headline,url,canonicalUrl,datePublished,articleBody,articleBodyHtml,inLanguage,datePublishedRaw,dateModified,dateModifiedRaw,mainImage,description,authors,metadata->probability,metadata->dateDownloaded,breadcrumbs,images,audios[0]->url,audios[1]->url,audios[2]->url,audios[3]->url,videos[0]->url,videos[1]->url,videos[2]->url,videos[3]->url,videos[4]->url,videos[5]->url,videos[6]->url,videos[7]->url,videos[8]->url,videos[9]->url,videos[10]->url,videos[11]->url,videos[12]->url,videos[13]->url,videos[14]->url,videos[15]->url,videos[16]->url,videos[17]->url,videos[18]->url,videos[19]->url,videos[20]->url,videos[21]->url,videos[22]->url,videos[23]->url,videos[24]->url,videos[25]->url,videos[26]->url,videos[27]->url,videos[28]->url,videos[29]->url,videos[30]->url,videos[31]->url,videos[32]->url,videos[33]->url,videos[34]->url,videos[35]->url
Eating Out: Drama Camp,https://en.wikipedia.org/wiki/Eating_Out:_Drama_Camp,https://en.wikipedia.org/wiki/Eating_Out:_Drama_Camp,2011-07-25T02:52:07+00:00,"Eating Out: Drama Camp sex comedy film and the fourth installment in the Eating Out film series. The film was directed by Q. Allan Brocka, who co-wrote it with Phillip J. Bartell.
Plot
Filmmaker Jason (Garikayi Mutambirwa) is shooting a film featuring Zack (Chris Salvatore). Upon learning of a drama camp owned by Dick Dickey (Drew Droege), the pair apply along with Zack's boyfriend Casey (Daniel Skelton). Their applications are all successful and the group travel to the drama camp. At camp they meet Benji (Aaron Milo), an attractive camper who insists that he is not gay; Penny (Lilach Mendelovich), a sweet camp help who is an aspiring actress; Lily (Harmony Santana), a headstrong trans woman; and Genieveve (Marikah Cunningham), a rich and untalented actress who likes Benji. At orientation Dick enforces a no-sex rule at the camp—much due to Dick himself not having had sex for seven and a half years.
Jason confronts Benji about his sexuality who admits he is gay, but is lying due to his attraction to Zack despite him being in a relationship with Casey. Benji and Zack continue to bond, including Zack choosing to be partners with Benji instead of Casey during a class taught by Tiffani (Rebekah Kochan), resulting in Zack and Casey beginning to drift from one another. Casey becomes suspicious of Benji's sexuality when he refuses to kiss Genevieve in a class, and so enlists the help of Penny to help. The pair stumble upon Conor (Steven Daigle) about to engage in sex with another camper and blackmail him into a trap to find if Benji is gay, but this fails.
Meanwhile, Jason begins to produce a rendition of The Taming of the Shrew. He casts Zack and Benji in the leading roles, in which they share a kiss, and Lilly in the lead female role. Lilly, initially happy, gets mixed messages about Jason's personal feelings for her. As rehearsals begin, Casey becomes increasingly dissatisfied with his relationship with Zack, leading to Penny secretly rubbing Zack with poison oak so he can not rehearse. Casey stands in for Zack, and is shocked to find Benji becomes sexually aroused during their kiss. At first worried, Casey decides he and Zack are not meant to be together and the pair agree to break up, with Casey encouraging Zack to ask out Benji. However, Benji reveals to Zack he had been lying about his sexuality from the beginning, upsetting Zack.
As the night of the show arrives, the group do their final rehearsals. Lilly becomes enraged with Jason for not telling her if he likes her and angrily leaves. Jason chases after her before Zack and Benji rehearse their kissing scene. This quickly leads to the pair undressing one another with the encouragement of Casey who is attempting to get the right chemistry between the actors for the show. Dick discovers Zack and Benji and mistakes them for having sex and expels them from the camp. Realizing it is his fault, Casey asks Penny for help. They enlist the help of Conor once more who has sex with Dick in his office, loud enough for the whole camp to hear. After this Dick accepts sex in the camp and allows Zack and Benji to perform.
During the debut performance, Lilly breaks character and forces Jason to tell her if she likes him. He eventually admits he does and the pair make out on stage. Zack and Benji make up and start a relationship before beginning to make out too. Off stage Casey is happy to see Zack and Benji together, before he bumps into fellow camper Beau (Ronnie Kroell) who offers to be Casey's rebound. Casey agrees and all three pairs stumble on stage together before the curtain closes on the show. Dick awards the group with the best show and the prize of a vacation. Shortly after the new couples leave the drama camp.
Cast[ edit ]
Chris Salvatore as Zack Christopher
Daniel Skelton as Casey
Aaron Milo as Benji Aaron
Lilach Mendelovich as Penny
Harmony Santana as Lilly Veracruz
Garikayi Mutambirwa as Jason
Drew Droege as Dick Dickey
Marikah Cunningham as Genieveve
Ronnie Kroell as Beau
Steven Daigle as Conor
Rob Westin as Matty
Mink Stole as Aunt Helen
Rebekah Kochan as Tiffani von der Sloot
Release[ edit ]
Eating Out: Drama Camp premiered in the United States on Logo on July 24, 2011; [1] this version has the nudity censored and can be found on Netflix. The unedited film was released on DVD on October 25, 2011. [2]
References[ edit ]
^""Logo Premieres 'Eating Out: Drama Camp' 7/24"". BroadwayWorld. July 21, 2011. Retrieved February 12, 2018.
^""Eating Out: Drama Camp"". Amazon. 25 October 2011. Retrieved February 12, 2018.
External links[ edit ]","
Filmmaker Jason (Garikayi Mutambirwa) is shooting a film featuring Zack (Chris Salvatore). Upon learning of a drama camp owned by Dick Dickey (Drew Droege), the pair apply along with Zack's boyfriend Casey (Daniel Skelton). Their applications are all successful and the group travel to the drama camp. At camp they meet Benji (Aaron Milo), an attractive camper who insists that he is not gay; Penny (Lilach Mendelovich), a sweet camp help who is an aspiring actress; Lily (Harmony Santana), a headstrong trans woman; and Genieveve (Marikah Cunningham), a rich and untalented actress who likes Benji. At orientation Dick enforces a no-sex rule at the camp—much due to Dick himself not having had sex for seven and a half years.
Jason confronts Benji about his sexuality who admits he is gay, but is lying due to his attraction to Zack despite him being in a relationship with Casey. Benji and Zack continue to bond, including Zack choosing to be partners with Benji instead of Casey during a class taught by Tiffani (Rebekah Kochan), resulting in Zack and Casey beginning to drift from one another. Casey becomes suspicious of Benji's sexuality when he refuses to kiss Genevieve in a class, and so enlists the help of Penny to help. The pair stumble upon Conor (Steven Daigle) about to engage in sex with another camper and blackmail him into a trap to find if Benji is gay, but this fails.
Meanwhile, Jason begins to produce a rendition of The Taming of the Shrew. He casts Zack and Benji in the leading roles, in which they share a kiss, and Lilly in the lead female role. Lilly, initially happy, gets mixed messages about Jason's personal feelings for her. As rehearsals begin, Casey becomes increasingly dissatisfied with his relationship with Zack, leading to Penny secretly rubbing Zack with poison oak so he can not rehearse. Casey stands in for Zack, and is shocked to find Benji becomes sexually aroused during their kiss. At first worried, Casey decides he and Zack are not meant to be together and the pair agree to break up, with Casey encouraging Zack to ask out Benji. However, Benji reveals to Zack he had been lying about his sexuality from the beginning, upsetting Zack.
As the night of the show arrives, the group do their final rehearsals. Lilly becomes enraged with Jason for not telling her if he likes her and angrily leaves. Jason chases after her before Zack and Benji rehearse their kissing scene. This quickly leads to the pair undressing one another with the encouragement of Casey who is attempting to get the right chemistry between the actors for the show. Dick discovers Zack and Benji and mistakes them for having sex and expels them from the camp. Realizing it is his fault, Casey asks Penny for help. They enlist the help of Conor once more who has sex with Dick in his office, loud enough for the whole camp to hear. After this Dick accepts sex in the camp and allows Zack and Benji to perform.
During the debut performance, Lilly breaks character and forces Jason to tell her if she likes him. He eventually admits he does and the pair make out on stage. Zack and Benji make up and start a relationship before beginning to make out too. Off stage Casey is happy to see Zack and Benji together, before he bumps into fellow camper Beau (Ronnie Kroell) who offers to be Casey's rebound. Casey agrees and all three pairs stumble on stage together before the curtain closes on the show. Dick awards the group with the best show and the prize of a vacation. Shortly after the new couples leave the drama camp.
Eating Out: Drama Camp premiered in the United States on Logo on July 24, 2011;[1] this version has the nudity censored and can be found on Netflix. The unedited film was released on DVD on October 25, 2011.[2]
",en,2011-07-25T02:52:07Z,2022-08-31T05:36:50+00:00,2022-08-31T05:36:50Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/e/ed/Eating_Out_-_Drama_Camp.jpg,"Eating Out: Drama Camp sex comedy film and the fourth installment in the Eating Out film series. At camp they meet Benji (Aaron Milo), an attractive camper who insists that he is not gay; Penny (Lilach Mendelovich), a sweet camp help who is an aspiring actress; Lily (Harmony Santana), a headstrong trans woman; and Genieveve (Marikah Cunningham), a rich and untalented actress who likes Benji. Benji and Zack continue to bond, including Zack choosing to be partners with Benji instead of Casey during a class taught by Tiffani (Rebekah Kochan), resulting in Zack and Casey beginning to drift from one another.","[
{
""name"":""Contributors to Wikimedia projects"",
""nameRaw"":""Contributors to Wikimedia projects""
}
]",0.8525842,2023-01-25T00:00:00Z,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Tỉnh ủy Lạng Sơn,https://vi.wikipedia.org/wiki/T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_L%E1%BA%A1ng_S%C6%A1n,https://vi.wikipedia.org/wiki/T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_L%E1%BA%A1ng_S%C6%A1n,2021-07-17T05:54:03+00:00,"Tỉnh ủy Lạng Sơn hay còn được gọi Ban chấp hành Đảng bộ tỉnh Lạng Sơn là cơ quan lãnh đạo cao nhất của Đảng bộ tỉnh Lạng Sơn giữa hai kỳ đại hội đại biểu Đảng bộ tỉnh Lạng Sơn, do Đại hội Đại biểu Đảng bộ tỉnh bầu.
Tỉnh ủy Lạng Sơn có chức năng thi hành nghị quyết, quyết định của Đại hội Đại biểu Đảng bộ tỉnh Lạng Sơn, Ban Chấp hành Trung ương Đảng, Ban Bí thư và Bộ Chính trị. [1]
Đứng đầu Tỉnh ủy là Bí thư Tỉnh ủy và thường là ủy viên Ban chấp hành Trung ương Đảng. Bí thư hiện tại là Ủy viên Ban Chấp hành Trung ương Đảng Nguyễn Quốc Đoàn. [2]
^ “Danh sách ban thường vụ tỉnh ủy Lạng Sơn”.","
Tỉnh ủyLạng Sơn hay còn được gọi Ban chấp hành Đảng bộ tỉnh Lạng Sơn là cơ quan lãnh đạo cao nhất của Đảng bộ tỉnh Lạng Sơn giữa hai kỳ đại hội đại biểu Đảng bộ tỉnh Lạng Sơn, do Đại hội Đại biểu Đảng bộ tỉnh bầu.
Tỉnh ủy Lạng Sơn có chức năng thi hành nghị quyết, quyết định của Đại hội Đại biểu Đảng bộ tỉnh Lạng Sơn, Ban Chấp hành Trung ương Đảng, Ban Bí thư và Bộ Chính trị.[1]
",vi,2021-07-17T05:54:03Z,2021-09-19T22:02:00+00:00,2021-09-19T22:02:00Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/8d/Flag_of_the_Communist_Party_of_Vietnam.svg,"Tỉnh ủy Lạng Sơn hay còn được gọi Ban chấp hành Đảng bộ tỉnh Lạng Sơn là cơ quan lãnh đạo cao nhất của Đảng bộ tỉnh Lạng Sơn giữa hai kỳ đại hội đại biểu Đảng bộ tỉnh Lạng Sơn, do Đại hội Đại biểu Đảng bộ tỉnh bầu. Tỉnh ủy Lạng Sơn có chức năng thi hành nghị quyết, quyết định của Đại hội Đại biểu Đảng bộ tỉnh Lạng Sơn, Ban Chấp hành Trung ương Đảng, Ban Bí thư và Bộ Chính trị. [1]","[
{
""name"":""Những người đóng góp vào các dự án Wikimedia"",
""nameRaw"":""Những người đóng góp vào các dự án Wikimedia""
}
]",0.8540482500000001,2022-11-24T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Đọc"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/wiki/T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_L%E1%BA%A1ng_S%C6%A1n""
},
{
""name"":""Sửa đổi"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/w/index.php?title=T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_L%E1%BA%A1ng_S%C6%A1n&veaction=edit""
},
{
""name"":""Sửa mã nguồn"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/w/index.php?title=T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_L%E1%BA%A1ng_S%C6%A1n&action=edit""
},
{
""name"":""Xem lịch sử"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/w/index.php?title=T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_L%E1%BA%A1ng_S%C6%A1n&action=history""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Lat (cartoonist),https://en.wikipedia.org/wiki/Lat_(cartoonist),https://en.wikipedia.org/wiki/Lat_(cartoonist),2004-10-20T06:38:46+00:00,"For other uses, see Lat.
In this Malay name, there is no family name. The name Khalid is a patronymic, and the person should be referred to by the given name, Mohammad Nor.
Datuk Mohammad Nor bin Mohammad Khalid (Jawi: محمد نور بن محمد خالد; born 5 March 1951), more commonly known as Lat, is a Malaysian cartoonist. Winner of the Fukuoka Asian Culture Prize in 2002, Lat has published more than 20 volumes of cartoons since he was 13 years old. His works mostly illustrate Malaysia's social and political scenes, portraying them in a comedic light without bias. Lat's best known work is The Kampung Boy (1979), which has been published in several countries across the world. In 1994, the Sultan of Perak bestowed the honorific title of datuk on Lat, in recognition of the cartoonist's work in helping to promote social harmony and understanding through his cartoons. Lat also works for the government to improve the city's social security.
Born in a village, Lat spent his youth in the countryside before moving to the city at the age of 11. While in school, he supplemented his family's income by contributing cartoon strips to newspapers and magazines. He was 13 years old when he achieved his first published comic book, Tiga Sekawan (Three Friends Catch a Thief). After failing to attain the grades that were required to continue education beyond high school, Lat became a newspaper reporter. In 1974, he switched careers to be an editorial cartoonist. His works, reflecting his view about Malaysian life and the world, are staple features in national newspapers such as New Straits Times and Berita Minggu. He adapted his life experiences and published them as his autobiographies, The Kampung Boy and Town Boy, telling stories of rural and urban life with comparisons between the two.
Lat's style has been described as reflective of his early influences, The Beano and The Dandy. He has, however, come into his own way of illustration, drawing the common man on the streets with bold strokes in pen and ink. A trademark of his Malay characters is their three-loop noses. Lat paid attention to family life and children because of his idolisation of Raja Hamzah, a senior cartoonist who was also popular in the 1960s with his comics about swashbuckling heroes. Rejabhad, a well-respected cartoonist, was Lat's mentor, and imbued the junior cartoonist with a preference to be sensitive to the subjects of his works. Lat's attention to details gained him popularity, endearing his works to the masses who find them believable and unbiased.
Aside from writing and publishing cartoons, Lat has ventured into the fields of animation, merchandising, and theme parks with his creations. His name and works are recognised internationally; foreign cartoonists, such as Matt Groening and Sergio Aragonés, admire his art, and foreign governments invite Lat to tour their countries, hoping to gain greater exposure for their countries through Lat's cartoons of his experiences in them. After 27 years of living and working in Kuala Lumpur, Lat moved back to Ipoh for a more sedate lifestyle in semi-retirement.
Childhood and education[ edit ]
Mohammad Nor Khalid was born on 5 March 1951 in Kota Bharu, a small settlement located in Gopeng, Perak, Malaysia. His father was a government clerk with the Malaysian Armed Forces, and his mother a housewife. [1] Khalid was a stocky boy with a cherubic face, which led his family to nickname him bulat (round). His friends shortened it to ""Lat""; it became the name by which he was more commonly known in his kampung and later in the world. [1] [2] [3] Lat was the eldest child in his family, [nb 1] and he often played in the jungles, plantations, and tin mines with his friends. [1] [nb 2] Their toys were usually improvised from everyday sundries and items of nature. [4] Lat liked to doodle with materials provided by his parents, [8] and his other forms of recreation were reading comics and watching television; Lat idolised local cartoonist Raja Hamzah, who was popular with his tales of swashbuckling Malay heroes. [9] Malaysian art critic and historian Redza Piyadasa believes Lat's early years in the kampung ingrained the cartoonist with pride in his kampung roots and a ""peculiarly Malay"" outlook—""full of [...] gentleness and refinement"". [10]
Lat's formal education began at a local Malay kampung(village) school; these institutions often taught in the vernacular and did not aspire to academic attainment. [11] The boy changed schools several times; the nature of his father's job moved the family from one military base to another across the country, until they settled back at his birthplace in 1960. [12] [13] A year later, Lat passed the Special Malay Class Examination, qualifying him to attend an English medium boarding school—National Type Primary School—in the state's capital, Ipoh. [1] [14] His achievement helped his father make the decision to sell their kampung estate and move the family to the town; [15] society in those days considered education at an English medium school a springboard to a good future. [16] [17] Lat continued his education at Anderson School, [18] Perak's ""premier non-missionary English medium school"". [1] [19] Redza highlights Lat's move to Ipoh for higher schooling as a significant point in the cartoonist's development; the multi-racial environment helped establish his diverse friendships, which in turn broadened his cultural perspectives. [20]
At the age of nine, Lat began to supplement his family's income through his artistic skills by drawing comics and selling them to his friends. [1] Four years later, in 1964, the young cartoonist achieved his first published work: a local movie magazine— Majalah Filem —printed his comic strips, paying him with movie tickets. [21] Lat's first comic book publication, Tiga Sekawan (Three Friends Catch a Thief), was published by Sinaran Brothers that year. The company had accepted Lat's submission, mistaking him for an adult and paying him 25 Malaysian ringgits (RM) for a story about three friends who band together to catch thieves. [22] In 1968, at the age of 17, Lat started penning Keluarga Si Mamat (Mamat's Family), a comic strip for Berita Minggu (the Sunday edition of Berita Harian). The series ran in the paper every week for 26 years. [21] Although still a schoolboy, Lat was earning a monthly income of RM100, a large sum in those days, from his cartoons. [21] His education finished two years later at the end of Form 5; his Third Grade in the Senior Cambridge examinations was not enough for him to advance to Form 6. [23] Graduating with an education equivalent to that of high school, Lat started looking for a job and had his sights set on becoming an illustrator. [6]
Reporter to cartoonist[ edit ]
Moving to the Malaysian capital Kuala Lumpur, Lat applied for a cartoonist's position at Berita Harian. He was told there was no vacancy, but the paper's editor, Abdul Samad Ismail, offered him the post of a crime reporter. [4] Lat accepted, a decision he explained was borne from necessity rather than choice: ""It was a question of survival. I had to earn money to help support the family."" [1] At that time, Lat's father had fallen seriously ill and could not work; Lat had to become the breadwinner of his family. [24] Aside from taking the job, he continued contributing cartoons to other publications. [4] Lat was later transferred to Berita 's parent publication, New Straits Times. [25] [nb 3] Moving throughout the city to report on crimes gave Lat opportunities to observe and interact with the myriads of lives in the urban landscape, enabling him to gather material for his cartoons and increasing his understanding of the world. [4] Nevertheless, he felt he lacked the persistently inquisitive nature needed to succeed as a crime reporter. [27] Furthermore, his ""breathtakingly detailed, lurid and graphically gory descriptions"" of the aftermaths of crimes had to be frequently toned down by his seniors. [28] Lat became convinced that he was a failure at his job, and his despondency led him to tender his resignation. Samad, believing Lat had a bright future with the press, furiously rejected the letter. [29]
Lat's career took a turn for the better on 10 February 1974; Asia Magazine, a periodical based in Hong Kong, published his cartoons about Bersunat —a circumcision ceremony all Malaysian boys of the Islamic faith have to undergo. [1] [30] [31] The cartoons impressed Tan Sri Lee Siew Yee, editor-in-chief of the New Straits Times. [32] Lee found Lat's portrayal of the important ceremony humorous yet sensitive, and grumbled that the newspaper should have hired the artist. He was surprised to be told that Lat was already working within his organisation. [12] Lat was called to Lee's office to have a talk, which raised the reporter's profile in the company. He became the paper's column cartoonist, taking up a position created for him by Samad, now deputy editor of the New Straits Times. [33] [34] His first duty was to document Malaysian culture in a series of cartoons titled Scenes of Malaysian Life. [35] The newspaper also sent him to study for four months at St Martin's School of Art in London, [36] where he was introduced to English editorial cartoons and newspapers. Returning to Malaysia full of fascination with his experience, Lat transformed Scenes of Malaysian Life into a series of editorial cartoons. His approach proved popular, and at the end of 1975 he was appointed full-time cartoonist with total freedom in his work. [37]
Lat produced a steady stream of editorial cartoons that entertained Malaysian society. By 1978, two collections of his works (Lots of Lat and Lat's Lot) had been compiled and sold to the public. Although Malaysians knew of Lat through Scenes of Malaysian Life, it was his next work that propelled him into national consciousness and international recognition. [21] [27] In 1979, Berita Publishing Sendirian Berhad published Lat's The Kampung Boy, an autobiographical cartoon account of his youth. The book was a commercial hit; according to Lat, the first printing—60,000 to 70,000 copies—sold out within four months of the book's release. [4] Readers of the book were captivated by his ""heart-warming"" portrayal of Malaysian rural life, [38] rendered with ""scribbly black-and-white sketches"" and accompanied by ""simple but eloquent prose"". [39] By 2009, the book has been reprinted 16 times [nb 4] and published in several other countries in various languages, including Portuguese, French, and Japanese. [22] [40] The success of The Kampung Boy established Lat as the ""most renowned cartoonist in Malaysia."" [21]
After The Kampung Boy [ edit ]
In 1981, Town Boy was published. It continued The Kampung Boy 's story, telling of the protagonist's teenage life in an urban setting. Two more compilations of Lat's editorial cartoons (With a Little Bit of Lat and Lots More Lat) were published and the number of people who recognised him continued to grow. [41] In 1984, partly from a desire to step away from the limelight, Lat resigned from the New Straits Times to become a freelancer, [4] [42] but continued to draw Scenes of Malaysia Life for the newspaper. He set up his own company, Kampung Boy Sendirian Berhad (Village Boy private limited), to oversee the merchandising of his cartoon characters and publishing of his books. [43] [44] In 2009, Kampung Boy partnered Sanrio and Hit Entertainment in a project to open an indoor theme park which would later be called as Puteri Harbour Family Theme Park in Nusajaya, Johor in August 2012. [45] One of the park's attractions will be the sight of performers dressed up as Kampung Boy characters beside those in Hello Kitty and Bob the Builder costumes [46] [47] and also reported in August 2012 will be a Lat-inspired diner called Lat's Place. [45] It will be designed in a Malaysian village setting, coupled with animations for patrons to interact with. [45]
Lat has experimented with media other than paper. In 1993 he produced a short animated feature, Mina Smiles, for Unesco; the video, featuring a female lead, was for a literacy campaign. [48] Personal concerns motivated Lat for his next foray into animation; judging that Western animation of the 1980s and 90s had negative influences, he wanted to produce a series for Malaysian children that espoused local values. [49] The result was Kampung Boy the television series (1997), an adaptation of his trademark comic. The 26-episode series received positive reviews for technical details and content. [50] There were comments on its similarities to The Simpsons, and on its English which was not entirely local. [51] His most recent involvement with animation was in 2009; Lat's Window to the World, a musical animated feature, played at the Petronas Philharmonic Hall. Lat had been commissioned to help create three animated vignettes based on The Kampung Boy to accompany the instruments of the Malaysian Philharmonic Orchestra. [12] The scores, composed by Carl Davis, complemented Lat's visuals, capturing the spirit of kampung childhood in a ""simple, idyllic past"". [52]
In 1997, after 27 years of living in Kuala Lumpur, [53] Lat moved back to Ipoh with his family. Aside from retreating slightly from the cartooning scene, he wanted to be close to his old kampung and let his children experience life in a small town or village; [6] [22] he had married in 1977, [54] and the couple have four children—two daughters and two sons. [55] [56] Lat said that raising his children has helped him cope with the pressures of his fame and made him realise that he might be losing touch with the new generation of Malaysians who have different tastes in cartoons. [57] His wife helps him in his work, scanning his completed cartoons and emailing them to the newspaper offices in Kuala Lumpur. Lat still draws with his usual pens and inks, avoiding the use of computers except to read his emails. [58] In 2011–12, he is to join other artists from around the world in Italy for the Civitella Ranieri Fellowship programme. During their one-month stay, they are encouraged to share ideas in an environment fostered to stimulate their creativity. [59]
Art style[ edit ]
Lat covers various genres in his works. His portfolio is diverse; John A. Lent, a scholar of Asian cartoons, found it to difficult to classify the cartoonist into any particular field. [60] In his Keluarga Si Mamat series, Lat drew slapsticks and satires that examined the encounters between traditional and modern values. Humorous stories of children at play also populated the series. [61] Jennifer Rodrigo Willmott, writer for Reader's Digest, stated that:
Lat's cartoon characters have always been ordinary people—a villager in his checkered sarong, a money-changer in his white dhoti, a Malay government servant in his bush jacket and sometimes even Lat himself: that character with the flat, round face; the nose slightly off centre; the untidy mop of dark, curly hair; and the constant toothy grin. [1]
Using a large cast of characters—a wide assortment of personalities and cultures—allows Lat to comment on a wider range of topics than is possible with a small group of characters. [62] Malaysian comics scholar Muliyadi Muhamood commented that the humour in Lat's cartoons is evoked through graphical and textual means; ""short, compact dialogues"" and puns form the text while ""facial expressions and actions"" of the characters help to bring out the funny side of things. [63] Muliyadi further stated that Lat's works offer many levels of interpretation; one reader would laugh at Lat's cartoon for its slapstick, while another would find the same work hilarious for its subtle critique of society. As an example, Muliyadi referred to a Keluarga Si Mamat strip published in 1972. Malaysia was facing a shortage of qualified physical education teachers then, and such duties were often placed on the shoulders of teachers of other faculties. Lat illustrated an obese teacher who conducted a physical education session to his eventual collapse. Muliyadi suggested that the cartoon could be interpreted as a simple tease of the teacher's plight, a suggestion to examine the curriculum taught (change physical education to an informal session), a remark on the shortage of teachers, or more extremely, a criticism of the government's failure to prevent the situation from happening. [64]
The narration of Lat's early cartoons, such as Tiga Sekawan and Keluarga Si Mamat, was in Malay. [13] His later works, however, were mostly in English; Scenes of Malaysian Life ran only in the English-language New Straits Times. [65] The English idiom in his works reflects the local pidgin form—"" Malglish""—containing smatterings of Malay words and a simpler grammatical structure. [66] After a string of successful English publications, Lat worried he had neglected Malaysians who were not proficient in English. He drew Mat Som, a story of a kampung boy who moved to the city to work as a writer and courted a pretty city girl. The comic was in Malay and a commercial hit; its first print of 30,000 copies sold out in three months. Far Eastern Economic Review journalist Suhaini Aznam remarked that Lat's strength was his ability to portray the plight of the common man in a satiric light without any form of bias. [67]
Early style[ edit ]
Lat's artistic skills were cultivated from youth and self-taught. The cartoonist believes he inherited the talent and interest from his father, who doodled as a hobby and was notorious for his sense of humour as the ""village jester"". [22] [68] Lat says his siblings were also gifted in drawing, but they never bothered to develop their talents. [12] His parents actively encouraged him to develop his artistic skills, although his father occasionally told him not to make a career of it. [69] He also received encouragement from outside his family; Lat's primary school teacher Mrs Moira Hew (the inspiration for one of his characters, the Butterfly-Glassed Lady), [14] helped nurture his gift, frequently asking him to illustrate lessons in class. [13] Her teachings expanded Lat's mind and made him more receptive to ideas that looked beyond his kampung. [70]
Lat's Perak Wedding: themes of family life and the details that surround them are notable aspects of his works; this was also the first of his Scenes of Malaysian Life.
The early influences on his art style were from the West. Like most of the Malaysian children in the 1950s, Lat watched Hanna-Barbera cartoons (The Flintstones and The Jetsons) on television and read imported British comics, such as The Dandy and The Beano. He studied them and used their styles and themes in his early doodles. [8] [21] After the foreign influences in his works were noticed by a family friend, Lat was advised by his father to observe and draw upon ideas from their surroundings instead. Heeding the advice, the young cartoonist intimated himself with local happenings. [21] [71] Tiga Sekawan was conceived as a humorous crime-fighting story of a local flavour. [43] Keluarga Si Mamat and its protagonist were named after his youngest brother Mamat, [6] its stories based on Lat's observations of his fellow villagers and schoolmates. [72] The inspiration for his cartoons about Bersunat came about when he was on assignment at a hospital. As he was taking breaks from investigating the dead victims of crime brought to the morgue, Lat chanced upon the circumcisions performed by the hospital on ethnic Malay boys. He found their experiences clinical, devoid of the elaborate and personal ceremonies that celebrated his own rite to manhood in the village. Lat felt compelled to illustrate the differences between life in his kampung and the city. [73]
When Lat formally entered the cartooning industry, he was not totally unfamiliar with the profession. He had the benefit of the mentorship of Rejabhad, an experienced political cartoonist. Rejabhad was well respected by his countrymen, who titled him the "" penghulu (chief) of Malay cartoonists"". [1] After noticing Lat's submissions to newspapers and magazines, he corresponded with the young cartoonist. [1] When Rejabhad was requested by Lat's mother to take care of her 15-year-old son in the cartooning industry, he accepted. [43] He gave advice and influenced Lat's growth as a cartoonist. Lat treated Rejabhad with great respect, holding up his mentor as a role model. [74] The affection and admiration was mutual. Thirty-six years after taking Lat under his wing, Rejabhad recounted their relationship in these words:
Lat and I are so far apart but so close in heart. When I meet him, my mouth is sewed up. When the love is very close, the mouth is dumb, can't speak a word. Lat is on top of the mountain, as he doesn't forget the grass at the foot of the mountain. When he goes here and there, he tells people I'm his teacher. [43]
Rejabhad was not the first local figure to have exerted an influence on Lat. Raja Hamzah, popular with his action comics and ghost stories, was Lat's ""hero"" in his childhood. [75] It was Raja Hamzah's cartoons of local swashbuckling adventurers that inspired Lat to become a cartoonist. [9] Tiga Sekawan was the culmination of that desire, the success after numerous failed submissions and an affirmation to Lat that he could become a cartoonist like his idol. [76] Raja Hamzah also had success with comic strips on family life, such as Mat Jambul's Family and Dol Keropok and Wak Tempeh. These cartoons imbued Lat with a fascination of family life and the antics of children, which served him well in his later works. [77] Lat was interested in studying the details of his surroundings and capturing them in his works. Keluarga Si Mamat and The Kampung Boy faithfully depicted their characters' appearances and attitudes. Their narrations were written in a style that was natural to the locals. Thus, Lat was able to make his readers believe his stories and characters were substantially ""Malay"". [78]
Later style[ edit ]
After his study trip to London in 1975, Lat's works exhibited the influences of editorial cartoonists such as Frank Dickens, Ralph Steadman, and Gerald Scarfe. [79] In 1997, Ron Provencher, a professor emeritus at Northern Illinois University, reported that Lat's style reminded his informants on the Malaysian cartooning scene of The Beano. [80] Muliyadi elaborated that The Beano and The Dandy 's ""theme of a child's world"" is evident in Lat's Keluarga Si Mamat. [81] Others commented that Lat's art stood out on its own. Singaporean cartoonist Morgan Chua believed that Lat ""managed to create an impressively local style while remaining original"", [31] and although comics historian Isao Shimizu found Lat's lines ""somewhat crude"", he noted that the cartoonist's work was ""highly original"" and ""full of life"". [82] Redza's judgement was that The Beano and The Dandy were ""early formative [influences]"" on Lat before he came into his own style. [83] Lent gave his assessment in 1999:
It is Lat's drawing that is so evocative, so true to life, despite its very exaggerated distortion. Lat's Malaysian characters are distinguished by their ethnic linkages (for example, his Malay characters have three loop noses), which in itself, is no mean feat. The drawings are bold strokes, expressive dialogue in English and Bahasa Malaysian, as well as in what portends to be Chinese, Tamil, and entertaining backgrounds that tell their own stories. [4]
Lat's work with pen and ink so impressed Larry Gonick that the American cartoonist was tempted into experimenting with this medium for part of his The Cartoon History of the Universe. Gonick tried to use the medium as he did his regular brushes; however, the results proved unsatisfactory. [84] Lat occasionally colours his works, such as those in his Kampong Boy: Yesterday and Today (1993), using watercolour or marker pens. [58] According to Lent, Redza judged that Lat had ""elevated cartooning to the level of 'high visual arts' through his social commentary and 'construction of the landscape'"". [43] The art critic was not alone in having a high regard for Lat's works. Jaafar Taib, cartoonist and editor of Malaysian satirical magazine Gila-Gila, found Lat's cartoons retained their humour and relevance throughout time. He explained that this quality arose from the well-thought-out composition of Lat's works, which helped to clearly express the ideas behind the cartoons. [43]
He is at one and the same time childlike and mature, outrageous and delicate, Malaysian and universal. He always gets away with a lot mainly because his humour is utterly free from malice, sharp but never wounding, coaxing us irresistibly to laugh with him at the delectable little absurdities around us and within us. Typical Malaysian foibles most of these, yet as foreign fans testify, they touch chords in people from other cultures too.
His drawings and comments have an air of spontaneity, as if they had been scrawled just a minute or so before press time. In fact they are products of painstaking research as well as naturally acute observation, of patient professionalism as well as inspiration.
This is evident in pieces like the Sikh Wedding, to the devastating accuracy of which a Sikh has smilingly sworn.
– Adibah Amin, respected Malaysian writer, introduction of Lots of Lat (1977) [85]
Sensitive topics[ edit ]
At the time that Lat started drawing for the New Straits Times, local political cartoonists were gentle in their treatment of Malaysian politicians; the politicians' features were recreated faithfully and criticisms were voiced in the form of subtle poems. Lat, however, pushed the boundaries; although he portrayed the politicians with dignity, he exaggerated notable features of their appearances and traits. [86] Lat recalled that in 1974, he was told to change one of his works, which portrayed Malaysian Prime Minister Abdul Razak from the back. [87] Lee refused to print the work unchanged, and pointedly asked the cartoonist ""You want to go to jail?!"" [88] In 1975, however, Lat's next attempt at a political cartoon won Lee's approval. [89] The satire featured a caricature of Razak's successor— Hussein Onn —on the back of a camel, travelling back to Kuala Lumpur from Saudi Arabia; its punchline was Hussein's hailing of his mount to slow down after reading news that a pay raise for the civil service would be enacted on his return. [37]
Malaysia's political class grew comfortable with Lat's caricatures, and like the rest of the country, found them entertaining. [90] Muliyadi described Lat's style as ""subtle, indirect, and symbolic"", following traditional forms of Malaysian humour in terms of ethics and aesthetics. The cartoonist's compliance with tradition in his art earned him the country's respect. [91] When Lat was critical of politicians, he portrayed them in situations ""unusual, abnormal or unexpected"" to their status or personalities, using the contrast to make the piece humorous. [92] Mahathir bin Mohamad, Malaysia's fourth Prime Minister, was Lat's frequent target for much of his political career, providing more than 20 years worth of material to the cartoonist—enough for a 146-page compilation Dr Who?! (2004). [93] Lat's political wit targeted not only local politicians, but also Israeli actions in the Middle East and foreign figures such as prominent Singaporean politician Lee Kwan Yew. [94] Despite his many works of political nature, Lat does not consider himself a political cartoonist [95] and openly admits that there are others better than he is in this field. [96]
Lat prefers to portray his ideas with as little antagonism as possible. He heeds the advice of his mentor, Rejabhad, and is aware of sensitivities, especially those of race, culture, and religion. [1] As he devises the concept for his cartoon, he eliminates anything he believes to be malicious or insensitive. [97] At the Fourth Asian Cartoon Exhibition in Tokyo, Lat revealed that when it came to making religious comments in his work, he only did so on his own religion (Islam). [98] In such cases, Lat uses his art to help educate the young about his faith. [99] Lat trusts his editors to do their jobs and cull what is socially unacceptable for print. In an interview, he revealed his discomfort with the concept of self-publishing, believing that unadulterated or unsupervised cartoon drawing could lead to ""rubbish"". He prefers to be assertive in areas with which he is comfortable or competent. [100] Lat is adamant on not changing what he has already drawn; several pieces of his cartoons remain unpublished because editors refused to print them unchanged. [101] When that happens, the editors spike (blank) the space for his regular cartoon in the newspaper. Lat admitted of his unprinted works: ""Okay, maybe I've pushed the line a little bit, but I've never got into trouble and, frankly, only a handful of my cartoons were ever spiked."" [31]
Interests and beliefs[ edit ]
Music has played a crucial part in Lat's life since his youth; he revealed in an interview that listening to songs such as Peggy March 's "" I Will Follow Him"" and Paul & Paula 's "" Hey Paula"" helped him learn English. [13] Listening to music had also become an important ritual in his work, providing him with inspiration in his art. When he sketches ""fashionable girls"", he puts on Paul McCartney 's tracks, and switches to Indonesian gamelan when he needs to draw intricate details. [1] He enjoys pop music, particularly rock music of the 1950s and 60s, [31] listening to The Beatles, Bob Dylan, and Elvis Presley. [12] Lat is also partial to country music, and to singers such as Hank Williams and Roy Rogers because he finds their tunes ""humble"". [102] His enjoyment of music is more than a passive interest; he is proficient with the guitar and piano, and can play them by ear. [1]
Malaysian society used to look down on cartoonists, assuming that those who practised the trade were intellectually inferior to writers, or were lesser artists; [103] [104] Lat was not the only cartoonist to be paid with movie tickets in the 1950s; Rejabhad once received one ticket for ten cartoons, and many others were likewise recompensed, [105] [106] or were paid very little money. [83] Despite the lowly reputation of his profession at that time, Lat is very proud of his choice of career; he once took umbrage with an acquaintance's girlfriend for her presumption that the words and ideas in his cartoons were not his own. [103] Drawing cartoons is more than a career to him:
If it is a job then how come it's been going on for 33 years, from childhood to now? A job is something you do at a certain time. You go to work, you finish it, you retire. If this is a job, then by now I should have retired. But I am still drawing. It's not a job to me. It is something expected of me.
— Lat (2007) [22]
The elongated ""L"" in Lat's signature was born from his joy in completing a work. [102] He professes that his primary aim in drawing cartoons is to make people laugh; his role as a cartoonist is ""to translate the reaction of the people into humorous cartoons"". [6] He has no intentions to preach his beliefs through his art, believing that people should be free to make up their own minds and that the best he can do is to make readers ponder the deeper meanings behind a humorous scene. [107] The reward he has sought from drawing since his youth is simple:
It gives a good feeling when people are amused by your funny drawings, especially for a kid. I felt like an entertainer when my drawings were shown to relatives and friends, and they laughed or even smiled. [6]
Lat's pride in cartooning pushed him to promote the art as a respectable career. In 1991, he banded together with fellow cartoonists Zunar, Rejabhad, and Muliyadi to start ""Pekartun"" (Persatuan Kartunis Selangor dan Kuala Lumpur). This association holds exhibitions and forums, to raise public awareness of cartooning and to build relationships among its members. It also helps to clarify legal issues such as copyrights to its members, and acts as an intermediary between them and the government. [108] [109] In the previous year, Lat's company, Kampung Boy, had organised the first Malaysian International Cartoonists Gathering, bringing together cartoonists from several countries across the world to exhibit their art and participate in conferences to educate others in their work. [110] In Redza's opinion, Lat played a great role in making cartooning respectable among his fellow Malaysians. [104]
Aside from promoting the rights of fellow cartoonists, Lat developed an interest in encouraging conservation of the natural environment. Several of his works caricature the consequences of pollution and over-exploitation of resources. [111] Invited to give a speech at the 9th Osaka International Symposium on Civilisation in 1988, Lat talked about the environmental problems associated with overpopulation and heavy industrialisation. He further reminisced about the simple cleaner life he had enjoyed as a child in the kampung. [112] In 1977, when a protest was organised against logging activities in the Endau-Rompin Reserves, Lat helped gain support for the movement by drawing cartoons in the newspapers that highlighted the issue. [113] Lat is also particularly concerned over what he sees as the negative side of urban development. He believes that such developments have contributed to the loss of the traditional way of life; people forget the old culture and values as they ingratiate themselves with the rapid pace and sophistication of urban lifestyles. His defence and fondness of the old ways are manifested in his The Kampung Boy, Town Boy, Mat Som, and Kampung Boy: Yesterday and Today, which champion the old lifestyles as spiritually superior. [114]
Influence and legacy[ edit ]
Recognised globally, and widely popular in his country, Lat has been styled ""cultural hero"", [115]""his nation's conscience in cartoon form"" [116] and ""Malaysian icon"" [117] among other effusive titles. [49] [118] The Malaysian Press Institute felt Lat had ""become an institution in [his] own right"", honouring him with their Special Jury Award in 2005. [119] Cartoonists in the Southeast Asian region, such as Muliyadi, Chua, and Rejabhad, have given high praise to Lat, [31] [43] and his admirers further abroad include North American cartoonists Matt Groening and Eddie Campbell. [3] [120] Groening, creator of The Simpsons, gave a testimonial for the United States version of The Kampung Boy, praising Lat's signature work as ""one of the all-time great cartoon books"". [121] Sergio Aragonés, the creator of Groo the Wanderer, is another of Lat's American fans. After visiting Malaysia in 1987, Aragonés used the experience to create a story for Groo in which the bumbling swordsman chances on the isle of Felicidad, whose inhabitants and natural habitat were modelled after those of the Southeast Asian country. Aragonés drew the noses of the islanders in Lat's distinctive style, and named one of the prominent native characters—an inquisitive boy—after the Malaysian cartoonist. [122] [nb 5]
Lent (2003) and Shimizu (1996) both suggest that the Malaysian comic industry began to boom after Lat joined the profession on a full-time basis in 1974. [123] [124] Lent further hazards that the cartoonist profession was made more respectable in Malaysia by the award to Lat in 1994 of a datuk title (equivalent to a knighthood). [108] [125] Bestowed on Lat by the Sultan of Perak, the title was Malaysia's highest recognition of the cartoonist's influence on his countrymen and his contributions to the country. [55] Before Lat's emergence, Malaysian cartooning was largely unappreciated by the public, despite the popular works of Raja Hamzad and Rejabhad. [126] Lat's successes showed Malaysians that they could thrive and succeed as cartoonists, and inspired them to look to the cartooning profession for potential careers. [108] Several younger artists imitated his style in the hopes of capturing equivalent rewards. [43] Zambriabu and Rasyid Asmawi copied the distinctive three loop noses and hairstyles of Lat's characters. Others, such as Reggie Lee and Nan, incorporated Lat's detailed ""thematic and stylistic approaches"" in their works. [127] Muliyadi dubbed Lat the ""Father of Contemporary Malaysian Cartoons"", for being the first Malaysian cartoonist to achieve global recognition and for helping to improve the industry's image in their country. [128]
The effects of Lat's works were not confined to the artistic sector. In the period before his debut, Malaysian cartoonists supported calls for national unity. The characters in a cartoon were often of one race, and negative focus on the foibles of particular races or cultures worked its way into the mainstream. [129] [130] Such cartoons did not help to soothe racial tensions that were simmering then. The situation erupted with the racial riots of 1969, and for several years after these incidents relationships among the races were raw and fragile. [131] [132] According to Redza, Lat soothed the nation's racial woes with his works. [132] Drawing members of various races in his crowd scenes and showing their interactions with one another, Lat portrayed Malaysians in a gentle and unbiased comic manner. [31] Redza pointed out although one may argue that Lat was forced into the role of racial and cultural mediator (because of his employment with his country's ""leading English-language newspaper serving a multi-racial readership""), he possessed the necessary qualities—intimate knowledge of various races and culture—to succeed in the job. [133] Lat's fans recognised the trademark of his oeuvre as ""a safe and nice humour that made everyone feel good and nostalgic by appealing to their benevolent sides rather than by poking at their bad sides"". [134] It proved to be a successful formula; more than 850,000 copies of his books were sold in the twelve years after the first compilation of his editorial cartoons went on sale in 1977. [1] The comfort that readers sought from his works was such that when in September 2008 Lat deviated from his usual style, to draw a cartoon about racially charged politicking in his country, it shocked journalist Kalimullah Hassan. She found the illustration of a group of Malaysians huddled under an umbrella, taking shelter from a rain of xenophobic phrases, full of profound sadness. [135]
Lat's works have been used in academic studies—the fields of which are diverse, spanning law, [136] urban planning, [137] and diets. [138] The academics use his drawings to help them illustrate their points in a humorous yet educational manner. [112] Foreign embassy officials have sought Lat for his insight into the cultures of their societies. They have invited him to tour their countries, in the hope that he will record his experiences in cartoon form to share with the world. [1] [95] The first country to do so was the United States, followed by others such as Australia, Germany, and Japan. [95] [139] In 1998, Lat became the first cartoonist to be made an Eisenhower Fellow and revisited the United States; [55] his research programme was the study of relationships among the many races in United States society. [4] [140] In 2007, the National University of Malaysia awarded him an honorary Doctorate in Anthropology and Sociology. [141] Lat's works are recognised as visual records of Malaysia's cultural history; [142] he was awarded a Fukuoka Asian Culture Prize in 2002 for preserving Malay rural culture in his works. [55]
In 1986, Lat became the first cartoonist to exhibit his work at the National Museum in Kuala Lumpur; the event drew a record number of 600,000 visitors in two months. [1] He is treated as a celebrity, [12] [143] and his cartoon characters decorate stamps, [144] financial guides, [145] and aeroplanes. [146] When Reader's Digest asked Malaysians in 2010 to rank which of 50 local personalities was most worthy of trust, Lat was returned fourth on the list. [147] According to Jaafar, ""100% of Malaysians respect and admire Lat, and see a Malaysian truth, whether he is drawing a policeman, teachers, or hookers."" [148]
List of major honours[ edit ]
1994 – Honorific title of datuk
1998 – Eisenhower Fellowship
2002 – Fukuoka Asian Culture Prize
2005 – Petronas Journalism Awards (Special Jury Award)
2007 – Honorary Doctorate in Anthropology and Sociology
2010 – Civitella Ranieri Visual Arts Fellowship
List of selected works[ edit ]
This is a partial list of Lat's books (first prints); excluded are translations and commissioned works, such as Latitudes (1986) for Malaysian Airlines [1] and the annual personal financial management guides (since 1999) for Bank Negara Malaysia. [145]
Tiga Sekawan: Menangkap Penchuri [ Three Friends Catch a Thief ] (in Malay). Penang, Malaysia: Sinaran Brothers. 1964.
Lots of Lat. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. February 1977.
Lat's Lot. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. June 1978.
The Kampung Boy. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1979.
Keluarga Si Mamat [ Mamat's Family ] (in Malay). Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1979.
With a Little Bit of Lat. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1980.
Town Boy. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1981.
Lots More Lat. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1980.
Lat and His Lot Again!. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1983. ISBN 967-969-404-6.
Entahlah Mak...! [ I Don't Know, mother...! ] (in Malay). Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1985. ISBN 967-969-076-8.
It's a Lat Lat Lat Lat World. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1985. ISBN 967-969-075-X.
Lat and Gang. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1987. ISBN 967-969-157-8.
Lat with a Punch. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1988. ISBN 967-969-180-2.
Better Lat than Never. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1989. ISBN 978-967-969-211-2.
Mat Som (in Malay). Selangor, Malaysia: Kampung Boy. 1989. ISBN 967-969-075-X.
Lat as Usual. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1990. ISBN 967-969-262-0.
Be Serious Lat. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1992. ISBN 967-969-398-8.
Kampung Boy: Yesterday and Today. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1993. ISBN 967-969-307-4.
Lat 30 Years Later. Selangor, Malaysia: Kampung Boy. 1994. ISBN 983-99617-4-8.
Lat Was Here. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1995. ISBN 967-969-347-3.
Lat Gets Lost. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1996. ISBN 967-969-455-0.
The Portable Lat. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1998. ISBN 967-969-500-X.
Lat at Large. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1999. ISBN 967-969-508-5.
Dr Who?!: Capturing the Life and Times of a Leader in Cartoons. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 2004. ISBN 967-969-528-X.
Lat: The Early Series. Kuala Lumpur, Malaysia: New Straits Times Publishing. 2009. ISBN 978-983-871-037-4.
Forever Lat. Kuala Lumpur, Malaysia: MPH Publishing Sdn Bhd. 2014. ISBN 978-967-415-246-8.
Notes and references[ edit ]
Notes[ edit ]
^ Lat has a sister and two brothers. Willmott noted that before Lat left his kampung, he had only a younger sister and brother. [1] His youngest brother, film maker Mamat Khalid, was born when Lat was 12 years old, about the time he moved to the city. [4] [5] [6]
^ Perak's sources of tin were mostly placer deposits, which were mined mainly with huge bucket dredges. [7]
^ In 1972, the investment arm of UMNO, a political body invested as the Malaysian government, bought out the Malaysian operations of Straits Times Press, including Berita Harian. The bought over publications were placed under the management of the New Straits Times Press, which is also the name of its main publication. [1] [26]
^ Specifics of reprint: The Kampung Boy (Sixteenth reprint ed.). Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 2009 [1979]. ISBN 978-967-969-410-9.
^ The issue concerned is Groo the Wanderer No. 55, ""The Island of Felicidad"", New York, United States: Marvel-Epic Comics, September 1989.
References[ edit ]
^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t Willmott 1989.
^ Campbell 2007a.
^ a b Cha 2007.
^ a b c d e f g h i Lent 1999.
^ Azhariah 2005.
^ a b c d e f More than a Cartoonist 2007, p. 258.
^ Salma & Abdur-Razzaq 2005, pp. 95–98.
^ a b Lent 2003, p. 258.
^ a b Crossings: Datuk Lat 2003, 9:45–9:59.
^ Redza 2003, pp. 85–87.
^ Ungku 1956, p. 15.
^ a b c d e f Gopinath 2009.
^ a b c d Martin 2006.
^ a b The Lat Story 2000.
^ Chin 1998, p. 51.
^ Rudner 1994, p. 334.
^ Thompson 2007, pp. 77–78.
^ Sager 2003.
^ Anderson School 2005.
^ Redza 2003, p. 87.
^ a b c d e f g Rohani 2005, p. 390.
^ a b c d e Chua 2007.
^ Chin 1998, p. 53.
^ Crossings: Datuk Lat 2003, 20:27–20:45.
^ Pameran Retrospektif Lat 2003, p. 100.
^ Edge 2004, p. 185.
^ a b Bissme 2009.
^ Redza 2003, p. 90.
^ Crossings: Datuk Lat 2003, 21:54–22:39.
^ Pameran Retrospektif Lat 2003, p. 118.
^ a b c d e f Jayasankaran 1999, p. 36.
^ History of New Straits Times 2007.
^ Nor-Afidah 2002.
^ Crossings: Datuk Lat 2003, 27:05–27:23.
^ Muliyadi 2004, p. 213.
^ Crossings: Datuk Lat 2003, 30:35–31:15.
^ a b Muliyadi 2004, p. 214.
^ Chan 1999.
^ Goldsmith 2006.
^ Haslina 2008, pp. 537–538.
^ Chin 1998, pp. 58–59.
^ Crossings: Datuk Lat 2003, 38:45–39:35.
^ a b c d e f g h Lent 2003, p. 261.
^ Chin 1998, p. 60.
^ a b c Lee, Liz (1 August 2012). ""Khazanah invests RM115mil in theme park in Nusajaya"". The Star. Malaysia. Retrieved 23 September 2012.
^ Satiman & Chuah 2009.
^ Zazali 2009.
^ Pameran Retrospektif Lat 2003, p. 101.
^ a b Muliyadi 2001, p. 146.
^ Muliyadi 2001, pp. 147–148.
^ Rohani 2005, p. 391.
^ Yoong 2009.
^ Crossings: Datuk Lat 2003, 43:41–43:49.
^ Chin 1998, p. 59.
^ a b c d Rohani 2005, p. 400.
^ Pameran Retrospektif Lat 2003, p. 103.
^ Crossings: Datuk Lat 2003, 39:35–40:07.
^ a b Campbell 2007c.
^ Civitella Ranieri Foundation 2010.
^ Lent 2004, p. xiv.
^ Muliyadi 2004, pp. 163–170.
^ Muliyadi 2004, p. 270.
^ Muliyadi 2003a, p. 74.
^ Muliyadi 2004, pp. 163–164, 270–275.
^ Muliyadi 2004, p. 216.
^ Lockard 1998, pp. 240–241.
^ Suhaini 1989, p. 42.
^ Crossings: Datuk Lat 2003, 3:34–4:29.
^ Chin 1998, p. 50.
^ Crossings: Datuk Lat 2003, 14:15–15:00.
^ Chin 1998, p. 52.
^ Crossings: Datuk Lat 2003, 16:51–17:01.
^ Crossings: Datuk Lat 2003, 22:53–24:00.
^ Muliyadi 2004, p. 208.
^ Muliyadi 2004, p. 133.
^ Crossings: Datuk Lat 2003, 10:40–11:08, 11:57–12:01.
^ Muliyadi 2004, pp. 133–162.
^ Muliyadi 2004, pp. 161–162, 170–171.
^ Ooi 2003.
^ Lent 2003, p. 285.
^ Muliyadi 2003a, p. 57.
^ Shimizu 1996, p. 29.
^ a b Redza 2003, p. 85.
^ Surridge 2000, p. 66.
^ Redza 2003, pp. 92, 94.
^ Muliyadi 2004, pp. 285–286.
^ Lent 2003, p. 266.
^ Crossings: Datuk Lat 2003, 32:35–32:55.
^ Crossings: Datuk Lat 2003, 33:45–35:13.
^ Zaini 2009, p. 205.
^ Muliyadi 2003a, p. 68.
^ Muliyadi 2003a, p. 72.
^ Tribute to 'Dr Who?' 2004.
^ Lent 2003, p. 262.
^ a b c Campbell 2007b.
^ Chin 1998, p. 57.
^ Chin 1998, p. 56.
^ International Dateline 1999.
^ Muliyadi 2003a, pp. 53–54.
^ Telling Stories Through Cartoons 2009.
^ Lent 2003, p. 270.
^ a b Krich 2004, p. 50.
^ a b Chin 1998, p. 48.
^ a b Redza 2003, p. 98.
^ Muliyadi 2004, p. 131.
^ Lent 1994, p. 118.
^ Chin 1998, pp. 55–56.
^ a b c Lent 2003, p. 271.
^ Muliyadi 2003b, p. 294.
^ Muliyadi 2003b, pp. 294–295.
^ Zaini 2009, pp. 205–206.
^ a b Zaini 2009, p. 207.
^ Kathirithamby-Wells 2005, p. 321.
^ Redza 2003, pp. 96, 98.
^ Rohani 2005, p. 389.
^ Krich 2004, p. 48.
^ Jayasankaran 1999, p. 35.
^ More than a Cartoonist 2007, p. 257.
^ Pakiam 2005.
^ Azura & Foo 2006.
^ Haslina 2008, p. 539.
^ Barlow 1997.
^ Lent 2003, p. 260.
^ Shimizu 1996, p. 30.
^ Crossings: Datuk Lat 2003, 42:31–42:43.
^ Redza 2003, p. 84.
^ Muliyadi 2003a, pp. 63–66.
^ Muliyadi 2003a, p. 79.
^ Muliyadi 2004, p. 96.
^ Muliyadi 2003b, p. 297.
^ Muliyadi 2004, pp. 110–115.
^ a b Crossings: Datuk Lat 2003, 28:41–29:35.
^ Redza 2003, p. 93.
^ Chin 1998, p. 58.
^ Kalimullah 2008.
^ Foong 1994, p. 100.
^ Bunnell 2004, p. 82.
^ Candlish 1990, p. 13.
^ Smith 2001, p. 349.
^ Chin 1998, p. 61.
^ Goh 2007.
^ Chin 1998, p. 57–58.
^ Top 10 Influential Celebrities 2009.
^ Kampung Boy Graces 2008.
^ a b Bank Negara Malaysia 2005.
^ Pillay 2004.
^ Malaysians Trust Nicol 2010.
^ Krich 2004, p. 49.
Bibliography[ edit ]
Interviews/self-introspectives
Eddie, Campbell; Lat (subject) (11 January 2007). ""Campbell Interviews Lat: Part 1"". First Hand Books—Doodles and Dailies. New York, United States: First Second Books. Archived from the original on 23 June 2008. Retrieved 13 March 2010.
Eddie, Campbell; Lat (subject) (12 January 2007). ""Campbell Interviews Lat: Part 2"". First Hand Books—Doodles and Dailies. New York, United States: First Second Books. Archived from the original on 23 June 2008. Retrieved 13 March 2010.
Eddie, Campbell; Lat (subject) (15 January 2007). ""Campbell Interviews Lat: Part 3"". First Hand Books—Doodles and Dailies. New York, United States: First Second Books. Archived from the original on 23 June 2008. Retrieved 13 March 2010.
""Telling Stories Through Cartoons"". New Straits Times. Singapore: Singapore Press Holdings. 2 May 2009. Archived from the original on 18 August 2010. Retrieved 14 July 2010 – via AsiaOne.
""The Lat Story"". The Lat Home. Selangor, Malaysia: Kampung Boy. 2000. Archived from the original on 10 December 2000. Retrieved 12 March 2010.
Books
Bunnell, Tim (2004). ""Kuala Lumpur City Centre (KLCC): Global Reorientation"". Malaysia, Modernity and the Multimedia Super Corridor: A Critical Geography of Intelligent Landscapes. RoutledgeCurzon Pacific Rim Geographies. Vol. 4. London, United Kingdom: Routledge. pp. 65–89. ISBN 0-415-25634-8. Retrieved 22 June 2010.
Candlish, John (1990). ""Backdrop: The Ghost at Every Banquet"". Dietary Imbalances, Metabolism, and Disease: The Southeast Asian Perspective. Singapore: National University of Singapore Press. pp. 1–14. ISBN 9971-69-145-0. Retrieved 23 June 2010.
Chin, Phoebe, ed. (March 1998). ""The Kampung Boy"". S-Files, Stories Behind Their Success: 20 True Life Malaysian Stories to Inspire, Challenge, and Guide You to Greater Success. Selangor, Malaysia: Success Resources Slipguard. ISBN 983-99324-0-3.
Foong, James (1994). The Malaysian Judiciary: a Record from 1786 to 1993. Kuala Lumpur, Malaysia: Malayan Law Journal. ISBN 0-409-99693-9.
Kathirithamby-Wells, Jeyamalar (2005). ""Development and Environmentalism"". Nature and Nation: Forests and Development in Peninsular Malaysia. Hawaii, United States: University of Hawaii Press. pp. 307–336. ISBN 0-8248-2863-1. Retrieved 18 March 2010.
Lockard, Craig (1998). ""Popular Music and Political Change in the 1980s"". Dance of Life: Popular Music and Politics in Southeast Asia. Hawaii, United States: University of Hawaii Press. pp. 238–247. ISBN 0-8248-1918-7. Retrieved 13 May 2010.
Muliyadi Mahamood (2003a). ""Lat Dalam Konteksnya"" [Lat in Context]. Pameran Retrospektif Lat [ Retrospective Exhibition 1964–2003 ]. Kuala Lumpur, Malaysia: National Art Gallery. pp. 48–82. ISBN 983-9572-71-7.
Muliyadi Mahamood (2004). The History of Malay Editorial Cartoons (1930s–1993). Kuala Lumpur, Malaysia: Utusan Publications and Distributions. ISBN 967-61-1523-1.
Pameran Retrospektif Lat [ Retrospective Exhibition 1964–2003 ]. Kuala Lumpur, Malaysia: National Art Gallery. 2003. ISBN 983-9572-71-7.
Redza Piyadasa (2003). ""Lat the Cartoonist—An Appreciation"". Pameran Retrospektif Lat [ Retrospective Exhibition 1964–2003 ]. Kuala Lumpur, Malaysia: National Art Gallery. pp. 84–99. ISBN 983-9572-71-7.
Rudner, Martin (1994). ""Education, Development and Change in Malaysia"". Malaysian Development: A Retrospective. Ontario, Canada: Carleton University Press. pp. 299–348. ISBN 0-88629-221-2. Retrieved 13 July 2010.
Salma Nasution Khoo; Abdur-Razzaq Lubis (2005). Kinta Valley: Pioneering Malaysia's Modern Development. Perak, Malaysia: Perak Academy. ISBN 983-42113-0-9. Retrieved 30 September 2010.
Thompson, Eric (2007). ""Circulation and Migration"". Unsettling Absences: Urbanism in Rural Malaysia. Singapore: National University of Singapore Press. pp. 68–88. ISBN 978-9971-69-336-7. Retrieved 13 July 2010.
Zaini Ujang (2009). ""Books Strengthen the Mind"". The Elevation of Higher Learning. Kuala Lumpur, Malaysia: Malaysian National Institute of Translation. pp. 201–208. ISBN 978-983-068-464-2. Retrieved 18 March 2010.
Academic sources
Edge, Marc (2004). ""Pie Sharing or Food Fight? The Impact of Regulatory Changes on Media Market Competition in Singapore"". In Schmid, Bert; et al. (eds.). The Impact of Regulatory Change on Media Market Competition and Media Management: A Special Double Issue of the International Journal on Media Management. International Journal on Media Management. Vol. 6. St. Gallen, Switzerland: University of St. Gallen. pp. 184–193. ISBN 0-8058-9500-0. Retrieved 16 July 2010.
Goldsmith, Francisca (15 September 2006). ""Kampung Boy"". Booklist. Vol. 103, no. 2. Illinois, United States: American Library Association. p. 61. ISSN 0006-7385. ProQuest 235556941.
Haslina Haroon (2008). ""The Adaptation of Lat's The Kampung Boy for the American Market"". Membina Kepustakaan Dalam Bahasa Melayu [ Build a Library in the Malay Language ]. International Conference on Translation. Vol. 11. Kuala Lumpur, Malaysia: Malaysian National Institute of Translation. pp. 537–549. ISBN 978-983-192-438-9. Retrieved 18 March 2010.
Lent, John (May–August 1994). ""Political Adversaries and Agents of Social Change: Editorial Cartoonists in Southeast Asia"". Asian Thought and Society. New York, United States: East-West Publishing. 19 (56): 107–123. ISSN 0361-3968.
Lent, John (April 1999). ""The Varied Drawing Lots of Lat, Malayasian Cartoonist"". The Comics Journal. Washington, United States: Fantagraphics Books (211): 35–39. ISSN 0194-7869. Archived from the original on 15 February 2005. Retrieved 10 March 2010.
Lent, John (Spring 2003). ""Cartooning in Malaysia and Singapore: The Same, but Different"". International Journal of Comic Art. 5 (1): 256–289. ISSN 1531-6793.
Lent, John (2004). ""Preface"". Comic Art in Africa, Asia, Australia, and Latin America Through 2000: An International Bibliography. Bibliographies and Indexes in Popular Culture. Vol. 11. Connecticut, United States: Greenwood Publishing Group. pp. xi–xvii. ISBN 0-313-31210-9. Retrieved 18 March 2010.
Muliyadi Mahamood (2001). ""The History of Malaysian Animated Cartoons"". In Lent, John (ed.). Animation in Asia and the Pacific. Indiana, United States: Indiana University Press. pp. 131–152. ISBN 0-253-34035-7.
Muliyadi Mahamood (Spring 2003b). ""An Overview of Malaysian Contemporary Cartoons"". International Journal of Comic Art. 5 (1): 292–304. ISSN 1531-6793.
Rohani Hashim (2005). ""Lat's Kampong Boy: Rural Malays in Tradition and Transition"". In Palmer, Edwina (ed.). Asian Futures, Asian Traditions. Kent, United Kingdom: Global Oriental. pp. 389–400. ISBN 1-901903-16-8.
Smith, Wendy (2001) [1994]. ""Japanese Cultural Images in Malaysia"". In Jomo Kwame Sundaram (ed.). Japan and Malaysian Development: In the Shadow of the Rising Sun. London, United Kingdom: Routledge. pp. 335–363. ISBN 0-415-11583-3. Retrieved 18 June 2010.
Surridge, Matthew (June 2000). ""Larry Gonick"". The Comics Journal. Washington, United States: Fantagraphics Books (224): 34–68. ISSN 0194-7869.
Journalistic sources
""Anderson School, Ipoh, Perak"". New Straits Times. Kuala Lumpur, Malaysia. 5 June 2005. p. 72. ProQuest 325028291.
Azhariah Kamin (22 July 2005). ""A Local Movie About Rock Culture"". The Star Online. Selangor, Malaysia: Star Publications. Archived from the original on 30 September 2007. Retrieved 10 March 2010.
Azura Abas; Foo, Heidi (16 December 2006). ""Lat's ""Kampung Boy"" Makes It Big in US"". New Straits Times. Kuala Lumpur, Malaysia. p. 10. ProQuest 272015150.
Barlow, Henry Sackville (September 1997). ""Editorial"". Malaysian Naturalist. Kuala Lumpur, Malaysia: Malayan Nature Society. 51 (1): 1. ISSN 1511-970X.
Bissme, S (30 April 2009). ""Kampung Boy Unveiled"". Sun2Surf. Selangor, Malaysia. Archived from the original on 29 October 2017. Retrieved 18 April 2010.
Cha, Kai-Ming (20 November 2007). ""Lat's Malaysian Memories"". PW Comics Week. New York, United States. Archived from the original on 18 August 2010. Retrieved 18 March 2010.
Chan, Daniel (15 June 1999). ""'Kampung Boy' wins award"". The Malay Mail. Kuala Lumpur, Malaysia. p. 15. ProQuest 326129944.
Chua, Siew Ching (September 2007). ""Seriously, Lat"". The Hilt. Kuala Lumpur, Malaysia: Hilton Hotels (10). ISSN 1823-9382. Archived from the original on 18 August 2010. Retrieved 10 March 2010.
Crossings: Datuk Lat (Television production). Singapore: Discovery Networks Asia. 21 September 2003.
Goh, Lisa (11 August 2007). ""It's Dr Lat now – 'Kampung Boy' Awarded Doctorate"". The Star. Selangor, Malaysia: Star Publications. Archived from the original on 18 August 2010. Retrieved 2 July 2010.
Gopinath, Anandhi (8 June 2009). ""Cover: Our Kampung Boy"". The Edge. Selangor, Malaysia: The Edge Communications Sdn Bhd (758). Archived from the original on 15 July 2009. Retrieved 15 March 2010.
""International Dateline—Taking Cartoons Seriously"". Look Japan. Tokyo, Japan. 45 (524): 4. November 1999. ISSN 0456-5339.
Jayasankaran, S (22 July 1999). ""Going Global"". Far Eastern Economic Review. Hong Kong. 162 (29): 35–36. ISSN 0014-7591. ProQuest 208233691.
Kalimullah Hassan (21 September 2008). ""The Colours of Malaysia"". New Straits Times. Kuala Lumpur, Malaysia. p. 20. ProQuest 272156459.
""Kampung Boy Graces Our Stamps"". The Star. Selangor, Malaysia: Star Publications. 27 November 2008. Archived from the original on 18 August 2010. Retrieved 2 April 2010.
Krich, John (15 April 2004). ""Lats of Laughs"". Far Eastern Economic Review. Hong Kong. 167 (15): 48–50. ISSN 0014-7591. ProQuest 208262488.
Pillay, Suzanna (26 May 2004). ""Airborne with the Kampung Boy"". New Straits Times. Kuala Lumpur, Malaysia. p. 5. ProQuest 271820513.
""Lat Comes Out with Tribute to 'Dr Who?'"". New Straits Times. Kuala Lumpur, Malaysia. 21 December 2004. p. 14. ProQuest 271849724.
""Malaysians Trust Nicol the Most"". AsiaOne. Singapore: Singapore Press Holdings. The Star/Asia News Network. 28 February 2010. Archived from the original on 18 August 2010. Retrieved 14 March 2010.
Martin, Sumitha (4 June 2006). ""I Abhorred Mathematics"". New Straits Times Sunday Edition. Kuala Lumpur, Malaysia. p. 15. ProQuest 271966949.
""More than a Cartoonist"". Annual Business Economic and Political Review: Malaysia. Kuala Lumpur, Malaysia: Oxford Business Group. 2 (Emerging Malaysia 2007): 257–258. January 2007. ISSN 1755-232X. Archived from the original on 15 July 2011. Retrieved 4 December 2010.
Ooi, Kok Chuen (27 December 2003). ""Lat – Then, Now and Forever"". New Straits Times. Kuala Lumpur, Malaysia. p. 5. ProQuest 271738285.
Pakiam, Ranjeetha (30 November 2005). ""Lat Honoured with Award"". New Straits Times. Kuala Lumpur, Malaysia.
Sager Ahmad (27 September 2003). ""Anderson Old Boys Gear Up to Help Alma Mater"". New Straits Times. Kuala Lumpur, Malaysia. p. 4. ProQuest 271725175.
Satiman Jamin; Chuah, Bee Kim (12 November 2009). ""First Indoor Theme Park Set in Nusajaya"". New Straits Times. Kuala Lumpur, Malaysia. Archived from the original on 18 August 2010. Retrieved 15 March 2010.
Shimizu, Isao (December 1996). ""Culture Feature—Understanding the Population Problem Through Cartoons"". Look Japan. Tokyo, Japan. 42 (489): 28–30. ISSN 0456-5339.
Suhaini Aznam (14 December 1989). ""Quipping Away at Racism"". Far Eastern Economic Review. Hong Kong. 146 (50): 42–43. ISSN 0014-7591. ProQuest 208194424.
""Top 10 Influential Celebrities in Malaysia: Stars with the X-factor Sizzle"". New Straits Times. Singapore: Singapore Press Holdings. 7 September 2009. Archived from the original on 18 August 2010. Retrieved 24 July 2010 – via AsiaOne.
Ungku Abdul Aziz (1956). Lim, Tay Boh (ed.). ""The Causes of Poverty in Malayan Agriculture"". Problems of the Malayan Economy: A Series of Radio Talks. Background to Malaya. Singapore: Donald Moore (10): 11–15.
Willmott, Jennifer Rodrigo (March 1989). ""Malaysia's Favourite Son"". Reader's Digest. Vol. 134, no. 803. New York, United States: The Reader's Digest Association. ISSN 0034-0375. Archived from the original on 4 March 2016. Retrieved 12 March 2010.
Yoong, Christy (10 May 2009). ""Music Heightened the Action and Emotions in the Works of an Actor and a Cartoonist"". The Star Online. Selangor, Malaysia: Star Publications. Archived from the original on 29 August 2010. Retrieved 10 May 2010.
Zazali Musa (10 November 2009). ""Johor Not Competing with Singapore for Theme Park Visitors"". The Star Online. Selangor, Malaysia: Star Publications. Archived from the original on 18 August 2010. Retrieved 10 March 2010.
Online sites
""Bank Negara Malaysia Releases 'Buku Wang Saku' and ""Buku Perancangan dan Penyata Kewangan Keluarga"" for 2006"" (Press release). Bank Negara Malaysia. 29 December 2005. Archived from the original on 27 May 2006. Retrieved 20 April 2010.
""News"". Civitella Ranieri Center. Civitella Ranieri Foundation. 2010. Archived from the original on 21 July 2011. Retrieved 16 December 2010.
""History of New Straits Times"". NSTP. Kuala Lumpur, Malaysia: The New Straits Times Press. 2007. Archived from the original on 10 June 2008. Retrieved 16 July 2010.
Nor-Afidah Abd Rahman (10 October 2002). ""Samad Ismail"". Infopedia National Library Board. Archived from the original. Retrieved 16 July 2010.
Wikimedia Commons has media related to Lat.","
DatukMohammad Nor bin Mohammad Khalid (Jawi: محمد نور بن محمد خالد; born 5 March 1951), more commonly known as Lat, is a Malaysian cartoonist. Winner of the Fukuoka Asian Culture Prize in 2002, Lat has published more than 20 volumes of cartoons since he was 13 years old. His works mostly illustrate Malaysia's social and political scenes, portraying them in a comedic light without bias. Lat's best known work is The Kampung Boy (1979), which has been published in several countries across the world. In 1994, the Sultan of Perak bestowed the honorific title of datuk on Lat, in recognition of the cartoonist's work in helping to promote social harmony and understanding through his cartoons. Lat also works for the government to improve the city's social security.
Born in a village, Lat spent his youth in the countryside before moving to the city at the age of 11. While in school, he supplemented his family's income by contributing cartoon strips to newspapers and magazines. He was 13 years old when he achieved his first published comic book, Tiga Sekawan (Three Friends Catch a Thief). After failing to attain the grades that were required to continue education beyond high school, Lat became a newspaper reporter. In 1974, he switched careers to be an editorial cartoonist. His works, reflecting his view about Malaysian life and the world, are staple features in national newspapers such as New Straits Times and Berita Minggu. He adapted his life experiences and published them as his autobiographies, The Kampung Boy and Town Boy, telling stories of rural and urban life with comparisons between the two.
Lat's style has been described as reflective of his early influences, The Beano and The Dandy. He has, however, come into his own way of illustration, drawing the common man on the streets with bold strokes in pen and ink. A trademark of his Malay characters is their three-loop noses. Lat paid attention to family life and children because of his idolisation of Raja Hamzah, a senior cartoonist who was also popular in the 1960s with his comics about swashbuckling heroes. Rejabhad, a well-respected cartoonist, was Lat's mentor, and imbued the junior cartoonist with a preference to be sensitive to the subjects of his works. Lat's attention to details gained him popularity, endearing his works to the masses who find them believable and unbiased.
Aside from writing and publishing cartoons, Lat has ventured into the fields of animation, merchandising, and theme parks with his creations. His name and works are recognised internationally; foreign cartoonists, such as Matt Groening and Sergio Aragonés, admire his art, and foreign governments invite Lat to tour their countries, hoping to gain greater exposure for their countries through Lat's cartoons of his experiences in them. After 27 years of living and working in Kuala Lumpur, Lat moved back to Ipoh for a more sedate lifestyle in semi-retirement.
Lat grew up in a kampung, where wooden houses are built on stilts and surrounded by countryside.
Mohammad Nor Khalid was born on 5 March 1951 in Kota Bharu, a small settlement located in Gopeng, Perak, Malaysia. His father was a government clerk with the Malaysian Armed Forces, and his mother a housewife.[1] Khalid was a stocky boy with a cherubic face, which led his family to nickname him bulat (round). His friends shortened it to ""Lat""; it became the name by which he was more commonly known in his kampung and later in the world.[1][2][3] Lat was the eldest child in his family,[nb 1] and he often played in the jungles, plantations, and tin mines with his friends.[1][nb 2] Their toys were usually improvised from everyday sundries and items of nature.[4] Lat liked to doodle with materials provided by his parents,[8] and his other forms of recreation were reading comics and watching television; Lat idolised local cartoonist Raja Hamzah, who was popular with his tales of swashbuckling Malay heroes.[9] Malaysian art critic and historian Redza Piyadasa believes Lat's early years in the kampung ingrained the cartoonist with pride in his kampung roots and a ""peculiarly Malay"" outlook—""full of [...] gentleness and refinement"".[10]
Lat's formal education began at a local Malay kampung(village) school; these institutions often taught in the vernacular and did not aspire to academic attainment.[11] The boy changed schools several times; the nature of his father's job moved the family from one military base to another across the country, until they settled back at his birthplace in 1960.[12][13] A year later, Lat passed the Special Malay Class Examination, qualifying him to attend an English medium boarding school—National Type Primary School—in the state's capital, Ipoh.[1][14] His achievement helped his father make the decision to sell their kampung estate and move the family to the town;[15] society in those days considered education at an English medium school a springboard to a good future.[16][17] Lat continued his education at Anderson School,[18] Perak's ""premier non-missionary English medium school"".[1][19] Redza highlights Lat's move to Ipoh for higher schooling as a significant point in the cartoonist's development; the multi-racial environment helped establish his diverse friendships, which in turn broadened his cultural perspectives.[20]
At the age of nine, Lat began to supplement his family's income through his artistic skills by drawing comics and selling them to his friends.[1] Four years later, in 1964, the young cartoonist achieved his first published work: a local movie magazine—Majalah Filem—printed his comic strips, paying him with movie tickets.[21] Lat's first comic book publication, Tiga Sekawan (Three Friends Catch a Thief), was published by Sinaran Brothers that year. The company had accepted Lat's submission, mistaking him for an adult and paying him 25 Malaysian ringgits (RM) for a story about three friends who band together to catch thieves.[22] In 1968, at the age of 17, Lat started penning Keluarga Si Mamat (Mamat's Family), a comic strip for Berita Minggu (the Sunday edition of Berita Harian). The series ran in the paper every week for 26 years.[21] Although still a schoolboy, Lat was earning a monthly income of RM100, a large sum in those days, from his cartoons.[21] His education finished two years later at the end of Form 5; his Third Grade in the Senior Cambridge examinations was not enough for him to advance to Form 6.[23] Graduating with an education equivalent to that of high school, Lat started looking for a job and had his sights set on becoming an illustrator.[6]
As a reporter, Lat prowled the streets of 1970s Kuala Lumpur (a typical street in the old town centre pictured), a vastly different environment from the kampung.
Moving to the Malaysian capital Kuala Lumpur, Lat applied for a cartoonist's position at Berita Harian. He was told there was no vacancy, but the paper's editor, Abdul Samad Ismail, offered him the post of a crime reporter.[4] Lat accepted, a decision he explained was borne from necessity rather than choice: ""It was a question of survival. I had to earn money to help support the family.""[1] At that time, Lat's father had fallen seriously ill and could not work; Lat had to become the breadwinner of his family.[24] Aside from taking the job, he continued contributing cartoons to other publications.[4] Lat was later transferred to Berita's parent publication, New Straits Times.[25][nb 3] Moving throughout the city to report on crimes gave Lat opportunities to observe and interact with the myriads of lives in the urban landscape, enabling him to gather material for his cartoons and increasing his understanding of the world.[4] Nevertheless, he felt he lacked the persistently inquisitive nature needed to succeed as a crime reporter.[27] Furthermore, his ""breathtakingly detailed, lurid and graphically gory descriptions"" of the aftermaths of crimes had to be frequently toned down by his seniors.[28] Lat became convinced that he was a failure at his job, and his despondency led him to tender his resignation. Samad, believing Lat had a bright future with the press, furiously rejected the letter.[29]
Lat's career took a turn for the better on 10 February 1974; Asia Magazine, a periodical based in Hong Kong, published his cartoons about Bersunat—a circumcision ceremony all Malaysian boys of the Islamic faith have to undergo.[1][30][31] The cartoons impressed Tan Sri Lee Siew Yee, editor-in-chief of the New Straits Times.[32] Lee found Lat's portrayal of the important ceremony humorous yet sensitive, and grumbled that the newspaper should have hired the artist. He was surprised to be told that Lat was already working within his organisation.[12] Lat was called to Lee's office to have a talk, which raised the reporter's profile in the company. He became the paper's column cartoonist, taking up a position created for him by Samad, now deputy editor of the New Straits Times.[33][34] His first duty was to document Malaysian culture in a series of cartoons titled Scenes of Malaysian Life.[35] The newspaper also sent him to study for four months at St Martin's School of Art in London,[36] where he was introduced to English editorial cartoons and newspapers. Returning to Malaysia full of fascination with his experience, Lat transformed Scenes of Malaysian Life into a series of editorial cartoons. His approach proved popular, and at the end of 1975 he was appointed full-time cartoonist with total freedom in his work.[37]
Lat produced a steady stream of editorial cartoons that entertained Malaysian society. By 1978, two collections of his works (Lots of Lat and Lat's Lot) had been compiled and sold to the public. Although Malaysians knew of Lat through Scenes of Malaysian Life, it was his next work that propelled him into national consciousness and international recognition.[21][27] In 1979, Berita Publishing Sendirian Berhad published Lat's The Kampung Boy, an autobiographical cartoon account of his youth. The book was a commercial hit; according to Lat, the first printing—60,000 to 70,000 copies—sold out within four months of the book's release.[4] Readers of the book were captivated by his ""heart-warming"" portrayal of Malaysian rural life,[38] rendered with ""scribbly black-and-white sketches"" and accompanied by ""simple but eloquent prose"".[39] By 2009, the book has been reprinted 16 times[nb 4] and published in several other countries in various languages, including Portuguese, French, and Japanese.[22][40] The success of The Kampung Boy established Lat as the ""most renowned cartoonist in Malaysia.""[21]
The Kampung Boy recalls Lat's childhood experiences, such as playing tarik upih pinang (game pictured) with other children.
In 1981, Town Boy was published. It continued The Kampung Boy's story, telling of the protagonist's teenage life in an urban setting. Two more compilations of Lat's editorial cartoons (With a Little Bit of Lat and Lots More Lat) were published and the number of people who recognised him continued to grow.[41] In 1984, partly from a desire to step away from the limelight, Lat resigned from the New Straits Times to become a freelancer,[4][42] but continued to draw Scenes of Malaysia Life for the newspaper. He set up his own company, Kampung Boy Sendirian Berhad (Village Boy private limited), to oversee the merchandising of his cartoon characters and publishing of his books.[43][44] In 2009, Kampung Boy partnered Sanrio and Hit Entertainment in a project to open an indoor theme park which would later be called as Puteri Harbour Family Theme Park in Nusajaya, Johor in August 2012.[45] One of the park's attractions will be the sight of performers dressed up as Kampung Boy characters beside those in Hello Kitty and Bob the Builder costumes[46][47] and also reported in August 2012 will be a Lat-inspired diner called Lat's Place.[45] It will be designed in a Malaysian village setting, coupled with animations for patrons to interact with.[45]
Lat has experimented with media other than paper. In 1993 he produced a short animated feature, Mina Smiles, for Unesco; the video, featuring a female lead, was for a literacy campaign.[48] Personal concerns motivated Lat for his next foray into animation; judging that Western animation of the 1980s and 90s had negative influences, he wanted to produce a series for Malaysian children that espoused local values.[49] The result was Kampung Boy the television series (1997), an adaptation of his trademark comic. The 26-episode series received positive reviews for technical details and content.[50] There were comments on its similarities to The Simpsons, and on its English which was not entirely local.[51] His most recent involvement with animation was in 2009; Lat's Window to the World, a musical animated feature, played at the Petronas Philharmonic Hall. Lat had been commissioned to help create three animated vignettes based on The Kampung Boy to accompany the instruments of the Malaysian Philharmonic Orchestra.[12] The scores, composed by Carl Davis, complemented Lat's visuals, capturing the spirit of kampung childhood in a ""simple, idyllic past"".[52]
In 1997, after 27 years of living in Kuala Lumpur,[53] Lat moved back to Ipoh with his family. Aside from retreating slightly from the cartooning scene, he wanted to be close to his old kampung and let his children experience life in a small town or village;[6][22] he had married in 1977,[54] and the couple have four children—two daughters and two sons.[55][56] Lat said that raising his children has helped him cope with the pressures of his fame and made him realise that he might be losing touch with the new generation of Malaysians who have different tastes in cartoons.[57] His wife helps him in his work, scanning his completed cartoons and emailing them to the newspaper offices in Kuala Lumpur. Lat still draws with his usual pens and inks, avoiding the use of computers except to read his emails.[58] In 2011–12, he is to join other artists from around the world in Italy for the Civitella Ranieri Fellowship programme. During their one-month stay, they are encouraged to share ideas in an environment fostered to stimulate their creativity.[59]
Lat covers various genres in his works. His portfolio is diverse; John A. Lent, a scholar of Asian cartoons, found it to difficult to classify the cartoonist into any particular field.[60] In his Keluarga Si Mamat series, Lat drew slapsticks and satires that examined the encounters between traditional and modern values. Humorous stories of children at play also populated the series.[61] Jennifer Rodrigo Willmott, writer for Reader's Digest, stated that:
Lat's cartoon characters have always been ordinary people—a villager in his checkered sarong, a money-changer in his white dhoti, a Malay government servant in his bush jacket and sometimes even Lat himself: that character with the flat, round face; the nose slightly off centre; the untidy mop of dark, curly hair; and the constant toothy grin.[1]
Using a large cast of characters—a wide assortment of personalities and cultures—allows Lat to comment on a wider range of topics than is possible with a small group of characters.[62] Malaysian comics scholar Muliyadi Muhamood commented that the humour in Lat's cartoons is evoked through graphical and textual means; ""short, compact dialogues"" and puns form the text while ""facial expressions and actions"" of the characters help to bring out the funny side of things.[63] Muliyadi further stated that Lat's works offer many levels of interpretation; one reader would laugh at Lat's cartoon for its slapstick, while another would find the same work hilarious for its subtle critique of society. As an example, Muliyadi referred to a Keluarga Si Mamat strip published in 1972. Malaysia was facing a shortage of qualified physical education teachers then, and such duties were often placed on the shoulders of teachers of other faculties. Lat illustrated an obese teacher who conducted a physical education session to his eventual collapse. Muliyadi suggested that the cartoon could be interpreted as a simple tease of the teacher's plight, a suggestion to examine the curriculum taught (change physical education to an informal session), a remark on the shortage of teachers, or more extremely, a criticism of the government's failure to prevent the situation from happening.[64]
The narration of Lat's early cartoons, such as Tiga Sekawan and Keluarga Si Mamat, was in Malay.[13] His later works, however, were mostly in English; Scenes of Malaysian Life ran only in the English-language New Straits Times.[65] The English idiom in his works reflects the local pidgin form—""Malglish""—containing smatterings of Malay words and a simpler grammatical structure.[66] After a string of successful English publications, Lat worried he had neglected Malaysians who were not proficient in English. He drew Mat Som, a story of a kampung boy who moved to the city to work as a writer and courted a pretty city girl. The comic was in Malay and a commercial hit; its first print of 30,000 copies sold out in three months. Far Eastern Economic Review journalist Suhaini Aznam remarked that Lat's strength was his ability to portray the plight of the common man in a satiric light without any form of bias.[67]
Lat's artistic skills were cultivated from youth and self-taught. The cartoonist believes he inherited the talent and interest from his father, who doodled as a hobby and was notorious for his sense of humour as the ""village jester"".[22][68] Lat says his siblings were also gifted in drawing, but they never bothered to develop their talents.[12] His parents actively encouraged him to develop his artistic skills, although his father occasionally told him not to make a career of it.[69] He also received encouragement from outside his family; Lat's primary school teacher Mrs Moira Hew (the inspiration for one of his characters, the Butterfly-Glassed Lady),[14] helped nurture his gift, frequently asking him to illustrate lessons in class.[13] Her teachings expanded Lat's mind and made him more receptive to ideas that looked beyond his kampung.[70]
Lat'sPerak Wedding: themes of family life and the details that surround them are notable aspects of his works; this was also the first of his Scenes of Malaysian Life.
The early influences on his art style were from the West. Like most of the Malaysian children in the 1950s, Lat watched Hanna-Barbera cartoons (The Flintstones and The Jetsons) on television and read imported British comics, such as The Dandy and The Beano. He studied them and used their styles and themes in his early doodles.[8][21] After the foreign influences in his works were noticed by a family friend, Lat was advised by his father to observe and draw upon ideas from their surroundings instead. Heeding the advice, the young cartoonist intimated himself with local happenings.[21][71]Tiga Sekawan was conceived as a humorous crime-fighting story of a local flavour.[43]Keluarga Si Mamat and its protagonist were named after his youngest brother Mamat,[6] its stories based on Lat's observations of his fellow villagers and schoolmates.[72] The inspiration for his cartoons about Bersunat came about when he was on assignment at a hospital. As he was taking breaks from investigating the dead victims of crime brought to the morgue, Lat chanced upon the circumcisions performed by the hospital on ethnic Malay boys. He found their experiences clinical, devoid of the elaborate and personal ceremonies that celebrated his own rite to manhood in the village. Lat felt compelled to illustrate the differences between life in his kampung and the city.[73]
When Lat formally entered the cartooning industry, he was not totally unfamiliar with the profession. He had the benefit of the mentorship of Rejabhad, an experienced political cartoonist. Rejabhad was well respected by his countrymen, who titled him the ""penghulu (chief) of Malay cartoonists"".[1] After noticing Lat's submissions to newspapers and magazines, he corresponded with the young cartoonist.[1] When Rejabhad was requested by Lat's mother to take care of her 15-year-old son in the cartooning industry, he accepted.[43] He gave advice and influenced Lat's growth as a cartoonist. Lat treated Rejabhad with great respect, holding up his mentor as a role model.[74] The affection and admiration was mutual. Thirty-six years after taking Lat under his wing, Rejabhad recounted their relationship in these words:
Lat and I are so far apart but so close in heart. When I meet him, my mouth is sewed up. When the love is very close, the mouth is dumb, can't speak a word. Lat is on top of the mountain, as he doesn't forget the grass at the foot of the mountain. When he goes here and there, he tells people I'm his teacher.[43]
Rejabhad was not the first local figure to have exerted an influence on Lat. Raja Hamzah, popular with his action comics and ghost stories, was Lat's ""hero"" in his childhood.[75] It was Raja Hamzah's cartoons of local swashbuckling adventurers that inspired Lat to become a cartoonist.[9]Tiga Sekawan was the culmination of that desire, the success after numerous failed submissions and an affirmation to Lat that he could become a cartoonist like his idol.[76] Raja Hamzah also had success with comic strips on family life, such as Mat Jambul's Family and Dol Keropok and Wak Tempeh. These cartoons imbued Lat with a fascination of family life and the antics of children, which served him well in his later works.[77] Lat was interested in studying the details of his surroundings and capturing them in his works. Keluarga Si Mamat and The Kampung Boy faithfully depicted their characters' appearances and attitudes. Their narrations were written in a style that was natural to the locals. Thus, Lat was able to make his readers believe his stories and characters were substantially ""Malay"".[78]
After his study trip to London in 1975, Lat's works exhibited the influences of editorial cartoonists such as Frank Dickens, Ralph Steadman, and Gerald Scarfe.[79] In 1997, Ron Provencher, a professor emeritus at Northern Illinois University, reported that Lat's style reminded his informants on the Malaysian cartooning scene of The Beano.[80] Muliyadi elaborated that The Beano and The Dandy's ""theme of a child's world"" is evident in Lat's Keluarga Si Mamat.[81] Others commented that Lat's art stood out on its own. Singaporean cartoonist Morgan Chua believed that Lat ""managed to create an impressively local style while remaining original"",[31] and although comics historian Isao Shimizu found Lat's lines ""somewhat crude"", he noted that the cartoonist's work was ""highly original"" and ""full of life"".[82] Redza's judgement was that The Beano and The Dandy were ""early formative [influences]"" on Lat before he came into his own style.[83] Lent gave his assessment in 1999:
It is Lat's drawing that is so evocative, so true to life, despite its very exaggerated distortion. Lat's Malaysian characters are distinguished by their ethnic linkages (for example, his Malay characters have three loop noses), which in itself, is no mean feat. The drawings are bold strokes, expressive dialogue in English and Bahasa Malaysian, as well as in what portends to be Chinese, Tamil, and entertaining backgrounds that tell their own stories.[4]
Lat's work with pen and ink so impressed Larry Gonick that the American cartoonist was tempted into experimenting with this medium for part of his The Cartoon History of the Universe. Gonick tried to use the medium as he did his regular brushes; however, the results proved unsatisfactory.[84] Lat occasionally colours his works, such as those in his Kampong Boy: Yesterday and Today (1993), using watercolour or marker pens.[58] According to Lent, Redza judged that Lat had ""elevated cartooning to the level of 'high visual arts' through his social commentary and 'construction of the landscape'"".[43] The art critic was not alone in having a high regard for Lat's works. Jaafar Taib, cartoonist and editor of Malaysian satirical magazine Gila-Gila, found Lat's cartoons retained their humour and relevance throughout time. He explained that this quality arose from the well-thought-out composition of Lat's works, which helped to clearly express the ideas behind the cartoons.[43]
He is at one and the same time childlike and mature, outrageous and delicate, Malaysian and universal. He always gets away with a lot mainly because his humour is utterly free from malice, sharp but never wounding, coaxing us irresistibly to laugh with him at the delectable little absurdities around us and within us. Typical Malaysian foibles most of these, yet as foreign fans testify, they touch chords in people from other cultures too.
His drawings and comments have an air of spontaneity, as if they had been scrawled just a minute or so before press time. In fact they are products of painstaking research as well as naturally acute observation, of patient professionalism as well as inspiration.
This is evident in pieces like the Sikh Wedding, to the devastating accuracy of which a Sikh has smilingly sworn.
– Adibah Amin, respected Malaysian writer, introduction of Lots of Lat (1977)[85]
At the time that Lat started drawing for the New Straits Times, local political cartoonists were gentle in their treatment of Malaysian politicians; the politicians' features were recreated faithfully and criticisms were voiced in the form of subtle poems. Lat, however, pushed the boundaries; although he portrayed the politicians with dignity, he exaggerated notable features of their appearances and traits.[86] Lat recalled that in 1974, he was told to change one of his works, which portrayed Malaysian Prime Minister Abdul Razak from the back.[87] Lee refused to print the work unchanged, and pointedly asked the cartoonist ""You want to go to jail?!""[88] In 1975, however, Lat's next attempt at a political cartoon won Lee's approval.[89] The satire featured a caricature of Razak's successor—Hussein Onn—on the back of a camel, travelling back to Kuala Lumpur from Saudi Arabia; its punchline was Hussein's hailing of his mount to slow down after reading news that a pay raise for the civil service would be enacted on his return.[37]
Malaysia's political class grew comfortable with Lat's caricatures, and like the rest of the country, found them entertaining.[90] Muliyadi described Lat's style as ""subtle, indirect, and symbolic"", following traditional forms of Malaysian humour in terms of ethics and aesthetics. The cartoonist's compliance with tradition in his art earned him the country's respect.[91] When Lat was critical of politicians, he portrayed them in situations ""unusual, abnormal or unexpected"" to their status or personalities, using the contrast to make the piece humorous.[92]Mahathir bin Mohamad, Malaysia's fourth Prime Minister, was Lat's frequent target for much of his political career, providing more than 20 years worth of material to the cartoonist—enough for a 146-page compilation Dr Who?! (2004).[93] Lat's political wit targeted not only local politicians, but also Israeli actions in the Middle East and foreign figures such as prominent Singaporean politician Lee Kwan Yew.[94] Despite his many works of political nature, Lat does not consider himself a political cartoonist[95] and openly admits that there are others better than he is in this field.[96]
Lat prefers to portray his ideas with as little antagonism as possible. He heeds the advice of his mentor, Rejabhad, and is aware of sensitivities, especially those of race, culture, and religion.[1] As he devises the concept for his cartoon, he eliminates anything he believes to be malicious or insensitive.[97] At the Fourth Asian Cartoon Exhibition in Tokyo, Lat revealed that when it came to making religious comments in his work, he only did so on his own religion (Islam).[98] In such cases, Lat uses his art to help educate the young about his faith.[99] Lat trusts his editors to do their jobs and cull what is socially unacceptable for print. In an interview, he revealed his discomfort with the concept of self-publishing, believing that unadulterated or unsupervised cartoon drawing could lead to ""rubbish"". He prefers to be assertive in areas with which he is comfortable or competent.[100] Lat is adamant on not changing what he has already drawn; several pieces of his cartoons remain unpublished because editors refused to print them unchanged.[101] When that happens, the editors spike (blank) the space for his regular cartoon in the newspaper. Lat admitted of his unprinted works: ""Okay, maybe I've pushed the line a little bit, but I've never got into trouble and, frankly, only a handful of my cartoons were ever spiked.""[31]
Music, such as that of The Beatles (pictured), influenced Lat's life and work.
Music has played a crucial part in Lat's life since his youth; he revealed in an interview that listening to songs such as Peggy March's ""I Will Follow Him"" and Paul & Paula's ""Hey Paula"" helped him learn English.[13] Listening to music had also become an important ritual in his work, providing him with inspiration in his art. When he sketches ""fashionable girls"", he puts on Paul McCartney's tracks, and switches to Indonesian gamelan when he needs to draw intricate details.[1] He enjoys pop music, particularly rock music of the 1950s and 60s,[31] listening to The Beatles, Bob Dylan, and Elvis Presley.[12] Lat is also partial to country music, and to singers such as Hank Williams and Roy Rogers because he finds their tunes ""humble"".[102] His enjoyment of music is more than a passive interest; he is proficient with the guitar and piano, and can play them by ear.[1]
Malaysian society used to look down on cartoonists, assuming that those who practised the trade were intellectually inferior to writers, or were lesser artists;[103][104] Lat was not the only cartoonist to be paid with movie tickets in the 1950s; Rejabhad once received one ticket for ten cartoons, and many others were likewise recompensed,[105][106] or were paid very little money.[83] Despite the lowly reputation of his profession at that time, Lat is very proud of his choice of career; he once took umbrage with an acquaintance's girlfriend for her presumption that the words and ideas in his cartoons were not his own.[103] Drawing cartoons is more than a career to him:
If it is a job then how come it's been going on for 33 years, from childhood to now? A job is something you do at a certain time. You go to work, you finish it, you retire. If this is a job, then by now I should have retired. But I am still drawing. It's not a job to me. It is something expected of me.
The elongated ""L"" in Lat's signature was born from his joy in completing a work.[102] He professes that his primary aim in drawing cartoons is to make people laugh; his role as a cartoonist is ""to translate the reaction of the people into humorous cartoons"".[6] He has no intentions to preach his beliefs through his art, believing that people should be free to make up their own minds and that the best he can do is to make readers ponder the deeper meanings behind a humorous scene.[107] The reward he has sought from drawing since his youth is simple:
It gives a good feeling when people are amused by your funny drawings, especially for a kid. I felt like an entertainer when my drawings were shown to relatives and friends, and they laughed or even smiled.[6]
Lat's pride in cartooning pushed him to promote the art as a respectable career. In 1991, he banded together with fellow cartoonists Zunar, Rejabhad, and Muliyadi to start ""Pekartun"" (Persatuan Kartunis Selangor dan Kuala Lumpur). This association holds exhibitions and forums, to raise public awareness of cartooning and to build relationships among its members. It also helps to clarify legal issues such as copyrights to its members, and acts as an intermediary between them and the government.[108][109] In the previous year, Lat's company, Kampung Boy, had organised the first Malaysian International Cartoonists Gathering, bringing together cartoonists from several countries across the world to exhibit their art and participate in conferences to educate others in their work.[110] In Redza's opinion, Lat played a great role in making cartooning respectable among his fellow Malaysians.[104]
Aside from promoting the rights of fellow cartoonists, Lat developed an interest in encouraging conservation of the natural environment. Several of his works caricature the consequences of pollution and over-exploitation of resources.[111] Invited to give a speech at the 9th Osaka International Symposium on Civilisation in 1988, Lat talked about the environmental problems associated with overpopulation and heavy industrialisation. He further reminisced about the simple cleaner life he had enjoyed as a child in the kampung.[112] In 1977, when a protest was organised against logging activities in the Endau-Rompin Reserves, Lat helped gain support for the movement by drawing cartoons in the newspapers that highlighted the issue.[113] Lat is also particularly concerned over what he sees as the negative side of urban development. He believes that such developments have contributed to the loss of the traditional way of life; people forget the old culture and values as they ingratiate themselves with the rapid pace and sophistication of urban lifestyles. His defence and fondness of the old ways are manifested in his The Kampung Boy, Town Boy, Mat Som, and Kampung Boy: Yesterday and Today, which champion the old lifestyles as spiritually superior.[114]
Sergio Aragonés (pictured) is an admirer of Lat and has paid tribute to him in an issue of Groo the Wanderer.
Recognised globally, and widely popular in his country, Lat has been styled ""cultural hero"",[115] ""his nation's conscience in cartoon form""[116] and ""Malaysian icon""[117] among other effusive titles.[49][118] The Malaysian Press Institute felt Lat had ""become an institution in [his] own right"", honouring him with their Special Jury Award in 2005.[119] Cartoonists in the Southeast Asian region, such as Muliyadi, Chua, and Rejabhad, have given high praise to Lat,[31][43] and his admirers further abroad include North American cartoonists Matt Groening and Eddie Campbell.[3][120] Groening, creator of The Simpsons, gave a testimonial for the United States version of The Kampung Boy, praising Lat's signature work as ""one of the all-time great cartoon books"".[121]Sergio Aragonés, the creator of Groo the Wanderer, is another of Lat's American fans. After visiting Malaysia in 1987, Aragonés used the experience to create a story for Groo in which the bumbling swordsman chances on the isle of Felicidad, whose inhabitants and natural habitat were modelled after those of the Southeast Asian country. Aragonés drew the noses of the islanders in Lat's distinctive style, and named one of the prominent native characters—an inquisitive boy—after the Malaysian cartoonist.[122][nb 5]
Lent (2003) and Shimizu (1996) both suggest that the Malaysian comic industry began to boom after Lat joined the profession on a full-time basis in 1974.[123][124] Lent further hazards that the cartoonist profession was made more respectable in Malaysia by the award to Lat in 1994 of a datuk title (equivalent to a knighthood).[108][125] Bestowed on Lat by the Sultan of Perak, the title was Malaysia's highest recognition of the cartoonist's influence on his countrymen and his contributions to the country.[55] Before Lat's emergence, Malaysian cartooning was largely unappreciated by the public, despite the popular works of Raja Hamzad and Rejabhad.[126] Lat's successes showed Malaysians that they could thrive and succeed as cartoonists, and inspired them to look to the cartooning profession for potential careers.[108] Several younger artists imitated his style in the hopes of capturing equivalent rewards.[43] Zambriabu and Rasyid Asmawi copied the distinctive three loop noses and hairstyles of Lat's characters. Others, such as Reggie Lee and Nan, incorporated Lat's detailed ""thematic and stylistic approaches"" in their works.[127] Muliyadi dubbed Lat the ""Father of Contemporary Malaysian Cartoons"", for being the first Malaysian cartoonist to achieve global recognition and for helping to improve the industry's image in their country.[128]
The effects of Lat's works were not confined to the artistic sector. In the period before his debut, Malaysian cartoonists supported calls for national unity. The characters in a cartoon were often of one race, and negative focus on the foibles of particular races or cultures worked its way into the mainstream.[129][130] Such cartoons did not help to soothe racial tensions that were simmering then. The situation erupted with the racial riots of 1969, and for several years after these incidents relationships among the races were raw and fragile.[131][132] According to Redza, Lat soothed the nation's racial woes with his works.[132] Drawing members of various races in his crowd scenes and showing their interactions with one another, Lat portrayed Malaysians in a gentle and unbiased comic manner.[31] Redza pointed out although one may argue that Lat was forced into the role of racial and cultural mediator (because of his employment with his country's ""leading English-language newspaper serving a multi-racial readership""), he possessed the necessary qualities—intimate knowledge of various races and culture—to succeed in the job.[133] Lat's fans recognised the trademark of his oeuvre as ""a safe and nice humour that made everyone feel good and nostalgic by appealing to their benevolent sides rather than by poking at their bad sides"".[134] It proved to be a successful formula; more than 850,000 copies of his books were sold in the twelve years after the first compilation of his editorial cartoons went on sale in 1977.[1] The comfort that readers sought from his works was such that when in September 2008 Lat deviated from his usual style, to draw a cartoon about racially charged politicking in his country, it shocked journalist Kalimullah Hassan. She found the illustration of a group of Malaysians huddled under an umbrella, taking shelter from a rain of xenophobic phrases, full of profound sadness.[135]
AirAsia decorated two of their aeroplanes with Lat's creations as a tribute.
Lat's works have been used in academic studies—the fields of which are diverse, spanning law,[136] urban planning,[137] and diets.[138] The academics use his drawings to help them illustrate their points in a humorous yet educational manner.[112] Foreign embassy officials have sought Lat for his insight into the cultures of their societies. They have invited him to tour their countries, in the hope that he will record his experiences in cartoon form to share with the world.[1][95] The first country to do so was the United States, followed by others such as Australia, Germany, and Japan.[95][139] In 1998, Lat became the first cartoonist to be made an Eisenhower Fellow and revisited the United States;[55] his research programme was the study of relationships among the many races in United States society.[4][140] In 2007, the National University of Malaysia awarded him an honorary Doctorate in Anthropology and Sociology.[141] Lat's works are recognised as visual records of Malaysia's cultural history;[142] he was awarded a Fukuoka Asian Culture Prize in 2002 for preserving Malay rural culture in his works.[55]
In 1986, Lat became the first cartoonist to exhibit his work at the National Museum in Kuala Lumpur; the event drew a record number of 600,000 visitors in two months.[1] He is treated as a celebrity,[12][143] and his cartoon characters decorate stamps,[144]financial guides,[145] and aeroplanes.[146] When Reader's Digest asked Malaysians in 2010 to rank which of 50 local personalities was most worthy of trust, Lat was returned fourth on the list.[147] According to Jaafar, ""100% of Malaysians respect and admire Lat, and see a Malaysian truth, whether he is drawing a policeman, teachers, or hookers.""[148]
This is a partial list of Lat's books (first prints); excluded are translations and commissioned works, such as Latitudes (1986) for Malaysian Airlines[1] and the annual personal financial management guides (since 1999) for Bank Negara Malaysia.[145]
Tiga Sekawan: Menangkap Penchuri [Three Friends Catch a Thief] (in Malay). Penang, Malaysia: Sinaran Brothers. 1964.
Lots of Lat. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. February 1977.
Lat's Lot. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. June 1978.
The Kampung Boy. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1979.
Keluarga Si Mamat [Mamat's Family] (in Malay). Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1979.
With a Little Bit of Lat. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1980.
Town Boy. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1981.
Lots More Lat. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1980.
Lat and His Lot Again!. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1983. ISBN967-969-404-6.
Entahlah Mak...! [I Don't Know, mother...!] (in Malay). Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1985. ISBN967-969-076-8.
It's a Lat Lat Lat Lat World. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1985. ISBN967-969-075-X.
Lat and Gang. Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 1987. ISBN967-969-157-8.
^ Lat has a sister and two brothers. Willmott noted that before Lat left his kampung, he had only a younger sister and brother.[1] His youngest brother, film maker Mamat Khalid, was born when Lat was 12 years old, about the time he moved to the city.[4][5][6]
^ In 1972, the investment arm of UMNO, a political body invested as the Malaysian government, bought out the Malaysian operations of Straits Times Press, including Berita Harian. The bought over publications were placed under the management of the New Straits Times Press, which is also the name of its main publication.[1][26]
^ Specifics of reprint: The Kampung Boy (Sixteenth reprint ed.). Kuala Lumpur, Malaysia: Berita Publishing. 2009 [1979]. ISBN978-967-969-410-9.
^ The issue concerned is Groo the Wanderer No. 55, ""The Island of Felicidad"", New York, United States: Marvel-Epic Comics, September 1989.
Eddie, Campbell; Lat (subject) (12 January 2007). ""Campbell Interviews Lat: Part 2"". First Hand Books—Doodles and Dailies. New York, United States: First Second Books. Archived from the original on 23 June 2008. Retrieved 13 March 2010.
Eddie, Campbell; Lat (subject) (15 January 2007). ""Campbell Interviews Lat: Part 3"". First Hand Books—Doodles and Dailies. New York, United States: First Second Books. Archived from the original on 23 June 2008. Retrieved 13 March 2010.
Chin, Phoebe, ed. (March 1998). ""The Kampung Boy"". S-Files, Stories Behind Their Success: 20 True Life Malaysian Stories to Inspire, Challenge, and Guide You to Greater Success. Selangor, Malaysia: Success Resources Slipguard. ISBN983-99324-0-3.
Foong, James (1994). The Malaysian Judiciary: a Record from 1786 to 1993. Kuala Lumpur, Malaysia: Malayan Law Journal. ISBN0-409-99693-9.
Muliyadi Mahamood (2003a). ""Lat Dalam Konteksnya"" [Lat in Context]. Pameran Retrospektif Lat [Retrospective Exhibition 1964–2003]. Kuala Lumpur, Malaysia: National Art Gallery. pp. 48–82. ISBN983-9572-71-7.
Muliyadi Mahamood (2004). The History of Malay Editorial Cartoons (1930s–1993). Kuala Lumpur, Malaysia: Utusan Publications and Distributions. ISBN967-61-1523-1.
Pameran Retrospektif Lat [Retrospective Exhibition 1964–2003]. Kuala Lumpur, Malaysia: National Art Gallery. 2003. ISBN983-9572-71-7.
Redza Piyadasa (2003). ""Lat the Cartoonist—An Appreciation"". Pameran Retrospektif Lat [Retrospective Exhibition 1964–2003]. Kuala Lumpur, Malaysia: National Art Gallery. pp. 84–99. ISBN983-9572-71-7.
Lent, John (May–August 1994). ""Political Adversaries and Agents of Social Change: Editorial Cartoonists in Southeast Asia"". Asian Thought and Society. New York, United States: East-West Publishing. 19 (56): 107–123. ISSN0361-3968.
Muliyadi Mahamood (Spring 2003b). ""An Overview of Malaysian Contemporary Cartoons"". International Journal of Comic Art. 5 (1): 292–304. ISSN1531-6793.
Rohani Hashim (2005). ""Lat's Kampong Boy: Rural Malays in Tradition and Transition"". In Palmer, Edwina (ed.). Asian Futures, Asian Traditions. Kent, United Kingdom: Global Oriental. pp. 389–400. ISBN1-901903-16-8.
Azura Abas; Foo, Heidi (16 December 2006). ""Lat's ""Kampung Boy"" Makes It Big in US"". New Straits Times. Kuala Lumpur, Malaysia. p. 10. ProQuest272015150.
Barlow, Henry Sackville (September 1997). ""Editorial"". Malaysian Naturalist. Kuala Lumpur, Malaysia: Malayan Nature Society. 51 (1): 1. ISSN1511-970X.
Cha, Kai-Ming (20 November 2007). ""Lat's Malaysian Memories"". PW Comics Week. New York, United States. Archived from the original on 18 August 2010. Retrieved 18 March 2010.
Chan, Daniel (15 June 1999). ""'Kampung Boy' wins award"". The Malay Mail. Kuala Lumpur, Malaysia. p. 15. ProQuest326129944.
Gopinath, Anandhi (8 June 2009). ""Cover: Our Kampung Boy"". The Edge. Selangor, Malaysia: The Edge Communications Sdn Bhd (758). Archived from the original on 15 July 2009. Retrieved 15 March 2010.
""International Dateline—Taking Cartoons Seriously"". Look Japan. Tokyo, Japan. 45 (524): 4. November 1999. ISSN0456-5339.
Krich, John (15 April 2004). ""Lats of Laughs"". Far Eastern Economic Review. Hong Kong. 167 (15): 48–50. ISSN0014-7591. ProQuest208262488.
Pillay, Suzanna (26 May 2004). ""Airborne with the Kampung Boy"". New Straits Times. Kuala Lumpur, Malaysia. p. 5. ProQuest271820513.
""Lat Comes Out with Tribute to 'Dr Who?'"". New Straits Times. Kuala Lumpur, Malaysia. 21 December 2004. p. 14. ProQuest271849724.
""Malaysians Trust Nicol the Most"". AsiaOne. Singapore: Singapore Press Holdings. The Star/Asia News Network. 28 February 2010. Archived from the original on 18 August 2010. Retrieved 14 March 2010.
Martin, Sumitha (4 June 2006). ""I Abhorred Mathematics"". New Straits Times Sunday Edition. Kuala Lumpur, Malaysia. p. 15. ProQuest271966949.
""More than a Cartoonist"". Annual Business Economic and Political Review: Malaysia. Kuala Lumpur, Malaysia: Oxford Business Group. 2 (Emerging Malaysia 2007): 257–258. January 2007. ISSN1755-232X. Archived from the original on 15 July 2011. Retrieved 4 December 2010.
Ooi, Kok Chuen (27 December 2003). ""Lat – Then, Now and Forever"". New Straits Times. Kuala Lumpur, Malaysia. p. 5. ProQuest271738285.
Pakiam, Ranjeetha (30 November 2005). ""Lat Honoured with Award"". New Straits Times. Kuala Lumpur, Malaysia.
Sager Ahmad (27 September 2003). ""Anderson Old Boys Gear Up to Help Alma Mater"". New Straits Times. Kuala Lumpur, Malaysia. p. 4. ProQuest271725175.
Shimizu, Isao (December 1996). ""Culture Feature—Understanding the Population Problem Through Cartoons"". Look Japan. Tokyo, Japan. 42 (489): 28–30. ISSN0456-5339.
Suhaini Aznam (14 December 1989). ""Quipping Away at Racism"". Far Eastern Economic Review. Hong Kong. 146 (50): 42–43. ISSN0014-7591. ProQuest208194424.
Ungku Abdul Aziz (1956). Lim, Tay Boh (ed.). ""The Causes of Poverty in Malayan Agriculture"". Problems of the Malayan Economy: A Series of Radio Talks. Background to Malaya. Singapore: Donald Moore (10): 11–15.
",en,2004-10-20T06:38:46Z,2023-01-22T00:20:21+00:00,2023-01-22T00:20:21Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c9/An_Afternoon_with_Lat_03_cropped.jpg/220px-An_Afternoon_with_Lat_03_cropped.jpg,"Datuk Mohammad Nor bin Mohammad Khalid (Jawi: محمد نور بن محمد خالد; born 5 March 1951), more commonly known as Lat, is a Malaysian cartoonist. In 1994, the Sultan of Perak bestowed the honorific title of datuk on Lat, in recognition of the cartoonist's work in helping to promote social harmony and understanding through his cartoons. Lat also works for the government to improve the city's social security.","[
{
""name"":""Yang Berbahagia Datuk"",
""nameRaw"":""Yang Berbahagia Datuk""
}
]",0.85935134,2023-01-22T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/05/Sergio_at_Wonder_Con_2009.jpg/170px-Sergio_at_Wonder_Con_2009.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c3/Jalan_Tun_H_S_Lee_%28High_Street%29_%28between_Lebuh_Pudu_and_Lebuh_Pasar_Besar%2C_Jalan_Yap_Ah_Loy%29%2C_central_Kuala_Lumpur.jpg/220px-Jalan_Tun_H_S_Lee_%28High_Street%29_%28between_Lebuh_Pudu_and_Lebuh_Pasar_Besar%2C_Jalan_Yap_Ah_Loy%29%2C_central_Kuala_Lumpur.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c9/An_Afternoon_with_Lat_03_cropped.jpg/220px-An_Afternoon_with_Lat_03_cropped.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/4/4a/Scenes_of_Malaysian_Life_by_Lat.png/220px-Scenes_of_Malaysian_Life_by_Lat.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c4/The_Beatles_in_America.JPG/220px-The_Beatles_in_America.JPG""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/ec/Kampung_Cherating.jpg/220px-Kampung_Cherating.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/98/Upih_pinang_fun_%28cropped%29.jpg/220px-Upih_pinang_fun_%28cropped%29.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/72/AirAsia_9M-AFJ.jpg/220px-AirAsia_9M-AFJ.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Closing Time (Semisonic song),https://en.wikipedia.org/wiki/Closing_Time_(Semisonic_song),https://en.wikipedia.org/wiki/Closing_Time_(Semisonic_song),2006-07-01T00:22:03+00:00,""" Closing Time"" is a song by American rock band Semisonic. It was released on March 10, 1998, as the lead single from their second studio album, Feeling Strangely Fine, and began to receive mainstream radio airplay on April 27, 1998. The ballad [5] was written by Dan Wilson and produced by .
The single reached number one on the US Billboard Modern Rock Tracks chart and the top 50 in Australia, Ireland, New Zealand and the United Kingdom. It is certified gold in the latter country and was nominated for the Grammy Award for Best Rock Song in 1999. [6] [7] The song reappeared on the charts of three countries in 2011 after being featured in the 2011 movie Friends with Benefits and an episode of the television sitcom The Office; [8] [9] it attained its highest chart peaks in Australia and Ireland during this period.
While the song is about people leaving a bar at closing time (also called last call), and widely interpreted as such, drummer Jacob Slichter has also indicated that the song was written by Wilson ""in anticipation of fatherhood"" and that it is about ""being sent forth from the womb as if by a bouncer clearing out a bar"". [10] [11]
Background and writing[ edit ]
Prior to the composition ""Closing Time"", Semisonic would usually end their concerts with the song ""If I Run"". The band grew tired of playing this song every night and so Wilson set out to write a new song that they could play at the end of their set. [12] Wilson's girlfriend was pregnant at the time and although Wilson did not set out consciously to write a song about giving birth, he has stated that ""Part way into the writing of the song, I realized it was also about being born."" [12]
The song ends with a quote attributed to Roman Stoic philosopher Seneca: ""Every new beginning comes from some other beginning's end."" [ citation needed ]
Music video[ edit ]
The music video was directed by Chris Applebaum. [13] It features two continuous shots, running side by side on the screen. One side shows the band playing the song in a rehearsal space. The other side features a woman (played by Denise Franco) as the singer Dan Wilson's girlfriend. As the video progresses, Dan and his girlfriend switch sides of screen, as they attempt to meet up. At the end of the video, they both wind up at the same nightclub. However, they still end up missing each other by mere seconds and never meet. The ""trick"" of the video is that each shot was done as one long, continuous shot, with no cuts or editing, and therefore relies on proper timing to get the two sides of the video lined up properly.
Critical reception[ edit ]
Billboard magazine described ""Closing Time"" as an ""instantly memorable rock ditty"", saying, ""...the core of 'Closing Time' is pure pop with a sticky chorus that will have you singing along before the end of your first listen. This could be the jam that establishes Semisonic as the top 40 heroes they deserve to be."" [14] Doug Reece of the same magazine called the song ""impossibly hooky"". [15]""Closing Time"" was placed at number 19 on Rolling Stone 's 2007 list of the ""20 Most Annoying Songs"". [16]
Jacob Slichter, the drummer for Semisonic, said in 2006 that payola was how they turned ""Closing Time"" into a hit. Slichter stated: ""It cost something close to $700,000 to $800,000 to get 'Closing Time' on the air."" [17]
Usage in other media[ edit ]
This song is frequently used by some radio stations as their last song before changing formats, mostly alternative rock stations. Most notably on November 16, 2016, Fort Worth and Dallas, Texas -based alternative station KDGE (102.1 FM) played a continuous loop of ""Closing Time"" while redirecting its listeners to its area sister mainstream rock station KEGL (97.1 FM). This continued until 5 p.m. on November 17, 2016 when the station flipped to Christmas music then full-time to a mainstream adult contemporary format on December 26. [18]
Track listings[ edit ]
Australian CD single [19]
""Closing Time"" (Bob Clearmountain mix) – 3:50
""F.N.T."" (Tom Lord-Alge mix) – 3:29
""Made to Last"" – 5:03
""Closing Time"" – 4:34
European CD single [20] [21]
""Closing Time"" (radio edit) – 3:49
""Delicious"" – 3:58
European maxi-CD single [20] [22]
""Closing Time"" (Clearmountain mix) – 3:49
""Delicious"" – 3:58
""Gone to the Movies"" – 3:52
""Closing Time"" (album version) – 4:35
UK CD1 [23]
""Closing Time"" (remix edit) – 3:49
""Falling"" (live) – 3:31
""Long Way from Home"" – 5:20
UK CD2 [24]
""Closing Time"" (album edit) – 3:52
""F.N.T."" (live acoustic) – 3:16
""Air That I Breathe"" – 4:21
""Closing Time"" (video)
UK cassette single [25]
A. ""Closing Time"" (remix edit) – 3:49
B. ""Air That I Breathe"" – 4:21
Credits and personnel[ edit ]
Credits are lifted from the Feeling Strangely Fine liner notes. [26]
Studios
Recorded and produced at Seedy Underbelly (Minneapolis, Minnesota)
Mixed at Ocean Way Recording (Los Angeles)
Mastered at Gateway Mastering (Portland, Maine, US)
Personnel
Dan Wilson – writing, piano
John Munson – Moog
Nick Launay – production, recording
Brad Kern – additional recording
Alex Oana – assistant recording engineer
Richard Werbowenko – assistant recording engineer
Shane Washington – assistant recording engineer
Jack Joseph Puig – mixing
Jim Champagne – assistant mixing engineer
Bob Ludwig – mastering
Charts and certifications[ edit ]
Weekly charts[ edit ]
Chart (1998–1999) Peak
position
Australia (ARIA) [20] 50
Canada Rock/Alternative (RPM) [27] 2
Netherlands (Single Top 100) [28] 84
New Zealand (Recorded Music NZ) [29] 50
Scotland (OCC) [30] 17
UK Singles (OCC) [31] 25
US Radio Songs (Billboard) [32] 11
US Adult Alternative Songs (Billboard) [33] 4
US Adult Top 40 (Billboard) [34] 4
US Alternative Airplay (Billboard) [35] 1
US Mainstream Rock (Billboard) [36] 13
US Mainstream Top 40 (Billboard) [37] 8
Chart (2011) Peak
position
Australia (ARIA) [20] 40
Ireland (IRMA) [38] 48
UK Singles (OCC) [39] 76
Chart (2012) Peak
position
UK Singles (OCC) [40] 71
Year-end charts[ edit ]
Chart (1998) Position
Canada Top Singles (RPM) [41] 33
Canada Rock/Alternative (RPM) [42] 15
Certifications[ edit ]
Region Certification Certified units /sales
United Kingdom (BPI) [43] Gold 400,000
Sales+streaming figures based on certification alone.
Release history[ edit ]
Region Date Format(s) Label(s) Ref(s).
United States February 23, 1998
Mainstream rock
modern rock
triple A radio
MCA [44] [45]
Europe March 10, 1998 CD [20]
United States April 27, 1998 Top 40 radio [46]
United Kingdom October 25, 1999
CD
cassette
[47]
See also[ edit ]
Number one modern rock hits of 1998
References[ edit ]
^ Price, Walter (January 7, 2019). ""A Take Me Home Three-Way: SEMISONIC – ""Closing Time"" (1998)"". Global Texan Chronicles. Archived from the original on October 1, 2019. Retrieved October 1, 2019.
^""Classical Cover: Semisonic's Closing Time"". Alto Riot. Archived from the original on December 25, 2014. Retrieved September 7, 2015.
^""Dan Wilson On Mountain Stage"". NPR. October 29, 2014. Archived from the original on October 1, 2019. Retrieved October 1, 2019.
^ Mitchell, Collin (April 5, 2001). ""Semisonic All About Chemistry MCA"". Daily Nexus. Archived from the original on October 1, 2019. Retrieved October 1, 2019.
^ Verna, Paul (March 28, 1998). ""Reviews & Previews – Albums"". Billboard. Vol. 110, no. 13. p. 55.
^""41st Grammy Awards – 1999"". Rock on the Net. Archived from the original on August 1, 2013. Retrieved February 12, 2007.
^ Wood, Olivia (January 15, 2020). ""Episode 176: Semisonic"". Song Exploder. Archived from the original on February 16, 2020. Retrieved February 13, 2020.
^ Hyden, Steven (November 30, 2011). ""We Are All 'Closing Time': Why Semisonic's 1998 Hit Still Resonates"". Grantland. Archived from the original on January 16, 2021. Retrieved March 16, 2021.
^ Halperin, Shirley (December 7, 2010). ""Semisonic revists ""Closing Time"" thanks to movie"". Reuters. Archived from the original on February 28, 2022. Retrieved March 16, 2021.
^ A Hit Single and the Heart-Wrenching Story Behind it Archived February 14, 2011, at the Wayback Machine, by Claudia Ricci, The Huffington Post, posted February 8, 2011, retrieved February 27, 2011
^""Perennial Co-Writer Returns With An Album Of His Own"". NPR.org. April 15, 2014. Archived from the original on August 21, 2018. Retrieved April 3, 2018.
^ a b Schlansky, Evan (October 14, 2019). ""Semisonic Success Story: An Interview with Dan Wilson"". American Songwriter. Archived from the original on January 19, 2016. Retrieved January 10, 2020.
^""Production Notes"". Billboard. Vol. 110, no. 19. May 9, 1998. p. 80.
^ Flick, Larry (February 21, 1998). ""Reviews & Previews – Singles"". Billboard. Vol. 110, no. 8. p. 64.
^ Reece, Doug (April 4, 1998). ""Popular Uprisings"". Billboard. Vol. 110, no. 14. p. 12.
^""The 20 Most Annoying Songs"". Rolling Stone. July 2, 2007. Archived from the original on July 5, 2007.
^ Ross, Brian; Walter, Vic (February 16, 2006). ""Paying to Make It to the Top of the Charts"". ABC News Internet Ventures. Archived from the original on January 19, 2022. Retrieved January 19, 2022.
^ KDGE Dallas Drops Alternative After 27 Years; Flips to Mainstream AC as ""Star 102.1""
^ Closing Time (Australian CD single liner notes). Semisonic. MCA Records. 1998. MCD-49071.
^ a b c d e"" Semisonic – Closing Time"". ARIA Top 50 Singles.
^ Closing Time (European CD single liner notes). Semisonic. MCA Records. 1998. MCD-49091.
^ Closing Time (European maxi-CD single liner notes). Semisonic. MCA Records. 1998. MCD 49076.
^ Closing Time (UK CD1 liner notes). Semisonic. MCA Records. 1999. MCSTD 40221, 155645-2.
^ Closing Time (UK CD2 liner notes). Semisonic. MCA Records. 1999. MCSXD 40221, 155646-2.
^ Closing Time (UK cassette single sleeve). Semisonic. MCA Records. 1999. MCSC 40221, 155 645-4.
^ Feeling Strangely Fine (US CD album liner notes). Semisonic. MCA Records. 1998. MCAD/11733.
^"" Top RPM Rock/Alternative Tracks: Issue 3543."" RPM. Library and Archives Canada. Retrieved January 31, 2019.
^"" Semisonic – Closing Time"" (in Dutch). Single Top 100.
^"" Semisonic – Closing Time"". Top 40 Singles.
^""Official Scottish Singles Sales Chart Top 100"". Official Charts Company.
^""Official Singles Chart Top 100"". Official Charts Company.
^""Semisonic Chart History (Radio Songs)"". Billboard. Retrieved January 31, 2019.
^""Semisonic Chart History (Adult Alternative Songs)"". Billboard. Retrieved January 31, 2019.
^""Semisonic Chart History (Adult Pop Songs)"". Billboard.
^""Semisonic Chart History (Alternative Airplay)"". Billboard.
^""Semisonic Chart History (Mainstream Rock)"". Billboard.
^""Semisonic Chart History (Pop Songs)"". Billboard.
^"" The Irish Charts – Search Results – Semisonic"". Irish Singles Chart. Retrieved January 15, 2020.
^""Official Singles Chart Top 100"". Official Charts Company.
^""Official Singles Chart Top 100"". Official Charts Company.
^""RPM's Top 100 Hit Tracks of '98"" (PDF). RPM. Vol. 63, no. 12. December 14, 1998. p. 20. Archived (PDF) from the original on March 27, 2019. Retrieved March 23, 2019.
^""RPM's Top 50 Alternative Tracks of '98"". RPM. Library and Archives Canada. Archived from the original on June 12, 2018. Retrieved January 31, 2019.
^""British single certifications – Semisonic – Closing Time"". British Phonographic Industry. Retrieved September 2, 2022.
^ Bell, Carrie (February 21, 1998). ""Semisonic's 'Feeling Fine' on MCA Set"". Billboard. Vol. 110, no. 8. p. 17.
^""Be on the Lookout"". Gavin Report. No. 2192. February 13, 1998. p. 50.
^ Reece, Doug (May 9, 1998). ""MCA's Semisonic Strikes a Chord with 'Closing Time'"". Billboard. Vol. 110, no. 19. p. 93.
^""New Releases – For Week Starting 25 October, 1999: Singles"". Music Week
External links[ edit ]","
""Closing Time"" is a song by American rock band Semisonic. It was released on March 10, 1998, as the lead single from their second studio album, Feeling Strangely Fine, and began to receive mainstream radio airplay on April 27, 1998. The ballad[5] was written by Dan Wilson and produced by .
The single reached number one on the US BillboardModern Rock Tracks chart and the top 50 in Australia, Ireland, New Zealand and the United Kingdom. It is certified gold in the latter country and was nominated for the Grammy Award for Best Rock Song in 1999.[6][7] The song reappeared on the charts of three countries in 2011 after being featured in the 2011 movie Friends with Benefits and an episode of the television sitcomThe Office;[8][9] it attained its highest chart peaks in Australia and Ireland during this period.
While the song is about people leaving a bar at closing time (also called last call), and widely interpreted as such, drummer Jacob Slichter has also indicated that the song was written by Wilson ""in anticipation of fatherhood"" and that it is about ""being sent forth from the womb as if by a bouncer clearing out a bar"".[10][11]
Prior to the composition ""Closing Time"", Semisonic would usually end their concerts with the song ""If I Run"". The band grew tired of playing this song every night and so Wilson set out to write a new song that they could play at the end of their set.[12] Wilson's girlfriend was pregnant at the time and although Wilson did not set out consciously to write a song about giving birth, he has stated that ""Part way into the writing of the song, I realized it was also about being born.""[12]
The song ends with a quote attributed to Roman Stoic philosopher Seneca: ""Every new beginning comes from some other beginning's end.""[citation needed]
The music video was directed by Chris Applebaum.[13] It features two continuous shots, running side by side on the screen. One side shows the band playing the song in a rehearsal space. The other side features a woman (played by Denise Franco) as the singer Dan Wilson's girlfriend. As the video progresses, Dan and his girlfriend switch sides of screen, as they attempt to meet up. At the end of the video, they both wind up at the same nightclub. However, they still end up missing each other by mere seconds and never meet. The ""trick"" of the video is that each shot was done as one long, continuous shot, with no cuts or editing, and therefore relies on proper timing to get the two sides of the video lined up properly.
Billboard magazine described ""Closing Time"" as an ""instantly memorable rock ditty"", saying, ""...the core of 'Closing Time' is pure pop with a sticky chorus that will have you singing along before the end of your first listen. This could be the jam that establishes Semisonic as the top 40 heroes they deserve to be.""[14] Doug Reece of the same magazine called the song ""impossibly hooky"".[15] ""Closing Time"" was placed at number 19 on Rolling Stone's 2007 list of the ""20 Most Annoying Songs"".[16]
Jacob Slichter, the drummer for Semisonic, said in 2006 that payola was how they turned ""Closing Time"" into a hit. Slichter stated: ""It cost something close to $700,000 to $800,000 to get 'Closing Time' on the air.""[17]
This song is frequently used by some radio stations as their last song before changing formats, mostly alternative rock stations. Most notably on November 16, 2016, Fort Worth and Dallas, Texas-based alternative station KDGE (102.1 FM) played a continuous loop of ""Closing Time"" while redirecting its listeners to its area sister mainstream rock station KEGL (97.1 FM). This continued until 5 p.m. on November 17, 2016 when the station flipped to Christmas music then full-time to a mainstream adult contemporary format on December 26.[18]
^ Wood, Olivia (January 15, 2020). ""Episode 176: Semisonic"". Song Exploder. Archived from the original on February 16, 2020. Retrieved February 13, 2020.
",en,2006-07-01T00:22:03Z,2022-11-08T11:57:19+00:00,2022-11-08T11:57:19Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/0/08/Closing_Time_single.jpg/220px-Closing_Time_single.jpg,""" Closing Time"" is a song by American rock band Semisonic. It was released on March 10, 1998, as the lead single from their second studio album, Feeling Strangely Fine, and began to receive mainstream radio airplay on April 27, 1998. The ballad [5] was written by Dan Wilson and produced by .","[
{
""name"":""Nick Launay"",
""nameRaw"":""Nick Launay""
}
]",0.9027594,2023-02-07T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Read"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/Closing_Time_(Semisonic_song)""
},
{
""name"":""Edit"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Closing_Time_(Semisonic_song)&action=edit""
},
{
""name"":""View history"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Closing_Time_(Semisonic_song)&action=history""
}
]","[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/0/08/Closing_Time_single.jpg/220px-Closing_Time_single.jpg""
}
]",https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/transcoded/a/a3/Closing_Time.ogg/Closing_Time.ogg.mp3,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/a/a3/Closing_Time.ogg,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
杰夫·贝索斯,https://zh.m.wikipedia.org/zh-hans/%E6%9D%B0%E5%A4%AB%C2%B7%E8%B4%9D%E7%B4%A2%E6%96%AF,https://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%9D%B0%E5%A4%AB%C2%B7%E8%B4%9D%E7%B4%A2%E6%96%AF,2012-01-25T22:45:47+00:00,"杰弗里·普雷斯顿·“杰夫”·贝索斯 （英语：， /ˈbeɪzoʊs/ ；1964年1月12日－），生于 美国 新墨西哥州 ，美国互联网巨头 亚马逊公司 创始人，《 华盛顿邮报 》大股东之一 [5] ，1999年度《 时代 》杂志 年度风云人物 。2019年登上 全球富豪榜 榜首。2020年9月2日其个人财富为目前历史最高值，达到2123亿美元。2021年7月20日首次飞往 太空 [6] ，较 理查·布兰森 迟了9天 [7] 。
生平
贝索斯出生于美国 新墨西哥州 的 阿布奎基 市 [8] 。他母亲的祖先是 得克萨斯州 的殖民地居民，他们世世代代在 科图拉 （英语： Cotulla, Texas ）建立起一个25,000英亩（即101平方公里或39平方英里）大的 牧场 。贝佐斯的外祖父原是 美国原子能委员会 于阿布奎基市的地区主任，他提早退休并在 牧场 内生活，而年少时的贝佐斯每逢夏天都会和外祖父在牧场工作。 [9] 作为一个初学走路的孩子，他试图拆卸自己的 婴儿床 [10] 。贝索斯的母亲 Jacklyn Gise Jorgensen （1947年12月29日-） [11] 当时还是一个16岁的高中女生，和经营自行车店的亲生父亲 Ted J. Jorgensen （1944年10月10日-2015年3月16日） [12] 的婚姻不到一年就宣告破裂。贝索斯5岁时，他的21岁母亲与米格尔·贝索斯 Miguel Bezos （1945年9月29日-） [13] ，一个15岁时作为难民移民到美国的 古巴 男子再次结婚。米格尔当时正在University of Albuquerque攻读数学和计算机本科学位 [14] ；米格尔接受了贝索斯，并另育有2个孩子，举家搬迁到 德州 休士顿 ，在这里贝索斯的继父成为了 埃克森公司 的一名 工程师 。贝索斯在这里就读于 里弗奥克斯小学 （英语： River Oaks Elementary School (Houston) ），完成了4-6年级的学业。暑假他经常去外祖父的牧场，在那里“铺设管道，为奶牛接种，以及修理风车 [15] 。”
贝索斯经常表现出对 科技 的兴趣。有次他操控一个电子钟来使他的小表弟被反锁在房间外。他把父亲的车库改装成实验室。高中时，全家搬到了 佛罗里达 的 迈阿密 ，在这里贝索斯就读于高中，在这里他加入了佛罗里达大学的“学生科技训练项目”，并于1982年获得了“银骑士奖”。 [16] 他被选为 高中毕业代表 （英语： Valedictorian ） [15] 并荣获 美国优秀学生奖学金 （英语： National Merit Scholarship Program ） [17] 。他入读于 普林斯顿大学 。他原本想学物理，但后来决定学习计算机，并被选为 ΦBK会 （英语： Phi Beta Kappa ）成员，还获得了“电机工程以及电脑科学”的学士学位。
根据亚马逊的一位早期投资者以及其他了解他的人 [15] 说，贝索斯是一位“ 自由意志主义 者 [15] ”。2012年7月，贝索斯和他的妻子共同捐赠250万美元用于支持美国的 同性婚姻 [18] 。
贝索斯2019年与前妻 麦谨思·贝索斯 （Mackenzie Bezos）达成离婚协议，给予她亚马逊百分之四的股权，麦谨思·贝索斯因此以361亿美元的资产排名在2019美国400富豪榜第15位，而贝索斯在2019美国400富豪榜仍以1140亿美元的资产排名第一 [19] 。
2021年7月5日，亚马逊公司创始人贝索斯卸任 CEO 职务，其离任后还将继续在公司工作，并担任董事会执行主席 [20] 。
事业 编辑
1986年从普林斯顿大学毕业后，贝索斯在 华尔街 的计算机领域工作 [21] 。之后，他为一家国际贸易公司Fitel建造网络系统。之后在 银行家信托公司 （英语： Bankers Trust ）担任副总裁。不久又跳槽到对冲基金 肖氏基金公司 （英语： D. E. Shaw & Co. ）。
创办亚马逊 编辑
亚马逊标志
1994年，贝索斯在一次驾车横跨美国（纽约到西雅图）的过程中写下了成立亚马逊公司的计划书。他首先在自家的车库宣布公司成立 [22] 。在他了解到互联网惊人的发展后，特别是（ Quill Corp. v. North Dakota （英语： Quill Corp. v. North Dakota ））事件发生后，他辞掉了在 对冲基金 公司待遇优厚的工作。
根据 福布斯 的消息，亚马逊的股票在2011年停止了下跌趋势，上涨了55%并为他的净资产增加了65亿美元。 [23]
贝索斯因他对商业细节的重视而出名。正如 Portfolio.com 网站描述的那样，“他是个无忧无虑的超级富翁，同时也是个有名的事必躬亲的家伙。...一个希望知道所有事情的总裁。所有事情的范围大到合约的细节，小到亚马逊的新闻稿中如何引用他的话。” [22] 贝佐斯过去在华尔街担任金融机构的软体工程师。1994 年，他告诉老板他想要开立一家网路书店。他的老板回答他，这是个好主意，但这个主意比较适合没有一份“好工作”的人。贝佐斯花了几天思考：“我想像自己直到 80 岁的人生，什么样的决定才不会使自己后悔？”对他来说，后悔来自“没有做的事”，就像没有向所爱的人表白一样。这个想法让他立刻递了辞呈，因为“如果失败，我仍会很骄傲地说我尝试过了！”
成立“蓝色起源” 编辑
贝索斯于2000年时成立了一家名为 蓝色起源 （Blue Origin）的 载人航天 [24] ，贝索斯迷恋 太空旅行 是他成立蓝色起源的部份原因 [25] 。2021年7月20日，杰弗里·贝索斯与马克·贝索斯、 沃利·冯克 和18岁的高中生毕业生奥利弗·戴蒙搭乘 蓝色起源 的 新谢泼德号火箭 完成十一分钟的太空飞行 [26] 。
荣誉
2018年3月7日，贝索斯以1,120亿美元身家在2018年福布斯全球富豪排行榜中首次位居全球首富宝座，在过去一年受到电子商贸公司亚马逊股价大升59%，令亚马逊创办人贝索斯身家大增390亿美元至1,120亿美元，以220亿美元的差距力压微软创办人盖茨的900亿美元，成为新任全球 首富 。2020年4月，福布斯公布的全球富豪榜，贝索斯以净资产1,130亿美元，继续排名第1名 [27] 。同年8月26日，根据彭博亿万富翁指数，贝佐斯净资产达2020亿美元 [28] 。
参考来源
^ Jeff Bezos. Forbes. 《 富比士 》. [November 24, 2019]. （原始内容 存档 于2021-11-14） （英语）.
^ The Inner Bezos. Wired. [2012-10-02]. （原始内容 存档 于2014-03-16）.
^ 亚马逊CEO贝索斯宣布离婚 外界：他的1400亿美元怎么分？. [2019-01-10]. （原始内容 存档 于2019-09-16）.
^ Jeff Bezos Fast Facts. CNN. 2016 [March 7, 2017]. （原始内容 存档 于2021-02-27）.
^ （英文） America's Best Leaders: Jeff Bezos, Amazon.com CEO （ 页面存档备份 ，存于 互联网档案馆 ）
^ 【亞馬遜】貝索斯乘坐藍色起源飛船升空 歷時10分鐘成功著陸 維珍銀河跌8%. 香港经济日报. 2021-07-20 [2021-07-21]. （原始内容 存档 于2021-07-23）.
^ 維珍富豪布蘭森上太空：他的5個瘋狂夢想，讓我們離「太空旅遊」又近了一步！. Elle. 2021-07-13 [2021-07-21]. （原始内容 存档 于2021-07-21）.
^ Robinson, Tom. Jeff Bezos: Amazon.com Architect. ABDO. 2009: 14 [2013-01-25]. ISBN 978-1-60453-759-8. （原始内容 存档 于2014-10-28）.
^ Biography and Video Interview of Jeff Bezos at Academy of Achievement. 互联网档案馆 的 存档 ，存档日期2013-07-27.
^ Hof, Robert D. The torrent of energy behind Amazon. Businessweek. December 14, 1998 [2013-01-25]. （原始内容 存档 于2014-11-17）.
^ [2019年6月11日贝索斯推特发布母亲视频中谈及“我在1964年刚满16岁生日两周后，生下大儿子贝索斯。”]
^""Ted, J. Jorgensen"". [2019-04-06]. （原始内容 存档 于2021-02-03）.
^ 《Family Chain》：“Adoptive Father of Amazon Founder Jeff Bezoa，Miguel Angel Bezos，Born Saturday 29 Sep 1945.”. [2021-12-10]. （原始内容 存档 于2021-12-10）.
^""Family of Voices - Miguel Bezos"". [2019-04-06]. （原始内容 存档 于2020-12-24）.
^ 15.0 15.1 15.2 15.3 Martinez, Amy; Heim, Kristi. Amazon a virtual no-show in hometown philanthropy. The Seattle Times. March 31, 2012 [April 1, 2012]. （原始内容 存档 于2013-05-14）.
^ Miami-Dade Winners. Silver Knight Awards. （ 原始内容 存档于2008年11月21日）.
^""National Merit Scholars You May Know"" 互联网档案馆 的 存档 ，存档日期2010-06-12.. NationalMerit.org. Retrieved December 16, 2014.
^ Shear, Micheal D. Amazon's Founder Pledges $2.5 Million in Support of Same Sex Marriage. New York Times. July 27, 2012 [2013-01-25]. （原始内容 存档 于2021-03-16）.
^ 福布斯美國400富豪榜 貝佐斯身家大減逾400億美元仍稱冠. 香港01. 2019-10-03 [2019-10-08]. （原始内容 存档 于2019-10-08）.
^ 央视. 贝索斯正式卸任亚马逊首席执行官 安迪·贾西继任. 大公网. 2021-07-06 [2021-07-06]. （原始内容 存档 于2021-12-02）.
^ Tau Beta Pi Leaders and Innovators. The Tau Beta Pi Association. （ 原始内容 存档于2011-06-19）.
^ 22.0 22.1 Top Executive Profiles - Jeffrey P. Bezos. Portfolio.com. （ 原始内容 存档于2009年2月4日）.
^ O'Connor, Clare. Jeff Bezos: Amazon's Rocket Man Keeps Getting Richer. Forbes. September 29, 2011 [2013-01-25]. （原始内容 存档 于2021-02-02）.
^ Boyle, Alan. Blue Origin Revealed. cosmiclog.msnbc.msn.com. November 11, 2006 [December 9, 2011]. （ 原始内容 存档于2009-12-23）.
^ Taking the long view: Jeff Bezos, the founder and chief executive of Amazon, owes much of his success to his ability to look beyond the short-term view of things. Technology Quarterly (The Economist). March 3, 2012 [August 10, 2013]. （原始内容 存档 于2013-08-08）. Mr Bezos’s willingness to take a long-term view also explains his fascination with space travel, and his decision to found a secretive company called Blue Origin, one of several start-ups now building spacecraft with private funding.
^ 贝索斯太空之旅舱内画面曝光！与82岁传奇女飞行员兴奋拥抱(视频). [2021-07-21]. （原始内容 存档 于2021-07-21）.
^ The Richest in 2020. Forbes. [2020-04-09]. （原始内容 存档 于2021-09-28） （英语）.
外部链接","
",zh,2012-01-25T22:45:47Z,2022-11-24T13:27:32+00:00,2022-11-24T13:27:32Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/6c/Jeff_Bezos_at_Amazon_Spheres_Grand_Opening_in_Seattle_-_2018_%2839074799225%29_%28cropped%29.jpg/220px-Jeff_Bezos_at_Amazon_Spheres_Grand_Opening_in_Seattle_-_2018_%2839074799225%29_%28cropped%29.jpg,杰弗里·普雷斯顿·“杰夫”·贝索斯 （英语：， /ˈbeɪzoʊs/ ；1964年1月12日－），生于 美国 新墨西哥州 ，美国互联网巨头 亚马逊公司 创始人，《 华盛顿邮报 》大股东之一 [5] ，1999年度《 时代 》杂志 年度风云人物 。 贝索斯的母亲 Jacklyn Gise Jorgensen （1947年12月29日-） [11] 当时还是一个16岁的高中女生，和经营自行车店的亲生父亲 Ted J. Jorgensen （1944年10月10日-2015年3月16日） [12] 的婚姻不到一年就宣告破裂。 贝索斯5岁时，他的21岁母亲与米格尔·贝索斯 Miguel Bezos （1945年9月29日-） [13] ，一个15岁时作为难民移民到美国的 古巴 男子再次结婚。,"[
{
""name"":""Jeffrey Preston \""Jeff\"" Bezos"",
""nameRaw"":""Jeffrey Preston \""Jeff\"" Bezos""
}
]",0.9445629999999999,2022-12-17T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/6c/Jeff_Bezos_at_Amazon_Spheres_Grand_Opening_in_Seattle_-_2018_%2839074799225%29_%28cropped%29.jpg/220px-Jeff_Bezos_at_Amazon_Spheres_Grand_Opening_in_Seattle_-_2018_%2839074799225%29_%28cropped%29.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Tỉnh ủy Bạc Liêu,https://vi.wikipedia.org/wiki/T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_B%E1%BA%A1c_Li%C3%AAu,https://vi.wikipedia.org/wiki/T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_B%E1%BA%A1c_Li%C3%AAu,2021-07-17T07:29:49+00:00,"Tỉnh ủy Bạc Liêu hay còn được gọi Ban chấp hành Đảng bộ tỉnh Bạc Liêu là cơ quan lãnh đạo cao nhất của Đảng bộ tỉnh Bạc Liêu giữa hai kỳ đại hội đại biểu Đảng bộ tỉnh Bạc Liêu, do Đại hội Đại biểu Đảng bộ tỉnh bầu.
Tỉnh ủy Bạc Liêu có chức năng thi hành nghị quyết, quyết định của Đại hội Đại biểu Đảng bộ tỉnh Bạc Liêu, Ban Chấp hành Trung ương Đảng, Ban Bí thư và Bộ Chính trị.
Đứng đầu Tỉnh ủy là Bí thư Tỉnh ủy và thường là ủy viên Ban chấp hành Trung ương Đảng. Bí thư hiện tại là Ủy viên Ban Chấp hành Trung ương Đảng Lữ Văn Hùng [1]
^ “Danh sách BCH Đảng bộ tỉnh Bạc Liêu”. Cổng thông tin điện tử tỉnh Bạc Liêu.","
Tỉnh ủyBạc Liêu hay còn được gọi Ban chấp hành Đảng bộ tỉnh Bạc Liêu là cơ quan lãnh đạo cao nhất của Đảng bộ tỉnh Bạc Liêu giữa hai kỳ đại hội đại biểu Đảng bộ tỉnh Bạc Liêu, do Đại hội Đại biểu Đảng bộ tỉnh bầu.
Tỉnh ủy Bạc Liêu có chức năng thi hành nghị quyết, quyết định của Đại hội Đại biểu Đảng bộ tỉnh Bạc Liêu, Ban Chấp hành Trung ương Đảng, Ban Bí thư và Bộ Chính trị.
",vi,2021-07-17T07:29:49Z,2021-09-19T20:56:18+00:00,2021-09-19T20:56:18Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/8d/Flag_of_the_Communist_Party_of_Vietnam.svg,"Tỉnh ủy Bạc Liêu hay còn được gọi Ban chấp hành Đảng bộ tỉnh Bạc Liêu là cơ quan lãnh đạo cao nhất của Đảng bộ tỉnh Bạc Liêu giữa hai kỳ đại hội đại biểu Đảng bộ tỉnh Bạc Liêu, do Đại hội Đại biểu Đảng bộ tỉnh bầu. Tỉnh ủy Bạc Liêu có chức năng thi hành nghị quyết, quyết định của Đại hội Đại biểu Đảng bộ tỉnh Bạc Liêu, Ban Chấp hành Trung ương Đảng, Ban Bí thư và Bộ Chính trị. Đứng đầu Tỉnh ủy là Bí thư Tỉnh ủy và thường là ủy viên Ban chấp hành Trung ương Đảng.","[
{
""name"":""Những người đóng góp vào các dự án Wikimedia"",
""nameRaw"":""Những người đóng góp vào các dự án Wikimedia""
}
]",0.8750061,2022-11-24T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Đọc"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/wiki/T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_B%E1%BA%A1c_Li%C3%AAu""
},
{
""name"":""Sửa đổi"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/w/index.php?title=T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_B%E1%BA%A1c_Li%C3%AAu&veaction=edit""
},
{
""name"":""Sửa mã nguồn"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/w/index.php?title=T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_B%E1%BA%A1c_Li%C3%AAu&action=edit""
},
{
""name"":""Xem lịch sử"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/w/index.php?title=T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_B%E1%BA%A1c_Li%C3%AAu&action=history""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Wikipedia: WikiProject Missing encyclopedic articles/1911 verification,https://en.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:WikiProject_Missing_encyclopedic_articles/1911_verification,https://en.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:WikiProject_Missing_encyclopedic_articles/1911_verification,,"Wikipedia:WikiProject Encyclopaedia Britannica.
This project’s sub-pages have lists of Wikipedia articles that were included in the original listing of article topics, and may have inadequate or outdated information. They seemed to correspond with entries in the 1911 Encyclopaedia Britannica Eleventh Edition, or once had a {{ 1911 }} or {{ EB1911 }} reference template added. Many of these Wikipedia articles contain largely identical copies of the century-old text, which brings with it two significant problems:
In many cases, the single general reference template, usually in the footer material, is still all that we have. Current citation practice requires that at least each paragraph of the article have an acknowledgement of its source, especially when the text is still a significant copy. Worse, there may be other material (sourced or not) interpolated or added to the original material
While the 1911 Encyclopaedia was one of the most complete encyclopedias of its era, it has become dated as territories have changed, technology improved and prevailing social attitudes have changed. In addition, some of the Encyclopaedia Britannica Eleventh Edition entries may have been loaded into Wikipedia based on uncritical use of available online copies, which may themselves have suffered from scanning errors, the insertion of inauthentic text, or wholesale deletions. In the intervening years many of these problems have been cleaned up; many remain.
Editors can help on three fronts: detailed attributions, verification, and general reference notation.
If the article contains verbatim text from the Encyclopaedia, it's important to acknowledge the source explicitly to avoid plagiarism charges.
If the article is, in large part, substantially a copy of the original, include a standalone notation in the at the bottom of the References section. If there is more than one entry in the References section you should add a heading of the form '''Attribution:''', and then use the {{ EB1911 }} template with parameters (see below). In addition, mark each paragraph (or sentence if appropriate) using the {{{ sfn }} template or equivalent.
If it has multiple sources but contains isolated sentences substantially copied from the Encyclopaedia, mark them with a tag containing the {{ EB1911 }} template with an inline=1 parameter. This will make the footnote text explain that it’s a copy.
The choice of method may take note of the article's current citation style (mostly inline or mostly harvard-style). If the source article is longer than a page, it is advisable to use the first method with a |p= parameter to help a reviewer locate the original text.
Verification[ edit ]
Since the main project's activity in 2006, incremental changes by Wikipedia editors have fixed many of the issues outlined in this section. You will occasionally find an error to be fixed, but they are now much less common than they were. Ideally, though, these steps should still be taken because a small number of errors can still be found.
If the article contains verbatim text from the Encyclopaedia, it may need some basic copy-editing. Try to use an authentic copy, such as that at archive.org, for reference.
First, check for scanning errors. The original scans were of good quality, but there are occasional mistakes and garbled text, and often missing diacritics. Sometimes, a footnote in the original book was included as part of the article that happened to be at the bottom of the page. Compare with a good-quality scan to be sure.
Next, be alert for outdated information, or inappropriate point of view, and edit boldly. If you feel that the article is still in serious need of updating, include the template {{ Update-EB }} in the main page or talk page.
Citations[ edit ]
If the Wikipedia article does not contain verbatim text, but does contain statements that rely on the Encyclopaedia as an authority, use the {{ Cite EB1911 }} template with appropriate parameters, either in a or in the References section.
If the Wikipedia article needs neither attribution nor citation, but you think the Encyclopaedia article is interesting for additional (particularly historical) insight, then add an entry to Further Reading or External Links:
If the Encyclopaedia article exists in the Wikisource copy, then use:
{{ EB1911 poster | ArticleName }} template — with the Wikisource article name as the only parameter.
{{ Cite EB1911 }} template — with at least |wstitle= ArticleName and |short=x.
Template parameters[ edit ]
Both the {{ EB1911 }} and {{ Cite EB1911 }} templates should be used with the appropriate parameters:
wstitle= if the Encyclopaedia article is in Wikisource, else title=. For the importance of adding at least a title/wstitle parameter, see this category page.
display= if the Wikisource title is not the same as the title in the printed Encyclopaedia (for example, if Wikisource includes a disambiguation tag)
inline=1 if necessary (see Attributions above)
volume=, which you can get from the Wikisource index
page= or pages=, which is often found to the left of the Wikisource article, but in some cases you can only get from a scan of the printed book which can be found at :s:Index:EB1911 - Volume 01.djvu (replace 01 with the appropriate volume number), or from other archives (see Free, public-domain sources for 1911 Encyclopædia Britannica text).
Using EB1911 as a supplementary source[ edit ]
There are some rare cases where you can add EB1911 text to an existing article. If you don't want to do so immediately, you can use the {{ Include-eb }} template to indicate to another editor that the article could usefully have 1911 text added to it. Eventually, tagged articles should be fixed. They can be found in Category:1911 Britannica articles needing updates or Category:Articles needing improvement from EB1911. When the article has been fixed, the template can be removed. It would be polite to leave a note on the talk page.
Finally, when an article has been checked, edit the appropriate subpage: remove the {{ search }} template and add a note after the trailing hyphen. This will help with automatic calculation of the statistics. It's possible we will want to do another review pass, so lines should not be deleted, but articles can be considered done when they have been basically checked for accuracy and appropriateness, and have at least one of the 1911 templates.
See the guidelines at the project page for detailed instructions on creating new articles.
Letter Pages Initial Remaining % completed
A 1 2 3 4 5 2430 0 100%
B 1 2 3 1198 0 100%
C 1 2 3 4 1888 0 100%
D 1 2 734 0 100%
E 1 2 942 0 100%
F 1 2 3 1048 0 100%
G 1 2 3 1227 1105 10%
H 1 2 3 1094 994 9%
I 1 247 226 9%
J 1 2 3 4 5 2147 1899 12%
K 1 2 540 496 8%
L 1 2 948 849 10%
M 1 2 3 1217 1128 7%
N 1 454 430 5%
O 1 334 305 9%
P 1 2 3 1317 1217 8%
Q 1 59 0 100%
R 1 2 823 760 8%
S 1 2 3 1245 1153 7%
T 1 2 977 0 100%
U 1 94 0 100%
V 1 361 0 100%
W 1 2 746 0 100%
X-Z 1 202 0 100%
Wrong'uns Suggestions for non-inclusion - - -
Totals 22,272 10,562 52.6%","
This project’s sub-pages have lists of Wikipedia articles that were included in the original listing of article topics, and may have inadequate or outdated information. They seemed to correspond with entries in the 1911 Encyclopaedia Britannica Eleventh Edition, or once had a {{1911}} or {{EB1911}} reference template added. Many of these Wikipedia articles contain largely identical copies of the century-old text, which brings with it two significant problems:
In many cases, the single general reference template, usually in the footer material, is still all that we have. Current citation practice requires that at least each paragraph of the article have an acknowledgement of its source, especially when the text is still a significant copy. Worse, there may be other material (sourced or not) interpolated or added to the original material
While the 1911 Encyclopaedia was one of the most complete encyclopedias of its era, it has become dated as territories have changed, technology improved and prevailing social attitudes have changed. In addition, some of the Encyclopaedia Britannica Eleventh Edition entries may have been loaded into Wikipedia based on uncritical use of available online copies, which may themselves have suffered from scanning errors, the insertion of inauthentic text, or wholesale deletions. In the intervening years many of these problems have been cleaned up; many remain.
Editors can help on three fronts: detailed attributions, verification, and general reference notation.
If the article contains verbatim text from the Encyclopaedia, it's important to acknowledge the source explicitly to avoid plagiarism charges.
If the article is, in large part, substantially a copy of the original, include a standalone notation in the at the bottom of the References section. If there is more than one entry in the References section you should add a heading of the form '''Attribution:''', and then use the {{EB1911}} template with parameters (see below). In addition, mark each paragraph (or sentence if appropriate) using the {{{sfn}} template or equivalent.
If it has multiple sources but contains isolated sentences substantially copied from the Encyclopaedia, mark them with a <ref> tag containing the {{EB1911}} template with an inline=1 parameter. This will make the footnote text explain that it’s a copy.
The choice of method may take note of the article's current citation style (mostly inline or mostly harvard-style). If the source article is longer than a page, it is advisable to use the first method with a |p= parameter to help a reviewer locate the original text.
Since the main project's activity in 2006, incremental changes by Wikipedia editors have fixed many of the issues outlined in this section. You will occasionally find an error to be fixed, but they are now much less common than they were. Ideally, though, these steps should still be taken because a small number of errors can still be found.
If the article contains verbatim text from the Encyclopaedia, it may need some basic copy-editing. Try to use an authentic copy, such as that at archive.org, for reference.
First, check for scanning errors. The original scans were of good quality, but there are occasional mistakes and garbled text, and often missing diacritics. Sometimes, a footnote in the original book was included as part of the article that happened to be at the bottom of the page. Compare with a good-quality scan to be sure.
Next, be alert for outdated information, or inappropriate point of view, and edit boldly. If you feel that the article is still in serious need of updating, include the template {{Update-EB}} in the main page or talk page.
If the Wikipedia article does not contain verbatim text, but does contain statements that rely on the Encyclopaedia as an authority, use the {{Cite EB1911}} template with appropriate parameters, either in a <ref> or in the References section.
If the Wikipedia article needs neither attribution nor citation, but you think the Encyclopaedia article is interesting for additional (particularly historical) insight, then add an entry to Further Reading or External Links:
Both the {{EB1911}} and {{Cite EB1911}} templates should be used with the appropriate parameters:
wstitle= if the Encyclopaedia article is in Wikisource, else title=. For the importance of adding at least a title/wstitle parameter, see this category page.
display= if the Wikisource title is not the same as the title in the printed Encyclopaedia (for example, if Wikisource includes a disambiguation tag)
inline=1 if necessary (see Attributions above)
volume=, which you can get from the Wikisource index
There are some rare cases where you can add EB1911 text to an existing article. If you don't want to do so immediately, you can use the {{Include-eb}} template to indicate to another editor that the article could usefully have 1911 text added to it.
Eventually, tagged articles should be fixed. They can be found in Category:1911 Britannica articles needing updates or Category:Articles needing improvement from EB1911. When the article has been fixed, the template can be removed. It would be polite to leave a note on the talk page.
Finally, when an article has been checked, edit the appropriate subpage: remove the {{search}} template and add a note after the trailing hyphen. This will help with automatic calculation of the statistics. It's possible we will want to do another review pass, so lines should not be deleted, but articles can be considered done when they have been basically checked for accuracy and appropriateness, and have at least one of the 1911 templates.
See the guidelines at the project page for detailed instructions on creating new articles.
",en,"For the sub-project and how to cite EB1911, see",,,,"Many of these Wikipedia articles contain largely identical copies of the century-old text, which brings with it two significant problems: Worse, there may be other material (sourced or not) interpolated or added to the original material While the 1911 Encyclopaedia was one of the most complete encyclopedias of its era, it has become dated as territories have changed, technology improved and prevailing social attitudes have changed. In addition, some of the Encyclopaedia Britannica Eleventh Edition entries may have been loaded into Wikipedia based on uncritical use of available online copies, which may themselves have suffered from scanning errors, the insertion of inauthentic text, or wholesale deletions.","[
{
""name"":""Wikipedia:WikiProject Missing encyclopedic articles"",
""nameRaw"":""Wikipedia:WikiProject Missing encyclopedic articles""
}
]",0.7564238,2023-02-02T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Read"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:WikiProject_Missing_encyclopedic_articles/1911_verification""
},
{
""name"":""Edit"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Wikipedia:WikiProject_Missing_encyclopedic_articles/1911_verification&action=edit""
},
{
""name"":""View history"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Wikipedia:WikiProject_Missing_encyclopedic_articles/1911_verification&action=history""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
View source for Erotica (song),https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Erotica_(song)&action=edit§ion=2,https://en.wikipedia.org/wiki/Erotica_(song),,"You do not have permission to edit this page, for the following reason:
This IP address has been blocked from editing Wikipedia.
This does not affect your ability to read Wikipedia pages.
Most people who see this message have done nothing wrong. Some kinds of blocks restrict editing from specific service providers or telecom companies in response to recent abuse or vandalism, and affect other users who are unrelated to that abuse. See below if you do not believe you have done anything wrong.
There are currently multiple blocks against your username, your IP address, or both. The block details below give information about the longest block.
The IP address or range 191.96.89.148 has been blocked (disabled) for the following reason(s):
There are multiple blocks against your account and/or IP address
This block will expire on 21:02, 8 March 2024.
Even when blocked, you will usually still be able to edit your user talk page and email administrators and other editors.
For information on how to proceed, please read the FAQ for blocked users and the guideline on block appeals. The guide to appealing blocks may also be helpful.
You can view and copy the source of this page:
== Composition and release == ""Erotica"" was written and produced by both Madonna and Pettibone, with additional lyrics by Shimkin.{{Cite AV media notes|others=Madonna|title=[[Erotica (Madonna album)|Erotica]]|year=1992|type=Liner notes|publisher=[[Maverick Records]]|id=9362-45031-2}} Recording took place at [[Astoria, Queens|Astoria]]'s Sound Work Studios on June 8, 1992; personnel working on the song included Pettibone on the [[music sequencer|sequencing]], [[keyboard instrument|keyboard arrangement]], and [[programming (music)|programming]], alongside Shimkin and Joe Moskowitz; Dennis Mitchell and Robin Hancock worked as [[Audio engineer|recording engineers]], while George Karras was the [[mixing engineer]]. The track continued Madonna's exploration of potent [[Spoken word|spoken-word]] vocals, which she had previously introduced in her 1990 single ""[[Justify My Love]]"". It [[Sampling (music)|samples]] [[Kool and the Gang]]'s ""[[Jungle Boogie]]"" (1973), and ""El Yom 'Ulliqa 'Ala Khashaba"" by Lebanese singer [[Fairuz]]. The former sample was Pettibone's idea, as he felt it gave the song a ""dark, mysterious"" vibe, while the Fairuz sample caused controversy after she stated her vocals had been used without her consent, and said the lyrics ""[[Jesus|He]] was [[Crucifixion of Jesus|crucified]] today"", sung in [[Lebanese Arabic|Arabic]], were taken from a religious song that is traditionally heard during [[Good Friday]] services.{{cite web |last1=Levine |first1=Nick |title=An oral history: Madonna's 'Erotica' by the people who helped create it |url=https://i-d.vice.com/en_uk/article/kz3qbz/an-oral-history-madonnas-erotica-by-the-people-who-helped-create-it |website=[[i-D]] |access-date=February 1, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20201101010208/https://i-d.vice.com/en_uk/article/kz3qbz/an-oral-history-madonnas-erotica-by-the-people-who-helped-create-it |archive-date=November 1, 2020 |date=October 20, 2017}}{{cite magazine |last1=Flick |first1=Larry |author1-link=Larry Flick |title=Madonna, MJ club-conscious; Chicago vibe-rates |magazine=Billboard |date=March 6, 1993 |volume=105 |issue=10 |page=29 |url=https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1993/BB-1993-03-06.pdf#page=27 |access-date=June 22, 2022 |issn=0006-2510 |archive-date=February 8, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220208142611/https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1993/BB-1993-03-06.pdf#page=27 |url-status=live }} This led to a lawsuit that was [[Settlement (litigation)|settled out of court]]; however, both the single and the album were banned in Lebanon.{{cite web |last1=Ghanem |first1=Khaoula |title=Fairouz turns 83: Here are 7 facts about the legendary singer |url=https://en.vogue.me/culture/fairouz-facts-singer-birthday/ |work=[[Vogue Arabia]] |access-date=June 22, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20191119024650/https://en.vogue.me/culture/fairouz-facts-singer-birthday/ |archive-date=November 19, 2019 |date=November 21, 2018}} {{listen |pos=left | filename = Madonna - Erotica.ogg | title=""Erotica"" | description = 31-second audio sample of ""Erotica"", in which Madonna ""purrs"" the lines ""Give it up, do what I say/ Give it up and let me have my way"" | format = [[Ogg]] }} Musically, ""Erotica"" has been described as a [[Pop rap|pop hip-hop]]{{cite magazine |last1=Flick |first1=Larry |title=Single Reviews: Madonna, 'Erotica' |magazine=Billboard |date=October 10, 1992 |volume=104 |issue=41 |page=78 |url=https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1992/Billboard-1992-10-10.pdf#page=76 |access-date=June 25, 2022 |issn=0006-2510 |archive-date=February 8, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220208141518/https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1992/Billboard-1992-10-10.pdf#page=76 |url-status=live }} [[Dance-pop|dance]]{{cite web |last1=Virtel |first1=Louis |title=The 100 greatest Madonna songs |url=http://www.newnownext.com/the-100-greatest-madonna-songs/02/2012/ |publisher=[[AfterEllen|The Backlot]] |access-date=June 25, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20151020234731/http://www.newnownext.com/the-100-greatest-madonna-songs/02/2012/ |archive-date=October 20, 2015 |date=March 2, 2013}} song with ""scratchy, [[Trip hop|trip-hop]] [[Loop (music)|loops]]"" and [[Middle Eastern music|Middle Eastern]] influences.{{cite web |last1=Nissim |first1=Mayer |title=Madonna at 60: Queen of Pop's 60 best singles ranked |url=https://www.pinknews.co.uk/2018/08/15/madonna-60-best-singles/ |work=[[PinkNews]] |access-date=June 25, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20180816163838/https://www.pinknews.co.uk/2018/08/15/madonna-60-best-singles/ |archive-date=August 16, 2018 |date=August 15, 2018}} According to the [[sheet music]] published by [[Alfred Music|Alfred Publishing Inc.]], ""Erotica"" is set in [[common time]] with a moderate [[tempo]] of 120 beats per minute; composed in the [[Key (music)|key]] of [[F-sharp minor]], Madonna's vocals span from [[F♯ (musical note)|F{{sharp}}3]] to [[A (musical note)|A4]]. It follows a [[chord progression]] of D/F{{sharp}}–F{{sharp}}m–D/F{{sharp}}–F{{sharp}}m in the introductory verses.{{cite web |last1=Cicccone |first1=Madonna |title=Erotica: Digital Sheet Music |url=http://www.musicnotes.com/sheetmusic/mtd.asp?ppn=MN0085001 |publisher=[[Alfred Music]] |access-date=June 26, 2022 |archive-date=June 26, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220626012200/https://www.musicnotes.com/sheetmusic/mtd.asp?ppn=MN0085001 |url-status=live }} Lyrically, it talks about S&M and begins with a ""put-a-record-on scratchiness"" sound that mimics a [[Phonograph|record player]];{{cite web |title=The 100 best singles of the 1990s |url=https://www.slantmagazine.com/music/best-singles-of-the-1990s/ |work=Slant Magazine |access-date=June 28, 2022 |date=January 10, 2011 |archive-date=April 18, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220418184318/https://www.slantmagazine.com/music/best-singles-of-the-1990s/ |url-status=live }} 40 seconds in, the ""Jungle Boogie"" sample plays in a ""disembodied and eerie"" way. Madonna invites her lover to be [[Dominance and submission|submissive]] while she makes love to him, and suggesting him to explore boundaries between pain and pleasure, demanding: ""Give it up, do what I say/ Give it up and let me have my way"".{{cite web |last1=Holden |first1=Stephen |title=Recordings view; selling sex and (oh, yes) a record |url=https://www.nytimes.com/1992/10/18/arts/recordings-view-selling-sex-and-oh-yes-a-record.html?pagewanted=all&src=pm |work=The New York Times |access-date=June 28, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20140420025701/https://www.nytimes.com/1992/10/18/arts/recordings-view-selling-sex-and-oh-yes-a-record.html?pagewanted=all&src=pm |archive-date=April 20, 2014 |date=October 18, 1992}} The song features ""taunting, aggressive"" sexually suggestive lyrics, such as, ""Will you let yourself go wild/Let my mouth go where it wants to"", and ""Put your hands all over my body"" during the [[refrain]]. Also present are [[maraca]]s and ""shimmying horn riff[s]"".{{cite magazine |last1=Berger |first1=Arion |title=Home > Music > Album Reviews > ''Erotica'' |url=https://www.rollingstone.com/music/music-album-reviews/erotica-186842/ |magazine=[[Rolling Stone]] |access-date=June 28, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20180927123157/https://www.rollingstone.com/music/music-album-reviews/erotica-186842/ |archive-date=September 27, 2018 |date=November 26, 1992}} ""Erotic"", the version recorded for ''Sex'', described as ""more hardcore"" by academic [[Georges-Claude Guilbert]], includes lyrics not heard in the final version, such as ""We could use the cage/I've got a lot of rope/I'm not full of rage, I'm full of hope/This is not a crime and you're not on trial/Bend over baby, I'm going to make you smile"".{{harvnb|Guilbert|2002|p=160}} In Australia and most European countries, ""Erotica"" was released as the album's lead single on September 29, 1992. In the United States, the planned release date was September 30, but five days prior, several radio stations were already playing the song. According to ''[[Billboard (magazine)|Billboard]]'', on September 25, Don Stevens from [[CFTR (AM)|CFTR Toronto]] had obtained a copy of the single and played it at 10:30 a.m., before getting a [[cease and desist]] by [[Warner Records|Warner Bros.]] Stevens then accused the label of leaking the single to ""benefit from the accompanying publicity"", which was denied by Warner Music Canada VP Kim Cooke. In Los Angeles, both [[KIIS-FM]] and [[KPWR|Power 106]] played the song once, but stopped at ""the request"" of the label. ''[[Open House Party]]'' aired the single at night on September 26 and 27, via 150 affiliates. ""Erotica"" was officially released in the US on October 13, 1992.{{cite magazine |last1=Flick |first1=Larry |title=Madonna, R.E.M. power heavy release slate |magazine=Billboard |date=October 3, 1992 |volume=104 |issue=40 |page=12 |url=https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1992/Billboard-1992-10-03.pdf#page=12 |access-date=June 21, 2022 |issn=0006-2510 |archive-date=February 8, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220208162358/https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1992/Billboard-1992-10-03.pdf#page=12 |url-status=live }} Afterwards, it was included on Madonna's [[compilation album]]s ''[[GHV2]]'' (2001), and ''[[Celebration (Madonna album)|Celebration]]'' (2009).{{cite web |last1=Cinquemani |first1=Sal |title=Review: Madonna, GHV2 |url=https://www.slantmagazine.com/music/madonna-ghv2/ |work=Slant Magazine |access-date=January 27, 2022 |date=November 9, 2001 |archive-date=April 17, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220417084056/https://www.slantmagazine.com/music/madonna-ghv2/ |url-status=live }}","
You do not have permission to edit this page, for the following reason:
This IP address has been blocked from editing Wikipedia. This does not affect your ability to read Wikipedia pages.
Most people who see this message have done nothing wrong. Some kinds of blocks restrict editing from specific service providers or telecom companies in response to recent abuse or vandalism, and affect other users who are unrelated to that abuse. See below if you do not believe you have done anything wrong.
There are currently multiple blocks against your username, your IP address, or both. The block details below give information about the longest block.
The IP address or range 191.96.89.148 has been blocked (disabled) for the following reason(s):
There are multiple blocks against your account and/or IP address
This block will expire on 21:02, 8 March 2024.
Even when blocked, you will usually still be able to edit your user talk page and email administrators and other editors.
== Composition and release ==
""Erotica"" was written and produced by both Madonna and Pettibone, with additional lyrics by Shimkin.<ref name=""liner"">{{Cite AV media notes|others=Madonna|title=[[Erotica (Madonna album)|Erotica]]|year=1992|type=Liner notes|publisher=[[Maverick Records]]|id=9362-45031-2}}</ref> Recording took place at [[Astoria, Queens|Astoria]]'s Sound Work Studios on June 8, 1992;<ref name=""EroticaDiaries"" /><ref name=""liner"" /> personnel working on the song included Pettibone on the [[music sequencer|sequencing]], [[keyboard instrument|keyboard arrangement]], and [[programming (music)|programming]], alongside Shimkin and Joe Moskowitz; Dennis Mitchell and Robin Hancock worked as [[Audio engineer|recording engineers]], while George Karras was the [[mixing engineer]].<ref name=""liner"" /> The track continued Madonna's exploration of potent [[Spoken word|spoken-word]] vocals, which she had previously introduced in her 1990 single ""[[Justify My Love]]"".<ref name=""Slant"" /> It [[Sampling (music)|samples]] [[Kool and the Gang]]'s ""[[Jungle Boogie]]"" (1973), and ""El Yom 'Ulliqa 'Ala Khashaba"" by Lebanese singer [[Fairuz]].<ref name=""liner"" /> The former sample was Pettibone's idea, as he felt it gave the song a ""dark, mysterious"" vibe, while the Fairuz sample caused controversy after she stated her vocals had been used without her consent, and said the lyrics ""[[Jesus|He]] was [[Crucifixion of Jesus|crucified]] today"", sung in [[Lebanese Arabic|Arabic]], were taken from a religious song that is traditionally heard during [[Good Friday]] services.<ref name=""IdVice"">{{cite web |last1=Levine |first1=Nick |title=An oral history: Madonna's 'Erotica' by the people who helped create it |url=https://i-d.vice.com/en_uk/article/kz3qbz/an-oral-history-madonnas-erotica-by-the-people-who-helped-create-it |website=[[i-D]] |access-date=February 1, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20201101010208/https://i-d.vice.com/en_uk/article/kz3qbz/an-oral-history-madonnas-erotica-by-the-people-who-helped-create-it |archive-date=November 1, 2020 |date=October 20, 2017}}</ref><ref>{{cite magazine |last1=Flick |first1=Larry |author1-link=Larry Flick |title=Madonna, MJ club-conscious; Chicago vibe-rates |magazine=Billboard |date=March 6, 1993 |volume=105 |issue=10 |page=29 |url=https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1993/BB-1993-03-06.pdf#page=27 |access-date=June 22, 2022 |issn=0006-2510 |archive-date=February 8, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220208142611/https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1993/BB-1993-03-06.pdf#page=27 |url-status=live }}</ref> This led to a lawsuit that was [[Settlement (litigation)|settled out of court]]; however, both the single and the album were banned in Lebanon.<ref>{{cite web |last1=Ghanem |first1=Khaoula |title=Fairouz turns 83: Here are 7 facts about the legendary singer |url=https://en.vogue.me/culture/fairouz-facts-singer-birthday/ |work=[[Vogue Arabia]] |access-date=June 22, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20191119024650/https://en.vogue.me/culture/fairouz-facts-singer-birthday/ |archive-date=November 19, 2019 |date=November 21, 2018}}</ref>
{{listen
|pos=left
| filename = Madonna - Erotica.ogg
| title=""Erotica""
| description = 31-second audio sample of ""Erotica"", in which Madonna ""purrs"" the lines ""Give it up, do what I say/ Give it up and let me have my way""<ref name=""TampaBay"" />
| format = [[Ogg]]
}}
Musically, ""Erotica"" has been described as a [[Pop rap|pop hip-hop]]<ref name=""BBSingleDescription"">{{cite magazine |last1=Flick |first1=Larry |title=Single Reviews: Madonna, 'Erotica' |magazine=Billboard |date=October 10, 1992 |volume=104 |issue=41 |page=78 |url=https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1992/Billboard-1992-10-10.pdf#page=76 |access-date=June 25, 2022 |issn=0006-2510 |archive-date=February 8, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220208141518/https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1992/Billboard-1992-10-10.pdf#page=76 |url-status=live }}</ref> [[Dance-pop|dance]]<ref name=Backlot>{{cite web |last1=Virtel |first1=Louis |title=The 100 greatest Madonna songs |url=http://www.newnownext.com/the-100-greatest-madonna-songs/02/2012/ |publisher=[[AfterEllen|The Backlot]] |access-date=June 25, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20151020234731/http://www.newnownext.com/the-100-greatest-madonna-songs/02/2012/ |archive-date=October 20, 2015 |date=March 2, 2013}}</ref> song with ""scratchy, [[Trip hop|trip-hop]] [[Loop (music)|loops]]"" and [[Middle Eastern music|Middle Eastern]] influences.<ref name=""PinkNews"">{{cite web |last1=Nissim |first1=Mayer |title=Madonna at 60: Queen of Pop's 60 best singles ranked |url=https://www.pinknews.co.uk/2018/08/15/madonna-60-best-singles/ |work=[[PinkNews]] |access-date=June 25, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20180816163838/https://www.pinknews.co.uk/2018/08/15/madonna-60-best-singles/ |archive-date=August 16, 2018 |date=August 15, 2018}}</ref><ref name=""BBSingleDescription"" /> According to the [[sheet music]] published by [[Alfred Music|Alfred Publishing Inc.]], ""Erotica"" is set in [[common time]] with a moderate [[tempo]] of 120 beats per minute; composed in the [[Key (music)|key]] of [[F-sharp minor]], Madonna's vocals span from [[F♯ (musical note)|F{{sharp}}<sub>3</sub>]] to [[A (musical note)|A<sub>4</sub>]]. It follows a [[chord progression]] of D/F{{sharp}}–F{{sharp}}m–D/F{{sharp}}–F{{sharp}}m in the introductory verses.<ref>{{cite web |last1=Cicccone |first1=Madonna |title=Erotica: Digital Sheet Music |url=http://www.musicnotes.com/sheetmusic/mtd.asp?ppn=MN0085001 |publisher=[[Alfred Music]] |access-date=June 26, 2022 |archive-date=June 26, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220626012200/https://www.musicnotes.com/sheetmusic/mtd.asp?ppn=MN0085001 |url-status=live }}</ref> Lyrically, it talks about S&M and begins with a ""put-a-record-on scratchiness"" sound that mimics a [[Phonograph|record player]];<ref name=""BestDanceSlant"">{{cite web |title=The 100 best singles of the 1990s |url=https://www.slantmagazine.com/music/best-singles-of-the-1990s/ |work=Slant Magazine |access-date=June 28, 2022 |date=January 10, 2011 |archive-date=April 18, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220418184318/https://www.slantmagazine.com/music/best-singles-of-the-1990s/ |url-status=live }}</ref> 40 seconds in, the ""Jungle Boogie"" sample plays in a ""disembodied and eerie"" way.<ref name=""BB25"" /> Madonna invites her lover to be [[Dominance and submission|submissive]] while she makes love to him, and suggesting him to explore boundaries between pain and pleasure, demanding: ""Give it up, do what I say/ Give it up and let me have my way"".<ref name=""OhYesNYT"">{{cite web |last1=Holden |first1=Stephen |title=Recordings view; selling sex and (oh, yes) a record |url=https://www.nytimes.com/1992/10/18/arts/recordings-view-selling-sex-and-oh-yes-a-record.html?pagewanted=all&src=pm |work=The New York Times |access-date=June 28, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20140420025701/https://www.nytimes.com/1992/10/18/arts/recordings-view-selling-sex-and-oh-yes-a-record.html?pagewanted=all&src=pm |archive-date=April 20, 2014 |date=October 18, 1992}}</ref><ref name=""TampaBay"" /> The song features ""taunting, aggressive"" sexually suggestive lyrics, such as, ""Will you let yourself go wild/Let my mouth go where it wants to"", and ""Put your hands all over my body"" during the [[refrain]].<ref name=""TampaBay"" /><ref name=Lenig /> Also present are [[maraca]]s and ""shimmying horn riff[s]"".<ref name=""RSEroticaReview"">{{cite magazine |last1=Berger |first1=Arion |title=Home > Music > Album Reviews > ''Erotica'' |url=https://www.rollingstone.com/music/music-album-reviews/erotica-186842/ |magazine=[[Rolling Stone]] |access-date=June 28, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20180927123157/https://www.rollingstone.com/music/music-album-reviews/erotica-186842/ |archive-date=September 27, 2018 |date=November 26, 1992}}</ref> ""Erotic"", the version recorded for ''Sex'', described as ""more hardcore"" by academic [[Georges-Claude Guilbert]], includes lyrics not heard in the final version, such as ""We could use the cage/I've got a lot of rope/I'm not full of rage, I'm full of hope/This is not a crime and you're not on trial/Bend over baby, I'm going to make you smile"".<ref name=Guilbert2>{{harvnb|Guilbert|2002|p=160}}</ref>
In Australia and most European countries, ""Erotica"" was released as the album's lead single on September 29, 1992.<ref name=""aus"" /><ref name=""flanders"" /><ref name=""fra"" /><ref name=""ger"" /> In the United States, the planned release date was September 30, but five days prior, several radio stations were already playing the song.<ref name=""LeakAndMariahHighest"" /> According to ''[[Billboard (magazine)|Billboard]]'', on September 25, Don Stevens from [[CFTR (AM)|CFTR Toronto]] had obtained a copy of the single and played it at 10:30 a.m., before getting a [[cease and desist]] by [[Warner Records|Warner Bros.]] Stevens then accused the label of leaking the single to ""benefit from the accompanying publicity"", which was denied by Warner Music Canada VP Kim Cooke.<ref name=""LeakAndMariahHighest"" /> In Los Angeles, both [[KIIS-FM]] and [[KPWR|Power 106]] played the song once, but stopped at ""the request"" of the label.<ref name=""LeakAndMariahHighest"" /> ''[[Open House Party]]'' aired the single at night on September 26 and 27, via 150 affiliates.<ref name=""LeakAndMariahHighest"" /> ""Erotica"" was officially released in the US on October 13, 1992.<ref>{{cite magazine |last1=Flick |first1=Larry |title=Madonna, R.E.M. power heavy release slate |magazine=Billboard |date=October 3, 1992 |volume=104 |issue=40 |page=12 |url=https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1992/Billboard-1992-10-03.pdf#page=12 |access-date=June 21, 2022 |issn=0006-2510 |archive-date=February 8, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220208162358/https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1992/Billboard-1992-10-03.pdf#page=12 |url-status=live }}</ref> Afterwards, it was included on Madonna's [[compilation album]]s ''[[GHV2]]'' (2001), and ''[[Celebration (Madonna album)|Celebration]]'' (2009).<ref name=SlantGHV2>{{cite web |last1=Cinquemani |first1=Sal |title=Review: Madonna, GHV2 |url=https://www.slantmagazine.com/music/madonna-ghv2/ |work=Slant Magazine |access-date=January 27, 2022 |date=November 9, 2001 |archive-date=April 17, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220417084056/https://www.slantmagazine.com/music/madonna-ghv2/ |url-status=live }}</ref><ref name=""Celebration"" />
",en,"This IP address has been blocked from editing Wikipedia. This does not affect your ability to read Wikipedia pages. Most people who see this message have done nothing wrong. Some kinds of blocks restrict editing from specific service providers or telecom companies in response to recent abuse or vandalism, and affect other users who are unrelated to that abuse. See below if you do not believe you have done anything wrong. There are currently multiple blocks against your username, your IP address, or both. The block details below give information about the longest block. The IP address or range 191.96.89.148 has been blocked (disabled) for the following reason(s): There are multiple blocks against your account and/or IP address This block will expire on 21:02, 8 March 2024. Even when blocked, you will usually still be able to edit your user talk page and email administrators and other editors. For information on how to proceed, please read the FAQ for blocked users and the guideline on block appeals. The guide to appealing blocks may also be helpful. Other useful links: Blocking policy · Help:I have been blocked You can view and copy the source of this page: == Composition and release == ""Erotica"" was written and produced by both Madonna and Pettibone, with additional lyrics by Shimkin.{{Cite AV media notes|others=Madonna|title=[[Erotica (Madonna album)|Erotica]]|year=1992|type=Liner notes|publisher=[[Maverick Records]]|id=9362-45031-2}} Recording took place at [[Astoria, Queens|Astoria]]'s Sound Work Studios on June 8, 1992; personnel working on the song included Pettibone on the [[music sequencer|sequencing]], [[keyboard instrument|keyboard arrangement]], and [[programming (music)|programming]], alongside Shimkin and Joe Moskowitz; Dennis Mitchell and Robin Hancock worked as [[Audio engineer|recording engineers]], while George Karras was the [[mixing engineer]]. The track continued Madonna's exploration of potent [[Spoken word|spoken-word]] vocals, which she had previously introduced in her 1990 single ""[[Justify My Love]]"". It [[Sampling (music)|samples]] [[Kool and the Gang]]'s ""[[Jungle Boogie]]"" (1973), and ""El Yom 'Ulliqa 'Ala Khashaba"" by Lebanese singer [[Fairuz]]. The former sample was Pettibone's idea, as he felt it gave the song a ""dark, mysterious"" vibe, while the Fairuz sample caused controversy after she stated her vocals had been used without her consent, and said the lyrics ""[[Jesus|He]] was [[Crucifixion of Jesus|crucified]] today"", sung in [[Lebanese Arabic|Arabic]], were taken from a religious song that is traditionally heard during [[Good Friday]] services.{{cite web |last1=Levine |first1=Nick |title=An oral history: Madonna's 'Erotica' by the people who helped create it |url=https://i-d.vice.com/en_uk/article/kz3qbz/an-oral-history-madonnas-erotica-by-the-people-who-helped-create-it |website=[[i-D]] |access-date=February 1, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20201101010208/https://i-d.vice.com/en_uk/article/kz3qbz/an-oral-history-madonnas-erotica-by-the-people-who-helped-create-it |archive-date=November 1, 2020 |date=October 20, 2017}}{{cite magazine |last1=Flick |first1=Larry |author1-link=Larry Flick |title=Madonna, MJ club-conscious; Chicago vibe-rates |magazine=Billboard |date=March 6, 1993 |volume=105 |issue=10 |page=29 |url=https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1993/BB-1993-03-06.pdf#page=27 |access-date=June 22, 2022 |issn=0006-2510 |archive-date=February 8, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220208142611/https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1993/BB-1993-03-06.pdf#page=27 |url-status=live }} This led to a lawsuit that was [[Settlement (litigation)|settled out of court]]; however, both the single and the album were banned in Lebanon.{{cite web |last1=Ghanem |first1=Khaoula |title=Fairouz turns 83: Here are 7 facts about the legendary singer |url=https://en.vogue.me/culture/fairouz-facts-singer-birthday/ |work=[[Vogue Arabia]] |access-date=June 22, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20191119024650/https://en.vogue.me/culture/fairouz-facts-singer-birthday/ |archive-date=November 19, 2019 |date=November 21, 2018}} {{listen |pos=left | filename = Madonna - Erotica.ogg | title=""Erotica"" | description = 31-second audio sample of ""Erotica"", in which Madonna ""purrs"" the lines ""Give it up, do what I say/ Give it up and let me have my way"" | format = [[Ogg]] }} Musically, ""Erotica"" has been described as a [[Pop rap|pop hip-hop]]{{cite magazine |last1=Flick |first1=Larry |title=Single Reviews: Madonna, 'Erotica' |magazine=Billboard |date=October 10, 1992 |volume=104 |issue=41 |page=78 |url=https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1992/Billboard-1992-10-10.pdf#page=76 |access-date=June 25, 2022 |issn=0006-2510 |archive-date=February 8, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220208141518/https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1992/Billboard-1992-10-10.pdf#page=76 |url-status=live }} [[Dance-pop|dance]]{{cite web |last1=Virtel |first1=Louis |title=The 100 greatest Madonna songs |url=http://www.newnownext.com/the-100-greatest-madonna-songs/02/2012/ |publisher=[[AfterEllen|The Backlot]] |access-date=June 25, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20151020234731/http://www.newnownext.com/the-100-greatest-madonna-songs/02/2012/ |archive-date=October 20, 2015 |date=March 2, 2013}} song with ""scratchy, [[Trip hop|trip-hop]] [[Loop (music)|loops]]"" and [[Middle Eastern music|Middle Eastern]] influences.{{cite web |last1=Nissim |first1=Mayer |title=Madonna at 60: Queen of Pop's 60 best singles ranked |url=https://www.pinknews.co.uk/2018/08/15/madonna-60-best-singles/ |work=[[PinkNews]] |access-date=June 25, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20180816163838/https://www.pinknews.co.uk/2018/08/15/madonna-60-best-singles/ |archive-date=August 16, 2018 |date=August 15, 2018}} According to the [[sheet music]] published by [[Alfred Music|Alfred Publishing Inc.]], ""Erotica"" is set in [[common time]] with a moderate [[tempo]] of 120 beats per minute; composed in the [[Key (music)|key]] of [[F-sharp minor]], Madonna's vocals span from [[F♯ (musical note)|F{{sharp}}3]] to [[A (musical note)|A4]]. It follows a [[chord progression]] of D/F{{sharp}}–F{{sharp}}m–D/F{{sharp}}–F{{sharp}}m in the introductory verses.{{cite web |last1=Cicccone |first1=Madonna |title=Erotica: Digital Sheet Music |url=http://www.musicnotes.com/sheetmusic/mtd.asp?ppn=MN0085001 |publisher=[[Alfred Music]] |access-date=June 26, 2022 |archive-date=June 26, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220626012200/https://www.musicnotes.com/sheetmusic/mtd.asp?ppn=MN0085001 |url-status=live }} Lyrically, it talks about S&M and begins with a ""put-a-record-on scratchiness"" sound that mimics a [[Phonograph|record player]];{{cite web |title=The 100 best singles of the 1990s |url=https://www.slantmagazine.com/music/best-singles-of-the-1990s/ |work=Slant Magazine |access-date=June 28, 2022 |date=January 10, 2011 |archive-date=April 18, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220418184318/https://www.slantmagazine.com/music/best-singles-of-the-1990s/ |url-status=live }} 40 seconds in, the ""Jungle Boogie"" sample plays in a ""disembodied and eerie"" way. Madonna invites her lover to be [[Dominance and submission|submissive]] while she makes love to him, and suggesting him to explore boundaries between pain and pleasure, demanding: ""Give it up, do what I say/ Give it up and let me have my way"".{{cite web |last1=Holden |first1=Stephen |title=Recordings view; selling sex and (oh, yes) a record |url=https://www.nytimes.com/1992/10/18/arts/recordings-view-selling-sex-and-oh-yes-a-record.html?pagewanted=all&src=pm |work=The New York Times |access-date=June 28, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20140420025701/https://www.nytimes.com/1992/10/18/arts/recordings-view-selling-sex-and-oh-yes-a-record.html?pagewanted=all&src=pm |archive-date=April 20, 2014 |date=October 18, 1992}} The song features ""taunting, aggressive"" sexually suggestive lyrics, such as, ""Will you let yourself go wild/Let my mouth go where it wants to"", and ""Put your hands all over my body"" during the [[refrain]]. Also present are [[maraca]]s and ""shimmying horn riff[s]"".{{cite magazine |last1=Berger |first1=Arion |title=Home > Music > Album Reviews > ''Erotica'' |url=https://www.rollingstone.com/music/music-album-reviews/erotica-186842/ |magazine=[[Rolling Stone]] |access-date=June 28, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20180927123157/https://www.rollingstone.com/music/music-album-reviews/erotica-186842/ |archive-date=September 27, 2018 |date=November 26, 1992}} ""Erotic"", the version recorded for ''Sex'', described as ""more hardcore"" by academic [[Georges-Claude Guilbert]], includes lyrics not heard in the final version, such as ""We could use the cage/I've got a lot of rope/I'm not full of rage, I'm full of hope/This is not a crime and you're not on trial/Bend over baby, I'm going to make you smile"".{{harvnb|Guilbert|2002|p=160}} In Australia and most European countries, ""Erotica"" was released as the album's lead single on September 29, 1992. In the United States, the planned release date was September 30, but five days prior, several radio stations were already playing the song. According to ''[[Billboard (magazine)|Billboard]]'', on September 25, Don Stevens from [[CFTR (AM)|CFTR Toronto]] had obtained a copy of the single and played it at 10:30 a.m., before getting a [[cease and desist]] by [[Warner Records|Warner Bros.]] Stevens then accused the label of leaking the single to ""benefit from the accompanying publicity"", which was denied by Warner Music Canada VP Kim Cooke. In Los Angeles, both [[KIIS-FM]] and [[KPWR|Power 106]] played the song once, but stopped at ""the request"" of the label. ''[[Open House Party]]'' aired the single at night on September 26 and 27, via 150 affiliates. ""Erotica"" was officially released in the US on October 13, 1992.{{cite magazine |last1=Flick |first1=Larry |title=Madonna, R.E.M. power heavy release slate |magazine=Billboard |date=October 3, 1992 |volume=104 |issue=40 |page=12 |url=https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1992/Billboard-1992-10-03.pdf#page=12 |access-date=June 21, 2022 |issn=0006-2510 |archive-date=February 8, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220208162358/https://worldradiohistory.com/Archive-All-Music/Billboard/90s/1992/Billboard-1992-10-03.pdf#page=12 |url-status=live }} Afterwards, it was included on Madonna's [[compilation album]]s ''[[GHV2]]'' (2001), and ''[[Celebration (Madonna album)|Celebration]]'' (2009).{{cite web |last1=Cinquemani |first1=Sal |title=Review: Madonna, GHV2 |url=https://www.slantmagazine.com/music/madonna-ghv2/ |work=Slant Magazine |access-date=January 27, 2022 |date=November 9, 2001 |archive-date=April 17, 2022 |archive-url=https://web.archive.org/web/20220417084056/https://www.slantmagazine.com/music/madonna-ghv2/ |url-status=live }} Return to Erotica (song). Retrieved from "" https://en.wikipedia.org/wiki/Erotica_(song)"" Privacy policy About Wikipedia Disclaimers Contact Wikipedia Mobile view Developers Statistics Cookie statement",,,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/f/f1/Stop_hand_nuvola.svg/50px-Stop_hand_nuvola.svg.png,"This IP address has been blocked from editing Wikipedia. Some kinds of blocks restrict editing from specific service providers or telecom companies in response to recent abuse or vandalism, and affect other users who are unrelated to that abuse. The IP address or range 191.96.89.148 has been blocked (disabled) for the following reason(s):","[
{
""name"":""Erotica (song)"",
""nameRaw"":""Erotica (song)""
}
]",0.7720591,2023-01-29T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Read"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/Erotica_(song)""
},
{
""name"":""Edit"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Erotica_(song)&action=edit""
},
{
""name"":""View history"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Erotica_(song)&action=history""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
The Crusaders (jazz fusion group),https://en.wikipedia.org/wiki/The_Crusaders_(jazz_fusion_group),https://en.wikipedia.org/wiki/The_Crusaders_(jazz_fusion_group),2005-05-15T23:47:54+00:00,"The Crusaders (formerly known as The Jazz Crusaders) were an American jazz group that was successful from the 1960s to the 1990s. The group was known as the Jazz Crusaders from their formation in 1960 until shortening their name in 1971. The Crusaders were comfortable playing a wide assortment of genres, from straight ahead jazz, to urban R&B, to R&B-based jazz, to even blues. The band reached a commercial apex in 1979 with their hit single "" Street Life"", featuring lead vocals by Randy Crawford, and their accompanying album of the same name. [1]
History[ edit ]
High school friends Joe Sample (piano), Wilton Felder (tenor saxophone) and Nesbert ""Stix"" Hooper (drums) formed their first band together, the Swingsters, in Houston, Texas in 1954. They played a mixture of jazz and R&B, and were joined by Wayne Henderson (trombone), Hubert Laws (flute), and Henry Wilson (bass). The group soon turned more to hard bop, and renamed themselves the Modern Jazz Sextet, but also recorded in a more R&B vein as the Nighthawks (or Nite Hawks). [2]
In 1960, Sample, Felder, Hooper and Henderson moved to Los Angeles and formed the Jazz Crusaders as a quintet with a succession of different bass players. Influenced by musicians such as Cannonball Adderley, Art Blakey and John Coltrane, [3] the band signed to the Pacific Jazz label in 1961, and released 16 albums on the label over the subsequent eight years. With a front-line horn section of Felder and Henderson, the group's sound was rooted in hard bop, but with a slant towards R&B and soul music. [2]
Their first two albums, with Jimmy Bond on bass, were Freedom Sound (1961), and Lookin' Ahead (1962), followed by the live album At the Lighthouse (1962) and Tough Talk, the first of several albums with bassist Bobby Haynes. In all, the group recorded five live albums in the 1960s, four of which were recorded at the Lighthouse Café in Hermosa Beach. They also had their first chart entry, their treatment of Stevie Wonder 's "" Uptight (Everything's Alright)"" reaching No. 95 on the Hot 100 in 1966. [4] The group's 1969 album, Powerhouse, was their first to reach the Billboard 200 album chart, reaching No. 184, [5] and was also their last studio album for Pacific Jazz.
The group then signed with the Chisa label, co-owned by trumpeter Hugh Masekela and producer Stewart Levine. Their 1970 album Old Socks, New Shoes reached No. 90 on the album chart, and was their last as the Jazz Crusaders. The decision was taken to call the group simply the Crusaders, so as not to limit their scope and potential audience. After a second album with Chisa, (Pass the Plate, 1971), and one album for the MoWest label (Hollywood, 1972) they signed with Blue Thumb Records, where they remained until the late 1970s. Their recordings increasingly adopted a jazz-funk style. They incorporated electric guitar and bass into their shows and recordings, as well as using Sample's electric piano and clavinet. [3] Guitarist Larry Carlton joined and featured on their albums in the early part of the decade. Bass duties were often handled by Felder, with Max Bennett contributing in the early/mid-70's and Robert ""Pops"" Popwell joining later in the decade. [2]
According to jazz critic Scott Yanow at AllMusic, however, ""after a few excellent albums during the early part of the decade... the group began to decline in quality."" [2] Sample later commented that the group was under commercial pressure from record companies to record jazzed-up versions of contemporary popular songs. [3] Henderson left to become a record producer in 1975, and the other musicians regularly and increasingly worked as session musicians with artists such as the Jackson 5, Marvin Gaye, Joni Mitchell, Steely Dan, and Randy Newman. With a growing crossover appeal, the group's most commercially successful recordings included the single ""Put It Where You Want It"" (No. 52 pop, 1972), and the albums The 2nd Crusade (No. 45 album, 1973), Southern Comfort (No. 31 album, 1974), Chain Reaction (No. 26 album, 1975), Those Southern Knights (No. 38 album, 1976), and Images (No. 34 album, 1978). [5]
The peak of the group's commercial success came with 1979's Street Life, with Randy Crawford as featured singer. The album peaked at No. 18 on the pop album charts and the title track made the top 10 on the R&B chart, No. 36 on Billboard ′s Hot 100 chart, and No. 5 in the UK. [6] Later albums by the group featured singers Bill Withers and Joe Cocker. The live 1982 album Royal Jam featured guitarist B. B. King, bassist James Jamerson, and the Royal Philharmonic Orchestra. Hooper left in 1983, and though Felder and Sample kept the group operating through the 1980s, the group's commercial success diminished.
Felder and Henderson reunited in the mid-1990s as the Crusaders. [2] Henderson later led a band called the Jazz Crusaders, in which Felder and Carlton also played, and Felder and Sample reunited as the Crusaders in 2003. [3]
Wayne Henderson died in Culver City, California on April 5, 2014; [7] Joe Sample died in Houston, Texas on September 12, 2014; [8] and Wilton Felder died in Whittier, California on September 27, 2015. [9]
Discography[ edit ]
As the Jazz Crusaders[ edit ]
Freedom Sound (Pacific Jazz, 1961)
Lookin' Ahead (Pacific Jazz, 1962)
The Jazz Crusaders at the Lighthouse (Pacific Jazz, 1962)
Tough Talk (Pacific Jazz, 1963)
Heat Wave (Pacific Jazz, 1963)
Jazz Waltz (Pacific Jazz, 1963) with Les McCann
Stretchin' Out (Pacific Jazz, 1964)
The Thing (Pacific Jazz, 1965)
Chile Con Soul (Pacific Jazz, 1965)
Live at the Lighthouse '66 (Pacific Jazz, 1966)
Talk That Talk (Pacific Jazz, 1966)
The Festival Album (Pacific Jazz, 1966)
Uh Huh (Pacific Jazz, 1967)
Lighthouse '68 (Pacific Jazz, 1968)
Powerhouse (Pacific Jazz, 1969)
Lighthouse '69 (Pacific Jazz, 1969)
Give Peace a Chance (Liberty, 1970)
Old Socks New Shoes – New Socks Old Shoes (Chisa, 1970)
Source: [10]
As the Crusaders[ edit ]
Pass the Plate (Chisa, 1971)
Hollywood (MoWest, 1972)
Crusaders 1 (Blue Thumb, 1972)
The 2nd Crusade (Blue Thumb, 1973)
Unsung Heroes (Blue Thumb, 1973)
Scratch (Blue Thumb, 1974)
Southern Comfort (Blue Thumb, 1974)
Chain Reaction (Blue Thumb, 1975)
Those Southern Knights (Blue Thumb, 1976)
Free as the Wind (Blue Thumb, 1977)
Images (Blue Thumb, 1978)
Street Life (MCA, 1979)
Rhapsody and Blues (MCA, 1980)
Ongaku Kai - Live in Japan (Crusaders, 1981; GRP, 1993)
Standing Tall (MCA, 1981)
Royal Jam (MCA, 1982) with B.B. King
Ghetto Blaster (MCA, 1984)
The Good and Bad Times (MCA, 1986)
Life in the Modern World (MCA, 1988)
Healing the Wounds (GRP, 1991)
Rural Renewal (Verve, 2003)
Live in Japan 2003 (P.R.A., 2004)
As the Jazz Crusaders[ edit ]
n.b. (Wayne Henderson & Wilton Felder)
Happy Again (Sin-Drome, 1994)
Louisiana Hot Sauce (Sin-Drome, 1996)
Break'n Da Rulz! (Indigo Blue, 1998)
Power of Our Music: The Endangered Species (Indigo Blue, 2000)
Soul Axess (True Life, 2003)
Alive in South Africa (True Life, 2006)
References[ edit ]
^ Micucci, Matt (January 9, 2019). ""A Short History of ... ""Street Life"""". JAZZIZ Magazine. Retrieved September 8, 2020.
^ a b c d e Yanow, Scott. ""The Crusaders - Biography"". AllMusic. Retrieved September 19, 2014.
^ a b c d Walker, Chris J. (May 1, 2003). ""The Jazz Crusaders & Joe Sample: The Next Crusade"". JazzTimes. Retrieved June 22, 2020.
^ Whitburn, Joel (2003). Top Pop Singles 1955-2002 (1st ed.). Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research Inc. p. 164. ISBN 0-89820-155-1.
^ a b Whitburn, Joel (1985). Joel Whitburn's Top Pop Albums 1955-1985 (1st ed.). Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research Inc. p. 90. ISBN 0-89820-054-7.
^ Betts, Graham (2004). Complete UK Hit Singles 1952-2004 (1st ed.). London: Collins. p. 182. ISBN 0-00-717931-6.
^""Jazz legend Wayne Henderson dies at age 74"". Soul Tracks. April 6, 2014. Retrieved September 19, 2014.
^ Dansby, Andrew (September 13, 2014). ""Houston jazz great Joe Sample dies - Rant & Rave"". Archived from the original on September 13, 2014. Retrieved September 19, 2014.
^ Smith, William Michael (September 27, 2015). ""Legendary Crusaders Sax Man Wilton Felder Passes Away"". Houston Press. Archived from the original
The Crusaders discography at Discogs","
The Crusaders (formerly known as The Jazz Crusaders) were an American jazz group that was successful from the 1960s to the 1990s. The group was known as the Jazz Crusaders from their formation in 1960 until shortening their name in 1971. The Crusaders were comfortable playing a wide assortment of genres, from straight ahead jazz, to urban R&B, to R&B-based jazz, to even blues. The band reached a commercial apex in 1979 with their hit single ""Street Life"", featuring lead vocals by Randy Crawford, and their accompanying album of the same name.[1]
The Crusaders at Knebworth Park, UK, Capital Radio Jazz Festival, 1982
High school friends Joe Sample (piano), Wilton Felder (tenor saxophone) and Nesbert ""Stix"" Hooper (drums) formed their first band together, the Swingsters, in Houston, Texas in 1954. They played a mixture of jazz and R&B, and were joined by Wayne Henderson (trombone), Hubert Laws (flute), and Henry Wilson (bass). The group soon turned more to hard bop, and renamed themselves the Modern Jazz Sextet, but also recorded in a more R&B vein as the Nighthawks (or Nite Hawks).[2]
In 1960, Sample, Felder, Hooper and Henderson moved to Los Angeles and formed the Jazz Crusaders as a quintet with a succession of different bass players. Influenced by musicians such as Cannonball Adderley, Art Blakey and John Coltrane,[3] the band signed to the Pacific Jazz label in 1961, and released 16 albums on the label over the subsequent eight years. With a front-line horn section of Felder and Henderson, the group's sound was rooted in hard bop, but with a slant towards R&B and soul music.[2]
The group then signed with the Chisa label, co-owned by trumpeter Hugh Masekela and producer Stewart Levine. Their 1970 album Old Socks, New Shoes reached No. 90 on the album chart, and was their last as the Jazz Crusaders. The decision was taken to call the group simply the Crusaders, so as not to limit their scope and potential audience. After a second album with Chisa, (Pass the Plate, 1971), and one album for the MoWest label (Hollywood, 1972) they signed with Blue Thumb Records, where they remained until the late 1970s. Their recordings increasingly adopted a jazz-funk style. They incorporated electric guitar and bass into their shows and recordings, as well as using Sample's electric piano and clavinet.[3] Guitarist Larry Carlton joined and featured on their albums in the early part of the decade. Bass duties were often handled by Felder, with Max Bennett contributing in the early/mid-70's and Robert ""Pops"" Popwell joining later in the decade.[2]
According to jazz critic Scott Yanow at AllMusic, however, ""after a few excellent albums during the early part of the decade... the group began to decline in quality.""[2] Sample later commented that the group was under commercial pressure from record companies to record jazzed-up versions of contemporary popular songs.[3] Henderson left to become a record producer in 1975, and the other musicians regularly and increasingly worked as session musicians with artists such as the Jackson 5, Marvin Gaye, Joni Mitchell, Steely Dan, and Randy Newman. With a growing crossover appeal, the group's most commercially successful recordings included the single ""Put It Where You Want It"" (No. 52 pop, 1972), and the albums The 2nd Crusade (No. 45 album, 1973), Southern Comfort (No. 31 album, 1974), Chain Reaction (No. 26 album, 1975), Those Southern Knights (No. 38 album, 1976), and Images (No. 34 album, 1978).[5]
The peak of the group's commercial success came with 1979's Street Life, with Randy Crawford as featured singer. The album peaked at No. 18 on the pop album charts and the title track made the top 10 on the R&B chart, No. 36 on Billboard′s Hot 100 chart, and No. 5 in the UK.[6] Later albums by the group featured singers Bill Withers and Joe Cocker. The live 1982 album Royal Jam featured guitarist B. B. King, bassist James Jamerson, and the Royal Philharmonic Orchestra. Hooper left in 1983, and though Felder and Sample kept the group operating through the 1980s, the group's commercial success diminished.
Felder and Henderson reunited in the mid-1990s as the Crusaders.[2] Henderson later led a band called the Jazz Crusaders, in which Felder and Carlton also played, and Felder and Sample reunited as the Crusaders in 2003.[3]
Wayne Henderson died in Culver City, California on April 5, 2014;[7] Joe Sample died in Houston, Texas on September 12, 2014;[8] and Wilton Felder died in Whittier, California on September 27, 2015.[9]
^ Whitburn, Joel (2003). Top Pop Singles 1955-2002 (1st ed.). Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research Inc. p. 164. ISBN0-89820-155-1.
^ ab Whitburn, Joel (1985). Joel Whitburn's Top Pop Albums 1955-1985 (1st ed.). Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research Inc. p. 90. ISBN0-89820-054-7.
^ Betts, Graham (2004). Complete UK Hit Singles 1952-2004 (1st ed.). London: Collins. p. 182. ISBN0-00-717931-6.
",en,2005-05-15T23:47:54Z,2022-11-14T10:25:29+00:00,2022-11-14T10:25:29Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b5/The_Crusaders.jpg/300px-The_Crusaders.jpg,"The Crusaders (formerly known as The Jazz Crusaders) were an American jazz group that was successful from the 1960s to the 1990s. The group was known as the Jazz Crusaders from their formation in 1960 until shortening their name in 1971. The Crusaders were comfortable playing a wide assortment of genres, from straight ahead jazz, to urban R&B, to R&B-based jazz, to even blues.","[
{
""name"":""Contributors to Wikimedia projects"",
""nameRaw"":""Contributors to Wikimedia projects""
}
]",0.7555215,2023-02-25T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Read"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/The_Crusaders_(jazz_fusion_group)""
},
{
""name"":""Edit"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Crusaders_(jazz_fusion_group)&action=edit""
},
{
""name"":""View history"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Crusaders_(jazz_fusion_group)&action=history""
}
]","[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b5/The_Crusaders.jpg/300px-The_Crusaders.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/35/The_Crusaders_At_Knebworth_Park%2C_UK.jpg/220px-The_Crusaders_At_Knebworth_Park%2C_UK.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Amnesty International,https://en.wikipedia.org/wiki/Amnesty_International,https://en.wikipedia.org/wiki/Amnesty_International,2001-12-21T02:16:17+00:00,"From Wikipedia, the free encyclopedia
Jump to navigation Jump to search
Amnesty International (also referred to as Amnesty or AI) is an international non-governmental organization focused on human rights, with its headquarters in the United Kingdom. The organization says it has more than ten million members and supporters around the world. [1] The stated mission of the organization is to campaign for ""a world in which every person enjoys all of the human rights enshrined in the Universal Declaration of Human Rights and other international human rights instruments."" [3] The organization has played an important role in transforming and spread human rights norms in the international system. [4] [5]
Amnesty International was founded in London in 1961, following the publication of the article "" The Forgotten Prisoners"" in The Observer on 28 May 1961, [6] by the lawyer Peter Benenson. Amnesty draws attention to human rights abuses and it campaigns for compliance with international laws and standards. It works to mobilize public opinion to generate pressure on governments where abuse takes place. [7] Amnesty considers capital punishment to be ""the ultimate, irreversible denial of human rights."" [8] The organization was awarded the 1977 Nobel Peace Prize for its ""defence of human dignity against torture,"" [9] and the United Nations Prize in the Field of Human Rights in 1978. [10]
In the field of international human rights organizations, Amnesty has the third-longest history, after the International Federation for Human Rights [11] and the Anti-Slavery Society.
History[ edit ]
1960s[ edit ]
Amnesty International was founded in London in July 1961 by English barrister Peter Benenson, who had previously been a founding member of the UK law reform organisation JUSTICE. [12] Benenson was influenced by his friend Louis Blom-Cooper, who led a political prisoners’ campaign. [13] [14] According to Benenson's own account, he was travelling on the London Underground on 19 November 1960 when he read that two Portuguese students from Coimbra had been sentenced to seven years of imprisonment in Portugal for allegedly ""having drunk a toast to liberty"". [a] [15] Researchers have never traced the alleged newspaper article in question. [a] In 1960, Portugal was ruled by the Estado Novo government of António de Oliveira Salazar. [16] The government was authoritarian in nature and strongly anti-communist, suppressing enemies of the state as anti-Portuguese. In his significant newspaper article ""The Forgotten Prisoners"", Benenson later described his reaction as follows:
Open your newspaper any day of the week and you will find a story from somewhere of someone being imprisoned, tortured or executed because his opinions or religion are unacceptable to his government... The newspaper reader feels a sickening sense of impotence. Yet if these feelings of disgust could be united into common action, something effective could be done. [6]
Benenson worked with his friend Eric Baker. Baker was a member of the Religious Society of Friends who had been involved in funding the British Campaign for Nuclear Disarmament as well as becoming head of Quaker Peace and Social Witness, and in his memoirs, Benenson described him as ""a partner in the launching of the project"". [17] In consultation with other writers, academics and lawyers and, in particular, Alec Digges, they wrote via Louis Blom-Cooper to David Astor, editor of The Observer newspaper, who, on 28 May 1961, published Benenson's article ""The Forgotten Prisoners"". The article brought the reader's attention to those ""imprisoned, tortured or executed because his opinions or religion are unacceptable to his government"" [6] or, put another way, to violations, by governments, of articles 18 and 19 of the Universal Declaration of Human Rights (UDHR). The article described these violations occurring, on a global scale, in the context of restrictions to press freedom, to political oppositions, to timely public trial before impartial courts, and to asylum. It marked the launch of ""Appeal for Amnesty, 1961"", the aim of which was to mobilize public opinion, quickly and widely, in defence of these individuals, whom Benenson named ""Prisoners of Conscience"". The ""Appeal for Amnesty"" was reprinted by a large number of international newspapers. In the same year, Benenson had a book published, Persecution 1961, which detailed the cases of nine prisoners of conscience investigated and compiled by Benenson and Baker (Maurice Audin, Ashton Jones, Agostinho Neto, Patrick Duncan, Olga Ivinskaya, Luis Taruc, Constantin Noica, Antonio Amat and Hu Feng). [18] In July 1961, the leadership had decided that the appeal would form the basis of a permanent organization, Amnesty, with the first meeting taking place in London. Benenson ensured that all three major political parties were represented, enlisting members of parliament from the Labour Party, the Conservative Party, and the Liberal Party. [19] On 30 September 1962, it was officially named ""Amnesty International"". Between the ""Appeal for Amnesty, 1961"" and September 1962 the organization had been known simply as ""Amnesty"". [20]
What started as a short appeal soon became a permanent international movement working to protect those imprisoned for non-violent expression of their views and to secure worldwide recognition of Articles 18 and 19 of the UDHR. From the very beginning, research and campaigning were present in Amnesty International's work. A library was established for information about prisoners of conscience and a network of local groups, called ""THREES"" groups, was started. Each group worked on behalf of three prisoners, one from each of the then three main ideological regions of the world: communist, capitalist, and developing.
By the mid-1960s, Amnesty International's global presence was growing and an International Secretariat and International Executive Committee were established to manage Amnesty International's national organizations, called ""Sections"", which had appeared in several countries. They were secretly supported by the British government at the time. [21] The international movement was starting to agree on its core principles and techniques. For example, the issue of whether or not to adopt prisoners who had advocated violence, like Nelson Mandela, [22] brought unanimous agreement that it could not give the name of ""Prisoner of Conscience"" to such prisoners. Aside from the work of the library and groups, Amnesty International's activities were expanding to helping prisoners' families, sending observers to trials, making representations to governments, and finding asylum or overseas employment for prisoners. Its activity and influence were also increasing within intergovernmental organizations; it would be awarded consultative status by the United Nations, the Council of Europe and UNESCO before the decade ended.
In 1966, Benenson suspected that the British government in collusion with some Amnesty employees had suppressed a report on British atrocities in Aden. [23] He began to suspect that many of his colleagues were part of a British intelligence conspiracy to subvert Amnesty, but he could not convince anybody else at AI. [24] Later in the same year there were further allegations, when the US government reported that Seán MacBride, the former Irish foreign minister and Amnesty's first chairman, had been involved with a Central Intelligence Agency funding operation. [23] MacBride denied knowledge of the funding, but Benenson became convinced that MacBride was a member of a CIA network. [24] Benenson resigned as Amnesty's president on the grounds that it was bugged and infiltrated by the secret services, and said that he could no longer live in a country where such activities were tolerated. [21] (See Relationship with the British Government)
1970s[ edit ]
During the 1970s, Seán MacBride and Martin Ennals led Amnesty International. While continuing to work for prisoners of conscience, Amnesty International's purview widened to include "" fair trial"" and opposition to long detention without trial (UDHR Article 9), and especially to the torture of prisoners (UDHR Article 5). Amnesty International believed that the reasons underlying torture of prisoners by governments were either to acquire and obtain information or to quell opposition by the use of terror, or both. Also of concern was the export of more sophisticated torture methods, equipment and teaching by the superpowers to ""client states"", for example by the United States through some activities of the CIA.
Amnesty International drew together reports from countries where torture allegations seemed most persistent and organized an international conference on torture. It sought to influence public opinion to put pressure on national governments by organizing a campaign for the ""Abolition of Torture"", which ran for several years.
Amnesty International's membership increased from 15,000 in 1969 [25] to 200,000 by 1979. [26] This growth in resources enabled an expansion of its program, ""outside of the prison walls"", to include work on ""disappearances"", the death penalty and the rights of refugees. A new technique, the ""Urgent Action"", aimed at mobilizing the membership into action rapidly was pioneered. The first was issued on 19 March 1973, on behalf of Luiz Basilio Rossi, a Brazilian academic, arrested for political reasons.
At the intergovernmental level Amnesty International pressed for the application of the UN's Standard Minimum Rules for the Treatment of Prisoners and of existing humanitarian conventions; to secure ratifications of the two UN Covenants on Human Rights in 1976, and was instrumental in obtaining additional instruments and provisions forbidding the practice of maltreatment. Consultative status was granted at the Inter-American Commission on Human Rights in 1972.
In 1976, Amnesty's British Section started a series of fund-raising events that came to be known as The Secret Policeman's Balls series. They were staged in London initially as comedy galas featuring what The Daily Telegraph called ""the crème de la crème of the British comedy world"" [27] including members of comedy troupe Monty Python, and later expanded to also include performances by leading rock musicians. The series was created and developed by Monty Python alumnus John Cleese and entertainment industry executive Martin Lewis working closely with Amnesty staff members Peter Luff (assistant director of Amnesty 1974–1978) and subsequently with Peter Walker (Amnesty Fund-Raising Officer 1978–1982). Cleese, Lewis and Luff worked together on the first two shows (1976 and 1977). Cleese, Lewis and Walker worked together on the 1979 and 1981 shows, the first to carry what The Daily Telegraph described as the ""rather brilliantly re-christened"" Secret Policeman's Ball title. [27]
The organization was awarded the 1977 Nobel Peace Prize for its ""defence of human dignity against torture"" [9] and the United Nations Prize in the Field of Human Rights in 1978. [10]
1980s[ edit ]
By 1980, Amnesty International was drawing more criticism from governments. The Soviet Union alleged that Amnesty International conducted espionage, the Moroccan government denounced it as a defender of lawbreakers, and the Argentinian government banned Amnesty International's 1983 annual report. [28]
Throughout the 1980s, Amnesty International continued to campaign against torture, and on behalf of prisoners of conscience. New issues emerged, including extrajudicial killings, military, security and police transfers, political killings, and disappearances.
Towards the end of the decade, the growing number of refugees worldwide became a focus for Amnesty International. While many of the world's refugees of the time had been displaced by war and famine, in adherence to its mandate, Amnesty International concentrated on those forced to flee because of the human rights violations it was seeking to prevent. It argued that rather than focusing on new restrictions on entry for asylum-seekers, governments were to address the human rights violations which were forcing people into exile.
Apart from a second campaign on torture during the first half of the decade, two major musical events took place to increase awareness of Amnesty and of human rights (particularly among younger generations) during the mid-to-late-1980s. The 1986 Conspiracy of Hope tour, which played five concerts in the US, and culminated in a daylong show, featuring some thirty-odd acts at Giants Stadium, and the 1988 Human Rights Now! world tour. Human Rights Now!, which was timed to coincide with the 40th anniversary of the United Nations' Universal Declaration of Human Rights (UDHR), played a series of concerts on five continents over six weeks. Both tours featured some of the most famous musicians and bands of the day.
1990s[ edit ]
Throughout the 1990s, Amnesty continued to grow, to a membership of over seven million in over 150 countries and territories, [1] led by Senegalese Secretary General Pierre Sané. Amnesty continued to work on a wide range of issues and world events. For example, South African groups joined in 1992 and hosted a visit by Pierre Sané to meet with the apartheid government to press for an investigation into allegations of police abuse, an end to arms sales to the African Great Lakes region and the abolition of the death penalty. In particular, Amnesty International brought attention to violations committed on specific groups, including refugees, racial/ethnic/religious minorities, women and those executed or on Death Row. The death penalty report When the State Kills [29] and the ""Human Rights are Women's Rights"" campaign were key actions for the latter two issues.
During the 1990s, Amnesty International was forced to react to human rights violations occurring in the context of a proliferation of armed conflict in Angola, East Timor, the Persian Gulf, Rwanda, and the former Yugoslavia. Amnesty International took no position on whether to support or oppose external military interventions in these armed conflicts. It did not reject the use of force, even lethal force, or ask those engaged to lay down their arms. Instead, it questioned the motives behind external intervention and selectivity of international action in relation to the strategic interests of those who sent troops. It argued that action should be taken to prevent human-rights problems from becoming human-rights catastrophes and that both intervention and inaction represented a failure of the international community.
In 1995, when AI wanted to promote how Shell Oil Company was involved with the execution of an environmental and human-rights activist Ken Saro-Wiwa in Nigeria, it was stopped. Newspapers and advertising companies refused to run AI's ads because Shell Oil was a customer of theirs as well. Shell's main argument was that it was drilling oil in a country that already violated human rights and had no way to enforce human-rights policies. To combat the buzz that AI was trying to create, it immediately publicized how Shell was helping to improve overall life in Nigeria. Salil Shetty, the director of Amnesty, said, ""Social media re-energises the idea of the global citizen"". [19] James M. Russell notes how the drive for profit from private media sources conflicts with the stories that AI wants to be heard. [30]
Amnesty International was proactive in pushing for recognition of the universality of human rights. The campaign 'Get Up, Sign Up' marked 50 years of the UDHR. Thirteen million pledges were collected in support, and the Decl music concert was held in Paris on 10 December 1998 (Human Rights Day). At the intergovernmental level, Amnesty International argued in favour of creating a United Nations High Commissioner for Human Rights (established 1993) and an International Criminal Court (established 2002).
After his arrest in London in 1998 by the Metropolitan Police, Amnesty International became involved in the legal battle of Senator Augusto Pinochet, former Chilean dictator, who sought to avoid extradition to Spain to face charges. Lord Hoffman had an indirect connection with Amnesty International, and this led to an important test for the appearance of bias in legal proceedings in UK law. There was a suit [31] against the decision to release Senator Pinochet, taken by the then British Home Secretary Jack Straw, before that decision had actually been taken, in an attempt to prevent the release of Senator Pinochet. The English High Court refused [32] the application, and Senator Pinochet was released and returned to Chile.
2000s
After 2000, Amnesty International's primary focus turned to the challenges arising from globalization and the reaction to the 11 September 2001 attacks in the United States. The issue of globalization provoked a major shift in Amnesty International policy, as the scope of its work was widened to include economic, social and cultural rights, an area that it had declined to work on in the past. Amnesty International felt this shift was important, not just to give credence to its principle of the indivisibility of rights, but because of what it saw as the growing power of companies and the undermining of many nation-states as a result of globalization. [33]
In the aftermath of 11 September attacks, the new Amnesty International Secretary General, Irene Khan, reported that a senior government official had said to Amnesty International delegates: ""Your role collapsed with the collapse of the Twin Towers in New York."" [34] In the years following the attacks, some [ who? ] believe that the gains made by human rights organizations over previous decades had possibly been eroded. [35] Amnesty International argued that human rights were the basis for the security of all, not a barrier to it. Criticism came directly from the Bush administration and The Washington Post, when Khan, in 2005, likened the US government's detention facility at Guantanamo Bay, Cuba, to a Soviet Gulag. [36] [37]
During the first half of the new decade, Amnesty International turned its attention to violence against women, controls on the world arms trade, concerns surrounding the effectiveness of the UN, and ending torture. [38] With its membership close to two million by 2005, [39] Amnesty continued to work for prisoners of conscience.
In 2007, AI's executive committee decided to support access to abortion ""within reasonable gestational limits...for women in cases of rape, incest or violence, or where the pregnancy jeopardizes a mother's life or health"". [40]
Amnesty International reported, concerning the Iraq War, on 17 March 2008, that despite claims the security situation in Iraq has improved in recent months, the human rights situation is disastrous, after the start of the war five years earlier in 2003. [41]
In 2009, Amnesty International accused Israel and the Palestinian Hamas movement of committing war crimes during Israel's January offensive in Gaza, called Operation Cast Lead, that resulted in the deaths of more than 1,400 Palestinians and 13 Israelis. [42] The 117-page Amnesty report charged Israeli forces with killing hundreds of civilians and wanton destruction of thousands of homes. Amnesty found evidence of Israeli soldiers using Palestinian civilians as human shields. A subsequent United Nations Fact Finding Mission on the Gaza Conflict was carried out; Amnesty stated that its findings were consistent with those of Amnesty's own field investigation, and called on the UN to act promptly to implement the mission's recommendations. [43] [44]
2010s[ edit ]
Amnesty International, 19 March 2011.
Japanese branch of Amnesty International, 23 May 2014.
2010[ edit ]
In February 2010, Amnesty suspended Gita Sahgal, its gender unit head, after she criticized Amnesty for its links with Moazzam Begg, director of Cageprisoners. She said it was ""a gross error of judgment"" to work with ""Britain's most famous supporter of the Taliban"". [45] [46] Amnesty responded that Sahgal was not suspended ""for raising these issues internally... [Begg] speaks about his own views ..., not Amnesty International's"". [47] Among those who spoke up for Sahgal were Salman Rushdie, [48] Member of Parliament Denis MacShane, Joan Smith, Christopher Hitchens, Martin Bright, Melanie Phillips, and Nick Cohen. [46] [49] [50] [51] [52] [53] [54]
2011[ edit ]
In February 2011, Amnesty requested that Swiss authorities start a criminal investigation of former US President George W. Bush and arrest him. [55]
In July 2011, Amnesty International celebrated its 50 years with an animated short film directed by Carlos Lascano, produced by Eallin Motion Art and Dreamlife Studio, with music by Academy Award-winner Hans Zimmer and nominee Lorne Balfe. [56]
2012[ edit ]
In August 2012, Amnesty International's chief executive in India sought an impartial investigation, led by the United Nations, to render justice to those affected by war crimes in Sri Lanka. [57]
In November 2012, Amnesty International initiated disciplinary proceedings against Kirstyan Benedict, one of its UK campaigns managers, for a tweet singling out three female Jewish MPs in a manner that critics asserted was antisemitic; Benedict defended the tweet as a joke. [58]
2014[ edit ]
On 18 August 2014, in the wake of demonstrations sparked by people protesting the fatal police shooting of Michael Brown, an unarmed 18-year-old man, and subsequent acquittal of Darren Wilson, the officer who shot him, Amnesty International sent a 13-person contingent of human rights activists to seek meetings with officials as well as to train local activists in non-violent protest methods. [59] This was the first time that the organization has deployed such a team to the United States. [60] [61] [62] In a press release, AI USA director Steven W. Hawkins said, ""The U.S. cannot continue to allow those obligated and duty-bound to protect to become those who their community fears most."" [63]
2015[ edit ]
On 19 April 2015, Amnesty International voted against a motion proposing that it fight against antisemitism in the UK, which reached then-record levels in the previous year; despite its extensive attention to the single issue of Islamophobia in earlier years, Amnesty stated that it would be inappropriate to campaign for an issue with a ""single focus"" and that Amnesty ""fights against discrimination in all its forms."" [64] [65] [66]
In August 2015, The Times reported that Yasmin Hussein, then Amnesty's director of faith and human rights and previously its head of international advocacy and a prominent representative at the United Nations, had ""undeclared private links to men alleged to be key players in a secretive network of global Islamists"", including the Muslim Brotherhood and Hamas. [67] [68] The Times also detailed instances where Hussein was alleged to have had inappropriately close relationships with the al-Qazzaz family, members of which were high-ranking government ministers in the administration of Mohammed Morsi and Muslim Brotherhood leaders at the time. [67] [68] Ms Hussein denied supporting the Muslim Brotherhood and told Amnesty that “any connections are purely circumstantial”. [67]
2016[ edit ]
In February 2016, Amnesty International launched its annual report of human rights around the world titled ""The State of the World's Human Rights"". It warns from the consequences of ""us vs them"" speech which divided human beings into two camps. It states that this speech enhances a global pushback against human rights and makes the world more divided and more dangerous. It also states that in 2016, governments turned a blind eye to war crimes and passed laws that violate free expression. Elsewhere, China, Egypt, Ethiopia, India, Iran, Thailand and Turkey carried out massive crackdowns, while authorities in other countries continued to implement security measures represent an infringement on rights. [69] In June 2016, Amnesty International has called on the United Nations General Assembly to ""immediately suspend"" Saudi Arabia from the UN Human Rights Council. [70] [71] Richard Bennett, head of Amnesty's UN Office, said: ""The credibility of the U.N. Human Rights Council is at stake. Since joining the council, Saudi Arabia's dire human rights record at home has continued to deteriorate and the coalition it leads has unlawfully killed and injured thousands of civilians in the conflict in Yemen."" [72]
In November 2016, Amnesty International conducted an internal investigation of Kirstyan Benedict, its UK campaign manager, for comparing Israel to the Islamic state. [73] [74]
In December 2016, Amnesty International revealed that Voiceless Victims, a fake non-profit organization which claims to raise awareness for migrant workers who are victims of human rights abuses in Qatar, had been trying to spy on their staff. [75] [76]
2017[ edit ]
Amnesty International sign at the WorldPride Madrid in July 2017
Amnesty International published its annual report for the year 2016–2017 on 21 February 2017. Secretary General Salil Shetty 's opening statement in the report highlighted many ongoing international cases of abuse as well as emerging threats. Shetty drew attention, among many issues, to the Syrian Civil War, the use of chemical weapons in the War in Darfur, outgoing United States President Barack Obama 's expansion of drone warfare, and the successful 2016 presidential election campaign of Obama's successor Donald Trump. Shetty stated that the Trump election campaign was characterized by ""poisonous"" discourse in which ""he frequently made deeply divisive statements marked by misogyny and xenophobia, and pledged to roll back established civil liberties and introduce policies which would be profoundly inimical to human rights."" In his opening summary, Shetty stated that ""the world in 2016 became a darker and more unstable place."" [77]
In July 2017, Turkish police detained 10 human rights activists during a workshop on digital security at a hotel near Istanbul. Eight people, including Idil Eser, Amnesty International director in Turkey, as well as German Peter Steudtner and Swede Ali Gharavi, were arrested. Two others were detained but released pending trial. They were accused of aiding armed terror organizations in alleged communications with suspects linked to Kurdish and left-wing militants, as well as the movement led by US-based Muslim cleric Fethullah Gulen. [78]
Amnesty International supported the UN treaty on the Prohibition of Nuclear Weapons. James Lynch, Head of Arms Control and Human Rights at Amnesty International, said: ""This historic treaty brings us a step closer to a world free from the horrors of nuclear weapons, the most destructive and indiscriminate weapons ever created."" [79]
2018[ edit ]
A protest calling for the release of detained Saudi women's rights activists in May 2018
Amnesty International published its 2017/2018 report in February 2018. [80]
In October 2018, an Amnesty International researcher was abducted and beaten while observing demonstrations in Magas, the capital of Ingushetia, Russia. [81]
On 25 October, federal officers raided the Bengaluru office for 10 hours on a suspicion that the organization had violated foreign direct investment guidelines on the orders of the Enforcement Directorate. Employees and supporters of Amnesty International say this is an act to intimidate organizations and people who question the authority and capabilities of government leaders. Aakar Patel, the executive director of the Indian branch claimed, ""The Enforcement Directorate's raid on our office today shows how the authorities are now treating human rights organizations like criminal enterprises, using heavy-handed methods. On Sep 29, the Ministry of Home Affairs said Amnesty International using ""glossy statements"" about humanitarian work etc. as a ""ploy to divert attention"" from their activities which were in clear contravention of laid down Indian laws. Amnesty International received permission only once in Dec 2000, since then it had been denied Foreign Contribution permission under the Foreign Contribution Act by successive Governments. However, in order to circumvent the FCRA regulations, Amnesty UK remitted large amounts of money to four entities registered in India by classifying it as Foreign Direct Investment (FDI). [82]
The current Prime Minister of India, Narendra Modi, has been criticized by foreign medias for harming civil society in India, specifically by targeting advocacy groups. [83] [84] [85] India has cancelled the registration of about 15,000 nongovernmental organisations under the Foreign Contribution Regulation Act (FCRA); the U.N. has issued statements against the policies that allow these cancellations to occur. [86] [87] Though nothing was found to confirm these accusations, the government plans on continuing the investigation and has frozen the bank accounts of all the offices in India. A spokesperson for the Enforcement Directorate has said the investigation could take three months to complete. [86]
On 30 October 2018, Amnesty called for the arrest and prosecution of Nigerian security forces claiming that they used excessive force against Shi'a protesters during a peaceful religious procession around Abuja, Nigeria. At least 45 were killed and 122 were injured during the event . [88]
In November 2018, Amnesty reported the arrest of 19 or more rights activists and lawyers in Egypt. The arrests were made by the Egyptian authorities as part of the regime's ongoing crackdown on dissent. One of the arrested was Hoda Abdel-Monaim, a 60-year-old human rights lawyer and former member of the National Council for Human Rights. Amnesty reported that following the arrests Egyptian Coordination for Rights and Freedoms (ECRF) decided to suspend its activities due to the hostile environment towards civil society in the country. [89]
On 5 December 2018, Amnesty International strongly condemned the execution of Ihar Hershankou and Siamion Berazhnoy in Belarus. [90] They were shot despite UN Human Rights Committee request for a delay. [91] [92]
2019[ edit ]
In February 2019, Amnesty International's management team offered to resign after an independent report found what it called a ""toxic culture"" of workplace bullying, and found evidence of bullying, harassment, sexism and racism, after being asked to investigate the suicides of 30-year Amnesty veteran Gaetan Mootoo in Paris in May 2018 (who left a note citing work pressures), and 28-year-old intern Rosalind McGregor in Geneva in July 2018. [93]
In April 2019, Amnesty International's deputy director for research in Europe, Massimo Moratti, warned that if extradited to the United States, WikiLeaks founder Julian Assange would face the ""risk of serious human rights violations, namely detention conditions, which could violate the prohibition of torture"". [94]
On 24 April 2019, protestors occupied the reception of Amnesty's London offices, to protest against what they saw as Amnesty's inaction in on human rights abuses against Kurds in Turkey, including the incarceration and isolation of a founding member of the Kurdistan Workers' Party, Abdullah Öcalan. A hunger strike was declared by the occupiers. [95] [ better source needed ] There were claims [ by whom? ] that Amnesty's inaction had been driven by undue deference to the Turkish and Qatari regimes. On 26 April Amnesty called on the Police forcibly to eject the demonstrators, and the offices were cleared.
On 14 May 2019, Amnesty International filed a petition with the District Court of Tel Aviv, Israel, seeking a revocation of the export licence of surveillance technology firm NSO Group. [96] The filing states that ""staff of Amnesty International have an ongoing and well-founded fear they may continue to be targeted and ultimately surveilled"" [97] by NSO technology. Other lawsuits have also been filed against NSO in Israeli courts over alleged human-rights abuses, including a December 2018 filing by Saudi dissident Omar Abdulaziz, who claimed NSO's software targeted his phone during a period in which he was in regular contact with murdered journalist Jamal Kashoggi. [98]
In August 2019, the Global Assembly elected five new Members to the International Board – Tiumalu Peter Fa'afiu (New Zealand), Dr Anjhula Singh Bais (Malaysia), Ritz Lee Santos III (The Philippines), Lulu Barera (Mexico) and Aniket Shah (USA) as Treasurer. Given Fa'afiu received the most votes, his term will be for four years and others three years. Bais and Santos become the first Malaysian and Filipino elected. Fa'afiu the first of Pacific descent. [ citation needed ]
In September 2019, European Commission President-elect Ursula von der Leyen created the new position of ""Vice President for Protecting our European Way of Life"", who will be responsible for upholding the rule-of-law, internal security and migration. [99] Amnesty International accused the European Union of ""using the framing of the far right"" by linking migration with security. [100]
At its Board Meeting in October 2019, International Board members appointed Sarah Beamish (Canada) as chairperson. She has been on the Board since 2015 and at age 34 is the youngest IB Chair in its history. She is a human rights lawyer in her homeland.
On 24 November 2019, Anil Raj, a former Amnesty International board member, was killed by a car bomb while working with the United Nations Development Project. U.S. Secretary of State, Mike Pompeo announced Raj's death at a briefing 26 Nov, during which he discussed other acts of terrorism. [101]
On 5 December 2019, Kumi Naidoo, the organization's Secretary General, has made the decision to step down from his position due to health-related reasons. [102]
2020s[ edit ]
In August 2020, Amnesty International expressed concerns about what it called the ""widespread torture of peaceful protesters"" and treatment of detainees in Belarus. [103] The organization also said that more than 1,100 people were killed by bandits in rural communities in northern Nigeria during the first six months of 2020. [104] Amnesty International investigated what it called ""excessive"" and ""unlawful"" killings of teenagers by Angolan police who were enforcing restrictions during the coronavirus pandemic. [105]
In May 2020, the organization raised concerns about security flaws in a COVID-19 contact tracing app mandated in Qatar. [106]
In September 2020, Amnesty shut down its India operations after the government froze its bank accounts due to alleged financial irregularities. [107]
On 29 October 2020, Amnesty International launched a human rights learning application called ""Amnesty Academy"". [108]
On 2 November 2020, Amnesty International reported that 54 people – mostly Amhara women and children and elderly people – were killed by the OLF in the village of Gawa Qanqa, Ethiopia. [109] [110]
In April 2021, Amnesty International distanced itself from a tweet by Agnès Callamard, its newly appointed Secretary General, asserting that Israel had killed Yasser Arafat; Callamard herself has not deleted the tweet. [111] [112] [113]
In June 2021, Amnesty accused the Chinese government of committing crimes against humanity against the Uyghurs in Xinjiang. [114]
In February 2022, Amnesty accused Israel of committing the crime of apartheid against the Palestinians, joining other human rights organizations that had previously accused Israel of the crime against humanity. In 2021, Human Rights Watch and B'tselem had both accused Israel of apartheid in its treatment of the Palestinians in the occupied territories. [115] An Amnesty report stated that Israel maintains ""an institutionalized regime of oppression and domination of the Palestinian population for the benefit of Jewish Israelis"". [116] The Israeli Foreign Ministry stated that Amnesty was peddling ""lies, inconsistencies, and unfounded assertions that originate from well-known anti-Israeli hate organisations"". The Palestinian Foreign Ministry called the report a ""detailed affirmation of the cruel reality of entrenched racism, exclusion, oppression, colonialism, apartheid, and attempted erasure that the Palestinian people have endured"". [116]
In March 2022, Paul O'Brien, the Amnesty International USA Director, speaking to a Women's National Democratic Club audience in the US, stated: ""We are opposed to the idea—and this, I think, is an existential part of the debate—that Israel should be preserved as a state for the Jewish people"", while adding ""Amnesty takes no political views on any question, including the right of the State of Israel to survive."" [117] [118] [119] [120] [ undue weight? – discuss ]
On 11 March 2022, Russia's media regulator blocked access to Amnesty International's Russian-language website. [121] [ non-primary source needed ]
On 7 April 2022, six weeks after the beginning of the Russian invasion of Ukraine, the Russian Ministry of Justice announced that the offices of Amnesty International and 14 other well-known international organizations had been closed for ""violations of Russian law"". [122]
Structure[ edit ]
The Amnesty Canadian headquarters in Ottawa.
Amnesty International is largely made up of voluntary members but retains a small number of paid professionals. In countries in which Amnesty International has a strong presence, members are organized as ""sections"". Sections co-ordinate basic Amnesty International activities normally with a significant number of members, some of whom will form into ""groups"", and a professional staff. Each has a board of directors. In 2019 there were 63 sections worldwide. ""Structures"" are aspiring sections. They also co-ordinate basic activities but have a smaller membership and a limited staff. In countries where no section or structure exists, people can become ""international members"". Two other organizational models exist: ""international networks"", which promote specific themes or have a specific identity, and ""affiliated groups"", which do the same work as section groups but in isolation. [123]
The highest governing body is the Global Assembly which meets annually. Each Section sends its chair and executive director to the GA. The GA process is governed and managed by the PrepCom (Preparatory Committee).
The International Board (formerly known as the International Executive Committee [IEC]), led by the International Board Chairperson (Sarah Beamish) consists of nine members and the International Treasurer. Two members are co-opted.
The IB is elected by, and accountable to, the Global Assembly. The International Board meets at least two times during any one year and in practice meets face to face at least four times a year. Other board and subcommittee meetings are undertaken via video conferencing.
The role of the International Board is to take decisions on behalf of Amnesty International, govern the International Secretariat including regional offices, implement the strategy laid out by the Global Assembly and ensure compliance with the organization's statutes.
The International Secretariat (IS) is responsible for the conduct and daily affairs of Amnesty International under direction from the International Board. [124] It is run by approximately 500 professional staff members and is headed by a Secretary General. The Secretariat operates several work programmes; International Law and Organizations; Research; Campaigns; Mobilization; and Communications. Its offices have been located in London since its establishment in the mid-1960s.
Amnesty International Sections, 2005
Algeria; Argentina; Australia; Austria; Belgium (Dutch-speaking); Belgium (French-speaking); Benin; Bermuda; Canada (English-speaking); Canada (French-speaking); Chile; Côte d'Ivoire; Denmark; Faroe Islands; Finland; France; Germany; Greece; Guyana; Hong Kong; Iceland; Ireland; Israel; Italy; Japan; Korea (Republic of); Luxembourg; Mauritius; Mexico; Morocco; Nepal; Netherlands; New Zealand; Norway; Peru; Philippines; Poland; Portugal; Puerto Rico; Senegal; Sierra Leone; Slovenia; Spain; Sweden; Switzerland; Taiwan; Togo; Tunisia; United Kingdom; United States of America; Uruguay; Venezuela
Amnesty International Structures, 2005
Belarus; Bolivia; Burkina Faso; Croatia; Curaçao; Czech Republic; Gambia; Hungary; Malaysia; Mali; Moldova; Mongolia; Pakistan; Paraguay; Slovakia; South Africa; Thailand; Turkey; Ukraine; Zambia; Zimbabwe
International Board (formerly known as ""IEC"") Chairpersons
Seán MacBride, 1965–74; Dirk Börner, 1974–17; Thomas Hammarberg, 1977–79; José Zalaquett, 1979–82; Suriya Wickremasinghe, 1982–85; Wolfgang Heinz, 1985–96; Franca Sciuto, 1986–89; Peter Duffy, 1989–91; Anette Fischer, 1991–92; Ross Daniels, 1993–19; Susan Waltz, 1996–98; Mahmoud Ben Romdhane, 1999–2000; Colm O Cuanachain, 2001–02; Paul Hoffman, 2003–04; Jaap Jacobson, 2005; Hanna Roberts, 2005–06; Lilian Gonçalves-Ho Kang You, 2006–07; Peter Pack, 2007–11; Pietro Antonioli, 2011–13; and Nicole Bieske, 2013–2018, Sarah Beamish (2019 to current).
Secretaries General
Amnesty International Secretary Generals
Secretary General Office Origin
Peter Benenson 1961–1966 Britain
Eric Baker 1966–1968 Britain
Martin Ennals 1968–1980 Britain
Thomas Hammarberg 1980–1986 Sweden
Ian Martin 1986–1992 Britain
Pierre Sané 1992–2001 Senegal
Irene Khan 2001–2010 Bangladesh
Salil Shetty 2010–2018 India
Kumi Naidoo 2018–2020 [125] South Africa
Julie Verhaar 2020–2021 (Acting)
Agnès Callamard 2021– present [2] France
Notable national sections[ edit ]
Amnesty International Ghana
Amnesty International Australia
Amnesty International India
Amnesty International Ireland
Amnesty International New Zealand
Amnesty International Philippines
Amnesty International South Africa
Amnesty International Thailand
Amnesty International USA
Charitable status[ edit ]
In the UK Amnesty International has two components which are registered charities under English law: Amnesty International Charity [126] and Amnesty International UK Section Charitable Trust. [127]
Principles[ edit ]
The core principle of Amnesty International is a focus on prisoners of conscience, those persons imprisoned or prevented from expressing an opinion by means of violence. Along with this commitment to opposing repression of freedom of expression, Amnesty International's founding principles included non-intervention on political questions, a robust commitment to gathering facts about the various cases and promoting human rights. [128]
One key issue in the principles is in regards to those individuals who may advocate or tacitly support resorting to violence in struggles against repression. AI does not judge whether recourse to violence is justified or not. However, AI does not oppose the political use of violence in itself since The Universal Declaration of Human Rights, in its preamble, foresees situations in which people could ""be compelled to have recourse, as a last resort, to rebellion against tyranny and oppression"". If a prisoner is serving a sentence imposed, after a fair trial, for activities involving violence, AI will not ask the government to release the prisoner.
AI neither supports nor condemns the resort to violence by political opposition groups in itself, just as AI neither supports nor condemns a government policy of using military force in fighting against armed opposition movements. However, AI supports minimum humane standards that should be respected by governments and armed opposition groups alike. When an opposition group tortures or kills its captives, takes hostages, or commits deliberate and arbitrary killings, AI condemns these abuses. [129] [ dubious – discuss ]
Amnesty International opposes capital punishment in all cases, regardless of the crime committed, the circumstances surrounding the individual or the method of execution. [130]
Objectives[ edit ]
Amnesty International's vision is of a world in which every person enjoys all of the human rights enshrined in the Universal Declaration of Human Rights and other international human rights standards.
In pursuit of this vision, Amnesty International's mission is to undertake research and action focused on preventing and ending grave abuses of the rights to physical and mental integrity, freedom of conscience and expression, and freedom from discrimination, within the context of its work to promote all human rights.
-Statute of Amnesty International, 27th International Council meeting, 2005
Amnesty International primarily targets governments, but also reports on non-governmental bodies and private individuals ("" non-state actors"").
There are six key areas which Amnesty deals with: [131]
Women's, children's, minorities' and indigenous rights
Ending torture
Abolition of the death penalty
Rights of refugees
Rights of prisoners of conscience
Protection of human dignity.
Some specific aims are to: abolish the death penalty, [132] end extra judicial executions and "" disappearances"", ensure prison conditions meet international human rights standards, ensure prompt and fair trial for all political prisoners, ensure free education to all children worldwide, decriminalize abortion, fight impunity from systems of justice, end the recruitment and use of child soldiers, free all prisoners of conscience, promote economic, social and cultural rights for marginalized communities, protect human rights defenders, promote religious tolerance, protect LGBT rights, [133] stop torture and ill-treatment, stop unlawful killings in armed conflict, uphold the rights of refugees, migrants, and asylum seekers, and protect human dignity. They also support worldwide decriminalisation of prostitution. [134]
Amnesty International at the 2009 Marcha Gay in Mexico City, 20 June 2009
Amnesty International launched a free human rights learning mobile application called Amnesty Academy in October 2020. It offered learners across the globe access to courses both, online and offline. All courses are downloadable within the application, which is available for both iOS and Android devices. [135]
Country focus[ edit ]
Amnesty reports disproportionately on relatively more democratic and open countries, [136] arguing that its intention is not to produce a range of reports which statistically represents the world's human rights abuses, but rather to apply the pressure of public opinion to encourage improvements.
The demonstration effect of the behaviour of both key Western governments and major non-Western states is an important factor; as one former Amnesty Secretary-General pointed out, ""for many countries and a large number of people, the United States is a model"", and according to one Amnesty manager, ""large countries influence small countries."" [11] In addition, with the end of the Cold War, Amnesty felt that a greater emphasis on human rights in the North was needed to improve its credibility with its Southern critics by demonstrating its willingness to report on human rights issues in a truly global manner. [11]
According to one academic study, as a result of these considerations, the frequency of Amnesty's reports is influenced by a number of factors, besides the frequency and severity of human rights abuses. For example, Amnesty reports significantly more (than predicted by human rights abuses) on more economically powerful states; and on countries that receive US military aid, on the basis that this Western complicity in abuses increases the likelihood of public pressure being able to make a difference. [11] In addition, around 1993–94, Amnesty consciously developed its media relations, producing fewer background reports and more press releases, to increase the impact of its reports. Press releases are partly driven by news coverage, to use existing news coverage as leverage to discuss Amnesty's human rights concerns. This increases Amnesty's focus on the countries the media is more interested in. [11]
In 2012, Kristyan Benedict, Amnesty UK's campaign manager whose main focus is Syria, listed several countries as ""regimes who abuse peoples' basic universal rights"": Burma, Iran, Israel, North Korea and Sudan. Benedict was criticized for including Israel in this short list on the basis that his opinion was garnered solely from ""his own visits"", with no other objective sources. [137] [138]
Amnesty's country focus is similar to that of some other comparable NGOs, notably Human Rights Watch: between 1991 and 2000, Amnesty and HRW shared eight of ten countries in their ""top ten"" (by Amnesty press releases; 7 for Amnesty reports). [11] In addition, six of the 10 countries most reported on by Human Rights Watch in the 1990s also made The Economist 's and Newsweek 's ""most covered"" lists during that time. [11]
Funding[ edit ]
Amnesty International is financed largely by fees and donations from its worldwide membership. It says that it does not accept donations from governments or governmental organizations. According to the AI website, [139]
""these personal and unaffiliated donations allow AI to maintain full independence from any and all governments, political ideologies, economic interests or religions. We neither seek nor accept any funds for human rights research from governments or political parties and we accept support only from businesses that have been carefully vetted. By way of ethical fundraising leading to donations from individuals, we are able to stand firm and unwavering in our defence of universal and indivisible human rights.""
However, AI has received grants over the past ten years from the UK Department for International Development, [140] the European Commission, [141] the United States State Department [142] [143] and other governments. [144] [145]
AI (USA) has received funding from the Rockefeller Foundation, [146] but these funds are only used ""in support of its human rights education work."" [140] It has also received many grants from the Ford Foundation over the years. [147]
Citizen Evidence Lab[ edit ]
Amnesty International, managed by the Evidence Lab in the Crisis Response Programme, created the Citizen Evidence Lab to ""support human rights organizations, practitioners and others to take better advantage of the digital data-streams critical for modern fact-finding. It is an online space to share best practices, emerging techniques, and tools for conducting investigations, combating mis- and dis-information, and contributing to a better-informed public, [148]"" such as: HOWTOs, Tools, Case Studies, and Stories, about: Digital Verification, Data Science, Remote Sensing, Crowd-Sourcing, Well-Being, and Digital Security.
Criticism and controversies[ edit ]
Main article: Criticism of Amnesty International
Criticism of Amnesty International includes claims of excessive pay for management, underprotection of overseas staff, associating with organizations with a dubious record on human rights protection, selection bias, ideological and foreign policy bias against either non- Western countries [149] or Western -supported countries [ citation needed ], or bias for terrorist groups. [150] A 2019 report also shows an internal toxic work environment. [151]
The most recent criticism comes as a result of an independent HPO Global report published June 2022 acknowledging ""institutional racism"" [152]
Amnesty International supports women's access to abortion services as basic healthcare, and the Vatican has levied criticism on Amnesty International for this. [153] [154]
Numerous governments and their supporters have criticized Amnesty's criticism of their policies, including those of Australia, [155] Czech Republic, [156] China, [157] the Democratic Republic of the Congo, [158] Egypt, [159] India, Iran, Israel, [138] Morocco, [160] Qatar, [161] Saudi Arabia, [162] Vietnam, [163] Russia, [164] Nigeria [165] and the United States, [166] for what they assert is one-sided reporting or a failure to treat threats to security as a mitigating factor. The actions of these governments, and of other governments critical of Amnesty International, have been the subject of human rights concerns voiced by Amnesty.
The Sudan Vision Daily, a daily newspaper in Sudan, compared Amnesty to the US National Endowment for Democracy, and claimed ""it is, in essence, a British intelligence organization which is a part of the Government decision-making system."" [167] [168]
General[ edit ]
2019 report on workplace bullying[ edit ]
In February 2019, Amnesty International's management team offered to resign after an independent report found what it called a ""toxic culture"" of workplace bullying. Evidence of bullying, harassment, sexism and racism was uncovered after two 2018 suicides were investigated: that of 30-year Amnesty veteran Gaëtan Mootoo in Paris in May 2018 (who left a note citing work pressures); and that of 28-year-old intern Rosalind McGregor in Geneva in July 2018. [93] An internal survey by the Konterra group with a team of psychologists was conducted in January 2019, after the 2 employees had killed themselves in 2018. The report stated that Amnesty had a toxic work culture and that workers frequently cited mental and physical health issues as a result of their work for the organization. The report found that: ""39 per cent of Amnesty International staff reported that they developed mental or physical health issues as the direct result of working at Amnesty"". The report concluded, ""organisational culture and management failures are the root cause of most staff wellbeing issues."" [169]
Elaborating on this the report mentioned that bullying, public humiliation and other abuses of power are commonplace and routine practice by the management. It also claimed the us versus them culture among employees and the severe lack of trust in the senior management at Amnesty. [170] [171] By October 2019 five of the seven members of the senior leadership team at Amnesty's international secretariat left the organization with ""generous"" redundancy packages. [172] Among them, Anna Neistat, who was Gaëtan Mootoo's senior manager directly implicated in the independent report on Mootoo's death. According to Mootoo's former collaborator, Salvatore Saguès, ""Gaëtan's case is merely the tip of the iceberg at Amnesty. A huge amount of suffering is caused to employees. Since the days of Salil Shetty, when top management were being paid fabulous salaries, Amnesty has become a multinational where the staff are seen as dispensable. Human resources management is a disaster and nobody is prepared to stand up and be counted. The level of impunity granted to Amnesty's bosses is simply unacceptable."" [173] After none of the managers responsible of bullying at Amnesty were held accountable a group of workers petitioned for Amnesty's chief Kumi Naidoo to resign. On 5 December 2019 Naidoo resigned from his post of Amnesty's Secretary General citing ill health [102] and appointing Julie Verhaar as an interim Secretary General. In their petition, workers demanded her immediate resignation as well.
2019 budgetary crisis[ edit ]
In May 2019, Amnesty International's Secretary General Kumi Naidoo admitted to a hole in the organization's budget of up to £17m in donor money to the end of 2020. In order to deal with the budgetary crisis, Naidoo announced to staff that the organization's headquarters would have cut almost 100 jobs as a part of urgent restructuring. Unite the Union, the UK's biggest trade union, said the redundancies were a direct result of ""overspending by the organisation's senior leadership team"" and have occurred ""despite an increase in income"". [174] Unite, which represents Amnesty's staff, feared that cuts would fall heaviest on lower-income staff. It said that in the previous year the top 23 highest earners at Amnesty International were paid a total of £2.6m– an average of £113,000 per year. Unite demanded a review of whether it is necessary to have so many managers in the organisation. [175]
Amnesty's budgetary crisis became public after the two staff suicides in 2019. A subsequent independent review of workplace culture found a ""state of emergency"" at the organization after a restructuring process. Following several reports that labelled Amnesty a toxic workplace, in October 2019 five of the seven high-paid senior directors at Amnesty's international secretariat in London left the organization with ""generous"" redundancy packages. [176] This included Anna Neistat, who was a senior manager directly implicated in the independent report on the suicide of Amnesty's West Africa researcher Gaëtan Mootoo in the organization's Paris office. The size of exit packages granted to former senior management caused anger among other staff and an outcry among Amnesty's members.
After the resignation of Amnesty International's Secretary General Kumi Naidoo in December 2019, a new International Board was elected. In addition to leading the recovery period of the international secretariat, the Board also has to recruit a new Secretary General, manage costs, develop a new global strategy, and ensure delivery of Amnesty's activities. A new senior director, Chief Financial Officer Nigel Armitt, was appointed to the International Secretariat, to manage the budgetary crisis. The company stated that Armitt ""oversees financial management at the International Secretariat and is responsible for supporting and fostering the organisation's financial literacy and capability"". [177]
2020 secret payout[ edit ]
In September 2020, The Times reported that Amnesty International paid £800,000 in compensation over the workplace suicide of Gaëtan Mootoo and demanded his family keep the deal secret. [178] The pre-trial agreement between London-based Amnesty's International Secretariat and Motoo's wife was reached on the condition that she keeps the deal secret by signing NDA. This was done particularly to prevent discussing the settlement with the press or on social media. The arrangement led to criticism on social media, with people asking why an organisation such as Amnesty would condone the use of non-disclosure agreements. Shaista Aziz, a co-founder of the feminist advocacy group NGO Safe Space, questioned on Twitter why the ""world's leading human rights organisation"" was employing such contracts. [179] The source of the money was unknown. Amnesty stated that the payout to Motoo's family ""will not be made from donations or membership fees"".
2021 accusation of systemic bias[ edit ]
In April 2021, The Guardian reported that the workers of Amnesty International alleged systemic bias and use of racist language by senior staff. [180]
The internal review at Amnesty's international secretariat, the report of which was published in October 2020 but not press released, recorded multiple examples of alleged racism reported by workers—racial slurs, systemic bias, problematic comments towards religious practices, being some of the examples. [180] [181]
The staff at the Amnesty International UK based in London also made claims of racial discrimination. [180] The report also documented use of the ethnic slur "" nigger"" with any objection from employees about its use being downplayed. Vanessa Tsehaye, the Horn of Africa Campaigner based in the UK, has refused to comment as of April 2021.
2022 report on systemic racism[ edit ]
In June 2022, a 106-page independent investigation by the management consultancy firm Global HPO Ltd (GHPO) concluded that Amnesty International UK (AIUK) exhibits institutional and systemic racism. This report was fully accepted by Amnesty International and Amnesty International UK published the findings of the inquiry in April 2022. [152] GHPO's independent investigation found that UKAIUK ""has failed to embed principles of anti-racism into its own DNA and faces bullying issues within the organization."" [182] The overarching conclusions of the June 2022 investigation by GHPO are that:""
Amnesty International UK exhibits institutional/systemic racism;
Equality, inclusion and anti-racism are not embedded into the DNA at AIUK; and
The organisational culture is not inclusive"". [183]
Furthermore, the independent investigation accuses AIUK of the existence of a ""white savior and colonialist"" complex (p. 20) with an ""intolerant, bullying culture"" (p. 74). Job applicants of African descent were “screened out of the process at both the shortlisting and interview stage” (p. 56). AIUK ""actively harmed staff from ethnic minority backgrounds"" (p. 66). Overt racism by senior staff included using the ""N-word and micro-aggressive behaviour such as the touching of black colleagues’ hair"" (p. 7). [183]
GHPO's report includes recommendations for improvement actions to be taken by the organization. The alghemeiner reports that AIUK stated it “accepted all the recommendations,” [184] and that the ""press’ insistence on describing Amnesty as a “leading human rights group” is furthermore problematic given the anti-Jewish racism that the NGO has displayed for years.""
2019 accusations of illegal dismissal[ edit ]
Previously, accusations of Amnesty's management's bias came from a worker at the organization's International Secretariat. In September 2019 a statement circulated at the official website of Amnesty's representative office in Russia (the office is part of the secretariat in London) where Alexandre Sotov, a former staff member, alleged that management “violated labor law, ignores the needs of workers, is biased and altogether unprofessional”. Amnesty's press secretary admitted that Sotov indeed worked as the organization's IT specialist and accused him of hacking Amnesty's website. [185] [186] It later emerged that Sotov was illegally dismissed from his post at Amnesty where he worked from 2012 until 2019; he was reinstalled at the organization in May 2020 by court order and paid by Amnesty a judicial compensation of 30 000 usd. Moscow City court, to which Sotov's claim was filed, ruled that Sotov's dismissal was illegal: Amnesty alleged the reason for his dismissal was absence from their office despite the fact that he was for several years a remote worker. [187]
2021 alteration of Alexei Navalny's status[ edit ]
Amnesty International's decision in February 2021 to strip Alexei Navalny 's status as a Prisoner of Conscience, due to comments made about migrants in 2007 and 2008 regarded as hate speech, [188] provoked criticism from other human rights organisations and resignations from supporters. [189] [190] [191] Amnesty stated that a person who has ""advocated violence or hatred"" is excluded from their current definition of a Prisoner of Conscience and that the use of the term was intended to ""emphasize the unjust nature of his detention and our opposition to his unfounded prosecution"", but upon reviewing the case, the use of the term Prisoner of Conscience was found to be a mistake. Amnesty apologised for ""poor timing"" which had allowed the Kremlin to ""weaponise"" the controversy against Navalny's supporters. [192] Amnesty stated it still considered Navalny a political prisoner. [193]
An anonymous Amnesty employee [194] stated he believed a propaganda campaign was allegedly organized against Navalny, by making his previous controversial comments more prominent. Amnesty's decision was described by western media as ""a huge victory for Russian state propaganda"" which undermined Amnesty's support of Navalny's release. [195] [191] Following those accusations, Amnesty International answered: ""Reports that Amnesty’s decision was influenced by the Russian state's smear campaign against Navalny are untrue. At no point were statements falsely attributed to Navalny, or information solely intended to discredit him, taken into consideration. Propaganda by the Russian authorities is recognizable as such."" [192]
Amnesty later redesignated Navalny as a Prisoner of Conscience, stating on 7 May 2021 that, as an initial step in a review of its ""approach to the use of the term 'Prisoner of Conscience'"", it will no longer exclude people from being called Prisoners of Conscience ""solely based on their conduct in the past,"" as they recognize people's ""opinions and behaviour may evolve over time."" [188] [196]
United Kingdom[ edit ]
During the early history of Amnesty International, as it is now proven by various documents, it was secretly supported by the Foreign Office. In 1963, the FO instructed its operatives abroad to provide ""discreet support"" for Amnesty's campaigns. In the same year, Benenson wrote to Colonial Office Minister Lord Lansdowne a proposal to prop up a ""refugee counsellor"" on the border between the Bechuanaland Protectorate and apartheid South Africa. Amnesty intended to assist people fleeing across the border from neighbouring South Africa, but not those who were actively engaged in the struggle against apartheid. Benenson wrote:
I would like to reiterate our view that these [British] territories should not be used for offensive political action by the opponents of the South African Government (...) Communist influence should not be allowed to spread in this part of Africa, and in the present delicate situation, Amnesty International would wish to support Her Majesty's Government in any such policy. [21]
The year after, the AI dropped Nelson Mandela as a ""prisoner of conscience"", because he was convicted of violence by the South African Government. Mandela had also been a member of the South African Communist Party. [197]
In a trip to Haiti, the British FO had also assisted Benenson in his mission to Haiti, where he was disguised because of fear of the Haitians finding out that the British government sponsored his visit. When his disguise was revealed, Benenson was severely criticized by the media. [21]
In the British colony of Aden, Hans Goran Franck, the chairman of Amnesty's Swedish section, wrote a report on allegations of torture at an interrogation centre run by the colonial government. Amnesty refused to publish the report; according to Benenson, Amnesty general-secretary Robert Swann had suppressed it in deference to the Foreign Office. According to co-founder Eric Baker, both Benenson and Swann had met Foreign Secretary George Brown in September and told him that they were willing to hold up publication if the Foreign Office promised no more allegations of torture would surface again. A memo by Lord Chancellor Gerald Gardiner, a Labour Party politician, states that:
Amnesty held the Swedish complaint as long as they could simply because Peter Benenson did not want to do anything to hurt a Labour government. [21]
Benenson then travelled to Aden and reported that he had never seen an ""uglier situation"" in his life. He then said that British government agents had infiltrated Amnesty and suppress the report's publication. Later, documents surfaced implicating Benenson had connections to the British government, which started the Harry letters affair. [23] [21] He then resigned, claiming that British and American intelligence agents had infiltrated Amnesty and subverted its values. [23] After this set of events, which were dubbed by some the ""Amnesty Crisis of 1966–67"", [198] the relationship between Amnesty and the British Government was suspended. AI vowed that in future, it ""must not only be independent and impartial but must not be put into a position where anything else could even be alleged"" and the Foreign Office cautioned that ""for the time being our attitude to Amnesty International must be one of reserve"". [21]
2010 CAGE controversy[ edit ]
Amnesty International suspended Gita Sahgal, its gender unit head, after she criticized Amnesty in February 2010 for its high-profile associations with Moazzam Begg, the director of Cageprisoners, representing men in extrajudicial detention. [199] [200]
""To be appearing on platforms with Britain's most famous supporter of the Taliban, Begg, whom we treat as a human rights defender, is a gross error of judgment,"" she said. [199] [201] Sahgal argued that by associating with Begg and Cageprisoners, Amnesty was risking its reputation on human rights. [199] [202] [203]""As a former Guantanamo detainee, it was legitimate to hear his experiences, but as a supporter of the Taliban it was absolutely wrong to legitimise him as a partner,"" Sahgal said. [199] She said she repeatedly brought the matter up with Amnesty for two years, to no avail. [204] A few hours after the article was published, Sahgal was suspended from her position. [205] Amnesty's Senior Director of Law and Policy, Widney Brown, later said Sahgal raised concerns about Begg and Cageprisoners to her personally for the first time a few days before sharing them with the Sunday Times. [204]
Sahgal issued a statement saying she felt that Amnesty was risking its reputation by associating with and thereby politically legitimizing Begg, because Cageprisoners ""actively promotes Islamic Right ideas and individuals"". [205] She said the issue was not about Begg's ""freedom of opinion, nor about his right to propound his views: he already exercises these rights fully as he should. The issue is ... the importance of the human rights movement maintaining an objective distance from groups and ideas that are committed to systematic discrimination and fundamentally undermine the universality of human rights."" [205] The controversy prompted responses by politicians, the writer Salman Rushdie, and journalist Christopher Hitchens, among others who criticized Amnesty's association with Begg.
After her suspension and the controversy, Sahgal was interviewed by numerous media and attracted international supporters. She was interviewed on the US National Public Radio (NPR) on 27 February 2010, where she discussed the activities of Cageprisoners and why she deemed it inappropriate for Amnesty to associate with Begg. [206] She said that Cageprisoners' Asim Qureshi spoke supporting global jihad at a Hizb ut-Tahrir rally. [206] She stated that a best-seller at Begg's bookshop was a book by Abdullah Azzam, a mentor of Osama bin Laden and a founder of the terrorist organization Lashkar-e-Taiba. [204] [206]
In a separate interview for the Indian Daily News & Analysis, Sahgal said that, as Quereshi affirmed Begg's support for global jihad on a BBC World Service programme, ""these things could have been stated in his [Begg's] introduction"" with Amnesty. [207] She said that Begg's bookshop had published The Army of Madinah, which she characterized as a jihad manual by Dhiren Barot. [208]
2011 Irene Khan payout[ edit ]
In February 2011, newspaper stories in the UK revealed that Irene Khan had received a payment of £533,103 from Amnesty International following her resignation from the organization on 31 December 2009, [209] a fact pointed to from Amnesty's records for the 2009–2010 financial year. The sum paid to her was more than four times her annual salary (£132,490). [209] The deputy secretary general, Kate Gilmore, who also resigned in December 2009, received an ex-gratia payment of £320,000. [209] [210] Peter Pack, the chairman of Amnesty's International Executive Committee (IEC), initially stated on 19 February 2011: ""The payments to outgoing secretary general Irene Khan shown in the accounts of AI (Amnesty International) Ltd for the year ending 31 March 2010 include payments made as part of a confidential agreement between AI Ltd and Irene Khan"" [210] and that ""It is a term of this agreement that no further comment on it will be made by either party."" [209]
The payment and AI's initial response to its leakage to the press led to a considerable outcry. Philip Davies, the Conservative MP for Shipley, criticized the payments, telling the Daily Express: ""I am sure people making donations to Amnesty, in the belief they are alleviating poverty, never dreamed they were subsidising a fat cat payout. This will disillusion many benefactors."" [210] On 21 February 2011, Peter Pack issued a further statement, in which he said that the payment was a ""unique situation"" that was ""in the best interest of Amnesty's work"" and that there would be no repetition of it. [209] He stated that ""the new secretary general, with the full support of the IEC, has initiated a process to review our employment policies and procedures to ensure that such a situation does not happen again."" [209] Pack also stated that Amnesty was ""fully committed to applying all the resources that we receive from our millions of supporters to the fight for human rights"". [209]
On 25 February 2011, Pack sent a letter to Amnesty members and staff. In 2008, it stated, the IEC decided not to prolong Khan's contract for a third term. In the following months, IEC discovered that due to British employment law, it had to choose between three options: offering Khan a third term; discontinuing her post and, in their judgement, risking legal consequences; or signing a confidential agreement and issuing a pay compensation. [211]
2019 Kurdish hunger strike[ edit ]
In April 2019, 30 Kurdish activists, some of whom are on an indefinite hunger strike, occupied Amnesty International's building in London in a peaceful protest, in order to speak out against Amnesty's silence on the isolation of Abdullah Öcalan in a Turkish prison. [212] The hunger strikers have also spoken out about ""delaying tactics"" by Amnesty, and being denied access to toilets during the occupation, despite this being a human right. [213] [214] Two of the hunger strikers, Nahide Zengin and Mehmet Sait Zengin, received paramedic treatment and were taken to hospital during the occupation. Late in the evening of 26 April 2019, the London Met police arrested 21 remaining occupiers. [215]
United States[ edit ]
Nayirah testimony
In 1990, when the United States government was deciding whether or not to invade Iraq, a Kuwaiti woman, known to Congress by her first name only, Nayirah, told the congress that when Iraq invaded Kuwait, she stayed behind after some of her family left the country. She said she was volunteering in a local hospital when Iraqi soldiers stole the incubators with children in them and left them to freeze to death. Amnesty International, which had human rights investigators in Kuwait, confirmed the story and helped spread it. The organization also inflated the number of children who were killed by the robbery to over 300, more than the number of incubators available in the city hospitals of the country. It was often cited by people, including the members of Congress who voted to approve the Gulf War, as one of the reasons to fight. After the war, it was found that the woman was lying, the story was made up, and her last name was not given because her father was a delegate for Kuwait's government at the same congressional hearing. [216]
Ukraine[ edit ]
On 4 August 2022, during the 2022 Russian invasion of Ukraine, Amnesty International published a report accusing the Armed Forces of Ukraine of endangering civilians through their combat tactics, particularly stating that Ukraine had set up military bases in residential areas (including schools and hospitals) and launched attacks from populated civilian areas. [217] Oksana Pokalchuk, leader of Amnesty Ukraine, said that the report ""was compiled by foreign observers, without any assistance from local staff"". [218] She resigned from her post and left the organization following the publication of the report. [219]
Human rights lawyers Wayne Jordash and Anna Mykytenko argued that the 4 August report contained ""little to none of the military or humanitarian context essential to any reasoned view of what was (or was not) necessary in the prevailing military context"" and that the report was ""short on facts and analysis and long on intemperate accusation."" [220] RUSI researcher Jack Watling stated that ""you need to balance military necessity with proportionality, so you need to take reasonable measures to protect civilians but that must be balanced with your orders to defend an area"", thus the report's suggestions that Ukrainian forces should relocate to a nearby field or forest ""demonstrated a lack of understanding of military operations and damages the credibility of the research."" [221] RUSI researcher Natia Seskuria called the report ""out of touch with current reality"" and stated that the Ukrainian army can legitimately house in the towns they defend, even if they have civilians nearby, because the Ukrainian authorities constantly call for evacuations from frontline towns, and forced relocations of civilian population would violate international humanitarian law. [222] Marc Garlasco, a United Nations war crimes investigator specializing in civilian harm mitigation, said that ""Ukraine can place forces in areas they are defending"" and ""there is no requirement to stand shoulder to shoulder in a field — this isn't the 19th century"", and expressed concern that the report could endanger Ukrainian civilians by giving Russian forces an excuse to ""expand their targeting of civilian areas"". [223]
Journalist Tom Mutch stated that he had participated in and reported on an evacuation of civilians in one of Amnesty's cases, which he contrasted with Amnesty's statement that it was ""not aware that the Ukrainian military who located themselves in civilian structures in residential areas asked or assisted civilians to evacuate nearby buildings"". [221] The Kyiv Independent editorial team strongly criticized the report, pointing out flaws in reasoning and stating that the ""Amnesty [International] could not properly articulate who the main perpetrator of violence in Ukraine was"". [224]
The report sparked outrage in Ukraine and the West: Ukrainian President Volodymyr Zelenskyy accused Amnesty of trying to “amnesty the terrorist state and shift the responsibility from the aggressor to the victim”, while Ukrainian Minister of Foreign Affairs Dmytro Kuleba stated that the report creates ""a false balance between the oppressor and the victim"". [223] [225] [226] The report was praised by several Russian and pro-Russian figures, including the Russian embassy in London, causing further criticism against the organization. [227]
On 4 August, Callamard dismissed critics of the report as ""trolls"" [228] and the next day, said the organization ""fully stands by our research"" and that the findings ""were based on evidence gathered during extensive investigations which were subject to the same rigorous standards and due diligence processes as all of Amnesty International's work"". [229] On 7 August, Amnesty stated that it ""deeply regret[ted] the distress and anger"" that the report ""ha[d] caused"". [230] On 12 August, Amnesty International reported that ""the conclusions were not conveyed with the delicacy and accuracy that should be expected from Amnesty,"" and said that ""this also applies to the subsequent communication and reaction of the International Secretariat to public criticism."" The organization condemned ""the instrumentalization of the press release by the Russian authorities"" and promised that the report will be verified by independent experts. [231] [232]
Awards and honours[ edit ]
In 1977, Amnesty International was awarded the Nobel Peace Prize for ""having contributed to securing the ground for freedom, for justice, and thereby also for peace in the world"". [233]
In 1984, Amnesty International received the Four Freedoms Award in the category of Freedom of Speech. [234]
In 1991, Amnesty International was awarded the journalistic prize Golden Doves for Peace by the ""Archivio Disarmo"" Research Center in Italy. [235]
Cultural impact[ edit ]
Human rights concerts[ edit ]
Main article: Human rights concerts
Opening stages of the 19 September 1988 show at Philadelphia 's John F. Kennedy Stadium.
A Conspiracy of Hope was a short tour of six benefit concerts on behalf of Amnesty International that took place in the United States during June 1986. The purpose of the tour was not to raise funds but rather to increase awareness of human rights and of Amnesty's work on its 25th anniversary. The shows were headlined by U2, Sting and Bryan Adams and also featured Peter Gabriel, Lou Reed, Joan Baez, and The Neville Brothers. The last three shows featured a reunion of The Police. At a press conference in each city, at related media events, and through their music at the concerts themselves, the artists engaged with the public on themes of human rights and human dignity. The six concerts were the first of what subsequently became known collectively as the Human Rights Concerts – a series of music events and tours staged by Amnesty International USA between 1986 and 1998.
Human Rights Now! was a worldwide tour of twenty benefit concerts on behalf of Amnesty International that took place over six weeks in 1988. Held not to raise funds but to increase awareness of both the Universal Declaration of Human Rights on its 40th anniversary and the work of Amnesty International, the shows featured Bruce Springsteen and the E Street Band, Sting, Peter Gabriel, Tracy Chapman, and Youssou N'Dour, plus guest artists from each of the countries where concerts were held.
Amnesty International, through its ""Artists for Amnesty"" programme, has also endorsed various cultural media works for what its leadership often consider accurate or educational treatments of real-world topics that fall within the range of Amnesty's concern:
See also[ edit ]
References[ edit ]
Notes[ edit ]
^ a b The anthropologist Linda Rabben refers to the origin of Amnesty as a ""creation myth"" with a ""kernel of truth"": ""The immediate impetus to form Amnesty did come from Peter Benenson's righteous indignation while reading a newspaper in the London tube on 19 November 1960."" [237] The historian Tom Buchanan traced the origins story to a radio broadcast by Peter Benenson in 1962. The 4 March 1962 BBC news story did not refer to a ""toast to liberty"", but Benenson said his tube ride was on 19 December 1960. Buchanan was unable to find the newspaper article about the Portuguese students in The Daily Telegraph for either month. Buchanan found many news stories reporting on the repressive Portuguese political arrests in The Times for November 1960. [98]
Citations[ edit ]
^ a b c""Who we are"". Amnesty International. Retrieved 16 March 2015.
^ a b""Dr Agnès Callamard appointed as Secretary General of Amnesty International"". amnesty.org. 29 March 2021. Retrieved 4 April 2021.
^""Amnesty International's Statute"". www.amnesty.org.
^ Wong, Wendy (2012). Internal Affairs: How the Structure of NGOs Transforms Human Rights. Cornell University Press. p. 84. doi: 10.7591/j.cttq43kj (inactive 30 September 2022). ISBN 978-0-8014-5079-2. JSTOR 10.7591/j.cttq43kj.8.
^ Srivastava, Swati (2022), ""Shadowing for Human Rights through Amnesty International"", Hybrid Sovereignty in World Politics, Cambridge University Press, pp. 185–228, doi: 10.1017/9781009204453.007, ISBN 978-1-009-20445-3
^ a b c Benenson, Peter (28 May 1961). ""The Forgotten Prisoners"". The Observer. Retrieved 28 May 2011.
^""About Amnesty International"". Amnesty International. Retrieved 20 July 2008.
^""Death Penalty"". Amnesty International. Retrieved 30 May 2018.
^ a b""The Nobel Peace Prize 1977 – Presentation Speech"". Nobel Prize.
^ a b""United Nations Prize in the field of Human Rights"" (PDF).
^ a b c d e f g Ronand, James; Ramos, Howard; Rodgers, Kathleen (2005). ""Transnational Information Politics: NGO Human Rights Reporting, 1986–2000"" (PDF). International Studies Quarterly. pp. 557–587. Archived from the original (PDF) on 18 March 2009.
^ Childs, Peter; Storry, Mike, eds. (2002). ""Amnesty International"". Encyclopedia of Contemporary British Culture. London: Routledge. pp. 22–23.
^""AGNI Online: Amnesty International: Myth and Reality by Linda Rabben"". agnionline.bu.edu. Retrieved 10 June 2021.
^ McKinney, Seamus (29 September 2018). ""Sir Louis Blom-Cooper: Campaigning lawyer had strong links with Northern Ireland"". The Irish News. Retrieved 10 June 2021.
^ Keane, Elizabeth (2006). An Irish Statesman and Revolutionary: The Nationalist and Internationalist Politics of Sean MacBride. I.B. Tauris. ISBN 978-1-84511-125-0.
^ Wheeler, Douglas L; Opello, Walter C (2010), Historical Dictionary of Portugal, Scarecrow Press, p. xxvi.
^ Benenson, P. (1983). Memoir
^ Buchanan, T. (2002). ""The Truth Will Set You Free: The Making of Amnesty International"". Journal of Contemporary History. 37 (4): 575–97. doi: 10.1177/00220094020370040501. JSTOR 3180761. S2CID 154183908.
^ a b McVeigh, Tracy (29 May 2011). ""Amnesty International marks 50 years of fighting for free speech"". The Observer. London.
^ Report 1962. Amnesty International. 1963.
^ a b c d e f g Sellars, Kirsten (January 2009). ""Peter Benenson in David P. Forsythe (ed.), (New York: Oxford University Press, 2009), pp. 162–165"". The Encyclopaedia of Human Rights.
^ Larsen, Egon (1979). A flame in barbed wire : the story of Amnesty International (1st American ed.). New York: Norton. ISBN 978-0393012132. OCLC 4832507.
^ a b c d""Peter Benenson"". The Independent. 28 February 2005. Archived from the original on 25 May 2017. Retrieved 23 October 2020.
^ a b Power, Jonathan (1981). Amnesty International, the Human Rights Story. McGraw-Hill. ISBN 978-0-07-050597-1.
^ Amnesty International Report 1968-69. Amnesty International. 1969.
^ Amnesty International Report 1979. Amnesty International. 1980.
^ a b Monahan, Mark (4 October 2008). ""Hot ticket: The Secret Policeman's Ball at the Royal Albert Hall, London"". The Daily Telegraph. UK. Archived from the original on 11 January 2022.
^""Amnesty International is accused of espionage"" (PDF). Archived from the original (PDF) on 25 March 2009.
^ When the State Kills: The Death Penalty Vs. Human Rights, Amnesty International, 1989 (ISBN 978-0862101640).
^ Russell, James M. (2002). ""The Ambivalence about the Globalization of Telecommunications: The Story of Amnesty International, Shell Oil Company and Nigeria"". Journal of Human Rights. 1 (3): 405–416. doi: 10.1080/14754830210156625. S2CID 144174755. Retrieved 3 March 2013.
^""Legal lessons of Pinochet case"". BBC News. 2 March 2000. Retrieved 23 April 2010.
^ uncredited (31 January 2000). ""Pinochet appeal fails"". BBC News. Retrieved 9 February 2009.
^ Amnesty International News Service ""Amnesty International 26th International Council Meeting Media briefing"", 15 August 2003. Retrieved 9 January 2011.
^ Amnesty International Report 2002. Amnesty International. 2003.
^ Saunders, Joe (19 November 2001). ""Revisiting Humanitarian Intervention: Post-September 11"". Carnegie Council for Ethics in international Affairs. Retrieved 24 April 2016.
^""American Gulag"". The Washington Post. 26 May 2005. Retrieved 2 October 2006.
^""Bush says Amnesty report 'absurd'"". BBC News. 31 May 2005. Retrieved 2 October 2006.
^""endtorture.org International Campaign against Torture"" (PDF).
^ Amnesty International Report 2005: the state of the world's human rights. Amnesty International. 2004. ISBN 978-1-887204-42-2.
^""Women's Rights"" (PDF). Amnesty International USA. Archived from the original (PDF) on 24 June 2009. Retrieved 5 November 2009.
^""Reports: 'Disastrous' Iraqi humanitarian crisis"". CNN. 17 March 2008. Archived from the original on 21 March 2008. Retrieved 17 March 2008.
^ Koutsoukis, Jason (3 July 2009). ""Israel used human shields: Amnesty"". Melbourne: Fairfax Digital. Retrieved 3 July 2009.
^""UN must ensure Goldstone inquiry recommendations are implemented"". Amnesty International. 15 September 2009.
^""Turkmenistan"". Amnesty International.
^ Bright, Martin (7 February 2010). ""Gita Sahgal: A Statement"". The Spectator. Retrieved 18 March 2010.
^ a b Smith, Joan, ""Joan Smith: Amnesty shouldn't support men like Moazzam Begg; A prisoner of conscience can turn into an apologist for extremism"", The Independent, 11 February 2010. Retrieved 17 February 2010.
^""Amnesty International on its work with Moazzam Begg and Cageprisoners"". Amnesty International. 11 February 2010. Retrieved 18 March 2010.
^""Salman Rushdie's statement on Amnesty International"", The Sunday Times, 21 February 2010.
^ MacShane, Denis (10 February 2010). ""Letter To Amnesty International from Denis MacShane, Member of British Parliament"". Archived from the original on 16 February 2010. Retrieved 17 February 2010.
^ Phillips, Melanie (14 February 2010). ""The human wrongs industry spits out one of its own"". The Spectator. UK. Retrieved 23 February 2010.
^ Plait, Phil (15 February 2010). ""Amnesty International loses sight of its original purpose"". Slate.
^ Bright, Martin, ""Amnesty International, Moazzam Begg and the Bravery of Gita Sahgal"" Archived 11 February 2010 at the Wayback Machine, The Spectator, 7 February 2010.
^""Misalliance; Amnesty has lent spurious legitimacy to extremists who spurn its values"", The Times, 12 February 2010. Retrieved 17 February 2010.
^ Cohen, Nick, ""We abhor torture – but that requires paying a price; Spineless judges, third-rate politicians and Amnesty prefer an easy life to fighting for liberty"", The Observer, 14 February 2010. Retrieved 17 February 2010.
^""President Bush cancels visit to Switzerland"". Amnesty International. 6 February 2011. Retrieved 8 February 2011.
^""Amnesty International – 50 years on Vimeo"". Vimeo. 23 May 2011.
^ Kumar, S. Vijay (11 August 2012). ""Amnesty wants U.N. probe into Sri Lanka war crimes"". The Hindu. Chennai, India.
^ Gur, Haviv Rettig. ""Amnesty UK official in hot water over Jewish MPs tweet"". www.timesofisrael.com. Retrieved 2 February 2022.
^ Wulfhorst, Ellen (18 August 2014). ""National Guard called to Missouri town roiled by police shooting of teen"". Reuters. Retrieved 18 August 2014.
^ Geidner, Chris (14 August 2014). ""Amnesty International Takes ""Unprecedented"" U.S. Action In Ferguson"". Buzzfeed. Retrieved 18 August 2014.
^ Pearce, Matt; Molly Hennessy-Fiske; Tina Susman (16 August 2014). ""Some warn that Gov. Jay Nixon's curfew for Ferguson, Mo., may backfire"". Los Angeles Times. Retrieved 18 August 2014.
^ Reilly, Mollie (17 August 2014). ""Amnesty International Calls For Investigation Of Ferguson Police Tactics"". The Huffington Post. Retrieved 18 August 2014.
^""Amnesty International Sends Human Rights Delegation to Ferguson, Missouri"". Amnesty International. Retrieved 19 August 2014.
^""Amnesty Votes Down Proposal for U.K. Campaign Against anti-Semitism"". Haaretz. Retrieved 2 February 2022.
^ Winer, Stuart. ""Amnesty International rejects call to fight anti-Semitism"". www.timesofisrael.com. Retrieved 2 February 2022.
^""Amnesty International Rejects Motion to Fight Anti-Semitism at Annual Conference"". Tablet Magazine. 27 April 2015. Retrieved 2 February 2022.
^ a b c Norfolk, Andrew. ""Amnesty director's links to global network of Islamists"". The Times. ISSN 0140-0460. Retrieved 23 February 2022.
^ a b Norfolk, Andrew. ""A shadowy web traced back to Bradford"". The Times. ISSN 0140-0460. Retrieved 23 February 2022.
^""'Politics of demonization' breeding division and fear"". Amnesty International. 22 February 2017. Retrieved 26 February 2017.
^""Suspend Saudi Arabia from UN Human Rights Council"". Amnesty International. 29 June 2016.
^""UN: Shameful pandering to Saudi Arabia over children killed in Yemen conflict"". Amnesty International. 7 June 2016.
^""Rights groups: Suspend Saudi Arabia from U.N. Human Rights Council over war crimes"". Salon. 29 June 2016.
^""Amnesty campaigns manager equates Israel with Islamic State"". www.jewishnews.co.uk. Retrieved 2 February 2022.
^""Amnesty manager compares Israel to Islamic State"". www.thejc.com. Retrieved 2 February 2022.
^ Untersinger, Martin (22 December 2016). ""Comment une ONG fantôme a tenté d'espionner Amnesty International"". Le Monde. Retrieved 27 December 2016.
^ Fox-Brewster, Thomas (21 December 2016). ""This Fake Nonprofit Has Been Accused Of Spying On Real Human Rights Activists"". Forbes. Retrieved 27 December 2016.
^ Shetty, Salil (February 2017) Amnesty International Report 2016/17, Part 1: Foreword and Regional Overviews, p. 12
^""Amnesty International's director in Turkey charged with helping terror groups"". Canadian Broadcasting Corporation. The Associated Press. 8 October 2017.
^""UN: Nuclear weapons ban is an antidote to cynical brinkmanship"". Amnesty International. 7 July 2017.
^""Amnesty International Report 2017/18: The state of the world's human rights"". Amnesty International.
^ Luhn, Alec (15 October 2018). ""Amnesty International activist abducted, beaten and faced mock-execution in Russia"". The Daily Telegraph. Archived from the original on 11 January 2022.
^""Amnesty International's statement far from truth, attempt to influence probe into its illegalities: MHA"". The Economic Times. Retrieved 5 February 2021.
^ Mohan, Rohini (9 January 2017). ""Opinion | Narendra Modi's Crackdown on Civil Society in India"". The New York Times. Retrieved 29 October 2018.
^ Bhalla, Nita. ""India uses foreign funding law to harass charities: rights groups"". U.S. Retrieved 29 October 2018.
^ Kazmin, Amy (30 July 2018). ""Indians sound alarm over 'Orwellian' data collection system"". Financial Times. Retrieved 29 October 2018.
^ a b Das, Krishna N. (26 October 2018). ""Amnesty India says raid and frozen accounts aimed at silencing government critics"". The Japan Times Online. ISSN 0447-5763. Retrieved 29 October 2018.
^""The UN wants India to stop trying to starve charities that are critical of the government"". Business Insider. Retrieved 29 October 2018.
^ Abiodun, Eromosele (November 2018). ""Amnesty International Wants Nigerian Security Forces Held Accountable for Killing Shiites"".
^""Egypt arrests 19 rights activists, lawyers: Amnesty"". Deutsche Welle. 1 November 2018. Retrieved 23 December 2018.
^""BELARUS: AMNESTY INTERNATIONAL CONDEMNS EXECUTION OF TWO MORE PRISONERS"". Amnesty International. 5 December 2018. Retrieved 7 December 2018.
^""Black realtors case: One more executed in Belarus"". BelSat. 28 November 2018. Retrieved 7 December 2018.
^""Belarus: Amnesty International condemns execution of two more prisoners"". Viasna-96. 5 December 2018. Retrieved 7 December 2018.
^ a b""Amnesty management team offers to resign over 'toxic culture' of bullying"". RTÉ News. 23 February 2019. Retrieved 24 February 2019.
^""UK's Labour Party calls for PM to prevent Assange's extradition"". Al-Jazeera. 12 April 2019.
^""Amnesty and ITV offices occupied to break the silence over jailed Kurdish leader Abdullah Öcalan"". The Canary [date=24 April 2019. 24 April 2019.
^""Amnesty supports legal action to stop chilling spy web"". www.amnesty.org. 13 May 2019. Retrieved 6 June 2019.
^ Sabbagh, Dan (18 May 2019). ""Israeli firm linked to WhatsApp spyware attack faces lawsuit"". The Guardian. ISSN 0261-3077. Retrieved 6 June 2019.
^ a b Buchanan, Tom (October 2002). ""'The Truth Will Set You Free': The Making of Amnesty International"". Journal of Contemporary History. 37 (4): 575–597. doi: 10.1177/00220094020370040501. JSTOR 3180761. S2CID 154183908. Retrieved 25 September 2008
^""New EU post to protect European Way of Life slammed as 'grotesque'"". Reuters. 10 September 2019.
^""EU chief under fire over 'protecting way of life' portfolio"". BBC News. 11 September 2019.
^ [1] Archived 6 June 2021 at the Wayback Machine India West News
^ a b""Amnesty International's Secretary General steps down"". www.amnesty.org. 5 December 2019. Retrieved 5 December 2019.
^ Homan, Timothy R. (15 August 2020). ""Pressure builds on US to respond to brutal crackdown in Belarus"". The Hill. Retrieved 19 August 2020.
^""More than 1,100 villagers killed in Nigeria this year: Amnesty"". www.aljazeera.com. 24 August 2020. Retrieved 25 August 2020.
^""Teens killed by Angolan police enforcing virus curbs: Amnesty"". Aljazeera. 25 August 2020. Retrieved 25 August 2020.
^ Anwar, Nessa (17 August 2020). ""Governments have collected large amounts of data to fight the coronavirus. That's raising privacy concerns"". CNBC. Retrieved 19 August 2020.
^""Amnesty International to halt India operations"". BBC News. 29 September 2020. Retrieved 29 September 2020.
^""Amnesty launches human rights learning app to equip next generation of activists"". Amnesty International. 29 October 2020. Retrieved 29 October 2020.
^""At least 54 killed in Ethiopia massacre, says Amnesty"". The Guardian. 2 November 2020. Retrieved 3 November 2020.
^""Ethiopia: over 50 killed in 'horrendous' attack on village by armed group"". Amnesty International. 2 November 2020. Retrieved 3 November 2020.
^""Amnesty denounces S-G's tweet that alluded Israel assassinated Arafat"". The Jerusalem Post. Retrieved 2 February 2022.
^ Pfeffer, Anshel. ""Israel leaks Amnesty report on 'apartheid' against Palestinians"". The Times. ISSN 0140-0460. Retrieved 2 February 2022.
^ Daventry, Michael. ""Amnesty International chief retracts 'Israel murdered Arafat' claim"". www.jewishnews.co.uk. Retrieved 2 February 2022.
^""China: Draconian repression of Muslims in Xinjiang amounts to crimes against humanity"". Amnesty International. 10 June 2021. Retrieved 19 January 2022.
^ Berger, Miriam (1 February 2022). ""Amnesty International, joining other human rights groups, says Israel is 'committing the crime of apartheid'"". Washington Post. Retrieved 2 February 2022.
^ a b""Israeli policies against Palestinians amount to apartheid – Amnesty"". BBC News. 1 February 2022. Retrieved 2 February 2022.
^ Deutch, Gabby (11 March 2022). ""Israel 'shouldn't exist as a Jewish state,' Amnesty USA director tells Democratic group"". Jewish Insider. Retrieved 12 March 2022.
^""Amnesty USA Head Criticized for Saying Israel ""Shouldn't Exist As a Jewish State"""". Jewish Journal. 11 March 2022. Retrieved 12 March 2022.
^""Amnesty International official is 'opposed' to Israel as a Jewish state"". Jewish Telegraphic Agency. 11 March 2022. Retrieved 12 March 2022.
^""Amnesty's US director: Israel shouldn't be Jewish state, rather 'safe Jewish space' — report"". www.timesofisrael.com. Retrieved 12 March 2022.
^""Russia: Authorities close down Amnesty International's Moscow Office"". Amnesty International. 8 April 2022. Retrieved 11 October 2022.
^ AFP: Russland schließt parteinahe deutsche Stiftungen
^""Statute of Amnesty International"". Amnesty International.
^""Amnesty International: Founding, Structure, and Lost Vision"". NGO Monitor. Retrieved 4 December 2014.
^""New Secretary General Kumi Naidoo pledges support for African human rights defenders to hold the powerful to account"". Amnesty International. 17 August 2018. Retrieved 26 September 2018.
^"" AMNESTY INTERNATIONAL CHARITY, registered charity no. 294230"". Charity Commission for England and Wales.
^"" AMNESTY INTERNATIONAL UK SECTION CHARITABLE TRUST, registered charity no. 1051681"". Charity Commission for England and Wales.
^ Clarke, Anne Marie (2001). Diplomacy of Conscience: Amnesty International and Changing Human Rights Norms. Princeton University Press. ISBN 978-0-691-05743-9.
^""AI's Focus"". Amnesty-volunteer.org.
^""Death Penalty"". www.amnesty.org.
^ Nagengast, Carole (1997). ""Women, Minorities, and Indigenous Peoples: Universalism and Cultural Relativity"". Southwestern Journal of Anthropology. 53 (3): 349–369. JSTOR 3630958.
^""Why Amnesty opposes the death penalty without exception"". www.amnesty.org. Retrieved 17 June 2019.
^""LGBTI rights"". www.amnesty.org. Archived from the original on 19 June 2018. Retrieved 30 May 2018.
^ Bolton, Doug (11 August 2015). ""Amnesty International backs worldwide decriminalisation of prostitution"". The Independent. Archived from the original on 13 August 2015. Retrieved 24 November 2019.
^""Amnesty launches human rights learning app to equip next generation of activists"". Amnesty International. 29 October 2020. Retrieved 29 October 2020.
^""Colombia: Amnesty International response to Andrés Ballesteros et al."" Archived 6 September 2015 at the Wayback Machine, AMR 23/006/2007, 21 February 2007. Retrieved on 20 January 2012.
^ Dysch, Marcus (19 July 2012). ""Amnesty International defends official accused of anti-Israel bias"". Amnesty International. Retrieved 27 February 2013.
^ a b Peretz, Martin (26 August 2010). ""Amnesty International Official Calls Israel A 'Scum State'"". The New Republic. Retrieved 5 July 2016.
^""Who finances Amnesty International's work?"". Amnesty International. 28 May 1961. Archived from the original on 10 February 2015. Retrieved 4 December 2016.
^ a b Amnesty International Charity Limited Report and financial statements for the year ended 31 March 2011, p. 8, Paragraph 10.
^""Amnesty International Limited and Amnesty International Charity Limited Report and financial statements for the year ended 31 March 2007"" (PDF). p. 45, Note 17.
^""Report of Government Foreign Funding, in Hebrew, 2009"" (PDF). Archived from the original (PDF) on 16 June 2012.
^""Report of Government Foreign Funding, in Hebrew, 2008"" (PDF). Archived from the original (PDF) on 16 June 2012.
^""Amnesty International 2010 Report, Page 10, Indicator 8"" (PDF). Archived from the original (PDF) on 16 June 2012.
^""Amnesty International – INGO Accountability Charter Global Compliance Report 2009, Page 3"" (PDF). Archived from the original (PDF) on 16 June 2012.
^""ORDERS OF MAGNITUDE"". 4 March 2016. Archived from the original on 4 March 2016. Retrieved 10 June 2021.
^""Grants All"". Ford Foundation. Retrieved 27 October 2020.
^""About Amnesty's Citizen Evidence Lab"". CITIZEN EVIDENCE LAB. 27 August 2019. Retrieved 23 December 2021.
^ Bernstein, Dennis (2002). ""Interview: Amnesty on Jenin – Dennis Bernstein and Dr. Francis Boyle Discuss the Politics of Human Rights"". Covert Action Quarterly. Archived from the original on 16 April 2008. Retrieved 5 August 2009.
^ Amnesty Int's lies about mass executions in Iran in 1988, UK: Scribd
^ McVeigh, Karen (6 February 2019). ""Amnesty International has toxic working culture, report finds"". The Guardian.
^ a b""Statement: Racism inquiry"".
^ Crary, David (27 July 2007). ""Furor Over Amnesty's Abortion Stance"". USA Today. Retrieved 25 May 2010.
^ Gidon Shaviv (6 June 2012). ""Amnesty's credibility problem"". Ynetnews. Retrieved 27 February 2013.
^""Australia rejects Amnesty's bribery allegations as 'slur' on border police"", Deutsche Welle. 29 October 2015.
^""The Amnesty International 2015 Report alleging discrimination in primary schools is unfounded but not criminal says the Czech prosecutor"" Archived 12 March 2016 at the Wayback Machine, New Europe. 11 March 2016.
^ The U.S. and China This Week, U.S.-China Policy Foundation, 16 February 2001. Retrieved 15 May 2006.
^""DR Congo blasts Amnesty International report on repression"", The Namibian, 14 January 2000. Retrieved 15 May 2006.
^""Egypt says Amnesty International's accusations are 'biased and politicized'"". Ahram Online. 28 September 2019. Retrieved 10 September 2021.
^""In Absence of Evidence, Morocco Questions Context of Latest Amnesty International Report, FM"". www.mapnews.ma. Retrieved 2 July 2020.
^""Qatar rejects rights group report on 'rampant' labour abuse"". Reuters. 2 December 2015.
^""Saudi Arabia outraged by Amnesty International and Human Rights Watch's criticism"". Ya Libnan. 1 July 2016.
^""The Cream of The Diplomatic Crop from Ha Noi"", Thiên Lý Bửu Tòa. Retrieved 15 May 2006.
^""Russian official blasts Amnesty International over Chechnya refugees"", Human Rights Violations in Chechnya, 22 August 2003. Retrieved 15 May 2006.
^ Adebayo, Bukola. ""Amnesty accuses Nigerian troops of raping women rescued from Boko Haram"". CNN. Retrieved 15 July 2018.
^ Press Briefing By Scott McClellan, The White House, 25 May 2005. Retrieved 30 May 2006.
^ Amnesty: An Unmasked Intelligence Face of the British Diplomacy (2–2) Archived 5 October 2017 at the Wayback Machine, Sudan Vision Daily, December 2016. Retrieved 4 October 2017.
^""Amnesty And UK Supreme Court: An Unmasked Intelligence Face Of The British Diplomacy"". Modern Ghana. Retrieved 14 August 2018.
^ Radical change needed at Amnesty International after new report reveals ‘toxic’ work culture, Unite the Union, 7 February 2019
^ McVeigh, Karen (6 February 2019). ""Amnesty International has toxic working culture, report finds"". The Guardian. ISSN 0261-3077. Retrieved 20 September 2019.
^""Document"". www.amnesty.org. Retrieved 20 September 2019.
^ O’Neill, Sean (28 May 2019). ""Anger over big payoffs for bosses at toxic Amnesty"". The Times. Retrieved 18 October 2019.
^ Can Amnesty recover from this tragic death?, RFI, 26 May 2019
^ Amnesty International to make almost 100 staff redundant, The Guardian, 9 June 2019
^ Amnesty International staff braced for redundancies, The Guardian, 27 April 2019
^ O’Neill, Sean (28 May 2019). ""Anger over big payoffs for bosses at toxic Amnesty"". The Times. Retrieved 30 January 2020.
^ Secretary General and Coalition Leadership Team, Amnesty International, 31 January 2020
^""Amnesty's secret £800,000 payout after suicide of Gaetan Mootoo"". www.thetimes.co.uk. Retrieved 11 October 2020.
^""Amnesty International criticised for using non-disclosure agreement in relation to alleged £800k payment"". www.thirdsector.co.uk/. Retrieved 11 October 2020.
^ a b c""Amnesty International has culture of white privilege, report finds"". The Guardian. 20 April 2021. Retrieved 20 April 2021.
^""Document"". www.amnesty.org. Retrieved 20 April 2021.
^ Bozinovska, Elizabeta (18 June 2022). ""Global HPO: Amnesty International UK is 'Institutionally Racist'"". Focus Washington – Navigating the Swamp. Retrieved 20 July 2022.
^ a b""'Good people Doing good things, Who cannot do bad things' An Inquiry into institutional racism at Amnesty International UK"" (PDF). amnesty.org.uk. Global HPO Ltd. Retrieved 20 July 2022.
^ Algemeiner, The (22 June 2022). ""Where Was the Media When an Independent Investigation Found Amnesty Int'l to Be 'Institutionally Racist'?"". Algemeiner.com. Algemeiner.com. Retrieved 20 July 2022.
^""Российское отделение Amnesty International заявило о захвате своего сайта"". RBC (in Russian). Retrieved 28 January 2022.
^""Российское отделение Amnesty International заявило о захвате сайта организации"". Kommersant (in Russian). Retrieved 28 January 2022.
^""Суд обязал Amnesty International выплатить 2,3 млн рублей экс-сотруднику"". RIA (in Russian). Retrieved 28 January 2022.
^ a b""Statement on Alexei Navalny's status as Prisoner of Conscience"". Amnesty International. 7 May 2021. Retrieved 9 May 2021.
^""Amnesty redesignates Russia's Navalny as prisoner of conscience – Human Rights News"". Al Jazeera. 7 May 2021. Retrieved 10 May 2021.
^ White, Megan (25 February 2021). ""Amnesty strips Alexei Navalny of 'prisoner of conscience' status"". LBC. Retrieved 10 May 2021.
^ a b Brown, David. ""Supporters quit Amnesty International over ""betrayal"" of Alexei Navalny"". The Times. Retrieved 28 February 2021.
^ a b""Amnesty International statement on Aleksei Navalny"". Amnesty International. 25 February 2021. Retrieved 28 February 2021.
^""How the Kremlin outwitted Amnesty International"". The Economist. 4 March 2021. Retrieved 25 April 2021.
^""Navalny's Failure To Renounce His Nationalist Past May Be Straining His Support"". rferl.org. 25 February 2021. Archived from the original on 14 April 2021.
^""Amnesty strips Alexei Navalny of ""prisoner of conscience"" status"". BBC News. 24 February 2021. Retrieved 28 February 2021.
^""Amnesty apologises to Alexei Navalny over 'prisoner of conscience' status"". BBC News. 7 May 2021. Retrieved 10 May 2021.
^""Mandela and the South African Communist Party"". www.sahistory.org.za. Retrieved 27 October 2020.
^ Buchanan, Tom. Amnesty International in Crisis, 1966–7. Oxford Academic.
^ a b c d Kerbaj, Richard (7 February 2010). ""Amnesty International is 'damaged' by Taliban link; An official at the human rights charity deplores its work with a 'jihadist'"". The Sunday Times. London. Archived from the original on 18 July 2011. Retrieved 2 March 2010.
^ Gupta, Rahila, ""Double standards on human rights; Where does Amnesty International stand on women's rights after suspending Gita Sahgal for criticising links with Moazzam Begg?"", The Guardian, 9 February 2010. Retrieved 11 February 2010
^ Aaronovitch, David (9 February 2010). ""How Amnesty chose the wrong poster-boy; Collaboration with Moazzam Begg, an extremist who has supported jihadi movements, looks like a serious mistake"". The Times. London. Archived from the original on 10 May 2011. Retrieved 2 March 2010.
^""Bright, Martin, ""Gita Sahgal: A Statement"", Spectator, 7 February 2010. Retrieved 10 February 2010"". The Spectator. 7 February 2010. Archived from the original on 16 March 2010. Retrieved 18 March 2010.
^""Joan Smith: Amnesty shouldn't support men like Moazzam Begg; A prisoner of conscience can turn into an apologist for extremism,"" The Independent, 11 February 2010. Retrieved 11 February 2010
^ a b c Guttenplan, D. D.; Margaronis, Maria. ""Who Speaks for Human Rights?"". The Nation. Retrieved 12 March 2016.
^ a b c Sahgal, Gita (13 May 2010). ""Gita Sahgal: A Statement"". The New York Review of Books. Retrieved 30 September 2015.
^ a b c""Is Amnesty International Supporting a Jihadist?"". All Things Considered. NPR. 27 February 2010. Retrieved 28 February 2010.
^ Chakraberty, Sumit, ""Gita Sahgal talks about human wrongs"", Daily News & Analysis, 21 February 2010. Retrieved 28 February 2010.
^""Dangerous liaisons"". Daily News and Analysis. 18 April 2010. Retrieved 27 April 2010.
^ a b c d e f g Mason, Tania, ""Charity Commission has 'no jurisdiction' over board member's payment from Amnesty"", civilsociety.co.uk, 21 February 2011. Retrieved 21 February 2011.
^ a b c Chapman, John, ""Amnesty boss gets secret £500,000 payout"", Daily Express, 19 February 2011. Retrieved 21 February 2011.
^ Pack, Peter. ""A letter to all AI members and staff from the International Executive Committee"" (PDF). Archived from the original (PDF) on 21 September 2013. Retrieved 25 January 2012.
^""Protest at Amnesty International office"". www.amnesty.org. 25 April 2019. Retrieved 17 June 2019.
^""Kurdish Hunger Strikers Occupy Amnesty International HQ"". Byline Times. 26 April 2019. Retrieved 17 June 2019.
^ Sabin, Lamiat (26 April 2019). ""Hunger-strikers accuse Amnesty International of hypocrisy"". Morning Star. Retrieved 17 June 2019.
^ Glynn, Sarah (26 April 2019). ""Solidarity with the activists occupying the offices of Amnesty International in London"". Scottish Solidarity with Kurdistan. Retrieved 17 June 2019.
^ How False Testimony and a Massive U.S. Propaganda Machine Bolstered George H.W. Bush's War on Iraq, archived from the original on 21 December 2021, retrieved 11 December 2018
^""Ukraine: Ukrainian fighting tactics endanger civilians"". Amnesty International. 4 August 2022. Archived from the original on 8 August 2022. Retrieved 9 August 2022.
^ Hayda, Julian (5 August 2022). ""Amnesty International's report criticizing Ukraine is dividing the rights group"". NPR. Retrieved 6 August 2022.
^ Pietsch, Bryan (8 August 2022). ""Amnesty International's Ukraine chief resigns after report criticizes Kyiv"". The Washington Post. ISSN 0190-8286.
^ Jordash, Wayne; Mykytenko, Anna (5 August 2022). ""What is wrong with Amnesty International's Conclusions that ""Ukrainian fighting tactics endanger civilians"""". Ukrainska Pravda. Archived from the original on 7 August 2022. Retrieved 7 August 2022.
^ a b Mutch, Tom (8 August 2022). ""Why did Amnesty International Ignore My Warnings about their Ukraine Investigation?"". Byline Times. Archived from the original on 8 August 2022. Retrieved 9 August 2022.
^""Скандал вокруг обвинений Amnesty против Украины: могут ли ВСУ использовать школы и больницы"". BBC News Russian.
^ a b Hopkins, Valerie; Gibbons-Neff, Thomas (7 August 2022). ""Amnesty International Assessment That Ukraine 'Put Civilians in Harm's Way' Stirs Outrage"". The New York Times. ISSN 0362-4331. Archived from the original on 12 August 2022. Retrieved 13 August 2022.
^""Editorial: It is Amnesty International's report that endangers Ukrainian civilians"". The Kyiv Independent. 8 August 2022. Retrieved 10 August 2022.
^ Askew, Joshua (5 August 2022). ""Outrage in Kyiv after Amnesty accuses it of endangering civilian life"". Euronews.
^ Grynszpan, Emmanuel (6 August 2022). ""Amnesty International in turmoil after publication of its report on the war in Ukraine"". Le Monde.
^""Pro-Moscow Figures Hail Controversial Amnesty Report on Kyiv War Tactics"". The Moscow Times. 5 August 2022.
^""Amnesty got it terribly wrong"". Politico. 15 August 2022.
^ Staff, The New Arab (5 August 2022). ""Amnesty 'stands by' accusation Ukraine endangering civilians"". The New Arab.
^""Statement on publication of press release on Ukrainian fighting tactics"". Amnesty International. 7 August 2022. Archived from the original on 8 August 2022. Retrieved 9 August 2022.
^""Доклад Amnesty International о ВС Украины проверят независимые эксперты"". Deutsche Welle. 13 August 2022.
^""Amnesty to review controversial statement on Ukrainian Army"". Euromaidan Press. 13 August 2022.
^""The Nobel Peace Prize 1977"". Nobel Foundation. Retrieved 29 March 2018.
^""Franklin D. Roosevelt Four Freedoms Awards – Roosevelt Institute"". Roosevelt Institute. 29 September 2015.
^""The Journalism Prize ""Archivio Disarmo Golden Doves For Peace"""" (PDF). Archived from the original (PDF) on 22 April 2022. Retrieved 1 November 2019.
^""'About this film' – Blood Diamond"". Amnesty USA. Archived from the original on 9 October 2009. Retrieved 21 June 2010.
^ Rabben, Linda (2001). ""Amnesty International: Myth and Reality"". AGNI (54). Archived from the original on 12 October 2008. Retrieved 25 September 2008.
Further reading[ edit ]
Ganzfried, Miriam (2021). Amnesty International and Women's Rights Feminist Strategies, Leadership Commitment and Internal Resistances. transcript Verlag. ISBN 978-3-8376-6008-1.
Clark, Anne Marie (2001). Diplomacy of Conscience: Amnesty International and Changing Human Rights Norms. Princeton University Press. ISBN 978-0-691-05743-9.
Girot, Marc (2011). Amnesty International, Enquête sur une organisation génétiquement modifiée. Editions du Cygne. ISBN 9782849242469..
Habibe, K. A. R. A. ""Human Rights in China In The Xi Jinping Era: From The Perspective of Human Rights Watch and Amnesty International."" Doğu Asya Araştırmaları Dergisi 2.1: 66–96. online
Hopgood, Stephen (2006). Keepers of the Flame: Understanding Amnesty International. Cornell University Press. ISBN 978-0-8014-4402-9.
Neier, Aryeh. ""Amnesty International."" in The International Human Rights Movement (Princeton UP, 2020) pp. 186–203.
Power, Jonathan (1981). Amnesty International: The Human Rights Story. McGraw-Hill. ISBN 978-0-08-028902-1.
Sellars, Kirsten (April 2002). The Rise and Rise of Human Rights. Sutton Publishing Ltd. ISBN 978-0-7509-2755-0.
Savelsberg, Joachim J. ""Global Human Rights Organizations and National Patterns: Amnesty International’s Responses to Darfur."" Societies Without Borders 12.2 (2021): 13+. online
Srivastava, Swati. 2021. "" Navigating NGO–Government Relations in Human Rights: New Archival Evidence from Amnesty International, 1961–1986."" International Studies Quarterly.
External links[ edit ]
Wikiquote has quotations related to Amnesty International.
Amnesty International official site
Is Amnesty International Biased?, 2002 discussion by Dennis Bernstein and Dr. Francis Boyle
Catalogue of the Amnesty International archives, held at the Modern Records Centre, University of Warwick
Amnesty International Head Irene Khan on The Unheard Truth: Poverty and Human Rights – video by Democracy Now!
Amnesty International Promotion to Eliminate the Death Penalty – video by TBWA /Paris and Pleix for Amnesty International France
Amnesty International Poster Collection at the International Institute of Social History
Amnesty International on Nobelprize.org
v
t
e
1977 Nobel Prize laureates
Chemistry
Ilya Prigogine (Belgium)
Literature
Vicente Aleixandre (Spain)
Peace
Amnesty International
Physics
Philip Warren Anderson (United States)
Nevill Francis Mott (United Kingdom)
John Hasbrouck Van Vleck (United States)
Physiology or Medicine
Roger Guillemin (United States)
Andrew Schally (United States)
Rosalyn Sussman Yalow (United States)
Economic Sciences
Bertil Ohlin (Sweden)
James Meade (United Kingdom)
Nobel Prize recipients
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
v
t
e
Olof Palme Prize laureates
Cyril Ramaphosa (1987)
UN Peace Keeping Operation (1988)
Václav Havel (1989)
Harlem Désir, SOS Racisme (1990)
Amnesty International (1991)
Arzu Abdullayeva, Anahit Bayandour (1992)
Students for Sarajevo (1993)
Wei Jingsheng (1994)
Fatah Youth, Israeli Labor Young Leadership, Peace Now (1995)
Casa Alianza, Bruce C. Harris (1996)
Salima Ghezali (1997)
Veran Matić, Senad Pećanin, Viktor Ivančić (1998)
Kurdo Baksi, Björn Fries, Klippan Parent Group (1999)
Bryan Stevenson (2000)
Fazle Hasan Abed (2001)
Hanan Ashrawi (2002)
Hans Blix (2003)
Lyudmila Alexeyeva, Sergei Kovalev, Anna Politkovskaya (2004)
Aung San Suu Kyi (2005)
Kofi Annan, Mossaad Mohamed Ali (2006)
Parvin Ardalan (2007)
Denis Mukwege (2008)
Carsten Jensen (2009)
Eyad al-Sarraj (2010)
Lydia Cacho, Roberto Saviano (2011)
Radhia Nasraoui, Waleed Sami Abulkhair (2012)
Rosa Taikon (2013)
Xu Youyu (2014)
Gideon Levy, Mitri Raheb (2015)
Spyridon Galinos, Giusi Nicolini (2016)
Hédi Fried, Emerich Roth (2017)
Daniel Ellsberg (2018)
John le Carré (2019)
Black Lives Matter Global Network Foundation (2020)","
Amnesty International (also referred to as Amnesty or AI) is an international non-governmental organization focused on human rights, with its headquarters in the United Kingdom. The organization says it has more than ten million members and supporters around the world.[1] The stated mission of the organization is to campaign for ""a world in which every person enjoys all of the human rights enshrined in the Universal Declaration of Human Rights and other international human rights instruments.""[3] The organization has played an important role in transforming and spread human rights norms in the international system.[4][5]
, the founder of Amnesty International. He worked for Britain's GC&CS at Bletchley Park during World War II.
Amnesty International was founded in London in July 1961 by English barrister Peter Benenson, who had previously been a founding member of the UK law reform organisation JUSTICE.[12] Benenson was influenced by his friend Louis Blom-Cooper, who led a political prisoners’ campaign.[13][14] According to Benenson's own account, he was travelling on the London Underground on 19 November 1960 when he read that two Portuguese students from Coimbra had been sentenced to seven years of imprisonment in Portugal for allegedly ""having drunk a toast to liberty"".[a][15] Researchers have never traced the alleged newspaper article in question.[a] In 1960, Portugal was ruled by the Estado Novo government of António de Oliveira Salazar.[16] The government was authoritarian in nature and strongly anti-communist, suppressing enemies of the state as anti-Portuguese. In his significant newspaper article ""The Forgotten Prisoners"", Benenson later described his reaction as follows:
Open your newspaper any day of the week and you will find a story from somewhere of someone being imprisoned, tortured or executed because his opinions or religion are unacceptable to his government... The newspaper reader feels a sickening sense of impotence. Yet if these feelings of disgust could be united into common action, something effective could be done.[6]
Benenson worked with his friend Eric Baker. Baker was a member of the Religious Society of Friends who had been involved in funding the British Campaign for Nuclear Disarmament as well as becoming head of Quaker Peace and Social Witness, and in his memoirs, Benenson described him as ""a partner in the launching of the project"".[17] In consultation with other writers, academics and lawyers and, in particular, Alec Digges, they wrote via Louis Blom-Cooper to David Astor, editor of The Observer newspaper, who, on 28 May 1961, published Benenson's article ""The Forgotten Prisoners"". The article brought the reader's attention to those ""imprisoned, tortured or executed because his opinions or religion are unacceptable to his government""[6] or, put another way, to violations, by governments, of articles 18 and 19 of the Universal Declaration of Human Rights (UDHR). The article described these violations occurring, on a global scale, in the context of restrictions to press freedom, to political oppositions, to timely public trial before impartial courts, and to asylum. It marked the launch of ""Appeal for Amnesty, 1961"", the aim of which was to mobilize public opinion, quickly and widely, in defence of these individuals, whom Benenson named ""Prisoners of Conscience"". The ""Appeal for Amnesty"" was reprinted by a large number of international newspapers. In the same year, Benenson had a book published, Persecution 1961, which detailed the cases of nine prisoners of conscience investigated and compiled by Benenson and Baker (Maurice Audin, Ashton Jones, Agostinho Neto, Patrick Duncan, Olga Ivinskaya, Luis Taruc, Constantin Noica, Antonio Amat and Hu Feng).[18] In July 1961, the leadership had decided that the appeal would form the basis of a permanent organization, Amnesty, with the first meeting taking place in London. Benenson ensured that all three major political parties were represented, enlisting members of parliament from the Labour Party, the Conservative Party, and the Liberal Party.[19] On 30 September 1962, it was officially named ""Amnesty International"". Between the ""Appeal for Amnesty, 1961"" and September 1962 the organization had been known simply as ""Amnesty"".[20]
What started as a short appeal soon became a permanent international movement working to protect those imprisoned for non-violent expression of their views and to secure worldwide recognition of Articles 18 and 19 of the UDHR. From the very beginning, research and campaigning were present in Amnesty International's work. A library was established for information about prisoners of conscience and a network of local groups, called ""THREES"" groups, was started. Each group worked on behalf of three prisoners, one from each of the then three main ideological regions of the world: communist, capitalist, and developing.
By the mid-1960s, Amnesty International's global presence was growing and an International Secretariat and International Executive Committee were established to manage Amnesty International's national organizations, called ""Sections"", which had appeared in several countries. They were secretly supported by the British government at the time.[21] The international movement was starting to agree on its core principles and techniques. For example, the issue of whether or not to adopt prisoners who had advocated violence, like Nelson Mandela,[22] brought unanimous agreement that it could not give the name of ""Prisoner of Conscience"" to such prisoners. Aside from the work of the library and groups, Amnesty International's activities were expanding to helping prisoners' families, sending observers to trials, making representations to governments, and finding asylum or overseas employment for prisoners. Its activity and influence were also increasing within intergovernmental organizations; it would be awarded consultative status by the United Nations, the Council of Europe and UNESCO before the decade ended.
In 1966, Benenson suspected that the British government in collusion with some Amnesty employees had suppressed a report on British atrocities in Aden.[23] He began to suspect that many of his colleagues were part of a British intelligence conspiracy to subvert Amnesty, but he could not convince anybody else at AI.[24] Later in the same year there were further allegations, when the US government reported that Seán MacBride, the former Irish foreign minister and Amnesty's first chairman, had been involved with a Central Intelligence Agency funding operation.[23] MacBride denied knowledge of the funding, but Benenson became convinced that MacBride was a member of a CIA network.[24] Benenson resigned as Amnesty's president on the grounds that it was bugged and infiltrated by the secret services, and said that he could no longer live in a country where such activities were tolerated.[21](See Relationship with the British Government)
During the 1970s, Seán MacBride and Martin Ennals led Amnesty International. While continuing to work for prisoners of conscience, Amnesty International's purview widened to include ""fair trial"" and opposition to long detention without trial (UDHR Article 9), and especially to the torture of prisoners (UDHR Article 5). Amnesty International believed that the reasons underlying torture of prisoners by governments were either to acquire and obtain information or to quell opposition by the use of terror, or both. Also of concern was the export of more sophisticated torture methods, equipment and teaching by the superpowers to ""client states"", for example by the United States through some activities of the CIA.
Amnesty International drew together reports from countries where torture allegations seemed most persistent and organized an international conference on torture. It sought to influence public opinion to put pressure on national governments by organizing a campaign for the ""Abolition of Torture"", which ran for several years.
Amnesty International's membership increased from 15,000 in 1969[25] to 200,000 by 1979.[26] This growth in resources enabled an expansion of its program, ""outside of the prison walls"", to include work on ""disappearances"", the death penalty and the rights of refugees. A new technique, the ""Urgent Action"", aimed at mobilizing the membership into action rapidly was pioneered. The first was issued on 19 March 1973, on behalf of Luiz Basilio Rossi, a Brazilian academic, arrested for political reasons.
In 1976, Amnesty's British Section started a series of fund-raising events that came to be known as The Secret Policeman's Balls series. They were staged in London initially as comedy galas featuring what The Daily Telegraph called ""the crème de la crème of the British comedy world""[27] including members of comedy troupe Monty Python, and later expanded to also include performances by leading rock musicians. The series was created and developed by Monty Python alumnus John Cleese and entertainment industry executive Martin Lewis working closely with Amnesty staff members Peter Luff (assistant director of Amnesty 1974–1978) and subsequently with Peter Walker (Amnesty Fund-Raising Officer 1978–1982). Cleese, Lewis and Luff worked together on the first two shows (1976 and 1977). Cleese, Lewis and Walker worked together on the 1979 and 1981 shows, the first to carry what The Daily Telegraph described as the ""rather brilliantly re-christened"" Secret Policeman's Ball title.[27]
By 1980, Amnesty International was drawing more criticism from governments. The Soviet Union alleged that Amnesty International conducted espionage, the Moroccan government denounced it as a defender of lawbreakers, and the Argentinian government banned Amnesty International's 1983 annual report.[28]
Throughout the 1980s, Amnesty International continued to campaign against torture, and on behalf of prisoners of conscience. New issues emerged, including extrajudicial killings, military, security and police transfers, political killings, and disappearances.
Towards the end of the decade, the growing number of refugees worldwide became a focus for Amnesty International. While many of the world's refugees of the time had been displaced by war and famine, in adherence to its mandate, Amnesty International concentrated on those forced to flee because of the human rights violations it was seeking to prevent. It argued that rather than focusing on new restrictions on entry for asylum-seekers, governments were to address the human rights violations which were forcing people into exile.
Apart from a second campaign on torture during the first half of the decade, two major musical events took place to increase awareness of Amnesty and of human rights (particularly among younger generations) during the mid-to-late-1980s. The 1986 Conspiracy of Hope tour, which played five concerts in the US, and culminated in a daylong show, featuring some thirty-odd acts at Giants Stadium, and the 1988 Human Rights Now! world tour. Human Rights Now!, which was timed to coincide with the 40th anniversary of the United Nations' Universal Declaration of Human Rights (UDHR), played a series of concerts on five continents over six weeks. Both tours featured some of the most famous musicians and bands of the day.
Throughout the 1990s, Amnesty continued to grow, to a membership of over seven million in over 150 countries and territories,[1] led by Senegalese Secretary General Pierre Sané. Amnesty continued to work on a wide range of issues and world events. For example, South African groups joined in 1992 and hosted a visit by Pierre Sané to meet with the apartheid government to press for an investigation into allegations of police abuse, an end to arms sales to the African Great Lakes region and the abolition of the death penalty. In particular, Amnesty International brought attention to violations committed on specific groups, including refugees, racial/ethnic/religious minorities, women and those executed or on Death Row. The death penalty report When the State Kills[29] and the ""Human Rights are Women's Rights"" campaign were key actions for the latter two issues.
During the 1990s, Amnesty International was forced to react to human rights violations occurring in the context of a proliferation of armed conflict in Angola, East Timor, the Persian Gulf, Rwanda, and the former Yugoslavia. Amnesty International took no position on whether to support or oppose external military interventions in these armed conflicts. It did not reject the use of force, even lethal force, or ask those engaged to lay down their arms. Instead, it questioned the motives behind external intervention and selectivity of international action in relation to the strategic interests of those who sent troops. It argued that action should be taken to prevent human-rights problems from becoming human-rights catastrophes and that both intervention and inaction represented a failure of the international community.
In 1995, when AI wanted to promote how Shell Oil Company was involved with the execution of an environmental and human-rights activist Ken Saro-Wiwa in Nigeria, it was stopped. Newspapers and advertising companies refused to run AI's ads because Shell Oil was a customer of theirs as well. Shell's main argument was that it was drilling oil in a country that already violated human rights and had no way to enforce human-rights policies. To combat the buzz that AI was trying to create, it immediately publicized how Shell was helping to improve overall life in Nigeria. Salil Shetty, the director of Amnesty, said, ""Social media re-energises the idea of the global citizen"".[19] James M. Russell notes how the drive for profit from private media sources conflicts with the stories that AI wants to be heard.[30]
Amnesty International was proactive in pushing for recognition of the universality of human rights. The campaign 'Get Up, Sign Up' marked 50 years of the UDHR. Thirteen million pledges were collected in support, and the Decl music concert was held in Paris on 10 December 1998 (Human Rights Day). At the intergovernmental level, Amnesty International argued in favour of creating a United Nations High Commissioner for Human Rights (established 1993) and an International Criminal Court (established 2002).
After his arrest in London in 1998 by the Metropolitan Police, Amnesty International became involved in the legal battle of Senator Augusto Pinochet, former Chilean dictator, who sought to avoid extradition to Spain to face charges. Lord Hoffman had an indirect connection with Amnesty International, and this led to an important test for the appearance of bias in legal proceedings in UK law. There was a suit[31] against the decision to release Senator Pinochet, taken by the then British Home Secretary Jack Straw, before that decision had actually been taken, in an attempt to prevent the release of Senator Pinochet. The English High Court refused[32] the application, and Senator Pinochet was released and returned to Chile.
2000s
After 2000, Amnesty International's primary focus turned to the challenges arising from globalization and the reaction to the 11 September 2001 attacks in the United States. The issue of globalization provoked a major shift in Amnesty International policy, as the scope of its work was widened to include economic, social and cultural rights, an area that it had declined to work on in the past. Amnesty International felt this shift was important, not just to give credence to its principle of the indivisibility of rights, but because of what it saw as the growing power of companies and the undermining of many nation-states as a result of globalization.[33]
In the aftermath of 11 September attacks, the new Amnesty International Secretary General, Irene Khan, reported that a senior government official had said to Amnesty International delegates: ""Your role collapsed with the collapse of the Twin Towers in New York.""[34] In the years following the attacks, some[who?] believe that the gains made by human rights organizations over previous decades had possibly been eroded.[35] Amnesty International argued that human rights were the basis for the security of all, not a barrier to it. Criticism came directly from the Bush administration and The Washington Post, when Khan, in 2005, likened the US government's detention facility at Guantanamo Bay, Cuba, to a Soviet Gulag.[36][37]
During the first half of the new decade, Amnesty International turned its attention to violence against women, controls on the world arms trade, concerns surrounding the effectiveness of the UN, and ending torture.[38] With its membership close to two million by 2005,[39] Amnesty continued to work for prisoners of conscience.
In 2007, AI's executive committee decided to support access to abortion ""within reasonable gestational limits...for women in cases of rape, incest or violence, or where the pregnancy jeopardizes a mother's life or health"".[40]
Amnesty International reported, concerning the Iraq War, on 17 March 2008, that despite claims the security situation in Iraq has improved in recent months, the human rights situation is disastrous, after the start of the war five years earlier in 2003.[41]
In 2009, Amnesty International accused Israel and the Palestinian Hamas movement of committing war crimes during Israel's January offensive in Gaza, called Operation Cast Lead, that resulted in the deaths of more than 1,400 Palestinians and 13 Israelis.[42] The 117-page Amnesty report charged Israeli forces with killing hundreds of civilians and wanton destruction of thousands of homes. Amnesty found evidence of Israeli soldiers using Palestinian civilians as human shields. A subsequent United Nations Fact Finding Mission on the Gaza Conflict was carried out; Amnesty stated that its findings were consistent with those of Amnesty's own field investigation, and called on the UN to act promptly to implement the mission's recommendations.[43][44]
In February 2011, Amnesty requested that Swiss authorities start a criminal investigation of former US President George W. Bush and arrest him.[55]
In July 2011, Amnesty International celebrated its 50 years with an animated short film directed by Carlos Lascano, produced by Eallin Motion Art and Dreamlife Studio, with music by Academy Award-winner Hans Zimmer and nominee Lorne Balfe.[56]
In August 2012, Amnesty International's chief executive in India sought an impartial investigation, led by the United Nations, to render justice to those affected by war crimes in Sri Lanka.[57]
In November 2012, Amnesty International initiated disciplinary proceedings against Kirstyan Benedict, one of its UK campaigns managers, for a tweet singling out three female Jewish MPs in a manner that critics asserted was antisemitic; Benedict defended the tweet as a joke.[58]
Supporters of Amnesty International at Cologne Pride Parade 2014
On 18 August 2014, in the wake of demonstrations sparked by people protesting the fatal police shooting of Michael Brown, an unarmed 18-year-old man, and subsequent acquittal of Darren Wilson, the officer who shot him, Amnesty International sent a 13-person contingent of human rights activists to seek meetings with officials as well as to train local activists in non-violent protest methods.[59] This was the first time that the organization has deployed such a team to the United States.[60][61][62] In a press release, AI USA director Steven W. Hawkins said, ""The U.S. cannot continue to allow those obligated and duty-bound to protect to become those who their community fears most.""[63]
On 19 April 2015, Amnesty International voted against a motion proposing that it fight against antisemitism in the UK, which reached then-record levels in the previous year; despite its extensive attention to the single issue of Islamophobia in earlier years, Amnesty stated that it would be inappropriate to campaign for an issue with a ""single focus"" and that Amnesty ""fights against discrimination in all its forms.""[64][65][66]
In August 2015, The Times reported that Yasmin Hussein, then Amnesty's director of faith and human rights and previously its head of international advocacy and a prominent representative at the United Nations, had ""undeclared private links to men alleged to be key players in a secretive network of global Islamists"", including the Muslim Brotherhood and Hamas.[67][68] The Times also detailed instances where Hussein was alleged to have had inappropriately close relationships with the al-Qazzaz family, members of which were high-ranking government ministers in the administration of Mohammed Morsi and Muslim Brotherhood leaders at the time.[67][68] Ms Hussein denied supporting the Muslim Brotherhood and told Amnesty that “any connections are purely circumstantial”.[67]
In February 2016, Amnesty International launched its annual report of human rights around the world titled ""The State of the World's Human Rights"". It warns from the consequences of ""us vs them"" speech which divided human beings into two camps. It states that this speech enhances a global pushback against human rights and makes the world more divided and more dangerous. It also states that in 2016, governments turned a blind eye to war crimes and passed laws that violate free expression. Elsewhere, China, Egypt, Ethiopia, India, Iran, Thailand and Turkey carried out massive crackdowns, while authorities in other countries continued to implement security measures represent an infringement on rights.[69] In June 2016, Amnesty International has called on the United Nations General Assembly to ""immediately suspend"" Saudi Arabia from the UN Human Rights Council.[70][71] Richard Bennett, head of Amnesty's UN Office, said: ""The credibility of the U.N. Human Rights Council is at stake. Since joining the council, Saudi Arabia's dire human rights record at home has continued to deteriorate and the coalition it leads has unlawfully killed and injured thousands of civilians in the conflict in Yemen.""[72]
In November 2016, Amnesty International conducted an internal investigation of Kirstyan Benedict, its UK campaign manager, for comparing Israel to the Islamic state.[73][74]
In December 2016, Amnesty International revealed that Voiceless Victims, a fake non-profit organization which claims to raise awareness for migrant workers who are victims of human rights abuses in Qatar, had been trying to spy on their staff.[75][76]
Amnesty International published its annual report for the year 2016–2017 on 21 February 2017. Secretary General Salil Shetty's opening statement in the report highlighted many ongoing international cases of abuse as well as emerging threats. Shetty drew attention, among many issues, to the Syrian Civil War, the use of chemical weapons in the War in Darfur, outgoing United States President Barack Obama's expansion of drone warfare, and the successful 2016 presidential election campaign of Obama's successor Donald Trump. Shetty stated that the Trump election campaign was characterized by ""poisonous"" discourse in which ""he frequently made deeply divisive statements marked by misogyny and xenophobia, and pledged to roll back established civil liberties and introduce policies which would be profoundly inimical to human rights."" In his opening summary, Shetty stated that ""the world in 2016 became a darker and more unstable place.""[77]
In July 2017, Turkish police detained 10 human rights activists during a workshop on digital security at a hotel near Istanbul. Eight people, including Idil Eser, Amnesty International director in Turkey, as well as German Peter Steudtner and Swede Ali Gharavi, were arrested. Two others were detained but released pending trial. They were accused of aiding armed terror organizations in alleged communications with suspects linked to Kurdish and left-wing militants, as well as the movement led by US-based Muslim cleric Fethullah Gulen.[78]
Amnesty International supported the UN treaty on the Prohibition of Nuclear Weapons. James Lynch, Head of Arms Control and Human Rights at Amnesty International, said: ""This historic treaty brings us a step closer to a world free from the horrors of nuclear weapons, the most destructive and indiscriminate weapons ever created.""[79]
A protest calling for the release of detainedSaudiwomen's rights activists in May 2018
Amnesty International published its 2017/2018 report in February 2018.[80]
In October 2018, an Amnesty International researcher was abducted and beaten while observing demonstrations in Magas, the capital of Ingushetia, Russia.[81]
On 25 October, federal officers raided the Bengaluru office for 10 hours on a suspicion that the organization had violated foreign direct investment guidelines on the orders of the Enforcement Directorate. Employees and supporters of Amnesty International say this is an act to intimidate organizations and people who question the authority and capabilities of government leaders. Aakar Patel, the executive director of the Indian branch claimed, ""The Enforcement Directorate's raid on our office today shows how the authorities are now treating human rights organizations like criminal enterprises, using heavy-handed methods. On Sep 29, the Ministry of Home Affairs said Amnesty International using ""glossy statements"" about humanitarian work etc. as a ""ploy to divert attention"" from their activities which were in clear contravention of laid down Indian laws. Amnesty International received permission only once in Dec 2000, since then it had been denied Foreign Contribution permission under the Foreign Contribution Act by successive Governments. However, in order to circumvent the FCRA regulations, Amnesty UK remitted large amounts of money to four entities registered in India by classifying it as Foreign Direct Investment (FDI).[82]
The current Prime Minister of India, Narendra Modi, has been criticized by foreign medias for harming civil society in India, specifically by targeting advocacy groups.[83][84][85] India has cancelled the registration of about 15,000 nongovernmental organisations under the Foreign Contribution Regulation Act (FCRA); the U.N. has issued statements against the policies that allow these cancellations to occur.[86][87] Though nothing was found to confirm these accusations, the government plans on continuing the investigation and has frozen the bank accounts of all the offices in India. A spokesperson for the Enforcement Directorate has said the investigation could take three months to complete.[86]
On 30 October 2018, Amnesty called for the arrest and prosecution of Nigerian security forces claiming that they used excessive force against Shi'a protesters during a peaceful religious procession around Abuja, Nigeria. At least 45 were killed and 122 were injured during the event .[88]
In November 2018, Amnesty reported the arrest of 19 or more rights activists and lawyers in Egypt. The arrests were made by the Egyptian authorities as part of the regime's ongoing crackdown on dissent. One of the arrested was Hoda Abdel-Monaim, a 60-year-old human rights lawyer and former member of the National Council for Human Rights. Amnesty reported that following the arrests Egyptian Coordination for Rights and Freedoms (ECRF) decided to suspend its activities due to the hostile environment towards civil society in the country.[89]
In February 2019, Amnesty International's management team offered to resign after an independent report found what it called a ""toxic culture"" of workplace bullying, and found evidence of bullying, harassment, sexism and racism, after being asked to investigate the suicides of 30-year Amnesty veteran Gaetan Mootoo in Paris in May 2018 (who left a note citing work pressures), and 28-year-old intern Rosalind McGregor in Geneva in July 2018.[93]
In April 2019, Amnesty International's deputy director for research in Europe, Massimo Moratti, warned that if extradited to the United States, WikiLeaks founder Julian Assange would face the ""risk of serious human rights violations, namely detention conditions, which could violate the prohibition of torture"".[94]
On 24 April 2019, protestors occupied the reception of Amnesty's London offices, to protest against what they saw as Amnesty's inaction in on human rights abuses against Kurds in Turkey, including the incarceration and isolation of a founding member of the Kurdistan Workers' Party, Abdullah Öcalan. A hunger strike was declared by the occupiers.[95][better source needed] There were claims[by whom?] that Amnesty's inaction had been driven by undue deference to the Turkish and Qatari regimes. On 26 April Amnesty called on the Police forcibly to eject the demonstrators, and the offices were cleared.
On 14 May 2019, Amnesty International filed a petition with the District Court of Tel Aviv, Israel, seeking a revocation of the export licence of surveillance technology firm NSO Group.[96] The filing states that ""staff of Amnesty International have an ongoing and well-founded fear they may continue to be targeted and ultimately surveilled""[97] by NSO technology. Other lawsuits have also been filed against NSO in Israeli courts over alleged human-rights abuses, including a December 2018 filing by Saudi dissident Omar Abdulaziz, who claimed NSO's software targeted his phone during a period in which he was in regular contact with murdered journalist Jamal Kashoggi.[98]
In August 2019, the Global Assembly elected five new Members to the International Board – Tiumalu Peter Fa'afiu (New Zealand), Dr Anjhula Singh Bais (Malaysia), Ritz Lee Santos III (The Philippines), Lulu Barera (Mexico) and Aniket Shah (USA) as Treasurer. Given Fa'afiu received the most votes, his term will be for four years and others three years. Bais and Santos become the first Malaysian and Filipino elected. Fa'afiu the first of Pacific descent.[citation needed]
In September 2019, European Commission President-elect Ursula von der Leyen created the new position of ""Vice President for Protecting our European Way of Life"", who will be responsible for upholding the rule-of-law, internal security and migration.[99] Amnesty International accused the European Union of ""using the framing of the far right"" by linking migration with security.[100]
At its Board Meeting in October 2019, International Board members appointed Sarah Beamish (Canada) as chairperson. She has been on the Board since 2015 and at age 34 is the youngest IB Chair in its history. She is a human rights lawyer in her homeland.
On 24 November 2019, Anil Raj, a former Amnesty International board member, was killed by a car bomb while working with the United Nations Development Project. U.S. Secretary of State, Mike Pompeo announced Raj's death at a briefing 26 Nov, during which he discussed other acts of terrorism.[101]
On 5 December 2019, Kumi Naidoo, the organization's Secretary General, has made the decision to step down from his position due to health-related reasons.[102]
In August 2020, Amnesty International expressed concerns about what it called the ""widespread torture of peaceful protesters"" and treatment of detainees in Belarus.[103] The organization also said that more than 1,100 people were killed by bandits in rural communities in northern Nigeria during the first six months of 2020.[104] Amnesty International investigated what it called ""excessive"" and ""unlawful"" killings of teenagers by Angolan police who were enforcing restrictions during the coronavirus pandemic.[105]
In May 2020, the organization raised concerns about security flaws in a COVID-19 contact tracing app mandated in Qatar.[106]
In September 2020, Amnesty shut down its India operations after the government froze its bank accounts due to alleged financial irregularities.[107]
On 29 October 2020, Amnesty International launched a human rights learning application called ""Amnesty Academy"".[108]
On 2 November 2020, Amnesty International reported that 54 people – mostly Amhara women and children and elderly people – were killed by the OLF in the village of Gawa Qanqa, Ethiopia.[109][110]
In April 2021, Amnesty International distanced itself from a tweet by Agnès Callamard, its newly appointed Secretary General, asserting that Israel had killed Yasser Arafat; Callamard herself has not deleted the tweet.[111][112][113]
In February 2022, Amnesty accused Israel of committing the crime of apartheid against the Palestinians, joining other human rights organizations that had previously accused Israel of the crime against humanity. In 2021, Human Rights Watch and B'tselem had both accused Israel of apartheid in its treatment of the Palestinians in the occupied territories.[115] An Amnesty report stated that Israel maintains ""an institutionalized regime of oppression and domination of the Palestinian population for the benefit of Jewish Israelis"".[116] The Israeli Foreign Ministry stated that Amnesty was peddling ""lies, inconsistencies, and unfounded assertions that originate from well-known anti-Israeli hate organisations"". The Palestinian Foreign Ministry called the report a ""detailed affirmation of the cruel reality of entrenched racism, exclusion, oppression, colonialism, apartheid, and attempted erasure that the Palestinian people have endured"".[116]
In March 2022, Paul O'Brien, the Amnesty International USA Director, speaking to a Women's National Democratic Club audience in the US, stated: ""We are opposed to the idea—and this, I think, is an existential part of the debate—that Israel should be preserved as a state for the Jewish people"", while adding ""Amnesty takes no political views on any question, including the right of the State of Israel to survive.""[117][118][119][120][undue weight? – discuss]
Amnesty International is largely made up of voluntary members but retains a small number of paid professionals. In countries in which Amnesty International has a strong presence, members are organized as ""sections"". Sections co-ordinate basic Amnesty International activities normally with a significant number of members, some of whom will form into ""groups"", and a professional staff. Each has a board of directors.
In 2019 there were 63 sections worldwide. ""Structures"" are aspiring sections. They also co-ordinate basic activities but have a smaller membership and a limited staff. In countries where no section or structure exists, people can become ""international members"". Two other organizational models exist: ""international networks"", which promote specific themes or have a specific identity, and ""affiliated groups"", which do the same work as section groups but in isolation.[123]
The highest governing body is the Global Assembly which meets annually. Each Section sends its chair and executive director to the GA. The GA process is governed and managed by the PrepCom (Preparatory Committee).
The International Board (formerly known as the International Executive Committee [IEC]), led by the International Board Chairperson (Sarah Beamish) consists of nine members and the International Treasurer. Two members are co-opted.
The IB is elected by, and accountable to, the Global Assembly. The International Board meets at least two times during any one year and in practice meets face to face at least four times a year. Other board and subcommittee meetings are undertaken via video conferencing.
The role of the International Board is to take decisions on behalf of Amnesty International, govern the International Secretariat including regional offices, implement the strategy laid out by the Global Assembly and ensure compliance with the organization's statutes.
The International Secretariat (IS) is responsible for the conduct and daily affairs of Amnesty International under direction from the International Board.[124] It is run by approximately 500 professional staff members and is headed by a Secretary General. The Secretariat operates several work programmes; International Law and Organizations; Research; Campaigns; Mobilization; and Communications. Its offices have been located in London since its establishment in the mid-1960s.
Amnesty International Sections, 2005 Algeria; Argentina; Australia; Austria; Belgium (Dutch-speaking); Belgium (French-speaking); Benin; Bermuda; Canada (English-speaking); Canada (French-speaking); Chile; Côte d'Ivoire; Denmark; Faroe Islands; Finland; France; Germany; Greece; Guyana; Hong Kong; Iceland; Ireland; Israel; Italy; Japan; Korea (Republic of); Luxembourg; Mauritius; Mexico; Morocco; Nepal; Netherlands; New Zealand; Norway; Peru; Philippines; Poland; Portugal; Puerto Rico; Senegal; Sierra Leone; Slovenia; Spain; Sweden; Switzerland; Taiwan; Togo; Tunisia; United Kingdom; United States of America; Uruguay; Venezuela
International Board (formerly known as ""IEC"") Chairpersons Seán MacBride, 1965–74; Dirk Börner, 1974–17; Thomas Hammarberg, 1977–79; José Zalaquett, 1979–82; Suriya Wickremasinghe, 1982–85; Wolfgang Heinz, 1985–96; Franca Sciuto, 1986–89; Peter Duffy, 1989–91; Anette Fischer, 1991–92; Ross Daniels, 1993–19; Susan Waltz, 1996–98; Mahmoud Ben Romdhane, 1999–2000; Colm O Cuanachain, 2001–02; Paul Hoffman, 2003–04; Jaap Jacobson, 2005; Hanna Roberts, 2005–06; Lilian Gonçalves-Ho Kang You, 2006–07; Peter Pack, 2007–11; Pietro Antonioli, 2011–13; and Nicole Bieske, 2013–2018, Sarah Beamish (2019 to current).
In the UK Amnesty International has two components which are registered charities under English law: Amnesty International Charity[126] and Amnesty International UK Section Charitable Trust.[127]
The core principle of Amnesty International is a focus on prisoners of conscience, those persons imprisoned or prevented from expressing an opinion by means of violence. Along with this commitment to opposing repression of freedom of expression, Amnesty International's founding principles included non-intervention on political questions, a robust commitment to gathering facts about the various cases and promoting human rights.[128]
One key issue in the principles is in regards to those individuals who may advocate or tacitly support resorting to violence in struggles against repression. AI does not judge whether recourse to violence is justified or not. However, AI does not oppose the political use of violence in itself since The Universal Declaration of Human Rights, in its preamble, foresees situations in which people could ""be compelled to have recourse, as a last resort, to rebellion against tyranny and oppression"". If a prisoner is serving a sentence imposed, after a fair trial, for activities involving violence, AI will not ask the government to release the prisoner.
AI neither supports nor condemns the resort to violence by political opposition groups in itself, just as AI neither supports nor condemns a government policy of using military force in fighting against armed opposition movements. However, AI supports minimum humane standards that should be respected by governments and armed opposition groups alike. When an opposition group tortures or kills its captives, takes hostages, or commits deliberate and arbitrary killings, AI condemns these abuses.[129][dubious – discuss]
Amnesty International opposes capital punishment in all cases, regardless of the crime committed, the circumstances surrounding the individual or the method of execution.[130]
Amnesty International's vision is of a world in which every person enjoys all of the human rights enshrined in the Universal Declaration of Human Rights and other international human rights standards.
In pursuit of this vision, Amnesty International's mission is to undertake research and action focused on preventing and ending grave abuses of the rights to physical and mental integrity, freedom of conscience and expression, and freedom from discrimination, within the context of its work to promote all human rights.
-Statute of Amnesty International, 27th International Council meeting, 2005
Amnesty International primarily targets governments, but also reports on non-governmental bodies and private individuals (""non-state actors"").
There are six key areas which Amnesty deals with:[131]
Amnesty International at the 2009 Marcha Gay inMexico City, 20 June 2009
Amnesty International launched a free human rights learning mobile application called Amnesty Academy in October 2020. It offered learners across the globe access to courses both, online and offline. All courses are downloadable within the application, which is available for both iOS and Android devices.[135]
Amnesty reports disproportionately on relatively more democratic and open countries,[136] arguing that its intention is not to produce a range of reports which statistically represents the world's human rights abuses, but rather to apply the pressure of public opinion to encourage improvements.
The demonstration effect of the behaviour of both key Western governments and major non-Western states is an important factor; as one former Amnesty Secretary-General pointed out, ""for many countries and a large number of people, the United States is a model"", and according to one Amnesty manager, ""large countries influence small countries.""[11] In addition, with the end of the Cold War, Amnesty felt that a greater emphasis on human rights in the North was needed to improve its credibility with its Southern critics by demonstrating its willingness to report on human rights issues in a truly global manner.[11]
According to one academic study, as a result of these considerations, the frequency of Amnesty's reports is influenced by a number of factors, besides the frequency and severity of human rights abuses. For example, Amnesty reports significantly more (than predicted by human rights abuses) on more economically powerful states; and on countries that receive US military aid, on the basis that this Western complicity in abuses increases the likelihood of public pressure being able to make a difference.[11] In addition, around 1993–94, Amnesty consciously developed its media relations, producing fewer background reports and more press releases, to increase the impact of its reports. Press releases are partly driven by news coverage, to use existing news coverage as leverage to discuss Amnesty's human rights concerns. This increases Amnesty's focus on the countries the media is more interested in.[11]
In 2012, Kristyan Benedict, Amnesty UK's campaign manager whose main focus is Syria, listed several countries as ""regimes who abuse peoples' basic universal rights"": Burma, Iran, Israel, North Korea and Sudan. Benedict was criticized for including Israel in this short list on the basis that his opinion was garnered solely from ""his own visits"", with no other objective sources.[137][138]
Amnesty's country focus is similar to that of some other comparable NGOs, notably Human Rights Watch: between 1991 and 2000, Amnesty and HRW shared eight of ten countries in their ""top ten"" (by Amnesty press releases; 7 for Amnesty reports).[11] In addition, six of the 10 countries most reported on by Human Rights Watch in the 1990s also made The Economist's and Newsweek's ""most covered"" lists during that time.[11]
Amnesty International is financed largely by fees and donations from its worldwide membership. It says that it does not accept donations from governments or governmental organizations. According to the AI website,[139]
""these personal and unaffiliated donations allow AI to maintain full independence from any and all governments, political ideologies, economic interests or religions. We neither seek nor accept any funds for human rights research from governments or political parties and we accept support only from businesses that have been carefully vetted. By way of ethical fundraising leading to donations from individuals, we are able to stand firm and unwavering in our defence of universal and indivisible human rights.""
AI (USA) has received funding from the Rockefeller Foundation,[146] but these funds are only used ""in support of its human rights education work.""[140] It has also received many grants from the Ford Foundation over the years.[147]
Amnesty International, managed by the Evidence Lab in the Crisis Response Programme, created the Citizen Evidence Lab to ""support human rights organizations, practitioners and others to take better advantage of the digital data-streams critical for modern fact-finding. It is an online space to share best practices, emerging techniques, and tools for conducting investigations, combating mis- and dis-information, and contributing to a better-informed public,[148]"" such as: HOWTOs, Tools, Case Studies, and Stories, about: Digital Verification, Data Science, Remote Sensing, Crowd-Sourcing, Well-Being, and Digital Security.
Criticism of Amnesty International includes claims of excessive pay for management, underprotection of overseas staff, associating with organizations with a dubious record on human rights protection, selection bias, ideological and foreign policy bias against either non-Western countries[149] or Western-supported countries[citation needed], or bias for terrorist groups.[150] A 2019 report also shows an internal toxic work environment.[151]
The most recent criticism comes as a result of an independent HPO Global report published June 2022 acknowledging ""institutional racism"" [152]
Amnesty International supports women's access to abortion services as basic healthcare, and the Vatican has levied criticism on Amnesty International for this.[153][154]
In February 2019, Amnesty International's management team offered to resign after an independent report found what it called a ""toxic culture"" of workplace bullying. Evidence of bullying, harassment, sexism and racism was uncovered after two 2018 suicides were investigated: that of 30-year Amnesty veteran Gaëtan Mootoo in Paris in May 2018 (who left a note citing work pressures); and that of 28-year-old intern Rosalind McGregor in Geneva in July 2018.[93] An internal survey by the Konterra group with a team of psychologists was conducted in January 2019, after the 2 employees had killed themselves in 2018. The report stated that Amnesty had a toxic work culture and that workers frequently cited mental and physical health issues as a result of their work for the organization. The report found that: ""39 per cent of Amnesty International staff reported that they developed mental or physical health issues as the direct result of working at Amnesty"". The report concluded, ""organisational culture and management failures are the root cause of most staff wellbeing issues.""[169]
Elaborating on this the report mentioned that bullying, public humiliation and other abuses of power are commonplace and routine practice by the management. It also claimed the us versus them culture among employees and the severe lack of trust in the senior management at Amnesty.[170][171] By October 2019 five of the seven members of the senior leadership team at Amnesty's international secretariat left the organization with ""generous"" redundancy packages.[172] Among them, Anna Neistat, who was Gaëtan Mootoo's senior manager directly implicated in the independent report on Mootoo's death. According to Mootoo's former collaborator, Salvatore Saguès, ""Gaëtan's case is merely the tip of the iceberg at Amnesty. A huge amount of suffering is caused to employees. Since the days of Salil Shetty, when top management were being paid fabulous salaries, Amnesty has become a multinational where the staff are seen as dispensable. Human resources management is a disaster and nobody is prepared to stand up and be counted. The level of impunity granted to Amnesty's bosses is simply unacceptable.""[173] After none of the managers responsible of bullying at Amnesty were held accountable a group of workers petitioned for Amnesty's chief Kumi Naidoo to resign. On 5 December 2019 Naidoo resigned from his post of Amnesty's Secretary General citing ill health[102] and appointing Julie Verhaar as an interim Secretary General. In their petition, workers demanded her immediate resignation as well.
In May 2019, Amnesty International's Secretary General Kumi Naidoo admitted to a hole in the organization's budget of up to £17m in donor money to the end of 2020. In order to deal with the budgetary crisis, Naidoo announced to staff that the organization's headquarters would have cut almost 100 jobs as a part of urgent restructuring. Unite the Union, the UK's biggest trade union, said the redundancies were a direct result of ""overspending by the organisation's senior leadership team"" and have occurred ""despite an increase in income"".[174] Unite, which represents Amnesty's staff, feared that cuts would fall heaviest on lower-income staff. It said that in the previous year the top 23 highest earners at Amnesty International were paid a total of £2.6m– an average of £113,000 per year. Unite demanded a review of whether it is necessary to have so many managers in the organisation.[175]
Amnesty's budgetary crisis became public after the two staff suicides in 2019. A subsequent independent review of workplace culture found a ""state of emergency"" at the organization after a restructuring process. Following several reports that labelled Amnesty a toxic workplace, in October 2019 five of the seven high-paid senior directors at Amnesty's international secretariat in London left the organization with ""generous"" redundancy packages.[176] This included Anna Neistat, who was a senior manager directly implicated in the independent report on the suicide of Amnesty's West Africa researcher Gaëtan Mootoo in the organization's Paris office. The size of exit packages granted to former senior management caused anger among other staff and an outcry among Amnesty's members.
After the resignation of Amnesty International's Secretary General Kumi Naidoo in December 2019, a new International Board was elected. In addition to leading the recovery period of the international secretariat, the Board also has to recruit a new Secretary General, manage costs, develop a new global strategy, and ensure delivery of Amnesty's activities. A new senior director, Chief Financial Officer Nigel Armitt, was appointed to the International Secretariat, to manage the budgetary crisis. The company stated that Armitt ""oversees financial management at the International Secretariat and is responsible for supporting and fostering the organisation's financial literacy and capability"".[177]
In September 2020, The Times reported that Amnesty International paid £800,000 in compensation over the workplace suicide of Gaëtan Mootoo and demanded his family keep the deal secret.[178] The pre-trial agreement between London-based Amnesty's International Secretariat and Motoo's wife was reached on the condition that she keeps the deal secret by signing NDA. This was done particularly to prevent discussing the settlement with the press or on social media. The arrangement led to criticism on social media, with people asking why an organisation such as Amnesty would condone the use of non-disclosure agreements. Shaista Aziz, a co-founder of the feminist advocacy group NGO Safe Space, questioned on Twitter why the ""world's leading human rights organisation"" was employing such contracts.[179] The source of the money was unknown. Amnesty stated that the payout to Motoo's family ""will not be made from donations or membership fees"".
In April 2021, The Guardian reported that the workers of Amnesty International alleged systemic bias and use of racist language by senior staff.[180]
The internal review at Amnesty's international secretariat, the report of which was published in October 2020 but not press released, recorded multiple examples of alleged racism reported by workers—racial slurs, systemic bias, problematic comments towards religious practices, being some of the examples.[180][181]
The staff at the Amnesty International UK based in London also made claims of racial discrimination.[180] The report also documented use of the ethnic slur ""nigger"" with any objection from employees about its use being downplayed. Vanessa Tsehaye, the Horn of Africa Campaigner based in the UK, has refused to comment as of April 2021.
In June 2022, a 106-page independent investigation by the management consultancy firm Global HPO Ltd (GHPO) concluded that Amnesty International UK (AIUK) exhibits institutional and systemic racism. This report was fully accepted by Amnesty International and Amnesty International UK published the findings of the inquiry in April 2022.[152]
GHPO's independent investigation found that UKAIUK ""has failed to embed principles of anti-racism into its own DNA and faces bullying issues within the organization.""[182]
The overarching conclusions of the June 2022 investigation by GHPO are that:""
Amnesty International UK exhibits institutional/systemic racism;
Equality, inclusion and anti-racism are not embedded into the DNA at AIUK; and
The organisational culture is not inclusive"".[183]
Furthermore, the independent investigation accuses AIUK of the existence of a ""white savior and colonialist"" complex (p. 20) with an ""intolerant, bullying culture"" (p. 74). Job applicants of African descent were “screened out of the process at both the shortlisting and interview stage” (p. 56). AIUK ""actively harmed staff from ethnic minority backgrounds"" (p. 66). Overt racism by senior staff included using the ""N-word and micro-aggressive behaviour such as the touching of black colleagues’ hair"" (p. 7).[183]
GHPO's report includes recommendations for improvement actions to be taken by the organization. The alghemeiner reports that AIUK stated it “accepted all the recommendations,”[184] and that the ""press’ insistence on describing Amnesty as a “leading human rights group” is furthermore problematic given the anti-Jewish racism that the NGO has displayed for years.""
Previously, accusations of Amnesty's management's bias came from a worker at the organization's International Secretariat. In September 2019 a statement circulated at the official website of Amnesty's representative office in Russia (the office is part of the secretariat in London) where Alexandre Sotov, a former staff member, alleged that management “violated labor law, ignores the needs of workers, is biased and altogether unprofessional”. Amnesty's press secretary admitted that Sotov indeed worked as the organization's IT specialist and accused him of hacking Amnesty's website.[185][186] It later emerged that Sotov was illegally dismissed from his post at Amnesty where he worked from 2012 until 2019; he was reinstalled at the organization in May 2020 by court order and paid by Amnesty a judicial compensation of 30 000 usd. Moscow City court, to which Sotov's claim was filed, ruled that Sotov's dismissal was illegal: Amnesty alleged the reason for his dismissal was absence from their office despite the fact that he was for several years a remote worker.[187]
Amnesty International's decision in February 2021 to strip Alexei Navalny's status as a Prisoner of Conscience, due to comments made about migrants in 2007 and 2008 regarded as hate speech,[188] provoked criticism from other human rights organisations and resignations from supporters.[189][190][191] Amnesty stated that a person who has ""advocated violence or hatred"" is excluded from their current definition of a Prisoner of Conscience and that the use of the term was intended to ""emphasize the unjust nature of his detention and our opposition to his unfounded prosecution"", but upon reviewing the case, the use of the term Prisoner of Conscience was found to be a mistake. Amnesty apologised for ""poor timing"" which had allowed the Kremlin to ""weaponise"" the controversy against Navalny's supporters.[192] Amnesty stated it still considered Navalny a political prisoner.[193]
An anonymous Amnesty employee[194] stated he believed a propaganda campaign was allegedly organized against Navalny, by making his previous controversial comments more prominent. Amnesty's decision was described by western media as ""a huge victory for Russian state propaganda"" which undermined Amnesty's support of Navalny's release.[195][191] Following those accusations, Amnesty International answered: ""Reports that Amnesty’s decision was influenced by the Russian state's smear campaign against Navalny are untrue. At no point were statements falsely attributed to Navalny, or information solely intended to discredit him, taken into consideration. Propaganda by the Russian authorities is recognizable as such.""[192]
Amnesty later redesignated Navalny as a Prisoner of Conscience, stating on 7 May 2021 that, as an initial step in a review of its ""approach to the use of the term 'Prisoner of Conscience'"", it will no longer exclude people from being called Prisoners of Conscience ""solely based on their conduct in the past,"" as they recognize people's ""opinions and behaviour may evolve over time.""[188][196]
During the early history of Amnesty International, as it is now proven by various documents, it was secretly supported by the Foreign Office. In 1963, the FO instructed its operatives abroad to provide ""discreet support"" for Amnesty's campaigns. In the same year, Benenson wrote to Colonial Office Minister Lord Lansdowne a proposal to prop up a ""refugee counsellor"" on the border between the Bechuanaland Protectorate and apartheid South Africa. Amnesty intended to assist people fleeing across the border from neighbouring South Africa, but not those who were actively engaged in the struggle against apartheid. Benenson wrote:
I would like to reiterate our view that these [British] territories should not be used for offensive political action by the opponents of the South African Government (...) Communist influence should not be allowed to spread in this part of Africa, and in the present delicate situation, Amnesty International would wish to support Her Majesty's Government in any such policy.[21]
The year after, the AI dropped Nelson Mandela as a ""prisoner of conscience"", because he was convicted of violence by the South African Government. Mandela had also been a member of the South African Communist Party.[197]
In a trip to Haiti, the British FO had also assisted Benenson in his mission to Haiti, where he was disguised because of fear of the Haitians finding out that the British government sponsored his visit. When his disguise was revealed, Benenson was severely criticized by the media.[21]
In the British colony of Aden, Hans Goran Franck, the chairman of Amnesty's Swedish section, wrote a report on allegations of torture at an interrogation centre run by the colonial government. Amnesty refused to publish the report; according to Benenson, Amnesty general-secretary Robert Swann had suppressed it in deference to the Foreign Office. According to co-founder Eric Baker, both Benenson and Swann had met Foreign Secretary George Brown in September and told him that they were willing to hold up publication if the Foreign Office promised no more allegations of torture would surface again. A memo by Lord Chancellor Gerald Gardiner, a Labour Party politician, states that:
Amnesty held the Swedish complaint as long as they could simply because Peter Benenson did not want to do anything to hurt a Labour government.[21]
Benenson then travelled to Aden and reported that he had never seen an ""uglier situation"" in his life. He then said that British government agents had infiltrated Amnesty and suppress the report's publication. Later, documents surfaced implicating Benenson had connections to the British government, which started the Harry letters affair.[23][21] He then resigned, claiming that British and American intelligence agents had infiltrated Amnesty and subverted its values.[23] After this set of events, which were dubbed by some the ""Amnesty Crisis of 1966–67"",[198] the relationship between Amnesty and the British Government was suspended. AI vowed that in future, it ""must not only be independent and impartial but must not be put into a position where anything else could even be alleged"" and the Foreign Office cautioned that ""for the time being our attitude to Amnesty International must be one of reserve"".[21]
Amnesty International suspended Gita Sahgal, its gender unit head, after she criticized Amnesty in February 2010 for its high-profile associations with Moazzam Begg, the director of Cageprisoners, representing men in extrajudicial detention.[199][200]
""To be appearing on platforms with Britain's most famous supporter of the Taliban, Begg, whom we treat as a human rights defender, is a gross error of judgment,"" she said.[199][201] Sahgal argued that by associating with Begg and Cageprisoners, Amnesty was risking its reputation on human rights.[199][202][203] ""As a former Guantanamo detainee, it was legitimate to hear his experiences, but as a supporter of the Taliban it was absolutely wrong to legitimise him as a partner,"" Sahgal said.[199] She said she repeatedly brought the matter up with Amnesty for two years, to no avail.[204] A few hours after the article was published, Sahgal was suspended from her position.[205] Amnesty's Senior Director of Law and Policy, Widney Brown, later said Sahgal raised concerns about Begg and Cageprisoners to her personally for the first time a few days before sharing them with the Sunday Times.[204]
Sahgal issued a statement saying she felt that Amnesty was risking its reputation by associating with and thereby politically legitimizing Begg, because Cageprisoners ""actively promotes Islamic Right ideas and individuals"".[205] She said the issue was not about Begg's ""freedom of opinion, nor about his right to propound his views: he already exercises these rights fully as he should. The issue is ... the importance of the human rights movement maintaining an objective distance from groups and ideas that are committed to systematic discrimination and fundamentally undermine the universality of human rights.""[205] The controversy prompted responses by politicians, the writer Salman Rushdie, and journalist Christopher Hitchens, among others who criticized Amnesty's association with Begg.
After her suspension and the controversy, Sahgal was interviewed by numerous media and attracted international supporters. She was interviewed on the US National Public Radio (NPR) on 27 February 2010, where she discussed the activities of Cageprisoners and why she deemed it inappropriate for Amnesty to associate with Begg.[206] She said that Cageprisoners' Asim Qureshi spoke supporting global jihad at a Hizb ut-Tahrir rally.[206] She stated that a best-seller at Begg's bookshop was a book by Abdullah Azzam, a mentor of Osama bin Laden and a founder of the terrorist organization Lashkar-e-Taiba.[204][206]
In a separate interview for the Indian Daily News & Analysis, Sahgal said that, as Quereshi affirmed Begg's support for global jihad on aBBC World Service programme, ""these things could have been stated in his [Begg's] introduction"" with Amnesty.[207] She said that Begg's bookshop had published The Army of Madinah, which she characterized as a jihad manual by Dhiren Barot.[208]
In February 2011, newspaper stories in the UK revealed that Irene Khan had received a payment of £533,103 from Amnesty International following her resignation from the organization on 31 December 2009,[209] a fact pointed to from Amnesty's records for the 2009–2010 financial year. The sum paid to her was more than four times her annual salary (£132,490).[209] The deputy secretary general, Kate Gilmore, who also resigned in December 2009, received an ex-gratia payment of £320,000.[209][210] Peter Pack, the chairman of Amnesty's International Executive Committee (IEC), initially stated on 19 February 2011: ""The payments to outgoing secretary general Irene Khan shown in the accounts of AI (Amnesty International) Ltd for the year ending 31 March 2010 include payments made as part of a confidential agreement between AI Ltd and Irene Khan""[210] and that ""It is a term of this agreement that no further comment on it will be made by either party.""[209]
The payment and AI's initial response to its leakage to the press led to a considerable outcry. Philip Davies, the Conservative MP for Shipley, criticized the payments, telling the Daily Express: ""I am sure people making donations to Amnesty, in the belief they are alleviating poverty, never dreamed they were subsidising a fat cat payout. This will disillusion many benefactors.""[210] On 21 February 2011, Peter Pack issued a further statement, in which he said that the payment was a ""unique situation"" that was ""in the best interest of Amnesty's work"" and that there would be no repetition of it.[209] He stated that ""the new secretary general, with the full support of the IEC, has initiated a process to review our employment policies and procedures to ensure that such a situation does not happen again.""[209] Pack also stated that Amnesty was ""fully committed to applying all the resources that we receive from our millions of supporters to the fight for human rights"".[209]
On 25 February 2011, Pack sent a letter to Amnesty members and staff. In 2008, it stated, the IEC decided not to prolong Khan's contract for a third term. In the following months, IEC discovered that due to British employment law, it had to choose between three options: offering Khan a third term; discontinuing her post and, in their judgement, risking legal consequences; or signing a confidential agreement and issuing a pay compensation.[211]
In April 2019, 30 Kurdish activists, some of whom are on an indefinite hunger strike, occupied Amnesty International's building in London in a peaceful protest, in order to speak out against Amnesty's silence on the isolation of Abdullah Öcalan in a Turkish prison.[212] The hunger strikers have also spoken out about ""delaying tactics"" by Amnesty, and being denied access to toilets during the occupation, despite this being a human right.[213][214] Two of the hunger strikers, Nahide Zengin and Mehmet Sait Zengin, received paramedic treatment and were taken to hospital during the occupation. Late in the evening of 26 April 2019, the London Met police arrested 21 remaining occupiers.[215]
In 1990, when the United States government was deciding whether or not to invade Iraq, a Kuwaiti woman, known to Congress by her first name only, Nayirah, told the congress that when Iraq invaded Kuwait, she stayed behind after some of her family left the country. She said she was volunteering in a local hospital when Iraqi soldiers stole the incubators with children in them and left them to freeze to death. Amnesty International, which had human rights investigators in Kuwait, confirmed the story and helped spread it. The organization also inflated the number of children who were killed by the robbery to over 300, more than the number of incubators available in the city hospitals of the country. It was often cited by people, including the members of Congress who voted to approve the Gulf War, as one of the reasons to fight. After the war, it was found that the woman was lying, the story was made up, and her last name was not given because her father was a delegate for Kuwait's government at the same congressional hearing.[216]
On 4 August 2022, during the 2022 Russian invasion of Ukraine, Amnesty International published a report accusing the Armed Forces of Ukraine of endangering civilians through their combat tactics, particularly stating that Ukraine had set up military bases in residential areas (including schools and hospitals) and launched attacks from populated civilian areas.[217]Oksana Pokalchuk, leader of Amnesty Ukraine, said that the report ""was compiled by foreign observers, without any assistance from local staff"".[218] She resigned from her post and left the organization following the publication of the report.[219]
Human rights lawyers Wayne Jordash and Anna Mykytenko argued that the 4 August report contained ""little to none of the military or humanitarian context essential to any reasoned view of what was (or was not) necessary in the prevailing military context"" and that the report was ""short on facts and analysis and long on intemperate accusation.""[220]RUSI researcher Jack Watling stated that ""you need to balance military necessity with proportionality, so you need to take reasonable measures to protect civilians but that must be balanced with your orders to defend an area"", thus the report's suggestions that Ukrainian forces should relocate to a nearby field or forest ""demonstrated a lack of understanding of military operations and damages the credibility of the research.""[221] RUSI researcher Natia Seskuria called the report ""out of touch with current reality"" and stated that the Ukrainian army can legitimately house in the towns they defend, even if they have civilians nearby, because the Ukrainian authorities constantly call for evacuations from frontline towns, and forced relocations of civilian population would violate international humanitarian law.[222]Marc Garlasco, a United Nations war crimes investigator specializing in civilian harm mitigation, said that ""Ukraine can place forces in areas they are defending"" and ""there is no requirement to stand shoulder to shoulder in a field — this isn't the 19th century"", and expressed concern that the report could endanger Ukrainian civilians by giving Russian forces an excuse to ""expand their targeting of civilian areas"".[223]
Journalist Tom Mutch stated that he had participated in and reported on an evacuation of civilians in one of Amnesty's cases, which he contrasted with Amnesty's statement that it was ""not aware that the Ukrainian military who located themselves in civilian structures in residential areas asked or assisted civilians to evacuate nearby buildings"".[221]The Kyiv Independent editorial team strongly criticized the report, pointing out flaws in reasoning and stating that the ""Amnesty [International] could not properly articulate who the main perpetrator of violence in Ukraine was"".[224]
The report sparked outrage in Ukraine and the West: Ukrainian PresidentVolodymyr Zelenskyy accused Amnesty of trying to “amnesty the terrorist state and shift the responsibility from the aggressor to the victim”, while Ukrainian Minister of Foreign AffairsDmytro Kuleba stated that the report creates ""a false balance between the oppressor and the victim"".[223][225][226] The report was praised by several Russian and pro-Russian figures, including the Russian embassy in London, causing further criticism against the organization.[227]
On 4 August, Callamard dismissed critics of the report as ""trolls""[228] and the next day, said the organization ""fully stands by our research"" and that the findings ""were based on evidence gathered during extensive investigations which were subject to the same rigorous standards and due diligence processes as all of Amnesty International's work"".[229] On 7 August, Amnesty stated that it ""deeply regret[ted] the distress and anger"" that the report ""ha[d] caused"".[230] On 12 August, Amnesty International reported that ""the conclusions were not conveyed with the delicacy and accuracy that should be expected from Amnesty,"" and said that ""this also applies to the subsequent communication and reaction of the International Secretariat to public criticism."" The organization condemned ""the instrumentalization of the press release by the Russian authorities"" and promised that the report will be verified by independent experts.[231][232]
In 1977, Amnesty International was awarded the Nobel Peace Prize for ""having contributed to securing the ground for freedom, for justice, and thereby also for peace in the world"".[233]
In 1984, Amnesty International received the Four Freedoms Award in the category of Freedom of Speech.[234]
In 1991, Amnesty International was awarded the journalistic prize Golden Doves for Peace by the ""Archivio Disarmo"" Research Center in Italy.[235]
A Conspiracy of Hope was a short tour of six benefit concerts on behalf of Amnesty International that took place in the United States during June 1986. The purpose of the tour was not to raise funds but rather to increase awareness of human rights and of Amnesty's work on its 25th anniversary. The shows were headlined by U2, Sting and Bryan Adams and also featured Peter Gabriel, Lou Reed, Joan Baez, and The Neville Brothers. The last three shows featured a reunion of The Police. At a press conference in each city, at related media events, and through their music at the concerts themselves, the artists engaged with the public on themes of human rights and human dignity. The six concerts were the first of what subsequently became known collectively as the Human Rights Concerts – a series of music events and tours staged by Amnesty International USA between 1986 and 1998.
Amnesty International, through its ""Artists for Amnesty"" programme, has also endorsed various cultural media works for what its leadership often consider accurate or educational treatments of real-world topics that fall within the range of Amnesty's concern:
^ ab The anthropologist Linda Rabben refers to the origin of Amnesty as a ""creation myth"" with a ""kernel of truth"": ""The immediate impetus to form Amnesty did come from Peter Benenson's righteous indignation while reading a newspaper in the London tube on 19 November 1960.""[237] The historian Tom Buchanan traced the origins story to a radio broadcast by Peter Benenson in 1962. The 4 March 1962 BBC news story did not refer to a ""toast to liberty"", but Benenson said his tube ride was on 19 December 1960. Buchanan was unable to find the newspaper article about the Portuguese students in The Daily Telegraph for either month. Buchanan found many news stories reporting on the repressive Portuguese political arrests in The Times for November 1960.[98]
^ Keane, Elizabeth (2006). An Irish Statesman and Revolutionary: The Nationalist and Internationalist Politics of Sean MacBride. I.B. Tauris. ISBN978-1-84511-125-0.
^ Wheeler, Douglas L; Opello, Walter C (2010), Historical Dictionary of Portugal, Scarecrow Press, p. xxvi.
^ Russell, James M. (2002). ""The Ambivalence about the Globalization of Telecommunications: The Story of Amnesty International, Shell Oil Company and Nigeria"". Journal of Human Rights. 1 (3): 405–416. doi:10.1080/14754830210156625. S2CID144174755. Retrieved 3 March 2013.
^ ab Buchanan, Tom (October 2002). ""'The Truth Will Set You Free': The Making of Amnesty International"". Journal of Contemporary History. 37 (4): 575–597. doi:10.1177/00220094020370040501. JSTOR3180761. S2CID154183908. Retrieved 25 September 2008
Ganzfried, Miriam (2021). Amnesty International and Women's Rights Feminist Strategies, Leadership Commitment and Internal Resistances. transcript Verlag. ISBN 978-3-8376-6008-1.
Girot, Marc (2011). Amnesty International, Enquête sur une organisation génétiquement modifiée. Editions du Cygne. ISBN9782849242469..
Habibe, K. A. R. A. ""Human Rights in China In The Xi Jinping Era: From The Perspective of Human Rights Watch and Amnesty International."" Doğu Asya Araştırmaları Dergisi 2.1: 66–96. online
Neier, Aryeh. ""Amnesty International."" in The International Human Rights Movement (Princeton UP, 2020) pp. 186–203.
Power, Jonathan (1981). Amnesty International: The Human Rights Story. McGraw-Hill. ISBN978-0-08-028902-1.
Sellars, Kirsten (April 2002). The Rise and Rise of Human Rights. Sutton Publishing Ltd. ISBN978-0-7509-2755-0.
Savelsberg, Joachim J. ""Global Human Rights Organizations and National Patterns: Amnesty International’s Responses to Darfur."" Societies Without Borders 12.2 (2021): 13+. online
",en,2001-12-21T02:16:17Z,2022-10-26T09:01:58+00:00,2022-10-26T09:01:58Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/bc/Peter_Benenson.jpg/250px-Peter_Benenson.jpg,"From Wikipedia, the free encyclopedia. Jump to navigation Jump to search. Amnesty International (also referred to as Amnesty or AI) is an international non-governmental organization focused on human rights, with its headquarters in the United Kingdom.","[
{
""name"":""Peter Benenson"",
""nameRaw"":""Peter Benenson""
}
]",0.7874489,2022-11-04T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Article"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/Amnesty_International""
},
{
""name"":""Talk"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/Talk:Amnesty_International""
}
]","[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/bc/Peter_Benenson.jpg/250px-Peter_Benenson.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/66/HRM_TLV_091211_212.jpg/220px-HRM_TLV_091211_212.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/42/Amnesty_International_Sections_2012.svg/400px-Amnesty_International_Sections_2012.svg.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d6/Cologne_Germany_Cologne-Gay-Pride-2014_Parade-12.jpg/220px-Cologne_Germany_Cologne-Gay-Pride-2014_Parade-12.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/aa/Marche_des_fiert%C3%A9s_rouen_20190504_-_amnesty_international.jpg/220px-Marche_des_fiert%C3%A9s_rouen_20190504_-_amnesty_international.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/6d/Goodwin_House2.JPG/220px-Goodwin_House2.JPG""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b0/Amnesty_Wiki-a-thon_May_19th_Amsterdam_-_group_photo.jpg/220px-Amnesty_Wiki-a-thon_May_19th_Amsterdam_-_group_photo.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/09/WorldPride_2017_-_Madrid_-_Manifestaci%C3%B3n_-_170701_210636.jpg/220px-WorldPride_2017_-_Madrid_-_Manifestaci%C3%B3n_-_170701_210636.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/1b/Meguro_2014_amnesty_international.jpg/220px-Meguro_2014_amnesty_international.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e3/HumanRightsNowPhiladelphia.jpg/225px-HumanRightsNowPhiladelphia.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
James Joyce,https://vi.wikipedia.org/wiki/James_Joyce,https://vi.wikipedia.org/wiki/James_Joyce,2006-09-20T19:55:26+00:00,"James Augustine Aloysius Joyce (2 tháng 2 năm 1882 – 13 tháng 1 năm 1941) là một tiểu thuyết gia, nhà văn viết truyện ngắn, nhà thơ và nhà phê bình văn học người Ireland, được đánh giá là một trong những nhà văn có ảnh hưởng nhất thế kỷ 20. Ông nổi tiếng nhất với tiểu thuyết bước ngoặt Ulysses (1922). Các tác phẩm chính khác của ông là tập truyện ngắn Dubliners (1914), các tiểu thuyết A Portrait of the Artist as a Young Man (1916) và Finnegans Wake (1939). Joyce còn là tác giả của các tập thơ Nhạc thính phòng (Chamber Music, 1907), Thơ một xu một bài (Poems Pennyeach, 1927), Colleted Poems, 1936. Dù số lượng không nhiều nhưng thơ của James Joyce có sự ảnh hưởng rất lớn đến các nhà thơ Anh phái Hình tượng. Giới phê bình ngày nay đặt Joyce ở vị trí hàng đầu chủ nghĩa hiện đại Anglo-Saxon, cùng với T. S. Eliot, Virginia Woolf và Ezra Pound.
James Joyce sinh ra trong một gia đình trung lưu tại Dublin. Thuở nhỏ, Joyce được giáo dục theo tinh thần Công giáo trong trường học nhưng về sau bội đạo. Tại Đại học Cao đẳng Dublin, Joyce học ngôn ngữ và văn học Anh cũng như các thứ tiếng khác. Năm 1902, Joyce đến Paris học y khoa nhưng sớm từ bỏ rồi quay lại Dublin. Năm 1904, Joyce gặp Nora Barnacle, sống chung và có 3 người con nhưng phải đến năm 1931 mới kết hôn. Cặp đôi sống xa Ireland trong gần 35 năm tại Trieste, Zürich và Paris. Joyce từng đi dạy tiếng Anh, gia sư hay viết bài đăng báo để kiếm sống. Sự nghiệp văn chương liên tục bị cản trở do những thiếu thốn vật chất, bệnh khiếm thị và hay chứng tâm thần của người con gái Lucia.
Với phong cách tự truyện rõ rệt, văn xuôi của Joyce in hằn thế giới Ireland, đặc biệt là Dublin, nơi ông sống thuở nhỏ và trưởng thành. A Portrait of the Artist as a Young Man khắc họa những xung đột nội tâm trong bản ngã khác của nhà văn, từ bỏ tôn giáo để đến với văn chương. Được coi là kiệt tác văn học Anh, tiểu thuyết Ulysses miêu tả một ngày trong đời nhân vật Leopold Bloom qua hình ảnh Dublin đồng nhất với ý thức chính tác giả. Ông tiếp tục đẩy thử nghiệm nghệ thuật của mình lên cực độ trong tiểu thuyết Finnegans Wake, một tác phẩm chất đầy mã hóa, nơi ý nghĩa ẩn giấu khó hiểu sau ngôn từ và phong cách độc đáo. Khi được hỏi vì sao lại chọn phong cách khó khăn như vậy, ông trả lời ""để làm các nhà phê bình bận rộn trong 300 năm tới"". [a]
James Joyce được cộng đồng nói tiếng Anh tưởng niệm thường niên vào ngày 16 tháng 6 (Bloomsday) là ngày diễn biến trong tiểu thuyết Ulysses. Tác phẩm của Joyce ảnh hưởng đến Samuel Beckett (học trò ông), William Faulkner, Eugene O'Neill, [1] Djuna Barnes, Jorge Luis Borges và Umberto Eco. [2]
Hoàn cảnh và giáo dục[ sửa mã nguồn ]
Chính trị xã hội[ sửa mã nguồn ]
James Joyce sinh ra gần 30 năm sau Nạn đói lớn ở Ireland, một bi kịch thay đổi cả văn hóa chính trị đất nước, khiến Ireland sụt giảm ước tính 20-25% dân số. Từ năm 1801, Ireland bị sáp nhập vào Vương quốc Anh trở thành Vương quốc Liên hiệp Anh và Ireland (hoặc thường gọi là Đế quốc Anh). Đó là thời điểm đế quốc thuộc địa đạt đến đỉnh cao vào thời Victoria của Anh (1837–1901). Bị người Anh cai trị và áp đặt văn hóa, người Ireland nung nấu tâm lý phản kháng, ra sức cổ vũ cho phong trào Huynh đệ Fenian, một hình thức chủ nghĩa dân tộc ra đời năm 1858. [3] Dưới ảnh hưởng của chủ nghĩa lãng mạn, người Fenian mơ về nước cộng hòa Ireland độc lập và thậm chí chấp nhận giải pháp bạo lực. Bầu không khí chính trị căng thẳng chuyển biến thành chủ nghĩa khủng bố cực đoan. Ví dụ như năm 1882 xảy ra vụ sát hại tân Thư ký trưởng Ireland bằng dao hay vụ thảm sát một gia đình họ Joyce. [4] Một loại chủ nghĩa dân tộc khác ít cực đoan hơn, không chủ trương bạo lực được hình thành quanh Charles Stewart Parnell. Xã hội những năm đầu đời của James Joyce đầy dẫy các chi phối chính trị như phong trào Fenian, học thuyết Parnell, đôi lúc cả hai trào lưu cùng song song tồn tại đồng thời. Cha của Joyce lúc trẻ bị cuốn vào với Fenian, còn về sau lại tôn thờ Parnell. [5] Những cuộc trò chuyện thường xuyên của người cha với bạn bè về chính trị gia này cũng như số phận Ireland thấm nhuần phần đầu tiên trong tiểu thuyết đầu tay của Joyce A Portrait of the Artist as a Young Man. Khi bị ốm, nhân vật chính Stephen dấy lên nỗi sợ chết đan xen với hình ảnh đau thương trong ký ức trẻ thơ về đám tang Parnell. Hay tại tiệc Giáng sinh, tuyệt vọng trước bối cảnh chính trị hỗn loạn, Stephen bước lên trưởng thành hơn. [6] Tuy nhiên, huyền thoại Parnell vẫn là biểu tượng ghi dấu sâu đậm cho thời thơ ấu được Joyce lý tưởng hóa, mà ông gọi là ""những ngày tháng Tám"" trong Finnegans Wake (Finnegan thức tỉnh). [7] Theo William Butler Yeats, văn học Ireland hiện đại bắt đầu ngay sau đó, khi hình tượng Parnell sụp đổ, xã hội ""vỡ mộng và đau buồn"" quay lưng lại với chính trị, toàn tâm dành cho văn hóa. [8]
Cha của James là John Stanislaus Joyce (1849–1931) quê ở Cork, có họ hàng với chính trị gia nổi tiếng Daniel O'Connell""The Librator"" (người giải phóng). [9] Theo Richard Ellmann, ""Joyce"" xuất phát từ joyeux (hạnh phúc) trong tiếng Pháp hoặc jocax trong tiếng Latinh, giống như tiền định cho nhà văn coi văn học là ""thánh thần hoan lạc"". [10] Tính tình phóng khoáng, vui vẻ và thích phiêu lưu, John Stanislaus Joyce đã có một cuộc sống đầy màu sắc. Năm 1859, ông được cha mẹ đăng ký theo học tại Cao đẳng Công giáo St. Colman tại Fermoy. Sau gần một năm, ông bỏ học phần vì đời sống khắc khổ cũng như sức khỏe yếu nên chỉ ham mê thể dục thể thao. Về sau, James thừa hưởng được niềm đam mê điền kinh và cricket từ cha. Khi còn thiếu niên, John từng làm việc trên thuyền hoa tiêu ở cảng Cork. Tại đó, ông học được nhiều tiếng lóng của thủy thủ khi thường uống rượu với bạn bè. [11] John học y trong ba năm (1867–1870) tại Queen's College, Cork, nhưng không tốt nghiệp được do lối sống bừa bãi, chạy theo khoái lạc. [12] Ngoài ra, John còn yêu thích diễn xuất và thể thao. Năm 1874 hoặc 1875, John chuyển đến Dublin [13] làm thư ký tại một nhà máy chưng cất rượu, [14] và tham gia nhiều hoạt động khác như săn bắn hay opera. [11] Ca sĩ Barton McGuckin nổi tiếng thời bấy giờ đã gọi John là ""giọng tenor hay nhất Ireland"". [14] [15] Đa tài nhưng không tập trung lĩnh vực nào cụ thể, luôn cho rằng mình là nạn nhân của thời cuộc, đắm chìm trong lý tưởng chính trị, trong những cuộc trò chuyện bất tận và các thú vui phù phiếm như uống rượu hay ca hát, cha của James Joyce là hình mẫu gợi cảm hứng cho con mình với hình ảnh tràn trề sinh lực. [16] Cách diễn đạt của cha được James khắc họa trong chương Cyclops của tiểu thuyết Ulysses, ví dụ like a shot off a shovel (""như một cái hất xẻng"" ý là""nhanh"") hay Twixt you and me, Caddereesh (Giữa anh và tôi, Caddereesh); [17] hoặc như trong Finnegans Wake nhắc đến hình ảnh người lính Ireland Buckley do dự chĩa súng vào viên tướng Nga nằm trên trận địa Krym với chiếc quần tụt xuống, qua đó bày tỏ lòng trắc ẩn với những người dễ bị tổn thương. [18] James dựng nên một số nhân vật quan trọng dựa theo hình mẫu cha mình như Simon Dedalus (A Portrait of the Artist as a Young Man, Ulysses), Humphrey Chimpden Earwicker (Finnegans Wake) hoặc Leopold Bloom (Ulysses). [17] Trong A Portrait of the Artist as a Young Man, nhân vật Stephen Dedalus chính là hình ảnh bản thân James Joyce đã mô tả cha mình như sau:
“
Một sinh viên y khoa, một tay chèo thuyền, một giọng nam cao, một diễn viên nghiệp dư, một người ham mê chính trị, một địa chủ nhỏ, một nhà đầu tư nhỏ, một người nghiện rượu, một người bạn tốt, một người kể chuyện hay, thư kí cho một ai đó, làm vài việc trong nhà máy rượu, một người thu thuế, một người vỡ nợ và hiện tại là một người ca ngợi chính mình trong quá khứ.
Nguyên văn
A medical student, an oarsman, a tenor, an amateur actor, a shouting politician, a small landlord, a small investor, a drinker, a good fellow, a storyteller, somebody's secretary, something in a distillery, a taxgatherer, a bankrupt and at present a praiser of his own past. [19]
”
— Bản dịch Chân dung một chàng trai trẻ của Nguyễn Thế Vinh [20]
Ngày 5 tháng 5 năm 1880, John Stanislaus Joyce kết hôn với Mary Jane (""May"") Murray. Sinh năm 1859 tại Longford, May lớn lên và được dạy dỗ ở trường Miss Flynn tại Dublin, trường cũng do hai bác gái của bà điều hành. Tại đây, May học thanh nhạc, dương cầm, khiêu vũ cũng như nghệ thuật giao thiệp. [21] Có cha mẹ cảm thụ âm nhạc sâu sắc như vậy, ngay từ khi còn nhỏ James Joyce đã hòa mình trong bầu không khí đầy giai điệu và được khơi dậy niềm đam mê với tính nhạc trong ngôn ngữ. [22] Mẹ James là tín đồ Công giáo mộ đạo, nên các biểu tượng lòng sùng kính như thánh giá, nến thánh, tràng hạt tràn ngập trong góc nhìn bé thơ của nhà văn thuở nhỏ. [7] Nhưng cha James lại tỏ thái độ chống Công giáo và hàng giáo phẩm, giống như đa số người Ireland khi ấy tin rằng Giáo hội Công giáo có thể thỏa hiệp bất lợi với giới Kháng Cách Anh. [23]
Thời thơ ấu (1882–1888)[ sửa mã nguồn ]
James Joyce sinh ngày 2 tháng 2 năm 1882, đúng vào Lễ Đức Mẹ thanh tẩy. James là con thứ hai của John Stanislaus Joyce và Mary Jane Murray. Trước đó, Mary Jane sinh non con đầu lòng vào ngày 23 tháng 11 năm 1880 nhưng đứa bé chỉ sống được tám tuần. [24] Mary Jane mang bầu cả thảy 17 lần [24] (hoặc 15), [25] nhưng chỉ 10 lần vượt cạn thành công. Với gia đình đông con như vậy, họ mướn một bà con xa của John là Elizabeth Conway đến giúp. [26]
Joyce được rửa tội ngày 5 tháng 2 năm 1882 tại Nhà nguyện đường gần (chapel of ease) Thánh Giuse ở Roundtown (nay là Terenure ngoại ô Dublin). [27] Trong giấy khai sinh, tên đệm bị ghi sai thành Augusta thay vì Augustine. Tên gọi âu yếm lúc nhỏ ở nhà là Sunny Jim, thể hiện mong ước của cha mẹ muốn con mình có cuộc đời sóng yên bể lặng. Lúc đầu, gia đình Joyce sống ở Dublin's Rathgar, 41 Brighton Square West. Cha James được thăng tiến vị trí trong xã hội, năm 1884 gia đình chuyển đến 23 Đại lộ Castlewood, rồi năm 1887 tới tòa nhà bên bờ biển thị trấn Bray, cách Dublin 20 km. [28] Bạn bè John Stanislaus thường ghé thăm vào cuối tuần, một vài trong số đó đã gây cảm hứng cho nhân vật trong các tác phẩm của Joyce về sau. [29] Ví dụ, người họ hàng bên nội William O'Connell chính là hình mẫu cho nhân vật ""bác Charles"" trong A Portrait of the Artist as a Young Man. [30] Trong cùng tác phẩm còn có nhân vật ""cô Dante"" hiện thân của nữ gia sư Elizabeth Conway, người có ảnh hưởng nhất đến Joyce chỉ sau cha mẹ.
Cô Dante rất nghiêm túc quan tâm đến việc giáo dục James Joyce, dạy cậu biết đọc, biết viết, cả số học và địa lý. [32] Cô cố gắng nhồi cho cậu bé những tư tưởng dân tộc và tôn giáo của mình, nhưng chính những mệnh lệnh của cô đã tác động xấu đến tính thơ ngây non nớt của đứa trẻ. Trong Portrait, cô Dante hăm dọa cậu bé Stephen rằng ""nếu không xin lỗi thì chim đại bàng sẽ lao xuống và móc mắt cậu ấy"", [33] giống như lời nguyền nghiệt ngã, Joyce lớn lên gặp vấn đề về thị lực. Những bài học tôn giáo của cô đầy dẫy hình ảnh ngày tận thế, in hằn trong Joyce nỗi sợ hãi sấm sét đầy phi lý về cơn thịnh nộ của Chúa. Joyce không bao giờ thoát khỏi nỗi sợ ám ảnh từ thuở nhỏ này, đến mức một người bạn hỏi vì sao ông lại sợ sét, nhà văn trả lời ""Anh không được lớn lên tại Ireland Công Giáo đó"". [32] Trong Finnegans Wake, Joyce gọi Thiên Chúa là ""Đấng giáng sấm sét từ trên cao"" [b] còn trong A Portrait of the Artist as a Young Man, nhân vật ăn năn trước quyền năng thiên thượng và tự hỏi ""Sao Chúa không đánh chết cậu?"". [34] Ông còn một nỗi ám ảnh thường trực khác là chứng sợ chó, cũng hình thành từ thuở nhỏ, sau khi bị một con chó săn Ireland tấn công trên bãi biển Bray. [35]
James Joyce vào học trường mẫu giáo của cô Raynor và mẹ tại Bray. Cậu kết thân với cô bé hàng xóm Eleanor (Eileen) Vance. Vì nhà Eileen theo Tin Lành nên cô Dante ngăn cản hai đứa chơi với nhau, cô đe James rằng nếu làm bạn với những ai không theo Công Giáo thì sẽ bị đày xuống hỏa ngục. Lời này phản tác dụng và có lẽ cũng muốn làm ngược lại, hai đứa trẻ lập ra bối cảnh ""địa ngục"" để chơi với nhau, James đóng vai ác quỷ còn cô bé là ""nạn nhân"" nằm dưới xe cút kít bị lật, tạo ra những tiếng động đáng sợ. [36] James cũng làm một vở kịch nhỏ về nguyên tội, tự mình vào vai con rắn còn hai đứa em Stannie và Margaret Alice diễn Adam và Eva. [37] Trùng hợp là nhiều năm sau, nhà văn bị bà chủ nhà ở Zürich đặt biệt danh là Ngài Satan vì lúc nào cũng để râu cằm nhọn, dáng đi mạnh mẽ cùng quần áo chỉnh tề. [38]
Tháng 9 năm 1888, James Joyce nhập trường Clongowes Wood tại thị trấn Sallins (gần thành phố Clane), hạt Kildare. [39] Là trường Công Giáo nội trú do Dòng Tên thành lập năm 1814, với danh tiếng tại Ireland, Clongowes Wood có vẻ là lựa chọn hoàn hảo mà cha mẹ James muốn biến con trai mình thành một quý ông thực thụ. Học phí 25 bảng một năm nằm trong khả năng gia đình chi trả một cách dễ dàng. [40] Ở trường, James được học tiếng Anh, toán, tiếng Latinh và tôn giáo, [41] Cách học cơ bản là học thuộc lòng qua sách giáo lý dưới dạng vấn đáp. Cấu trúc giáo lý vấn đáp chính là khung sườn chương Ithaca trong tiểu thuyết Ulysses. [42] Với trí nhớ phi thường, Joyce nhanh chóng đứng đầu lớp, gây ấn tượng với hiệu trưởng là Cha Conmee. [43] Bạn học thì không hiểu được trí thông minh của Joyce và chỉ thấy cậu lầm lì, yếu đuối. [42] Thực ra Joyce bị lũ bạn học là con cái giới thượng lưu dọa nạt. Để không bị khinh thường, trong A Portrait of the Artist as a Young Man, nhân vật Stephan Dedalus nói dối rằng cha mình là quý ông thượng lưu còn chú bác mình là thẩm phán và tướng quân. [43] Ngày 21 tháng 4 năm 1889, cậu bé lần đầu tiên dự Tiệc Thánh, sự kiện quan trọng đối với đời sống tâm linh người Công Giáo. Giáo dục tôn giáo được tăng cường bằng cách thường xuyên dự lễ cũng như phải kỷ luật nghiêm ngặt trong trường. [44] Có ""Sách trừng phạt"" để ghi lại lỗi học trò như quên sách vở, đi giày bẩn và nói tục là điều khiến Joyce có vẻ rất thích thú. [45] [46] Năm 10 tuổi, Joyce lấy tên Thánh Aloysius Gonzaga (Thánh bảo trợ giới trẻ và quý tộc) [45] làm tên đệm nhưng không bao giờ dùng tới. [47]
Tại Clongowes Wood, James Joyce cảm thấy xa lạ và cô đơn, như những trang đầu của cuốn tự truyện Portrait:
“
Tất cả bọn chúng đang hò hét và các cha quản giáo kêu gào thúc giục chúng chơi bóng. [...] Cậu không di chuyển khỏi vị trí đang ở ngoài tầm quan sát của cha quản giáo và ngoài khu vực va chạm với những cẳng chân thô ráp, thi thoảng cậu giả vờ di chuyển. Cậu cảm thấy mình thật nhỏ bé và yếu đuối giữa đám đông những cầu thủ còn đôi mắt cậu thật mệt mỏi và đẫm nước.
Nguyên văn
All were shouting and the prefects urged them on with strong cries. [...] He kept on the fringe of his line, out of sight of his prefect, out of the reach of the rude feet, feigning to run now and then. He felt his body small and weak amid the throng of players and his eyes were weak and watery. [48]
”
— Bản dịch Chân dung một chàng trai trẻ của Nguyễn Thế Vinh [49]
Trong các môn thể thao, cậu chỉ thích chạy và cricket, đến tận khi trưởng thành, Joyce vẫn còn thích cricket. [50] Trong các kỳ lễ của trường, Joyce tham gia diễn nhiều vở kịch khác nhau. [51] Qua sách giáo khoa, Joyce được tiếp xúc với lịch sử cổ đại, thần thoại Hi Lạp-La Mã (lần đầu tiên biết về Ulysses) và những tác phẩm như Bá tước Monte Cristo hay thơ Byron. [52] Có lần bị Cha Daly trừng phạt không công bằng trước cả lớp vì làm vỡ kính không cho học nữa, Joyce trở thành anh hùng trong mắt các bạn khi can đảm kể hết cho hiệu trưởng Cha Conmee. [53] Cậu không được tận hưởng việc này lâu vì phải thôi học vào mùa thu năm 1891 do cha mẹ gặp khó khăn tài chính nên không thể trả nổi học phí, và cũng có thể do sức khỏe cậu không tốt. [54]
Liên quan đến bê bối ngoại tình và bị Giáo hội Công Giáo cùng xã hội Ireland tẩy chay, Charles Stewart Parnell qua đời vào ngày 6 tháng 10 năm 1891. Khi ấy, cậu bé James Joyce mới 9 tuổi đã sáng tác một bài thơ Et Tu, Healy (Còn ngươi, Healy) để tố cáo Timothy Healy, kẻ đã phản bội Parnell. [55] John Stanislaus ấn tượng với bài thơ của con trai đến mức đã cho in, phát cho bạn bè, thậm chí còn gửi cho cả Thư viện Vatican nhưng hiện nay không còn giữ được bản sao nào của tác phẩm ""đầu tay"" này. [56] Sự sụp đổ của Parnell không chỉ làm John chìm vào thất vọng mà còn ảnh hưởng trực tiếp đến sự nghiệp của ông. Tên ông xuất hiện trong danh sách những con nợ phá sản trên tờ Stubbs Weekly Gazette và Perry's Gazette. Ông bị mất chức và buộc phải nghỉ hưu sớm. [57] Buông thả theo số phận, ông ngày càng nghiện rượu, [58] bộc phát bạo lực trước mặt vợ (thậm chí có lần định bóp cổ vợ) và các con. [59] Gia đình Joyce buộc phải chuyển đến Blackrock [60] (ngoại ô Dublin) và đổi nhà liên tục trong thời gian rất ngắn, cuối cùng về lại thủ đô. [61]
Chi tiết về giai đoạn này của James không rõ ràng. James tự học ở nhà trong khi các em vẫn tiếp tục đến trường. Cậu làm thơ và bắt đầu viết tiểu thuyết với bạn hàng xóm. [62] Thường xuyên dạo chơi trên đường phố Dublin, ghi nhớ toàn bộ kiến trúc thành phố, quan sát cuộc sống đa dạng của mọi người, Joyce có được nguồn cảm hứng vô tận cho các sáng tác mai sau. [63]""Tượng đài"" quan trọng nhất của thành phố là dòng sông Liffey thường được thần thánh hóa trong văn của Joyce và trở thành nét chủ đạo trong tiểu thuyết Finnegans Wake. Từ tháng 1 đến tháng 3 năm 1893, James và Stannie theo học trường O'Connell ở North Richmond dành cho các gia đình có hoàn cảnh khó khăn, về sau nhà văn cố gắng xóa bỏ chi tiết này trong tiểu sử mình. [64] Cha của James bất ngờ gặp lại Cha Conmee chuyển từ Clongowes Wood tới Dublin, James Joyce được học miễn phí tại trường Belvedere College mới của Dòng Tên. [65] [66]
Belvedere College (1893–1898)[ sửa mã nguồn ]
Belvedere College không phải trường nội trú nên học sinh hoàn toàn tự do vào buổi chiều và buổi tối. [67] Chương trình học dành riêng cho giáo dục Công Giáo. Ngoài tôn giáo, toán học, ba ngoại ngữ (tiếng Latinh, tiếng Pháp, tiếng Ý), Joyce còn thích học tiếng Anh và văn học Anh, thầy George Dempsey sớm nhận thấy cậu học trò này là ""cậu bé với vô số ý tưởng trong đầu"". [c] Môn ngữ văn tại Belvedere College không chỉ chú trọng từ nguyên học hoặc ngữ pháp, mà còn phát triển kỹ thuật dịch, chuyển ngữ trung thành với văn bản ngoại ngữ gốc. Kevin Sullivan nêu bật vai trò kỷ luật Dòng Tên trong việc hình thành nghệ sĩ ngôn từ trong Joyce, nhà văn bị cuốn hút, thậm chí ám ảnh về khả năng biến đổi của động từ. [69]
Là học sinh ưu tú gương mẫu, James Joyce nhận học bổng và được bầu làm nhóm trưởng Hội tương tế Đức Mẹ Đồng Trinh Maria (Sodality of the Blessed Virgin Mary) trong trường. [70] Chịu ảnh hưởng đặc biệt từ thơ Byron, [71] Ferguson và Yeats, Joyce đã viết loạt phác thảo Silhouettes (Hình bóng) [72] và tập thơ Moods (Tâm trạng). [73] Theo Costello, đọc Lịch sử Florence của Machiavelli đã đưa Joyce đến nhìn ra bản chất bản sắc văn hóa thành phố quê hương Dublin. [74] Tuy nhiên, ở mặt bí mật của tuổi đang lớn, cậu thiếu niên có những ham muốn xác thịt. Cậu tán tỉnh một cô hầu gái trẻ và quan hệ lăng nhăng với gái làng chơi. [75] Mặc cảm tội lỗi được khắc họa qua cuộc trốn chạy ban đêm trong tiểu thuyết A Portrait of the Artist as a Young Man. Joyce hối hận, cảm thấy mình đã phản bội lý tưởng Công Giáo. Bài giảng nóng cháy của hiệu trưởng về cuộc đời Thánh Phanxicô Xaviê một lần nữa làm dấy lên trong chàng thanh niên nỗi sợ hãi sự đoán phạt của Thượng Đế. [76] Trong vài tháng, James Joyce nỗ lực không mệt mỏi để lấy lại lòng yêu kính đối với Kitô giáo. Về sau, ông đã gọi một cách hài hước mỗi hành động sùng bái của mình khi ấy đều là một giao dịch thiên thượng:
“
Cuộc đời cậu có vẻ như đã được kéo về gần với sự bất diệt: mọi suy nghĩ, lời nói, và hành động, ý thức có thể chuyển động lung linh trên thiên đường. Đôi khi cảm giác của cậu về những ảnh hưởng trực tiếp này rõ ràng, sinh động đến mức cậu dường như cảm giác được linh hồn mình đã hiến dâng, rõ như những ngón tay ấn vào bàn phím của máy gửi tiền để xem số tiền chi tiêu trên thiên đường, không giống như một con số mà giống như một cột hương trầm mỏng manh hay là một bông hoa mảnh mai.
Nguyên văn
His life seemed to have drawn near to eternity; every thought, word and deed, every instance of consciousness could be made to revibrate radiantly in heaven: and at times his sense of such immediate repercussion was so lively that he seemed to feel his soul in devotion pressing like fingers the keyboard of a great cash register and to see the amount of his purchase start forth immediately in heaven, not as a number but as a frail column of incense or as a slender flower. [77]
”
— Bản dịch Chân dung một chàng trai trẻ của Nguyễn Thế Vinh [78]
Dù cố gắng ngoan đạo, việc xa rời học thuyết Công Giáo là không thể đảo ngược, Joyce coi tín ngưỡng mới của mình là nghệ thuật, nơi ông cống hiến cả phần đời còn lại. [73] Trong A Portrait of the Artist as a Young Man, Stephen Dedalus đã nhìn thấy một thị kiến (hay ""epiphany - hiển linh"" như lời nhà văn) trên bãi biển Dollymount Strand với hình ảnh cô gái đẹp chết người, tóc đen dài nữ tính chơi đùa trong làn nước. Hình ảnh lôi cuốn, khêu gợi như đối lập với sự dịu dàng thuần khiết của Đức Mẹ Đồng Trinh, trở thành biểu tượng kêu gọi đến với nghệ thuật. [79] Lời của Stephen ""Sống, phạm sai lầm, vấp ngã, chiến thắng và làm lại cuộc đời!"" dường như là phát ngôn của một James Joyce trưởng thành. [80]
Mùa thu năm 1898, James Joyce vào Đại học Cao đẳng Dublin (University College Dublin - UCD), tập trung học các ngôn ngữ hiện đại (tiếng Anh, Pháp, Ý). [81] Năm nhất đại học, Joyce đọc các tác phẩm của Carlyle, Macaulay, Ruskin, d'Annunzio, Sudermann, Dante, Zola, Blake và Turgenev. [82] Thích sân khấu, Joyce sáng tác vài vở kịch (nay không còn) trong đó có My Brilliant Career (Sự nghiệp rực rỡ của tôi) và coi đó là ""tác phẩm thực sự đầu tiên trong đời tôi"". [83] Tuy nhiên, tác phẩm nói trên cùng tập thơ Shine and Dark (Sáng tối) bị nhà phê bình William Archer từ chối không được xuất bản. [84] Mặc dù nhìn ra tài năng tuyệt vời của chàng sinh viên trẻ, Archer khuyên Joyce chưa vội ra mắt. [85] Một ảnh hưởng đáng chú ý với Joyce đến từ nhà viết kịch người Na Uy Henrik Ibsen, người dung hòa các trào lưu văn học đương thời là chủ nghĩa hiện thực và chủ nghĩa tượng trưng qua các tác phẩm của mình. [82] Năm 1900, Joyce viết cho tạp chí Fortnightly Review bài đánh giá khen ngợi vở kịch Når vi døde vaagner (Khi kẻ chết chúng ta thức tỉnh) của Ibsen. Ấn tượng về bài phê bình, Ibsen bày tỏ lòng ngưỡng mộ khi gửi cho chàng sinh viên 19 tuổi một lá thư tiếng Na Uy. [86] Joyce cũng phúc đáp cảm ơn lại. [87] Joyce viết nhiều bài báo phê bình văn học-nghệ thuật, thường qua đó bày tỏ thái độ bất đồng chính kiến của mình. Từ bức tranh Ecce Homo của Mihály Munkácsy, Joyce tố cáo xã hội giả hình, rập khuôn tôn giáo và thấp hèn vì đã tẩy chay Parnell [d] giống như dân Do Thái khước từ Chúa Giêsu. [89] Joyce ủng hộ Yeats khi vở kịch The Countess Cathleen (Nữ bá tước Cathleen) bị cáo buộc là dị giáo. [90] Bạn học thời sinh viên của Joyce về sau trở thành những trí thức nổi bật có thể kể đến như John Francis Byrne, Thomas Kettle, Constantine Curran, Francis Skeffington và George Clancy, [81] những người trở thành hình mẫu cho các nhân vật trong tác phẩm của Joyce. Tham gia Hiệp hội Văn học và Lịch sử (Literary and Historical Society) ở Dublin, tại đó Joyce có chuyên luận Drama and Life (Kịch và đời) thành công rực rỡ ngày 20 tháng 1 năm 1900. [91] Càng ngày càng đam mê nghệ thuật và viết lách khiến Joyce không tập trung học được rồi nhận điểm thi kém. [92] [93] Trong khoảng thời gian đó, gia đình Joyce gặp cảnh thiếu thốn trầm trọng, nguồn thu nhập duy nhất là tiền trợ cấp của John Stanislaus. James Joyce chỉ về nhà vào ban đêm, thường sẽ ngồi lại Thư viện Quốc gia cho đến 10 giờ tối. [94] Thomas Kettle nhớ lại về Joyce ""ương bướng, khó tính, mê đắm nghịch lý elf... thể hiện tinh thần văn học"". [95]
Trưởng thành và sự nghiệp
Khởi đầu xuất ngoại (1902–1904)[ sửa mã nguồn ]
Ra trường với điểm số trung bình nên không thể kiếm được việc liên quan, [96] Joyce quyết định theo học ngành khác là y khoa nhưng không phải ở Dublin mà là Paris. Lady Gregory trả tiền cho Joyce sang Paris, bà là nhà viết kịch, nghiên cứu văn hóa dân gian và bảo trợ nhiệt thành cho văn hóa Ireland. Cũng trong năm 1902, Joyce gặp gỡ hai nhân vật văn chương quan trọng: nhà huyền bí học George Russell và nhà thơ William Butler Yeats. [97] Ấn tượng với khả năng thiên tài của chàng trai trẻ, cả Lady Gregory lẫn Russell hay Yeats đều cố gắng bỏ qua cách cư xử thô lỗ và thái độ kiêu ngạo thái quá của Joyce. [98] Russell nói Joyce ""cao ngạo như Lucifer"". [99] Bạn của Yeats là nhà thơ Arthur Symons miêu tả ông là ""sự tổng hợp kỳ dị giữa thiên tài nham hiểm và tài năng bất ổn"". [100]
Ở Paris, Joyce phải chịu thiếu thốn đủ điều về vật chất, bị đói, [101] chịu rét [102] và thiếu mặc. [103] Ông nghỉ học một thời gian ngắn và làm gia sư tiếng Anh để tự trang trải cuộc sống. [104] Ông thường xuyên đến Thư viện Quốc gia Pháp và Thư viện Sainte-Geneviève. Tiểu thuyết Les Lauriers sont coupés (Cây nguyệt quế bị cắt) của Édouard Dujardin giúp ông khám phá kỹ thuật văn học mới độc thoại nội tâm, về sau được hoàn thiện trong các tác phẩm thông qua dòng ý thức và giúp Joyce nổi tiếng. [105] [106] Đồng thời, Joyce viết truyện về những khải thị mà các nhân vật chính nhận được (epiphany - hiển linh), qua đó bày tỏ cách nhìn nhận bản thân và thế giới hoàn toàn mới, đây là những mở đầu cho tập truyện Dubliners. Ngày 10 tháng 4 năm 1903, nhận được tin mẹ sắp qua đời, ông trở về Dublin. [107]
Bị xơ gan nặng (hoặc ung thư như quan điểm một số nhà tiểu sử), [108] Mary Jane Joyce bất động đợi con mình về. [109] Bà khuyên con trai quay về nhà thờ xưng tội, hiệp thông trở lại nhưng Joyce từ chối. [110] Ngày 13 tháng 8 năm 1903, bà qua đời sau vài giờ hôn mê, cả gia đình quỳ quanh bà để cầu nguyện, ngoại trừ hai anh em James và Stannie là những người đã bỏ đạo. [111] Dù thể hiện là mình theo chủ nghĩa khắc kỷ, cái chết của người mẹ đã tác động lớn đến nhà văn. [112] Khoảng thời gian kế tiếp ở Dublin, Joyce đến với rượu như cha mình, hoàn toàn chìm đắm trong các quán rượu say xỉn cùng với Oliver Gogarty. [113] Một lần say rượu, ông bị một người lính đánh cho nhừ tử do hiểu lầm ở St Stephen's Green Park, may được người quen của cha là Alfred H. Hunter đưa về trị thương. [114] Hunter bị cả Dublin đồn đại là người Do Thái có cô vợ lăng loàn, trở nên hình mẫu cho nhân vật Leopold Bloom trong Ulysses. [115] Còn bản thân Gogarty trở thành Buck Mulligan qua cách thức hư cấu gợi lại tình tiết đáng xấu hổ: [116]
“
— Ồ, đêm ở đại sảnh Camden, khi các cô con gái của Erin phải vén váy để bước qua người anh lúc anh đang lăn trên bãi nôn nhiều màu, nhầy nhụa, nhớp nháp!
— Đứa con trai ngây thơ nhất của Erin, Stephen nói, đó là người mà họ vén váy lên cho xem đấy.
Nguyên văn
— O, the night in the Camden hall when the daughters of Erin had to lift their skirts to step over you as you lay in your mulberrycoloured, multicoloured, multitudinous vomit!
— The most innocent son of Erin, Stephen said, for whom they ever lifted them. [117]
”
— Trích trong Ulysses, tạm dịch
Tháng 1 năm 1904, được em trai Stannie gợi ý, Joyce thử gửi tự truyện ngắn với tựa đề A Portrait of the Artist (Chân dung nghệ sĩ) cho tạp chí Dana. [118] Tác phẩm đánh dấu sự trưởng thành cây bút lại bị tòa soạn từ chối, ông quyết định dùng nó để viết tiểu thuyết Stephen Hero. Tuy nhiên, bản thảo gần nghìn trang này cũng bị bỏ lại và chỉ được xuất bản sau khi Joyce qua đời, còn nội dung chính được chuyển tải thành tiểu thuyết A Portrait of the Artist as a Young Man năm 1916. [119] Ngày 10 tháng 6 năm 1904, Joyce gặp vợ tương lai là Nora Barnacle đang giúp việc tại khách sạn Finn. [120] Ngày 16 tháng 6, họ lần đầu hẹn hò, ngày này về sau đi vào lịch sử văn học, trở thành ngày kỷ niệm Bloomsday của tác phẩm Ulysses. [121] Cuộc sống những tháng cuối cùng ở Dublin trở nên khó khăn hơn, ông phải vay mượn bạn bè và làm thầy giáo bán thời gian tại một trường tư thục. [122] Với chất giọng nam cao thiên phú, Joyce thậm chí còn ghi danh tham dự lễ hội âm nhạc Ireland Feis Ceoil, nhưng kết quả chỉ dành được huy chương đồng do không thể (và từ chối) đối mặt với thử thách ""hát theo nốt nhạc"". [123] Cảnh nhà lộn xộn túng thiếu vì người cha say xỉn, Joyce chuyển ra thuê nhà của gia đình McKernan. [124] Ngày 9 tháng 9, Joyce đến sống cùng Oliver Gogarty và Dermot Chenevix Trench trong tháp pháo đài ở Sandycove ven sông Dublin. [125] Vào lúc nửa đêm sáu ngày sau, Joyce đột ngột chạy khỏi tháp, đoạn tuyệt với Gogarty mãi mãi. Ông tuyên bố Gogarty và Trench đã dàn dựng để chơi khăm mình khi dùng súng bắn lung tung trong phòng vào con báo do họ tưởng tượng ra, khiến kệ sách cùng xoong nồi đổ xuống người Joyce. Quá sốc trước màn náo động này nên ông mới bỏ đi vào giờ khuya đó. [126] Ngày 8 tháng 10, Joyce rời Ireland lần thứ hai cùng với bạn gái Nora. [127] Gia đình vẫn chưa biết gì về mối quan hệ của hai người nên trong khi Joyce tạm biệt người nhà tại bến tầu North Wall Quay thì Nora tẽ riêng lên tàu để tránh thu hút sự chú ý từ John Stanislaus. [128]
Bên bờ Adriatic (1904–1909)[ sửa mã nguồn ]
Ngày 11 tháng 10 năm 1904, James Joyce đến Zürich theo thư xác nhận được nhận vào dạy tiếng tại trường Berlitz. [129] Hóa ra chỉ là nhầm lẫn nhưng giám đốc Zürich giới thiệu cho Joyce vị trí tương tự còn trống ở Trieste. [130] Nhưng cũng bị từ chối ở đó, Joyce cuối cùng có được công việc ở trường Berlitz mới thành lập tại Pula trên bán đảo Istria. [131] Cả Trieste (nay thuộc Ý) lẫn Pula (nay thuộc Croatia) khi ấy đều thuộc Đế quốc Áo-Hung, cư dân chủ yếu là người Ý, người Croat và người Sloven. Joyce cảm thấy Pula thật buồn tẻ trì trệ, mô tả nó ""Siberia hẻo lánh [...] toàn thủy thủ quân phục bạc phếch"", đầy dẫy ""những người Slav ngu dốt đội mũ đỏ bé tí và mặc quần chẽn rộng thùng thình"". [132] Phương ngữ Ý tại đây gây khó cho nhà văn vốn chỉ quen với ngôn ngữ văn học kinh điển của Dante. [133] Cú sốc văn hóa với Nora còn mạnh mẽ hơn vì không thích ứng được lối sống Địa Trung Hải. [134] Tháng 3 năm 1905 xảy ra vụ bê bối gián điệp khiến chính quyền trục xuất tất cả người nước ngoài khỏi thành phố. [135] Joyce đến Trieste, tiếp tục dạy tiếng Anh. [136] Trước đó, ông chủ yếu dạy cho tầng lớp sĩ quan Áo-Hung thì giờ đây có thể có các sinh viên riêng hay cá nhân dân sự. Học trò nổi tiếng của Joyce có thể nhắc đến Ettore Schmitz người Do Thái (bút danh Italo Svevo) là nhà văn Ý hiện đại; hai người gặp nhau năm 1907 và trở thành bạn bè. [137] Svevo giới thiệu văn hóa Do Thái cho Joyce và cô vợ anh Livia tóc dài chính là hình mẫu cho nhân vật Anna Livia Plurabelle trong Finnegans Wake. Philippe Soupault xác định ""giai đoạn Trieste"" là quan trọng nhất với cuộc đời Joyce, [138] bản thân nhà văn cũng gọi thành phố mới này là ""La nostra bella Trieste"" (Trieste xinh đẹp của chúng ta). [139] Khi ấy, Trieste có nhiều nét chung với Dublin như đều là cảng do nước ngoài nắm giữ, văn hóa sôi nổi sống động, âm nhạc, kịch hát và chuyện hài hước phong phú. [138] Joyce thường ghé nhà hát Teatro Verdi thưởng thức các tác phẩm của Verdi, Bellini, Donizetti hay kịch Sudermann, Roberto Bracco, Strindberg và Ibsen. [140] Ban đêm, ông thường lui tới các quán bar, [141] nơi tiếp xúc đồng hóa những ý tưởng Chủ nghĩa xã hội liên quan đến tự do kinh tế, chủ nghĩa hòa bình và tránh xung đột chủ nghĩa dân tộc. [142] Dù theo thuyết bất khả tri, ông vẫn thường đi lễ nhà thờ Chính thống giáo và Công giáo ở Trieste. [143]
“
Tuy từ bỏ đức tin, Joyce vẫn còn bị tôn giáo ám ảnh sâu sắc. Chủ nghĩa chính thống trước kia hiện diện trong hầu hết các tác phẩm của Joyce thông qua những huyền thại cá nhân hay sự kiên trì phạm thượng thể hiện một tình cảm gắn bó ràng buộc.
Nguyên văn
Tuttavia, abbandonata la fede, l’ossessione religiosa non abbandona Joyce. Presenze della passata ortodossia riemergono continuamente in tutta la sua opera, sotto forma di mitologia personalissima e di accanimenti blasfematori che a loro modo rivelano permanenze affettive. [144]
”
Môi trường giao lưu nhiều nền văn hóa ảnh hưởng lớn đến cách viết của nhà văn. Joyce bị không khí bí ẩn kỳ lạ của phương Đông thu hút từ các vùng như Hy Lạp, Palestine, Ả Rập hoặc Tây Ban Nha, càng đậm nét tại cảng Địa Trung Hải này, như được phản ánh qua hoài niệm thơ ấu ở Gibraltar của nhân vật Molly Bloom trong Ulysses: [145]
“
...và các cô gái Tây Ban Nha đang cười dưới lớp khăn choàng và cài lược cao và các phiên đấu giá buổi sáng của dânHy Lạp, Do Thái và Ả Rập và [...] đường Duke và chợ gà ồn ã bên ngoài Larby Sharons và những chú lừa tội nghiệp ngủ gật và [...] những bánh xe bò to và lâu đài cổ hàng nghìn năm tuổi vâng và những người Moor đẹp trai khoác áo và choàng khăn trắng như những vị vua mời anh vào ngồi trong cửa hiệu tí hon của họ và [...] những cây vả trong vườn Alameda vâng và tất cả những con đường nhỏ kỳ lạ và những ngôi nhà màu hồng, lam, vàng và vườn hồng, nhài, phong lữ và xương rồng...
Nguyên văn
...and the Spanish girls laughing in their shawls and their tall combs and the auctions in the morning the Greeks and the jews and the Arabs and [...] Duke street and the fowl market all clucking outside Larby Sharons and the poor donkeys slipping half asleep and [...] the big wheels of the carts of the bulls and the old castle thousands of years old yes and those handsome Moors all in white and turbans like kings asking you to sit down in their little bit of a shop and [...] the figtrees in the Alameda gardens yes and all the queer little streets and pink and blue and yellow houses and the rosegardens and the jessamine and geraniums and cactuses... [146]
”
— Trích trong Ulysses, tạm dịch
Đồng thời, Joyce học phương ngữ Triestino bản địa kết hợp nhiều yếu tố từ các ngôn ngữ thiểu số tại đó như tiếng Armenia, tiếng Anh, tiếng Tây Ban Nha, tiếng Thổ Nhĩ Kỳ, tiếng Sicilia, tiếng Đức, tiếng Croatia, tiếng Slovene, tiếng Séc và tiếng Hy Lạp. [147] Sự pha trộn ngôn ngữ này là cảm hứng cho ông thử nghiệm bằng tiếng Anh trong Finnegans Wake mà John McCourt coi là sự nâng cao phóng đại của phương ngữ nói ở Trieste. [148] Ví dụ, gió Bora được mô tả độc đáo qua một loạt hỗn hợp từ ngữ gợi hình ảnh ngày tận thế tham chiếu ngôn ngữ, văn học và thần thoại. [149]
""...the Boraborayellers, blohablasting tegolhuts a up to tetties b and ruching sleets off the coppeehouses, playing ragnowrock c rignewreck, with an irritant, penetrant, siphonopterous d spuk e""""Borabora la hét, thổi bay qua những ngôi nhà mái ngói, giật tung cửa các quán cà phê, chơi đùa phá hủy như Ragnarök, với con ma có cánh hình ống xuyên qua, khó chịu""
Finnegans Wake [150] (tạm dịch từ ngữ)
a tegola (tiếng Ý)= ngói
b hai từ ghép tetti (tiếng Ý) = mái nhà và tatter (tiếng Anh) = giẻ rách
c Ragnarök = (thần thoại Bắc Âu) khải huyền
d sífon (tiếng Hy Lạp) = ống + pterón (tiếng Hy Lạp) = cánh
e spuk (tiếng Đức) = ma
Khi ấy, Nora đang mang thai lại phải chịu đựng khí hậu nóng bức và món ăn Ý nên mệt mỏi, thường chỉ nằm cả ngày trên giường. [149] Mối quan hệ ""gia đình"" được Joyce đưa ngay vào trong tác phẩm Dubliners, những cặp đôi bất hạnh, phản bội, không hiểu nhau là chủ đề gắn kết cả tập truyện. [151] Ngày 27 tháng 7 năm 1905, Nora sinh con trai đầu lòng Giorgio, hai người tuyên bố đã kết hôn để con sinh ra là hợp pháp. [152] Ông cố thuyết phục em trai Stannie cùng chuyển đến Trieste, hứa hẹn về cuộc sống đủ đầy khi làm giáo viên tại trường Berlitz. Trên thực tế, ông chỉ muốn lợi dụng em trai để có thể giúp đỡ thêm cho đời sống nghệ sĩ phóng túng của mình được dễ dàng hơn. [153] Quan hệ với Stannie lúc ở Trieste ngày càng căng thẳng, đặc biệt là do lối sống hoang phí và phù phiếm của Joyce. [154] Ngày 30 tháng 7 năm 1906, James cùng Nora rời Trieste đến Roma sống, Joyce làm việc tại ngân hàng. [155] Công việc mới mệt mỏi mà không có nhiều tiền nên cả hai quay lại bờ biển Adriatic vào tháng 3 năm 1907 với bộ dạng ""gần như ốm yếu và nghèo khổ như những người nhập cư Ý"". [156] Hè 1907, Joyce bị sốt thấp khớp, phải nằm viện một tháng và thêm ba tháng ở nhà để bình phục. [157] Đứa con thứ hai Lucia chào đời ngày 27 tháng 7 năm 1907 trong nhà đỡ cho người nghèo, ""gần như nằm trên đường phố"". [157] [158]
Dần từ bỏ chủ nghĩa xã hội, Joyce tiếp nhận chủ nghĩa dân tộc và chủ nghĩa phục hồi lãnh thổ, nghiên cứu về đất nước mình cũng như đăng các bài viết về Ireland trên tờ Il Piccolo della Sera. [159] [160] Tháng 5, ông ra mắt tập thơ đầu tay Chamber Music (Nhạc thính phòng) do Elkin Mathews xuất bản. [161] Một giai thoại nổi tiếng cho rằng tiêu đề tập thơ như vậy là do Joyce nghe tiếng động lớn người ta đi tiểu vào bô (chamber pot). [162] Cùng năm, ông hoàn thành tập truyện Dubliners nhưng phải đến năm 1914 mới được xuất bản, trải qua hơn 20 lần bị 15 nhà xuất bản từ chối. Tháng 11 năm 1907, Stannie ghi lại ý định của anh trai mình mở rộng một câu chuyện được viết ở Roma cho đồ sộ hơn, giống như kiểu Peer Gynt cho Dublin, cùng với ảnh hưởng từ Hamlet và Faust. Đó chính là tác phẩm Ulysses chúng ta biết ngày nay. [163]
Qua lại Trieste và Dublin (1909–1915)[ sửa mã nguồn ]
Tháng 8 năm 1909, Joyce về Dublin để xem xét khả năng xuất bản Dubliners tại quê nhà. [164] Nora ở lại Trieste, chỉ có Joyce mang con trai về gặp ông nội. Lần này, nhà văn lại là nạn nhân của trò đùa dở khóc dở cười do những người bạn là Cosgrave và Gogarty gây ra, họ khiến Joyce cho rằng Nora không chung thủy thậm chí đến mức nghi ngờ Giorgio không phải con mình. [165] Trò đùa tác động lớn đến Joyce chỉ khi người bạn John Francis Byrne một mực phủ nhận, cũng như em trai Stannie và chính Nora xác nhận mới khôi phục lại được niềm tin của nhà văn vào vợ mình. [166] Joyce đưa em gái mình là Eva cùng về Trieste nhằm thoát khỏi không khí gia đình u ám tại Ireland. [167] Thích thú những rạp chiếu phim Ý, Eva đã gợi ý cho anh trai mở rạp chiếu phim đầu tiên ở Dublin. [168] Ngày 20 tháng 12 năm 1909, Joyce cùng các cộng sự Ý mở Cinematograph Volta, thoạt đầu có vẻ thành công. [169] Nhưng dấu hiệu bệnh về mắt [169] khiến ông một lần nữa rời Dublin cùng với cô em gái khác là Eileen vào ngày 2 tháng 1 năm 1910. [170] Nằm trong tay các đối tác, Volta chịu lỗ lớn, dẫn đến bị bán đi ngày 14 tháng 6 năm 1910. [171] James Joyce thất vọng về các đối tác vì không kiếm được gì từ 10% như được hứa hẹn, không có khả năng quản lý và kiếm tiền có lẽ di truyền từ người cha. [172] Tuy nhiên, từ chuyến kinh doanh phiêu lưu này, ông đã đưa niềm yêu thích điện ảnh vào Ulysses: các đề mục Aeolus làm giống như tựa phim của cảnh mới hay với kỹ thuật ""góc quay"" chuyển lấy nét từ điểm này sang điểm khác trong Wandering Rocks để giống như đoạn phim ngắn về Dublin. [173]
Volta thất bại đặt dấu chấm hết cho những tham vọng kinh doanh khác của Joyce, ví như ý định mang vải tuýt Ireland bán vào Trieste. Tình hình vật chất vẫn không ổn định, có thể thấy qua những bài giảng tại Đại học Popolare: ""Ireland, Island of Saints and Sages"" (Ireland, đảo các thánh và hiền triết) ngày 27 tháng 4 năm 1907 [174] và hai bài ""Realism and idealism in English literature"" (Chủ nghĩa hiện thực và chủ nghĩa duy tâm trong văn học Anh) tháng 3 năm 1912. [175] Với văn học Anh, ông tập trung chủ yếu vào hai tác gia Daniel Defoe và William Blake tương ứng với nhân vật mà người Ireland coi là đặc trưng Anh Robinson Crusoe hay nhân loại nói chung Albion. [176] Cuối tháng 8 năm 1910, nhà Joyce cùng các em gái chuyển đến căn hộ mới trên đường Via della Barriera Vecchia, ở đó cho đến tháng 9 năm 1912, họ cũng thuê quản gia Maria Kirn. [177] Eileen nhớ lại một kỷ niệm suýt thay đổi thảm khốc sự nghiệp văn học của Joyce. Khi ấy, bị Nora trách chỉ tốn thời gian viết lách, Joyce tức giận đến mức ném bản thảo A Portrait of the Artist as a Young Man vào lửa; may là Eileen và Maria Kirn ngay lập tức lao vào lấy lại được. [178] Tháng 4 năm 1912, ông đến Padua tham gia thi khảo hạch trình độ giáo viên Ý. [179] Dù đạt được điểm số xuất sắc 421/450, ông vẫn không được tuyển dụng vì bộ máy quan liêu cứng nhắc không thừa nhận bằng cấp tương đương của ông tại Ireland. [180] [181]
Hè năm 1912, Nora cùng con gái Lucia đi thăm họ hàng ở Galway, để James Joyce lại Trieste. [182] Nhớ nhung chờ đợi, nhà văn quyết định đến thăm rồi mang Giorgio về Dublin ngày 12 tháng 7. Khi biết Giorgio đã 7 tuổi mà chưa được rửa tội, họ ngoại nhà Joyce đã bí mật tiến hành lễ rửa tội trong nhà tắm. [183] Joyce tận dụng chuyến về quê này để thương lượng lại việc xuất bản Dubliners. Ông sẵn sàng chiều theo ý nhà xuất bản George Roberts bỏ đi truyện An Encounter (Một cuộc gặp) [184] khắc họa nhân vật đồng tính. [185] Nhưng khi phải xác định nghĩa vụ tài chính trong trường hợp xảy ra kiện tụng do việc xuất bản tập truyện, Joyce một lần nữa đành phải từ bỏ dự định in ấn này. [186] Vận rủi chưa hết, cuối tháng 7, chủ nhà gửi giấy không cho ở nữa vì nợ quá nhiều. [187] Joyce đang ở Dublin nên Stannie tìm giúp qua địa chỉ mới tại số 4 via Donato Bramante. [188] Tháng 9, Joyce trở lại Trieste. Đó là chuyến trở về Ireland cuối cùng của Joyce, về sau ngay cả khi cha mình hoặc Yeats mời gọi, ông cũng kiên quyết không trở lại ""hòn đảo của các thánh và hiền triết"". [189]
Từ năm 1913, Joyce làm giáo viên tại trường trung học Scuola Superiore di Commercio Revoltella đồng thời vẫn dạy gia sư riêng. [190] [191] Trong số học sinh có Amalia Popper được Joyce dành cho tình yêu thuần khiết những năm cuối ở Trieste, cũng là nguồn cảm hứng chính cho nhân vật cô gái trẻ bí ẩn trong tự truyện ""thơ tình"" bằng văn xuôi Giacomo Joyce. [192] Một số nhà viết tiểu sử còn coi Amalia Popper là nguyên mẫu của nhân vật Molly Bloom. [193] Thủ pháp dòng ý thức được Joyce thể hiện đầu tiên trong A Portrait of the Artist as a Young Man, nhấn mạnh trong Giacomo Joyce và đạt đến toàn mỹ với Ulysses năm 1915. Giữa năm 1914-1915, ông viết kịch Exiles (Tha hương) về mối tình tay ba, lấy cảm hứng từ quan hệ với Nora Barnacle. [194] Vận mệnh văn chương James Joyce thay đổi vào cuối năm 1913, khi một lá thư bất ngờ từ nhà thơ Mỹ Ezra Pound [195] gửi đến mời ông xuất bản tác phẩm trên hai tạp chí bằng ""quan hệ không chính thức"" là The Egoist và The Cerebralist. [196] Dựa trên thông tin ban đầu từ William Butler Yeats, đến khi nhận được bản thảo A Portrait of the Artist as a Young Man và Dubliners, Pound coi Joyce là nhà văn hiện đại sánh ngang với Henry James, William Henry Hudson hay Joseph Conrad. [197] Ngày 2 tháng 2 năm 1914, A Portrait of the Artist as a Young Man bắt đầu được đăng nhiều kỳ trên tạp chí The Egoist dưới sự bảo trợ của Pound. Cùng năm, cuốn Dubliners được Grant Richards Ltd. ấn hành. Hai ấn phẩm đặt ông vào vị trí trung tâm của làng văn: Arthur Symons ngưỡng mộ chủ nghĩa hiện thực Pháp thể hiện theo nguyên bản kiểu Ireland còn Gerald Gould coi Joyce là ""thiên tài"". [198] Có một số báo chí như tờ The Times Literary Supplement bất bình với các chủ đề trong Dubliners [199] nhưng hầu hết đều là các đánh giá tích cực. Những thành công ban đầu này của nhà văn sớm bị lu mờ khi Chiến tranh thế giới thứ nhất bùng nổ năm 1914. Giao thông giữa London và Trieste bị chặn lại, các chương cuối Portrait bị trì hoãn xuất bản cho đến tận ngày ngày 1 tháng 9 năm 1915. Ngày 9 tháng 1 năm 1915, em trai Stannie bị Áo-Hung bắt giam suốt cuộc chiến vì quan điểm phục hồi lãnh thổ. [200] Ngày 15 tháng 9 năm 1914, do cảnh sát mật can thiệp, James Joyce bị đình chỉ công việc tại Scuola Revoltella. Ông quyết định lưu vong một lần nữa, lần này là tới Thụy Sĩ. [201]
Ngày 30 tháng 6 năm 1915, James Joyce cùng vợ con chuyển đến Zürich. Hơn bốn năm tại Zürich, gia đình đã bảy lần chuyển địa chỉ. [202] Trong Chiến tranh thế giới thứ nhất, đây là nơi tập trung nhiều người tị nạn và lãnh tụ cách mạng như Tristan Tzara, Marcel Iancu, Carl Jung, Lenin. [203] Ở Zürich, ông kết bạn với Ottocaro Weiss và Frank Budgen Rudolf Goldschmidt. [204] Có được được danh tiếng nhờ những tác phẩm mới xuất bản nhưng cuộc sống vật chất của Joyce vẫn không thay đổi. Ông dạy gia sư tiếng Anh và được Pound, Yeats, Wells hỗ trợ tài chính lẫn tinh thần, đặc biệt biên tập viên The Egoist Harriet Shaw Weaver đã cho tới 23.000 bảng Anh năm 1930. Hơn nữa, ông còn thường xuyên được những người hâm mộ ẩn danh gửi tới 1.500 franc mỗi tháng. [205] Trong khi đó, B. W. Huebsch cho xuất bản A Portrait of the Artist as a Young Man lần đầu tiên tại Hoa Kỳ ngày 29 tháng 12 năm 1916. Không lâu sau, Weaver lập nên nhà xuất bản Egoist Press để cho ra ấn bản tại Anh, khi mà dường như tất cả các nhà xuất bản khác đều đã từ chối. [206]
Đầu năm 1917, Joyce bị tăng nhãn áp nghiêm trọng, ngay giữa phố mà không nhìn thấy gì, khó khăn lắm mới về được đến nhà. [207] Mắt được chẩn đoán bị nhiều vấn đề như kích ứng, tăng nhãn áp, đục thủy tinh thể hay dính mống mắt khiến ông phải thực hiện phẫu thuật không dưới 25 lần từ năm 1917 đến 1930. [208] Joyce thường phải đeo kính tròng tối màu để bảo vệ mắt khỏi ánh sáng chói, thậm chí có những lúc như bị mù hẳn. [209] Theo lời khuyên của thầy thuốc, ông dành khoảng thời gian cuối năm 1917 tại thành phố Locarno. Tại đó, Joyce phải lòng yêu nữ bác sĩ Đông Phổ 26 tuổi Gertrude Kaempffer, ông còn viết cho cô về ham muốn tình dục đầu tiên của mình khi 14 tuổi. [210] Gertrude xé thư, không trả lời. [211] Trở thành nhân vật Gerty MacDowell trong Ulysses, cô gái trẻ có vị trí trung tâm ở chương Nausicaa, cùng với những xung động tình dục của nhân vật chính giảm xuống thành thị dâm. Trong năm 1917, ông cũng gửi Nora sách của Sacher-Masoch mà cả hai cùng thích, đây là tác giả về sau được gán tên cho hình thức khổ dâm (masochism). [212] Ngày nay, có những bức thư tình Joyce gửi Nora cuối năm 1909 với lời lẽ đầy nhục dục được phát hiện và phổ biến tới độc giả. [213]
Quá ảnh hưởng do chiến tranh, Joyce tập trung cho tiểu thuyết mới Ulysses, kết hợp các kỹ thuật văn học thời bấy giờ. Ông chia sẻ ý tưởng của mình cho người bạn Frank Budgen (về sau trở thành người viết tiểu sử Joyce) rằng:
“
Tôi muốn tạo nên một bức tranh về Dublin hoàn chỉnh đến mức một ngày nào đó thành phố đột nhiên biến mất khỏi trái đất thì có thể dựng lại từ sách của tôi.
Nguyên văn
I want to give a picture of Dublin so complete that if the city one day suddenly disappeared from the earth it could be reconstructed out of my book. [209]
”
Muốn tác phẩm có tính cách mạng về ngôn ngữ, nhà văn cố gắng phá bỏ một cách hệ thống và phát minh lại từ vựng, cú pháp tiếng Anh, như nói với Stefan Zweig:
“
Tôi không thể bày tỏ chính mình bằng tiếng Anh mà tự khép mình trong truyền thống. Tôi muốn một ngôn ngữ vượt trên mọi ngôn ngữ, một ngôn ngữ mà tất cả sẽ phục vụ.
Nguyên văn
I cannot express myself in English without enclosing myself in a tradition. I’d like a language, which is above all languages, a language to which all will do service. [214]
”
Nỗ lực táo bạo này nhằm xây dựng một ngôn ngữ phổ quát được nhà văn khởi đầu trong Ulysses và tiếp tục mở rộng đến mức cường điệu không thể dịch nổi trong Finnegans Wake. Việc lựa chọn hình tượng Ulysses huyền thoại cũng không phải ngẫu nhiên. Nhân vật là con trai của Laertes, cha của Telemachus, chồng của Penelope và người tình của tiên nữ Calypso, Joyce coi vua Ithaca đã thể hiện tất cả những nhược điểm của nhân loại nên mới là ""con người hoàn chỉnh"", tiêu biểu hơn cả Hamlet hay Faust. [215] Ulysses cũng giống tác giả ở số phận ngao du, thích âm nhạc (Ulysses buộc mình vào cột buồm để nghe tiếng hát nàng tiên cá) và tính hài hước thể hiện qua câu thoại với Cyclops""Tên tôi là Outis (Không ai cả)"". [216] Theo các bản thảo hiện có, ông hoàn tất ba chương đầu Telemahiada vào cuối năm 1917 tại Locarno; chương 4-12 (từ Calypso đến Cyclops) được viết ở Zürich vào năm 1918-1919; Nausicaa và Boii Soarelui được hoàn thành ở Trieste từ tháng 11 năm 1919 đến tháng 6 năm 1920; bốn chương cuối được viết chủ yếu ở Paris cho đến tháng 12 năm 1921. [217] Tháng 3 năm 1918, Ezra Pound hỗ trợ xuất bản tiểu thuyết này dưới dạng nhiều kỳ (giống như Portrait) trên tạp chí The Little Review tại New York. [218] Khi đọc những câu đầu tiên chương Proteus, nhà sáng lập The Little Review Margaret Anderson đã phải thốt lên: “Đây là điều đẹp nhất mà chúng ta từng có. Chúng ta sẽ in nó ngay cả khi đó là nỗ lực cuối đời."" Tuy nhiên, một số độc giả bảo thủ coi tác phẩm là thô tục, có tính phá hoại. [219] Do đó, The Little Review bị New York Society for the Suppression of Vice (Hiệp hội chống đồi bại New York) theo dõi sát sao và tác động đến Bưu điện Hoa Kỳ tịch thu, thiêu hủy các số tạp chí: số tháng 1 năm 1919 đăng phần đầu Lestrigonii, số tháng 5 năm 1919 đăng phần cuối chương Scila và Caribda. [220] Hè năm ấy, một phần của chương Nausicaa đầy tai tiếng bị gửi nhầm cho con gái của một luật sư ở New York, là nguyên cớ dấy lên sự đối đấu công khai giữa Thanh giáo truyền thống và chủ nghĩa hiện đại tân thời. Margaret Anderson cùng đồng nghiệp Jane Heap bị liên đới pháp lý về tội phát tán Ulysses có ngôn từ bẩn thỉu. Tại Anh là nơi ít khoan dung hơn cả Hoa Kỳ, Miss Weaver và The Egoist chỉ xuất bản những chương 2, 3, 6, 10 không tai tiếng trong khoảng thời gian từ tháng 1 đến tháng 12 năm 1919. [221]
Niềm yêu thích sân khấu của Joyce càng được nâng cao nhờ môi trường văn hóa Zürich, qua một loạt biến cố, nơi đây đã trở thành trung tâm nghệ thuật kịch vào năm 1917. [222] Cùng với nam diễn viên người Anh Claud Sykes, ông thành lập công ty kịch nghệ The English Players ở Zürich với mục đích quảng bá kịch Anh tại Thụy Sĩ. [223] Tháng 5 năm 1918, Grant Richards (London) và Huebsch (New York) cuối cùng cũng xuất bản vở kịch Exiles. [224] Năm 1919, theo đề xuất của Stefan Zweig, vở kịch được diễn ra mắt tại München. [225] Năm 1918, diễn viên nghiệp dư là cựu quân nhân Henry Carr kêu ca đòi Joyce phải trả thêm tiền cho việc diễn trên sân khấu The English Players. [226] Carr đe dọa ""vặn cổ"" Joyce dẫn ra hai vụ kiện cáo nhau trước tòa. [227] Nhà văn đa tình còn vướng vào tình cảm với cô gái trẻ Marthe Fleischmann sống trong căn hộ bên kia đường. [228] Quan hệ giữa hai người thể hiện qua những bức thư tình và bưu thiếp ký tên ""Odysseus"" gửi ""Nausikaa"". [229] Nhưng hình ảnh Marthe sẽ được Joyce dùng làm nguyên mẫu cho các nhân vật của mình, giống như Nora, Amalia Popper hay Gertrude Kaempffer. Ngày 11 tháng 11 năm 1918, Thế chiến I kết thúc, hai tháng sau Chiến tranh giành độc lập Ireland bùng nổ. Khi được Budgen hỏi tại sao không trở về quê nhà, Joyce nêu lý do: ""Vì tôi là một kẻ hèn nhát và sợ bị bắn"", nỗi sợ khá chính đáng vì nhà văn bị coi là kẻ ủng hộ chính sách của Anh. [230] Ông trở lại Trieste vài tháng nhưng chỉ còn thấy bầu không khí thù hận, [231] thành phố hoang vắng không còn khơi dậy hứng thú lửa nhiệt tình như trước. [232] Tháng 6 năm 1920, hai người khổng lồ của chủ nghĩa hiện đại Anh, James Joyce lần đầu tiên gặp Ezra Pound tại Sirmione. [233] Pound gợi ý đến Paris sống, còn Joyce thấy trước khả năng dịch Portrait và Dubliners sang tiếng Pháp nên đã chấp nhận, tạo ra thay đổi mang tính quyết định cho hai mươi năm tiếp theo cuộc đời nhà văn. [234]
Ngày 8 tháng 7 năm 1920, gia đình Joyce đến Gare de Lyon, Paris, đánh dấu bước lùi trong sự phát triển tự nhiên của hai con trẻ, chúng không quen tiếng Pháp và khó khăn để thích nghi. [235] Giorgio 15 tuổi muốn học ngành y nhưng buộc phải chọn nghề nhân viên nhà băng do rào cản ngôn ngữ. [236] [237] Lucia 13 tuổi bị khiêu vũ hiện đại thu hút, cô thường xuyên tập luyện với những nhân vật nổi tiếng như Raymond Duncan (anh trai của Isadora Duncan) và Lubov Egorova. [238]
Ở Paris, Joyce áp dụng lối sống tỉnh thức và chậm rãi hơn, từ bỏ cách sống phóng túng lúc trước. [236] Ông thay đổi chỗ ở 19 lần, lâu nhất là tại số 2 Square Robiac (tháng 6 năm 1925 - tháng 3 năm 1931) và số 7 phố Edmond Valentin (tháng 7 năm 1934 - tháng 4 năm 1939). [239] Joyce dễ dàng hòa nhập vào giới văn học Paris do tình bạn với hai nhân vật văn hóa quan trọng là Sylvia Beach và Adrienne Monnier. [240] Monnier giới thiệu với Joyce các nhà văn André Gide và Paul Valéry. [241] Joyce cũng quen với một người hâm mộ Ulysses cuồng nhiệt tên là Valery Larbaud; ông đánh giá nó là cuốn tiểu thuyết ""vĩ đại, toàn diện và nhân văn như Rabelais"". [242] Nhà văn và phê bình nghệ thuật gốc Dublin Arthur Power đã mô tả tình bạn vài năm với Joyce trong cuốn sách của mình với tựa đề Conversations With James Joyce (Trò chuyện với James Joyce). [243] Trong số những người Mỹ định cư tại Paris, Joyce tiếp xúc với các nhà thơ E. E. Cummings và William Carlos Williams, nhà soạn nhạc tiên phong George Antheil [244] hay nhà văn Gertrude Stein ghen ghét vì chiếm mất vị trí đi đầu của chủ nghĩ hiện đại đáng ra thuộc về mình. [245] Ngày 15 tháng 8 năm 1920, Joyce cùng với Giorgio đến ăn tối với T. S. Eliot, tại đó ông lần đầu gặp họa sĩ người Anh Wyndham Lewis. [246] Lewis mỉa mai nhớ lại: ""Tôi thấy con người kỳ cục đi giày da thuộc, đeo kính to dày, để ria như bánh gừng, liến thoắng tiếng Ý với cậu học sinh cau có: vào vai gã Ireland hơi quá nhưng kỹ thuật vui nhộn"". [247] [248] Joyce gặp cả Marcel Proust năm 1922, khi Stephen Hudson mời hai người đến dự tiệc. [249] Nhưng lần gặp duy nhất của hai bậc thầy văn xuôi theo chủ nghĩa hiện đại không mang tính văn học chút nào: theo các giai thoại, cả hai nói chuyện về nấm cục, nữ công tước hay gái hầu phòng. [250] Cùng năm, nhà văn Djuna Barnes phỏng vấn ông để đăng trên trên tạp chí Vanity Fair. [251] Bà và bạn là Mina Loy mỗi người phác thảo chân dung của nhà văn. Hai bản ký họa nổi tiếng khác ra đời năm 1929 [252] dự định dùng cho cuốn Tales Told of Shem and Shaun là phần trích từ Finnegans Wake. Bức đầu tiên bị nhà xuất bản từ chối coi là tầm thường nhưng bức thứ hai trở thành ""biểu tượng của James Joyce"" chỉ với hình xoắc ốc cùng các đoạn thẳng. [253] Năm 1926, để chứng minh với bạn của ông, Myron C. Nutting, rằng thị lực của mình đã được cải thiện, Joyce thực hiện một bức vẽ nhỏ trên giấy về Leopold Bloom. [254]
Dù được luật sư John Quinn ra sức bảo vệ trường phái hiện đại trước tòa, The Little Review vẫn thua kiện, Anderson và Heap bị phạt, không được quyền xuất bản Ulysses ở Hoa Kỳ nữa. [241] [255] Trong bối cảnh ấy, người sáng lập hiệu sách Shakespeare and Company Sylvia Beach đề nghị in tiểu thuyết này ở Paris, dù bà chưa bao giờ xuất bản sách cả. [256] Joyce hoàn thành chương cuối vào năm 1921 nhưng quá trình xuất bản luôn gặp phải vấn đề. Ngày 8 tháng 4, thợ đánh máy Harrison hốt hoảng thông báo rằng chồng mình đọc được bản thảo chương Circe và đốt hết vì kinh tởm. [257] Joyce buộc phải viết lại chương cuối này dựa trên bản thảo trước đó John Quinn còn giữ được. Nhà văn cảm thấy kiệt quệ và trống rỗng khi gấp rút hoàn tất cuốn tiểu thuyết: [258]
“
Đầu tôi đầy đất đá và rác rưởi, diêm gãy, miểng chai thu thập từ gần như khắp nơi. Nhiệm vụ tôi tự đặt ra là viết một cuốn sách từ mười tám quan điểm khác nhau và từng ấy phong cách, tất cả đều chưa được khám phá, điều đó và bản chất huyền thoại được chọn sẽ đủ để làm đảo lộn sự cân bằng tinh thần của bất cứ ai.
Nguyên văn
My head is full of pebbles and rubbish and broken matches and bits of glass picked up 'most everywhere. The task I set myself technically in writing a book from eighteen different points of view and in as many styles, all apparently unknown or undiscovered by my fellow tradesmen, that and the nature of the legend chosen would be enough to upset anyone's mental balance. [259] [260]
”
— Thư Joyce viết cho Harriet Shaw Weaver ngày 24 tháng 6 năm 1921
Dưới nỗ lực của Sylvia Beach, Ulysses xuất hiện tại Paris ngày 2 tháng 2 năm 1922. Chỉ vài tuần trước đó, Beach đã chuẩn bị cho những độc giả tiềm năng đăng ký sách: các nhà văn Léon-Paul Fargue, Ernest Hemingway, Ezra Pound, Robert McAlmon, Yeats và André Gide, rổi cả Winston Churchill, cháu họ của Béla Kun là giám mục Anh giáo và lãnh đạo của phong trào cách mạng Ireland, những người quan tâm, trong đó Valery Larbaud tiên đoán về tác phẩm ""sự trở lại văn học châu Âu cao cấp của Ireland một cách náo động"". [261] George Bernard Shaw từ chối đăng ký, xếp Ulysses vào loại ""ghi chép nổi loạn về giai đoạn kinh tởm của nền văn minh nhưng chính xác"". [262] Chính Joyce chọn màu sắc cho ấn bản đầu tiên là xanh lam, trắng gợi nhớ đến quốc kỳ và địa lý Hy Lạp đặc trưng những hòn đảo trắng rải rác trên nền lam Biển Aegea. [263] Các tiểu thuyết nhắm trở thành ""sử thi của hai dân tộc Do Thái và Ireland"" đặc trưng bởi ba nhân vật: nhà văn trẻ Stephen Dedalus, Leopold Bloom (người Do Thái làm việc trong lĩnh vực quảng cáo), Molly Bloom (ca sĩ opera). [264]
Ulysses tạo ra một loạt phản ứng từ công chúng. Yeats ghi nhận tác phẩm là sự sáng tạo phi thường ""không phải những gì mắt thấy tai nghe mà là tâm trí suy tưởng lang thang từ nơi này sang nơi khác"". [265] T. S. Eliot viết:
“
Tôi coi cuốn sách này là diễn đạt quan trọng mà thời đại ngày nay có được; là cuốn sách mà chúng ta đều mắc nợ và không ai có thể tránh khỏi được.
Nguyên văn
I hold this book to be the most important expression which the present age has found; it is a book to which we are all indebted, and from which none of us can escape. [266]
”
— Eliot, tiểu luận Ulysses, Order and Myth, tạp chí The Dial tháng 11 năm 1923
Trên tờ The New Republic, Edmund Wilson gọi cuốn tiểu thuyết ""có lẽ là tấm phim X quang chính xác nhất từng chụp về ý thức con người hàng ngày"". [267] Trong một bức thư, Hemingway đơn giản gọi nó là ""cuốn sách tuyệt vời chết tiệt nhất"" (a most goddamn wonderful book). [268] D. H. Lawrence thấy Ulysses""kinh tởm hơn Casanova"". [269] Còn Virginia Woolf ghi nhật ký rằng ""bối rối, buồn chán, cáu kỉnh và vỡ mộng"" khi đọc Ulysses; trước ngôn ngữ thô tục, bà tự hỏi ""Nếu có thịt chín, tại sao mọi người lại muốn ăn thịt sống?"". [270] Trên tạp chí Dublin Review, Shane Leslie mô tả cuốn tiểu thuyết bằng những từ ngữ xúc phạm như ""chủ nghĩa Bolshevik viễn tưởng"", ""chống Cơ Đốc giáo"", ""đa tình"" và ""không thể đọc nổi"",... [271]
Do tính chất gây tranh cãi, Ulysses vẫn là cuốn sách bị cấm ở các nước nói tiếng Anh cho đến thập niên 1930. Hoa Kỳ trở thành quốc gia nói tiếng Anh đầu tiên (sau Ireland) cho phép tiểu thuyết của Joyce được tự do xuất bản năm 1934, nhờ vào phán quyết của Thẩm phán Liên bang John M. Woolsey bác bỏ cáo buộc về sự thô tục trong vụ United States v. One Book Called Ulysses. [272] Trong số người hâm mộ tác phẩm không có Nora Barnacle, được cho là chưa bao giờ đọc Ulysses [273] hoặc cố đọc nhưng không thích nên đã dừng ""ở trang 27, bao gồm cả trang bìa"". [274] Hơn nữa, mối quan hệ nhân tình nhân ngãi lại căng thẳng trên thực tế, nên mặc cho ông khuyên ngăn, Nora đưa con về Ireland vào năm 1923. [267] Nội chiến Ireland cũng làm bi kịch hóa bối cảnh, khi chuyến xe lửa Galway-Dublin bị đạn pháo tấn công khiến Nora và Lucia [275] hoảng sợ nằm rạp xuống sàn tàu. [276] Sức khỏe Joyce cũng không tốt: răng đau nhức nhối nên phải nhổ bớt đi. [277] Ngày 28 tháng 4 năm 1923, bác sĩ Joyce Louis Borsch làm thủ thuật mở cơ thắt mắt trái cho ông, làm rộng đồng tử bằng cách loại bỏ một phần mống mắt. [278] Joyce được giảm đau bằng chườm đá và đỉa vào mắt [279] rồi được kê đơn Ethylmorphine gốc morphin. Nhà văn có thể đã dùng cả cocaine, thời ấy cũng lan truyền đồn đại ông bị phụ thuộc vào ma túy. [280]
Nhà văn dành hè 1923 ở Luân Đôn và nghỉ mát bên bờ biển Bognor, nơi bắt đầu nghiêm túc sáng tác Finnegans Wake. [281] Trên thực tế, hai trang tác phẩm này như Joyce từng khoe ""đã được viết ra ngay sau khi phần Da của Ulysses hoàn tất"" từ tháng 3, miêu tả vua Ireland Roderick O'Connor. [282] Đến lượt nó có lẽ cũng là phác thảo đầu tiên dựa trên Tristan và Iseult, viết dành riêng cho Nora khi gặp vấn đề về thị lực. [283] Năm 1924, Joyce quảng bá cho cuốn tiểu thuyết La coscienza di Zeno (Lời tuyên xưng của Zeno) của người bạn cũ Italo Svevo nhằm khơi dậy sự quan tâm của công chúng tới kiệt tác văn học chủ nghĩa hiện đại dường như không còn tiếng tăm. [284]
Work in Progress (1924–1932)[ sửa mã nguồn ]
Joyce say mê sáng tác tiểu thuyết tiếp theo Finnegans Wake, mỗi ngày cả buổi sáng từ 8 giờ sáng đến 12 rưỡi trưa, nghỉ trưa rồi lại ngồi từ 2 đến 8 giờ tối. [286] Tiêu đề tác phẩm không được tiết lộ cho đến khi xuất bản năm 1939 mà thường được gọi bằng cái tên chung là Work in Progress (tác phẩm đang viết). Nếu Ulysses nắm bắt dòng ý thức con người ban ngày, thì Finnegans Wake là câu chuyện về đêm, nơi tiềm thức và giấc mơ xáo trộn quy ước tường thuật. Harriet Weaver là người trao đổi thư từ nhiều với Joyce khi ấy, viết rằng cuốn tiểu thuyết mới không có ""chủ đề theo đúng nghĩa của từ này"" mà có ""cấu trúc phức tạp mờ ám xuất hiện và tái tạo một cách ngẫu nhiên"". [287] Phần đầu tiên của tác phẩm phức tạp này được xuất bản trên The Transatlantic Review ngày 1 tháng 4 năm 1924. Các phần khác tiếp tục xuất hiện trên Transition, tạp chí văn học của nhà văn Eugene Jolas cùng vợ là Maria Jolas. Hai người cổ vũ, khuyến khích nhà văn trong bối cảnh phản ứng công chúng khá tiêu cực cũng như The Dial từ chối xuất bản, khiến ông thấy mình như ""cô gái 19 tuổi lần đầu vào đời"". [288] Nội dung Finnegans Wake xoay quanh một gia đình điển hình: người cha Humphrey Chimpden Earwicker (HCE) làm nghề pha chế rượu [289] gốc Scandinavia [290] nhân cách hóa cho thành phố Dublin (do người Viking lập ra); người mẹ Anna Livia Plurabelle (ALP), hiện thân cho dòng nước chảy, tiêu biểu là sông Liffey; hai con trai là nhà văn Shem và người đưa thư Shaun mâu thuẫn nhau như huyền thoại Cain và Abel; con gái út Issy (Isolde) bị HCE có tình cảm loạn luân, được xây dựng theo tính cách Lucia Joyce. [291] Bên cạnh đó là nhân vật tập thể không phân biệt Mamalujo gợi lên Biên niên sử Tứ chúa Ireland Trung cổ, bốn tác giả Tin Mừng (bằng tiếng Anh là Ma tthew, Ma rk, Lu ke, Jo hn) hoặc bốn tỉnh của Ireland. Bản chất tuần hoàn của tác phẩm bắt đầu và dừng lại ở cùng một cụm từ (Harriet Weaver so sánh nó với Ouroboros [292]) lấy cảm hứng từ lý thuyết lịch sử lặp lại của Giambattista Vico trong La Scienza Nuova. Một nguồn cảm hứng khác là Phúc Âm Kells. Một số nhà phê bình đương thời đó đã so sánh kỹ thuật ngôn ngữ mà Joyce sử dụng với tác phẩm của Lewis Carroll, đặc biệt là bài thơ vô nghĩa của Jabberwocky trong Alice ở xứ sở gương soi. [293] Ông nói rằng mình không đọc Carroll, nhưng sự ảnh hưởng này có thể là do khi học opera bằng tiếng Anh. [294]
Văn phong dày đặc, tối nghĩa của tiểu thuyết mới thu hút rất nhiều chỉ trích, ngay cả những người vốn ngưỡng mộ các tác phẩm trước đây như Ezra Pound và Stanislaus Joyce. [295] [296] Wyndham Lewis giờ đây cũng không ngừng chỉ trích Joyce với những ngôn từ như ""mất trí"", ""nói lắp"" và ""không bền"". [297] Ngay cả người cung cấp tài chính cho nhà văn, bà Weaver cũng đầy những cảm xúc trái chiều với thử nghiệm mới này: dù rất thích đoạn độc thoại của Anna Livia Plurabelle (I.8) nhưng về tổng thể thì coi tác phẩm chỉ là ""sự tò mò lớn về văn học"". [298] Đa số những lời này đã xúc phạm khiến Joyce bị suy nhược trong vài tháng. [299] Coi Weaver là độc giả yêu thích của mình, Joyce gửi lại manh mối ý nghĩa của tác phẩm và đánh bóng những từ ngữ khó hiểu đã dùng. [300] Ngày 27 tháng 5 năm 1929, mười hai nhà văn và bạn thân của ông cùng ký vào tập tiểu luận để xuất bản nhằm xua tan vẻ mập mờ văn chương bất thường của Work in Progress. Tựa đề nhại hài hước của tuyển tập này do chính Joyce chọn là Our Exagmination Round His Factification For Incamination Of Work In Progress. [301] Dù thị lực kém, ông không từ bỏ những thú vui trí tuệ nho nhỏ. Không thể đọc quá nhiều, Joyce mua một chiếc máy hát cùng một số đĩa nhạc [302] hoặc nhờ bạn bè như Mary Colum, Sylvia Beach,... đọc giúp. [303] Ông học tiếng Flemish [304] và tiếng Tây Ban Nha qua các bản ghi âm. [305] Joyce liên tục áp dụng lộng ngữ, chơi chữ và thử nghiệm ngôn ngữ cho Finnegans Wake đến mức trở thành nỗi ám ảnh hàng ngày, khiến cho người bạn Frank O’Connor tin rằng ông đã mắc ""hội chứng liên kết"" (association mania). [303] Tháng 11 năm 1924 và tháng 8 năm 1929, Joyce ghi âm lại giọng mình đọc các đoạn trích chương Aeolus (Ulysses), Anna Livia Plurabelle (Finnegans Wake). [306] Bản ghi âm năm 1929 được thực hiện trong phòng thu của nhà ngôn ngữ học Charles Kay Ogden, Harold Nicolson nhận xét ""Anh ấy có giọng tuyệt vời nhất mà tôi từng biết - nhẹ nhàng tinh tế như lời thì thầm dưới nước."" [307]
Ngoài việc suy giảm thị lực và thái độ không ủng hộ của độc giả, một loạt các sự kiện khó chịu đã ảnh hưởng đến nhịp độ sáng tác Finnegans Wake cuối thập niên. Tạp chí Two Worlds và Two Worlds Monthly của Samuel Roth đã in lậu Ulysses cùng các phần Finnegans Wake mà không tôn trọng quyền tác giả của Joyce. [308] Joyce liền kêu gọi quốc tế ngăn chặn sự bất công bằng cách thu thập được 167 chữ ký từ những nhân vật quan trọng như Albert Einstein, Benedetto Croce, Giovanni Gentile, Hugo von Hofmannsthal, Luigi Pirandello, các nhà phê bình Virginia Woolf, Wyndham Lewis, D. H. Lawrence. [309] Vụ này không được tòa xử cho đến cuối năm 1928. [310] Mùa xuân năm 1927, kỳ nghỉ ngắn ngày trên bờ biển Hà Lan bị thời tiết xấu phá hỏng và trở nên ác mộng khi ông bị chó tấn công giống như thuở nhỏ. [311] Cùng năm đó, tập thơ thứ hai Pomes Penyeach ra đời nhưng các nhà phê bình thờ ơ đón nhận. Tháng 11 năm 1926, chồng Eileen là Frantisek Schaurek tự sát vì vấn đề tài chính. [312] Tháng 9 năm 1928, Italo Svevo qua đời vì một cơn đau tim. [313] Cũng trong năm 1928, Nora Barnacle phải nhập viện phẫu thuật vì nghi ngờ mắc ung thư. [314] Nhưng tồi tệ nhất chắc chắn là cái chết của người cha ngày 29 tháng 12 năm 1931, Joyce cảm giác tội lỗi nặng nề vì đã gần 20 năm không hề thăm ông. [315] Trong sự trầm uất lạ lùng, Joyce đặt tên cho các ngày trong tuần theo cách rất bi thương: Monday (thứ Hai) thành Moansday (ngày than khóc), Tuesday (thứ Ba) thành Tearsday (ngày nước mắt), Wednesday (thứ Tư) thành Wailsday (ngày kêu khóc), Thursday (thứ Năm) thành Thumpsday (ngày thổn thức), Friday (thứ Sáu) thành Frightday (ngày hãi hùng), Saturday (thứ Bảy) thành Shatterday (ngày vỡ nát). [316] Giữa những xáo trộn và trở ngại đó, ông cho rằng mình sẽ không bao giờ hoàn thành nổi Work in Progress, thậm chí còn có ý định giao tác phẩm cho nhà văn James Stephens mà chỉ quen biết mơ hồ. Cách thức này dường như dựa trên một số trùng hợp ""ngẫu nhiên"": tên James Stephens dường như hợp nhất với Stephen Dedalus do nhà văn sáng tạo ra, ông còn nhầm tưởng Stephens cũng sinh ngày 2 tháng 2. Cuối cùng điều này cũng không xảy ra. [317]
Vì ""lý do thừa kế"" [318] đảm bảo quyền lợi hợp pháp của con cái, Joyce chính thức kết hôn với Nora Barnacle tại một văn phòng đăng ký hộ tịch ở Luân Đôn ngày 4 tháng 7 năm 1931. [296] Dù dự định định cư lâu dài tại thủ đô nước Anh vào đầu hè, nhưng ông lại rời Kensington khi thu đến, [319] vì Paris cuốn hút. [320] Ngày 10 tháng 12 năm 1930, Giorgio cưới Helen Kastor Fleischman người Mỹ gốc Do Thái từng ly hôn. [321] Ngày 15 tháng 2 năm 1932, họ sinh con đầu (và duy nhất) tên là Stephen James Joyce. [322] Nhà văn ghi lại hai dấu mốc quan trọng đời mình - cha chết và cháu chào đời - thành những câu thơ bất tử Ecce Puer (1932):
Câu này trùng hợp với lời sau cuối của John Stanislaus ""Jim không bao giờ quên tôi"". [323]
Trong khi đó, Lucia Joyce luôn phải chịu áp lực phải bước ra khỏi cái bóng của người cha nổi tiếng khi đến tuổi trưởng thành. [324] Năm 1929, sau một tháng ""khóc"", Lucia quyết định từ bỏ nhảy múa dù đã có thành công ban đầu khi chiến thắng cuộc thi Bal Bullier. [238] Đam mê nghệ thuật thị giác, Lucia tham gia các lớp học vẽ, nhờ đó sau này trang trí chữ cái viết tắt cách điệu cho tập thơ A Chaucer ABC [323] của Geoffrey Chaucer và Poems Penyeach. [325] Bị chàng trai trẻ Samuel Beckett thu hút đầy ám ảnh, [326] hai người bắt đầu hẹn hò vào năm 1930, nhưng hành vi kỳ lạ, lo lắng, bất an của Lucia cũng như sự can thiệp của Nora đã đẩy Beckett ra xa. [327] Beckett nói rõ rằng mình quan tâm đến Lucia chủ yếu vẫn là do cha cô, khiến Lucia cảm thấy bị từ chối. [328] Lucia dồn nén nỗi tức giận với người cha khổng lồ và người mẹ khắt khe. Ngày 2 tháng 2 năm 1932, nhằm sinh nhật Joyce, Lucia bộc phát thịnh nộ ném cả chiếc ghế vào mẹ mình, biểu hiện bệnh lý tâm thần. [322] [329] Trong ba năm tiếp theo, Lucia liên tục phải chuyển từ nhà đến các phòng khám và điều dưỡng khác nhau ở Pháp, Thụy Sĩ, với chẩn đoán bị tâm thần phân liệt thể thanh xuân (hebephrenia) hay tâm thần phân liệt (schizophrenia). [330] Cô hai lần bị ngất nơi công cộng tại Gare de Nord và Zürich Bahnhof [330] bị giảm trương lực kéo dài vài ngày cũng như nhiều khoảnh khắc cuồng loạn hoặc trầm cảm, cách điều trị thời bấy giờ (buộc phải bất động bằng áo khoác bó) càng làm trầm trọng rối loạn tâm lý của Lucia. [331] Cô sống một thời gian ở Luân Đôn với Harriet Weaver, rồi ở Ireland cùng người thân, hay có những hành vi lệch lạc như đốt phá, tự sát hay chạy trốn khiến phải nhờ cảnh sát can thiệp. [332] Năm 1934, cô trở thành bệnh nhân của Carl Jung, người sau khi đọc tiểu thuyết Ulysses đã kết luận rằng chính Joyce cũng bị bệnh tâm thần phân liệt. [333] Jung ví hai cha con đều đang rơi xuống đáy sông, nhưng trong khi cô con gái tuyệt vọng chìm nghỉm thì người cha thể hiện khả năng lặn sâu chuyên nghiệp. [334] Joyce đã cố gắng vô ích trong việc tái hòa nhập Lucia vào xã hội, sắp đặt đính hôn với một ông Alex Ponisovsky nào đó [335] hoặc cố gắng biến niềm đam mê chữ cái của cô thành một nghề kiếm sống. [336] [337] Cuối cùng, tháng 4 năm 1936, người thân coi là bệnh không thể phục hồi, Lucia bị giam lại trong Ivry-sur-Seine Asylum [338] gần 15 năm. Năm 1951, mười năm sau khi James Joyce qua đời, Lucia được chuyển đến St Andrew's, Northampton, Samuel Beckett có đến thăm một lần. [328]
Bệnh tâm thần của Lucia Joyce đến giờ vẫn là một chủ đề nhạy cảm và gây tranh cãi, đặc biệt nhà viết tiểu sử Carol Loeb Shloss đã có những diễn giải mới trong Lucia Joyce: To Dance in the Wake năm 2003. Shloss nhấn mạnh Lucia có tài thực sự, được sinh ra trong chủ nghĩa hiện đại, giống như Icarus đã đến quá gần mặt trời [339], là nghệ sĩ "" Dionysian"", [340] hoàn toàn không bị tâm thần phân liệt. Sách đề cập việc Lucia ghi chép Finnegans Wake cho cha mình, còn người họ hàng Bozena Schaurek nhìn thấy cô đang lặng lẽ nhảy múa trong phòng nơi Joyce chỉnh sửa bản thảo. Hai cha con dường như đã trao đổi sâu sắc song song giữa nghệ thuật, khiêu vũ và viết lách, từ đó mang lại cảm hứng cho Joyce sáng tác tiểu thuyết cuối cùng. Shloss cho rằng sự trừu tượng và mật mã trong Finnegans Wake đến từ ""bảng chữ cái không thể diễn đạt được"" dành riêng cho cử điệu khiêu vũ. [341] Ngay cả lúc giãy giụa giữa nơi điều trị, Lucia cũng đang chật vật tìm nguồn cảm hứng mới cho cha. [342]. Shloss kết luận ""Nơi cô ấy [Lucia] gặp cha mình không phải ở ý thức, mà là ở nơi nguyên thủy hơn nhiều của tiền ý thức"". [343] Chính một người viết tiểu sử khác là Brenda Maddox cũng phóng đại mối quan hệ cha con nhà Joyce này là ""một trong những chuyện tình vĩ đại của thế kỷ 20"". Hơn thế nữa, Shloss lần lượt cáo buộc hai nhà viết tiểu sử Richard Ellmann, Brenda Maddox và cả Nora Barnacle khăng khăng khẳng định Lucia bị điên. [344] Họ cùng những người thân, bạn bè khác của Joyce muốn xóa đi bất kỳ dấu vết nào của Lucia lập dị, bị coi là vết nhơ trong tiểu sử James Joyce. [345] Năm 1988, Stephen James Joyce đã hủy bộ sưu tập gần ngàn lá thư Lucia gửi cha hoặc Samuel Beckett gửi Lucia. Năm sau đó, Stephen cũng đứng ra xóa bỏ đoạn kết dành riêng cho Lucia trong cuốn Nora: The Real Life of Molly Bloom (Nora: cuộc đời thực của Molly Bloom) của Brenda Maddox. [346]
Cuối đời (1932–1941)[ sửa mã nguồn ]
Tháng 10 năm 1932, Joyce từ chối lời mời của Yeats tham gia Viện Hàn lâm Văn học Ireland mới thành lập [347] nhằm bảo vệ quyền các nhà văn khỏi sự kiểm duyệt ngày càng gắt gao của Nhà nước tự do Ireland bảo thủ và định hướng Công giáo. [348] Lý do từ chối khá khó hiểu chỉ gói gọn rằng mình đã rời quê hương gần 30 năm trước nên hoàn toàn không hề có ý định sống ở Ireland nữa. [349]
Do Lucia tâm lý bất ổn, năm 1933 thật sự khó khăn với James Joyce, sức khỏe ông tiếp tục xấu đi. Vào tháng 5, ông đến Zürich để gặp bác sĩ nhãn khoa riêng cũng như tìm cách điều trị cho con gái. [350] ông ở lại vài ngày tại khu nghỉ dưỡng Évian-les-Bains [351] nhưng không thoát khỏi cơn đau dạ dày [352] sẽ hành hạ ông đến tận cuối đời. Được chẩn đoán ""đau dạ dày do dây thần kinh"" nhưng thực sự đây là bệnh viêm loét dạ dày tá tràng có thể gây tử vong. [353] Gia đình nảy sinh biến cố mới, vợ của Giorgio là Helen cũng bị trầm cảm và tâm thần, phải nhập viện điều trị tại nhiều viện điều dưỡng khác nhau, [354] chịu số phận giống như Lucia. [355] Không còn mẹ, đứa bé Stephen được ông bà nội chăm sóc. [356] Ngày 18 tháng 12 năm 1940, trước lễ Giáng sinh cuối đời Joyce, hai ông cháu mạo hiểm Zürich đầy tuyết trắng để tìm kiếm ấn bản sử thi Hy Lạp bằng tiếng Pháp. [357]
Chống lại chủ nghĩa chuyên chế, Joyce không tin rằng những nhà độc tài như Mussolini hay Hitler sẽ thành công, [358] còn các vấn đề chính trị Nội chiến Tây Ban Nha làm ông ngán ngẩm. [359] Năm 1938, sau khi Đức Quốc Xã sáp nhập Áo, Joyce tạo điều kiện thuận lợi giúp đỡ cho khoảng 15, 16 người Do Thái đến Anh và Mỹ. [360] Người nổi tiếng nhận giúp đỡ trong việc này chính là nhà văn thành Viên Hermann Broch. [361]
Chủ yếu do hiểu lầm về vấn đề tài chính quanh tác phẩm Ulysses mà mối quan hệ với Sylvia Beach và Adrienne Monnier không thể hàn gắn được, Joyce buộc phải kiếm người bảo trợ kiêm quản lý mới, đó là Paul Léon, [362] một người Nga nhập cư giàu có gốc Do Thái. [363] Ông tập hợp xung quanh một loạt những người như Beckett, Budgen, Gilbert,... để giải thích tác phẩm theo đúng ý mình cho công chúng, trong khi hình ảnh thực thì không được tiết lộ, trở nên bí ẩn với những người không quen biết. [364] Ông cũng khéo léo kiểm soát người viết tiểu sử cho mình Herbert Gorman để bỏ đi những đoạn không mong muốn. [365] Joyce coi cả những sự cố nhỏ vô ý cũng là hành vi cố tình chống lại mình, ví dụ năm 1931, ông khởi kiện (nhưng không thành công) tờ Frankfurter Zeitung vì đăng bài người khác nhưng lại lấy tên mình. [366] Dù phản đối việc kiểm duyệt Ulysses, nhà văn rất quan tâm đến việc dịch các tác phẩm của mình sang thứ tiếng khác. [367] Bản tiếng Pháp của chương Anna Livia Plurabelle (Nouvelle Revue Française ngày 1 tháng 5 năm 1931) do chính Joyce cộng tác cùng với bảy nhà văn khác, được ông coi là ""một trong những kiệt tác dịch thuật"", [368] chứng minh ""không có gì là không thể dịch được"". [369] Bản dịch tiếng Ý năm 1937 của Nino Frank bị ông ngạc nhiên cho rằng ngôn ngữ nhẹ nhàng đã phản bội lại nguyên tác. [370] Ulysses được dỡ bỏ lệnh cấm tại Hoa Kỳ (tháng 12 năm 1933) và Vương quốc Anh (1936) [371], các ấn bản đầu tiên Bennett Cerf, Random House xuất bản tại Hoa Kỳ [372] và Bodley Head của Allen Lane cho ra mắt tại Anh. [373]
Joyce lại tập trung vào Work in Progress bắt đầu từ năm 1922, tự ép bản thân làm cho nó ""thật hơn cả thực tế"". [347] Bằng nỗ lực bền bỉ của cả nhà văn lẫn nhóm giúp cho Finnegans Wake ra mắt ngày 4 tháng 5 năm 1939. [374] Trực giác Paul Léon mách bảo trước bối cảnh chiến tranh sắp xảy đến, tác phẩm sẽ khó liên hệ thời cuộc và khó hiểu với độc giả bình thường, nhưng cũng khẳng định:
“
Không thể phủ nhận rằng ông [Joyce] đã hành động theo lương tâm của chính mình và thực sự đã ăn nuốt gần như tất cả chất liệu, thể xác cùng tâm linh, đạo đức cùng vật chất của mình để viết sách để rồi bị những kẻ xấu tính chế giễu cộng với sự hỉ hả đau đớn của bạn bè. Bằng thái độ này, ông giữ thành thật với chính mình.
Nguyên văn
But it is impossible to deny that he [Joyce] acted according to his own conscience and that he actually consumed almost all of his substance, physical and spiritual, moral and material in the writing a book to be received with derision by his ill-wishers and with pained pleasure by his friends. And in this attitude he remained true to himself. [375]
”
— Thư Paul Léon gửi Harriet Weaver
Phản ứng độc giả đối với Finnegans Wake năm 1939 trải từ bối rối đến khinh thường ra mặt. Sunday Times cho rằng nó ""không liên quan đến văn học"" (literary irrelevant) còn người bạn cũ Oliver Gogarty lại coi là ""tác phẩm văn học khổng lồ nhất kể từ Ossian của Macpherson đến nay"". [376] Mặc dù cho đến cuối tháng 6 đã bán được 4.000 cuốn ở Hoa Kỳ nhưng bản thân Joyce lại coi đây là một ""thất bại"". [377]
Chiến tranh bùng nổ, Đức chiếm đóng Pháp khiến Joyce phải tìm đường trở lại Thụy Sĩ. Thủ tục hành chính (xin giấy phép rời Pháp cũng như thị thực vào Thụy Sĩ, cũng như gia hạn hộ chiếu Anh) rất khó khăn, nhưng đến ngày 14 tháng 12 năm 1940, ngoại trừ Lucia, cả nhà Joyce đã được rời Pháp qua ngả Saint-Germain-des-Fossés (gần Vichy). [378] Joyce nỗ lực đưa Lucia ra khỏi môi trường hỗn loạn này đã thất bại; cuối tháng 11, khi dường như đã xong mọi thủ tục thì Đức Quốc xã thu hồi giấy phép và Lucia phải ở lại viện điều dưỡng tại Pháp. [379] Ông mong muốn chuyển con gái đến Zürich cho an toàn, nhưng việc ông đột ngột qua đời tháng sau đó đã chấm dứt mọi dự định. Nora và Giorgio thì có vẻ không quan tâm đến số phận Lucia. [380]
Hồi 4:40 sáng ngày 10 tháng 1 năm 1941, cơn đau dạ dày hành hạ khiến Joyce tỉnh dậy. Ảnh chụp X-quang cho thấy có vết loét thủng, chảy máu bên trong. Ngày 11 tháng 1, bác sĩ tiến hành phẫu thuật, lúc đầu dường như có vẻ thành công hồi phục nhưng sau vài giờ, Joyce rơi vào hôn mê và được truyền máu. Hồi 1 giờ sáng ngày 13 tháng 1, ông tỉnh lại, kêu y tá gọi Nora và Giorgio, nhưng đã tử vong trước khi hai người có mặt. [381] Khám nghiệm tử thi xác định nguyên nhân cái chết là do viêm phúc mạc. Nhà điêu khắc Paul Speck được yêu cầu tạo hình mặt nạ từ xác Joyce, ghi lại trung thực hình ảnh sầu khổ, mất hết sức lực. [353] Ngày 15 tháng 1, Joyce được an táng tại nghĩa trang Fluntern ở Zürich. Khi được hỏi có thể tổ chức tang lễ theo nghi thức Công giáo, Nora trả lời ""Tôi không thể làm điều như vậy với anh ấy"". [382] Về sau, Nora muốn cải táng cho Joyce về Ireland nhưng bị hàng ngũ giáo phẩm Công giáo phản đối. Như để trả thù, bà không nhượng lại bản thảo Finnegans Wake cho Thư viện quốc gia Dublin mà chấp thuận với Harriet Weaver chuyển nó về Thư viện Anh. [383] Ngày 10 tháng 4 năm 1951, Nora Barnacle qua đời và được chôn cất cùng nghĩa trang với James Joyce. Năm 1966, cả hai cùng được cải táng, đưa về chung một ""mộ vinh danh"", phía trên đặt tượng James Joyce. [384]
Sáng tác[ sửa mã nguồn ]
Danh sách[ sửa mã nguồn ]
Stephen Hero (Người hùng Stephen, 1904 - 1946), tiểu thuyết xuất bản 1944
Chamber Music (Nhạc thính phòng, 1907), tập thơ
Giacomo Joyce (1907), tập thơ
Dubliners (1914), tập truyện ngắn
A Portrait of the Artist as a Young Man (1916), tiểu thuyết
Exiles (1918), kịch
Ulysses (1922), tiểu thuyết
Pomes Penyeach (Thơ một xu một bài, 1927), tập thơ
Collected Poems (Tuyển tập thơ, 1936), tập thơ
Finnegans Wake (1939), tiểu thuyết
The Cat and the Devil (Con mèo và ác quỷ, 1965), tập truyện ngắn
The Cats of Copenhagen (Những con mèo Copenhagen, 2012), tập truyện ngắn
Tác phẩm tiêu biểu[ sửa mã nguồn ]
Dubliners [ sửa mã nguồn ]
Dubliners là tuyển tập 15 truyện ngắn xuất bản lần đầu năm 1914, [385] mô tả theo chủ nghĩa tự nhiên đoi sống của tầng lớp trung lưu Ireland trong thành phố Dublin và vùng phụ cận đầu thế kỷ 20. Các truyện ngắn này được vết khi chủ nghĩa dân tộc Ireland cũng như quá trình tìm kiếm bản sắc dân tộc đang ở đỉnh cao. Joyce khắc họa bản sắc đó như bước đầu tiên trong công cuộc giải phóng tâm linh ở Ireland. [386] [387] [388] Các truyện tập trung tư tưởng của Joyce vào sự thấu tỏ: khoảnh khắc khi nhân vật trải nghiệm được tự thân thấu hiểu biết hoặc được soi sáng về thay đổi cuộc đời. Nhiều nhân vật trong Dubliners về sau tiếp tục xuất hiện là các vai phụ trong Ulysses. [389] Những truyện đầu tiên được kể qua lời đứa trẻ nhân vật chính. Những truyện tiếp theo đề cập đến cuộc sống và mối quan tâm của những người đã trưởng thành già dặn hơn. Điều này phù hơp với việc tác giả chia tuyển tập thành ba phần tương ứng với thời thơ ấu, thanh thiếu niên và trưởng thành. [390] [391]
A Portrait of the Artist as a Young Man [ sửa mã nguồn ]
A Portrait of the Artist as a Young Man xuất bản năm 1916 là bản thu gọn của tiểu thuyết Stephen Hero đã bị bỏ dở. Đây là một tác phẩm thuộc thể loại Künstlerroman, [e] miêu tả thời thơ ấu và thiếu niên của nhân vật chính Stephen Dedalus cũng như sự trưởng thành từng bước về tự ý thức nghệ thuật. [392] Tác phẩm vừa là tự truyện của tác giả đồng thời là chuyện đời của nhân vật chính hư cấu. [393] Tác phẩm này gợi lên các kỹ thuật mà Joyce sử dụng trong các tác phẩm về sau như dòng ý thức, độc thoại nội tâm hay chú trọng phần tâm linh bên trong hơn là khai thác vẻ bên ngoài của nhân vật. [394]
Exiles và thơ ca[ sửa mã nguồn ]
Bài chi tiết: Nhạc thính phòng (James Joyce) và Thơ một xu một bài
Dù lúc ban đầu rất yêu thích sân khấu, Joyce chỉ xuất bản một vở kịch với tựa đề Exiles xuất bản năm 1918, 4 năm sau khi Thế chiến bùng nổ cũng là khi nhà văn bắt đầu sáng tác vở kịch này. Vở kịch đề cập đến mối quan hệ vợ chồng, là cầu nối từ The Dead (truyện cuối trong Dubliners) và chuyển tiếp tới Ulysses được Joyce khởi bút trong thời gian đang viết kịch. [395]
Joyce xuất bản cả thảy ba thi phẩm. [396] Tập thơ đầu tiên là Chamber Music (1907) gồm 36 bài, về sau được đưa vào Imagist Anthology do Ezra Pound biên tập. Các tác phẩm thơ khác mà thi sĩ xuất bản khi còn sống là Gas from a Burner (1912), Pomes Penyeach (1927) và Ecce Puer (1932). Những tác phẩm này đều được nhà xuất bản Black Sun Press đưa vào tuyển tập Collected Poems (1936). [397]
Bài chi tiết: Ulysses (tiểu thuyết)
Nội dung Ulysses bắt đầu lúc 8 giờ sáng ngày 16 tháng 6 năm 1904 và kết thúc khoảng sau 2 giờ sáng hôm sau. Diễn biến đa phần nằm trong tâm trí nhân vật, thông qua các hình thức như độc thoại nội tâm, đối thoại cho đến soliloquy. [f] Tiểu thuyết gồm 18 chương, mỗi chương ứng với một tiếng đồng hồ trong ngày, bằng phong cách văn chương độc đáo. [398] Joyce cấu trúc mỗi chương tương ứng với một phần riêng biệt trong Odyssey của Homeros cũng như một màu sắc, một ngành nghệ thuật hay khoa học cụ thể, một bộ phận trên cơ thể. Cấu trúc chương hồi này không có trong nguyên bản [399] [400] [401] nhưng khoảng năm 1921, nhà văn đã đưa ra hai phiên bản cấu trúc tác phẩm cho Ulysses, gọi là Lược đồ Linati và Lược đồ Gilbert. [402] Ulysses đặt nhân vật và diễn biến vào bối cảnh Dublin năm 1904, đại diện Odysseus, Penelope, Telemachus bằng Leopold Bloom và vợ Molly Bloom cùng Stephen Dedalus. Nó sử dụng tính hài hước, [403] như nhại lại, châm biếm và hài kịch để đối lập nhân vật trong tiểu thuyết với hình mẫu của Homeros. Tác giả hạ yếu tố thần thoại xuống bằng cách bỏ hết tiêu đề chương để có thể đọc tác phẩm độc lập với cấu trúc sử thi Homeros. [404] [405] [406]
Ulysses có thể coi là tác phẩm nghiên cứu Dublin năm 1904, khám phá các khía cạnh khác nhau của đời sống thành phố kể cả sự nghèo đói và đơn điệu ẩn chứa trong đó. Joyce từng nói nếu Dublin biến mất thì có thể dùng nó làm hình mẫu để dựng lại. [407] Nhằm đạt được đến mức ấy, ông dựa vào trí nhớ của mình cũng như thu nhận từ người khác để tạo ra chi tiết thật tỉ mỉ. [408] Nhà văn thường tham khảo Danh mục Thom ấn bản năm 1904 — liệt kê toàn bộ chủ sở hữu, người thuê nhà các khu dân cư và bất động sản của Dublin — để đảm bảo chính xác khi viết ra. [409] Lối kết hợp cách viết đa sắc, dựa vào lược đồ chính thức để cấu trúc câu chuyện và chăm chút tinh tế đến từng chi tiết của tác phẩm đã đóng góp cho sự phát triển văn học hiện đại thế kỷ 20. [410]
Finnegans Wake [ sửa mã nguồn ]
Finnegans Wake là tiểu thuyết thử nghiệm đẩy dòng ý thức [411] [412] và ám chỉ văn học đến cực điểm. [413] Mặc dù có thể đọc tác phẩm từ đầu đến cuối, Joyce dùng lối chơi chữ để biến đổi những ý tưởng, cốt truyện truyền thống cùng sự phát triển nhân vật, cho phép đọc không theo trình tự. Cách chơi chữ thể hiện bằng thứ tiếng Anh đặc biệt khó hiểu và phức tạp. Cách tiếp cận này có phần giống nhưng cao hơn nhiều so với Jabberwocky của Lewis Carroll, [414] dựa trên nhiều loại ngôn ngữ. [415] Tính chất liên tưởng của ngôn ngữ cấu thành khiến tác phẩm được hiểu là câu chuyện về giấc mơ. [416]
Siêu hình học Giordano Bruno mà Joyce đọc lúc trẻ [417] [418] [419] đóng vai trò quan trọng trong Finnegans Wake vì đưa ra khuôn khổ để các nhận dạng nhân vật tương tác và được chuyển hóa. [420] Quan điểm Giambattista Vico về chu kỳ lịch sử đã cấu trúc nên câu chuyện của tác phẩm, [421] [418] thể hiện bằng lời mở đầu và lời kết. [422] Nói cách khác, tác phẩm kết thúc bằng vế đầu của một câu và bắt đầu bằng vế cuối chính câu đó, biến câu chuyện thành một chu trình đồ sộ lặp đi lặp lại. [423]
Chủ đề[ sửa mã nguồn ]
Theo Harry Levin, tác phẩm của Joyce xoay quanh hai chủ đề ám ảnh: nghệ sĩ và thành phố. Đô thị hiện đại kiểu mẫu Dublin thiếu hẳn vẻ đẹp, còn người nghệ sĩ truyền bá thẩm mỹ thì bị dư luận phẫn nộ coi là tà giáo, không thể hòa nhập được. Giải pháp duy nhất là cứ lưu vong tha hương. [424]
Nghệ sĩ: Chủ đề thẩm mỹ[ sửa mã nguồn ]
Lý thuyết quan trọng nhất của Joyce về nghệ thuật, thẩm mỹ, nghệ sĩ xuất hiện trong chương thứ năm của A Portrait of the Artist as a Young Man cho đến Proteus, Scylla và Caribda của Ulysses. Các quan điểm được thể hiện trong Portrait gắn chặt với học thuyết Tôma Aquinô và Aristoteles về trật tự và hệ thống (cosmos), dường như mâu thuẫn với văn xuôi Joyce về sau được chuyển sang vô trật tự hỗn mang (chaos). Trong Finnegans Wake, nhà văn ghép chaos với cosmos lại thành chaosmos để tổ hợp các mặt đối lập đặc trưng cho tác phẩm của mình. Umberto Eco tuyên bố "" Portrait không phải là tuyên ngôn thẩm mỹ của Joyce, mà là bức chân dung nhà văn không còn tồn tại khi hoàn thành phác thảo tự truyện và bắt đầu sáng tác Ulysses."" [425]
A Portrait of the Artist as a Young Man [ sửa mã nguồn ]
Bất chấp việc bỏ đạo, nghệ sĩ đối với Joyce vẫn là "" một thầy tu với khả năng sáng tạo không giới hạn, chuyển đổi những kinh nghiệm trong cuộc sống sinh nhai hằng ngày vào trong một cơ thể lộng lẫy của cuộc sống bất diệt"". [426] Sự biến đổi hiện thực thông qua nghệ thuật do đó được so sánh với quá trình chuyển hóa thánh thể; ông thế tục hóa các hoạt động tôn giáo, chỉ giữ quy định nghi lễ và kỷ luật Dòng Tên. Theo Stephen Dedalus, ba giới luật do Tôma Aquinô đưa ra được dùng làm nền tảng cho sự sáng tạo thẩm mỹ: integritas (toàn vẹn), consonantia (hài hòa) và claritas (sáng lên). Integritas có nghĩa là tách biệt nghệ thuật ra khỏi thế giới và coi nó là một chỉnh thể. [427] Consonantia nghĩa là nhận thức được độ phức tạp và khả năng phân chia của chủ thể, trong đó các yếu tố cấu thành kết hợp hài hòa với nhau. Claritas được Dedalus liên kết với khái niệm học thuật khác quidditas (bản thể) để chỉ khoảnh khắc tối thượng của sự mạc khải nghệ thuật. [428] Nhà văn dùng thuật ngữ epifanie (hiển linh) để chỉ về trải nghiệm nghệ thuật theo cách gọi là ""bắt giữ được thẩm mỹ"", Joseph Campbell đặc biệt đề cao khái niệm này, hay còn gọi là stasis (trạng thái). [429] Nhân vật chính phân biệt hai loại nghệ thuật: chuẩn tắc và bất quy tắc. Nghệ thuật bất quy tắc khơi dậy cảm xúc ""động"" (ham muốn hoặc từ chối), trong khi nghệ thuật chuẩn tắc là sự mặc khải ""tĩnh"" về cái đẹp, nỗi bi thương (thương xót hoặc kính sợ):
“
Cái đẹp mô tả bởi người nghệ sĩ không thể đánh thức trong chúng ta một cảm xúc vận động hay một cảm giác đối với cơ thể theo quy luật tự nhiên. Nó đánh thức hay sẽ đánh thức; xui khiến hay sẽ xui khiến một sự cân bằng mĩ học, một lòng trắc ẩn tưởng tượng hay một nỗi sợ hãi tưởng tượng. Một sự cân bằng được đưa ra và kéo dài thêm, cuối cùng tan rã bởi cái mà tớ gọi là nhịp điệu của cái đẹp.
Nguyên văn
Beauty expressed by the artist cannot awaken in us an emotion which is kinetic or a sensation which is purely physical. It awakens, or ought to awaken, or induces, or ought to induce, an esthetic stasis, an ideal pity or an ideal terror, a stasis called forth, prolonged and at last dissolved by what I call the rhythm of beauty. [430]
”
— Bản dịch Chân dung một chàng trai trẻ của Nguyễn Thế Vinh [431]
Vì vậy, nghệ sĩ là người khám phá ra ý nghĩa sâu xa của thế giới trong khoảnh khắc xuất thần (epifanie) rồi bày tỏ nó thông qua văn thơ, tái xác định thực tế bằng lời văn. [432]
Ulysses [ sửa mã nguồn ]
Trong chương Proteus, Stephen Dedalus tiếp tục suy ngẫm về nghệ thuật trên Bãi biển Sandymount. Khởi nguồn từ luận thuyết Aristoteles [g] De sensu et sensili (Cảm nhận và giác quan) và De Anima (Về linh hồn) cho rằng kiến thức con người thu được thông qua nhận thức (giác quan), nhân vật giả định rằng mắt người không thể nhận ra được bản chất sự vật, mà chỉ nắm được sắc màu ảo tưởng bề ngoài của vũ trụ đang biến đổi không ngừng. [434] Nhận thức của con người bị giới hạn và sai lệch, đồng thời:
“
Những vật quan sát được có tính chất không thể thay đổi: ít nhất là suy tưởng qua mắt tôi. Những dấu hiệu mọi vật mà tôi đọc được ở đây, bãi và vũng biển[...]
Nguyên văn
Ineluctable modality of the visible: at least that if no more, thought through my eyes. Signatures of all things I am here to read, seaspawn and seawrack[...] [435]
”
— Trích trong Ulysses, tạm dịch
Nhân vật Dedalus cũng chịu ảnh hưởng sâu sắc từ Laokoon oder über die Grenzen der Mahlerey und Poesie (Laocoon hay về giới hạn của hội họa và thơ ca) của Lessing, trong đó phân biệt thẩm mỹ rạch ròi giữa nghệ thuật thị giác (hội họa, điêu khắc,...) với văn chương, nên không thể bắt chước hay sao chép nhau. Hội họa là nghệ thuật mang tính không gian khơi dậy cảm xúc khi sắp xếp các yếu tố cạnh nhau (nebeneinander) còn văn học lại có tính thời gian khi liên kết các phần nối tiếp với nhau (nacheinander) như âm nhạc. Proteus trở thành chương quan trọng trong toàn bộ Ulysses ở chỗ khởi đầu từ những nguyên tắc triết học truyền thống, nó tạo ra bước nhảy vọt theo chủ nghĩa hiện đại, phá vỡ quy ước nghệ thuật cũ một cách ngoạm mục. Nếu hai chương trước đề cập đến nền tảng triết học thì Proteus là sự tự do thử nghiệm. Theo Umberto Eco, chương này đã làm tan biến ""triết học Aristotle trong nhạc biển rì rào"" bằng kỹ thuật độc thoại nội tâm. [436] Do đó, vị thần Proteus có khả năng biến hình là biểu tượng của sự đổi mới nghệ thuật và tư tưởng, chuyển thực tại thô sơ lên các hình thức cao hơn. Tuy nhiên Ulysses vẫn giống như thần Janus hai mặt, kết hợp truyền thống (chủ nghĩa cổ điển, chủ nghĩa hiện thực) với hiện đại. [437]
James Joyce không bao giờ phủ nhần rằng linh hồn mình ""vấn vương với học phái Aquinas"" nhưng văn chương thu hút hơn sự kêu gọi thiên thượng. Đối với ông, nghệ thuật trên hết có nghĩa là tự do suy nghĩ và nổi loạn chống lại những khuôn mẫu sẵn có, [438] thể hiện ra cái tôi cá nhân mà giáo hội lúc trước từng kết tội là dị giáo [439] và sa ngã. [440] Tự ví mình với ""kẻ dị giáo"" nổi tiếng Giordano Bruno bị giáo hội kết án, ông thậm chí còn lấy tên đó thành bút danh kiểu Anh cho mình là Gordon Brown. [441] Tuy vậy, nhà văn vẫn gắn mình với một số biểu tượng Kitô giáo, ví dụ ông so sánh sự hy sinh của Chúa Giêsu với cách Parnell bị các đồng minh chính trị phản bội bỏ rơi, hay Đức Trinh Nữ Maria luôn là biểu tượng nữ tính. [442] Umberto Eco so sánh Joyce với các giáo sĩ tự do thời Trung Cổ đã khước từ giáo luật nhưng vẫn giữ lại khuôn mẫu văn hóa giáo hội trong tư tưởng. [443]
Thái độ rõ ràng của người nghệ sĩ được Stephen Dedalus thể hiện qua lời nói: ""Tớ sẽ không phục vụ cái gì tớ không còn tin tưởng nữa, dù cái đó là gia đình, tổ quốc hay tôn giáo của tớ."" [444] Tôn giáo thất bại là chủ đề chính của hai truyện ngắn Sisters (Chị em gái) và Grace (Ân sủng) trong tập Dubliners. Trong Sisters, việc Cha Flynn không thể cầm chén thánh trong tay đánh dấu sự mất niềm tin và tâm linh lạc bước. Truyện Araby lấy lại biểu tượng chiếc chén để mô tả bí mật nỗi hấp dẫn tính dục đầu tiên cũng là mất đi tính thơ ngây con trẻ: ""Tôi tưởng tượng mình đang ôm chặt một ly rượu thánh vượt qua tầng tầng lớp lớp kẻ thù."" [445] Đối với Hélène Cixous, chiếc chén trên tay đứa trẻ còn có ý nghĩa hơn thế, nó là biểu tượng Ngôi Lời cùng những giá trị nghệ thuật không giới hạn. Không giống với chén thánh tôn giáo ""khô cạn"" là những lời cầu nguyện vô ích đến Deus otiosus (Chúa vắng mặt), chén thánh nghệ thuật luôn đầy tràn ý nghĩa như ""cái sừng sung túc"". [446] Truyện Grace nhại lại chủ đề cứu chuộc và cảnh báo rằng giáo lý tôn giáo không được người thường đón nhận đúng đắn: có thể bị chế giễu hoặc làm theo như mê tín dị đoan; như vợ nhân vật chính là Kernan được mô tả ""Đức tin tôn giáo gần đây với chị ta cũng trở thành một thói quen,[...] nếu có thể, chị ta cũng sẽ tin vào thần banshee và Chúa Thánh thần."" [447]
Như là dấu hiệu chống lại quá khứ Công giáo, Joyce đưa một loạt yếu tố báng bổ, dị giáo hoặc ngoại giáo vào tác phẩm của mình. Trong chương Telemah, nhân vật Buck Mulligan bắt đầu ""nghi thức"" cạo râu bằng cách tụng Introibo ad altare Dei, [h] rồi chia trứng tráng thành ba (cho anh ta, Stephen và Haines) và cầu In nomine Patris et Filii et Spiritus Sancti. [i] Chúa bị Buck Mulligan coi là ""kẻ thu thập dương bì"" còn Stephen Dadelus gọi là ""Người sói! Kẻ nhai thuốc độc!"". [21] [448] Toàn bộ chương Circe thể hiện rõ ràng sự đảo ngược các chuẩn mực tôn giáo, đạo đức, lý trí hoặc hành vi, là cú đột phá của phân tâm học vào những vùng tối nhất trong tiềm thức. [449] Joyce sử dụng các yếu tố tân ngoại giáo gắn liền với phong trào văn hóa Phục hưng Celtic ở Ireland đầu thế kỷ 20 cùng với triết học Nietzsche. [450]
Khi khắc họa thành phố hiện đại, James Joyce từ chối tô vẽ lên một hiện thực trần trụi và ngột ngạt: tập truyện Dubliners tập trung vào các mảnh đời bất hạnh bị những gì tầm thường đề bẹp. Khi bàn về một số tác phẩm Ireland bị tô vẽ lý tưởng hóa, ông cảm thấy ghê tởm coi đó là lời dối trá trắng trợn. [451] Dubliners phản ánh các vấn đề như nghiện rượu, bạo lực gia đình, phản bội lừa đối, cô đơn... Các chủ đề nghiêm trọng hơn không được nhắc đến trực tiếp nhưng vẫn thể hiện ra như buôn thần bán thánh hay ấu dâm. Cixous so sánh tập truyện với tầng địa ngục thứ tám của Dante, [452] với nhận xét rằng tập truyện bắt đầu với một cái chết và kết thúc bằng truyện có tựa đề The Dead (Người chết), đó là dấu hiệu đời sống Ireland luôn bị một thế giới quá khứ đã mất ám ảnh. [453] Ý tưởng này được nhắc lại trong Ulysses, khi hồn ma mẹ Stephen hiện lên ""với khuôn mặt thối rữa xanh lè và mất mũi"" giống như banshee. Song trên tất cả, nội dung chính của Dubliners là sự bất lực đến tê liệt, được hiểu theo nghĩa đen trong Sisters và bóng gió bằng nỗi sợ, miễn cưỡng, thụ động trong các truyện khác. [454] Chính Joyce từng tuyên bố trong thư rằng ""Tôi kêu gọi loạt truyện Dubliners để phản lại sự bại liệt phân nửa hoặc hoàn toàn từ cốt tủy của một thành phố"". [455] Các nhân vật trong tập truyện đều ít nhiều đi ngược lại nhân tính thông thường, dường như cam chịu tê liệt ngay cả trong những khoảnh khắc đáng lẽ ra có thể nhận được hạnh phúc. Trong Eveline, nữ chính chỉ nhìn bạn trai vô định bất lực, không biết nên cùng đi Mỹ hay ở lại với gia đình tại Ireland, sự do dự đến mức sững sờ tê liệt không đáp lại nổi lời kêu gọi của người yêu:
“
Nỗi đau khổ của nàng gây nên một cơn buồn nôn trong người nàng và nàng cứ mấp máy môi theo bài cầu kinh nồng nàn câm lặng.[...] Nàng hướng gương mặt trắng toát về phía anh, thụ động, như con thú bơ vơ. Mắt nàng không còn cho anh thấy dấu hiệu nào của tình yêu hay lời tạm biệt hay dẫu chỉ là một sự nhận ra.
”
— Bản dịch Dân Dublin của Thiên Lương [456]
Tương tự như vậy trong các truyện khác, tiêu biểu với The Dead, Gabriel kể giai thoại con ngựa chuyên kéo đi vòng tròn nên không thể đi theo hướng khác được nữa. Đó là cách Joyce dùng biểu tượng để lên án sự thụ động của người Ireland. [457] Frank Budgen đánh giá cao việc xây dựng tính cách nhân vật bình dị tầm thường của nhà văn, cho rằng nhờ đó mà có sức lan tỏa phổ biến, Ulyssess chỉ diễn ra một ngày tại một thành phố xác định nhưng hành trình của xác thể nào đang sống động và suy nghĩ thì khắp mọi nơi đều hiểu được, giống như âm nhạc hay hội họa vậy. [458]
Harold Bloom cho rằng chủ đề của Ulysses thực ra rất đơn giản: lòng tốt vô điều kiện chiến thắng bạo lực và quyền lực thấp hèn. Từ góc độ này, tiểu thuyết có thể được coi là bản tuyên ngôn chống lại chủ nghĩa sô vanh tàn bạo. [459]
Gia đình là một chủ đề quan trọng khác trong các tác phẩm của Joyce. Theo Hélène Cixous, thoạt đầu gia đình được xem như mô hình thu nhỏ của Dublin, mô phỏng tất cả các mối quan hệ xã hội của thành phố ở tầm cỡ nhỏ hơn. [460] A Portrait of the Artist as a Young Man tập trung vào xung đột giữa người con trai nổi loạn với cha mẹ, Stephen ghét bỏ mẹ mình vì tôn giáo của bà và khinh thường cuộc đời người cha đầy thất bại. [461] Đến Finnegans Wake, mỗi cá nhân thành viên trong gia đình trở nên ít quan trọng hơn, gia đình không còn được coi cấu trúc cho xã hội, mà tồn tại hoàn toàn độc lập. [460] Cixous thấy rằng từ Finnegans Wake, gia đình không còn là thể thống nhất trong thế giới của Joyce, chỉ còn là ""sự sắp xếp hỗn loạn xoay quanh người cha"" [462] Hình tượng người cha trong Portrait, Udyssess hay Dubliners thường hiện ra không có uy tín: nghiện rượu cùng bạo lực, nghèo đói cùng thất bại, hoặc là một ""kẻ bị cắm sừng"" dễ mến nhưng bất lực. Trong Scylla and Caribda, Stephen Dedalus nói rằng ""Quan hệ cha con có thể là một hư cấu hợp pháp"" [j], từ đó đặt câu hỏi về tính xác thực của gia đình, ""người cha"" chỉ còn là sản phẩm của trí tưởng tượng mà không có tính thực tế tự nhiên. [463]
Phong cách và ngôn ngữ[ sửa mã nguồn ]
Rất khó để đóng khung tác phẩm của James Joyce vào một khuôn khổ nhất định, đa số tương ứng với chủ nghĩa hiện đại (với kiệt tác Ulysses), nhưng cũng có cả trào lưu như chủ nghĩa hiện thực và chủ nghĩa tự nhiên (đặc biệt là các truyện trong tập Dubliners). Christopher Buttler cho rằng các tác phẩm từ Stephen Hero đến Finnegans Wake đánh dấu những bước phát triển văn học quan trọng từ thời đại Tượng trưng sang chủ nghĩa hậu hiện đại. [464] Harry Levin nhận xét A Portrait of the Artist as a Young Man thuộc về chủ nghĩa tự nhiên còn Finnegans Wake là thử nghiệm chủ nghĩa tượng trưng. [424] Stuart Gilbert so sánh phong cách của Joyce có sự tương đồng với trường phái Điểm họa của các họa sĩ như Seurat trong đó có kết hợp giữa chủ nghĩa tự nhiên, chủ nghĩa tượng trưng và sự chính xác nhìn thấy được. [465] Trên hết, có nguồn gốc từ Ibsen, chủ nghĩa hiện thực của Joyce vẽ ra sự hủy diệt ảo vọng và lý tưởng con người khi đối mặt với thực tế tàn khốc. [466]
Nhu cầu trình bày hiện thực này trực tiếp đưa Joyce đến những hình thức biểu đạt mới giúp xác định lại mối liên hệ giữa ngôn từ và nội dung. Ngôn ngữ trong Chân dung người nghệ sĩ thời trẻ phát triển song song với sự trưởng thành của nhân vật chính. Chương đầu tiên mang đến cái nhìn con trẻ thông qua vốn từ vựng ngây thơ, rồi dần mở rộng phát triển thành cách nói của người lớn, có liên quan chặt chẽ với nhau nhưng không lẫn vào nhau được. [467] Hélène Cixous phân tích rằng khung cảnh là một loạt hình ảnh ""tinh nguyên"" in hằn lên tâm trí đứa trẻ trước khi đủ lớn để mà hiểu rõ. [468] Truyện Sisters sử dụng những từ khó hiểu của người lớn như paralysis (tê liệt) hay simony (buôn thần bán thánh) đầy bí ẩn để tiên báo tuổi thơ ngây trong trắng mất đi do thực tại hư hoại và trống vắng khi trưởng thành. [469] Khi Stephen Dedalus đã lớn, ngôn ngữ trong Portrait vay mượn nhiều thuật ngữ triết học hơn và tự nội tâm hóa bản thân, không còn nhạy bén với kích thích bên ngoài mà trở nên trầm lắng, báo hiệu một tâm lý độc lập nhưng cũng lạ lùng so với trước đó. [470]
Từ thời thơ ấu, Stephen Dedalus đã thấy ngôn ngữ không hề hoàn thiện, có sự phân biệt như ""God"" hay ""Dieu"" đều chỉ về một Thiên Chúa. [471] Tiếp sau trong Scylla and Charybdis, ngôn từ được đơn giản hóa và nghĩa mơ hồ hơn. Có lẽ chân dung tự họa này của Joyce đang cố gắng tìm kiếm một ngôn ngữ mới, để rồi tạo ra một thứ tiếng mới thực sự trong Finnegans Wake được Robert McAlmon gọi là "" Quốc tế ngữ trong tiềm thức"". [472] John P. Anderson nói về Finnegans Wake""Giống như Tháp Babel. Hơn nữa, nếu trong mơ ai đó nói tiếng Na Uy với anh, anh cũng không hề ngạc nhiên vì vẫn hiểu được"". [471]
Tương tự như Portrait, mỗi chương của Ulysses thể hiện một ngôn ngữ biểu đạt phát triển ở mức hoàn hảo, nhưng độc giả không chỉ bắt gặp một ý thức duy nhất mà là của cả một nhóm nhân vật. Chủ nghĩa nhiều quan điểm (pluriperspectivism) đặt ba nhân vật chính (Stephen Dedalus, Leopold Bloom, Molly) vào trung tâm, cùng các nhân vật phụ mang tính hỗ trợ. Joyce chuộng phương pháp tâm lý độc thoại nội tâm (dòng ý thức) để nhân vật bộc lộ suy nghĩ trực tiếp, hoặc phong cách tự do gián tiếp khi quan điểm chủ quan của nhân vật chính kết hợp và hòa vào với người kể chuyện ở ngôi thứ ba. Nhiều lần, đặc biệt trong phần hai, Ulysses tránh khỏi quan điểm của một nhân vật cụ thể để khám phá ý thức tập thể của cả thành phố hoặc văn hóa nói chung. [473] Katie Wales coi cả Stephen Dedalus lẫn Leopold Bloom đại diện bách khoa cho văn hóa nhân loại: Stephen hiện thân cho cao tầng (triết học, biện chứng,...) còn Bloom tiêu biểu cho bình dân đại chúng. [474] Niềm yêu thích của nhà văn với sự phát triển văn hóa được thể hiện chủ yếu bằng vòng lặp trong văn chương, tích hợp và bắt chước các phong cách sáng tác, phương thức giao tiếp, dùng cả tiếng lóng cho đến những thuật ngữ chuyên ngành khô khan. [475] Ví dụ rõ nét có thể thấy ở chương Oxen of the Sun, tác giả tán dương và nhại lại mọi phong cách văn học Anh từ Trung cổ đến thế kỷ 19, đối chiếu giữa quá trình tiến hóa bào thai trong bụng mẹ tương ứng với sự phát triển ngôn ngữ văn chương. [476] Chương này có thể là sự tôn vinh nhưng đồng thời cũng tạo nên khoảng cách với truyền thống trong quá khứ, như T. S. Eliot nói Oxen đã phơi ra ""tính không hiệu quả của tất cả các phong cách Anh ngữ"". [477] Chương Aeolus khái lược tất cả các biện pháp tu từ, [478] ở đó có ẩn dụ, hoán dụ, [k] prolepsa, [l] epiphora, [m] epimona, [n] chiasmus, [o] diaeresis, [p] từ tượng thanh, điệp âm, antanaclase, [q] epizeuxis, [r]... [479] Chương Sirens đầy dẫy những từ tượng thanh giản lược, các đoạn lặp lại dưới dạng leitmotif, câu văn tạo nên chủ đề khác thường, [480] gợi nhắc Stuart Gilbert về tẩu pháp trong âm nhạc. [481] Chương Cyclops là câu chuyện mang quan điểm hạn chế và độc đáo, được một người kể lại đầy xúc, cố tình gian xảo cắt gọt thực tế bằng thứ ngôn ngữ chế giễu, khoa trương cùng tư duy đầy thành kiến. [482] Thường bị những đoạn nhấn mạnh ngắt quãng được trích từ sổ ký lục, sử thi, báo chí, tình tiết giật gân hoặc cảm xúc, Cyclops phát triển phong cách cường điệu ""khổng lồ"" và ""chủ nghĩa Gargantua"", cuối cùng là nhại lại sự ích kỷ hẹp hòi. [483] Chương Nausicaa thoạt đầu tạo ra thế giới công chính của Gerty MacDowell theo phong cách tình cảm lấy từ tạp chí phụ nữ đương thời hay hình ảnh hôn nhân Công giáo lôi cuốn, nhưng khi chuyển sang độc thoại nội tâm của Leopold Bloom, lời văn trở nên thu hút, mang nhiệt huyết lên đến đỉnh điểm cao trào. [484] Chương Circe là vở kịch dàn dựng theo chủ nghĩa biểu hiện, ngôn từ có sức mạnh mới, tạo ra được thực tế và khải tượng song song với nhau. [485] Ngôn ngữ chương Eumaeus tự cao, sung mãn nhưng sáo rỗng, dùng những cụm từ dài và ngoắt ngoéo, thường là ám chỉ văn chương mà không có giải thích. Bên cạnh bầu không khí quá u ám và tinh thần mệt mỏi của các nhân vật, chương truyện dài quá mức có thể là sự lên án những điển cố xưa từ văn hóa Alexandria. Karen Lawrence coi Eumaeus là sự phá hoại có chủ đích của Joyce nhằm chống lại nguyên tắc cao trào của tiểu thuyết. [486] Ngôn ngữ văn xuôi ở đây kìm hết lại phát biểu của nhân vật, đảo ngược kỹ thuật các chương trước, trong khi ý thức nhân vật chính ngược lại làm xáo trộn cấu trúc nội dung. [487]
Có những đoạn văn mà việc nắm bắt ý nghĩa bằng từ ngữ là dường như vô ích, Karen Lawrence nhận thấy đó là các tiến trình cảm xúc và tâm lý chứ không phải đang diễn đạt điều gì đó. [488] Tiến trình giải thể nhân cách được tiếp tục và tăng cường trong chương Ithaca, nơi các nhân vật dường như chìm vào đại dương ngập tràn chi tiết. [489] Theo Wolfgang Iser, cấu trúc chương gồm một loạt câu hỏi cùng câu trả lời chính xác bằng ngôn ngữ kỹ thuật khô cứng gợi nên ý tưởng rằng câu trả lời không làm phong phú kiến thức thu nhận mà chỉ ra mức độ hạn chế cũng như khó khăn dường nào để nắm bắt chân lý. [490] Joyce nói Ulysses kết thúc tại chương Ithaca vì chương cuối Penelope không có mở đầu hay kết thúc mà lặp lại không ngừng thành chu kỳ. Được cấu trúc trong tám câu quá dài mà không hề chấm câu, Wolfgang Iser nhận xét đoạn Molly Bloom độc thoại trong Penelope xóa bỏ hoàn toàn thuyết viễn tưởng hay thuyết định mệnh mà quá khứ vẫn được tiếp tục tái tạo liên hồi đến vô tận. [491] Theo Harry Levin, Ulysses đã bỏ qua thủ tục kể chuyện thông thường mà mời gọi độc giả chia sẻ dòng trải nghiệm không khác biệt, xóa nhòa đối tượng và từ ngữ dùng để mô tả đối tượng đó. [492] Anthony Burgess nhận xét trong các tác phẩm của Joyce, ngôn từ và chủ đề đã trở thành một thể thống nhất không thể tách rời. Mấu chốt của Odysseus nằm ở chỗ linh hồn ở mỗi giai đoạn đều có một ngôn ngữ riêng. [493]
Liên văn bản. Ám chỉ văn học và thần thoại
Tiểu thuyết Ulysses là một trong những ví dụ phức tạp nhất về liên văn bản trong lịch sử văn học, nó sao chép Odyssey của Homeros rồi liên tục tiến hành chỉnh sửa. [494] Việc Telemachus đi tìm cha cũng giống như Stephen cố gắng xác định cha mẹ thuộc linh nơi Leopold Bloom. Hải trình của Odysseus tương tự như Bloom lang thang ở Dublin, ""đại dương vật chất"" bị một Poseidon tàn nhẫn cai trị. [495] Hơn nữa, vai người chồng của nhân vật chính bị hàng loạt ""kẻ cầu hôn"" đe dọa, những người khao khát có được yêu Penelope - Molly Bloom. Giống như Penelope, Molly chỉ sống trong bầu không khí gia đình nhỏ bé, cách xa thế giới ""nghiêm trọng"" và căng thẳng của nam giới, thậm chí còn nói: ""Tôi không thể chịu nổi những chuyện về chính trị"". [496] Cũng dệt và cắt những sợi dây tình ái nhưng khác với nhân vật trong thần thoại Hy Lạp, Molly không thể khuất phục trước những tiến bộ thời đại về tình dục. Trong bản gốc Odyssey, Penelope giúp chồng chiến thắng những kẻ cầu hôn nhưng trong tiểu thuyết Ulysses của Joyce, thông qua dòng ý thức, chiến thắng này là về mặt tinh thần khi Molly gạt Boylan ra khỏi đầu để quay lại với Bloom. [497] Tính liên văn bản kết nối ở mức chi tiết: trong chương Cyclops, điếu thuốc trên tay Bloom gợi nhớ lại khúc gỗ đang cháy Odysseus dùng chọc mù Polyphemus; trong Circe, tú bà Bella Cohen bị ví như một mụ phù thủy biến đàn ông thành lợn. [495] Nhà văn cũng rất quan tâm đến từ nguyên của những cái tên trong sử thi Hy Lạp. Từ ""Telemachus"" ghép từ tele (xa) với machos (trận chiến) nghĩa là ""chiến đấu từ xa"", gợi ra số phận Stephen Dedalus quyết định cô lập chính mình trong tháp ngà nghệ thuật, tránh xa những đam mê vụn vặt và sự dữ vô nghĩa của thế gian. Ông còn nghĩ ra từ nguyên khá khó hiểu ""Outis + Zeus"", trong đó ""Outis"" (""không ai cả"") là cái tên Odysseus xưng ra với Cyclops, từ đó dường như nhằm phủ nhận thần tính nhân vật tối cao đỉnh Olympia. [498] Do đó, Ulysses vẽ ra một vị thần từ bỏ bản tính mà rơi vào cám dỗ vật chất, thậm chí ông liên kết chủ đề này ngay với sự hy sinh của Chúa Giêsu. [499] Ám chỉ thần thoại rõ ràng nhất của Joyce chính là tên nhân vật Stephen Dedalus, tương ứng kiến trúc sư huyền thoại Daedalus, gợi lên vận mệnh nghệ thuật, đồng thời là mê cung không lối ra hay nguy cơ bị hủy diệt khi bay tới mặt trời. [500]
Ngoài thần thoại Hy Lạp, Joyce cũng sử dụng nhiều hình ảnh lấy từ truyện dân gian Ireland, Kinh Thánh và văn học cổ điển,... Trong chương Telemachus, việc bà vú già xuất hiện trước cửa nhà Dedalus và Mulligan sáng ngày 16 tháng 6 tương ứng với câu chuyện nữ thần Athena biến thành bà già đến viếng thăm Telemachus đoạn đầu Odyssey. Nhưng ở khía cạnh khác, bà có thể được so sánh với biểu tượng của chủ nghĩa dân tộc Ireland Kathleen Ní Houlihan già cả nghèo nàn nhưng đã kêu gọi thanh niên chiến đấu giải phóng Ireland. [501] Nhân vật Do Thái Leopold Bloom có xu hướng được liên kết với những hình tượng trong Kinh Thánh. Chương Eumeus mô tả Bloom giống như người Samari nhân lành khi bước ra từ nhà chứa của Bella Cohen ""ông phủi hết rác bụi trên quần áo Stephen, đồng thời đưa cho mũ và gậy, động viên anh ấy."" Với chương Scylla and Caribda, Buck Mulligan so sánh Bloom với người Do Thái lang thang, nhưng cũng ví với hình ảnh người thủy thủ già của Coleridge. Ở cuối chương Cyclops, Bloom rời khỏi hiện trường theo cách siêu thực, bay lên trời trong một cỗ xe lửa giống như Elijah, tái xác nhận nguồn gốc Do Thái của mình trước kẻ thù (chống Do Thái). [502] Con trai Bloom là Rudy chết ngay sau khi sinh được coi như con chiên hiến tế theo truyền thống Abraham. Xác được bọc trong ""áo lông cừu"", đến chương Circe, Bloom ảo giác nhìn thấy con mình giống như ""chiên con"". [503] Một ám chỉ mới về Do Thái là hình ảnh cậu bé cầm sách đọc từ phải sang trái. [504] Liên tục là các ám chỉ về hiến sinh: chương Ithaca nói Rudy sinh ngày 29 tháng 12 ngay sau Lễ kỷ niệm tàn sát hài nhi. Theo một truyền thuyết tiền Homerus, Odysseus toan giết con trẻ mình là Telemachus để phát điên, rồi không phải tham gia Chiến tranh thành Troia vì ông không muốn phải ra tay làm đổ huyết vô tội. Chủ nghĩa hòa bình của Odysseus được đồng nhất với Leopold Bloom ở chỗ cần phải giết một sinh tế vô tội để trả giá. Theo José Lanters, cả Stephen Dedalus và Rudy đều là những vị cách của Telemachus, tạo ra thế lưỡng nan cho Ulysses: Stephen là Telemachus thoát chết, còn Rudy lại là sinh tế trong truyện thần thoại. [505]
Trong Finnegans Wake, Joyce đặt ra bản ballad Ireland kể về Tim Finnegan, một thợ nề chết do ngã cầu thang. Finnegan sống lại nhờ bạn bè vô tình đổ rượu whisky lên xác, vì rượu whisky là ""uisce beatha"" (nước sự sống trong tiếng Ireland). Câu chuyện dường như nhắm vào cách giải thích thơ ngây về đức tin Kitô giáo quan niệm cái chết và phục sinh, được tác giả dùng làm cớ diễn đạt tính chu kỳ lịch sử. [289] Nguồn cảm hứng khác là Quyển sách của cái chết cùng thần thoại Ai Cập nói về sự phục sinh của Osiris. [506] Frank Budgen đã phát hiện sự tương đồng của tác phẩm với thi ca cổ Bắc Âu, đặc biệt là Edda mô tả ngày hủy diệt Ragnarök lại kéo theo quá trình sáng tạo mới. [507]
Ám chỉ văn học trong tác phẩm của Joyce cũng nhiều như thần thoại vậy. Giống như trong Thần khúc, Dante cùng Vergilius đi từ địa ngục lên thiên đàng, Bloom và Stephen tại chương Ithaca cùng chiêm ngưỡng ""cây thiên đường đầy trái ướt"". [289] Chương Circe được so sánh với cảnh Đêm Valpurgia trong Faust, [508] [263] hay với tiểu thuyết Venus im Pelz của Sacher-Masoch hoặc La Tentation de Saint Antoine của Flaubert. [509] Trong Finnegans Wake, Joyce viết lại truyện ngụ ngôn Aesop Kiến và cào cào dưới tựa đề The Ondt and the Gracehoper, một kiểu chơi chữ cho tựa đề Anh ngữ The Ant and the Grasshopper, trong đó ondt xuất phát từ tiếng Đan Mạch có nghĩa là ma quỷ hoặc xấu xa (hoặc đơn giản là nói lái của don't nghĩa là không được hay cấm) còn gracehoper là người khao khát ân điển. Umberto Eco giải thích nhà văn Shem là cào cào, ""người nghệ sĩ nhìn tới tương lai, tăng trưởng và phát triển""; còn người đưa thư Shaun là con kiến, bị neo vào chủ nghĩa truyền thống trì trệ. [510] Nhà phê bình România Sandulescu liệt kê hàng trăm ám chỉ văn học từ Finnegans Wake, liên kết với Shakespeare (Hamlet, Macbeth, Othello, Julius Caesar, A Midsummer Night's Dream,...), Ibsen, Dante, Rabelais hoặc Swift. [511]
Diễn giải[ sửa mã nguồn ]
Tác phẩm của James Joyce là đối tượng để các hệ thống triết học hoặc tâm lý học thế kỷ 20 nhắm đến phân tích lý giải, chẳng hạn như cấu trúc luận, hậu cấu trúc và giải cấu trúc, phân tâm học, chủ nghĩa nữ quyền, chủ nghĩa hậu thực dân. Thêm vào đó là những diễn giải quan điểm tác giả về các vấn đề như chủ nghĩa dân tộc hoặc Công giáo. Nơi thu hút những tranh luận chính là tạp chí học thuật James Joyce Quarterly do Đại học Tulsa phát hành từ năm 1963. [512] Một đóng góp quan trọng đến từ tạp chí tiên phong tiếng Pháp Tel Quel đã đưa chú giải cấu trúc luận đầu tiên về những tác phẩm của Joyce. [513] Do sự phức tạp của những tác phẩm như Finnegans Wake hay Ulysses, hiện vẫn chưa có ý kiến thống nhất về thông điệp truyền tải, ngữ nghĩa của từ hay thậm chí nhận dạng các nhân vật. Như Richard Ellmann viết ngay ở phần đầu tiểu sử ""Chúng ta vẫn đang học hỏi để trở thành người cùng thời với James Joyce."" [514]
Cấu trúc luận tìm cách liên hệ tác phẩm của Joyce với các lĩnh vực rộng hơn như ngôn ngữ học cấu trúc do Ferdinand de Saussure phát triển và nhân học cấu trúc của Claude Lévi-Strauss. Hai chuyên ngành đều giả định rằng các hiện tượng ngôn ngữ, tinh thần và xã hội được tổ chức dựa trên những quy luật tiềm thức, do đó ""cấu trúc"" như ngôn ngữ, nghi lễ tôn giáo, giao tiếp, quan hệ trong gia đình có trước mỗi cá nhân; đa phần là quan hệ đẳng cấu. [515] Chủ nghĩa cấu trúc bắt đầu từ tiền đề rằng đằng sau văn chương dường như hỗn loạn ẩn giấu một ""cấu trúc"" phức tạp tham chiếu, tham khảo về văn hóa và ngôn ngữ. [516] Các quy luật chi phối cấu trúc này quan trọng hơn là nội dung văn bản hay bất cứ yếu tố riêng lẻ tách biệt khỏi bối cảnh. [515] Clive Hart trong Structure and Motif in Finnegans Wake (Cấu trúc và mô típ trong Finnegans Wake) viết ""Không thể coi mô hình cấu trúc trong Finnegans Wake theo con mắt thẩm mỹ chỉ hữu dụng cho tác giả mà không liên quan đến độc giả, vì mô hình này hỗ trợ phần lớn ý nghĩa tác phẩm."" [516] Trong Le Poetiche di Joyce, Umberto Eco nhận thấy rằng từ chương Proteus, Ulysses mang đến khả năng ""hình thức giữ vai trò chủ đạo và tách biệt rõ ràng khỏi nội dung"". [436] Beckett viết về Work in Progress""Ở đây, hình thức là nội dung, nội dung là hình thức... Tác phẩm không viết về cái gì đó mà tự thân chính là cái đó."" [517]
Margot Norris coi việc Joyce sử dụng nhiều phong cách văn học khác nhau, cuối cùng là để ""tấn công vào quan niệm truyền thống về cấu trúc"". Áp dụng điêu luyện nhiều mô hình cấu trúc, nhà văn chứng tỏ rằng không thể chỉ bám vào một cấu trúc ổn định. [518] Robert Scholes coi Joyce là một nhà cấu trúc học avant la lettre (chưa hoàn bị) vì đã bỏ đi tính vị kỷ của mình: dù trong tự truyện, Leopold Bloom và Humphrey Earwicker thấm nhuần cá tính của những người khác hoặc hình tượng văn học hơn là của Joyce. [519] Sự phổ quát hóa bản ngã này là đặc điểm cần thiết cho tư duy cấu trúc luận vốn bác bỏ chủ nghĩa nhân văn châu Âu. Scholes diễn giải rằng cách mạng cấu trúc luận ""đã đặt một loại Thiên Chúa trở lại vũ trụ, nhưng không phải là Thiên Chúa giống con người đầy tính ích kỷ, cứ giận dữ khi ý Chúa bị nghịch lại, đó là Thiên Chúa không thể bị châm chọc vì Ngài là nền tảng vũ trụ, là hệ thống tối cao đặt ra khuôn mẫu cho vạn vật"". [520]
Jacques Derrida bác bỏ cấu trúc luận là thần bí siêu hình cũng như triết học châu Âu truyền thống vì chúng áp đặt lên thế giới quan cụ thể và độc đáo. [518] Derrida lấy nhiều ví dụ từ Platon và Rousseau để chứng minh rằng tư tưởng triết học được xây dựng xung quanh phép siêu hình về hiện diện, trong đó nguyên lý nhị phân đối lập thể hiện ở chỗ nếu một yếu tố là ""hiện diện"" siêu việt thì yếu tố kia chính là ""vắng mặt"" của nó. Derrida thường chứng tỏ rằng những lý thuýt đó thường bị đảo ngược ngay cả khi độc giả đi theo cách giải cấu trúc, vì ngôn ngữ có tính mơ hồ, một yếu tố trước đây vốn bị xem thường coi nhẹ lại trở nên sáng rõ về sau. Đối với Derrida, Joyce cố gắng tránh khỏi phép siêu hình học về hiện diện bằng cách triệt để áp dụng tính mơ hồ đó, như vậy văn chương có thể được thoải mái diễn giải mà không ủng hộ lập trường nhất định nào. [521] Nhà triết học này coi Edmund Husserl và James Joyce là ""hai hình mẫu vĩ đại, hai mô hình tư tưởng, cũng là [...] mối quan hệ giữa ngôn ngữ và lịch sử"". [522] Trong khi Husserl chọn một ngôn ngữ đơn nghĩa (univocity) hoàn toàn, có tính khoa học thuần túy, không thể giải cấu trúc, thì Joyce lại chọn lối diễn đạt lập lờ (equivocation) ""chồng chất ẩn dụ, mơ hồ và nhiều lớp ngữ nghĩa"". [523] Derrida coi tác phẩm của Joyce là ""đề án"" ""xuất phát từ điểm chống lại thuyết lịch sử quyết định với mong muốn thoát ra khỏi cơn ác mộng lịch sử, làm chủ được nó và quay ngược được hiện tại"". [524] Một số nhà phê bình phê phán Derrida giải thích về Joyce theo cách rất tài tử; Derrida hiếm khi trực tiếp sử dụng văn bản tác phẩm của Joyce mà lại bắt đầu từ những ấn tượng thông thường hay các nguồn thứ cấp. [525]
Phân tâm học[ sửa mã nguồn ]
Dù chính Joyce phản đối các kỹ thuật phân tâm học, gọi đó là ""một dạng tống tiền, không hơn không kém"" nhưng một số nhà phê bình vẫn thử tiếp cận theo chiều hướng này. [526] [527] Jean Kimball giải mã trong Portrait và Ulysses có những dấu hiệu về nỗi ám ảnh khôn nguôi của Stephen đối với hình bóng mẹ mình, Stephen cố giải quyết nỗi ám ảnh này trong Circe. [528] Nhân vật thậm chí còn tuyên bố ""amor matris"" (tình yêu tử cung) là điều duy nhất có thật trong đời. Theo Kimball, một biểu tượng thú vị là hình ảnh đại bàng (biểu trưng của Roma, gắn với giáo hội Công giáo) trong Portrait được cô Dante mang ra dọa ""móc mắt"" bọn trẻ không vâng lời, chính là nói về sự áp đặt tình dục của giáo hội, đồng thời nhắc lại hình phạt một số nhân vật ngoại giáo như Prometheus hay Oedipus phải gánh chịu. [529] Margot Norris cho rằng trong Finnegans Wake, mối quan hệ nhân quả của những sự kiện trong tường thuật tiểu thuyết được thay thế bằng các liên tưởng gần kề theo trình tự liên tưởng tự do phân tâm học. [530] Xem xét các chủ đề như huynh đệ tương tàn, mâu thuẫn cha con, [531] loạn luân, tình tay ba, [532] cho thấy gia đình Humphrey Chimpden Earwicker là một hình mẫu về phức cảm Oedipus, [533] bị các nguyên tắc gia trưởng chế ngự, tan nát vì những dằn vặt tội lỗi sâu sắc (nguyên tội hoặc tội loạn luân và sát phụ theo Freud). [534] Derek Attridge nói rằng cốt truyện tiểu thuyết mở ra ""giống như giấc mộng"" cùng với ""sự bùng nổ của thế giới vô trật tự đầy những thú vui thơ ấu và ham muốn tiềm thức"". [535] Nhà văn đã dùng tất cả các ví dụ về ""giấc mơ điển hình"" được Freud mô tả trong Die Traumdeutung (Diễn giải giấc mơ) thành động lực cho Finnegans Wake, [536] phát minh lại ngôn ngữ để tái tạo cơ chế, cô đọng và thay thế giống như trong mơ. Norris cũng nhận thấy dấu hiệu của sự thay thế ngôn ngữ như malapropism, [s] từ ngữ mang nghĩa kép [537] và portmanteau (kết hợp hai từ thành một từ chính). [538] Barbara MacMahon cho rằng ngôn ngữ ngông cuồng của Joyce thực chất là ""sự lỡ lời của tiềm thức"" (Fehlleistungen) mà Sigmund Freud đề cập, nó vượt qua kiểm soát bản thân, thế giới bị kìm nén của tiềm thức tự vô tình bộc lộ ra ngoài. [539] Cùng Theo ý tưởng này, Colin MacCabe tuyên bố Finnegans Wake là ""sự lỡ lời liên tục"". [540] Đề xuất của MacMahon có cơ sở từ những lý thuyết do Jacques Lacan và Julia Kristeva đề ra; theo đó, thông qua ngôn ngữ cách tân, chủ nghĩa hiện đại văn học nói chung bày tỏ sự xáo trộn "" Thứ tự biểu trưng"" (Symbolic Order), là sự xâm lấn của tiềm thức. [541] Tuy nhiên, cách diễn giải bằng phân tâm học nổi tiếng nhất thuộc về Jacques Lacan, người đã dành riêng hội thảo Le sinthome về Joyce năm 1975-1976. Lacan cho rằng đối với Joyce, văn bản có chức năng ngăn ngừa sự hình thành rối loạn tâm thần, là “nút thắt thêm vào"" kết nối ba lớp phân tâm học (Thực tồn, Tưởng tượng, Biểu trưng) [t] trong một gút Boromean. Một sinthome [u] như vậy dùng để giải quyết khi ""Nom-du-Père"" [v] vốn cần thiết cho bất kỳ hoạt động tâm thần bình thường nào lại bị thiếu vắng hoặc thất bại. Jean Guy Godin xác định tập bán tự truyện Portrait đã mô tả cuộc khủng hoảng thơ ấu của nhà văn: nhân vật Stephen cảm thấy buồn chán, ghê tởm trước người cha thất bại, không còn là hình mẫu phù hợp cho anh nữa. [542]
Chủ nghĩa nữ quyền[ sửa mã nguồn ]
Đọc tác phẩm của Joyce theo lăng kính chủ nghĩa nữ quyền cố gắng thiết lập vai trò nữ nhân vật như Molly Bloom, Issy hay Anna Livia Plurabelle trong thế giới nhà văn. Mặc dù có sự thông cảm và hài hước, [543] Joyce thường bị chỉ trích vì mô tả phụ nữ giới hạn trong hình thể, bị ám ảnh tình dục còn trí tuệ luôn thua kém hơn nam giới. [544] Molly Bloom cho thấy sự thiếu hụt về tri thức so với chồng mình khi hỏi ""luân hồi"" là gì trong Calypso, thậm chí còn có khuynh hướng phản trí tuệ trong Penelope với lời nói đối lập hoàn toàn với bản độc thoại đầy tri thức của Stephen Dedalus trong Proteus. Sự hiện diện của những nhân vật nữ trí thức (Molly Ivors trong The Dead) là rất mờ nhạt, chỉ thoáng qua ngoài lề. Khởi đầu từ mối quan hệ giữa Gabriel Conroy với Molly Ivors, Marian Eide trực cảm được nỗi sợ của nhân vật nam khi bị trí tuệ nữ giới thay thế cũng như soán ngôi nam tính. [545] Do đó, sự kỳ thị nữ giới (được gán cho Joyce) tác động tới việc mở rộng nữ quyền cũng như xác định lại vai trò trong bình đẳng giới. Khi đề cập đến một số chỉ trích của Gertrude Stein, ông nói ""Tôi ghét phụ nữ trí thức"", dù những người như Sylvia Beach, Harriet Shaw Weaver, Margaret Anderson, Maria Jolas đã đóng vai trò quan trọng trong việc hỗ trợ sự nghiệp văn chương của ông. [546] Nữ quyền với tiềm năng soán ngôi của nam tính là chủ đề dường như được lặp lại trong Ulysses. Dưới sự quản lý của Bella Cohen, Leopold Bloom biến thành phụ nữ giống như Teiresias (Circe) trong thần thoại; Molly Bloom trong cơn mê khao khát đã tự vấn chính mình: ""Mình sẽ không nói không nếu được làm đàn ông một lần còn hơn là một phụ nữ xinh đẹp"" (Penelope). Đối vưới trường hợp này, Joseph Campbell nhấn mạnh hơn về khía cạnh bí truyền: Circe là nghi lễ khai tâm để Bloom quay trở lại giai đoạn song tính (Androgyny) ban sơ. Bằng cách tiếp cận thần thoại tương tự, Nor Hall thử liên kết Anna Livia Plurabelle với những nữ thần tiền Cơ Đốc như Demeter, Hecate hoặc Artemis. [547]
Theo Margot Norris, gia đình trong Finnegans Wake có cấu trúc thứ bậc, người cha ở trên cùng đại diện cho luật lệ và truyền lại thẩm quyền cho con trai. [547] Norris nhận thấy Anna Livia Plurabelle không gì khác hơn là mẫu phụ nữ hiện lên trong tâm trí đàn ông khi mơ. Trong tác phẩm của Joyce, nhân vật nữ thường chỉ là những công cụ đơn thuần hoặc gắn bó chặt chẽ trong mối liên hệ với các nhân vật nam: là tiên nữ muse hay nymph đến trợ giúp, [548] hoặc mẹ, vợ, con gái, bồi bàn hay gái điếm. Florence Howe tin rằng văn xuôi của Joyce tiếp tục đặt phụ nữ ""khác lạ"" giống như toàn bộ truyền thống văn học vẫn xoay quanh nam giới. [549] Carolyn Heilburn phê phán nhà văn không có khả năng tưởng tượng ra ""một người phụ nữ nằm ngoài các quy tắc truyền thống"" hay cao hơn để ""phụ nữ như hình mẫu của nhân loại"". Mary Ellmann nhận định chương Penelope bao hàm một khuôn mẫu cũ kỹ khi gán nữ tính với thuyết phi lý, [w] rằng Molly Bloom không thể kiểm soát tư tưởng mình giống như không thể tác động vào kinh nguyệt vậy. [550]
Trên thực tế, một số độc giả nữ nhạy cảm có thể thấy bị xúc phạm khi đọc cách Molly tự do thể hiện những ảo tưởng tình dục của cô. Mary Collum mô tả đoạn độc thoại nội tâm ấy là sự ""bày tỏ tâm trí kỳ quặc, tạo nên từ con khỉ cái đã hư hỏng do tiếp xúc với con người"", ""chương này không dành cho người thường mà giống như phòng thí nghiệm"". [551] Mặt khác, Hélène Cixous coi chương này là sự kết tinh của đam mê và trí tưởng tượng đa hình, một minh chứng thực sự về ""văn chương nữ tính"" (écriture féminine) chống lại lối diễn ngôn gia trưởng phụ quyền. [552] Theo cách hiểu này, Molly Bloom không còn là một phụ nữ đa tình tục tĩu nữa mà chính là đang từ chối khuôn sáo gia trưởng về đức hạnh và trong trắng. Maud Ellmann cho rằng khác truyền thống văn học luôn gán đàn ông với trí tuệ, phụ nữ với xác thịt, Ulysses đảo ngược điều đó khi miêu tả Leopold Bloom ở tất cả phạm trù xác thịt như ăn uống, vệ sinh hay thủ dâm, còn Molly lại hiện ra ""qua suy nghĩ trong sáng, không phụ thuộc vào người dẫn truyện"". [553]
Di sản[ sửa mã nguồn ]
Các tác phẩm của Joyce vẫn còn ảnh hưởng sâu sắc đến nền văn hóa đương đại. [554] Ulysses là hình mẫu cho các tiểu thuyết gia, đặc biệt về sự khám phá sức mạnh của ngôn ngữ. [410] Sự nhấn mạnh vào chi tiết cuộc sống thường ngày mở ra khả năng biểu đạt mới cho các tác giả, họa sĩ và nhà làm phim. [554] Ulysses luôn có vị trí trong lòng độc giả khi thường giữ thứ hạng cao trong danh sách 'Sách hay'. [555] Những đổi mới của Joyce vượt ra ngoài văn học Anh: văn của ông là nguồn cảm hứng cho các nhà văn Mỹ Latinh, [556] Finnegans Wake trở thành một trong những tác phẩm then chốt cho chủ nghĩa hậu cấu trúc tại Pháp. [557] [558] [559] Nhà vật lý Murray Gell-Mann cũng lấy từ quark trong cụm Three Quarks for Muster Mark của Finnegans Wake để đặt tên cho một trong những hạt cơ bản. [560]
Tác phẩm của Joyce có kết thúc mở tạo ra khả năng diễn giải lại liên tục. [561] Chúng truyền cảm hứng cho ngày càng nhiều các nhà phê bình văn học toàn cầu. Số lượng tác phẩm không lớn (ba tiểu thuyết, một tập truyện ngắn, một vở kịch, hai tập thơ nhỏ) nhưng những nghiên cứu về Joyce đã tạo ra hơn 15.000 bài báo, sách chuyên khảo, luận án, bản dịch và ấn bản. [562]
Trong văn hóa đại chúng, cuộc đời và tác phẩm của Joyce được tưởng niệm vào Bloomsday (ngày Blooms) 16 tháng 6 hàng năm tại Dublin cùng nhiều thành phố khác trên thế giới. [563]
Bảo tàng và trung tâm nghiên cứu[ sửa mã nguồn ]
Thư viện Quốc gia Ireland hiện giữ bộ sưu tập lớn những tài liệu liên quan đến Joyce như bản thảo và sổ ghi chép, đa phần được số hóa đưa lên mạng trực tuyến. [564] Thư viện liên doanh với Đại học Cao đẳng Dublin lập nên Bảo tàng Văn học Ireland (Museum of Literature Ireland - MoLI liên hệ với nhân vật Molly Bloom), [565] triển lãm chủ yếu về Joyce và tác phẩm, có riêng một bộ sưu tập nhỏ cố định những thứ liên quan đến Joyce, đồng thời còn mượn từ vật phẩm từ hai bên, trong đó có ""Bản sao số 1"" tiểu thuyết Ulyssess. [566] Các trung tâm dành riêng về Joyce ở Dublin gồm Trung tâm James Joyce ở Phố North Great George, Tháp James Joyce và Bảo tàng ở Sandycove (tháp Martello là nơi nhà văn từng sống, cũng như bối cảnh mở đầu trong Ulysses), Bảo tàng văn sĩ Dublin. [567]
Ghi chú[ sửa mã nguồn ]
^ Nguyên văn ""to keep the critics busy for 300 years"".
^ Nguyên văn: Him Which Thundereth From On High
^ Nguyên văn: a boy with a plethora of ideas in his head [68]
^ Joyce vẫn nhớ rất lâu sau cái chết của Parnell. Năm 1897, Joyce đeo vòng thường xuân quanh cổ để tưởng niệm Parnell, coi như cố vấn chính trị của mình. [88]
^ Tiểu thuyết kể về quá trình một người nghệ sĩ trở thành nghệ sĩ
^ Hình thức văn học trong đó nhân vật tự tiết lộ suy nghĩ, động cơ, kế hoạch bên trong. Các nhân vật khác xung quanh sẽ im lặng khi dường như không nghe thấy, không biết lời nói đó.
^ Joyce coi Aristotle là nhà tư tưởng vĩ đại nhất mọi thời đại, dù không phải lúc nào cũng tuân theo các học thuyết đó. [433]
^ Câu tụng trong thánh lễ, nghĩa là Tôi sẽ đến bàn thờ Chúa
^ Tiếng Latinh, nghĩa là Nhân danh Cha, Con và Thánh Thần
^ Nguyên văn legal fiction để chỉ thực tế, thực thể do tòa án giả định hoặc đưa ra nhằm áp dụng một khuôn khổ pháp lý hợp pháp
^ Nguyên văn synecdoche là phép hoán dụ dùng bộ phận để chỉ toàn thể và ngược lại
^ Phép tu từ sử dụng một danh từ và một đại từ thay thế nó
^ Phép lặp các từ hoặc cụm từ riêng lẻ ở cuối những đơn vị ngôn ngữ liền kề
^ Một dạng điệp từ
^ Phép đảo ngữ để nhấn mạnh ý chính (cộng hưởng)
^ Dấu tách đôi (hai nguyên âm kế)
^ Phép lặp từ đối nghĩa
^ Phép điệp từ để tăng cường ý nghĩa nhấn mạnh
^ Malaporism nghĩa đen là cách nói rởm, nói sai nghĩa nhưng lại là chủ ý của Joyce trong tác phẩm của mình
^ Cấu trúc RSI (Real-Symbolic-Imaginary) của phân tâm học Lancan
^ Cách viết Latin cho từ tiếng Pháp gốc Hy Lạp symptôme, nghĩa đơn thuần là triệu chứng
^ Nghĩa đen là ""tên cha"", một loại Biểu tượng cho người cha
^ Irrationalism: chủ thuyết cho rằng tình cảm và trực giác quan trọng hơn lý trí
Tham khảo[ sửa mã nguồn ]
^ Bowker 2011, tr. 488.
^ Bowker 2011, tr. 7.
^ Gibson 2006, tr. 22.
^ Bowker 2011, tr. 22.
^ Gibson 2006, tr. 23.
^ Arndt, Melanie, “Joyce's Hero Mythicized: Charles Stewart Parnell” [Người hùng được thần thoại hóa của Joyce: Charles Stewart Parnell], The Modern Word (bằng tiếng Anh), Bản gốc lưu trữ ngày 23 tháng 8 năm 2000
^ a b Bowker 2011, tr. 21.
^ Gibson 2006, tr. 28.
^ Bowker 2011, tr. 11.
^ Ellmann 1983, tr. 12.
^ a b Bowker 2011, tr. 13.
^ Bowker 2011, tr. 14.
^ Ellmann 1983, tr. 15.
^ a b Bowker 2011, tr. 15.
^ Ellmann 1983, tr. 15-16.
^ Ellmann 1983, tr. 22-23.
^ a b Ellmann 1983, tr. 22.
^ Bowker 2011, tr. 15-16.
^ Joyce 1916, tr. 284.
^ Joyce 2005, V-7.
^ a b Ellmann 1983, tr. 19.
^ Bowker 2011, tr. 17.
^ Gibson 2006, tr. 23-24.
^ a b Bowker 2011, tr. 18.
^ Poplawski 2003, tr. 217.
^ Costello 1992, tr. 62-63.
^ Costello 1992, tr. 53.
^ Ellmann 1983, tr. 24.
^ Bowker 2011, tr. 26-27.
^ Bowker 2011, tr. 24.
^ Bowker 2011, tr. 25.
^ a b Ellmann 1983, tr. 25.
^ Joyce 1916, tr. 2.
^ Joyce 2005, III-4.
^ Bowker 2011, tr. 28.
^ Costello 1992, tr. 70.
^ Ellmann 1983, tr. 26.
^ Hogan 1995, tr. 73.
^ Bowker 2011, tr. 30.
^ Costello 1992, tr. 75.
^ Costello 1992, tr. 77.
^ a b Bowker 2011, tr. 32.
^ a b Ellmann 1983, tr. 29.
^ Bowker 2011, tr. 33.
^ a b Ellmann 1983, tr. 30.
^ Bowker 2011, tr. 35.
^ Costello 1992, tr. 81.
^ Joyce 1916, tr. 3.
^ Joyce 2005, I-1.
^ Costello 1992, tr. 79.
^ Costello 1992, tr. 82.
^ Bowker 2011, tr. 34.
^ Bowker 2011, tr. 39.
^ Costello 1992, tr. 101-102.
^ Costello 1992, tr. 103.
^ Ellmann 1983, tr. 33.
^ Costello 1992, tr. 108-112.
^ Bowker 2011, tr. 41.
^ Ellmann 1983, tr. 41.
^ Ellmann 1983, tr. 34.
^ Ellmann 1983, tr. 35, 39, 42.
^ Ellmann 1983, tr. 34-35.
^ Bowker 2011, tr. 42.
^ Bowker 2011, tr. 43.
^ Costello 1992, tr. 120.
^ Ellmann 1983, tr. 35.
^ Costello 1992, tr. 121.
^ Ellmann 1983, tr. 36.
^ Bowker 2011, tr. 46.
^ Ellmann 1983, tr. 47.
^ Ellmann 1983, tr. 40.
^ Bowker 2011, tr. 54.
^ a b Ellmann 1983, tr. 50.
^ Costello 1992, tr. 145.
^ Ellmann 1983, tr. 47-48.
^ Bowker 2011, tr. 53.
^ Joyce 1916, tr. 171.
^ Joyce 2005, IV-1.
^ Ellmann 1983, tr. 55.
^ Joyce 1916, tr. 200.
^ a b Costello 1992, tr. 159.
^ a b Bowker 2011, tr. 61.
^ Ellmann 1983, tr. 78.
^ Ellmann 1983, tr. 83.
^ Ellmann 1983, tr. 79.
^ “James Joyce Dies; Wrote 'Ulysses'” [James Joyce, tác giả Ulysses, qua đời], The New York Times (bằng tiếng Anh), ngày 13 tháng 1 năm 1941, lưu trữ bản gốc ngày 20 tháng 5 năm 2021, truy cập ngày 28 tháng 10 năm 2021
^ Costello 1992, tr. 164-166.
^ Gibson 2006, tr. 31.
^ Gibson 2006, tr. 43.
^ Bowker 2011, tr. 66-67.
^ Ellmann 1983, tr. 69.
^ Costello 1992, tr. 174.
^ Bowker 2011, tr. 80, 85.
^ Bowker 2011, tr. 82.
^ Bowker 2011, tr. 86.
^ Bowker 2011, tr. 87.
^ “On 3 November 1902 Joyce was invited to dine with Yeats and Lady Gregory” [Ngày 3 tháng 11 năm 1902, Joyce được mời dùng bữa với Yeats và Lady Gregory], The James Joyce Centre Dublin (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 20 tháng 10 năm 2020, truy cập ngày 30 tháng 10 năm 2021
^ Ellmann 1983, tr. 89, 104.
^ Bowker 2011, tr. 88.
^ Bowker 2011, tr. 95.
^ Bowker 2011, tr. 102.
^ Ellmann 1983, tr. 113.
^ Bowker 2011, tr. 105.
^ Costello 1992, tr. 203.
^ Bowker 2011, tr. 104.
^ Ellmann 1983, tr. 126.
^ Costello 1992, tr. 208.
^ Ellmann 1983, tr. 129.
^ Costello 1992, tr. 210.
^ Bowker 2011, tr. 108.
^ Ellmann 1983, tr. 136.
^ Costello 1992, tr. 212.
^ Bowker 2011, tr. 112.
^ Bowker 2011, tr. 124.
^ Ellmann 1983, tr. 161-162.
^ Ellmann 1983, tr. 161.
^ Joyce 1922, tr. 208-209.
^ Bowker 2011, tr. 114.
^ Ellmann 1983, tr. 144.
^ Bowker 2011, tr. 121.
^ Ellmann 1983, tr. 156.
^ Bowker 2011, tr. 116.
^ Bowker 2011, tr. 119.
^ Ellmann 1983, tr. 151.
^ Costello 1992, tr. 229.
^ Bowker 2011, tr. 130.
^ Bowker 2011, tr. 132-133.
^ McCourt 2000, tr. 7.
^ Ellmann 1983, tr. 184.
^ Bowker 2011, tr. 135.
^ McCourt 2000, tr. 9.
^ Bowker 2011, tr. 138.
^ McCourt 2000, tr. 12-13.
^ Bowker 2011, tr. 139.
^ McCourt 2000, tr. 23.
^ Bowker 2011, tr. 142.
^ McCourt 2000, tr. 86.
^ a b McCourt 2000, tr. 27.
^ Mangiafico, Luciano, “Thinking God Knows What: James Joyce and Trieste” [Ngẫm rằng Chúa biết: James Joyce và Trieste], Open Letters Monthly (bằng tiếng Anh), truy cập ngày 27 tháng 11 năm 2021
^ McCourt 2000, tr. 34.
^ McCourt 2000, tr. 62-63.
^ McCourt 2000, tr. 72.
^ McCourt 2000, tr. 58-60.
^ Eco 1966, tr. 12.
^ McCourt 2000, tr. 41-46.
^ Joyce 1922, tr. 731-732.
^ McCourt 2000, tr. 51.
^ McCourt 2000, tr. 52-53.
^ a b McCourt 2000, tr. 36-37.
^ Joyce 1939, tr. 416-417.
^ McCourt 2000, tr. 37-38.
^ McCourt 2000, tr. 39-40.
^ Ellmann 1983, tr. 213.
^ Ellmann 1983, tr. 312.
^ McCourt 2000, tr. 78.
^ McCourt 2000, tr. 85.
^ a b Ellmann 1983, tr. 262.
^ McCourt 2000, tr. 121.
^ McCourt 2000, tr. 113-120.
^ Cixous 1976, tr. 450.
^ McCourt 2000, tr. 124.
^ Ellmann 1983, tr. 154.
^ Bowker 2011, tr. 172.
^ Ellmann 1983, tr. 276.
^ Ellmann 1983, tr. 280.
^ McCourt 2000, tr. 138.
^ Ellmann 1983, tr. 291.
^ Ellmann 1983, tr. 300.
^ a b Bowker 2011, tr. 193.
^ Bowker 2011, tr. 192.
^ McCourt 2000, tr. 190.
^ McCourt 2000, tr. 143.
^ McCourt 2000, tr. 147.
^ Bowker 2011, tr. 168.
^ Bowker 2011, tr. 198.
^ Ellmann 1983, tr. 318-319.
^ McCourt 2000, tr. 171.
^ Bowker 2011, tr. 197.
^ Costello 1992, tr. 294.
^ Bowker 2011, tr. 199.
^ Shenkar, Israel (ngày 19 tháng 9 năm 1975), “Unpublished Work By Joyce Is Found” [Tìm thấy tác phẩm chưa xuất bản của Joyce], New York Times (bằng tiếng Anh), truy cập ngày 24 tháng 12 năm 2021
^ Bowker 2011, tr. 200.
^ Bowker 2011, tr. 201.
^ Joyce 2018, tr. 31.
^ Mullin 2003, tr. 28.
^ Gibson 2006, tr. 92.
^ McCourt 2000, tr. 186-187.
^ Bowker 2011, tr. 204-206.
^ Ellmann 1983, tr. 338.
^ Bowker 2011, tr. 207.
^ Ellmann 1983, tr. 339.
^ Bowker 2011, tr. 214.
^ Ellmann 1983, tr. 342.
^ Gibson 2006, tr. 66.
^ Pound 1967, tr. 17-18.
^ Ellmann 1983, tr. 349.
^ Ellmann 1983, tr. 350.
^ Bowker 2011, tr. 212-213.
^ Dettmar 1996, tr. 103.
^ Ellmann 1983, tr. 380.
^ Bowker 2011, tr. 214-215.
^ Bowker 2011, tr. 219.
^ Ellmann 1983, tr. 409.
^ Gibson 2006, tr. 115.
^ Ellmann 1983, tr. 422.
^ Bowker 2011, tr. 226.
^ Ellmann 1983, tr. 412.
^ Meija, Jay (ngày 6 tháng 10 năm 2002), “James Joyce”, Literary Kicks (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 5 tháng 3 năm 2021, truy cập ngày 31 tháng 12 năm 2021
^ a b Bowker 2011, tr. 232.
^ Ellmann 1983, tr. 418-419.
^ Bowker 2011, tr. 240.
^ Ellmann 1983, tr. 417.
^ O'Connor, Nuala (ngày 18 tháng 4 năm 2021), “The erotic, sensual love of Nora and her James” [Tình yêu khêu gợi, nhục dục của Nora và James], Independent.ie (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 18 tháng 4 năm 2021, truy cập ngày 31 tháng 12 năm 2021
^ Ellmann 1983, tr. 397.
^ Bowker 2011, tr. 250.
^ Ellmann 1983, tr. 416-417.
^ Crispi, Luca, A Chronological List of Extant Ulysses Manuscripts and Typescripts [ Danh sách bản thảo viết tay và đánh máy còn tồn tại của Ulysses theo thứ tự thời gian ], UCD James Joyce Research Centre, Bản gốc lưu trữ ngày 21 tháng 12 năm 2013
^ Bowker 2011, tr. 242.
^ Bowker 2011, tr. 262.
^ Bowker 2011, tr. 261-262.
^ Ellmann 1983, tr. 443.
^ Ellmann 1983, tr. 411.
^ Gibson 2006, tr. 111.
^ Bowker 2011, tr. 248.
^ O'Brien, Edna (ngày 29 tháng 7 năm 2006), “The ogre of betrayal” [Yêu tinh phản bội], The Guardian (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 11 tháng 4 năm 2021, truy cập ngày 13 tháng 1 năm 2021
^ Stoppard 1974, tr. ix-x.
^ Ellmann 1983, tr. 427.
^ Gibson 2006, tr. 116.
^ Attridge 1997, tr. 253.
^ Bowker 2011, tr. 259.
^ Ellmann 1983, tr. 471.
^ Bowker 2011, tr. 270.
^ Bowker 2011, tr. 273.
^ Ellmann 1983, tr. 479.
^ Bowker 2011, tr. 283.
^ a b Ellmann 1983, tr. 485.
^ Bowker 2011, tr. 317.
^ a b Ellmann 1983, tr. 612.
^ Fennell 2011, tr. 27.
^ Bloom 1986, tr. 54.
^ a b Bloom 1986, tr. 55.
^ Ellmann 1983, tr. 499.
^ “Arthur Power”, Irish Paris (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 7 tháng 11 năm 2021, truy cập ngày 18 tháng 1 năm 2022
^ Ellmann 1983, tr. 557.
^ Bowker 2011, tr. 287.
^ Lewis 1967, tr. 266.
^ Ellmann 1983, tr. 492.
^ Lewis 1967, tr. 267.
^ Bowker 2011, tr. 310.
^ Davenport-Hines 2006, tr. 39-42.
^ Bowker 2011, tr. 298.
^ Gilbert 1957, tr. 279.
^ Bowker 2011, tr. 383-384.
^ Mike Springer, “James Joyce, With His Eyesight Failing, Draws a Sketch of Leopold Bloom (1926)” [James Joyce hỏng mắt vẽ ký họa Leopold Bloom], Open Culture (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 9 tháng 9 năm 2021, truy cập ngày 20 tháng 1 năm 2022
^ Bowker 2011, tr. 286.
^ Bowker 2011, tr. 287-288.
^ Bowker 2011, tr. 290.
^ Ellmann 1983, tr. 500.
^ Ellmann 1983, tr. 512.
^ Gilbert 1957, tr. 167.
^ Ellmann 1983, tr. 506.
^ Bowker 2011, tr. 295.
^ a b Bloom 1986, tr. 57.
^ Bloom 1986, tr. 76.
^ Ellmann 1983, tr. 530-531.
^ Eliot 1975, tr. 175.
^ a b Bowker 2011, tr. 308.
^ Lynn 1988, tr. 161.
^ Bowker 2011, tr. 307.
^ Woolf 1980, tr. 188-189.
^ Bowker 2011, tr. 305-306.
^ Ellmann 1983, tr. 666-667.
^ Bowker 2011, tr. 302.
^ Bowker 2011, tr. 314.
^ Ellmann 1983, tr. 535.
^ Bowker 2011, tr. 309.
^ Bowker 2011, tr. 320.
^ Norburn 2004, tr. 109.
^ Bowker 2011, tr. 339-340.
^ Bloom 1986, tr. 56.
^ Norburn 2004, tr. 110.
^ Bowker 2011, tr. 318.
^ Crispi & Slote 2007, tr. 8.
^ Ellmann 1983, tr. 559-560.
^ Bowker 2011, tr. 378.
^ Bowker 2011, tr. 328.
^ Bowker 2011, tr. 352.
^ Gilbert 1957, tr. 243.
^ a b c Bloom 1986, tr. 80.
^ Bishop 1986, tr. 135.
^ Shelton 1999, tr. 203-221.
^ Bowker 2011, tr. 356-357.
^ Bowker 2011, tr. 388.
^ Gilbert 1957, tr. 254-255.
^ Ellmann 1983, tr. 591.
^ a b Fargnoli & Gillespie 1995, tr. 121.
^ Bowker 2011, tr. 351.
^ Ellmann 1983, tr. 599.
^ Bowker 2011, tr. 368.
^ Gilbert 1957, tr. 247-248, 270-274.
^ Goldwasser 1979, tr. 219-222.
^ Bowker 2011, tr. 342.
^ a b Bowker 2011, tr. 350.
^ Gilbert 1957, tr. 245.
^ Bowker 2011, tr. 379.
^ “James Joyce reading his work (1924/1929)” [James Joyce đọc tác phẩm mình (1924/1929)], The Public Domain Review (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 6 tháng 12 năm 2021, truy cập ngày 23 tháng 1 năm 2022
^ Bowker 2011, tr. 389.
^ Bowker 2011, tr. 353.
^ Ellmann 1983, tr. 586.
^ Bowker 2011, tr. 381.
^ Bowker 2011, tr. 365.
^ Ellmann 1983, tr. 585.
^ Bowker 2011, tr. 376.
^ Ellmann 1983, tr. 607.
^ Jackson & Costello 1997, tr. 4.
^ Ellmann 1983, tr. 644.
^ Finneran 1974, tr. 284-286.
^ Bowker 2011, tr. 419.
^ Ellmann 1983, tr. 637.
^ Bowker 2011, tr. 424.
^ Ellmann 1983, tr. 631.
^ a b Bowker 2011, tr. 432.
^ a b Bowker 2011, tr. 429.
^ Bowker 2011, tr. 327.
^ Shloss 2003, tr. 210.
^ Bowker 2011, tr. 384-385.
^ Bowker 2011, tr. 400.
^ a b Vanessa Thorpe (ngày 21 tháng 2 năm 2010), “Alone at the end: the tragic muse who inspired James Joyce” [Cô đơn khúc cuối: nàng thơ bi kịch truyền cảm hứng cho James Joyce], The Guardian, lưu trữ bản gốc ngày 14 tháng 7 năm 2021, truy cập ngày 24 tháng 1 năm 2022
^ Ellmann 1983, tr. 645.
^ a b Bowker 2011, tr. 436.
^ “Lucia Joyce (1907-1982) - Portrait of a Troubled Daughter” [Lucia Joyce (1907-1982) - Chân dung người con gái rắc rối], Turtle Bunbury (bằng tiếng Anh), truy cập ngày 25 tháng 1 năm 2022
^ Gibson 2006, tr. 152.
^ Shloss 2003, tr. 278.
^ Shloss 2003, tr. 297.
^ Ellmann 1983, tr. 649.
^ Ellmann 1983, tr. 658.
^ Bowker 2011, tr. 434.
^ Ellmann 1983, tr. 686.
^ Shloss 2003, tr. 226.
^ Shloss 2003, tr. 458.
^ Shloss 2003, tr. 152.
^ Shloss 2003, tr. 289.
^ Shloss 2003, tr. 153.
^ Brenda Maddox (ngày 2 tháng 7 năm 2004), “A mania for insects” [Ham mê ""loạn luân""], TLS (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 17 tháng 12 năm 2010, truy cập ngày 26 tháng 1 năm 2022
^ Joan Acocella (ngày 8 tháng 12 năm 2003), “A fire in the brain: The difficulties of being James Joyce's daughter” [Lửa trong não: Khó khăn khi làm con gái James Joyce], The New Yorker (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 12 tháng 1 năm 2022, truy cập ngày 26 tháng 1 năm 2022
^ Gordon Bowker (ngày 6 tháng 1 năm 2012), “An end to bad heir days: The posthumous power of the literary estate” [Dấu chấm hết cho những ngày của người thừa kế xấu xa: Quyền lực của di sản văn học để lại], The Independent (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 20 tháng 12 năm 2020, truy cập ngày 26 tháng 1 năm 2022
^ a b Ellmann 1983, tr. 661.
^ Foster 2005, tr. 448.
^ Gilbert 1957, tr. 325.
^ Ellmann 1983, tr. 657.
^ Ellmann 1983, tr. 664.
^ Bowker 2011, tr. 452.
^ a b Bowker 2011, tr. 531.
^ Ellmann 1983, tr. 710, 729.
^ Bowker 2011, tr. 507.
^ Bowker 2011, tr. 517.
^ Bowker 2011, tr. 528.
^ Bowker 2011, tr. 447.
^ Bowker 2011, tr. 491.
^ Bowker 2011, tr. 499-500.
^ Ellmann 1983, tr. 709.
^ Fargnoli & Gillespie 1995, tr. 122.
^ Gibson 2006, tr. 146.
^ Ellmann 1983, tr. 725.
^ Bowker 2011, tr. 512.
^ Gilbert 1957, tr. 305.
^ Ellmann 1983, tr. 654.
^ Bowker 2011, tr. 412.
^ Ellmann 1983, tr. 632.
^ Bowker 2011, tr. 490.
^ “James Joyce's Ulysses - reviews from the archive” [Ulysses của James Joyce - đánh giá từ tài liệu lưu trữ], The Guardian (bằng tiếng Anh), ngày 15 tháng 6 năm 2012, lưu trữ bản gốc ngày 9 tháng 9 năm 2021, truy cập ngày 27 tháng 1 năm 2022
^ Bowker 2011, tr. 460.
^ Bowker 2011, tr. 489.
^ Bowker 2011, tr. 502.
^ Bowker 2011, tr. 503.
^ Ellmann 1983, tr. 722.
^ Bowker 2011, tr. 510-511.
^ Bowker 2011, tr. 520-526.
^ Bowker 2011, tr. 524.
^ Bowker 2011, tr. 536.
^ Ellmann 1983, tr. 740-741.
^ Bowker 2011, tr. 532.
^ Bowker 2011, tr. 534.
^ Bowker 2011, tr. 537.
^ Osteen 1995b, tr. 483–484.
^ Gibson 2006, tr. 73.
^ Gilbert 1957, tr. 62–63.
^ Svevo 1927, tr. 20.
^ Groden, Michael, “Characters in Dubliners who reappear in Ulysses ” [Những nhân vật trong Dubliners lại xuất hiện trong Ulysses ], Michael Groden: Notes on James Joyce's Ulysses (bằng tiếng Anh), The University of Western Ontario, Bản gốc lưu trữ ngày 1 tháng 11 năm 2005
^ Walzl 1977, tr. 408.
^ Halper 1979, tr. 476–477.
^ Rando 2016, tr. 47.
^ Riquelme 1983, tr. 51.
^ Deming 1970, tr. 749.
^ Clark 1968, tr. 69.
^ Ellmann 1983, tr. 593.
^ Doyle 1965, tr. 90.
^ Kimpel 1975, tr. 283–285.
^ Fludernik 1986, tr. 184.
^ Groden 2007, tr. 223.
^ Litz 1964, tr. 34.
^ Emerson 2017, tr. 55.
^ Kimpel 1975, tr. 311–313.
^ Attridge 1997, tr. 27.
^ Dettmar 1992, tr. 285.
^ Wykes 1968, tr. 305.
^ Budgen 1960, tr. 67–68.
^ Ellmann 1983, tr. 363–366.
^ Hegglund 2003, tr. 168–167.
^ a b Sherry 2004, tr. 102.
^ Kumar 1957, tr. 30.
^ Thompson 1964, tr. 80.
^ Atherton 1960, tr. 22–23.
^ Attridge 2007, tr. 85–86.
^ Schotter 2010, tr. 89.
^ Attridge 2013, tr. 195-197.
^ Downes 2003, tr. 37–38.
^ a b Gorman 1948, tr. 332–333.
^ Rabaté 1989, tr. 31.
^ Atherton 1960, tr. 36–37.
^ Beckett và đồng nghiệp 1961, tr. 17.
^ Atherton 1960, tr. 29–31.
^ Friedman & Rossman 2009, tr. 104.
^ a b Levin 1960, tr. 31.
^ Eco 1982, tr. 30.
^ Joyce 2005, V-5.
^ Eco 1982, tr. 21.
^ Mahon 2009, tr. 31.
^ Eco 1982, tr. 18.
^ Joyce 1916, tr. 241.
^ Joyce 2005, V-4.
^ Eco 1982, tr. 24.
^ McCourt 2000, tr. 246.
^ Gifford 1988, tr. 44.
^ Joyce 1922, tr. 38.
^ a b Eco 1982, tr. 36.
^ Levin 1960, tr. 30.
^ Cixous 1976, tr. 294.
^ Cixous 1976, tr. 296.
^ Cixous 1976, tr. 310.
^ Cixous 1976, tr. 303-304.
^ Cixous 1976, tr. 415.
^ Eco 1982, tr. 4.
^ Joyce 2005, V-8.
^ Joyce 2015, Araby.
^ Cixous 1976, tr. 387.
^ Joyce 2015, Ân sủng.
^ Sultan 1987, tr. 56.
^ Gibson 1994, tr. 69.
^ Slote 2013, tr. 12-13.
^ Attridge 2004, tr. 95.
^ Cixous 1976, tr. 350.
^ Cixous 1976, tr. 351.
^ Bloom 1986, tr. 73.
^ Gilbert 1957, tr. 55.
^ Joyce 2018, tr. 66-67.
^ Bloom 1986, tr. 257.
^ Beckett và đồng nghiệp 1961, tr. 40-41.
^ Bloom 1987, tr. 28.
^ a b Cixous 1976, tr. 13-14.
^ Cixous 1976, tr. 10.
^ Cixous 1976, tr. 9.
^ Lawrence 1987, tr. 89.
^ Attridge 2004, tr. 83.
^ Gilbert 1957, tr. 93.
^ Attridge 2004, tr. 68.
^ Coyle 1998, tr. 7.
^ Cixous 1976, tr. 285.
^ Bloom 1986, tr. 259.
^ Coyle 1998, tr. 41.
^ a b Wales 1992, tr. 136.
^ Attridge 2004, tr. 82.
^ Levin 1960, tr. 66.
^ Wales 1992, tr. 80.
^ McCourt 2000, tr. 314.
^ Mahon 2009, tr. 112.
^ Bloom 1987, tr. 36.
^ Bloom 1987, tr. 149.
^ Gifford 1988, tr. 636-642.
^ Mahon 2009, tr. 99.
^ Gilbert 1957, tr. 31.
^ Mahon 2009, tr. 101-102.
^ Gilbert 1957, tr. 274.
^ Mahon 2009, tr. 107.
^ Mahon 2009, tr. 122.
^ Bloom 1986, tr. 155.
^ Bloom 1986, tr. 150.
^ Bloom 1986, tr. 151.
^ Bloom 1987, tr. 52.
^ Bloom 1987, tr. 53.
^ Bloom 1987, tr. 55-56.
^ Levin 1960, tr. 81.
^ Attridge 2004, tr. 73.
^ McCourt 2000, tr. 241.
^ a b McCourt 2000, tr. 242.
^ McCourt 2000, tr. 245.
^ Wilson 1969, tr. 202.
^ Schork 1998, tr. 87.
^ Bloom 1987, tr. 163.
^ Levin 1960, tr. 61.
^ Gifford 1988, tr. 39.
^ Mahon 2009, tr. 106-107.
^ Bloom 1987, tr. 161.
^ Bloom 1986, tr. 85.
^ Bloom 1987, tr. 162.
^ Troy 1976, tr. 88.
^ Beckett và đồng nghiệp 1961, tr. 20.
^ Levin 1960, tr. 97.
^ Coyle 1998, tr. 161-162.
^ Eco 1982, tr. 70.
^ Sandulescu, C. George (2012), Literary Allusions in Finnegans Wake [ Ám chỉ văn học trong Finnegans Wake] (PDF), Bucureşti: Contemporary Literature Press, ISBN 978-606-8366-27-2, lưu trữ (PDF) bản gốc ngày 23 tháng 1 năm 2022, truy cập ngày 30 tháng 3 năm 2022
^ Fargnoli & Gillespie 2014, tr. 296.
^ McCourt 2009, tr. 67.
^ Ellmann 1983, tr. 3.
^ a b Norris 1976, tr. 3.
^ a b McCourt 2009, tr. 66.
^ Norris 1976, tr. 119.
^ a b McCourt 2009, tr. 70.
^ Scholes 1972, tr. 165.
^ Scholes 1972, tr. 163.
^ Spinks 2009, tr. 186.
^ Mitchell & Slote 2013, tr. 111.
^ Mitchell & Slote 2013, tr. 113-114.
^ Mitchell & Slote 2013, tr. 120.
^ Mitchell & Slote 2013, tr. 111-113.
^ McCourt 2009, tr. 88.
^ Ellmann 1983, tr. 524.
^ Gibson 1994, tr. 7.
^ Kimball 1980, tr. 172.
^ Norris 1976, tr. 11.
^ Norris 1976, tr. 50.
^ Norris 1976, tr. 48.
^ Norris 1976, tr. 41.
^ Norris 1976, tr. 44.
^ Bloom 1987, tr. 6.
^ Norris 1976, tr. 6.
^ Norris 1976, tr. 101.
^ Norris 1976, tr. 108.
^ MacMahon 1995, tr. 319.
^ Boldrini 2001, tr. 111.
^ MacMahon 1995, tr. 291.
^ Benstock 1988, tr. 210-211.
^ Scott 1984, tr. 126-127.
^ McCourt 2009, tr. 78.
^ McCourt 2009, tr. 80.
^ McCourt 2009, tr. 76.
^ a b Scott 1984, tr. 128.
^ Norris 1976, tr. 134.
^ Scott 1984, tr. 125.
^ Scott 1984, tr. 126.
^ Scott 1984, tr. 117.
^ McCourt 2009, tr. 79.
^ Brown 2013, tr. 54.
^ a b Attridge 1997, tr. 1.
^ Mullin, Katherine (2014), “An Introduction to Ulysses ” [Giới thiệu Ulysses ], Discovering Literature: 20th Century, British Library, Bản gốc lưu trữ ngày 24 tháng 7 năm 2016
^ Levitt 2006, tr. 390–391.
^ Attridge 2007, tr. 4.
^ Chun 2015, tr. 75.
^ Lernout 1992, tr. 19.
^ Gell-Mann 1994, tr. 180.
^ Attridge 1997, tr. 3.
^ McCourt 2009, tr. 148.
^ Murphy, James S. (ngày 16 tháng 6 năm 2014), “Bloomsday is a Travesty, but Not for the Reason You Think” [Bloomsday là một trò nhại, nhưng không phải vì lý do bạn nghĩ], Vanity Fair (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 15 tháng 12 năm 2015, truy cập ngày 8 tháng 5 năm 2022
^ Killeen, Terence (ngày 7 tháng 5 năm 2012), “Joycean joy after library says 'yes'” [Niềm vui về Joyce sau khi thư viện đồng ý], The Irish Times (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 20 tháng 6 năm 2016
^ Harnett, Rob (2019), “MoLI Makes weekend radio debut” [MoLI ra mắt phát thanh cuối tuần], Entertinment for business (bằng tiếng Anh), Bản gốc lưu trữ ngày 16 tháng 5 năm 2021
^ “Exhibitions at MoLI” [Triển lãm tại MoLI], Museum of Literature Ireland (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 15 tháng 8 năm 2021, truy cập ngày 10 tháng 5 năm 2022
^ Biggers 2015, tr. 215–221.
Thư mục[ sửa mã nguồn ]
Joyce, James (1916), A Portrait of the Artist as a Young Man (bằng tiếng Anh), London: Egoist
—— (1922), Ulysses (bằng tiếng Anh), London: Egoist
—— (1939), Finnegans Wake (bằng tiếng Anh), London: Faber & Faber Limited
—— (1970), Chân dung chàng nghệ sĩ trẻ, Đỗ Khánh Hoan, Nguyễn Tường Minh biên dịch, tựa gốc A Portrait of the Artist as a Young Man, Sài Gòn
—— (2005), Chân dung một chàng trai trẻ, Nguyễn Thế Vinh biên dịch, tựa gốc A Portrait of the Artist as a Young Man, Nhà xuất bản Thế giới
—— (2015), Người Dublin, Vũ Mai Trang biên dịch, tựa gốc Dubliners, Hà Nội: Nhà xuất bản Lao Động
—— (2016), Chân dung một nghệ sĩ trẻ, Nguyễn Linh Chi biên dịch, tựa gốc A Portrait of the Artist as a Young Man, Nhà xuất bản Hội nhà văn
—— (2017), Chân dung chàng nghệ sĩ, Nguyễn Vân Hà biên dịch, tựa gốc A Portrait of the Artist as a Young Man, Nhà xuất bản Dân Trí
—— (2018), Dân Dublin, Thiên Lương biên dịch, tựa gốc Dubliners, Hà Nội: Nhà xuất bản Văn học, ISBN 978-604-969-938-2
Tiểu sử
Bloom, Harold biên tập (1986), James Joyce (bằng tiếng Anh), New York: Chelsea House Publishers, ISBN 0877546258
Bowker, Gordon (2011), James Joyce. A Biography [ James Joyce. Tiểu sử ] (bằng tiếng Anh), London: Weidenfeld & Nicolson, ISBN 9780297848035
Brown, Richard biên tập (2013), A Companion to James Joyce [ Đồng hành với James Joyce ] (bằng tiếng Anh), John Wiley & Sons, ISBN 9781444342949
Costello, Peter (1992), James Joyce. The Years of Growth 1882-1915 [ James Joyce. Những năm lớn lên 1882-1915 ] (bằng tiếng Anh), Kyle Cathie Limited, ISBN 9781856260534
Ellmann, Richard (1983), James Joyce (bằng tiếng Anh), Oxford: Oxford University Press, ISBN 9780195031034
Fargnoli, A. Nicholas; Gillespie, Michael Patrick (1995), James Joyce A to Z: The Essential Reference to the Life and Work [ James Joyce A đến Z: Tham khảo cốt yếu về cuộc đời và tác phẩm ] (bằng tiếng Anh), New York: Facts on File, ISBN 9780816029044
Fargnoli, A. Nicholas; Gillespie, Michael Patrick (2014), Critical Companion to James Joyce: A Literary Reference to His Life and Work [ Đồng hành quan trọng với James Joyce: Tham khảo văn chương về cuộc đời và tác phẩm ] (bằng tiếng Anh), New York: Facts on File, ISBN 9781438108483
Fennell, Conor (2011), A Little Circle of Kindred Minds: Joyce in Paris [ Vòng tròn nhỏ những tâm hồn tốt bụng: Joyce ở Paris ] (bằng tiếng Anh), Dublin: Green Lamp Editions, ISBN 9781907694981
Gibson, Andrew (2006), James Joyce (bằng tiếng Anh), London: Reaktion Books Ltd., ISBN 9781861892775
Gorman, Herbert Sherman (1948) [1939], James Joyce (bằng tiếng Anh), Rinehart, OCLC 1035888158
McCourt, John (2000), The Years of Bloom: James Joyce in Trieste, 1904–1920 [ Những năm Bloom: James Joyce ở Trieste, 1904–1920 ] (bằng tiếng Anh), Dublin: Lilliput Press, ISBN 1901866459, OCLC 1091015013
Norburn, Roger (2004), A James Joyce Chronology [ Niên biểu James Joyce ] (bằng tiếng Anh), Springer, ISBN 9780230595446
Shloss, Carol Loeb (2003), Lucia Joyce: To Dance in the Wake [ Lucia Joyce: Nhảy múa trong Wake] (bằng tiếng Anh), New York: Farrar, Straus and Giroux, ISBN 9780374194246
Chung
Atherton, James S. (1960), Books at the Wake: A Study of Literary allusions in James Joyce's Finnegans Wake [ Sách về Wake: Nghiên cứu ám chỉ văn học trong Finnegans Wake của James Joyce ] (bằng tiếng Anh), Viking Press, ISBN 9780809306879, OCLC 1148024288
Attridge, Derek biên tập (1997), The Cambridge companion to James Joyce [ Đồng hành với James Joyce của Cambridge ] (bằng tiếng Anh), Cambridge: Cambridge University Press, ISBN 0521376734
—— biên tập (2004), The Cambridge companion to James Joyce [ Đồng hành với James Joyce của Cambridge ] (bằng tiếng Anh), Cambridge: Cambridge University Press, ISBN 9780521545532
—— (2007), How to Read Joyce [ Cách đọc Joyce ] (bằng tiếng Anh), Granta Books, ISBN 9781862079120, OCLC 1149525874
Beckett, Samuel; Brion, Marcel; Budgen, Frank; Gilbert, Stuart; Jolas, Eugene; Llona, Victor; McAlmon, Robert; McGreevy, Thomas; Paul, Elliot; Rodker, John; Sage, Robert; Williams, William Carlos (1961) [1929], Our Exagmination Round his Factification for Incamination of Work in Progress [ Loại trừ việc thực tế hóa đang nhập vào Work in Progress] (bằng tiếng Anh), Faber and Faber, OCLC 1150935903
Benstock, Bernard (1988), James Joyce: The Augmented Ninth [ James Joyce: Thứ chín tăng cường ] (bằng tiếng Anh), Syracuse University Press, ISBN 9780815624462
Biggers, Shirley Hoover (2015), British Author House Museums and Other Memorials: A Guide to Sites in England, Ireland, Scotland and Wales [ Bảo tàng Nhà tác gia Anh và Đài tưởng niệm khác: Hướng dẫn về địa điểm ở Anh, Ireland, Scotland và xứ Wales ] (bằng tiếng Anh), McFarland, ISBN 9781476600222, OCLC 606882695
Bishop, John (1986), Joyce's Book of the Dark: Finnegans Wake [ Cuốn sách đen tối của Joyce: Finnegans Wake ] (bằng tiếng Anh), Madison, Wisconsin: University of Wisconsin Press
Bloom, Harold biên tập (1987), James Joyce's Ulysses [Ulysses của James Joyce ] (bằng tiếng Anh), New York: Chelsea House Publishers, ISBN 1555460216
Boldrini, Lucia (2001), Joyce, Dante, and the Poetics of Literary Relations [ Joyce, Dante và thi pháp liên hệ văn chương ] (bằng tiếng Anh), Cambridge University Press, ISBN 9780521792769
Budgen, Frank (1960) [1934], James Joyce and the Making of Ulysses [ James Joyce và quá trình sáng tác Ulysses] (bằng tiếng Anh), Bloomington: Indiana University Press, OCLC 1035899317
Cixous, Hélène (1976), The Exile of James Joyce [ Sự tha hương của James Joyce ] (bằng tiếng Anh), Sally A. J. Purcell; John Calder biên dịch, tựa gốc tiếng Pháp L'Exil de James Joyce 1968, London
Coyle, John biên tập (1998), James Joyce, Ulysses, A Portrait of the Artist as a Young Man (bằng tiếng Anh), New York: Columbia University Press, ISBN 0231115318
Crispi, Luca; Slote, Sam (2007), How Joyce Wrote Finnegans Wake: A Chapter-by-chapter Genetic Guide [ Joyce viết Finnegans Wake như thế nào: Hướng dẫn chi tiết từng chương ] (bằng tiếng Anh), University of Wisconsin Press
Davenport-Hines, Richard P. T. (2006), Proust at the Majestic [ Proust tại Majestic ] (bằng tiếng Anh), New York: Bloomsbury, ISBN 9781582344713
Deming, Robert H. biên tập (1970), James Joyce: The Critical Heritage [ James Joyce: Di sản quan trọng ] (bằng tiếng Anh), 2, New York: Barnes & Noble, ISBN 9780389010234, OCLC 75268
Dettmar, Kevin J. H. (1992), Rereading the New: A Backward Glance at Modernism [ Đọc lại cái mới: Cái nhìn lạc hậu về chủ nghĩa hiện đại ] (bằng tiếng Anh), University of Michigan Press, ISBN 9780586056394, OCLC 1036833691
—— (1996), The Illicit Joyce of Postmodernism: Reading Against the Grain [ Chủ nghĩa hậu hiện đại của Joyce bất chánh ] (bằng tiếng Anh), Madison, Wisconsin: University of Wisconsin Press, ISBN 9780299150648
Eco, Umberto (1966), Le Poetiche di Joyce [ Chất thơ của Joyce ] (bằng tiếng Ý), Milano: Bompiani Editore
—— (1982), The Aesthetics of Chaosmos : The Middle Ages of James Joyce (bằng tiếng Anh), Esrock, Ellen biên dịch, Tựa gốc tiếng Ý Le Poetiche di Joyce, University of Tulsa, OCLC 644475452
Eliot, Thomas Stearns (1975), Kermode, Frank (biên tập), Selected prose of T.S. Eliot [ Văn tuyển T. S. Eliot ] (bằng tiếng Anh), New York: Harcourt Brace Jovanovich
Foster, R. F. (2005), W. B. Yeats: A Life II: The Arch-Poet 1915-1939 [ W. B. Yeats: Cuộc đời II: Thi sĩ vòng cung 1915-1939 ] (bằng tiếng Anh), Oxford: Oxford University Press, ISBN 9780191584251
Friedman, Alan Warren; Rossman, Charles biên tập (2009), De-Familiarizing Readings: Essays from the Austin Joyce Conference [ Bài đọc lạ hóa: Tiểu luận từ Hội nghị Austin Joyce ], European Joyce Studies (bằng tiếng Anh), 18, Amsterdam: Editions Rodopi, ISBN 9789042025707, OCLC 907184947
Gell-Mann, Murray (1994), The Quark and the Jaguar: Adventures in the Simple and the Complex [ Quark và báo đốm: Phiêu lưu trong đơn và phức ] (bằng tiếng Anh), WH Freeman and Company, ISBN 9780716727255, OCLC 1036835212
Gibson, Andrew (1994), Reading Joyce's ""Circe"" [ Đọc ""Circe"" của Joyce ] (bằng tiếng Anh), Rodopi, ISBN 9789051835465
Gifford, Don (1988), Ulysses Annotated [Ulysses Chú thích ] (bằng tiếng Anh), Berkeley: University of California Press, ISBN 0520056396
Gilbert, Stuart biên tập (1957), Letters of James Joyce [ Thư của James Joyce ] (bằng tiếng Anh), New York: Viking Press
Hogan, Patrick Colm (1995), Joyce, Milton, and the Theory of Influence [ Joyce, Milton và thuyết ảnh hưởng ] (bằng tiếng Anh), Gainesville, Florida: University Press of Florida, ISBN 9780813014050
Jackson, John Wyse; Costello, Peter (1997), John Stanislaus Joyce: The Voluminous Life and Genius of James Joyce's Father [ John Stanislaus Joyce: Cuộc đời rực rỡ và thiên tài của cha James Joyce ] (bằng tiếng Anh), Fourth Estate, ISBN 9781857024173
Lawrence, Karen (1987), “Paternity, the Legal Fiction”, trong Newman, Robert D.; Thornton, Weldon (biên tập), Joyce's Ulysses: The Larger Perspective [Ulysses của Joyce: Quan điểm lớn hơn ] (bằng tiếng Anh), Newark: University of Delaware Press, ISBN 9780874133165
Lernout, Geertz (1992), The French Joyce [ Joyce người Pháp ] (bằng tiếng Anh), University of Michigan, ISBN 9780472101955, OCLC 980940048
Levin, Harry (1960), James Joyce: A Critical Introduction [ James Joyce: Giới thiệu quan trọng ] (bằng tiếng Anh), Norfolk, Connecticut: New Directions, ISBN 9780811200899
Lewis, Wyndham (1967), Blasting & Bombardiering [ Nổ & bắn ] (bằng tiếng Anh), London: Calder & Boyars, ISBN 9780714501307
Litz, Walton A. (1964), The Art of James Joyce: Method and Design in Ulysses and Finnegans Wake [ Nghệ thuật của James Joyce: Phương pháp và thiết kế trong Ulysses và Finnegans Wake] (bằng tiếng Anh), Oxford University Press, OCLC 1147728131
Lynn, Kenneth Schuyler (1988), Hemingway (bằng tiếng Anh), New York: Ballantine Books
Mahon, Peter (2009), Joyce: A Guide for the Perplexed [ Joyce: Hướng dẫn về hỗn tạp ] (bằng tiếng Anh), Bloomsbury Academic, ISBN 9780826487926
McCourt, John biên tập (2009), James Joyce in Context [ James Joyce trong bối cảnh ] (bằng tiếng Anh), Cambridge University Press, ISBN 9780521886628
Mitchell, Andrew J.; Slote, Sam biên tập (2013), Derrida and Joyce: Texts and Contexts [ Derrida và Joyce: Văn bản và bối cảnh ] (bằng tiếng Anh), State University of New York Press, ISBN 9781438446400
Mullin, Katherine (2003), James Joyce, Sexuality and Social Purity [ James Joyce, tình dục và thanh sạch xã hội ] (bằng tiếng Anh), Cambridge: Cambridge University Press, ISBN 9780521827515
Norris, Margot (1976), The decentered universe of Finnegans Wake: a structuralist analysis [ Vũ trụ phân tán của Finnegans Wake: phân tích theo chủ nghĩa cấu trúc ] (bằng tiếng Anh), Baltimore: Johns Hopkins University Press, ISBN 0801818206
Poplawski, Paul (2003), Encyclopedia of Literary Modernism [ Bách khoa toàn thư văn học tân thời ] (bằng tiếng Anh), Westport, Connecticut: Greenwood Press, ISBN 9780313310171
Pound, Ezra (1967), Read, Forrest (biên tập), Pound/Joyce; the Letters of Ezra Pound to James Joyce: With Pound's Essays on Joyce [ Pound/Joyce; thư Ezra Pound gửi James Joyce: Với luận của Pound về Joyce ] (bằng tiếng Anh), New Directions Publishing, ISBN 9780811201599
Riquelme, John Paul (1983), Teller and Tale in Joyce's Fictions: Oscillating Perspectives [ Người kể chuyện và truyện trong tiểu thuyết của Joyce: Góc nhìn do dự ] (bằng tiếng Anh), Baltimore: Johns Hopkins University Press, ISBN 9780801828546, OCLC 803667971
Schork, R. J. (1998), Greek and Hellenic Culture in Joyce [ Văn hóa Hy Lạp ở nơi Joyce ] (bằng tiếng Anh), University Press of Florida, ISBN 9780813016092
Scott, Bonnie Kime (1984), Joyce and Feminism [ Joyce và chủ nghĩa nữ quyền ] (bằng tiếng Anh), Indiana University Press, ISBN 9780253331595
Sherry, Vincent B. (2004), James Joyce: Ulysses, A Student Guide [ James Joyce: Ulysses, Hướng dẫn sinh viên ] (bằng tiếng Anh), Cambridge University Press, ISBN 9781283329132, OCLC 80247307
Slote, Sam (2013), Joyce’s Nietzschean Ethics [ Luân lý Nietzsche của Joyce ] (bằng tiếng Anh), Springer, ISBN 9781137364128
Spinks, Lee (2009), James Joyce: A Critical Guide [ James Joyce: Hướng dẫn quan trọng ] (bằng tiếng Anh), Edinburgh: Edinburgh University Press, ISBN 9780748638369
Stoppard, Tom (1974), Travesties [ Đùa nhại ] (bằng tiếng Anh), New York: Grove Press
Sultan, Stanley (1987), Eliot, Joyce, and company [ Eliot, Joyce và chung ] (bằng tiếng Anh), New York: Oxford University Press
Svevo, Italo (1950) [1927], James Joyce (bằng tiếng Anh), San Francisco: City Lights Books, OCLC 1150089957
Troy, Mark L. (1976), Mummeries of Resurrection. The Cycle of Osiris in ""Finnegans Wake"" [ Tuồng hồi sinh. Vòng lặp Osiris trong Finnegans Wake] (bằng tiếng Anh), University of Uppsala, ISBN 9789155404468
Wales, Katie (1992), The Language of James Joyce [ Ngôn ngữ của James Joyce ] (bằng tiếng Anh), St. Martin's Press, ISBN 9780312062378
Wilson, Edmund (1969), Axel's castle [ Lâu đài Axel ] (bằng tiếng Anh), New York: Charles Scribner's Sons, ISBN 9780684719382
Woolf, Virginia (1980), The Diary of Virginia Woolf [ Nhật ký Virginia Woolf ] (bằng tiếng Anh), 2, New York: Harcourt Brace Jovanovich, ISBN 0156260379
Tạp chí[ sửa mã nguồn ]
Attridge, Derek (2013). “Finnegans awake: The dream of interpretation” [ Finnegans awake: giấc mơ diễn giải]. James Joyce Quarterly (bằng tiếng Anh). 50 (1/2): 185–202. doi: 10.1353/jjq.2012.0072. JSTOR 24598778. S2CID 170426109.
Chun, Eunkyung (2015). “ Finnegans Wake: A postmodern vision of world literature” [ Finnegans Wake: Tầm nhìn hậu hiện đại về văn học thế giới]. Journal of Irish Studies (bằng tiếng Anh). 30: 71–76. JSTOR 43737511.
Clark, John Earl (1968). “James Joyce's Exiles ” [ Exiles của James Joyce]. James Joyce Quarterly (bằng tiếng Anh). 6 (1): 69–78. JSTOR 25486739.
Downes, Gareth Joseph (2003). “The heretical Auctoritas of Giordano Bruno: The significance of the brunonian presence in James Joyce's ""The Day of the Rabblement"" and Stephen Hero ” [Dị giáo Auctoritas của Giordano Bruno: Tầm quan trọng của Bruno hiện diện trong ""The Day of the Rabblement"" và Stephen Hero của James Joyce]. Joyce Studies Annual (bằng tiếng Anh). 14: 37–73. doi: 10.1353/joy.2004.0003. JSTOR 26285203. S2CID 162878408.
Doyle, Paul A. (1965). “Joyce's Miscellaneous Verse” [Thơ góp nhặt của Joyce]. James Joyce Quarterly (bằng tiếng Anh). 2 (2): 90–96. JSTOR 25486486.
Emerson, Kent (2017). “Joyce's Ulysses: A database narrative” [ Ulysses của Joyce: Truyện kể về cơ sở dữ liệu]. Joyce Studies Annual (bằng tiếng Anh): 40–64. JSTOR 26798610.
Finneran, Richard J. (1974). “James Joyce and James Stephens: The Record of a Friendship with Unpublished Letters from Joyce to Stephens” [James Joyce và James Stephens: Ghi chép về tình bạn với những bức thư không công bố của Joyce gửi Stephens]. James Joyce Quarterly (bằng tiếng Anh). University of Tulsa. 11 (3).
Fludernik, Monika (1986). “""Ulysses"" and Joyce's change of artistic aims: external and internal evidence” [ Ulysses và mục đích thay đổi nghệ thuật của Joyce: ngoại chứng và nội chứng]. James Joyce Quarterly (bằng tiếng Anh). 23 (2): 173–186. JSTOR 25476719.
Goldwasser, Thomas A. (1979). “Who Was Vladimir Dixon? Was He Vladimir Dixon?” [Vladimir Dixon là ai? Anh ta có phải là Vladimir Dixon không?]. James Joyce Quarterly (bằng tiếng Anh). University of Tulsa. 16 (3).
Groden, Michael (2007). “Joyce at work on ""Cyclops"": Toward a biography of ""Ulysses""” [Joyce sáng tác trên ""Cyclops"": Hướng tới tiểu sử Ulysses ]. James Joyce Quarterly (bằng tiếng Anh). 44 (2): 217–245. doi: 10.1353/jjq.2007.0035. JSTOR 25571018. S2CID 162357164.
Halper, Nathan (1979). “The life chronology of Dubliners (II)” [Niên đại cuộc đời của Dubliners (II)]. James Joyce Quarterly (bằng tiếng Anh). 16 (4): 473–477. JSTOR 25476225.
Hegglund, Jon (2003). “ Ulysses and the Rhetoric of Cartography” [ Ulysses và lối tu từ về phép vẽ bản đồ]. Twentieth Century Literature (bằng tiếng Anh). 49 (2): 164–192. JSTOR 3176000.
Kimball, Jean (1980). “Freud, Leonardo, and Joyce: The Dimensions of a Childhood Memory” [Freud, Leonardo và Joyce: Chiều kích ký ức tuổi thơ]. James Joyce Quarterly (bằng tiếng Anh). 17 (2): 165-182.
Kimpel, Ben D. (1975). “Joyce's exile: The voice of Ulysses ” [Sự tha hương của Joyce: Tiếng nói trong Ulysses ]. James Joyce Quarterly (bằng tiếng Anh). 9 (3): 283–319. JSTOR 45108722.
Kumar, Shiv K. (1957). “Space-time polarity in Finnegans Wake ” [Phân cực không-thời gian trong Finnegans Wake ]. Modern Philology (bằng tiếng Anh). 53 (4): 230–233. doi: 10.1086/389169. JSTOR 434978. S2CID 162207656.
Levitt, Morton P. (2006). “Beyond Dublin: Joyce and Modernism” [Vượt trên Dublin: Joyce và chủ nghĩa hiện đại]. Journal of Modern Literature (bằng tiếng Anh). 22 (2): 385–394. JSTOR 3831743.
MacMahon, Barbara (1995). “The Freudian Slip Revisited: A Case of Mistaken Identity in ""Finnegans Wake""” [Xem lại Freudian Slip: trường hợp nhận dạng nhầm trong Finnegans Wake ]. Language & Communication (bằng tiếng Anh). 15 (4): 289-328.
Osteen, Mark (1995b). “""A Splendid Bazaar"": The shopper's guide to the New Dubliners” [Chợ tốt: Hướng dẫn của người mua về Dubliners Mới] (PDF). Studies in Short Fiction (bằng tiếng Anh). 32: 483–496. Bản gốc (PDF) lưu trữ ngày 22 tháng 9 năm 2021 – qua markosteen.files.wordpress.com.
Rabaté, Jean-Michele (1989). “Bruno no, Bruno ii: Note on a contradiction in Joyce” [Bruno no, Bruno ii: Ghi chú về mâu thuẫn ở Joyce]. James Joyce Quarterly (bằng tiếng Anh). 27 (1): 31–39. JSTOR 25485004.
Rando, David P. (2016). “The future of Joyce's A Portrait: The Künstlerroman and hope” [Tương lai tác phẩm A Portrait của Joyce: Künstlerroman và hy vọng.]. Dublin James Joyce Journal (bằng tiếng Anh). 9: 47–67. doi: 10.1353/djj.2016.0003. S2CID 29727253. Lưu trữ bản gốc ngày 7 tháng 3 năm 2020.
Scholes, Robert (1972). “Ulysses: A Structuralist Perspective” [Ulysses: quan điểm cấu trúc luận]. James Joyce Quarterly (bằng tiếng Anh). 10 (1): 161-171. JSTOR 25487030.
Schotter, Jesse (2010). “Verbivocovisuals: James Joyce and the Problem of Babel” [Verbivocovisuals: James Joyce và vấn đề (tháp) Babel]. James Joyce Quarterly (bằng tiếng Anh). 48 (1): 89–109. doi: 10.1353/jjq.2010.0045. JSTOR 41429838. S2CID 154293772.
Shelton, Jen (1999). “Issy's Footnote: Disruptive Narrative and the Discursive Structure of Incest in Finnegans Wake” [Chú thích cuối trang của Issy: Tường thuật gây rối và cấu trúc gián đoạn của loạn luân trong Finnegans Wake ]. ELH - English Literary History (bằng tiếng Anh). The Johns Hopkins University Press. 66 (1). JSTOR 30032068.
Thompson, William Irwin (1964). “The language of Finnegans Wake ” [Ngôn ngữ Finnegans Wake ]. Sewanee Review (bằng tiếng Anh). 72 (1): 78–90. JSTOR 27540957.
Walzl, Florence L. (1977). “The life chronology of Dubliners ” [Niên đại cuộc đời của Dubliners ]. James Joyce Quarterly (bằng tiếng Anh). 14 (4): 408–415. JSTOR 25476081.
Wykes, David (1968). “The Odyssey in Ulysses ” [ Odyssey trong Ulysses ]. Texas Studies in Literature and Language (bằng tiếng Anh). 10 (2): 301–316. JSTOR 40753991.
Liên kết ngoài[ sửa mã nguồn ]
Wikiquote có sưu tập danh ngôn về:
James Joyce
Wikimedia Commons có thêm hình ảnh và phương tiện truyền tải về James Joyce.
James Joyce (Irish author) tại Encyclopædia Britannica (tiếng Anh)
StandardEbooks - Tác phẩm James Joyce dưới dạng sách điện tử (tiếng Anh)
Ireland in Vietnam - James Joyce, nhà văn của thế kỷ 20 (tiếng Việt)
Thể thao & Văn hóa - James Joyce: Những kiệt tác thách thức dịch thuật ] (tiếng Việt)
Tiêu đề chuẩn
BIBSYS: 90051148
BNC: 000038358
BNE: XX901696
BNF: cb11909158m (data)
CANTIC: a10107502
CiNii: DA00636796
GND: 118558501
HDS: 043889
ICCU: Italy
ISNI: 0000 0001 2130 2495
LCCN: n79056824
LNB: 000030417
MBA: d74dafbd-e974-4393-9d01-3bc2d81e2dc8
NARA: 10574736
NDL: 00444960
NKC: jn19990004096
NLA: 35255340
NLG: 63795
NLI: 000072421
NLK: KAC199614250
NLP: A11797708
NSK: 000010694
NTA: 068411332
PLWABN: 9810671278905606
RERO: 02-A003433533
SELIBR: 191988
SNAC: w69d7mg4
SUDOC: 026942232
Trove: 884287
ULAN: 500255877
VcBA: 495/73994
VIAF: 44300643
WorldCat Identities: lccn-n79056824
“ James Joyce ” là một bài viết chọn lọc của Wikipedia tiếng Việt.
Mời bạn xem phiên bản đã được bình chọn vào ngày 31 tháng 7 năm 2022 và so sánh sự khác biệt với phiên bản hiện tại.","
James Augustine Aloysius Joyce (2 tháng 2 năm 1882 – 13 tháng 1 năm 1941) là một tiểu thuyết gia, nhà văn viết truyện ngắn, nhà thơ và nhà phê bình văn học người Ireland, được đánh giá là một trong những nhà văn có ảnh hưởng nhất thế kỷ 20. Ông nổi tiếng nhất với tiểu thuyết bước ngoặt Ulysses (1922). Các tác phẩm chính khác của ông là tập truyện ngắn Dubliners (1914), các tiểu thuyết A Portrait of the Artist as a Young Man (1916) và Finnegans Wake (1939). Joyce còn là tác giả của các tập thơ Nhạc thính phòng (Chamber Music, 1907), Thơ một xu một bài (Poems Pennyeach, 1927), Colleted Poems, 1936. Dù số lượng không nhiều nhưng thơ của James Joyce có sự ảnh hưởng rất lớn đến các nhà thơAnh phái Hình tượng. Giới phê bình ngày nay đặt Joyce ở vị trí hàng đầu chủ nghĩa hiện đại Anglo-Saxon, cùng với T. S. Eliot, Virginia Woolf và Ezra Pound.
James Joyce sinh ra trong một gia đình trung lưu tại Dublin. Thuở nhỏ, Joyce được giáo dục theo tinh thần Công giáo trong trường học nhưng về sau bội đạo. Tại Đại học Cao đẳng Dublin, Joyce học ngôn ngữ và văn học Anh cũng như các thứ tiếng khác. Năm 1902, Joyce đến Paris học y khoa nhưng sớm từ bỏ rồi quay lại Dublin. Năm 1904, Joyce gặp Nora Barnacle, sống chung và có 3 người con nhưng phải đến năm 1931 mới kết hôn. Cặp đôi sống xa Ireland trong gần 35 năm tại Trieste, Zürich và Paris. Joyce từng đi dạy tiếng Anh, gia sư hay viết bài đăng báo để kiếm sống. Sự nghiệp văn chương liên tục bị cản trở do những thiếu thốn vật chất, bệnh khiếm thị và hay chứng tâm thần của người con gái Lucia.
Với phong cách tự truyện rõ rệt, văn xuôi của Joyce in hằn thế giới Ireland, đặc biệt là Dublin, nơi ông sống thuở nhỏ và trưởng thành. A Portrait of the Artist as a Young Man khắc họa những xung đột nội tâm trong bản ngã khác của nhà văn, từ bỏ tôn giáo để đến với văn chương. Được coi là kiệt tác văn học Anh, tiểu thuyết Ulysses miêu tả một ngày trong đời nhân vật Leopold Bloom qua hình ảnh Dublin đồng nhất với ý thức chính tác giả. Ông tiếp tục đẩy thử nghiệm nghệ thuật của mình lên cực độ trong tiểu thuyết Finnegans Wake, một tác phẩm chất đầy mã hóa, nơi ý nghĩa ẩn giấu khó hiểu sau ngôn từ và phong cách độc đáo. Khi được hỏi vì sao lại chọn phong cách khó khăn như vậy, ông trả lời ""để làm các nhà phê bình bận rộn trong 300 năm tới"".[a]
James Joyce sinh ra gần 30 năm sau Nạn đói lớn ở Ireland, một bi kịch thay đổi cả văn hóa chính trị đất nước, khiến Ireland sụt giảm ước tính 20-25% dân số. Từ năm 1801, Ireland bị sáp nhập vào Vương quốc Anh trở thành Vương quốc Liên hiệp Anh và Ireland (hoặc thường gọi là Đế quốc Anh). Đó là thời điểm đế quốc thuộc địa đạt đến đỉnh cao vào thời Victoria của Anh (1837–1901). Bị người Anh cai trị và áp đặt văn hóa, người Ireland nung nấu tâm lý phản kháng, ra sức cổ vũ cho phong trào Huynh đệ Fenian, một hình thức chủ nghĩa dân tộc ra đời năm 1858.[3] Dưới ảnh hưởng của chủ nghĩa lãng mạn, người Fenian mơ về nước cộng hòa Ireland độc lập và thậm chí chấp nhận giải pháp bạo lực. Bầu không khí chính trị căng thẳng chuyển biến thành chủ nghĩa khủng bố cực đoan. Ví dụ như năm 1882 xảy ra vụ sát hại tân Thư ký trưởng Ireland bằng dao hay vụ thảm sát một gia đình họ Joyce.[4] Một loại chủ nghĩa dân tộc khác ít cực đoan hơn, không chủ trương bạo lực được hình thành quanh Charles Stewart Parnell. Xã hội những năm đầu đời của James Joyce đầy dẫy các chi phối chính trị như phong trào Fenian, học thuyết Parnell, đôi lúc cả hai trào lưu cùng song song tồn tại đồng thời. Cha của Joyce lúc trẻ bị cuốn vào với Fenian, còn về sau lại tôn thờ Parnell.[5] Những cuộc trò chuyện thường xuyên của người cha với bạn bè về chính trị gia này cũng như số phận Ireland thấm nhuần phần đầu tiên trong tiểu thuyết đầu tay của Joyce A Portrait of the Artist as a Young Man. Khi bị ốm, nhân vật chính Stephen dấy lên nỗi sợ chết đan xen với hình ảnh đau thương trong ký ức trẻ thơ về đám tang Parnell. Hay tại tiệc Giáng sinh, tuyệt vọng trước bối cảnh chính trị hỗn loạn, Stephen bước lên trưởng thành hơn.[6] Tuy nhiên, huyền thoại Parnell vẫn là biểu tượng ghi dấu sâu đậm cho thời thơ ấu được Joyce lý tưởng hóa, mà ông gọi là ""những ngày tháng Tám"" trong Finnegans Wake (Finnegan thức tỉnh).[7] Theo William Butler Yeats, văn học Ireland hiện đại bắt đầu ngay sau đó, khi hình tượng Parnell sụp đổ, xã hội ""vỡ mộng và đau buồn"" quay lưng lại với chính trị, toàn tâm dành cho văn hóa.[8]
Cha của James là John Stanislaus Joyce (1849–1931) quê ở Cork, có họ hàng với chính trị gia nổi tiếng Daniel O'Connell ""The Librator"" (người giải phóng).[9] Theo Richard Ellmann, ""Joyce"" xuất phát từ joyeux (hạnh phúc) trong tiếng Pháp hoặc jocax trong tiếng Latinh, giống như tiền định cho nhà văn coi văn học là ""thánh thần hoan lạc"".[10] Tính tình phóng khoáng, vui vẻ và thích phiêu lưu, John Stanislaus Joyce đã có một cuộc sống đầy màu sắc. Năm 1859, ông được cha mẹ đăng ký theo học tại Cao đẳng Công giáo St. Colman tại Fermoy. Sau gần một năm, ông bỏ học phần vì đời sống khắc khổ cũng như sức khỏe yếu nên chỉ ham mê thể dục thể thao. Về sau, James thừa hưởng được niềm đam mê điền kinh và cricket từ cha. Khi còn thiếu niên, John từng làm việc trên thuyền hoa tiêu ở cảng Cork. Tại đó, ông học được nhiều tiếng lóng của thủy thủ khi thường uống rượu với bạn bè.[11] John học y trong ba năm (1867–1870) tại Queen's College, Cork, nhưng không tốt nghiệp được do lối sống bừa bãi, chạy theo khoái lạc.[12] Ngoài ra, John còn yêu thích diễn xuất và thể thao. Năm 1874 hoặc 1875, John chuyển đến Dublin[13] làm thư ký tại một nhà máy chưng cất rượu,[14] và tham gia nhiều hoạt động khác như săn bắn hay opera.[11] Ca sĩ Barton McGuckin nổi tiếng thời bấy giờ đã gọi John là ""giọng tenor hay nhất Ireland"".[14][15] Đa tài nhưng không tập trung lĩnh vực nào cụ thể, luôn cho rằng mình là nạn nhân của thời cuộc, đắm chìm trong lý tưởng chính trị, trong những cuộc trò chuyện bất tận và các thú vui phù phiếm như uống rượu hay ca hát, cha của James Joyce là hình mẫu gợi cảm hứng cho con mình với hình ảnh tràn trề sinh lực.[16] Cách diễn đạt của cha được James khắc họa trong chương Cyclops của tiểu thuyết Ulysses, ví dụ like a shot off a shovel (""như một cái hất xẻng"" ý là ""nhanh"") hay Twixt you and me, Caddereesh (Giữa anh và tôi, Caddereesh);[17] hoặc như trong Finnegans Wake nhắc đến hình ảnh người lính Ireland Buckley do dự chĩa súng vào viên tướng Nga nằm trên trận địa Krym với chiếc quần tụt xuống, qua đó bày tỏ lòng trắc ẩn với những người dễ bị tổn thương.[18] James dựng nên một số nhân vật quan trọng dựa theo hình mẫu cha mình như Simon Dedalus (A Portrait of the Artist as a Young Man, Ulysses), Humphrey Chimpden Earwicker (Finnegans Wake) hoặc Leopold Bloom (Ulysses).[17] Trong A Portrait of the Artist as a Young Man, nhân vật Stephen Dedalus chính là hình ảnh bản thân James Joyce đã mô tả cha mình như sau:
“
Một sinh viên y khoa, một tay chèo thuyền, một giọng nam cao, một diễn viên nghiệp dư, một người ham mê chính trị, một địa chủ nhỏ, một nhà đầu tư nhỏ, một người nghiện rượu, một người bạn tốt, một người kể chuyện hay, thư kí cho một ai đó, làm vài việc trong nhà máy rượu, một người thu thuế, một người vỡ nợ và hiện tại là một người ca ngợi chính mình trong quá khứ.
Nguyên văn
A medical student, an oarsman, a tenor, an amateur actor, a shouting politician, a small landlord, a small investor, a drinker, a good fellow, a storyteller, somebody's secretary, something in a distillery, a taxgatherer, a bankrupt and at present a praiser of his own past.[19]
”
— Bản dịch Chân dung một chàng trai trẻ của Nguyễn Thế Vinh[20]
Ngày 5 tháng 5 năm 1880, John Stanislaus Joyce kết hôn với Mary Jane (""May"") Murray. Sinh năm 1859 tại Longford, May lớn lên và được dạy dỗ ở trường Miss Flynn tại Dublin, trường cũng do hai bác gái của bà điều hành. Tại đây, May học thanh nhạc, dương cầm, khiêu vũ cũng như nghệ thuật giao thiệp.[21] Có cha mẹ cảm thụ âm nhạc sâu sắc như vậy, ngay từ khi còn nhỏ James Joyce đã hòa mình trong bầu không khí đầy giai điệu và được khơi dậy niềm đam mê với tính nhạc trong ngôn ngữ.[22] Mẹ James là tín đồ Công giáo mộ đạo, nên các biểu tượng lòng sùng kính như thánh giá, nến thánh, tràng hạt tràn ngập trong góc nhìn bé thơ của nhà văn thuở nhỏ.[7] Nhưng cha James lại tỏ thái độ chống Công giáo và hàng giáo phẩm, giống như đa số người Ireland khi ấy tin rằng Giáo hội Công giáo có thể thỏa hiệp bất lợi với giới Kháng Cách Anh.[23]
James Joyce sinh ngày 2 tháng 2 năm 1882, đúng vào Lễ Đức Mẹ thanh tẩy. James là con thứ hai của John Stanislaus Joyce và Mary Jane Murray. Trước đó, Mary Jane sinh non con đầu lòng vào ngày 23 tháng 11 năm 1880 nhưng đứa bé chỉ sống được tám tuần.[24] Mary Jane mang bầu cả thảy 17 lần[24] (hoặc 15),[25] nhưng chỉ 10 lần vượt cạn thành công. Với gia đình đông con như vậy, họ mướn một bà con xa của John là Elizabeth Conway đến giúp.[26]
Joyce được rửa tội ngày 5 tháng 2 năm 1882 tại Nhà nguyện đường gần (chapel of ease) Thánh Giuse ở Roundtown (nay là Terenure ngoại ô Dublin).[27] Trong giấy khai sinh, tên đệm bị ghi sai thành Augusta thay vì Augustine. Tên gọi âu yếm lúc nhỏ ở nhà là Sunny Jim, thể hiện mong ước của cha mẹ muốn con mình có cuộc đời sóng yên bể lặng. Lúc đầu, gia đình Joyce sống ở Dublin's Rathgar, 41 Brighton Square West. Cha James được thăng tiến vị trí trong xã hội, năm 1884 gia đình chuyển đến 23 Đại lộ Castlewood, rồi năm 1887 tới tòa nhà bên bờ biển thị trấn Bray, cách Dublin 20 km.[28] Bạn bè John Stanislaus thường ghé thăm vào cuối tuần, một vài trong số đó đã gây cảm hứng cho nhân vật trong các tác phẩm của Joyce về sau.[29] Ví dụ, người họ hàng bên nội William O'Connell chính là hình mẫu cho nhân vật ""bác Charles"" trong A Portrait of the Artist as a Young Man.[30] Trong cùng tác phẩm còn có nhân vật ""cô Dante"" hiện thân của nữ gia sư Elizabeth Conway, người có ảnh hưởng nhất đến Joyce chỉ sau cha mẹ.
Opening of the Sixth Seal (Mở ấn thứ sáu), tranh của Francis Danby. Joyce thuở nhỏ xem bức tranh này khi được cô Dante đưa đến Phòng trưng bày Quốc gia ở Dublin. Hình ảnh kinh hoàng trong sách Khải Huyền để lại dấu ấn đậm nét trong tâm trí nhà văn tương lai.[31]
Cô Dante rất nghiêm túc quan tâm đến việc giáo dục James Joyce, dạy cậu biết đọc, biết viết, cả số học và địa lý.[32] Cô cố gắng nhồi cho cậu bé những tư tưởng dân tộc và tôn giáo của mình, nhưng chính những mệnh lệnh của cô đã tác động xấu đến tính thơ ngây non nớt của đứa trẻ. Trong Portrait, cô Dante hăm dọa cậu bé Stephen rằng ""nếu không xin lỗi thì chim đại bàng sẽ lao xuống và móc mắt cậu ấy"",[33] giống như lời nguyền nghiệt ngã, Joyce lớn lên gặp vấn đề về thị lực. Những bài học tôn giáo của cô đầy dẫy hình ảnh ngày tận thế, in hằn trong Joyce nỗi sợ hãi sấm sét đầy phi lý về cơn thịnh nộ của Chúa. Joyce không bao giờ thoát khỏi nỗi sợ ám ảnh từ thuở nhỏ này, đến mức một người bạn hỏi vì sao ông lại sợ sét, nhà văn trả lời ""Anh không được lớn lên tại Ireland Công Giáo đó"".[32] Trong Finnegans Wake, Joyce gọi Thiên Chúa là ""Đấng giáng sấm sét từ trên cao""[b] còn trong A Portrait of the Artist as a Young Man, nhân vật ăn năn trước quyền năng thiên thượng và tự hỏi ""Sao Chúa không đánh chết cậu?"".[34] Ông còn một nỗi ám ảnh thường trực khác là chứng sợ chó, cũng hình thành từ thuở nhỏ, sau khi bị một con chó săn Ireland tấn công trên bãi biển Bray.[35]
James Joyce vào học trường mẫu giáo của cô Raynor và mẹ tại Bray. Cậu kết thân với cô bé hàng xóm Eleanor (Eileen) Vance. Vì nhà Eileen theo Tin Lành nên cô Dante ngăn cản hai đứa chơi với nhau, cô đe James rằng nếu làm bạn với những ai không theo Công Giáo thì sẽ bị đày xuống hỏa ngục. Lời này phản tác dụng và có lẽ cũng muốn làm ngược lại, hai đứa trẻ lập ra bối cảnh ""địa ngục"" để chơi với nhau, James đóng vai ác quỷ còn cô bé là ""nạn nhân"" nằm dưới xe cút kít bị lật, tạo ra những tiếng động đáng sợ.[36] James cũng làm một vở kịch nhỏ về nguyên tội, tự mình vào vai con rắn còn hai đứa em Stannie và Margaret Alice diễn Adam và Eva.[37] Trùng hợp là nhiều năm sau, nhà văn bị bà chủ nhà ở Zürich đặt biệt danh là Ngài Satan vì lúc nào cũng để râu cằm nhọn, dáng đi mạnh mẽ cùng quần áo chỉnh tề.[38]
Tháng 9 năm 1888, James Joyce nhập trường Clongowes Wood tại thị trấn Sallins (gần thành phố Clane), hạt Kildare.[39] Là trường Công Giáo nội trú do Dòng Tên thành lập năm 1814, với danh tiếng tại Ireland, Clongowes Wood có vẻ là lựa chọn hoàn hảo mà cha mẹ James muốn biến con trai mình thành một quý ông thực thụ. Học phí 25 bảng một năm nằm trong khả năng gia đình chi trả một cách dễ dàng.[40] Ở trường, James được học tiếng Anh, toán, tiếng Latinh và tôn giáo,[41] Cách học cơ bản là học thuộc lòng qua sách giáo lý dưới dạng vấn đáp. Cấu trúc giáo lý vấn đáp chính là khung sườn chương Ithaca trong tiểu thuyết Ulysses.[42] Với trí nhớ phi thường, Joyce nhanh chóng đứng đầu lớp, gây ấn tượng với hiệu trưởng là Cha Conmee.[43] Bạn học thì không hiểu được trí thông minh của Joyce và chỉ thấy cậu lầm lì, yếu đuối.[42] Thực ra Joyce bị lũ bạn học là con cái giới thượng lưu dọa nạt. Để không bị khinh thường, trong A Portrait of the Artist as a Young Man, nhân vật Stephan Dedalus nói dối rằng cha mình là quý ông thượng lưu còn chú bác mình là thẩm phán và tướng quân.[43] Ngày 21 tháng 4 năm 1889, cậu bé lần đầu tiên dự Tiệc Thánh, sự kiện quan trọng đối với đời sống tâm linh người Công Giáo. Giáo dục tôn giáo được tăng cường bằng cách thường xuyên dự lễ cũng như phải kỷ luật nghiêm ngặt trong trường.[44] Có ""Sách trừng phạt"" để ghi lại lỗi học trò như quên sách vở, đi giày bẩn và nói tục là điều khiến Joyce có vẻ rất thích thú.[45][46] Năm 10 tuổi, Joyce lấy tên Thánh Aloysius Gonzaga (Thánh bảo trợ giới trẻ và quý tộc)[45] làm tên đệm nhưng không bao giờ dùng tới.[47]
Tại Clongowes Wood, James Joyce cảm thấy xa lạ và cô đơn, như những trang đầu của cuốn tự truyện Portrait:
“
Tất cả bọn chúng đang hò hét và các cha quản giáo kêu gào thúc giục chúng chơi bóng. [...] Cậu không di chuyển khỏi vị trí đang ở ngoài tầm quan sát của cha quản giáo và ngoài khu vực va chạm với những cẳng chân thô ráp, thi thoảng cậu giả vờ di chuyển. Cậu cảm thấy mình thật nhỏ bé và yếu đuối giữa đám đông những cầu thủ còn đôi mắt cậu thật mệt mỏi và đẫm nước.
Nguyên văn
All
were shouting and the prefects urged them on with strong cries. [...] He kept on the fringe of his line, out of sight of his prefect, out of the reach of the rude feet, feigning to run now and then. He felt his body small and weak amid the throng of players and his eyes were weak and watery.[48]
”
— Bản dịch Chân dung một chàng trai trẻ của Nguyễn Thế Vinh[49]
Trong các môn thể thao, cậu chỉ thích chạy và cricket, đến tận khi trưởng thành, Joyce vẫn còn thích cricket.[50] Trong các kỳ lễ của trường, Joyce tham gia diễn nhiều vở kịch khác nhau.[51] Qua sách giáo khoa, Joyce được tiếp xúc với lịch sử cổ đại, thần thoại Hi Lạp-La Mã (lần đầu tiên biết về Ulysses) và những tác phẩm như Bá tước Monte Cristo hay thơ Byron.[52] Có lần bị Cha Daly trừng phạt không công bằng trước cả lớp vì làm vỡ kính không cho học nữa, Joyce trở thành anh hùng trong mắt các bạn khi can đảm kể hết cho hiệu trưởng Cha Conmee.[53] Cậu không được tận hưởng việc này lâu vì phải thôi học vào mùa thu năm 1891 do cha mẹ gặp khó khăn tài chính nên không thể trả nổi học phí, và cũng có thể do sức khỏe cậu không tốt.[54]
Sông Liffey, Dublin
Liên quan đến bê bối ngoại tình và bị Giáo hội Công Giáo cùng xã hội Ireland tẩy chay, Charles Stewart Parnell qua đời vào ngày 6 tháng 10 năm 1891. Khi ấy, cậu bé James Joyce mới 9 tuổi đã sáng tác một bài thơ Et Tu, Healy (Còn ngươi, Healy) để tố cáo Timothy Healy, kẻ đã phản bội Parnell.[55] John Stanislaus ấn tượng với bài thơ của con trai đến mức đã cho in, phát cho bạn bè, thậm chí còn gửi cho cả Thư viện Vatican nhưng hiện nay không còn giữ được bản sao nào của tác phẩm ""đầu tay"" này.[56] Sự sụp đổ của Parnell không chỉ làm John chìm vào thất vọng mà còn ảnh hưởng trực tiếp đến sự nghiệp của ông. Tên ông xuất hiện trong danh sách những con nợ phá sản trên tờ Stubbs Weekly Gazette và Perry's Gazette. Ông bị mất chức và buộc phải nghỉ hưu sớm.[57] Buông thả theo số phận, ông ngày càng nghiện rượu,[58] bộc phát bạo lực trước mặt vợ (thậm chí có lần định bóp cổ vợ) và các con.[59] Gia đình Joyce buộc phải chuyển đến Blackrock[60] (ngoại ô Dublin) và đổi nhà liên tục trong thời gian rất ngắn, cuối cùng về lại thủ đô.[61]
Chi tiết về giai đoạn này của James không rõ ràng. James tự học ở nhà trong khi các em vẫn tiếp tục đến trường. Cậu làm thơ và bắt đầu viết tiểu thuyết với bạn hàng xóm.[62] Thường xuyên dạo chơi trên đường phố Dublin, ghi nhớ toàn bộ kiến trúc thành phố, quan sát cuộc sống đa dạng của mọi người, Joyce có được nguồn cảm hứng vô tận cho các sáng tác mai sau.[63] ""Tượng đài"" quan trọng nhất của thành phố là dòng sông Liffey thường được thần thánh hóa trong văn của Joyce và trở thành nét chủ đạo trong tiểu thuyết Finnegans Wake. Từ tháng 1 đến tháng 3 năm 1893, James và Stannie theo học trường O'Connell ở North Richmond dành cho các gia đình có hoàn cảnh khó khăn, về sau nhà văn cố gắng xóa bỏ chi tiết này trong tiểu sử mình.[64] Cha của James bất ngờ gặp lại Cha Conmee chuyển từ Clongowes Wood tới Dublin, James Joyce được học miễn phí tại trường Belvedere College mới của Dòng Tên.[65][66]
Belvedere College không phải trường nội trú nên học sinh hoàn toàn tự do vào buổi chiều và buổi tối.[67] Chương trình học dành riêng cho giáo dục Công Giáo. Ngoài tôn giáo, toán học, ba ngoại ngữ (tiếng Latinh, tiếng Pháp, tiếng Ý), Joyce còn thích học tiếng Anh và văn học Anh, thầy George Dempsey sớm nhận thấy cậu học trò này là ""cậu bé với vô số ý tưởng trong đầu"".[c] Môn ngữ văn tại Belvedere College không chỉ chú trọng từ nguyên học hoặc ngữ pháp, mà còn phát triển kỹ thuật dịch, chuyển ngữ trung thành với văn bản ngoại ngữ gốc. Kevin Sullivan nêu bật vai trò kỷ luật Dòng Tên trong việc hình thành nghệ sĩ ngôn từ trong Joyce, nhà văn bị cuốn hút, thậm chí ám ảnh về khả năng biến đổi của động từ.[69]
Là học sinh ưu tú gương mẫu, James Joyce nhận học bổng và được bầu làm nhóm trưởng Hội tương tế Đức Mẹ Đồng Trinh Maria (Sodality of the Blessed Virgin Mary) trong trường.[70] Chịu ảnh hưởng đặc biệt từ thơ Byron,[71]Ferguson và Yeats, Joyce đã viết loạt phác thảo Silhouettes (Hình bóng)[72] và tập thơ Moods (Tâm trạng).[73] Theo Costello, đọc Lịch sử Florence của Machiavelli đã đưa Joyce đến nhìn ra bản chất bản sắc văn hóa thành phố quê hương Dublin.[74] Tuy nhiên, ở mặt bí mật của tuổi đang lớn, cậu thiếu niên có những ham muốn xác thịt. Cậu tán tỉnh một cô hầu gái trẻ và quan hệ lăng nhăng với gái làng chơi.[75] Mặc cảm tội lỗi được khắc họa qua cuộc trốn chạy ban đêm trong tiểu thuyết A Portrait of the Artist as a Young Man. Joyce hối hận, cảm thấy mình đã phản bội lý tưởng Công Giáo. Bài giảng nóng cháy của hiệu trưởng về cuộc đời Thánh Phanxicô Xaviê một lần nữa làm dấy lên trong chàng thanh niên nỗi sợ hãi sự đoán phạt của Thượng Đế.[76] Trong vài tháng, James Joyce nỗ lực không mệt mỏi để lấy lại lòng yêu kính đối với Kitô giáo. Về sau, ông đã gọi một cách hài hước mỗi hành động sùng bái của mình khi ấy đều là một giao dịch thiên thượng:
“
Cuộc đời cậu có vẻ như đã được kéo về gần với sự bất diệt: mọi suy nghĩ, lời nói, và hành động, ý thức có thể chuyển động lung linh trên thiên đường. Đôi khi cảm giác của cậu về những ảnh hưởng trực tiếp này rõ ràng, sinh động đến mức cậu dường như cảm giác được linh hồn mình đã hiến dâng, rõ như những ngón tay ấn vào bàn phím của máy gửi tiền để xem số tiền chi tiêu trên thiên đường, không giống như một con số mà giống như một cột hương trầm mỏng manh hay là một bông hoa mảnh mai.
Nguyên văn
His life seemed to have drawn near to eternity; every thought, word and deed, every instance of consciousness could be made to revibrate radiantly in heaven: and at times his sense of such immediate repercussion was so lively that he seemed to feel his soul in devotion pressing like fingers the keyboard of a great cash register and to see the amount of his purchase start forth immediately in heaven, not as a number but as a frail column of incense or as a slender flower.[77]
”
— Bản dịch Chân dung một chàng trai trẻ của Nguyễn Thế Vinh[78]
Bãi biển Dollymount Strand, nơi thiên thần đẹp đẽ hiển linh trong tiểu thuyết tự truyện A Portrait of the Artist as a Young Man
Dù cố gắng ngoan đạo, việc xa rời học thuyết Công Giáo là không thể đảo ngược, Joyce coi tín ngưỡng mới của mình là nghệ thuật, nơi ông cống hiến cả phần đời còn lại.[73] Trong A Portrait of the Artist as a Young Man, Stephen Dedalus đã nhìn thấy một thị kiến (hay ""epiphany - hiển linh"" như lời nhà văn) trên bãi biển Dollymount Strand với hình ảnh cô gái đẹp chết người, tóc đen dài nữ tính chơi đùa trong làn nước. Hình ảnh lôi cuốn, khêu gợi như đối lập với sự dịu dàng thuần khiết của Đức Mẹ Đồng Trinh, trở thành biểu tượng kêu gọi đến với nghệ thuật.[79] Lời của Stephen ""Sống, phạm sai lầm, vấp ngã, chiến thắng và làm lại cuộc đời!"" dường như là phát ngôn của một James Joyce trưởng thành.[80]
Ecce Homo của Mihály Munkácsy. Dựa trên bức họa Hungary này, James Joyce có bài phân tích phê phán xã hội Ireland khi còn là sinh viên.
Mùa thu năm 1898, James Joyce vào Đại học Cao đẳng Dublin (University College Dublin - UCD), tập trung học các ngôn ngữ hiện đại (tiếng Anh, Pháp, Ý).[81] Năm nhất đại học, Joyce đọc các tác phẩm của Carlyle, Macaulay, Ruskin, d'Annunzio, Sudermann, Dante, Zola, Blake và Turgenev.[82] Thích sân khấu, Joyce sáng tác vài vở kịch (nay không còn) trong đó có My Brilliant Career (Sự nghiệp rực rỡ của tôi) và coi đó là ""tác phẩm thực sự đầu tiên trong đời tôi"".[83] Tuy nhiên, tác phẩm nói trên cùng tập thơ Shine and Dark(Sáng tối) bị nhà phê bình William Archer từ chối không được xuất bản.[84] Mặc dù nhìn ra tài năng tuyệt vời của chàng sinh viên trẻ, Archer khuyên Joyce chưa vội ra mắt.[85] Một ảnh hưởng đáng chú ý với Joyce đến từ nhà viết kịch người Na Uy Henrik Ibsen, người dung hòa các trào lưu văn học đương thời là chủ nghĩa hiện thực và chủ nghĩa tượng trưng qua các tác phẩm của mình.[82] Năm 1900, Joyce viết cho tạp chí Fortnightly Review bài đánh giá khen ngợi vở kịch Når vi døde vaagner (Khi kẻ chết chúng ta thức tỉnh) của Ibsen. Ấn tượng về bài phê bình, Ibsen bày tỏ lòng ngưỡng mộ khi gửi cho chàng sinh viên 19 tuổi một lá thư tiếng Na Uy.[86] Joyce cũng phúc đáp cảm ơn lại.[87] Joyce viết nhiều bài báo phê bình văn học-nghệ thuật, thường qua đó bày tỏ thái độ bất đồng chính kiến của mình. Từ bức tranh Ecce Homo của Mihály Munkácsy, Joyce tố cáo xã hội giả hình, rập khuôn tôn giáo và thấp hèn vì đã tẩy chay Parnell[d] giống như dân Do Thái khước từ Chúa Giêsu.[89] Joyce ủng hộ Yeats khi vở kịch The Countess Cathleen (Nữ bá tước Cathleen) bị cáo buộc là dị giáo.[90] Bạn học thời sinh viên của Joyce về sau trở thành những trí thức nổi bật có thể kể đến như John Francis Byrne, Thomas Kettle, Constantine Curran, Francis Skeffington và George Clancy,[81] những người trở thành hình mẫu cho các nhân vật trong tác phẩm của Joyce. Tham gia Hiệp hội Văn học và Lịch sử (Literary and Historical Society) ở Dublin, tại đó Joyce có chuyên luận Drama and Life (Kịch và đời) thành công rực rỡ ngày 20 tháng 1 năm 1900.[91] Càng ngày càng đam mê nghệ thuật và viết lách khiến Joyce không tập trung học được rồi nhận điểm thi kém.[92][93] Trong khoảng thời gian đó, gia đình Joyce gặp cảnh thiếu thốn trầm trọng, nguồn thu nhập duy nhất là tiền trợ cấp của John Stanislaus. James Joyce chỉ về nhà vào ban đêm, thường sẽ ngồi lại Thư viện Quốc gia cho đến 10 giờ tối.[94] Thomas Kettle nhớ lại về Joyce ""ương bướng, khó tính, mê đắm nghịch lý elf... thể hiện tinh thần văn học"".[95]
Ra trường với điểm số trung bình nên không thể kiếm được việc liên quan,[96] Joyce quyết định theo học ngành khác là y khoa nhưng không phải ở Dublin mà là Paris. Lady Gregory trả tiền cho Joyce sang Paris, bà là nhà viết kịch, nghiên cứu văn hóa dân gian và bảo trợ nhiệt thành cho văn hóa Ireland. Cũng trong năm 1902, Joyce gặp gỡ hai nhân vật văn chương quan trọng: nhà huyền bí học George Russell và nhà thơ William Butler Yeats.[97] Ấn tượng với khả năng thiên tài của chàng trai trẻ, cả Lady Gregory lẫn Russell hay Yeats đều cố gắng bỏ qua cách cư xử thô lỗ và thái độ kiêu ngạo thái quá của Joyce.[98] Russell nói Joyce ""cao ngạo như Lucifer"".[99] Bạn của Yeats là nhà thơ Arthur Symons miêu tả ông là ""sự tổng hợp kỳ dị giữa thiên tài nham hiểm và tài năng bất ổn"".[100]
Ở Paris, Joyce phải chịu thiếu thốn đủ điều về vật chất, bị đói,[101] chịu rét[102] và thiếu mặc.[103] Ông nghỉ học một thời gian ngắn và làm gia sư tiếng Anh để tự trang trải cuộc sống.[104] Ông thường xuyên đến Thư viện Quốc gia Pháp và Thư viện Sainte-Geneviève. Tiểu thuyết Les Lauriers sont coupés (Cây nguyệt quế bị cắt) của Édouard Dujardin giúp ông khám phá kỹ thuật văn học mới độc thoại nội tâm, về sau được hoàn thiện trong các tác phẩm thông qua dòng ý thức và giúp Joyce nổi tiếng.[105][106] Đồng thời, Joyce viết truyện về những khải thị mà các nhân vật chính nhận được (epiphany - hiển linh), qua đó bày tỏ cách nhìn nhận bản thân và thế giới hoàn toàn mới, đây là những mở đầu cho tập truyện Dubliners. Ngày 10 tháng 4 năm 1903, nhận được tin mẹ sắp qua đời, ông trở về Dublin.[107]
Bị xơ gan nặng (hoặc ung thư như quan điểm một số nhà tiểu sử),[108] Mary Jane Joyce bất động đợi con mình về.[109] Bà khuyên con trai quay về nhà thờ xưng tội, hiệp thông trở lại nhưng Joyce từ chối.[110] Ngày 13 tháng 8 năm 1903, bà qua đời sau vài giờ hôn mê, cả gia đình quỳ quanh bà để cầu nguyện, ngoại trừ hai anh em James và Stannie là những người đã bỏ đạo.[111] Dù thể hiện là mình theo chủ nghĩa khắc kỷ, cái chết của người mẹ đã tác động lớn đến nhà văn.[112] Khoảng thời gian kế tiếp ở Dublin, Joyce đến với rượu như cha mình, hoàn toàn chìm đắm trong các quán rượu say xỉn cùng với Oliver Gogarty.[113] Một lần say rượu, ông bị một người lính đánh cho nhừ tử do hiểu lầm ở St Stephen's Green Park, may được người quen của cha là Alfred H. Hunter đưa về trị thương.[114] Hunter bị cả Dublin đồn đại là người Do Thái có cô vợ lăng loàn, trở nên hình mẫu cho nhân vật Leopold Bloom trong Ulysses.[115] Còn bản thân Gogarty trở thành Buck Mulligan qua cách thức hư cấu gợi lại tình tiết đáng xấu hổ:[116]
“
— Ồ, đêm ở đại sảnh Camden, khi các cô con gái của Erin phải vén váy để bước qua người anh lúc anh đang lăn trên bãi nôn nhiều màu, nhầy nhụa, nhớp nháp!
— Đứa con trai ngây thơ nhất của Erin, Stephen nói, đó là người mà họ vén váy lên cho xem đấy.
Nguyên văn
— O, the night in the Camden hall when the daughters of Erin had to lift their skirts to step over you as you lay in your mulberrycoloured, multicoloured, multitudinous vomit!
— The most innocent son of Erin, Stephen said, for whom they ever lifted them.[117]
”
— Trích trong Ulysses, tạm dịch
Tháp pháo đài ven sông Dublin, nơi Joyce ở sáu ngày với Gogarty, tháng 9 năm 1904
Tháng 1 năm 1904, được em trai Stannie gợi ý, Joyce thử gửi tự truyện ngắn với tựa đề A Portrait of the Artist (Chân dung nghệ sĩ) cho tạp chí Dana.[118] Tác phẩm đánh dấu sự trưởng thành cây bút lại bị tòa soạn từ chối, ông quyết định dùng nó để viết tiểu thuyết Stephen Hero. Tuy nhiên, bản thảo gần nghìn trang này cũng bị bỏ lại và chỉ được xuất bản sau khi Joyce qua đời, còn nội dung chính được chuyển tải thành tiểu thuyết A Portrait of the Artist as a Young Man năm 1916.[119] Ngày 10 tháng 6 năm 1904, Joyce gặp vợ tương lai là Nora Barnacle đang giúp việc tại khách sạn Finn.[120] Ngày 16 tháng 6, họ lần đầu hẹn hò, ngày này về sau đi vào lịch sử văn học, trở thành ngày kỷ niệm Bloomsday của tác phẩm Ulysses.[121] Cuộc sống những tháng cuối cùng ở Dublin trở nên khó khăn hơn, ông phải vay mượn bạn bè và làm thầy giáo bán thời gian tại một trường tư thục.[122] Với chất giọng nam cao thiên phú, Joyce thậm chí còn ghi danh tham dự lễ hội âm nhạc Ireland Feis Ceoil, nhưng kết quả chỉ dành được huy chương đồng do không thể (và từ chối) đối mặt với thử thách ""hát theo nốt nhạc"".[123] Cảnh nhà lộn xộn túng thiếu vì người cha say xỉn, Joyce chuyển ra thuê nhà của gia đình McKernan.[124] Ngày 9 tháng 9, Joyce đến sống cùng Oliver Gogarty và Dermot Chenevix Trench trong tháp pháo đài ở Sandycove ven sông Dublin.[125] Vào lúc nửa đêm sáu ngày sau, Joyce đột ngột chạy khỏi tháp, đoạn tuyệt với Gogarty mãi mãi. Ông tuyên bố Gogarty và Trench đã dàn dựng để chơi khăm mình khi dùng súng bắn lung tung trong phòng vào con báo do họ tưởng tượng ra, khiến kệ sách cùng xoong nồi đổ xuống người Joyce. Quá sốc trước màn náo động này nên ông mới bỏ đi vào giờ khuya đó.[126] Ngày 8 tháng 10, Joyce rời Ireland lần thứ hai cùng với bạn gái Nora.[127] Gia đình vẫn chưa biết gì về mối quan hệ của hai người nên trong khi Joyce tạm biệt người nhà tại bến tầu North Wall Quay thì Nora tẽ riêng lên tàu để tránh thu hút sự chú ý từ John Stanislaus.[128]
Ngày 11 tháng 10 năm 1904, James Joyce đến Zürich theo thư xác nhận được nhận vào dạy tiếng tại trường Berlitz.[129] Hóa ra chỉ là nhầm lẫn nhưng giám đốc Zürich giới thiệu cho Joyce vị trí tương tự còn trống ở Trieste.[130] Nhưng cũng bị từ chối ở đó, Joyce cuối cùng có được công việc ở trường Berlitz mới thành lập tại Pula trên bán đảo Istria.[131] Cả Trieste (nay thuộc Ý) lẫn Pula (nay thuộc Croatia) khi ấy đều thuộc Đế quốc Áo-Hung, cư dân chủ yếu là người Ý, người Croat và người Sloven. Joyce cảm thấy Pula thật buồn tẻ trì trệ, mô tả nó ""Siberia hẻo lánh [...] toàn thủy thủ quân phục bạc phếch"", đầy dẫy ""những người Slav ngu dốt đội mũ đỏ bé tí và mặc quần chẽn rộng thùng thình"".[132] Phương ngữ Ý tại đây gây khó cho nhà văn vốn chỉ quen với ngôn ngữ văn học kinh điển của Dante.[133] Cú sốc văn hóa với Nora còn mạnh mẽ hơn vì không thích ứng được lối sống Địa Trung Hải.[134] Tháng 3 năm 1905 xảy ra vụ bê bối gián điệp khiến chính quyền trục xuất tất cả người nước ngoài khỏi thành phố.[135] Joyce đến Trieste, tiếp tục dạy tiếng Anh.[136] Trước đó, ông chủ yếu dạy cho tầng lớp sĩ quan Áo-Hung thì giờ đây có thể có các sinh viên riêng hay cá nhân dân sự. Học trò nổi tiếng của Joyce có thể nhắc đến Ettore Schmitz người Do Thái (bút danh Italo Svevo) là nhà văn Ý hiện đại; hai người gặp nhau năm 1907 và trở thành bạn bè.[137] Svevo giới thiệu văn hóa Do Thái cho Joyce và cô vợ anh Livia tóc dài chính là hình mẫu cho nhân vật Anna Livia Plurabelle trong Finnegans Wake. Philippe Soupault xác định ""giai đoạn Trieste"" là quan trọng nhất với cuộc đời Joyce,[138] bản thân nhà văn cũng gọi thành phố mới này là ""La nostra bella Trieste"" (Trieste xinh đẹp của chúng ta).[139] Khi ấy, Trieste có nhiều nét chung với Dublin như đều là cảng do nước ngoài nắm giữ, văn hóa sôi nổi sống động, âm nhạc, kịch hát và chuyện hài hước phong phú.[138] Joyce thường ghé nhà hát Teatro Verdi thưởng thức các tác phẩm của Verdi, Bellini, Donizetti hay kịch Sudermann, Roberto Bracco, Strindberg và Ibsen.[140] Ban đêm, ông thường lui tới các quán bar,[141] nơi tiếp xúc đồng hóa những ý tưởng Chủ nghĩa xã hội liên quan đến tự do kinh tế, chủ nghĩa hòa bình và tránh xung đột chủ nghĩa dân tộc.[142] Dù theo thuyết bất khả tri, ông vẫn thường đi lễ nhà thờ Chính thống giáo và Công giáo ở Trieste.[143]
Tuy từ bỏ đức tin, Joyce vẫn còn bị tôn giáo ám ảnh sâu sắc. Chủ nghĩa chính thống trước kia hiện diện trong hầu hết các tác phẩm của Joyce thông qua những huyền thại cá nhân hay sự kiên trì phạm thượng thể hiện một tình cảm gắn bó ràng buộc.
Nguyên văn
Tuttavia, abbandonata la fede, l’ossessione religiosa non abbandona Joyce. Presenze della passata ortodossia riemergono continuamente in tutta la sua opera, sotto forma di mitologia personalissima e di accanimenti blasfematori che a loro modo rivelano permanenze affettive.[144]
”
Môi trường giao lưu nhiều nền văn hóa ảnh hưởng lớn đến cách viết của nhà văn. Joyce bị không khí bí ẩn kỳ lạ của phương Đông thu hút từ các vùng như Hy Lạp, Palestine, Ả Rập hoặc Tây Ban Nha, càng đậm nét tại cảng Địa Trung Hải này, như được phản ánh qua hoài niệm thơ ấu ở Gibraltar của nhân vật Molly Bloom trong Ulysses:[145]
“
...và các cô gái Tây Ban Nha đang cười dưới lớp khăn choàng và cài lược cao và các phiên đấu giá buổi sáng của dânHy Lạp, Do Thái và Ả Rập và [...] đường Duke và chợ gà ồn ã bên ngoài Larby Sharons và những chú lừa tội nghiệp ngủ gật và [...] những bánh xe bò to và lâu đài cổ hàng nghìn năm tuổi vâng và những người Moor đẹp trai khoác áo và choàng khăn trắng như những vị vua mời anh vào ngồi trong cửa hiệu tí hon của họ và [...] những cây vả trong vườn Alameda vâng và tất cả những con đường nhỏ kỳ lạ và những ngôi nhà màu hồng, lam, vàng và vườn hồng, nhài, phong lữ và xương rồng...
Nguyên văn
...and the Spanish girls laughing in their shawls and their tall combs and the auctions in the morning the Greeks and the jews and the Arabs and [...] Duke street and the fowl market all clucking outside Larby Sharons and the poor donkeys slipping half asleep and [...] the big wheels of the carts of the bulls and the old castle thousands of years old yes and those handsome Moors all in white and turbans like kings asking you to sit down in their little bit of a shop and [...] the figtrees in the Alameda gardens yes and all the queer little streets and pink and blue and yellow houses and the rosegardens and the jessamine and geraniums and cactuses...[146]
""...the Boraborayellers, blohablasting tegolhutsa up to tettiesb and ruching sleets off the coppeehouses, playing ragnowrockc rignewreck, with an irritant, penetrant, siphonopterousd spuke""
""Borabora la hét, thổi bay qua những ngôi nhà mái ngói, giật tung cửa các quán cà phê, chơi đùa phá hủy như Ragnarök, với con ma có cánh hình ống xuyên qua, khó chịu""
Khi ấy, Nora đang mang thai lại phải chịu đựng khí hậu nóng bức và món ăn Ý nên mệt mỏi, thường chỉ nằm cả ngày trên giường.[149] Mối quan hệ ""gia đình"" được Joyce đưa ngay vào trong tác phẩm Dubliners, những cặp đôi bất hạnh, phản bội, không hiểu nhau là chủ đề gắn kết cả tập truyện.[151] Ngày 27 tháng 7 năm 1905, Nora sinh con trai đầu lòng Giorgio, hai người tuyên bố đã kết hôn để con sinh ra là hợp pháp.[152] Ông cố thuyết phục em trai Stannie cùng chuyển đến Trieste, hứa hẹn về cuộc sống đủ đầy khi làm giáo viên tại trường Berlitz. Trên thực tế, ông chỉ muốn lợi dụng em trai để có thể giúp đỡ thêm cho đời sống nghệ sĩ phóng túng của mình được dễ dàng hơn.[153] Quan hệ với Stannie lúc ở Trieste ngày càng căng thẳng, đặc biệt là do lối sống hoang phí và phù phiếm của Joyce.[154] Ngày 30 tháng 7 năm 1906, James cùng Nora rời Trieste đến Roma sống, Joyce làm việc tại ngân hàng.[155] Công việc mới mệt mỏi mà không có nhiều tiền nên cả hai quay lại bờ biển Adriatic vào tháng 3 năm 1907 với bộ dạng ""gần như ốm yếu và nghèo khổ như những người nhập cư Ý"".[156] Hè 1907, Joyce bị sốt thấp khớp, phải nằm viện một tháng và thêm ba tháng ở nhà để bình phục.[157] Đứa con thứ hai Lucia chào đời ngày 27 tháng 7 năm 1907 trong nhà đỡ cho người nghèo, ""gần như nằm trên đường phố"".[157][158]
Dần từ bỏ chủ nghĩa xã hội, Joyce tiếp nhận chủ nghĩa dân tộc và chủ nghĩa phục hồi lãnh thổ, nghiên cứu về đất nước mình cũng như đăng các bài viết về Ireland trên tờ Il Piccolo della Sera.[159][160] Tháng 5, ông ra mắt tập thơ đầu tay Chamber Music (Nhạc thính phòng) do Elkin Mathews xuất bản.[161] Một giai thoại nổi tiếng cho rằng tiêu đề tập thơ như vậy là do Joyce nghe tiếng động lớn người ta đi tiểu vào bô (chamber pot).[162] Cùng năm, ông hoàn thành tập truyện Dubliners nhưng phải đến năm 1914 mới được xuất bản, trải qua hơn 20 lần bị 15 nhà xuất bản từ chối. Tháng 11 năm 1907, Stannie ghi lại ý định của anh trai mình mở rộng một câu chuyện được viết ở Roma cho đồ sộ hơn, giống như kiểu Peer Gynt cho Dublin, cùng với ảnh hưởng từ Hamlet và Faust. Đó chính là tác phẩm Ulysses chúng ta biết ngày nay.[163]
Qua lại Trieste và Dublin (1909–1915)[sửa mã nguồn]
James Joyce 1915
Tháng 8 năm 1909, Joyce về Dublin để xem xét khả năng xuất bản Dubliners tại quê nhà.[164] Nora ở lại Trieste, chỉ có Joyce mang con trai về gặp ông nội. Lần này, nhà văn lại là nạn nhân của trò đùa dở khóc dở cười do những người bạn là Cosgrave và Gogarty gây ra, họ khiến Joyce cho rằng Nora không chung thủy thậm chí đến mức nghi ngờ Giorgio không phải con mình.[165] Trò đùa tác động lớn đến Joyce chỉ khi người bạn John Francis Byrne một mực phủ nhận, cũng như em trai Stannie và chính Nora xác nhận mới khôi phục lại được niềm tin của nhà văn vào vợ mình.[166] Joyce đưa em gái mình là Eva cùng về Trieste nhằm thoát khỏi không khí gia đình u ám tại Ireland.[167] Thích thú những rạp chiếu phim Ý, Eva đã gợi ý cho anh trai mở rạp chiếu phim đầu tiên ở Dublin.[168] Ngày 20 tháng 12 năm 1909, Joyce cùng các cộng sự Ý mở Cinematograph Volta, thoạt đầu có vẻ thành công.[169] Nhưng dấu hiệu bệnh về mắt[169] khiến ông một lần nữa rời Dublin cùng với cô em gái khác là Eileen vào ngày 2 tháng 1 năm 1910.[170] Nằm trong tay các đối tác, Volta chịu lỗ lớn, dẫn đến bị bán đi ngày 14 tháng 6 năm 1910.[171] James Joyce thất vọng về các đối tác vì không kiếm được gì từ 10% như được hứa hẹn, không có khả năng quản lý và kiếm tiền có lẽ di truyền từ người cha.[172] Tuy nhiên, từ chuyến kinh doanh phiêu lưu này, ông đã đưa niềm yêu thích điện ảnh vào Ulysses: các đề mục Aeolus làm giống như tựa phim của cảnh mới hay với kỹ thuật ""góc quay"" chuyển lấy nét từ điểm này sang điểm khác trong Wandering Rocks để giống như đoạn phim ngắn về Dublin.[173]
Volta thất bại đặt dấu chấm hết cho những tham vọng kinh doanh khác của Joyce, ví như ý định mang vải tuýt Ireland bán vào Trieste. Tình hình vật chất vẫn không ổn định, có thể thấy qua những bài giảng tại Đại học Popolare: ""Ireland, Island of Saints and Sages"" (Ireland, đảo các thánh và hiền triết) ngày 27 tháng 4 năm 1907[174] và hai bài ""Realism and idealism in English literature"" (Chủ nghĩa hiện thực và chủ nghĩa duy tâm trong văn học Anh) tháng 3 năm 1912.[175] Với văn học Anh, ông tập trung chủ yếu vào hai tác gia Daniel Defoe và William Blake tương ứng với nhân vật mà người Ireland coi là đặc trưng Anh Robinson Crusoe hay nhân loại nói chung Albion.[176] Cuối tháng 8 năm 1910, nhà Joyce cùng các em gái chuyển đến căn hộ mới trên đường Via della Barriera Vecchia, ở đó cho đến tháng 9 năm 1912, họ cũng thuê quản gia Maria Kirn.[177] Eileen nhớ lại một kỷ niệm suýt thay đổi thảm khốc sự nghiệp văn học của Joyce. Khi ấy, bị Nora trách chỉ tốn thời gian viết lách, Joyce tức giận đến mức ném bản thảo A Portrait of the Artist as a Young Man vào lửa; may là Eileen và Maria Kirn ngay lập tức lao vào lấy lại được.[178] Tháng 4 năm 1912, ông đến Padua tham gia thi khảo hạch trình độ giáo viên Ý.[179] Dù đạt được điểm số xuất sắc 421/450, ông vẫn không được tuyển dụng vì bộ máy quan liêu cứng nhắc không thừa nhận bằng cấp tương đương của ông tại Ireland.[180][181]
Hè năm 1912, Nora cùng con gái Lucia đi thăm họ hàng ở Galway, để James Joyce lại Trieste.[182] Nhớ nhung chờ đợi, nhà văn quyết định đến thăm rồi mang Giorgio về Dublin ngày 12 tháng 7. Khi biết Giorgio đã 7 tuổi mà chưa được rửa tội, họ ngoại nhà Joyce đã bí mật tiến hành lễ rửa tội trong nhà tắm.[183] Joyce tận dụng chuyến về quê này để thương lượng lại việc xuất bản Dubliners. Ông sẵn sàng chiều theo ý nhà xuất bản George Roberts bỏ đi truyện An Encounter (Một cuộc gặp)[184] khắc họa nhân vật đồng tính.[185] Nhưng khi phải xác định nghĩa vụ tài chính trong trường hợp xảy ra kiện tụng do việc xuất bản tập truyện, Joyce một lần nữa đành phải từ bỏ dự định in ấn này.[186] Vận rủi chưa hết, cuối tháng 7, chủ nhà gửi giấy không cho ở nữa vì nợ quá nhiều.[187] Joyce đang ở Dublin nên Stannie tìm giúp qua địa chỉ mới tại số 4 via Donato Bramante.[188] Tháng 9, Joyce trở lại Trieste. Đó là chuyến trở về Ireland cuối cùng của Joyce, về sau ngay cả khi cha mình hoặc Yeats mời gọi, ông cũng kiên quyết không trở lại ""hòn đảo của các thánh và hiền triết"".[189]
James Joyce năm 1915
Từ năm 1913, Joyce làm giáo viên tại trường trung học Scuola Superiore di Commercio Revoltella đồng thời vẫn dạy gia sư riêng.[190][191] Trong số học sinh có Amalia Popper được Joyce dành cho tình yêu thuần khiết những năm cuối ở Trieste, cũng là nguồn cảm hứng chính cho nhân vật cô gái trẻ bí ẩn trong tự truyện ""thơ tình"" bằng văn xuôi Giacomo Joyce.[192] Một số nhà viết tiểu sử còn coi Amalia Popper là nguyên mẫu của nhân vật Molly Bloom.[193] Thủ pháp dòng ý thức được Joyce thể hiện đầu tiên trong A Portrait of the Artist as a Young Man, nhấn mạnh trong Giacomo Joyce và đạt đến toàn mỹ với Ulysses năm 1915. Giữa năm 1914-1915, ông viết kịch Exiles (Tha hương) về mối tình tay ba, lấy cảm hứng từ quan hệ với Nora Barnacle.[194] Vận mệnh văn chương James Joyce thay đổi vào cuối năm 1913, khi một lá thư bất ngờ từ nhà thơ Mỹ Ezra Pound[195] gửi đến mời ông xuất bản tác phẩm trên hai tạp chí bằng ""quan hệ không chính thức"" là The Egoist và The Cerebralist.[196] Dựa trên thông tin ban đầu từ William Butler Yeats, đến khi nhận được bản thảo A Portrait of the Artist as a Young Man và Dubliners, Pound coi Joyce là nhà văn hiện đại sánh ngang với Henry James, William Henry Hudson hay Joseph Conrad.[197] Ngày 2 tháng 2 năm 1914, A Portrait of the Artist as a Young Man bắt đầu được đăng nhiều kỳ trên tạp chí The Egoist dưới sự bảo trợ của Pound. Cùng năm, cuốn Dubliners được Grant Richards Ltd. ấn hành. Hai ấn phẩm đặt ông vào vị trí trung tâm của làng văn: Arthur Symons ngưỡng mộ chủ nghĩa hiện thực Pháp thể hiện theo nguyên bản kiểu Ireland còn Gerald Gould coi Joyce là ""thiên tài"".[198] Có một số báo chí như tờ The Times Literary Supplement bất bình với các chủ đề trong Dubliners[199] nhưng hầu hết đều là các đánh giá tích cực. Những thành công ban đầu này của nhà văn sớm bị lu mờ khi Chiến tranh thế giới thứ nhất bùng nổ năm 1914. Giao thông giữa London và Trieste bị chặn lại, các chương cuối Portrait bị trì hoãn xuất bản cho đến tận ngày ngày 1 tháng 9 năm 1915. Ngày 9 tháng 1 năm 1915, em trai Stannie bị Áo-Hung bắt giam suốt cuộc chiến vì quan điểm phục hồi lãnh thổ.[200] Ngày 15 tháng 9 năm 1914, do cảnh sát mật can thiệp, James Joyce bị đình chỉ công việc tại Scuola Revoltella. Ông quyết định lưu vong một lần nữa, lần này là tới Thụy Sĩ.[201]
Đài phun nước James-Joyce-Kanzel, công viên Platzspitz, Zürich. James Joyce thường đến nghỉ ngơi thư giãn tại hợp lưu sông Limmat và Sihl.
Ngày 30 tháng 6 năm 1915, James Joyce cùng vợ con chuyển đến Zürich. Hơn bốn năm tại Zürich, gia đình đã bảy lần chuyển địa chỉ.[202] Trong Chiến tranh thế giới thứ nhất, đây là nơi tập trung nhiều người tị nạn và lãnh tụ cách mạng như Tristan Tzara, Marcel Iancu, Carl Jung, Lenin.[203] Ở Zürich, ông kết bạn với Ottocaro Weiss và Frank Budgen Rudolf Goldschmidt.[204] Có được được danh tiếng nhờ những tác phẩm mới xuất bản nhưng cuộc sống vật chất của Joyce vẫn không thay đổi. Ông dạy gia sư tiếng Anh và được Pound, Yeats, Wells hỗ trợ tài chính lẫn tinh thần, đặc biệt biên tập viên The EgoistHarriet Shaw Weaver đã cho tới 23.000 bảng Anh năm 1930. Hơn nữa, ông còn thường xuyên được những người hâm mộ ẩn danh gửi tới 1.500 franc mỗi tháng.[205] Trong khi đó, B. W. Huebsch cho xuất bản A Portrait of the Artist as a Young Man lần đầu tiên tại Hoa Kỳ ngày 29 tháng 12 năm 1916. Không lâu sau, Weaver lập nên nhà xuất bản Egoist Press để cho ra ấn bản tại Anh, khi mà dường như tất cả các nhà xuất bản khác đều đã từ chối.[206]
Đầu năm 1917, Joyce bị tăng nhãn áp nghiêm trọng, ngay giữa phố mà không nhìn thấy gì, khó khăn lắm mới về được đến nhà.[207] Mắt được chẩn đoán bị nhiều vấn đề như kích ứng, tăng nhãn áp, đục thủy tinh thể hay dính mống mắt khiến ông phải thực hiện phẫu thuật không dưới 25 lần từ năm 1917 đến 1930.[208] Joyce thường phải đeo kính tròng tối màu để bảo vệ mắt khỏi ánh sáng chói, thậm chí có những lúc như bị mù hẳn.[209] Theo lời khuyên của thầy thuốc, ông dành khoảng thời gian cuối năm 1917 tại thành phố Locarno. Tại đó, Joyce phải lòng yêu nữ bác sĩ Đông Phổ 26 tuổi Gertrude Kaempffer, ông còn viết cho cô về ham muốn tình dục đầu tiên của mình khi 14 tuổi.[210] Gertrude xé thư, không trả lời.[211] Trở thành nhân vật Gerty MacDowell trong Ulysses, cô gái trẻ có vị trí trung tâm ở chương Nausicaa, cùng với những xung động tình dục của nhân vật chính giảm xuống thành thị dâm. Trong năm 1917, ông cũng gửi Nora sách của Sacher-Masoch mà cả hai cùng thích, đây là tác giả về sau được gán tên cho hình thức khổ dâm (masochism).[212] Ngày nay, có những bức thư tình Joyce gửi Nora cuối năm 1909 với lời lẽ đầy nhục dục được phát hiện và phổ biến tới độc giả.[213]
Quá ảnh hưởng do chiến tranh, Joyce tập trung cho tiểu thuyết mới Ulysses, kết hợp các kỹ thuật văn học thời bấy giờ. Ông chia sẻ ý tưởng của mình cho người bạn Frank Budgen (về sau trở thành người viết tiểu sử Joyce) rằng:
“
Tôi muốn tạo nên một bức tranh về Dublin hoàn chỉnh đến mức một ngày nào đó thành phố đột nhiên biến mất khỏi trái đất thì có thể dựng lại từ sách của tôi.
Nguyên văn
I want to give a picture of Dublin so complete that if the city one day suddenly disappeared from the earth it could be reconstructed out of my book.[209]
”
Muốn tác phẩm có tính cách mạng về ngôn ngữ, nhà văn cố gắng phá bỏ một cách hệ thống và phát minh lại từ vựng, cú pháp tiếng Anh, như nói với Stefan Zweig:
“
Tôi không thể bày tỏ chính mình bằng tiếng Anh mà tự khép mình trong truyền thống. Tôi muốn một ngôn ngữ vượt trên mọi ngôn ngữ, một ngôn ngữ mà tất cả sẽ phục vụ.
Nguyên văn
I cannot express myself in English without enclosing myself in a tradition. I’d like a language, which is above all languages, a language to which all will do service.[214]
”
Logo của Hiệp hội chống đồi bại New York là tổ chức quyết định cấm tiểu thuyết Ulysses ở Hoa Kỳ
Nỗ lực táo bạo này nhằm xây dựng một ngôn ngữ phổ quát được nhà văn khởi đầu trong Ulysses và tiếp tục mở rộng đến mức cường điệu không thể dịch nổi trong Finnegans Wake. Việc lựa chọn hình tượng Ulysses huyền thoại cũng không phải ngẫu nhiên. Nhân vật là con trai của Laertes, cha của Telemachus, chồng của Penelope và người tình của tiên nữ Calypso, Joyce coi vua Ithaca đã thể hiện tất cả những nhược điểm của nhân loại nên mới là ""con người hoàn chỉnh"", tiêu biểu hơn cả Hamlet hay Faust.[215] Ulysses cũng giống tác giả ở số phận ngao du, thích âm nhạc (Ulysses buộc mình vào cột buồm để nghe tiếng hát nàng tiên cá) và tính hài hước thể hiện qua câu thoại với Cyclops ""Tên tôi là Outis (Không ai cả)"".[216] Theo các bản thảo hiện có, ông hoàn tất ba chương đầu Telemahiada vào cuối năm 1917 tại Locarno; chương 4-12 (từ Calypso đến Cyclops) được viết ở Zürich vào năm 1918-1919; Nausicaa và Boii Soarelui được hoàn thành ở Trieste từ tháng 11 năm 1919 đến tháng 6 năm 1920; bốn chương cuối được viết chủ yếu ở Paris cho đến tháng 12 năm 1921.[217] Tháng 3 năm 1918, Ezra Pound hỗ trợ xuất bản tiểu thuyết này dưới dạng nhiều kỳ (giống như Portrait) trên tạp chí The Little Review tại New York.[218] Khi đọc những câu đầu tiên chương Proteus, nhà sáng lập The Little ReviewMargaret Anderson đã phải thốt lên: “Đây là điều đẹp nhất mà chúng ta từng có. Chúng ta sẽ in nó ngay cả khi đó là nỗ lực cuối đời."" Tuy nhiên, một số độc giả bảo thủ coi tác phẩm là thô tục, có tính phá hoại.[219] Do đó, The Little Review bị New York Society for the Suppression of Vice (Hiệp hội chống đồi bại New York) theo dõi sát sao và tác động đến Bưu điện Hoa Kỳ tịch thu, thiêu hủy các số tạp chí: số tháng 1 năm 1919 đăng phần đầu Lestrigonii, số tháng 5 năm 1919 đăng phần cuối chương Scila và Caribda.[220] Hè năm ấy, một phần của chương Nausicaa đầy tai tiếng bị gửi nhầm cho con gái của một luật sư ở New York, là nguyên cớ dấy lên sự đối đấu công khai giữa Thanh giáo truyền thống và chủ nghĩa hiện đại tân thời. Margaret Anderson cùng đồng nghiệp Jane Heap bị liên đới pháp lý về tội phát tán Ulysses có ngôn từ bẩn thỉu. Tại Anh là nơi ít khoan dung hơn cả Hoa Kỳ, Miss Weaver và The Egoist chỉ xuất bản những chương 2, 3, 6, 10 không tai tiếng trong khoảng thời gian từ tháng 1 đến tháng 12 năm 1919.[221]
Margaret Anderson, người sáng lập và biên tập viên của The Little Review, xuất bản 13 chương đầu của Ulysses tại Hoa Kỳ cho đến khi bị cấm.
Niềm yêu thích sân khấu của Joyce càng được nâng cao nhờ môi trường văn hóa Zürich, qua một loạt biến cố, nơi đây đã trở thành trung tâm nghệ thuật kịch vào năm 1917.[222] Cùng với nam diễn viên người Anh Claud Sykes, ông thành lập công ty kịch nghệ The English Players ở Zürich với mục đích quảng bá kịch Anh tại Thụy Sĩ.[223] Tháng 5 năm 1918, Grant Richards (London) và Huebsch (New York) cuối cùng cũng xuất bản vở kịch Exiles.[224] Năm 1919, theo đề xuất của Stefan Zweig, vở kịch được diễn ra mắt tại München.[225] Năm 1918, diễn viên nghiệp dư là cựu quân nhân Henry Carr kêu ca đòi Joyce phải trả thêm tiền cho việc diễn trên sân khấu The English Players.[226] Carr đe dọa ""vặn cổ"" Joyce dẫn ra hai vụ kiện cáo nhau trước tòa.[227] Nhà văn đa tình còn vướng vào tình cảm với cô gái trẻ Marthe Fleischmann sống trong căn hộ bên kia đường.[228] Quan hệ giữa hai người thể hiện qua những bức thư tình và bưu thiếp ký tên ""Odysseus"" gửi ""Nausikaa"".[229] Nhưng hình ảnh Marthe sẽ được Joyce dùng làm nguyên mẫu cho các nhân vật của mình, giống như Nora, Amalia Popper hay Gertrude Kaempffer. Ngày 11 tháng 11 năm 1918, Thế chiến I kết thúc, hai tháng sau Chiến tranh giành độc lập Ireland bùng nổ. Khi được Budgen hỏi tại sao không trở về quê nhà, Joyce nêu lý do: ""Vì tôi là một kẻ hèn nhát và sợ bị bắn"", nỗi sợ khá chính đáng vì nhà văn bị coi là kẻ ủng hộ chính sách của Anh.[230] Ông trở lại Trieste vài tháng nhưng chỉ còn thấy bầu không khí thù hận,[231] thành phố hoang vắng không còn khơi dậy hứng thú lửa nhiệt tình như trước.[232] Tháng 6 năm 1920, hai người khổng lồ của chủ nghĩa hiện đại Anh, James Joyce lần đầu tiên gặp Ezra Pound tại Sirmione.[233] Pound gợi ý đến Paris sống, còn Joyce thấy trước khả năng dịch Portrait và Dubliners sang tiếng Pháp nên đã chấp nhận, tạo ra thay đổi mang tính quyết định cho hai mươi năm tiếp theo cuộc đời nhà văn.[234]
Ngày 8 tháng 7 năm 1920, gia đình Joyce đến Gare de Lyon, Paris, đánh dấu bước lùi trong sự phát triển tự nhiên của hai con trẻ, chúng không quen tiếng Pháp và khó khăn để thích nghi.[235] Giorgio 15 tuổi muốn học ngành y nhưng buộc phải chọn nghề nhân viên nhà băng do rào cản ngôn ngữ.[236][237] Lucia 13 tuổi bị khiêu vũ hiện đại thu hút, cô thường xuyên tập luyện với những nhân vật nổi tiếng như Raymond Duncan (anh trai của Isadora Duncan) và Lubov Egorova.[238]
Ở Paris, Joyce áp dụng lối sống tỉnh thức và chậm rãi hơn, từ bỏ cách sống phóng túng lúc trước.[236] Ông thay đổi chỗ ở 19 lần, lâu nhất là tại số 2 Square Robiac (tháng 6 năm 1925 - tháng 3 năm 1931) và số 7 phố Edmond Valentin (tháng 7 năm 1934 - tháng 4 năm 1939).[239] Joyce dễ dàng hòa nhập vào giới văn học Paris do tình bạn với hai nhân vật văn hóa quan trọng là Sylvia Beach và Adrienne Monnier.[240] Monnier giới thiệu với Joyce các nhà văn André Gide và Paul Valéry.[241] Joyce cũng quen với một người hâm mộ Ulysses cuồng nhiệt tên là Valery Larbaud; ông đánh giá nó là cuốn tiểu thuyết ""vĩ đại, toàn diện và nhân văn như Rabelais"".[242] Nhà văn và phê bình nghệ thuật gốc Dublin Arthur Power đã mô tả tình bạn vài năm với Joyce trong cuốn sách của mình với tựa đề Conversations With James Joyce (Trò chuyện với James Joyce).[243] Trong số những người Mỹ định cư tại Paris, Joyce tiếp xúc với các nhà thơ E. E. Cummings và William Carlos Williams, nhà soạn nhạc tiên phong George Antheil[244] hay nhà văn Gertrude Stein ghen ghét vì chiếm mất vị trí đi đầu của chủ nghĩ hiện đại đáng ra thuộc về mình.[245] Ngày 15 tháng 8 năm 1920, Joyce cùng với Giorgio đến ăn tối với T. S. Eliot, tại đó ông lần đầu gặp họa sĩ người Anh Wyndham Lewis.[246] Lewis mỉa mai nhớ lại: ""Tôi thấy con người kỳ cục đi giày da thuộc, đeo kính to dày, để ria như bánh gừng, liến thoắng tiếng Ý với cậu học sinh cau có: vào vai gã Ireland hơi quá nhưng kỹ thuật vui nhộn"".[247][248] Joyce gặp cả Marcel Proust năm 1922, khi Stephen Hudson mời hai người đến dự tiệc.[249] Nhưng lần gặp duy nhất của hai bậc thầy văn xuôi theo chủ nghĩa hiện đại không mang tính văn học chút nào: theo các giai thoại, cả hai nói chuyện về nấm cục, nữ công tước hay gái hầu phòng.[250] Cùng năm, nhà văn Djuna Barnes phỏng vấn ông để đăng trên trên tạp chí Vanity Fair.[251] Bà và bạn là Mina Loy mỗi người phác thảo chân dung của nhà văn. Hai bản ký họa nổi tiếng khác ra đời năm 1929[252] dự định dùng cho cuốn Tales Told of Shem and Shaun là phần trích từ Finnegans Wake. Bức đầu tiên bị nhà xuất bản từ chối coi là tầm thường nhưng bức thứ hai trở thành ""biểu tượng của James Joyce"" chỉ với hình xoắc ốc cùng các đoạn thẳng.[253] Năm 1926, để chứng minh với bạn của ông, Myron C. Nutting, rằng thị lực của mình đã được cải thiện, Joyce thực hiện một bức vẽ nhỏ trên giấy về Leopold Bloom.[254]
Ký họa năm 1922 của Djuna Barnes vẽ James Joyce che một mắt do vấn đề thị lực
Dù được luật sư John Quinn ra sức bảo vệ trường phái hiện đại trước tòa, The Little Review vẫn thua kiện, Anderson và Heap bị phạt, không được quyền xuất bản Ulysses ở Hoa Kỳ nữa.[241][255] Trong bối cảnh ấy, người sáng lập hiệu sách Shakespeare and Company Sylvia Beach đề nghị in tiểu thuyết này ở Paris, dù bà chưa bao giờ xuất bản sách cả.[256]
Joyce hoàn thành chương cuối vào năm 1921 nhưng quá trình xuất bản luôn gặp phải vấn đề. Ngày 8 tháng 4, thợ đánh máy Harrison hốt hoảng thông báo rằng chồng mình đọc được bản thảo chương Circe và đốt hết vì kinh tởm.[257] Joyce buộc phải viết lại chương cuối này dựa trên bản thảo trước đó John Quinn còn giữ được. Nhà văn cảm thấy kiệt quệ và trống rỗng khi gấp rút hoàn tất cuốn tiểu thuyết:[258]
“
Đầu tôi đầy đất đá và rác rưởi, diêm gãy, miểng chai thu thập từ gần như khắp nơi. Nhiệm vụ tôi tự đặt ra là viết một cuốn sách từ mười tám quan điểm khác nhau và từng ấy phong cách, tất cả đều chưa được khám phá, điều đó và bản chất huyền thoại được chọn sẽ đủ để làm đảo lộn sự cân bằng tinh thần của bất cứ ai.
Nguyên văn
My head is full of pebbles and rubbish and broken matches and bits of glass picked up 'most everywhere. The task I set myself technically in writing a book from eighteen different points of view and in as many styles, all apparently unknown or undiscovered by my fellow tradesmen, that and the nature of the legend chosen would be enough to upset anyone's mental balance.[259][260]
”
— Thư Joyce viết cho Harriet Shaw Weaver ngày 24 tháng 6 năm 1921
Dưới nỗ lực của Sylvia Beach, Ulysses xuất hiện tại Paris ngày 2 tháng 2 năm 1922. Chỉ vài tuần trước đó, Beach đã chuẩn bị cho những độc giả tiềm năng đăng ký sách: các nhà văn Léon-Paul Fargue, Ernest Hemingway, Ezra Pound, Robert McAlmon, Yeats và André Gide, rổi cả Winston Churchill, cháu họ của Béla Kun là giám mục Anh giáo và lãnh đạo của phong trào cách mạng Ireland, những người quan tâm, trong đó Valery Larbaud tiên đoán về tác phẩm ""sự trở lại văn học châu Âu cao cấp của Ireland một cách náo động"".[261]George Bernard Shaw từ chối đăng ký, xếp Ulysses vào loại ""ghi chép nổi loạn về giai đoạn kinh tởm của nền văn minh nhưng chính xác"".[262] Chính Joyce chọn màu sắc cho ấn bản đầu tiên là xanh lam, trắng gợi nhớ đến quốc kỳ và địa lý Hy Lạp đặc trưng những hòn đảo trắng rải rác trên nền lam Biển Aegea.[263] Các tiểu thuyết nhắm trở thành ""sử thi của hai dân tộc Do Thái và Ireland"" đặc trưng bởi ba nhân vật: nhà văn trẻ Stephen Dedalus, Leopold Bloom (người Do Thái làm việc trong lĩnh vực quảng cáo), Molly Bloom (ca sĩ opera).[264]
Ulysses tạo ra một loạt phản ứng từ công chúng. Yeats ghi nhận tác phẩm là sự sáng tạo phi thường ""không phải những gì mắt thấy tai nghe mà là tâm trí suy tưởng lang thang từ nơi này sang nơi khác"".[265] T. S. Eliot viết:
“
Tôi coi cuốn sách này là diễn đạt quan trọng mà thời đại ngày nay có được; là cuốn sách mà chúng ta đều mắc nợ và không ai có thể tránh khỏi được.
Nguyên văn
I hold this book to be the most important expression which the present age has found; it is a book to which we are all indebted, and from which none of us can escape.[266]
”
— Eliot, tiểu luận Ulysses, Order and Myth, tạp chí The Dial tháng 11 năm 1923
Trên tờ The New Republic, Edmund Wilson gọi cuốn tiểu thuyết ""có lẽ là tấm phim X quang chính xác nhất từng chụp về ý thức con người hàng ngày"".[267] Trong một bức thư, Hemingway đơn giản gọi nó là ""cuốn sách tuyệt vời chết tiệt nhất"" (a most goddamn wonderful book).[268]D. H. Lawrence thấy Ulysses ""kinh tởm hơn Casanova"".[269] Còn Virginia Woolf ghi nhật ký rằng ""bối rối, buồn chán, cáu kỉnh và vỡ mộng"" khi đọc Ulysses; trước ngôn ngữ thô tục, bà tự hỏi ""Nếu có thịt chín, tại sao mọi người lại muốn ăn thịt sống?"".[270] Trên tạp chí Dublin Review, Shane Leslie mô tả cuốn tiểu thuyết bằng những từ ngữ xúc phạm như ""chủ nghĩa Bolshevik viễn tưởng"", ""chống Cơ Đốc giáo"", ""đa tình"" và ""không thể đọc nổi"",...[271]
Do tính chất gây tranh cãi, Ulysses vẫn là cuốn sách bị cấm ở các nước nói tiếng Anh cho đến thập niên 1930. Hoa Kỳ trở thành quốc gia nói tiếng Anh đầu tiên (sau Ireland) cho phép tiểu thuyết của Joyce được tự do xuất bản năm 1934, nhờ vào phán quyết của Thẩm phán Liên bang John M. Woolsey bác bỏ cáo buộc về sự thô tục trong vụ United States v. One Book Called Ulysses.[272] Trong số người hâm mộ tác phẩm không có Nora Barnacle, được cho là chưa bao giờ đọc Ulysses[273] hoặc cố đọc nhưng không thích nên đã dừng ""ở trang 27, bao gồm cả trang bìa"".[274] Hơn nữa, mối quan hệ nhân tình nhân ngãi lại căng thẳng trên thực tế, nên mặc cho ông khuyên ngăn, Nora đưa con về Ireland vào năm 1923.[267]Nội chiến Ireland cũng làm bi kịch hóa bối cảnh, khi chuyến xe lửa Galway-Dublin bị đạn pháo tấn công khiến Nora và Lucia[275] hoảng sợ nằm rạp xuống sàn tàu.[276] Sức khỏe Joyce cũng không tốt: răng đau nhức nhối nên phải nhổ bớt đi.[277] Ngày 28 tháng 4 năm 1923, bác sĩ Joyce Louis Borsch làm thủ thuật mở cơ thắt mắt trái cho ông, làm rộng đồng tử bằng cách loại bỏ một phần mống mắt.[278]
Joyce được giảm đau bằng chườm đá và đỉa vào mắt[279] rồi được kê đơn Ethylmorphine gốc morphin. Nhà văn có thể đã dùng cả cocaine, thời ấy cũng lan truyền đồn đại ông bị phụ thuộc vào ma túy.[280]
Nhà văn dành hè 1923 ở Luân Đôn và nghỉ mát bên bờ biển Bognor, nơi bắt đầu nghiêm túc sáng tác Finnegans Wake.[281] Trên thực tế, hai trang tác phẩm này như Joyce từng khoe ""đã được viết ra ngay sau khi phần Da của Ulysses hoàn tất"" từ tháng 3, miêu tả vua Ireland Roderick O'Connor.[282] Đến lượt nó có lẽ cũng là phác thảo đầu tiên dựa trên Tristan và Iseult, viết dành riêng cho Nora khi gặp vấn đề về thị lực.[283] Năm 1924, Joyce quảng bá cho cuốn tiểu thuyết La coscienza di Zeno (Lời tuyên xưng của Zeno) của người bạn cũ Italo Svevo nhằm khơi dậy sự quan tâm của công chúng tới kiệt tác văn học chủ nghĩa hiện đại dường như không còn tiếng tăm.[284]
Samuel Beckett năm 1970. Gặp gỡ vào mùa thu năm 1928,[285] Beckett trở nên học trò và giúp Joyce hoàn thành Finnegans Wake.
Joyce say mê sáng tác tiểu thuyết tiếp theo Finnegans Wake, mỗi ngày cả buổi sáng từ 8 giờ sáng đến 12 rưỡi trưa, nghỉ trưa rồi lại ngồi từ 2 đến 8 giờ tối.[286] Tiêu đề tác phẩm không được tiết lộ cho đến khi xuất bản năm 1939 mà thường được gọi bằng cái tên chung là Work in Progress (tác phẩm đang viết). Nếu Ulysses nắm bắt dòng ý thức con người ban ngày, thì Finnegans Wake là câu chuyện về đêm, nơi tiềm thức và giấc mơ xáo trộn quy ước tường thuật. Harriet Weaver là người trao đổi thư từ nhiều với Joyce khi ấy, viết rằng cuốn tiểu thuyết mới không có ""chủ đề theo đúng nghĩa của từ này"" mà có ""cấu trúc phức tạp mờ ám xuất hiện và tái tạo một cách ngẫu nhiên"".[287] Phần đầu tiên của tác phẩm phức tạp này được xuất bản trên The Transatlantic Review ngày 1 tháng 4 năm 1924. Các phần khác tiếp tục xuất hiện trên Transition, tạp chí văn học của nhà văn Eugene Jolas cùng vợ là Maria Jolas. Hai người cổ vũ, khuyến khích nhà văn trong bối cảnh phản ứng công chúng khá tiêu cực cũng như The Dial từ chối xuất bản, khiến ông thấy mình như ""cô gái 19 tuổi lần đầu vào đời"".[288] Nội dung Finnegans Wake xoay quanh một gia đình điển hình: người cha Humphrey Chimpden Earwicker (HCE) làm nghề pha chế rượu[289] gốc Scandinavia[290] nhân cách hóa cho thành phố Dublin (do người Viking lập ra); người mẹ Anna Livia Plurabelle (ALP), hiện thân cho dòng nước chảy, tiêu biểu là sông Liffey; hai con trai là nhà văn Shem và người đưa thư Shaun mâu thuẫn nhau như huyền thoại Cain và Abel; con gái út Issy (Isolde) bị HCE có tình cảm loạn luân, được xây dựng theo tính cách Lucia Joyce.[291] Bên cạnh đó là nhân vật tập thể không phân biệt Mamalujo gợi lên Biên niên sử Tứ chúa Ireland Trung cổ, bốn tác giả Tin Mừng (bằng tiếng Anh là Matthew, Mark, Luke, John) hoặc bốn tỉnh của Ireland. Bản chất tuần hoàn của tác phẩm bắt đầu và dừng lại ở cùng một cụm từ (Harriet Weaver so sánh nó với Ouroboros[292]) lấy cảm hứng từ lý thuyết lịch sử lặp lại của Giambattista Vico trong La Scienza Nuova. Một nguồn cảm hứng khác là Phúc Âm Kells. Một số nhà phê bình đương thời đó đã so sánh kỹ thuật ngôn ngữ mà Joyce sử dụng với tác phẩm của Lewis Carroll, đặc biệt là bài thơ vô nghĩa của Jabberwocky trong Alice ở xứ sở gương soi.[293] Ông nói rằng mình không đọc Carroll, nhưng sự ảnh hưởng này có thể là do khi học opera bằng tiếng Anh.[294]
Văn phong dày đặc, tối nghĩa của tiểu thuyết mới thu hút rất nhiều chỉ trích, ngay cả những người vốn ngưỡng mộ các tác phẩm trước đây như Ezra Pound và Stanislaus Joyce.[295][296] Wyndham Lewis giờ đây cũng không ngừng chỉ trích Joyce với những ngôn từ như ""mất trí"", ""nói lắp"" và ""không bền"".[297] Ngay cả người cung cấp tài chính cho nhà văn, bà Weaver cũng đầy những cảm xúc trái chiều với thử nghiệm mới này: dù rất thích đoạn độc thoại của Anna Livia Plurabelle (I.8) nhưng về tổng thể thì coi tác phẩm chỉ là ""sự tò mò lớn về văn học"".[298] Đa số những lời này đã xúc phạm khiến Joyce bị suy nhược trong vài tháng.[299] Coi Weaver là độc giả yêu thích của mình, Joyce gửi lại manh mối ý nghĩa của tác phẩm và đánh bóng những từ ngữ khó hiểu đã dùng.[300] Ngày 27 tháng 5 năm 1929, mười hai nhà văn và bạn thân của ông cùng ký vào tập tiểu luận để xuất bản nhằm xua tan vẻ mập mờ văn chương bất thường của Work in Progress. Tựa đề nhại hài hước của tuyển tập này do chính Joyce chọn là Our Exagmination Round His Factification For Incamination Of Work In Progress.[301] Dù thị lực kém, ông không từ bỏ những thú vui trí tuệ nho nhỏ. Không thể đọc quá nhiều, Joyce mua một chiếc máy hát cùng một số đĩa nhạc[302] hoặc nhờ bạn bè như Mary Colum, Sylvia Beach,... đọc giúp.[303] Ông học tiếng Flemish[304] và tiếng Tây Ban Nha qua các bản ghi âm.[305] Joyce liên tục áp dụng lộng ngữ, chơi chữ và thử nghiệm ngôn ngữ cho Finnegans Wake đến mức trở thành nỗi ám ảnh hàng ngày, khiến cho người bạn Frank O’Connor tin rằng ông đã mắc ""hội chứng liên kết"" (association mania).[303] Tháng 11 năm 1924 và tháng 8 năm 1929, Joyce ghi âm lại giọng mình đọc các đoạn trích chương Aeolus (Ulysses), Anna Livia Plurabelle (Finnegans Wake).[306] Bản ghi âm năm 1929 được thực hiện trong phòng thu của nhà ngôn ngữ học Charles Kay Ogden, Harold Nicolson nhận xét ""Anh ấy có giọng tuyệt vời nhất mà tôi từng biết - nhẹ nhàng tinh tế như lời thì thầm dưới nước.""[307]
Ngoài việc suy giảm thị lực và thái độ không ủng hộ của độc giả, một loạt các sự kiện khó chịu đã ảnh hưởng đến nhịp độ sáng tác Finnegans Wake cuối thập niên. Tạp chí Two Worlds và Two Worlds Monthly của Samuel Roth đã in lậu Ulysses cùng các phần Finnegans Wake mà không tôn trọng quyền tác giả của Joyce.[308] Joyce liền kêu gọi quốc tế ngăn chặn sự bất công bằng cách thu thập được 167 chữ ký từ những nhân vật quan trọng như Albert Einstein, Benedetto Croce, Giovanni Gentile, Hugo von Hofmannsthal, Luigi Pirandello, các nhà phê bình Virginia Woolf, Wyndham Lewis, D. H. Lawrence.[309] Vụ này không được tòa xử cho đến cuối năm 1928.[310] Mùa xuân năm 1927, kỳ nghỉ ngắn ngày trên bờ biển Hà Lan bị thời tiết xấu phá hỏng và trở nên ác mộng khi ông bị chó tấn công giống như thuở nhỏ.[311] Cùng năm đó, tập thơ thứ hai Pomes Penyeach ra đời nhưng các nhà phê bình thờ ơ đón nhận. Tháng 11 năm 1926, chồng Eileen là Frantisek Schaurek tự sát vì vấn đề tài chính.[312] Tháng 9 năm 1928, Italo Svevo qua đời vì một cơn đau tim. [313] Cũng trong năm 1928, Nora Barnacle phải nhập viện phẫu thuật vì nghi ngờ mắc ung thư.[314] Nhưng tồi tệ nhất chắc chắn là cái chết của người cha ngày 29 tháng 12 năm 1931, Joyce cảm giác tội lỗi nặng nề vì đã gần 20 năm không hề thăm ông.[315] Trong sự trầm uất lạ lùng, Joyce đặt tên cho các ngày trong tuần theo cách rất bi thương: Monday (thứ Hai) thành Moansday (ngày than khóc), Tuesday (thứ Ba) thành Tearsday (ngày nước mắt), Wednesday (thứ Tư) thành Wailsday (ngày kêu khóc), Thursday (thứ Năm) thành Thumpsday (ngày thổn thức), Friday (thứ Sáu) thành Frightday (ngày hãi hùng), Saturday (thứ Bảy) thành Shatterday (ngày vỡ nát).[316] Giữa những xáo trộn và trở ngại đó, ông cho rằng mình sẽ không bao giờ hoàn thành nổi Work in Progress, thậm chí còn có ý định giao tác phẩm cho nhà văn James Stephens mà chỉ quen biết mơ hồ. Cách thức này dường như dựa trên một số trùng hợp ""ngẫu nhiên"": tên James Stephens dường như hợp nhất với Stephen Dedalus do nhà văn sáng tạo ra, ông còn nhầm tưởng Stephens cũng sinh ngày 2 tháng 2. Cuối cùng điều này cũng không xảy ra.[317]
Chân dung John Stanislaus Joyce, cha của James Joyce, do Patrick Tuohy vẽ năm 1923.
Vì ""lý do thừa kế""[318] đảm bảo quyền lợi hợp pháp của con cái, Joyce chính thức kết hôn với Nora Barnacle tại một văn phòng đăng ký hộ tịch ở Luân Đôn ngày 4 tháng 7 năm 1931.[296] Dù dự định định cư lâu dài tại thủ đô nước Anh vào đầu hè, nhưng ông lại rời Kensington khi thu đến,[319] vì Paris cuốn hút.[320] Ngày 10 tháng 12 năm 1930, Giorgio cưới Helen Kastor Fleischman người Mỹ gốc Do Thái từng ly hôn.[321] Ngày 15 tháng 2 năm 1932, họ sinh con đầu (và duy nhất) tên là Stephen James Joyce.[322] Nhà văn ghi lại hai dấu mốc quan trọng đời mình - cha chết và cháu chào đời - thành những câu thơ bất tử Ecce Puer (1932):
Câu này trùng hợp với lời sau cuối của John Stanislaus ""Jim không bao giờ quên tôi"".[323]
Trong khi đó, Lucia Joyce luôn phải chịu áp lực phải bước ra khỏi cái bóng của người cha nổi tiếng khi đến tuổi trưởng thành.[324] Năm 1929, sau một tháng ""khóc"", Lucia quyết định từ bỏ nhảy múa dù đã có thành công ban đầu khi chiến thắng cuộc thi Bal Bullier.[238] Đam mê nghệ thuật thị giác, Lucia tham gia các lớp học vẽ, nhờ đó sau này trang trí chữ cái viết tắt cách điệu cho tập thơ A Chaucer ABC[323] của Geoffrey Chaucer và Poems Penyeach.[325] Bị chàng trai trẻ Samuel Beckett thu hút đầy ám ảnh,[326] hai người bắt đầu hẹn hò vào năm 1930, nhưng hành vi kỳ lạ, lo lắng, bất an của Lucia cũng như sự can thiệp của Nora đã đẩy Beckett ra xa.[327] Beckett nói rõ rằng mình quan tâm đến Lucia chủ yếu vẫn là do cha cô, khiến Lucia cảm thấy bị từ chối.[328] Lucia dồn nén nỗi tức giận với người cha khổng lồ và người mẹ khắt khe. Ngày 2 tháng 2 năm 1932, nhằm sinh nhật Joyce, Lucia bộc phát thịnh nộ ném cả chiếc ghế vào mẹ mình, biểu hiện bệnh lý tâm thần.[322][329] Trong ba năm tiếp theo, Lucia liên tục phải chuyển từ nhà đến các phòng khám và điều dưỡng khác nhau ở Pháp, Thụy Sĩ, với chẩn đoán bị tâm thần phân liệt thể thanh xuân (hebephrenia) hay tâm thần phân liệt (schizophrenia).[330] Cô hai lần bị ngất nơi công cộng tại Gare de Nord và Zürich Bahnhof[330] bị giảm trương lực kéo dài vài ngày cũng như nhiều khoảnh khắc cuồng loạn hoặc trầm cảm, cách điều trị thời bấy giờ (buộc phải bất động bằng áo khoác bó) càng làm trầm trọng rối loạn tâm lý của Lucia.[331] Cô sống một thời gian ở Luân Đôn với Harriet Weaver, rồi ở Ireland cùng người thân, hay có những hành vi lệch lạc như đốt phá, tự sát hay chạy trốn khiến phải nhờ cảnh sát can thiệp.[332] Năm 1934, cô trở thành bệnh nhân của Carl Jung, người sau khi đọc tiểu thuyết Ulysses đã kết luận rằng chính Joyce cũng bị bệnh tâm thần phân liệt.[333] Jung ví hai cha con đều đang rơi xuống đáy sông, nhưng trong khi cô con gái tuyệt vọng chìm nghỉm thì người cha thể hiện khả năng lặn sâu chuyên nghiệp.[334] Joyce đã cố gắng vô ích trong việc tái hòa nhập Lucia vào xã hội, sắp đặt đính hôn với một ông Alex Ponisovsky nào đó[335] hoặc cố gắng biến niềm đam mê chữ cái của cô thành một nghề kiếm sống.[336][337] Cuối cùng, tháng 4 năm 1936, người thân coi là bệnh không thể phục hồi, Lucia bị giam lại trong Ivry-sur-Seine Asylum[338] gần 15 năm. Năm 1951, mười năm sau khi James Joyce qua đời, Lucia được chuyển đến St Andrew's, Northampton, Samuel Beckett có đến thăm một lần.[328]
Bệnh tâm thần của Lucia Joyce đến giờ vẫn là một chủ đề nhạy cảm và gây tranh cãi, đặc biệt nhà viết tiểu sử Carol Loeb Shloss đã có những diễn giải mới trong Lucia Joyce: To Dance in the Wake năm 2003. Shloss nhấn mạnh Lucia có tài thực sự, được sinh ra trong chủ nghĩa hiện đại, giống như Icarus đã đến quá gần mặt trời [339], là nghệ sĩ ""Dionysian"",[340] hoàn toàn không bị tâm thần phân liệt. Sách đề cập việc Lucia ghi chép Finnegans Wake cho cha mình, còn người họ hàng Bozena Schaurek nhìn thấy cô đang lặng lẽ nhảy múa trong phòng nơi Joyce chỉnh sửa bản thảo. Hai cha con dường như đã trao đổi sâu sắc song song giữa nghệ thuật, khiêu vũ và viết lách, từ đó mang lại cảm hứng cho Joyce sáng tác tiểu thuyết cuối cùng. Shloss cho rằng sự trừu tượng và mật mã trong Finnegans Wake đến từ ""bảng chữ cái không thể diễn đạt được"" dành riêng cho cử điệu khiêu vũ.[341] Ngay cả lúc giãy giụa giữa nơi điều trị, Lucia cũng đang chật vật tìm nguồn cảm hứng mới cho cha.[342] . Shloss kết luận ""Nơi cô ấy [Lucia] gặp cha mình không phải ở ý thức, mà là ở nơi nguyên thủy hơn nhiều của tiền ý thức"".[343] Chính một người viết tiểu sử khác là Brenda Maddox cũng phóng đại mối quan hệ cha con nhà Joyce này là ""một trong những chuyện tình vĩ đại của thế kỷ 20"". Hơn thế nữa, Shloss lần lượt cáo buộc hai nhà viết tiểu sử Richard Ellmann, Brenda Maddox và cả Nora Barnacle khăng khăng khẳng định Lucia bị điên.[344] Họ cùng những người thân, bạn bè khác của Joyce muốn xóa đi bất kỳ dấu vết nào của Lucia lập dị, bị coi là vết nhơ trong tiểu sử James Joyce.[345] Năm 1988, Stephen James Joyce đã hủy bộ sưu tập gần ngàn lá thư Lucia gửi cha hoặc Samuel Beckett gửi Lucia. Năm sau đó, Stephen cũng đứng ra xóa bỏ đoạn kết dành riêng cho Lucia trong cuốn Nora: The Real Life of Molly Bloom (Nora: cuộc đời thực của Molly Bloom) của Brenda Maddox.[346]
Tháng 10 năm 1932, Joyce từ chối lời mời của Yeats tham gia Viện Hàn lâm Văn học Ireland mới thành lập[347] nhằm bảo vệ quyền các nhà văn khỏi sự kiểm duyệt ngày càng gắt gao của Nhà nước tự do Ireland bảo thủ và định hướng Công giáo.[348] Lý do từ chối khá khó hiểu chỉ gói gọn rằng mình đã rời quê hương gần 30 năm trước nên hoàn toàn không hề có ý định sống ở Ireland nữa.[349]
Do Lucia tâm lý bất ổn, năm 1933 thật sự khó khăn với James Joyce, sức khỏe ông tiếp tục xấu đi. Vào tháng 5, ông đến Zürich để gặp bác sĩ nhãn khoa riêng cũng như tìm cách điều trị cho con gái.[350] ông ở lại vài ngày tại khu nghỉ dưỡng Évian-les-Bains[351] nhưng không thoát khỏi cơn đau dạ dày[352] sẽ hành hạ ông đến tận cuối đời. Được chẩn đoán ""đau dạ dày do dây thần kinh"" nhưng thực sự đây là bệnh viêm loét dạ dày tá tràng có thể gây tử vong.[353] Gia đình nảy sinh biến cố mới, vợ của Giorgio là Helen cũng bị trầm cảm và tâm thần, phải nhập viện điều trị tại nhiều viện điều dưỡng khác nhau,[354] chịu số phận giống như Lucia.[355] Không còn mẹ, đứa bé Stephen được ông bà nội chăm sóc.[356] Ngày 18 tháng 12 năm 1940, trước lễ Giáng sinh cuối đời Joyce, hai ông cháu mạo hiểm Zürich đầy tuyết trắng để tìm kiếm ấn bản sử thi Hy Lạp bằng tiếng Pháp.[357]
Chủ yếu do hiểu lầm về vấn đề tài chính quanh tác phẩm Ulysses mà mối quan hệ với Sylvia Beach và Adrienne Monnier không thể hàn gắn được, Joyce buộc phải kiếm người bảo trợ kiêm quản lý mới, đó là Paul Léon,[362] một người Nga nhập cư giàu có gốc Do Thái.[363] Ông tập hợp xung quanh một loạt những người như Beckett, Budgen, Gilbert,... để giải thích tác phẩm theo đúng ý mình cho công chúng, trong khi hình ảnh thực thì không được tiết lộ, trở nên bí ẩn với những người không quen biết.[364] Ông cũng khéo léo kiểm soát người viết tiểu sử cho mình Herbert Gorman để bỏ đi những đoạn không mong muốn.[365] Joyce coi cả những sự cố nhỏ vô ý cũng là hành vi cố tình chống lại mình, ví dụ năm 1931, ông khởi kiện (nhưng không thành công) tờ Frankfurter Zeitung vì đăng bài người khác nhưng lại lấy tên mình.[366] Dù phản đối việc kiểm duyệt Ulysses, nhà văn rất quan tâm đến việc dịch các tác phẩm của mình sang thứ tiếng khác.[367] Bản tiếng Pháp của chương Anna Livia Plurabelle (Nouvelle Revue Française ngày 1 tháng 5 năm 1931) do chính Joyce cộng tác cùng với bảy nhà văn khác, được ông coi là ""một trong những kiệt tác dịch thuật"", [368] chứng minh ""không có gì là không thể dịch được"".[369] Bản dịch tiếng Ý năm 1937 của Nino Frank bị ông ngạc nhiên cho rằng ngôn ngữ nhẹ nhàng đã phản bội lại nguyên tác.[370]Ulysses được dỡ bỏ lệnh cấm tại Hoa Kỳ (tháng 12 năm 1933) và Vương quốc Anh (1936)[371], các ấn bản đầu tiên Bennett Cerf, Random House xuất bản tại Hoa Kỳ[372] và Bodley Head của Allen Lane cho ra mắt tại Anh.[373]
Joyce lại tập trung vào Work in Progress bắt đầu từ năm 1922, tự ép bản thân làm cho nó ""thật hơn cả thực tế"".[347] Bằng nỗ lực bền bỉ của cả nhà văn lẫn nhóm giúp cho Finnegans Wake ra mắt ngày 4 tháng 5 năm 1939.[374] Trực giác Paul Léon mách bảo trước bối cảnh chiến tranh sắp xảy đến, tác phẩm sẽ khó liên hệ thời cuộc và khó hiểu với độc giả bình thường, nhưng cũng khẳng định:
“
Không thể phủ nhận rằng ông [Joyce] đã hành động theo lương tâm của chính mình và thực sự đã ăn nuốt gần như tất cả chất liệu, thể xác cùng tâm linh, đạo đức cùng vật chất của mình để viết sách để rồi bị những kẻ xấu tính chế giễu cộng với sự hỉ hả đau đớn của bạn bè. Bằng thái độ này, ông giữ thành thật với chính mình.
Nguyên văn
But it is impossible to deny that he [Joyce] acted according to his own conscience and that he actually consumed almost all of his substance, physical and spiritual, moral and material in the writing a book to be received with derision by his ill-wishers and with pained pleasure by his friends. And in this attitude he remained true to himself.[375]
”
— Thư Paul Léon gửi Harriet Weaver
Phản ứng độc giả đối với Finnegans Wake năm 1939 trải từ bối rối đến khinh thường ra mặt. Sunday Times cho rằng nó ""không liên quan đến văn học"" (literary irrelevant) còn người bạn cũ Oliver Gogarty lại coi là ""tác phẩm văn học khổng lồ nhất kể từ Ossian của Macpherson đến nay"".[376] Mặc dù cho đến cuối tháng 6 đã bán được 4.000 cuốn ở Hoa Kỳ nhưng bản thân Joyce lại coi đây là một ""thất bại"".[377]
Chiến tranh bùng nổ, Đức chiếm đóng Pháp khiến Joyce phải tìm đường trở lại Thụy Sĩ. Thủ tục hành chính (xin giấy phép rời Pháp cũng như thị thực vào Thụy Sĩ, cũng như gia hạn hộ chiếu Anh) rất khó khăn, nhưng đến ngày 14 tháng 12 năm 1940, ngoại trừ Lucia, cả nhà Joyce đã được rời Pháp qua ngả Saint-Germain-des-Fossés (gần Vichy).[378] Joyce nỗ lực đưa Lucia ra khỏi môi trường hỗn loạn này đã thất bại; cuối tháng 11, khi dường như đã xong mọi thủ tục thì Đức Quốc xã thu hồi giấy phép và Lucia phải ở lại viện điều dưỡng tại Pháp.[379] Ông mong muốn chuyển con gái đến Zürich cho an toàn, nhưng việc ông đột ngột qua đời tháng sau đó đã chấm dứt mọi dự định. Nora và Giorgio thì có vẻ không quan tâm đến số phận Lucia.[380]
Hồi 4:40 sáng ngày 10 tháng 1 năm 1941, cơn đau dạ dày hành hạ khiến Joyce tỉnh dậy. Ảnh chụp X-quang cho thấy có vết loét thủng, chảy máu bên trong. Ngày 11 tháng 1, bác sĩ tiến hành phẫu thuật, lúc đầu dường như có vẻ thành công hồi phục nhưng sau vài giờ, Joyce rơi vào hôn mê và được truyền máu. Hồi 1 giờ sáng ngày 13 tháng 1, ông tỉnh lại, kêu y tá gọi Nora và Giorgio, nhưng đã tử vong trước khi hai người có mặt.[381] Khám nghiệm tử thi xác định nguyên nhân cái chết là do viêm phúc mạc. Nhà điêu khắc Paul Speck được yêu cầu tạo hình mặt nạ từ xác Joyce, ghi lại trung thực hình ảnh sầu khổ, mất hết sức lực.[353] Ngày 15 tháng 1, Joyce được an táng tại nghĩa trang Fluntern ở Zürich. Khi được hỏi có thể tổ chức tang lễ theo nghi thức Công giáo, Nora trả lời ""Tôi không thể làm điều như vậy với anh ấy"".[382] Về sau, Nora muốn cải táng cho Joyce về Ireland nhưng bị hàng ngũ giáo phẩm Công giáo phản đối. Như để trả thù, bà không nhượng lại bản thảo Finnegans Wake cho Thư viện quốc gia Dublin mà chấp thuận với Harriet Weaver chuyển nó về Thư viện Anh.[383] Ngày 10 tháng 4 năm 1951, Nora Barnacle qua đời và được chôn cất cùng nghĩa trang với James Joyce. Năm 1966, cả hai cùng được cải táng, đưa về chung một ""mộ vinh danh"", phía trên đặt tượng James Joyce.[384]
Dubliners là tuyển tập 15 truyện ngắn xuất bản lần đầu năm 1914,[385] mô tả theo chủ nghĩa tự nhiên đoi sống của tầng lớp trung lưu Ireland trong thành phố Dublin và vùng phụ cận đầu thế kỷ 20. Các truyện ngắn này được vết khi chủ nghĩa dân tộc Ireland cũng như quá trình tìm kiếm bản sắc dân tộc đang ở đỉnh cao. Joyce khắc họa bản sắc đó như bước đầu tiên trong công cuộc giải phóng tâm linh ở Ireland.[386][387][388] Các truyện tập trung tư tưởng của Joyce vào sự thấu tỏ: khoảnh khắc khi nhân vật trải nghiệm được tự thân thấu hiểu biết hoặc được soi sáng về thay đổi cuộc đời. Nhiều nhân vật trong Dubliners về sau tiếp tục xuất hiện là các vai phụ trong Ulysses.[389] Những truyện đầu tiên được kể qua lời đứa trẻ nhân vật chính. Những truyện tiếp theo đề cập đến cuộc sống và mối quan tâm của những người đã trưởng thành già dặn hơn. Điều này phù hơp với việc tác giả chia tuyển tập thành ba phần tương ứng với thời thơ ấu, thanh thiếu niên và trưởng thành.[390][391]
A Portrait of the Artist as a Young Man[sửa mã nguồn]
A Portrait of the Artist as a Young Man xuất bản năm 1916 là bản thu gọn của tiểu thuyết Stephen Hero đã bị bỏ dở. Đây là một tác phẩm thuộc thể loại Künstlerroman,[e] miêu tả thời thơ ấu và thiếu niên của nhân vật chính Stephen Dedalus cũng như sự trưởng thành từng bước về tự ý thức nghệ thuật.[392] Tác phẩm vừa là tự truyện của tác giả đồng thời là chuyện đời của nhân vật chính hư cấu.[393] Tác phẩm này gợi lên các kỹ thuật mà Joyce sử dụng trong các tác phẩm về sau như dòng ý thức, độc thoại nội tâm hay chú trọng phần tâm linh bên trong hơn là khai thác vẻ bên ngoài của nhân vật.[394]
Dù lúc ban đầu rất yêu thích sân khấu, Joyce chỉ xuất bản một vở kịch với tựa đề Exiles xuất bản năm 1918, 4 năm sau khi Thế chiến bùng nổ cũng là khi nhà văn bắt đầu sáng tác vở kịch này. Vở kịch đề cập đến mối quan hệ vợ chồng, là cầu nối từ The Dead (truyện cuối trong Dubliners) và chuyển tiếp tới Ulysses được Joyce khởi bút trong thời gian đang viết kịch.[395]
Joyce xuất bản cả thảy ba thi phẩm.[396] Tập thơ đầu tiên là Chamber Music (1907) gồm 36 bài, về sau được đưa vào Imagist Anthology do Ezra Pound biên tập. Các tác phẩm thơ khác mà thi sĩ xuất bản khi còn sống là Gas from a Burner (1912), Pomes Penyeach (1927) và Ecce Puer (1932). Những tác phẩm này đều được nhà xuất bản Black Sun Press đưa vào tuyển tập Collected Poems (1936).[397]
Nội dung Ulysses bắt đầu lúc 8 giờ sáng ngày 16 tháng 6 năm 1904 và kết thúc khoảng sau 2 giờ sáng hôm sau. Diễn biến đa phần nằm trong tâm trí nhân vật, thông qua các hình thức như độc thoại nội tâm, đối thoại cho đến soliloquy.[f] Tiểu thuyết gồm 18 chương, mỗi chương ứng với một tiếng đồng hồ trong ngày, bằng phong cách văn chương độc đáo.[398] Joyce cấu trúc mỗi chương tương ứng với một phần riêng biệt trong Odyssey của Homeros cũng như một màu sắc, một ngành nghệ thuật hay khoa học cụ thể, một bộ phận trên cơ thể. Cấu trúc chương hồi này không có trong nguyên bản[399][400][401] nhưng khoảng năm 1921, nhà văn đã đưa ra hai phiên bản cấu trúc tác phẩm cho Ulysses, gọi là Lược đồ Linati và Lược đồ Gilbert.[402]Ulysses đặt nhân vật và diễn biến vào bối cảnh Dublin năm 1904, đại diện Odysseus, Penelope, Telemachus bằng Leopold Bloom và vợ Molly Bloom cùng Stephen Dedalus. Nó sử dụng tính hài hước,[403] như nhại lại, châm biếm và hài kịch để đối lập nhân vật trong tiểu thuyết với hình mẫu của Homeros. Tác giả hạ yếu tố thần thoại xuống bằng cách bỏ hết tiêu đề chương để có thể đọc tác phẩm độc lập với cấu trúc sử thi Homeros.[404][405][406]
Ulysses có thể coi là tác phẩm nghiên cứu Dublin năm 1904, khám phá các khía cạnh khác nhau của đời sống thành phố kể cả sự nghèo đói và đơn điệu ẩn chứa trong đó. Joyce từng nói nếu Dublin biến mất thì có thể dùng nó làm hình mẫu để dựng lại.[407] Nhằm đạt được đến mức ấy, ông dựa vào trí nhớ của mình cũng như thu nhận từ người khác để tạo ra chi tiết thật tỉ mỉ.[408] Nhà văn thường tham khảo Danh mục Thom ấn bản năm 1904 — liệt kê toàn bộ chủ sở hữu, người thuê nhà các khu dân cư và bất động sản của Dublin — để đảm bảo chính xác khi viết ra.[409] Lối kết hợp cách viết đa sắc, dựa vào lược đồ chính thức để cấu trúc câu chuyện và chăm chút tinh tế đến từng chi tiết của tác phẩm đã đóng góp cho sự phát triển văn học hiện đại thế kỷ 20.[410]
Finnegans Wake là tiểu thuyết thử nghiệm đẩy dòng ý thức[411][412] và ám chỉ văn học đến cực điểm.[413] Mặc dù có thể đọc tác phẩm từ đầu đến cuối, Joyce dùng lối chơi chữ để biến đổi những ý tưởng, cốt truyện truyền thống cùng sự phát triển nhân vật, cho phép đọc không theo trình tự. Cách chơi chữ thể hiện bằng thứ tiếng Anh đặc biệt khó hiểu và phức tạp. Cách tiếp cận này có phần giống nhưng cao hơn nhiều so với Jabberwocky của Lewis Carroll,[414] dựa trên nhiều loại ngôn ngữ.[415] Tính chất liên tưởng của ngôn ngữ cấu thành khiến tác phẩm được hiểu là câu chuyện về giấc mơ.[416]
Siêu hình học Giordano Bruno mà Joyce đọc lúc trẻ[417][418][419] đóng vai trò quan trọng trong Finnegans Wake vì đưa ra khuôn khổ để các nhận dạng nhân vật tương tác và được chuyển hóa.[420] Quan điểm Giambattista Vico về chu kỳ lịch sử đã cấu trúc nên câu chuyện của tác phẩm,[421][418] thể hiện bằng lời mở đầu và lời kết.[422] Nói cách khác, tác phẩm kết thúc bằng vế đầu của một câu và bắt đầu bằng vế cuối chính câu đó, biến câu chuyện thành một chu trình đồ sộ lặp đi lặp lại.[423]
Theo Harry Levin, tác phẩm của Joyce xoay quanh hai chủ đề ám ảnh: nghệ sĩ và thành phố. Đô thị hiện đại kiểu mẫu Dublin thiếu hẳn vẻ đẹp, còn người nghệ sĩ truyền bá thẩm mỹ thì bị dư luận phẫn nộ coi là tà giáo, không thể hòa nhập được. Giải pháp duy nhất là cứ lưu vong tha hương.[424]
Lý thuyết quan trọng nhất của Joyce về nghệ thuật, thẩm mỹ, nghệ sĩ xuất hiện trong chương thứ năm của A Portrait of the Artist as a Young Man cho đến Proteus, Scylla và Caribda của Ulysses. Các quan điểm được thể hiện trong Portrait gắn chặt với học thuyết Tôma Aquinô và Aristoteles về trật tự và hệ thống (cosmos), dường như mâu thuẫn với văn xuôi Joyce về sau được chuyển sang vô trật tự hỗn mang (chaos). Trong Finnegans Wake, nhà văn ghép chaos với cosmos lại thành chaosmos để tổ hợp các mặt đối lập đặc trưng cho tác phẩm của mình. Umberto Eco tuyên bố ""Portrait không phải là tuyên ngôn thẩm mỹ của Joyce, mà là bức chân dung nhà văn không còn tồn tại khi hoàn thành phác thảo tự truyện và bắt đầu sáng tác Ulysses.""[425]
A Portrait of the Artist as a Young Man[sửa mã nguồn]
Bất chấp việc bỏ đạo, nghệ sĩ đối với Joyce vẫn là ""một thầy tu với khả năng sáng tạo không giới hạn, chuyển đổi những kinh nghiệm trong cuộc sống sinh nhai hằng ngày vào trong một cơ thể lộng lẫy của cuộc sống bất diệt"".[426] Sự biến đổi hiện thực thông qua nghệ thuật do đó được so sánh với quá trình chuyển hóa thánh thể; ông thế tục hóa các hoạt động tôn giáo, chỉ giữ quy định nghi lễ và kỷ luật Dòng Tên. Theo Stephen Dedalus, ba giới luật do Tôma Aquinô đưa ra được dùng làm nền tảng cho sự sáng tạo thẩm mỹ: integritas (toàn vẹn), consonantia (hài hòa) và claritas (sáng lên). Integritas có nghĩa là tách biệt nghệ thuật ra khỏi thế giới và coi nó là một chỉnh thể.[427]Consonantia nghĩa là nhận thức được độ phức tạp và khả năng phân chia của chủ thể, trong đó các yếu tố cấu thành kết hợp hài hòa với nhau. Claritas được Dedalus liên kết với khái niệm học thuật khác quidditas (bản thể) để chỉ khoảnh khắc tối thượng của sự mạc khải nghệ thuật.[428] Nhà văn dùng thuật ngữ epifanie (hiển linh) để chỉ về trải nghiệm nghệ thuật theo cách gọi là ""bắt giữ được thẩm mỹ"", Joseph Campbell đặc biệt đề cao khái niệm này, hay còn gọi là stasis (trạng thái).[429] Nhân vật chính phân biệt hai loại nghệ thuật: chuẩn tắc và bất quy tắc. Nghệ thuật bất quy tắc khơi dậy cảm xúc ""động"" (ham muốn hoặc từ chối), trong khi nghệ thuật chuẩn tắc là sự mặc khải ""tĩnh"" về cái đẹp, nỗi bi thương (thương xót hoặc kính sợ):
“
Cái đẹp mô tả bởi người nghệ sĩ không thể đánh thức trong chúng ta một cảm xúc vận động hay một cảm giác đối với cơ thể theo quy luật tự nhiên. Nó đánh thức hay sẽ đánh thức; xui khiến hay sẽ xui khiến một sự cân bằng mĩ học, một lòng trắc ẩn tưởng tượng hay một nỗi sợ hãi tưởng tượng. Một sự cân bằng được đưa ra và kéo dài thêm, cuối cùng tan rã bởi cái mà tớ gọi là nhịp điệu của cái đẹp.
Nguyên văn
Beauty expressed by the artist cannot awaken in us an emotion which is kinetic or a sensation which is purely physical. It awakens, or ought to awaken, or induces, or ought to induce, an esthetic stasis, an ideal pity or an ideal terror, a stasis called forth, prolonged and at last dissolved by what I call the rhythm of beauty.[430]
”
— Bản dịch Chân dung một chàng trai trẻ của Nguyễn Thế Vinh[431]
Vì vậy, nghệ sĩ là người khám phá ra ý nghĩa sâu xa của thế giới trong khoảnh khắc xuất thần (epifanie) rồi bày tỏ nó thông qua văn thơ, tái xác định thực tế bằng lời văn.[432]
Thần biển Proteus với khả năng biến hình được Joyce sử dụng làm biểu tượng cho việc chuyển hóa hiện thực một cách nghệ thuật
Trong chương Proteus, Stephen Dedalus tiếp tục suy ngẫm về nghệ thuật trên Bãi biển Sandymount. Khởi nguồn từ luận thuyết Aristoteles[g]De sensu et sensili (Cảm nhận và giác quan) và De Anima (Về linh hồn) cho rằng kiến thức con người thu được thông qua nhận thức (giác quan), nhân vật giả định rằng mắt người không thể nhận ra được bản chất sự vật, mà chỉ nắm được sắc màu ảo tưởng bề ngoài của vũ trụ đang biến đổi không ngừng.[434] Nhận thức của con người bị giới hạn và sai lệch, đồng thời:
“
Những vật quan sát được có tính chất không thể thay đổi: ít nhất là suy tưởng qua mắt tôi. Những dấu hiệu mọi vật mà tôi đọc được ở đây, bãi và vũng biển[...]
Nguyên văn
Ineluctable modality of the visible: at least that if no more, thought through my eyes. Signatures of all things I am here to read, seaspawn and seawrack[...][435]
”
— Trích trong Ulysses, tạm dịch
Nhân vật Dedalus cũng chịu ảnh hưởng sâu sắc từ Laokoon oder über die Grenzen der Mahlerey und Poesie (Laocoon hay về giới hạn của hội họa và thơ ca) của Lessing, trong đó phân biệt thẩm mỹ rạch ròi giữa nghệ thuật thị giác (hội họa, điêu khắc,...) với văn chương, nên không thể bắt chước hay sao chép nhau. Hội họa là nghệ thuật mang tính không gian khơi dậy cảm xúc khi sắp xếp các yếu tố cạnh nhau (nebeneinander) còn văn học lại có tính thời gian khi liên kết các phần nối tiếp với nhau (nacheinander) như âm nhạc. Proteus trở thành chương quan trọng trong toàn bộ Ulysses ở chỗ khởi đầu từ những nguyên tắc triết học truyền thống, nó tạo ra bước nhảy vọt theo chủ nghĩa hiện đại, phá vỡ quy ước nghệ thuật cũ một cách ngoạm mục. Nếu hai chương trước đề cập đến nền tảng triết học thì Proteus là sự tự do thử nghiệm. Theo Umberto Eco, chương này đã làm tan biến ""triết học Aristotle trong nhạc biển rì rào"" bằng kỹ thuật độc thoại nội tâm.[436] Do đó, vị thần Proteus có khả năng biến hình là biểu tượng của sự đổi mới nghệ thuật và tư tưởng, chuyển thực tại thô sơ lên các hình thức cao hơn. Tuy nhiên Ulysses vẫn giống như thần Janus hai mặt, kết hợp truyền thống (chủ nghĩa cổ điển, chủ nghĩa hiện thực) với hiện đại.[437]
James Joyce không bao giờ phủ nhần rằng linh hồn mình ""vấn vương với học phái Aquinas"" nhưng văn chương thu hút hơn sự kêu gọi thiên thượng. Đối với ông, nghệ thuật trên hết có nghĩa là tự do suy nghĩ và nổi loạn chống lại những khuôn mẫu sẵn có,[438] thể hiện ra cái tôi cá nhân mà giáo hội lúc trước từng kết tội là dị giáo[439] và sa ngã.[440] Tự ví mình với ""kẻ dị giáo"" nổi tiếng Giordano Bruno bị giáo hội kết án, ông thậm chí còn lấy tên đó thành bút danh kiểu Anh cho mình là Gordon Brown.[441] Tuy vậy, nhà văn vẫn gắn mình với một số biểu tượng Kitô giáo, ví dụ ông so sánh sự hy sinh của Chúa Giêsu với cách Parnell bị các đồng minh chính trị phản bội bỏ rơi, hay Đức Trinh Nữ Maria luôn là biểu tượng nữ tính.[442] Umberto Eco so sánh Joyce với các giáo sĩ tự do thời Trung Cổ đã khước từ giáo luật nhưng vẫn giữ lại khuôn mẫu văn hóa giáo hội trong tư tưởng.[443]
Thái độ rõ ràng của người nghệ sĩ được Stephen Dedalus thể hiện qua lời nói: ""Tớ sẽ không phục vụ cái gì tớ không còn tin tưởng nữa, dù cái đó là gia đình, tổ quốc hay tôn giáo của tớ.""[444] Tôn giáo thất bại là chủ đề chính của hai truyện ngắn Sisters (Chị em gái) và Grace (Ân sủng) trong tập Dubliners. Trong Sisters, việc Cha Flynn không thể cầm chén thánh trong tay đánh dấu sự mất niềm tin và tâm linh lạc bước. Truyện Araby lấy lại biểu tượng chiếc chén để mô tả bí mật nỗi hấp dẫn tính dục đầu tiên cũng là mất đi tính thơ ngây con trẻ: ""Tôi tưởng tượng mình đang ôm chặt một ly rượu thánh vượt qua tầng tầng lớp lớp kẻ thù.""[445] Đối với Hélène Cixous, chiếc chén trên tay đứa trẻ còn có ý nghĩa hơn thế, nó là biểu tượng Ngôi Lời cùng những giá trị nghệ thuật không giới hạn. Không giống với chén thánh tôn giáo ""khô cạn"" là những lời cầu nguyện vô ích đến Deus otiosus (Chúa vắng mặt), chén thánh nghệ thuật luôn đầy tràn ý nghĩa như ""cái sừng sung túc"".[446] Truyện Grace nhại lại chủ đề cứu chuộc và cảnh báo rằng giáo lý tôn giáo không được người thường đón nhận đúng đắn: có thể bị chế giễu hoặc làm theo như mê tín dị đoan; như vợ nhân vật chính là Kernan được mô tả ""Đức tin tôn giáo gần đây với chị ta cũng trở thành một thói quen,[...] nếu có thể, chị ta cũng sẽ tin vào thần banshee và Chúa Thánh thần.""[447]
Như là dấu hiệu chống lại quá khứ Công giáo, Joyce đưa một loạt yếu tố báng bổ, dị giáo hoặc ngoại giáo vào tác phẩm của mình. Trong chương Telemah, nhân vật Buck Mulligan bắt đầu ""nghi thức"" cạo râu bằng cách tụng Introibo ad altare Dei,[h] rồi chia trứng tráng thành ba (cho anh ta, Stephen và Haines) và cầu In nomine Patris et Filii et Spiritus Sancti.[i] Chúa bị Buck Mulligan coi là ""kẻ thu thập dương bì"" còn Stephen Dadelus gọi là ""Người sói! Kẻ nhai thuốc độc!"".[21][448] Toàn bộ chương Circe thể hiện rõ ràng sự đảo ngược các chuẩn mực tôn giáo, đạo đức, lý trí hoặc hành vi, là cú đột phá của phân tâm học vào những vùng tối nhất trong tiềm thức.[449] Joyce sử dụng các yếu tố tân ngoại giáo gắn liền với phong trào văn hóa Phục hưng Celtic ở Ireland đầu thế kỷ 20 cùng với triết học Nietzsche.[450]
Khi khắc họa thành phố hiện đại, James Joyce từ chối tô vẽ lên một hiện thực trần trụi và ngột ngạt: tập truyện Dubliners tập trung vào các mảnh đời bất hạnh bị những gì tầm thường đề bẹp. Khi bàn về một số tác phẩm Ireland bị tô vẽ lý tưởng hóa, ông cảm thấy ghê tởm coi đó là lời dối trá trắng trợn.[451]Dubliners phản ánh các vấn đề như nghiện rượu, bạo lực gia đình, phản bội lừa đối, cô đơn... Các chủ đề nghiêm trọng hơn không được nhắc đến trực tiếp nhưng vẫn thể hiện ra như buôn thần bán thánh hay ấu dâm. Cixous so sánh tập truyện với tầng địa ngục thứ tám của Dante,[452] với nhận xét rằng tập truyện bắt đầu với một cái chết và kết thúc bằng truyện có tựa đề The Dead (Người chết), đó là dấu hiệu đời sống Ireland luôn bị một thế giới quá khứ đã mất ám ảnh.[453] Ý tưởng này được nhắc lại trong Ulysses, khi hồn ma mẹ Stephen hiện lên ""với khuôn mặt thối rữa xanh lè và mất mũi"" giống như banshee. Song trên tất cả, nội dung chính của Dubliners là sự bất lực đến tê liệt, được hiểu theo nghĩa đen trong Sisters và bóng gió bằng nỗi sợ, miễn cưỡng, thụ động trong các truyện khác.[454] Chính Joyce từng tuyên bố trong thư rằng ""Tôi kêu gọi loạt truyện Dubliners để phản lại sự bại liệt phân nửa hoặc hoàn toàn từ cốt tủy của một thành phố"".[455] Các nhân vật trong tập truyện đều ít nhiều đi ngược lại nhân tính thông thường, dường như cam chịu tê liệt ngay cả trong những khoảnh khắc đáng lẽ ra có thể nhận được hạnh phúc. Trong Eveline, nữ chính chỉ nhìn bạn trai vô định bất lực, không biết nên cùng đi Mỹ hay ở lại với gia đình tại Ireland, sự do dự đến mức sững sờ tê liệt không đáp lại nổi lời kêu gọi của người yêu:
“
Nỗi đau khổ của nàng gây nên một cơn buồn nôn trong người nàng và nàng cứ mấp máy môi theo bài cầu kinh nồng nàn câm lặng.[...] Nàng hướng gương mặt trắng toát về phía anh, thụ động, như con thú bơ vơ. Mắt nàng không còn cho anh thấy dấu hiệu nào của tình yêu hay lời tạm biệt hay dẫu chỉ là một sự nhận ra.
Tương tự như vậy trong các truyện khác, tiêu biểu với The Dead, Gabriel kể giai thoại con ngựa chuyên kéo đi vòng tròn nên không thể đi theo hướng khác được nữa. Đó là cách Joyce dùng biểu tượng để lên án sự thụ động của người Ireland.[457] Frank Budgen đánh giá cao việc xây dựng tính cách nhân vật bình dị tầm thường của nhà văn, cho rằng nhờ đó mà có sức lan tỏa phổ biến, Ulyssess chỉ diễn ra một ngày tại một thành phố xác định nhưng hành trình của xác thể nào đang sống động và suy nghĩ thì khắp mọi nơi đều hiểu được, giống như âm nhạc hay hội họa vậy.[458]
Harold Bloom cho rằng chủ đề của Ulysses thực ra rất đơn giản: lòng tốt vô điều kiện chiến thắng bạo lực và quyền lực thấp hèn. Từ góc độ này, tiểu thuyết có thể được coi là bản tuyên ngôn chống lại chủ nghĩa sô vanh tàn bạo.[459]
Gia đình là một chủ đề quan trọng khác trong các tác phẩm của Joyce. Theo Hélène Cixous, thoạt đầu gia đình được xem như mô hình thu nhỏ của Dublin, mô phỏng tất cả các mối quan hệ xã hội của thành phố ở tầm cỡ nhỏ hơn.[460]A Portrait of the Artist as a Young Man tập trung vào xung đột giữa người con trai nổi loạn với cha mẹ, Stephen ghét bỏ mẹ mình vì tôn giáo của bà và khinh thường cuộc đời người cha đầy thất bại.[461] Đến Finnegans Wake, mỗi cá nhân thành viên trong gia đình trở nên ít quan trọng hơn, gia đình không còn được coi cấu trúc cho xã hội, mà tồn tại hoàn toàn độc lập.[460] Cixous thấy rằng từ Finnegans Wake, gia đình không còn là thể thống nhất trong thế giới của Joyce, chỉ còn là ""sự sắp xếp hỗn loạn xoay quanh người cha""[462] Hình tượng người cha trong Portrait, Udyssess hay Dubliners thường hiện ra không có uy tín: nghiện rượu cùng bạo lực, nghèo đói cùng thất bại, hoặc là một ""kẻ bị cắm sừng"" dễ mến nhưng bất lực. Trong Scylla and Caribda, Stephen Dedalus nói rằng ""Quan hệ cha con có thể là một hư cấu hợp pháp""[j], từ đó đặt câu hỏi về tính xác thực của gia đình, ""người cha"" chỉ còn là sản phẩm của trí tưởng tượng mà không có tính thực tế tự nhiên.[463]
Rất khó để đóng khung tác phẩm của James Joyce vào một khuôn khổ nhất định, đa số tương ứng với chủ nghĩa hiện đại (với kiệt tác Ulysses), nhưng cũng có cả trào lưu như chủ nghĩa hiện thực và chủ nghĩa tự nhiên (đặc biệt là các truyện trong tập Dubliners). Christopher Buttler cho rằng các tác phẩm từ Stephen Hero đến Finnegans Wake đánh dấu những bước phát triển văn học quan trọng từ thời đại Tượng trưng sang chủ nghĩa hậu hiện đại.[464] Harry Levin nhận xét A Portrait of the Artist as a Young Man thuộc về chủ nghĩa tự nhiên còn Finnegans Wake là thử nghiệm chủ nghĩa tượng trưng.[424] Stuart Gilbert so sánh phong cách của Joyce có sự tương đồng với trường phái Điểm họa của các họa sĩ như Seurat trong đó có kết hợp giữa chủ nghĩa tự nhiên, chủ nghĩa tượng trưng và sự chính xác nhìn thấy được.[465] Trên hết, có nguồn gốc từ Ibsen, chủ nghĩa hiện thực của Joyce vẽ ra sự hủy diệt ảo vọng và lý tưởng con người khi đối mặt với thực tế tàn khốc.[466]
Nhu cầu trình bày hiện thực này trực tiếp đưa Joyce đến những hình thức biểu đạt mới giúp xác định lại mối liên hệ giữa ngôn từ và nội dung. Ngôn ngữ trong Chân dung người nghệ sĩ thời trẻ phát triển song song với sự trưởng thành của nhân vật chính. Chương đầu tiên mang đến cái nhìn con trẻ thông qua vốn từ vựng ngây thơ, rồi dần mở rộng phát triển thành cách nói của người lớn, có liên quan chặt chẽ với nhau nhưng không lẫn vào nhau được.[467] Hélène Cixous phân tích rằng khung cảnh là một loạt hình ảnh ""tinh nguyên"" in hằn lên tâm trí đứa trẻ trước khi đủ lớn để mà hiểu rõ.[468] Truyện Sisters sử dụng những từ khó hiểu của người lớn như paralysis (tê liệt) hay simony (buôn thần bán thánh) đầy bí ẩn để tiên báo tuổi thơ ngây trong trắng mất đi do thực tại hư hoại và trống vắng khi trưởng thành.[469] Khi Stephen Dedalus đã lớn, ngôn ngữ trong Portrait vay mượn nhiều thuật ngữ triết học hơn và tự nội tâm hóa bản thân, không còn nhạy bén với kích thích bên ngoài mà trở nên trầm lắng, báo hiệu một tâm lý độc lập nhưng cũng lạ lùng so với trước đó.[470]
Từ thời thơ ấu, Stephen Dedalus đã thấy ngôn ngữ không hề hoàn thiện, có sự phân biệt như ""God"" hay ""Dieu"" đều chỉ về một Thiên Chúa.[471] Tiếp sau trong Scylla and Charybdis, ngôn từ được đơn giản hóa và nghĩa mơ hồ hơn. Có lẽ chân dung tự họa này của Joyce đang cố gắng tìm kiếm một ngôn ngữ mới, để rồi tạo ra một thứ tiếng mới thực sự trong Finnegans Wake được Robert McAlmon gọi là ""Quốc tế ngữ trong tiềm thức"".[472] John P. Anderson nói về Finnegans Wake ""Giống như Tháp Babel. Hơn nữa, nếu trong mơ ai đó nói tiếng Na Uy với anh, anh cũng không hề ngạc nhiên vì vẫn hiểu được"".[471]
Tương tự như Portrait, mỗi chương của Ulysses thể hiện một ngôn ngữ biểu đạt phát triển ở mức hoàn hảo, nhưng độc giả không chỉ bắt gặp một ý thức duy nhất mà là của cả một nhóm nhân vật. Chủ nghĩa nhiều quan điểm (pluriperspectivism) đặt ba nhân vật chính (Stephen Dedalus, Leopold Bloom, Molly) vào trung tâm, cùng các nhân vật phụ mang tính hỗ trợ. Joyce chuộng phương pháp tâm lý độc thoại nội tâm (dòng ý thức) để nhân vật bộc lộ suy nghĩ trực tiếp, hoặc phong cách tự do gián tiếp khi quan điểm chủ quan của nhân vật chính kết hợp và hòa vào với người kể chuyện ở ngôi thứ ba. Nhiều lần, đặc biệt trong phần hai, Ulysses tránh khỏi quan điểm của một nhân vật cụ thể để khám phá ý thức tập thể của cả thành phố hoặc văn hóa nói chung.[473] Katie Wales coi cả Stephen Dedalus lẫn Leopold Bloom đại diện bách khoa cho văn hóa nhân loại: Stephen hiện thân cho cao tầng (triết học, biện chứng,...) còn Bloom tiêu biểu cho bình dân đại chúng.[474] Niềm yêu thích của nhà văn với sự phát triển văn hóa được thể hiện chủ yếu bằng vòng lặp trong văn chương, tích hợp và bắt chước các phong cách sáng tác, phương thức giao tiếp, dùng cả tiếng lóng cho đến những thuật ngữ chuyên ngành khô khan.[475] Ví dụ rõ nét có thể thấy ở chương Oxen of the Sun, tác giả tán dương và nhại lại mọi phong cách văn học Anh từ Trung cổ đến thế kỷ 19, đối chiếu giữa quá trình tiến hóa bào thai trong bụng mẹ tương ứng với sự phát triển ngôn ngữ văn chương.[476] Chương này có thể là sự tôn vinh nhưng đồng thời cũng tạo nên khoảng cách với truyền thống trong quá khứ, như T. S. Eliot nói Oxen đã phơi ra ""tính không hiệu quả của tất cả các phong cách Anh ngữ"".[477] Chương Aeolus khái lược tất cả các biện pháp tu từ,[478] ở đó có ẩn dụ, hoán dụ,[k]prolepsa,[l]epiphora,[m]epimona,[n]chiasmus,[o]diaeresis,[p]từ tượng thanh, điệp âm, antanaclase,[q]epizeuxis,[r]...[479] Chương Sirens đầy dẫy những từ tượng thanh giản lược, các đoạn lặp lại dưới dạng leitmotif, câu văn tạo nên chủ đề khác thường,[480] gợi nhắc Stuart Gilbert về tẩu pháp trong âm nhạc.[481] Chương Cyclops là câu chuyện mang quan điểm hạn chế và độc đáo, được một người kể lại đầy xúc, cố tình gian xảo cắt gọt thực tế bằng thứ ngôn ngữ chế giễu, khoa trương cùng tư duy đầy thành kiến.[482] Thường bị những đoạn nhấn mạnh ngắt quãng được trích từ sổ ký lục, sử thi, báo chí, tình tiết giật gân hoặc cảm xúc, Cyclops phát triển phong cách cường điệu ""khổng lồ"" và ""chủ nghĩa Gargantua"", cuối cùng là nhại lại sự ích kỷ hẹp hòi.[483] Chương Nausicaa thoạt đầu tạo ra thế giới công chính của Gerty MacDowell theo phong cách tình cảm lấy từ tạp chí phụ nữ đương thời hay hình ảnh hôn nhân Công giáo lôi cuốn, nhưng khi chuyển sang độc thoại nội tâm của Leopold Bloom, lời văn trở nên thu hút, mang nhiệt huyết lên đến đỉnh điểm cao trào.[484] Chương Circe là vở kịch dàn dựng theo chủ nghĩa biểu hiện, ngôn từ có sức mạnh mới, tạo ra được thực tế và khải tượng song song với nhau.[485] Ngôn ngữ chương Eumaeus tự cao, sung mãn nhưng sáo rỗng, dùng những cụm từ dài và ngoắt ngoéo, thường là ám chỉ văn chương mà không có giải thích. Bên cạnh bầu không khí quá u ám và tinh thần mệt mỏi của các nhân vật, chương truyện dài quá mức có thể là sự lên án những điển cố xưa từ văn hóa Alexandria. Karen Lawrence coi Eumaeus là sự phá hoại có chủ đích của Joyce nhằm chống lại nguyên tắc cao trào của tiểu thuyết.[486] Ngôn ngữ văn xuôi ở đây kìm hết lại phát biểu của nhân vật, đảo ngược kỹ thuật các chương trước, trong khi ý thức nhân vật chính ngược lại làm xáo trộn cấu trúc nội dung.[487]
Có những đoạn văn mà việc nắm bắt ý nghĩa bằng từ ngữ là dường như vô ích, Karen Lawrence nhận thấy đó là các tiến trình cảm xúc và tâm lý chứ không phải đang diễn đạt điều gì đó.[488] Tiến trình giải thể nhân cách được tiếp tục và tăng cường trong chương Ithaca, nơi các nhân vật dường như chìm vào đại dương ngập tràn chi tiết.[489] Theo Wolfgang Iser, cấu trúc chương gồm một loạt câu hỏi cùng câu trả lời chính xác bằng ngôn ngữ kỹ thuật khô cứng gợi nên ý tưởng rằng câu trả lời không làm phong phú kiến thức thu nhận mà chỉ ra mức độ hạn chế cũng như khó khăn dường nào để nắm bắt chân lý.[490] Joyce nói Ulysses kết thúc tại chương Ithaca vì chương cuối Penelope không có mở đầu hay kết thúc mà lặp lại không ngừng thành chu kỳ. Được cấu trúc trong tám câu quá dài mà không hề chấm câu, Wolfgang Iser nhận xét đoạn Molly Bloom độc thoại trong Penelopexóa bỏ hoàn toàn thuyết viễn tưởng hay thuyết định mệnh mà quá khứ vẫn được tiếp tục tái tạo liên hồi đến vô tận.[491] Theo Harry Levin, Ulysses đã bỏ qua thủ tục kể chuyện thông thường mà mời gọi độc giả chia sẻ dòng trải nghiệm không khác biệt, xóa nhòa đối tượng và từ ngữ dùng để mô tả đối tượng đó.[492]Anthony Burgess nhận xét trong các tác phẩm của Joyce, ngôn từ và chủ đề đã trở thành một thể thống nhất không thể tách rời. Mấu chốt của Odysseus nằm ở chỗ linh hồn ở mỗi giai đoạn đều có một ngôn ngữ riêng.[493]
Liên văn bản. Ám chỉ văn học và thần thoại
Tiểu thuyết Ulysses là một trong những ví dụ phức tạp nhất về liên văn bản trong lịch sử văn học, nó sao chép Odyssey của Homeros rồi liên tục tiến hành chỉnh sửa.[494] Việc Telemachus đi tìm cha cũng giống như Stephen cố gắng xác định cha mẹ thuộc linh nơi Leopold Bloom. Hải trình của Odysseus tương tự như Bloom lang thang ở Dublin, ""đại dương vật chất"" bị một Poseidon tàn nhẫn cai trị.[495] Hơn nữa, vai người chồng của nhân vật chính bị hàng loạt ""kẻ cầu hôn"" đe dọa, những người khao khát có được yêu Penelope - Molly Bloom. Giống như Penelope, Molly chỉ sống trong bầu không khí gia đình nhỏ bé, cách xa thế giới ""nghiêm trọng"" và căng thẳng của nam giới, thậm chí còn nói: ""Tôi không thể chịu nổi những chuyện về chính trị"".[496] Cũng dệt và cắt những sợi dây tình ái nhưng khác với nhân vật trong thần thoại Hy Lạp, Molly không thể khuất phục trước những tiến bộ thời đại về tình dục. Trong bản gốc Odyssey, Penelope giúp chồng chiến thắng những kẻ cầu hôn nhưng trong tiểu thuyết Ulysses của Joyce, thông qua dòng ý thức, chiến thắng này là về mặt tinh thần khi Molly gạt Boylan ra khỏi đầu để quay lại với Bloom.[497] Tính liên văn bản kết nối ở mức chi tiết: trong chương Cyclops, điếu thuốc trên tay Bloom gợi nhớ lại khúc gỗ đang cháy Odysseus dùng chọc mù Polyphemus; trong Circe, tú bà Bella Cohen bị ví như một mụ phù thủy biến đàn ông thành lợn.[495] Nhà văn cũng rất quan tâm đến từ nguyên của những cái tên trong sử thi Hy Lạp. Từ ""Telemachus"" ghép từ tele (xa) với machos (trận chiến) nghĩa là ""chiến đấu từ xa"", gợi ra số phận Stephen Dedalus quyết định cô lập chính mình trong tháp ngà nghệ thuật, tránh xa những đam mê vụn vặt và sự dữ vô nghĩa của thế gian. Ông còn nghĩ ra từ nguyên khá khó hiểu ""Outis + Zeus"", trong đó ""Outis"" (""không ai cả"") là cái tên Odysseus xưng ra với Cyclops, từ đó dường như nhằm phủ nhận thần tính nhân vật tối cao đỉnh Olympia.[498] Do đó, Ulysses vẽ ra một vị thần từ bỏ bản tính mà rơi vào cám dỗ vật chất, thậm chí ông liên kết chủ đề này ngay với sự hy sinh của Chúa Giêsu.[499] Ám chỉ thần thoại rõ ràng nhất của Joyce chính là tên nhân vật Stephen Dedalus, tương ứng kiến trúc sư huyền thoại Daedalus, gợi lên vận mệnh nghệ thuật, đồng thời là mê cung không lối ra hay nguy cơ bị hủy diệt khi bay tới mặt trời.[500]
Ngoài thần thoại Hy Lạp, Joyce cũng sử dụng nhiều hình ảnh lấy từ truyện dân gian Ireland, Kinh Thánh và văn học cổ điển,... Trong chương Telemachus, việc bà vú già xuất hiện trước cửa nhà Dedalus và Mulligan sáng ngày 16 tháng 6 tương ứng với câu chuyện nữ thần Athena biến thành bà già đến viếng thăm Telemachus đoạn đầu Odyssey. Nhưng ở khía cạnh khác, bà có thể được so sánh với biểu tượng của chủ nghĩa dân tộc Ireland Kathleen Ní Houlihan già cả nghèo nàn nhưng đã kêu gọi thanh niên chiến đấu giải phóng Ireland.[501] Nhân vật Do Thái Leopold Bloom có xu hướng được liên kết với những hình tượng trong Kinh Thánh. Chương Eumeus mô tả Bloom giống như người Samari nhân lành khi bước ra từ nhà chứa của Bella Cohen ""ông phủi hết rác bụi trên quần áo Stephen, đồng thời đưa cho mũ và gậy, động viên anh ấy."" Với chương Scylla and Caribda, Buck Mulligan so sánh Bloom với người Do Thái lang thang, nhưng cũng ví với hình ảnh người thủy thủ già của Coleridge. Ở cuối chương Cyclops, Bloom rời khỏi hiện trường theo cách siêu thực, bay lên trời trong một cỗ xe lửa giống như Elijah, tái xác nhận nguồn gốc Do Thái của mình trước kẻ thù (chống Do Thái).[502] Con trai Bloom là Rudy chết ngay sau khi sinh được coi như con chiên hiến tế theo truyền thống Abraham. Xác được bọc trong ""áo lông cừu"", đến chương Circe, Bloom ảo giác nhìn thấy con mình giống như ""chiên con"".[503] Một ám chỉ mới về Do Thái là hình ảnh cậu bé cầm sách đọc từ phải sang trái.[504] Liên tục là các ám chỉ về hiến sinh: chương Ithaca nói Rudy sinh ngày 29 tháng 12 ngay sau Lễ kỷ niệm tàn sát hài nhi. Theo một truyền thuyết tiền Homerus, Odysseus toan giết con trẻ mình là Telemachus để phát điên, rồi không phải tham gia Chiến tranh thành Troia vì ông không muốn phải ra tay làm đổ huyết vô tội. Chủ nghĩa hòa bình của Odysseus được đồng nhất với Leopold Bloom ở chỗ cần phải giết một sinh tế vô tội để trả giá. Theo José Lanters, cả Stephen Dedalus và Rudy đều là những vị cách của Telemachus, tạo ra thế lưỡng nan cho Ulysses: Stephen là Telemachus thoát chết, còn Rudy lại là sinh tế trong truyện thần thoại.[505]
Trong Finnegans Wake, Joyce đặt ra bản ballad Ireland kể về Tim Finnegan, một thợ nề chết do ngã cầu thang. Finnegan sống lại nhờ bạn bè vô tình đổ rượu whisky lên xác, vì rượu whisky là ""uisce beatha"" (nước sự sống trong tiếng Ireland). Câu chuyện dường như nhắm vào cách giải thích thơ ngây về đức tin Kitô giáo quan niệm cái chết và phục sinh, được tác giả dùng làm cớ diễn đạt tính chu kỳ lịch sử.[289] Nguồn cảm hứng khác là Quyển sách của cái chết cùng thần thoại Ai Cập nói về sự phục sinh của Osiris.[506] Frank Budgen đã phát hiện sự tương đồng của tác phẩm với thi ca cổ Bắc Âu, đặc biệt là Edda mô tả ngày hủy diệt Ragnarök lại kéo theo quá trình sáng tạo mới.[507]
Ám chỉ văn học trong tác phẩm của Joyce cũng nhiều như thần thoại vậy. Giống như trong Thần khúc, Dante cùng Vergilius đi từ địa ngục lên thiên đàng, Bloom và Stephen tại chương Ithaca cùng chiêm ngưỡng ""cây thiên đường đầy trái ướt"". [289] Chương Circe được so sánh với cảnh Đêm Valpurgia trong Faust,[508][263] hay với tiểu thuyết Venus im Pelz của Sacher-Masoch hoặc La Tentation de Saint Antoine của Flaubert.[509] Trong Finnegans Wake, Joyce viết lại truyện ngụ ngôn AesopKiến và cào cào dưới tựa đề The Ondt and the Gracehoper, một kiểu chơi chữ cho tựa đề Anh ngữ The Ant and the Grasshopper, trong đó ondt xuất phát từ tiếng Đan Mạch có nghĩa là ma quỷ hoặc xấu xa (hoặc đơn giản là nói lái của don't nghĩa là không được hay cấm) còn gracehoper là người khao khát ân điển. Umberto Eco giải thích nhà văn Shem là cào cào, ""người nghệ sĩ nhìn tới tương lai, tăng trưởng và phát triển""; còn người đưa thư Shaun là con kiến, bị neo vào chủ nghĩa truyền thống trì trệ.[510] Nhà phê bình România Sandulescu liệt kê hàng trăm ám chỉ văn học từ Finnegans Wake, liên kết với Shakespeare (Hamlet, Macbeth, Othello, Julius Caesar, A Midsummer Night's Dream,...), Ibsen, Dante, Rabelais hoặc Swift.[511]
Tác phẩm của James Joyce là đối tượng để các hệ thống triết học hoặc tâm lý học thế kỷ 20 nhắm đến phân tích lý giải, chẳng hạn như cấu trúc luận, hậu cấu trúc và giải cấu trúc, phân tâm học, chủ nghĩa nữ quyền, chủ nghĩa hậu thực dân. Thêm vào đó là những diễn giải quan điểm tác giả về các vấn đề như chủ nghĩa dân tộc hoặc Công giáo. Nơi thu hút những tranh luận chính là tạp chí học thuật James Joyce Quarterly do Đại học Tulsa phát hành từ năm 1963.[512] Một đóng góp quan trọng đến từ tạp chí tiên phong tiếng Pháp Tel Quel đã đưa chú giải cấu trúc luận đầu tiên về những tác phẩm của Joyce.[513] Do sự phức tạp của những tác phẩm như Finnegans Wake hay Ulysses, hiện vẫn chưa có ý kiến thống nhất về thông điệp truyền tải, ngữ nghĩa của từ hay thậm chí nhận dạng các nhân vật. Như Richard Ellmann viết ngay ở phần đầu tiểu sử ""Chúng ta vẫn đang học hỏi để trở thành người cùng thời với James Joyce.""[514]
Cấu trúc luận tìm cách liên hệ tác phẩm của Joyce với các lĩnh vực rộng hơn như ngôn ngữ học cấu trúc do Ferdinand de Saussure phát triển và nhân học cấu trúc của Claude Lévi-Strauss. Hai chuyên ngành đều giả định rằng các hiện tượng ngôn ngữ, tinh thần và xã hội được tổ chức dựa trên những quy luật tiềm thức, do đó ""cấu trúc"" như ngôn ngữ, nghi lễ tôn giáo, giao tiếp, quan hệ trong gia đình có trước mỗi cá nhân; đa phần là quan hệ đẳng cấu.[515] Chủ nghĩa cấu trúc bắt đầu từ tiền đề rằng đằng sau văn chương dường như hỗn loạn ẩn giấu một ""cấu trúc"" phức tạp tham chiếu, tham khảo về văn hóa và ngôn ngữ.[516] Các quy luật chi phối cấu trúc này quan trọng hơn là nội dung văn bản hay bất cứ yếu tố riêng lẻ tách biệt khỏi bối cảnh.[515] Clive Hart trong Structure and Motif in Finnegans Wake (Cấu trúc và mô típ trong Finnegans Wake) viết ""Không thể coi mô hình cấu trúc trong Finnegans Wake theo con mắt thẩm mỹ chỉ hữu dụng cho tác giả mà không liên quan đến độc giả, vì mô hình này hỗ trợ phần lớn ý nghĩa tác phẩm.""[516] Trong Le Poetiche di Joyce, Umberto Eco nhận thấy rằng từ chương Proteus, Ulysses mang đến khả năng ""hình thức giữ vai trò chủ đạo và tách biệt rõ ràng khỏi nội dung"".[436] Beckett viết về Work in Progress ""Ở đây, hình thức là nội dung, nội dung là hình thức... Tác phẩm không viết về cái gì đó mà tự thân chính là cái đó.""[517]
Margot Norris coi việc Joyce sử dụng nhiều phong cách văn học khác nhau, cuối cùng là để ""tấn công vào quan niệm truyền thống về cấu trúc"". Áp dụng điêu luyện nhiều mô hình cấu trúc, nhà văn chứng tỏ rằng không thể chỉ bám vào một cấu trúc ổn định.[518] Robert Scholes coi Joyce là một nhà cấu trúc học avant la lettre (chưa hoàn bị) vì đã bỏ đi tính vị kỷ của mình: dù trong tự truyện, Leopold Bloom và Humphrey Earwicker thấm nhuần cá tính của những người khác hoặc hình tượng văn học hơn là của Joyce.[519] Sự phổ quát hóa bản ngã này là đặc điểm cần thiết cho tư duy cấu trúc luận vốn bác bỏ chủ nghĩa nhân văn châu Âu. Scholes diễn giải rằng cách mạng cấu trúc luận ""đã đặt một loại Thiên Chúa trở lại vũ trụ, nhưng không phải là Thiên Chúa giống con người đầy tính ích kỷ, cứ giận dữ khi ý Chúa bị nghịch lại, đó là Thiên Chúa không thể bị châm chọc vì Ngài là nền tảng vũ trụ, là hệ thống tối cao đặt ra khuôn mẫu cho vạn vật"".[520]
Jacques Derrida bác bỏ cấu trúc luận là thần bí siêu hình cũng như triết học châu Âu truyền thống vì chúng áp đặt lên thế giới quan cụ thể và độc đáo.[518] Derrida lấy nhiều ví dụ từ Platon và Rousseau để chứng minh rằng tư tưởng triết học được xây dựng xung quanh phép siêu hình về hiện diện, trong đó nguyên lý nhị phân đối lập thể hiện ở chỗ nếu một yếu tố là ""hiện diện"" siêu việt thì yếu tố kia chính là ""vắng mặt"" của nó. Derrida thường chứng tỏ rằng những lý thuýt đó thường bị đảo ngược ngay cả khi độc giả đi theo cách giải cấu trúc, vì ngôn ngữ có tính mơ hồ, một yếu tố trước đây vốn bị xem thường coi nhẹ lại trở nên sáng rõ về sau. Đối với Derrida, Joyce cố gắng tránh khỏi phép siêu hình học về hiện diện bằng cách triệt để áp dụng tính mơ hồ đó, như vậy văn chương có thể được thoải mái diễn giải mà không ủng hộ lập trường nhất định nào.[521] Nhà triết học này coi Edmund Husserl và James Joyce là ""hai hình mẫu vĩ đại, hai mô hình tư tưởng, cũng là [...] mối quan hệ giữa ngôn ngữ và lịch sử"".[522] Trong khi Husserl chọn một ngôn ngữ đơn nghĩa (univocity) hoàn toàn, có tính khoa học thuần túy, không thể giải cấu trúc, thì Joyce lại chọn lối diễn đạt lập lờ (equivocation) ""chồng chất ẩn dụ, mơ hồ và nhiều lớp ngữ nghĩa"".[523] Derrida coi tác phẩm của Joyce là ""đề án"" ""xuất phát từ điểm chống lại thuyết lịch sử quyết định với mong muốn thoát ra khỏi cơn ác mộng lịch sử, làm chủ được nó và quay ngược được hiện tại"".[524] Một số nhà phê bình phê phán Derrida giải thích về Joyce theo cách rất tài tử; Derrida hiếm khi trực tiếp sử dụng văn bản tác phẩm của Joyce mà lại bắt đầu từ những ấn tượng thông thường hay các nguồn thứ cấp.[525]
Dù chính Joyce phản đối các kỹ thuật phân tâm học, gọi đó là ""một dạng tống tiền, không hơn không kém"" nhưng một số nhà phê bình vẫn thử tiếp cận theo chiều hướng này.[526][527] Jean Kimball giải mã trong Portrait và Ulysses có những dấu hiệu về nỗi ám ảnh khôn nguôi của Stephen đối với hình bóng mẹ mình, Stephen cố giải quyết nỗi ám ảnh này trong Circe.[528] Nhân vật thậm chí còn tuyên bố ""amor matris"" (tình yêu tử cung) là điều duy nhất có thật trong đời. Theo Kimball, một biểu tượng thú vị là hình ảnh đại bàng (biểu trưng của Roma, gắn với giáo hội Công giáo) trong Portrait được cô Dante mang ra dọa ""móc mắt"" bọn trẻ không vâng lời, chính là nói về sự áp đặt tình dục của giáo hội, đồng thời nhắc lại hình phạt một số nhân vật ngoại giáo như Prometheus hay Oedipus phải gánh chịu.[529] Margot Norris cho rằng trong Finnegans Wake, mối quan hệ nhân quả của những sự kiện trong tường thuật tiểu thuyết được thay thế bằng các liên tưởng gần kề theo trình tự liên tưởng tự do phân tâm học.[530] Xem xét các chủ đề như huynh đệ tương tàn, mâu thuẫn cha con,[531] loạn luân, tình tay ba,[532] cho thấy gia đình Humphrey Chimpden Earwicker là một hình mẫu về phức cảm Oedipus,[533] bị các nguyên tắc gia trưởng chế ngự, tan nát vì những dằn vặt tội lỗi sâu sắc (nguyên tội hoặc tội loạn luân và sát phụ theo Freud).[534] Derek Attridge nói rằng cốt truyện tiểu thuyết mở ra ""giống như giấc mộng"" cùng với ""sự bùng nổ của thế giới vô trật tự đầy những thú vui thơ ấu và ham muốn tiềm thức"".[535] Nhà văn đã dùng tất cả các ví dụ về ""giấc mơ điển hình"" được Freud mô tả trong Die Traumdeutung (Diễn giải giấc mơ) thành động lực cho Finnegans Wake,[536] phát minh lại ngôn ngữ để tái tạo cơ chế, cô đọng và thay thế giống như trong mơ. Norris cũng nhận thấy dấu hiệu của sự thay thế ngôn ngữ như malapropism,[s] từ ngữ mang nghĩa kép[537] và portmanteau (kết hợp hai từ thành một từ chính).[538] Barbara MacMahon cho rằng ngôn ngữ ngông cuồng của Joyce thực chất là ""sự lỡ lời của tiềm thức"" (Fehlleistungen) mà Sigmund Freud đề cập, nó vượt qua kiểm soát bản thân, thế giới bị kìm nén của tiềm thức tự vô tình bộc lộ ra ngoài.[539] Cùng Theo ý tưởng này, Colin MacCabe tuyên bố Finnegans Wake là ""sự lỡ lời liên tục"".[540] Đề xuất của MacMahon có cơ sở từ những lý thuyết do Jacques Lacan và Julia Kristeva đề ra; theo đó, thông qua ngôn ngữ cách tân, chủ nghĩa hiện đại văn học nói chung bày tỏ sự xáo trộn ""Thứ tự biểu trưng"" (Symbolic Order), là sự xâm lấn của tiềm thức.[541] Tuy nhiên, cách diễn giải bằng phân tâm học nổi tiếng nhất thuộc về Jacques Lacan, người đã dành riêng hội thảo Le sinthome về Joyce năm 1975-1976. Lacan cho rằng đối với Joyce, văn bản có chức năng ngăn ngừa sự hình thành rối loạn tâm thần, là “nút thắt thêm vào"" kết nối ba lớp phân tâm học (Thực tồn, Tưởng tượng, Biểu trưng)[t] trong một gút Boromean. Một sinthome[u] như vậy dùng để giải quyết khi ""Nom-du-Père""[v] vốn cần thiết cho bất kỳ hoạt động tâm thần bình thường nào lại bị thiếu vắng hoặc thất bại. Jean Guy Godin xác định tập bán tự truyện Portrait đã mô tả cuộc khủng hoảng thơ ấu của nhà văn: nhân vật Stephen cảm thấy buồn chán, ghê tởm trước người cha thất bại, không còn là hình mẫu phù hợp cho anh nữa.[542]
Đài phun nước Dublin theo hình tượng nhân vật Anna Livia Plurabelle trong Finnegans Wake
Đọc tác phẩm của Joyce theo lăng kính chủ nghĩa nữ quyền cố gắng thiết lập vai trò nữ nhân vật như Molly Bloom, Issy hay Anna Livia Plurabelle trong thế giới nhà văn. Mặc dù có sự thông cảm và hài hước,[543] Joyce thường bị chỉ trích vì mô tả phụ nữ giới hạn trong hình thể, bị ám ảnh tình dục còn trí tuệ luôn thua kém hơn nam giới.[544] Molly Bloom cho thấy sự thiếu hụt về tri thức so với chồng mình khi hỏi ""luân hồi"" là gì trong Calypso, thậm chí còn có khuynh hướng phản trí tuệ trong Penelope với lời nói đối lập hoàn toàn với bản độc thoại đầy tri thức của Stephen Dedalus trong Proteus. Sự hiện diện của những nhân vật nữ trí thức (Molly Ivors trong The Dead) là rất mờ nhạt, chỉ thoáng qua ngoài lề. Khởi đầu từ mối quan hệ giữa Gabriel Conroy với Molly Ivors, Marian Eide trực cảm được nỗi sợ của nhân vật nam khi bị trí tuệ nữ giới thay thế cũng như soán ngôi nam tính.[545] Do đó, sự kỳ thị nữ giới (được gán cho Joyce) tác động tới việc mở rộng nữ quyền cũng như xác định lại vai trò trong bình đẳng giới. Khi đề cập đến một số chỉ trích của Gertrude Stein, ông nói ""Tôi ghét phụ nữ trí thức"", dù những người như Sylvia Beach, Harriet Shaw Weaver, Margaret Anderson, Maria Jolas đã đóng vai trò quan trọng trong việc hỗ trợ sự nghiệp văn chương của ông.[546] Nữ quyền với tiềm năng soán ngôi của nam tính là chủ đề dường như được lặp lại trong Ulysses. Dưới sự quản lý của Bella Cohen, Leopold Bloom biến thành phụ nữ giống như Teiresias (Circe) trong thần thoại; Molly Bloom trong cơn mê khao khát đã tự vấn chính mình: ""Mình sẽ không nói không nếu được làm đàn ông một lần còn hơn là một phụ nữ xinh đẹp"" (Penelope). Đối vưới trường hợp này, Joseph Campbell nhấn mạnh hơn về khía cạnh bí truyền: Circe là nghi lễ khai tâm để Bloom quay trở lại giai đoạn song tính (Androgyny) ban sơ. Bằng cách tiếp cận thần thoại tương tự, Nor Hall thử liên kết Anna Livia Plurabelle với những nữ thần tiền Cơ Đốc như Demeter, Hecate hoặc Artemis.[547]
Theo Margot Norris, gia đình trong Finnegans Wake có cấu trúc thứ bậc, người cha ở trên cùng đại diện cho luật lệ và truyền lại thẩm quyền cho con trai.[547] Norris nhận thấy Anna Livia Plurabelle không gì khác hơn là mẫu phụ nữ hiện lên trong tâm trí đàn ông khi mơ. Trong tác phẩm của Joyce, nhân vật nữ thường chỉ là những công cụ đơn thuần hoặc gắn bó chặt chẽ trong mối liên hệ với các nhân vật nam: là tiên nữ muse hay nymph đến trợ giúp,[548] hoặc mẹ, vợ, con gái, bồi bàn hay gái điếm. Florence Howe tin rằng văn xuôi của Joyce tiếp tục đặt phụ nữ ""khác lạ"" giống như toàn bộ truyền thống văn học vẫn xoay quanh nam giới.[549] Carolyn Heilburn phê phán nhà văn không có khả năng tưởng tượng ra ""một người phụ nữ nằm ngoài các quy tắc truyền thống"" hay cao hơn để ""phụ nữ như hình mẫu của nhân loại"". Mary Ellmann nhận định chương Penelope bao hàm một khuôn mẫu cũ kỹ khi gán nữ tính với thuyết phi lý,[w] rằng Molly Bloom không thể kiểm soát tư tưởng mình giống như không thể tác động vào kinh nguyệt vậy.[550]
Trên thực tế, một số độc giả nữ nhạy cảm có thể thấy bị xúc phạm khi đọc cách Molly tự do thể hiện những ảo tưởng tình dục của cô. Mary Collum mô tả đoạn độc thoại nội tâm ấy là sự ""bày tỏ tâm trí kỳ quặc, tạo nên từ con khỉ cái đã hư hỏng do tiếp xúc với con người"", ""chương này không dành cho người thường mà giống như phòng thí nghiệm"".[551] Mặt khác, Hélène Cixous coi chương này là sự kết tinh của đam mê và trí tưởng tượng đa hình, một minh chứng thực sự về ""văn chương nữ tính"" (écriture féminine) chống lại lối diễn ngôn gia trưởng phụ quyền.[552] Theo cách hiểu này, Molly Bloom không còn là một phụ nữ đa tình tục tĩu nữa mà chính là đang từ chối khuôn sáo gia trưởng về đức hạnh và trong trắng. Maud Ellmann cho rằng khác truyền thống văn học luôn gán đàn ông với trí tuệ, phụ nữ với xác thịt, Ulysses đảo ngược điều đó khi miêu tả Leopold Bloom ở tất cả phạm trù xác thịt như ăn uống, vệ sinh hay thủ dâm, còn Molly lại hiện ra ""qua suy nghĩ trong sáng, không phụ thuộc vào người dẫn truyện"".[553]
Các tác phẩm của Joyce vẫn còn ảnh hưởng sâu sắc đến nền văn hóa đương đại.[554]Ulysses là hình mẫu cho các tiểu thuyết gia, đặc biệt về sự khám phá sức mạnh của ngôn ngữ.[410] Sự nhấn mạnh vào chi tiết cuộc sống thường ngày mở ra khả năng biểu đạt mới cho các tác giả, họa sĩ và nhà làm phim.[554]Ulysses luôn có vị trí trong lòng độc giả khi thường giữ thứ hạng cao trong danh sách 'Sách hay'.[555] Những đổi mới của Joyce vượt ra ngoài văn học Anh: văn của ông là nguồn cảm hứng cho các nhà văn Mỹ Latinh,[556]Finnegans Wake trở thành một trong những tác phẩm then chốt cho chủ nghĩa hậu cấu trúc tại Pháp.[557][558][559] Nhà vật lý Murray Gell-Mann cũng lấy từ quark trong cụm Three Quarks for Muster Mark của Finnegans Wake để đặt tên cho một trong những hạt cơ bản.[560]
Tác phẩm của Joyce có kết thúc mở tạo ra khả năng diễn giải lại liên tục.[561] Chúng truyền cảm hứng cho ngày càng nhiều các nhà phê bình văn học toàn cầu. Số lượng tác phẩm không lớn (ba tiểu thuyết, một tập truyện ngắn, một vở kịch, hai tập thơ nhỏ) nhưng những nghiên cứu về Joyce đã tạo ra hơn 15.000 bài báo, sách chuyên khảo, luận án, bản dịch và ấn bản.[562]
Trong văn hóa đại chúng, cuộc đời và tác phẩm của Joyce được tưởng niệm vào Bloomsday (ngày Blooms) 16 tháng 6 hàng năm tại Dublin cùng nhiều thành phố khác trên thế giới.[563]
Thư viện Quốc gia Ireland hiện giữ bộ sưu tập lớn những tài liệu liên quan đến Joyce như bản thảo và sổ ghi chép, đa phần được số hóa đưa lên mạng trực tuyến.[564] Thư viện liên doanh với Đại học Cao đẳng Dublin lập nên Bảo tàng Văn học Ireland (Museum of Literature Ireland - MoLI liên hệ với nhân vật Molly Bloom),[565] triển lãm chủ yếu về Joyce và tác phẩm, có riêng một bộ sưu tập nhỏ cố định những thứ liên quan đến Joyce, đồng thời còn mượn từ vật phẩm từ hai bên, trong đó có ""Bản sao số 1"" tiểu thuyết Ulyssess.[566] Các trung tâm dành riêng về Joyce ở Dublin gồm Trung tâm James Joyce ở Phố North Great George, Tháp James Joyce và Bảo tàng ở Sandycove (tháp Martello là nơi nhà văn từng sống, cũng như bối cảnh mở đầu trong Ulysses), Bảo tàng văn sĩ Dublin.[567]
^ Nguyên văn: a boy with a plethora of ideas in his head[68]
^ Joyce vẫn nhớ rất lâu sau cái chết của Parnell. Năm 1897, Joyce đeo vòng thường xuân quanh cổ để tưởng niệm Parnell, coi như cố vấn chính trị của mình.[88]
^ Tiểu thuyết kể về quá trình một người nghệ sĩ trở thành nghệ sĩ
^ Hình thức văn học trong đó nhân vật tự tiết lộ suy nghĩ, động cơ, kế hoạch bên trong. Các nhân vật khác xung quanh sẽ im lặng khi dường như không nghe thấy, không biết lời nói đó.
^ Joyce coi Aristotle là nhà tư tưởng vĩ đại nhất mọi thời đại, dù không phải lúc nào cũng tuân theo các học thuyết đó.[433]
^ Câu tụng trong thánh lễ, nghĩa là Tôi sẽ đến bàn thờ Chúa
^ Tiếng Latinh, nghĩa là Nhân danh Cha, Con và Thánh Thần
^ Nguyên văn legal fiction để chỉ thực tế, thực thể do tòa án giả định hoặc đưa ra nhằm áp dụng một khuôn khổ pháp lý hợp pháp
^ Nguyên văn synecdoche là phép hoán dụ dùng bộ phận để chỉ toàn thể và ngược lại
^ Phép tu từ sử dụng một danh từ và một đại từ thay thế nó
^ Phép lặp các từ hoặc cụm từ riêng lẻ ở cuối những đơn vị ngôn ngữ liền kề
^“James Joyce Dies; Wrote 'Ulysses'” [James Joyce, tác giả Ulysses, qua đời], The New York Times (bằng tiếng Anh), ngày 13 tháng 1 năm 1941, lưu trữ bản gốc ngày 20 tháng 5 năm 2021, truy cập ngày 28 tháng 10 năm 2021
^ Meija, Jay (ngày 6 tháng 10 năm 2002), “James Joyce”, Literary Kicks (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 5 tháng 3 năm 2021, truy cập ngày 31 tháng 12 năm 2021
^ O'Connor, Nuala (ngày 18 tháng 4 năm 2021), “The erotic, sensual love of Nora and her James” [Tình yêu khêu gợi, nhục dục của Nora và James], Independent.ie (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 18 tháng 4 năm 2021, truy cập ngày 31 tháng 12 năm 2021
^ O'Brien, Edna (ngày 29 tháng 7 năm 2006), “The ogre of betrayal” [Yêu tinh phản bội], The Guardian (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 11 tháng 4 năm 2021, truy cập ngày 13 tháng 1 năm 2021
^“James Joyce reading his work (1924/1929)” [James Joyce đọc tác phẩm mình (1924/1929)], The Public Domain Review (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 6 tháng 12 năm 2021, truy cập ngày 23 tháng 1 năm 2022
^ Brenda Maddox (ngày 2 tháng 7 năm 2004), “A mania for insects” [Ham mê ""loạn luân""], TLS (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 17 tháng 12 năm 2010, truy cập ngày 26 tháng 1 năm 2022
^ Groden, Michael, “Characters in Dubliners who reappear in Ulysses” [Những nhân vật trong Dubliners lại xuất hiện trong Ulysses], Michael Groden: Notes on James Joyce's Ulysses (bằng tiếng Anh), The University of Western Ontario, Bản gốc lưu trữ ngày 1 tháng 11 năm 2005
^ Sandulescu, C. George (2012), Literary Allusions in Finnegans Wake [Ám chỉ văn học trong Finnegans Wake] (PDF), Bucureşti: Contemporary Literature Press, ISBN978-606-8366-27-2, lưu trữ (PDF) bản gốc ngày 23 tháng 1 năm 2022, truy cập ngày 30 tháng 3 năm 2022
^ Mullin, Katherine (2014), “An Introduction to Ulysses” [Giới thiệu Ulysses], Discovering Literature: 20th Century, British Library, Bản gốc lưu trữ ngày 24 tháng 7 năm 2016
^ Murphy, James S. (ngày 16 tháng 6 năm 2014), “Bloomsday is a Travesty, but Not for the Reason You Think” [Bloomsday là một trò nhại, nhưng không phải vì lý do bạn nghĩ], Vanity Fair (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 15 tháng 12 năm 2015, truy cập ngày 8 tháng 5 năm 2022
^ Killeen, Terence (ngày 7 tháng 5 năm 2012), “Joycean joy after library says 'yes'” [Niềm vui về Joyce sau khi thư viện đồng ý], The Irish Times (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 20 tháng 6 năm 2016
^ Harnett, Rob (2019), “MoLI Makes weekend radio debut” [MoLI ra mắt phát thanh cuối tuần], Entertinment for business (bằng tiếng Anh), Bản gốc lưu trữ ngày 16 tháng 5 năm 2021
^“Exhibitions at MoLI” [Triển lãm tại MoLI], Museum of Literature Ireland (bằng tiếng Anh), lưu trữ bản gốc ngày 15 tháng 8 năm 2021, truy cập ngày 10 tháng 5 năm 2022
Fargnoli, A. Nicholas; Gillespie, Michael Patrick (2014), Critical Companion to James Joyce: A Literary Reference to His Life and Work [Đồng hành quan trọng với James Joyce: Tham khảo văn chương về cuộc đời và tác phẩm] (bằng tiếng Anh), New York: Facts on File, ISBN9781438108483
Fennell, Conor (2011), A Little Circle of Kindred Minds: Joyce in Paris [Vòng tròn nhỏ những tâm hồn tốt bụng: Joyce ở Paris] (bằng tiếng Anh), Dublin: Green Lamp Editions, ISBN9781907694981
Norburn, Roger (2004), A James Joyce Chronology [Niên biểu James Joyce] (bằng tiếng Anh), Springer, ISBN9780230595446
Shloss, Carol Loeb (2003), Lucia Joyce: To Dance in the Wake [Lucia Joyce: Nhảy múa trong Wake] (bằng tiếng Anh), New York: Farrar, Straus and Giroux, ISBN9780374194246
—— biên tập (2004), The Cambridge companion to James Joyce [Đồng hành với James Joyce của Cambridge] (bằng tiếng Anh), Cambridge: Cambridge University Press, ISBN9780521545532
Benstock, Bernard (1988), James Joyce: The Augmented Ninth [James Joyce: Thứ chín tăng cường] (bằng tiếng Anh), Syracuse University Press, ISBN9780815624462
Biggers, Shirley Hoover (2015), British Author House Museums and Other Memorials: A Guide to Sites in England, Ireland, Scotland and Wales [Bảo tàng Nhà tác gia Anh và Đài tưởng niệm khác: Hướng dẫn về địa điểm ở Anh, Ireland, Scotland và xứ Wales] (bằng tiếng Anh), McFarland, ISBN9781476600222, OCLC606882695
Bishop, John (1986), Joyce's Book of the Dark: Finnegans Wake [Cuốn sách đen tối của Joyce: Finnegans Wake] (bằng tiếng Anh), Madison, Wisconsin: University of Wisconsin Press
Bloom, Harold biên tập (1987), James Joyce's Ulysses [Ulysses của James Joyce] (bằng tiếng Anh), New York: Chelsea House Publishers, ISBN1555460216
Boldrini, Lucia (2001), Joyce, Dante, and the Poetics of Literary Relations [Joyce, Dante và thi pháp liên hệ văn chương] (bằng tiếng Anh), Cambridge University Press, ISBN9780521792769
Cixous, Hélène (1976), The Exile of James Joyce [Sự tha hương của James Joyce] (bằng tiếng Anh), Sally A. J. Purcell; John Calder biên dịch, tựa gốc tiếng Pháp L'Exil de James Joyce 1968, London
Crispi, Luca; Slote, Sam (2007), How Joyce Wrote Finnegans Wake: A Chapter-by-chapter Genetic Guide [Joyce viết Finnegans Wake như thế nào: Hướng dẫn chi tiết từng chương] (bằng tiếng Anh), University of Wisconsin Press
—— (1996), The Illicit Joyce of Postmodernism: Reading Against the Grain [Chủ nghĩa hậu hiện đại của Joyce bất chánh] (bằng tiếng Anh), Madison, Wisconsin: University of Wisconsin Press, ISBN9780299150648
Eco, Umberto (1966), Le Poetiche di Joyce [Chất thơ của Joyce] (bằng tiếng Ý), Milano: Bompiani Editore
Foster, R. F. (2005), W. B. Yeats: A Life II: The Arch-Poet 1915-1939 [W. B. Yeats: Cuộc đời II: Thi sĩ vòng cung 1915-1939] (bằng tiếng Anh), Oxford: Oxford University Press, ISBN9780191584251
Friedman, Alan Warren; Rossman, Charles biên tập (2009), De-Familiarizing Readings: Essays from the Austin Joyce Conference [Bài đọc lạ hóa: Tiểu luận từ Hội nghị Austin Joyce], European Joyce Studies (bằng tiếng Anh), 18, Amsterdam: Editions Rodopi, ISBN9789042025707, OCLC907184947
Gilbert, Stuart biên tập (1957), Letters of James Joyce [Thư của James Joyce] (bằng tiếng Anh), New York: Viking Press
Hogan, Patrick Colm (1995), Joyce, Milton, and the Theory of Influence [Joyce, Milton và thuyết ảnh hưởng] (bằng tiếng Anh), Gainesville, Florida: University Press of Florida, ISBN9780813014050
Jackson, John Wyse; Costello, Peter (1997), John Stanislaus Joyce: The Voluminous Life and Genius of James Joyce's Father [John Stanislaus Joyce: Cuộc đời rực rỡ và thiên tài của cha James Joyce] (bằng tiếng Anh), Fourth Estate, ISBN9781857024173
Lawrence, Karen (1987), “Paternity, the Legal Fiction”, trong Newman, Robert D.; Thornton, Weldon (biên tập), Joyce's Ulysses: The Larger Perspective [Ulysses của Joyce: Quan điểm lớn hơn] (bằng tiếng Anh), Newark: University of Delaware Press, ISBN9780874133165
Lynn, Kenneth Schuyler (1988), Hemingway (bằng tiếng Anh), New York: Ballantine Books
Mahon, Peter (2009), Joyce: A Guide for the Perplexed [Joyce: Hướng dẫn về hỗn tạp] (bằng tiếng Anh), Bloomsbury Academic, ISBN9780826487926
McCourt, John biên tập (2009), James Joyce in Context [James Joyce trong bối cảnh] (bằng tiếng Anh), Cambridge University Press, ISBN9780521886628
Mitchell, Andrew J.; Slote, Sam biên tập (2013), Derrida and Joyce: Texts and Contexts [Derrida và Joyce: Văn bản và bối cảnh] (bằng tiếng Anh), State University of New York Press, ISBN9781438446400
Mullin, Katherine (2003), James Joyce, Sexuality and Social Purity [James Joyce, tình dục và thanh sạch xã hội] (bằng tiếng Anh), Cambridge: Cambridge University Press, ISBN9780521827515
Poplawski, Paul (2003), Encyclopedia of Literary Modernism [Bách khoa toàn thư văn học tân thời] (bằng tiếng Anh), Westport, Connecticut: Greenwood Press, ISBN9780313310171
Pound, Ezra (1967), Read, Forrest (biên tập), Pound/Joyce; the Letters of Ezra Pound to James Joyce: With Pound's Essays on Joyce [Pound/Joyce; thư Ezra Pound gửi James Joyce: Với luận của Pound về Joyce] (bằng tiếng Anh), New Directions Publishing, ISBN9780811201599
Schork, R. J. (1998), Greek and Hellenic Culture in Joyce [Văn hóa Hy Lạp ở nơi Joyce] (bằng tiếng Anh), University Press of Florida, ISBN9780813016092
Scott, Bonnie Kime (1984), Joyce and Feminism [Joyce và chủ nghĩa nữ quyền] (bằng tiếng Anh), Indiana University Press, ISBN9780253331595
Troy, Mark L. (1976), Mummeries of Resurrection. The Cycle of Osiris in ""Finnegans Wake"" [Tuồng hồi sinh. Vòng lặp Osiris trong Finnegans Wake] (bằng tiếng Anh), University of Uppsala, ISBN9789155404468
Wales, Katie (1992), The Language of James Joyce [Ngôn ngữ của James Joyce] (bằng tiếng Anh), St. Martin's Press, ISBN9780312062378
Wilson, Edmund (1969), Axel's castle [Lâu đài Axel] (bằng tiếng Anh), New York: Charles Scribner's Sons, ISBN9780684719382
Goldwasser, Thomas A. (1979). “Who Was Vladimir Dixon? Was He Vladimir Dixon?” [Vladimir Dixon là ai? Anh ta có phải là Vladimir Dixon không?]. James Joyce Quarterly (bằng tiếng Anh). University of Tulsa. 16 (3).
Shelton, Jen (1999). “Issy's Footnote: Disruptive Narrative and the Discursive Structure of Incest in Finnegans Wake” [Chú thích cuối trang của Issy: Tường thuật gây rối và cấu trúc gián đoạn của loạn luân trong Finnegans Wake]. ELH - English Literary History (bằng tiếng Anh). The Johns Hopkins University Press. 66 (1). JSTOR30032068.
Wykes, David (1968). “The Odyssey in Ulysses” [Odyssey trong Ulysses]. Texas Studies in Literature and Language (bằng tiếng Anh). 10 (2): 301–316. JSTOR40753991.
",vi,2006-09-20T19:55:26Z,2022-08-22T14:29:49+00:00,2022-08-22T14:29:49Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/1e/Revolutionary_Joyce_Better_Contrast.jpg/220px-Revolutionary_Joyce_Better_Contrast.jpg,"James Augustine Aloysius Joyce (2 tháng 2 năm 1882 – 13 tháng 1 năm 1941) là một tiểu thuyết gia, nhà văn viết truyện ngắn, nhà thơ và nhà phê bình văn học người Ireland, được đánh giá là một trong những nhà văn có ảnh hưởng nhất thế kỷ 20. Joyce còn là tác giả của các tập thơ Nhạc thính phòng (Chamber Music, 1907), Thơ một xu một bài (Poems Pennyeach, 1927), Colleted Poems, 1936. Tại Đại học Cao đẳng Dublin, Joyce học ngôn ngữ và văn học Anh cũng như các thứ tiếng khác.","[
{
""name"":""James Joyce"",
""nameRaw"":""James Joyce""
}
]",0.83176196,2022-11-24T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/75/James_Joyce_by_Alex_Ehrenzweig%2C_1915_cropped.jpg/220px-James_Joyce_by_Alex_Ehrenzweig%2C_1915_cropped.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d5/The_Opening_Of_The_Sixth_Seal_%28Danby%29.JPG/220px-The_Opening_Of_The_Sixth_Seal_%28Danby%29.JPG""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/0a/James_Joyce_Martello_Tower.jpg/220px-James_Joyce_Martello_Tower.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b2/Grave_James_Joyce.jpg/220px-Grave_James_Joyce.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/78/Anna_Livia_Plurabelle.jpg/220px-Anna_Livia_Plurabelle.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/50/Margaret_Caroline_Anderson_NYWTS.jpg/220px-Margaret_Caroline_Anderson_NYWTS.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/cf/Joyce_oconnell_dublin.jpg/180px-Joyce_oconnell_dublin.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/53/James_Joyce_in_1915.jpg/220px-James_Joyce_in_1915.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/5e/Z%C3%BCrich_-_James_Joice_Plateau_-_Brunnen_IMG_1211.JPG/220px-Z%C3%BCrich_-_James_Joice_Plateau_-_Brunnen_IMG_1211.JPG""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/7d/James_Joyce_age_six%2C_1888.jpg/220px-James_Joyce_age_six%2C_1888.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/11/Ulysses22.jpg/220px-Ulysses22.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/ae/Jamesjoyce_tuohy-ohne.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/6a/Liffeyeast.jpg/220px-Liffeyeast.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/02/Main_Building%2C_Clongowes_Wood_College_-_Kildare%2C_Ireland.JPG/220px-Main_Building%2C_Clongowes_Wood_College_-_Kildare%2C_Ireland.JPG""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/05/Johnjoyce.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/f9/Samuel_Beckett_01-2.jpg/220px-Samuel_Beckett_01-2.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/1e/Revolutionary_Joyce_Better_Contrast.jpg/220px-Revolutionary_Joyce_Better_Contrast.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/4a/Joyce_-_Dubliners%2C_1914_-_3690390_F.jpg/170px-Joyce_-_Dubliners%2C_1914_-_3690390_F.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/8a/NewYorkSocietyForTheSuppressionOfVice.jpg/220px-NewYorkSocietyForTheSuppressionOfVice.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/bf/Munk%C3%A1csy_Ecce_Homo.JPG/220px-Munk%C3%A1csy_Ecce_Homo.JPG""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/9f/DollymountStrand_3647w.JPG/220px-DollymountStrand_3647w.JPG""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Tỉnh ủy Bình Phước,https://vi.wikipedia.org/wiki/T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_B%C3%ACnh_Ph%C6%B0%E1%BB%9Bc,https://vi.wikipedia.org/wiki/T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_B%C3%ACnh_Ph%C6%B0%E1%BB%9Bc,2021-07-17T06:11:29+00:00,"Trang này được sửa đổi lần cuối vào ngày 19 tháng 9 năm 2021 lúc 20:56.
Văn bản được phát hành theo Giấy phép Creative Commons Ghi công–Chia sẻ tương tự; có thể áp dụng điều khoản bổ sung. Với việc sử dụng trang web này, bạn chấp nhận Điều khoản Sử dụng và Quy định quyền riêng tư. Wikipedia® là thương hiệu đã đăng ký của Wikimedia Foundation, Inc., một tổ chức phi lợi nhuận.
Quy định quyền riêng tư
Giới thiệu Wikipedia
Lời phủ nhận
Phiên bản di động
Lập trình viên
Thống kê
Tuyên bố về cookie","
Trang này được sửa đổi lần cuối vào ngày 19 tháng 9 năm 2021 lúc 20:56.
",vi,2021-07-17T06:11:29Z,2021-09-19T20:56:45+00:00,2021-09-19T20:56:45Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/8d/Flag_of_the_Communist_Party_of_Vietnam.svg,"Với việc sử dụng trang web này, bạn chấp nhận Điều khoản Sử dụng và Quy định quyền riêng tư. Wikipedia® là thương hiệu đã đăng ký của Wikimedia Foundation, Inc., một tổ chức phi lợi nhuận. Quy định quyền riêng tư Giới thiệu Wikipedia Lời phủ nhận Phiên bản di động Lập trình viên Thống kê Tuyên bố về cookie.","[
{
""name"":""Bình Phước"",
""nameRaw"":""Bình Phước""
}
]",0.85702354,2022-11-24T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Đọc"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/wiki/T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_B%C3%ACnh_Ph%C6%B0%E1%BB%9Bc""
},
{
""name"":""Sửa đổi"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/w/index.php?title=T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_B%C3%ACnh_Ph%C6%B0%E1%BB%9Bc&veaction=edit""
},
{
""name"":""Sửa mã nguồn"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/w/index.php?title=T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_B%C3%ACnh_Ph%C6%B0%E1%BB%9Bc&action=edit""
},
{
""name"":""Xem lịch sử"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/w/index.php?title=T%E1%BB%89nh_%E1%BB%A7y_B%C3%ACnh_Ph%C6%B0%E1%BB%9Bc&action=history""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
George Muntz,https://en.wikipedia.org/wiki/George_Muntz,https://en.wikipedia.org/wiki/George_Muntz,2007-02-21T16:58:57+00:00,"George Frederick Muntz industrialist from Birmingham, England and a Liberal Party Member of Parliament (MP) for the Birmingham constituency from 1840 until his death.
His father Philip Frederic Muntz came to England from Poland (now Lithuania) [1] shortly after the French revolution, and lived at Selby Hall, Worcestershire. Philip Muntz established himself as a merchant and manufacturer in Birmingham, with the company, Muntz & Purden, specialising in steel toys. He married Catherine, daughter of his business partner Robert Purden, of Radford. George's younger brother, Philip Henry Muntz (1811 – 1888), J.P., M.P. for Birmingham, was the first head of the Muntz family of Edstone Hall, Warwickshire. [2] [3] As an industrialist, George Frederic Muntz developed Muntz Metal. This was a brass alloy intended to replace the copper that was then used to prevent fouling on ocean-going ships.
Muntz was a supporter of political reform and a member of the Birmingham Political Union. In his actions that led to the Reform Act of 1832, he was indicted for sedition as he tried to undermine the Duke of Wellington with a run on gold: To stop the Duke, run for gold. He also was involved in a riot at Saint Martins in Birmingham in protest against the Church Rates which were levied at around 6d to 9d in the pound. He was sent to trial in 1838, but was acquitted on all but one of 13 charges. Whilst claiming to be a republican, his true character appeared to be that of an egotistical aristocrat. Edwards wrote in 1877 of a conversation about a speech he made:
""They won't be able to print Muntz's speech verbatim."" ""Why not?"" said I. ""Why my dear fellow, no printing office in the world would have capital I's enough"".
His home was at Umberslade Hall, in Tanworth in Arden. In the grounds of his estate, Muntz's son commissioned a church to be built which stands to this day, Umberslade Baptist Church. His descendants still live in the area and operate Umberslade Hall Children's Farm. [4] [5]
He had seven sons and two daughters. The family business was continued by the eldest son, George Frederick junior together with Philip Albert Muntz, [6] also a Member of Parliament who was created a Baronet in 1902 (see Muntz Baronets). George's brother, Philip Henry Muntz, was also an MP. One son, William Henry Muntz, designed a new type of paddle wheel. [7]
The Muntz family are remembered by Muntz Street, a tower block called Muntz House and Muntz Park, all in Birmingham.
References[ edit ]
^""History of Muntz Park"". Friends of Muntz Park and Selly Park Rec. Retrieved 25 January 2010.
^ A Genealogical and Heraldic History of the Landed Gentry of Great Britain and Ireland, fifth edition, vol. II, Sir Bernard Burke, Harrison, Pall Mall, 1871, p. 962, 'Muntz of Umberslade' and 'Muntz of Edstone Hall' pedigrees
^ Upton, Chris (14 March 2014). ""Muntz family distinguished themselves in industry and politics"". Birmingham Post.
^""History of Muntz Park"". Cellande.co.uk. Archived from the original on 17 October 2014. Retrieved 10 November 2014.
^""Umberslade Farm Park"". Umberslade.com. Archived from the original on 28 November 2014. Retrieved 10 November 2014.
^ Samuel Timmins, 'Muntz, George Frederick (1794–1857)', rev. Matthew Lee, Oxford Dictionary of National Biography, Oxford University Press, 2004
^ [1] [ dead link ]","Satirical sketch of 1835, depicting Muntz as a bear, its chain held by Thomas Attwood.
His father Philip Frederic Muntz came to England from Poland (now Lithuania)[1] shortly after the French revolution, and lived at Selby Hall, Worcestershire. Philip Muntz established himself as a merchant and manufacturer in Birmingham, with the company, Muntz & Purden, specialising in steel toys. He married Catherine, daughter of his business partner Robert Purden, of Radford. George's younger brother, Philip Henry Muntz (1811 – 1888), J.P., M.P. for Birmingham, was the first head of the Muntz family of Edstone Hall, Warwickshire.[2][3] As an industrialist, George Frederic Muntz developed Muntz Metal. This was a brass alloy intended to replace the copper that was then used to prevent fouling on ocean-going ships.
Muntz was a supporter of political reform and a member of the Birmingham Political Union. In his actions that led to the Reform Act of 1832, he was indicted for sedition as he tried to undermine the Duke of Wellington with a run on gold: To stop the Duke, run for gold. He also was involved in a riot at Saint Martins in Birmingham in protest against the Church Rates which were levied at around 6d to 9d in the pound. He was sent to trial in 1838, but was acquitted on all but one of 13 charges. Whilst claiming to be a republican, his true character appeared to be that of an egotistical aristocrat. Edwards wrote in 1877 of a conversation about a speech he made:
""They won't be able to print Muntz's speech verbatim."" ""Why not?"" said I. ""Why my dear fellow, no printing office in the world would have capital I's enough"".
His home was at Umberslade Hall, in Tanworth in Arden. In the grounds of his estate, Muntz's son commissioned a church to be built which stands to this day, Umberslade Baptist Church. His descendants still live in the area and operate Umberslade Hall Children's Farm.[4][5]
He had seven sons and two daughters. The family business was continued by the eldest son, George Frederick junior together with Philip Albert Muntz,[6] also a Member of Parliament who was created a Baronet in 1902 (see Muntz Baronets). George's brother, Philip Henry Muntz, was also an MP. One son, William Henry Muntz, designed a new type of paddle wheel.[7]
The Muntz family are remembered by Muntz Street, a tower block called Muntz House and Muntz Park, all in Birmingham.
^ A Genealogical and Heraldic History of the Landed Gentry of Great Britain and Ireland, fifth edition, vol. II, Sir Bernard Burke, Harrison, Pall Mall, 1871, p. 962, 'Muntz of Umberslade' and 'Muntz of Edstone Hall' pedigrees
",en,2007-02-21T16:58:57Z,2022-04-09T23:50:02+00:00,2022-04-09T23:50:02Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/cf/The_%27Brummagem%27_Mountebank._A_sketch_from_the_Town_Hall._The_East-end_of_the_Church_in_the_distance._%28BM_1868%2C0808.9456%29.jpg/220px-The_%27Brummagem%27_Mountebank._A_sketch_from_the_Town_Hall._The_East-end_of_the_Church_in_the_distance._%28BM_1868%2C0808.9456%29.jpg,"George Frederick Muntz industrialist from Birmingham, England and a Liberal Party Member of Parliament (MP) for the Birmingham constituency from 1840 until his death. Philip Muntz established himself as a merchant and manufacturer in Birmingham, with the company, Muntz & Purden, specialising in steel toys. [2] [3] As an industrialist, George Frederic Muntz developed Muntz Metal.","[
{
""name"":""Contributors to Wikimedia projects"",
""nameRaw"":""Contributors to Wikimedia projects""
}
]",0.7973445,2023-02-25T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Read"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/George_Muntz""
},
{
""name"":""Edit"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=George_Muntz&action=edit""
},
{
""name"":""View history"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=George_Muntz&action=history""
}
]","[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/cf/The_%27Brummagem%27_Mountebank._A_sketch_from_the_Town_Hall._The_East-end_of_the_Church_in_the_distance._%28BM_1868%2C0808.9456%29.jpg/220px-The_%27Brummagem%27_Mountebank._A_sketch_from_the_Town_Hall._The_East-end_of_the_Church_in_the_distance._%28BM_1868%2C0808.9456%29.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Artificial intelligence in healthcare,https://en.wikipedia.org/wiki/Artificial_intelligence_in_healthcare,https://en.wikipedia.org/wiki/Artificial_intelligence_in_healthcare,2016-12-14T22:11:30+00:00,"X-ray of a hand, with automatic calculation of bone age by a computer software
Artificial intelligence in healthcare is an overarching term used to describe the use of machine-learning algorithms and software, or artificial intelligence (AI), to mimic human cognition in the analysis, presentation, and comprehension of complex medical and health care data. Specifically, AI is the ability of computer algorithms to approximate conclusions based solely on input data.
The primary aim of health-related AI applications is to analyze relationships between clinical techniques and patient outcomes. [1] AI programs are applied to practices such as diagnostics, treatment protocol development, drug development, personalized medicine, and patient monitoring and care. What differentiates AI technology from traditional technologies in healthcare is the ability to gather data, process it, and produce a well-defined output to the end-user. AI does this through machine learning algorithms and deep learning. These processes can recognize patterns in behavior and create their own logic. To gain useful insights and predictions, machine learning models must be trained using extensive amounts of input data. AI algorithms behave differently from humans in two ways: (1) algorithms are literal: once a goal is set, the algorithm learns exclusively from the input data and can only understand what it has been programmed to do, (2) and some deep learning algorithms are black boxes; algorithms can predict with extreme precision, but offer little to no comprehensible explanation to the logic behind its decisions aside from the data and type of algorithm used. [2]
As widespread use of AI in healthcare is relatively new, research is ongoing into its application in various fields of medicine and industry. Additionally, greater consideration is being given to the unprecedented ethical concerns related to its practice such as data privacy, automation of jobs, and representation biases. [3]
History[ edit ]
Research in the 1960s and 1970s produced the first problem-solving program, or expert system, known as Dendral. [4] While it was designed for applications in organic chemistry, it provided the basis for a subsequent system MYCIN, [5] considered one of the most significant early uses of artificial intelligence in medicine. [5] [6] MYCIN and other systems such as INTERNIST-1 and CASNET did not achieve routine use by practitioners, however. [7]
The 1980s and 1990s brought the proliferation of the microcomputer and new levels of network connectivity. During this time, there was a recognition by researchers and developers that AI systems in healthcare must be designed to accommodate the absence of perfect data and build on the expertise of physicians. [8] Approaches involving fuzzy set theory, [9] Bayesian networks, [10] and artificial neural networks, [11] [12] have been applied to intelligent computing systems in healthcare.
Medical and technological advancements occurring over this half-century period that have enabled the growth of healthcare-related applications of AI to include:
Improvements in computing power resulting in faster data collection and data processing [13]
Growth of genomic sequencing databases [14]
Widespread implementation of electronic health record systems [15]
Improvements in natural language processing and computer vision, enabling machines to replicate human perceptual processes [16] [17]
Enhanced the precision of robot-assisted surgery [18]
Improvements in deep learning techniques and data logs in rare diseases
AI algorithms can also be used to analyze large amounts of data through electronic health records for disease prevention and diagnosis. Medical institutions such as The Mayo Clinic, Memorial Sloan Kettering Cancer Center, [19] [20] and the British National Health Service, [21] have developed AI algorithms for their departments. Large technology companies such as IBM [22] and Google, [21] have also developed AI algorithms for healthcare. Additionally, hospitals are looking to AI software to support operational initiatives that increase cost saving, improve patient satisfaction, and satisfy their staffing and workforce needs. [23] Currently, the United States government is investing billions of dollars to progress the development of AI in healthcare. [2] Companies are developing technologies that help healthcare managers improve business operations through increasing utilization, decreasing patient boarding, reducing length of stay and optimizing staffing levels. [24]
Clinical applications[ edit ]
Cardiovascular[ edit ]
Artificial intelligence algorithms have shown promising results in accurately diagnosing and risk stratifying patients with concern for coronary artery disease, showing potential as an initial triage tool, [25] [26] though few studies have directly compared the accuracy of machine learning models to clinician diagnostic ability. [27] Other algorithms have been used in predicting patient mortality, medication effects, and adverse events following treatment for acute coronary syndrome. [25] Wearables, smartphones, and internet-based technologies have also shown the ability to monitor patients' cardiac data points, expanding the amount of data and the various settings AI models can use and potentially enabling earlier detection of cardiac events occurring outside of the hospital. [28] Another growing area of research is the utility of AI in classifying heart sounds and diagnosing valvular disease. [29] Challenges of AI in cardiovascular medicine have included the limited data available to train machine learning models, such as limited data on social determinants of health as they pertain to cardiovascular disease. [30]
Dermatology[ edit ]
Dermatology is an imaging abundant speciality [31] and the development of deep learning has been strongly tied to image processing. Therefore, there is a natural fit between the dermatology and deep learning. There are 3 main imaging types in dermatology: contextual images, macro images, micro images. [32] For each modality, deep learning showed great progress. [33] Han et al. showed keratinocytic skin cancer detection from face photographs. [34] Esteva et al. demonstrated dermatologist-level classification of skin cancer from lesion images. [35] Noyan et al. demonstrated a convolutional neural network that achieved 94% accuracy at identifying skin cells from microscopic Tzanck smear images. [36]
Recent advances have suggested the use of AI to describe and evaluate the outcome of maxillo-facial surgery or the assessment of cleft palate therapy in regard to facial attractiveness or age appearance. [37] [38]
In 2018, a paper published in the journal Annals of Oncology mentioned that skin cancer could be detected more accurately by an artificial intelligence system (which used a deep learning convolutional neural network) than by dermatologists. On average, the human dermatologists accurately detected 86.6% of skin cancers from the images, compared to 95% for the CNN machine. [39]
Gastroenterology[ edit ]
AI can play a role in various facets of the field of gastroenterology. Endoscopic exams such as esophagogastroduodenoscopies (EGD) and colonoscopies rely on rapid detection of abnormal tissue. By enhancing these endoscopic procedures with AI, clinicians can more rapidly identify diseases, determine their severity, and visualize blind spots. Early trials in using AI detection systems of early gastric cancer have shown sensitivity close to expert endoscopists. [40]
Infectious diseases[ edit ]
AI has shown potential in both the laboratory and clinical spheres of infectious disease medicine. [41] As the novel coronavirus ravages through the globe, the United States is estimated to invest more than $2 billion in AI-related healthcare research by 2025, more than 4 times the amount spent in 2019 ($463 million). [42] Neural networks have been developed to rapidly and accurately detect a host response to COVID-19 from mass spectrometry samples. Other applications include support-vector machines identifying antimicrobial resistance, machine learning analysis of blood smears to detect malaria, and improved point-of-care testing of Lyme disease based on antigen detection. Additionally, AI has been investigated for improving diagnosis of meningitis, sepsis, and tuberculosis, as well as predicting treatment complications in hepatitis B and hepatitis C patients. [41]
Oncology[ edit ]
AI has been explored for use in cancer diagnosis, risk stratification, molecular characterization of tumors, and cancer drug discovery. A particular challenge in oncologic care that AI is being developed to address is the ability to accurately predict which treatment protocols will be best suited for each patient based on their individual genetic, molecular, and tumor-based characteristics. [43] Through its ability to translate images to mathematical sequences, AI has been trialed in cancer diagnostics with the reading of imaging studies and pathology slides. [44] In January 2020, researchers demonstrated an AI system, based on a Google DeepMind algorithm, capable of surpassing human experts in breast cancer detection. [45] [46] In July 2020, it was reported that an AI algorithm developed by the University of Pittsburgh achieves the highest accuracy to date in identifying prostate cancer, with 98% sensitivity and 97% specificity. [47] [48]
Pathology[ edit ]
For many diseases, pathological analysis of cells and tissues is considered to be the gold standard of disease diagnosis. AI-assisted pathology tools have been developed to assist with the diagnosis of a number of diseases, including breast cancer, hepatitis B, gastric cancer, and colorectal cancer. AI has also been used to predict genetic mutations and prognosticate disease outcomes. [40] AI is well-suited for use in low-complexity pathological analysis of large-scale screening samples, such as colorectal or breast cancer screening, thus lessening the burden on pathologists and allowing for faster turnaround of sample analysis. [49] Several deep learning and artificial neural network models have shown accuracy similar to that of human pathologists, [49] and a study of deep learning assistance in diagnosing metastatic breast cancer in lymph nodes showed that the accuracy of humans with the assistance of a deep learning program was higher than either the humans alone or the AI program alone. [50] Additionally, implementation of digital pathology is predicted to save over $12 million for a university center over the course of five years, [51] though savings attributed to AI specifically have not yet been widely researched. The use of augmented and virtual reality could prove to be a stepping stone to wider implementation of AI-assisted pathology, as they can highlight areas of concern on a pathology sample and present them in real-time to a pathologist for more efficient review. [49] AI also has the potential to identify histological findings at levels beyond what the human eye can see, [49] and has shown the ability to utilize genotypic and phenotypic data to more accurately detect the tumor of origin for metastatic cancer. [52] One of the major current barriers to widespread implementation of AI-assisted pathology tools is the lack of prospective, randomized, multi-center controlled trials in determining the true clinical utility of AI for pathologists and patients, highlighting a current area of need in AI and healthcare research. [49]
Primary care[ edit ]
Primary care has become one key development area for AI technologies. [53] [54] AI in primary care has been used for supporting decision making, predictive modelling, and business analytics. [55] Despite the rapid advances in AI technologies, general practitioners' view on the role of AI in primary care is very limited–mainly focused on administrative and routine documentation tasks. [54] [56] There are only few examples of AI decision support systems that were prospectively assessed on clinical efficacy when used in practice by physicians. But there are cases where the use of these systems yielded a positive effect on treatment choice by physicians. [57]
Psychiatry[ edit ]
In psychiatry, AI applications are still in a phase of proof-of-concept. [58] Areas where the evidence is widening quickly include predictive modelling of diagnosis and treatment outcomes, [59] chatbots, conversational agents that imitate human behaviour and which have been studied for anxiety and depression. [60]
Challenges include the fact that many applications in the field are developed and proposed by private corporations, such as the screening for suicidal ideation implemented by Facebook in 2017. [61] Such applications outside the healthcare system raise various professional, ethical and regulatory questions. [62] Another issue is often with the validity and interpretability of the models. Small training datasets contain bias that is inherited by the models, and compromises the generalizability and stability of these models. Such models may also have the potential to be discriminatory against minority groups that are underrepresented in samples. [63]
Radiology[ edit ]
AI is being studied within the field of radiology to detect and diagnose diseases through Computerized Tomography (CT) and Magnetic Resonance (MR) Imaging. [64] It may be particularly useful in settings where demand for human expertise exceeds supply, or where data is too complex to be efficiently interpreted by human readers. [65] Several deep learning models have shown the capability to be roughly as accurate as healthcare professionals in identifying diseases through medical imaging, though few of the studies reporting these findings have been externally validated. [66] AI can also provide non-interpretive benefit to radiologists, such as reducing noise in images, creating high-quality images from lower doses of radiation, enhancing MR image quality, and automatically assessing image quality. [67] Further research investigating the use of AI in nuclear medicine focuses on image reconstruction, anatomical landmarking, and the enablement of lower doses in imaging studies. [68]
Systems applications[ edit ]
Disease diagnosis[ edit ]
An article by Jiang, et al. (2017) demonstrated that there are several types of AI techniques that have been used for a variety of different diseases, such as support vector machines, neural networks, and decision trees. Each of these techniques is described as having a ""training goal"" so ""classifications agree with the outcomes as much as possible…"".
To demonstrate some specifics for disease diagnosis/classification there are two different techniques used in the classification of these diseases include using ""Artificial Neural Networks (ANN) and Bayesian Networks (BN)"". It was found that ANN was better and could more accurately classify diabetes and CVD.
Through the use of Medical Learning Classifiers (MLC's), Artificial Intelligence has been able to substantially aid doctors in patient diagnosis through the manipulation of mass Electronic Health Records (EHR's). [69] Medical conditions have grown more complex, and with a vast history of electronic medical records building, the likelihood of case duplication is high. [69] Although someone today with a rare illness is less likely to be the only person to have had any given disease, the inability to access cases from similarly symptomatic origins is a major roadblock for physicians. [69] The implementation of AI to not only help find similar cases and treatments, but also factor in chief symptoms and help the physicians ask the most appropriate questions helps the patient receive the most accurate diagnosis and treatment possible. [69]
Telemedicine[ edit ]
The increase of telemedicine, the treatment of patients remotely, has shown the rise of possible AI applications. [70] AI can assist in caring for patients remotely by monitoring their information through sensors. [71] A wearable device may allow for constant monitoring of a patient and the ability to notice changes that may be less distinguishable by humans. The information can be compared to other data that has already been collected using artificial intelligence algorithms that alert physicians if there are any issues to be aware of. [71]
Another application of artificial intelligence is chat-bot therapy. Some researchers charge that the reliance on chatbots for mental healthcare does not offer the reciprocity and accountability of care that should exist in the relationship between the consumer of mental healthcare and the care provider (be it a chat-bot or psychologist), though. [72]
Since the average age has risen due to a longer life expectancy, artificial intelligence could be useful in helping take care of older populations. [73] Tools such as environment and personal sensors can identify a person's regular activities and alert a caretaker if a behavior or a measured vital is abnormal. [73] Although the technology is useful, there are also discussions about limitations of monitoring in order to respect a person's privacy since there are technologies that are designed to map out home layouts and detect human interactions. [73]
Electronic health records[ edit ]
Electronic health records (EHR) are crucial to the digitalization and information spread of the healthcare industry. Now that around 80% of medical practices use EHR, the next step is to use artificial intelligence to interpret the records and provide new information to physicians. [74]
One application uses natural language processing (NLP) to make more succinct reports that limit the variation between medical terms by matching similar medical terms. [74] For example, the term heart attack and myocardial infarction mean the same things, but physicians may use one over the over based on personal preferences. [74] NLP algorithms consolidate these differences so that larger datasets can be analyzed. [74] Another use of NLP identifies phrases that are redundant due to repetition in a physician's notes and keeps the relevant information to make it easier to read. [74] Other applications use concept processing to analyze the information entered by the current patient's doctor to present similar cases and help the physician remember to include all relevant details. [75]
Beyond making content edits to an EHR, there are AI algorithms that evaluate an individual patient's record and predict a risk for a disease based on their previous information and family history. [76] One general algorithm is a rule-based system that makes decisions similarly to how humans use flow charts. [77] This system takes in large amounts of data and creates a set of rules that connect specific observations to concluded diagnoses. [77] Thus, the algorithm can take in a new patient's data and try to predict the likeliness that they will have a certain condition or disease. [77] Since the algorithms can evaluate a patient's information based on collective data, they can find any outstanding issues to bring to a physician's attention and save time. [76] One study conducted by the Centerstone research institute found that predictive modeling of EHR data has achieved 70–72% accuracy in predicting individualized treatment response. [78] These methods are helpful due to the fact that the amount of online health records doubles every five years. [76] Physicians do not have the bandwidth to process all this data manually, and AI can leverage this data to assist physicians in treating their patients. [76]
Drug Interactions[ edit ]
Improvements in natural language processing led to the development of algorithms to identify drug-drug interactions in medical literature. [79] [80] [81] [82] Drug-drug interactions pose a threat to those taking multiple medications simultaneously, and the danger increases with the number of medications being taken. [83] To address the difficulty of tracking all known or suspected drug-drug interactions, machine learning algorithms have been created to extract information on interacting drugs and their possible effects from medical literature. Efforts were consolidated in 2013 in the DDIExtraction Challenge, in which a team of researchers at Carlos III University assembled a corpus of literature on drug-drug interactions to form a standardized test for such algorithms. [84] Competitors were tested on their ability to accurately determine, from the text, which drugs were shown to interact and what the characteristics of their interactions were. [85] Researchers continue to use this corpus to standardize the measurement of the effectiveness of their algorithms. [79] [80] [82]
Other algorithms identify drug-drug interactions from patterns in user-generated content, especially electronic health records and/or adverse event reports. [80] [81] Organizations such as the FDA Adverse Event Reporting System (FAERS) and the World Health Organization's VigiBase allow doctors to submit reports of possible negative reactions to medications. Deep learning algorithms have been developed to parse these reports and detect patterns that imply drug-drug interactions. [86]
Industry[ edit ]
The trend of large health companies merging allows for greater health data accessibility. Greater health data lays the groundwork for the implementation of AI algorithms.
A large part of industry focus of implementation of AI in the healthcare sector is in the clinical decision support systems. As more data is collected, machine learning algorithms adapt and allow for more robust responses and solutions. [64] Numerous companies are exploring the possibilities of the incorporation of big data in the healthcare industry. Many companies investigate the market opportunities through the realms of ""data assessment, storage, management, and analysis technologies"" which are all crucial parts of the healthcare industry. [87]
The following are examples of large companies that have contributed to AI algorithms for use in healthcare:
IBM's Watson Oncology is in development at Memorial Sloan Kettering Cancer Center and Cleveland Clinic. IBM is also working with CVS Health on AI applications in chronic disease treatment and with Johnson & Johnson on analysis of scientific papers to find new connections for drug development. In May 2017, IBM and Rensselaer Polytechnic Institute began a joint project entitled Health Empowerment by Analytics, Learning and Semantics (HEALS), to explore using AI technology to enhance healthcare.
Microsoft 's Hanover project, in partnership with Oregon Health & Science University 's Knight Cancer Institute, analyzes medical research to predict the most effective cancer drug treatment options for patients. Other projects include medical image analysis of tumor progression and the development of programmable cells.
Google 's DeepMind platform is being used by the UK National Health Service to detect certain health risks through data collected via a mobile app. A second project with the NHS involves the analysis of medical images collected from NHS patients to develop computer vision algorithms to detect cancerous tissues.
Tencent is working on several medical systems and services. These include AI Medical Innovation System (AIMIS), an AI-powered diagnostic medical imaging service; WeChat Intelligent Healthcare; and Tencent Doctorwork
Intel's venture capital arm Intel Capital recently invested in startup Lumiata which uses AI to identify at-risk patients and develop care options.
Neuralink has come up with a next-generation neuroprosthetic which intricately interfaces with thousands of neural pathways in the brain. [64] Their process allows a chip, roughly the size of a quarter, to be inserted in the place of a chunk of a skull by a precision surgical robot to avoid accidental injury . [64]
Digital consultant apps like use AI to give medical consultation based on personal medical history and common medical knowledge. Users report their symptoms into the app, which uses speech recognition to compare against a database of illnesses. Babylon then offers a recommended action, taking into account the user's medical history. Entrepreneurs in healthcare have been effectively using seven business model archetypes to take AI solution[ buzzword ] to the marketplace. These archetypes depend on the value generated for the target user (e.g. patient focus vs. healthcare provider and payer focus) and value capturing mechanisms (e.g. providing information or connecting stakeholders).
IFlytek launched a service robot ""Xiao Man"", which integrated artificial intelligence technology to identify the registered customer and provide personalized recommendations in medical areas. It also works in the field of medical imaging. Similar robots are also being made by companies such as UBTECH (""Cruzr"") and Softbank Robotics (""Pepper"").
The Indian startup Haptik recently developed a WhatsApp chatbot which answers questions associated with the deadly coronavirus in India.
With the market for AI expanding constantly, large tech companies such as Apple, Google, Amazon, and Baidu all have their own AI research divisions, as well as millions of dollars allocated for acquisition of smaller AI based companies. [87] Many automobile manufacturers are beginning to use machine learning healthcare in their cars as well. [87] Companies such as BMW, GE, Tesla, Toyota, and Volvo all have new research campaigns to find ways of learning a driver's vital statistics to ensure they are awake, paying attention to the road, and not under the influence of substances or in emotional distress. [87]
Expanding care to developing nations[ edit ]
Artificial intelligence continues to expand in its abilities to diagnose more people accurately in nations where fewer doctors are accessible to the public. Many new technology companies such as SpaceX and the Raspberry Pi Foundation have enabled more developing countries to have access to computers and the internet than ever before. [88] With the increasing capabilities of AI over the internet, advanced machine learning algorithms can allow patients to get accurately diagnosed when they would previously have no way of knowing if they had a life-threatening disease or not. [88]
Using AI in developing nations who do not have the resources will diminish the need for outsourcing and can improve patient care. AI can allow for not only diagnosis of patient is areas where healthcare is scarce, but also allow for a good patient experience by resourcing files to find the best treatment for a patient. [89] The ability of AI to adjust course as it goes also allows the patient to have their treatment modified based on what works for them; a level of individualized care that is nearly non-existent in developing countries. [89]
Regulation[ edit ]
While research on the use of AI in healthcare aims to validate its efficacy in improving patient outcomes before its broader adoption, its use may nonetheless introduce several new types of risk to patients and healthcare providers, such as algorithmic bias, Do not resuscitate implications, and other machine morality issues. These challenges of the clinical use of AI has brought upon potential need for regulations.
Currently, there are regulations pertaining to the collection of patient data. This includes policies such as the Health Insurance Portability and Accountability Act (HIPAA) and the European General Data Protection Regulation (GDPR). [90] The GDPR pertains to patients within the EU and details the consent requirements for patient data use when entities collect patient healthcare data. Similarly, HIPAA protects healthcare data from patient records in the United States. [90] In May 2016, the White House announced its plan to host a series of workshops and formation of the National Science and Technology Council (NSTC) Subcommittee on Machine Learning and Artificial Intelligence. In October 2016, the group published The National Artificial Intelligence Research and Development Strategic Plan, outlining its proposed priorities for Federally-funded AI research and development (within government and academia). The report notes a strategic R&D plan for the subfield of health information technology is in development stages.
The only agency that has expressed concern is the FDA. Bakul Patel, the Associate Center Director for Digital Health of the FDA, is quoted saying in May 2017:
""We're trying to get people who have hands-on development experience with a product's full life cycle. We already have some scientists who know artificial intelligence and machine learning, but we want complementary people who can look forward and see how this technology will evolve.""
The joint ITU-WHO Focus Group on Artificial Intelligence for Health (FG-AI4H) has built a platform for the testing and benchmarking of AI applications in health domain. As of November 2018, eight use cases are being benchmarked, including assessing breast cancer risk from histopathological imagery, guiding anti-venom selection from snake images, and diagnosing skin lesions.
In January 2021, the FDA published a new Action Plan, entitled Artificial Intelligence/Machine Learning[AI/ML]-Based Software as a Medical Device [SaMD] Action Plan. This plan lays out the FDA's future plans for regulation of medical devices that would include artificial intelligence in their software. There are five main actions the FDA plans to take to increase regulation: 1. Tailored Regulatory Framework for Ai/M:-based SaMD, 2. Good Machine Learning Practice (GMLP), 3. Patient-Centered Approach Incorporating Transparency to Users, 4. Regulatory Science Methods Related to Algorithm Bias & Robustness, and 5. Real-World Performance(RWP). This plan was in direct response to stakeholders' feedback on a 2019 discussion paper also published by the FDA.
According to the U.S. Department of Health and Human Services, the Office for Civil Rights (OCR) has issued guidance on the ethical use of AI in healthcare. The guidance outlines four core ethical principles that must be followed: respect for autonomy, beneficence, non-maleficence, and justice. Respect for autonomy requires that individuals have control over their own data and decisions. Beneficence requires that AI be used to do good, such as improving the quality of care and reducing health disparities. Non-maleficence requires that AI be used to do no harm, such as avoiding discrimination in decisions. Finally, justice requires that AI be used fairly, such as using the same standards for decisions no matter a person’s race, gender, or income level. The OCR also has issued rules and regulations to protect the privacy of individuals’ health information. These regulations require healthcare providers to follow certain privacy rules when using AI. The OCR also requires healthcare providers to keep a record of how they use AI and to ensure that their AI systems are secure. Overall, the U.S. has taken steps to protect individuals’ privacy and ethical issues related to AI in healthcare [91]
The U.S. is not the only country to develop or initiate regulations of data privacy with AI. Other countries have implemented data protection regulations, more specifically with company privacy invasions. In Denmark, the Danish Expert Group on Data Ethics has adopted recommendations on 'Data for the Benefit of the People'. These recommendations are intended to encourage responsible use of data in the business sector, with a focus on data processing. The recommendations include a focus on equality and non-discrimination with regards to bias in AI, as well as human dignity. The importance of human dignity is stressed, as it is said to outweigh profit and must be respected in all data processes [92]
The European Union has implemented the General Data Protection Regulation (GDPR) to protect citizens' personal data, which applies to the use of AI in healthcare. In addition, the European Commission has established guidelines to ensure the ethical development of AI, including the use of algorithms to ensure fairness and transparency. [93] With GDPR, the European Union was the first to regulate AI through data protection legislation. The Union finds privacy as a fundamental human right, it wants to prevent unconsented and secondary uses of data by private or public health facilities. By streamlining access to personal data for health research and findings, they are able to instate the right and importance of patient privacy. [93] In the United States, the Health Insurance Portability and Accountability Act (HIPAA) requires organizations to protect the privacy and security of patient information. The Centers for Medicare and Medicaid Services have also released guidelines for the development of AI-based medical applications. [94]
Ethical concerns[ edit ]
Data collection[ edit ]
In order to effectively train Machine Learning and use AI in healthcare, massive amounts of data must be gathered. [95] Acquiring this data, however, comes at the cost of patient privacy in most cases and is not well received publicly. For example, a survey conducted in the UK estimated that 63% of the population is uncomfortable with sharing their personal data in order to improve artificial intelligence technology. [90] The scarcity of real, accessible patient data is a hindrance that deters the progress of developing and deploying more artificial intelligence in healthcare.
Automation[ edit ]
According to a recent study, AI can replace up to 35% of jobs in the UK within the next 10 to 20 years. [96] However, of these jobs, it was concluded that AI has not eliminated any healthcare jobs so far. Though if AI were to automate healthcare related jobs, the jobs most susceptible to automation would be those dealing with digital information, radiology, and pathology, as opposed to those dealing with doctor to patient interaction. [96]
Automation can provide benefits alongside doctors as well. It is expected that doctors who take advantage of AI in healthcare will provide greater quality healthcare than doctors and medical establishments who do not. [97] AI will likely not completely replace healthcare workers but rather give them more time to attend to their patients. AI may avert healthcare worker burnout and cognitive overload
AI will ultimately help contribute to progression of societal goals which include better communication, improved quality of healthcare, and autonomy. [98]
Recently, there have been many discussions between healthcare experts in terms of AI and elder care. In relation to elder care, AI bots have been helpful in guiding older residents living in assisted living with entertainment and company. These bots are allowing staff in the home to have more one-on-one time with each resident, but the bots are also programmed with more ability in what they are able to do; such as knowing different languages and different types of care depending on the patient’s conditions. The bot is an AI machine, which means it goes through the same training as any other machine - using algorithms to parse the given data, learn from it and predict the outcome in relation to what situation is at hand [99]
Bias[ edit ]
Since AI makes decisions solely on the data it receives as input, it is important that this data represents accurate patient demographics. In a hospital setting, patients do not have full knowledge of how predictive algorithms are created or calibrated. Therefore, these medical establishments can unfairly code their algorithms to discriminate against minorities and prioritize profits rather than providing optimal care. [100]
There can also be unintended bias in these algorithms that can exacerbate social and healthcare inequities. [100] Since AI's decisions are a direct reflection of its input data, the data it receives must have accurate representation of patient demographics. White males are overly represented in medical data sets. [101] Therefore, having minimal patient data on minorities can lead to AI making more accurate predictions for majority populations, leading to unintended worse medical outcomes for minority populations. [102] Collecting data from minority communities can also lead to medical discrimination. For instance, HIV is a prevalent virus among minority communities and HIV status can be used to discriminate against patients. [101] In addition to biases that may arise from sample selection, different clinical systems used to collect data may also impact AI functionality. For example, radiographic systems and their outcomes (e.g., resolution) vary by provider. Moreover, clinician work practices, such as the positioning of the patient for radiography, can also greatly influence the data and make comparability difficult. [103] However, these biases are able to be eliminated through careful implementation and a methodical collection of representative data.
See also[ edit ]
References[ edit ]
^ Coiera E (1997). Guide to medical informatics, the Internet and telemedicine. Chapman & Hall, Ltd.
^ a b Luca M, Kleinberg J, Mullainathan S (January–February 2016). ""Algorithms Need Managers, Too"". Harvard Business Review. Retrieved 2018-10-08.
^ Floridi L, Luetge C, Pagallo U, Schafer B, Valcke P, Vayena E, et al. (2019-09-01). ""Key Ethical Challenges in the European Medical Information Framework"". Minds and Machines. 29 (3): 355–371. doi: 10.1007/s11023-018-9467-4. ISSN 1572-8641. S2CID 49668711.
^ Lindsay RK, Buchanan BG, Feigenbaum EA, Lederberg J (1993). ""DENDRAL: a case study of the first expert system for scientific hypothesis formation"". Artificial Intelligence. 61 (2): 209–261. doi: 10.1016/0004-3702(93)90068-m. hdl: 2027.42/30758.
^ a b Clancey WJ, Shortliffe EH (1984). Readings in medical artificial intelligence: the first decade. Addison-Wesley Longman Publishing Co., Inc.
^ Bruce G, Buchanan BG, Shortliffe ED (1984). Rule-based expert systems: the MYCIN experiments of the Stanford Heuristic Programming Project.
^ Duda RO, Shortliffe EH (April 1983). ""Expert Systems Research"". Science. 220 (4594): 261–268. Bibcode: 1983Sci...220..261D. doi: 10.1126/science.6340198. PMID 6340198.
^ Miller RA (1994). ""Medical diagnostic decision support systems--past, present, and future: a threaded bibliography and brief commentary"". Journal of the American Medical Informatics Association. 1 (1): 8–27. doi: 10.1136/jamia.1994.95236141. PMC 116181. PMID 7719792.
^ Adlassnig KP (July 1980). ""A fuzzy logical model of computer-assisted medical diagnosis"". Methods of Information in Medicine. 19 (3): 141–148. doi: 10.1055/s-0038-1636674. PMID 6997678.
^ Reggia JA, Peng Y (September 1987). ""Modeling diagnostic reasoning: a summary of parsimonious covering theory"". Computer Methods and Programs in Biomedicine. 25 (2): 125–134. doi: 10.1016/0169-2607(87)90048-4. PMC 2244953. PMID 3315427.
^ Baxt WG (December 1991). ""Use of an artificial neural network for the diagnosis of myocardial infarction"". Annals of Internal Medicine. 115 (11): 843–848. doi: 10.7326/0003-4819-115-11-843. PMID 1952470.
^ Maclin PS, Dempsey J, Brooks J, Rand J (February 1991). ""Using neural networks to diagnose cancer"". Journal of Medical Systems. 15 (1): 11–19. doi: 10.1007/bf00993877. PMID 1748845. S2CID 10189561.
^ Koomey J, Berard S, Sanchez M, Wong H (March 2010). ""Implications of historical trends in the electrical efficiency of computing"". IEEE Annals of the History of Computing. 33 (3): 46–54. CiteSeerX 10.1.1.323.9505. doi: 10.1109/MAHC.2010.28. S2CID 8305701.
^ Barnes B, Dupré J (2009). Genomes and what to make of them. University of Chicago Press. [ page needed ]
^ Jha AK, DesRoches CM, Campbell EG, Donelan K, Rao SR, Ferris TG, et al. (April 2009). ""Use of electronic health records in U.S. hospitals"". The New England Journal of Medicine. 360 (16): 1628–1638. doi: 10.1056/NEJMsa0900592. PMID 19321858. S2CID 19914056.
^ Banko M, Brill E (July 2001). ""Scaling to very very large corpora for natural language disambiguation"" (PDF). Proceedings of the 39th Annual Meeting on Association for Computational Linguistics. Association for Computational Linguistics: 26–33. Archived from the original (PDF) on 2019-04-07. Retrieved 2019-04-07.
^ Dougherty G (2009). Digital image processing for medical applications. Cambridge University Press.
^""Artificial Intelligence and Machine Learning for Healthcare"". Sigmoidal. 21 December 2017. Archived from the original on 17 August 2020. Retrieved 26 March 2018.
^ Power B (19 March 2015). ""Artificial Intelligence Is Almost Ready for Business"". Harvard Business Review. Massachusetts General Hospital.
^ Bahl M, Barzilay R, Yedidia AB, Locascio NJ, Yu L, Lehman CD (March 2018). ""High-Risk Breast Lesions: A Machine Learning Model to Predict Pathologic Upgrade and Reduce Unnecessary Surgical Excision"". Radiology. 286 (3): 810–818. doi: 10.1148/radiol.2017170549. PMID 29039725.
^ a b Bloch-Budzier S (22 November 2016). ""NHS using Google technology to treat patients"". BBC News.
^ Lorenzetti L (5 April 2016). ""Here's How IBM Watson Health is Transforming the Health Care Industry"". Fortune.
^ Kent J (2018-08-08). ""Providers Embrace Predictive Analytics for Clinical, Financial Benefits"". HealthITAnalytics. Retrieved 2019-01-16.
^ Lee K (4 January 2016). ""Predictive analytics in healthcare helps improve OR utilization"". SearchHealthIT. Retrieved 2019-01-16.
^ a b Wang H, Zu Q, Chen J, Yang Z, Ahmed MA (October 2021). ""Application of Artificial Intelligence in Acute Coronary Syndrome: A Brief Literature Review"". Advances in Therapy. 38 (10): 5078–5086. doi: 10.1007/s12325-021-01908-2. PMID 34528221. S2CID 237522871.
^ Infante T, Cavaliere C, Punzo B, Grimaldi V, Salvatore M, Napoli C (December 2021). ""Radiogenomics and Artificial Intelligence Approaches Applied to Cardiac Computed Tomography Angiography and Cardiac Magnetic Resonance for Precision Medicine in Coronary Heart Disease: A Systematic Review"". Circulation. Cardiovascular Imaging. 14 (12): 1133–1146. doi: 10.1161/CIRCIMAGING.121.013025. PMID 34915726. S2CID 245284764.
^ Stewart J, Lu J, Goudie A, Bennamoun M, Sprivulis P, Sanfillipo F, Dwivedi G (2021). ""Applications of machine learning to undifferentiated chest pain in the emergency department: A systematic review"". PLOS ONE. 16 (8): e0252612. Bibcode: 2021PLoSO..1652612S. doi: 10.1371/journal.pone.0252612. PMC 8384172. PMID 34428208.
^ Sotirakos S, Fouda B, Mohamed Razif NA, Cribben N, Mulhall C, O'Byrne A, et al. (February 2022). ""Harnessing artificial intelligence in cardiac rehabilitation, a systematic review"". Future Cardiology. 18 (2): 154–164. doi: 10.2217/fca-2021-0010. PMID 33860679. S2CID 233258636.
^ Chen W, Sun Q, Chen X, Xie G, Wu H, Xu C (May 2021). ""Deep Learning Methods for Heart Sounds Classification: A Systematic Review"". Entropy. 23 (6): 667. Bibcode: 2021Entrp..23..667C. doi: 10.3390/e23060667. PMC 8229456. PMID 34073201.
^ Zhao Y, Wood EP, Mirin N, Cook SH, Chunara R (October 2021). ""Social Determinants in Machine Learning Cardiovascular Disease Prediction Models: A Systematic Review"". American Journal of Preventive Medicine. 61 (4): 596–605. doi: 10.1016/j.amepre.2021.04.016. PMID 34544559.
^ Hibler BP, Qi Q, Rossi AM (March 2016). ""Current state of imaging in dermatology"". Seminars in Cutaneous Medicine and Surgery. 35 (1): 2–8. doi: 10.12788/j.sder.2016.001. PMID 26963110.
^""Image acquisition in dermatology | DermNet NZ"". dermnetnz.org. Retrieved 2021-02-23.
^ Chan S, Reddy V, Myers B, Thibodeaux Q, Brownstone N, Liao W (June 2020). ""Machine Learning in Dermatology: Current Applications, Opportunities, and Limitations"". Dermatology and Therapy. 10 (3): 365–386. doi: 10.1007/s13555-020-00372-0. PMC 7211783. PMID 32253623.
^ Han SS, Moon IJ, Lim W, Suh IS, Lee SY, Na JI, et al. (January 2020). ""Keratinocytic Skin Cancer Detection on the Face Using Region-Based Convolutional Neural Network"". JAMA Dermatology. 156 (1): 29–37. doi: 10.1001/jamadermatol.2019.3807. PMC 6902187. PMID 31799995.
^ Esteva A, Kuprel B, Novoa RA, Ko J, Swetter SM, Blau HM, Thrun S (February 2017). ""Dermatologist-level classification of skin cancer with deep neural networks"". Nature. 542 (7639): 115–118. Bibcode: 2017Natur.542..115E. doi: 10.1038/nature21056. PMC 8382232. PMID 28117445. S2CID 3767412.
^ Noyan MA, Durdu M, Eskiocak AH (October 2020). ""TzanckNet: a convolutional neural network to identify cells in the cytology of erosive-vesiculobullous diseases"". Scientific Reports. 10 (1): 18314. doi: 10.1038/s41598-020-75546-z. PMC 7591506. PMID 33110197.
^ Patcas R, Bernini DA, Volokitin A, Agustsson E, Rothe R, Timofte R (January 2019). ""Applying artificial intelligence to assess the impact of orthognathic treatment on facial attractiveness and estimated age"". International Journal of Oral and Maxillofacial Surgery. 48 (1): 77–83. doi: 10.1016/j.ijom.2018.07.010. PMID 30087062.
^ Patcas R, Timofte R, Volokitin A, Agustsson E, Eliades T, Eichenberger M, Bornstein MM (August 2019). ""Facial attractiveness of cleft patients: a direct comparison between artificial-intelligence-based scoring and conventional rater groups"". European Journal of Orthodontics. 41 (4): 428–433. doi: 10.1093/ejo/cjz007. PMID 30788496. S2CID 73507799.
^""Computer learns to detect skin cancer more accurately than doctors"". The Guardian. 29 May 2018.
^ a b Cao JS, Lu ZY, Chen MY, Zhang B, Juengpanich S, Hu JH, et al. (April 2021). ""Artificial intelligence in gastroenterology and hepatology: Status and challenges"". World Journal of Gastroenterology. 27 (16): 1664–1690. doi: 10.3748/wjg.v27.i16.1664. PMC 8072192. PMID 33967550.
^ a b Tran NK, Albahra S, May L, Waldman S, Crabtree S, Bainbridge S, Rashidi H (December 2021). ""Evolving Applications of Artificial Intelligence and Machine Learning in Infectious Diseases Testing"". Clinical Chemistry. 68 (1): 125–133. doi: 10.1093/clinchem/hvab239. PMC 9383167. PMID 34969102.
^""COVID-19 Pandemic Impact: Global R&D Spend For AI in Healthcare and Pharmaceuticals Will Increase US$1.5 Billion By 2025"". Medical Letter on the CDC & FDA. May 3, 2020 – via Gale Academic OneFile.
^ Bhinder B, Gilvary C, Madhukar NS, Elemento O (April 2021). ""Artificial Intelligence in Cancer Research and Precision Medicine"". Cancer Discovery. 11 (4): 900–915. doi: 10.1158/2159-8290.CD-21-0090. PMC 8034385. PMID 33811123.
^ Majumder A, Sen D (October 2021). ""Artificial intelligence in cancer diagnostics and therapy: current perspectives"". Indian Journal of Cancer. 58 (4): 481–492. doi: 10.4103/ijc.IJC_399_20. PMID 34975094. S2CID 240522128.
^ Kobie N (1 January 2020). ""DeepMind's new AI can spot breast cancer just as well as your doctor"". Wired UK. Wired. Retrieved 1 January 2020.
^ McKinney SM, Sieniek M, Godbole V, Godwin J, Antropova N, Ashrafian H, et al. (January 2020). ""International evaluation of an AI system for breast cancer screening"". Nature. 577 (7788): 89–94. Bibcode: 2020Natur.577...89M. doi: 10.1038/s41586-019-1799-6. hdl: 10044/1/76203. PMID 31894144. S2CID 209523468.
^""Artificial intelligence identifies prostate cancer with near-perfect accuracy"". EurekAlert!. 27 July 2020. Retrieved 29 July 2020.
^ Pantanowitz L, Quiroga-Garza GM, Bien L, Heled R, Laifenfeld D, Linhart C, et al. (August 2020). ""An artificial intelligence algorithm for prostate cancer diagnosis in whole slide images of core needle biopsies: a blinded clinical validation and deployment study"". The Lancet. Digital Health. 2 (8): e407–e416. doi: 10.1016/S2589-7500(20)30159-X. PMID 33328045.
^ a b c d e Försch S, Klauschen F, Hufnagl P, Roth W (March 2021). ""Artificial Intelligence in Pathology"". Deutsches Ärzteblatt International. 118 (12): 194–204. doi: 10.3238/arztebl.m2021.0011. PMC 8278129. PMID 34024323.
^ Steiner DF, MacDonald R, Liu Y, Truszkowski P, Hipp JD, Gammage C, et al. (December 2018). ""Impact of Deep Learning Assistance on the Histopathologic Review of Lymph Nodes for Metastatic Breast Cancer"". The American Journal of Surgical Pathology. 42 (12): 1636–1646. doi: 10.1097/PAS.0000000000001151. PMC 6257102. PMID 30312179.
^ Ho J, Ahlers SM, Stratman C, Aridor O, Pantanowitz L, Fine JL, et al. (2014). ""Can digital pathology result in cost savings? A financial projection for digital pathology implementation at a large integrated health care organization"". Journal of Pathology Informatics. 5 (1): 33. doi: 10.4103/2153-3539.139714. PMC 4168664. PMID 25250191.
^ Jurmeister P, Bockmayr M, Seegerer P, Bockmayr T, Treue D, Montavon G, et al. (September 2019). ""Machine learning analysis of DNA methylation profiles distinguishes primary lung squamous cell carcinomas from head and neck metastases"". Science Translational Medicine. 11 (509): eaaw8513. doi: 10.1126/scitranslmed.aaw8513. PMID 31511427. S2CID 202564269.
^ Mistry P (September 2019). ""Artificial intelligence in primary care"". The British Journal of General Practice. 69 (686): 422–423. doi: 10.3399/bjgp19X705137. PMC 6715470. PMID 31467001.
^ a b Blease C, Kaptchuk TJ, Bernstein MH, Mandl KD, Halamka JD, DesRoches CM (March 2019). ""Artificial Intelligence and the Future of Primary Care: Exploratory Qualitative Study of UK General Practitioners' Views"". Journal of Medical Internet Research. 21 (3): e12802. doi: 10.2196/12802. PMC 6446158. PMID 30892270. S2CID 59175658.
^ Liyanage H, Liaw ST, Jonnagaddala J, Schreiber R, Kuziemsky C, Terry AL, de Lusignan S (August 2019). ""Artificial Intelligence in Primary Health Care: Perceptions, Issues, and Challenges"". Yearbook of Medical Informatics. 28 (1): 41–46. doi: 10.1055/s-0039-1677901. PMC 6697547. PMID 31022751.
^ Kocaballi AB, Ijaz K, Laranjo L, Quiroz JC, Rezazadegan D, Tong HL, et al. (November 2020). ""Envisioning an artificial intelligence documentation assistant for future primary care consultations: A co-design study with general practitioners"". Journal of the American Medical Informatics Association. 27 (11): 1695–1704. doi: 10.1093/jamia/ocaa131. PMC 7671614. PMID 32845984.
^ Herter WE, Khuc J, Cinà G, Knottnerus BJ, Numans ME, Wiewel MA, et al. (May 2022). ""Impact of a Machine Learning-Based Decision Support System for Urinary Tract Infections: Prospective Observational Study in 36 Primary Care Practices"". JMIR Medical Informatics. 10 (5): e27795. doi: 10.2196/27795. PMC 9118012. PMID 35507396. S2CID 246819392.
^ Graham S, Depp C, Lee EE, Nebeker C, Tu X, Kim HC, Jeste DV (November 2019). ""Artificial Intelligence for Mental Health and Mental Illnesses: an Overview"". Current Psychiatry Reports. 21 (11): 116. doi: 10.1007/s11920-019-1094-0. PMC 7274446. PMID 31701320.
^ Chekroud AM, Bondar J, Delgadillo J, Doherty G, Wasil A, Fokkema M, et al. (June 2021). ""The promise of machine learning in predicting treatment outcomes in psychiatry"". World Psychiatry. 20 (2): 154–170. doi: 10.1002/wps.20882. PMC 8129866. PMID 34002503.
^ Fulmer R, Joerin A, Gentile B, Lakerink L, Rauws M (December 2018). ""Using Psychological Artificial Intelligence (Tess) to Relieve Symptoms of Depression and Anxiety: Randomized Controlled Trial"". JMIR Mental Health. 5 (4): e64. doi: 10.2196/mental.9782. PMC 6315222. PMID 30545815.
^ Coppersmith G, Leary R, Crutchley P, Fine A (January 2018). ""Natural Language Processing of Social Media as Screening for Suicide Risk"". Biomedical Informatics Insights. 10: 1178222618792860. doi: 10.1177/1178222618792860. PMC 6111391. PMID 30158822.
^ Brunn M, Diefenbacher A, Courtet P, Genieys W (August 2020). ""The Future is Knocking: How Artificial Intelligence Will Fundamentally Change Psychiatry"". Academic Psychiatry. 44 (4): 461–466. doi: 10.1007/s40596-020-01243-8. PMID 32424706. S2CID 218682746.
^ Rutledge RB, Chekroud AM, Huys QJ (April 2019). ""Machine learning and big data in psychiatry: toward clinical applications"". Current Opinion in Neurobiology. Machine Learning, Big Data, and Neuroscience. 55: 152–159. doi: 10.1016/j.conb.2019.02.006. PMID 30999271. S2CID 115202826.
^ a b c d Pisarchik AN, Maksimenko VA, Hramov AE (October 2019). ""From Novel Technology to Novel Applications: Comment on ""An Integrated Brain-Machine Interface Platform With Thousands of Channels"" by Elon Musk and Neuralink"". Journal of Medical Internet Research. 21 (10): e16356. doi: 10.2196/16356. PMC 6914250. PMID 31674923. S2CID 207818415.
^ Hosny A, Parmar C, Quackenbush J, Schwartz LH, Aerts HJ (August 2018). ""Artificial intelligence in radiology"". Nature Reviews. Cancer. 18 (8): 500–510. doi: 10.1038/s41568-018-0016-5. PMC 6268174. PMID 29777175.
^ Liu X, Faes L, Kale AU, Wagner SK, Fu DJ, Bruynseels A, et al. (October 2019). ""A comparison of deep learning performance against health-care professionals in detecting diseases from medical imaging: a systematic review and meta-analysis"". The Lancet. Digital Health. 1 (6): e271–e297. doi: 10.1016/S2589-7500(19)30123-2. PMID 33323251. S2CID 204037561.
^ Richardson ML, Garwood ER, Lee Y, Li MD, Lo HS, Nagaraju A, et al. (September 2021). ""Noninterpretive Uses of Artificial Intelligence in Radiology"". Academic Radiology. 28 (9): 1225–1235. doi: 10.1016/j.acra.2020.01.012. PMID 32059956.
^ Seifert R, Weber M, Kocakavuk E, Rischpler C, Kersting D (March 2021). ""Artificial Intelligence and Machine Learning in Nuclear Medicine: Future Perspectives"". Seminars in Nuclear Medicine. 51 (2): 170–177. doi: 10.1053/j.semnuclmed.2020.08.003. PMID 33509373. S2CID 224863373.
^ a b c d Liang H, Tsui BY, Ni H, Valentim CC, Baxter SL, Liu G, et al. (March 2019). ""Evaluation and accurate diagnoses of pediatric diseases using artificial intelligence"". Nature Medicine. 25 (3): 433–438. doi: 10.1038/s41591-018-0335-9. PMID 30742121. S2CID 59945159.
^ Hamet P, Tremblay J (April 2017). ""Artificial intelligence in medicine"". Metabolism. Insights Into the Future of Medicine: Technologies, Concepts, and Integration. 69S: S36–S40. doi: 10.1016/j.metabol.2017.01.011. PMID 28126242.
^ a b Pivovarov R, Elhadad N (September 2015). ""Automated methods for the summarization of electronic health records"". Journal of the American Medical Informatics Association. 22 (5): 938–947. doi: 10.1093/jamia/ocv032. PMC 4986665. PMID 25882031. S2CID 1452.
^ Kretzschmar K, Tyroll H, Pavarini G, Manzini A, Singh I (2020-08-19). ""Can Your Phone Be Your Therapist? Young People's Ethical Perspectives on the Use of Fully Automated Conversational Agents (Chatbots) in Mental Health Support"". Biomedical Informatics Insights. 11 (1–2): 35–44. doi: 10.1177/2057047320950636. PMC 7441483.
^ a b c Pouke M, Häkkilä J (December 2013). ""Elderly healthcare monitoring using an avatar-based 3D virtual environment"". International Journal of Environmental Research and Public Health. 10 (12): 7283–7298. doi: 10.3390/ijerph10127283. PMC 3881167. PMID 24351747. S2CID 18535954.
^ a b c d e Ferrante FE (June 2005). ""Evolving telemedicine/ehealth technology"". Telemedicine Journal and e-Health. 11 (3): 370–383. doi: 10.1089/tmj.2005.11.370. PMID 16035932.
^ Garza-Galicia, M., Sosa, M., Low, R., & Simini, F. (2017). Enseñanza de un Programa de Ortesis Mental Clínica: Experiencia con Estudiantes de Medicina en Uruguay. Memorias Del Congreso Nacional De Ingeniería Biomédica, 4(1), 91–94. Retrieved from: http://memorias.somib.org.mx/index.php/memorias/article/view/221
^ a b c d Medrano IH, Guijarro JT, Belda C, Ureña A, Salcedo I, Anke LE, Saggion H (2018). ""Savana: Re-using Electronic Health Records with Artificial Intelligence"". International Journal of Interactive Multimedia and Artificial Intelligence. 4 (7): 8–12. doi: 10.9781/ijimai.2017.03.001. ISSN 1989-1660.
^ a b c Eren A, Subasi A, Coskun O (February 2008). ""A decision support system for telemedicine through the mobile telecommunications platform"". Journal of Medical Systems. 32 (1): 31–35. doi: 10.1007/s10916-007-9104-x. PMID 18333403. S2CID 11082133.
^ Bennett CC, Doub TW, Selove R (April 2012). ""EHRs connect research and practice: Where predictive modeling, artificial intelligence, and clinical decision support intersect"". Health Policy and Technology. 1 (2): 105–114. arXiv: 1204.4927. doi: 10.1016/j.hlpt.2012.03.001. ISSN 2211-8837. S2CID 25022446.
^ a b Bokharaeian B, Diaz A, Chitsaz H (2016). ""Enhancing Extraction of Drug-Drug Interaction from Literature Using Neutral Candidates, Negation, and Clause Dependency"". PLOS ONE. 11 (10): e0163480. Bibcode: 2016PLoSO..1163480B. doi: 10.1371/journal.pone.0163480. PMC 5047471. PMID 27695078.
^ a b c Cai R, Liu M, Hu Y, Melton BL, Matheny ME, Xu H, et al. (February 2017). ""Identification of adverse drug-drug interactions through causal association rule discovery from spontaneous adverse event reports"". Artificial Intelligence in Medicine. 76: 7–15. doi: 10.1016/j.artmed.2017.01.004. PMC 6438384. PMID 28363289.
^ a b Christopoulou F, Tran TT, Sahu SK, Miwa M, Ananiadou S (January 2020). ""Adverse drug events and medication relation extraction in electronic health records with ensemble deep learning methods"". Journal of the American Medical Informatics Association. 27 (1): 39–46. doi: 10.1093/jamia/ocz101. PMC 6913215. PMID 31390003.
^ a b Zhou D, Miao L, He Y (May 2018). ""Position-aware deep multi-task learning for drug-drug interaction extraction"" (PDF). Artificial Intelligence in Medicine. 87: 1–8. doi: 10.1016/j.artmed.2018.03.001. PMID 29559249. S2CID 3951020.
^ García JS (2013-04-14). Optimización del tratamiento de enfermos pluripatológicos en atención primaria UCAMI HHUU Virgen del Rocio (Report). Sevilla. Spain – via ponencias de la II Reunión de Paciente Pluripatológico y Edad Avanzada Archived.
^ Herrero-Zazo M, Segura-Bedmar I, Martínez P, Declerck T (October 2013). ""The DDI corpus: an annotated corpus with pharmacological substances and drug-drug interactions"". Journal of Biomedical Informatics. 46 (5): 914–920. doi: 10.1016/j.jbi.2013.07.011. PMID 23906817.
^ Segura Bedmar I, Martínez P, Herrero Zazo M (June 2013). Semeval-2013 task 9: Extraction of drug-drug interactions from biomedical texts (ddiextraction 2013). Second Joint Conference on Lexical and Computational Semantics. Vol. 2. Association for Computational Linguistics. pp. 341–350.
^ Xu B, Shi X, Yin Y, Zhao Z, Zheng W, Lin H, et al. (July 2019). ""Incorporating User Generated Content for Drug Drug Interaction Extraction Based on Full Attention Mechanism"". IEEE Transactions on NanoBioscience. 18 (3): 360–367. doi: 10.1109/TNB.2019.2919188. PMID 31144641. S2CID 169038906.
^ a b c d Quan XI, Sanderson J (December 2018). ""Understanding the Artificial Intelligence Business Ecosystem"". IEEE Engineering Management Review. 46 (4): 22–25. doi: 10.1109/EMR.2018.2882430. ISSN 0360-8581. S2CID 59525052.
^ a b Abou-Zahra S, Brewer J, Cooper M (2018-04-23). ""Artificial Intelligence (AI) for Web Accessibility: Is Conformance Evaluation a Way Forward?"". Proceedings of the Internet of Accessible Things. W4A '18. Lyon, France: Association for Computing Machinery: 1–4. doi: 10.1145/3192714.3192834. ISBN 978-1-4503-5651-0. S2CID 49863409.
^ a b Guo J, Li B (2018-08-01). ""The Application of Medical Artificial Intelligence Technology in Rural Areas of Developing Countries"". Health Equity. 2 (1): 174–181. doi: 10.1089/heq.2018.0037. PMC 6110188. PMID 30283865.
^ a b c Lacassie E, Marquet P, Martin-Dupont S, Gaulier JM, Lachâtre G (September 2000). ""A non-fatal case of intoxication with foxglove, documented by means of liquid chromatography-electrospray-mass spectrometry"". Journal of Forensic Sciences. 45 (5): 1154–1158. doi: 10.1520/JFS14845J. PMID 11005196.
^ Rights (OCR), Office for Civil (2015-09-05). ""Civil Rights for Providers of Health Care and Human Services"". HHS.gov. Retrieved 2022-12-17.
^""Cambridge Core - Journals & Books Online | Cambridge University Press"". Cambridge Core. Retrieved 2022-12-17.
^ a b Forcier, Mélanie Bourassa (16 September 2019). """"Integrating Artificial Intelligence into Health Care through Data Access: Can the GDPR Act as a Beacon for Policymakers?"""". Journal of Law and the Biosciences. 6 (1): 317–335. doi: 10.1093/jlb/lsz013. PMC 6813940. PMID 31666972.
^""Sharing and Utilizing Health Data for AI Applications - Hhs.gov"".
^ Fulkerson AR (17 May 2014). ""Artificial Intelligence in Healthcare: Machine Learning Use Cases"". AI Healthcare.
^ a b Davenport T, Kalakota R (June 2019). ""The potential for artificial intelligence in healthcare"". Future Healthcare Journal. 6 (2): 94–98. doi: 10.7861/futurehosp.6-2-94. PMC 6616181. PMID 31363513.
^ U.S News Staff (2018-09-20). ""Artificial Intelligence Continues to Change Health Care"". US News.
^""AI for Health CareArtificial Intelligence for Health Care"". GrayRipples.com | AI | iOS | Android | PowerApps. 2020-03-04. Retrieved 2020-11-04.
^ Savage, Neil (2022-01-19). ""Robots rise to meet the challenge of caring for old people"". Nature. 601 (7893): S8–S10. doi: 10.1038/d41586-022-00072-z. PMID 35046591. S2CID 246064292.
^ a b Baric-Parker J, Anderson EE (November 2020). ""Patient Data-Sharing for AI: Ethical Challenges, Catholic Solutions"". The Linacre Quarterly. 87 (4): 471–481. doi: 10.1177/0024363920922690. PMC 7551527. PMID 33100395.
^ a b Nordling L (September 2019). ""A fairer way forward for AI in health care"". Nature. 573 (7775): S103–S105. Bibcode: 2019Natur.573S.103N. doi: 10.1038/d41586-019-02872-2. PMID 31554993. S2CID 202749329.
^ Reddy S, Allan S, Coghlan S, Cooper P (March 2020). ""A governance model for the application of AI in health care"". Journal of the American Medical Informatics Association. 27 (3): 491–497. doi: 10.1093/jamia/ocz192. PMC 7647243. PMID 31682262.
^ Pumplun L, Fecho M, Wahl N, Peters F, Buxmann P (October 2021). ""Adoption of Machine Learning Systems for Medical Diagnostics in Clinics: Qualitative Interview Study"". Journal of Medical Internet Research. 23 (10): e29301. doi: 10.2196/29301. PMC 8556641. PMID 34652275. S2CID 238990562.
Further reading[ edit ]
Bennett CC, Doub TW, Selove R (June 2012). ""EHRs connect research and practice: Where predictive modeling, artificial intelligence, and clinical decision support intersect"". Health Policy and Technology. 1 (2): 105–14. arXiv: 1204.4927. doi: 10.1016/j.hlpt.2012.03.001. S2CID 25022446.
Wahl B, Cossy-Gantner A, Germann S, Schwalbe NR (2018). ""Artificial intelligence (AI) and global health: how can AI contribute to health in resource-poor settings?"". BMJ Global Health. 3 (4): e000798. doi: 10.1136/bmjgh-2018-000798. PMC 6135465. PMID 30233828.
de Jesus A (21 November 2019). ""Artificial Intelligence in Epidemiology"". Emerj. AI Research and Advisory Company.
""Accelerating America's Leadership in Artificial Intelligence"". whitehouse.gov. 11 February 2019 – via National Archives.
Wong J, Horwitz MM, Zhou L, Toh S (December 2018). ""Using machine learning to identify health outcomes from electronic health record data"". Current Epidemiology Reports. Springer Science and Business Media LLC. 5 (4): 331–342. doi: 10.1007/s40471-018-0165-9. PMC 6289196. PMID 30555773.
Lin WC, Chen JS, Chiang MF, Hribar MR (February 2020). ""Applications of Artificial Intelligence to Electronic Health Record Data in Ophthalmology"". Translational Vision Science & Technology. Association for Research in Vision and Ophthalmology (ARVO). 9 (2): 13. doi: 10.1167/tvst.9.2.13. PMC 7347028. PMID 32704419.
Moehring RW, Phelan M, Lofgren E, Nelson A, Dodds Ashley E, Anderson DJ, Goldstein BA (March 2021). ""Development of a Machine Learning Model Using Electronic Health Record Data to Identify Antibiotic Use Among Hospitalized Patients"". JAMA Network Open. American Medical Association (AMA). 4 (3): e213460. doi: 10.1001/jamanetworkopen.2021.3460. PMC 8008288. PMID 33779743.
Schwartz JT, Gao M, Geng EA, Mody KS, Mikhail CM, Cho SK (December 2019). ""Applications of Machine Learning Using Electronic Medical Records in Spine Surgery"". Neurospine. The Korean Spinal Neurosurgery Society. 16 (4): 643–653. doi: 10.14245/ns.1938386.193. PMC 6945000. PMID 31905452.
Shin S, Austin PC, Ross HJ, Abdel-Qadir H, Freitas C, Tomlinson G, et al. (February 2021). ""Machine learning vs. conventional statistical models for predicting heart failure readmission and mortality"". ESC Heart Failure. Wiley. 8 (1): 106–115. doi: 10.1002/ehf2.13073. PMC 7835549. PMID 33205591.
Cho SM, Austin PC, Ross HJ, Abdel-Qadir H, Chicco D, Tomlinson G, et al. (August 2021). ""Machine Learning Compared With Conventional Statistical Models for Predicting Myocardial Infarction Readmission and Mortality: A Systematic Review"". The Canadian Journal of Cardiology. Elsevier. 37 (8): 1207–1214. doi:. PMID 33677098.","
X-ray of a hand, with automatic calculation of bone age by a computer software
Artificial intelligence in healthcare is an overarching term used to describe the use of machine-learning algorithms and software, or artificial intelligence (AI), to mimic human cognition in the analysis, presentation, and comprehension of complex medical and health care data. Specifically, AI is the ability of computer algorithms to approximate conclusions based solely on input data.
The primary aim of health-related AI applications is to analyze relationships between clinical techniques and patient outcomes.[1] AI programs are applied to practices such as diagnostics, treatment protocol development, drug development, personalized medicine, and patient monitoring and care. What differentiates AI technology from traditional technologies in healthcare is the ability to gather data, process it, and produce a well-defined output to the end-user. AI does this through machine learningalgorithms and deep learning. These processes can recognize patterns in behavior and create their own logic. To gain useful insights and predictions, machine learning models must be trained using extensive amounts of input data. AI algorithms behave differently from humans in two ways: (1) algorithms are literal: once a goal is set, the algorithm learns exclusively from the input data and can only understand what it has been programmed to do, (2) and some deep learning algorithms are black boxes; algorithms can predict with extreme precision, but offer little to no comprehensible explanation to the logic behind its decisions aside from the data and type of algorithm used.[2]
As widespread use of AI in healthcare is relatively new, research is ongoing into its application in various fields of medicine and industry. Additionally, greater consideration is being given to the unprecedented ethical concerns related to its practice such as data privacy, automation of jobs, and representation biases.[3]
Research in the 1960s and 1970s produced the first problem-solving program, or expert system, known as Dendral.[4] While it was designed for applications in organic chemistry, it provided the basis for a subsequent system MYCIN,[5] considered one of the most significant early uses of artificial intelligence in medicine.[5][6] MYCIN and other systems such as INTERNIST-1 and CASNET did not achieve routine use by practitioners, however.[7]
The 1980s and 1990s brought the proliferation of the microcomputer and new levels of network connectivity. During this time, there was a recognition by researchers and developers that AI systems in healthcare must be designed to accommodate the absence of perfect data and build on the expertise of physicians.[8] Approaches involving fuzzy set theory,[9]Bayesian networks,[10] and artificial neural networks,[11][12] have been applied to intelligent computing systems in healthcare.
Medical and technological advancements occurring over this half-century period that have enabled the growth of healthcare-related applications of AI to include:
Improvements in computing power resulting in faster data collection and data processing[13]
Improvements in deep learning techniques and data logs in rare diseases
AI algorithms can also be used to analyze large amounts of data through electronic health records for disease prevention and diagnosis. Medical institutions such as The Mayo Clinic, Memorial Sloan Kettering Cancer Center,[19][20] and the British National Health Service,[21] have developed AI algorithms for their departments. Large technology companies such as IBM[22] and Google,[21] have also developed AI algorithms for healthcare. Additionally, hospitals are looking to AI software to support operational initiatives that increase cost saving, improve patient satisfaction, and satisfy their staffing and workforce needs.[23] Currently, the United States government is investing billions of dollars to progress the development of AI in healthcare.[2] Companies are developing technologies that help healthcare managers improve business operations through increasing utilization, decreasing patient boarding, reducing length of stay and optimizing staffing levels.[24]
Artificial intelligence algorithms have shown promising results in accurately diagnosing and risk stratifying patients with concern for coronary artery disease, showing potential as an initial triage tool,[25][26] though few studies have directly compared the accuracy of machine learning models to clinician diagnostic ability.[27] Other algorithms have been used in predicting patient mortality, medication effects, and adverse events following treatment for acute coronary syndrome.[25] Wearables, smartphones, and internet-based technologies have also shown the ability to monitor patients' cardiac data points, expanding the amount of data and the various settings AI models can use and potentially enabling earlier detection of cardiac events occurring outside of the hospital.[28] Another growing area of research is the utility of AI in classifying heart sounds and diagnosing valvular disease.[29] Challenges of AI in cardiovascular medicine have included the limited data available to train machine learning models, such as limited data on social determinants of health as they pertain to cardiovascular disease.[30]
Dermatology is an imaging abundant speciality[31] and the development of deep learning has been strongly tied to image processing. Therefore, there is a natural fit between the dermatology and deep learning. There are 3 main imaging types in dermatology: contextual images, macro images, micro images.[32] For each modality, deep learning showed great progress.[33] Han et al. showed keratinocytic skin cancer detection from face photographs.[34] Esteva et al. demonstrated dermatologist-level classification of skin cancer from lesion images.[35] Noyan et al. demonstrated a convolutional neural network that achieved 94% accuracy at identifying skin cells from microscopic Tzanck smear images.[36]
Recent advances have suggested the use of AI to describe and evaluate the outcome of maxillo-facial surgery or the assessment of cleft palate therapy in regard to facial attractiveness or age appearance.[37][38]
In 2018, a paper published in the journal Annals of Oncology mentioned that skin cancer could be detected more accurately by an artificial intelligence system (which used a deep learning convolutional neural network) than by dermatologists. On average, the human dermatologists accurately detected 86.6% of skin cancers from the images, compared to 95% for the CNN machine.[39]
AI can play a role in various facets of the field of gastroenterology. Endoscopic exams such as esophagogastroduodenoscopies (EGD) and colonoscopies rely on rapid detection of abnormal tissue. By enhancing these endoscopic procedures with AI, clinicians can more rapidly identify diseases, determine their severity, and visualize blind spots. Early trials in using AI detection systems of early gastric cancer have shown sensitivity close to expert endoscopists.[40]
AI has shown potential in both the laboratory and clinical spheres of infectious disease medicine.[41] As the novel coronavirus ravages through the globe, the United States is estimated to invest more than $2 billion in AI-related healthcare research by 2025, more than 4 times the amount spent in 2019 ($463 million).[42]Neural networks have been developed to rapidly and accurately detect a host response to COVID-19 from mass spectrometry samples. Other applications include support-vector machines identifying antimicrobial resistance, machine learning analysis of blood smears to detect malaria, and improved point-of-care testing of Lyme disease based on antigen detection. Additionally, AI has been investigated for improving diagnosis of meningitis, sepsis, and tuberculosis, as well as predicting treatment complications in hepatitis B and hepatitis C patients.[41]
AI has been explored for use in cancer diagnosis, risk stratification, molecular characterization of tumors, and cancer drug discovery. A particular challenge in oncologic care that AI is being developed to address is the ability to accurately predict which treatment protocols will be best suited for each patient based on their individual genetic, molecular, and tumor-based characteristics.[43] Through its ability to translate images to mathematical sequences, AI has been trialed in cancer diagnostics with the reading of imaging studies and pathology slides.[44] In January 2020, researchers demonstrated an AI system, based on a GoogleDeepMind algorithm, capable of surpassing human experts in breast cancerdetection.[45][46] In July 2020, it was reported that an AI algorithm developed by the University of Pittsburgh achieves the highest accuracy to date in identifyingprostate cancer, with 98% sensitivity and 97% specificity.[47][48]
For many diseases, pathological analysis of cells and tissues is considered to be the gold standard of disease diagnosis. AI-assisted pathology tools have been developed to assist with the diagnosis of a number of diseases, including breast cancer, hepatitis B, gastric cancer, and colorectal cancer. AI has also been used to predict genetic mutations and prognosticate disease outcomes.[40] AI is well-suited for use in low-complexity pathological analysis of large-scale screening samples, such as colorectal or breast cancer screening, thus lessening the burden on pathologists and allowing for faster turnaround of sample analysis.[49] Several deep learning and artificial neural network models have shown accuracy similar to that of human pathologists,[49] and a study of deep learning assistance in diagnosing metastatic breast cancer in lymph nodes showed that the accuracy of humans with the assistance of a deep learning program was higher than either the humans alone or the AI program alone.[50] Additionally, implementation of digital pathology is predicted to save over $12 million for a university center over the course of five years,[51] though savings attributed to AI specifically have not yet been widely researched. The use of augmented and virtual reality could prove to be a stepping stone to wider implementation of AI-assisted pathology, as they can highlight areas of concern on a pathology sample and present them in real-time to a pathologist for more efficient review.[49] AI also has the potential to identify histological findings at levels beyond what the human eye can see,[49] and has shown the ability to utilize genotypic and phenotypic data to more accurately detect the tumor of origin for metastatic cancer.[52] One of the major current barriers to widespread implementation of AI-assisted pathology tools is the lack of prospective, randomized, multi-center controlled trials in determining the true clinical utility of AI for pathologists and patients, highlighting a current area of need in AI and healthcare research.[49]
Primary care has become one key development area for AI technologies.[53][54] AI in primary care has been used for supporting decision making, predictive modelling, and business analytics.[55] Despite the rapid advances in AI technologies, general practitioners' view on the role of AI in primary care is very limited–mainly focused on administrative and routine documentation tasks.[54][56] There are only few examples of AI decision support systems that were prospectively assessed on clinical efficacy when used in practice by physicians. But there are cases where the use of these systems yielded a positive effect on treatment choice by physicians.[57]
In psychiatry, AI applications are still in a phase of proof-of-concept.[58] Areas where the evidence is widening quickly include predictive modelling of diagnosis and treatment outcomes,[59] chatbots, conversational agents that imitate human behaviour and which have been studied for anxiety and depression.[60]
Challenges include the fact that many applications in the field are developed and proposed by private corporations, such as the screening for suicidal ideation implemented by Facebook in 2017.[61] Such applications outside the healthcare system raise various professional, ethical and regulatory questions.[62] Another issue is often with the validity and interpretability of the models. Small training datasets contain bias that is inherited by the models, and compromises the generalizability and stability of these models. Such models may also have the potential to be discriminatory against minority groups that are underrepresented in samples.[63]
AI is being studied within the field of radiology to detect and diagnose diseases through Computerized Tomography (CT) and Magnetic Resonance (MR) Imaging.[64] It may be particularly useful in settings where demand for human expertise exceeds supply, or where data is too complex to be efficiently interpreted by human readers.[65] Several deep learning models have shown the capability to be roughly as accurate as healthcare professionals in identifying diseases through medical imaging, though few of the studies reporting these findings have been externally validated.[66] AI can also provide non-interpretive benefit to radiologists, such as reducing noise in images, creating high-quality images from lower doses of radiation, enhancing MR image quality, and automatically assessing image quality.[67] Further research investigating the use of AI in nuclear medicine focuses on image reconstruction, anatomical landmarking, and the enablement of lower doses in imaging studies.[68]
An article by Jiang, et al. (2017) demonstrated that there are several types of AI techniques that have been used for a variety of different diseases, such as support vector machines, neural networks, and decision trees. Each of these techniques is described as having a ""training goal"" so ""classifications agree with the outcomes as much as possible…"".
To demonstrate some specifics for disease diagnosis/classification there are two different techniques used in the classification of these diseases include using ""Artificial Neural Networks (ANN) and Bayesian Networks (BN)"". It was found that ANN was better and could more accurately classify diabetes and CVD.
Through the use of Medical Learning Classifiers (MLC's), Artificial Intelligence has been able to substantially aid doctors in patient diagnosis through the manipulation of mass Electronic Health Records (EHR's).[69] Medical conditions have grown more complex, and with a vast history of electronic medical records building, the likelihood of case duplication is high.[69] Although someone today with a rare illness is less likely to be the only person to have had any given disease, the inability to access cases from similarly symptomatic origins is a major roadblock for physicians.[69] The implementation of AI to not only help find similar cases and treatments, but also factor in chief symptoms and help the physicians ask the most appropriate questions helps the patient receive the most accurate diagnosis and treatment possible.[69]
An elderly man using a pulse oximeter to measure his blood oxygen levels
The increase of telemedicine, the treatment of patients remotely, has shown the rise of possible AI applications.[70] AI can assist in caring for patients remotely by monitoring their information through sensors.[71] A wearable device may allow for constant monitoring of a patient and the ability to notice changes that may be less distinguishable by humans. The information can be compared to other data that has already been collected using artificial intelligence algorithms that alert physicians if there are any issues to be aware of.[71]
Another application of artificial intelligence is chat-bot therapy. Some researchers charge that the reliance on chatbots for mental healthcare does not offer the reciprocity and accountability of care that should exist in the relationship between the consumer of mental healthcare and the care provider (be it a chat-bot or psychologist), though.[72]
Since the average age has risen due to a longer life expectancy, artificial intelligence could be useful in helping take care of older populations.[73] Tools such as environment and personal sensors can identify a person's regular activities and alert a caretaker if a behavior or a measured vital is abnormal.[73] Although the technology is useful, there are also discussions about limitations of monitoring in order to respect a person's privacy since there are technologies that are designed to map out home layouts and detect human interactions.[73]
Electronic health records (EHR) are crucial to the digitalization and information spread of the healthcare industry. Now that around 80% of medical practices use EHR, the next step is to use artificial intelligence to interpret the records and provide new information to physicians.[74]
One application uses natural language processing (NLP) to make more succinct reports that limit the variation between medical terms by matching similar medical terms.[74] For example, the term heart attack and myocardial infarction mean the same things, but physicians may use one over the over based on personal preferences.[74] NLP algorithms consolidate these differences so that larger datasets can be analyzed.[74] Another use of NLP identifies phrases that are redundant due to repetition in a physician's notes and keeps the relevant information to make it easier to read.[74] Other applications use concept processing to analyze the information entered by the current patient's doctor to present similar cases and help the physician remember to include all relevant details.[75]
Beyond making content edits to an EHR, there are AI algorithms that evaluate an individual patient's record and predict a risk for a disease based on their previous information and family history.[76] One general algorithm is a rule-based system that makes decisions similarly to how humans use flow charts.[77] This system takes in large amounts of data and creates a set of rules that connect specific observations to concluded diagnoses.[77] Thus, the algorithm can take in a new patient's data and try to predict the likeliness that they will have a certain condition or disease.[77] Since the algorithms can evaluate a patient's information based on collective data, they can find any outstanding issues to bring to a physician's attention and save time.[76] One study conducted by the Centerstone research institute found that predictive modeling of EHR data has achieved 70–72% accuracy in predicting individualized treatment response.[78] These methods are helpful due to the fact that the amount of online health records doubles every five years.[76] Physicians do not have the bandwidth to process all this data manually, and AI can leverage this data to assist physicians in treating their patients.[76]
Improvements in natural language processing led to the development of algorithms to identify drug-drug interactions in medical literature.[79][80][81][82] Drug-drug interactions pose a threat to those taking multiple medications simultaneously, and the danger increases with the number of medications being taken.[83] To address the difficulty of tracking all known or suspected drug-drug interactions, machine learning algorithms have been created to extract information on interacting drugs and their possible effects from medical literature. Efforts were consolidated in 2013 in the DDIExtraction Challenge, in which a team of researchers at Carlos III University assembled a corpus of literature on drug-drug interactions to form a standardized test for such algorithms.[84] Competitors were tested on their ability to accurately determine, from the text, which drugs were shown to interact and what the characteristics of their interactions were.[85] Researchers continue to use this corpus to standardize the measurement of the effectiveness of their algorithms.[79][80][82]
Other algorithms identify drug-drug interactions from patterns in user-generated content, especially electronic health records and/or adverse event reports.[80][81] Organizations such as the FDA Adverse Event Reporting System (FAERS) and the World Health Organization's VigiBase allow doctors to submit reports of possible negative reactions to medications. Deep learning algorithms have been developed to parse these reports and detect patterns that imply drug-drug interactions.[86]
The trend of large health companies merging allows for greater health data accessibility. Greater health data lays the groundwork for the implementation of AI algorithms.
A large part of industry focus of implementation of AI in the healthcare sector is in the clinical decision support systems. As more data is collected, machine learning algorithms adapt and allow for more robust responses and solutions.[64] Numerous companies are exploring the possibilities of the incorporation of big data in the healthcare industry. Many companies investigate the market opportunities through the realms of ""data assessment, storage, management, and analysis technologies"" which are all crucial parts of the healthcare industry.[87]
The following are examples of large companies that have contributed to AI algorithms for use in healthcare:
IBM's Watson Oncology is in development at Memorial Sloan Kettering Cancer Center and Cleveland Clinic. IBM is also working with CVS Health on AI applications in chronic disease treatment and with Johnson & Johnson on analysis of scientific papers to find new connections for drug development. In May 2017, IBM and Rensselaer Polytechnic Institute began a joint project entitled Health Empowerment by Analytics, Learning and Semantics (HEALS), to explore using AI technology to enhance healthcare.
Microsoft's Hanover project, in partnership with Oregon Health & Science University's Knight Cancer Institute, analyzes medical research to predict the most effective cancer drug treatment options for patients. Other projects include medical image analysis of tumor progression and the development of programmable cells.
Google's DeepMind platform is being used by the UK National Health Service to detect certain health risks through data collected via a mobile app. A second project with the NHS involves the analysis of medical images collected from NHS patients to develop computer vision algorithms to detect cancerous tissues.
Tencent is working on several medical systems and services. These include AI Medical Innovation System (AIMIS), an AI-powered diagnostic medical imaging service; WeChat Intelligent Healthcare; and Tencent Doctorwork
Intel's venture capital arm Intel Capital recently invested in startup Lumiata which uses AI to identify at-risk patients and develop care options.
Elon Musk premiering the surgical robot that implants the Neuralink brain chip
Neuralink has come up with a next-generation neuroprosthetic which intricately interfaces with thousands of neural pathways in the brain.[64] Their process allows a chip, roughly the size of a quarter, to be inserted in the place of a chunk of a skull by a precision surgical robot to avoid accidental injury .[64]
Digital consultant apps like use AI to give medical consultation based on personal medical history and common medical knowledge. Users report their symptoms into the app, which uses speech recognition to compare against a database of illnesses. Babylon then offers a recommended action, taking into account the user's medical history. Entrepreneurs in healthcare have been effectively using seven business model archetypes to take AI solution[buzzword] to the marketplace. These archetypes depend on the value generated for the target user (e.g. patient focus vs. healthcare provider and payer focus) and value capturing mechanisms (e.g. providing information or connecting stakeholders).
IFlytek launched a service robot ""Xiao Man"", which integrated artificial intelligence technology to identify the registered customer and provide personalized recommendations in medical areas. It also works in the field of medical imaging. Similar robots are also being made by companies such as UBTECH (""Cruzr"") and Softbank Robotics (""Pepper"").
The Indian startup Haptik recently developed a WhatsApp chatbot which answers questions associated with the deadly coronavirus in India.
With the market for AI expanding constantly, large tech companies such as Apple, Google, Amazon, and Baidu all have their own AI research divisions, as well as millions of dollars allocated for acquisition of smaller AI based companies.[87] Many automobile manufacturers are beginning to use machine learning healthcare in their cars as well.[87] Companies such as BMW, GE, Tesla, Toyota, and Volvo all have new research campaigns to find ways of learning a driver's vital statistics to ensure they are awake, paying attention to the road, and not under the influence of substances or in emotional distress.[87]
Artificial intelligence continues to expand in its abilities to diagnose more people accurately in nations where fewer doctors are accessible to the public. Many new technology companies such as SpaceX and the Raspberry Pi Foundation have enabled more developing countries to have access to computers and the internet than ever before.[88] With the increasing capabilities of AI over the internet, advanced machine learning algorithms can allow patients to get accurately diagnosed when they would previously have no way of knowing if they had a life-threatening disease or not.[88]
Using AI in developing nations who do not have the resources will diminish the need for outsourcing and can improve patient care. AI can allow for not only diagnosis of patient is areas where healthcare is scarce, but also allow for a good patient experience by resourcing files to find the best treatment for a patient.[89] The ability of AI to adjust course as it goes also allows the patient to have their treatment modified based on what works for them; a level of individualized care that is nearly non-existent in developing countries.[89]
While research on the use of AI in healthcare aims to validate its efficacy in improving patient outcomes before its broader adoption, its use may nonetheless introduce several new types of risk to patients and healthcare providers, such as algorithmic bias, Do not resuscitate implications, and other machine morality issues. These challenges of the clinical use of AI has brought upon potential need for regulations.
A man speaking at the GDPR compliance workshop at the 2019 Entrepreneurship Summit.
Currently, there are regulations pertaining to the collection of patient data. This includes policies such as the Health Insurance Portability and Accountability Act (HIPAA) and the European General Data Protection Regulation (GDPR).[90] The GDPR pertains to patients within the EU and details the consent requirements for patient data use when entities collect patient healthcare data. Similarly, HIPAA protects healthcare data from patient records in the United States.[90] In May 2016, the White House announced its plan to host a series of workshops and formation of the National Science and Technology Council (NSTC) Subcommittee on Machine Learning and Artificial Intelligence. In October 2016, the group published The National Artificial Intelligence Research and Development Strategic Plan, outlining its proposed priorities for Federally-funded AI research and development (within government and academia). The report notes a strategic R&D plan for the subfield of health information technology is in development stages.
The only agency that has expressed concern is the FDA. Bakul Patel, the Associate Center Director for Digital Health of the FDA, is quoted saying in May 2017:
""We're trying to get people who have hands-on development experience with a product's full life cycle. We already have some scientists who know artificial intelligence and machine learning, but we want complementary people who can look forward and see how this technology will evolve.""
The joint ITU-WHO Focus Group on Artificial Intelligence for Health (FG-AI4H) has built a platform for the testing and benchmarking of AI applications in health domain. As of November 2018, eight use cases are being benchmarked, including assessing breast cancer risk from histopathological imagery, guiding anti-venom selection from snake images, and diagnosing skin lesions.
In January 2021, the FDA published a new Action Plan, entitled Artificial Intelligence/Machine Learning[AI/ML]-Based Software as a Medical Device [SaMD] Action Plan. This plan lays out the FDA's future plans for regulation of medical devices that would include artificial intelligence in their software. There are five main actions the FDA plans to take to increase regulation: 1. Tailored Regulatory Framework for Ai/M:-based SaMD, 2. Good Machine Learning Practice (GMLP), 3. Patient-Centered Approach Incorporating Transparency to Users, 4. Regulatory Science Methods Related to Algorithm Bias & Robustness, and 5. Real-World Performance(RWP). This plan was in direct response to stakeholders' feedback on a 2019 discussion paper also published by the FDA.
According to the U.S. Department of Health and Human Services, the Office for Civil Rights (OCR) has issued guidance on the ethical use of AI in healthcare. The guidance outlines four core ethical principles that must be followed: respect for autonomy, beneficence, non-maleficence, and justice. Respect for autonomy requires that individuals have control over their own data and decisions. Beneficence requires that AI be used to do good, such as improving the quality of care and reducing health disparities. Non-maleficence requires that AI be used to do no harm, such as avoiding discrimination in decisions. Finally, justice requires that AI be used fairly, such as using the same standards for decisions no matter a person’s race, gender, or income level. The OCR also has issued rules and regulations to protect the privacy of individuals’ health information. These regulations require healthcare providers to follow certain privacy rules when using AI. The OCR also requires healthcare providers to keep a record of how they use AI and to ensure that their AI systems are secure. Overall, the U.S. has taken steps to protect individuals’ privacy and ethical issues related to AI in healthcare[91]
The U.S. is not the only country to develop or initiate regulations of data privacy with AI. Other countries have implemented data protection regulations, more specifically with company privacy invasions. In Denmark, the Danish Expert Group on Data Ethics has adopted recommendations on 'Data for the Benefit of the People'. These recommendations are intended to encourage responsible use of data in the business sector, with a focus on data processing. The recommendations include a focus on equality and non-discrimination with regards to bias in AI, as well as human dignity. The importance of human dignity is stressed, as it is said to outweigh profit and must be respected in all data processes[92]
The European Union has implemented the General Data Protection Regulation (GDPR) to protect citizens' personal data, which applies to the use of AI in healthcare. In addition, the European Commission has established guidelines to ensure the ethical development of AI, including the use of algorithms to ensure fairness and transparency.[93] With GDPR, the European Union was the first to regulate AI through data protection legislation. The Union finds privacy as a fundamental human right, it wants to prevent unconsented and secondary uses of data by private or public health facilities. By streamlining access to personal data for health research and findings, they are able to instate the right and importance of patient privacy.[93] In the United States, the Health Insurance Portability and Accountability Act (HIPAA) requires organizations to protect the privacy and security of patient information. The Centers for Medicare and Medicaid Services have also released guidelines for the development of AI-based medical applications.[94]
In order to effectively train Machine Learning and use AI in healthcare, massive amounts of data must be gathered.[95] Acquiring this data, however, comes at the cost of patient privacy in most cases and is not well received publicly. For example, a survey conducted in the UK estimated that 63% of the population is uncomfortable with sharing their personal data in order to improve artificial intelligence technology.[90] The scarcity of real, accessible patient data is a hindrance that deters the progress of developing and deploying more artificial intelligence in healthcare.
According to a recent study, AI can replace up to 35% of jobs in the UK within the next 10 to 20 years.[96] However, of these jobs, it was concluded that AI has not eliminated any healthcare jobs so far. Though if AI were to automate healthcare related jobs, the jobs most susceptible to automation would be those dealing with digital information, radiology, and pathology, as opposed to those dealing with doctor to patient interaction.[96]
Automation can provide benefits alongside doctors as well. It is expected that doctors who take advantage of AI in healthcare will provide greater quality healthcare than doctors and medical establishments who do not.[97] AI will likely not completely replace healthcare workers but rather give them more time to attend to their patients. AI may avert healthcare worker burnout and cognitive overload
AI will ultimately help contribute to progression of societal goals which include better communication, improved quality of healthcare, and autonomy.[98]
Recently, there have been many discussions between healthcare experts in terms of AI and elder care. In relation to elder care, AI bots have been helpful in guiding older residents living in assisted living with entertainment and company. These bots are allowing staff in the home to have more one-on-one time with each resident, but the bots are also programmed with more ability in what they are able to do; such as knowing different languages and different types of care depending on the patient’s conditions. The bot is an AI machine, which means it goes through the same training as any other machine - using algorithms to parse the given data, learn from it and predict the outcome in relation to what situation is at hand[99]
Since AI makes decisions solely on the data it receives as input, it is important that this data represents accurate patient demographics. In a hospital setting, patients do not have full knowledge of how predictive algorithms are created or calibrated. Therefore, these medical establishments can unfairly code their algorithms to discriminate against minorities and prioritize profits rather than providing optimal care.[100]
There can also be unintended bias in these algorithms that can exacerbate social and healthcare inequities.[100] Since AI's decisions are a direct reflection of its input data, the data it receives must have accurate representation of patient demographics. White males are overly represented in medical data sets.[101] Therefore, having minimal patient data on minorities can lead to AI making more accurate predictions for majority populations, leading to unintended worse medical outcomes for minority populations.[102] Collecting data from minority communities can also lead to medical discrimination. For instance, HIV is a prevalent virus among minority communities and HIV status can be used to discriminate against patients.[101] In addition to biases that may arise from sample selection, different clinical systems used to collect data may also impact AI functionality. For example, radiographic systems and their outcomes (e.g., resolution) vary by provider. Moreover, clinician work practices, such as the positioning of the patient for radiography, can also greatly influence the data and make comparability difficult.[103] However, these biases are able to be eliminated through careful implementation and a methodical collection of representative data.
^ Coiera E (1997). Guide to medical informatics, the Internet and telemedicine. Chapman & Hall, Ltd.
^ ab Luca M, Kleinberg J, Mullainathan S (January–February 2016). ""Algorithms Need Managers, Too"". Harvard Business Review. Retrieved 2018-10-08.
^ Floridi L, Luetge C, Pagallo U, Schafer B, Valcke P, Vayena E, et al. (2019-09-01). ""Key Ethical Challenges in the European Medical Information Framework"". Minds and Machines. 29 (3): 355–371. doi:10.1007/s11023-018-9467-4. ISSN1572-8641. S2CID49668711.
^ Adlassnig KP (July 1980). ""A fuzzy logical model of computer-assisted medical diagnosis"". Methods of Information in Medicine. 19 (3): 141–148. doi:10.1055/s-0038-1636674. PMID6997678.
^ Baxt WG (December 1991). ""Use of an artificial neural network for the diagnosis of myocardial infarction"". Annals of Internal Medicine. 115 (11): 843–848. doi:10.7326/0003-4819-115-11-843. PMID1952470.
^ Maclin PS, Dempsey J, Brooks J, Rand J (February 1991). ""Using neural networks to diagnose cancer"". Journal of Medical Systems. 15 (1): 11–19. doi:10.1007/bf00993877. PMID1748845. S2CID10189561.
^ Koomey J, Berard S, Sanchez M, Wong H (March 2010). ""Implications of historical trends in the electrical efficiency of computing"". IEEE Annals of the History of Computing. 33 (3): 46–54. CiteSeerX10.1.1.323.9505. doi:10.1109/MAHC.2010.28. S2CID8305701.
^ Barnes B, Dupré J (2009). Genomes and what to make of them. University of Chicago Press.[page needed]
^ Jha AK, DesRoches CM, Campbell EG, Donelan K, Rao SR, Ferris TG, et al. (April 2009). ""Use of electronic health records in U.S. hospitals"". The New England Journal of Medicine. 360 (16): 1628–1638. doi:10.1056/NEJMsa0900592. PMID19321858. S2CID19914056.
^ ab Wang H, Zu Q, Chen J, Yang Z, Ahmed MA (October 2021). ""Application of Artificial Intelligence in Acute Coronary Syndrome: A Brief Literature Review"". Advances in Therapy. 38 (10): 5078–5086. doi:10.1007/s12325-021-01908-2. PMID34528221. S2CID237522871.
^ Infante T, Cavaliere C, Punzo B, Grimaldi V, Salvatore M, Napoli C (December 2021). ""Radiogenomics and Artificial Intelligence Approaches Applied to Cardiac Computed Tomography Angiography and Cardiac Magnetic Resonance for Precision Medicine in Coronary Heart Disease: A Systematic Review"". Circulation. Cardiovascular Imaging. 14 (12): 1133–1146. doi:10.1161/CIRCIMAGING.121.013025. PMID34915726. S2CID245284764.
^ Zhao Y, Wood EP, Mirin N, Cook SH, Chunara R (October 2021). ""Social Determinants in Machine Learning Cardiovascular Disease Prediction Models: A Systematic Review"". American Journal of Preventive Medicine. 61 (4): 596–605. doi:10.1016/j.amepre.2021.04.016. PMID34544559.
^ Patcas R, Timofte R, Volokitin A, Agustsson E, Eliades T, Eichenberger M, Bornstein MM (August 2019). ""Facial attractiveness of cleft patients: a direct comparison between artificial-intelligence-based scoring and conventional rater groups"". European Journal of Orthodontics. 41 (4): 428–433. doi:10.1093/ejo/cjz007. PMID30788496. S2CID73507799.
^ ""COVID-19 Pandemic Impact: Global R&D Spend For AI in Healthcare and Pharmaceuticals Will Increase US$1.5 Billion By 2025"". Medical Letter on the CDC & FDA. May 3, 2020 – via Gale Academic OneFile.
^ Majumder A, Sen D (October 2021). ""Artificial intelligence in cancer diagnostics and therapy: current perspectives"". Indian Journal of Cancer. 58 (4): 481–492. doi:10.4103/ijc.IJC_399_20. PMID34975094. S2CID240522128.
^ Liu X, Faes L, Kale AU, Wagner SK, Fu DJ, Bruynseels A, et al. (October 2019). ""A comparison of deep learning performance against health-care professionals in detecting diseases from medical imaging: a systematic review and meta-analysis"". The Lancet. Digital Health. 1 (6): e271–e297. doi:10.1016/S2589-7500(19)30123-2. PMID33323251. S2CID204037561.
^ Richardson ML, Garwood ER, Lee Y, Li MD, Lo HS, Nagaraju A, et al. (September 2021). ""Noninterpretive Uses of Artificial Intelligence in Radiology"". Academic Radiology. 28 (9): 1225–1235. doi:10.1016/j.acra.2020.01.012. PMID32059956.
^ Seifert R, Weber M, Kocakavuk E, Rischpler C, Kersting D (March 2021). ""Artificial Intelligence and Machine Learning in Nuclear Medicine: Future Perspectives"". Seminars in Nuclear Medicine. 51 (2): 170–177. doi:10.1053/j.semnuclmed.2020.08.003. PMID33509373. S2CID224863373.
^ abcd Liang H, Tsui BY, Ni H, Valentim CC, Baxter SL, Liu G, et al. (March 2019). ""Evaluation and accurate diagnoses of pediatric diseases using artificial intelligence"". Nature Medicine. 25 (3): 433–438. doi:10.1038/s41591-018-0335-9. PMID30742121. S2CID59945159.
^ Hamet P, Tremblay J (April 2017). ""Artificial intelligence in medicine"". Metabolism. Insights Into the Future of Medicine: Technologies, Concepts, and Integration. 69S: S36–S40. doi:10.1016/j.metabol.2017.01.011. PMID28126242.
^ Garza-Galicia, M., Sosa, M., Low, R., & Simini, F. (2017). Enseñanza de un Programa de Ortesis Mental Clínica: Experiencia con Estudiantes de Medicina en Uruguay. Memorias Del Congreso Nacional De Ingeniería Biomédica, 4(1), 91–94. Retrieved from: http://memorias.somib.org.mx/index.php/memorias/article/view/221
^ abc Eren A, Subasi A, Coskun O (February 2008). ""A decision support system for telemedicine through the mobile telecommunications platform"". Journal of Medical Systems. 32 (1): 31–35. doi:10.1007/s10916-007-9104-x. PMID18333403. S2CID11082133.
^ Bennett CC, Doub TW, Selove R (April 2012). ""EHRs connect research and practice: Where predictive modeling, artificial intelligence, and clinical decision support intersect"". Health Policy and Technology. 1 (2): 105–114. arXiv:1204.4927. doi:10.1016/j.hlpt.2012.03.001. ISSN2211-8837. S2CID25022446.
^ García JS (2013-04-14). Optimización del tratamiento de enfermos pluripatológicos en atención primaria UCAMI HHUU Virgen del Rocio (Report). Sevilla. Spain – via ponencias de la II Reunión de Paciente Pluripatológico y Edad Avanzada Archived.
^ Segura Bedmar I, Martínez P, Herrero Zazo M (June 2013). Semeval-2013 task 9: Extraction of drug-drug interactions from biomedical texts (ddiextraction 2013). Second Joint Conference on Lexical and Computational Semantics. Vol. 2. Association for Computational Linguistics. pp. 341–350.
^ Xu B, Shi X, Yin Y, Zhao Z, Zheng W, Lin H, et al. (July 2019). ""Incorporating User Generated Content for Drug Drug Interaction Extraction Based on Full Attention Mechanism"". IEEE Transactions on NanoBioscience. 18 (3): 360–367. doi:10.1109/TNB.2019.2919188. PMID31144641. S2CID169038906.
^ ab Abou-Zahra S, Brewer J, Cooper M (2018-04-23). ""Artificial Intelligence (AI) for Web Accessibility: Is Conformance Evaluation a Way Forward?"". Proceedings of the Internet of Accessible Things. W4A '18. Lyon, France: Association for Computing Machinery: 1–4. doi:10.1145/3192714.3192834. ISBN978-1-4503-5651-0. S2CID49863409.
^ abc Lacassie E, Marquet P, Martin-Dupont S, Gaulier JM, Lachâtre G (September 2000). ""A non-fatal case of intoxication with foxglove, documented by means of liquid chromatography-electrospray-mass spectrometry"". Journal of Forensic Sciences. 45 (5): 1154–1158. doi:10.1520/JFS14845J. PMID11005196.
Bennett CC, Doub TW, Selove R (June 2012). ""EHRs connect research and practice: Where predictive modeling, artificial intelligence, and clinical decision support intersect"". Health Policy and Technology. 1 (2): 105–14. arXiv:1204.4927. doi:10.1016/j.hlpt.2012.03.001. S2CID25022446.
",en,2016-12-14T22:11:30Z,2023-01-19T11:34:46+00:00,2023-01-19T11:34:46Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/77/X-ray_of_hand%2C_where_bone_age_is_automatically_found_by_BoneXpert_software.jpg/220px-X-ray_of_hand%2C_where_bone_age_is_automatically_found_by_BoneXpert_software.jpg,"Artificial intelligence in healthcare is an overarching term used to describe the use of machine-learning algorithms and software, or artificial intelligence (AI), to mimic human cognition in the analysis, presentation, and comprehension of complex medical and health care data. Specifically, AI is the ability of computer algorithms to approximate conclusions based solely on input data. AI algorithms behave differently from humans in two ways: (1) algorithms are literal: once a goal is set, the algorithm learns exclusively from the input data and can only understand what it has been programmed to do, (2) and some deep learning algorithms are black boxes; algorithms can predict with extreme precision, but offer little to no comprehensible explanation to the logic behind its decisions aside from the data and type of algorithm used.","[
{
""name"":""Contributors to Wikimedia projects"",
""nameRaw"":""Contributors to Wikimedia projects""
}
]",0.7901562,2023-01-19T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Read"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/Artificial_intelligence_in_healthcare""
},
{
""name"":""Edit"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Artificial_intelligence_in_healthcare&action=edit""
},
{
""name"":""View history"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Artificial_intelligence_in_healthcare&action=history""
}
]","[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/04/Elderly_Man_Using_Pulse_Oximeter.jpg/220px-Elderly_Man_Using_Pulse_Oximeter.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/77/X-ray_of_hand%2C_where_bone_age_is_automatically_found_by_BoneXpert_software.jpg/220px-X-ray_of_hand%2C_where_bone_age_is_automatically_found_by_BoneXpert_software.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/0c/Elon_Musk_and_the_Neuralink_Future.jpg/220px-Elon_Musk_and_the_Neuralink_Future.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/94/Workshop_GDPR_compliance_at_the_2019_Global_Entrepreneurship_Summit.jpg/220px-Workshop_GDPR_compliance_at_the_2019_Global_Entrepreneurship_Summit.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Youngtown Oval,https://en.wikipedia.org/wiki/Youngtown_Oval,https://en.wikipedia.org/wiki/Youngtown_Oval,2008-12-16T08:22:46+00:00,"Youngtown Memorial Oval has one small main stand (Reg Walker Stand) which was transported across from the former York Park BMX track in the early 1990s and was later sealed, roofed and had changerooms built beneath, the rest of the ground has parking spaces available to cars.
It has a capacity of approximately 3,500 and regularly hosts finals for the current NTFA (formerly the Tasmanian Amateur Football League Northern Division) competition.
Youngtown was much maligned during the former TFL Statewide League years as South Launceston were, on several occasions moved away from the ground by the TFL to play at York Park in an effort to attract bigger crowds and play at a better facility.
South Launceston joined the Tasmanian State League in 2009 and played the majority of home fixtures at Youngtown, however, in 2011 and at the end of 2013 the Club conducted games at York Park.
Despite winning the TSL premiership in 2013, South Launceston returned to community football in the NTFA in 2014 season, playing its home games at Youngtown.
The largest attendance drawn at Youngtown during its tenure as a TFL Statewide League venue was 1,902 for an all-Launceston derby match between South Launceston and North Launceston on 12 June 1994.","
Youngtown Memorial Oval has one small main stand (Reg Walker Stand) which was transported across from the former York Park BMX track in the early 1990s and was later sealed, roofed and had changerooms built beneath, the rest of the ground has parking spaces available to cars.
It has a capacity of approximately 3,500 and regularly hosts finals for the current NTFA (formerly the Tasmanian Amateur Football League Northern Division) competition.
Youngtown was much maligned during the former TFL Statewide League years as South Launceston were, on several occasions moved away from the ground by the TFL to play at York Park in an effort to attract bigger crowds and play at a better facility.
South Launceston joined the Tasmanian State League in 2009 and played the majority of home fixtures at Youngtown, however, in 2011 and at the end of 2013 the Club conducted games at York Park.
Despite winning the TSL premiership in 2013, South Launceston returned to community football in the NTFA in 2014 season, playing its home games at Youngtown.
The largest attendance drawn at Youngtown during its tenure as a TFL Statewide League venue was 1,902 for an all-Launceston derby match between South Launceston and North Launceston on 12 June 1994.
",en,2008-12-16T08:22:46Z,2021-03-20T11:26:44+00:00,2021-03-20T11:26:44Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/9/99/Question_book-new.svg/50px-Question_book-new.svg.png,"Youngtown was much maligned during the former TFL Statewide League years as South Launceston were, on several occasions moved away from the ground by the TFL to play at York Park in an effort to attract bigger crowds and play at a better facility. South Launceston joined the Tasmanian State League in 2009 and played the majority of home fixtures at Youngtown, however, in 2011 and at the end of 2013 the Club conducted games at York Park. The largest attendance drawn at Youngtown during its tenure as a TFL Statewide League venue was 1,902 for an all-Launceston derby match between South Launceston and North Launceston on 12 June 1994.","[
{
""name"":""Contributors to Wikimedia projects"",
""nameRaw"":""Contributors to Wikimedia projects""
}
]",0.8288186999999999,2022-09-27T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Article"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/Youngtown_Oval""
},
{
""name"":""Talk"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/Talk:Youngtown_Oval""
}
]","[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b2/Youngtown_Oval_2.jpg/220px-Youngtown_Oval_2.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Factoring (finance),https://en.wikipedia.org/wiki/Factoring_(finance),https://en.wikipedia.org/wiki/Factoring_(finance),2003-09-13T21:56:55+00:00,"Factoring is a financial transaction and a type of debtor finance in which a business sells its accounts receivable (i.e., invoices) to a third party (called a factor) at a discount. [1] [2] [3] A business will sometimes factor its receivable assets to meet its present and immediate cash needs. [4] [5] Forfaiting is a factoring arrangement used in international trade finance by exporters who wish to sell their receivables to a forfaiter. [6] Factoring is commonly referred to as accounts receivable factoring, invoice factoring, and sometimes accounts receivable financing. Accounts receivable financing is a term more accurately used to describe a form of asset based lending against accounts receivable. The Commercial Finance Association is the leading trade association of the asset-based lending and factoring industries. [7]
In the United States, Factoring is not the same as invoice discounting (which is called an assignment of accounts receivable in American accounting – as propagated by FASB within GAAP). [8] [1] Factoring is the sale of receivables, whereas invoice discounting (""assignment of accounts receivable"" in American accounting) is a borrowing that involves the use of the accounts receivable assets as collateral for the loan. [1] However, in some other markets, such as the UK, invoice discounting is considered to be a form of factoring, involving the ""assignment of receivables"", that is included in official factoring statistics. [9] It is therefore also not considered to be borrowing in the UK. In the UK the arrangement is usually confidential in that the debtor is not notified of the assignment of the receivable and the seller of the receivable collects the debt on behalf of the factor. In the UK, the main difference between factoring and invoice discounting is confidentiality. [10] Scottish law differs from that of the rest of the UK, in that notification to the account debtor is required for the assignment to take place. The Scottish Law Commission reviewed this position and made proposals to the Scottish Ministers in 2018. [11]
Overview[ edit ]
There are three parties directly involved: the factor who purchases the receivable, the one who sells the receivable, and the debtor who has a financial liability that requires him or her to make a payment to the owner of the invoice. [1] [2] The receivable, usually associated with an invoice for work performed or goods sold, is essentially a financial asset that gives the owner of the receivable the legal right to collect money from the debtor whose financial liability directly corresponds to the receivable asset. [4] [2] The seller sells the receivables at a discount to the third party, the specialized financial organization (aka the factor) to obtain cash. [1] [4] [2] This process is sometimes used in manufacturing industries when the immediate need for raw material outstrips their available cash and ability to purchase ""on account"". [12] Both invoice discounting and factoring are used by B2B companies to ensure they have the immediate cash flow necessary to meet their current and immediate obligations. [5] [2] Invoice factoring is not a relevant financing option for retail or B2C companies because they generally do not have business or commercial clients, a necessary condition for factoring.
The sale of the receivable transfers ownership of the receivable to the factor, indicating the factor obtains all of the rights associated with the receivables. [1] [2] Accordingly, the receivable becomes the factor's asset, and the factor obtains the right to receive the payments made by the debtor for the invoice amount, and is free to pledge or exchange the receivable asset without unreasonable constraints or restrictions. [1] [2] Usually, the account debtor is notified of the sale of the receivable, and the factor bills the debtor and makes all collections; however, non-notification factoring, where the client (seller) collects the accounts sold to the factor, as agent of the factor, also occurs. The arrangement is usually confidential in that the debtor is not notified of the assignment of the receivable and the seller of the receivable collects the debt on behalf of the factor. [10] If the factoring transfers the receivable "" without recourse"", the factor (purchaser of the receivable) must bear the loss if the account debtor does not pay the invoice amount. [1] If the factoring transfers the receivable "" with recourse"", the factor has the right to collect the unpaid invoice amount from the transferor (seller). [1] However, any merchandise returns that may diminish the invoice amount that is collectible from the accounts receivable are typically the responsibility of the seller, [1] and the factor will typically hold back paying the seller for a portion of the receivable being sold (the ""factor's holdback receivable"") in order to cover the merchandise returns associated with the factored receivables until the privilege to return the merchandise expires.
There are four principal parts to the factoring transaction, all of which are recorded separately by an accountant who is responsible for recording the factoring transaction:
the ""fee"" paid to the factor,
the Interest Expense paid to the factor for the advance of money,
the ""bad debt expense"" associated with portion of the receivables that the seller expects will remain unpaid and uncollectable,
the ""factor's holdback receivable"" amount to cover merchandise returns, and (e) any additional "" loss"" or "" gain"" the seller must attribute to the sale of the receivables. [1] [2] Sometimes the factor's charges paid by the seller (the factor's ""client"") covers a discount fee, additional credit risk the factor must assume, and other services provided. [13] The factor's overall profit is the difference between the price it paid for the invoice and the money received from the debtor, less the amount lost due to non-payment. [1] [2]
Rationale[ edit ]
Factoring is a method used by some firms to obtain cash. Certain companies factor accounts when the available cash balance held by the firm is insufficient to meet current obligations and accommodate its other cash needs, such as new orders or contracts; in other industries, however, such as textiles or apparel, for example, financially sound companies factor their accounts simply because this is the historic method of financing. The use of factoring to obtain the cash needed to accommodate a firm's immediate cash needs will allow the firm to maintain a smaller ongoing cash balance. By reducing the size of its cash balances, more money is made available for investment in the firm's growth.
Debt factoring is also used as a financial instrument to provide better cash flow control especially if a company currently has a lot of accounts receivables with different credit terms to manage. A company sells its invoices at a discount to their face value when it calculates that it will be better off using the proceeds to bolster its own growth than it would be by effectively functioning as its ""customer's bank."" [14] Accordingly, factoring occurs when the rate of return on the proceeds invested in production exceed the costs associated with factoring the receivables. Therefore, the trade-off between the return the firm earns on investment in production and the cost of utilizing a factor is crucial in determining both the extent factoring is used and the quantity of cash the firm holds on hand.
Many businesses have cash flow that varies. It might be relatively large in one period, and relatively small in another period. Because of this, businesses find it necessary to both maintain a cash balance on hand, and to use such methods as factoring, in order to enable them to cover their short term cash needs in those periods in which these needs exceed the cash flow. Each business must then decide how much it wants to depend on factoring to cover short falls in cash, and how large a cash balance it wants to maintain in order to ensure it has enough cash on hand during periods of low cash flow.
Generally, the variability in the cash flow will determine the size of the cash balance a business will tend to hold as well as the extent it may have to depend on such financial mechanisms as factoring. Cash flow variability is directly related to two factors:
The extent cash flow can change, and
The length of time cash flow can remain at a below average level.
If cash flow can decrease drastically, the business will find it needs large amounts of cash from either existing cash balances or from a factor to cover its obligations during this period of time. Likewise, the longer a relatively low cash flow can last, the more cash is needed from another source (cash balances or a factor) to cover its obligations during this time. As indicated, the business must balance the opportunity cost of losing a return on the cash that it could otherwise invest, against the costs associated with the use of factoring.
The cash balance a business holds is essentially a demand for transactions money. As stated, the size of the cash balance the firm decides to hold is directly related to its unwillingness to pay the costs necessary to use a factor to finance its short term cash needs. The problem faced by the business in deciding the size of the cash balance it wants to maintain on hand is similar to the decision it faces when it decides how much physical inventory it should maintain. In this situation, the business must balance the cost of obtaining cash proceeds from a factor against the opportunity cost of the losing the Rate of Return it earns on investment within its business. [15] The solution to the problem is:
where
{\displaystyle CB} is the cash balance
{\displaystyle nCF} is the average negative cash flow in a given period
{\displaystyle i} is the [discount rate] that cover the factoring costs
{\displaystyle r} is the rate of return on the firm's assets. [17]
Today factoring's rationale still includes the financial task of advancing funds to smaller rapidly growing firms who sell to larger more credit-worthy organizations. While almost never taking possession of the goods sold, factors offer various combinations of money and supportive services when advancing funds.
Factors often provide their clients four key services: information on the creditworthiness of their prospective customers domestic and international, and, in nonrecourse factoring, acceptance of the credit risk for ""approved"" accounts; maintain the history of payments by customers (i.e., accounts receivable ledger); daily management reports on collections; and, make the actual collection calls. The outsourced credit function both extends the small firms effective addressable marketplace and insulates it from the survival-threatening destructive impact of a bankruptcy or financial difficulty of a major customer. A second key service is the operation of the accounts receivable function. The services eliminate the need and cost for permanent skilled staff found within large firms. Although today even they are outsourcing such back-office functions. More importantly, the services insure the entrepreneurs and owners against a major source of a liquidity crises and their equity.
Process[ edit ]
The factoring process can be broken up into two parts: the initial account setup and ongoing funding. Setting up a factoring account typically takes one to two weeks and involves submitting an application, a list of clients, an accounts receivable aging report and a sample invoice. The approval process involves detailed underwriting, during which time the factoring company can ask for additional documents, such as documents of incorporation, financials, and banks statements. If approved, the business will be set up with a maximum credit line from which they can draw. In the case of notification factoring, the arrangement is not confidential and approval is contingent upon successful notification; a process by which factoring companies send the business's client or account debtor a Notice of Assignment. The Notice of Assignment serves to
inform debtors that a factoring company is managing all of the business's receivables,
stake a claim on the financial rights for the receivables factored, and
update the payment address – usually a bank lock box.
Once the account is set up, the business is ready to start funding invoices. Invoices are still approved on an individual basis, but most invoices can be funded in a business day or two, as long as they meet the factor's criteria. Receivables are funded in two parts. The first part is the ""advance"" and covers 80% to 85% of the invoice value. This is deposited directly to the business's bank account. The remaining 15% to 20% is rebated, less the factoring fees, as soon as the invoice is paid in full to the factoring company.
Accounts receivable discounting[ edit ]
Non-recourse factoring should not be confused with making a loan. [13] [1] When a lender decides to extend credit to a company based on assets, cash flows, and credit history, the borrower must recognize a liability to the lender, and the lender recognizes the borrower's promise to repay the loan as an asset. [13] [1] Factoring without recourse is a sale of a financial asset (the receivable), in which the factor assumes ownership of the asset and all of the risks associated with it, and the seller relinquishes any title to the asset sold. [13] [1] An example of factoring is the credit card. Factoring is like a credit card where the bank (factor) is buying the debt of the customer without recourse to the seller; if the buyer doesn't pay the amount to the seller the bank cannot claim the money from the seller or the merchant, just as the bank in this case can only claim the money from the debt issuer. [18] Factoring is different from invoice discounting, which usually doesn't imply informing the debt issuer about the assignment of debt, whereas in the case of factoring the debt issuer is usually notified in what is known as notification factoring. One more difference between the factoring and invoice discounting is that in case of factoring the seller assigns all receivables of a certain buyer(s) to the factor whereas in invoice discounting the borrower (the seller) assigns a receivable balance, not specific invoices. A factor is therefore more concerned with the credit-worthiness of the company's customers. [4] [2] The factoring transaction is often structured as a purchase of a financial asset, namely the accounts receivable. A non-recourse factor assumes the "" credit risk"" that an account will not collect due solely to the financial inability of account debtor to pay. In the United States, if the factor does not assume the credit risk on the purchased accounts, in most cases a court will recharacterize the transaction as a secured loan.
When a company decides to factors account receivables invoices to a principles factors or broker, it needs to understands the risks and rewards involved with factoring. Amount of funding can vary depending on the specific accounts receivables, debtor and industry that factoring occurs in. Factors can limit and restrict funding in such occasions where the debtor is found not credit worthy, or the invoice amount represents too big of a portion of the business's annual income. Another area of concern is when the cost of invoice factoring is calculated. It's a compound of an administration charge and interest earned overtime as the debtor takes time to repay the original invoice. Not all factoring companies charge interest over the time it takes to collect from a debtor, in this case only the administration charge needs to be taken into account although this type of facility is comparatively rare. There are major industries which stand out in the factoring industry which are:
1. Distribution 2. Retail 3. Manufacturing 4. Transportation 5. Services 6. Construction
However, most businesses can apply invoice factoring successfully to their funding model.
Common factoring terms[ edit ]
Discount rate or factoring fee[ edit ]
The discount rate is the fee a factoring company charges to provide the factoring service. Since a formal factoring transaction involves the outright purchase of the invoice, the discount rate is typically stated as a percentage of the face value of the invoices. For instance, a factoring company may charge 5% for an invoice due in 45 days. In contrast, companies that do accounts receivable financing may charge per week or per month. Thus, an invoice financing company that charges 1% per week would result in a discount rate of 6–7% for the same invoice.
Advance rate[ edit ]
The advance rate is the percentage of an invoice that is paid out by the factoring company upfront. The difference between the face value of the invoice and the advance rates serves to protect factors against any losses and to ensure coverage for their fees. Once the invoice is paid, the factor gives the difference between the face value, advance amount and fees back to the business in the form of a factoring rebate. [19]
Reserve account[ edit ]
Whereas the difference between the invoice face value and the advance serves as a reserve for a specific invoice, many factors also hold an ongoing reserve account which serves to further reduce the risk for the factoring company. This reserve account is typically 10–15% of the seller's credit line, but not all factoring companies hold reserve accounts.
Long-term contracts and minimums[ edit ]
While factoring fees and terms range widely, many factoring companies will have monthly minimums and require a long-term contract as a measure to guarantee a profitable relationship. Although shorter contract periods are now becoming more common, contracts and monthly minimums are typical with ""whole ledger"" factoring, which entails factoring all of a company's invoices or all of the company's invoices from a particular debtor.
Spot factoring[ edit ]
Spot factoring, or single invoice discounting, is an alternative to ""whole ledger"" and allows a company to factor a single invoice. The added flexibility for the business, and lack of predictable volume and monthly minimums for factoring providers means that spot factoring transactions usually carry a cost premium.
Treatment under GAAP[ edit ]
In the United States, under the Generally Accepted Accounting Principles (GAAP), receivables are considered ""sold"", under FASB ASC 860-10 (or under Statement of Financial Accounting Standards No. 140, paragraph 112), when the buyer has ""no recourse"". [20] Moreover, to treat the transaction as a sale under GAAP, the seller's monetary liability under any ""recourse"" provision must be readily estimated at the time of the sale. Otherwise, the financial transaction is treated as a secured loan, with the receivables used as collateral.
When a nonrecourse transaction takes place, the accounts receivable balance is removed from the statement of financial position. The corresponding debits include the expense recorded on the income statement and the proceeds received from the factor. [21]
History[ edit ]
Factoring as a fact of business life was underway in England prior to 1400, and it came to America with the Pilgrims, around 1620. [22] It appears to be closely related to early merchant banking activities. The latter however evolved by extension to non-trade related financing such as sovereign debt. [23] Like all financial instruments, factoring evolved over centuries. This was driven by changes in the organization of companies; technology, particularly air travel and non-face-to-face communications technologies starting with the telegraph, followed by the telephone and then computers. These also drove and were driven by modifications of the common law framework in England and the United States. [24]
Governments were latecomers to the facilitation of trade financed by factors. English common law originally held that unless the debtor was notified, the assignment between the seller of invoices and the factor was not valid. The Canadian Federal Government legislation governing the assignment of moneys owed by it still reflects this stance as does provincial government legislation modelled after it. As late as the current century, [ when? ] the courts have heard arguments that without notification of the debtor the assignment was not valid. In the United States, by 1949 the majority of state governments had adopted a rule that the debtor did not have to be notified, thus opening up the possibility of non-notification factoring arrangements. [25]
Originally the industry took physical possession of the goods, provided cash advances to the producer, financed the credit extended to the buyer and insured the credit strength of the buyer. [26] In England the control over the trade thus obtained resulted in an Act of Parliament in 1696 to mitigate the monopoly power of the factors. With the development of larger firms who built their own sales forces, distribution channels, and knowledge of the financial strength of their customers, the needs for factoring services were reshaped and the industry became more specialized.
By the twentieth century in the United States factoring was still the predominant form of financing working capital for the then-high-growth-rate textile industry. In part this occurred because of the structure of the US banking system with its myriad of small banks and consequent limitations on the amount that could be advanced prudently by any one of them to a firm. [27] In Canada, with its national banks the limitations were far less restrictive and thus factoring did not develop as widely as in the US. Even then, factoring also became the dominant form of financing in the Canadian textile industry.
By the first decade of the 21st century, a basic public policy rationale for factoring remains that the product is well-suited to the demands of innovative, rapidly growing firms critical to economic growth. [28] A second public policy rationale is allowing fundamentally good business to be spared the costly, time-consuming trials and tribulations of bankruptcy protection for suppliers, employees and customers or to provide a source of funds during the process of restructuring the firm so that it can survive and grow.
Modern forms[ edit ]
In the latter half of the twentieth century the introduction of computers eased the accounting burdens of factors and then small firms. The same occurred for their ability to obtain information about debtor's creditworthiness. Introduction of the Internet and the web has accelerated the process while reducing costs. Today credit information and insurance coverage are instantly available online. The web has also made it possible for factors and their clients to collaborate in real time on collections. Acceptance of signed documents provided by facsimile as being legally binding has eliminated the need for physical delivery of ""originals"", thereby reducing time delays for entrepreneurs.
Traditionally, factoring has been a relationship driven business and factoring transactions have been largely manual and frequently involving a face to-face component as part of the relationship building process or due-diligence phase. This is especially true for small business factoring, in which the factoring companies tend to be locally or regionally focused. The geographic focus helps them better mitigate risks that because of their smaller scale, they otherwise couldn't afford to take. [29]
To make the arrangement economically profitable, most factoring companies have revenue minimums (e.g. at least $500,000 in annual revenue) and require annual contracts and monthly minimums. More recently, several online factoring companies have emerged, leveraging aggregation, analytics, automation to deliver the benefits of factoring with the convenience and ease afforded by the internet. [30] Some companies use technology to automate some of the risk and back-office aspects of factoring and provide the service via a modern web interface for additional convenience. This enables them to serve a broader range of small businesses with significantly lower revenue requirements without the need for monthly minimums and long-term contracts. [31] Many of these companies have direct software integrations with software programs such as Quickbooks, allowing businesses to immediately receive funding without an application.
The emergence of these modern forms has not been without controversy. Critics accurately point out that none of these new players have experienced a complete credit cycle and thus, their underwriting models have not been market tested by an economic contraction. What's more, some of these new models rely on a market place lending format. It's unclear if this source of capital will be stable over time, as other companies, most notably, Lending Club, had a difficult time attracting investors in early 2016, even though net returns seem higher on invoice finance platforms such as MarketInvoice [32] and FundThrough [33] than on business loan platforms such as Funding Circle. [34]
Specialized factoring[ edit ]
With advances in technology, some invoice factoring providers have adapted to specific industries. This often affects additional services offered by the factor in order to best adapt the factoring service to the needs of the business. An example of this includes a recruitment specialist factor offering payroll and back office support with the factoring facility; a wholesale or /distribution factor may not offer this additional service. These differences can affect the cost of the facility, the approach the factor takes when collecting credit, the administration services included in the facility and the maximum size of invoices which can be factored.
Real estate[ edit ]
Since the 2007 United States recession one of the fastest-growing sectors in the factoring industry is real estate commission advances. Commission advances work the same way as factoring but are done with licensed real estate agents on their pending and future real estate commissions. Commission advances were first introduced in Canada but quickly spread to the United States. Typically, the process consists of an online application from a real estate agent, who signs a contract selling future commissions at a discount; the factoring company then wires the funds to the agent's bank account.
Medical factoring[ edit ]
The healthcare industry makes for a special case in which factoring is much needed because of long payment cycles from government, private insurance companies and other third party payers, but difficult because of HIPAA requirements. For this reasons medical receivables factoring companies have developed to specifically target this niche.
Construction[ edit ]
Factoring is commonplace in the construction industry because of the long payment cycles that can stretch to 120 days and beyond. However, the construction industry has features that are risky for factoring companies. Because of the risks and exposure from mechanics' liens, danger of ""paid-when-paid"" terms, existence of progress billing, use of withholding, and exposure to economic cycles most ""generalist"" factoring companies avoid construction receivables entirely. That has created another niche of factoring companies that specialize in construction receivables. [35]
Haulage[ edit ]
Factoring is often used by haulage companies to cover upfront expenses, such as fuel. Factoring companies that cater to this niche offer services to help accommodate drivers on the road, including the ability to verify invoices and fund on copies sent via scan, fax or email, and the option to place the funds directly onto a fuel card, which works like a debit card. Haulage factors also offer fuel advance programs that provide a cash advance to carriers upon confirmed pickup of the load.
Recruitment[ edit ]
In the recruitment sector factoring is an effective solution, often used by temporary recruitment agencies who must ensure that their business has the available funds each week to make payment to the workers they have placed. Specialist funding marketplaces like Raise enable Recruitment businesses to access the best funding options that they need to grow their agency.
Invoice payers (debtors)[ edit ]
Large firms and organizations such as governments usually have specialized processes to deal with one aspect of factoring, redirection of payment to the factor following receipt of notification from the third party (i.e., the factor) to whom they will make the payment. Many but not all in such organizations are knowledgeable about the use of factoring by small firms and clearly distinguish between its use by small rapidly growing firms and turnarounds.
Distinguishing between assignment of the responsibility to perform the work and the assignment of funds to the factor is central to the customer or debtor's processes. Firms have purchased from a supplier for a reason and thus insist on that firm fulfilling the work commitment. Once the work has been performed, however, it is a matter of indifference who is paid. For example, General Electric has clear processes to be followed which distinguish between their work and payment sensitivities. [ citation needed ] Contracts direct with the US government require an assignment of claims, which is an amendment to the contract allowing for payments to third parties (factors).
Risks[ edit ]
Risks to a factor include: [36]
Counter-party credit risk related to clients and risk-covered debtors. Risk-covered debtors can be reinsured, which limit the risks of a factor. Trade receivables are a fairly low-risk asset due to their short duration.
External fraud by clients: fake invoicing, misdirected payments, pre-invoicing, not assigned credit notes, etc. A fraud insurance policy and subjecting the client to audit could limit the risks.
Legal, compliance and tax risks: large number of applicable laws and regulations in different countries
Operational risks, such as contractual disputes
Uniform Commercial Code (UCC-1) securing rights to assets.
IRS liens associated with payroll taxes, etc.
ICT risks: complicated, integrated factoring system, extensive data exchange with client
Reverse factoring[ edit ]
Main article: Reverse factoring
In reverse factoring or supply-chain finance, the buyer sells its debt to the factor. That way, the buyer secures the financing of the invoice, and the supplier gets a better interest rate. [37]
See also[ edit ]
Capital formation
Invoice discounting
References[ edit ]
^ a b c d e f g h i j k l m n o O. Ray Whittington, CPA, PhD, ""Financial Accounting and Reporting"", Wiley CPAexcel EXAM REVIEW STUDY GUIDE, John Wiley & Sons Inc., 2014
^ a b c d e f g h i j J. Downes, J.E. Goodman, ""Dictionary of Finance & Investment Terms"", Baron's Financial Guides, 2003; and J.G.Siegel, N.Dauber & J.K.Shim, ""The Vest Pocket CPA"", Wiley, 2005.
^ Staff, Investopedia (2003-11-19). ""Factor"". Investopedia. Retrieved 2018-05-18.
^ a b c d J. Downes, J.E. Goodman, ""Dictionary of Finance Investment Terms"", Baron's Financial Guides, 2003. Taken from a combination of the definitions of a financial asset and accounts receivable
^ a b The Wall Street Journal, ""How to Use Factoring for Cash Flow"" [1]; small-business/funding.
^ Please refer to the Wiki article forfaiting for further discussion on cites.
^""About Us – Commercial Finance Association"". community.cfa.com. Archived from the original on 2016-06-11. Retrieved 2016-06-17.
^ J. Downes, J.E. Goodman, ""Dictionary of Finance & Investment Terms"", Baron's Financial Guides, 2003; and
J.G. Siegel, N. Dauber & J.K. Shim, ""The Vest Pocket CPA"", Wiley, 2005.
^ BCR Publishing, ""The World Factoring Yearbook"", UK Section.
^ a b""ABFA: FAQs"". ABFA.org.uk. Archived from the original on 14 March 2017. Retrieved 9 April 2017.
^""Scottish Law Commission :: Moveable transactions"". ScotLawCom.gov.uk. Retrieved 18 May 2022.
^ synonymous with cash flow requirements to meet current liabilities.
Citation – Manufacturers' uses of Factoring?
^ a b c d J.G. Siegel, N. Dauber & J.K. Shim, ""The Vest Pocket CPA"", Wiley, 2005.
^ EU Federation for Factoring and Commercial Finance
^ The return on its investment can be estimated by looking at its Net Income Relative to its Total Assets
^ William J. Baumol, The Quarterly Journal of Economics, (November 1952), 545–556.
^ As a general rule, when cash flow tends to be positive on average. However, as mentioned, there are periods of time in which cash flow can be negative (more cash flows out than in).
^ Farag, I. 2013
^ Sillay, Joseph. (PDF). Federal National Commercial Credit. Archived from the original (PDF). Retrieved 20 June 2016.
^ This means that the factor cannot obtain additional payments from the seller if the purchased account does not collect due solely to the financial inability to pay of the account debtor; however, ""quality recourse"" still exists. In other words, the nonrecourse factor who assumes credit risk bears the credit loss and incurs bad debt if a purchased account does not collect due solely to financial inability of the account debtor to pay.
^ Memos, Financial. ""Accounting Treatment for Factoring with and without recourse"". Financial Memos. Retrieved 23 November 2013.
^""Four Centuries of Factoring""; Hillyer, William Hurd; Quarterly Journal of Economics MIT Press 1939; D. Tatge, D. Flaxman & J. Tatge, American Factoring Law (BNA, 2009)
^ Bankers and Pashas: International Finance and Economic Imperialism in Egypt; Landes, David S.; Harper Torchbooks 1969
^ Factoring, Jones, Owen; Harvard Business Review February 1939 and Factoring as a Financing Device, Silverman, Herbert R.; Harvard Business Review, September 1949; D. Tatge, D. Flaxman & J. Tatge, American Factoring Law (BNA, 2009)
^ Silverman, Herbert R.; Harvard Business Review, September 1949
^ Hillyer
^ Silbert HBR January/February 1952
^ Good Capitalism Bad Capitalism and The Economics of Growth and Prosperity; Baumol, William J., Litan, Robert E., and Schramm, Carl J. Yale University Press 2007
^ Callender, Jeff (2012). How to Run a Small Factoring Company. United States: Dash Point Publishing. pp. 28, 36. ISBN 978-1938837029.
^ Graziano, Same (May 2016). ""Is ""Alternative Lending"" Suffering from an Identity Crisis?"". The Secured Lender. Retrieved June 27, 2016.
^ Bonner, Nadine (April 2016). ""Fintech Factoring: The World's Oldest Method of Finance Goes Online"". abfjournal. Xander Media Group. Retrieved June 27, 2016.
^""Statistics & Portfolio Performance"". marketinvoice. December 2016. Retrieved December 5, 2016.
^""Small-business lender FundThrough secures $24.6-million in financing"". Retrieved 2018-04-27.
^""Investment Statistics"". Funding Circle. December 2016. Retrieved December 5, 2016.
^ Callender, Jeffrey (2010). Fundamentals for factors. Dash Point Publishing. pp. 55, 56, 62. ISBN 978-0970936547.
^ Alastair Graham; Brian Coyle (2000-03-01). Framework for: credit risk Management. Global Professional Publishi. pp. 1–. ISBN 978-1-888998-73-3.
^ Lalit Raina; Marie-Renée Bakker; World Bank (2003). Non-Bank Financial Institutions and Capital Markets in Turkey. World Bank Publications. pp. 79–. ISBN 978-0-8213-5527-5. Retrieved 13 March 2013.","
Factoring is a financial transaction and a type of debtor finance in which a business sells its accounts receivable (i.e., invoices) to a third party (called a factor) at a discount.[1][2][3] A business will sometimes factor its receivable assets to meet its present and immediate cash needs.[4][5]Forfaiting is a factoring arrangement used in international trade finance by exporters who wish to sell their receivables to a forfaiter.[6] Factoring is commonly referred to as accounts receivable factoring, invoice factoring, and sometimes accounts receivable financing. Accounts receivable financing is a term more accurately used to describe a form of asset based lending against accounts receivable. The Commercial Finance Association is the leading trade association of the asset-based lending and factoring industries.[7]
In the United States, Factoring is not the same as invoice discounting (which is called an assignment of accounts receivable in American accounting – as propagated by FASB within GAAP).[8][1] Factoring is the sale of receivables, whereas invoice discounting (""assignment of accounts receivable"" in American accounting) is a borrowing that involves the use of the accounts receivable assets as collateral for the loan.[1] However, in some other markets, such as the UK, invoice discounting is considered to be a form of factoring, involving the ""assignment of receivables"", that is included in official factoring statistics.[9] It is therefore also not considered to be borrowing in the UK. In the UK the arrangement is usually confidential in that the debtor is not notified of the assignment of the receivable and the seller of the receivable collects the debt on behalf of the factor. In the UK, the main difference between factoring and invoice discounting is confidentiality.[10] Scottish law differs from that of the rest of the UK, in that notification to the account debtor is required for the assignment to take place. The Scottish Law Commission reviewed this position and made proposals to the Scottish Ministers in 2018.[11]
There are three parties directly involved: the factor who purchases the receivable, the one who sells the receivable, and the debtor who has a financial liability that requires him or her to make a payment to the owner of the invoice.[1][2] The receivable, usually associated with an invoice for work performed or goods sold, is essentially a financial asset that gives the owner of the receivable the legal right to collect money from the debtor whose financial liability directly corresponds to the receivable asset.[4][2] The seller sells the receivables at a discount to the third party, the specialized financial organization (aka the factor) to obtain cash.[1][4][2] This process is sometimes used in manufacturing industries when the immediate need for raw material outstrips their available cash and ability to purchase ""on account"".[12] Both invoice discounting and factoring are used by B2B companies to ensure they have the immediate cash flow necessary to meet their current and immediate obligations.[5][2] Invoice factoring is not a relevant financing option for retail or B2C companies because they generally do not have business or commercial clients, a necessary condition for factoring.
The sale of the receivable transfers ownership of the receivable to the factor, indicating the factor obtains all of the rights associated with the receivables.[1][2] Accordingly, the receivable becomes the factor's asset, and the factor obtains the right to receive the payments made by the debtor for the invoice amount, and is free to pledge or exchange the receivable asset without unreasonable constraints or restrictions.[1][2] Usually, the account debtor is notified of the sale of the receivable, and the factor bills the debtor and makes all collections; however, non-notification factoring, where the client (seller) collects the accounts sold to the factor, as agent of the factor, also occurs. The arrangement is usually confidential in that the debtor is not notified of the assignment of the receivable and the seller of the receivable collects the debt on behalf of the factor.[10] If the factoring transfers the receivable ""without recourse"", the factor (purchaser of the receivable) must bear the loss if the account debtor does not pay the invoice amount.[1] If the factoring transfers the receivable ""with recourse"", the factor has the right to collect the unpaid invoice amount from the transferor (seller).[1] However, any merchandise returns that may diminish the invoice amount that is collectible from the accounts receivable are typically the responsibility of the seller,[1] and the factor will typically hold back paying the seller for a portion of the receivable being sold (the ""factor's holdback receivable"") in order to cover the merchandise returns associated with the factored receivables until the privilege to return the merchandise expires.
There are four principal parts to the factoring transaction, all of which are recorded separately by an accountant who is responsible for recording the factoring transaction:
the ""bad debt expense"" associated with portion of the receivables that the seller expects will remain unpaid and uncollectable,
the ""factor's holdback receivable"" amount to cover merchandise returns, and (e) any additional ""loss"" or ""gain"" the seller must attribute to the sale of the receivables.[1][2] Sometimes the factor's charges paid by the seller (the factor's ""client"") covers a discount fee, additional credit risk the factor must assume, and other services provided.[13] The factor's overall profit is the difference between the price it paid for the invoice and the money received from the debtor, less the amount lost due to non-payment.[1][2]
Factoring is a method used by some firms to obtain cash. Certain companies factor accounts when the available cash balance held by the firm is insufficient to meet current obligations and accommodate its other cash needs, such as new orders or contracts; in other industries, however, such as textiles or apparel, for example, financially sound companies factor their accounts simply because this is the historic method of financing. The use of factoring to obtain the cash needed to accommodate a firm's immediate cash needs will allow the firm to maintain a smaller ongoing cash balance. By reducing the size of its cash balances, more money is made available for investment in the firm's growth.
Debt factoring is also used as a financial instrument to provide better cash flow control especially if a company currently has a lot of accounts receivables with different credit terms to manage. A company sells its invoices at a discount to their face value when it calculates that it will be better off using the proceeds to bolster its own growth than it would be by effectively functioning as its ""customer's bank.""[14] Accordingly, factoring occurs when the rate of return on the proceeds invested in production exceed the costs associated with factoring the receivables. Therefore, the trade-off between the return the firm earns on investment in production and the cost of utilizing a factor is crucial in determining both the extent factoring is used and the quantity of cash the firm holds on hand.
Many businesses have cash flow that varies. It might be relatively large in one period, and relatively small in another period. Because of this, businesses find it necessary to both maintain a cash balance on hand, and to use such methods as factoring, in order to enable them to cover their short term cash needs in those periods in which these needs exceed the cash flow. Each business must then decide how much it wants to depend on factoring to cover short falls in cash, and how large a cash balance it wants to maintain in order to ensure it has enough cash on hand during periods of low cash flow.
Generally, the variability in the cash flow will determine the size of the cash balance a business will tend to hold as well as the extent it may have to depend on such financial mechanisms as factoring. Cash flow variability is directly related to two factors:
The extent cash flow can change, and
The length of time cash flow can remain at a below average level.
If cash flow can decrease drastically, the business will find it needs large amounts of cash from either existing cash balances or from a factor to cover its obligations during this period of time. Likewise, the longer a relatively low cash flow can last, the more cash is needed from another source (cash balances or a factor) to cover its obligations during this time. As indicated, the business must balance the opportunity cost of losing a return on the cash that it could otherwise invest, against the costs associated with the use of factoring.
The cash balance a business holds is essentially a demand for transactions money. As stated, the size of the cash balance the firm decides to hold is directly related to its unwillingness to pay the costs necessary to use a factor to finance its short term cash needs. The problem faced by the business in deciding the size of the cash balance it wants to maintain on hand is similar to the decision it faces when it decides how much physical inventory it should maintain. In this situation, the business must balance the cost of obtaining cash proceeds from a factor against the opportunity cost of the losing the Rate of Return it earns on investment within its business.[15] The solution to the problem is:
where
{\displaystyle CB}
is the cash balance
{\displaystyle nCF}
is the average negative cash flow in a given period
{\displaystyle i}
is the [discount rate] that cover the factoring costs
{\displaystyle r}
is the rate of return on the firm's assets.[17]
Today factoring's rationale still includes the financial task of advancing funds to smaller rapidly growing firms who sell to larger more credit-worthy organizations. While almost never taking possession of the goods sold, factors offer various combinations of money and supportive services when advancing funds.
Factors often provide their clients four key services: information on the creditworthiness of their prospective customers domestic and international, and, in nonrecourse factoring, acceptance of the credit risk for ""approved"" accounts; maintain the history of payments by customers (i.e., accounts receivable ledger); daily management reports on collections; and, make the actual collection calls. The outsourced credit function both extends the small firms effective addressable marketplace and insulates it from the survival-threatening destructive impact of a bankruptcy or financial difficulty of a major customer. A second key service is the operation of the accounts receivable function. The services eliminate the need and cost for permanent skilled staff found within large firms. Although today even they are outsourcing such back-office functions. More importantly, the services insure the entrepreneurs and owners against a major source of a liquidity crises and their equity.
The factoring process can be broken up into two parts: the initial account setup and ongoing funding. Setting up a factoring account typically takes one to two weeks and involves submitting an application, a list of clients, an accounts receivable aging report and a sample invoice. The approval process involves detailed underwriting, during which time the factoring company can ask for additional documents, such as documents of incorporation, financials, and banks statements. If approved, the business will be set up with a maximum credit line from which they can draw. In the case of notification factoring, the arrangement is not confidential and approval is contingent upon successful notification; a process by which factoring companies send the business's client or account debtor a Notice of Assignment. The Notice of Assignment serves to
inform debtors that a factoring company is managing all of the business's receivables,
stake a claim on the financial rights for the receivables factored, and
update the payment address – usually a bank lock box.
Once the account is set up, the business is ready to start funding invoices. Invoices are still approved on an individual basis, but most invoices can be funded in a business day or two, as long as they meet the factor's criteria. Receivables are funded in two parts. The first part is the ""advance"" and covers 80% to 85% of the invoice value. This is deposited directly to the business's bank account. The remaining 15% to 20% is rebated, less the factoring fees, as soon as the invoice is paid in full to the factoring company.
Non-recourse factoring should not be confused with making a loan.[13][1] When a lender decides to extend credit to a company based on assets, cash flows, and credit history, the borrower must recognize a liability to the lender, and the lender recognizes the borrower's promise to repay the loan as an asset.[13][1]Factoring without recourse is a sale of a financial asset (the receivable), in which the factor assumes ownership of the asset and all of the risks associated with it, and the seller relinquishes any title to the asset sold.[13][1] An example of factoring is the credit card. Factoring is like a credit card where the bank (factor) is buying the debt of the customer without recourse to the seller; if the buyer doesn't pay the amount to the seller the bank cannot claim the money from the seller or the merchant, just as the bank in this case can only claim the money from the debt issuer.[18] Factoring is different from invoice discounting, which usually doesn't imply informing the debt issuer about the assignment of debt, whereas in the case of factoring the debt issuer is usually notified in what is known as notification factoring. One more difference between the factoring and invoice discounting is that in case of factoring the seller assigns all receivables of a certain buyer(s) to the factor whereas in invoice discounting the borrower (the seller) assigns a receivable balance, not specific invoices. A factor is therefore more concerned with the credit-worthiness of the company's customers.[4][2] The factoring transaction is often structured as a purchase of a financial asset, namely the accounts receivable. A non-recourse factor assumes the ""credit risk"" that an account will not collect due solely to the financial inability of account debtor to pay. In the United States, if the factor does not assume the credit risk on the purchased accounts, in most cases a court will recharacterize the transaction as a secured loan.
When a company decides to factors account receivables invoices to a principles factors or broker, it needs to understands the risks and rewards involved with factoring. Amount of funding can vary depending on the specific accounts receivables, debtor and industry that factoring occurs in. Factors can limit and restrict funding in such occasions where the debtor is found not credit worthy, or the invoice amount represents too big of a portion of the business's annual income. Another area of concern is when the cost of invoice factoring is calculated. It's a compound of an administration charge and interest earned overtime as the debtor takes time to repay the original invoice. Not all factoring companies charge interest over the time it takes to collect from a debtor, in this case only the administration charge needs to be taken into account although this type of facility is comparatively rare. There are major industries which stand out in the factoring industry which are:
1. Distribution
2. Retail
3. Manufacturing
4. Transportation
5. Services
6. Construction
However, most businesses can apply invoice factoring successfully to their funding model.
The discount rate is the fee a factoring company charges to provide the factoring service. Since a formal factoring transaction involves the outright purchase of the invoice, the discount rate is typically stated as a percentage of the face value of the invoices. For instance, a factoring company may charge 5% for an invoice due in 45 days. In contrast, companies that do accounts receivable financing may charge per week or per month. Thus, an invoice financing company that charges 1% per week would result in a discount rate of 6–7% for the same invoice.
The advance rate is the percentage of an invoice that is paid out by the factoring company upfront. The difference between the face value of the invoice and the advance rates serves to protect factors against any losses and to ensure coverage for their fees. Once the invoice is paid, the factor gives the difference between the face value, advance amount and fees back to the business in the form of a factoring rebate.[19]
Whereas the difference between the invoice face value and the advance serves as a reserve for a specific invoice, many factors also hold an ongoing reserve account which serves to further reduce the risk for the factoring company. This reserve account is typically 10–15% of the seller's credit line, but not all factoring companies hold reserve accounts.
While factoring fees and terms range widely, many factoring companies will have monthly minimums and require a long-term contract as a measure to guarantee a profitable relationship. Although shorter contract periods are now becoming more common, contracts and monthly minimums are typical with ""whole ledger"" factoring, which entails factoring all of a company's invoices or all of the company's invoices from a particular debtor.
Spot factoring, or single invoice discounting, is an alternative to ""whole ledger"" and allows a company to factor a single invoice. The added flexibility for the business, and lack of predictable volume and monthly minimums for factoring providers means that spot factoring transactions usually carry a cost premium.
In the United States, under the Generally Accepted Accounting Principles (GAAP), receivables are considered ""sold"", under FASB ASC 860-10 (or under Statement of Financial Accounting Standards No. 140, paragraph 112), when the buyer has ""no recourse"".[20] Moreover, to treat the transaction as a sale under GAAP, the seller's monetary liability under any ""recourse"" provision must be readily estimated at the time of the sale. Otherwise, the financial transaction is treated as a secured loan, with the receivables used as collateral.
When a nonrecourse transaction takes place, the accounts receivable balance is removed from the statement of financial position. The corresponding debits include the expense recorded on the income statement and the proceeds received from the factor.[21]
Factoring as a fact of business life was underway in England prior to 1400, and it came to America with the Pilgrims, around 1620.[22] It appears to be closely related to early merchant banking activities. The latter however evolved by extension to non-trade related financing such as sovereign debt.[23] Like all financial instruments, factoring evolved over centuries. This was driven by changes in the organization of companies; technology, particularly air travel and non-face-to-face communications technologies starting with the telegraph, followed by the telephone and then computers. These also drove and were driven by modifications of the common law framework in England and the United States.[24]
Governments were latecomers to the facilitation of trade financed by factors. English common law originally held that unless the debtor was notified, the assignment between the seller of invoices and the factor was not valid. The Canadian Federal Government legislation governing the assignment of moneys owed by it still reflects this stance as does provincial government legislation modelled after it. As late as the current century,[when?] the courts have heard arguments that without notification of the debtor the assignment was not valid. In the United States, by 1949 the majority of state governments had adopted a rule that the debtor did not have to be notified, thus opening up the possibility of non-notification factoring arrangements.[25]
Originally the industry took physical possession of the goods, provided cash advances to the producer, financed the credit extended to the buyer and insured the credit strength of the buyer.[26] In England the control over the trade thus obtained resulted in an Act of Parliament in 1696 to mitigate the monopoly power of the factors. With the development of larger firms who built their own sales forces, distribution channels, and knowledge of the financial strength of their customers, the needs for factoring services were reshaped and the industry became more specialized.
By the twentieth century in the United States factoring was still the predominant form of financing working capital for the then-high-growth-rate textile industry. In part this occurred because of the structure of the US banking system with its myriad of small banks and consequent limitations on the amount that could be advanced prudently by any one of them to a firm.[27] In Canada, with its national banks the limitations were far less restrictive and thus factoring did not develop as widely as in the US. Even then, factoring also became the dominant form of financing in the Canadian textile industry.
By the first decade of the 21st century, a basic public policy rationale for factoring remains that the product is well-suited to the demands of innovative, rapidly growing firms critical to economic growth.[28] A second public policy rationale is allowing fundamentally good business to be spared the costly, time-consuming trials and tribulations of bankruptcy protection for suppliers, employees and customers or to provide a source of funds during the process of restructuring the firm so that it can survive and grow.
In the latter half of the twentieth century the introduction of computers eased the accounting burdens of factors and then small firms. The same occurred for their ability to obtain information about debtor's creditworthiness. Introduction of the Internet and the web has accelerated the process while reducing costs. Today credit information and insurance coverage are instantly available online. The web has also made it possible for factors and their clients to collaborate in real time on collections. Acceptance of signed documents provided by facsimile as being legally binding has eliminated the need for physical delivery of ""originals"", thereby reducing time delays for entrepreneurs.
Traditionally, factoring has been a relationship driven business and factoring transactions have been largely manual and frequently involving a face to-face component as part of the relationship building process or due-diligence phase. This is especially true for small business factoring, in which the factoring companies tend to be locally or regionally focused. The geographic focus helps them better mitigate risks that because of their smaller scale, they otherwise couldn't afford to take.[29]
To make the arrangement economically profitable, most factoring companies have revenue minimums (e.g. at least $500,000 in annual revenue) and require annual contracts and monthly minimums. More recently, several online factoring companies have emerged, leveraging aggregation, analytics, automation to deliver the benefits of factoring with the convenience and ease afforded by the internet.[30] Some companies use technology to automate some of the risk and back-office aspects of factoring and provide the service via a modern web interface for additional convenience. This enables them to serve a broader range of small businesses with significantly lower revenue requirements without the need for monthly minimums and long-term contracts.[31] Many of these companies have direct software integrations with software programs such as Quickbooks, allowing businesses to immediately receive funding without an application.
The emergence of these modern forms has not been without controversy. Critics accurately point out that none of these new players have experienced a complete credit cycle and thus, their underwriting models have not been market tested by an economic contraction. What's more, some of these new models rely on a market place lending format. It's unclear if this source of capital will be stable over time, as other companies, most notably, Lending Club, had a difficult time attracting investors in early 2016, even though net returns seem higher on invoice finance platforms such as MarketInvoice[32] and FundThrough[33] than on business loan platforms such as Funding Circle.[34]
With advances in technology, some invoice factoring providers have adapted to specific industries. This often affects additional services offered by the factor in order to best adapt the factoring service to the needs of the business. An example of this includes a recruitment specialist factor offering payroll and back office support with the factoring facility; a wholesale or /distribution factor may not offer this additional service. These differences can affect the cost of the facility, the approach the factor takes when collecting credit, the administration services included in the facility and the maximum size of invoices which can be factored.
Since the 2007 United States recession one of the fastest-growing sectors in the factoring industry is real estate commission advances. Commission advances work the same way as factoring but are done with licensed real estate agents on their pending and future real estate commissions. Commission advances were first introduced in Canada but quickly spread to the United States. Typically, the process consists of an online application from a real estate agent, who signs a contract selling future commissions at a discount; the factoring company then wires the funds to the agent's bank account.
The healthcare industry makes for a special case in which factoring is much needed because of long payment cycles from government, private insurance companies and other third party payers, but difficult because of HIPAA requirements. For this reasons medical receivables factoring companies have developed to specifically target this niche.
Factoring is commonplace in the construction industry because of the long payment cycles that can stretch to 120 days and beyond. However, the construction industry has features that are risky for factoring companies. Because of the risks and exposure from mechanics' liens, danger of ""paid-when-paid"" terms, existence of progress billing, use of withholding, and exposure to economic cycles most ""generalist"" factoring companies avoid construction receivables entirely. That has created another niche of factoring companies that specialize in construction receivables.[35]
Factoring is often used by haulage companies to cover upfront expenses, such as fuel. Factoring companies that cater to this niche offer services to help accommodate drivers on the road, including the ability to verify invoices and fund on copies sent via scan, fax or email, and the option to place the funds directly onto a fuel card, which works like a debit card. Haulage factors also offer fuel advance programs that provide a cash advance to carriers upon confirmed pickup of the load.
In the recruitment sector factoring is an effective solution, often used by temporary recruitment agencies who must ensure that their business has the available funds each week to make payment to the workers they have placed. Specialist funding marketplaces like Raise enable Recruitment businesses to access the best funding options that they need to grow their agency.
Large firms and organizations such as governments usually have specialized processes to deal with one aspect of factoring, redirection of payment to the factor following receipt of notification from the third party (i.e., the factor) to whom they will make the payment. Many but not all in such organizations are knowledgeable about the use of factoring by small firms and clearly distinguish between its use by small rapidly growing firms and turnarounds.
Distinguishing between assignment of the responsibility to perform the work and the assignment of funds to the factor is central to the customer or debtor's processes. Firms have purchased from a supplier for a reason and thus insist on that firm fulfilling the work commitment. Once the work has been performed, however, it is a matter of indifference who is paid. For example, General Electric has clear processes to be followed which distinguish between their work and payment sensitivities.[citation needed] Contracts direct with the US government require an assignment of claims, which is an amendment to the contract allowing for payments to third parties (factors).
Counter-party credit risk related to clients and risk-covered debtors. Risk-covered debtors can be reinsured, which limit the risks of a factor. Trade receivables are a fairly low-risk asset due to their short duration.
External fraud by clients: fake invoicing, misdirected payments, pre-invoicing, not assigned credit notes, etc. A fraud insurance policy and subjecting the client to audit could limit the risks.
Legal, compliance and tax risks: large number of applicable laws and regulations in different countries
Operational risks, such as contractual disputes
Uniform Commercial Code (UCC-1) securing rights to assets.
IRS liens associated with payroll taxes, etc.
ICT risks: complicated, integrated factoring system, extensive data exchange with client
In reverse factoring or supply-chain finance, the buyer sells its debt to the factor. That way, the buyer secures the financing of the invoice, and the supplier gets a better interest rate.[37]
^ abcdefghijklmno O. Ray Whittington, CPA, PhD, ""Financial Accounting and Reporting"", Wiley CPAexcel EXAM REVIEW STUDY GUIDE, John Wiley & Sons Inc., 2014
^ abcdefghij J. Downes, J.E. Goodman, ""Dictionary of Finance & Investment Terms"", Baron's Financial Guides, 2003; and J.G.Siegel, N.Dauber & J.K.Shim, ""The Vest Pocket CPA"", Wiley, 2005.
^ abcd J. Downes, J.E. Goodman, ""Dictionary of Finance Investment Terms"", Baron's Financial Guides, 2003. Taken from a combination of the definitions of a financial asset and accounts receivable
^ ab The Wall Street Journal, ""How to Use Factoring for Cash Flow""[1]; small-business/funding.
^ Please refer to the Wiki article forfaiting for further discussion on cites.
^ The return on its investment can be estimated by looking at its Net Income Relative to its Total Assets
^ William J. Baumol, The Quarterly Journal of Economics, (November 1952), 545–556.
^ As a general rule, when cash flow tends to be positive on average. However, as mentioned, there are periods of time in which cash flow can be negative (more cash flows out than in).
^ Sillay, Joseph. (PDF). Federal National Commercial Credit. Archived from the original (PDF). Retrieved 20 June 2016.
^ This means that the factor cannot obtain additional payments from the seller if the purchased account does not collect due solely to the financial inability to pay of the account debtor; however, ""quality recourse"" still exists. In other words, the nonrecourse factor who assumes credit risk bears the credit loss and incurs bad debt if a purchased account does not collect due solely to financial inability of the account debtor to pay.
^ ""Four Centuries of Factoring""; Hillyer, William Hurd; Quarterly Journal of Economics MIT Press 1939; D. Tatge, D. Flaxman & J. Tatge, American Factoring Law (BNA, 2009)
^ Bankers and Pashas: International Finance and Economic Imperialism in Egypt; Landes, David S.; Harper Torchbooks 1969
^ Factoring, Jones, Owen; Harvard Business Review February 1939 and Factoring as a Financing Device, Silverman, Herbert R.; Harvard Business Review, September 1949; D. Tatge, D. Flaxman & J. Tatge, American Factoring Law (BNA, 2009)
^ Silverman, Herbert R.; Harvard Business Review, September 1949
^Good Capitalism Bad Capitalism and The Economics of Growth and Prosperity; Baumol, William J., Litan, Robert E., and Schramm, Carl J. Yale University Press 2007
^ Callender, Jeff (2012). How to Run a Small Factoring Company. United States: Dash Point Publishing. pp. 28, 36. ISBN978-1938837029.
",en,2003-09-13T21:56:55Z,2023-01-27T12:15:56+00:00,2023-01-27T12:15:56Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/f/f2/Edit-clear.svg/40px-Edit-clear.svg.png,"Factoring is a financial transaction and a type of debtor finance in which a business sells its accounts receivable (i.e., invoices) to a third party (called a factor) at a discount. [1] [2] [3] A business will sometimes factor its receivable assets to meet its present and immediate cash needs. [4] [5] Forfaiting is a factoring arrangement used in international trade finance by exporters who wish to sell their receivables to a forfaiter.","[
{
""name"":""Contributors to Wikimedia projects"",
""nameRaw"":""Contributors to Wikimedia projects""
}
]",0.771424,2023-02-07T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/f/f2/Edit-clear.svg/40px-Edit-clear.svg.png""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Đoàn Hồng Phong,https://vi.wikipedia.org/wiki/%C4%90o%C3%A0n_H%E1%BB%93ng_Phong,https://vi.wikipedia.org/wiki/%C4%90o%C3%A0n_H%E1%BB%93ng_Phong,2015-06-21T03:44:06+00:00,"Bách khoa toàn thư mở Wikipedia
Đoàn Hồng Phong (sinh 1963 [1]) là một chính khách Việt Nam. Ông hiện là Tổng Thanh tra Chính phủ, đại biểu Quốc hội Việt Nam khóa XIV nhiệm kì 2016-2021, thuộc đoàn đại biểu quốc hội tỉnh Nam Định. [2] Trong Đảng Cộng sản Việt Nam, ông là Ủy viên Trung ương Đảng khóa XIII, nguyên Bí thư Tỉnh ủy Nam Định. [3]
Đoàn Hồng Phong sinh ngày 2 tháng 1 năm 1963, quê quán tại thị trấn Quỹ Nhất, huyện Nghĩa Hưng, tỉnh Nam Định;
Trình độ: Thạc sĩ chuyên ngành kinh tế.
Ông được kết nạp vào Đảng Cộng sản Việt Nam ngày 30 tháng 12 năm 1993, chính thức ngày 30 tháng 12 năm 1994. Sự nghiệp chính trị của ông thăng tiến từ vị trí Cán bộ của Sở Tài chính Hà Nam Ninh (1986), lên dần đến Giám đốc Sở Tài chính Nam Định (2003).
Sự nghiệp
Đoàn Hồng Phong từng giữ các chức vụ: Phó Giám đốc Sở Tài chính Nam Định; Giám đốc Sở Tài chính Nam Định; Bí thư Huyện ủy Ý Yên, tỉnh Nam Định; Ủy viên Ban Thường vụ Tỉnh ủy, Phó Chủ tịch UBND tỉnh Nam Định; Phó Bí thư Tỉnh ủy khóa XVIII, Chủ tịch UBND tỉnh Nam Định.
Năm 2008, ông được chuyển sang làm Bí thư Huyện ủy Ý Yên tỉnh Nam Định, Tỉnh ủy viên Tỉnh ủy Nam Định. Một năm sau, ông được bổ nhiệm làm Phó Chủ tịch Ủy ban nhân dân tỉnh Nam Định.
Sáng 23 tháng 6 năm 2014, Hội đồng nhân dân tỉnh Nam Định khóa XVII nhiệm kỳ 2011-2016 đã bầu ông Đoàn Hồng Phong, Ủy viên Ban Thường vụ Tỉnh ủy, Phó Chủ tịch Ủy ban nhân dân tỉnh Nam Định giữ chức vụ Chủ tịch Ủy ban nhân dân tỉnh thay người tiền nhiệm là ông Nguyễn Văn Tuấn sẽ nghỉ chế độ từ ngày 1/7/2014. [4] Ngày 26 tháng 6 năm 2014, Thủ tướng phê chuẩn kết quả bầu cử ông làm Chủ tịch Ủy ban nhân dân tỉnh Nam Định.
Chiều ngày 24/9/2015, Ban Chấp hành Đảng bộ tỉnh Nam Định khóa XIX đã họp phiên thứ nhất bầu Ban Thường vụ Tỉnh ủy khóa XIX, bầu các chức danh chủ chốt. Kết quả, Đoàn Hồng Phong, Phó Bí thư Tỉnh ủy khóa XVIII, Chủ tịch Ủy ban nhân dân tỉnh Nam Định được bầu làm Bí thư Tỉnh ủy tỉnh Nam Định khóa XIX, nhiệm kỳ 2015-2020. [3]
Ngày 26 tháng 1 năm 2016, tại Đại hội đại biểu toàn quốc lần thứ XII của Đảng Cộng sản Việt Nam, ông được bầu làm Ủy viên Ban Chấp hành Trung ương Đảng Cộng sản Việt Nam khóa XII, nhiệm kỳ 2016 – 2021.
Ngày 30 tháng 1 năm 2021, tại Đại hội Đại biểu toàn quốc Đảng Cộng sản Việt Nam khóa XIII, ông được bầu làm Ủy viên chính thức Ban Chấp hành Trung ương Đảng Cộng sản Việt Nam khoá XIII.
Sáng ngày 8 tháng 4 năm 2021, tại kỳ họp thứ 11 ông được Quốc hội Việt Nam khóa XIV bầu làm Tổng Thanh tra Chính phủ nhiệm kỳ 2016 - 2021 theo đề nghị của Thủ tướng Phạm Minh Chính.
Ngày 28 tháng 7 năm 2021, tại kỳ họp thứ nhất ông được Quốc hội Việt Nam khóa XV bầu làm Tổng Thanh tra Chính phủ nhiệm kỳ 2021 - 2026 theo đề nghị của Thủ tướng Phạm Minh Chính.
Huân chương Lao động hạng 3 (năm 2011)
Chú thích[ sửa mã nguồn ]
^ Tiểu sử tóm tắt Chủ tịch UBND tỉnh Nam Định, Đoàn Hồng Phong.
^ “Thông tin đại biểu Quốc hội Việt Nam khóa XIV”. Website Quốc hội Việt Nam. Bản gốc lưu trữ ngày 18 tháng 8 năm 2017. Truy cập ngày 12 tháng 6 năm 2017.
^ a b “Đồng chí Đoàn Hồng Phong được bầu làm Bí thư tỉnh ủy tỉnh Nam Định nhiệm kỳ XIX (2015-2020) (Báo điện tử Chính phủ)”. Truy cập 4 tháng 9 năm 2015.
^ TTXVN, Ông Đoàn Hồng Phong được bầu làm Chủ tịch UBND tỉnh Nam Định, Tuyên giáo, Thứ Hai, 23/6/2014 14:47'(GMT+7), truy cập 27/11/2020.
Phê chuẩn ông Đoàn Hồng Phong làm Chủ tịch tỉnh Nam Định","
Đoàn Hồng Phong sinh ngày 2 tháng 1 năm 1963, quê quán tại thị trấn Quỹ Nhất, huyện Nghĩa Hưng, tỉnh Nam Định;
Trình độ: Thạc sĩ chuyên ngành kinh tế.
Ông được kết nạp vào Đảng Cộng sản Việt Nam ngày 30 tháng 12 năm 1993, chính thức ngày 30 tháng 12 năm 1994. Sự nghiệp chính trị của ông thăng tiến từ vị trí Cán bộ của Sở Tài chính Hà Nam Ninh (1986), lên dần đến Giám đốc Sở Tài chính Nam Định (2003).
Sự nghiệp
Đoàn Hồng Phong từng giữ các chức vụ: Phó Giám đốc Sở Tài chính Nam Định; Giám đốc Sở Tài chính Nam Định; Bí thư Huyện ủy Ý Yên, tỉnh Nam Định; Ủy viên Ban Thường vụ Tỉnh ủy, Phó Chủ tịch UBND tỉnh Nam Định; Phó Bí thư Tỉnh ủy khóa XVIII, Chủ tịch UBND tỉnh Nam Định.
Năm 2008, ông được chuyển sang làm Bí thư Huyện ủy Ý Yên tỉnh Nam Định, Tỉnh ủy viên Tỉnh ủy Nam Định. Một năm sau, ông được bổ nhiệm làm Phó Chủ tịch Ủy ban nhân dân tỉnh Nam Định.
Sáng 23 tháng 6 năm 2014, Hội đồng nhân dân tỉnh Nam Định khóa XVII nhiệm kỳ 2011-2016 đã bầu ông Đoàn Hồng Phong, Ủy viên Ban Thường vụ Tỉnh ủy, Phó Chủ tịch Ủy ban nhân dân tỉnh Nam Định giữ chức vụ Chủ tịch Ủy ban nhân dân tỉnh thay người tiền nhiệm là ông Nguyễn Văn Tuấn sẽ nghỉ chế độ từ ngày 1/7/2014.[4] Ngày 26 tháng 6 năm 2014, Thủ tướng phê chuẩn kết quả bầu cử ông làm Chủ tịch Ủy ban nhân dân tỉnh Nam Định.
Chiều ngày 24/9/2015, Ban Chấp hành Đảng bộ tỉnh Nam Định khóa XIX đã họp phiên thứ nhất bầu Ban Thường vụ Tỉnh ủy khóa XIX, bầu các chức danh chủ chốt. Kết quả, Đoàn Hồng Phong, Phó Bí thư Tỉnh ủy khóa XVIII, Chủ tịch Ủy ban nhân dân tỉnh Nam Định được bầu làm Bí thư Tỉnh ủy tỉnh Nam Định khóa XIX, nhiệm kỳ 2015-2020.[3]
",vi,2015-06-21T03:44:06Z,2022-11-04T02:38:26+00:00,2022-11-04T02:38:26Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/71/%C4%90o%C3%A0n_H%E1%BB%93ng_Phong.jpg/220px-%C4%90o%C3%A0n_H%E1%BB%93ng_Phong.jpg,"Bách khoa toàn thư mở Wikipedia. Đoàn Hồng Phong (sinh 1963 [1]) là một chính khách Việt Nam. Ông hiện là Tổng Thanh tra Chính phủ, đại biểu Quốc hội Việt Nam khóa XIV nhiệm kì 2016-2021, thuộc đoàn đại biểu quốc hội tỉnh Nam Định.","[
{
""name"":""Đoàn Hồng Phong"",
""nameRaw"":""Đoàn Hồng Phong""
}
]",0.7975006,2022-11-24T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Đọc"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/wiki/%C4%90o%C3%A0n_H%E1%BB%93ng_Phong""
},
{
""name"":""Sửa đổi"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/w/index.php?title=%C4%90o%C3%A0n_H%E1%BB%93ng_Phong&veaction=edit""
},
{
""name"":""Sửa mã nguồn"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/w/index.php?title=%C4%90o%C3%A0n_H%E1%BB%93ng_Phong&action=edit""
},
{
""name"":""Xem lịch sử"",
""url"":""https://vi.wikipedia.org/w/index.php?title=%C4%90o%C3%A0n_H%E1%BB%93ng_Phong&action=history""
}
]","[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/71/%C4%90o%C3%A0n_H%E1%BB%93ng_Phong.jpg/220px-%C4%90o%C3%A0n_H%E1%BB%93ng_Phong.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
فهرست قطعنامههای سازمان ملل در مورد فلسطین,https://fa.wikipedia.org/wiki/%D9%81%D9%87%D8%B1%D8%B3%D8%AA_%D9%82%D8%B7%D8%B9%D9%86%D8%A7%D9%85%D9%87%E2%80%8C%D9%87%D8%A7%DB%8C_%D8%B3%D8%A7%D8%B2%D9%85%D8%A7%D9%86_%D9%85%D9%84%D9%84_%D8%AF%D8%B1_%D9%85%D9%88%D8%B1%D8%AF_%D9%81%D9%84%D8%B3%D8%B7%DB%8C%D9%86,https://fa.wikipedia.org/wiki/%D9%81%D9%87%D8%B1%D8%B3%D8%AA_%D9%82%D8%B7%D8%B9%D9%86%D8%A7%D9%85%D9%87%E2%80%8C%D9%87%D8%A7%DB%8C_%D8%B3%D8%A7%D8%B2%D9%85%D8%A7%D9%86_%D9%85%D9%84%D9%84_%D8%AF%D8%B1_%D9%85%D9%88%D8%B1%D8%AF_%D9%81%D9%84%D8%B3%D8%B7%DB%8C%D9%86,2020-07-30T06:32:42+00:00,"در زیر یک فهرست از قطعنامههای سازمان ملل متحد مربوط به دولت فلسطین شورای امنیت سازمان ملل متحد به تصویب رسید ۱۳۱ قطعنامه بهطور مستقیم پرداختن به درگیری اعراب و اسرائیل در مورد فلسطینی ها؛ از سال ۲۰۱۲ تعدادی از قطعنامههای صادر شده بهطور مستقیم با دولت فلسطینی آورده شدهاست.
قطعنامههای مجمع عمومی سازمان ملل
۱۹۴۷:
۲۹ نوامبر ۱۹۴۷
قطعنامه ۱۸۱: پیشنهاد تقسیم فلسطین به کشورهای عربی و یهودی و وضعیت بینالمللی برای شهر بیتالمقدس.
۱۹۴۸:
۱۹ نوامبر: قطعنامه ۲۱۲: کمک به آوارگان فلسطینی
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۱۹۴: تشکیل کمیسیون مصالحه. محافظت و دسترسی آزاد به بیتالمقدس و سایر اماکن مقدس. تصریح میکند که پناهجویانی که مایل به بازگشت به خانههای خود هستند و در آرامش با همسایگان خود زندگی میکنند باید در سریعترین تاریخ عملی مجاز به انجام این کار باشند و باید برای اموال کسانی که تصمیم به بازگشت ندارند و برای از بین رفتن یا خسارت وارده باید پرداخت شود. به املاکی که طبق اصول حقوق بینالملل یا عدالت باید توسط دولتها یا مقامات مسئول انجام شود
۱۹۴۹:
۸ دسامبر: قطعنامه 302 (IV): کمک به پناهندگان فلسطینی
۹ دسامبر: قطعنامه 303 (IV): رژیم بینالمللی بیتالمقدس
۱۰ دسامبر: قطعنامه ۳۵۶: اورشلیم
۱۹۵۰:
۲ دسامبر: قطعنامه ۳۹۳: کمک به آوارگان فلسطینی
۱۴ دسامبر: قطعنامه 394 (V): خواستار مذاکرات صلح اعراب و اسرائیل و راه حل برای پناهندگان فلسطینی است.
۱۴ دسامبر: قطعنامه ۴۶۸: تأمین اعتبار برای یک رژیم بینالمللی در اورشلیم را کاهش میدهد.
۱۹۵۲:
۲۶ ژانویه: قطعنامه ۵۱۲: گزارش کمیسیون جمعبندی ملل متحد برای فلسطین.
۲۶ ژانویه: قطعنامه ۵۱۳: کمک به آوارگان فلسطینی.
۶ نوامبر: قطعنامه ۶۱۴: کمک به آوارگان فلسطینی.
۲۵ نوامبر: قطعنامه ۶۶۰: گزارش سازمان امداد و نجات سازمان ملل برای پناهندگان فلسطینی (UNRWA).
۱۹۵۳:
۲۷ نوامبر: قطعنامه ۷۲۰: کمک به آوارگان فلسطینی.
۲۷ نوامبر: قطعنامه ۷۶۶
۱۹۵۴:
۴ دسامبر: قطعنامه ۸۱۸: کمک به آوارگان فلسطینی.
۴ دسامبر: قطعنامه ۸۷۹
۱۹۵۵:
۳ دسامبر: قطعنامه ۹۱۶: کمک به آوارگان فلسطینی.
۳ دسامبر: قطعنامه ۹۶۴
۱۹۵۶:
۲۱ دسامبر: قطعنامه ۱۰۸۱
۱۹۵۷:
۲۷ فوریه: قطعنامه ۱۰۹۱: پناهندگان فلسطینی.
۲۸ فوریه: قطعنامه ۱۰۱۸: پناهندگان فلسطینی.
۱۲ دسامبر: قطعنامه 1191.html: آوارگان فلسطینی.
۱۹۵۸:
۱۲ دسامبر: قطعنامه ۱۳۱۵: پناهندگان فلسطینی.
۱۹۵۹:
۹ دسامبر: قطعنامه ۱۴۵۶:
۱۹۶۰:
۱۸ دسامبر: قطعنامه ۱۵۴۵
۱۹۶۱:
۲۱ آوریل: قطعنامه ۱۶۰۴: پناهندگان فلسطینی
۳۰ اکتبر: قطعنامه ۱۶۳۶
۲۰ دسامبر: قطعنامه ۱۷۲۵: پناهندگان فلسطینی
۱۹۶۲:
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۱۷۸۹
۲۰ دسامبر: قطعنامه ۱۸۵۶: پناهندگان فلسطینی
۱۹۶۳
۲۷ ژوئن: قطعنامه ۱۸۷۴ مجمع ویژه سازمان ملل.
۲۷ ژوئن: قطعنامه ۱۸۷۵ مجمع ویژه سازمان ملل.
۶ نوامبر: قطعنامه ۱۸۹۰
۳ دسامبر: قطعنامه ۱۹۱۲: پناهندگان فلسطینی
۱۹۶۵:
۱۰ فوریه: قطعنامه ۲۰۰۲: پناهندگان فلسطینی
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۲۰۴۷
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۲۰۴۸
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۲۰۵۲:
۱۹۶۶:
۲۶ اکتبر: قطعنامه ۲۱۳۹
۱۷ نوامبر: قطعنامه ۲۱۵۴: پناهندگان فلسطینی.
۱۹۶۷:
۴ ژوئیه: قطعنامه ۲۲۵۲: کمکهای بشردوستانه در جنگ ۱۹۶۷.
۴ ژوئیه: قطعنامه 2253 (ES-V): اقدامات اسرائیل برای تغییر وضعیت بیتالمقدس را باطل میکند
۱۴ ژوئیه: قطعنامه ۲۲۵۴: «ابراز خرسندی» از عدم پایبندی اسرائیل به قطعنامه ۲۲۵۳ مجمع عمومی سازمان ملل (ES-V)
۲۱ ژوئیه: قطعنامه ۲۲۵۶: اوضاع در خاورمیانه
۱۸ سپتامبر: قطعنامه ۲۲۵۷: اوضاع در خاورمیانه.
۱۶ نوامبر: قطعنامه ۲۲۶۴
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۲۳۴۱: پناهندگان فلسطینی
۱۹۶۸:
۱ نوامبر: قطعنامه ۲۳۸۰
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۲۴۴۳: کمیته ویژه ای را برای تحقیق در مورد اقدامات اسرائیلی مؤثر بر حقوق بشر فلسطین تأسیس میکند.
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۲۴۵۲:
۱۹۶۹:
۵ دسامبر: قطعنامه ۲۵۲۲
۱۰ دسامبر: قطعنامه ۲۵۳۵: ""تأیید مجدد"" ""حقوق غیرقابل انکار"" مردم فلسطین و از شورای امنیت میخواهد ""اقدامات مؤثر"" را برای اجبار اجرای اجرای قطعنامههای قبلی سازمان ملل انجام دهد
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۲۵۴۶: «نقض حقوق بشر و آزادیهای اساسی» اسرائیل در سرزمینهای اشغالی را محکوم میکند
۱۹۷۰:
۴ نوامبر: قطعنامه ۲۶۲۸: اجرای سریع قطعنامه ۲۴۲ شورای امنیت سازمان ملل را تشویق میکند و میپذیرد که «احترام به حقوق فلسطینیها یک عنصر انکار ناپذیر در برقراری صلح عادلانه و پایدار در خاورمیانه است»
۴ دسامبر: قطعنامه ۲۶۵۳
۵ دسامبر: قطعنامه ۲۷۲۷: از اسرائیل خواستهاست توصیههای کمیته ویژه سازمان ملل را که در مورد شیوههای اسرائیل در سرزمینهای اشغالی تحقیق میکند، اجرا کند
۷ دسامبر: قطعنامه ۲۶۵۶: ایجاد کارگروه برای تأمین
۸ دسامبر: قطعنامه ۲۶۷۲:
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۲۷۲۸: گزارش کمیته ویژه برای بررسی شیوههای اسرائیلی که بر حقوق بشر جمعیت سرزمینهای اشغالی تأثیر میگذارد.
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۲۷۲۹: گزارش کارگروه در زمینه تأمین
۱۹۷۱:
۸ نوامبر: قطعنامه ۲۷۵۶
۶ دسامبر: قطعنامه ۲۷۹۱: کارگروه تأمین
۶ دسامبر: قطعنامه ۲۷۹۲ خواستار اجرای قطعنامه ۱۹۴ مجمع عمومی سازمان ملل است، بر «حقوق غیرقابل انکار مردم فلسطین» تأکید میکند و اسرائیل را متوقف میکند که اسکان مجدد ساکنان اردوگاههای پناهندگان فلسطین را متوقف کند.
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۲۷۹۹: اوضاع در خاورمیانه.
۲۰ دسامبر: قطعنامه ۲۸۵۱: گزارش کمیته ویژه برای بررسی شیوههای اسرائیلی که بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی تأثیر میگذارد. اقدامات اسرائیل در سرزمینهای اشغالی را محکوم میکند.
۱۹۷۲:
۹ نوامبر: قطعنامه ۲۹۱۲
۸ دسامبر: قطعنامه ۲۹۴۹: اوضاع در خاورمیانه.
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۲۹۶۳
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۲۹۶۴: کارگروه تأمین
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۳۰۰۵: گزارش کمیته ویژه بررسی شیوههای اسرائیلی که در حقوق بشر جمعیت سرزمینهای اشغالی تأثیر میگذارد.
۱۹۷۳:
۱۷ اکتبر: قطعنامه ۳۰۵۳
۷ دسامبر: قطعنامه ۳۰۸۹
۷ دسامبر: قطعنامه ۳۰۹۰: کارگروه تأمین
۷ دسامبر: قطعنامه ۳۰۹۲: گزارش کمیته ویژه برای بررسی شیوههای اسرائیلی که بر حقوق بشر جمعیت سرزمینهای اشغالی تأثیر میگذارد.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۳۱۷۵: حاکمیت دائمی بر منابع طبیعی در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۹۷۴:
۱۴ اکتبر: قطعنامه ۳۲۱۰: از PLO دعوت میکند تا در جلسات مجمع عمومی برای مسئله فلسطین شرکت کند.
۱۲ نوامبر: قطعنامه ۳۲۲۷
۲۲ نوامبر: قطعنامه ۳۲۳۶: حق مردم فلسطین را برای به دست آوردن حقوق خود، از جمله حق تعیین سرنوشت و حق بازگشت، به رسمیت میشناسد.
۲۲ نوامبر: قطعنامه ۳۲۳۷: وضعیت ناظر برای PLO.
۲۹ نوامبر: قطعنامه ۳۲۴۰: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۲۹ نوامبر: قطعنامه ۳۲۴۶: تأیید بر مشروعیت مقاومت مسلحانه توسط مردم مظلوم در راستای دستیابی به حق تعیین سرنوشت، و دولتهایی را که از آن حق پشتیبانی نمیکنند محکوم میکند
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۳۳۰: کارگروه تأمین
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۳۳۳۱
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۳۳۳۶: حاکمیت دائمی بر منابع ملی در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۹۷۵:
۳۰ اکتبر: قطعنامه ۳۳۷۰
۱۰ نوامبر: قطعنامه ۳۳۷۵: دعوت از سازمان آزادیبخش فلسطین برای مشارکت در تلاشهای صلح در خاورمیانه.
۱۰ نوامبر: قطعنامه ۳۳۷۶: تأسیس کمیته اعمال حقوق غیرقابل انکار مردم فلسطین (CEIRPP).
۵ دسامبر: قطعنامه ۳۴۱۴: خواستار تحریمهای اقتصادی و تحریم تسلیحاتی علیه اسرائیل است تا زمانی که از تمام سرزمینهای اشغالی در سال ۱۹۶۷ خارج شود و به فلسطینیها «حقوق ملی غیرقابل نفوذ» اعطا کند.
۸ دسامبر: قطعنامه ۳۴۱۹
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۳۵۱۶: حاکمیت دائمی بر منابع ملی در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۳۵۲۵: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۹۷۶:
۲۳ نوامبر: قطعنامه ۳۱/۱۵
۲۴ نوامبر: قطعنامه ۳۱/۲۰: ابراز نگرانی عمیق از اینکه هیچ «راه حل عادلانه» برای «مسئله فلسطین» حاصل نشدهاست، از این مسئله به عنوان هسته اصلی مناقشه خاورمیانه یاد میکند و «حقوق غیرقابل انکار» را مجدداً تأیید میکند. فلسطینیها، از جمله حق بازگشت و حق استقلال ملی.
۲۹ نوامبر: قطعنامه ۳۱/۲۲
۹ دسامبر: قطعنامه ۳۱/۶۲: خواستار کنفرانس بینالمللی صلح خاورمیانه تحت نظارت سازمان ملل و با ریاست ایالات متحده و اتحاد جماهیر شوروی است.
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۱/۱۰۶: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر مناطق اشغالی.
۲۱ دسامبر: قطعنامه ۳۱/۱۸۶: حاکمیت دائمی بر منابع ملی در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۹۷۷:
۲۵ نوامبر: قطعنامه ۳۲/۲۰: تأیید مجدد درخواستهای قبلی برای خروج کامل اسرائیل از سرزمینهای اشغالی و یک کنفرانس صلح بینالمللی با مشارکت PLO است.
۲ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۴۰: تأیید مجدد «حقوق غیرقابل نفوذ مردم فلسطین»، از جمله حق حاکمیت ملی و حق بازگشت.
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۹۰
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۹۱: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی. از اسرائیل میخواهد که به کنوانسیون ژنو احترام بگذارد
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۱۱۱: نیازهای بهداشتی کودکان پناهنده فلسطینی.
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۱۶۱: حاکمیت دائم بر منابع ملی
۱۹۷۷:
۲۵ نوامبر: قطعنامه ۳۲/۲۰: تأیید مجدد درخواستهای قبلی برای خروج کامل اسرائیل از سرزمینهای اشغالی و یک کنفرانس صلح بینالمللی با مشارکت PLO است.
۲ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۴۰: تأیید مجدد «حقوق غیرقابل نفوذ مردم فلسطین»، از جمله حق حاکمیت ملی و حق بازگشت.
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۹۰
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۹۱: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی. از اسرائیل میخواهد که به کنوانسیون ژنو احترام بگذارد
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۱۱۱: نیازهای بهداشتی کودکان پناهنده فلسطینی.
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۱۶۱: حاکمیت دائمی بر منابع ملی در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۱۷۱: شرایط زندگی مردم فلسطین.
۲۱ دسامبر: قطعنامه 32/212-III: پیامدهای گسترش برخی از کارمندان سابق توسط صندوق بازنشستگی کارکنان سازمان ملل برای خدمات
۱۹۷۸:
۷ دسامبر: قطعنامه ۳۳/۲۸
۷ دسامبر: قطعنامه ۳۳/۲۹: مجدداً برخاستهای قبلی برای خروج کامل اسرائیل از سرزمینهای اشغالی و کنفرانس صلح بینالمللی با مشارکت PLO تأکید میکند.
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۳۳/۸۱: نیازهای بهداشتی کودکان پناهنده فلسطینی.
۱۸ دسامبر: قطعنامه ۳۳/۱۱۰: شرایط زندگی مردم فلسطین.
۱۸ دسامبر: قطعنامه ۳۳/۱۱۲
۱۸ دسامبر: قطعنامه ۳۳/۱۱۳: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۲۰ دسامبر: قطعنامه ۳۳/۱۴۷: کمک به مردم فلسطین.
۱۹۷۹:
۱۶ نوامبر: قطعنامه ۳۴/۲۹: ابراز نگرانی از تبعید بنام شکا، شهردار نابلوس، توسط اسرائیل.
۲۳ نوامبر: قطعنامه ۳۴/۵۲
۲۹ نوامبر و ۱۲ دسامبر: قطعنامه ۳۴/۶۵
۶ دسامبر: قطعنامه ۳۴/۷۰: تأیید مجدد درخواستهای قبلی برای خروج کامل اسرائیل از سرزمینهای اشغالی و کنفرانس صلح بینالمللی با مشارکت PLO است.
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۳۴/۷۷: خواستار ایجاد منطقه عاری از سلاح هسته ای در خاورمیانه.
۱۲ دسامبر: قطعنامه ۳۴/۹۰: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۴ دسامبر: قطعنامه ۳۴/۱۱۳: شرایط زندگی مردم فلسطین.
۱۴ دسامبر: قطعنامه ۳۴/۱۳۳: کمک به مردم فلسطین.
۱۴ دسامبر: قطعنامه ۳۴/۱۳۶: حاکمیت دائمی بر منابع ملی در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۹۸۰:
۳ نوامبر: قطعنامه ۳۵/۱۳
۵ دسامبر: قطعنامه ۳۵/۷۵: شرایط زندگی مردم فلسطین.
۵ دسامبر: قطعنامه ۳۵/۱۱۰: حاکمیت دائمی بر منابع ملی در سرزمینهای اشغالی عرب.
۵ دسامبر: قطعنامه ۳۵/۱۱۱: کمک به مردم فلسطین.
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۳۵/۱۲۲: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی که بر حقوق بشر جمعیت سرزمینهای اشغالی تأثیر میگذارد.
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۳۵/۱۶۹
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۵/۲۰۷: تأیید مجدد درخواستهای قبلی برای خروج کامل اسرائیل از سرزمینهای اشغالی و ایجاد کشور فلسطین است.
۱۹۸۱:
۲۸ اکتبر: قطعنامه ۳۶/۱۵: خواستار آن است که اسرائیل از هرگونه کاوش باستانشناسی در شرق قدس بهطور کلی با تأکید بر کوه معبد چشم پوشی کند.
۴ دسامبر: قطعنامه ۳۶/۷۰: کمک به مردم فلسطین.
۴ دسامبر: قطعنامه ۳۶/۷۳: شرایط زندگی مردم فلسطین.
۱۰ دسامبر: قطعنامه ۳۶/۱۲۰
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۶/۱۴۶
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۶/۱۴۷: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۶/۱۵۰: اسرائیل را متوقف میکند که برنامهریزی کانال بین دریای مرده و دریای مدیترانه را متوقف کند.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۳۶/۱۷۳: حاکمیت دائم بر منابع ملی در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۷ دسامبر: قطعنامههای ۳۶/۲۲۶ مجمع عمومی سازمان ملل متحد A & B: تأیید مجدد درخواستهای قبلی برای خروج کامل اسرائیل از سرزمینهای اشغالی و ایجاد کشور فلسطین است.
۱۹۸۲:
۵ فوریه: نهمین جلسه ویژه اضطراری ES / 9-1: وضعیت در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۶ نوامبر: قطعنامه ۳۷/۱۸: اسرائیل را از اجرای قطعنامه ۴۸۷ شورای امنیت محکوم میکند و از اسرائیل میخواهد تهدید خود را برای حمله به تأسیسات هسته ای کشورهای همسایه بازگرداند.
۱۰ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۸۶
۱۰ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۸۸: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۱۲۰
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۱۲۲: از اسرائیل میخواهد که کانالی بین دریای مرده و ماد ایجاد نکند
۱۹۸۲:
۵ فوریه: نهمین جلسه ویژه اضطراری ES / 9-1: وضعیت در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۶ نوامبر: قطعنامه ۳۷/۱۸: اسرائیل را از اجرای قطعنامه ۴۸۷ شورای امنیت محکوم میکند و از اسرائیل میخواهد تهدید خود را برای حمله به تأسیسات هسته ای کشورهای همسایه بازگرداند.
۱۰ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۸۶
۱۰ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۸۸: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۱۲۰
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۱۲۲: از اسرائیل میخواهد که کانالی بین دریای مرده و دریای مدیترانه ایجاد نکند.
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۱۲۳: محکوم کردن مسئولیت ادعا شده اسرائیل در مورد قتلعام صبرا و شاتیلا توسط حزب کاتائب در بیروت، لبنان؛ ثابت میکند که این قتلعام یک عمل نسلکشی بودهاست. اعمال غارت میراث فرهنگی فلسطین را محکوم میکند؛ اشغال کرانه باختری، غزه و ارتفاعات جولان را محکوم میکند؛ و الحاق اورشلیم را محکوم میکند.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۱۳۴: کمک به مردم فلسطین.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۱۳۵: حاکمیت دائمی بر منابع ملی در فلسطینهای اشغالی و سایر مناطق عربی.
۲۰ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۲۲۲: شرایط زندگی مردم فلسطین در سرزمینهای اشغالی فلسطین.
۱۹۸۳:
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۳۸/۵۸
۱۵ دسامبر: قطعنامههای ۳۸/۷۹: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی مؤثر بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۳۸/۸۳
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۳۸/۸۵: از اسرائیل میخواهد که کانالی بین دریای مرده و دریای مدیترانه ایجاد نکند.
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۳۸/۱۴۴: حاکمیت دائم بر منابع ملی در فلسطینهای اشغالی و سایر مناطق عربی.
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۳۸/۱۴۵: کمک به مردم فلسطین.
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۳۸/۱۶۶: شرایط زندگی مردم فلسطین در سرزمینهای اشغالی فلسطین.
۱۹ دسامبر: قطعنامههای ۳۸/۱۸۰: از همه ملت میخواهد که کلیه روابط دیپلماتیک، اقتصادی و فناوری با اسرائیل را متوقف یا قطع کنند. محکوم کردن اسرائیل در موضوعات مختلف از جمله اشغال کرانه باختری، غزه و ارتفاعات جولان، جنگ در لبنان و الحاق بیتالمقدس.
۱۹۸۴:
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۳۹/۴۹
۱۴ دسامبر: قطعنامههای ۳۹/۹۵: گزارش کمیته ویژه تحقیق در مورد اقدامات اسرائیلی مؤثر بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۴ دسامبر: قطعنامه ۳۹/۹۹
۱۴ دسامبر: قطعنامه ۳۹/۱۰۱: از اسرائیل میخواهد که کانالی بین دریای مرده و دریای مدیترانه ایجاد نکند.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۳۹/۱۶۹: شرایط زندگی مردم فلسطین در سرزمینهای اشغالی فلسطین.
۱۸ دسامبر: قطعنامه ۳۹/۲۲۳: پروژههای توسعه اقتصادی در سرزمینهای اشغالی فلسطین.
۱۸ دسامبر: قطعنامه ۳۹/۲۲۴: کمک به مردم فلسطین.
۱۹۸۵:
۱۲ دسامبر: قطعنامه ۴۰/۹۶
۱۶ دسامبر: قطعنامههای ۴۰/۱۶۱: گزارش کمیته ویژه تحقیق در مورد اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۴۰/۱۶۵
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۴۰/۱۶۷: تصمیم به نظارت بر تصمیم اسرائیل در ساخت کانال بین دریای مرده و دریای مدیترانه است.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۴۰/۱۶۹: پروژههای توسعه اقتصادی در سرزمینهای اشغالی فلسطین.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۴۰/۱۷۰: کمک به مردم فلسطین.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۴۰/۲۰۱۲: شرایط زندگی مردم فلسطین در سرزمینهای اشغالی فلسطین.
۱۹۸۶:
۲ دسامبر: قطعنامه ۴۱/۴۳
۳ دسامبر: قطعنامههای ۴۱/۶۳: گزارش کمیته ویژه تحقیق در مورد اقدامات اسرائیلی که بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی اشغال شدهاست.
۳ دسامبر: قطعنامه ۴۱/۶۹
۸ دسامبر: قطعنامه ۴۱/۱۸۱: کمک به مردم فلسطین.
۱۹۸۷:
۲ دسامبر: قطعنامه ۴۲/۶۶
۲ دسامبر: قطعنامه ۴۲/۶۹
۸ دسامبر: قطعنامه ۴۲/۱۶۰: گزارش کمیته ویژه تحقیق در مورد اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۴۲/۱۶۶: کمک به مردم فلسطین.
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۴۲/۱۹۰: شرایط زندگی مردم فلسطین در سرزمینهای اشغالی فلسطین.
۱۹۸۸:
۲۰ آوریل: قطعنامه ۴۳/۲۳۳: ابراز شوک از کشته شدن غیرنظامیان فلسطین در ناهالین.
۳ نوامبر: قطعنامه ۴۳/۲۱: قیام (انتفاضه) فلسطین.
۶ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۵۷
۶ دسامبر: قطعنامههای ۴۳/۵۸: گزارش کمیته ویژه تحقیق در مورد اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۷ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۶۵: خواستار ایجاد منطقه عاری از سلاح هسته ای i
۱۹۸۸:
۲۰ آوریل: قطعنامه ۴۳/۲۳۳: ابراز شوک از کشته شدن غیرنظامیان فلسطین در ناهالین.
۳ نوامبر: قطعنامه ۴۳/۲۱: قیام (انتفاضه) فلسطین.
۶ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۵۷
۶ دسامبر: قطعنامههای ۴۳/۵۸: گزارش کمیته ویژه تحقیق در مورد اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۷ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۶۵: خواستار ایجاد منطقه عاری از سلاح هسته ای در خاورمیانه.
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۱۷۵
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۱۷۶ مجمع عمومی سازمان ملل: کنفرانس بینالمللی صلح؛ اصول صلح
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۱۷۷ مجمع عمومی سازمان ملل: اعلامیه کشور فلسطین در ۱۵ نوامبر ۱۹۸۸ را تصدیق میکند.
۲۰ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۱۷۸: کمک به مردم فلسطین.
۲۰۱۲
قطعنامه ۶۶/۲۲۵ مجمع عمومی سازمان ملل متحد (۲۰۱۲)
۲۹ نوامبر: قطعنامه ۶۷/۱۹: فلسطین را به یک کشور ناظر غیر عضو تبدیل کرد.
۲۰۱۸
قطعنامه ۷۳/۵ مجمع عمومی سازمان ملل متحد (۲۰۱۸): فلسطین را به عنوان کرسی ریاست جلسات ۲۰۱۹ برای گروه ۷۷ منصوب میکند.
قطعنامههای شورای امنیت سازمان ملل[ ویرایش ]
قطعنامه ۴۲: مسئله فلسطین (۵ مارس ۱۹۴۸) به کمیسیون فلسطین توصیههایی را میطلبد
قطعنامه ۴۳: مسئله فلسطین (۱ آوریل ۱۹۴۸) ""افزایش خشونت و بی نظمی در فلسطین"" را به رسمیت میشناسد و از نمایندگان ""آژانس یهودی فلسطین و کمیته عالی عربی"" میخواهد، با شورای امنیت ترتیب دهند ""آتش بس بین اعراب و جوامع یهودی فلسطین … از گروههای مسلح عربی و یهودی در فلسطین خواستند که فوراً اعمال خشونت آمیز را متوقف کنند. ""
قطعنامه ۴۴: مسئله فلسطین (۱ آوریل ۱۹۴۸) خواستار تشکیل جلسه ویژه مجمع عمومی است
قطعنامه ۴۶: سؤال فلسطین (۱۷ آوریل ۱۹۴۸) از آنجا که پادشاهی متحده قدرت اجباری است، ""این مسئول حفظ صلح و نظم در فلسطین است."" قطعنامهها همچنین ""از همه افراد و سازمانهای فلسطین فراخوانده میشود"" تا واردات ""باندهای مسلح و پرسنل جنگی … از هر مبنای آنها ؛.. اسلحه و مواد جنگی ؛.. خودداری کنید، در انتظار دولت آینده فلسطین … از هرگونه فعالیت سیاسی که ممکن است به منافع حقوق، ادعاها یا موقعیت هر یک از جامعه آسیب بزند، … از هرگونه عملی که امنیت مکانهای مقدس در فلسطین را به خطر اندازد، خودداری کنید. ""
قطعنامه ۴۸: ۲۳ آوریل ۱۹۴۸، از همه طرفهای ذیربط میخواهد تا قطعنامه ۴۶ شورای امنیت سازمان ملل را رعایت کنند و کمسیون آتشبس را برای فلسطین تأسیس میکنند تا از SC در اجرای آتشبس استفاده کنند. ۸–۰، ممتنع از کلمبیا، SSR اوکراین و اتحاد جماهیر شوروی تأیید شد.
قطعنامه ۴۹: ۲۲ مه ۱۹۴۸ دستور آتشبس را صادر کرد که ظهر، ۲۴ مه ۱۹۴۸، به وقت محلی در نیویورک اجرا شود. دستور میدهد کمیسیون آتشبس فلسطین که قبلاً گزارش داده بود پیرامون انطباق. مصوب ۸–۰، ممتنع از اتحاد جماهیر شوروی اتحادیه اروپا، اتحاد جماهیر شوروی و سوریه.
قطعنامه ۵۰: ۲۹ مه ۱۹۴۸، خواستار آتشبس چهار هفته ای است که شامل فلسطین، مصر، عراق، لبنان، عربستان سعودی، سوریه، ماوراءجان و یمن است. از همه میخواهد تا از اماکن مقدس و اورشلیم محافظت کنند. در صورت لزوم به بسیاری از ناظران نظامی واسطه سازمان ملل را پیشنهاد میکند. تخلفات بیشتر و شورای اقدامات مربوط به فصل هفتم منشور سازمان ملل را در نظر خواهد گرفت. در قسمتهای مصوب؛ بهطور کلی رایگیری در مورد قطعنامه
قطعنامه ۵۳: مسئله فلسطین (۷ ژوئیه ۱۹۴۸)
قطعنامه ۵۴: مسئله فلسطین (۱۵ ژوئیه ۱۹۴۸)
قطعنامه ۵۶: مسئله فلسطین (۱۹ اوت ۱۹۴۸)
قطعنامه ۵۷: مسئله فلسطین (۱۸ سپتامبر ۱۹۴۸)
قطعنامه ۵۹: مسئله فلسطین (۱۹ اکتبر ۱۹۴۸)
قطعنامه ۶۰: مسئله فلسطین (۲۹ اکتبر ۱۹۴۸)
قطعنامه ۶۱: مسئله فلسطین (۴ نوامبر ۱۹۴۸)
قطعنامه ۶۲: مسئله فلسطین (۱۶ نوامبر ۱۹۴۸)
قطعنامه ۶۶: مسئله فلسطین (۲۹ دسامبر ۱۹۴۸)
قطعنامه ۶۹: پذیرش اسرائیل در سازمان ملل (۰۴ مارس ۱۹۴۹)
قطعنامه ۷۲: سؤال فلسطین (۱۱ اوت ۱۹۴۹)
قطعنامه ۷۳: مسئله فلسطین (۱۱ اوت ۱۹۴۹)
قطعنامه ۸۹ (۱۷ نوامبر ۱۹۵۰): در مورد آتشبس در جنگ اعراب و اسرائیل در سال ۱۹۴۸ و «انتقال افراد».
قطعنامه ۹۲: مسئله فلسطین (۸ مه ۱۹۵۱)
قطعنامه ۹۳: مسئله فلسطین (۱۸ مه ۱۹۵۱)
قطعنامه ۹۵: مسئله فلسطین (۱ سپتامبر ۱۹۵۱)
قطعنامه ۱۰۰: مسئله فلسطین (۲۷ اکتبر ۱۹۵۳)
قطعنامه ۱۰۱: مسئله فلسطین (۲۴ نوامبر ۱۹۵۳)
قطعنامه ۱۰۶: مسئله فلسطین (۲۹ مارس ۱۹۵۵) اسرائیل را برای حمله به غزه محکوم کرد.
قطعنامه ۱۰۷: مسئله فلسطین (۳۰ مارس)
قطعنامه ۱۰۸: مسئله فلسطین (۸ سپتامبر)
قطعنامه ۱۱۳: مسئله فلسطین (۴ آوریل)
قطعنامه ۱۱۴: مسئله فلسطین (۴ ژوئن)
قطعنامه ۱۲۷: مسئله فلسطین (۲۲ ژانویه ۱۹۵۸) ""..."" توصیه میکند که اسرائیل ""منطقه کسی"" خود را در اورشلیم به حالت تعلیق درآورد.
قطعنامه ۲۲۸: مسئله فلسطین (۲۵ نوامبر ۱۹۶۶) ""..."" اسرائیل را ""بخاطر حمله خود به سامو در کرانه باختری و سپس تحت کنترل اردن"" سانسور میکند "".
قطعنامه ۲۳۳ جنگ شش روزه (۶ ژوئن ۱۹۶۷)
قطعنامه ۲۳۴ جنگ شش روزه (۷ ژوئن ۱۹۶۷)
قطعنامه ۲۳۵ جنگ شش روزه (۹ ژوئن ۱۹۶۷)
قطعنامه ۲۳۶ جنگ شش روزه (۱۱ ژوئن ۱۹۶۷)
قطعنامه ۲۳۷: جنگ شش روزه ۱۴ ژوئن ۱۹۶۷) ""..."" اسرائیل را ترغیب میکند تا اجازه بازگشت پناهندگان فلسطینی جدید ۱۹۶۷ را بدهند "". و از اسرائیل خواست تا از امنیت و رفاه ساکنان مناطقی که درگیری صورت گرفتهاست اطمینان حاصل کند.
قطعنامه ۲۴۰ (۲۵ اکتبر ۱۹۶۷): در مورد نقض آتشبس
قطعنامه ۲۴۲ (۲۲ نوامبر ۱۹۶۷): خاتمه کلیه ادعاها یا حالتهای خصمانه و احترام و تأیید به حاکمیت، تمامیت ارضی و استقلال سیاسی هر کشور در منطقه. از همسایگان اسرائیل میخواهد به وضعیت دفاعی خاتمه دهند و با عقبنشینی نیروهای خود از زمین ادعا شده توسط سایر احزاب در جنگ ۱۹۶۷، اسرائیل را متعهد به تلافی میکنند. امروز بهطور معمول تعبیر میشود که خواستار ایجاد زمین برای صلح به عنوان راهی برای حل مناقشه اعراب و اسرائیل است.
قطعنامه ۲۴۸: (۲۴ مارس ۱۹۶۸) ""..."" اسرائیل را برای حمله گسترده خود به کرامه در اردن محکوم کرد "".
قطعنامه ۲۵۰: (۲۷ آوریل) ""..."" اسرائیل را فراخوانی میکند که از برگزاری رژه نظامی در اورشلیم خودداری کنند "".
قطعنامه ۲۵۱: (۲ مه) «... به شدت مخالف قطعنامه ۲۵۰ نظامی اسرائیل در اورشلیم است.»
قطعنامه ۲۵۲: (۲۱ مه) ""..."" اقدامات اسرائیل برای متحد کردن قدس به عنوان پایتخت یهود ""را نامعتبر اعلام میکند.
قطعنامه ۲۵۶: (۱۶ اوت) ""..."" حمله اسرائیل به اردن را ""نقض آشکار"" محکوم کرد.
قطعنامه ۲۵۸: (۱۸ سپتامبر) … با ابراز نگرانی از رفاه ساکنان سرزمینهای تحت اشغال اسرائیل، و از نماینده ویژه درخواست کرد که برای گزارش قطعنامه ۲۳۷ گزارش شود و اسرائیل همکاری کند.
قطعنامه ۲۵۹: (۲۷ سپتامبر) ""..."" از امتناع اسرائیل از پذیرش مأموریت سازمان ملل برای تحقیق در مورد اشغال ابراز تأسف میکند "".
قطعنامه ۲۶۲: (۳۱ دسامبر) ""..."" اسرائیل را برای حمله به فرودگاه بیروت محکوم میکند "".
قطعنامه ۲۶۵: (۱ آوریل ۱۹۶۹) ""..."" اسرائیل را برای حملات هوایی به نمک ""محکوم میکند"".
قطعنامه ۲۶۷: (۳ ژوئیه) ""..."" اسرائیل را برای اقدامات اداری برای تغییر وضعیت بیتالمقدس سانسور میکند "".
قطعنامه ۲۷۰: (۲۶ اوت) ""..."" اسرائیل را برای حملات هوایی به روستاهای جنوب لبنان محکوم میکند "".
قطعنامه ۲۷۱: (۱۵ سپتامبر) ""..."" محکوم کردن ""عدم اجرای اسرائیل در اجرای قطعنامههای سازمان ملل در بیت المقدس"".
قطعنامه ۲۷۹: (۱۲ مه ۱۹۷۰) «خواستار خروج فوری کلیه نیروهای مسلح اسرائیل از خاک لبنان است.» (متن کامل)
قطعنامه ۲۸۰: (۱۹ مه) ""..."" حمله اسرائیل علیه لبنان را محکوم کرد "".
قطعنامه ۲۸۵: (۵ سپتامبر) ""..."" خواستار خروج فوری اسرائیل از لبنان "".
قطعنامه ۲۹۸: (۲۵ سپتامبر ۱۹۷۱) ""..."" از تغییر وضعیت بیتالمقدس اسرائیل ابراز تأسف میکند "".
قطعنامه ۳۱۳: (۲۸ فوریه ۱۹۷۲) ""..."" ""خواستار آن است که اسرائیل حملات علیه لبنان را متوقف کند"".
قطعنامه ۳۱۶: (۲۶ ژوئن) ""..."" اسرائیل را برای حملات مکرر به لبنان محکوم میکند "".
قطعنامه ۳۱۷: (۲۱ ژوئیه) ""..."" از امتناع اسرائیل از آزادی اعراب ربوده شده در لبنان ابراز تأسف میکند "".
قطعنامه ۳۳۱: (۲۰ آوریل ۱۹۷۳)
قطعنامه ۳۳۲: (۲۱ آوریل) ""..."" حملات مکرر اسرائیل علیه لبنان را محکوم میکند "".
قطعنامه ۳۳۷: (۱۵ اوت) ""..."" اسرائیل را به دلیل نقض حق حاکمیت و تمامیت ارضی لبنان و انحراف به اجبار و تصرف یک هواپیمای لبنانی از فضای هوایی لبنان محکوم میکند "".
قطعنامه ۳۳۸ (۲۲ اکتبر ۱۹۷۳): ""..."" ""خواستار آتش بس"" در جنگ یوم کیپور و ""اجرای قطعنامه ۲۴۲ شورای امنیت (۱۹۶۷) در همه قسمتهای آن"" است، و ""تصمیم میگیرد، فوراً و همزمان با آتش بس، مذاکرات بین طرفین ذیربط تحت حمایتهای مناسب با هدف برقراری صلح عادلانه و بادوام در خاورمیانه آغاز میشود. ""
قطعنامه ۳۳۹ (۲۳ اکتبر 1973): Res. ۳۳۸، ناظران سازمان ملل را اعزام کنید.
قطعنامه ۳۴۰ (۲۵ اکتبر): ""خواستار مشاهده آتشبس فوری و کامل، در هر ۳۳۸ و ۳۳۹ است و درخواست افزایش تعداد ناظران نظامی سازمان ملل را دارد
قطعنامه ۳۴۱ (۲۷ اکتبر): ""گزارش اجرای قطعنامه ۳۴۰ را تصویب میکند
قطعنامه ۳۴۴ (۱۵ دسامبر)
قطعنامه ۳۴۶ (۸ آوریل ۱۹۷۴)
قطعنامه ۳۴۷: (۲۴ آوریل) ""..."" حمله اسرائیل به لبنان را محکوم میکند "".
قطعنامه ۳۵۰ (۳۱ مه ۱۹۷۴) نیروی ناظران از سازمان ملل متحد را برای نظارت بر آتشبس بین اسرائیل و سوریه در پی جنگ یوم کیپور تأسیس کرد.
قطعنامه ۳۶۳ (۲۹ نوامبر)
قطعنامه ۳۶۸ (۱۷ آوریل ۱۹۷۵) از طرفین درگیر در شرایط حاکم بر تنش در خاورمیانه خواست تا بلافاصله قطعنامه ۳۳۸ را اجرا کنند.
قطعنامه ۳۶۹ (۲۸ مه ۱۹۷۵) با ابراز نگرانی از وضعیت حاکم بر تنش در خاورمیانه، مجدداً تأکید کرد که دو توافق قبلی تنها گامی در جهت اجرای قطعنامه ۳۳۸ بوده و طرفین را به اجرای آن فراخوانده و تمدید کردهاند. مأموریت نیروهای ناظر بر سازمان منع سازمان ملل متحد.
قطعنامه ۳۷۱، از عدم پیشرفت در جهت صلح پایدار در خاورمیانه ابراز نگرانی کرد.
قطعنامه ۳۹۰، گزارشی را در مورد نیروی ناظر بر سازمان منع سازمان ملل متحد و تمدید وظیفه خود در نظر گرفت، به تلاشها برای برقراری صلح در خاورمیانه اشاره کرد، اما ابراز نگرانی از وضعیت غالب تنشها ابراز نگرانی کرد و خواستار اجرای قطعنامه ۳۳۸ شد.
قطعنامه ۳۹۶
قطعنامه ۴۰۸
قطعنامه ۴۱۶
قطعنامه ۴۲۰، در رابطه با نیروی ناظر سازمان ملل در مورد عدم انکار.
قطعنامه ۴۲5 (1978): ""..."" از اسرائیل میخواهد که نیروهای خود را از لبنان خارج کند. "" خروج اسرائیل از لبنان تا ۱۶ ژوئن ۲۰۰۰ به پایان رسید.
قطعنامه ۴۲۶، نیروی موقت سازمان ملل را در لبنان (UNIFIL) تأسیس کرد.
قطعنامه ۴۲۷: ""..."" اسرائیل را فراخوانده است تا خروج خود از لبنان را کامل کند "".
قطعنامه ۴۲۹
قطعنامه ۴۳۴، دستورالعمل UNIFIL را تجدید کرد و از اسرائیل و لبنان خواست تا قطعنامههای قبلی را اجرا کنند.
قطعنامه ۴۳۸
قطعنامه ۴۴۱
قطعنامه ۴۴۴: ""..."" از عدم همکاری اسرائیل با نیروهای صلح سازمان ملل متحد ابراز تأسف میکند "".
قطعنامه ۴۴6 (1979): ""تعیین میکند"" که شهرک سازی اسرائیل یک ""مانع جدی"" برای صلح است و اسرائیل را ملزم به پیروی از کنوانسیون چهارم ژنو میکند "".
قطعنامه ۴۴۹، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متوقف شده سازمان ملل.
قطعنامه ۴۵۰: ""..."" اسرائیل را متوقف میکند که حمله به لبنان را متوقف کند "".
قطعنامه ۴۵۲: ""..."" اسرائیل را متوقف میکند که ساخت و سازها در مناطق اشغالی را متوقف کند "".
قطعنامه ۴۵۶، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متحد برای برکناری.
قطعنامه ۴۵۹، در مورد UNIFIL.
قطعنامه ۴۶۵: ""..."" شهرکهای اسرائیل را ابراز تأسف میکند و از همه کشورهای عضو میخواهد به برنامه تسویه اسرائیل کمک نکنند "".
قطعنامه ۴۶۷: ""..."" به شدت از مداخله نظامی اسرائیل در لبنان ابراز تأسف میکند "".
قطعنامه ۴۶۸: ""..."" اسرائیل را متوقف میکند که اخراجهای غیرقانونی دو شهردار فلسطین و یک قاضی را متوقف سازد و بازگشت آنها را تسهیل کند. ""
قطعنامه ۴۶۹: ""..."" به شدت ابراز نارضایتی ""از عدم اجرای اسرائیل در اجرای دستور شورا مبنی بر تبعید فلسطینیان"".
قطعنامه ۴۷۰، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متوقف شده سازمان ملل.
قطعنامه ۴۷۱: ""..."" از عدم تحقق اسرائیل در کنوانسیون چهارم ژنو ابراز نگرانی میکند "".
قطعنامه ۴۷۴، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متحد از منع سازمان ملل.
قطعنامه ۴۷۶: ""..."" تأکید میکند که ادعای اسرائیل در بیتالمقدس ""باطل است"". تغییر وضعیت بیتالمقدس به منزله نقض آشکار چهارمین کنوانسیون ژنو است.
قطعنامه ۴۷۸ (۲۰ اوت ۱۹۸۰): «مجازاتها (اسرائیل) با شدیدترین شرایط» برای ادعای خود در بیتالمقدس در «قانون اساسی».
قطعنامه ۴۸۱، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متحد از سازمان ملل.
قطعنامه ۴۸۳، با توجه به شرایط اسرائیل و لبنان، به نیاز مستمر یونیفیل اشاره کرد و دستور کار خود را تمدید کرد.
قطعنامه ۴۸۴: ""..."" این امر را ضروری میداند که اسرائیل مجدداً پذیرفت که دو شهردار فلسطینی تبعید شده را پذیرفت. ""
قطعنامه ۴۸۵، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متوقف شده سازمان ملل.
قطعنامه ۴۸۷: ""..."" اسرائیل را به دلیل حمله به تأسیسات هسته ای عراق به شدت محکوم میکند "".
قطعنامه ۴۸۸، در مورد UNIFIL.
قطعنامه ۴۹۳، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متوقف شده سازمان ملل.
قطعنامه ۴۹۸: ""..."" از اسرائیل خواست تا از لبنان خارج شود "".
قطعنامه ۵۰۱: ""..."" از اسرائیل میخواهد که حملات علیه لبنان را متوقف کند و سربازانش را پس بگیرد "".
قطعنامه ۵۰۶، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متحد برای برکناری.
قطعنامه ۵۰۸: خواستار پایان یافتن خصومت بین اسرائیل و PLO در لبنان شد و خواستار آتشبس شد.
قطعنامه ۵۰۹: ""..."" خواستار آن است که اسرائیل نیروهای خود را فوراً و بدون قید و شرط از لبنان خارج کند "".
قطعنامه ۵۱۱، دستورالعمل UNIFIL را تمدید کرد.
قطعنامه ۵۱۵: ""..."" خواستار آن است که اسرائیل محاصره خود را از بیروت برداشته و اجازه دهد تا مواد غذایی وارد شود "".
قطعنامه ۵۱۶، متوقف شد که فوراً فعالیتهای نظامی در لبنان را متوقف کرد و خاطرنشان کرد: نقض آتشبس در بیروت.
قطعنامه ۵۱۷: ""..."" اسرائیل را به دلیل عدم پیروی از قطعنامههای سازمان ملل متحد سؤال میکند و خواستار آن است که اسرائیل نیروهای خود را از لبنان خارج کند. ""
قطعنامه ۵۱۸: ""..."" خواستار آن است که اسرائیل بهطور کامل با نیروهای سازمان ملل در لبنان همکاری کند "".
قطعنامه ۵۱۹، وظیفه یونیفیل را تمدید کرد، و به آن اجازه داد تا کارهای بشردوستانه را انجام دهد.
قطعنامه ۵۲۰: ""..."" حمله اسرائیل به بیروت غربی را محکوم میکند "".
قطعنامه ۵۲۳، مربوط به UNIFIL است
قطعنامه ۵۲۴
قطعنامه ۵۲۹
قطعنامه ۵۳۱
قطعنامه ۵۳۶
قطعنامه ۵۳۸
قطعنامه ۵۴۳
قطعنامه ۵۴۹
قطعنامه ۵۵۱
قطعنامه ۵۵۵
قطعنامه ۵۵۷
قطعنامه ۵۶۱
قطعنامه ۵۶۳
قطعنامه ۵۷۳: ""..."" اسرائیل را به شدت ""بخاطر بمباران تونس در حمله به مقر PLO"" محکوم کرد.
قطعنامه ۵۷۵
قطعنامه ۵۷۶
قطعنامه ۵۸۳
قطعنامه ۵۸۴
قطعنامه ۵۸۶
قطعنامه ۵۸۷ ""..."" به یادداشتهای قبلی اسرائیل مبنی بر عقبنشینی نیروهای خود از لبنان توجه میکند و از همه طرفها خواست تا عقبنشینی کنند.
قطعنامه ۵۹۲: ""..."" قتل دانشجویان فلسطینی در دانشگاه بیرزیت توسط نیروهای اسرائیلی را به شدت ابراز تأسف میکند "".
قطعنامه ۵۹۴
قطعنامه ۵۹۶
قطعنامه ۵۹۹
قطعنامه ۶۰۳
قطعنامه ۶۰۵: ""..."" به شدت از سیاستها و شیوههای اسرائیل برای انکار حقوق بشر فلسطینیها ابراز تأسف میکند.
قطعنامه ۶۰۷: ""..."" از اسرائیل میخواهد که فلسطینیها را تبعید نکنند و شدیداً از آن میخواهند که به کنوانسیون چهارم ژنو تبعیت کند.
قطعنامه ۶۰۸: «... با ابراز تأسف از اینکه اسرائیل از سازمان ملل سرپیچی کرده و غیرنظامیان فلسطینی را تبعید کردهاست».
قطعنامه ۶۰۹
قطعنامه ۶۱۱: ""... ترور اسرائیل از خلیل الوظیر را به عنوان"" نقض آشکار منشور ""محکوم کرد
قطعنامه ۶۱۳
قطعنامه ۶۱۷
قطعنامه ۶۲۴
قطعنامه ۶۳۰
قطعنامه ۶۳۳
قطعنامه ۶۳۶: ""... از اعزام اسرائیلیها به غیرنظامیان فلسطینی ابراز تأسف میکند.
قطعنامه ۶۳۹ (۳۱ ژوئیه ۱۹۸۹)
قطعنامه ۶۴۱ (۳۰ اوت ۱۹۸۹): ""..."" از ادامه اعزام اسرائیلی فلسطینیها به اسرائیل ابراز تأسف میکند.
قطعنامه ۶۴۵ (۲۹ نوامبر ۱۹۸۹)
قطعنامه ۶۵۵ (۳۱ مه ۱۹۹۰)
قطعنامه ۶۷۲ (۱۲ اکتبر ۱۹۹۰): ""..."" اسرائیل را به دلیل ""خشونت علیه فلسطینی هاً در حرام الشریف / کوه معبد محکوم میکند.
قطعنامه ۶۷۹ (۳۰ نوامبر ۱۹۹۰)
قطعنامه ۶۸۱ (۲۰ دسامبر ۱۹۹۰): ""..."" از تأیید مجدد اسرائیل از اعزام فلسطینیها خبر داد.
قطعنامه ۶۸۴ (۳۰ ژانویه ۱۹۹۱)
قطعنامه ۶۹۴ (۲۴ مه ۱۹۹۱): ""..."" اعزام اسرائیل از فلسطینیها را ابراز تأسف میکند و از آن میخواهد تا بازگشت ایمن و فوری آنها را تضمین کند.
قطعنامه ۶۹۵ (۳۰ مه ۱۹۹۱)
قطعنامه ۷۰۱ (۳۱ ژوئیه ۱۹۹۱)
قطعنامه ۷۲۲ (۲۹ نوامبر ۱۹۹۱)
قطعنامه ۷۲۶ (۰۶ ژانویه ۱۹۹۲): ""..."" تبعید اسرائیل از فلسطینیها را به شدت محکوم میکند.
قطعنامه ۷۳۴ (۲۹ ژانویه ۱۹۹۲)
قطعنامه ۷۵۶ (۲۹ مه ۱۹۹۲)
قطعنامه ۷۶۸ (۳۰ ژوئیه ۱۹۹۲)
قطعنامه ۷۹۰ (۲۵ نوامبر ۱۹۹۲)
قطعنامه ۷۹۹ (۱۸ دسامبر ۱۹۹۲): ""..."" به شدت ""تبعید ۴۱۳ فلسطینی اسرائیل را محکوم میکند و خواستار بازگشت فوری آنها میشود.
قطعنامه ۸۰۳ (۲۸ ژانویه ۱۹۹۳)
قطعنامه ۸۳۰ (۲۶ مه ۱۹۹۳)
قطعنامه ۸۵۲ (۲۸ ژوئیه ۱۹۹۳)
قطعنامه ۸۸۷ (۲۹ نوامبر ۱۹۹۳)
قطعنامه ۸۹۵ (۲۸ ژانویه ۱۹۹۴)
قطعنامه ۹۰۴ (۱۸ مارس ۱۹۹۴): غار قتلعام مردسالاران.
قطعنامه ۱۰۷۳ (۲۸ سپتامبر ۱۹۹۶) دربارهٔ وضعیت بیتالمقدس
قطعنامه ۱۳۲۲ (۷ اکتبر ۲۰۰۰) از دیدار آریل شارون از کوه معبد و خشونتهای ناشی از آن ابراز تأسف کرد
قطعنامه ۱۳۹۷ (۱۲ مارس ۲۰۰۲) اولین قطعنامه ای که صریحاً خواهان راه حل دو کشور است.
قطعنامه ۱۴۳۵ (۲۴ سپتامبر ۲۰۰۲) خواستار خاتمه اقدامات اسرائیل در داخل و اطراف رامالله بود، و عقبنشینی اسرائیل از مواضع قبل از سپتامبر ۲۰۰۰.
قطعنامه ۱۵۵۹ (۲ سپتامبر ۲۰۰۴) از لبنان خواست که حاکمیت خود را بر تمام سرزمین خود برقرار کند و از آن خواسته شد
قطعنامه ۱۸۶۰ (۹ ژانویه ۲۰۰۹) خواستار پایان جنگ کامل بین اسرائیل و حماس شد.
قطعنامه ۲۳۳۴ (۲۳ دسامبر ۲۰۱۶) خواستار خاتمه ساختمان شهرک سازی اسرائیل شد
منابع[ ویرایش ]
پیوند به بیرون[ ویرایش ]","
قطعنامه ۱۸۱: پیشنهاد تقسیم فلسطین به کشورهای عربی و یهودی و وضعیت بینالمللی برای شهر بیتالمقدس.
۱۹۴۸:
۱۹ نوامبر: قطعنامه ۲۱۲: کمک به آوارگان فلسطینی
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۱۹۴: تشکیل کمیسیون مصالحه. محافظت و دسترسی آزاد به بیتالمقدس و سایر اماکن مقدس. تصریح میکند که پناهجویانی که مایل به بازگشت به خانههای خود هستند و در آرامش با همسایگان خود زندگی میکنند باید در سریعترین تاریخ عملی مجاز به انجام این کار باشند و باید برای اموال کسانی که تصمیم به بازگشت ندارند و برای از بین رفتن یا خسارت وارده باید پرداخت شود. به املاکی که طبق اصول حقوق بینالملل یا عدالت باید توسط دولتها یا مقامات مسئول انجام شود
۱۹۴۹:
۸ دسامبر: قطعنامه 302 (IV): کمک به پناهندگان فلسطینی
۹ دسامبر: قطعنامه 303 (IV): رژیم بینالمللی بیتالمقدس
۱۰ دسامبر: قطعنامه ۳۵۶: اورشلیم
۱۹۵۰:
۲ دسامبر: قطعنامه ۳۹۳: کمک به آوارگان فلسطینی
۱۴ دسامبر: قطعنامه 394 (V): خواستار مذاکرات صلح اعراب و اسرائیل و راه حل برای پناهندگان فلسطینی است.
۱۴ دسامبر: قطعنامه ۴۶۸: تأمین اعتبار برای یک رژیم بینالمللی در اورشلیم را کاهش میدهد.
۲۵ نوامبر: قطعنامه ۶۶۰: گزارش سازمان امداد و نجات سازمان ملل برای پناهندگان فلسطینی (UNRWA).
۱۹۵۳:
۲۷ نوامبر: قطعنامه ۷۲۰: کمک به آوارگان فلسطینی.
۲۷ نوامبر: قطعنامه ۷۶۶
۱۹۵۴:
۴ دسامبر: قطعنامه ۸۱۸: کمک به آوارگان فلسطینی.
۴ دسامبر: قطعنامه ۸۷۹
۱۹۵۵:
۳ دسامبر: قطعنامه ۹۱۶: کمک به آوارگان فلسطینی.
۳ دسامبر: قطعنامه ۹۶۴
۱۹۵۶:
۲۱ دسامبر: قطعنامه ۱۰۸۱
۱۹۵۷:
۲۷ فوریه: قطعنامه ۱۰۹۱: پناهندگان فلسطینی.
۲۸ فوریه: قطعنامه ۱۰۱۸: پناهندگان فلسطینی.
۱۲ دسامبر: قطعنامه 1191.html: آوارگان فلسطینی.
۱۹۵۸:
۱۲ دسامبر: قطعنامه ۱۳۱۵: پناهندگان فلسطینی.
۱۹۵۹:
۹ دسامبر: قطعنامه ۱۴۵۶:
۱۹۶۰:
۱۸ دسامبر: قطعنامه ۱۵۴۵
۱۹۶۱:
۲۱ آوریل: قطعنامه ۱۶۰۴: پناهندگان فلسطینی
۳۰ اکتبر: قطعنامه ۱۶۳۶
۲۰ دسامبر: قطعنامه ۱۷۲۵: پناهندگان فلسطینی
۱۹۶۲:
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۱۷۸۹
۲۰ دسامبر: قطعنامه ۱۸۵۶: پناهندگان فلسطینی
۱۹۶۳
۲۷ ژوئن: قطعنامه ۱۸۷۴ مجمع ویژه سازمان ملل.
۲۷ ژوئن: قطعنامه ۱۸۷۵ مجمع ویژه سازمان ملل.
۶ نوامبر: قطعنامه ۱۸۹۰
۳ دسامبر: قطعنامه ۱۹۱۲: پناهندگان فلسطینی
۱۹۶۵:
۱۰ فوریه: قطعنامه ۲۰۰۲: پناهندگان فلسطینی
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۲۰۴۷
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۲۰۴۸
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۲۰۵۲:
۱۹۶۶:
۲۶ اکتبر: قطعنامه ۲۱۳۹
۱۷ نوامبر: قطعنامه ۲۱۵۴: پناهندگان فلسطینی.
۱۹۶۷:
۴ ژوئیه: قطعنامه ۲۲۵۲: کمکهای بشردوستانه در جنگ ۱۹۶۷.
۴ ژوئیه: قطعنامه 2253 (ES-V): اقدامات اسرائیل برای تغییر وضعیت بیتالمقدس را باطل میکند
۱۴ ژوئیه: قطعنامه ۲۲۵۴: «ابراز خرسندی» از عدم پایبندی اسرائیل به قطعنامه ۲۲۵۳ مجمع عمومی سازمان ملل (ES-V)
۲۱ ژوئیه: قطعنامه ۲۲۵۶: اوضاع در خاورمیانه
۱۸ سپتامبر: قطعنامه ۲۲۵۷: اوضاع در خاورمیانه.
۱۶ نوامبر: قطعنامه ۲۲۶۴
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۲۳۴۱: پناهندگان فلسطینی
۱۹۶۸:
۱ نوامبر: قطعنامه ۲۳۸۰
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۲۴۴۳: کمیته ویژه ای را برای تحقیق در مورد اقدامات اسرائیلی مؤثر بر حقوق بشر فلسطین تأسیس میکند.
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۲۴۵۲:
۱۹۶۹:
۵ دسامبر: قطعنامه ۲۵۲۲
۱۰ دسامبر: قطعنامه ۲۵۳۵: ""تأیید مجدد"" ""حقوق غیرقابل انکار"" مردم فلسطین و از شورای امنیت میخواهد ""اقدامات مؤثر"" را برای اجبار اجرای اجرای قطعنامههای قبلی سازمان ملل انجام دهد
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۲۵۴۶: «نقض حقوق بشر و آزادیهای اساسی» اسرائیل در سرزمینهای اشغالی را محکوم میکند
۱۹۷۰:
۴ نوامبر: قطعنامه ۲۶۲۸: اجرای سریع قطعنامه ۲۴۲ شورای امنیت سازمان ملل را تشویق میکند و میپذیرد که «احترام به حقوق فلسطینیها یک عنصر انکار ناپذیر در برقراری صلح عادلانه و پایدار در خاورمیانه است»
۴ دسامبر: قطعنامه ۲۶۵۳
۵ دسامبر: قطعنامه ۲۷۲۷: از اسرائیل خواستهاست توصیههای کمیته ویژه سازمان ملل را که در مورد شیوههای اسرائیل در سرزمینهای اشغالی تحقیق میکند، اجرا کند
۷ دسامبر: قطعنامه ۲۶۵۶: ایجاد کارگروه برای تأمین
۸ دسامبر: قطعنامه ۲۶۷۲:
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۲۷۲۸: گزارش کمیته ویژه برای بررسی شیوههای اسرائیلی که بر حقوق بشر جمعیت سرزمینهای اشغالی تأثیر میگذارد.
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۲۷۲۹: گزارش کارگروه در زمینه تأمین
۱۹۷۱:
۸ نوامبر: قطعنامه ۲۷۵۶
۶ دسامبر: قطعنامه ۲۷۹۱: کارگروه تأمین
۶ دسامبر: قطعنامه ۲۷۹۲ خواستار اجرای قطعنامه ۱۹۴ مجمع عمومی سازمان ملل است، بر «حقوق غیرقابل انکار مردم فلسطین» تأکید میکند و اسرائیل را متوقف میکند که اسکان مجدد ساکنان اردوگاههای پناهندگان فلسطین را متوقف کند.
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۲۷۹۹: اوضاع در خاورمیانه.
۲۰ دسامبر: قطعنامه ۲۸۵۱: گزارش کمیته ویژه برای بررسی شیوههای اسرائیلی که بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی تأثیر میگذارد. اقدامات اسرائیل در سرزمینهای اشغالی را محکوم میکند.
۱۹۷۲:
۹ نوامبر: قطعنامه ۲۹۱۲
۸ دسامبر: قطعنامه ۲۹۴۹: اوضاع در خاورمیانه.
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۲۹۶۳
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۲۹۶۴: کارگروه تأمین
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۳۰۰۵: گزارش کمیته ویژه بررسی شیوههای اسرائیلی که در حقوق بشر جمعیت سرزمینهای اشغالی تأثیر میگذارد.
۱۹۷۳:
۱۷ اکتبر: قطعنامه ۳۰۵۳
۷ دسامبر: قطعنامه ۳۰۸۹
۷ دسامبر: قطعنامه ۳۰۹۰: کارگروه تأمین
۷ دسامبر: قطعنامه ۳۰۹۲: گزارش کمیته ویژه برای بررسی شیوههای اسرائیلی که بر حقوق بشر جمعیت سرزمینهای اشغالی تأثیر میگذارد.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۳۱۷۵: حاکمیت دائمی بر منابع طبیعی در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۹۷۴:
۱۴ اکتبر: قطعنامه ۳۲۱۰: از PLO دعوت میکند تا در جلسات مجمع عمومی برای مسئله فلسطین شرکت کند.
۱۲ نوامبر: قطعنامه ۳۲۲۷
۲۲ نوامبر: قطعنامه ۳۲۳۶: حق مردم فلسطین را برای به دست آوردن حقوق خود، از جمله حق تعیین سرنوشت و حق بازگشت، به رسمیت میشناسد.
۲۲ نوامبر: قطعنامه ۳۲۳۷: وضعیت ناظر برای PLO.
۲۹ نوامبر: قطعنامه ۳۲۴۰: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۲۹ نوامبر: قطعنامه ۳۲۴۶: تأیید بر مشروعیت مقاومت مسلحانه توسط مردم مظلوم در راستای دستیابی به حق تعیین سرنوشت، و دولتهایی را که از آن حق پشتیبانی نمیکنند محکوم میکند
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۳۳۰: کارگروه تأمین
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۳۳۳۱
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۳۳۳۶: حاکمیت دائمی بر منابع ملی در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۹۷۵:
۳۰ اکتبر: قطعنامه ۳۳۷۰
۱۰ نوامبر: قطعنامه ۳۳۷۵: دعوت از سازمان آزادیبخش فلسطین برای مشارکت در تلاشهای صلح در خاورمیانه.
۱۰ نوامبر: قطعنامه ۳۳۷۶: تأسیس کمیته اعمال حقوق غیرقابل انکار مردم فلسطین (CEIRPP).
۵ دسامبر: قطعنامه ۳۴۱۴: خواستار تحریمهای اقتصادی و تحریم تسلیحاتی علیه اسرائیل است تا زمانی که از تمام سرزمینهای اشغالی در سال ۱۹۶۷ خارج شود و به فلسطینیها «حقوق ملی غیرقابل نفوذ» اعطا کند.
۸ دسامبر: قطعنامه ۳۴۱۹
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۳۵۱۶: حاکمیت دائمی بر منابع ملی در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۳۵۲۵: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۹۷۶:
۲۳ نوامبر: قطعنامه ۳۱/۱۵
۲۴ نوامبر: قطعنامه ۳۱/۲۰: ابراز نگرانی عمیق از اینکه هیچ «راه حل عادلانه» برای «مسئله فلسطین» حاصل نشدهاست، از این مسئله به عنوان هسته اصلی مناقشه خاورمیانه یاد میکند و «حقوق غیرقابل انکار» را مجدداً تأیید میکند. فلسطینیها، از جمله حق بازگشت و حق استقلال ملی.
۲۹ نوامبر: قطعنامه ۳۱/۲۲
۹ دسامبر: قطعنامه ۳۱/۶۲: خواستار کنفرانس بینالمللی صلح خاورمیانه تحت نظارت سازمان ملل و با ریاست ایالات متحده و اتحاد جماهیر شوروی است.
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۱/۱۰۶: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر مناطق اشغالی.
۲۱ دسامبر: قطعنامه ۳۱/۱۸۶: حاکمیت دائمی بر منابع ملی در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۹۷۷:
۲۵ نوامبر: قطعنامه ۳۲/۲۰: تأیید مجدد درخواستهای قبلی برای خروج کامل اسرائیل از سرزمینهای اشغالی و یک کنفرانس صلح بینالمللی با مشارکت PLO است.
۲ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۴۰: تأیید مجدد «حقوق غیرقابل نفوذ مردم فلسطین»، از جمله حق حاکمیت ملی و حق بازگشت.
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۹۰
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۹۱: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی. از اسرائیل میخواهد که به کنوانسیون ژنو احترام بگذارد
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۱۶۱: حاکمیت دائم بر منابع ملی
۱۹۷۷:
۲۵ نوامبر: قطعنامه ۳۲/۲۰: تأیید مجدد درخواستهای قبلی برای خروج کامل اسرائیل از سرزمینهای اشغالی و یک کنفرانس صلح بینالمللی با مشارکت PLO است.
۲ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۴۰: تأیید مجدد «حقوق غیرقابل نفوذ مردم فلسطین»، از جمله حق حاکمیت ملی و حق بازگشت.
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۹۰
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۳۲/۹۱: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی. از اسرائیل میخواهد که به کنوانسیون ژنو احترام بگذارد
۱۸ دسامبر: قطعنامه ۳۳/۱۱۰: شرایط زندگی مردم فلسطین.
۱۸ دسامبر: قطعنامه ۳۳/۱۱۲
۱۸ دسامبر: قطعنامه ۳۳/۱۱۳: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۲۰ دسامبر: قطعنامه ۳۳/۱۴۷: کمک به مردم فلسطین.
۱۹۷۹:
۱۶ نوامبر: قطعنامه ۳۴/۲۹: ابراز نگرانی از تبعید بنام شکا، شهردار نابلوس، توسط اسرائیل.
۲۳ نوامبر: قطعنامه ۳۴/۵۲
۲۹ نوامبر و ۱۲ دسامبر: قطعنامه ۳۴/۶۵
۶ دسامبر: قطعنامه ۳۴/۷۰: تأیید مجدد درخواستهای قبلی برای خروج کامل اسرائیل از سرزمینهای اشغالی و کنفرانس صلح بینالمللی با مشارکت PLO است.
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۳۴/۷۷: خواستار ایجاد منطقه عاری از سلاح هسته ای در خاورمیانه.
۱۲ دسامبر: قطعنامه ۳۴/۹۰: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۴ دسامبر: قطعنامه ۳۴/۱۱۳: شرایط زندگی مردم فلسطین.
۱۴ دسامبر: قطعنامه ۳۴/۱۳۳: کمک به مردم فلسطین.
۱۴ دسامبر: قطعنامه ۳۴/۱۳۶: حاکمیت دائمی بر منابع ملی در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۹۸۰:
۳ نوامبر: قطعنامه ۳۵/۱۳
۵ دسامبر: قطعنامه ۳۵/۷۵: شرایط زندگی مردم فلسطین.
۵ دسامبر: قطعنامه ۳۵/۱۱۰: حاکمیت دائمی بر منابع ملی در سرزمینهای اشغالی عرب.
۵ دسامبر: قطعنامه ۳۵/۱۱۱: کمک به مردم فلسطین.
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۳۵/۱۲۲: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی که بر حقوق بشر جمعیت سرزمینهای اشغالی تأثیر میگذارد.
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۳۵/۱۶۹
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۵/۲۰۷: تأیید مجدد درخواستهای قبلی برای خروج کامل اسرائیل از سرزمینهای اشغالی و ایجاد کشور فلسطین است.
۱۹۸۱:
۲۸ اکتبر: قطعنامه ۳۶/۱۵: خواستار آن است که اسرائیل از هرگونه کاوش باستانشناسی در شرق قدس بهطور کلی با تأکید بر کوه معبد چشم پوشی کند.
۴ دسامبر: قطعنامه ۳۶/۷۰: کمک به مردم فلسطین.
۴ دسامبر: قطعنامه ۳۶/۷۳: شرایط زندگی مردم فلسطین.
۱۰ دسامبر: قطعنامه ۳۶/۱۲۰
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۶/۱۴۶
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۶/۱۴۷: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۶/۱۵۰: اسرائیل را متوقف میکند که برنامهریزی کانال بین دریای مرده و دریای مدیترانه را متوقف کند.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۳۶/۱۷۳: حاکمیت دائم بر منابع ملی در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۷ دسامبر: قطعنامههای ۳۶/۲۲۶ مجمع عمومی سازمان ملل متحد A & B: تأیید مجدد درخواستهای قبلی برای خروج کامل اسرائیل از سرزمینهای اشغالی و ایجاد کشور فلسطین است.
۱۹۸۲:
۵ فوریه: نهمین جلسه ویژه اضطراری ES / 9-1: وضعیت در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۶ نوامبر: قطعنامه ۳۷/۱۸: اسرائیل را از اجرای قطعنامه ۴۸۷ شورای امنیت محکوم میکند و از اسرائیل میخواهد تهدید خود را برای حمله به تأسیسات هسته ای کشورهای همسایه بازگرداند.
۱۰ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۸۶
۱۰ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۸۸: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۱۲۰
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۱۲۲: از اسرائیل میخواهد که کانالی بین دریای مرده و ماد ایجاد نکند
۱۹۸۲:
۵ فوریه: نهمین جلسه ویژه اضطراری ES / 9-1: وضعیت در سرزمینهای اشغالی عرب.
۱۶ نوامبر: قطعنامه ۳۷/۱۸: اسرائیل را از اجرای قطعنامه ۴۸۷ شورای امنیت محکوم میکند و از اسرائیل میخواهد تهدید خود را برای حمله به تأسیسات هسته ای کشورهای همسایه بازگرداند.
۱۰ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۸۶
۱۰ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۸۸: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۱۲۰
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۱۲۲: از اسرائیل میخواهد که کانالی بین دریای مرده و دریای مدیترانه ایجاد نکند.
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۱۲۳: محکوم کردن مسئولیت ادعا شده اسرائیل در مورد قتلعام صبرا و شاتیلا توسط حزب کاتائب در بیروت، لبنان؛ ثابت میکند که این قتلعام یک عمل نسلکشی بودهاست. اعمال غارت میراث فرهنگی فلسطین را محکوم میکند؛ اشغال کرانه باختری، غزه و ارتفاعات جولان را محکوم میکند؛ و الحاق اورشلیم را محکوم میکند.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۱۳۴: کمک به مردم فلسطین.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۱۳۵: حاکمیت دائمی بر منابع ملی در فلسطینهای اشغالی و سایر مناطق عربی.
۲۰ دسامبر: قطعنامه ۳۷/۲۲۲: شرایط زندگی مردم فلسطین در سرزمینهای اشغالی فلسطین.
۱۹۸۳:
۱۳ دسامبر: قطعنامه ۳۸/۵۸
۱۵ دسامبر: قطعنامههای ۳۸/۷۹: گزارش کمیته ویژه تحقیق دربارهٔ اقدامات اسرائیلی مؤثر بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۳۸/۸۳
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۳۸/۸۵: از اسرائیل میخواهد که کانالی بین دریای مرده و دریای مدیترانه ایجاد نکند.
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۳۸/۱۴۴: حاکمیت دائم بر منابع ملی در فلسطینهای اشغالی و سایر مناطق عربی.
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۳۸/۱۴۵: کمک به مردم فلسطین.
۱۹ دسامبر: قطعنامه ۳۸/۱۶۶: شرایط زندگی مردم فلسطین در سرزمینهای اشغالی فلسطین.
۱۹ دسامبر: قطعنامههای ۳۸/۱۸۰: از همه ملت میخواهد که کلیه روابط دیپلماتیک، اقتصادی و فناوری با اسرائیل را متوقف یا قطع کنند. محکوم کردن اسرائیل در موضوعات مختلف از جمله اشغال کرانه باختری، غزه و ارتفاعات جولان، جنگ در لبنان و الحاق بیتالمقدس.
۱۹۸۴:
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۳۹/۴۹
۱۴ دسامبر: قطعنامههای ۳۹/۹۵: گزارش کمیته ویژه تحقیق در مورد اقدامات اسرائیلی مؤثر بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۴ دسامبر: قطعنامه ۳۹/۹۹
۱۴ دسامبر: قطعنامه ۳۹/۱۰۱: از اسرائیل میخواهد که کانالی بین دریای مرده و دریای مدیترانه ایجاد نکند.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۳۹/۱۶۹: شرایط زندگی مردم فلسطین در سرزمینهای اشغالی فلسطین.
۱۸ دسامبر: قطعنامه ۳۹/۲۲۳: پروژههای توسعه اقتصادی در سرزمینهای اشغالی فلسطین.
۱۸ دسامبر: قطعنامه ۳۹/۲۲۴: کمک به مردم فلسطین.
۱۹۸۵:
۱۲ دسامبر: قطعنامه ۴۰/۹۶
۱۶ دسامبر: قطعنامههای ۴۰/۱۶۱: گزارش کمیته ویژه تحقیق در مورد اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۴۰/۱۶۵
۱۶ دسامبر: قطعنامه ۴۰/۱۶۷: تصمیم به نظارت بر تصمیم اسرائیل در ساخت کانال بین دریای مرده و دریای مدیترانه است.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۴۰/۱۶۹: پروژههای توسعه اقتصادی در سرزمینهای اشغالی فلسطین.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۴۰/۱۷۰: کمک به مردم فلسطین.
۱۷ دسامبر: قطعنامه ۴۰/۲۰۱۲: شرایط زندگی مردم فلسطین در سرزمینهای اشغالی فلسطین.
۱۹۸۶:
۲ دسامبر: قطعنامه ۴۱/۴۳
۳ دسامبر: قطعنامههای ۴۱/۶۳: گزارش کمیته ویژه تحقیق در مورد اقدامات اسرائیلی که بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی اشغال شدهاست.
۳ دسامبر: قطعنامه ۴۱/۶۹
۸ دسامبر: قطعنامه ۴۱/۱۸۱: کمک به مردم فلسطین.
۱۹۸۷:
۲ دسامبر: قطعنامه ۴۲/۶۶
۲ دسامبر: قطعنامه ۴۲/۶۹
۸ دسامبر: قطعنامه ۴۲/۱۶۰: گزارش کمیته ویژه تحقیق در مورد اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۴۲/۱۶۶: کمک به مردم فلسطین.
۱۱ دسامبر: قطعنامه ۴۲/۱۹۰: شرایط زندگی مردم فلسطین در سرزمینهای اشغالی فلسطین.
۱۹۸۸:
۲۰ آوریل: قطعنامه ۴۳/۲۳۳: ابراز شوک از کشته شدن غیرنظامیان فلسطین در ناهالین.
۳ نوامبر: قطعنامه ۴۳/۲۱: قیام (انتفاضه) فلسطین.
۶ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۵۷
۶ دسامبر: قطعنامههای ۴۳/۵۸: گزارش کمیته ویژه تحقیق در مورد اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۷ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۶۵: خواستار ایجاد منطقه عاری از سلاح هسته ای i
۱۹۸۸:
۲۰ آوریل: قطعنامه ۴۳/۲۳۳: ابراز شوک از کشته شدن غیرنظامیان فلسطین در ناهالین.
۳ نوامبر: قطعنامه ۴۳/۲۱: قیام (انتفاضه) فلسطین.
۶ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۵۷
۶ دسامبر: قطعنامههای ۴۳/۵۸: گزارش کمیته ویژه تحقیق در مورد اقدامات اسرائیلی تأثیرگذار بر حقوق بشر جمعیت مناطق اشغالی.
۷ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۶۵: خواستار ایجاد منطقه عاری از سلاح هسته ای در خاورمیانه.
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۱۷۵
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۱۷۶ مجمع عمومی سازمان ملل: کنفرانس بینالمللی صلح؛ اصول صلح
۱۵ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۱۷۷ مجمع عمومی سازمان ملل: اعلامیه کشور فلسطین در ۱۵ نوامبر ۱۹۸۸ را تصدیق میکند.
۲۰ دسامبر: قطعنامه ۴۳/۱۷۸: کمک به مردم فلسطین.
۲۰۱۲
قطعنامه ۶۶/۲۲۵ مجمع عمومی سازمان ملل متحد (۲۰۱۲)
۲۹ نوامبر: قطعنامه ۶۷/۱۹: فلسطین را به یک کشور ناظر غیر عضو تبدیل کرد.
۲۰۱۸
قطعنامه ۷۳/۵ مجمع عمومی سازمان ملل متحد (۲۰۱۸): فلسطین را به عنوان کرسی ریاست جلسات ۲۰۱۹ برای گروه ۷۷ منصوب میکند.
قطعنامه ۴۲: مسئله فلسطین (۵ مارس ۱۹۴۸) به کمیسیون فلسطین توصیههایی را میطلبد
قطعنامه ۴۳: مسئله فلسطین (۱ آوریل ۱۹۴۸) ""افزایش خشونت و بی نظمی در فلسطین"" را به رسمیت میشناسد و از نمایندگان ""آژانس یهودی فلسطین و کمیته عالی عربی"" میخواهد، با شورای امنیت ترتیب دهند ""آتش بس بین اعراب و جوامع یهودی فلسطین … از گروههای مسلح عربی و یهودی در فلسطین خواستند که فوراً اعمال خشونت آمیز را متوقف کنند. ""
قطعنامه ۴۴: مسئله فلسطین (۱ آوریل ۱۹۴۸) خواستار تشکیل جلسه ویژه مجمع عمومی است
قطعنامه ۴۶: سؤال فلسطین (۱۷ آوریل ۱۹۴۸) از آنجا که پادشاهی متحده قدرت اجباری است، ""این مسئول حفظ صلح و نظم در فلسطین است."" قطعنامهها همچنین ""از همه افراد و سازمانهای فلسطین فراخوانده میشود"" تا واردات ""باندهای مسلح و پرسنل جنگی … از هر مبنای آنها ؛.. اسلحه و مواد جنگی ؛.. خودداری کنید، در انتظار دولت آینده فلسطین … از هرگونه فعالیت سیاسی که ممکن است به منافع حقوق، ادعاها یا موقعیت هر یک از جامعه آسیب بزند، … از هرگونه عملی که امنیت مکانهای مقدس در فلسطین را به خطر اندازد، خودداری کنید. ""
قطعنامه ۴۸: ۲۳ آوریل ۱۹۴۸، از همه طرفهای ذیربط میخواهد تا قطعنامه ۴۶ شورای امنیت سازمان ملل را رعایت کنند و کمسیون آتشبس را برای فلسطین تأسیس میکنند تا از SC در اجرای آتشبس استفاده کنند. ۸–۰، ممتنع از کلمبیا، SSR اوکراین و اتحاد جماهیر شوروی تأیید شد.
قطعنامه ۴۹: ۲۲ مه ۱۹۴۸ دستور آتشبس را صادر کرد که ظهر، ۲۴ مه ۱۹۴۸، به وقت محلی در نیویورک اجرا شود. دستور میدهد کمیسیون آتشبس فلسطین که قبلاً گزارش داده بود پیرامون انطباق. مصوب ۸–۰، ممتنع از اتحاد جماهیر شوروی اتحادیه اروپا، اتحاد جماهیر شوروی و سوریه.
قطعنامه ۵۰: ۲۹ مه ۱۹۴۸، خواستار آتشبس چهار هفته ای است که شامل فلسطین، مصر، عراق، لبنان، عربستان سعودی، سوریه، ماوراءجان و یمن است. از همه میخواهد تا از اماکن مقدس و اورشلیم محافظت کنند. در صورت لزوم به بسیاری از ناظران نظامی واسطه سازمان ملل را پیشنهاد میکند. تخلفات بیشتر و شورای اقدامات مربوط به فصل هفتم منشور سازمان ملل را در نظر خواهد گرفت. در قسمتهای مصوب؛ بهطور کلی رایگیری در مورد قطعنامه
قطعنامه ۵۳: مسئله فلسطین (۷ ژوئیه ۱۹۴۸)
قطعنامه ۵۴: مسئله فلسطین (۱۵ ژوئیه ۱۹۴۸)
قطعنامه ۵۶: مسئله فلسطین (۱۹ اوت ۱۹۴۸)
قطعنامه ۵۷: مسئله فلسطین (۱۸ سپتامبر ۱۹۴۸)
قطعنامه ۵۹: مسئله فلسطین (۱۹ اکتبر ۱۹۴۸)
قطعنامه ۶۰: مسئله فلسطین (۲۹ اکتبر ۱۹۴۸)
قطعنامه ۶۱: مسئله فلسطین (۴ نوامبر ۱۹۴۸)
قطعنامه ۶۲: مسئله فلسطین (۱۶ نوامبر ۱۹۴۸)
قطعنامه ۶۶: مسئله فلسطین (۲۹ دسامبر ۱۹۴۸)
قطعنامه ۶۹: پذیرش اسرائیل در سازمان ملل (۰۴ مارس ۱۹۴۹)
قطعنامه ۷۲: سؤال فلسطین (۱۱ اوت ۱۹۴۹)
قطعنامه ۷۳: مسئله فلسطین (۱۱ اوت ۱۹۴۹)
قطعنامه ۸۹ (۱۷ نوامبر ۱۹۵۰): در مورد آتشبس در جنگ اعراب و اسرائیل در سال ۱۹۴۸ و «انتقال افراد».
قطعنامه ۹۲: مسئله فلسطین (۸ مه ۱۹۵۱)
قطعنامه ۹۳: مسئله فلسطین (۱۸ مه ۱۹۵۱)
قطعنامه ۹۵: مسئله فلسطین (۱ سپتامبر ۱۹۵۱)
قطعنامه ۱۰۰: مسئله فلسطین (۲۷ اکتبر ۱۹۵۳)
قطعنامه ۱۰۱: مسئله فلسطین (۲۴ نوامبر ۱۹۵۳)
قطعنامه ۱۰۶: مسئله فلسطین (۲۹ مارس ۱۹۵۵) اسرائیل را برای حمله به غزه محکوم کرد.
قطعنامه ۱۰۷: مسئله فلسطین (۳۰ مارس)
قطعنامه ۱۰۸: مسئله فلسطین (۸ سپتامبر)
قطعنامه ۱۱۳: مسئله فلسطین (۴ آوریل)
قطعنامه ۱۱۴: مسئله فلسطین (۴ ژوئن)
قطعنامه ۱۲۷: مسئله فلسطین (۲۲ ژانویه ۱۹۵۸) ""..."" توصیه میکند که اسرائیل ""منطقه کسی"" خود را در اورشلیم به حالت تعلیق درآورد.
قطعنامه ۲۲۸: مسئله فلسطین (۲۵ نوامبر ۱۹۶۶) ""..."" اسرائیل را ""بخاطر حمله خود به سامو در کرانه باختری و سپس تحت کنترل اردن"" سانسور میکند "".
قطعنامه ۲۳۳ جنگ شش روزه (۶ ژوئن ۱۹۶۷)
قطعنامه ۲۳۴ جنگ شش روزه (۷ ژوئن ۱۹۶۷)
قطعنامه ۲۳۵ جنگ شش روزه (۹ ژوئن ۱۹۶۷)
قطعنامه ۲۳۶ جنگ شش روزه (۱۱ ژوئن ۱۹۶۷)
قطعنامه ۲۳۷: جنگ شش روزه ۱۴ ژوئن ۱۹۶۷) ""..."" اسرائیل را ترغیب میکند تا اجازه بازگشت پناهندگان فلسطینی جدید ۱۹۶۷ را بدهند "". و از اسرائیل خواست تا از امنیت و رفاه ساکنان مناطقی که درگیری صورت گرفتهاست اطمینان حاصل کند.
قطعنامه ۲۴۰ (۲۵ اکتبر ۱۹۶۷): در مورد نقض آتشبس
قطعنامه ۲۴۲ (۲۲ نوامبر ۱۹۶۷): خاتمه کلیه ادعاها یا حالتهای خصمانه و احترام و تأیید به حاکمیت، تمامیت ارضی و استقلال سیاسی هر کشور در منطقه. از همسایگان اسرائیل میخواهد به وضعیت دفاعی خاتمه دهند و با عقبنشینی نیروهای خود از زمین ادعا شده توسط سایر احزاب در جنگ ۱۹۶۷، اسرائیل را متعهد به تلافی میکنند. امروز بهطور معمول تعبیر میشود که خواستار ایجاد زمین برای صلح به عنوان راهی برای حل مناقشه اعراب و اسرائیل است.
قطعنامه ۲۴۸: (۲۴ مارس ۱۹۶۸) ""..."" اسرائیل را برای حمله گسترده خود به کرامه در اردن محکوم کرد "".
قطعنامه ۲۵۰: (۲۷ آوریل) ""..."" اسرائیل را فراخوانی میکند که از برگزاری رژه نظامی در اورشلیم خودداری کنند "".
قطعنامه ۲۵۱: (۲ مه) «... به شدت مخالف قطعنامه ۲۵۰ نظامی اسرائیل در اورشلیم است.»
قطعنامه ۲۵۲: (۲۱ مه) ""..."" اقدامات اسرائیل برای متحد کردن قدس به عنوان پایتخت یهود ""را نامعتبر اعلام میکند.
قطعنامه ۲۵۶: (۱۶ اوت) ""..."" حمله اسرائیل به اردن را ""نقض آشکار"" محکوم کرد.
قطعنامه ۲۵۸: (۱۸ سپتامبر) … با ابراز نگرانی از رفاه ساکنان سرزمینهای تحت اشغال اسرائیل، و از نماینده ویژه درخواست کرد که برای گزارش قطعنامه ۲۳۷ گزارش شود و اسرائیل همکاری کند.
قطعنامه ۲۵۹: (۲۷ سپتامبر) ""..."" از امتناع اسرائیل از پذیرش مأموریت سازمان ملل برای تحقیق در مورد اشغال ابراز تأسف میکند "".
قطعنامه ۲۶۲: (۳۱ دسامبر) ""..."" اسرائیل را برای حمله به فرودگاه بیروت محکوم میکند "".
قطعنامه ۲۶۵: (۱ آوریل ۱۹۶۹) ""..."" اسرائیل را برای حملات هوایی به نمک ""محکوم میکند"".
قطعنامه ۲۶۷: (۳ ژوئیه) ""..."" اسرائیل را برای اقدامات اداری برای تغییر وضعیت بیتالمقدس سانسور میکند "".
قطعنامه ۲۷۰: (۲۶ اوت) ""..."" اسرائیل را برای حملات هوایی به روستاهای جنوب لبنان محکوم میکند "".
قطعنامه ۲۷۱: (۱۵ سپتامبر) ""..."" محکوم کردن ""عدم اجرای اسرائیل در اجرای قطعنامههای سازمان ملل در بیت المقدس"".
قطعنامه ۲۷۹: (۱۲ مه ۱۹۷۰) «خواستار خروج فوری کلیه نیروهای مسلح اسرائیل از خاک لبنان است.» (متن کامل)
قطعنامه ۲۸۰: (۱۹ مه) ""..."" حمله اسرائیل علیه لبنان را محکوم کرد "".
قطعنامه ۲۸۵: (۵ سپتامبر) ""..."" خواستار خروج فوری اسرائیل از لبنان "".
قطعنامه ۲۹۸: (۲۵ سپتامبر ۱۹۷۱) ""..."" از تغییر وضعیت بیتالمقدس اسرائیل ابراز تأسف میکند "".
قطعنامه ۳۱۳: (۲۸ فوریه ۱۹۷۲) ""..."" ""خواستار آن است که اسرائیل حملات علیه لبنان را متوقف کند"".
قطعنامه ۳۱۶: (۲۶ ژوئن) ""..."" اسرائیل را برای حملات مکرر به لبنان محکوم میکند "".
قطعنامه ۳۱۷: (۲۱ ژوئیه) ""..."" از امتناع اسرائیل از آزادی اعراب ربوده شده در لبنان ابراز تأسف میکند "".
قطعنامه ۳۳۱: (۲۰ آوریل ۱۹۷۳)
قطعنامه ۳۳۲: (۲۱ آوریل) ""..."" حملات مکرر اسرائیل علیه لبنان را محکوم میکند "".
قطعنامه ۳۳۷: (۱۵ اوت) ""..."" اسرائیل را به دلیل نقض حق حاکمیت و تمامیت ارضی لبنان و انحراف به اجبار و تصرف یک هواپیمای لبنانی از فضای هوایی لبنان محکوم میکند "".
قطعنامه ۳۳۸ (۲۲ اکتبر ۱۹۷۳): ""..."" ""خواستار آتش بس"" در جنگ یوم کیپور و ""اجرای قطعنامه ۲۴۲ شورای امنیت (۱۹۶۷) در همه قسمتهای آن"" است، و ""تصمیم میگیرد، فوراً و همزمان با آتش بس، مذاکرات بین طرفین ذیربط تحت حمایتهای مناسب با هدف برقراری صلح عادلانه و بادوام در خاورمیانه آغاز میشود. ""
قطعنامه ۳۳۹ (۲۳ اکتبر 1973): Res. ۳۳۸، ناظران سازمان ملل را اعزام کنید.
قطعنامه ۳۴۰ (۲۵ اکتبر): ""خواستار مشاهده آتشبس فوری و کامل، در هر ۳۳۸ و ۳۳۹ است و درخواست افزایش تعداد ناظران نظامی سازمان ملل را دارد
قطعنامه ۳۴۱ (۲۷ اکتبر): ""گزارش اجرای قطعنامه ۳۴۰ را تصویب میکند
قطعنامه ۳۴۴ (۱۵ دسامبر)
قطعنامه ۳۴۶ (۸ آوریل ۱۹۷۴)
قطعنامه ۳۴۷: (۲۴ آوریل) ""..."" حمله اسرائیل به لبنان را محکوم میکند "".
قطعنامه ۳۵۰ (۳۱ مه ۱۹۷۴) نیروی ناظران از سازمان ملل متحد را برای نظارت بر آتشبس بین اسرائیل و سوریه در پی جنگ یوم کیپور تأسیس کرد.
قطعنامه ۳۶۳ (۲۹ نوامبر)
قطعنامه ۳۶۸ (۱۷ آوریل ۱۹۷۵) از طرفین درگیر در شرایط حاکم بر تنش در خاورمیانه خواست تا بلافاصله قطعنامه ۳۳۸ را اجرا کنند.
قطعنامه ۳۶۹ (۲۸ مه ۱۹۷۵) با ابراز نگرانی از وضعیت حاکم بر تنش در خاورمیانه، مجدداً تأکید کرد که دو توافق قبلی تنها گامی در جهت اجرای قطعنامه ۳۳۸ بوده و طرفین را به اجرای آن فراخوانده و تمدید کردهاند. مأموریت نیروهای ناظر بر سازمان منع سازمان ملل متحد.
قطعنامه ۳۷۱، از عدم پیشرفت در جهت صلح پایدار در خاورمیانه ابراز نگرانی کرد.
قطعنامه ۳۹۰، گزارشی را در مورد نیروی ناظر بر سازمان منع سازمان ملل متحد و تمدید وظیفه خود در نظر گرفت، به تلاشها برای برقراری صلح در خاورمیانه اشاره کرد، اما ابراز نگرانی از وضعیت غالب تنشها ابراز نگرانی کرد و خواستار اجرای قطعنامه ۳۳۸ شد.
قطعنامه ۳۹۶
قطعنامه ۴۰۸
قطعنامه ۴۱۶
قطعنامه ۴۲۰، در رابطه با نیروی ناظر سازمان ملل در مورد عدم انکار.
قطعنامه ۴۲5 (1978): ""..."" از اسرائیل میخواهد که نیروهای خود را از لبنان خارج کند. "" خروج اسرائیل از لبنان تا ۱۶ ژوئن ۲۰۰۰ به پایان رسید.
قطعنامه ۴۲۶، نیروی موقت سازمان ملل را در لبنان (UNIFIL) تأسیس کرد.
قطعنامه ۴۲۷: ""..."" اسرائیل را فراخوانده است تا خروج خود از لبنان را کامل کند "".
قطعنامه ۴۲۹
قطعنامه ۴۳۴، دستورالعمل UNIFIL را تجدید کرد و از اسرائیل و لبنان خواست تا قطعنامههای قبلی را اجرا کنند.
قطعنامه ۴۳۸
قطعنامه ۴۴۱
قطعنامه ۴۴۴: ""..."" از عدم همکاری اسرائیل با نیروهای صلح سازمان ملل متحد ابراز تأسف میکند "".
قطعنامه ۴۴6 (1979): ""تعیین میکند"" که شهرک سازی اسرائیل یک ""مانع جدی"" برای صلح است و اسرائیل را ملزم به پیروی از کنوانسیون چهارم ژنو میکند "".
قطعنامه ۴۴۹، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متوقف شده سازمان ملل.
قطعنامه ۴۵۰: ""..."" اسرائیل را متوقف میکند که حمله به لبنان را متوقف کند "".
قطعنامه ۴۵۲: ""..."" اسرائیل را متوقف میکند که ساخت و سازها در مناطق اشغالی را متوقف کند "".
قطعنامه ۴۵۶، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متحد برای برکناری.
قطعنامه ۴۵۹، در مورد UNIFIL.
قطعنامه ۴۶۵: ""..."" شهرکهای اسرائیل را ابراز تأسف میکند و از همه کشورهای عضو میخواهد به برنامه تسویه اسرائیل کمک نکنند "".
قطعنامه ۴۶۷: ""..."" به شدت از مداخله نظامی اسرائیل در لبنان ابراز تأسف میکند "".
قطعنامه ۴۶۸: ""..."" اسرائیل را متوقف میکند که اخراجهای غیرقانونی دو شهردار فلسطین و یک قاضی را متوقف سازد و بازگشت آنها را تسهیل کند. ""
قطعنامه ۴۶۹: ""..."" به شدت ابراز نارضایتی ""از عدم اجرای اسرائیل در اجرای دستور شورا مبنی بر تبعید فلسطینیان"".
قطعنامه ۴۷۰، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متوقف شده سازمان ملل.
قطعنامه ۴۷۱: ""..."" از عدم تحقق اسرائیل در کنوانسیون چهارم ژنو ابراز نگرانی میکند "".
قطعنامه ۴۷۴، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متحد از منع سازمان ملل.
قطعنامه ۴۷۶: ""..."" تأکید میکند که ادعای اسرائیل در بیتالمقدس ""باطل است"". تغییر وضعیت بیتالمقدس به منزله نقض آشکار چهارمین کنوانسیون ژنو است.
قطعنامه ۴۷۸ (۲۰ اوت ۱۹۸۰): «مجازاتها (اسرائیل) با شدیدترین شرایط» برای ادعای خود در بیتالمقدس در «قانون اساسی».
قطعنامه ۴۸۱، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متحد از سازمان ملل.
قطعنامه ۴۸۳، با توجه به شرایط اسرائیل و لبنان، به نیاز مستمر یونیفیل اشاره کرد و دستور کار خود را تمدید کرد.
قطعنامه ۴۸۴: ""..."" این امر را ضروری میداند که اسرائیل مجدداً پذیرفت که دو شهردار فلسطینی تبعید شده را پذیرفت. ""
قطعنامه ۴۸۵، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متوقف شده سازمان ملل.
قطعنامه ۴۸۷: ""..."" اسرائیل را به دلیل حمله به تأسیسات هسته ای عراق به شدت محکوم میکند "".
قطعنامه ۴۸۸، در مورد UNIFIL.
قطعنامه ۴۹۳، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متوقف شده سازمان ملل.
قطعنامه ۴۹۸: ""..."" از اسرائیل خواست تا از لبنان خارج شود "".
قطعنامه ۵۰۱: ""..."" از اسرائیل میخواهد که حملات علیه لبنان را متوقف کند و سربازانش را پس بگیرد "".
قطعنامه ۵۰۶، در مورد نیروی ناظر از سازمان ملل متحد برای برکناری.
قطعنامه ۵۰۸: خواستار پایان یافتن خصومت بین اسرائیل و PLO در لبنان شد و خواستار آتشبس شد.
قطعنامه ۵۰۹: ""..."" خواستار آن است که اسرائیل نیروهای خود را فوراً و بدون قید و شرط از لبنان خارج کند "".
قطعنامه ۵۱۱، دستورالعمل UNIFIL را تمدید کرد.
قطعنامه ۵۱۵: ""..."" خواستار آن است که اسرائیل محاصره خود را از بیروت برداشته و اجازه دهد تا مواد غذایی وارد شود "".
قطعنامه ۵۱۶، متوقف شد که فوراً فعالیتهای نظامی در لبنان را متوقف کرد و خاطرنشان کرد: نقض آتشبس در بیروت.
قطعنامه ۵۱۷: ""..."" اسرائیل را به دلیل عدم پیروی از قطعنامههای سازمان ملل متحد سؤال میکند و خواستار آن است که اسرائیل نیروهای خود را از لبنان خارج کند. ""
قطعنامه ۵۱۸: ""..."" خواستار آن است که اسرائیل بهطور کامل با نیروهای سازمان ملل در لبنان همکاری کند "".
قطعنامه ۵۱۹، وظیفه یونیفیل را تمدید کرد، و به آن اجازه داد تا کارهای بشردوستانه را انجام دهد.
قطعنامه ۵۲۰: ""..."" حمله اسرائیل به بیروت غربی را محکوم میکند "".
قطعنامه ۵۲۳، مربوط به UNIFIL است
قطعنامه ۵۲۴
قطعنامه ۵۲۹
قطعنامه ۵۳۱
قطعنامه ۵۳۶
قطعنامه ۵۳۸
قطعنامه ۵۴۳
قطعنامه ۵۴۹
قطعنامه ۵۵۱
قطعنامه ۵۵۵
قطعنامه ۵۵۷
قطعنامه ۵۶۱
قطعنامه ۵۶۳
قطعنامه ۵۷۳: ""..."" اسرائیل را به شدت ""بخاطر بمباران تونس در حمله به مقر PLO"" محکوم کرد.
قطعنامه ۵۷۵
قطعنامه ۵۷۶
قطعنامه ۵۸۳
قطعنامه ۵۸۴
قطعنامه ۵۸۶
قطعنامه ۵۸۷ ""..."" به یادداشتهای قبلی اسرائیل مبنی بر عقبنشینی نیروهای خود از لبنان توجه میکند و از همه طرفها خواست تا عقبنشینی کنند.
قطعنامه ۵۹۲: ""..."" قتل دانشجویان فلسطینی در دانشگاه بیرزیت توسط نیروهای اسرائیلی را به شدت ابراز تأسف میکند "".
قطعنامه ۵۹۴
قطعنامه ۵۹۶
قطعنامه ۵۹۹
قطعنامه ۶۰۳
قطعنامه ۶۰۵: ""..."" به شدت از سیاستها و شیوههای اسرائیل برای انکار حقوق بشر فلسطینیها ابراز تأسف میکند.
قطعنامه ۶۰۷: ""..."" از اسرائیل میخواهد که فلسطینیها را تبعید نکنند و شدیداً از آن میخواهند که به کنوانسیون چهارم ژنو تبعیت کند.
قطعنامه ۶۰۸: «... با ابراز تأسف از اینکه اسرائیل از سازمان ملل سرپیچی کرده و غیرنظامیان فلسطینی را تبعید کردهاست».
قطعنامه ۶۰۹
قطعنامه ۶۱۱: ""... ترور اسرائیل از خلیل الوظیر را به عنوان"" نقض آشکار منشور ""محکوم کرد
قطعنامه ۶۱۳
قطعنامه ۶۱۷
قطعنامه ۶۲۴
قطعنامه ۶۳۰
قطعنامه ۶۳۳
قطعنامه ۶۳۶: ""... از اعزام اسرائیلیها به غیرنظامیان فلسطینی ابراز تأسف میکند.
قطعنامه ۶۳۹ (۳۱ ژوئیه ۱۹۸۹)
قطعنامه ۶۴۱ (۳۰ اوت ۱۹۸۹): ""..."" از ادامه اعزام اسرائیلی فلسطینیها به اسرائیل ابراز تأسف میکند.
قطعنامه ۶۴۵ (۲۹ نوامبر ۱۹۸۹)
قطعنامه ۶۵۵ (۳۱ مه ۱۹۹۰)
قطعنامه ۶۷۲ (۱۲ اکتبر ۱۹۹۰): ""..."" اسرائیل را به دلیل ""خشونت علیه فلسطینی هاً در حرام الشریف / کوه معبد محکوم میکند.
قطعنامه ۶۷۹ (۳۰ نوامبر ۱۹۹۰)
قطعنامه ۶۸۱ (۲۰ دسامبر ۱۹۹۰): ""..."" از تأیید مجدد اسرائیل از اعزام فلسطینیها خبر داد.
قطعنامه ۶۸۴ (۳۰ ژانویه ۱۹۹۱)
قطعنامه ۶۹۴ (۲۴ مه ۱۹۹۱): ""..."" اعزام اسرائیل از فلسطینیها را ابراز تأسف میکند و از آن میخواهد تا بازگشت ایمن و فوری آنها را تضمین کند.
قطعنامه ۶۹۵ (۳۰ مه ۱۹۹۱)
قطعنامه ۷۰۱ (۳۱ ژوئیه ۱۹۹۱)
قطعنامه ۷۲۲ (۲۹ نوامبر ۱۹۹۱)
قطعنامه ۷۲۶ (۰۶ ژانویه ۱۹۹۲): ""..."" تبعید اسرائیل از فلسطینیها را به شدت محکوم میکند.
قطعنامه ۷۳۴ (۲۹ ژانویه ۱۹۹۲)
قطعنامه ۷۵۶ (۲۹ مه ۱۹۹۲)
قطعنامه ۷۶۸ (۳۰ ژوئیه ۱۹۹۲)
قطعنامه ۷۹۰ (۲۵ نوامبر ۱۹۹۲)
قطعنامه ۷۹۹ (۱۸ دسامبر ۱۹۹۲): ""..."" به شدت ""تبعید ۴۱۳ فلسطینی اسرائیل را محکوم میکند و خواستار بازگشت فوری آنها میشود.
قطعنامه ۸۰۳ (۲۸ ژانویه ۱۹۹۳)
قطعنامه ۸۳۰ (۲۶ مه ۱۹۹۳)
قطعنامه ۸۵۲ (۲۸ ژوئیه ۱۹۹۳)
قطعنامه ۸۸۷ (۲۹ نوامبر ۱۹۹۳)
قطعنامه ۸۹۵ (۲۸ ژانویه ۱۹۹۴)
قطعنامه ۹۰۴ (۱۸ مارس ۱۹۹۴): غار قتلعام مردسالاران.
قطعنامه ۱۰۷۳ (۲۸ سپتامبر ۱۹۹۶) دربارهٔ وضعیت بیتالمقدس
قطعنامه ۱۳۲۲ (۷ اکتبر ۲۰۰۰) از دیدار آریل شارون از کوه معبد و خشونتهای ناشی از آن ابراز تأسف کرد
قطعنامه ۱۳۹۷ (۱۲ مارس ۲۰۰۲) اولین قطعنامه ای که صریحاً خواهان راه حل دو کشور است.
قطعنامه ۱۴۳۵ (۲۴ سپتامبر ۲۰۰۲) خواستار خاتمه اقدامات اسرائیل در داخل و اطراف رامالله بود، و عقبنشینی اسرائیل از مواضع قبل از سپتامبر ۲۰۰۰.
قطعنامه ۱۵۵۹ (۲ سپتامبر ۲۰۰۴) از لبنان خواست که حاکمیت خود را بر تمام سرزمین خود برقرار کند و از آن خواسته شد
قطعنامه ۱۸۶۰ (۹ ژانویه ۲۰۰۹) خواستار پایان جنگ کامل بین اسرائیل و حماس شد.
قطعنامه ۲۳۳۴ (۲۳ دسامبر ۲۰۱۶) خواستار خاتمه ساختمان شهرک سازی اسرائیل شد
",fa,2020-07-30T06:32:42Z,2023-01-29T09:20:58+00:00,2023-01-29T09:20:58Z,,در زیر یک فهرست از قطعنامههای سازمان ملل متحد مربوط به دولت فلسطین شورای امنیت سازمان ملل متحد به تصویب رسید ۱۳۱ قطعنامه بهطور مستقیم پرداختن به درگیری اعراب و اسرائیل در مورد فلسطینی ها؛ از سال ۲۰۱۲ تعدادی از قطعنامههای صادر شده بهطور مستقیم با دولت فلسطینی آورده شدهاست. قطعنامههای مجمع عمومی سازمان ملل. ۱۹۴۷:,"[
{
""name"":""مشارکتکنندگان پروژهٔ ویکیمدیا"",
""nameRaw"":""مشارکتکنندگان پروژهٔ ویکیمدیا""
}
]",0.97338516,2023-02-07T00:00:00Z,"[
{
""name"":""خواندن"",
""url"":""https://fa.wikipedia.org/wiki/%D9%81%D9%87%D8%B1%D8%B3%D8%AA_%D9%82%D8%B7%D8%B9%D9%86%D8%A7%D9%85%D9%87%E2%80%8C%D9%87%D8%A7%DB%8C_%D8%B3%D8%A7%D8%B2%D9%85%D8%A7%D9%86_%D9%85%D9%84%D9%84_%D8%AF%D8%B1_%D9%85%D9%88%D8%B1%D8%AF_%D9%81%D9%84%D8%B3%D8%B7%DB%8C%D9%86""
},
{
""name"":""ویرایش"",
""url"":""https://fa.wikipedia.org/w/index.php?title=%D9%81%D9%87%D8%B1%D8%B3%D8%AA_%D9%82%D8%B7%D8%B9%D9%86%D8%A7%D9%85%D9%87%E2%80%8C%D9%87%D8%A7%DB%8C_%D8%B3%D8%A7%D8%B2%D9%85%D8%A7%D9%86_%D9%85%D9%84%D9%84_%D8%AF%D8%B1_%D9%85%D9%88%D8%B1%D8%AF_%D9%81%D9%84%D8%B3%D8%B7%DB%8C%D9%86&action=edit""
},
{
""name"":""نمایش تاریخچه"",
""url"":""https://fa.wikipedia.org/w/index.php?title=%D9%81%D9%87%D8%B1%D8%B3%D8%AA_%D9%82%D8%B7%D8%B9%D9%86%D8%A7%D9%85%D9%87%E2%80%8C%D9%87%D8%A7%DB%8C_%D8%B3%D8%A7%D8%B2%D9%85%D8%A7%D9%86_%D9%85%D9%84%D9%84_%D8%AF%D8%B1_%D9%85%D9%88%D8%B1%D8%AF_%D9%81%D9%84%D8%B3%D8%B7%DB%8C%D9%86&action=history""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Hedge (finance),https://en.wikipedia.org/wiki/Hedge_(finance),https://en.wikipedia.org/wiki/Hedge_(finance),2003-10-10T10:21:49+00:00,"For other uses, see Hedge (disambiguation).
""Hedger"" redirects here. For the surname, see Hedger (surname).
A hedge is an investment position intended to offset potential losses or gains that may be incurred by a companion investment. A hedge can be constructed from many types of financial instruments, including stocks, exchange-traded funds, insurance, forward contracts, swaps, options, gambles, [1] many types of over-the-counter and derivative products, and futures contracts.
Public futures markets were established in the 19th century [2] to allow transparent, standardized, and efficient hedging of agricultural commodity prices; they have since expanded to include futures contracts for hedging the values of energy, precious metals, foreign currency, and interest rate fluctuations.
Etymology[ edit ]
Hedging is the practice of taking a position in one market to offset and balance against the risk adopted by assuming a position in a contrary or opposing market or investment. The word hedge is from Old English hecg, originally any fence, living or artificial. The first known use of the word as a verb meaning 'dodge, evade' dates from the 1590s; that of 'insure oneself against loss,' as in a bet, is from the 1670s. [3]
Examples[ edit ]
Agricultural commodity price hedging[ edit ]
A typical hedger might be a commercial farmer. The market values of wheat and other crops fluctuate constantly as supply and demand for them vary, with occasional large moves in either direction. Based on current prices and forecast levels at harvest time, the farmer might decide that planting wheat is a good idea one season, but the price of wheat might change over time. Once the farmer plants wheat, he is committed to it for an entire growing season. If the actual price of wheat rises greatly between planting and harvest, the farmer stands to make a lot of unexpected money, but if the actual price drops by harvest time, he is going to lose the invested money.
Due to the uncertainty of future supply and demand fluctuations, and the price risk imposed on the farmer, the farmer in this example may use different financial transactions to reduce, or hedge, their risk. One such transaction is the use of forward contracts. Forward contracts are mutual agreements to deliver a certain amount of a commodity at a certain date for a specified price and each contract is unique to the buyer and seller. For this example, the farmer can sell a number of forward contracts equivalent to the amount of wheat he expects to harvest and essentially lock in the current price of wheat. Once the forward contracts expire, the farmer will harvest the wheat and deliver it to the buyer at the price agreed to in the forward contract. Therefore, the farmer has reduced his risks to fluctuations in the market of wheat because he has already guaranteed a certain number of bushels for a certain price. However, there are still many risks associated with this type of hedge. For example, if the farmer has a low yield year and he harvests less than the amount specified in the forward contracts, he must purchase the bushels elsewhere in order to fill the contract. This becomes even more of a problem when the lower yields affect the entire wheat industry and the price of wheat increases due to supply and demand pressures. Also, while the farmer hedged all of the risks of a price decrease away by locking in the price with a forward contract, he also gives up the right to the benefits of a price increase. Another risk associated with the forward contract is the risk of default or renegotiation. The forward contract locks in a certain amount and price at a certain future date. Because of that, there is always the possibility that the buyer will not pay the amount required at the end of the contract or that the buyer will try to renegotiate the contract before it expires. [4]
Future contracts are another way our farmer can hedge his risk without a few of the risks that forward contracts have. Future contracts are similar to forward contracts except they are more standardized (i.e. each contract is the same quantity and date for everyone). These contracts trade on exchanges and are guaranteed through clearinghouses. Clearinghouses ensure that every contract is honored and they take the opposite side of every contract. Future contracts typically are more liquid than forward contracts and move with the market. Because of this, the farmer can minimize the risk he faces in the future through the selling of future contracts. Future contracts also differ from forward contracts in that delivery never happens. The exchanges and clearinghouses allow the buyer or seller to leave the contract early and cash out. So tying back into the farmer selling his wheat at a future date, he will sell short futures contracts for the amount that he predicts to harvest to protect against a price decrease. The current (spot) price of wheat and the price of the futures contracts for wheat converge as time gets closer to the delivery date, so in order to make money on the hedge, the farmer must close out his position earlier than then. On the chance that prices decrease in the future, the farmer will make a profit on his short position in the futures market which offsets any decrease in revenues from the spot market for wheat. On the other hand, if prices increase, the farmer will generate a loss on the futures market which is offset by an increase in revenues on the spot market for wheat. Instead of agreeing to sell his wheat to one person on a set date, the farmer will just buy and sell futures on an exchange and then sell his wheat wherever he wants once he harvests it. [4]
Hedging a stock price[ edit ]
A common hedging technique used in the financial industry is the long/short equity technique.
A stock trader believes that the stock price of Company A will rise over the next month, due to the company's new and efficient method of producing widgets. They want to buy Company A shares to profit from their expected price increase, as they believe that shares are currently underpriced. But Company A is part of a highly volatile widget industry. So there is a risk of a future event that affects stock prices across the whole industry, including the stock of Company A along with all other companies.
Since the trader is interested in the specific company, rather than the entire industry, they want to hedge out the industry-related risk by short selling an equal value of shares from Company A's direct, yet weaker competitor, Company B.
The first day the trader's portfolio is:
Long 1,000 shares of Company A at $1 each
Short 500 shares of Company B at $2 each
The trader has sold short the same value of shares (the value, number of shares × price, is $1000 in both cases).
If the trader was able to short sell an asset whose price had a mathematically defined relation with Company A's stock price (for example a put option on Company A shares), the trade might be essentially riskless. In this case, the risk would be limited to the put option's premium.
On the second day, a favorable news story about the widgets industry is published and the value of all widgets stock goes up. Company A, however, because it is a stronger company, increases by 10%, while Company B increases by just 5%:
Long 1,000 shares of Company A at $1.10 each: $100 gain
Short 500 shares of Company B at $2.10 each: $50 loss (in a short position, the investor loses money when the price goes up)
The trader might regret the hedge on day two, since it reduced the profits on the Company A position. But on the third day, an unfavorable news story is published about the health effects of widgets, and all widgets stocks crash: 50% is wiped off the value of the widgets industry in the course of a few hours. Nevertheless, since Company A is the better company, it suffers less than Company B:
Value of long position (Company A):
Day 1: $1,000
Day 2: $1,100
Day 3: $550 => ($1,000 − $550) = $450 loss
Value of short position (Company B):
Day 1: −$1,000
Day 2: −$1,050
Day 3: −$525 => ($1,000 − $525) = $475 profit
Without the hedge, the trader would have lost $450. But the hedge – the short sale of Company B – nets a profit of $25 during a dramatic market collapse.
Stock/futures hedging[ edit ]
The introduction of stock market index futures has provided a second means of hedging risk on a single stock by selling short the market, as opposed to another single or selection of stocks. Futures are generally highly fungible [ citation needed ] and cover a wide variety of potential investments, which makes them easier to use than trying to find another stock which somehow represents the opposite of a selected investment. Futures hedging is widely used as part of the traditional long/short play.
Hedging employee stock options[ edit ]
Employee stock options (ESOs) are securities issued by the company mainly to its own executives and employees. These securities are more volatile than stocks. An efficient way to lower the ESO risk is to sell exchange traded calls and, to a lesser degree, [ clarification needed ] to buy puts. Companies discourage hedging the ESOs but there is no prohibition against it.
Hedging fuel consumption[ edit ]
Airlines use futures contracts and derivatives to hedge their exposure to the price of jet fuel. They know that they must purchase jet fuel for as long as they want to stay in business, and fuel prices are notoriously volatile. By using crude oil futures contracts to hedge their fuel requirements (and engaging in similar but more complex derivatives transactions), Southwest Airlines was able to save a large amount of money when buying fuel as compared to rival airlines when fuel prices in the U.S. rose dramatically after the 2003 Iraq war and Hurricane Katrina.
Hedging emotions[ edit ]
See also: Emotional hedge
As an emotion regulation strategy, people can bet against a desired outcome. A New England Patriots fan, for example, could bet their opponents to win to reduce the negative emotions felt if the team loses a game. Some scientific wagers, such as Hawking's 1974 ""insurance policy"" bet, fall into this category.
People typically do not bet against desired outcomes that are important to their identity, due to negative signal about their identity that making such a gamble entails. Betting against your team or political candidate, for example, may signal to you that you are not as committed to them as you thought you were. [1]
Types of hedging[ edit ]
Hedging can be used in many different ways including foreign exchange trading. The stock example above is a ""classic"" sort of hedge, known in the industry as a pairs trade due to the trading on a pair of related securities. As investors became more sophisticated, along with the mathematical tools used to calculate values (known as models), the types of hedges have increased greatly.
Examples of hedging include: [5]
Forward exchange contract for currencies
Commodity future contracts for hedging physical positions
Currency future contracts
Money Market Operations for currencies
Forward Exchange Contract for interest
Money Market Operations for interest
Future contracts for interest
Covered Calls on equities
Short Straddles on equities or indexes
Bets on elections or sporting events [1]
Hedging strategies[ edit ]
Tracker hedging. The fraction of open positions has to be within the (grey-blue) hedging corridor at every instance of time.
A hedging strategy usually refers to the general risk management policy of a financially and physically trading firm how to minimize their risks. As the term hedging indicates, this risk mitigation is usually done by using financial instruments, but a hedging strategy as used by commodity traders like large energy companies, is usually referring to a business model (including both financial and physical deals).
In order to show the difference between these strategies, consider the fictional company BlackIsGreen Ltd trading coal by buying this commodity at the wholesale market and selling it to households mostly in winter.
Back-to-back hedging[ edit ]
Back-to-back (B2B) is a strategy where any open position is immediately closed, e.g. by buying the respective commodity on the spot market. This technique is often applied in the commodity market when the customers’ price is directly calculable from visible forward energy prices at the point of customer sign-up. [6]
If BlackIsGreen decides to have a B2B-strategy, they would buy the exact amount of coal at the very moment when the household customer comes into their shop and signs the contract. This strategy minimizes many commodity risks, but has the drawback that it has a large volume and liquidity risk, as BlackIsGreen does not know whether it can find enough coal on the wholesale market to fulfill the need of the households.
Tracker hedging[ edit ]
Tracker hedging is a pre-purchase approach, where the open position is decreased the closer the maturity date comes.
If BlackIsGreen knows that most of the consumers demand coal in winter to heat their house, a strategy driven by a tracker would now mean that BlackIsGreen buys e.g. half of the expected coal volume in summer, another quarter in autumn and the remaining volume in winter. The closer the winter comes, the better are the weather forecasts and therefore the estimate, how much coal will be demanded by the households in the coming winter.
Retail customers’ price will be influenced by long-term wholesale price trends. A certain hedging corridor around the pre-defined tracker-curve is allowed and fraction of the open positions decreases as the maturity date comes closer.
Delta hedging[ edit ]
Main article: Delta neutral
Delta-hedging mitigates the financial risk of an option by hedging against price changes in its underlying. It is so called as Delta is the first derivative of the option's value with respect to the underlying instrument 's price. This is performed in practice by buying a derivative with an inverse price movement. It is also a type of market neutral strategy.
Only if BlackIsGreen chooses to perform delta-hedging as strategy, actual financial instruments come into play for hedging (in the usual, stricter meaning).
Risk reversal[ edit ]
Risk reversal means simultaneously buying a call option and selling a put option. This has the effect of simulating being long on a stock or commodity position.
Natural hedges[ edit ]
Many hedges do not involve exotic financial instruments or derivatives such as the married put. A natural hedge is an investment that reduces the undesired risk by matching cash flows (i.e. revenues and expenses). For example, an exporter to the United States faces a risk of changes in the value of the U.S. dollar and chooses to open a production facility in that market to match its expected sales revenue to its cost structure.
Another example is a company that opens a subsidiary in another country and borrows in the foreign currency to finance its operations, even though the foreign interest rate may be more expensive than in its home country: by matching the debt payments to expected revenues in the foreign currency, the parent company has reduced its foreign currency exposure. Similarly, an oil producer may expect to receive its revenues in U.S. dollars, but faces costs in a different currency; it would be applying a natural hedge if it agreed to, for example, pay bonuses to employees in U.S. dollars.
One common means of hedging against risk is the purchase of insurance to protect against financial loss due to accidental property damage or loss, personal injury, or loss of life.
There are varying types of financial risk that can be protected against with a hedge. Those types of risks include:
Commodity risk: the risk that arises from potential movements in the value of commodity contracts, which include agricultural products, metals, and energy products. [7]
Credit risk: the risk that money owing will not be paid by an obligor. Since credit risk is the natural business of banks, but an unwanted risk for commercial traders, an early market developed between banks and traders that involved selling obligations at a discounted rate.
Currency risk (also known as Foreign Exchange Risk hedging) is used both by financial investors to deflect the risks they encounter when investing abroad and by non-financial actors in the global economy for whom multi-currency activities are a necessary evil rather than a desired state of exposure.
Interest rate risk: the risk that the relative value of an interest-bearing liability, such as a loan or a bond, will worsen due to an interest rate increase. Interest rate risks can be hedged using fixed-income instruments or interest rate swaps.
Equity risk: the risk that one's investments will depreciate because of stock market dynamics causing one to lose money.
Volatility risk: is the threat that an exchange rate movement poses to an investor's portfolio in a foreign currency.
Volume risk is the risk that a customer demands more or less of a product than expected.
Hedging equity and equity futures[ edit ]
Equity in a portfolio can be hedged by taking an opposite position in futures. To protect your stock picking against systematic market risk, futures are shorted when equity is purchased, or long futures when stock is shorted.
One way to hedge is the market neutral approach. In this approach, an equivalent dollar amount in the stock trade is taken in futures – for example, by buying 10,000 GBP worth of Vodafone and shorting 10,000 worth of FTSE futures (the index in which Vodafone trades).
Another way to hedge is the beta neutral. Beta is the historical correlation between a stock and an index. If the beta of a Vodafone stock is 2, then for a 10,000 GBP long position in Vodafone an investor would hedge with a 20,000 GBP equivalent short position in the FTSE futures.
Futures contracts and forward contracts are means of hedging against the risk of adverse market movements. These originally developed out of commodity markets in the 19th century, but over the last fifty years a large global market developed in products to hedge financial market risk.
Futures hedging[ edit ]
Investors who primarily trade in futures may hedge their futures against synthetic futures. A synthetic in this case is a synthetic future comprising a call and a put position. Long synthetic futures means long call and short put at the same expiry price. To hedge against a long futures trade a short position in synthetics can be established, and vice versa.
Stack hedging is a strategy which involves buying various futures contracts that are concentrated in nearby delivery months to increase the liquidity position. It is generally used by investors to ensure the surety of their earnings for a longer period of time.
Contract for difference[ edit ]
Main article: Contract for difference
A contract for difference (CFD) is a two-way hedge or swap contract that allows the seller and purchaser to fix the price of a volatile commodity. Consider a deal between an electricity producer and an electricity retailer, both of whom trade through an electricity market pool. If the producer and the retailer agree to a strike price of $50 per MWh, for 1 MWh in a trading period, and if the actual pool price is $70, then the producer gets $70 from the pool but has to rebate $20 (the ""difference"" between the strike price and the pool price) to the retailer.
Conversely, the retailer pays the difference to the producer if the pool price is lower than the agreed upon contractual strike price. In effect, the pool volatility is nullified and the parties pay and receive $50 per MWh. However, the party who pays the difference is "" out of the money"" because without the hedge they would have received the benefit of the pool price.
Related concepts[ edit ]
Forwards: A contract specifying future delivery of an amount of an item, at a price decided now. The delivery is obligatory, not optional.
Forward rate agreement (FRA): A contract specifying an interest rate amount to be settled at a pre-determined interest rate on the date of the contract.
Option (finance): similar to a forward contract, but optional.
Call option: A contract that gives the owner the right, but not the obligation, to buy an item in the future, at a price decided now.
Put option: A contract that gives the owner the right, but not the obligation, to sell an item in the future, at a price decided now.
Non-deliverable forwards (NDF): A strictly risk-transfer financial product similar to a forward rate agreement, but used only where monetary policy restrictions on the currency in question limit the free flow and conversion of capital. As the name suggests, NDFs are not delivered but settled in a reference currency, usually USD or EUR, where the parties exchange the gain or loss that the NDF instrument yields, and if the buyer of the controlled currency truly needs that hard currency, he can take the reference payout and go to the government in question and convert the USD or EUR payout. The insurance effect is the same; it's just that the supply of insured currency is restricted and controlled by government. See capital control.
Interest rate parity and Covered interest arbitrage: The simple concept that two similar investments in two different currencies ought to yield the same return. If the two similar investments are not at face value offering the same interest rate return, the difference should conceptually be made up by changes in the exchange rate over the life of the investment. IRP basically provides the math to calculate a projected or implied forward rate of exchange. This calculated rate is not and cannot be considered a prediction or forecast, but rather is the arbitrage-free calculation for what the exchange rate is implied to be in order for it to be impossible to make a free profit by converting money to one currency, investing it for a period, then converting back and making more money than if a person had invested in the same opportunity in the original currency.
Hedge fund: A fund which may engage in hedged transactions or hedged investment strategies.
See also[ edit ]
Accounting specific:
IAS 39
FASB 133
Cash flow hedge
Hedge accounting
Hedge relationship (finance)
References[ edit ]
^ a b c Morewedge, Carey K.; Tang, Simone; Larrick, Richard P. (2016-10-12). ""Betting Your Favorite to Win: Costly Reluctance to Hedge Desired Outcomes"". Management Science. 64 (3): 997–1014. doi: 10.1287/mnsc.2016.2656. ISSN 0025-1909.
^""A survey of financial centres: Capitals of capital"". The Economist. 1998-05-07. Retrieved 2011-10-20.
^""Online Etymology Dictionary definition of hedge"". Retrieved 2023-01-10.
^ a b Oltheten, Elisabeth; Waspi, Kevin G. (2012). Financial Markets: A Practicum. 978-1-61549-777-5: Great River Technologies. pp. 349–359.
^""Understanding Derivatives: Markets and Infrastructure - Federal Reserve Bank of Chicago"". chicagofed.org. Retrieved 29 March 2018.
^""Energiedienstleistungen Strom und Gas für Energiewirtschaft und energieintensive Industrieunternehmen"" (PDF). citiworks AG. Archived from the original (PDF) on 22 December 2015. Retrieved 15 December 2015.
^ Jorion, Philippe (2009). Financial Risk Manager Handbook (5 ed.). John Wiley and Sons. p. 287. ISBN 978-0-470-47961-2.
External links[ edit ]
Understanding Derivatives: Markets and Infrastructure Federal Reserve Bank of Chicago, Financial Markets Group
Basic Fixed Income Derivative Hedging Article on Financial-edu.com
Hedging Corporate Bond Issuance with Rate Locks article on Financial-edu.com","
Hedging is the practice of taking a position in one market to offset and balance against the risk adopted by assuming a position in a contrary or opposing market or investment. The word hedge is from Old English hecg, originally any fence, living or artificial. The first known use of the word as a verb meaning 'dodge, evade' dates from the 1590s; that of 'insure oneself against loss,' as in a bet, is from the 1670s.[3]
A typical hedger might be a commercial farmer. The market values of wheat and other crops fluctuate constantly as supply and demand for them vary, with occasional large moves in either direction. Based on current prices and forecast levels at harvest time, the farmer might decide that planting wheat is a good idea one season, but the price of wheat might change over time. Once the farmer plants wheat, he is committed to it for an entire growing season. If the actual price of wheat rises greatly between planting and harvest, the farmer stands to make a lot of unexpected money, but if the actual price drops by harvest time, he is going to lose the invested money.
Due to the uncertainty of future supply and demand fluctuations, and the price risk imposed on the farmer, the farmer in this example may use different financial transactions to reduce, or hedge, their risk. One such transaction is the use of forward contracts. Forward contracts are mutual agreements to deliver a certain amount of a commodity at a certain date for a specified price and each contract is unique to the buyer and seller. For this example, the farmer can sell a number of forward contracts equivalent to the amount of wheat he expects to harvest and essentially lock in the current price of wheat. Once the forward contracts expire, the farmer will harvest the wheat and deliver it to the buyer at the price agreed to in the forward contract. Therefore, the farmer has reduced his risks to fluctuations in the market of wheat because he has already guaranteed a certain number of bushels for a certain price. However, there are still many risks associated with this type of hedge. For example, if the farmer has a low yield year and he harvests less than the amount specified in the forward contracts, he must purchase the bushels elsewhere in order to fill the contract. This becomes even more of a problem when the lower yields affect the entire wheat industry and the price of wheat increases due to supply and demand pressures. Also, while the farmer hedged all of the risks of a price decrease away by locking in the price with a forward contract, he also gives up the right to the benefits of a price increase. Another risk associated with the forward contract is the risk of default or renegotiation. The forward contract locks in a certain amount and price at a certain future date. Because of that, there is always the possibility that the buyer will not pay the amount required at the end of the contract or that the buyer will try to renegotiate the contract before it expires.[4]
Future contracts are another way our farmer can hedge his risk without a few of the risks that forward contracts have. Future contracts are similar to forward contracts except they are more standardized (i.e. each contract is the same quantity and date for everyone). These contracts trade on exchanges and are guaranteed through clearinghouses. Clearinghouses ensure that every contract is honored and they take the opposite side of every contract. Future contracts typically are more liquid than forward contracts and move with the market. Because of this, the farmer can minimize the risk he faces in the future through the selling of future contracts. Future contracts also differ from forward contracts in that delivery never happens. The exchanges and clearinghouses allow the buyer or seller to leave the contract early and cash out. So tying back into the farmer selling his wheat at a future date, he will sell short futures contracts for the amount that he predicts to harvest to protect against a price decrease. The current (spot) price of wheat and the price of the futures contracts for wheat converge as time gets closer to the delivery date, so in order to make money on the hedge, the farmer must close out his position earlier than then. On the chance that prices decrease in the future, the farmer will make a profit on his short position in the futures market which offsets any decrease in revenues from the spot market for wheat. On the other hand, if prices increase, the farmer will generate a loss on the futures market which is offset by an increase in revenues on the spot market for wheat. Instead of agreeing to sell his wheat to one person on a set date, the farmer will just buy and sell futures on an exchange and then sell his wheat wherever he wants once he harvests it.[4]
A common hedging technique used in the financial industry is the long/short equity technique.
A stock trader believes that the stock price of Company A will rise over the next month, due to the company's new and efficient method of producing widgets. They want to buy Company A shares to profit from their expected price increase, as they believe that shares are currently underpriced. But Company A is part of a highly volatile widget industry. So there is a risk of a future event that affects stock prices across the whole industry, including the stock of Company A along with all other companies.
Since the trader is interested in the specific company, rather than the entire industry, they want to hedge out the industry-related risk by short selling an equal value of shares from Company A's direct, yet weaker competitor, Company B.
The trader has sold short the same value of shares (the value, number of shares × price, is $1000 in both cases).
If the trader was able to short sell an asset whose price had a mathematically defined relation with Company A's stock price (for example a put option on Company A shares), the trade might be essentially riskless. In this case, the risk would be limited to the put option's premium.
On the second day, a favorable news story about the widgets industry is published and the value of all widgets stock goes up. Company A, however, because it is a stronger company, increases by 10%, while Company B increases by just 5%:
Long 1,000 shares of Company A at $1.10 each: $100 gain
Short 500 shares of Company B at $2.10 each: $50 loss (in a short position, the investor loses money when the price goes up)
The trader might regret the hedge on day two, since it reduced the profits on the Company A position. But on the third day, an unfavorable news story is published about the health effects of widgets, and all widgets stocks crash: 50% is wiped off the value of the widgets industry in the course of a few hours. Nevertheless, since Company A is the better company, it suffers less than Company B:
Value of long position (Company A):
Day 1: $1,000
Day 2: $1,100
Day 3: $550 => ($1,000 − $550) = $450 loss
Value of short position (Company B):
Day 1: −$1,000
Day 2: −$1,050
Day 3: −$525 => ($1,000 − $525) = $475 profit
Without the hedge, the trader would have lost $450. But the hedge – the short sale of Company B – nets a profit of $25 during a dramatic market collapse.
The introduction of stock market index futures has provided a second means of hedging risk on a single stock by selling short the market, as opposed to another single or selection of stocks. Futures are generally highly fungible[citation needed] and cover a wide variety of potential investments, which makes them easier to use than trying to find another stock which somehow represents the opposite of a selected investment. Futures hedging is widely used as part of the traditional long/short play.
Employee stock options (ESOs) are securities issued by the company mainly to its own executives and employees. These securities are more volatile than stocks. An efficient way to lower the ESO risk is to sell exchange traded calls and, to a lesser degree,[clarification needed] to buy puts. Companies discourage hedging the ESOs but there is no prohibition against it.
Airlines use futures contracts and derivatives to hedge their exposure to the price of jet fuel. They know that they must purchase jet fuel for as long as they want to stay in business, and fuel prices are notoriously volatile. By using crude oil futures contracts to hedge their fuel requirements (and engaging in similar but more complex derivatives transactions), Southwest Airlines was able to save a large amount of money when buying fuel as compared to rival airlines when fuel prices in the U.S. rose dramatically after the 2003 Iraq war and Hurricane Katrina.
As an emotion regulation strategy, people can bet against a desired outcome. A New England Patriots fan, for example, could bet their opponents to win to reduce the negative emotions felt if the team loses a game. Some scientific wagers, such as Hawking's 1974 ""insurance policy"" bet, fall into this category.
People typically do not bet against desired outcomes that are important to their identity, due to negative signal about their identity that making such a gamble entails. Betting against your team or political candidate, for example, may signal to you that you are not as committed to them as you thought you were.[1]
Hedging can be used in many different ways including foreign exchange trading. The stock example above is a ""classic"" sort of hedge, known in the industry as a pairs trade due to the trading on a pair of related securities. As investors became more sophisticated, along with the mathematical tools used to calculate values (known as models), the types of hedges have increased greatly.
Tracker hedging. The fraction of open positions has to be within the (grey-blue) hedging corridor at every instance of time.
A hedging strategy usually refers to the general risk management policy of a financially and physically trading firm how to minimize their risks. As the term hedging indicates, this risk mitigation is usually done by using financial instruments, but a hedging strategy as used by commodity traders like large energy companies, is usually referring to a business model (including both financial and physical deals).
In order to show the difference between these strategies, consider the fictional company BlackIsGreen Ltd trading coal by buying this commodity at the wholesale market and selling it to households mostly in winter.
Back-to-back (B2B) is a strategy where any open position is immediately closed, e.g. by buying the respective commodity on the spot market.
This technique is often applied in the commodity market when the customers’ price is directly calculable from visible forward energy prices at the point of customer sign-up.[6]
If BlackIsGreen decides to have a B2B-strategy, they would buy the exact amount of coal at the very moment when the household customer comes into their shop and signs the contract. This strategy minimizes many commodity risks, but has the drawback that it has a large volume and liquidity risk, as BlackIsGreen does not know whether it can find enough coal on the wholesale market to fulfill the need of the households.
Tracker hedging is a pre-purchase approach, where the open position is decreased the closer the maturity date comes.
If BlackIsGreen knows that most of the consumers demand coal in winter to heat their house, a strategy driven by a tracker would now mean that BlackIsGreen buys e.g. half of the expected coal volume in summer, another quarter in autumn and the remaining volume in winter. The closer the winter comes, the better are the weather forecasts and therefore the estimate, how much coal will be demanded by the households in the coming winter.
Retail customers’ price will be influenced by long-term wholesale price trends. A certain hedging corridor around the pre-defined tracker-curve is allowed and fraction of the open positions decreases as the maturity date comes closer.
Delta-hedging mitigates the financial risk of an option by hedging against price changes in its underlying. It is so called as Delta is the first derivative of the option's value with respect to the underlying instrument's price. This is performed in practice by buying a derivative with an inverse price movement. It is also a type of market neutral strategy.
Only if BlackIsGreen chooses to perform delta-hedging as strategy, actual financial instruments come into play for hedging (in the usual, stricter meaning).
Risk reversal means simultaneously buying a call option and selling a put option. This has the effect of simulating being long on a stock or commodity position.
Many hedges do not involve exotic financial instruments or derivatives such as the married put. A natural hedge is an investment that reduces the undesired risk by matching cash flows (i.e. revenues and expenses). For example, an exporter to the United States faces a risk of changes in the value of the U.S. dollar and chooses to open a production facility in that market to match its expected sales revenue to its cost structure.
Another example is a company that opens a subsidiary in another country and borrows in the foreign currency to finance its operations, even though the foreign interest rate may be more expensive than in its home country: by matching the debt payments to expected revenues in the foreign currency, the parent company has reduced its foreign currency exposure. Similarly, an oil producer may expect to receive its revenues in U.S. dollars, but faces costs in a different currency; it would be applying a natural hedge if it agreed to, for example, pay bonuses to employees in U.S. dollars.
One common means of hedging against risk is the purchase of insurance to protect against financial loss due to accidental property damage or loss, personal injury, or loss of life.
There are varying types of financial risk that can be protected against with a hedge. Those types of risks include:
Commodity risk: the risk that arises from potential movements in the value of commodity contracts, which include agricultural products, metals, and energy products.[7]
Credit risk: the risk that money owing will not be paid by an obligor. Since credit risk is the natural business of banks, but an unwanted risk for commercial traders, an early market developed between banks and traders that involved selling obligations at a discounted rate.
Currency risk (also known as Foreign Exchange Risk hedging) is used both by financial investors to deflect the risks they encounter when investing abroad and by non-financial actors in the global economy for whom multi-currency activities are a necessary evil rather than a desired state of exposure.
Interest rate risk: the risk that the relative value of an interest-bearing liability, such as a loan or a bond, will worsen due to an interest rate increase. Interest rate risks can be hedged using fixed-income instruments or interest rate swaps.
Equity risk: the risk that one's investments will depreciate because of stock market dynamics causing one to lose money.
Volatility risk: is the threat that an exchange rate movement poses to an investor's portfolio in a foreign currency.
Volume risk is the risk that a customer demands more or less of a product than expected.
Equity in a portfolio can be hedged by taking an opposite position in futures. To protect your stock picking against systematic market risk, futures are shorted when equity is purchased, or long futures when stock is shorted.
One way to hedge is the market neutral approach. In this approach, an equivalent dollar amount in the stock trade is taken in futures – for example, by buying 10,000 GBP worth of Vodafone and shorting 10,000 worth of FTSE futures (the index in which Vodafone trades).
Another way to hedge is the beta neutral. Beta is the historical correlation between a stock and an index. If the beta of a Vodafone stock is 2, then for a 10,000 GBP long position in Vodafone an investor would hedge with a 20,000 GBP equivalent short position in the FTSE futures.
Futures contracts and forward contracts are means of hedging against the risk of adverse market movements. These originally developed out of commodity markets in the 19th century, but over the last fifty years a large global market developed in products to hedge financial market risk.
Investors who primarily trade in futures may hedge their futures against synthetic futures. A synthetic in this case is a synthetic future comprising a call and a put position. Long synthetic futures means long call and short put at the same expiry price. To hedge against a long futures trade a short position in synthetics can be established, and vice versa.
Stack hedging is a strategy which involves buying various futures contracts that are concentrated in nearby delivery months to increase the liquidity position. It is generally used by investors to ensure the surety of their earnings for a longer period of time.
A contract for difference (CFD) is a two-way hedge or swap contract that allows the seller and purchaser to fix the price of a volatile commodity. Consider a deal between an electricity producer and an electricity retailer, both of whom trade through an electricity market pool. If the producer and the retailer agree to a strike price of $50 per MWh, for 1 MWh in a trading period, and if the actual pool price is $70, then the producer gets $70 from the pool but has to rebate $20 (the ""difference"" between the strike price and the pool price) to the retailer.
Conversely, the retailer pays the difference to the producer if the pool price is lower than the agreed upon contractual strike price. In effect, the pool volatility is nullified and the parties pay and receive $50 per MWh. However, the party who pays the difference is ""out of the money"" because without the hedge they would have received the benefit of the pool price.
Forwards: A contract specifying future delivery of an amount of an item, at a price decided now. The delivery is obligatory, not optional.
Forward rate agreement (FRA): A contract specifying an interest rate amount to be settled at a pre-determined interest rate on the date of the contract.
Call option: A contract that gives the owner the right, but not the obligation, to buy an item in the future, at a price decided now.
Put option: A contract that gives the owner the right, but not the obligation, to sell an item in the future, at a price decided now.
Non-deliverable forwards (NDF): A strictly risk-transfer financial product similar to a forward rate agreement, but used only where monetary policy restrictions on the currency in question limit the free flow and conversion of capital. As the name suggests, NDFs are not delivered but settled in a reference currency, usually USD or EUR, where the parties exchange the gain or loss that the NDF instrument yields, and if the buyer of the controlled currency truly needs that hard currency, he can take the reference payout and go to the government in question and convert the USD or EUR payout. The insurance effect is the same; it's just that the supply of insured currency is restricted and controlled by government. See capital control.
Interest rate parity and Covered interest arbitrage: The simple concept that two similar investments in two different currencies ought to yield the same return. If the two similar investments are not at face value offering the same interest rate return, the difference should conceptually be made up by changes in the exchange rate over the life of the investment. IRP basically provides the math to calculate a projected or implied forward rate of exchange. This calculated rate is not and cannot be considered a prediction or forecast, but rather is the arbitrage-free calculation for what the exchange rate is implied to be in order for it to be impossible to make a free profit by converting money to one currency, investing it for a period, then converting back and making more money than if a person had invested in the same opportunity in the original currency.
Hedge fund: A fund which may engage in hedged transactions or hedged investment strategies.
",en,2003-10-10T10:21:49Z,2023-01-11T00:13:16+00:00,2023-01-11T00:13:16Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/b/b4/Ambox_important.svg/40px-Ambox_important.svg.png,"For the surname, see Hedger (surname). Public futures markets were established in the 19th century [2] to allow transparent, standardized, and efficient hedging of agricultural commodity prices; they have since expanded to include futures contracts for hedging the values of energy, precious metals, foreign currency, and interest rate fluctuations. Hedging is the practice of taking a position in one market to offset and balance against the risk adopted by assuming a position in a contrary or opposing market or investment.","[
{
""name"":""Contributors to Wikimedia projects"",
""nameRaw"":""Contributors to Wikimedia projects""
}
]",0.7927803,2023-02-07T00:00:00Z,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Conspiracy (Junior M.A.F.I.A. album),https://en.wikipedia.org/wiki/Conspiracy_(Junior_M.A.F.I.A._album),https://en.wikipedia.org/wiki/Conspiracy_(Junior_M.A.F.I.A._album),2006-09-12T01:51:46+00:00,"Conspiracy
Studio album by
Junior M.A.F.I.A.
Released August 29, 1995
Recorded November 1994 – July 1995
Studio Quad, Sound on Sound, Unique (New York City)
Genre Hardcore hip hop [1]
Length 50:35
Label
Undeas
Big Beat
Atlantic
Producer
Lance ""Un"" Rivera (also exec.)
The Notorious B.I.G. (also exec.)
Craig Kallman (exec.)
Clark Kent
Akshun
Daddy-O
EZ Elpee
Special Ed
Understanding
Junior M.A.F.I.A. chronology
Conspiracy
(1995) Riot Musik
(2005)
Singles from Conspiracy
"" Player's Anthem""
Released: May 30, 1995
"" I Need You Tonight""
Released: August 9, 1995
"" Get Money""
Released: February 3, 1996
Conspiracy is the debut studio album by American hip hop group Junior M.A.F.I.A. and Atlantic Records.
Upon its release, the album garnered much attention, gaining hype with the release of singles such as ""Get Money"" and ""Player's Anthem"". The album features rapper The Notorious B.I.G., who contributes to the album's production in addition to appearing on four of the album's tracks, as well as being its lead songwriter. The album's third single ""Get Money"", contains a sample from ""You Can't Turn Me Away"" performed by Sylvia Striplin.
Critical reception[ edit ]
Professional ratings
Review scores
Source Rating
AllMusic [2]
Conspiracy was a commercial success and received mixed critical reviews. Stephen Thomas Erlewine of AllMusic wrote, ""Considering Ready to Die was one of the seminal hip-hop releases of the early '90s, Conspiracy could have been an inspired, enjoyable sequel; instead, it's a fitfully successful replication of the earlier record's strengths."" [3]
Commercial performance[ edit ]
Conspiracy debuted at number eight on the US Billboard 200, selling 69,000 copies in its first week. [4]
The album was certified gold by the Recording Industry Association of America (RIAA) on December 6, 1995. [5]
Track listing[ edit ]
No. Title Writer(s) Producer(s) Length
1.""Intro""
Lance ""Un"" Rivera
2:42
2.""White Chalk"" Christopher Wallace
Daddy-O
Understanding
4:40
3.""Excuse Me..."" (Interlude) Lance ""Un"" Rivera 0:50
4.""Realms of Junior M.A.F.I.A."" (featuring Jamal) Christopher Wallace
Clark Kent
The Notorious B.I.G.
4:25
5."" Player's Anthem""
Christopher Wallace
Kimberly Jones
Clark Kent 5:22
6."" I Need You Tonight"" (featuring Faith Evans) Kimberly Jones Clark Kent 4:28
7."" Get Money""
Christopher Wallace
Kimberly Jones
EZ Elpee 4:34
8.""I've Been..."" (Interlude) Lance ""Un"" Rivera 0:35
9.""Crazaay"" Clark Kent 3:58
10.""Back Stabbers"" (featuring Jimmy Cozier) Daddy-O 5:34
11.""Shot!"" (Interlude) Lance ""Un"" Rivera 0:55
12.""Lyrical Wizardry"" Akshun 3:52
13.""Oh My Lord"" Christopher Wallace Special Ed 3:40
14.""Murder Onze"" Akshun 4:22
15.""Outro"" Lance ""Un"" Rivera 0:41
Total length: 50:38
Sample credits[ edit ]
White Chalk
""The What"" by The Notorious B.I.G. feat. Method Man
""Things Done Changed"" by The Notorious B.I.G.
Back Stabbers
"" Back Stabbers"" by The O'Jays
""Your Smile"" by René & Angela
Crazaay
""Can't We Smile"" by Johnny Hammond
Get Money
""You Can't Turn Me Away"" by Sylvia Striplin
I Need You Tonight
""Remind Me"" by Patrice Rushen
"" I Wonder If I Take You Home"" by Lisa Lisa & Cult Jam and Full Force
Oh My Lord
"" The World Is Yours"" by Nas
Player's Anthem
""You Are What I'm All About"" by New Birth
""Yellowman & Fathead"" by Yellowman and Fathead
""Zungguzungguguzungguzeng"" by Yellowman
Realms of Junior M.A.F.I.A
""UFO"" by ESG
Murder Onze
""Laughter in the Rain"" by Earl Klugh
Charts[ edit ]
Certifications[ edit ]
Certifications for Conspiracy
Region Certification Certified units /sales
United States (RIAA) [5] Gold 500,000 ^
^ Shipments figures based on certification alone.
References[ edit ]
^ Erlewine, Thomas. ""Conspiracy - Junior M.A.F.I.A."" AllMusic.
^ Allmusic review
^ allmusic ((( Conspiracy Overview )))
^ Mayfield, Geoff (July 15, 2000). ""Between the Bullets: Hit-Hop"". Billboard. Vol. 112, no. 29. p. 112. ISSN 0006-2510 – via Google Books.
^ a b""American album certifications – Junior M.A.F.I.A. – Conspiracy"". Recording Industry Association of America. December 6, 1995.
^""Top RPM Albums: Issue 2773"". RPM. Library and Archives Canada. Retrieved May 8, 2021.
^""Junior M.A.F.I.A. Chart History: Billboard 200"". Billboard. Archived from the original on July 17, 2019. Retrieved May 8, 2021.
^""Junior M.A.F.I.A. Chart History: Top R&B/Hip-Hop Albums"". Billboard. Archived from the original on July 17, 2019. Retrieved May 8, 2021.
^""Billboard 200 Albums – Year-End 1995"". Billboard. Archived from the original on May 6, 2018. Retrieved May 12, 2021.
^""Top R&B/Hip-Hop Albums – Year-End 1995"". Billboard. Archived from the original on May 6, 2018. Retrieved May 12, 2021.
^""Top R&B/Hip-Hop Albums – Year-End 1996"". Billboard. Archived from the original on May 21, 2019. Retrieved May 12, 2021.","
Upon its release, the album garnered much attention, gaining hype with the release of singles such as ""Get Money"" and ""Player's Anthem"". The album features rapper The Notorious B.I.G., who contributes to the album's production in addition to appearing on four of the album's tracks, as well as being its lead songwriter. The album's third single ""Get Money"", contains a sample from ""You Can't Turn Me Away"" performed by Sylvia Striplin.
Conspiracy was a commercial success and received mixed critical reviews. Stephen Thomas Erlewine of AllMusic wrote, ""Considering Ready to Die was one of the seminal hip-hop releases of the early '90s, Conspiracy could have been an inspired, enjoyable sequel; instead, it's a fitfully successful replication of the earlier record's strengths.""[3]
",en,2006-09-12T01:51:46Z,2023-01-19T14:21:42+00:00,2023-01-19T14:21:42Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/2/25/JuniorMAFIA.jpg,"Conspiracy Studio album by Junior M.A.F.I.A. Released August 29, 1995 Recorded November 1994 – July 1995 Studio Quad, Sound on Sound, Unique (New York City) Genre Hardcore hip hop [1] Length 50:35 Label. (also exec.)","[
{
""name"":""Big Beat Records"",
""nameRaw"":""Big Beat Records""
}
]",0.7793837,2023-01-20T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Read"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/Conspiracy_(Junior_M.A.F.I.A._album)""
},
{
""name"":""Edit"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Conspiracy_(Junior_M.A.F.I.A._album)&action=edit""
},
{
""name"":""View history"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Conspiracy_(Junior_M.A.F.I.A._album)&action=history""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
String instrument,https://en.wikipedia.org/wiki/String_instrument,https://en.wikipedia.org/wiki/String_instrument,2002-04-22T16:25:38+00:00,"String instruments, stringed instruments, or chordophones are musical instruments that produce sound from vibrating strings when a performer plays or sounds the strings in some manner.
Musicians play some string instruments by plucking the strings with their fingers or a plectrum —and others by hitting the strings with a light wooden hammer or by rubbing the strings with a bow. In some keyboard instruments, such as the harpsichord, the musician presses a key that plucks the string. Other musical instruments generate sound by striking the string.
With bowed instruments, the player pulls a rosined horsehair bow across the strings, causing them to vibrate. With a hurdy-gurdy, the musician cranks a wheel whose rosined edge touches the strings.
Bowed instruments include the string section instruments of the orchestra in Western classical music (violin, viola, cello and double bass) and a number of other instruments (e.g., viols and gambas used in early music from the Baroque music era and fiddles used in many types of folk music). All of the bowed string instruments can also be plucked with the fingers, a technique called "" pizzicato"". A wide variety of techniques are used to sound notes on the electric guitar, including plucking with the fingernails or a plectrum, strumming and even "" tapping"" on the fingerboard and using feedback from a loud, distorted guitar amplifier to produce a sustained sound. Some string instruments are mainly plucked, such as the harp and the electric bass. In the Hornbostel-Sachs scheme of musical instrument classification, used in organology, string instruments are called chordophones. Other examples include the sitar, rebab, banjo, mandolin, ukulele, and bouzouki.
According to Sachs, [1]
Chordophones are instruments with strings. The strings may be struck with sticks, plucked with the bare fingers or a plectrum, bowed or (in the Aeolian harp, for instance} sounded by wind. The confusing plenitude of stringed instruments can be reduced to four fundamental type: zithers, lutes, lyres, and harps.
In most string instruments, the vibrations are transmitted to the body of the instrument, which often incorporates some sort of hollow or enclosed area. The body of the instrument also vibrates, along with the air inside it. The vibration of the body of the instrument and the enclosed hollow or chamber make the vibration of the string more audible to the performer and audience. The body of most string instruments is hollow. Some, however—such as electric guitar and other instruments that rely on electronic amplification—may have a solid wood body.
[ edit ]
In musicology, string instruments are known as chordophones. It is one of the five main divisions of instruments in the Hornbostel-Sachs scheme of musical instrument classification.
Hornbostel-Sachs divides chordophones into two main groups: instruments without a resonator as an integral part of the instrument (which have the classification number 31, also known as simple); and instruments with such a resonator (which have the classification number 32, also known as composite). Most western instruments fall into the second group, but the piano and harpsichord fall into the first. Hornbostel and Sachs' criterion for determining which sub-group an instrument falls into is that if the resonator can be removed without destroying the instrument, then it is classified as 31. The idea that the piano's casing, which acts as a resonator, could be removed without destroying the instrument, may seem odd, but if the action and strings of the piano were taken out of its box, it could still be played. This is not true of the violin, because the string passes over a bridge located on the resonator box, so removing the resonator would mean the strings had no tension.
Curt Sachs also broke chordophones into four basic subcategories, ""zithers, lutes, lyres and harps."" [2]
Zithers include stick zithers such as the musical bow, tube zithers with a tube as the resonator such as the valiha, raft zithers in which tube zithers are tied into a single ""raft,"" board zithers including clavichord and piano and dulcimer, and long zithers (described as combination of half-tube and board zithers) including Se and Guzheng families.
Lutes are stringed musical instruments that include a body and ""a neck which serves both as a handle and as a means of stretching the strings beyond the body."" [3] The lute family includes not only short-necked plucked lutes such as the lute, oud, pipa, guitar, citole, gittern, mandore, rubab, and gambus and long-necked plucked lutes such as the tanbura, swarabat, bağlama, bouzouki, veena, theorbo, archlute, pandura, sitar, setar, but also bowed instruments such as the Yaylı tambur, rebab, erhu, and entire family of viols and violins. [3]
The lyre has two arms, which have a ""yoke"" or crossbar connecting them, and strings between the crossbar and the soundboard. [2] Sachs divided this into the box lyre such as the Greek kithara and the bowl lyre which used a bowl on its side with skin soundboard. [2]
The harp which has strings vertical to the soundboard. [2]
Earliest string instruments[ edit ]
Bow Harp or Harp Lute, West Africa
Musical bows have survived in some parts of Africa.
Dating to around c. 13,000 BC, a cave painting in the Trois Frères cave in France depicts what some believe is a musical bow, a hunting bow used as a single-stringed musical instrument. [4] [5] From the musical bow, families of stringed instruments developed; since each string played a single note, adding strings added new notes, creating bow harps, harps and lyres. [6] In turn, this led to being able to play dyads and chords. Another innovation occurred when the bow harp was straightened out and a bridge used to lift the strings off the stick-neck, creating the lute. [7]
This picture of musical bow to harp bow is theory and has been contested. In 1965 Franz Jahnel wrote his criticism stating that the early ancestors of plucked instruments are not currently known. [8] He felt that the harp bow was a long cry from the sophistication of the civilizations of western Asia in 4000 BC that took the primitive technology and created ""technically and artistically well-made harps, lyres, citharas, and lutes."" [8]
Archaeological digs have identified some of the earliest stringed instruments in Ancient Mesopotamian sites, like the lyres of Ur, which include artifacts over three thousand years old. The development of lyre instruments required the technology to create a tuning mechanism to tighten and loosen the string tension. Lyres with wooden bodies and strings used for plucking or playing with a bow represent key instruments that point towards later harps and violin-type instruments; moreover, Indian instruments from 500 BC have been discovered with anything from 7 to 21 strings.
Lutes[ edit ]
Hellenistic banquet scene from the 1st century AD, Hadda, Gandhara. Lute player far right.
Spanish stele of a boy with a pandura. [9]
Musicologists have put forth examples of that 4th-century BC technology, looking at engraved images that have survived. The earliest image showing a lute-like instrument came from Mesopotamia prior to 3000 BC. [10] A cylinder seal from c. 3100 BC or earlier (now in the possession of the British Museum) shows what is thought to be a woman playing a stick lute. [10] [11] From the surviving images, theorists have categorized the Mesopotamian lutes, showing that they developed into a long variety and a short. [12] The line of long lutes may have developed into the tamburs and pandura. [13] The line of short lutes was further developed to the east of Mesopotamia, in Bactria, Gandhara, and Northwest India, and shown in sculpture from the 2nd century BC through the 4th or 5th centuries AD. [14] [15] [16]
During the medieval era, instrument development varied in different regions of the world. Middle Eastern rebecs represented breakthroughs in terms of shape and strings, with a half a pear shape using three strings. Early versions of the violin and fiddle, by comparison, emerged in Europe through instruments such as the gittern, a four-stringed precursor to the guitar, and basic lutes. These instruments typically used catgut (animal intestine) and other materials, including silk, for their strings.
Renaissance to modern[ edit ]
String instrument design was refined during the Renaissance and into the Baroque period (1600–1750) of musical history. Violins and guitars became more consistent in design and were roughly similar to acoustic guitars of the 2000s. The violins of the Renaissance featured intricate woodwork and stringing, while more elaborate bass instruments such as the bandora were produced alongside quill-plucked citterns, and Spanish body guitars.
In the 19th century, string instruments were made more widely available through mass production, with wood string instruments a key part of orchestras – cellos, violas, and upright basses, for example, were now standard instruments for chamber ensembles and smaller orchestras. At the same time, the 19th-century guitar became more typically associated with six-string models, rather than traditional five-string versions.
Major changes to string instruments in the 20th century primarily involved innovations in electronic instrument amplification and electronic music – electric violins were available by the 1920s and were an important part of emerging jazz music trends in the United States. The acoustic guitar was widely used in blues and jazz, but as an acoustic instrument, it was not loud enough to be a solo instrument, so these genres mostly used it as an accompaniment rhythm section instrument. In big bands of the 1920s, the acoustic guitar played backing chords, but it was not loud enough to play solos like the saxophone and trumpet. The development of guitar amplifiers, which contained a power amplifier and a loudspeaker in a wooden cabinet, let jazz guitarists play solos and be heard over a big band. The development of the electric guitar provided guitarists with an instrument that was built to connect to guitar amplifiers. Electric guitars have magnetic pickups, volume control knobs and an output jack.
In the 1960s, larger, more powerful guitar amplifiers were developed, called ""stacks"". These powerful amplifiers enabled guitarists to perform in rock bands that played in large venues such as stadiums and outdoor music festivals (e.g., Woodstock Music Festival). Along with the development of guitar amplifiers, a large range of electronic effects units, many in small stompbox pedals were introduced in the 1960s and 1970s, such as fuzz pedals, flangers, and phasers enabling performers to create unique new sounds during the psychedelic rock era. Breakthroughs in electric guitar and basses technologies and playing styles enabled major breakthroughs in pop and rock music in the 1960s and 1970s. The distinctive sound of the amplified electric guitar was the centerpiece of new genres of music such as blues rock and jazz-rock fusion. The sonic power of the loudly amplified, highly distorted electric guitar was the key element of the early heavy metal music, with the distorted guitar being used in lead guitar roles, and with power chords as a rhythm guitar.
The ongoing use of electronic amplification and effects units in string instruments, ranging from traditional instruments like the violin to the new electric guitar, added variety to contemporary classical music performances, and enabled experimentation in the dynamic and timbre (tone colour) range of orchestras, bands, and solo performances. [17]
Types of instruments[ edit ]
A woman playing some kind of string instrument while riding a horse, Tang dynasty
Construction[ edit ]
String instruments can be divided into three groups:
Lutes
Instruments that support the strings via a neck and a bout ("" gourd""), for instance a guitar, violin, or saz
Harps
Instruments that contain the strings within a frame
Zithers
Instruments that have the strings mounted on a body, frame or tube, such as a guqin, cimbalom, autoharp, harpsichord, piano, or valiha
It is also possible to divide the instruments into categories focused on how the instrument is played.
Playing techniques[ edit ]
Further information: List of string instruments
All string instruments produce sound from one or more vibrating strings, transferred to the air by the body of the instrument (or by a pickup in the case of electronically amplified instruments). They are usually categorised by the technique used to make the strings vibrate (or by the primary technique, in the case of instruments where more than one may apply.) The three most common techniques are plucking, bowing, and striking. An important difference between bowing and plucking is that in the former the phenomenon is periodic so that the overtones are kept in a strictly harmonic relationship to the fundamental. [18]
Plucking[ edit ]
Main article: Plucked string instrument
Plucking is a method of playing on instruments such as the veena, banjo, ukulele, guitar, harp, lute, mandolin, oud, and sitar, using either a finger, thumb, or quills (now plastic plectra) to pluck the strings.
Instruments normally played by bowing (see below) may also be plucked, a technique referred to by the Italian term pizzicato.
Bowing[ edit ]
Bowing (Italian: arco) is a method used in some string instruments, including the violin, viola, cello, and the double bass (of the violin family), and the old viol family. The bow consists of a stick with a ""ribbon"" of parallel horse tail hairs stretched between its ends. The hair is coated with rosin so it can grip the string; moving the hair across a string causes a stick-slip phenomenon, making the string vibrate, and prompting the instrument to emit sound. Darker grades of rosin grip well in cool, dry climates, but may be too sticky in warmer, more humid weather. Violin and viola players generally use harder, lighter-colored rosin than players of lower-pitched instruments, who tend to favor darker, softer rosin. [19]
The ravanahatha is one of the oldest string instruments. Ancestors of the modern bowed string instruments are the rebab of the Islamic Empires, the Persian kamanche and the Byzantine lira. Other bowed instruments are the rebec, hardingfele, nyckelharpa, kokyū, erhu, igil, sarangi, morin khuur, and K'ni. The hurdy-gurdy is bowed by a wheel. Rarely, the guitar has been played with a bow (rather than plucked) for unique effects.
Striking[ edit ]
The third common method of sound production in stringed instruments is to strike the string. The piano and hammered dulcimer use this method of sound production. Even though the piano strikes the strings, the use of felt hammers means that the sound that is produced can nevertheless be mellow and rounded, in contrast to the sharp attack produced when a very hard hammer strikes the strings.
Violin family string instrument players are occasionally instructed to strike the string with the stick of the bow, a technique called col legno. This yields a percussive sound along with the pitch of the note. A well-known use of col legno for orchestral strings is Gustav Holst 's ""Mars"" movement from The Planets suite.
Other methods[ edit ]
The aeolian harp employs a very unusual method of sound production: the strings are excited by the movement of the air.
Some instruments that have strings have an attached keyboard that the player presses keys on to trigger a mechanism that sounds the strings, instead of directly manipulating the strings. These include the piano, the clavichord, and the harpsichord. With these keyboard instruments, strings are occasionally plucked or bowed by hand. Modern composers such as Henry Cowell wrote music that requires that the player reach inside the piano and pluck the strings directly, ""bow"" them with bow hair wrapped around the strings, or play them by rolling the bell of a brass instrument such as a trombone on the array of strings. However, these are relatively rarely used special techniques.
Other keyed string instruments, small enough for a strolling musician to play, include the plucked autoharp, the bowed nyckelharpa, and the hurdy-gurdy, which is played by cranking a rosined wheel.
Steel-stringed instruments (such as the guitar, bass, violin, etc.) can be played using a magnetic field. An E-Bow is a small hand-held battery-powered device that magnetically excites the strings of an electric string instrument to provide a sustained, singing tone reminiscent of a held bowed violin note.
Third bridge is a plucking method where the player frets a string and strikes the side opposite the bridge. The technique is mainly used on electric instruments because these have a pickup that amplifies only the local string vibration. It is possible on acoustic instruments as well, but less effective. For instance, a player might press on the seventh fret on a guitar and pluck it at the head side to make a tone resonate at the opposing side. On electric instruments, this technique generates multitone sounds reminiscent of a clock or bell.
Electric string instruments, such as the electric guitar, can also be played without touching the strings by using audio feedback. When an electric guitar is plugged into a loud, powerful guitar amplifier with a loudspeaker and a high level of distortion is intentionally used, the guitar produces sustained high-pitched sounds. By changing the proximity of the guitar to the speaker, the guitarist can produce sounds that cannot be produced with standard plucking and picking techniques. This technique was popularized by Jimi Hendrix and others in the 1960s. It was widely used in psychedelic rock and heavy metal music.
Changing the pitch of a vibrating string[ edit ]
Main article: Mersenne's laws
There are three ways to change the pitch of a vibrating string. String instruments are tuned by varying a string's tension because adjusting length or mass per unit length is impractical. Instruments with a fingerboard are then played by adjusting the length of the vibrating portion of the strings. The following observations all apply to a string that is infinitely flexible (a theoretical assumption, because in practical applications, strings are not infinitely flexible) strung between two fixed supports. Real strings have finite curvature at the bridge and nut, and the bridge, because of its motion, is not exactly nodes of vibration. Hence the following statements about proportionality are approximations.
Length[ edit ]
Pitch can be adjusted by varying the length of the string. [18] A longer string results in a lower pitch, while a shorter string results in a higher pitch. A concert harp has pedals that cause a hard object to make contact with a string to shorten its vibrating length during a performance. [21] The frequency is inversely proportional to the length:
{\displaystyle f\propto {\frac {1}{l}}}
A string twice as long produces a tone of half the frequency (one octave lower).
Tension[ edit ]
Pitch can be adjusted by varying the tension of the string. A string with less tension (looser) results in a lower pitch, while a string with greater tension (tighter) results in a higher pitch. Pushing a pedal on a pedal steel guitar raises the pitch of certain strings by increasing tension on them (stretching) through a mechanical linkage; release of the pedal returns the pitch to the original. Knee levers on the instrument can lower a pitch by releasing (and restoring) tension in the same way. [22] A homemade washtub bass made out of a length of rope, a broomstick and a washtub can produce different pitches by increasing the tension on the rope (producing a higher pitch) or reducing the tension (producing a lower pitch). The frequency is proportional to the square root of the tension:
{\displaystyle f\propto {\sqrt {T}}}
Linear density[ edit ]
The pitch of a string can also be varied by changing the linear density (mass per unit length) of the string. In practical applications, such as with double bass strings or bass piano strings, extra weight is added to strings by winding them with metal. A string with a heavier metal winding produces a lower pitch than a string of equal length without a metal winding. This can be seen on a 2016-era set of gut strings for double bass. The higher-pitched G string is often made of synthetic material, or sometimes animal intestine, with no metal wrapping. To enable the low E string to produce a much lower pitch with a string of the same length, it is wrapped with many wrappings of thin metal wire. This adds to its mass without making it too stiff. The frequency is inversely proportional to the square root of the linear density:
Given two strings of equal length and tension, the string with higher mass per unit length produces the lower pitch.
String length or scale length[ edit ]
The length of the string from nut to bridge on bowed or plucked instruments ultimately determines the distance between different notes on the instrument. For example, a double bass with its low range needs a scale length of around 42 inches (110 cm), whilst a violin scale is only about 13 inches (33 cm). On the shorter scale of the violin, the left hand may easily reach a range of slightly more than two octaves without shifting position, while on the bass' longer scale, a single octave or a ninth is reachable in lower positions.
Contact points along the string[ edit ]
In bowed instruments, the bow is normally placed perpendicularly to the string, at a point halfway between the end of the fingerboard and the bridge. However, different bow placements can be selected to change timbre. Application of the bow close to the bridge (known as sul ponticello) produces an intense, sometimes harsh sound, which acoustically emphasizes the upper harmonics. Bowing above the fingerboard (sul tasto) produces a purer tone with less overtone strength, emphasizing the fundamental, also known as flautando, since it sounds less reedy and more flute-like.
Bowed instruments pose a challenge to instrument builders, as compared with instruments that are only plucked (e.g., guitar), because on bowed instruments, the musician must be able to play one string at a time if they wish. As such, a bowed instrument must have a curved bridge that makes the ""outer"" strings lower in height than the ""inner"" strings. With such a curved bridge, the player can select one string at a time to play. On guitars and lutes, the bridge can be flat, because the strings are played by plucking them with the fingers, fingernails or a pick; by moving the fingers or pick to different positions, the player can play different strings. On bowed instruments, the need to play strings individually with the bow also limits the number of strings to about six or seven strings; with more strings, it would be impossible to select individual strings to bow. (Note: bowed strings can also play two bowed notes on two different strings at the same time, a technique called a double stop.) Indeed, on the orchestral string section instruments, four strings are the norm, with the exception of five strings used on some double basses. In contrast, with stringed keyboard instruments, 88 courses are used on a piano, and even though these strings are arranged on a flat bridge, the mechanism can play any of the notes individually.
Similar timbral distinctions are also possible with plucked string instruments by selecting an appropriate plucking point, although the difference is perhaps more subtle.
In keyboard instruments, the contact point along the string (whether this be hammer, tangent, or plectrum) is a choice made by the instrument designer. Builders use a combination of experience and acoustic theory to establish the right set of contact points.
In harpsichords, often there are two sets of strings of equal length. These ""choirs"" usually differ in their plucking points. One choir has a ""normal"" plucking point, producing a canonical harpsichord sound; the other has a plucking point close to the bridge, producing a reedier ""nasal"" sound rich in upper harmonics.
Production of multiple notes[ edit ]
A single string at a certain tension and length only produces one note. To produce multiple notes, string instruments use one of two methods. One is to add enough strings to cover the required range of different notes (e.g., as with the piano, which has sets of 88 strings to enable the performer to play 88 different notes). The other is to provide a way to stop the strings along their length to shorten the part that vibrates, which is the method used in guitar and violin family instruments to produce different notes from the same string. The piano and harp represent the first method, where each note on the instrument has its own string or course of multiple strings tuned to the same note. (Many notes on a piano are strung with a ""choir"" of three strings tuned alike, to increase the volume.) A guitar represents the second method—the player's fingers push the string against the fingerboard so that the string is pressed firmly against a metal fret. Pressing the string against a fret while plucking or strumming it shortens the vibrating part and thus produces a different note.
Some zithers combine stoppable (melody) strings with a greater number of ""open"" harmony or chord strings. On instruments with stoppable strings, such as the violin or guitar, the player can shorten the vibrating length of the string, using their fingers directly (or more rarely through some mechanical device, as in the nyckelharpa and the hurdy-gurdy). Such instruments usually have a fingerboard attached to the neck of the instrument, that provides a hard flat surface the player can stop the strings against. On some string instruments, the fingerboard has frets, raised ridges perpendicular to the strings, that stop the string at precise intervals, in which case the fingerboard is also called a fretboard.
Moving frets during performance is usually impractical. The bridges of a koto, on the other hand, may be moved by the player occasionally in the course of a single piece of music. Many modern Western harps include levers, either directly moved by fingers (on Celtic harps) or controlled by foot pedals (on orchestral harps), to raise the pitch of individual strings by a fixed amount. The Middle Eastern zither, the qanun, is equipped with small levers called mandal that let each course of multiple strings be incrementally retuned ""on the fly"" while the instrument is being played. These levers raise or lower the pitch of the string course by a microtone, less than a half step.
Sympathetic strings[ edit ]
Main article: Sympathetic string
Some instruments are employed with sympathetic strings —which are additional strings not meant to be plucked. These strings resonate with the played notes, creating additional tones. Sympathetic strings vibrate naturally when various intervals, such as the unisons or the octaves of the notes of the sympathetic strings are plucked, bowed or struck. This system is used on the sarangi, the grand piano, the hardanger fiddle and the rubab.
Sound production[ edit ]
Acoustic instruments[ edit ]
See also: Musical acoustics
The Moroccan loutar uses a soundboard made of goatskin.
A vibrating string strung on a very thick log, as a hypothetical example, would make only a very quiet sound, so string instruments are usually constructed in such a way that the vibrating string is coupled to a hollow resonating chamber, a soundboard, or both. On the violin, for example, the four strings pass over a thin wooden bridge resting on a hollow box (the body of the violin). The normal force applied to the body from the strings is supported in part by a small cylinder of wood called the soundpost. The violin body also has two ""f-holes"" carved on the top. The strings' vibrations are distributed via the bridge and soundpost to all surfaces of the instrument, and are thus made louder by matching of the acoustic impedance. The correct technical explanation is that they allow a better match to the acoustic impedance of the air. [ citation needed ]
It is sometimes said that the sounding board or soundbox ""amplifies"" the sound of the strings. In reality, no power amplification occurs, because all of the energy to produce sound comes from the vibrating string. The mechanism is that the sounding board of the instrument provides a larger surface area to create sound waves than that of the string and therefore acts as a matching element between the acoustic impedance of the string and that of the surrounding air. A larger vibrating surface can sometimes produce better matching; especially at lower frequencies.
All lute type instruments traditionally have a bridge, which holds the string at the proper action height from the fret/finger board at one end of the strings. On acoustic instruments, the bridge performs an equally important function of transmitting string energy into the ""sound box"" of the instrument, thereby increasing the sound volume. The specific design, and materials used in the construction of the bridge of an instrument, have a dramatic impact upon both the sound and responsiveness of the instrument.
Achieving a tonal characteristic that is effective and pleasing to the player's and listener's ear is something of an art and craft, as well as a science, and the makers of string instruments often seek very high quality woods to this end, particularly spruce (chosen for its lightness, strength and flexibility) and maple (a very hard wood). Spruce is used for the sounding boards of instruments from the violin to the piano. Instruments such as the banjo use a drum, covered in natural or synthetic skin as their soundboard.
Acoustic instruments can also be made out of artificial materials, such as carbon fiber and fiberglass (particularly the larger, lower-pitched instruments, such as cellos and basses).
In the early 20th century, the Stroh violin used a diaphragm-type resonator and a metal horn to project the string sound, much like early mechanical gramophones. Its use declined beginning about 1920, as electronic amplification through power amplifiers and loudspeakers was developed and came into use. String instrument players can electronically amplify their instruments by connecting them to a PA system or a guitar amplifier.
Electronic amplification[ edit ]
Most string instruments can be fitted with piezoelectric [23] or magnetic pickups to convert the string's vibrations into an electrical signal that is amplified and then converted back into sound by loudspeakers. Some players attach a pickup to their traditional string instrument to ""electrify"" it. Another option is to use a solid-bodied instrument, which reduces unwanted feedback howls or squeals.
Amplified string instruments can be much louder than their acoustic counterparts, so musicians can play them in relatively loud rock, blues, and jazz ensembles. Amplified instruments can also have their amplified tone modified by using electronic effects such as distortion, reverb, or wah-wah.
Bass-register string instruments such as the double bass and the electric bass are amplified with bass instrument amplifiers that are designed to reproduce low-frequency sounds. To modify the tone of amplified bass instruments, a range of electronic bass effects are available, such as distortion and chorus.
Symphonic strings[ edit ]
The string instruments usually used in the orchestra, [24] and often called the ""symphonic strings"" or string section [25]
Violins (divided into two sections—first violins and second violins; these sections play exactly the same instruments; the difference is that the first violins play higher-register lines and the second violins play lower-register parts, accompaniment parts or countermelodies)
Violas
Cellos
Double basses
When orchestral instrumentation specifies ""strings,"" it often means this combination of string parts. Orchestral works rarely omit any of these string parts, but often include additional string instruments, especially the concert harp and piano. In the Baroque orchestra from the 1600s–1750 (or with modern groups playing early music) harpsichord is almost always used to play the basso continuo part (the written-out bass line and improvised chords), and often a theorbo or lute or a pipe organ. In some classical music, such as the string quartet, the double bass is not typically used; the cello plays the bass role in this literature.
See also[ edit ]
"" Essay on the fingering of the violoncello and on the conduct of the bow""
List of string instruments
Luthier (maker of stringed instruments)
Musical acoustics
Ravanahatha
String instrument extended technique
String instrument repertoire
String orchestra
Strings (music)
Stringed instrument tunings
References[ edit ]
^ Sachs, Curt (1940). The History of Musical Instruments, p.463. W. W. Nortan & Company, Inc. ISBN 0-393-02068-1
^ a b c d Sachs, Curt (1940). The History of Musical Instruments. New York: W. W. Norton & Company. pp. 463–467. ISBN 9780393020687.
^ a b Sachs, Curt (1940). The History of Musical Instruments. New York: W. W. Norton & Company. p. 464. ISBN 9780393020687.
^ Campen, Ank van. ""The music-bow from prehistory till today"". HarpHistory.info. Archived from the original on April 2, 2015. Retrieved March 26, 2015. A cave-painting in the ""Trois Frères"" cave in France dating from about 15,000 years ago. The magician-hunter plays the musical bow.
^""Trois Freres Cave"". Archived from the original on March 18, 2015. Retrieved March 27, 2015.
^ Dumbrill 1998, pp. 179, 231, 235–236, 308–310 [ incomplete short citation ]
^ Dumbrill 1998, pp. 308–310
^ a b Jahnel, Franz (1965). Manual of Guitar Technology: The History and Technology of Plucked String Instruments (Fachbuchreihe Das Musikinstrument, Bd. 37). p. 15. ISBN 0-933224-99-0. There have been some uncertain presumptions concerning the ""invention"" of the bowed harp...The ""musical bow"" conjectured by many music scholars is not definitely recognizable in any cave paintings. The fact that some African negroes held the end of their bow-shaped harp in their mouths in order to improve the tone...should not be taken as proof that the first European bowmen were also conversant with the musical bow.
^""The Deceased is the Young Lutaia Lupata Who is Shown Playing the Lute or Pandurium"". 20 September 2014 – via flickr. Museum information sign for the stele. Circa 2nd century A.D memorial stele from Augusta Emerita in modern Spain for a Roman boy, Lutaia Lupata, showing him with his pandurium, the Roman variant of the Greek Pandura. Kept at the Museo Arqueologico, Merida, Spain.
^ a b Dumbrill 1998, p. 321
^""Cylinder seal"". British Museum. Archived from the original on 2017-07-02. Retrieved 2017-06-15. Culture/period Uruk, Date 3100BC (circa1), Museum number 141632
^ Dumbrill, Richard J. (2005). The Archaeomusicology of the Ancient Near East. Victoria, British Columbia: Trafford Publishing. pp. 319–320. ISBN 1-4120-5538-5. The long-necked lute in the OED is orthographed as tambura; tambora, tamera, tumboora; tambur(a) and tanpoora. We have an Arabic Õunbur ; Persian tanbur ; Armenian pandir ; Georgian panturi. and a Serbo-Croat tamburitza. The Greeks called it pandura; panduros; phanduros; panduris or pandurion. The Latin is pandura. It is attested as a Nubian instrument in the third century BC. The earliest literary allusion to lutes in Greece comes from Anaxilas in his play The Lyre-maker as 'trichordos'... According to Pollux, the trichordon (sic) was Assyrian and they gave it the name pandoura...These instruments survive today in the form of the various Arabian tunbar...
^""Encyclopaedia Iranica – Barbat"". Iranicaonline.org. 1988-12-15. Archived from the original on 2015-05-17. Retrieved 2015-03-13.
^""Five Celestial Musicians"". LACMA.org. Archived from the original on 10 October 2017. Retrieved 15 May 2017. Views 3 & 4 show a musician playing a 4th- to 5th-century lute-like instrument, excavated in Gandhara, and part of a Los Angeles County Art Museum collection of Five Celestial Musicians
^""Bracket with two musicians 100s, Pakistan, Gandhara, probably Butkara in Swat, Kushan Period (1st century-320)"". The Cleveland Museum of Art. Archived from the original on April 2, 2015. Retrieved March 25, 2015.
^ Michael Chanan (1994). Musica Practica: The Social Practice of Western Music from Gregorian Chant to Postmodernism. Verso. p. 170. ISBN 978-1-85984-005-4.
^ a b""Oxford Music Online by subscription"". www.oxfordmusiconline.com. Archived from the original on 2011-02-24. Retrieved 2015-09-17.
^ Scott, Heather K. (January 5, 2004). ""The Differences Between Dark and Amber Rosin"". Strings Magazine. Retrieved February 1, 2020.
^ Piston, Walter (1955). Orchestration, p.5.
^ Wooster, Patricia McNulty. ""Pedal Harp 101"". harp spectrum.org. Retrieved March 18, 2021.
^ Brenner, Patrick. ""Early History of the Steel Guitar"". steelguitaramerica.com. Patrick Brenner. Retrieved March 17, 2021.
^ Mottola, R.M. (1 January 2020). Mottola's Cyclopedic Dictionary of Lutherie Terms. LiutaioMottola.com. p. 122. ISBN 978-1-7341256-0-3.
^ Aguilar, Jorge (2003). ""String Instruments"". University of Florida. Archived from the original on January 30, 2019. Retrieved February 1, 2020.
^ The Concise Oxford Dictionary of Music. Oxford University Press. 1964. pp. 412. ISBN 0-19-311302-3.
External links[ edit ]
Savart Journal Archived 2021-04-21 at the Wayback Machine, an online resource published in collaboration with the Guild of American Luthiers.
The physics of the bowed string
Instruments in Depth: The Viola, an online feature presented by Bloomingdale School of Music (2010)
Chisholm, Hugh, ed. (1911). ""Stringed instruments"" . Encyclopædia Britannica (11th ed.). Cambridge University Press.
A Brief History of String Instruments Archived 2016-03-03 at the Wayback Machine
v
t
e
Instrument intonation
Just intonation in any key
Fretless string instrument
Pedal steel guitar
Trombone
Timpani
Human voice
Synthesizer
Dynamic intonation adjustment
Crook
Fretted string instrument
Wind instruments
Just intonation in one key
Bagpipes
Natural horn
Tromba marina
Long-string instrument
Harmonica
Retunable to a just key
Keyboard instruments
Split sharp
Flageolet tones (harmonics) or
natural overtone series
Guqin
Đàn bầu
Physical just-intoned string
part relation with additional 3rd bridge
Monochord
Pencilina
Moodswinger
v
t
e
Hornbostel–Sachs system
1. Idiophone
(list)
11. Struck
111. Directly
111.1. Concussion
111.2. Percussion
112. Indirectly
112.1. Shaken/ rattle
112.2. Scraped/rasp
12. Plucked
121. Frame
121.1. Clack
121.2. Guimbarde
122. Comb
122.1. Lace (Mbira)
122.2. Cut out
13. Friction
131. Stick
Nail violin
132. Plaque
Musical saw
Daxophone
133. Vessel
Glass harmonica
14. Blown
141. Stick
142. Plaque
2. Membran-
ophone
(list)
21. Struck
211. Directly
211.1. Bowl
211.2. Tubular
211.3. Frame
212. Shaken
22. Plucked
Nyatiti
23. Friction
231. Stick
232. Cord
233. Hand
24. Singing
241. Free
242. Tube/vessel
3.
Chordophone
(list)
31. Simple
/ zither
311. Bar/stick
Musical bow
Stick zither
312. Tube
Whole
Half
313. Raft
Idiochord
Heterochord
314. Board
315. Trough
316. Frame
32.
Composite
321. Lute
321.1. Bow
321.2. Yoke
322. Harp
322.1. Open
322.2. Frame
323. Harp lute
4. Aerophone
(list)
41. Free
411. Displacement
Whip
412. Interruptive
412.1. Idiophonic/reed
412.11. Concussive
412.12. Percussive
412.13. Free reed
412.14. Band/Ribbon
412.2. Non-idiophonic
412.21. Rotating
412.21. Whirling
413. Plosive
42.
Non-free
421. Flute
421.1. Non-fipple
421.2. Fipple
422. Reed
422.1. Double reed
422.2. Single reed
422.3. Reedpipe
423. Brass
423.1 Natural
423.2 Chromatic
5.
Electrophone
(list)
51. Action
52. Amplification
53. Radioelectric
Theremin
List of musical instruments by Hornbostel–Sachs number
Musical instrument classification","Numerous stringed instruments of Chinese make on display in a shop in Hong Kong
String instruments, stringed instruments, or chordophones are musical instruments that produce sound from vibrating strings when a performer plays or sounds the strings in some manner.
Musicians play some string instruments by plucking the strings with their fingers or a plectrum—and others by hitting the strings with a light wooden hammer or by rubbing the strings with a bow. In some keyboard instruments, such as the harpsichord, the musician presses a key that plucks the string. Other musical instruments generate sound by striking the string.
With bowed instruments, the player pulls a rosined horsehair bow across the strings, causing them to vibrate. With a hurdy-gurdy, the musician cranks a wheel whose rosined edge touches the strings.
Chordophones are instruments with strings. The strings may be struck with sticks, plucked with the bare fingers or a plectrum, bowed or (in the Aeolian harp, for instance} sounded by wind. The confusing plenitude of stringed instruments can be reduced to four fundamental type: zithers, lutes, lyres, and harps.
In most string instruments, the vibrations are transmitted to the body of the instrument, which often incorporates some sort of hollow or enclosed area. The body of the instrument also vibrates, along with the air inside it. The vibration of the body of the instrument and the enclosed hollow or chamber make the vibration of the string more audible to the performer and audience. The body of most string instruments is hollow. Some, however—such as electric guitar and other instruments that rely on electronic amplification—may have a solid wood body.
Hornbostel-Sachs divides chordophones into two main groups: instruments without a resonator as an integral part of the instrument (which have the classification number 31, also known as simple); and instruments with such a resonator (which have the classification number 32, also known as composite). Most western instruments fall into the second group, but the piano and harpsichord fall into the first. Hornbostel and Sachs' criterion for determining which sub-group an instrument falls into is that if the resonator can be removed without destroying the instrument, then it is classified as 31. The idea that the piano's casing, which acts as a resonator, could be removed without destroying the instrument, may seem odd, but if the action and strings of the piano were taken out of its box, it could still be played. This is not true of the violin, because the string passes over a bridge located on the resonator box, so removing the resonator would mean the strings had no tension.
Curt Sachs also broke chordophones into four basic subcategories, ""zithers, lutes, lyres and harps.""[2]
Zithers include stick zithers such as the musical bow, tube zithers with a tube as the resonator such as the valiha, raft zithers in which tube zithers are tied into a single ""raft,"" board zithers including clavichord and piano and dulcimer, and long zithers (described as combination of half-tube and board zithers) including Se and Guzheng families.
The lyre has two arms, which have a ""yoke"" or crossbar connecting them, and strings between the crossbar and the soundboard.[2] Sachs divided this into the box lyre such as the Greek kithara and the bowl lyre which used a bowl on its side with skin soundboard.[2]
The harp which has strings vertical to the soundboard.[2]
Musical bows have survived in some parts of Africa.
Dating to around c. 13,000 BC, a cave painting in the Trois Frères cave in France depicts what some believe is a musical bow, a hunting bow used as a single-stringed musical instrument.[4][5] From the musical bow, families of stringed instruments developed; since each string played a single note, adding strings added new notes, creating bow harps, harps and lyres.[6] In turn, this led to being able to play dyads and chords. Another innovation occurred when the bow harp was straightened out and a bridge used to lift the strings off the stick-neck, creating the lute.[7]
This picture of musical bow to harp bow is theory and has been contested. In 1965 Franz Jahnel wrote his criticism stating that the early ancestors of plucked instruments are not currently known.[8] He felt that the harp bow was a long cry from the sophistication of the civilizations of western Asia in 4000 BC that took the primitive technology and created ""technically and artistically well-made harps, lyres, citharas, and lutes.""[8]
Archaeological digs have identified some of the earliest stringed instruments in Ancient Mesopotamian sites, like the lyres of Ur, which include artifacts over three thousand years old. The development of lyre instruments required the technology to create a tuning mechanism to tighten and loosen the string tension. Lyres with wooden bodies and strings used for plucking or playing with a bow represent key instruments that point towards later harps and violin-type instruments; moreover, Indian instruments from 500 BC have been discovered with anything from 7 to 21 strings.
Musicologists have put forth examples of that 4th-century BC technology, looking at engraved images that have survived. The earliest image showing a lute-like instrument came from Mesopotamia prior to 3000 BC.[10] A cylinder seal from c. 3100 BC or earlier (now in the possession of the British Museum) shows what is thought to be a woman playing a stick lute.[10][11] From the surviving images, theorists have categorized the Mesopotamian lutes, showing that they developed into a long variety and a short.[12] The line of long lutes may have developed into the tamburs and pandura.[13] The line of short lutes was further developed to the east of Mesopotamia, in Bactria, Gandhara, and Northwest India, and shown in sculpture from the 2nd century BC through the 4th or 5th centuries AD.[14][15][16]
During the medieval era, instrument development varied in different regions of the world. Middle Eastern rebecs represented breakthroughs in terms of shape and strings, with a half a pear shape using three strings. Early versions of the violin and fiddle, by comparison, emerged in Europe through instruments such as the gittern, a four-stringed precursor to the guitar, and basic lutes. These instruments typically used catgut (animal intestine) and other materials, including silk, for their strings.
Viol, fidel and rebec (from left to right) on display at Amakusa Korejiyokan in Amakusa, Kumamoto, Japan
String instrument design was refined during the Renaissance and into the Baroque period (1600–1750) of musical history. Violins and guitars became more consistent in design and were roughly similar to acoustic guitars of the 2000s. The violins of the Renaissance featured intricate woodwork and stringing, while more elaborate bass instruments such as the bandora were produced alongside quill-plucked citterns, and Spanish body guitars.
In the 19th century, string instruments were made more widely available through mass production, with wood string instruments a key part of orchestras – cellos, violas, and upright basses, for example, were now standard instruments for chamber ensembles and smaller orchestras. At the same time, the 19th-century guitar became more typically associated with six-string models, rather than traditional five-string versions.
Major changes to string instruments in the 20th century primarily involved innovations in electronic instrument amplification and electronic music – electric violins were available by the 1920s and were an important part of emerging jazz music trends in the United States. The acoustic guitar was widely used in blues and jazz, but as an acoustic instrument, it was not loud enough to be a solo instrument, so these genres mostly used it as an accompanimentrhythm section instrument. In big bands of the 1920s, the acoustic guitar played backing chords, but it was not loud enough to play solos like the saxophone and trumpet. The development of guitar amplifiers, which contained a power amplifier and a loudspeaker in a wooden cabinet, let jazz guitarists play solos and be heard over a big band. The development of the electric guitar provided guitarists with an instrument that was built to connect to guitar amplifiers. Electric guitars have magnetic pickups, volume control knobs and an output jack.
In the 1960s, larger, more powerful guitar amplifiers were developed, called ""stacks"". These powerful amplifiers enabled guitarists to perform in rock bands that played in large venues such as stadiums and outdoor music festivals (e.g., Woodstock Music Festival). Along with the development of guitar amplifiers, a large range of electronic effects units, many in small stompbox pedals were introduced in the 1960s and 1970s, such as fuzz pedals, flangers, and phasers enabling performers to create unique new sounds during the psychedelic rock era. Breakthroughs in electric guitar and basses technologies and playing styles enabled major breakthroughs in pop and rock music in the 1960s and 1970s. The distinctive sound of the amplified electric guitar was the centerpiece of new genres of music such as blues rock and jazz-rock fusion. The sonic power of the loudly amplified, highly distorted electric guitar was the key element of the early heavy metal music, with the distorted guitar being used in lead guitar roles, and with power chords as a rhythm guitar.
The ongoing use of electronic amplification and effects units in string instruments, ranging from traditional instruments like the violin to the new electric guitar, added variety to contemporary classical music performances, and enabled experimentation in the dynamic and timbre (tone colour) range of orchestras, bands, and solo performances.[17]
All string instruments produce sound from one or more vibrating strings, transferred to the air by the body of the instrument (or by a pickup in the case of electronically amplified instruments). They are usually categorised by the technique used to make the strings vibrate (or by the primary technique, in the case of instruments where more than one may apply.) The three most common techniques are plucking, bowing, and striking. An important difference between bowing and plucking is that in the former the phenomenon is periodic so that the overtones are kept in a strictly harmonic relationship to the fundamental.[18]
Plucking is a method of playing on instruments such as the veena, banjo, ukulele, guitar, harp, lute, mandolin, oud, and sitar, using either a finger, thumb, or quills (now plastic plectra) to pluck the strings.
Instruments normally played by bowing (see below) may also be plucked, a technique referred to by the Italian term pizzicato.
Bowing (Italian: arco) is a method used in some string instruments, including the violin, viola, cello, and the double bass (of the violin family), and the old viol family. The bow consists of a stick with a ""ribbon"" of parallel horse tail hairs stretched between its ends. The hair is coated with rosin so it can grip the string; moving the hair across a string causes a stick-slip phenomenon, making the string vibrate, and prompting the instrument to emit sound. Darker grades of rosin grip well in cool, dry climates, but may be too sticky in warmer, more humid weather. Violin and viola players generally use harder, lighter-colored rosin than players of lower-pitched instruments, who tend to favor darker, softer rosin.[19]
The third common method of sound production in stringed instruments is to strike the string. The piano and hammered dulcimer use this method of sound production. Even though the piano strikes the strings, the use of felt hammers means that the sound that is produced can nevertheless be mellow and rounded, in contrast to the sharp attack produced when a very hard hammer strikes the strings.
Violin family string instrument players are occasionally instructed to strike the string with the stick of the bow, a technique called col legno. This yields a percussive sound along with the pitch of the note. A well-known use of col legno for orchestral strings is Gustav Holst's ""Mars"" movement from The Planets suite.
The aeolian harp employs a very unusual method of sound production: the strings are excited by the movement of the air.
Some instruments that have strings have an attached keyboard that the player presses keys on to trigger a mechanism that sounds the strings, instead of directly manipulating the strings. These include the piano, the clavichord, and the harpsichord. With these keyboard instruments, strings are occasionally plucked or bowed by hand. Modern composers such as Henry Cowell wrote music that requires that the player reach inside the piano and pluck the strings directly, ""bow"" them with bow hair wrapped around the strings, or play them by rolling the bell of a brass instrument such as a trombone on the array of strings. However, these are relatively rarely used special techniques.
Other keyed string instruments, small enough for a strolling musician to play, include the plucked autoharp, the bowed nyckelharpa, and the hurdy-gurdy, which is played by cranking a rosined wheel.
Steel-stringed instruments (such as the guitar, bass, violin, etc.) can be played using a magnetic field. An E-Bow is a small hand-held battery-powered device that magnetically excites the strings of an electric string instrument to provide a sustained, singing tone reminiscent of a held bowed violin note.
Third bridge is a plucking method where the player frets a string and strikes the side opposite the bridge. The technique is mainly used on electric instruments because these have a pickup that amplifies only the local string vibration. It is possible on acoustic instruments as well, but less effective. For instance, a player might press on the seventh fret on a guitar and pluck it at the head side to make a tone resonate at the opposing side. On electric instruments, this technique generates multitone sounds reminiscent of a clock or bell.
Electric string instruments, such as the electric guitar, can also be played without touching the strings by using audio feedback. When an electric guitar is plugged into a loud, powerful guitar amplifier with a loudspeaker and a high level of distortion is intentionally used, the guitar produces sustained high-pitched sounds. By changing the proximity of the guitar to the speaker, the guitarist can produce sounds that cannot be produced with standard plucking and picking techniques. This technique was popularized by Jimi Hendrix and others in the 1960s. It was widely used in psychedelic rock and heavy metal music.
There are three ways to change the pitch of a vibrating string. String instruments are tuned by varying a string's tension because adjusting length or mass per unit length is impractical. Instruments with a fingerboard are then played by adjusting the length of the vibrating portion of the strings. The following observations all apply to a string that is infinitely flexible (a theoretical assumption, because in practical applications, strings are not infinitely flexible) strung between two fixed supports. Real strings have finite curvature at the bridge and nut, and the bridge, because of its motion, is not exactly nodes of vibration. Hence the following statements about proportionality are approximations.
Pitch can be adjusted by varying the length of the string.[18] A longer string results in a lower pitch, while a shorter string results in a higher pitch. A concert harp has pedals that cause a hard object to make contact with a string to shorten its vibrating length during a performance.[21] The frequency is inversely proportional to the length:
{\displaystyle f\propto {\frac {1}{l}}}
A string twice as long produces a tone of half the frequency (one octave lower).
Pitch can be adjusted by varying the tension of the string. A string with less tension (looser) results in a lower pitch, while a string with greater tension (tighter) results in a higher pitch. Pushing a pedal on a pedal steel guitar raises the pitch of certain strings by increasing tension on them (stretching) through a mechanical linkage; release of the pedal returns the pitch to the original. Knee levers on the instrument can lower a pitch by releasing (and restoring) tension in the same way.[22] A homemade washtub bass made out of a length of rope, a broomstick and a washtub can produce different pitches by increasing the tension on the rope (producing a higher pitch) or reducing the tension (producing a lower pitch). The frequency is proportional to the square root of the tension:
The pitch of a string can also be varied by changing the linear density (mass per unit length) of the string. In practical applications, such as with double bass strings or bass piano strings, extra weight is added to strings by winding them with metal. A string with a heavier metal winding produces a lower pitch than a string of equal length without a metal winding. This can be seen on a 2016-era set of gut strings for double bass. The higher-pitched G string is often made of synthetic material, or sometimes animal intestine, with no metal wrapping. To enable the low E string to produce a much lower pitch with a string of the same length, it is wrapped with many wrappings of thin metal wire. This adds to its mass without making it too stiff. The frequency is inversely proportional to the square root of the linear density:
Given two strings of equal length and tension, the string with higher mass per unit length produces the lower pitch.
The length of the string from nut to bridge on bowed or plucked instruments ultimately determines the distance between different notes on the instrument. For example, a double bass with its low range needs a scale length of around 42 inches (110 cm), whilst a violin scale is only about 13 inches (33 cm). On the shorter scale of the violin, the left hand may easily reach a range of slightly more than two octaves without shifting position, while on the bass' longer scale, a single octave or a ninth is reachable in lower positions.
In bowed instruments, the bow is normally placed perpendicularly to the string, at a point halfway between the end of the fingerboard and the bridge. However, different bow placements can be selected to change timbre. Application of the bow close to the bridge (known as sul ponticello) produces an intense, sometimes harsh sound, which acoustically emphasizes the upper harmonics. Bowing above the fingerboard (sul tasto) produces a purer tone with less overtone strength, emphasizing the fundamental, also known as flautando, since it sounds less reedy and more flute-like.
Bowed instruments pose a challenge to instrument builders, as compared with instruments that are only plucked (e.g., guitar), because on bowed instruments, the musician must be able to play one string at a time if they wish. As such, a bowed instrument must have a curved bridge that makes the ""outer"" strings lower in height than the ""inner"" strings. With such a curved bridge, the player can select one string at a time to play. On guitars and lutes, the bridge can be flat, because the strings are played by plucking them with the fingers, fingernails or a pick; by moving the fingers or pick to different positions, the player can play different strings. On bowed instruments, the need to play strings individually with the bow also limits the number of strings to about six or seven strings; with more strings, it would be impossible to select individual strings to bow. (Note: bowed strings can also play two bowed notes on two different strings at the same time, a technique called a double stop.) Indeed, on the orchestral string section instruments, four strings are the norm, with the exception of five strings used on some double basses. In contrast, with stringed keyboard instruments, 88 courses are used on a piano, and even though these strings are arranged on a flat bridge, the mechanism can play any of the notes individually.
Similar timbral distinctions are also possible with plucked string instruments by selecting an appropriate plucking point, although the difference is perhaps more subtle.
In keyboard instruments, the contact point along the string (whether this be hammer, tangent, or plectrum) is a choice made by the instrument designer. Builders use a combination of experience and acoustic theory to establish the right set of contact points.
In harpsichords, often there are two sets of strings of equal length. These ""choirs"" usually differ in their plucking points. One choir has a ""normal"" plucking point, producing a canonical harpsichord sound; the other has a plucking point close to the bridge, producing a reedier ""nasal"" sound rich in upper harmonics.
A single string at a certain tension and length only produces one note. To produce multiple notes, string instruments use one of two methods. One is to add enough strings to cover the required range of different notes (e.g., as with the piano, which has sets of 88 strings to enable the performer to play 88 different notes). The other is to provide a way to stop the strings along their length to shorten the part that vibrates, which is the method used in guitar and violin family instruments to produce different notes from the same string. The piano and harp represent the first method, where each note on the instrument has its own string or course of multiple strings tuned to the same note. (Many notes on a piano are strung with a ""choir"" of three strings tuned alike, to increase the volume.) A guitar represents the second method—the player's fingers push the string against the fingerboard so that the string is pressed firmly against a metal fret. Pressing the string against a fret while plucking or strumming it shortens the vibrating part and thus produces a different note.
Some zithers combine stoppable (melody) strings with a greater number of ""open"" harmony or chord strings. On instruments with stoppable strings, such as the violin or guitar, the player can shorten the vibrating length of the string, using their fingers directly (or more rarely through some mechanical device, as in the nyckelharpa and the hurdy-gurdy). Such instruments usually have a fingerboard attached to the neck of the instrument, that provides a hard flat surface the player can stop the strings against. On some string instruments, the fingerboard has frets, raised ridges perpendicular to the strings, that stop the string at precise intervals, in which case the fingerboard is also called a fretboard.
Moving frets during performance is usually impractical. The bridges of a koto, on the other hand, may be moved by the player occasionally in the course of a single piece of music. Many modern Western harps include levers, either directly moved by fingers (on Celtic harps) or controlled by foot pedals (on orchestral harps), to raise the pitch of individual strings by a fixed amount. The Middle Eastern zither, the qanun, is equipped with small levers called mandal that let each course of multiple strings be incrementally retuned ""on the fly"" while the instrument is being played. These levers raise or lower the pitch of the string course by a microtone, less than a half step.
Some instruments are employed with sympathetic strings—which are additional strings not meant to be plucked. These strings resonate with the played notes, creating additional tones. Sympathetic strings vibrate naturally when various intervals, such as the unisons or the octaves of the notes of the sympathetic strings are plucked, bowed or struck. This system is used on the sarangi, the grand piano, the hardanger fiddle and the rubab.
The Moroccanloutar uses a soundboard made of goatskin.
A vibrating string strung on a very thick log, as a hypothetical example, would make only a very quiet sound, so string instruments are usually constructed in such a way that the vibrating string is coupled to a hollow resonating chamber, a soundboard, or both. On the violin, for example, the four strings pass over a thin wooden bridge resting on a hollow box (the body of the violin). The normal force applied to the body from the strings is supported in part by a small cylinder of wood called the soundpost. The violin body also has two ""f-holes"" carved on the top. The strings' vibrations are distributed via the bridge and soundpost to all surfaces of the instrument, and are thus made louder by matching of the acoustic impedance. The correct technical explanation is that they allow a better match to the acoustic impedance of the air.[citation needed]
It is sometimes said that the sounding board or soundbox ""amplifies"" the sound of the strings. In reality, no power amplification occurs, because all of the energy to produce sound comes from the vibrating string. The mechanism is that the sounding board of the instrument provides a larger surface area to create sound waves than that of the string and therefore acts as a matching element between the acoustic impedance of the string and that of the surrounding air. A larger vibrating surface can sometimes produce better matching; especially at lower frequencies.
All lute type instruments traditionally have a bridge, which holds the string at the proper action height from the fret/finger board at one end of the strings. On acoustic instruments, the bridge performs an equally important function of transmitting string energy into the ""sound box"" of the instrument, thereby increasing the sound volume. The specific design, and materials used in the construction of the bridge of an instrument, have a dramatic impact upon both the sound and responsiveness of the instrument.
Achieving a tonal characteristic that is effective and pleasing to the player's and listener's ear is something of an art and craft, as well as a science, and the makers of string instruments often seek very high quality woods to this end, particularly spruce (chosen for its lightness, strength and flexibility) and maple (a very hard wood). Spruce is used for the sounding boards of instruments from the violin to the piano. Instruments such as the banjo use a drum, covered in natural or synthetic skin as their soundboard.
Acoustic instruments can also be made out of artificial materials, such as carbon fiber and fiberglass (particularly the larger, lower-pitched instruments, such as cellos and basses).
In the early 20th century, the Stroh violin used a diaphragm-type resonator and a metal horn to project the string sound, much like early mechanical gramophones. Its use declined beginning about 1920, as electronic amplification through power amplifiers and loudspeakers was developed and came into use. String instrument players can electronically amplify their instruments by connecting them to a PA system or a guitar amplifier.
Most string instruments can be fitted with piezoelectric[23] or magnetic pickups to convert the string's vibrations into an electrical signal that is amplified and then converted back into sound by loudspeakers. Some players attach a pickup to their traditional string instrument to ""electrify"" it. Another option is to use a solid-bodied instrument, which reduces unwanted feedback howls or squeals.
Amplified string instruments can be much louder than their acoustic counterparts, so musicians can play them in relatively loud rock, blues, and jazz ensembles. Amplified instruments can also have their amplified tone modified by using electronic effects such as distortion, reverb, or wah-wah.
Bass-register string instruments such as the double bass and the electric bass are amplified with bass instrument amplifiers that are designed to reproduce low-frequency sounds. To modify the tone of amplified bass instruments, a range of electronic bass effects are available, such as distortion and chorus.
Violins (divided into two sections—first violins and second violins; these sections play exactly the same instruments; the difference is that the first violins play higher-register lines and the second violins play lower-register parts, accompaniment parts or countermelodies)
When orchestral instrumentation specifies ""strings,"" it often means this combination of string parts. Orchestral works rarely omit any of these string parts, but often include additional string instruments, especially the concert harp and piano. In the Baroque orchestra from the 1600s–1750 (or with modern groups playing early music) harpsichord is almost always used to play the basso continuo part (the written-out bass line and improvised chords), and often a theorbo or lute or a pipe organ. In some classical music, such as the string quartet, the double bass is not typically used; the cello plays the bass role in this literature.
^ Campen, Ank van. ""The music-bow from prehistory till today"". HarpHistory.info. Archived from the original on April 2, 2015. Retrieved March 26, 2015. A cave-painting in the ""Trois Frères"" cave in France dating from about 15,000 years ago. The magician-hunter plays the musical bow.
^ ab Jahnel, Franz (1965). Manual of Guitar Technology: The History and Technology of Plucked String Instruments (Fachbuchreihe Das Musikinstrument, Bd. 37). p. 15. ISBN0-933224-99-0. There have been some uncertain presumptions concerning the ""invention"" of the bowed harp...The ""musical bow"" conjectured by many music scholars is not definitely recognizable in any cave paintings. The fact that some African negroes held the end of their bow-shaped harp in their mouths in order to improve the tone...should not be taken as proof that the first European bowmen were also conversant with the musical bow.
^""Cylinder seal"". British Museum. Archived from the original on 2017-07-02. Retrieved 2017-06-15. Culture/period Uruk, Date 3100BC (circa1), Museum number 141632
^ Dumbrill, Richard J. (2005). The Archaeomusicology of the Ancient Near East. Victoria, British Columbia: Trafford Publishing. pp. 319–320. ISBN1-4120-5538-5. The long-necked lute in the OED is orthographed as tambura; tambora, tamera, tumboora; tambur(a) and tanpoora. We have an Arabic Õunbur ; Persian tanbur ; Armenian pandir ; Georgian panturi. and a Serbo-Croat tamburitza. The Greeks called it pandura; panduros; phanduros; panduris or pandurion. The Latin is pandura. It is attested as a Nubian instrument in the third century BC. The earliest literary allusion to lutes in Greece comes from Anaxilas in his play The Lyre-maker as 'trichordos'... According to Pollux, the trichordon (sic) was Assyrian and they gave it the name pandoura...These instruments survive today in the form of the various Arabian tunbar...
^""Five Celestial Musicians"". LACMA.org. Archived from the original on 10 October 2017. Retrieved 15 May 2017. Views 3 & 4 show a musician playing a 4th- to 5th-century lute-like instrument, excavated in Gandhara, and part of a Los Angeles County Art Museum collection of Five Celestial Musicians
^ Michael Chanan (1994). Musica Practica: The Social Practice of Western Music from Gregorian Chant to Postmodernism. Verso. p. 170. ISBN978-1-85984-005-4.
",en,2002-04-22T16:25:38Z,2023-01-11T16:27:57+00:00,2023-01-11T16:27:57Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/61/Ottoman_musical_string_instrument_at_the_Debbane_Palace_museum.jpg/220px-Ottoman_musical_string_instrument_at_the_Debbane_Palace_museum.jpg,"String instruments, stringed instruments, or chordophones are musical instruments that produce sound from vibrating strings when a performer plays or sounds the strings in some manner. Musicians play some string instruments by plucking the strings with their fingers or a plectrum —and others by hitting the strings with a light wooden hammer or by rubbing the strings with a bow. Bowed instruments include the string section instruments of the orchestra in Western classical music (violin, viola, cello and double bass) and a number of other instruments (e.g., viols and gambas used in early music from the Baroque music era and fiddles used in many types of folk music).","[
{
""name"":""adding citations to reliable sources"",
""nameRaw"":""adding citations to reliable sources""
}
]",0.7640121999999999,2023-02-07T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/35/DuplexScaling.jpg/300px-DuplexScaling.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/61/Ottoman_musical_string_instrument_at_the_Debbane_Palace_museum.jpg/220px-Ottoman_musical_string_instrument_at_the_Debbane_Palace_museum.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/1c/Viol%2C_fidel_and_rebec.jpg/220px-Viol%2C_fidel_and_rebec.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/3f/HK_%E4%BD%90%E6%95%A6_Jordan_%E8%A3%95%E8%8F%AF%E5%9C%8B%E8%B2%A8_Yue_Hwa_Chinese_Products_Emporium_%E7%90%B5%E7%90%B6_Music_%E4%BA%8C%E8%83%A1_String_instruments.jpg/300px-HK_%E4%BD%90%E6%95%A6_Jordan_%E8%A3%95%E8%8F%AF%E5%9C%8B%E8%B2%A8_Yue_Hwa_Chinese_Products_Emporium_%E7%90%B5%E7%90%B6_Music_%E4%BA%8C%E8%83%A1_String_instruments.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/96/Dinastia_tang%2C_coppia_di_musici_a_cavallo%2C_VIII-IX_secolo_ca._02.jpg/220px-Dinastia_tang%2C_coppia_di_musici_a_cavallo%2C_VIII-IX_secolo_ca._02.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/84/Chordophone_%28Cordophone%29.jpg/220px-Chordophone_%28Cordophone%29.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/8f/Proportional_string_fingering.png/200px-Proportional_string_fingering.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/9/99/Question_book-new.svg/50px-Question_book-new.svg.png""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Wikipedia,https://en.wikipedia.org/wiki/Wikipedia,https://en.wikipedia.org/wiki/Wikipedia,2001-11-06T01:16:13+00:00,"This article is about the online encyclopedia. For Wikipedia's home page, see Main Page. For other uses, see Wikipedia (disambiguation).
Wikipedia
The logo of Wikipedia, a globe featuring glyphs from various writing systems
Screenshot
Wikipedia's desktop homepage
Type of site Online encyclopedia
Available in 329 languages
Country of origin United States
Owner
Wikimedia Foundation
Created by
Jimmy Wales
Larry Sanger [1]
URL wikipedia.org
Commercial No
Registration Optional [note 1]
Users >307,686 active editors [note 2]
>105,957,678 registered users
Launched January 15, 2001
(22 years ago)
Current status Active
Content license CC Attribution / Share-Alike 3.0
Most text is also dual-licensed under GFDL; media licensing varies
Written in LAMP platform [2]
OCLC number 52075003
Wikipedia [note 3] is a multilingual free online encyclopedia written and maintained by a community of volunteers, known as Wikipedians, through open collaboration and using a wiki -based editing system. Wikipedia is the largest and most-read reference work in history. [3] It is consistently one of the 10 most popular websites ranked by Similarweb and formerly Alexa; as of 2022, Wikipedia was ranked the 5th most popular site in the world. [4] It is hosted by the Wikimedia Foundation, an American non-profit organization funded mainly through donations. [5]
Wikipedia was launched by Jimmy Wales and Larry Sanger on January 15, 2001. Sanger coined its name as a blend of wiki and encyclopedia. [6] [7] Wales was influenced by the "" spontaneous order"" ideas associated with Friedrich Hayek and the Austrian School of economics after being exposed to these ideas by the libertarian economist Mark Thornton. [8] Initially available only in English, versions in other languages were quickly developed. Its combined editions comprise more than 60 million articles, attracting around 2 billion unique device visits per month and more than 15 million edits per month (about 5.7 edits per second) as of January 2023. [9] [10] In 2006, Time magazine stated that the policy of allowing anyone to edit had made Wikipedia the ""biggest (and perhaps best) encyclopedia in the world"". [11]
Wikipedia has been praised for its enablement of the democratization of knowledge, extent of coverage, unique structure, culture, and reduced degree of commercial bias; but criticism for exhibiting systemic bias, particularly gender bias against women and alleged ideological bias. [12] [13] The reliability of Wikipedia was frequently criticized in the 2000s, but has improved over time, as Wikipedia has been generally praised in the late 2010s and early 2020s. [3] [12] [14] The website's coverage of controversial topics such as American politics and major events like the COVID-19 pandemic and the Russian invasion of Ukraine has received substantial media attention. [15] [16] [17] It has been censored by world governments, ranging from specific pages to the entire site. [18] [19] On 3 April 2018, Facebook and YouTube announced that they would help users detect fake news by suggesting fact-checking links to related Wikipedia articles. [20] [21] Articles on breaking news are often accessed as a source of frequently updated information about those events. [22] [23]
History
Nupedia
Nupedia
Wikipedia founders Jimmy Wales and Larry Sanger
Various collaborative online encyclopedias were attempted before the start of Wikipedia, but with limited success. [24] Wikipedia began as a complementary project for Nupedia, a free online English-language encyclopedia project whose articles were written by experts and reviewed under a formal process. [25] It was founded on March 9, 2000, under the ownership of Bomis, a web portal company. Its main figures were Bomis CEO Jimmy Wales and Larry Sanger, editor-in-chief for Nupedia and later Wikipedia. [1] [26] Nupedia was initially licensed under its own Nupedia Open Content License, but before Wikipedia was founded, Nupedia switched to the GNU Free Documentation License at the urging of Richard Stallman. [27] Wales is credited with defining the goal of making a publicly editable encyclopedia, [28] [29] while Sanger is credited with the strategy of using a wiki to reach that goal. [30] On January 10, 2001, Sanger proposed on the Nupedia mailing list to create a wiki as a ""feeder"" project for Nupedia. [31]
Launch and growth
The domains wikipedia.com (later redirecting to wikipedia.org) and wikipedia.org [32] and January 13, 2001, [33] respectively, and Wikipedia was launched on January 15, 2001 [25] as a single English-language edition at www.wikipedia.com, [34] and announced by Sanger on the Nupedia mailing list. [28] Its integral policy of ""neutral point-of-view"" [35] was codified in its first few months. Otherwise, there were initially relatively few rules, and it operated independently of Nupedia. [28] Bomis originally intended it as a business for profit. [36]
The Wikipedia home page on December 20, 2001 (now available as an archive at nost:)
English Wikipedia editors with >100 edits per month [37]
Number of English Wikipedia articles [38]
Wikipedia gained early contributors from Nupedia, Slashdot postings, and web search engine indexing. Language editions were created beginning in March 2001, with a total of 161 in use by the end of 2004. [39] [40] Nupedia and Wikipedia coexisted until the former's servers were taken down permanently in 2003, and its text was incorporated into Wikipedia. The English Wikipedia passed the mark of two million articles on September 9, 2007, making it the largest encyclopedia ever assembled, surpassing the Yongle Encyclopedia made during the Ming dynasty in 1408, which had held the record for almost 600 years. [41]
Citing fears of commercial advertising and lack of control, users of the Spanish Wikipedia forked from Wikipedia to create Enciclopedia Libre in February 2002. [42] Wales then announced that Wikipedia would not display advertisements, and changed Wikipedia's domain from wikipedia.com to wikipedia.org. [43] [44]
Though the English Wikipedia reached three million articles in August 2009, the growth of the edition, in terms of the numbers of new articles and of editors, appears to have peaked around early 2007. [45] Around 1,800 articles were added daily to the encyclopedia in 2006; by 2013 that average was roughly 800. [46] A team at the Palo Alto Research Center attributed this slowing of growth to the project's increasing exclusivity and resistance to change. [47] Others suggest that the growth is flattening naturally because articles that could be called "" low-hanging fruit""—topics that clearly merit an article—have already been created and built up extensively. [48] [49] [50]
In November 2009, a researcher at the Rey Juan Carlos University in Madrid, Spain found that the English Wikipedia had lost 49,000 editors during the first three months of 2009; in comparison, it lost only 4,900 editors during the same period in 2008. [51] [52] The Wall Street Journal cited the array of rules applied to editing and disputes related to such content among the reasons for this trend. [53] Wales disputed these claims in 2009, denying the decline and questioning the study's methodology. [54] Two years later, in 2011, he acknowledged a slight decline, noting a decrease from ""a little more than 36,000 writers"" in June 2010 to 35,800 in June 2011. In the same interview, he also claimed the number of editors was ""stable and sustainable"". [55] A 2013 MIT Technology Review article, ""The Decline of Wikipedia"", questioned this claim, revealing that since 2007, Wikipedia had lost a third of its volunteer editors, and that those remaining had focused increasingly on minutiae. [56] In July 2012, The Atlantic reported that the number of administrators was also in decline. [57] In the November 25, 2013, issue of New York magazine, Katherine Ward stated, ""Wikipedia, the sixth-most-used website, is facing an internal crisis."" [58]
The number of active English Wikipedia editors has since remained steady after a long period of decline. [59] [60]
Milestones
In January 2007, Wikipedia first became one of the ten most popular websites in the United States, according to Comscore Networks. [61] With 42.9 million unique visitors, it was ranked #9, surpassing The New York Times (#10) and Apple (#11). [61] This marked a significant increase over January 2006, when Wikipedia ranked 33rd, with around 18.3 million unique visitors. [62] As of March 2020, it ranked 13th in popularity, according to Alexa Internet. [63] In 2014, it received eight billion page views every month. [64] On February 9, 2014, The New York Times reported that Wikipedia had 18 billion page views and nearly 500 million unique visitors a month, ""according to the ratings firm comScore"". [9] Loveland and Reagle argue that, in process, Wikipedia follows a long tradition of historical encyclopedias that have accumulated improvements piecemeal through "" stigmergic accumulation"". [65] [66]
On January 18, 2012, the English Wikipedia participated in a series of coordinated protests against two proposed laws in the United States Congress —the Stop Online Piracy Act (SOPA) and the PROTECT IP Act (PIPA)—by blacking out its pages for 24 hours. [67] More than 162 million people viewed the blackout explanation page that temporarily replaced its content. [68] [69]
On January 20, 2014, Subodh Varma reporting for The Economic Times indicated that not only had Wikipedia's growth stalled, it ""had lost nearly ten percent of its page views last year. There was a decline of about two billion between December 2012 and December 2013. Its most popular versions are leading the slide: page-views of the English Wikipedia declined by twelve percent, those of German version slid by 17 percent and the Japanese version lost nine percent."" [70] Varma added, ""While Wikipedia's managers think that this could be due to errors in counting, other experts feel that Google's Knowledge Graphs project launched last year may be gobbling up Wikipedia users."" [70] When contacted on this matter, Clay Shirky, associate professor at New York University and fellow at Harvard's Berkman Klein Center for Internet & Society said that he suspected much of the page-view decline was due to Knowledge Graphs, stating, ""If you can get your question answered from the search page, you don't need to click [any further]."" [70] By the end of December 2016, Wikipedia was ranked the fifth most popular website globally. [71]
In January 2013, 274301 Wikipedia, an asteroid, was named after Wikipedia; [72] in October 2014, Wikipedia was honored with the Wikipedia Monument; [73] and, in July 2015, 106 of the 7,473 700-page volumes of Wikipedia became available as Print Wikipedia. [74] In April 2019, an Israeli lunar lander, Beresheet, crash landed on the surface of the Moon carrying a copy of nearly all of the English Wikipedia engraved on thin nickel plates; experts say the plates likely survived the crash. [75] [76] In June 2019, scientists reported that all 16 GB of article text from the English Wikipedia had been encoded into synthetic DNA. [77]
As of January 2023, 55,791 English Wikipedia articles have been cited 92,300 times in scholarly journals, [78] from which cloud computing was the most cited page. [79]
On January 18, 2023, Wikipedia debuted a new website redesign, called 'Vector 2022"". [80] [81] It featured a redesigned menu bar, moving the table of contents to the left as a sidebar, and numerous changes in the locations of buttons like the language selection tool. [81] [82] The update initially received backlash, most notably when the Swahili Wikipedia unanimously voted to revert the changes. [80] [83]
Openness
Unlike traditional encyclopedias, Wikipedia follows the procrastination principle regarding the security of its content, meaning that it waits until a problem arises to fix it. [84]
Restrictions
Due to Wikipedia's increasing popularity, some editions, including the English version, have introduced editing restrictions for certain cases. For instance, on the English Wikipedia and some other language editions, only registered users may create a new article. [85] On the English Wikipedia, among others, particularly controversial, sensitive, or vandalism-prone pages have been protected to varying degrees. [86] [87] A frequently vandalized article can be ""semi-protected"" or ""extended confirmed protected"", meaning that only ""autoconfirmed"" or ""extended confirmed"" editors can modify it. [88] A particularly contentious article may be locked so that only administrators can make changes. [89] A 2021 article in the Columbia Journalism Review identified Wikipedia's page-protection policies as ""perhaps the most important"" means at its disposal to ""regulate its market of ideas"". [90]
In certain cases, all editors are allowed to submit modifications, but review is required for some editors, depending on certain conditions. For example, the German Wikipedia maintains ""stable versions"" of articles which have passed certain reviews. [91] Following protracted trials and community discussion, the English Wikipedia introduced the ""pending changes"" system in December 2012. [92] Under this system, new and unregistered users' edits to certain controversial or vandalism-prone articles are reviewed by established users before they are published. [93]
Wikipedia's editing interface
Review of changes
Although changes are not systematically reviewed, the software that powers Wikipedia provides tools allowing anyone to review changes made by others. Each article's History page links to each revision. [note 4] [94] On most articles, anyone can undo others' changes by clicking a link on the article's History page. Anyone can view the latest changes to articles, and anyone registered may maintain a ""watchlist"" of articles that interest them so they can be notified of changes. [95]""New pages patrol"" is a process where newly created articles are checked for obvious problems. [96]
In 2003, economics Ph.D. student Andrea Ciffolilli argued that the low transaction costs of participating in a wiki created a catalyst for collaborative development, and that features such as allowing easy access to past versions of a page favored ""creative construction"" over ""creative destruction"". [97]
Vandalism
Main article: Vandalism on Wikipedia
Any change or edit that manipulates content in a way that deliberately compromises Wikipedia's integrity is considered vandalism. The most common and obvious types of vandalism include additions of obscenities and crude humor; it can also include advertising and other types of spam. [98] Sometimes editors commit vandalism by removing content or entirely blanking a given page. Less common types of vandalism, such as the deliberate addition of plausible but false information, can be more difficult to detect. Vandals can introduce irrelevant formatting, modify page semantics such as the page's title or categorization, manipulate the article's underlying code, or use images disruptively. [99]
Obvious vandalism is generally easy to remove from Wikipedia articles; the median time to detect and fix it is a few minutes. [100] [101] However, some vandalism takes much longer to detect and repair. [102]
In the Seigenthaler biography incident, an anonymous editor introduced false information into the biography of American political figure John Seigenthaler in May 2005, falsely presenting him as a suspect in the assassination of John F. Kennedy. [102] It remained uncorrected for four months. [102] Seigenthaler, the founding editorial director of USA Today and founder of the Freedom Forum First Amendment Center at Vanderbilt University, called Wikipedia co-founder Jimmy Wales and asked whether he had any way of knowing who contributed the misinformation. Wales said he did not, although the perpetrator was eventually traced. [103] [104] After the incident, Seigenthaler described Wikipedia as ""a flawed and irresponsible research tool"". [102] The incident led to policy changes at Wikipedia for tightening up the verifiability of biographical articles of living people. [105]
In 2010, Daniel Tosh encouraged viewers of his show, Tosh.0, to visit the show's Wikipedia article and edit it at will. On a later episode, he commented on the edits to the article, most of them offensive, which had been made by the audience and had prompted the article to be locked from editing. [106] [107]
Edit warring
Wikipedians often have disputes regarding content, which may result in repeated competing changes to an article, known as ""edit warring"". [108] [109] It is widely seen as a resource-consuming scenario where no useful knowledge is added, [110] and criticized as creating a competitive [111] and conflict-based editing culture associated with traditional masculine gender roles. [112] [113]
Policies and laws
""Five pillars of Wikipedia"" redirects here. For the Wikipedia policy, see Wikipedia:Five pillars.
External video
, The Birth of Wikipedia, 2006, TED talks, 20 minutes
Katherine Maher, What Wikipedia Teaches Us About Balancing Truth and Beliefs, 2022, TED talks, 15 minutes
Content in Wikipedia is subject to the laws (in particular, copyright laws) of the United States and of the US state of Virginia, where the majority of Wikipedia's servers are located. [114] [115] By using the site, one agrees to the Wikimedia Foundation Terms of Use and Privacy Policy; some of the main rules are that contributors are legally responsible for their edits and contributions, that they should follow the policies that govern each of the independent project editions. and they may not engage in activities, whether legal or illegal, that may be harmful to other users. [116] [117] In addition to the terms, the Foundation has developed policies, described as the ""official policies of the Wikimedia Foundation"". [118]
The editorial principles of the Wikipedia community are embodied in the ""Five pillars"" and in numerous policies and guidelines intended to appropriately shape content. [119] The rules developed by the community are stored in wiki form, and Wikipedia editors write and revise the website's policies and guidelines. [120] Editors can enforce the rules by deleting or modifying non-compliant material. [121] Originally, rules on the non-English editions of Wikipedia were based on a translation of the rules for the English Wikipedia. They have since diverged to some extent. [91]
Content policies and guidelines
According to the rules on the English Wikipedia community, each entry in Wikipedia must be about a topic that is encyclopedic and is not a dictionary entry or dictionary-style. [122] A topic should also meet Wikipedia's standards of ""notability"", which generally means that the topic must have been covered in mainstream media or major academic journal sources that are independent of the article's subject. [123] Further, Wikipedia intends to convey only knowledge that is already established and recognized. [124] It must not present original research. [125] A claim that is likely to be challenged requires a reference to a reliable source, as do all quotations. [122] Among Wikipedia editors, this is often phrased as ""verifiability, not truth"" to express the idea that the readers, not the encyclopedia, are ultimately responsible for checking the truthfulness of the articles and making their own interpretations. [126] This can at times lead to the removal of information that, though valid, is not properly sourced. [127] Finally, Wikipedia must not take sides. [128]
Governance
Further information: Wikipedia:Administration
Wikipedia's initial anarchy integrated democratic and hierarchical elements over time. [129] [130] An article is not considered to be owned by its creator or any other editor, nor by the subject of the article. [131]
Administrators
Editors in good standing in the community can request extra user rights, granting them the technical ability to perform certain special actions. In particular, editors can choose to run for "" adminship"", [132] which includes the ability to delete pages or prevent them from being changed in cases of severe vandalism or editorial disputes. [133] Administrators are not supposed to enjoy any special privilege in decision-making; instead, their powers are mostly limited to making edits that have project-wide effects and thus are disallowed to ordinary editors, and to implement restrictions intended to prevent disruptive editors from making unproductive edits. [133]
By 2012, fewer editors were becoming administrators compared to Wikipedia's earlier years, in part because the process of vetting potential administrators had become more rigorous. [134] In 2022, there was a particularly contentious request for adminship over the candidate's anti-Trump views; ultimately, they were granted adminship. [135] [136]
Dispute resolution
Over time, Wikipedia has developed a semiformal dispute resolution process. To determine community consensus, editors can raise issues at appropriate community forums, seek outside input through third opinion requests, or initiate a more general community discussion known as a ""request for comment"". [137]
Wikipedia encourages local resolutions of conflicts, which Jemielniak argues is quite unique in organization studies, though there has been some recent interest in consensus building in the field. [138] Joseph Reagle and Sue Gardner argue that the approaches to consensus building are similar to those used by Quakers. [138]: 62 A difference from Quaker meetings is the absence of a facilitator in the presence of disagreement, a role played by the clerk in Quaker meetings. [138]: 83
Arbitration Committee
Main article: Arbitration Committee
The Arbitration Committee presides over the ultimate dispute resolution process. Although disputes usually arise from a disagreement between two opposing views on how an article should read, the Arbitration Committee explicitly refuses to directly rule on the specific view that should be adopted. [139] Statistical analyses suggest that the committee ignores the content of disputes and rather focuses on the way disputes are conducted, [140] functioning not so much to resolve disputes and make peace between conflicting editors, but to weed out problematic editors while allowing potentially productive editors back in to participate. [139] Therefore, the committee does not dictate the content of articles, although it sometimes condemns content changes when it deems the new content violates Wikipedia policies (for example, if the new content is considered biased). [note 5] Commonly used solutions include cautions and probations (used in 63% of cases) and banning editors from articles (43%), subject matters (23%), or Wikipedia (16%). [139] Complete bans from Wikipedia are generally limited to instances of impersonation and anti-social behavior. [141] When conduct is not impersonation or anti-social, but rather edit warring and other violations of editing policies, solutions tend to be limited to warnings. [139]
Community
Each article and each user of Wikipedia has an associated and dedicated ""talk"" page. These form the primary communication channel for editors to discuss, coordinate and debate. [142]
Wikipedians and British Museum curators collaborate on the article Hoxne Hoard in June 2010
Wikipedia's community has been described as cultlike, [143] although not always with entirely negative connotations. [144] Its preference for cohesiveness, even if it requires compromise that includes disregard of credentials, has been referred to as "" anti-elitism"". [145]
Wikipedians sometimes award one another ""virtual barnstars"" for good work. These personalized tokens of appreciation reveal a wide range of valued work extending far beyond simple editing to include social support, administrative actions, and types of articulation work. [146]
Wikipedia does not require that its editors and contributors provide identification. [147] As Wikipedia grew, ""Who writes Wikipedia?"" became one of the questions frequently asked there. [148] Jimmy Wales once argued that only ""a community ... a dedicated group of a few hundred volunteers"" makes the bulk of contributions to Wikipedia and that the project is therefore ""much like any traditional organization"". [149] In 2008, a Slate magazine article reported that: ""According to researchers in Palo Alto, one percent of Wikipedia users are responsible for about half of the site's edits."" [150] This method of evaluating contributions was later disputed by Aaron Swartz, who noted that several articles he sampled had large portions of their content (measured by number of characters) contributed by users with low edit counts. [151]
The English Wikipedia has 6,608,160 articles, 44,898,599 registered editors, and 125,895 active editors. An editor is considered active if they have made one or more edits in the past 30 days.
Editors who fail to comply with Wikipedia cultural rituals, such as signing talk page comments, may implicitly signal that they are Wikipedia outsiders, increasing the odds that Wikipedia insiders may target or discount their contributions. Becoming a Wikipedia insider involves non-trivial costs: the contributor is expected to learn Wikipedia-specific technological codes, submit to a sometimes convoluted dispute resolution process, and learn a ""baffling culture rich with in-jokes and insider references"". [152] Editors who do not log in are in some sense second-class citizens on Wikipedia, [152] as ""participants are accredited by members of the wiki community, who have a vested interest in preserving the quality of the work product, on the basis of their ongoing participation"", [153] but the contribution histories of anonymous unregistered editors recognized only by their IP addresses cannot be attributed to a particular editor with certainty.
Studies
A 2007 study by researchers from Dartmouth College found that ""anonymous and infrequent contributors to Wikipedia ... are as reliable a source of knowledge as those contributors who register with the site"". [154] Jimmy Wales stated in 2009 that ""[I]t turns out over 50% of all the edits are done by just 0.7% of the users ... 524 people ... And in fact, the most active 2%, which is 1400 people, have done 73.4% of all the edits."" [149] However, Business Insider editor and journalist Henry Blodget showed in 2009 that in a random sample of articles, most Wikipedia content (measured by the amount of contributed text that survives to the latest sampled edit) is created by ""outsiders"", while most editing and formatting is done by ""insiders"". [149]
A 2008 study found that Wikipedians were less agreeable, open, and conscientious than others, [155] [156] although a later commentary pointed out serious flaws, including that the data showed higher openness and that the differences with the control group and the samples were small. [157] According to a 2009 study, there is ""evidence of growing resistance from the Wikipedia community to new content"". [158]
Diversity
Several studies have shown that most Wikipedia contributors are male. Notably, the results of a Wikimedia Foundation survey in 2008 showed that only 13 percent of Wikipedia editors were female. [159] Because of this, universities throughout the United States tried to encourage women to become Wikipedia contributors. Similarly, many of these universities, including Yale and Brown, gave college credit to students who create or edit an article relating to women in science or technology. [160] Andrew Lih, a professor and scientist, wrote in The New York Times that the reason he thought the number of male contributors outnumbered the number of females so greatly was because identifying as a woman may expose oneself to ""ugly, intimidating behavior"". [ citation needed ] [161] Data has shown that Africans are underrepresented among Wikipedia editors. [162]
Language editions
Main article: List of Wikipedias
Most viewed editions of Wikipedia over time
There are currently 329 language editions of Wikipedia (also called language versions, or simply Wikipedias). As of January 2023, the six largest, in order of article count, are the English, Cebuano, German, Swedish, French, and Dutch Wikipedias. [164] The second and fourth-largest Wikipedias owe their position to the article-creating bot Lsjbot, which as of 2013 had created about half the articles on the Swedish Wikipedia, and most of the articles in the Cebuano and Waray Wikipedias. The latter are both languages of the Philippines.
In addition to the top six, twelve other Wikipedias have more than a million articles each (Russian, Spanish, Italian, Egyptian Arabic, Polish, Japanese, Chinese, Vietnamese, Waray, Ukrainian, Arabic and Portuguese), seven more have over 500,000 articles (Persian, Catalan, Serbian, Indonesian, Korean, Norwegian and Finnish), 44 more have over 100,000, and 82 more have over 10,000. [165] [164] The largest, the English Wikipedia, has over 6.6 million articles. As of January 2021, the English Wikipedia receives 48% of Wikipedia's cumulative traffic, with the remaining split among the other languages. The top 10 editions represent approximately 85% of the total traffic. [166]
Logarithmic graph of the 20 largest language editions of Wikipedia
(as of 25 January 2023) [167]
(millions of articles)
0.1 0.3 1 3
English 6,608,160
Cebuano 6,125,179
German 2,765,409
Swedish 2,558,440
French 2,488,744
Dutch 2,113,905
Russian 1,888,139
Spanish 1,834,000
Italian 1,792,694
Egyptian Arabic 1,616,426
Polish 1,552,489
Japanese 1,359,571
Chinese 1,332,088
Vietnamese 1,280,460
Waray 1,266,047
Ukrainian 1,225,467
Arabic 1,199,917
Portuguese 1,099,575
Persian 948,153
Catalan 719,842
The unit for the numbers in bars is articles.
Since Wikipedia is based on the Web and therefore worldwide, contributors to the same language edition may use different dialects or may come from different countries (as is the case for the English edition). These differences may lead to some conflicts over spelling differences (e.g. colour versus color) [168] or points of view. [169]
Though the various language editions are held to global policies such as ""neutral point of view"", they diverge on some points of policy and practice, most notably on whether images that are not licensed freely may be used under a claim of fair use. [170] [171] [172]
Jimmy Wales has described Wikipedia as ""an effort to create and distribute a free encyclopedia of the highest possible quality to every single person on the planet in their own language"". [173] Though each language edition functions more or less independently, some efforts are made to supervise them all. They are coordinated in part by Meta-Wiki, the Wikimedia Foundation's wiki devoted to maintaining all its projects (Wikipedia and others). [174] For instance, Meta-Wiki provides important statistics on all language editions of Wikipedia, [175] and it maintains a list of articles every Wikipedia should have. [176] The list concerns basic content by subject: biography, history, geography, society, culture, science, technology, and mathematics. It is not rare for articles strongly related to a particular language not to have counterparts in another edition. For example, articles about small towns in the United States might be available only in English, even when they meet the notability criteria of other language Wikipedia projects.
Translated articles represent only a small portion of articles in most editions, in part because those editions do not allow fully automated translation of articles. Articles available in more than one language may offer ""interwiki links"", which link to the counterpart articles in other editions. [178]
A study published by PLOS One in 2012 also estimated the share of contributions to different editions of Wikipedia from different regions of the world. It reported that the proportion of the edits made from North America was 51% for the English Wikipedia, and 25% for the simple English Wikipedia. [177]
English Wikipedia editor numbers
On March 1, 2014, The Economist, in an article titled ""The Future of Wikipedia"", cited a trend analysis concerning data published by the Wikimedia Foundation stating that ""[t]he number of editors for the English-language version has fallen by a third in seven years."" [179] The attrition rate for active editors in English Wikipedia was cited by The Economist as substantially in contrast to statistics for Wikipedia in other languages (non-English Wikipedia). The Economist reported that the number of contributors with an average of five or more edits per month was relatively constant since 2008 for Wikipedia in other languages at approximately 42,000 editors within narrow seasonal variances of about 2,000 editors up or down. The number of active editors in English Wikipedia, by sharp comparison, was cited as peaking in 2007 at approximately 50,000 and dropping to 30,000 by the start of 2014.
In contrast, the trend analysis for Wikipedia in other languages (non-English Wikipedia) shows success in retaining active editors on a renewable and sustained basis, with their numbers remaining relatively constant at approximately 42,000. [179] No comment was made concerning which of the differentiated edit policy standards from Wikipedia in other languages (non-English Wikipedia) would provide a possible alternative to English Wikipedia for effectively ameliorating substantial editor attrition rates on the English-language Wikipedia. [180]
Reception
Various Wikipedians have criticized Wikipedia's large and growing regulation, which includes more than fifty policies and nearly 150,000 words as of 2014. [181] [138]
Critics have stated that Wikipedia exhibits systemic bias. In 2010, columnist and journalist Edwin Black described Wikipedia as being a mixture of ""truth, half-truth, and some falsehoods"". [182] Articles in The Chronicle of Higher Education and The Journal of Academic Librarianship have criticized Wikipedia's ""Undue Weight"" policy, concluding that Wikipedia explicitly is not designed to provide correct information about a subject, but rather focus on all the major viewpoints on the subject, give less attention to minor ones, and creates omissions that can lead to false beliefs based on incomplete information. [183] [184] [185]
Journalists Oliver Kamm and Edwin Black alleged (in 2010 and 2011 respectively) that articles are dominated by the loudest and most persistent voices, usually by a group with an ""ax to grind"" on the topic. [182] [186] A 2008 article in Education Next Journal concluded that as a resource about controversial topics, Wikipedia is subject to manipulation and spin. [187]
In 2020, Omer Benjakob and Stephen Harrison noted that ""Media coverage of Wikipedia has radically shifted over the past two decades: once cast as an intellectual frivolity, it is now lauded as the 'last bastion of shared reality' online."" [188]
In 2022, libertarian John Stossel opined that Wikipedia, a site he financially supported at one time, appears to have gradually taken a significant turn in bias to the political left, specifically on political topics. [189]
In 2006, the Wikipedia Watch criticism website listed dozens of examples of plagiarism in the English Wikipedia. [190]
Accuracy of content
Articles for traditional encyclopedias such as Encyclopædia Britannica are written by experts, lending such encyclopedias a reputation for accuracy. [191] However, a peer review in 2005 of forty-two scientific entries on both Wikipedia and Encyclopædia Britannica by the science journal Nature found few differences in accuracy, and concluded that ""the average science entry in Wikipedia contained around four inaccuracies; Britannica, about three."" [192] Joseph Reagle suggested that while the study reflects ""a topical strength of Wikipedia contributors"" in science articles, ""Wikipedia may not have fared so well using a random sampling of articles or on humanities subjects."" [193] Others raised similar critiques. [194] The findings by Nature were disputed by Encyclopædia Britannica, [195] [196] and in response, Nature gave a rebuttal of the points raised by Britannica. [197] In addition to the point-for-point disagreement between these two parties, others have examined the sample size and selection method used in the Nature effort, and suggested a ""flawed study design"" (in Nature 's manual selection of articles, in part or in whole, for comparison), absence of statistical analysis (e.g., of reported confidence intervals), and a lack of study ""statistical power"" (i.e., owing to small sample size, 42 or 4 × 10 1 articles compared, vs >10 5 and >10 6 set sizes for Britannica and the English Wikipedia, respectively). [198]
As a consequence of the open structure, Wikipedia ""makes no guarantee of validity"" of its content, since no one is ultimately responsible for any claims appearing in it. [199] Concerns have been raised by PC World in 2009 regarding the lack of accountability that results from users' anonymity, [200] the insertion of false information, [201] vandalism, and similar problems.
Economist Tyler Cowen wrote: ""If I had to guess whether Wikipedia or the median refereed journal article on economics was more likely to be true after a not so long think I would opt for Wikipedia."" He comments that some traditional sources of non-fiction suffer from systemic biases, and novel results, in his opinion, are over-reported in journal articles as well as relevant information being omitted from news reports. However, he also cautions that errors are frequently found on Internet sites and that academics and experts must be vigilant in correcting them. [202] Amy Bruckman has argued that, due to the number of reviewers, ""the content of a popular Wikipedia page is actually the most reliable form of information ever created"". [203]
Critics argue that Wikipedia's open nature and a lack of proper sources for most of the information makes it unreliable. [204] Some commentators suggest that Wikipedia may be reliable, but that the reliability of any given article is not clear. [205] Editors of traditional reference works such as the Encyclopædia Britannica have questioned the project's utility and status as an encyclopedia. [206] Wikipedia co-founder Jimmy Wales has claimed that Wikipedia has largely avoided the problem of ""fake news"" because the Wikipedia community regularly debates the quality of sources in articles. [207]
Wikipedia's open structure inherently makes it an easy target for Internet trolls, spammers, and various forms of paid advocacy seen as counterproductive to the maintenance of a neutral and verifiable online encyclopedia. [94] [209] In response to paid advocacy editing and undisclosed editing issues, Wikipedia was reported in an article in The Wall Street Journal to have strengthened its rules and laws against undisclosed editing. [210] The article stated that: ""Beginning Monday [from the date of the article, June 16, 2014], changes in Wikipedia's terms of use will require anyone paid to edit articles to disclose that arrangement. Katherine Maher, the nonprofit Wikimedia Foundation's chief communications officer, said the changes address a sentiment among volunteer editors that, 'we're not an advertising service; we're an encyclopedia.'"" [210] [211] [212] [213] [214] These issues, among others, had been parodied since the first decade of Wikipedia, notably by Stephen Colbert on The Colbert Report. [215]
Legal Research in a Nutshell (2011), cites Wikipedia as a ""general source"" that ""can be a real boon"" in ""coming up to speed in the law governing a situation"" and, ""while not authoritative, can provide basic facts as well as leads to more in-depth resources"". [216]
Discouragement in education
This section needs to be updated. Please help update this article to reflect recent events or newly available information. (December 2020)
Some university lecturers discourage students from citing any encyclopedia in academic work, preferring primary sources; [217] some specifically prohibit Wikipedia citations. [218] [219] Wales stresses that encyclopedias of any type are not usually appropriate to use as citable sources, and should not be relied upon as authoritative. [220] Wales once (2006 or earlier) said he receives about ten emails weekly from students saying they got failing grades on papers because they cited Wikipedia; he told the students they got what they deserved. ""For God's sake, you're in college; don't cite the encyclopedia"", he said. [221]
In February 2007, an article in The Harvard Crimson newspaper reported that a few of the professors at Harvard University were including Wikipedia articles in their syllabi, although without realizing the articles might change. [222] In June 2007, former president of the American Library Association Michael Gorman condemned Wikipedia, along with Google, stating that academics who endorse the use of Wikipedia are ""the intellectual equivalent of a dietitian who recommends a steady diet of Big Macs with everything"". [223]
In contrast, academic writing [ clarification needed ] in Wikipedia has evolved in recent years and has been found to increase student interest, personal connection to the product, creativity in material processing, and international collaboration in the learning process. [224]
Medical information
See also: Health information on Wikipedia
On March 5, 2014, Julie Beck writing for The Atlantic magazine in an article titled ""Doctors' #1 Source for Healthcare Information: Wikipedia"", stated that ""Fifty percent of physicians look up conditions on the (Wikipedia) site, and some are editing articles themselves to improve the quality of available information."" [225] Beck continued to detail in this article new programs of Amin Azzam at the University of San Francisco to offer medical school courses to medical students for learning to edit and improve Wikipedia articles on health-related issues, as well as internal quality control programs within Wikipedia organized by James Heilman to improve a group of 200 health-related articles of central medical importance up to Wikipedia's highest standard of articles using its Featured Article and Good Article peer-review evaluation process. [225] In a May 7, 2014, follow-up article in The Atlantic titled ""Can Wikipedia Ever Be a Definitive Medical Text?"", Julie Beck quotes WikiProject Medicine's James Heilman as stating: ""Just because a reference is peer-reviewed doesn't mean it's a high-quality reference."" [226] Beck added that: ""Wikipedia has its own peer review process before articles can be classified as 'good' or 'featured'. Heilman, who has participated in that process before, says 'less than one percent' of Wikipedia's medical articles have passed."" [226]
Coverage of topics and systemic bias
Parts of this article (those related to d:Wikidata:Statistics/Wikipedia) need to be updated. Please help update this article to reflect recent events or newly available information. (March 2017)
Wikipedia seeks to create a summary of all human knowledge in the form of an online encyclopedia, with each topic covered encyclopedically in one article. Since it has terabytes of disk space, it can have far more topics than can be covered by any printed encyclopedia. [227] The exact degree and manner of coverage on Wikipedia is under constant review by its editors, and disagreements are not uncommon (see deletionism and inclusionism). [228] [229] Wikipedia contains materials that some people may find objectionable, offensive, or pornographic. The ""Wikipedia is not censored"" policy has sometimes proved controversial: in 2008, Wikipedia rejected an online petition against the inclusion of images of Muhammad in the English edition of its Muhammad article, citing this policy. The presence of politically, religiously, and pornographically sensitive materials in Wikipedia has led to the censorship of Wikipedia by national authorities in China [230] and Pakistan, [231] amongst other countries.
A 2008 study conducted by researchers at Carnegie Mellon University and Palo Alto Research Center gave a distribution of topics as well as growth (from July 2006 to January 2008) in each field: [232]
Culture and Arts: 30% (210%)
Biographies and persons: 15% (97%)
Geography and places: 14% (52%)
Society and social sciences: 12% (83%)
History and events: 11% (143%)
Natural and Physical Sciences: 9% (213%)
Technology and Applied Science: 4% (−6%)
Religions and belief systems: 2% (38%)
Health: 2% (42%)
Mathematics and logic: 1% (146%)
Thought and Philosophy: 1% (160%)
These numbers refer only to the number of articles: it is possible for one topic to contain a large number of short articles and another to contain a small number of large ones. Through its ""Wikipedia Loves Libraries"" program, Wikipedia has partnered with major public libraries such as the New York Public Library for the Performing Arts to expand its coverage of underrepresented subjects and articles. [233]
A 2011 study conducted by researchers at the University of Minnesota indicated that male and female editors focus on different coverage topics. There was a greater concentration of females in the ""people and arts"" category, while males focus more on ""geography and science"". [234]
Coverage of topics and selection bias
Research conducted by Mark Graham of the Oxford Internet Institute in 2009 indicated that the geographic distribution of article topics is highly uneven. Africa is the most underrepresented. [235] Across 30 language editions of Wikipedia, historical articles and sections are generally Eurocentric and focused on recent events. [236]
An editorial in The Guardian in 2014 claimed that more effort went into providing references for a list of female porn actors than a list of women writers. [237] Data has also shown that Africa-related material often faces omission; a knowledge gap that a July 2018 Wikimedia conference in Cape Town sought to address. [162]
Systemic biases
When multiple editors contribute to one topic or set of topics, systemic bias may arise, due to the demographic backgrounds of the editors. In 2011, Wales claimed that the unevenness of coverage is a reflection of the demography of the editors, citing for example ""biographies of famous women through history and issues surrounding early childcare"". [55] The October 22, 2013, essay by Tom Simonite in MIT's Technology Review titled ""The Decline of Wikipedia"" discussed the effect of systemic bias and policy creep on the downward trend in the number of editors. [56]
Systemic bias on Wikipedia may follow that of culture generally, [ vague ] for example favoring certain nationalities, ethnicities or majority religions. [238] It may more specifically follow the biases of Internet culture, inclining to be young, male, English-speaking, educated, technologically aware, and wealthy enough to spare time for editing. Biases, intrinsically, may include an overemphasis on topics such as pop culture, technology, and current events. [238] [ better source needed ]
Taha Yasseri of the University of Oxford, in 2013, studied the statistical trends of systemic bias at Wikipedia introduced by editing conflicts and their resolution. [239] [240] His research examined the counterproductive work behavior of edit warring. Yasseri contended that simple reverts or ""undo"" operations were not the most significant measure of counterproductive behavior at Wikipedia and relied instead on the statistical measurement of detecting ""reverting/reverted pairs"" or ""mutually reverting edit pairs"". Such a ""mutually reverting edit pair"" is defined where one editor reverts the edit of another editor who then, in sequence, returns to revert the first editor in the ""mutually reverting edit pairs"". The results were tabulated for several language versions of Wikipedia. The English Wikipedia's three largest conflict rates belonged to the articles George W. Bush, anarchism, and Muhammad. [240] By comparison, for the German Wikipedia, the three largest conflict rates at the time of the Oxford study were for the articles covering Croatia, Scientology, and 9/11 conspiracy theories. [240]
Researchers from Washington University developed a statistical model to measure systematic bias in the behavior of Wikipedia's users regarding controversial topics. The authors focused on behavioral changes of the encyclopedia's administrators after assuming the post, writing that systematic bias occurred after the fact. [241] [242]
Explicit content
See also: Internet Watch Foundation and Wikipedia and Reporting of child pornography images on Wikimedia Commons
For the government censorship of Wikipedia, see Censorship of Wikipedia.
For Wikipedia's policy concerning censorship, see Wikipedia:Wikipedia is not censored
Wikipedia has been criticized for allowing information about graphic content. Articles depicting what some critics have called objectionable content (such as feces, cadaver, human penis, vulva, and nudity) contain graphic pictures and detailed information easily available to anyone with access to the internet, including children.
The site also includes sexual content such as images and videos of masturbation and ejaculation, illustrations of zoophilia, and photos from hardcore pornographic films in its articles. It also has non-sexual photographs of nude children.
The Wikipedia article about Virgin Killer —a 1976 album from the German rock band Scorpions —features a picture of the album's original cover, which depicts a naked prepubescent girl. The original release cover caused controversy and was replaced in some countries. In December 2008, access to the Wikipedia article Virgin Killer was blocked for four days by most Internet service providers in the United Kingdom after the Internet Watch Foundation (IWF) decided the album cover was a potentially illegal indecent image and added the article's URL to a ""blacklist"" it supplies to British internet service providers. [243]
In April 2010, Sanger wrote a letter to the Federal Bureau of Investigation, outlining his concerns that two categories of images on Wikimedia Commons contained child pornography, and were in violation of US federal obscenity law. [244] [245] Sanger later clarified that the images, which were related to pedophilia and one about lolicon, were not of real children, but said that they constituted ""obscene visual representations of the sexual abuse of children"", under the PROTECT Act of 2003. [246] That law bans photographic child pornography and cartoon images and drawings of children that are obscene under American law. [246] Sanger also expressed concerns about access to the images on Wikipedia in schools. [247] Wikimedia Foundation spokesman Jay Walsh strongly rejected Sanger's accusation, [248] saying that Wikipedia did not have ""material we would deem to be illegal. If we did, we would remove it."" [248] Following the complaint by Sanger, Wales deleted sexual images without consulting the community. After some editors who volunteered to maintain the site argued that the decision to delete had been made hastily, Wales voluntarily gave up some of the powers he had held up to that time as part of his co-founder status. He wrote in a message to the Wikimedia Foundation mailing-list that this action was ""in the interest of encouraging this discussion to be about real philosophical/content issues, rather than be about me and how quickly I acted"". [249] Critics, including Wikipediocracy, noticed that many of the pornographic images deleted from Wikipedia since 2010 have reappeared. [250]
Privacy
One privacy concern in the case of Wikipedia is the right of a private citizen to remain a ""private citizen"" rather than a "" public figure"" in the eyes of the law. [251] [note 6] It is a battle between the right to be anonymous in cyberspace and the right to be anonymous in real life ("" meatspace""). A particular problem occurs in the case of a relatively unimportant individual and for whom there exists a Wikipedia page against her or his wishes.
In January 2006, a German court ordered the German Wikipedia shut down within Germany because it stated the full name of Boris Floricic, aka ""Tron"", a deceased hacker. On February 9, 2006, the injunction against Wikimedia Deutschland was overturned, with the court rejecting the notion that Tron's right to privacy or that of his parents was being violated. [252]
Wikipedia has a ""Volunteer Response Team"" that uses Znuny, a free and open-source software fork of OTRS [253] to handle queries without having to reveal the identities of the involved parties. This is used, for example, in confirming the permission for using individual images and other media in the project. [254]
Sexism
Wikipedia was described in 2015 as harboring a battleground culture of sexism and harassment. [255] [256]
The perceived toxic attitudes and tolerance of violent and abusive language were reasons put forth in 2013 for the gender gap in Wikipedia editorship. [257]
Edit-a-thons have been held to encourage female editors and increase the coverage of women's topics. [258]
A comprehensive 2008 survey, published in 2016, by Julia B. Bear of Stony Brook University 's College of Business and Benjamin Collier of Carnegie Mellon University found significant gender differences in: confidence in expertise, discomfort with editing, and response to critical feedback. ""Women reported less confidence in their expertise, expressed greater discomfort with editing (which typically involves conflict), and reported more negative responses to critical feedback compared to men."" [259]
Operation
Wikimedia Foundation and affiliate movements
Wikipedia is hosted and funded by the Wikimedia Foundation, a non-profit organization which also operates Wikipedia-related projects such as Wiktionary and Wikibooks. The foundation relies on public contributions and grants to fund its mission. [260] [261] The foundation's 2013 IRS Form 990 shows revenue of $39.7 million and expenses of almost $29 million, with assets of $37.2 million and liabilities of about $2.3 million. [262]
In May 2014, Wikimedia Foundation named Lila Tretikov as its second executive director, taking over for Sue Gardner. [263] The Wall Street Journal reported on May 1, 2014, that Tretikov's information technology background from her years at University of California offers Wikipedia an opportunity to develop in more concentrated directions guided by her often repeated position statement that, ""Information, like air, wants to be free."" [264] [265] The same Wall Street Journal article reported these directions of development according to an interview with spokesman Jay Walsh of Wikimedia, who ""said Tretikov would address that issue (paid advocacy) as a priority. 'We are really pushing toward more transparency ... We are reinforcing that paid advocacy is not welcome.' Initiatives to involve greater diversity of contributors, better mobile support of Wikipedia, new geo-location tools to find local content more easily, and more tools for users in the second and third world are also priorities"", Walsh said. [264]
Following the departure of Tretikov from Wikipedia due to issues concerning the use of the ""superprotection"" feature which some language versions of Wikipedia have adopted, Katherine Maher became the third executive director of the Wikimedia Foundation in June 2016. [161] Maher stated that one of her priorities would be the issue of editor harassment endemic to Wikipedia as identified by the Wikipedia board in December. Maher stated regarding the harassment issue that: ""It establishes a sense within the community that this is a priority ... [and that correction requires that] it has to be more than words."" [161]
Maher served as executive director until April 2021. [266] Maryana Iskander was named the incoming CEO in September 2021, and took over that role in January 2022. [267]
Wikipedia is also supported by many organizations and groups that are affiliated with the Wikimedia Foundation but independently-run, called Wikimedia movement affiliates. These include Wikimedia chapters (which are national or sub-national organizations, such as Wikimedia Deutschland and Wikimédia France), thematic organizations (such as Amical Wikimedia for the Catalan language community), and user groups. These affiliates participate in the promotion, development, and funding of Wikipedia.
Software operations and support
See also: MediaWiki
The operation of Wikipedia depends on MediaWiki, a custom-made, free and open source wiki software platform written in PHP and built upon the MySQL database system. [268] The software incorporates programming features such as a macro language, variables, a transclusion system for templates, and URL redirection. MediaWiki is licensed under the GNU General Public License (GPL) and it is used by all Wikimedia projects, as well as many other wiki projects. Originally, Wikipedia ran on UseModWiki written in Perl by Clifford Adams (Phase I), which initially required CamelCase for article hyperlinks; the present double bracket style was incorporated later. Starting in January 2002 (Phase II), Wikipedia began running on a PHP wiki engine with a MySQL database; this software was custom-made for Wikipedia by Magnus Manske. The Phase II software was repeatedly modified to accommodate the exponentially increasing demand. In July 2002 (Phase III), Wikipedia shifted to the third-generation software, MediaWiki, originally written by Lee Daniel Crocker.
Several MediaWiki extensions are installed [269] to extend the functionality of the MediaWiki software.
In April 2005, a Lucene extension [270] [271] was added to MediaWiki's built-in search and Wikipedia switched from MySQL to Lucene for searching. Lucene was later replaced by CirrusSearch which is based on Elasticsearch. [272]
In July 2013, after extensive beta testing, a WYSIWYG (What You See Is What You Get) extension, VisualEditor, was opened to public use. [273] [274] [275] [276] It was met with much rejection and criticism, and was described as ""slow and buggy"". [277] The feature was changed from opt-out to opt-in afterward.
Automated editing
Main article: Wikipedia bots
Computer programs called bots have often been used to perform simple and repetitive tasks, such as correcting common misspellings and stylistic issues, or to start articles such as geography entries in a standard format from statistical data. [278] [279] [280] One controversial contributor, Sverker Johansson, creating articles with his bot was reported to create up to 10,000 articles on the Swedish Wikipedia on certain days. [281] Additionally, there are bots designed to automatically notify editors when they make common editing errors (such as unmatched quotes or unmatched parentheses). [282] Edits falsely identified by bots as the work of a banned editor can be restored by other editors. An anti-vandal bot is programmed to detect and revert vandalism quickly. [279] Bots are able to indicate edits from particular accounts or IP address ranges, as occurred at the time of the shooting down of the MH17 jet incident in July 2014 when it was reported that edits were made via IPs controlled by the Russian government. [283] Bots on Wikipedia must be approved before activation. [284]
According to Andrew Lih, the current expansion of Wikipedia to millions of articles would be difficult to envision without the use of such bots. [285]
Hardware operations and support
See also: Wikimedia Foundation § Hardware
Wikipedia receives between 25,000 and 60,000-page requests per second, depending on the time of the day. [286] [ needs update ] As of 2021, page requests are first passed to a front-end layer of Varnish caching servers and back-end layer caching is done by Apache Traffic Server. [287] Further statistics, based on a publicly available 3-month Wikipedia access trace, are available. [288] Requests that cannot be served from the Varnish cache are sent to load-balancing servers running the Linux Virtual Server software, which in turn pass them to one of the Apache web servers for page rendering from the database. The web servers deliver pages as requested, performing page rendering for all the language editions of Wikipedia. To increase speed further, rendered pages are cached in a distributed memory cache until invalidated, allowing page rendering to be skipped entirely for most common page accesses. [289]
Wikipedia currently runs on dedicated clusters of Linux servers running the Debian operating system. [290] As of December 2009, there were 300 in Florida and 44 in Amsterdam. [291] By January 22, 2013, Wikipedia had migrated its primary data center to an Equinix facility in Ashburn, Virginia. [292] [293] In 2017, Wikipedia installed a caching cluster in an Equinix facility in Singapore, the first of its kind in Asia. [294]
Internal research and operational development
Following growing amounts of incoming donations exceeding seven digits in 2013 as recently reported, [56] the Foundation has reached a threshold of assets which qualify its consideration under the principles of industrial organization economics to indicate the need for the re-investment of donations into the internal research and development of the Foundation. [295] Two of the recent projects of such internal research and development have been the creation of a Visual Editor and a largely under-utilized ""Thank"" tab which were developed to ameliorate issues of editor attrition, which have met with limited success. [56] [277] The estimates for reinvestment by industrial organizations into internal research and development was studied by Adam Jaffe, who recorded that the range of 4% to 25% annually was to be recommended, with high-end technology requiring the higher level of support for internal reinvestment. [296] At the 2013 level of contributions for Wikimedia presently documented as 45 million dollars, the computed budget level recommended by Jaffe and Caballero for reinvestment into internal research and development is between 1.8 million and 11.3 million dollars annually. [296] In 2016, the level of contributions were reported by Bloomberg News as being at $77 million annually, updating the Jaffe estimates for the higher level of support to between $3.08 million and $19.2 million annually. [296]
Internal news publications
Community-produced news publications include the English Wikipedia 's The Signpost, founded in 2005 by Michael Snow, an attorney, Wikipedia administrator, and former chair of the Wikimedia Foundation board of trustees. [297] It covers news and events from the site, as well as major events from other Wikimedia projects, such as Wikimedia Commons. Similar publications are the German-language Kurier, and the Portuguese-language Correio da Wikipédia. Other past and present community news publications on English Wikipedia include the Wikiworld webcomic, the Wikipedia Weekly podcast, and newsletters of specific WikiProjects like The Bugle from WikiProject Military History and the monthly newsletter from The Guild of Copy Editors. There are also several publications from the Wikimedia Foundation and multilingual publications such as Wikimedia Diff and This Month in Education.
The Wikipedia Library
For information for Wikipedia editors, see Wikipedia:The Wikipedia Library.
The Wikipedia Library is a resource for Wikipedia editors which provides free access to a wide range of digital publications, so that they can consult and cite these while editing the encyclopedia. [298] [299] Over 60 publishers have partnered with The Wikipedia Library to provide access to their resources: when ICE Publishing joined in 2020, a spokesman said ""By enabling free access to our content for Wikipedia editors, we hope to further the research community's resources – creating and updating Wikipedia entries on civil engineering which are read by thousands of monthly readers."" [300]
Access to content
""Accessing Wikipedia"" redirects here. For our accessibility guidelines, see Wikipedia:Manual of Style/Accessibility.
Content licensing
When the project was started in 2001, all text in Wikipedia was covered by the GNU Free Documentation License (GFDL), a copyleft license permitting the redistribution, creation of derivative works, and commercial use of content while authors retain copyright of their work. [301] The GFDL was created for software manuals that come with free software programs licensed under the GPL. This made it a poor choice for a general reference work: for example, the GFDL requires the reprints of materials from Wikipedia to come with a full copy of the GFDL text. In December 2002, the Creative Commons license was released: it was specifically designed for creative works in general, not just for software manuals. The license gained popularity among bloggers and others distributing creative works on the Web. The Wikipedia project sought the switch to the Creative Commons. [302] Because the two licenses, GFDL and Creative Commons, were incompatible, in November 2008, following the request of the project, the Free Software Foundation (FSF) released a new version of the GFDL designed specifically to allow Wikipedia to relicense its content to CC BY-SA by August 1, 2009. (A new version of the GFDL automatically covers Wikipedia contents.) In April 2009, Wikipedia and its sister projects held a community-wide referendum which decided the switch in June 2009. [303] [304] [305] [306]
The handling of media files (e.g. image files) varies across language editions. Some language editions, such as the English Wikipedia, include non-free image files under fair use doctrine, while the others have opted not to, in part because of the lack of fair use doctrines in their home countries (e.g. in Japanese copyright law). Media files covered by free content licenses (e.g. Creative Commons ' CC BY-SA) are shared across language editions via Wikimedia Commons repository, a project operated by the Wikimedia Foundation. Wikipedia's accommodation of varying international copyright laws regarding images has led some to observe that its photographic coverage of topics lags behind the quality of the encyclopedic text. [307]
The Wikimedia Foundation is not a licensor of content on Wikipedia or its related projects but merely a hosting service for contributors to and licensors of Wikipedia, a position which was successfully defended in 2004 in a court in France. [308] [309]
Methods of access
Because Wikipedia content is distributed under an open license, anyone can reuse or re-distribute it at no charge. The content of Wikipedia has been published in many forms, both online and offline, outside the Wikipedia website.
Websites: Thousands of "" mirror sites"" exist that republish content from Wikipedia: two prominent ones, that also include content from other reference sources, are Reference.com and Answers.com. Another example is Wapedia, which began to display Wikipedia content in a mobile-device-friendly format before Wikipedia itself did.
Mobile apps: A variety of mobile apps provide access to Wikipedia on hand-held devices, including both Android and iOS devices (see Wikipedia apps). (see also Mobile access.)
Search engines: Some web search engines make special use of Wikipedia content when displaying search results: examples include Microsoft Bing (via technology gained from Powerset) [310] and DuckDuckGo.
Compact discs, DVDs: Collections of Wikipedia articles have been published on optical discs. An English version, 2006 Wikipedia CD Selection, contained about 2,000 articles. [311] [312] The Polish-language version contains nearly 240,000 articles. [313] There are German- and Spanish-language versions as well. [314] [315] Also, ""Wikipedia for Schools"", the Wikipedia series of CDs / DVDs produced by Wikipedians and SOS Children, is a free, hand-checked, non-commercial selection from Wikipedia targeted around the UK National Curriculum and intended to be useful for much of the English-speaking world. [316] The project is available online; an equivalent print encyclopedia would require roughly 20 volumes.
Printed books: There are efforts to put a select subset of Wikipedia's articles into printed book form. [317] [318] Since 2009, tens of thousands of print-on-demand books that reproduced English, German, Russian and French Wikipedia articles have been produced by the American company Books LLC and by three Mauritian subsidiaries of the German publisher VDM. [319]
Semantic Web: The website DBpedia, begun in 2007, extracts data from the infoboxes and category declarations of the English-language Wikipedia. Wikimedia has created the Wikidata project with a similar objective of storing the basic facts from each page of Wikipedia and the other WMF wikis and make it available in a queriable semantic format, RDF. As of April 2021, it has 93,337,731 items.
WikiReader: A dedicated reader device that contains an offline copy of Wikipedia, which was launched by OpenMoko and first released in 2009. [320]
Obtaining the full contents of Wikipedia for reuse presents challenges, since direct cloning via a web crawler is discouraged. [321] Wikipedia publishes ""dumps"" of its contents, but these are text-only; as of 2007 there was no dump available of Wikipedia's images. [322] Wikimedia Enterprise is a for-profit solution to this.
Several languages of Wikipedia also maintain a reference desk, where volunteers answer questions from the general public. According to a study by Pnina Shachaf in the Journal of Documentation, the quality of the Wikipedia reference desk is comparable to a standard library reference desk, with an accuracy of 55 percent. [323]
Mobile access
See also: Help:Mobile access
The mobile version of the English Wikipedia's main page, from August 3, 2019
Wikipedia's original medium was for users to read and edit content using any standard web browser through a fixed Internet connection. Although Wikipedia content has been accessible through the mobile web since July 2013, The New York Times on February 9, 2014, quoted Erik Möller, deputy director of the Wikimedia Foundation, stating that the transition of internet traffic from desktops to mobile devices was significant and a cause for concern and worry. [9] The article in The New York Times reported the comparison statistics for mobile edits stating that, ""Only 20 percent of the readership of the English-language Wikipedia comes via mobile devices, a figure substantially lower than the percentage of mobile traffic for other media sites, many of which approach 50 percent. And the shift to mobile editing has lagged even more."" [9] The New York Times reports that Möller has assigned ""a team of 10 software developers focused on mobile"", out of a total of approximately 200 employees working at the Wikimedia Foundation. One principal concern cited by The New York Times for the ""worry"" is for Wikipedia to effectively address attrition issues with the number of editors which the online encyclopedia attracts to edit and maintain its content in a mobile access environment. [9]
Bloomberg Businessweek reported in July 2014 that Google's Android mobile apps have dominated the largest share of global smartphone shipments for 2013 with 78.6% of market share over their next closest competitor in iOS with 15.2% of the market. [324] At the time of the Tretikov appointment and her posted web interview [ citation needed ] with Sue Gardner in May 2014, Wikimedia representatives made a technical announcement concerning the number of mobile access systems in the market seeking access to Wikipedia. Directly after the posted web interview, the representatives stated that Wikimedia would be applying an all-inclusive approach to accommodate as many mobile access systems as possible in its efforts for expanding general mobile access, including BlackBerry and the Windows Phone system, making market share a secondary issue. [265] The Android app for Wikipedia was released on July 23, 2014, to generally positive reviews, scoring over four of a possible five in a poll of approximately 200,000 users downloading from Google. [325] The version for iOS was released on April 3, 2013, to similar reviews. [326] Later versions have also been released.
Access to Wikipedia from mobile phones was possible as early as 2004, through the Wireless Application Protocol (WAP), via the Wapedia service. In June 2007 Wikipedia launched en.mobile.wikipedia.org, an official website for wireless devices. In 2009 a newer mobile service was officially released, [327] located at en.m.wikipedia.org, which caters to more advanced mobile devices such as the iPhone, Android -based devices or WebOS -based devices. Several other methods of mobile access to Wikipedia have emerged. Many devices and applications optimize or enhance the display of Wikipedia content for mobile devices, while some also incorporate additional features such as use of Wikipedia metadata, such as geoinformation. [328] [329]
Wikipedia Zero was an initiative of the Wikimedia Foundation to expand the reach of the encyclopedia to the developing countries. [330] It was discontinued in February 2018. [331]
Andrew Lih and Andrew Brown both maintain editing Wikipedia with smartphones is difficult and this discourages new potential contributors. The number of Wikipedia editors has been declining after several years and Tom Simonite of MIT Technology Review claims the bureaucratic structure and rules are a factor in this. Simonite alleges some Wikipedians use the labyrinthine rules and guidelines to dominate others and those editors have a vested interest in keeping the status quo. [56] Lih alleges there is a serious disagreement among existing contributors on how to resolve this. Lih fears for Wikipedia's long-term future while Brown fears problems with Wikipedia will remain and rival encyclopedias will not replace it. [332] [333]
Chinese access
Access to the Chinese Wikipedia has been blocked in mainland China since May 2015. [19] [334] [335] This was done after Wikipedia started to use HTTPS encryption, which made selective censorship more difficult. [336]
In 2017, Quartz reported that the Chinese government had begun creating an unofficial version of Wikipedia. However, unlike Wikipedia, the website's contents would only be editable by scholars from state-owned Chinese institutions. The article stated it had been approved by the State Council of the People's Republic of China in 2011. [337]
Cultural influence
Trusted source to combat fake news
In 2017–18, after a barrage of false news reports, both Facebook and YouTube announced they would rely on Wikipedia to help their users evaluate reports and reject false news. Noam Cohen, writing in The Washington Post states, ""YouTube's reliance on Wikipedia to set the record straight builds on the thinking of another fact-challenged platform, the Facebook social network, which announced last year that Wikipedia would help its users root out ' fake news '."" [21] [338] As of November 2020, Alexa records the daily pageviews per visitor as 3.03 and the average daily time on site as 3:46 minutes. [63]
Readership
In February 2014, The New York Times reported that Wikipedia was ranked fifth globally among all websites, stating ""With 18 billion page views and nearly 500 million unique visitors a month, ... Wikipedia trails just Yahoo, Facebook, Microsoft and Google, the largest with 1.2 billion unique visitors."" [9] However, its ranking dropped to 13th globally by June 2020 due mostly to a rise in popularity of Chinese websites for online shopping. [339]
In addition to logistic growth in the number of its articles, [340] Wikipedia has steadily gained status as a general reference website since its inception in 2001. [341] The number of readers of Wikipedia worldwide reached 365 million at the end of 2009. [342] The Pew Internet and American Life project found that one third of US Internet users consulted Wikipedia. [343] In 2011 Business Insider gave Wikipedia a valuation of $4 billion if it ran advertisements. [344]
According to ""Wikipedia Readership Survey 2011"", the average age of Wikipedia readers is 36, with a rough parity between genders. Almost half of Wikipedia readers visit the site more than five times a month, and a similar number of readers specifically look for Wikipedia in search engine results. About 47 percent of Wikipedia readers do not realize that Wikipedia is a non-profit organization. [345]
COVID-19 pandemic
Main article: Wikipedia coverage of the COVID-19 pandemic
During the COVID-19 pandemic, Wikipedia's coverage of the pandemic received international media attention, and brought an increase in Wikipedia readership overall. [346]
Cultural significance
Main article: Wikipedia in culture
Wikipedia Monument in Słubice, Poland, by Mihran Hakobyan (2014)
Wikipedia's content has also been used in academic studies, books, conferences, and court cases. [347] [348] [349] The Parliament of Canada 's website refers to Wikipedia's article on same-sex marriage in the ""related links"" section of its ""further reading"" list for the Civil Marriage Act. [350] The encyclopedia's assertions are increasingly used as a source by organizations such as the US federal courts and the World Intellectual Property Organization [351] —though mainly for supporting information rather than information decisive to a case. [352] Content appearing on Wikipedia has also been cited as a source and referenced in some US intelligence agency reports. [353] In December 2008, the scientific journal RNA Biology launched a new section for descriptions of families of RNA molecules and requires authors who contribute to the section to also submit a draft article on the RNA family for publication in Wikipedia. [354]
Wikipedia has also been used as a source in journalism, [355] [356] often without attribution, and several reporters have been dismissed for plagiarizing from Wikipedia. [357] [358] [359]
In 2006, Time magazine recognized Wikipedia's participation (along with YouTube, Reddit, MySpace, and Facebook) [360] in the rapid growth of online collaboration and interaction by millions of people worldwide.
In July 2007, Wikipedia was the focus of a 30-minute documentary on BBC Radio 4 [361] which argued that, with increased usage and awareness, the number of references to Wikipedia in popular culture is such that the word is one of a select group of 21st-century nouns that are so familiar (Google, Facebook, YouTube) that they no longer need explanation.
On September 28, 2007, Italian politician Franco Grillini raised a parliamentary question with the minister of cultural resources and activities about the necessity of freedom of panorama. He said that the lack of such freedom forced Wikipedia, ""the seventh most consulted website"", to forbid all images of modern Italian buildings and art, and claimed this was hugely damaging to tourist revenues. [362]
Wikipedia, an introduction – Erasmus Prize 2015
Jimmy Wales accepts the 2008 Quadriga A Mission of Enlightenment award on behalf of Wikipedia
On September 16, 2007, The Washington Post reported that Wikipedia had become a focal point in the 2008 US election campaign, saying: ""Type a candidate's name into Google, and among the first results is a Wikipedia page, making those entries arguably as important as any ad in defining a candidate. Already, the presidential entries are being edited, dissected and debated countless times each day."" [363] An October 2007 Reuters article, titled ""Wikipedia page the latest status symbol"", reported the recent phenomenon of how having a Wikipedia article vindicates one's notability. [364]
Active participation also has value. Law students have been assigned to write Wikipedia articles as an exercise in clear and succinct writing for an uninitiated audience. [365]
A working group led by Peter Stone (formed as a part of the Stanford -based project One Hundred Year Study on Artificial Intelligence) in its report called Wikipedia ""the best-known example of crowdsourcing ... that far exceeds traditionally-compiled information sources, such as encyclopedias and dictionaries, in scale and depth"". [366]
In a 2017 opinion piece for Wired, Hossein Derakhshan describes Wikipedia as ""one of the last remaining pillars of the open and decentralized web"" and contrasted its existence as a text-based source of knowledge with social media and social networking services, the latter having ""since colonized the web for television's values"". For Derakhshan, Wikipedia's goal as an encyclopedia represents the Age of Enlightenment tradition of rationality triumphing over emotions, a trend which he considers ""endangered"" due to the ""gradual shift from a typographic culture to a photographic one, which in turn mean[s] a shift from rationality to emotions, exposition to entertainment"". Rather than "" sapere aude"" (lit. 'dare to know'), social networks have led to a culture of ""dare not to care to know"". This is while Wikipedia faces ""a more concerning problem"" than funding, namely ""a flattening growth rate in the number of contributors to the website"". Consequently, the challenge for Wikipedia and those who use it is to ""save Wikipedia and its promise of a free and open collection of all human knowledge amid the conquest of new and old television—how to collect and preserve knowledge when nobody cares to know."" [367]
Awards
Wikipedia won two major awards in May 2004. [368] The first was a Golden Nica for Digital Communities of the annual Prix Ars Electronica contest; this came with a €10,000 (£6,588; $12,700) grant and an invitation to present at the PAE Cyberarts Festival in Austria later that year. The second was a Judges' Webby Award for the ""community"" category. [369]
In 2007, readers of brandchannel.com voted Wikipedia as the fourth-highest brand ranking, receiving 15 percent of the votes in answer to the question ""Which brand had the most impact on our lives in 2006?"" [370]
In September 2008, Wikipedia received Quadriga A Mission of Enlightenment award of Werkstatt Deutschland along with Boris Tadić, Eckart Höfling, and Peter Gabriel. The award was presented to Wales by David Weinberger. [371]
In 2015, Wikipedia was awarded both the annual Erasmus Prize, which recognizes exceptional contributions to culture, society or social sciences, [372] and the Spanish Princess of Asturias Award on International Cooperation. [373] Speaking at the Asturian Parliament in Oviedo, the city that hosts the awards ceremony, Jimmy Wales praised the work of the Asturian language Wikipedia users. [374]
Satire
See also: Category:Parodies of Wikipedia
Many parodies target Wikipedia's openness and susceptibility to inserted inaccuracies, with characters vandalizing or modifying the online encyclopedia project's articles.
Comedian Stephen Colbert has parodied or referenced Wikipedia on numerous episodes of his show The Colbert Report and coined the related term wikiality, meaning ""together we can create a reality that we all agree on—the reality we just agreed on"". [215] Another example can be found in ""Wikipedia Celebrates 750 Years of American Independence"", a July 2006 front-page article in The Onion, [375] as well as the 2010 The Onion article ""'L.A. Law' Wikipedia Page Viewed 874 Times Today"". [376]
In an April 2007 episode of the American television comedy The Office, office manager (Michael Scott) is shown relying on a hypothetical Wikipedia article for information on negotiation tactics to assist him in negotiating lesser pay for an employee. [377] Viewers of the show tried to add the episode's mention of the page as a section of the actual Wikipedia article on negotiation, but this effort was prevented by other users on the article's talk page. [378]
"" My Number One Doctor"", a 2007 episode of the television show Scrubs, played on the perception that Wikipedia is an unreliable reference tool with a scene in which Perry Cox reacts to a patient who says that a Wikipedia article indicates that the raw food diet reverses the effects of bone cancer by retorting that the same editor who wrote that article also wrote the Battlestar Galactica episode guide. [379]
In 2008, the comedy website CollegeHumor produced a video sketch named ""Professor Wikipedia"", in which the fictitious Professor Wikipedia instructs a class with a medley of unverifiable and occasionally absurd statements. [380]
The Dilbert comic strip from May 8, 2009, features a character supporting an improbable claim by saying ""Give me ten minutes and then check Wikipedia."" [381]
In July 2009, BBC Radio 4 broadcast a comedy series called Bigipedia, which was set on a website which was a parody of Wikipedia. Some of the sketches were directly inspired by Wikipedia and its articles. [382]
On August 23, 2013, the New Yorker website published a cartoon with this caption: ""Dammit, Manning, have you considered the pronoun war that this is going to start on your Wikipedia page?"" [383] The cartoon referred to Chelsea Elizabeth Manning (born Bradley Edward Manning), an American activist, politician, and former United States Army soldier and a trans woman.
In December 2015, John Julius Norwich stated, in a letter published in The Times newspaper, that as a historian he resorted to Wikipedia ""at least a dozen times a day"", and had never yet caught it out. He described it as ""a work of reference as useful as any in existence"", with so wide a range that it is almost impossible to find a person, place, or thing that it has left uncovered and that he could never have written his last two books without it. [384] [385]
Sister projects – Wikimedia
Main article: Wikimedia project
Wikipedia has spawned several sister projects, which are also wikis run by the Wikimedia Foundation. These other Wikimedia projects include Wiktionary, a dictionary project launched in December 2002, [386] Wikiquote, a collection of quotations created a week after Wikimedia launched, Wikibooks, a collection of collaboratively written free textbooks and annotated texts, Wikimedia Commons, a site devoted to free-knowledge multimedia, Wikinews, for citizen journalism, and Wikiversity, a project for the creation of free learning materials and the provision of online learning activities. [387] Another sister project of Wikipedia, Wikispecies, is a catalogue of species. In 2012 Wikivoyage, an editable travel guide, and Wikidata, an editable knowledge base, launched.
Publishing
A group of Wikimedians of the Wikimedia DC chapter at the 2013 DC Wikimedia annual meeting standing in front of the Encyclopædia Britannica (back left) at the US National Archives
The most obvious economic effect of Wikipedia has been the death of commercial encyclopedias, especially the printed versions, e.g. Encyclopædia Britannica, which were unable to compete with a product that is essentially free. [388] [389] [390] Nicholas Carr wrote a 2005 essay, ""The amorality of Web 2.0"", that criticized websites with user-generated content, like Wikipedia, for possibly leading to professional (and, in his view, superior) content producers' going out of business, because ""free trumps quality all the time"". Carr wrote: ""Implicit in the ecstatic visions of Web 2.0 is the hegemony of the amateur. I for one can't imagine anything more frightening."" [391] Others dispute the notion that Wikipedia, or similar efforts, will entirely displace traditional publications. For instance, Chris Anderson, the editor-in-chief of Wired Magazine, wrote in Nature that the "" wisdom of crowds"" approach of Wikipedia will not displace top scientific journals, with their rigorous peer review process. [392]
There is also an ongoing debate about the influence of Wikipedia on the biography publishing business. ""The worry is that, if you can get all that information from Wikipedia, what's left for biography?"" said Kathryn Hughes, professor of life writing at the University of East Anglia and author of The Short Life and Long Times of Mrs Beeton and George Eliot: the Last Victorian. [393]
Research use
Wikipedia has been widely used as a corpus for linguistic research in computational linguistics, information retrieval and natural language processing. In particular, it commonly serves as a target knowledge base for the entity linking problem, which is then called ""wikification"", [394] and to the related problem of word-sense disambiguation. [395] Methods similar to wikification can in turn be used to find ""missing"" links in Wikipedia. [396]
In 2015, French researchers José Lages of the University of Franche-Comté in Besançon and Dima Shepelyansky of Paul Sabatier University in Toulouse published a global university ranking based on Wikipedia scholarly citations. [397] [398] [399] They used PageRank, CheiRank and similar algorithms ""followed by the number of appearances in the 24 different language editions of Wikipedia (descending order) and the century in which they were founded (ascending order)"". [399] [400] The study was updated in 2019. [401]
A 2017 MIT study suggests that words used on Wikipedia articles end up in scientific publications. [402] [403]
Studies related to Wikipedia have been using machine learning and artificial intelligence to support various operations. One of the most important areas—automatic detection of vandalism [404] [405] and data quality assessment in Wikipedia. [406]
In February 2022, civil servants from the UK's Department for Levelling Up, Housing and Communities were found to have used Wikipedia for research in the drafting of the Levelling Up White Paper after journalists at The Independent noted that parts of the document had been lifted directly from Wikipedia articles on Constantinople and the list of largest cities throughout history. [407]
Related projects
Several interactive multimedia encyclopedias incorporating entries written by the public existed long before Wikipedia was founded. The first of these was the 1986 BBC Domesday Project, which included text (entered on BBC Micro computers) and photographs from more than a million contributors in the UK, and covered the geography, art, and culture of the UK. This was the first interactive multimedia encyclopedia (and was also the first major multimedia document connected through internal links), with the majority of articles being accessible through an interactive map of the UK. The user interface and part of the content of the Domesday Project were emulated on a website until 2008. [408]
Several free-content, collaborative encyclopedias were created around the same period as Wikipedia (e.g. Everything2), [409] with many later being merged into the project (e.g. GNE). [410] One of the most successful early online encyclopedias incorporating entries by the public was h2g2, which was created by Douglas Adams in 1999. The h2g2 encyclopedia is relatively lighthearted, focusing on articles which are both witty and informative.
Subsequent collaborative knowledge websites have drawn inspiration from Wikipedia. Others use more traditional peer review, such as Encyclopedia of Life and the online wiki encyclopedias Scholarpedia and Citizendium. The latter was started by Sanger in an attempt to create a reliable alternative to Wikipedia. [411] [412]
See also
Main category: Wikipedia
Notes
^ Registration is required for certain tasks, such as editing protected pages, creating pages on the English Wikipedia, and uploading files.
^ To be considered active, a user must make at least one edit or other action in a given month.
^ Pronounced /ˌwɪkɪˈpiːdiə/ (listen) wik-ih-PEE-dee-ə or /ˌwɪki-/ (listen) wik-ee-.
^ Revisions with libelous content, criminal threats, or copyright infringements may be removed completely.
^ The committee may directly rule that a content change is inappropriate, but may NOT directly rule that certain content is inappropriate.
^ See ""Libel"" by David McHam for the legal distinction.
References
^ a b Sidener, Jonathan (December 6, 2004). ""Everyone's Encyclopedia"". U-T San Diego. Archived from the original on October 11, 2007. Retrieved October 15, 2006.
^ Chapman, Roger (September 6, 2011). ""Top 40 Website Programming Languages"". rogchap.com. Archived from the original on September 22, 2013. Retrieved September 6, 2011.
^ a b""Wikipedia is 20, and its reputation has never been higher"". The Economist. January 9, 2021. Archived from the original on December 31, 2022. Retrieved February 25, 2021.
^""Top Websites ranking - Most Visited Websites in the world [December 2022]"". Semrush. Retrieved December 1, 2022.
^""Frequently asked questions"". Wikimedia Foundation. Retrieved January 23, 2023.
^ Miliard, Mike (March 1, 2008). ""Wikipediots: Who Are These Devoted, Even Obsessive Contributors to Wikipedia?"". Salt Lake City Weekly. Retrieved December 18, 2008.
^ Sidener, Jonathan (October 9, 2006). ""Wikipedia family feud rooted in San Diego"". The San Diego Union-Tribune. Archived from the original on November 11, 2016. Retrieved May 5, 2009.
^""Wikipedia's Model Follows Hayek"". The Wall Street Journal. April 15, 2009.
^ a b c d e f Cohen, Noam (February 9, 2014). ""Wikipedia vs. the Small Screen"". The New York Times. Archived from the original on November 9, 2022. Retrieved January 22, 2023.
^""Wikistats – Statistics For Wikimedia Projects"". stats.wikimedia.org. Wikimedia Foundation. Retrieved November 18, 2020.
^ Anderson, Chris (May 8, 2006). ""Jimmy Wales – The 2006 Time 100"". Time. Archived from the original on October 12, 2022. Retrieved November 11, 2017.
^ a b""Happy Birthday, Wikipedia"". The Economist. January 9, 2021. Archived from the original on January 1, 2023. Retrieved January 22, 2023.
^ Harrison, Stephen (June 9, 2020). ""How Wikipedia Became a Battleground for Racial Justice"". Slate. Retrieved August 17, 2021.
^ Cooke, Richard (February 17, 2020). ""Wikipedia Is the Last Best Place on the Internet"". Wired. Archived from the original on December 17, 2022. Retrieved October 13, 2020.
^ Mangu-Ward, Katherine (October 1, 2022). ""What Wikipedia Can Teach the Rest of the Internet"". Reason. Archived from the original on December 22, 2022. Retrieved January 22, 2023.
^ Kleinz, Torsten (March 3, 2022). ""Ukraine-Krieg: Russische Medienaufsicht droht mit Wikipedia-Sperre - Die Online-Enzyklopädie informiert ausführlich über die Invasion der Ukraine und ist damit den russischen Behörden ein Dorn im Auge"" [Ukraine-War: Russian media regulation threatens with blocking Wikipedia]. heise online (in German). Hannover, Germany: Heise Medien / Heise Gruppe GmbH & Co. KG. Archived from the original on March 20, 2022. Retrieved March 20, 2022.
^ Sachdev, Shaan (February 26, 2021). ""Wikipedia's Sprawling, Awe-Inspiring Coverage of the Pandemic"". The New Republic. ISSN 0028-6583. Archived from the original on February 28, 2021. Retrieved February 27, 2021.
^ Treisman, Rachel (April 1, 2022). ""Russia threatens to fine Wikipedia if it doesn't remove some details about the war"". NPR. Archived from the original on December 2, 2022. Retrieved January 22, 2023.
^ a b Skipper, Ben (December 7, 2015). ""China's government has blocked Wikipedia in its entirety again"". International Business Times UK. Archived from the original on May 3, 2018. Retrieved May 2, 2018.
^ Hughes, Taylor; Smith, Jeff; Leavitt, Alex (April 3, 2018). ""Helping People Better Assess the Stories They See in News Feed with the Context Button"". Meta. Archived from the original on January 11, 2023. Retrieved January 23, 2023.
^ a b Cohen, Noam (April 7, 2018). ""Conspiracy videos? Fake news? Enter Wikipedia, the 'good cop' of the Internet"". The Washington Post. Archived from the original on June 14, 2018.
^ Kelly, Samantha Murphy (May 20, 2022). ""Meet the Wikipedia editor who published the Buffalo shooting entry minutes after it started"". CNN. Archived from the original on October 12, 2022. Retrieved May 24, 2022.
^ McNamee, Kai (September 15, 2022). ""Fastest 'was' in the West: Inside Wikipedia's race to cover the queen's death"". NPR. Archived from the original on January 15, 2023. Retrieved January 22, 2023.
^ Garber, Megan (October 12, 2011). ""The contribution conundrum: Why did Wikipedia succeed while other encyclopedias failed?"". Nieman Lab. Retrieved June 5, 2016.
^ a b Kock, Ned; Jung, Yusun; Syn, Thant (2016). ""Wikipedia and e-Collaboration Research: Opportunities and Challenges"" (PDF). International Journal of e-Collaboration. IGI Global. 12 (2): 1–8. doi: 10.4018/IJeC.2016040101. ISSN 1548-3681. Archived (PDF) from the original on September 27, 2016.
^ Meyers, Peter (September 20, 2001). ""Fact-Driven? Collegial? This Site Wants You"". The New York Times. Retrieved November 22, 2007. 'I can start an article that will consist of one paragraph, and then a real expert will come along and add three paragraphs and clean up my one paragraph,' said Larry Sanger of Las Vegas, who founded Wikipedia with Mr. Wales.
^ Stallman, Richard M. (June 20, 2007). ""The Free Encyclopedia Project"". Free Software Foundation. Retrieved January 4, 2008.
^ a b c Sanger, Larry (April 18, 2005). ""The Early History of Nupedia and Wikipedia: A Memoir"". Slashdot. Retrieved December 26, 2008.
^ Sanger, Larry (January 17, 2001). ""Wikipedia Is Up!"". Archived from the original on May 6, 2001. Retrieved December 26, 2008.
^ T., Laura (October 30, 2001). ""Wikipedia-l: LinkBacks?"". Archived from the original on December 29, 2022. Retrieved February 20, 2007.
^ Sanger, Larry (January 10, 2001). ""Let's Make a Wiki"". Internet Archive. Archived from the original on April 14, 2003. Retrieved December 26, 2008.
^""WHOIS domain registration information results for wikipedia.com from Network Solutions"". Network Solutions. September 27, 2007. Archived from the original on September 27, 2007. Retrieved August 31, 2018.
^""WHOIS domain registration information results for wikipedia.org from Network Solutions"". Network Solutions. September 27, 2007. Archived from the original on September 27, 2007. Retrieved August 31, 2018.
^""Wikipedia: HomePage"". Archived from the original on March 31, 2001. Retrieved March 31, 2001.
^"" Wikipedia:Neutral point of view, Wikipedia (January 21, 2007).
^ Finkelstein, Seth (September 25, 2008). ""Read me first: Wikipedia isn't about human potential, whatever Wales says"". The Guardian. London. Archived from the original on December 7, 2022. Retrieved January 23, 2023.
^""Wikipedia Statistics (English)"". stats.wikimedia.org.
^""Wikistats - Statistics For Wikimedia Projects"". stats.wikimedia.org. Wikimedia Foundation. Retrieved February 11, 2022.
^ Wales, Jimmy (March 16, 2001). ""Alternative language wikipedias"". Wikipedia-L (Mailing list). Retrieved January 16, 2022.
^""Multilingual statistics"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. March 30, 2005. Retrieved December 26, 2008.
^""Encyclopedias and Dictionaries"". Encyclopædia Britannica. Vol. 18 (15th ed.). 2007. pp. 257–286.
^""[long] Enciclopedia Libre: msg#00008"". Osdir. Archived from the original on October 6, 2008. Retrieved December 26, 2008.
^ Shirky, Clay (2008). Here Comes Everybody: The Power of Organizing Without Organizations. The Penguin Press via Amazon Online Reader. p. 273. ISBN 978-1594201530. Retrieved December 26, 2008.
^ Vibber, Brion (August 16, 2002). ""Brion VIBBER at pobox.com"". Wikimedia. Archived from the original on June 20, 2014. Retrieved December 8, 2020.
^ Johnson, Bobbie (August 12, 2009). ""Wikipedia approaches its limits"". The Guardian. London. Retrieved March 31, 2010.
^""Wikipedia:Modelling Wikipedia extended growth"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 23, 2023.
^ The Singularity is Not Near: Slowing Growth of Wikipedia (PDF). The International Symposium on Wikis. Orlando, FL. 2009. Archived from the original (PDF) on May 11, 2011.
^ Morozov, Evgeny (November–December 2009). ""Edit This Page; Is it the end of Wikipedia"". Boston Review. Archived from the original on December 11, 2019.
^ Cohen, Noam (March 28, 2009). ""Wikipedia – Exploring Fact City"". The New York Times. Archived from the original on April 30, 2011. Retrieved April 19, 2011.
^ Gibbons, Austin; Vetrano, David; Biancani, Susan (2012). ""Wikipedia: Nowhere to grow"" (PDF). Stanford Network Analysis Project. Archived (PDF) from the original on July 18, 2014.
^ Kleeman, Jenny (November 26, 2009). ""Wikipedia falling victim to a war of words"". The Guardian. London. Retrieved March 31, 2010.
^""Wikipedia: A quantitative analysis"". Libresoft. Archived from the original (PDF) on April 3, 2012.
^ Fowler, Geoffrey A.; Angwin, Julia (November 27, 2009). ""Volunteers Log Off as Wikipedia Ages"". The Wall Street Journal. Archived from the original on December 4, 2022. Retrieved January 23, 2023.
^ Barnett, Emma (November 26, 2009). ""Wikipedia's Jimmy Wales denies site is 'losing' thousands of volunteer editors"". The Daily Telegraph. London. Archived from the original on November 9, 2022. Retrieved March 31, 2010.
^ a b Rawlinson, Kevin (August 8, 2011). ""Wikipedia seeks women to balance its 'geeky' editors"". The Independent. Archived from the original on April 21, 2022. Retrieved April 5, 2012.
^ a b c d e Simonite, Tom (October 22, 2013). ""The Decline of Wikipedia"". MIT Technology Review. Retrieved November 30, 2013.
^ Meyer, Robinson (July 16, 2012). ""3 Charts That Show How Wikipedia Is Running Out of Admins"". The Atlantic. Archived from the original on December 9, 2022. Retrieved January 23, 2023.
^ Ward, Katherine. New York Magazine, issue of November 25, 2013, p. 18.
^ F., G. (May 5, 2013). ""Who really runs Wikipedia?"". The Economist. ISSN 0013-0613. Archived from the original on November 26, 2021. Retrieved November 26, 2021.
^ Mandiberg, Michael (February 23, 2020). ""Mapping Wikipedia"". The Atlantic. Archived from the original on November 15, 2021. Retrieved November 26, 2021.
^ a b""New Year's Resolutions Reflected in January U.S. Web Traffic"" (PDF). Comscore. February 15, 2007. p. 3. Archived from the original on August 19, 2021. Retrieved January 23, 2023.
^ Carlos Perez, Juan (February 17, 2007). ""Wikipedia Breaks Into US Top 10 Sites"". PCWorld. Archived from the original on March 19, 2012. Retrieved March 26, 2021.
^ a b""Wikipedia.org Traffic, Demographics and Competitors"". Alexa Internet. Retrieved October 1, 2019.
^""Wikimedia Traffic Analysis Report – Wikipedia Page Views Per Country"". Wikimedia Foundation. Retrieved March 8, 2015.
^ Loveland, Jeff; Reagle, Joseph (January 15, 2013). ""Wikipedia and encyclopedic production"". New Media & Society. 15 (8): 1294. doi: 10.1177/1461444812470428. S2CID 27886998.
^ Rosen, Rebecca J. (January 30, 2013). ""What If the Great Wikipedia 'Revolution' Was Actually a Reversion?"". The Atlantic. Archived from the original on December 29, 2022. Retrieved February 9, 2013.
^ Netburn, Deborah (January 19, 2012). ""Wikipedia: SOPA protest led eight million to look up reps in Congress"". Los Angeles Times. Archived from the original on November 14, 2022. Retrieved March 6, 2012.
^""Wikipedia joins blackout protest at US anti-piracy moves"". BBC News. January 18, 2012. Archived from the original on December 27, 2022. Retrieved January 19, 2012.
^""SOPA/Blackoutpage"". Wikimedia Foundation. Archived from the original on June 22, 2018. Retrieved January 19, 2012.
^ a b c Varma, Subodh (January 20, 2014). ""Google eating into Wikipedia page views?"". The Economic Times. Archived from the original on December 11, 2022. Retrieved February 10, 2014.
^""Alexa Top 500 Global Sites"". Alexa Internet. Archived from the original on February 3, 2021. Retrieved December 28, 2016.
^ Workman, Robert (January 5, 2013). ""Asteroid Re-Named 'Wikipedia'"". Space.com. Retrieved January 23, 2023.
^ Katz, Leslie (October 27, 2014). ""A Wikipedia monument? It's true (we're pretty sure)"". CNET. Retrieved January 23, 2023.
^ Sawers, Paul (June 18, 2015). ""You can soon buy a 7,471-volume printed version of Wikipedia for $500,000"". VentureBeat. Retrieved January 24, 2023.
^ Oberhaus, Daniel (August 5, 2019). ""A Crashed Israeli Lunar Lander Spilled Tardigrades On The Moon"". Wired. Archived from the original on December 24, 2022. Retrieved August 6, 2019.
^ Resnick, Brian (August 6, 2019). ""Tardigrades, the toughest animals on Earth, have crash-landed on the moon – The tardigrade conquest of the solar system has begun"". Vox. Retrieved August 6, 2019.
^ Shankland, Stephen (June 29, 2019). ""Startup packs all 16GB of Wikipedia onto DNA strands to demonstrate new storage tech – Biological molecules will last a lot longer than the latest computer storage technology, Catalog believes"". CNET. Archived from the original on December 29, 2022. Retrieved August 7, 2019.
^""Citations of Wikipedia as an Online Resource"". exaly. Retrieved November 4, 2022.
^""Citations of Cloud Computing"". exaly. Retrieved November 4, 2022.
^ a b Pearl, Mike (January 18, 2023). ""Yes, Wikipedia looks weird. Don't freak out"". Mashable. Archived from the original on January 20, 2023. Retrieved January 23, 2023.
^ a b Tech Desk (January 18, 2023). ""Wikipedia gets a facelift after 10 years: A look at new interface and features"". The Indian Express. Retrieved January 22, 2023.
^""Wikipedia Gets a Fresh New Look: First Desktop Update in a Decade Puts Usability at the Forefront"". Wikimedia Foundation. January 18, 2023. Retrieved January 22, 2023.
^ Rauwerda, Annie (January 18, 2023). ""Wikipedia's Redesign Is Barely Noticeable. That's the Point"". Slate Magazine. Retrieved January 23, 2023.
^ Zittrain, Jonathan (2008). The Future of the Internet and How to Stop It – Chapter 6: The Lessons of Wikipedia. Yale University Press. ISBN 978-0300124873. Retrieved December 26, 2008.
^""Wikipedia:Why create an account?"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 22, 2023.
^""Wikipedia:Protection policy"". Wikipedia: The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 22, 2023.
^ Hafner, Katie (June 17, 2006). ""Growing Wikipedia Refines Its 'Anyone Can Edit' Policy"". The New York Times. Archived from the original on December 12, 2022. Retrieved December 5, 2016.
^""Wikipedia:Protection policy"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 22, 2023.
^""Wikipedia:Protection policy - Full protection"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 22, 2023.
^ Harrison, Stephen; Benjakob, Omer (January 14, 2021). ""Wikipedia is twenty. It's time to start covering it better"". Columbia Journalism Review. Archived from the original on January 17, 2023. Retrieved January 15, 2021.
^ a b Birken, P. (December 14, 2008). ""Bericht Gesichtete Versionen"". Wikide-l (Mailing list) (in German). Wikimedia Foundation. Retrieved February 15, 2009.
^ Henderson, William (December 10, 2012). ""Wikipedia Has Figured Out A New Way To Stop Vandals In Their Tracks"". Business Insider. Archived from the original on November 13, 2022. Retrieved January 22, 2023.
^ Frewin, Jonathan (June 15, 2010). ""Wikipedia unlocks divisive pages for editing"". BBC News. Archived from the original on November 27, 2022. Retrieved August 21, 2014.
^ a b Kleinz, Torsten (February 2005). ""World of Knowledge"" (PDF). Linux Magazine. Archived from the original (PDF) on September 25, 2007. Retrieved July 13, 2007. The Wikipedia's open structure makes it a target for trolls and vandals who malevolently add incorrect information to articles, get other people tied up in endless discussions, and generally do everything to draw attention to themselves.
^""Help:Recent changes"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023.
^""Wikipedia:New pages patrol"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023.
^ Ciffolilli, Andrea (December 2003). ""Phantom authority, self-selective recruitment and retention of members in virtual communities: The case of Wikipedia"". First Monday. 8 (12). doi: 10.5210/fm.v8i12.1108. Archived from the original on December 6, 2016.
^ West, Andrew G.; Chang, Jian; Venkatasubramanian, Krishna; Sokolsky, Oleg; Lee, Insup (2011). ""Link Spamming Wikipedia for Profit"". Proceedings of the 8th Annual Collaboration, Electronic messaging, Anti-Abuse and Spam Conference on - CEAS '11. 8th Annual Collaboration, Electronic Messaging, Anti-Abuse, and Spam Conference. pp. 152–161. doi: 10.1145/2030376.2030394. ISBN 9781450307888.
^ Vandalism. Wikipedia. Retrieved November 6, 2012.
^ Viégas, Fernanda B.; Wattenberg, Martin; Dave, Kushal (2004). Studying Cooperation and Conflict between Authors with History Flow Visualizations (PDF). Proceedings of the ACM Conference on Human Factors in Computing Systems (CHI). pp. 575–582. doi: 10.1145/985921.985953. ISBN 978-1581137026. S2CID 10351688. Archived from the original (PDF) on January 25, 2006. Retrieved January 24, 2007.
^ Priedhorsky, Reid; Chen, Jilin; Shyong (Tony) K. Lam; Panciera, Katherine; Terveen, Loren; Riedl, John (November 4, 2007). ""Creating, Destroying, and Restoring Value in Wikipedia"" (PDF). Association for Computing Machinery GROUP '07 Conference Proceedings; GroupLens Research, Department of Computer Science and Engineering, University of Minnesota. CiteSeerX 10.1.1.123.7456. Archived from the original (PDF) on October 25, 2007. Retrieved October 13, 2007.
^ a b c d Seigenthaler, John (November 29, 2005). ""A False Wikipedia 'biography'"". USA Today. Retrieved December 26, 2008.
^ Friedman, Thomas L. (2007). The World is Flat. Farrar, Straus & Giroux. p. 124. ISBN 978-0374292782.
^ Buchanan, Brian (November 17, 2006). ""Founder shares cautionary tale of libel in cyberspace"". First Amendment Center. Archived from the original on December 21, 2012. Retrieved November 17, 2012.
^ Helm, Burt (December 13, 2005). ""Wikipedia: ""A Work in Progress"""". BusinessWeek. Archived from the original on July 8, 2012. Retrieved July 26, 2012.
^""Your Wikipedia Entries"". Tosh.0. February 3, 2010. Retrieved September 9, 2014.
^""Wikipedia Updates"". Tosh.0. February 3, 2010. Retrieved September 9, 2014.
^""Wikipedia:Dispute resolution"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023.
^ Coldewey, Devin (June 21, 2012). ""Wikipedia is editorial warzone, says study"". Technology. NBC News. Archived from the original on August 22, 2014.
^ Kalyanasundaram, Arun; Wei, Wei; Carley, Kathleen M.; Herbsleb, James D. (December 2015). ""An agent-based model of edit wars in Wikipedia: How and when is consensus reached"". 2015 Winter Simulation Conference (WSC). Huntington Beach, CA: IEEE: 276–287. CiteSeerX 10.1.1.715.2758. doi: 10.1109/WSC.2015.7408171. ISBN 978-1467397438. S2CID 9353425.
^ Suh, Bongwon; Convertino, Gregorio; Chi, Ed H.; Pirolli, Peter (2009). ""The singularity is not near: slowing growth of Wikipedia"". Proceedings of the 5th International Symposium on Wikis and Open Collaboration – WikiSym '09. Orlando, FL: ACM Press: 1–10. doi: 10.1145/1641309.1641322. ISBN 978-1605587301.
^ Torres, Nicole (June 2, 2016). ""Why Do So Few Women Edit Wikipedia?"". Harvard Business Review. ISSN 0017-8012. Retrieved August 20, 2019.
^ Bear, Julia B.; Collier, Benjamin (March 2016). ""Where are the Women in Wikipedia? Understanding the Different Psychological Experiences of Men and Women in Wikipedia"". Sex Roles. 74 (5–6): 254–265. doi: 10.1007/s11199-015-0573-y. ISSN 0360-0025. S2CID 146452625.
^""Wikipedia:Copyrights"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023.
^ Wikimedia servers. Wikimedia Meta-Wiki. Wikimedia Foundation. April 22, 2013. Retrieved January 24, 2023.
^""Terms of Use - Wikimedia Foundation Governance Wiki"". Wikimedia Foundation. Retrieved December 22, 2022.
^""Privacy policy - Wikimedia Foundation Governance Wiki"". Wikimedia Foundation. Retrieved December 22, 2022.
^""Policies - Wikimedia Foundation Governance Wiki"". Wikimedia Foundation. Retrieved December 22, 2022.
^""Wikipedia:Five pillars"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved August 7, 2022.
^""Who's behind Wikipedia?"". PC World. February 6, 2008. p. 2. Archived from the original on February 9, 2008. Retrieved February 7, 2008.
^""Wikipedia:Policies and guidelines - Enforcement"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023.
^ a b""Wikipedia:Citing sources"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023. Wikipedia's verifiability policy requires inline citations for any material challenged or likely to be challenged, and for all quotations, anywhere in article space.
^""Wikipedia:Notability"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023. A topic is presumed to be suitable for a stand-alone article or list when it has received significant coverage in reliable sources that are independent of the subject.
^ No original research. February 13, 2008. ""Wikipedia does not publish original thought.""
^""Wikipedia:No original research"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023. Wikipedia articles must not contain original research. The phrase ""original research""... is used on Wikipedia to refer to material—such as facts, allegations, and ideas—for which no reliable, published sources exist.
^""Wikipedia:Verifiability"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023. Readers must be able to check that any of the information within Wikipedia articles is not just made up. This means all material must be attributable to reliable, published sources. Additionally, quotations and any material challenged or likely to be challenged must be supported by inline citations.
^ Cohen, Noam (August 9, 2011). ""For inclusive mission, Wikipedia is told that written word goes only so far"". International Herald Tribune. p. 18.
^ Neutral point of view. February 13, 2008. ""All Wikipedia articles and other encyclopedic content must be written from a neutral point of view, representing significant views fairly, proportionately and without bias.""
^ Sanger, Larry (April 18, 2005). ""The Early History of Nupedia and Wikipedia: A Memoir"". Slashdot. Retrieved January 24, 2023.
^ Kostakis, Vasilis (March 2010). ""Identifying and understanding the problems of Wikipedia's peer governance: The case of inclusionists versus deletionists"". First Monday. 15 (3).
^""Wikipedia:Ownership of content"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023. No one ""owns"" content (including articles or any page at Wikipedia).
^ Mehegan, David (February 13, 2006). ""Many contributors, common cause"". Boston Globe. Retrieved March 25, 2007.
^ a b""Wikipedia:Administrators"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023.
^ Meyer, Robinson (July 16, 2012). ""3 Charts That Show How Wikipedia Is Running Out of Admins"". The Atlantic. Retrieved September 2, 2012.
^ Harrison, Stephen (June 16, 2022). ""Inside Wikipedia's Historic, Fiercely Contested ""Election"""". Slate. Retrieved July 22, 2022.
^""Wikipedia:Requests for adminship/Tamzin"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023.
^""Wikipedia:Dispute resolution"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023.
^ a b c d Jemielniak, Dariusz (2014). Common Knowledge?: An Ethnography of Wikipedia. Stanford, CA: Stanford University Press. ISBN 978-0804791205.
^ a b c d Hoffman, David A.; Mehra, Salil K. (March 5, 2009). ""Wikitruth Through Wikiorder"". Emory Law Journal. 59 (2010). SSRN 1354424.
^ Hoffman, David A.; Mehra, Salil K. (2009). ""Wikitruth through Wikiorder"". Emory Law Journal. 59 (1): 181. SSRN 1354424.
^""Wikipedia:Banning policy"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023.
^ Viégas, Fernanda B.; Wattenberg, Martin M.; Kriss, Jesse; van Ham, Frank (January 3, 2007). ""Talk Before You Type: Coordination in Wikipedia"" (PDF). Visual Communication Lab, IBM Research. Archived from the original (PDF) on February 5, 2007. Retrieved June 27, 2008.
^ Arthur, Charles (December 15, 2005). ""Log on and join in, but beware the web cults"". The Guardian. London. Retrieved December 26, 2008.
^ Lu Stout, Kristie (August 4, 2003). ""Wikipedia: The know-it-all Web site"". CNN. Retrieved December 26, 2008.
^ Sanger, Larry (December 31, 2004). ""Why Wikipedia Must Jettison Its Anti-Elitism"". Kuro5hin, Op–Ed. Archived from the original on November 1, 2021. Retrieved March 26, 2021. There is a certain mindset associated with unmoderated Usenet groups [...] that infects the collectively-managed Wikipedia project: if you react strongly to trolling, that reflects poorly on you, not (necessarily) on the troll. If you [...] demand that something be done about constant disruption by trollish behavior, the other listmembers will cry ""censorship"", attack you, and even come to the defense of the troll. [...] The root problem: anti-elitism, or lack of respect for expertise. There is a deeper problem [...] which explains both of the above-elaborated problems. Namely, as a community, Wikipedia lacks the habit or tradition of respect for expertise. As a community, far from being elitist, it is anti-elitist (which, in this context, means that expertise is not accorded any special respect, and snubs and disrespect of expertise are tolerated). This is one of my failures: a policy that I attempted to institute in Wikipedia's first year, but for which I did not muster adequate support, was the policy of respecting and deferring politely to experts. (Those who were there will, I hope, remember that I tried very hard.)
^ Kriplean TK, Beschastnikh I, McDonald DW (2008). ""Articulations of wikiwork"". Articulations of wikiwork: uncovering valued work in Wikipedia through barnstars. Proceedings of the ACM. p. 47. doi: 10.1145/1460563.1460573. ISBN 978-1605580074. S2CID 7164949. (Subscription required.)
^ Goodwin, Jean (2009). ""The Authority of Wikipedia"" (PDF). Archived from the original (PDF) on November 22, 2009. Retrieved January 31, 2011. Wikipedia's commitment to anonymity/pseudonymity thus imposes a sort of epistemic agnosticism on its readers
^ Kittur, Aniket (2007). ""Power of the Few vs. Wisdom of the Crowd: Wikipedia and the Rise of the Bourgeoisie"". CHI '07: Proceedings of the SIGCHI Conference on Human Factors in Computing Systems. Viktoria Institute. CiteSeerX 10.1.1.212.8218.
^ a b c Blodget, Henry (January 3, 2009). ""Who The Hell Writes Wikipedia, Anyway?"". Business Insider.
^ Wilson, Chris (February 22, 2008). ""The Wisdom of the Chaperones"". Slate. Retrieved August 13, 2014.
^ Swartz, Aaron (September 4, 2006). ""Raw Thought: Who Writes Wikipedia?"". Archived from the original on August 3, 2014. Retrieved February 23, 2008.
^ a b Goldman, Eric. ""Wikipedia's Labor Squeeze and its Consequences"". Journal on Telecommunications and High Technology Law. 8.
^ Noveck, Beth Simone. ""Wikipedia and the Future of Legal Education"". Journal of Legal Education. 57.
^""Wikipedia ""Good Samaritans"" Are on the Money"". Scientific American. October 19, 2007. Retrieved December 26, 2008.
^ Amichai-Hamburger, Yair; Lamdan, Naama; Madiel, Rinat; Hayat, Tsahi (2008). ""Personality Characteristics of Wikipedia Members"". CyberPsychology & Behavior. 11 (6): 679–681. doi: 10.1089/cpb.2007.0225. PMID 18954273.
^""Wikipedians are 'closed' and 'disagreeable'"". New Scientist. Retrieved July 13, 2010. (Subscription required.)
^""The Misunderstood Personality Profile of Wikipedia Members"". psychologytoday.com. Retrieved June 5, 2016.
^ Giles, Jim (August 4, 2009). ""After the boom, is Wikipedia heading for bust?"". New Scientist.
^ Cohen, Noam (January 31, 2011). ""Define Gender Gap? Look Up Wikipedia's Contributor List"". The New York Times. Retrieved October 28, 2013.
^""OCAD to 'Storm Wikipedia' this fall"". CBC News. August 27, 2013. Retrieved August 21, 2014.
^ a b c Kessenides, Dimitra; Chafkin, Max (December 22, 2016). ""Is Wikipedia Woke?"". Bloomberg Businessweek. Retrieved September 21, 2022.
^ a b""The startling numbers behind Africa's Wikipedia knowledge gaps"". memeburn.com. June 21, 2018.
^ List of Wikipedias—Meta
^ a b""Wikipedia:List of Wikipedias"". English Wikipedia. Retrieved January 25, 2023.
^""Statistics"". English Wikipedia. October 4, 2018. Retrieved June 21, 2008.
^ A455bcd9 (February 8, 2021). Wikipedia page views by language over time (PNG). Retrieved June 25, 2021.
^""List of Wikipedias"". Wikimedia Meta-Wiki. Retrieved January 25, 2023.
^""Spelling"". Manual of Style. Wikipedia. September 26, 2018. Retrieved May 19, 2007.
^""Countering systemic bias"". July 15, 2018. Retrieved May 19, 2007.
^""Fair use"". Meta-Wiki. Retrieved July 14, 2007.
^""Images on Wikipedia"". Retrieved July 14, 2007.
^ Viégas, Fernanda B. (January 3, 2007). ""The Visual Side of Wikipedia"" (PDF). Visual Communication Lab, IBM Research. Archived from the original (PDF) on October 24, 2006. Retrieved October 30, 2007.
^ Jimmy Wales, ""Wikipedia is an encyclopedia"", March 8, 2005,
^""Meta-Wiki"". Wikimedia Foundation. Retrieved March 24, 2009.
^""Meta-Wiki Statistics"". Wikimedia Foundation. Retrieved March 24, 2008.
^""List of articles every Wikipedia should have"". Wikimedia Foundation. Retrieved March 24, 2008.
^ a b Yasseri, Taha; Sumi, Robert; Kertész, János (January 17, 2012). ""Circadian Patterns of Wikipedia Editorial Activity: A Demographic Analysis"". PLOS One. 7 (1): e30091. arXiv: 1109.1746. Bibcode: 2012PLoSO...730091Y. doi: 10.1371/journal.pone.0030091. PMC 3260192. PMID 22272279.
^ Massa, Paolo; Scrinzi, Federico (January 4, 2013). ""Manypedia: Comparing language points of view of Wikipedia communities"". First Monday. 18. doi: 10.5210/fm.v18i1.3939. ISSN 1396-0466.
^ a b""The future of Wikipedia: WikiPeaks?"". The Economist. March 1, 2014. Retrieved March 11, 2014.
^ Andrew Lih. Wikipedia. Alternative edit policies at Wikipedia in other languages.
^ Jemielniak, Dariusz (June 22, 2014). ""The Unbearable Bureaucracy of Wikipedia"". Slate. Retrieved August 18, 2014.
^ a b Black, Edwin (April 19, 2010). ""Wikipedia—The Dumbing Down of World Knowledge"". History News Network. Columbian College of Arts and Sciences. Archived from the original on September 9, 2016. Retrieved October 21, 2014.
^ Messer-Krusse, Timothy (February 12, 2012). ""The 'Undue Weight' of Truth on Wikipedia"". The Chronicle of Higher Education. Archived from the original on December 18, 2016. Retrieved March 27, 2014.
^ Colón Aguirre, Mónica; Fleming-May, Rachel A. (November 2012). """"You Just Type in What You Are Looking For"": Undergraduates' Use of Library Resources vs. Wikipedia"" (PDF). The Journal of Academic Librarianship. Elsevier. 38 (6): 392. doi: 10.1016/j.acalib.2012.09.013. ISSN 0099-1333. Archived (PDF) from the original on April 19, 2016. Retrieved March 27, 2014.
^""Wikipedia experience sparks national debate"". BGSU News. Bowling Green State University. February 27, 2012. Archived from the original on August 27, 2016. Retrieved March 27, 2014.
^ Kamm, Oliver (August 16, 2007). ""Wisdom? More like dumbness of the crowds"". The Times. Archived from the original on August 14, 2011.
^ Petrilli, Michael J. (Spring 2008). ""Wikipedia or Wickedpedia?"". What Next. Education Next. Hoover Institution. 8 (2). Archived from the original on November 21, 2016. Retrieved October 22, 2014.
^ Benjakob, Omer; Harrison, Stephen (October 13, 2020). ""From Anarchy to Wikiality, Glaring Bias to Good Cop: Press Coverage of Wikipedia's First Two Decades"". Wikipedia @ 20: Stories of an Incomplete Revolution. MIT Press. doi: 10.7551/mitpress/12366.003.0005. ISBN 978-0262360593.
^""Wikipedia Bias"". April 27, 2022.
^""Plagiarism by Wikipedia editors"". Wikipedia Watch. October 27, 2006. Archived from the original on November 25, 2009.
^""Wikipedia, Britannica: A Toss-Up"". Wired. Associated Press. December 15, 2005. Retrieved August 8, 2015.
^ Giles, Jim (December 2005). ""Internet encyclopedias go head to head"". Nature. 438 (7070): 900–901. Bibcode: 2005Natur.438..900G. doi: 10.1038/438900a. PMID 16355180. (subscription required) Note: The study was cited in several news articles; e.g.:
""Wikipedia survives research test"". BBC News. December 15, 2005.
^ Reagle, pp. 165–166.
^ Orlowski, Andrew (December 16, 2005). ""Wikipedia science 31% more cronky than Britannica's Excellent for Klingon science, though"". The Register. Retrieved February 25, 2019.
^ Encyclopædia Britannica (March 2006). Fatally Flawed: Refuting the recent study on encyclopedic accuracy by the journal Nature (PDF) (Report). Archived (PDF) from the original on July 9, 2016.
^""Encyclopaedia Britannica and Nature: a response"" (PDF). Archived from the original (PDF) on March 25, 2006. Retrieved July 13, 2010.
^""Nature's responses to Encyclopaedia Britannica"". Nature. March 30, 2006. Archived from the original on May 15, 2017. Retrieved February 25, 2018.
^ See author acknowledged comments in response to the citation of the Nature study, at PLoS ONE, 2014, ""Citation of fundamentally flawed Nature quality 'study' "", In response to T. Yasseri et al. (2012) Dynamics of Conflicts in Wikipedia, Published June 20, 2012, doi: 10.1371/journal.pone.0038869, see ""Dynamics of Conflicts in Wikipedia"". Archived from the original on January 16, 2016. Retrieved July 22, 2014., accessed July 21, 2014.
^""Wikipedia:General disclaimer"". English Wikipedia. September 18, 2018. Retrieved April 22, 2008.
^ Public Information Research, Wikipedia Watch
^ Raphel, JR (August 26, 2009). ""The 15 Biggest Wikipedia Blunders"". PC World. Retrieved September 2, 2009.
^ Cowen, Tyler (March 14, 2008). ""Cooked Books"". The New Republic. Archived from the original on March 18, 2008. Retrieved December 26, 2008.
^ Stuart, S.C. (June 3, 2021). ""Wikipedia: The Most Reliable Source on the Internet?"". PCMag. Retrieved June 27, 2021.
^ Schiff, Stacy (July 31, 2006). ""Know It All"". The New Yorker.
^ Boyd, Danah (January 4, 2005). ""Academia and Wikipedia"". Many 2 Many: A Group Weblog on Social Software. Corante. Archived from the original on March 16, 2006. Retrieved December 18, 2008. [The author, Danah Boyd, describes herself as] an expert on social media[,] [...] a doctoral student in the School of Information at the University of California, Berkeley [,] and a fellow at the Harvard University Berkman Center for Internet & Society [at Harvard Law School.]
^ McHenry, Robert (November 15, 2004). ""The Faith-Based Encyclopedia"". Tech Central Station. Archived from the original on January 7, 2006.
^""Wikipedia Founder Says Internet Users Are Adrift In The 'Fake News' Era"". NPR.org. Archived from the original on June 25, 2018. Retrieved May 1, 2018.
^""Inside Wikipedia – Attack of the PR Industry"". Deutsche Welle. June 30, 2014. Archived from the original on July 1, 2014. Retrieved July 2, 2014.
^""Toward a New Compendium of Knowledge (longer version)"". Citizendium. Archived from the original on October 11, 2006. Retrieved October 10, 2006.
^ a b Elder, Jeff (June 16, 2014). ""Wikipedia Strengthens Rules Against Undisclosed Editing"". The Wall Street Journal.
^ Ahrens, Frank (July 9, 2006). ""Death by Wikipedia: The Kenneth Lay Chronicles"". The Washington Post. Retrieved November 1, 2006.
^ Kane, Margaret (January 30, 2006). ""Politicians notice Wikipedia"". CNET. Archived from the original on July 30, 2009. Retrieved January 28, 2007.
^ Bergstein, Brian (January 23, 2007). ""Microsoft offers cash for Wikipedia edit"". NBC News. Retrieved February 1, 2007.
^ Hafner, Katie (August 19, 2007). ""Lifting Corporate Fingerprints From the Editing of Wikipedia"". The New York Times. p. 1. Retrieved December 26, 2008.
^ a b Colbert, Stephen (July 30, 2006). ""Wikiality"". Retrieved October 8, 2015.
^ Cohen, Morris; Olson, Kent (2010). Legal Research in a Nutshell (10th ed.). St. Paul, MN: Thomson Reuters. pp. 32–34. ISBN 978-0314264084.
^""Wide World of Wikipedia"". The Emory Wheel. April 21, 2006. Archived from the original on November 7, 2007. Retrieved October 17, 2007.
^ Waters, N.L. (2007). ""Why you can't cite Wikipedia in my class"". Communications of the ACM. 50 (9): 15. CiteSeerX 10.1.1.380.4996. doi: 10.1145/1284621.1284635. S2CID 11757060.
^ Jaschik, Scott (January 26, 2007). ""A Stand Against Wikipedia"". Inside Higher Ed. Retrieved January 27, 2007.
^ Helm, Burt (December 14, 2005). ""Wikipedia: 'A Work in Progress'"". Bloomberg BusinessWeek. Archived from the original on April 21, 2012. Retrieved January 29, 2007.
^""Jimmy Wales"", Biography Resource Center Online. (Gale, 2006.)
^ Child, Maxwell L. (February 26, 2007). ""Professors Split on Wiki Debate"". The Harvard Crimson. Cambridge, MA. Archived from the original on December 20, 2008.
^ Chloe Stothart. ""Web threatens learning ethos"" Archived December 21, 2012, at the Wayback Machine The Times Higher Education Supplement, 2007, 1799 (June 22), p. 2.
^""Wikishtetl: Commemorating Jewish Communities that Perished in the Holocaust through the Wikipedia Platform :: Quest CDEC journal"". www.quest-cdecjournal.it. July 31, 2018. Retrieved January 15, 2020.
^ a b Julie Beck. ""Doctors' #1 Source for Healthcare Information: Wikipedia"". The Atlantic, March 5, 2014.
^ a b Beck, Julie (May 7, 2014). ""Can Wikipedia Ever Be a Definitive Medical Text?"". The Atlantic. Retrieved June 14, 2014.
^ Wikipedia:PAPER
^""The battle for Wikipedia's soul"". The Economist. March 6, 2008. ISSN 0013-0613. Retrieved March 7, 2008.
^ Douglas, Ian (November 10, 2007). ""Wikipedia: an online encyclopedia torn apart"". The Daily Telegraph. London. Archived from the original on January 10, 2022. Retrieved November 23, 2010.
^ Taylor, Sophie (April 5, 2008). ""China allows access to English Wikipedia"". Reuters. Retrieved July 29, 2008.
^ Bruilliard, Karin (May 21, 2010). ""Pakistan blocks YouTube a day after shutdown of Facebook over Muhammad issue"". The Washington Post. Retrieved October 24, 2011.
^ a b Kittur, Aniket; Chi, Ed H.; Shu, Bongwon (April 2009). ""What's in Wikipedia?: mapping topics and conflict using socially annotated category structure"" (PDF). CHI '09: Proceedings of the SIGCHI Conference on Human Factors in Computing Systems. CHI. Boston; New York City: Association for Computing Machinery. pp. 1509–1512. doi: 10.1145/1518701.1518930. ISBN 978-1605582467. Archived from the original (PDF) on April 13, 2016.
^ Petrusich, Amanda (October 20, 2011). ""Wikipedia's Deep Dive Into a Library Collection"". The New York Times. Retrieved October 28, 2011.
^ Lam, Shyong (Tony) K.; Uduwage, Anuradha; Dong, Zhenhua; Sen, Shilad; Musicant, David R.; Terveen, Loren; Riedl, John (October 3–5, 2011). ""WP: Clubhouse? An Exploration of Wikipedia's Gender Imbalance"" (PDF). WikiSym 2011: 4.
^ Graham, Mark. ""Mapping the Geographies of Wikipedia Content"". Zerogeography. Archived from the original on October 2, 2016.
^ Strohmaier, Markus (March 6, 2017). ""KAT50 Society, Culture"". Multilingual historical narratives on Wikipedia. GESIS Data Archive. doi: 10.7802/1411. Wikipedia narratives about national histories (i) are skewed towards more recent events (recency bias) and (ii) are distributed unevenly across the continents with significant focus on the history of European countries (Eurocentric bias).
^""The Guardian view on Wikipedia: evolving truth"". The Guardian. August 7, 2014. Archived from the original on November 12, 2016.
^ a b Quilter, Laura (October 24, 2012). ""Systemic Bias in Wikipedia: What It Looks Like, and How to Deal with It"". University of Massachusetts–Amherst. Retrieved November 26, 2012.
^""Edit Wars Reveal The 10 Most Controversial Topics on Wikipedia"". MIT Technology Review. Cambridge, MA: Massachusetts Institute of Technology. July 17, 2013.
^ a b c Yasseri, Taha; Spoerri, Anselm; Graham, Mark; Kertész, János (2014). Fichman, P.; Hara, N. (eds.). The Most Controversial Topics in Wikipedia: A Multilingual and Geographical Analysis. Scarecrow Press. arXiv: 1305.5566. doi: 10.2139/SSRN.2269392. S2CID 12133330. SSRN 2269392.
^ Das, Sanmay; Allen, Lavoie; Malik, Magdon-Ismail (November 1, 2013). ""Manipulation among the arbiters of collective intelligence: How Wikipedia administrators mold public opinion"". CIKM '13 Proceedings of the 22nd ACM international conference on Information & Knowledge Management. San Francisco: ACM. pp. 1097–1106. doi: 10.1145/2505515.2505566. ISBN 978-1450322638.
^ Das, Sanmay; Allen, Lavoie; Malik, Magdon-Ismail (December 24, 2016). ""Manipulation among the arbiters of collective intelligence: How Wikipedia administrators mold public opinion"". ACM Transactions on the Web. 10 (4): 24. doi: 10.1145/3001937. S2CID 12585047.
^ Metz, Cade (December 7, 2008). ""Brit ISPs censor Wikipedia over 'child porn' album cover"". The Register. Retrieved May 10, 2009.
^""Wikipedia rejects child porn accusation"". The Sydney Morning Herald. April 29, 2010. Archived from the original on September 2, 2017. Retrieved May 14, 2017.
^ Farrell, Nick (April 29, 2010). ""Wikipedia denies child abuse allegations: Co-founder grassed the outfit to the FBI"". The Inquirer. Archived from the original on May 1, 2010. Retrieved October 9, 2010.
^ a b Metz, Cade (April 9, 2010). ""Wikifounder reports Wikiparent to FBI over 'child porn'"". The Register. Retrieved April 19, 2010.
^""Wikipedia blasts co-founder's accusations of child porn on website"". The Economic Times. India. April 29, 2010. Retrieved April 29, 2010.
^ a b Agence France-Presse (April 29, 2010). ""Wikipedia rejects child porn accusation"". The Sydney Morning Herald.
^""Wikimedia pornography row deepens as Wales cedes rights"". BBC News. May 10, 2010. Retrieved May 19, 2010.
^ Gray, Lila (September 17, 2013). ""Wikipedia Gives Porn a Break"". XBIZ.com. Archived from the original on June 16, 2017. Retrieved November 10, 2013.
^ McStay, Andrew (2014). Privacy and Philosophy: New Media and Affective Protocol. Digital Formation. Vol. 86. Peter Lang. doi: 10.3726/978-1-4539-1336-9. ISBN 978-1454191636.
^ Kleinz, Torsten (September 2, 2006). ""Gericht weist einstweilige Verfügung gegen Wikimedia Deutschland ab [Update]"" [Court rejects preliminary injunction against Wikimedia Germany [Update]]. Heise Online (in German). Heinz Heise. Archived from the original on September 13, 2012.
^ Meta-wiki on Volunteer Response Team
^""IT Service Management Software"". OTRS.com. Archived from the original on October 30, 2013. Retrieved June 9, 2012.
^ Paling, Emma (October 21, 2015). ""Wikipedia's Hostility to Women"". The Atlantic. Retrieved October 24, 2015.
^ Auerbach, David (December 11, 2014). ""Encyclopedia Frown"". Slate. Retrieved October 24, 2015.
^""In UK, rising chorus of outrage over online misogyny"". Christian Science Monitor. August 2013.
^ Kueppers, Courtney; Journal-Constitution, The Atlanta. ""High Museum to host virtual Wikipedia edit-a-thon to boost entries about women"". The Atlanta Journal-Constitution. Retrieved October 24, 2020.
^ Julia B. Bear & Benjamin Collier (January 4, 2016). ""Where are the Women in Wikipedia ? – Understanding the Different Psychological Experiences of Men and Women in Wikipedia"". Sex Roles. Springer Science. 74 (5–6): 254–265. doi: 10.1007/s11199-015-0573-y. S2CID 146452625.
^ McGregor, Jena (March 17, 2020). ""Wikimedia's approach to coronavirus: Staffers can work 20 hours a week, get paid for full time"". The Washington Post. Retrieved February 25, 2021.
^""Wikimedia Foundation – Financial Statements – June 30, 2011 and 2010"" (PDF). Wikimedia Foundation. Retrieved June 5, 2016.
^""Wikimedia Foundation IRS Form 990"" (PDF). Retrieved October 14, 2014.
^""Press releases/WMF announces new ED Lila Tretikov"". Wikimedia Foundation. May 31, 2018. Retrieved June 14, 2014.
^ a b Jeff Elder, The Wall Street Journal, May 1, 2014, ""Wikipedia's New Chief: From Soviet Union to World's Sixth-Largest Site"".
^ a b Cohen, Noam (May 1, 2014). ""Media: Open-Source Software Specialist Selected as Executive Director of Wikipedia"". The New York Times.
^ Salmon, Felix (February 4, 2021). ""Exclusive: End of the Maher era at Wikipedia"". Axios. Archived from the original on February 4, 2021. Retrieved April 16, 2021.
^ Lima, Cristiano (September 14, 2021). ""Wikimedia taps leader of South African nonprofit as its next CEO"". The Washington Post. ISSN 0190-8286. Archived from the original on September 14, 2021. Retrieved September 14, 2021.
^ Bergsma, Mark. ""Wikimedia Architecture"" (PDF). Wikimedia Foundation. Archived from the original (PDF) on March 3, 2009. Retrieved June 27, 2008.
^""Version: Installed extensions"". September 28, 2018. Retrieved August 18, 2014.
^ Snow, Michael (December 29, 2016). ""Lucene search: Internal search function returns to service"". Wikimedia Foundation. Retrieved February 26, 2009.
^ Vibber, Brion. ""[Wikitech-l] Lucene search"". Retrieved February 26, 2009.
^""Extension:CirrusSearch – MediaWiki"". MediaWiki.org. Retrieved April 10, 2021.
^ Protalinski, Emil (July 2, 2013). ""Wikimedia rolls out WYSIWYG visual editor for logged-in users accessing Wikipedia articles in English"". TNW | Insider. Retrieved July 6, 2013.
^ Curtis, Sophie (July 23, 2013). ""Wikipedia introduces new features to entice editors"". The Daily Telegraph. Archived from the original on January 10, 2022. Retrieved August 18, 2013.
^ L. M. (December 13, 2011). ""Changes at Wikipedia: Seeing things"". The Economist. Retrieved July 28, 2013.
^ Parfeni, Lucian (July 2, 2013). ""Wikipedia's New VisualEditor Is the Best Update in Years and You Can Make It Better"". Softpedia. Retrieved July 30, 2013.
^ a b Orlowski, Andrew (August 1, 2013). ""Wikipedians say no to Jimmy's 'buggy' WYSIWYG editor"". The Register. Retrieved August 18, 2013.
^ Wikipedia Bot Information
^ a b Nasaw, Daniel (July 24, 2012). ""Meet the 'bots' that edit Wikipedia"". BBC News.
^ Halliday, Josh; Arthur, Charles (July 26, 2012). ""Boot up: The Wikipedia vandalism police, Apple analysts, and more"". The Guardian. Retrieved September 5, 2012.
^ Jervell, Ellen Emmerentze (July 13, 2014). ""For This Author, 10,000 Wikipedia Articles Is a Good Day's Work"". The Wall Street Journal. Retrieved August 18, 2014.
^""Wikipedia signpost: Abuse Filter is enabled"". English Wikipedia. March 23, 2009. Retrieved July 13, 2010.
^""MH17 Wikipedia entry edited from Russian government IP address"". Al Jazeera. July 21, 2014. Archived from the original on November 16, 2016. Retrieved July 22, 2014.
^ Wikipedia's policy on bots
^ Andrew Lih (2009). The Wikipedia Revolution, chapter Then came the Bots, pp. 99–106.
^""Monthly request statistics"", Wikimedia. Retrieved October 31, 2008.
^""Varnish – Wikitech"". wikitech.wikimedia.org. Retrieved May 12, 2019.
^ Guido Urdaneta, Guillaume Pierre and Maarten van Steen. ""Wikipedia Workload Analysis for Decentralized Hosting"". Elsevier Computer Networks 53 (11), pp. 1830–1845, June 2009. Archived from the original on May 6, 2016. Retrieved June 5, 2016.
^""Front-End Performance Checklist 2021 (PDF, Apple Pages, MS Word)"". Smashing Magazine. January 12, 2021. Retrieved April 26, 2022.
^""Debian – Wikitech"". wikitech.wikimedia.org. Retrieved April 9, 2021.
^""Server roles at wikitech.wikimedia.org"". Archived from the original on January 16, 2013. Retrieved December 8, 2009.
^ Palmier, Guillaume (January 19, 2013). ""Wikimedia sites to move to primary data center in Ashburn, Virginia"". WMF. Retrieved June 5, 2016.
^ Verge, Jason (January 14, 2013). ""It's Official: Ashburn is Wikipedia's New Home"". Data Center Knowledge. Retrieved June 5, 2016.
^""⚓ T156028 Name Asia Cache DC site"". Wikimedia Phabricator. Retrieved May 12, 2019.
^ Scherer, Frederic M. (2009) [1970]. Industrial Market Structure and Economic Performance. Academy for Entrepreneurial Leadership Historical Research Reference in Entrepreneurship, University of Illinois at Urbana–Champaign. SSRN 1496716.
^ a b c Patents, Citations, and Innovations, by Adam B. Jaffe, Manuel Trajtenberg, pp. 89–153.
^ Cohen, Noam (March 5, 2007). ""A Contributor to Wikipedia Has His Fictional Side"". The New York Times. Retrieved October 18, 2008.
^ Orlowitz, Jake (2018). ""The Wikipedia Library : the biggest encyclopedia needs a digital library and we are building it"". JLIS.it. 9 (3). doi: 10.4403/jlis.it-12505.
^ The British Newspaper Archive (July 18, 2014). ""Working with Wikipedia to bring history facts to light"". blog.britishnewspaperarchive.co.uk. Retrieved October 26, 2021.
^ Hall, Sam (January 24, 2020). ""ICE Publishing partners with The Wikipedia Library"". ICE Virtual LIbrary. Retrieved October 26, 2021.
^ Wikipedia:Copyrights
^ Vermeir, Walter (2007). ""Resolution:License update"". Wikizine. Retrieved December 4, 2007.
^ Wikimedia
^""Licensing update/Questions and Answers"". Wikimedia Meta. Wikimedia Foundation. Retrieved February 15, 2009.
^""Licensing_update/Timeline"". Wikimedia Meta. Wikimedia Foundation. Retrieved April 5, 2009.
^""Wikimedia community approves license migration"". Wikimedia Foundation. Retrieved May 21, 2009.
^ Cohen, Noam (July 19, 2009). ""Wikipedia May Be a Font of Facts, but It's a Desert for Photos"". The New York Times. Retrieved March 9, 2013.
^""Wikipedia cleared in French defamation case"". Reuters. November 2, 2007. Retrieved November 2, 2007.
^ Anderson, Nate (May 2, 2008). ""Dumb idea: suing Wikipedia for calling you ""dumb"""". Ars Technica. Retrieved May 4, 2008.
^""Researching With Bing Reference"". Archived from the original on October 23, 2010. Retrieved September 9, 2014.
^""Wikipedia on DVD"" Archived June 3, 2013, at the Wayback Machine Linterweb. Retrieved June 1, 2007. ""Linterweb is authorized to make a commercial use of the Wikipedia trademark restricted to the selling of the Encyclopedia CDs and DVDs"".
^""Wikipedia 0.5 Available on a CD-ROM"" Archived May 3, 2013, at the Wayback Machine Wikipedia on DVD. Linterweb. ""The DVD or CD-ROM version 0.5 was commercially available for purchase."" Retrieved June 1, 2007.
^""Polish Wikipedia on DVD"". Retrieved December 26, 2008.
^""Wikipedia:DVD"". July 31, 2018. Retrieved December 26, 2008.
^""CDPedia (Python Argentina)"". Archived from the original on July 2, 2011. Retrieved July 7, 2011.
^ Wikipedia CD Selection. Retrieved September 8, 2009.
^""Wikipedia turned into book"". The Daily Telegraph. London. June 16, 2009. Archived from the original on August 1, 2009. Retrieved September 8, 2009.
^""Wikipedia Selection for Schools"". Archived from the original on August 4, 2012. Retrieved July 14, 2012.
^ Thiel, Thomas (September 27, 2010). ""Wikipedia und Amazon: Der Marketplace soll es richten"". Frankfurter Allgemeine Zeitung (in German). Frankfurter Allgemeine Zeitung. Archived from the original on November 26, 2010. Retrieved December 6, 2010.
^ Moeller, Erik (October 14, 2009). ""OpenMoko Launches WikiReader"". Wikimedia. Retrieved January 19, 2023.
^ Wikipedia policies on data download
^ Data dumps: Downloading Images, Meta-Wiki
^""Wikipedia Reference Desk"". Retrieved September 9, 2014.
^ Stone, Brad (June 27, 2014). ""How Google's Android chief, Sundar Pichai, became the most powerful man in mobile"". Bloomberg BusinessWeek. No. June 30 – July 6, 2014. New York. pp. 47–51.
^""Wikipedia – Android Apps on Google Play"". Play.Google.com. Retrieved August 21, 2014.
^""Wikipedia Mobile on the App Store on iTunes"". iTunes.Apple.com. August 4, 2014. Retrieved August 21, 2014.
^""Wikimedia Mobile is Officially Launched"". Wikimedia Technical Blog. June 30, 2009. Archived from the original on July 9, 2009. Retrieved July 22, 2009.
^""Local Points Of Interest In Wikipedia"". May 15, 2011. Archived from the original on June 1, 2011. Retrieved May 15, 2011.
^""iPhone Gems: Wikipedia Apps"". November 30, 2008. Retrieved July 22, 2008.
^ Ellis, Justin (January 17, 2013). ""Wikipedia plans to expand mobile access around the globe with new funding"". NiemanLab. Nieman Journalism Lab. Retrieved April 22, 2013.
^""Building for the future of Wikimedia with a new approach to partnerships – Wikimedia Diff"". Wikimedia Foundation. February 16, 2018. Retrieved May 12, 2019.
^ Lih, Andrew (June 20, 2015). ""Can Wikipedia Survive?"". The New York Times.
^ Brown, Andrew (June 25, 2015). ""Wikipedia editors are a dying breed. The reason? Mobile"". The Guardian.
^ Fox-Brewster, Thomas (May 22, 2015). ""Wikipedia Disturbed Over Fresh China Censorship"". Forbes. Archived from the original on May 3, 2018. Retrieved May 2, 2018.
^""Chinese Wikipedia Blocked by Great Firewall"". China Digital Times (CDT). May 20, 2015. Archived from the original on May 4, 2017. Retrieved May 4, 2017.
^ Perez, Sarah (June 12, 2015). ""The Wikimedia Foundation Turns On HTTPS By Default Across All Sites, Including Wikipedia"". TechCrunch. Archived from the original on August 24, 2020. Retrieved June 3, 2020.
^ Huang, Echo. ""China is making an official version of Wikipedia"". Quartz. Retrieved June 8, 2021.
^""Facebook fights fake news with author info, rolls out publisher context"". TechCrunch. April 3, 2018. Retrieved July 15, 2021.
^""The top 500 sites on the web"". Alexa. Archived from the original on February 3, 2021. Retrieved June 13, 2020.
^""Wikipedia: Modelling Wikipedia's growth"". July 31, 2018. Retrieved December 22, 2007.
^""694 Million People Currently Use the Internet Worldwide According To comScore Networks"". comScore. May 4, 2006. Archived from the original on July 30, 2008. Retrieved December 16, 2007. Wikipedia has emerged as a site that continues to increase in popularity, both globally and in the US
^ West, Stuart. ""Wikipedia's Evolving Impact: slideshow presentation at TED2010"" (PDF). Retrieved October 23, 2015.
^ Rainie, Lee; Tancer, Bill (December 15, 2007). ""Wikipedia users"" (PDF). Pew Internet & American Life Project. Pew Research Center. Archived from the original (PDF) on March 6, 2008. Retrieved December 15, 2007. 36% of online American adults consult Wikipedia. It is particularly popular with the well-educated and current college-age students.
^ SAI (October 7, 2011). ""The World's Most Valuable Startups"". Business Insider. Retrieved June 14, 2014.
^""Research: Wikipedia Readership Survey 2011/Results – Meta"". Wikimedia. February 6, 2012. Retrieved April 16, 2014.
^ Jahangir, Ramsha (April 23, 2020). ""Wikipedia breaks five-year record with high traffic in pandemic"". DAWN.COM. Retrieved May 4, 2020.
^""Wikipedia:Wikipedia in the media"". Wikipedia. July 4, 2018. Retrieved December 26, 2008.
^""Bourgeois et al. v. Peters et al"" (PDF). Archived from the original (PDF) on February 3, 2007. Retrieved February 6, 2007.
^ Sharma, Raghav (February 19, 2009). ""Wikipedian Justice"". doi: 10.2139/ssrn.1346311. S2CID 233749371. SSRN 1346311.
^""House Government Bill C-38 (38–1)"". LEGISinfo. Archived from the original on November 8, 2014. Retrieved September 9, 2014.
^ Arias, Martha L. (January 29, 2007). ""Wikipedia: The Free Online Encyclopedia and its Use as Court Source"". Internet Business Law Services. Archived from the original on May 20, 2012. Retrieved December 26, 2008. (The name "" World Intellectual Property Office"" should however read "" World Intellectual Property Organization"" in this source.)
^ Cohen, Noam (January 29, 2007). ""Courts Turn to Wikipedia, but Selectively"". The New York Times. Retrieved December 26, 2008.
^ Aftergood, Steven (March 21, 2007). ""The Wikipedia Factor in US Intelligence"". Federation of American Scientists Project on Government Secrecy. Retrieved April 14, 2007.
^ Butler, Declan (December 16, 2008). ""Publish in Wikipedia or perish"". Nature News. doi: 10.1038/news.2008.1312.
^ Shaw, Donna (February–March 2008). ""Wikipedia in the Newsroom"". American Journalism Review. Archived from the original on August 5, 2012. Retrieved February 11, 2008.
^ Lexington (September 24, 2011). ""Classlessness in America: The uses and abuses of an enduring myth"". The Economist. Retrieved September 27, 2011. Socialist Labour Party of America [...] though it can trace its history as far back as 1876, when it was known as the Workingmen's Party, no less an authority than Wikipedia pronounces it ""moribund"".
^""Shizuoka newspaper plagiarized Wikipedia article"". Japan News Review. July 5, 2007. Archived from the original on March 12, 2014.
^""Express-News staffer resigns after plagiarism in column is discovered"". Archived from the original on October 15, 2007. Retrieved January 31, 2007., San Antonio Express-News, January 9, 2007.
^ Bridgewater, Frank. ""Inquiry prompts reporter's dismissal"". Honolulu Star-Bulletin. Retrieved September 9, 2014.
^ Grossman, Lev (December 13, 2006). ""Time's Person of the Year: You"". Time. Retrieved December 26, 2008.
^""Radio 4 documentary, BBC"". 2007. Archived from the original on September 4, 2017. Retrieved April 24, 2016.
^""Comunicato Stampa. On. Franco Grillini. Wikipedia. Interrogazione a Rutelli. Con ""diritto di panorama"" promuovere arte e architettura contemporanea italiana. Rivedere con urgenza legge copyright"" [Press release. Honorable Franco Grillini. Wikipedia. Interview with Rutelli about the ""right to view"" promoting contemporary art and architecture of Italy. Review with urgency copyright law] (in Italian). October 12, 2007. Archived from the original on March 30, 2009. Retrieved December 26, 2008.
^ Jose Antonio Vargas (September 17, 2007). ""On Wikipedia, Debating 2008 Hopefuls' Every Facet"". The Washington Post. Retrieved December 26, 2008.
^ Ablan, Jennifer (October 22, 2007). ""Wikipedia page the latest status symbol"". Reuters. Retrieved October 24, 2007.
^ Witzleb, Normann (2009). ""Engaging with the World: Students of Comparative Law Write for Wikipedia"". Legal Education Review. 19 (1 and 2): 83–98. doi: 10.53300/001c.6217.
^""AI Research Trends"". One Hundred Year Study on Artificial Intelligence (AI100). Stanford University. Retrieved September 3, 2016.
^ Derakhshan, Hossein (October 19, 2017). ""How Social Media Endangers Knowledge"". Business. Wired. Condé Nast. eISSN 1078-3148. ISSN 1059-1028. Archived from the original on October 22, 2018. Retrieved October 22, 2018.
^""Trophy box"", Meta-Wiki (March 28, 2005).
^""Webby Awards 2004"". The International Academy of Digital Arts and Sciences. 2004. Archived from the original on July 22, 2011.
^ Zumpano, Anthony (January 29, 2007). ""Similar Search Results: Google Wins"". Interbrand. Archived from the original on February 20, 2007. Retrieved January 28, 2007.
^""Die Quadriga – Award 2008"". Archived from the original on September 15, 2008. Retrieved December 26, 2008.
^""Erasmus Prize – Praemium Erasmianum"". Praemium Erasmianum Foundation. Retrieved January 15, 2015.
^""Premio Princesa de Asturias de Cooperación Internacional 2015"". Fundación Princesa de Asturias. Retrieved June 17, 2015.
^""Los fundadores de Wikipedia destacan la versión en asturiano"" [The founders of Wikipedia highlight the Asturian version]. La Nueva España (in Spanish). Retrieved October 20, 2015.
^""Wikipedia Celebrates 750 Years Of American Independence"". The Onion. July 26, 2006. Retrieved October 15, 2006.
^""'L.A. Law' Wikipedia Page Viewed 874 Times Today"". The Onion. November 24, 2010.
^""The Office: The Negotiation, 3.19"". April 5, 2007. Retrieved December 27, 2014.
^""'Office' fans, inspired by Michael Scott, flock to edit Wikipedia"". USA Today. April 12, 2007. Retrieved December 12, 2014.
^ Bakken, Janae. "" My Number One Doctor""; Scrubs; ABC; December 6, 2007.
^""Professor Wikipedia"". CollegeHumor. November 17, 2009. Archived from the original (Video) on April 12, 2011. Retrieved April 19, 2011.
^""Dilbert comic strip for 05/08/2009 from the official Dilbert comic strips archive"". Universal Uclick. May 8, 2009. Retrieved March 10, 2013.
^""Interview With Nick Doody and Matt Kirshen"". British Comedy Guide. Archived from the original on July 31, 2009. Retrieved July 31, 2009.
^ Flake, Emily (August 23, 2013). ""Manning/Wikipedia cartoon"". Archived from the original on October 12, 2014. Retrieved August 26, 2013.
^""The obstacles to reforming our prisons"". The Times. December 14, 2015. Retrieved June 5, 2016.
^""John Julius Norwich – Search – The Times"". thetimes.co.uk. Retrieved June 5, 2016. [ permanent dead link ]
^""Announcement of Wiktionary's creation"". meta.wikimedia.org. Retrieved July 14, 2012.
^""Our projects"", Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2007.
^ Bosman, Julie (March 13, 2012). ""After 244 Years, Encyclopaedia Britannica Stops the Presses"". The New York Times. Retrieved January 26, 2015.
^"" Encyclopedia Britannica Dies At The Hands Of Wikipedia, Gizmocrazed.com (with statista infographic from NYTimes.com)"". Gizmocrazed.com. March 20, 2012. Retrieved June 14, 2014.
^ Christopher Caldwell (journalist) (June 14, 2013). ""A chapter in the Enlightenment closes"". ft.com. Archived from the original on December 11, 2022. Retrieved June 15, 2013. Bertelsmann did not resort to euphemism this week when it announced the end of the Brockhaus encyclopedia brand. Brockhaus had been publishing reference books for two centuries when the media group bought it in 2008. [...] The internet has finished off Brockhaus altogether. [...] What Germans like is Wikipedia.
^""The amorality of Web 2.0"". Rough Type. October 3, 2005. Retrieved July 15, 2006.
^""Technical solutions: Wisdom of the crowds"". Nature. Retrieved October 10, 2006.
^ Flood, Alison (February 7, 2013). ""Alison Flood: Should traditional biography be buried alongside Shakespeare's breakfast?"". The Guardian. Retrieved June 14, 2014.
^ Rada, Mihalcea; Csomai, Andras (November 2007). ""Wikify!: linking documents to encyclopedic knowledge"" (PDF). CIKM '07: Proceedings of the sixteenth ACM conference on Conference on information and knowledge management. ACM Conference on Information and Knowledge Management. Lisbon; New York City: Association for Computing Machinery. pp. 233–242. doi: 10.1145/1321440.1321475. ISBN 978-1595938039. Archived (PDF) from the original on February 18, 2016.
^ Milne, David; Witten, Ian H. (October 2008). ""Proceeding of the 17th ACM conference on Information and knowledge mining - CIKM '08"". CIKM '08: Proceedings of the seventeenth ACM conference on Conference on information and knowledge management. ACM Conference on Information and Knowledge Management. Napa Valley, CA; New York City: Association for Computing Machinery. pp. 509–518. CiteSeerX 10.1.1.148.3617. doi: 10.1145/1458082.1458150. ISBN 978-1595939913.
^ Sisay Fissaha Adafre; Maarten de Rijke (August 2005). ""Proceedings of the 3rd international workshop on Link discovery - LinkKDD '05"" (PDF). LinkKDD '05: Proceedings of the 3rd international workshop on Link discovery. ACM LinkKDD. Chicago; New York City: Association for Computing Machinery. pp. 90–97. doi: 10.1145/1134271.1134284. ISBN 978-1595931351. Archived (PDF) from the original on July 17, 2012.
^""Wikipedia-Mining Algorithm Reveals World's Most Influential Universities: An algorithm's list of the most influential universities contains some surprising entries"". MIT Technology Review. December 7, 2015. Archived from the original on February 1, 2016. Retrieved December 27, 2015.
^ Marmow Shaw, Jessica (December 10, 2015). ""Harvard is only the 3rd most influential university in the world, according to this list"". MarketWatch. Retrieved December 27, 2015.
^ a b Bothwell, Ellie (December 15, 2015). ""Wikipedia Ranking of World Universities: the top 100. List ranks institutions by search engine results and Wikipedia appearances"". Times Higher Education. Retrieved December 27, 2015.
^ Lages, J.; Patt, A.; Shepelyansky, D. (2016). ""Wikipedia ranking of world universities"". Eur. Phys. J. B. 89 (69): 69. arXiv: 1511.09021. Bibcode: 2016EPJB...89...69L. doi: 10.1140/epjb/e2016-60922-0. S2CID 1965378.
^ Coquidé, C.; Lages, J.; Shepelyansky, D.L. (2019). ""World influence and interactions of universities from Wikipedia networks"". Eur. Phys. J. B. 92 (3): 3. arXiv: 1809.00332. Bibcode: 2019EPJB...92....3C. doi: 10.1140/epjb/e2018-90532-7. S2CID 52154548.
^ Brookshire, Bethany (February 5, 2018). ""Wikipedia has become a science reference source even though scientists don't cite it"". SciCurious. ScienceNews. Archived from the original on February 10, 2018.
^ Thompson, Neil C.; Hanley, Douglas (2017). ""Science Is Shaped by Wikipedia: Evidence From a Randomized Control Trial"". SSRN 3039505.
^ Sarabadani, Amir; Halfaker, Aaron; Taraborelli, Dario (April 2017). ""Proceedings of the 26th International Conference on World Wide Web Companion - WWW '17 Companion"". WWW '17 Companion: Proceedings of the 26th International Conference on World Wide Web Companion. International Conference on World Wide Web Companion. Perth; New York City: Association for Computing Machinery. pp. 1647–1654. arXiv: 1703.03861. doi: 10.1145/3041021.3053366. ISBN 978-1450349147.
^ Potthast, Martin; Stein, Benno; Gerling, Robert (2008). ""Advances in Information Retrieval"". In Macdonald, Craig; Ounis, Iadh; Plachouras, Vassilis; Ruthven, Ian; White, Ryen W. (eds.). Advances in Information Retrieval. 30th ECIR. Lecture Notes in Computer Science. Vol. 4956. Glasgow: Springer. pp. 663–668. CiteSeerX 10.1.1.188.1093. doi: 10.1007/978-3-540-78646-7_75. ISBN 978-3540786450.
^ Asthana, Sumit; Halfaker, Aaron (November 2018). Lampe, Cliff (ed.). ""With Few Eyes, All Hoaxes are Deep"". Proceedings of the ACM on Human-Computer Interaction. New York City: Association for Computing Machinery. 2 (CSCW). 21. doi: 10.1145/3274290. ISSN 2573-0142.
^ Stone, Jon (February 3, 2022). ""Parts of Michael Gove's levelling-up plan 'copied from Wikipedia'"". The Independent. Retrieved February 3, 2022.
^ Heart Internet. ""Website discussing the emulator of the Domesday Project User Interface"". Retrieved September 9, 2014.
^ Frauenfelder, Mark (November 21, 2000). ""The next generation of online encyclopedias"". CNN.com. Archived from the original on August 14, 2004.
^ The Free Encyclopedia Project gnu.org ( Archived January 5, 2012, at the Wayback Machine)
^ Orlowski, Andrew (September 18, 2006). ""Wikipedia founder forks Wikipedia, More experts, less fiddling?"". The Register. Retrieved June 27, 2007. Larry Sanger describes the Citizendium project as a ""progressive or gradual fork"", with the major difference that experts have the final say over edits.
^ Lyman, Jay (September 20, 2006). ""Wikipedia Co-Founder Planning New Expert-Authored Site"". LinuxInsider. Retrieved June 27, 2007.
Further reading
Academic studies
Main article: Academic studies about Wikipedia
Leitch, Thomas (2014). Wikipedia U: Knowledge, authority, and a liberal education in the digital age. ISBN 978-1421415352.
Jensen, Richard (October 2012). ""Military History on the Electronic Frontier: Wikipedia Fights the War of 1812"" (PDF). The Journal of Military History. 76 (4): 523–556. Archived from the original (PDF) on October 21, 2012.
Yasseri, Taha; Sumi, Robert; Kertész, János (2012). Szolnoki, Attila (ed.). ""Circadian Patterns of Wikipedia Editorial Activity: A Demographic Analysis"". PLOS ONE. 7 (1): e30091. arXiv: 1109.1746. Bibcode: 2012PLoSO...730091Y. doi: 10.1371/journal.pone.0030091. PMC 3260192. PMID 22272279.
Goldman, Eric (2010). ""Wikipedia's Labor Squeeze and its Consequences"". Journal of Telecommunications and High Technology Law. 8. SSRN 1458162. (A blog post by the author.)
Nielsen, Finn (August 2007). ""Scientific Citations in Wikipedia"". First Monday. 12 (8). arXiv: 0805.1154. CiteSeerX 10.1.1.246.4536. doi: 10.5210/fm.v12i8.1997. S2CID 58893. Retrieved February 22, 2008.
Pfeil, Ulrike; Zaphiris, Panayiotis; Chee Siang Ang (2006). ""Cultural Differences in Collaborative Authoring of Wikipedia"". Journal of Computer-Mediated Communication. 12 (1): 88. doi: 10.1111/j.1083-6101.2006.00316.x. Retrieved December 26, 2008.
Priedhorsky; Reid; Chen, Jilin; Shyong (Tony) K. Lam; Panciera, Katherine; Terveen, Loren; Riedl, John (2007). ""Creating, destroying, and restoring value in Wikipedia"". Proceedings of the 2007 international ACM conference on Conference on supporting group work – Group '07. pp. 259–268. CiteSeerX 10.1.1.123.7456. doi: 10.1145/1316624.1316663. ISBN 978-1595938459. S2CID 15350808.
Reagle, Joseph (2007). Do as I Do: Authorial Leadership in Wikipedia (PDF). WikiSym '07: Proceedings of the 2007 International Symposium on Wikis. Montreal: ACM. hdl: 2047/d20002876. Retrieved December 26, 2008.
Rijshouwer, Emiel (2019). Organizing Democracy. Power concentration and self-organization in the evolution of Wikipedia (PhD, Erasmus University Rotterdam). hdl: 1765/113937. ISBN 978-9402813715. OCLC 1081174169. (Open access)
Rosenzweig, Roy. Can History be Open Source? Wikipedia and the Future of the Past. (Originally published in The Journal of American History 93.1 (June 2006): 117–146.)
Wilkinson, Dennis M.; Huberman, Bernardo A. (April 2007). ""Assessing the Value of Cooperation in Wikipedia"". First Monday. 12 (4). arXiv: cs/0702140. Bibcode: 2007cs........2140W. CiteSeerX 10.1.1.342.6933. doi: 10.5210/fm.v12i4.1763. hdl: 2027.42/136037. S2CID 10484077. Retrieved February 22, 2008.
Halfaker, Aaron; R. Stuart Geiger; Morgan, Jonathan T.; Riedl, John (2012). ""The Rise and Decline of an Open Collaboration Community"". American Behavioral Scientist. 57 (5): 664. doi: 10.1177/0002764212469365. S2CID 144208941.
Maggio, Lauren A.; Willinsky, John M.; Steinberg, Ryan M.; Mietchen, Daniel; Wass, Joseph L.; Dong, Ting (2017). ""Wikipedia as a gateway to biomedical research: The relative distribution and use of citations in the English Wikipedia"". PLOS One. PLOS. 12 (12): e0190046. Bibcode: 2017PLoSO..1290046M. doi: 10.1371/journal.pone.0190046. PMC 5739466. PMID 29267345.
Books
Main article: List of books about Wikipedia
Keen, Andrew (2007). The Cult of the Amateur. Doubleday/Currency. ISBN 978-0385520805. (Substantial criticisms of Wikipedia and other web 2.0 projects.)
Listen to:
Keen, Andrew (June 16, 2007). ""Does the Internet Undermine Culture?"". NPR.org. National Public Radio, US. The NPR interview with A. Keen, Weekend Edition Saturday, June 16, 2007.
Ayers, Phoebe; Matthews, Charles; Yates, Ben (2008). How Wikipedia Works: And How You Can Be a Part of It. San Francisco: No Starch Press. ISBN 978-1593271763.
Broughton, John (2008). Wikipedia – The Missing Manual. O'Reilly Media. ISBN 978-0596515164. (See book review by Baker, as listed hereafter.)
Broughton, John (2008). Wikipedia Reader's Guide. Sebastopol: Pogue Press. ISBN 978-0596521745.
Rafaeli, Sheizaf; Ariel, Yaron (2008). ""Online motivational factors: Incentives for participation and contribution in Wikipedia"". In Barak, A. (ed.). Psychological aspects of cyberspace: Theory, research, applications. Cambridge, UK: Cambridge University Press. pp. 243 –267. ISBN 978-0521694643.
Dalby, Andrew (2009). The World and Wikipedia: How We are Editing Reality. Siduri. ISBN 978-0956205209.
Lih, Andrew (2009). The Wikipedia Revolution: How a Bunch of Nobodies Created the World's Greatest Encyclopedia. New York City: Hyperion. ISBN 978-1401303716.
O'Sullivan, Dan (2009). Wikipedia: a new community of practice?. Ashgate Publishing. ISBN 978-0754674337.
Rahmstorf, Olaf (2023). Wikipedia - die rationale Seite der Digitalisierung? (in German). transcript Verlag. ISBN 978-3-8394-5862-4.
Reagle, Joseph Michael Jr. (2010). Good Faith Collaboration: The Culture of Wikipedia. Cambridge, MA: the MIT Press. ISBN 978-0262014472. Retrieved October 25, 2015.
Jemielniak, Dariusz (2014). Common Knowledge? An Ethnography of Wikipedia. Stanford, CA: Stanford University Press. ISBN 978-0804789448.
Reagle, Joseph; Koerner, Jackie, eds. (2020). Wikipedia @ 20: Stories of an Incomplete Revolution. MIT Press. ISBN 978-0262538176. Retrieved October 13, 2020.
Bruckman, Amy S. (2022). Should You Believe Wikipedia?: Online Communities and the Construction of Knowledge (1 ed.). Cambridge University Press. doi: 10.1017/9781108780704. ISBN 978-1-108-78070-4.
Book review–related articles
Baker, Nicholson. ""The Charms of Wikipedia"". The New York Review of Books, March 20, 2008. Retrieved December 17, 2008. (Book rev. of The Missing Manual, by John Broughton, as listed previously.)
Crovitz, L. Gordon. ""Wikipedia's Old-Fashioned Revolution: The online encyclopedia is fast becoming the best."" (Originally published in Wall Street Journal online – April 6, 2009.)
Postrel, Virginia, ""Who Killed Wikipedia? : A hardened corps of volunteer editors is the only force protecting Wikipedia. They might also be killing it"", Pacific Standard, November/December 2014 issue.
Other media coverage
See also: List of films about Wikipedia
Balke, Jeff (March 2008). ""For Music Fans: Wikipedia; MySpace"". Houston Chronicle. Broken Record (blog). Archived from the original on December 29, 2008. Retrieved December 17, 2008.
Borland, John (August 14, 2007). ""See Who's Editing Wikipedia – Diebold, the CIA, a Campaign"". Wired. Archived from the original on November 16, 2015. Retrieved October 23, 2018.
Dee, Jonathan (July 1, 2007). ""All the News That's Fit to Print Out"". The New York Times Magazine. Retrieved February 22, 2008.
Giles, Jim (September 20, 2007). ""Wikipedia 2.0 – Now with Added Trust"". New Scientist. Retrieved January 14, 2008.
Miliard, Mike (December 2, 2007). ""Wikipedia Rules"". The Phoenix. Retrieved February 22, 2008.
Poe, Marshall (September 1, 2006). ""The Hive"". The Atlantic Monthly. Retrieved March 22, 2008.
Rosenwald, Michael S. (October 23, 2009). ""Gatekeeper of D.C.'s entry: Road to city's Wikipedia page goes through a DuPont Circle bedroom"". The Washington Post. Retrieved October 22, 2009.
Runciman, David (May 28, 2009). ""Like Boiling a Frog"". London Review of Books. Archived from the original on May 27, 2009. Retrieved June 3, 2009.
Taylor, Chris (May 29, 2005). ""It's a Wiki, Wiki World"". Time. Archived from the original on June 2, 2005. Retrieved February 22, 2008.
""Technological Quarterly: Brain Scan: The Free-knowledge Fundamentalist"". The Economist. June 5, 2008. Retrieved June 5, 2008. Jimmy Wales changed the world with Wikipedia, the hugely popular online encyclopedia that anyone can edit. What will he do next?
""Wikipedia probe into paid-for 'sockpuppet' entries"", BBC News, October 21, 2013.
""The Decline of Wikipedia"" Archived October 23, 2013, at the Library of Congress Web Archives, MIT Technology Review, October 22, 2013
""Edits to Wikipedia pages on Bell, Garner, Diallo traced to 1 Police Plaza"" Archived March 13, 2015, at the Wayback Machine (March 2015), Capital
Angola's Wikipedia Pirates Are Exposing Problems (March 2016), Motherboard
""Dark Side of Wikipedia"". Archived from the original on August 4, 2016. Retrieved April 17, 2016. Full Measure with Sharyl Attkisson, April 17, 2016. (Includes video.)
Wales, Jimmy (December 9, 2016). ""How Wikipedia Works"". cato.org. Cato Institute. Jimmy Wales, founder of Wikipedia, discusses the site, how it's treated by governments, and how it's fueled by its users.
The Great Book of Knowledge, Part 1: A Wiki is a Kind of Bus, Ideas, with Paul Kennedy, CBC Radio One, originally broadcast January 15, 2014. The webpage includes a link to the archived audio program (also found here). The radio documentary discusses Wikipedia's history, development, and its place within the broader scope of the trend to democratized knowledge. It also includes interviews with several key Wikipedia staff and contributors, including Kat Walsh and Sue Gardner (audio, 53:58, Flash required).
""So Is Wikipedia Cracking Up?"" The Independent, February 3, 2009.
Wikipedia's Year-End List Shows What the Internet Needed to Know in 2019. Alyse Stanley, December 27, 2019, Gizmodo.
External links
Official website – multilingual portal (contains links to all language editions)
Wikipedia at Curlie
Wikipedia collected news and commentary at The Guardian
Wikipedia topic page at The New York Times
Video of TED talk by Jimmy Wales on the birth of Wikipedia
Wikipedia on Twitter
v
t
e
Wikipedia
Overview
(outline)
Censorship
Citation needed
Conflict-of-interest editing
Criticism
Biases
gender
geographical
ideological
racial
Deletion of articles
Deletionism and inclusionism
Notability
Edit count
Fact-checking
"" Ignore all rules""
MediaWiki
Plagiarism
Political editing
Predictions of the project's end
Reliability
Vandalism
Community
Administrators
AfroCrowd
Arbitration Committee
Art+Feminism
Bots
Lsjbot
Edit-a-thon
List of Wikipedias
The Signpost
Wiki Indaba
Wiki Loves Monuments
Wiki Loves Pride
Wiki Loves Earth
Wiki Loves Folklore
WikiConference India
WikiConference North America
Wikimania
Wikimedian of the Year
Wikipedian in residence
WikiProject
Women in Red
People
Esra'a Al Shafei
Florence Devouard
Sue Gardner
James Heilman
Maryana Iskander
Dariusz Jemielniak
Rebecca MacKinnon
Katherine Maher
Magnus Manske
Ira Brad Matetsky
Erik Möller
Jason Moore
Raju Narisetti
Steven Pruitt
Larry Sanger
María Sefidari
Lisa Seitz-Gruwell
Rosie Stephenson-Goodknight
Lila Tretikov
Jimmy Wales
History
Bomis
First edit
Logo
Internet Watch Foundation
Scientology
Hillsborough disaster Wikipedia posts
VisualEditor
#1Lib1Ref
Star Trek Into Darkness discussion
Coverage of American politics
Coverage of the COVID-19 pandemic
2021 Wikimedia Foundation actions on the Chinese Wikipedia
Coverage of the 2022 Russian invasion of Ukraine
Vector 2022
Controversies
Essjay controversy
Henryk Batuta hoax
Jar'Edo Wens hoax
Seigenthaler biography incident
United States congressional staff edits
Zhemao hoaxes
References
and analysis
Academic studies
Bibliography
Cultural
Films
Listen to Wikipedia
Wikipediocracy
Mobile access
Apps
QRpedia
Wikipedia Zero
Wikiwand
Content use
DBpedia
Depths of Wikipedia
Health information
Kiwix
Science information
Wikimedia Enterprise
Similar projects
Citizendium
Enciclopedia Libre Universal en Español
Everipedia
Interpedia
Nupedia
Veropedia
List of online encyclopedias
List of wikis
Related
274301 Wikipedia
Death and Wikipedia
The Iraq War: A Historiography of Wikipedia Changelogs
LGBT and Wikipedia
Magna Carta (An Embroidery)
Print Wikipedia
Wiki rabbit hole
Wikimedia Foundation
Wikimedia movement
Wikipedia for World Heritage
Wikipedia in India
Wikipedia Monument
Wikiracing
List
Category
v
t
e
Wikipedia language editions
Over 1,000,000 articles
Arabic
Cebuano
Chinese
Dutch
Egyptian Arabic
English
French
German
Italian
Japanese
Polish
Portuguese
Russian
Spanish
Swedish
Ukrainian
Vietnamese
Waray
100,000–999,999 articles
Afrikaans
Armenian
Asturian
Azerbaijani
Basque
Belarusian
Bengali
Bulgarian
Burmese
Cantonese
Catalan
Croatian
Czech
Danish
Esperanto
Estonian
Finnish
Georgian
Greek
Hebrew
Hindi
Hungarian
Indonesian
Kazakh
Korean
Latin
Latvian
Lithuanian
Macedonian
Malay
Norwegian (bokmål/riksmål)
Norwegian (nynorsk)
Persian
Romanian
Serbian
Serbo-Croatian
Simple English
Slovak
Slovene
Southern Min
Tamil
Tatar
Thai
Turkish
Urdu
Uzbek
Welsh
10,000–99,999 articles
Albanian
Alemannic
Aragonese
Assamese
Balinese
Belarusian (Taraškievica)
Bosnian
Breton
Chuvash
Crimean Tatar
Irish
Javanese
Kannada
Kurmanji Kurdish
Kyrgyz
Ladin
Luxembourgish
Maithili
Malayalam
Marathi
Mongolian
Nepali
Occitan
Odia
Ossetian
Punjabi
Samogitian
Sanskrit
Scots
Scottish Gaelic
Silesian
Sindhi
Sorani Kurdish
Swahili
Tagalog
Telugu
Volapük
Yiddish
Zulu
Fewer than 10,000 articles
Bambara
Bhojpuri
Dutch Low Saxon
Extremaduran
Guarani
Ladino
Kabyle
Kashmiri
Goan Konkani
Northern Sami
Ripuarian
Santali
Tulu
Wolof
Links to related articles
v
t
e
Wikimedia Foundation
People
Current
Maryana Iskander
Lisa Seitz-Gruwell
Dariusz Jemielniak
Rebecca MacKinnon
Raju Narisetti
Rosie Stephenson-Goodknight
Esra'a Al Shafei
Jimmy Wales
Past
Hampton Catlin
Danese Cooper
Bishakha Datta
Florence Devouard
Oscar van Dillen
Sue Gardner
Arnnon Geshuri
Mike Godwin
Aaron Halfaker
James Heilman
Guy Kawasaki
Patricio Lorente
Katherine Maher
Erik Möller
Larry Sanger
María Sefidari
Lila Tretikov
Luis Villa
Projects
Wikipedia
List of Wikipedias
Wiktionary
List of Wiktionaries
Wikimedia Commons
Wikidata
Wikiquote
Wikibooks
Wikisource
Wikispecies
Wikinews
Wikiversity
Wikivoyage
Wikifunctions
Abstract Wikipedia
Other
Wikimedia movement
List of Wikimedia chapters
Wikimania
Wiki Indaba
MediaWiki
Litigation
G & G v Wikimedia Foundation Inc
Wikimedia Foundation v. NSA
Knowledge Engine
Wikimedia Enterprise
Related
The Signpost
Wikipedia Monument
Wikimedian of the Year
Tides Foundation
Wikipedia for World Heritage
v
t
e
Wikis
Types
Personal
Medical
Semantic
Wiki farm
Components
Software
Lists
List of LocalWikis
Wikis
Software
List of Wikipedias
List of Wiktionaries
Comparisons
Software
Wiki farms
Notable wikis
Ballotpedia
Biographicon
Book Drum
Chalo Chatu
Conservapedia
DavisWiki
Diplopedia
Emojipedia
Encyclopedia Dramatica
Engineering and Technology History Wiki
Family History Research Wiki
GeneWiki
Geo-Wiki
Giant Bomb
Gynopedia
The Hidden Wiki
Intellipedia
LocalWiki
Namuwiki
Open protein structure annotation network
RationalWiki
Resistance Manual
Rigveda Wiki
TV Tropes
Uncyclopedia
Sky-Map.org
WikiArt
WikiFactor
Wikifonia
wikiHow
Wikiloc
Wikimania
Wikipedia
WikiProfessional
Wikiprogress
Wikirating
Wikis and education
WikiStage
Wikistrat
WoWWiki
OpenSym
WikiTribune
Wiki farms
Confluence
Fandom
Gamepedia
PBworks
Wetpaint
See also
History
Creole
.wiki
‹ The template below (Computable knowledge) is being considered for deletion. See templates for discussion to help reach a consensus. ›
v
t
e
Computable knowledge
Topics and
concepts
Automated reasoning
Automated theorem proving
Commonsense reasoning
Expert systems
Inference engines
Logic programming
Alphabet of human thought
Authority control
Commonsense knowledge
Computability
Discovery system
Formal system
Knowledge base
Personal knowledge base
Knowledge-based systems
Knowledge engineering
Knowledge extraction
Knowledge graph
Knowledge representation
Knowledge retrieval
Library classification
Ontology
Semantic reasoner
Question answering
Proposals and
implementations Antikythera mechanism (ca. 100 BCE)
Zairja (ca. 1000 CE)
Ars Magna (1300)
An Essay Towards a Real Character, and a Philosophical Language (1688)
Calculus ratiocinator and characteristica universalis (1700)
Dewey Decimal Classification (1876)
Begriffsschrift (1879)
Mundaneum (1910)
Logical atomism (1918)
Tractatus Logico-Philosophicus (1921)
Hilbert's program (1920s)
Incompleteness theorem (1931)
World Brain (1938)
Memex (1945)
General Problem Solver (1959)
Prolog (1972)
Cyc (1984)
Semantic Web (2001)
Wikipedia (2001)
Evi (2007)
Wolfram Alpha (2009)
Watson (2011)
Siri (2011)
Google Knowledge Graph (2012)
Wikidata (2012)
Cortana (2014)
Viv (2016)
In fiction
The Engine (Gulliver's Travels, 1726)
Joe ("" A Logic Named Joe"", 1946)
The Librarian (Snow Crash, 1992)
Dr. Know (A.I. (film), 2001)
Waterhouse (The Baroque Cycle, 2003)
v
t
e
Laureates of the Prince or Princess of Asturias Award for International Cooperation
Prince of Asturias Award for International Cooperation
1980s
1981: José López Portillo
1982: Enrique V. Iglesias
1983: Belisario Betancur
1984: Contadora group
1985: Raúl Alfonsín
1986: University of Salamanca and University of Coimbra
1987: Javier Pérez de Cuéllar
1988: Óscar Arias
1989: Jacques Delors and Mikhail Gorbachev
1990s
1990: Hans-Dietrich Genscher
1991: UNHCR (United Nations High Commissioner for Refugees)
1992: Frederik W. de Klerk and Nelson Mandela
1993: United Nations Blue Berets stationed in Ex-Yugoslavia
1994: Yitzhak Rabin and Yasser Arafat
1995: Mário Soares
1996: Helmut Kohl
1997: Government of Guatemala and Guatemalan National Revolutionary Unity
1998: Emma Bonino, Olayinka Koso-Thomas, Graça Machel, Fatiha Boudiaf, Rigoberta Menchú, Fatana Ishaq Gailani and Somaly Mam
1999: Pedro Duque, John Glenn, Chiaki Mukai and Valeri Polyakov
2000s
2000: Fernando Henrique Cardoso
2001: International Space Station
2002: The Scientific Committee on Antarctic Research
2003: Luiz Inácio Lula da Silva
2004: The European Union 's Erasmus Programme
2005: Simone Veil
2006: Bill & Melinda Gates Foundation
2007: Al Gore
2008: Manhiça Centre of Health Research (Mozambique), Ifakara Health Institute (Tanzania), Malaria Research and Training Centre (Mali) and Kintampo Health Research Centre (Ghana)
2009: World Health Organization
2010s
2010: The Transplantation Society and the Spanish National Transplant Organization
2011: Bill Drayton
2012: International Red Cross and Red Crescent Movement
2013: Max Planck Society for the Advancement of Science
2014: Fulbright Program
Princess of Asturias Award for International Cooperation
2010s
2015: Wikipedia
2016: United Nations Framework Convention on Climate Change and the Paris Agreement
2017: The Hispanic Society of America
2018: Amref Health Africa
2019: Salman Khan and the Khan Academy
2020s
2020: Gavi, the Vaccine Alliance
2021: Camfed, Campaign for Female Education
2022: Ellen MacArthur
Wikipedia at Wikipedia's sister projects:
Definitions from Wiktionary
Media from Commons
News from Wikinews
Quotations from Wikiquote
Texts from Wikisource
Textbooks from Wikibooks
Travel guides from Wikivoyage
Resources from Wikiversity
Data from Wikidata
Authority control
General
ISNI
1
VIAF
1
2
WorldCat
National libraries
Norway
France (data)
France (data)
Germany
Israel
United States
Czech Republic
2
Croatia
Sweden
Other
FAST
SUDOC (France)
1
2","
Wikipedia was launched by Jimmy Wales and Larry Sanger on January 15, 2001. Sanger coined its name as a blend of wiki and encyclopedia.[6][7] Wales was influenced by the ""spontaneous order"" ideas associated with Friedrich Hayek and the Austrian School of economics after being exposed to these ideas by the libertarian economist Mark Thornton.[8] Initially available only in English, versions in other languages were quickly developed. Its combined editions comprise more than 60 million articles, attracting around 2 billion unique device visits per month and more than 15 million edits per month (about 5.7 edits per second) as of January 2023.[9][10] In 2006, Time magazine stated that the policy of allowing anyone to edit had made Wikipedia the ""biggest (and perhaps best) encyclopedia in the world"".[11]
Various collaborative online encyclopedias were attempted before the start of Wikipedia, but with limited success.[24] Wikipedia began as a complementary project for Nupedia, a free online English-language encyclopedia project whose articles were written by experts and reviewed under a formal process.[25] It was founded on March 9, 2000, under the ownership of Bomis, a web portal company. Its main figures were Bomis CEO Jimmy Wales and Larry Sanger, editor-in-chief for Nupedia and later Wikipedia.[1][26] Nupedia was initially licensed under its own Nupedia Open Content License, but before Wikipedia was founded, Nupedia switched to the GNU Free Documentation License at the urging of Richard Stallman.[27] Wales is credited with defining the goal of making a publicly editable encyclopedia,[28][29] while Sanger is credited with the strategy of using a wiki to reach that goal.[30] On January 10, 2001, Sanger proposed on the Nupedia mailing list to create a wiki as a ""feeder"" project for Nupedia.[31]
Launch and growth
The domainswikipedia.com (later redirecting to wikipedia.org) and wikipedia.org[32] and January 13, 2001,[33] respectively, and Wikipedia was launched on January 15, 2001[25] as a single English-language edition at www.wikipedia.com,[34] and announced by Sanger on the Nupedia mailing list.[28] Its integral policy of ""neutral point-of-view""[35] was codified in its first few months. Otherwise, there were initially relatively few rules, and it operated independently of Nupedia.[28] Bomis originally intended it as a business for profit.[36]
The Wikipedia home page on December 20, 2001 (now available as an archive atnost:)
English Wikipedia editors with >100 edits per month[37]
Wikipedia gained early contributors from Nupedia, Slashdot postings, and web search engine indexing. Language editions were created beginning in March 2001, with a total of 161 in use by the end of 2004.[39][40] Nupedia and Wikipedia coexisted until the former's servers were taken down permanently in 2003, and its text was incorporated into Wikipedia. The English Wikipedia passed the mark of two million articles on September 9, 2007, making it the largest encyclopedia ever assembled, surpassing the Yongle Encyclopedia made during the Ming dynasty in 1408, which had held the record for almost 600 years.[41]
Citing fears of commercial advertising and lack of control, users of the Spanish Wikipediaforked from Wikipedia to create Enciclopedia Libre in February 2002.[42] Wales then announced that Wikipedia would not display advertisements, and changed Wikipedia's domain from wikipedia.com to wikipedia.org.[43][44]
Though the English Wikipedia reached three million articles in August 2009, the growth of the edition, in terms of the numbers of new articles and of editors, appears to have peaked around early 2007.[45] Around 1,800 articles were added daily to the encyclopedia in 2006; by 2013 that average was roughly 800.[46] A team at the Palo Alto Research Center attributed this slowing of growth to the project's increasing exclusivity and resistance to change.[47] Others suggest that the growth is flattening naturally because articles that could be called ""low-hanging fruit""—topics that clearly merit an article—have already been created and built up extensively.[48][49][50]
In November 2009, a researcher at the Rey Juan Carlos University in Madrid, Spain found that the English Wikipedia had lost 49,000 editors during the first three months of 2009; in comparison, it lost only 4,900 editors during the same period in 2008.[51][52]The Wall Street Journal cited the array of rules applied to editing and disputes related to such content among the reasons for this trend.[53] Wales disputed these claims in 2009, denying the decline and questioning the study's methodology.[54] Two years later, in 2011, he acknowledged a slight decline, noting a decrease from ""a little more than 36,000 writers"" in June 2010 to 35,800 in June 2011. In the same interview, he also claimed the number of editors was ""stable and sustainable"".[55] A 2013 MIT Technology Review article, ""The Decline of Wikipedia"", questioned this claim, revealing that since 2007, Wikipedia had lost a third of its volunteer editors, and that those remaining had focused increasingly on minutiae.[56] In July 2012, The Atlantic reported that the number of administrators was also in decline.[57] In the November 25, 2013, issue of New York magazine, Katherine Ward stated, ""Wikipedia, the sixth-most-used website, is facing an internal crisis.""[58]
The number of active English Wikipedia editors has since remained steady after a long period of decline.[59][60]
Milestones
In January 2007, Wikipedia first became one of the ten most popular websites in the United States, according to Comscore Networks.[61] With 42.9 million unique visitors, it was ranked #9, surpassing The New York Times (#10) and Apple (#11).[61] This marked a significant increase over January 2006, when Wikipedia ranked 33rd, with around 18.3 million unique visitors.[62] As of March 2020, it ranked 13th in popularity, according to Alexa Internet.[63] In 2014, it received eight billion page views every month.[64] On February 9, 2014, The New York Times reported that Wikipedia had 18 billion page views and nearly 500 million unique visitors a month, ""according to the ratings firm comScore"".[9] Loveland and Reagle argue that, in process, Wikipedia follows a long tradition of historical encyclopedias that have accumulated improvements piecemeal through ""stigmergic accumulation"".[65][66]
On January 20, 2014, Subodh Varma reporting for The Economic Times indicated that not only had Wikipedia's growth stalled, it ""had lost nearly ten percent of its page views last year. There was a decline of about two billion between December 2012 and December 2013. Its most popular versions are leading the slide: page-views of the English Wikipedia declined by twelve percent, those of German version slid by 17 percent and the Japanese version lost nine percent.""[70] Varma added, ""While Wikipedia's managers think that this could be due to errors in counting, other experts feel that Google's Knowledge Graphs project launched last year may be gobbling up Wikipedia users.""[70] When contacted on this matter, Clay Shirky, associate professor at New York University and fellow at Harvard's Berkman Klein Center for Internet & Society said that he suspected much of the page-view decline was due to Knowledge Graphs, stating, ""If you can get your question answered from the search page, you don't need to click [any further].""[70] By the end of December 2016, Wikipedia was ranked the fifth most popular website globally.[71]
In January 2013, 274301 Wikipedia, an asteroid, was named after Wikipedia;[72] in October 2014, Wikipedia was honored with the Wikipedia Monument;[73] and, in July 2015, 106 of the 7,473 700-page volumes of Wikipedia became available as Print Wikipedia.[74] In April 2019, an Israeli lunar lander, Beresheet, crash landed on the surface of the Moon carrying a copy of nearly all of the English Wikipedia engraved on thin nickel plates; experts say the plates likely survived the crash.[75][76] In June 2019, scientists reported that all 16 GB of article text from the English Wikipedia had been encoded into synthetic DNA.[77]
As of January 2023, 55,791 English Wikipedia articles have been cited 92,300 times in scholarly journals,[78] from which cloud computing was the most cited page.[79]
On January 18, 2023, Wikipedia debuted a new website redesign, called 'Vector 2022"".[80][81] It featured a redesigned menu bar, moving the table of contents to the left as a sidebar, and numerous changes in the locations of buttons like the language selection tool.[81][82] The update initially received backlash, most notably when the Swahili Wikipedia unanimously voted to revert the changes.[80][83]
Openness
Unlike traditional encyclopedias, Wikipedia follows the procrastination principle regarding the security of its content, meaning that it waits until a problem arises to fix it.[84]
Restrictions
Due to Wikipedia's increasing popularity, some editions, including the English version, have introduced editing restrictions for certain cases. For instance, on the English Wikipedia and some other language editions, only registered users may create a new article.[85] On the English Wikipedia, among others, particularly controversial, sensitive, or vandalism-prone pages have been protected to varying degrees.[86][87] A frequently vandalized article can be ""semi-protected"" or ""extended confirmed protected"", meaning that only ""autoconfirmed"" or ""extended confirmed"" editors can modify it.[88] A particularly contentious article may be locked so that only administrators can make changes.[89] A 2021 article in the Columbia Journalism Review identified Wikipedia's page-protection policies as ""perhaps the most important"" means at its disposal to ""regulate its market of ideas"".[90]
In certain cases, all editors are allowed to submit modifications, but review is required for some editors, depending on certain conditions. For example, the German Wikipedia maintains ""stable versions"" of articles which have passed certain reviews.[91] Following protracted trials and community discussion, the English Wikipedia introduced the ""pending changes"" system in December 2012.[92] Under this system, new and unregistered users' edits to certain controversial or vandalism-prone articles are reviewed by established users before they are published.[93]
Wikipedia's editing interface
Review of changes
Although changes are not systematically reviewed, the software that powers Wikipedia provides tools allowing anyone to review changes made by others. Each article's History page links to each revision.[note 4][94] On most articles, anyone can undo others' changes by clicking a link on the article's History page. Anyone can view the latest changes to articles, and anyone registered may maintain a ""watchlist"" of articles that interest them so they can be notified of changes.[95] ""New pages patrol"" is a process where newly created articles are checked for obvious problems.[96]
In 2003, economics Ph.D. student Andrea Ciffolilli argued that the low transaction costs of participating in a wiki created a catalyst for collaborative development, and that features such as allowing easy access to past versions of a page favored ""creative construction"" over ""creative destruction"".[97]
Any change or edit that manipulates content in a way that deliberately compromises Wikipedia's integrity is considered vandalism. The most common and obvious types of vandalism include additions of obscenities and crude humor; it can also include advertising and other types of spam.[98] Sometimes editors commit vandalism by removing content or entirely blanking a given page. Less common types of vandalism, such as the deliberate addition of plausible but false information, can be more difficult to detect. Vandals can introduce irrelevant formatting, modify page semantics such as the page's title or categorization, manipulate the article's underlying code, or use images disruptively.[99]
Obvious vandalism is generally easy to remove from Wikipedia articles; the median time to detect and fix it is a few minutes.[100][101] However, some vandalism takes much longer to detect and repair.[102]
In the Seigenthaler biography incident, an anonymous editor introduced false information into the biography of American political figure John Seigenthaler in May 2005, falsely presenting him as a suspect in the assassination of John F. Kennedy.[102] It remained uncorrected for four months.[102] Seigenthaler, the founding editorial director of USA Today and founder of the Freedom ForumFirst Amendment Center at Vanderbilt University, called Wikipedia co-founder Jimmy Wales and asked whether he had any way of knowing who contributed the misinformation. Wales said he did not, although the perpetrator was eventually traced.[103][104] After the incident, Seigenthaler described Wikipedia as ""a flawed and irresponsible research tool"".[102] The incident led to policy changes at Wikipedia for tightening up the verifiability of biographical articles of living people.[105]
In 2010, Daniel Tosh encouraged viewers of his show, Tosh.0, to visit the show's Wikipedia article and edit it at will. On a later episode, he commented on the edits to the article, most of them offensive, which had been made by the audience and had prompted the article to be locked from editing.[106][107]
Edit warring
Wikipedians often have disputes regarding content, which may result in repeated competing changes to an article, known as ""edit warring"".[108][109] It is widely seen as a resource-consuming scenario where no useful knowledge is added,[110] and criticized as creating a competitive[111] and conflict-based editing culture associated with traditional masculine gender roles.[112][113]
Policies and laws
""Five pillars of Wikipedia"" redirects here. For the Wikipedia policy, seeWikipedia:Five pillars.
External video
, The Birth of Wikipedia, 2006, TED talks, 20 minutes
Katherine Maher, What Wikipedia Teaches Us About Balancing Truth and Beliefs, 2022, TED talks, 15 minutes
Content in Wikipedia is subject to the laws (in particular, copyright laws) of the United States and of the US state of Virginia, where the majority of Wikipedia's servers are located.[114][115] By using the site, one agrees to the Wikimedia Foundation Terms of Use and Privacy Policy; some of the main rules are that contributors are legally responsible for their edits and contributions, that they should follow the policies that govern each of the independent project editions. and they may not engage in activities, whether legal or illegal, that may be harmful to other users.[116][117] In addition to the terms, the Foundation has developed policies, described as the ""official policies of the Wikimedia Foundation"".[118]
The editorial principles of the Wikipedia community are embodied in the ""Five pillars"" and in numerous policies and guidelines intended to appropriately shape content.[119] The rules developed by the community are stored in wiki form, and Wikipedia editors write and revise the website's policies and guidelines.[120] Editors can enforce the rules by deleting or modifying non-compliant material.[121] Originally, rules on the non-English editions of Wikipedia were based on a translation of the rules for the English Wikipedia. They have since diverged to some extent.[91]
Content policies and guidelines
According to the rules on the English Wikipedia community, each entry in Wikipedia must be about a topic that is encyclopedic and is not a dictionary entry or dictionary-style.[122] A topic should also meet Wikipedia's standards of ""notability"", which generally means that the topic must have been covered in mainstream media or major academic journal sources that are independent of the article's subject.[123] Further, Wikipedia intends to convey only knowledge that is already established and recognized.[124] It must not present original research.[125] A claim that is likely to be challenged requires a reference to a reliable source, as do all quotations.[122] Among Wikipedia editors, this is often phrased as ""verifiability, not truth"" to express the idea that the readers, not the encyclopedia, are ultimately responsible for checking the truthfulness of the articles and making their own interpretations.[126] This can at times lead to the removal of information that, though valid, is not properly sourced.[127] Finally, Wikipedia must not take sides.[128]
Wikipedia's initial anarchy integrated democratic and hierarchical elements over time.[129][130] An article is not considered to be owned by its creator or any other editor, nor by the subject of the article.[131]
Administrators
Editors in good standing in the community can request extra user rights, granting them the technical ability to perform certain special actions. In particular, editors can choose to run for ""adminship"",[132] which includes the ability to delete pages or prevent them from being changed in cases of severe vandalism or editorial disputes.[133] Administrators are not supposed to enjoy any special privilege in decision-making; instead, their powers are mostly limited to making edits that have project-wide effects and thus are disallowed to ordinary editors, and to implement restrictions intended to prevent disruptive editors from making unproductive edits.[133]
By 2012, fewer editors were becoming administrators compared to Wikipedia's earlier years, in part because the process of vetting potential administrators had become more rigorous.[134] In 2022, there was a particularly contentious request for adminship over the candidate's anti-Trump views; ultimately, they were granted adminship.[135][136]
Dispute resolution
Over time, Wikipedia has developed a semiformal dispute resolution process. To determine community consensus, editors can raise issues at appropriate community forums, seek outside input through third opinion requests, or initiate a more general community discussion known as a ""request for comment"".[137]
Wikipedia encourages local resolutions of conflicts, which Jemielniak argues is quite unique in organization studies, though there has been some recent interest in consensus building in the field.[138]Joseph Reagle and Sue Gardner argue that the approaches to consensus building are similar to those used by Quakers.[138]: 62 A difference from Quaker meetings is the absence of a facilitator in the presence of disagreement, a role played by the clerk in Quaker meetings.[138]: 83
The Arbitration Committee presides over the ultimate dispute resolution process. Although disputes usually arise from a disagreement between two opposing views on how an article should read, the Arbitration Committee explicitly refuses to directly rule on the specific view that should be adopted.[139] Statistical analyses suggest that the committee ignores the content of disputes and rather focuses on the way disputes are conducted,[140] functioning not so much to resolve disputes and make peace between conflicting editors, but to weed out problematic editors while allowing potentially productive editors back in to participate.[139] Therefore, the committee does not dictate the content of articles, although it sometimes condemns content changes when it deems the new content violates Wikipedia policies (for example, if the new content is considered biased).[note 5] Commonly used solutions include cautions and probations (used in 63% of cases) and banning editors from articles (43%), subject matters (23%), or Wikipedia (16%).[139] Complete bans from Wikipedia are generally limited to instances of impersonation and anti-social behavior.[141] When conduct is not impersonation or anti-social, but rather edit warring and other violations of editing policies, solutions tend to be limited to warnings.[139]
Community
Each article and each user of Wikipedia has an associated and dedicated ""talk"" page. These form the primary communication channel for editors to discuss, coordinate and debate.[142]
Wikipedia's community has been described as cultlike,[143] although not always with entirely negative connotations.[144] Its preference for cohesiveness, even if it requires compromise that includes disregard of credentials, has been referred to as ""anti-elitism"".[145]
Wikipedians sometimes award one another ""virtual barnstars"" for good work. These personalized tokens of appreciation reveal a wide range of valued work extending far beyond simple editing to include social support, administrative actions, and types of articulation work.[146]
Wikipedia does not require that its editors and contributors provide identification.[147] As Wikipedia grew, ""Who writes Wikipedia?"" became one of the questions frequently asked there.[148] Jimmy Wales once argued that only ""a community ... a dedicated group of a few hundred volunteers"" makes the bulk of contributions to Wikipedia and that the project is therefore ""much like any traditional organization"".[149] In 2008, a Slate magazine article reported that: ""According to researchers in Palo Alto, one percent of Wikipedia users are responsible for about half of the site's edits.""[150] This method of evaluating contributions was later disputed by Aaron Swartz, who noted that several articles he sampled had large portions of their content (measured by number of characters) contributed by users with low edit counts.[151]
The English Wikipedia has 6,608,160 articles, 44,898,599 registered editors, and 125,895 active editors. An editor is considered active if they have made one or more edits in the past 30 days.
Editors who fail to comply with Wikipedia cultural rituals, such as signing talk page comments, may implicitly signal that they are Wikipedia outsiders, increasing the odds that Wikipedia insiders may target or discount their contributions. Becoming a Wikipedia insider involves non-trivial costs: the contributor is expected to learn Wikipedia-specific technological codes, submit to a sometimes convoluted dispute resolution process, and learn a ""baffling culture rich with in-jokes and insider references"".[152] Editors who do not log in are in some sense second-class citizens on Wikipedia,[152] as ""participants are accredited by members of the wiki community, who have a vested interest in preserving the quality of the work product, on the basis of their ongoing participation"",[153] but the contribution histories of anonymous unregistered editors recognized only by their IP addresses cannot be attributed to a particular editor with certainty.
Studies
A 2007 study by researchers from Dartmouth College found that ""anonymous and infrequent contributors to Wikipedia ... are as reliable a source of knowledge as those contributors who register with the site"".[154] Jimmy Wales stated in 2009 that ""[I]t turns out over 50% of all the edits are done by just 0.7% of the users ... 524 people ... And in fact, the most active 2%, which is 1400 people, have done 73.4% of all the edits.""[149] However, Business Insider editor and journalist Henry Blodget showed in 2009 that in a random sample of articles, most Wikipedia content (measured by the amount of contributed text that survives to the latest sampled edit) is created by ""outsiders"", while most editing and formatting is done by ""insiders"".[149]
A 2008 study found that Wikipedians were less agreeable, open, and conscientious than others,[155][156] although a later commentary pointed out serious flaws, including that the data showed higher openness and that the differences with the control group and the samples were small.[157] According to a 2009 study, there is ""evidence of growing resistance from the Wikipedia community to new content"".[158]
Diversity
Several studies have shown that most Wikipedia contributors are male. Notably, the results of a Wikimedia Foundation survey in 2008 showed that only 13 percent of Wikipedia editors were female.[159] Because of this, universities throughout the United States tried to encourage women to become Wikipedia contributors. Similarly, many of these universities, including Yale and Brown, gave college credit to students who create or edit an article relating to women in science or technology.[160]Andrew Lih, a professor and scientist, wrote in The New York Times that the reason he thought the number of male contributors outnumbered the number of females so greatly was because identifying as a woman may expose oneself to ""ugly, intimidating behavior"".[citation needed][161] Data has shown that Africans are underrepresented among Wikipedia editors.[162]
There are currently 329 language editions of Wikipedia (also called language versions, or simply Wikipedias). As of January 2023, the six largest, in order of article count, are the English, Cebuano, German, Swedish, French, and Dutch Wikipedias.[164] The second and fourth-largest Wikipedias owe their position to the article-creating botLsjbot, which as of 2013 had created about half the articles on the Swedish Wikipedia, and most of the articles in the Cebuano and Waray Wikipedias. The latter are both languages of the Philippines.
In addition to the top six, twelve other Wikipedias have more than a million articles each (Russian, Spanish, Italian, Egyptian Arabic, Polish, Japanese, Chinese, Vietnamese, Waray, Ukrainian, Arabic and Portuguese), seven more have over 500,000 articles (Persian, Catalan, Serbian, Indonesian, Korean, Norwegian and Finnish), 44 more have over 100,000, and 82 more have over 10,000.[165][164] The largest, the English Wikipedia, has over 6.6 million articles. As of January 2021, the English Wikipedia receives 48% of Wikipedia's cumulative traffic, with the remaining split among the other languages. The top 10 editions represent approximately 85% of the total traffic.[166]
Logarithmic graph of the 20 largest language editions of Wikipedia
(as of 25 January 2023)[167]
(millions of articles)
Since Wikipedia is based on the Web and therefore worldwide, contributors to the same language edition may use different dialects or may come from different countries (as is the case for the English edition). These differences may lead to some conflicts over spelling differences (e.g. colour versus color)[168] or points of view.[169]
Though the various language editions are held to global policies such as ""neutral point of view"", they diverge on some points of policy and practice, most notably on whether images that are not licensed freely may be used under a claim of fair use.[170][171][172]
Jimmy Wales has described Wikipedia as ""an effort to create and distribute a free encyclopedia of the highest possible quality to every single person on the planet in their own language"".[173] Though each language edition functions more or less independently, some efforts are made to supervise them all. They are coordinated in part by Meta-Wiki, the Wikimedia Foundation's wiki devoted to maintaining all its projects (Wikipedia and others).[174] For instance, Meta-Wiki provides important statistics on all language editions of Wikipedia,[175] and it maintains a list of articles every Wikipedia should have.[176] The list concerns basic content by subject: biography, history, geography, society, culture, science, technology, and mathematics. It is not rare for articles strongly related to a particular language not to have counterparts in another edition. For example, articles about small towns in the United States might be available only in English, even when they meet the notability criteria of other language Wikipedia projects.
Estimation of contributions shares from different regions in the world to different Wikipedia editions[177]
Translated articles represent only a small portion of articles in most editions, in part because those editions do not allow fully automated translation of articles. Articles available in more than one language may offer ""interwiki links"", which link to the counterpart articles in other editions.[178]
A study published by PLOS One in 2012 also estimated the share of contributions to different editions of Wikipedia from different regions of the world. It reported that the proportion of the edits made from North America was 51% for the English Wikipedia, and 25% for the simple English Wikipedia.[177]
English Wikipedia editor numbers
On March 1, 2014, The Economist, in an article titled ""The Future of Wikipedia"", cited a trend analysis concerning data published by the Wikimedia Foundation stating that ""[t]he number of editors for the English-language version has fallen by a third in seven years.""[179] The attrition rate for active editors in English Wikipedia was cited by The Economist as substantially in contrast to statistics for Wikipedia in other languages (non-English Wikipedia). The Economist reported that the number of contributors with an average of five or more edits per month was relatively constant since 2008 for Wikipedia in other languages at approximately 42,000 editors within narrow seasonal variances of about 2,000 editors up or down. The number of active editors in English Wikipedia, by sharp comparison, was cited as peaking in 2007 at approximately 50,000 and dropping to 30,000 by the start of 2014.
In contrast, the trend analysis for Wikipedia in other languages (non-English Wikipedia) shows success in retaining active editors on a renewable and sustained basis, with their numbers remaining relatively constant at approximately 42,000.[179] No comment was made concerning which of the differentiated edit policy standards from Wikipedia in other languages (non-English Wikipedia) would provide a possible alternative to English Wikipedia for effectively ameliorating substantial editor attrition rates on the English-language Wikipedia.[180]
Critics have stated that Wikipedia exhibits systemic bias. In 2010, columnist and journalist Edwin Black described Wikipedia as being a mixture of ""truth, half-truth, and some falsehoods"".[182] Articles in The Chronicle of Higher Education and The Journal of Academic Librarianship have criticized Wikipedia's ""Undue Weight"" policy, concluding that Wikipedia explicitly is not designed to provide correct information about a subject, but rather focus on all the major viewpoints on the subject, give less attention to minor ones, and creates omissions that can lead to false beliefs based on incomplete information.[183][184][185]
Journalists Oliver Kamm and Edwin Black alleged (in 2010 and 2011 respectively) that articles are dominated by the loudest and most persistent voices, usually by a group with an ""ax to grind"" on the topic.[182][186] A 2008 article in Education Next Journal concluded that as a resource about controversial topics, Wikipedia is subject to manipulation and spin.[187]
In 2020, Omer Benjakob and Stephen Harrison noted that ""Media coverage of Wikipedia has radically shifted over the past two decades: once cast as an intellectual frivolity, it is now lauded as the 'last bastion of shared reality' online.""[188]
In 2022, libertarianJohn Stossel opined that Wikipedia, a site he financially supported at one time, appears to have gradually taken a significant turn in bias to the political left, specifically on political topics.[189]
In 2006, the Wikipedia Watch criticism website listed dozens of examples of plagiarism in the English Wikipedia.[190]
Accuracy of content
Articles for traditional encyclopedias such as Encyclopædia Britannica are written by experts, lending such encyclopedias a reputation for accuracy.[191] However, a peer review in 2005 of forty-two scientific entries on both Wikipedia and Encyclopædia Britannica by the science journal Nature found few differences in accuracy, and concluded that ""the average science entry in Wikipedia contained around four inaccuracies; Britannica, about three.""[192] Joseph Reagle suggested that while the study reflects ""a topical strength of Wikipedia contributors"" in science articles, ""Wikipedia may not have fared so well using a random sampling of articles or on humanities subjects.""[193] Others raised similar critiques.[194] The findings by Nature were disputed by Encyclopædia Britannica,[195][196] and in response, Nature gave a rebuttal of the points raised by Britannica.[197] In addition to the point-for-point disagreement between these two parties, others have examined the sample size and selection method used in the Nature effort, and suggested a ""flawed study design"" (in Nature's manual selection of articles, in part or in whole, for comparison), absence of statistical analysis (e.g., of reported confidence intervals), and a lack of study ""statistical power"" (i.e., owing to small sample size, 42 or 4 × 101 articles compared, vs >105 and >106 set sizes for Britannica and the English Wikipedia, respectively).[198]
As a consequence of the open structure, Wikipedia ""makes no guarantee of validity"" of its content, since no one is ultimately responsible for any claims appearing in it.[199] Concerns have been raised by PC World in 2009 regarding the lack of accountability that results from users' anonymity,[200] the insertion of false information,[201]vandalism, and similar problems.
Economist Tyler Cowen wrote: ""If I had to guess whether Wikipedia or the median refereed journal article on economics was more likely to be true after a not so long think I would opt for Wikipedia."" He comments that some traditional sources of non-fiction suffer from systemic biases, and novel results, in his opinion, are over-reported in journal articles as well as relevant information being omitted from news reports. However, he also cautions that errors are frequently found on Internet sites and that academics and experts must be vigilant in correcting them.[202]Amy Bruckman has argued that, due to the number of reviewers, ""the content of a popular Wikipedia page is actually the most reliable form of information ever created"".[203]
Critics argue that Wikipedia's open nature and a lack of proper sources for most of the information makes it unreliable.[204] Some commentators suggest that Wikipedia may be reliable, but that the reliability of any given article is not clear.[205] Editors of traditional reference works such as the Encyclopædia Britannica have questioned the project's utility and status as an encyclopedia.[206] Wikipedia co-founder Jimmy Wales has claimed that Wikipedia has largely avoided the problem of ""fake news"" because the Wikipedia community regularly debates the quality of sources in articles.[207]
Wikipedia's open structure inherently makes it an easy target for Internet trolls, spammers, and various forms of paid advocacy seen as counterproductive to the maintenance of a neutral and verifiable online encyclopedia.[94][209]
In response to paid advocacy editing and undisclosed editing issues, Wikipedia was reported in an article in The Wall Street Journal to have strengthened its rules and laws against undisclosed editing.[210] The article stated that: ""Beginning Monday [from the date of the article, June 16, 2014], changes in Wikipedia's terms of use will require anyone paid to edit articles to disclose that arrangement. Katherine Maher, the nonprofit Wikimedia Foundation's chief communications officer, said the changes address a sentiment among volunteer editors that, 'we're not an advertising service; we're an encyclopedia.'""[210][211][212][213][214] These issues, among others, had been parodied since the first decade of Wikipedia, notably by Stephen Colbert on The Colbert Report.[215]
Legal Research in a Nutshell (2011), cites Wikipedia as a ""general source"" that ""can be a real boon"" in ""coming up to speed in the law governing a situation"" and, ""while not authoritative, can provide basic facts as well as leads to more in-depth resources"".[216]
Discouragement in education
This section needs to be updated. Please help update this article to reflect recent events or newly available information. (December 2020)
Some university lecturers discourage students from citing any encyclopedia in academic work, preferring primary sources;[217] some specifically prohibit Wikipedia citations.[218][219] Wales stresses that encyclopedias of any type are not usually appropriate to use as citable sources, and should not be relied upon as authoritative.[220] Wales once (2006 or earlier) said he receives about ten emails weekly from students saying they got failing grades on papers because they cited Wikipedia; he told the students they got what they deserved. ""For God's sake, you're in college; don't cite the encyclopedia"", he said.[221]
In February 2007, an article in The Harvard Crimson newspaper reported that a few of the professors at Harvard University were including Wikipedia articles in their syllabi, although without realizing the articles might change.[222] In June 2007, former president of the American Library AssociationMichael Gorman condemned Wikipedia, along with Google, stating that academics who endorse the use of Wikipedia are ""the intellectual equivalent of a dietitian who recommends a steady diet of Big Macs with everything"".[223]
In contrast, academic writing[clarification needed] in Wikipedia has evolved in recent years and has been found to increase student interest, personal connection to the product, creativity in material processing, and international collaboration in the learning process.[224]
On March 5, 2014, Julie Beck writing for The Atlantic magazine in an article titled ""Doctors' #1 Source for Healthcare Information: Wikipedia"", stated that ""Fifty percent of physicians look up conditions on the (Wikipedia) site, and some are editing articles themselves to improve the quality of available information.""[225] Beck continued to detail in this article new programs of Amin Azzam at the University of San Francisco to offer medical school courses to medical students for learning to edit and improve Wikipedia articles on health-related issues, as well as internal quality control programs within Wikipedia organized by James Heilman to improve a group of 200 health-related articles of central medical importance up to Wikipedia's highest standard of articles using its Featured Article and Good Article peer-review evaluation process.[225] In a May 7, 2014, follow-up article in The Atlantic titled ""Can Wikipedia Ever Be a Definitive Medical Text?"", Julie Beck quotes WikiProject Medicine's James Heilman as stating: ""Just because a reference is peer-reviewed doesn't mean it's a high-quality reference.""[226] Beck added that: ""Wikipedia has its own peer review process before articles can be classified as 'good' or 'featured'. Heilman, who has participated in that process before, says 'less than one percent' of Wikipedia's medical articles have passed.""[226]
Coverage of topics and systemic bias
Parts of this article (those related to d:Wikidata:Statistics/Wikipedia) need to be updated. Please help update this article to reflect recent events or newly available information. (March 2017)
Wikipedia seeks to create a summary of all human knowledge in the form of an online encyclopedia, with each topic covered encyclopedically in one article. Since it has terabytes of disk space, it can have far more topics than can be covered by any printed encyclopedia.[227] The exact degree and manner of coverage on Wikipedia is under constant review by its editors, and disagreements are not uncommon (see deletionism and inclusionism).[228][229] Wikipedia contains materials that some people may find objectionable, offensive, or pornographic. The ""Wikipedia is not censored"" policy has sometimes proved controversial: in 2008, Wikipedia rejected an online petition against the inclusion of images of Muhammad in the English edition of its Muhammad article, citing this policy. The presence of politically, religiously, and pornographically sensitive materials in Wikipedia has led to the censorship of Wikipedia by national authorities in China[230] and Pakistan,[231] amongst other countries.
Pie chart of Wikipedia content by subject as of January 2008[232]
A 2008 study conducted by researchers at Carnegie Mellon University and Palo Alto Research Center gave a distribution of topics as well as growth (from July 2006 to January 2008) in each field:[232]
Culture and Arts: 30% (210%)
Biographies and persons: 15% (97%)
Geography and places: 14% (52%)
Society and social sciences: 12% (83%)
History and events: 11% (143%)
Natural and Physical Sciences: 9% (213%)
Technology and Applied Science: 4% (−6%)
Religions and belief systems: 2% (38%)
Health: 2% (42%)
Mathematics and logic: 1% (146%)
Thought and Philosophy: 1% (160%)
These numbers refer only to the number of articles: it is possible for one topic to contain a large number of short articles and another to contain a small number of large ones. Through its ""Wikipedia Loves Libraries"" program, Wikipedia has partnered with major public libraries such as the New York Public Library for the Performing Arts to expand its coverage of underrepresented subjects and articles.[233]
A 2011 study conducted by researchers at the University of Minnesota indicated that male and female editors focus on different coverage topics. There was a greater concentration of females in the ""people and arts"" category, while males focus more on ""geography and science"".[234]
Coverage of topics and selection bias
Research conducted by Mark Graham of the Oxford Internet Institute in 2009 indicated that the geographic distribution of article topics is highly uneven. Africa is the most underrepresented.[235] Across 30 language editions of Wikipedia, historical articles and sections are generally Eurocentric and focused on recent events.[236]
An editorial in The Guardian in 2014 claimed that more effort went into providing references for a list of female porn actors than a list of women writers.[237] Data has also shown that Africa-related material often faces omission; a knowledge gap that a July 2018 Wikimedia conference in Cape Town sought to address.[162]
Systemic biases
When multiple editors contribute to one topic or set of topics, systemic bias may arise, due to the demographic backgrounds of the editors. In 2011, Wales claimed that the unevenness of coverage is a reflection of the demography of the editors, citing for example ""biographies of famous women through history and issues surrounding early childcare"".[55] The October 22, 2013, essay by Tom Simonite in MIT's Technology Review titled ""The Decline of Wikipedia"" discussed the effect of systemic bias and policy creep on the downward trend in the number of editors.[56]
Systemic bias on Wikipedia may follow that of culture generally,[vague] for example favoring certain nationalities, ethnicities or majority religions.[238] It may more specifically follow the biases of Internet culture, inclining to be young, male, English-speaking, educated, technologically aware, and wealthy enough to spare time for editing. Biases, intrinsically, may include an overemphasis on topics such as pop culture, technology, and current events.[238][better source needed]
Taha Yasseri of the University of Oxford, in 2013, studied the statistical trends of systemic bias at Wikipedia introduced by editing conflicts and their resolution.[239][240] His research examined the counterproductive work behavior of edit warring. Yasseri contended that simple reverts or ""undo"" operations were not the most significant measure of counterproductive behavior at Wikipedia and relied instead on the statistical measurement of detecting ""reverting/reverted pairs"" or ""mutually reverting edit pairs"". Such a ""mutually reverting edit pair"" is defined where one editor reverts the edit of another editor who then, in sequence, returns to revert the first editor in the ""mutually reverting edit pairs"". The results were tabulated for several language versions of Wikipedia. The English Wikipedia's three largest conflict rates belonged to the articles George W. Bush, anarchism, and Muhammad.[240] By comparison, for the German Wikipedia, the three largest conflict rates at the time of the Oxford study were for the articles covering Croatia, Scientology, and 9/11 conspiracy theories.[240]
Researchers from Washington University developed a statistical model to measure systematic bias in the behavior of Wikipedia's users regarding controversial topics. The authors focused on behavioral changes of the encyclopedia's administrators after assuming the post, writing that systematic bias occurred after the fact.[241][242]
Wikipedia has been criticized for allowing information about graphic content. Articles depicting what some critics have called objectionable content (such as feces, cadaver, human penis, vulva, and nudity) contain graphic pictures and detailed information easily available to anyone with access to the internet, including children.
The Wikipedia article about Virgin Killer—a 1976 album from the German rockbandScorpions—features a picture of the album's original cover, which depicts a naked prepubescent girl. The original release cover caused controversy and was replaced in some countries. In December 2008, access to the Wikipedia article Virgin Killer was blocked for four days by most Internet service providers in the United Kingdom after the Internet Watch Foundation (IWF) decided the album cover was a potentially illegal indecent image and added the article's URL to a ""blacklist"" it supplies to British internet service providers.[243]
In April 2010, Sanger wrote a letter to the Federal Bureau of Investigation, outlining his concerns that two categories of images on Wikimedia Commons contained child pornography, and were in violation of US federal obscenity law.[244][245] Sanger later clarified that the images, which were related to pedophilia and one about lolicon, were not of real children, but said that they constituted ""obscene visual representations of the sexual abuse of children"", under the PROTECT Act of 2003.[246] That law bans photographic child pornography and cartoon images and drawings of children that are obscene under American law.[246] Sanger also expressed concerns about access to the images on Wikipedia in schools.[247]Wikimedia Foundation spokesman Jay Walsh strongly rejected Sanger's accusation,[248] saying that Wikipedia did not have ""material we would deem to be illegal. If we did, we would remove it.""[248] Following the complaint by Sanger, Wales deleted sexual images without consulting the community. After some editors who volunteered to maintain the site argued that the decision to delete had been made hastily, Wales voluntarily gave up some of the powers he had held up to that time as part of his co-founder status. He wrote in a message to the Wikimedia Foundation mailing-list that this action was ""in the interest of encouraging this discussion to be about real philosophical/content issues, rather than be about me and how quickly I acted"".[249] Critics, including Wikipediocracy, noticed that many of the pornographic images deleted from Wikipedia since 2010 have reappeared.[250]
Privacy
One privacy concern in the case of Wikipedia is the right of a private citizen to remain a ""private citizen"" rather than a ""public figure"" in the eyes of the law.[251][note 6] It is a battle between the right to be anonymous in cyberspace and the right to be anonymous in real life (""meatspace""). A particular problem occurs in the case of a relatively unimportant individual and for whom there exists a Wikipedia page against her or his wishes.
In January 2006, a German court ordered the German Wikipedia shut down within Germany because it stated the full name of Boris Floricic, aka ""Tron"", a deceased hacker. On February 9, 2006, the injunction against Wikimedia Deutschland was overturned, with the court rejecting the notion that Tron's right to privacy or that of his parents was being violated.[252]
Wikipedia has a ""Volunteer Response Team"" that uses Znuny, a free and open-source software fork of OTRS[253] to handle queries without having to reveal the identities of the involved parties. This is used, for example, in confirming the permission for using individual images and other media in the project.[254]
The perceived toxic attitudes and tolerance of violent and abusive language were reasons put forth in 2013 for the gender gap in Wikipedia editorship.[257]
Edit-a-thons have been held to encourage female editors and increase the coverage of women's topics.[258]
A comprehensive 2008 survey, published in 2016, by Julia B. Bear of Stony Brook University's College of Business and Benjamin Collier of Carnegie Mellon University found significant gender differences in: confidence in expertise, discomfort with editing, and response to critical feedback. ""Women reported less confidence in their expertise, expressed greater discomfort with editing (which typically involves conflict), and reported more negative responses to critical feedback compared to men.""[259]
Operation
Wikimedia Foundation and affiliate movements
Wikipedia is hosted and funded by the Wikimedia Foundation, a non-profit organization which also operates Wikipedia-related projects such as Wiktionary and Wikibooks. The foundation relies on public contributions and grants to fund its mission.[260][261] The foundation's 2013 IRS Form 990 shows revenue of $39.7 million and expenses of almost $29 million, with assets of $37.2 million and liabilities of about $2.3 million.[262]
In May 2014, Wikimedia Foundation named Lila Tretikov as its second executive director, taking over for Sue Gardner.[263] The Wall Street Journal reported on May 1, 2014, that Tretikov's information technology background from her years at University of California offers Wikipedia an opportunity to develop in more concentrated directions guided by her often repeated position statement that, ""Information, like air, wants to be free.""[264][265] The same Wall Street Journal article reported these directions of development according to an interview with spokesman Jay Walsh of Wikimedia, who ""said Tretikov would address that issue (paid advocacy) as a priority. 'We are really pushing toward more transparency ... We are reinforcing that paid advocacy is not welcome.' Initiatives to involve greater diversity of contributors, better mobile support of Wikipedia, new geo-location tools to find local content more easily, and more tools for users in the second and third world are also priorities"", Walsh said.[264]
Following the departure of Tretikov from Wikipedia due to issues concerning the use of the ""superprotection"" feature which some language versions of Wikipedia have adopted, Katherine Maher became the third executive director of the Wikimedia Foundation in June 2016.[161] Maher stated that one of her priorities would be the issue of editor harassment endemic to Wikipedia as identified by the Wikipedia board in December. Maher stated regarding the harassment issue that: ""It establishes a sense within the community that this is a priority ... [and that correction requires that] it has to be more than words.""[161]
Maher served as executive director until April 2021.[266]Maryana Iskander was named the incoming CEO in September 2021, and took over that role in January 2022.[267]
Wikipedia is also supported by many organizations and groups that are affiliated with the Wikimedia Foundation but independently-run, called Wikimedia movement affiliates. These include Wikimedia chapters (which are national or sub-national organizations, such as Wikimedia Deutschland and Wikimédia France), thematic organizations (such as Amical Wikimedia for the Catalan language community), and user groups. These affiliates participate in the promotion, development, and funding of Wikipedia.
The operation of Wikipedia depends on MediaWiki, a custom-made, free and open sourcewiki software platform written in PHP and built upon the MySQL database system.[268] The software incorporates programming features such as a macro language, variables, a transclusion system for templates, and URL redirection. MediaWiki is licensed under the GNU General Public License (GPL) and it is used by all Wikimedia projects, as well as many other wiki projects. Originally, Wikipedia ran on UseModWiki written in Perl by Clifford Adams (Phase I), which initially required CamelCase for article hyperlinks; the present double bracket style was incorporated later. Starting in January 2002 (Phase II), Wikipedia began running on a PHP wiki engine with a MySQL database; this software was custom-made for Wikipedia by Magnus Manske. The Phase II software was repeatedly modified to accommodate the exponentially increasing demand. In July 2002 (Phase III), Wikipedia shifted to the third-generation software, MediaWiki, originally written by Lee Daniel Crocker.
Several MediaWiki extensions are installed[269] to extend the functionality of the MediaWiki software.
In April 2005, a Lucene extension[270][271] was added to MediaWiki's built-in search and Wikipedia switched from MySQL to Lucene for searching. Lucene was later replaced by CirrusSearch which is based on Elasticsearch.[272]
In July 2013, after extensive beta testing, a WYSIWYG (What You See Is What You Get) extension, VisualEditor, was opened to public use.[273][274][275][276] It was met with much rejection and criticism, and was described as ""slow and buggy"".[277] The feature was changed from opt-out to opt-in afterward.
Computer programs called bots have often been used to perform simple and repetitive tasks, such as correcting common misspellings and stylistic issues, or to start articles such as geography entries in a standard format from statistical data.[278][279][280] One controversial contributor, Sverker Johansson, creating articles with his bot was reported to create up to 10,000 articles on the Swedish Wikipedia on certain days.[281] Additionally, there are bots designed to automatically notify editors when they make common editing errors (such as unmatched quotes or unmatched parentheses).[282] Edits falsely identified by bots as the work of a banned editor can be restored by other editors. An anti-vandal bot is programmed to detect and revert vandalism quickly.[279] Bots are able to indicate edits from particular accounts or IP address ranges, as occurred at the time of the shooting down of the MH17 jet incident in July 2014 when it was reported that edits were made via IPs controlled by the Russian government.[283] Bots on Wikipedia must be approved before activation.[284]
According to Andrew Lih, the current expansion of Wikipedia to millions of articles would be difficult to envision without the use of such bots.[285]
Wikipedia receives between 25,000 and 60,000-page requests per second, depending on the time of the day.[286][needs update] As of 2021, page requests are first passed to a front-end layer of Varnish caching servers and back-end layer caching is done by Apache Traffic Server.[287] Further statistics, based on a publicly available 3-month Wikipedia access trace, are available.[288] Requests that cannot be served from the Varnish cache are sent to load-balancing servers running the Linux Virtual Server software, which in turn pass them to one of the Apache web servers for page rendering from the database. The web servers deliver pages as requested, performing page rendering for all the language editions of Wikipedia. To increase speed further, rendered pages are cached in a distributed memory cache until invalidated, allowing page rendering to be skipped entirely for most common page accesses.[289]
Overview of system architecture as of April 2020
Wikipedia currently runs on dedicated clusters of Linux servers running the Debianoperating system.[290] As of December 2009, there were 300 in Florida and 44 in Amsterdam.[291] By January 22, 2013, Wikipedia had migrated its primary data center to an Equinix facility in Ashburn, Virginia.[292][293] In 2017, Wikipedia installed a caching cluster in an Equinix facility in Singapore, the first of its kind in Asia.[294]
Internal research and operational development
Following growing amounts of incoming donations exceeding seven digits in 2013 as recently reported,[56] the Foundation has reached a threshold of assets which qualify its consideration under the principles of industrial organization economics to indicate the need for the re-investment of donations into the internal research and development of the Foundation.[295] Two of the recent projects of such internal research and development have been the creation of a Visual Editor and a largely under-utilized ""Thank"" tab which were developed to ameliorate issues of editor attrition, which have met with limited success.[56][277] The estimates for reinvestment by industrial organizations into internal research and development was studied by Adam Jaffe, who recorded that the range of 4% to 25% annually was to be recommended, with high-end technology requiring the higher level of support for internal reinvestment.[296] At the 2013 level of contributions for Wikimedia presently documented as 45 million dollars, the computed budget level recommended by Jaffe and Caballero for reinvestment into internal research and development is between 1.8 million and 11.3 million dollars annually.[296] In 2016, the level of contributions were reported by Bloomberg News as being at $77 million annually, updating the Jaffe estimates for the higher level of support to between $3.08 million and $19.2 million annually.[296]
Internal news publications
Community-produced news publications include the English Wikipedia's The Signpost, founded in 2005 by Michael Snow, an attorney, Wikipedia administrator, and former chair of the Wikimedia Foundation board of trustees.[297] It covers news and events from the site, as well as major events from other Wikimedia projects, such as Wikimedia Commons. Similar publications are the German-language Kurier, and the Portuguese-language Correio da Wikipédia. Other past and present community news publications on English Wikipedia include the Wikiworld webcomic, the Wikipedia Weekly podcast, and newsletters of specific WikiProjects like The Bugle from WikiProject Military History and the monthly newsletter from The Guild of Copy Editors. There are also several publications from the Wikimedia Foundation and multilingual publications such as Wikimedia Diff and This Month in Education.
The Wikipedia Library is a resource for Wikipedia editors which provides free access to a wide range of digital publications, so that they can consult and cite these while editing the encyclopedia.[298][299] Over 60 publishers have partnered with The Wikipedia Library to provide access to their resources: when ICE Publishing joined in 2020, a spokesman said ""By enabling free access to our content for Wikipedia editors, we hope to further the research community's resources – creating and updating Wikipedia entries on civil engineering which are read by thousands of monthly readers.""[300]
When the project was started in 2001, all text in Wikipedia was covered by the GNU Free Documentation License (GFDL), a copyleft license permitting the redistribution, creation of derivative works, and commercial use of content while authors retain copyright of their work.[301] The GFDL was created for software manuals that come with free software programs licensed under the GPL. This made it a poor choice for a general reference work: for example, the GFDL requires the reprints of materials from Wikipedia to come with a full copy of the GFDL text. In December 2002, the Creative Commons license was released: it was specifically designed for creative works in general, not just for software manuals. The license gained popularity among bloggers and others distributing creative works on the Web. The Wikipedia project sought the switch to the Creative Commons.[302] Because the two licenses, GFDL and Creative Commons, were incompatible, in November 2008, following the request of the project, the Free Software Foundation (FSF) released a new version of the GFDL designed specifically to allow Wikipedia to relicense its content to CC BY-SA by August 1, 2009. (A new version of the GFDL automatically covers Wikipedia contents.) In April 2009, Wikipedia and its sister projects held a community-wide referendum which decided the switch in June 2009.[303][304][305][306]
The handling of media files (e.g. image files) varies across language editions. Some language editions, such as the English Wikipedia, include non-free image files under fair use doctrine, while the others have opted not to, in part because of the lack of fair use doctrines in their home countries (e.g. in Japanese copyright law). Media files covered by free content licenses (e.g. Creative Commons' CC BY-SA) are shared across language editions via Wikimedia Commons repository, a project operated by the Wikimedia Foundation. Wikipedia's accommodation of varying international copyright laws regarding images has led some to observe that its photographic coverage of topics lags behind the quality of the encyclopedic text.[307]
The Wikimedia Foundation is not a licensor of content on Wikipedia or its related projects but merely a hosting service for contributors to and licensors of Wikipedia, a position which was successfully defended in 2004 in a court in France.[308][309]
Methods of access
Because Wikipedia content is distributed under an open license, anyone can reuse or re-distribute it at no charge. The content of Wikipedia has been published in many forms, both online and offline, outside the Wikipedia website.
Websites: Thousands of ""mirror sites"" exist that republish content from Wikipedia: two prominent ones, that also include content from other reference sources, are Reference.com and Answers.com. Another example is Wapedia, which began to display Wikipedia content in a mobile-device-friendly format before Wikipedia itself did.
Compact discs, DVDs: Collections of Wikipedia articles have been published on optical discs. An English version, 2006 Wikipedia CD Selection, contained about 2,000 articles.[311][312] The Polish-language version contains nearly 240,000 articles.[313] There are German- and Spanish-language versions as well.[314][315] Also, ""Wikipedia for Schools"", the Wikipedia series of CDs / DVDs produced by Wikipedians and SOS Children, is a free, hand-checked, non-commercial selection from Wikipedia targeted around the UK National Curriculum and intended to be useful for much of the English-speaking world.[316] The project is available online; an equivalent print encyclopedia would require roughly 20 volumes.
Printed books: There are efforts to put a select subset of Wikipedia's articles into printed book form.[317][318] Since 2009, tens of thousands of print-on-demand books that reproduced English, German, Russian and French Wikipedia articles have been produced by the American company Books LLC and by three Mauritian subsidiaries of the German publisher VDM.[319]
Semantic Web: The website DBpedia, begun in 2007, extracts data from the infoboxes and category declarations of the English-language Wikipedia. Wikimedia has created the Wikidata project with a similar objective of storing the basic facts from each page of Wikipedia and the other WMF wikis and make it available in a queriable semantic format, RDF. As of April 2021, it has 93,337,731 items.
WikiReader: A dedicated reader device that contains an offline copy of Wikipedia, which was launched by OpenMoko and first released in 2009.[320]
Obtaining the full contents of Wikipedia for reuse presents challenges, since direct cloning via a web crawler is discouraged.[321] Wikipedia publishes ""dumps"" of its contents, but these are text-only; as of 2007 there was no dump available of Wikipedia's images.[322]Wikimedia Enterprise is a for-profit solution to this.
Several languages of Wikipedia also maintain a reference desk, where volunteers answer questions from the general public. According to a study by Pnina Shachaf in the Journal of Documentation, the quality of the Wikipedia reference desk is comparable to a standard library reference desk, with an accuracy of 55 percent.[323]
The mobile version of the English Wikipedia's main page, from August 3, 2019
Wikipedia's original medium was for users to read and edit content using any standard web browser through a fixed Internet connection. Although Wikipedia content has been accessible through the mobile web since July 2013, The New York Times on February 9, 2014, quoted Erik Möller, deputy director of the Wikimedia Foundation, stating that the transition of internet traffic from desktops to mobile devices was significant and a cause for concern and worry.[9] The article in The New York Times reported the comparison statistics for mobile edits stating that, ""Only 20 percent of the readership of the English-language Wikipedia comes via mobile devices, a figure substantially lower than the percentage of mobile traffic for other media sites, many of which approach 50 percent. And the shift to mobile editing has lagged even more.""[9]The New York Times reports that Möller has assigned ""a team of 10 software developers focused on mobile"", out of a total of approximately 200 employees working at the Wikimedia Foundation. One principal concern cited by The New York Times for the ""worry"" is for Wikipedia to effectively address attrition issues with the number of editors which the online encyclopedia attracts to edit and maintain its content in a mobile access environment.[9]
Bloomberg Businessweek reported in July 2014 that Google's Android mobile apps have dominated the largest share of global smartphone shipments for 2013 with 78.6% of market share over their next closest competitor in iOS with 15.2% of the market.[324] At the time of the Tretikov appointment and her posted web interview[citation needed] with Sue Gardner in May 2014, Wikimedia representatives made a technical announcement concerning the number of mobile access systems in the market seeking access to Wikipedia. Directly after the posted web interview, the representatives stated that Wikimedia would be applying an all-inclusive approach to accommodate as many mobile access systems as possible in its efforts for expanding general mobile access, including BlackBerry and the Windows Phone system, making market share a secondary issue.[265] The Android app for Wikipedia was released on July 23, 2014, to generally positive reviews, scoring over four of a possible five in a poll of approximately 200,000 users downloading from Google.[325] The version for iOS was released on April 3, 2013, to similar reviews.[326] Later versions have also been released.
Access to Wikipedia from mobile phones was possible as early as 2004, through the Wireless Application Protocol (WAP), via the Wapedia service. In June 2007 Wikipedia launched en.mobile.wikipedia.org, an official website for wireless devices. In 2009 a newer mobile service was officially released,[327] located at en.m.wikipedia.org, which caters to more advanced mobile devices such as the iPhone, Android-based devices or WebOS-based devices. Several other methods of mobile access to Wikipedia have emerged. Many devices and applications optimize or enhance the display of Wikipedia content for mobile devices, while some also incorporate additional features such as use of Wikipedia metadata, such as geoinformation.[328][329]
Wikipedia Zero was an initiative of the Wikimedia Foundation to expand the reach of the encyclopedia to the developing countries.[330] It was discontinued in February 2018.[331]
Andrew Lih and Andrew Brown both maintain editing Wikipedia with smartphones is difficult and this discourages new potential contributors. The number of Wikipedia editors has been declining after several years and Tom Simonite of MIT Technology Review claims the bureaucratic structure and rules are a factor in this. Simonite alleges some Wikipedians use the labyrinthine rules and guidelines to dominate others and those editors have a vested interest in keeping the status quo.[56] Lih alleges there is a serious disagreement among existing contributors on how to resolve this. Lih fears for Wikipedia's long-term future while Brown fears problems with Wikipedia will remain and rival encyclopedias will not replace it.[332][333]
In 2017, Quartz reported that the Chinese government had begun creating an unofficial version of Wikipedia. However, unlike Wikipedia, the website's contents would only be editable by scholars from state-owned Chinese institutions. The article stated it had been approved by the State Council of the People's Republic of China in 2011.[337]
Cultural influence
Trusted source to combat fake news
In 2017–18, after a barrage of false news reports, both Facebook and YouTube announced they would rely on Wikipedia to help their users evaluate reports and reject false news. Noam Cohen, writing in The Washington Post states, ""YouTube's reliance on Wikipedia to set the record straight builds on the thinking of another fact-challenged platform, the Facebook social network, which announced last year that Wikipedia would help its users root out 'fake news'.""[21][338] As of November 2020, Alexa records the daily pageviews per visitor as 3.03 and the average daily time on site as 3:46 minutes.[63]
Readership
In February 2014, The New York Times reported that Wikipedia was ranked fifth globally among all websites, stating ""With 18 billion page views and nearly 500 million unique visitors a month, ... Wikipedia trails just Yahoo, Facebook, Microsoft and Google, the largest with 1.2 billion unique visitors.""[9] However, its ranking dropped to 13th globally by June 2020 due mostly to a rise in popularity of Chinese websites for online shopping.[339]
In addition to logistic growth in the number of its articles,[340] Wikipedia has steadily gained status as a general reference website since its inception in 2001.[341] The number of readers of Wikipedia worldwide reached 365 million at the end of 2009.[342] The Pew Internet and American Life project found that one third of US Internet users consulted Wikipedia.[343] In 2011 Business Insider gave Wikipedia a valuation of $4 billion if it ran advertisements.[344]
According to ""Wikipedia Readership Survey 2011"", the average age of Wikipedia readers is 36, with a rough parity between genders. Almost half of Wikipedia readers visit the site more than five times a month, and a similar number of readers specifically look for Wikipedia in search engine results. About 47 percent of Wikipedia readers do not realize that Wikipedia is a non-profit organization.[345]
During the COVID-19 pandemic, Wikipedia's coverage of the pandemic received international media attention, and brought an increase in Wikipedia readership overall.[346]
Wikipedia's content has also been used in academic studies, books, conferences, and court cases.[347][348][349] The Parliament of Canada's website refers to Wikipedia's article on same-sex marriage in the ""related links"" section of its ""further reading"" list for the Civil Marriage Act.[350] The encyclopedia's assertions are increasingly used as a source by organizations such as the US federal courts and the World Intellectual Property Organization[351]—though mainly for supporting information rather than information decisive to a case.[352] Content appearing on Wikipedia has also been cited as a source and referenced in some US intelligence agency reports.[353] In December 2008, the scientific journal RNA Biology launched a new section for descriptions of families of RNA molecules and requires authors who contribute to the section to also submit a draft article on the RNA family for publication in Wikipedia.[354]
In 2006, Time magazine recognized Wikipedia's participation (along with YouTube, Reddit, MySpace, and Facebook)[360] in the rapid growth of online collaboration and interaction by millions of people worldwide.
In July 2007, Wikipedia was the focus of a 30-minute documentary on BBC Radio 4[361] which argued that, with increased usage and awareness, the number of references to Wikipedia in popular culture is such that the word is one of a select group of 21st-century nouns that are so familiar (Google, Facebook, YouTube) that they no longer need explanation.
On September 28, 2007, Italian politician Franco Grillini raised a parliamentary question with the minister of cultural resources and activities about the necessity of freedom of panorama. He said that the lack of such freedom forced Wikipedia, ""the seventh most consulted website"", to forbid all images of modern Italian buildings and art, and claimed this was hugely damaging to tourist revenues.[362]
Jimmy Wales accepts the 2008 QuadrigaA Mission of Enlightenment award on behalf of Wikipedia
On September 16, 2007, The Washington Post reported that Wikipedia had become a focal point in the 2008 US election campaign, saying: ""Type a candidate's name into Google, and among the first results is a Wikipedia page, making those entries arguably as important as any ad in defining a candidate. Already, the presidential entries are being edited, dissected and debated countless times each day.""[363] An October 2007 Reuters article, titled ""Wikipedia page the latest status symbol"", reported the recent phenomenon of how having a Wikipedia article vindicates one's notability.[364]
Active participation also has value. Law students have been assigned to write Wikipedia articles as an exercise in clear and succinct writing for an uninitiated audience.[365]
A working group led by Peter Stone (formed as a part of the Stanford-based project One Hundred Year Study on Artificial Intelligence) in its report called Wikipedia ""the best-known example of crowdsourcing ... that far exceeds traditionally-compiled information sources, such as encyclopedias and dictionaries, in scale and depth"".[366]
In a 2017 opinion piece for Wired, Hossein Derakhshan describes Wikipedia as ""one of the last remaining pillars of the open and decentralized web"" and contrasted its existence as a text-based source of knowledge with social media and social networking services, the latter having ""since colonized the web for television's values"". For Derakhshan, Wikipedia's goal as an encyclopedia represents the Age of Enlightenment tradition of rationality triumphing over emotions, a trend which he considers ""endangered"" due to the ""gradual shift from a typographic culture to a photographic one, which in turn mean[s] a shift from rationality to emotions, exposition to entertainment"". Rather than ""sapere aude"" (lit. 'dare to know'), social networks have led to a culture of ""dare not to care to know"". This is while Wikipedia faces ""a more concerning problem"" than funding, namely ""a flattening growth rate in the number of contributors to the website"". Consequently, the challenge for Wikipedia and those who use it is to ""save Wikipedia and its promise of a free and open collection of all human knowledge amid the conquest of new and old television—how to collect and preserve knowledge when nobody cares to know.""[367]
Awards
Wikipedians meeting after the 2015 Asturias awards ceremony
Wikipedia won two major awards in May 2004.[368] The first was a Golden Nica for Digital Communities of the annual Prix Ars Electronica contest; this came with a €10,000 (£6,588; $12,700) grant and an invitation to present at the PAE Cyberarts Festival in Austria later that year. The second was a Judges' Webby Award for the ""community"" category.[369]
In 2007, readers of brandchannel.com voted Wikipedia as the fourth-highest brand ranking, receiving 15 percent of the votes in answer to the question ""Which brand had the most impact on our lives in 2006?""[370]
In 2015, Wikipedia was awarded both the annual Erasmus Prize, which recognizes exceptional contributions to culture, society or social sciences,[372] and the SpanishPrincess of Asturias Award on International Cooperation.[373] Speaking at the Asturian Parliament in Oviedo, the city that hosts the awards ceremony, Jimmy Wales praised the work of the Asturian language Wikipedia users.[374]
Many parodies target Wikipedia's openness and susceptibility to inserted inaccuracies, with characters vandalizing or modifying the online encyclopedia project's articles.
Comedian Stephen Colbert has parodied or referenced Wikipedia on numerous episodes of his show The Colbert Report and coined the related term wikiality, meaning ""together we can create a reality that we all agree on—the reality we just agreed on"".[215] Another example can be found in ""Wikipedia Celebrates 750 Years of American Independence"", a July 2006 front-page article in The Onion,[375] as well as the 2010 The Onion article ""'L.A. Law' Wikipedia Page Viewed 874 Times Today"".[376]
In an April 2007 episode of the American television comedy The Office, office manager (Michael Scott) is shown relying on a hypothetical Wikipedia article for information on negotiation tactics to assist him in negotiating lesser pay for an employee.[377] Viewers of the show tried to add the episode's mention of the page as a section of the actual Wikipedia article on negotiation, but this effort was prevented by other users on the article's talk page.[378]
""My Number One Doctor"", a 2007 episode of the television show Scrubs, played on the perception that Wikipedia is an unreliable reference tool with a scene in which Perry Cox reacts to a patient who says that a Wikipedia article indicates that the raw food diet reverses the effects of bone cancer by retorting that the same editor who wrote that article also wrote the Battlestar Galactica episode guide.[379]
In 2008, the comedy website CollegeHumor produced a video sketch named ""Professor Wikipedia"", in which the fictitious Professor Wikipedia instructs a class with a medley of unverifiable and occasionally absurd statements.[380]
The Dilbert comic strip from May 8, 2009, features a character supporting an improbable claim by saying ""Give me ten minutes and then check Wikipedia.""[381]
In July 2009, BBC Radio 4 broadcast a comedy series called Bigipedia, which was set on a website which was a parody of Wikipedia. Some of the sketches were directly inspired by Wikipedia and its articles.[382]
On August 23, 2013, the New Yorker website published a cartoon with this caption: ""Dammit, Manning, have you considered the pronoun war that this is going to start on your Wikipedia page?""[383] The cartoon referred to Chelsea Elizabeth Manning (born Bradley Edward Manning), an American activist, politician, and former United States Army soldier and a trans woman.
In December 2015, John Julius Norwich stated, in a letter published in The Times newspaper, that as a historian he resorted to Wikipedia ""at least a dozen times a day"", and had never yet caught it out. He described it as ""a work of reference as useful as any in existence"", with so wide a range that it is almost impossible to find a person, place, or thing that it has left uncovered and that he could never have written his last two books without it.[384][385]
Wikipedia has spawned several sister projects, which are also wikis run by the Wikimedia Foundation. These other Wikimedia projects include Wiktionary, a dictionary project launched in December 2002,[386]Wikiquote, a collection of quotations created a week after Wikimedia launched, Wikibooks, a collection of collaboratively written free textbooks and annotated texts, Wikimedia Commons, a site devoted to free-knowledge multimedia, Wikinews, for citizen journalism, and Wikiversity, a project for the creation of free learning materials and the provision of online learning activities.[387] Another sister project of Wikipedia, Wikispecies, is a catalogue of species. In 2012 Wikivoyage, an editable travel guide, and Wikidata, an editable knowledge base, launched.
Publishing
A group of Wikimedians of theWikimedia DC chapter at the 2013 DC Wikimedia annual meeting standing in front of the Encyclopædia Britannica(back left) at the US National Archives
The most obvious economic effect of Wikipedia has been the death of commercial encyclopedias, especially the printed versions, e.g. Encyclopædia Britannica, which were unable to compete with a product that is essentially free.[388][389][390]Nicholas Carr wrote a 2005 essay, ""The amorality of Web 2.0"", that criticized websites with user-generated content, like Wikipedia, for possibly leading to professional (and, in his view, superior) content producers' going out of business, because ""free trumps quality all the time"". Carr wrote: ""Implicit in the ecstatic visions of Web 2.0 is the hegemony of the amateur. I for one can't imagine anything more frightening.""[391] Others dispute the notion that Wikipedia, or similar efforts, will entirely displace traditional publications. For instance, Chris Anderson, the editor-in-chief of Wired Magazine, wrote in Nature that the ""wisdom of crowds"" approach of Wikipedia will not displace top scientific journals, with their rigorous peer review process.[392]
There is also an ongoing debate about the influence of Wikipedia on the biography publishing business. ""The worry is that, if you can get all that information from Wikipedia, what's left for biography?"" said Kathryn Hughes, professor of life writing at the University of East Anglia and author of The Short Life and Long Times of Mrs Beeton and George Eliot: the Last Victorian.[393]
In 2015, French researchers José Lages of the University of Franche-Comté in Besançon and Dima Shepelyansky of Paul Sabatier University in Toulouse published a global university ranking based on Wikipedia scholarly citations.[397][398][399] They used PageRank, CheiRank and similar algorithms ""followed by the number of appearances in the 24 different language editions of Wikipedia (descending order) and the century in which they were founded (ascending order)"".[399][400] The study was updated in 2019.[401]
A 2017 MIT study suggests that words used on Wikipedia articles end up in scientific publications.[402][403]
Several interactive multimedia encyclopedias incorporating entries written by the public existed long before Wikipedia was founded. The first of these was the 1986 BBC Domesday Project, which included text (entered on BBC Micro computers) and photographs from more than a million contributors in the UK, and covered the geography, art, and culture of the UK. This was the first interactive multimedia encyclopedia (and was also the first major multimedia document connected through internal links), with the majority of articles being accessible through an interactive map of the UK. The user interface and part of the content of the Domesday Project were emulated on a website until 2008.[408]
Several free-content, collaborative encyclopedias were created around the same period as Wikipedia (e.g. Everything2),[409] with many later being merged into the project (e.g. GNE).[410] One of the most successful early online encyclopedias incorporating entries by the public was h2g2, which was created by Douglas Adams in 1999. The h2g2 encyclopedia is relatively lighthearted, focusing on articles which are both witty and informative.
Subsequent collaborative knowledge websites have drawn inspiration from Wikipedia. Others use more traditional peer review, such as Encyclopedia of Life and the online wiki encyclopedias Scholarpedia and Citizendium. The latter was started by Sanger in an attempt to create a reliable alternative to Wikipedia.[411][412]
^ Meyers, Peter (September 20, 2001). ""Fact-Driven? Collegial? This Site Wants You"". The New York Times. Retrieved November 22, 2007. 'I can start an article that will consist of one paragraph, and then a real expert will come along and add three paragraphs and clean up my one paragraph,' said Larry Sanger of Las Vegas, who founded Wikipedia with Mr. Wales.
^ Gibbons, Austin; Vetrano, David; Biancani, Susan (2012). ""Wikipedia: Nowhere to grow"" (PDF). Stanford Network Analysis Project. Archived (PDF) from the original on July 18, 2014.
^ Mandiberg, Michael (February 23, 2020). ""Mapping Wikipedia"". The Atlantic. Archived from the original on November 15, 2021. Retrieved November 26, 2021.
^ ab Kleinz, Torsten (February 2005). ""World of Knowledge"" (PDF). Linux Magazine. Archived from the original (PDF) on September 25, 2007. Retrieved July 13, 2007. The Wikipedia's open structure makes it a target for trolls and vandals who malevolently add incorrect information to articles, get other people tied up in endless discussions, and generally do everything to draw attention to themselves.
^ Priedhorsky, Reid; Chen, Jilin; Shyong (Tony) K. Lam; Panciera, Katherine; Terveen, Loren; Riedl, John (November 4, 2007). ""Creating, Destroying, and Restoring Value in Wikipedia"" (PDF). Association for Computing Machinery GROUP '07 Conference Proceedings; GroupLens Research, Department of Computer Science and Engineering, University of Minnesota. CiteSeerX10.1.1.123.7456. Archived from the original (PDF) on October 25, 2007. Retrieved October 13, 2007.
^ Kalyanasundaram, Arun; Wei, Wei; Carley, Kathleen M.; Herbsleb, James D. (December 2015). ""An agent-based model of edit wars in Wikipedia: How and when is consensus reached"". 2015 Winter Simulation Conference (WSC). Huntington Beach, CA: IEEE: 276–287. CiteSeerX10.1.1.715.2758. doi:10.1109/WSC.2015.7408171. ISBN978-1467397438. S2CID9353425.
^ Bear, Julia B.; Collier, Benjamin (March 2016). ""Where are the Women in Wikipedia? Understanding the Different Psychological Experiences of Men and Women in Wikipedia"". Sex Roles. 74 (5–6): 254–265. doi:10.1007/s11199-015-0573-y. ISSN0360-0025. S2CID146452625.
^ ab""Wikipedia:Citing sources"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023. Wikipedia's verifiability policy requires inline citations for any material challenged or likely to be challenged, and for all quotations, anywhere in article space.
^""Wikipedia:Notability"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023. A topic is presumed to be suitable for a stand-alone article or list when it has received significant coverage in reliable sources that are independent of the subject.
^No original research. February 13, 2008. ""Wikipedia does not publish original thought.""
^""Wikipedia:No original research"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023. Wikipedia articles must not contain original research. The phrase ""original research""... is used on Wikipedia to refer to material—such as facts, allegations, and ideas—for which no reliable, published sources exist.
^""Wikipedia:Verifiability"". Wikipedia, The Free Encyclopedia. Wikimedia Foundation. Retrieved January 24, 2023. Readers must be able to check that any of the information within Wikipedia articles is not just made up. This means all material must be attributable to reliable, published sources. Additionally, quotations and any material challenged or likely to be challenged must be supported by inline citations.
^Neutral point of view. February 13, 2008. ""All Wikipedia articles and other encyclopedic content must be written from a neutral point of view, representing significant views fairly, proportionately and without bias.""
^Sanger, Larry (December 31, 2004). ""Why Wikipedia Must Jettison Its Anti-Elitism"". Kuro5hin, Op–Ed. Archived from the original on November 1, 2021. Retrieved March 26, 2021. There is a certain mindset associated with unmoderated Usenet groups [...] that infects the collectively-managed Wikipedia project: if you react strongly to trolling, that reflects poorly on you, not (necessarily) on the troll. If you [...] demand that something be done about constant disruption by trollish behavior, the other listmembers will cry ""censorship"", attack you, and even come to the defense of the troll. [...] The root problem: anti-elitism, or lack of respect for expertise. There is a deeper problem [...] which explains both of the above-elaborated problems. Namely, as a community, Wikipedia lacks the habit or tradition of respect for expertise. As a community, far from being elitist, it is anti-elitist (which, in this context, means that expertise is not accorded any special respect, and snubs and disrespect of expertise are tolerated). This is one of my failures: a policy that I attempted to institute in Wikipedia's first year, but for which I did not muster adequate support, was the policy of respecting and deferring politely to experts. (Those who were there will, I hope, remember that I tried very hard.)
^ Kriplean TK, Beschastnikh I, McDonald DW (2008). ""Articulations of wikiwork"". Articulations of wikiwork: uncovering valued work in Wikipedia through barnstars. Proceedings of the ACM. p. 47. doi:10.1145/1460563.1460573. ISBN978-1605580074. S2CID7164949. (Subscription required.)
^ Goodwin, Jean (2009). ""The Authority of Wikipedia"" (PDF). Archived from the original (PDF) on November 22, 2009. Retrieved January 31, 2011. Wikipedia's commitment to anonymity/pseudonymity thus imposes a sort of epistemic agnosticism on its readers
^ Kittur, Aniket (2007). ""Power of the Few vs. Wisdom of the Crowd: Wikipedia and the Rise of the Bourgeoisie"". CHI '07: Proceedings of the SIGCHI Conference on Human Factors in Computing Systems. Viktoria Institute. CiteSeerX10.1.1.212.8218.
^ Viégas, Fernanda B. (January 3, 2007). ""The Visual Side of Wikipedia"" (PDF). Visual Communication Lab, IBM Research. Archived from the original (PDF) on October 24, 2006. Retrieved October 30, 2007.
^ See author acknowledged comments in response to the citation of the Nature study, at PLoS ONE, 2014, ""Citation of fundamentally flawed Nature quality 'study' "", In response to T. Yasseri et al. (2012) Dynamics of Conflicts in Wikipedia, Published June 20, 2012, doi:10.1371/journal.pone.0038869, see ""Dynamics of Conflicts in Wikipedia"". Archived from the original on January 16, 2016. Retrieved July 22, 2014., accessed July 21, 2014.
^ Strohmaier, Markus (March 6, 2017). ""KAT50 Society, Culture"". Multilingual historical narratives on Wikipedia. GESIS Data Archive. doi:10.7802/1411. Wikipedia narratives about national histories (i) are skewed towards more recent events (recency bias) and (ii) are distributed unevenly across the continents with significant focus on the history of European countries (Eurocentric bias).
^ Das, Sanmay; Allen, Lavoie; Malik, Magdon-Ismail (December 24, 2016). ""Manipulation among the arbiters of collective intelligence: How Wikipedia administrators mold public opinion"". ACM Transactions on the Web. 10 (4): 24. doi:10.1145/3001937. S2CID12585047.
^ Orlowitz, Jake (2018). ""The Wikipedia Library : the biggest encyclopedia needs a digital library and we are building it"". JLIS.it. 9 (3). doi:10.4403/jlis.it-12505.
^""Wikipedia on DVD""Archived June 3, 2013, at the Wayback Machine Linterweb. Retrieved June 1, 2007. ""Linterweb is authorized to make a commercial use of the Wikipedia trademark restricted to the selling of the Encyclopedia CDs and DVDs"".
^ Rainie, Lee; Tancer, Bill (December 15, 2007). ""Wikipedia users"" (PDF). Pew Internet & American Life Project. Pew Research Center. Archived from the original (PDF) on March 6, 2008. Retrieved December 15, 2007. 36% of online American adults consult Wikipedia. It is particularly popular with the well-educated and current college-age students.
^ Arias, Martha L. (January 29, 2007). ""Wikipedia: The Free Online Encyclopedia and its Use as Court Source"". Internet Business Law Services. Archived from the original on May 20, 2012. Retrieved December 26, 2008. (The name ""World Intellectual Property Office"" should however read ""World Intellectual Property Organization"" in this source.)
^ Butler, Declan (December 16, 2008). ""Publish in Wikipedia or perish"". Nature News. doi:10.1038/news.2008.1312.
^ Shaw, Donna (February–March 2008). ""Wikipedia in the Newsroom"". American Journalism Review. Archived from the original on August 5, 2012. Retrieved February 11, 2008.
^ Lexington (September 24, 2011). ""Classlessness in America: The uses and abuses of an enduring myth"". The Economist. Retrieved September 27, 2011. Socialist Labour Party of America [...] though it can trace its history as far back as 1876, when it was known as the Workingmen's Party, no less an authority than Wikipedia pronounces it ""moribund"".
^ Witzleb, Normann (2009). ""Engaging with the World: Students of Comparative Law Write for Wikipedia"". Legal Education Review. 19 (1 and 2): 83–98. doi:10.53300/001c.6217.
^""AI Research Trends"". One Hundred Year Study on Artificial Intelligence (AI100). Stanford University. Retrieved September 3, 2016.
^Christopher Caldwell (journalist) (June 14, 2013). ""A chapter in the Enlightenment closes"". ft.com. Archived from the original on December 11, 2022. Retrieved June 15, 2013. Bertelsmann did not resort to euphemism this week when it announced the end of the Brockhaus encyclopedia brand. Brockhaus had been publishing reference books for two centuries when the media group bought it in 2008. [...] The internet has finished off Brockhaus altogether. [...] What Germans like is Wikipedia.
^ Thompson, Neil C.; Hanley, Douglas (2017). ""Science Is Shaped by Wikipedia: Evidence From a Randomized Control Trial"". SSRN3039505.
^ Sarabadani, Amir; Halfaker, Aaron; Taraborelli, Dario (April 2017). ""Proceedings of the 26th International Conference on World Wide Web Companion - WWW '17 Companion"". WWW '17 Companion: Proceedings of the 26th International Conference on World Wide Web Companion. International Conference on World Wide Web Companion. Perth; New York City: Association for Computing Machinery. pp. 1647–1654. arXiv:1703.03861. doi:10.1145/3041021.3053366. ISBN978-1450349147.
^ Potthast, Martin; Stein, Benno; Gerling, Robert (2008). ""Advances in Information Retrieval"". In Macdonald, Craig; Ounis, Iadh; Plachouras, Vassilis; Ruthven, Ian; White, Ryen W. (eds.). Advances in Information Retrieval. 30th ECIR. Lecture Notes in Computer Science. Vol. 4956. Glasgow: Springer. pp. 663–668. CiteSeerX10.1.1.188.1093. doi:10.1007/978-3-540-78646-7_75. ISBN978-3540786450.
Goldman, Eric (2010). ""Wikipedia's Labor Squeeze and its Consequences"". Journal of Telecommunications and High Technology Law. 8. SSRN1458162. (A blog post by the author.)
Rijshouwer, Emiel (2019). Organizing Democracy. Power concentration and self-organization in the evolution of Wikipedia (PhD, Erasmus University Rotterdam). hdl:1765/113937. ISBN978-9402813715. OCLC1081174169. (Open access)
Halfaker, Aaron; R. Stuart Geiger; Morgan, Jonathan T.; Riedl, John (2012). ""The Rise and Decline of an Open Collaboration Community"". American Behavioral Scientist. 57 (5): 664. doi:10.1177/0002764212469365. S2CID144208941.
Keen, Andrew (June 16, 2007). ""Does the Internet Undermine Culture?"". NPR.org. National Public Radio, US. The NPR interview with A. Keen, Weekend Edition Saturday, June 16, 2007.
Bruckman, Amy S. (2022). Should You Believe Wikipedia?: Online Communities and the Construction of Knowledge (1 ed.). Cambridge University Press. doi:10.1017/9781108780704. ISBN978-1-108-78070-4.
Wales, Jimmy (December 9, 2016). ""How Wikipedia Works"". cato.org. Cato Institute. Jimmy Wales, founder of Wikipedia, discusses the site, how it's treated by governments, and how it's fueled by its users.
The Great Book of Knowledge, Part 1: A Wiki is a Kind of Bus, Ideas, with Paul Kennedy, CBC Radio One, originally broadcast January 15, 2014. The webpage includes a link to the archived audio program (also found here). The radio documentary discusses Wikipedia's history, development, and its place within the broader scope of the trend to democratized knowledge. It also includes interviews with several key Wikipedia staff and contributors, including Kat Walsh and Sue Gardner (audio, 53:58, Flash required).
",en,2001-11-06T01:16:13Z,2023-01-25T18:16:02+00:00,2023-01-25T18:16:02Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/20/User_-_demography.svg/500px-User_-_demography.svg.png,"Wikipedia The logo of Wikipedia, a globe featuring glyphs from various writing systems Screenshot Wikipedia's desktop homepage Type of site Online encyclopedia Available in 329 languages Country of origin United States Owner. URL wikipedia.org Commercial No Registration Optional [note 1] Users >307,686 active editors [note 2] >105,957,678 registered users Launched January 15, 2001 (22 years ago) Current status Active Content license CC Attribution / Share-Alike 3.0 Most text is also dual-licensed under GFDL; media licensing varies Written in LAMP platform [2] OCLC number 52075003. Wikipedia [note 3] is a multilingual free online encyclopedia written and maintained by a community of volunteers, known as Wikipedians, through open collaboration and using a wiki -based editing system.","[
{
""name"":""Jimmy Wales"",
""nameRaw"":""Jimmy Wales""
}
]",0.7939993999999999,2023-01-25T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/20/User_-_demography.svg/500px-User_-_demography.svg.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b3/Wikipedia_Library_owl.svg/220px-Wikipedia_Library_owl.svg.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/54/Wikipedia_content_by_subject.png/500px-Wikipedia_content_by_subject.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b3/Wikipedia_webrequest_flow_2020.png/220px-Wikipedia_webrequest_flow_2020.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/47/Jimbo_at_Fosdem_cropped.jpg/210px-Jimbo_at_Fosdem_cropped.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/28/WikiMedia_DC_2013_Annual_Meeting_08.JPG/220px-WikiMedia_DC_2013_Annual_Meeting_08.JPG""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e2/Wikipedia_editing_interface.png/220px-Wikipedia_editing_interface.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/25/Spanish_Wikipedians_meetup.jpg/220px-Spanish_Wikipedians_meetup.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/25/Katherine_Maher.jpg/220px-Katherine_Maher.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d9/Wikipedia_Monument_2.JPG/220px-Wikipedia_Monument_2.JPG""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/6a/Wikipedia-logo-textonly.svg/200px-Wikipedia-logo-textonly.svg.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/80/Wikipedia-logo-v2.svg/150px-Wikipedia-logo-v2.svg.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/96/History_Comparison_Example_%28Vector%29.png/220px-History_Comparison_Example_%28Vector%29.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/4a/Wikipedia_on_Mobile_screenshot_2019.png/220px-Wikipedia_on_Mobile_screenshot_2019.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/2f/John_Seigenthaler_Sr._speaking.jpg/220px-John_Seigenthaler_Sr._speaking.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/2/27/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv.480p.vp9.webm""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/9b/Wikipedia_editors_by_language_over_time.png/220px-Wikipedia_editors_by_language_over_time.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/0a/European_Wikipedias_article_count_2019_map.svg/220px-European_Wikipedias_article_count_2019_map.svg.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/1c/Quadriga-verleihung-rr-02.jpg/220px-Quadriga-verleihung-rr-02.jpg""
}
]",,,,,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/33/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/3/33/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm.720p.vp9.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/3/33/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm.240p.vp9.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/3/33/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm.1080p.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/2/27/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv.360p.vp9.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/6/61/Wikimania_-_the_Wikimentary.webm/Wikimania_-_the_Wikimentary.webm.360p.webm#t=00:00:04,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/2/27/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv.720p.vp9.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/6/61/Wikimania_-_the_Wikimentary.webm/Wikimania_-_the_Wikimentary.webm.360p.vp9.webm#t=00:00:04,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/2/27/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv.480p.vp9.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/2/27/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv.160p.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/3/33/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm.160p.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/3/33/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm.480p.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/2/27/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv.720p.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/3/33/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm.240p.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/6/61/Wikimania_-_the_Wikimentary.webm/Wikimania_-_the_Wikimentary.webm.120p.vp9.webm#t=00:00:04,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/2/27/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv.180p.vp9.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/2/27/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv.360p.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/6/61/Wikimania_-_the_Wikimentary.webm/Wikimania_-_the_Wikimentary.webm.180p.vp9.webm#t=00:00:04,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/3/33/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm.120p.vp9.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/2/27/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv.120p.vp9.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/61/Wikimania_-_the_Wikimentary.webm#t=00:00:04,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/6/61/Wikimania_-_the_Wikimentary.webm/Wikimania_-_the_Wikimentary.webm.240p.vp9.webm#t=00:00:04,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/2/27/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv.1080p.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/3/33/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm.180p.vp9.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/2/27/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv.240p.vp9.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/2/27/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv.240p.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/6/61/Wikimania_-_the_Wikimentary.webm/Wikimania_-_the_Wikimentary.webm.160p.webm#t=00:00:04,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/3/33/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm.480p.vp9.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/27/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/3/33/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm.1080p.vp9.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/2/27/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv.480p.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/6/61/Wikimania_-_the_Wikimentary.webm/Wikimania_-_the_Wikimentary.webm.240p.webm#t=00:00:04,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/3/33/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm.360p.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/2/27/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv/Editing_Hoxne_Hoard_at_the_British_Museum.ogv.1080p.vp9.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/3/33/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm.720p.webm,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/3/33/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm/Wikipedia%2C_an_introduction_-_Erasmus_Prize_2015.webm.360p.vp9.webm
World Wide Web Consortium,https://fr.wikipedia.org/wiki/World_Wide_Web_Consortium,https://fr.wikipedia.org/wiki/World_Wide_Web_Consortium,2002-07-07T15:39:15+00:00,"Ne doit pas être confondu avec WC3.
Le World Wide Web Consortium, abrégé par le sigle W3C, est un organisme de standardisation à but non lucratif, fondé en octobre 1994 chargé de promouvoir la compatibilité des technologies du World Wide Web telles que HTML5, HTML, XHTML, XML, RDF, SPARQL, CSS, XSL, PNG, SVG, MathML et SOAP. Fonctionnant comme un consortium international, il compte 452 membres au 1 er octobre 2021 1.
Le leitmotiv du W3C est « Un seul web partout et pour tous » 2.
Historique de l'organisme
Le W3C a été fondé par Tim Berners-Lee après avoir quitté le CERN en octobre 1994. Le W3C a été fondé au MIT/LCS (Massachusetts Institute of Technology / Laboratory for Computer Science) avec le soutien de l'organisme de défense américain DARPA.
En avril 1995 l' Institut national de recherche en informatique et en automatique (INRIA), avec le soutien de la commission européenne, accueille la partie européenne du W3C, tandis que l' université Keiō, au Japon, héberge le W3C en Asie à partir de septembre 1996. Le W3C a créé de nombreux bureaux régionaux dans le monde dont la mission est de servir de point de contact local, et de diffuser les spécifications du W3C. En octobre 2007 on comptait 16 bureaux du W3C dans les différentes régions du monde qui couvrent l' Australie, le Luxembourg, la Belgique, les Pays-Bas, la Chine, l' Allemagne, la Finlande, la Grèce, la Hongrie, l' Inde, l' Irlande, Israël, l' Italie, le Maroc, la Corée, l' Afrique du Sud, l' Espagne, la Suède, et le Royaume-Uni. En janvier 2003, le consortium ERCIM prend le relais de l' INRIA pour héberger la partie européenne du W3C. Le W3C est supervisé par son fondateur Tim Berners-Lee, l'inventeur du Web et le principal créateur du système d'adressage URL, du protocole HTTP, et du langage HTML.
En 2009, Tim Berners-Lee crée une fondation indépendante du W3C, baptisée « World Wide Web Foundation » dans le but d'étendre le Web aux pays en voie de développement et de garantir un Web ouvert, utilisable par tous 3.
En 2020, le nombre de bureaux locaux 4 est passé à 92 et couvrent moins d'une vingtaine de pays répartis sur les continents d' Europe, d' Asie, d' Amérique du Nord, d' Amérique du Sud et d' Afrique.
Structure et fonctionnement
Gestion[ modifier le code ]
Sa gestion est assurée conjointement par le MIT aux États-Unis, l' ERCIM en Europe (dont l' INRIA en France), l' université Keio au Japon et l' université Beihang en Chine.
Le 8 mars 2010, Jeffrey Jaffe (précédemment CTO de Novell) devient le nouveau CEO du W3C 5. Auparavant, le CEO était Steve Bratt (en) (maintenant CEO de la World Wide Web Foundation) et avant ce dernier, Jean-François Abramatic était chairman du W3C.
Employés[ modifier le code ]
Le W3C a environ une soixantaine d'employés comprenant des personnes responsables des groupes de travail, du personnel administratif, des administrateurs systèmes et des responsables de la communication 6. Ils sont garants du bon respect de la charte de fonctionnement du W3C. Les anciens employés sont listés sur la page « Alumni 7 ».
Membres participants
À côté d'industriels et d' éditeurs informatiques, en particulier les éditeurs des navigateurs (Mozilla Fondation, Microsoft, Apple, Opera ou Google), on trouve également des centres de recherches (Inria, Conseil national de recherches Canada, etc.), des opérateurs de réseaux, ainsi que des entreprises investies dans le Web comme Braillenet, la Bibliothèque du Congrès ou la BBC 8.
Processus, recommandations et certifications[ modifier le code ]
Un document W3C traverse plusieurs étapes avant de devenir une Recommandation:
First Public Working Draft: premier brouillon de travail public ;
Working Draft(s) (WD): brouillon(s) de travail ;
Candidate Recommendation (CR): candidat à la recommandation ;
Proposed Recommendation (PR): recommandation proposée ;
W3C Recommendation (REC): recommandation du W3C.
Une recommandation peut être mise à jour par errata édités séparément, jusqu'à l'accumulation d'un nombre suffisant de modifications ; une nouvelle version de la recommandation est alors publiée (XML en est aujourd'hui à sa cinquième version). Parfois, une recommandation recommence le processus, comme RDF. Le W3C publie aussi des remarques informatives qui ne sont pas destinées à être traitées en tant que normes.
Le consortium laisse le soin aux fabricants de suivre les recommandations. Contrairement à l' Organisation internationale de normalisation ou d'autres corps internationaux de standardisation, le W3C ne possède pas de programme de certification. Cependant la plupart des spécifications techniques du W3C définissent la conformité de façon formelle au sein d'une section conformité et de l'emploi de la RFC 2119 9.
Les groupes de travail sont tenus, depuis novembre 1999 10, de produire un rapport d' implémentation pendant la phase de Candidate Recommendation, en vue d'améliorer le niveau d' implémentation des spécifications. La plupart des groupes de travail produisent et publient à cette occasion des suites de test afin que des développeurs puissent tester leur implémentation.
Le W3C supervise le développement d'un ensemble de standards dont voici un échantillon :
SPARQL (langage de requête et un protocole pour RDF)
ARIA (Accessible Rich Internet Applications)
ATAG (Authoring Tool Accessibility Guidelines)
WCAG (Web Content Accessibility Guidelines)
UAAG (User Agent Accessibility Guidelines)
AWWW (Architecture of the World Wide Web)
CC/PP (Composite Capabilities/Preferences Profiles)
CSS (Cascading Style Sheet / Feuilles de style en cascade)
DOM (Document Object Model)
GRDDL (Gleaning Resource Descriptions from Dialects of Languages)
HTML (HyperText Markup Language)
MathML (Mathematics Markup Language)
OWL (Web Ontology Language)
RDF (Resource Description Framework)
SKOS (Simple Knowledge Organization System)
SMIL (Synchronized Multimedia Integration Language)
PNG (Portable Network Graphics)
RDFa (Resource Description Framework for HTML)
SML (en) (Service Modeling Language)
Références[ modifier le code ]
↑ (en) « Liste des membres du W3C », sur World Wide Web Consortium (consulté le 1 er octobre 2021)
↑ « La mission du W3C », sur bureau du W3C en France (consulté le 9 novembre 2013)
↑ (en) « About », sur World Wide Web Foundation (consulté le 9 septembre 2013)
↑ (en-US) « W3C Offices » (consulté le 12 juin 2020)
↑ (en) Joab Jackson, « W3C pulls former Novell CTO for CEO spot », ITWORLD, 2010 (lire en ligne, consulté le 9 novembre 2013)
↑ (en) « People of the W3C », sur World Wide Web Consortium (consulté le 11 septembre 2021)
↑ (en) « W3C Alumni », sur World Wide Web Consortium (consulté le 9 septembre 2013)
↑ « Current Members », sur www.w3.org (consulté le 13 juin 2020)
↑ (en) « Key words for use in RFCs to Indicate Requirement Levels », Request for comments n o 2119, mars 1997.
↑ (en) « Changes in 1 November 1999 release », sur www.w3.org (consulté le )
Voir aussi[ modifier le code ]
Articles connexes[ modifier le code ]
Standards du Web
Standards et normes de métadonnées
Internet Engineering Task Force (IETF)
Standard Internet
Open Payment Initiative (OPI)
Portable Network Graphics (PNG)
Web sémantique
World Wide Web (WWW)
Web Hypertext Application Technology Working Group (WHATWG)","
Le leitmotiv du W3C est « Un seul web partout et pour tous »2.
Historique de l'organisme
Logo du HTML5, une des technologies standardisées par le W3C
Le W3C a été fondé par Tim Berners-Lee après avoir quitté le CERN en octobre1994. Le W3C a été fondé au MIT/LCS (Massachusetts Institute of Technology / Laboratory for Computer Science) avec le soutien de l'organisme de défense américain DARPA.
En 2009, Tim Berners-Lee crée une fondation indépendante du W3C, baptisée « World Wide Web Foundation » dans le but d'étendre le Web aux pays en voie de développement et de garantir un Web ouvert, utilisable par tous3.
Le W3C a environ une soixantaine d'employés comprenant des personnes responsables des groupes de travail, du personnel administratif, des administrateurs systèmes et des responsables de la communication6. Ils sont garants du bon respect de la charte de fonctionnement du W3C. Les anciens employés sont listés sur la page « Alumni7 ».
Une recommandation peut être mise à jour par errata édités séparément, jusqu'à l'accumulation d'un nombre suffisant de modifications ; une nouvelle version de la recommandation est alors publiée (XML en est aujourd'hui à sa cinquième version). Parfois, une recommandation recommence le processus, comme RDF. Le W3C publie aussi des remarques informatives qui ne sont pas destinées à être traitées en tant que normes.
Le consortium laisse le soin aux fabricants de suivre les recommandations. Contrairement à l'Organisation internationale de normalisation ou d'autres corps internationaux de standardisation, le W3C ne possède pas de programme de certification. Cependant la plupart des spécifications techniques du W3C définissent la conformité de façon formelle au sein d'une section conformité et de l'emploi de la RFC 21199.
Les groupes de travail sont tenus, depuis novembre 199910, de produire un rapport d'implémentation pendant la phase de Candidate Recommendation, en vue d'améliorer le niveau d'implémentation des spécifications. La plupart des groupes de travail produisent et publient à cette occasion des suites de test afin que des développeurs puissent tester leur implémentation.
Le W3C supervise le développement d'un ensemble de standards dont voici un échantillon :
",fr,2002-07-07T15:39:15Z,2022-05-04T16:05:49+00:00,2022-05-04T16:05:49Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/80/HTML5_logo_resized.svg/220px-HTML5_logo_resized.svg.png,"Le World Wide Web Consortium, abrégé par le sigle W3C, est un organisme de standardisation à but non lucratif, fondé en octobre 1994 chargé de promouvoir la compatibilité des technologies du World Wide Web telles que HTML5, HTML, XHTML, XML, RDF, SPARQL, CSS, XSL, PNG, SVG, MathML et SOAP. En avril 1995 l' Institut national de recherche en informatique et en automatique (INRIA), avec le soutien de la commission européenne, accueille la partie européenne du W3C, tandis que l' université Keiō, au Japon, héberge le W3C en Asie à partir de septembre 1996. Le W3C a créé de nombreux bureaux régionaux dans le monde dont la mission est de servir de point de contact local, et de diffuser les spécifications du W3C.","[
{
""name"":""Contributeurs aux projets Wikimedia"",
""nameRaw"":""Contributeurs aux projets Wikimedia""
}
]",0.7694681999999999,2023-01-01T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/80/HTML5_logo_resized.svg/220px-HTML5_logo_resized.svg.png""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
t/Space,https://en.wikipedia.org/wiki/T/Space,https://en.wikipedia.org/wiki/T/Space,2004-12-15T07:54:21+00:00,"From Wikipedia, the free encyclopedia
Jump to navigation Jump to search
t/Space (or Transformational Space Corporation) was an American aerospace company which participated in NASA's Commercial Orbital Transportation Services (COTS), and later, Commercial Crew Development (CCDev) programs for delivering cargo and crew to the International Space Station. The company was headquartered in Reston, Virginia.
History[ edit ]
In September 2004 t/Space was one of eleven companies selected by NASA to conduct preliminary concept studies for the Crew Exploration Vehicle and human lunar exploration, for which it received a US$3 million contract. [1] The company was competing with larger and more established companies such as Lockheed Martin, Boeing, and Northrop Grumman to provide vehicle and architecture advice to NASA for the Vision for Space Exploration.
In May 2006, out of a field of more than 20 firms of all sizes, [2] the company was one of six finalists in the COTS competition for funded agreements with NASA. [3] SpaceX and Rocketplane Kistler received the two funded agreements in August 2006. [4]
In January 2007, NASA signed a Space Act Agreement with t/Space on technical assistance and data access to help the company develop its privately funded spacecraft for bringing passengers and cargo to the ISS and to private space habitats. [ citation needed ]
In 2011, t/Space proposed a recoverable, reusable transfer spacecraft—for an eight-person crew or space cargo —to NASA under the Commercial Crew Development phase 2 program (CCDev2). The concept spacecraft could launch on a variety of launch vehicles, including the Atlas V, Falcon 9 and Taurus II. [5] The t/Space proposal was not selected for NASA funding. [6]
Apparently t/space went out of business sometime before 2013. [7]
People[ edit ]
The company's CEO is Charles Duelfer who ran the search for weapons of mass destruction in Iraq and the President is David Gump of LunaCorp. [ when? ] Lon Levin, a co-founder of XM Satellite Radio, is the Chief Strategy Officer; Jim Voss, a five-time astronaut and member of Expedition Two to the ISS, is Vice President of Space Exploration Technology; and Bretton Alexander, a former White House aide who helped draft the plan to explore the Moon and Mars, is Vice President of Corporate and External Affairs. [ citation needed ]
CXV proposal[ edit ]
t/Space was working on designs [ when? ] for an air-launched passenger-carrying capsule termed the Crew Transfer Vehicle, or CXV. In contrast to the Space Shuttle and other companies' CEV proposals, this craft would be specialized for transferring astronauts to and from low Earth orbit along with modest amounts of cargo on the same flights. The capsule would be launched on an upscaled version of AirLaunch's QuickReach rocket under development for DARPA 's FALCON program. This rocket would be dropped from the bottom of a custom-designed Scaled Composites aircraft, or a modified Boeing 747, with landing gear modifications to accommodate the rocket. The return capsule uses a design similar to that of the Corona spy satellites. The capsule structure would be built by Scaled Composites. [ citation needed ]
Under their plan, the CXV would have been capable of docking with the International Space Station, a commercial habitat such as those being developed by Bigelow Aerospace, or a CEV specialized for Earth-Moon transit. [ citation needed ]
VSE proposal[ edit ]
t/Space's proposed architecture for the Vision for Space Exploration emphasized market-based competition, with initial government funding intended to spawn a self-sustaining commercial infrastructure. In their proposal, NASA would have acted as a general goal-setter and consumer, t/Space would have developed an open overall architecture, and other companies would have competed to construct components of that architecture.
As of their December 2004 midterm architecture briefing to NASA, their proposed transportation architecture included three types of elements: Spiral 1 (Earth-to-orbit), Spiral 2 (Earth-to-Moon), and launch elements. In general, their plan for a lunar expedition involved the use of a flotilla of small, simple, and inexpensive vehicles, rather than a single elaborate vehicle.
Spiral 1 (Earth-to-orbit)[ edit ]
Initially this would have consisted only of an S1 CXV, a small craft designed to transport a crew of up to six between the Earth's surface and low Earth orbit.
In preparation for a lunar mission a series of S1 Tankers would have been designed and launched, to transport propellant to orbit.
Spiral 2 (Earth-to-Moon)[ edit ]
The S2 CEV was designed to transport up to six crew between low Earth orbit and the Moon. These vehicles would have been launched uncrewed, with crew being launched on an S1 CXV and transferring in-orbit to the larger craft via docking. For each S2 CEV, eight S1 Tanker flights were needed to supply fuel in orbit. After a mission the S2 CEV wouldn't have reentered the atmosphere, but would have instead transferred crew back to an S1 CXV.
The S2 Tanker was designed to supply fuel to S2 CEVs en route to the Moon. Filling an individual S2 Tanker would have required sixteen S1 Tanker flights.
The plan for a lunar mission involved two S2 CEVs departing from Earth orbit with crews of 2-3 (half the maximum) and large amounts of cargo (much of which was to be deposited at the Moon). The S2 CEVs were refueled en route by the S2 Tankers. If one of the S2 CEVs were damaged, the crew from both vehicles could empty excess cargo from the remaining vehicle and use a single S2 CEV to return to Earth orbit. If both vehicles were operational, additional lunar samples may have been returned.
Launch elements[ edit ]
The architecture was intended to be modular, with Spiral 1 and 2 elements to be launched on commercially produced rockets. The company was outlining a couple of options: an airplane-launched rocket system to be developed by Scaled Composites and AirLaunch LLC, and ground launch systems developed by companies such as SpaceX and Kistler Aerospace.
Gallery[ edit ]
References[ edit ]
^""t/Space Wins NASA Lunar Exploration Contract"". SpaceRef.com. 2004-09-02. Retrieved 2008-07-04.
^ Boyle, Alan. ""Private ventures vie to service space station"". NBC News. Retrieved 2011-12-19.
^ Belfiore, Michael (May 9, 2006). ""NASA makes first round of cuts for COTS"". Dispatches from the Final Frontier. Archived from the original on 2006-06-14. Retrieved 2011-12-19.
^""NASA Selects Crew and Cargo Transportation to Orbit Partners"" (Press release). NASA. 2006-08-18. Retrieved 2011-12-19.
^ Boyle, Alan (2011-02-11). ""Let's talk about the final frontier"". Cosmic Log. MSNBC. Archived from the original on 2011-02-15. Retrieved 2011-02-13. the proposal calls for the development of a spaceship that could be sent into space on a variety of launch vehicles. ... ""Up to eight crew, Soyuz-like architecture (recoverable reusable crew element, expendable orbital/cargo module). Incorporates HMX's patented integral abort system (uses OMS/RCS propellant in separate abort engines). Can fly on Atlas 401 [a configuration for the Atlas 5 rocket], F9 [SpaceX's Falcon 9] or Taurus II (enhanced) but with a reduced cargo and crew capability on the latter vehicle. Goal is to be the lowest-price provider on a per-seat basis. Nominal land recovery with water backup.""
^ Morring, Frank, Jr. (2011-04-22). ""Five Vehicles Vie To Succeed Space Shuttle"". Aviation Week. Archived from the original on 2011-12-21. Retrieved 2011-02-23. the CCDev-2 awards, ... went to Blue Origin, Boeing, Sierra Nevada Corp. and Space Exploration Technologies Inc. (SpaceX).
^""Opinion: Cautious Optimism Required for Commercial Space in 2013"". 6 January 2013.
External links[ edit ]
t/Space website
Final architecture briefing to NASA - 2 Mar 2005
Initial concept presentation - 13 Sep 2004
NASA page on preliminary VSE concept studies - last updated 22 Nov 2007, accessed 2008-07-03
t/Space Offers an Option for Closing Shuttle, CEV Gap (Space.com, May 9, 2005)
Space Race 2: Son of Shuttle (Washington Times, May 10, 2005)
NASA Launches Startups for Ships (Wired, August 18, 2005)
Analysis of t/Space's proposal (Chair Force Engineer, February 9, 2006)","
In September 2004 t/Space was one of eleven companies selected by NASA to conduct preliminary concept studies for the Crew Exploration Vehicle and human lunar exploration, for which it received a US$3 million contract.[1] The company was competing with larger and more established companies such as Lockheed Martin, Boeing, and Northrop Grumman to provide vehicle and architecture advice to NASA for the Vision for Space Exploration.
In May 2006, out of a field of more than 20 firms of all sizes,[2]
the company was one of six finalists in the COTS competition for funded agreements with NASA.[3]SpaceX and Rocketplane Kistler received the two funded agreements in August 2006.[4]
In January 2007, NASA signed a Space Act Agreement with t/Space on technical assistance and data access to help the company develop its privately funded spacecraft for bringing passengers and cargo to the ISS and to private space habitats.[citation needed]
In 2011, t/Space proposed a recoverable, reusable transfer spacecraft—for an eight-person crew or space cargo—to NASA under the Commercial Crew Development phase 2 program (CCDev2). The concept spacecraft could launch on a variety of launch vehicles, including the Atlas V, Falcon 9 and Taurus II.[5]
The t/Space proposal was not selected for NASA funding.[6]
Apparently t/space went out of business sometime before 2013.[7]
The company's CEO is Charles Duelfer who ran the search for weapons of mass destruction in Iraq and the President is David Gump of LunaCorp.[when?] Lon Levin, a co-founder of XM Satellite Radio, is the Chief Strategy Officer; Jim Voss, a five-time astronaut and member of Expedition Two to the ISS, is Vice President of Space Exploration Technology; and Bretton Alexander, a former White House aide who helped draft the plan to explore the Moon and Mars, is Vice President of Corporate and External Affairs.[citation needed]
t/Space was working on designs[when?] for an air-launched passenger-carrying capsule termed the Crew Transfer Vehicle, or CXV. In contrast to the Space Shuttle and other companies' CEV proposals, this craft would be specialized for transferring astronauts to and from low Earth orbit along with modest amounts of cargo on the same flights. The capsule would be launched on an upscaled version of AirLaunch's QuickReach rocket under development for DARPA's FALCON program. This rocket would be dropped from the bottom of a custom-designed Scaled Composites aircraft, or a modified Boeing 747, with landing gear modifications to accommodate the rocket. The return capsule uses a design similar to that of the Corona spy satellites. The capsule structure would be built by Scaled Composites.[citation needed]
t/Space's proposal for using cargo canisters as lunar habitats
t/Space's proposed architecture for the Vision for Space Exploration emphasized market-based competition, with initial government funding intended to spawn a self-sustaining commercial infrastructure. In their proposal, NASA would have acted as a general goal-setter and consumer, t/Space would have developed an open overall architecture, and other companies would have competed to construct components of that architecture.
As of their December 2004 midterm architecture briefing to NASA, their proposed transportation architecture included three types of elements: Spiral 1 (Earth-to-orbit), Spiral 2 (Earth-to-Moon), and launch elements. In general, their plan for a lunar expedition involved the use of a flotilla of small, simple, and inexpensive vehicles, rather than a single elaborate vehicle.
Initially this would have consisted only of an S1 CXV, a small craft designed to transport a crew of up to six between the Earth's surface and low Earth orbit.
In preparation for a lunar mission a series of S1 Tankers would have been designed and launched, to transport propellant to orbit.
The S2 CEV was designed to transport up to six crew between low Earth orbit and the Moon. These vehicles would have been launched uncrewed, with crew being launched on an S1 CXV and transferring in-orbit to the larger craft via docking. For each S2 CEV, eight S1 Tanker flights were needed to supply fuel in orbit. After a mission the S2 CEV wouldn't have reentered the atmosphere, but would have instead transferred crew back to an S1 CXV.
The S2 Tanker was designed to supply fuel to S2 CEVs en route to the Moon. Filling an individual S2 Tanker would have required sixteen S1 Tanker flights.
The plan for a lunar mission involved two S2 CEVs departing from Earth orbit with crews of 2-3 (half the maximum) and large amounts of cargo (much of which was to be deposited at the Moon). The S2 CEVs were refueled en route by the S2 Tankers. If one of the S2 CEVs were damaged, the crew from both vehicles could empty excess cargo from the remaining vehicle and use a single S2 CEV to return to Earth orbit. If both vehicles were operational, additional lunar samples may have been returned.
The architecture was intended to be modular, with Spiral 1 and 2 elements to be launched on commercially produced rockets. The company was outlining a couple of options: an airplane-launched rocket system to be developed by Scaled Composites and AirLaunch LLC, and ground launch systems developed by companies such as SpaceX and Kistler Aerospace.
^ Boyle, Alan (2011-02-11). ""Let's talk about the final frontier"". Cosmic Log. MSNBC. Archived from the original on 2011-02-15. Retrieved 2011-02-13. the proposal calls for the development of a spaceship that could be sent into space on a variety of launch vehicles. ... ""Up to eight crew, Soyuz-like architecture (recoverable reusable crew element, expendable orbital/cargo module). Incorporates HMX's patented integral abort system (uses OMS/RCS propellant in separate abort engines). Can fly on Atlas 401 [a configuration for the Atlas 5 rocket], F9 [SpaceX's Falcon 9] or Taurus II (enhanced) but with a reduced cargo and crew capability on the latter vehicle. Goal is to be the lowest-price provider on a per-seat basis. Nominal land recovery with water backup.""
",en,2004-12-15T07:54:21Z,2022-01-11T03:10:55+00:00,2022-01-11T03:10:55Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/9/99/Question_book-new.svg/50px-Question_book-new.svg.png,"From Wikipedia, the free encyclopedia. Jump to navigation Jump to search. t/Space (or Transformational Space Corporation) was an American aerospace company which participated in NASA's Commercial Orbital Transportation Services (COTS), and later, Commercial Crew Development (CCDev) programs for delivering cargo and crew to the International Space Station.","[
{
""name"":""adding citations to reliable sources"",
""nameRaw"":""adding citations to reliable sources""
}
]",0.78806245,2022-12-30T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/1/11/Tspace_canister.jpg/220px-Tspace_canister.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/1b/Tspace_spiral2_final.png/120px-Tspace_spiral2_final.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/df/Tspace_spiral1_final.png/120px-Tspace_spiral1_final.png""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Lineman (gridiron football),https://en.wikipedia.org/wiki/Lineman_(gridiron_football),https://en.wikipedia.org/wiki/Lineman_(gridiron_football),2003-08-29T11:14:49+00:00,"From Wikipedia, the free encyclopedia
Jump to navigation Jump to search
In gridiron football, a lineman is a player who specializes in play at the line of scrimmage. The linemen of the team currently in possession of the ball are the offensive line, while linemen on the opposing team are the defensive line. A number of NFL rules specifically address restrictions and requirements for the offensive line, whose job is to help protect the quarterback from getting sacked for a loss, or worse, fumbling. [1] The defensive line is covered by the same rules that apply to all defensive players. Linemen are usually the largest players on the field in both height and weight, since their positions usually require less running and more strength than skill positions.
Offensive line[ edit ]
The offensive line consists of the center, who is responsible for snapping the ball into play, two guards who flank the center, and two offensive tackles who flank the guards. In addition, a full offensive line may also include a tight end outside one or both of the tackles.
An offensive lineman's motion during a play is often limited to just a few quick steps (typically from a three-point stance) to establish position, followed by a wrestling match similar to sumo. [2] Offensive linemen thus tend to be the largest and strongest players on the field after nose tackle, with excellent agility and balance but limited straight-line running speed and stamina.
On some running plays, an offensive lineman will pull by backing out of his initial position and running behind the other offensive linemen to engage a defensive player beyond the initial width of the offensive line; in modern games this duty usually falls to guards.
When an offensive lineman knocks a player down on a block, leaving the defensive player lying flat on his back, it is known as a pancake block. [3]
When an offensive line has an equal number of men on either side of the center, it is known as a balanced line. [4] The interior offensive line consists of the center and guards. [5]
Offensive linemen are not eligible to catch forward passes, and are not allowed to advance more than two yards past the line of scrimmage at the time a pass is thrown, whether they are engaged with a defensive player or not. Ends (tight ends and wide receivers) are eligible to catch passes. One exception to this rule is whenever a tackle-eligible play is executed, but such a play must be announced by the referee beforehand.
Run[ edit ]
On running plays, the primary job of the offensive line is to create space for the ball carrier to run, either by pushing all defensive players backwards past the line of scrimmage, or by pushing defensive players to the side to allow the ball carrier to run past them.
Pass[ edit ]
On passing plays, the offensive line is responsible for stopping defensive players from tackling the quarterback before he has thrown the ball. Stopping these players indefinitely is usually not possible, so the main objective of the offensive line is to slow them down, providing the quarterback with several seconds to identify an open receiver and throw the ball.
Defensive line[ edit ]
""Defensive line"" redirects here. Not to be confused with Defense line.
The defensive line consists of one or two defensive tackles and two defensive ends who play outside the defensive tackles. The defensive line works with the linebackers to try to control the line of scrimmage. The 4-3 defense, most commonly used in the NFL, employs two defensive tackles (and a defensive line of four men, with three linebackers behind them), while the 3-4 defense uses just a single defensive tackle, called the nose tackle (and a defensive line of three men, with four linebackers behind them). Defensive ends in a typical 3-4 have responsibilities more similar to a 4-3 defensive tackle than 4-3 defensive ends.
On running plays, the goal is to tackle the ball carrier. The defensive line attempts to maintain their original formation (even spacing without holes), but also to prevent any members of the opposing offensive line from successfully engaging the linebackers, who chase down the ball carrier. The defensive tackles are usually the most skilled run defenders on the team.
On passing plays, the defensive line tries to reach the quarterback. Ideally, the defensive players are able to tackle the quarterback for a loss (a sack), but in practice the quarterback will usually manage to throw the ball before an actual tackle is made; the goal is thus to put pressure on the quarterback as quickly as possible to force him to throw the ball before he can find an open receiver. Defensive ends are usually the most skilled pass rushers on the team. In order to increase the pressure on the quarterback, teams will often have players other than the defensive line attempt to tackle the quarterback; this is called a blitz.
Because the defense does not know whether the offense is attempting to run a passing play or a running play (or whether a quarterback will give up on an attempt to pass and instead run with the ball), they must balance passing and running strategies: running around offensive linemen and avoiding contact may allow faster pressure on a quarterback, but it also leaves a hole in the defensive line and frees an offensive lineman to engage a linebacker, enabling a big running play.
Defensive linemen, particularly defensive ends are typically lighter and faster than defensive tackles and offensive linemen. Defensive tackles weight averages between 260-310 lbs. [6]
References[ edit ]
Authority control: National libraries
Israel
United States","
A diagram of the linemen, with defensive linemen (in 4-3 formation) in red and offensive linemen in green.
In gridiron football, a lineman is a player who specializes in play at the line of scrimmage. The linemen of the team currently in possession of the ball are the offensive line, while linemen on the opposing team are the defensive line. A number of NFL rules specifically address restrictions and requirements for the offensive line, whose job is to help protect the quarterback from getting sacked for a loss, or worse, fumbling.[1] The defensive line is covered by the same rules that apply to all defensive players. Linemen are usually the largest players on the field in both height and weight, since their positions usually require less running and more strength than skill positions.
The offensive line consists of the center, who is responsible for snapping the ball into play, two guards who flank the center, and two offensive tackles who flank the guards. In addition, a full offensive line may also include a tight end outside one or both of the tackles.
An offensive lineman's motion during a play is often limited to just a few quick steps (typically from a three-point stance) to establish position, followed by a wrestling match similar to sumo.[2] Offensive linemen thus tend to be the largest and strongest players on the field after nose tackle, with excellent agility and balance but limited straight-line running speed and stamina.
On some running plays, an offensive lineman will pull by backing out of his initial position and running behind the other offensive linemen to engage a defensive player beyond the initial width of the offensive line; in modern games this duty usually falls to guards.
When an offensive lineman knocks a player down on a block, leaving the defensive player lying flat on his back, it is known as a pancake block.[3]
When an offensive line has an equal number of men on either side of the center, it is known as a balanced line.[4] The interior offensive line consists of the center and guards.[5]
Offensive linemen are not eligible to catch forward passes, and are not allowed to advance more than two yards past the line of scrimmage at the time a pass is thrown, whether they are engaged with a defensive player or not. Ends (tight ends and wide receivers) are eligible to catch passes. One exception to this rule is whenever a tackle-eligible play is executed, but such a play must be announced by the referee beforehand.
On running plays, the primary job of the offensive line is to create space for the ball carrier to run, either by pushing all defensive players backwards past the line of scrimmage, or by pushing defensive players to the side to allow the ball carrier to run past them.
On passing plays, the offensive line is responsible for stopping defensive players from tackling the quarterback before he has thrown the ball. Stopping these players indefinitely is usually not possible, so the main objective of the offensive line is to slow them down, providing the quarterback with several seconds to identify an open receiver and throw the ball.
The defensive line consists of one or two defensive tackles and two defensive ends who play outside the defensive tackles. The defensive line works with the linebackers to try to control the line of scrimmage. The 4-3 defense, most commonly used in the NFL, employs two defensive tackles (and a defensive line of four men, with three linebackers behind them), while the 3-4 defense uses just a single defensive tackle, called the nose tackle (and a defensive line of three men, with four linebackers behind them). Defensive ends in a typical 3-4 have responsibilities more similar to a 4-3 defensive tackle than 4-3 defensive ends.
On running plays, the goal is to tackle the ball carrier. The defensive line attempts to maintain their original formation (even spacing without holes), but also to prevent any members of the opposing offensive line from successfully engaging the linebackers, who chase down the ball carrier. The defensive tackles are usually the most skilled run defenders on the team.
On passing plays, the defensive line tries to reach the quarterback. Ideally, the defensive players are able to tackle the quarterback for a loss (a sack), but in practice the quarterback will usually manage to throw the ball before an actual tackle is made; the goal is thus to put pressure on the quarterback as quickly as possible to force him to throw the ball before he can find an open receiver. Defensive ends are usually the most skilled pass rushers on the team. In order to increase the pressure on the quarterback, teams will often have players other than the defensive line attempt to tackle the quarterback; this is called a blitz.
Because the defense does not know whether the offense is attempting to run a passing play or a running play (or whether a quarterback will give up on an attempt to pass and instead run with the ball), they must balance passing and running strategies: running around offensive linemen and avoiding contact may allow faster pressure on a quarterback, but it also leaves a hole in the defensive line and frees an offensive lineman to engage a linebacker, enabling a big running play.
Defensive linemen, particularly defensive ends are typically lighter and faster than defensive tackles and offensive linemen. Defensive tackles weight averages between 260-310 lbs.[6]
",en,2003-08-29T11:14:49Z,2022-10-18T01:22:35+00:00,2022-10-18T01:22:35Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/af/Linemen.svg/350px-Linemen.svg.png,"The linemen of the team currently in possession of the ball are the offensive line, while linemen on the opposing team are the defensive line. A number of NFL rules specifically address restrictions and requirements for the offensive line, whose job is to help protect the quarterback from getting sacked for a loss, or worse, fumbling. The offensive line consists of the center, who is responsible for snapping the ball into play, two guards who flank the center, and two offensive tackles who flank the guards.","[
{
""name"":""adding citations to reliable sources"",
""nameRaw"":""adding citations to reliable sources""
}
]",0.8821882999999999,2022-10-18T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/9a/Green_Bay_Packers_Offensive_Line_lined_up_Dec_2013.jpg/220px-Green_Bay_Packers_Offensive_Line_lined_up_Dec_2013.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/cb/Pittsburgh_2013_left_side_offensive_line.jpg/220px-Pittsburgh_2013_left_side_offensive_line.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/af/Linemen.svg/350px-Linemen.svg.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/74/Calgary%27s_D-Line_%281797298431%29.jpg/220px-Calgary%27s_D-Line_%281797298431%29.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
New Testament,https://en.wikipedia.org/wiki/New_Testament,https://en.wikipedia.org/wiki/New_Testament,2001-10-26T21:41:26+00:00,"From Wikipedia, the free encyclopedia
This article is about the Christian Greek Scriptures of the biblical canon. For the theological concept, see New Covenant. For other uses, see A New Testament (disambiguation) and The New Testament (disambiguation).
The New Testament [note 1] (NT) is the second division of the Christian biblical canon. It discusses the teachings and person of Jesus, as well as events in first-century Christianity. The New Testament's background, the first division of the Christian Bible, is called the Old Testament, which is based primarily upon the Hebrew Bible; together they are regarded as sacred scripture by Christians. [1]
The New Testament is a collection of Christian texts originally written in the Koine Greek language, at different times by various authors. While the Old Testament canon varies somewhat between different Christian denominations, the 27-book canon of the New Testament has been almost universally recognized within Christianity since at least Late Antiquity. Thus, in almost all Christian traditions today, the New Testament consists of 27 books:
4 canonical gospels (Matthew, Mark, Luke, and John)
The Acts of the Apostles
13 Pauline epistles
The Epistle to the Hebrews
7 general epistles
The Book of Revelation
The earliest known complete list of the 27 books is found in a letter written by Athanasius, a 4th-century bishop of Alexandria, dated to 367 AD. [2] The 27-book New Testament was first formally canonized during the councils of Hippo (393) and Carthage (397) in North Africa. Pope Innocent I ratified the same canon in 405, but it is probable that a Council in Rome in 382 under Pope Damasus I gave the same list first. These councils also provided the canon of the Old Testament, which included the deuterocanonical books. [3]
There is no scholarly consensus on the date of composition of the latest New Testament texts. John A. T. Robinson, Dan Wallace, and William F. Albright dated all the books of the New Testament before 70 AD. [4] Many other scholars, such as Bart D. Ehrman and Stephen L. Harris, date some New Testament texts much later than this; [5] [6] [7] Richard Pervo dated Luke–Acts to c. 115 AD, [8] and David Trobisch places Acts in the mid-to-late second century, contemporaneous with the publication of the first New Testament canon. [9] The New Oxford Annotated Bible states, ""Scholars generally agree that the Gospels were written forty to sixty years after the death of Jesus. They thus do not present eyewitness or contemporary accounts of Jesus's life and teaching."" [10] [11]
Etymology[ edit ]
The word testament [ edit ]
The word testament in the expression ""New Testament"" refers to a new covenant that Christians believe completes or fulfils the Mosaic covenant (the old covenant) that Yahweh (the national God of Israel) made with the people of Israel on Mount Sinai through Moses, described in the books of the Old Testament. [12] Christians traditionally view this new covenant as being prophesied in the Hebrew Bible's Book of Jeremiah: [13]
Behold, the days come, saith the LORD, that I will make a new covenant with the house of Israel, and with the house of Judah; not according to the covenant that I made with their fathers in the day that I took them by the hand to bring them out of the land of Egypt; forasmuch as they broke My covenant, although I was a lord over them, saith the LORD. But this is the covenant that I will make with the house of Israel after those days, saith the LORD, I will put My law in their inward parts, and in their heart will I write it; and I will be their God, and they shall be My people; and they shall teach no more every man his neighbour, and every man his brother, saying: 'Know the LORD'; for they shall all know Me, from the least of them unto the greatest of them, saith the LORD; for I will forgive their iniquity, and their sin will I remember no more.
The word covenant means 'agreement' (from Latin con-venio 'to agree' lit. 'to come together'): the use of the word testament, which describes the different idea of written instructions for inheritance after death, to refer to the covenant with Israel in the Old Testament, is foreign to the original Hebrew word brit (בְּרִית) describing it, which only means 'alliance, covenant, pact' and never 'inheritance instructions after death'. [14] [15] This use comes from the transcription of Latin testamentum 'will (left after death)', [16] a literal translation of Greek diatheke (διαθήκη) 'will (left after death)', [17] which is the word used to translate Hebrew brit in the Septuagint. [18]
The choice of this word diatheke, by the Jewish translators of the Septuagint in Alexandria in the 3rd and 2nd century BCE, has been understood in Christian theology to imply a reinterpreted view of the Old Testament covenant with Israel as possessing characteristics of a 'will left after death' (the death of Jesus) and has generated considerable attention from biblical scholars and theologians: [19] in contrast to the Jewish usage where brit was the usual Hebrew word used to refer to pacts, alliances and covenants in general, like a common pact between two individuals, [note 2] and to the one between God and Israel in particular, [note 3] in the Greek world diatheke was virtually never used to refer to an alliance or covenant (one exception is noted in a passage from Aristophanes) [12] and referred instead to a will left after the death of a person. There is scholarly debate [20] [19] as to the reason why the translators of the Septuagint chose the term diatheke to translate Hebrew brit, instead of another Greek word generally used to refer to an alliance or covenant.
The phrase New Testament as the collection of scriptures[ edit ]
The use of the phrase ""New Testament"" (Koine Greek: Ἡ Καινὴ Διαθήκη, Hē Kainḕ Diathḗkē) to describe a collection of first and second-century Christian Greek scriptures can be traced back to Tertullian in his work Against Praxeas. [21] [22] [23] Irenaeus uses the phrase ""New Testament"" several times, but does not use it in reference to any written text. [22] In Against Marcion, written c. 208 AD, Tertullian writes of: [24]
the Divine Word, who is doubly edged with the two testaments of the law and the gospel.
And Tertullian continues later in the book, writing: [25] [note 4]
it is certain that the whole aim at which he [ Marcion ] has strenuously laboured, even in the drawing up of his Antitheses, centres in this, that he may establish a diversity between the Old and the New Testaments, so that his own Christ may be separate from the Creator, as belonging to this rival God, and as alien from the law and the prophets.
By the 4th century, the existence—even if not the exact contents—of both an Old and New Testament had been established. Lactantius, a 3rd–4th century Christian author wrote in his early-4th-century Latin Institutiones Divinae (Divine Institutes): [26]
But all scripture is divided into two Testaments. That which preceded the advent and passion of Christ—that is, the law and the prophets —is called the Old; but those things which were written after His resurrection are named the New Testament. The Jews make use of the Old, we of the New: but yet they are not discordant, for the New is the fulfilling of the Old, and in both there is the same testator, even Christ, who, having suffered death for us, made us heirs of His everlasting kingdom, the people of the Jews being deprived and disinherited. As the prophet Jeremiah testifies when he speaks such things: ""Behold, the days come, saith the Lord, that I will make a new testament to the house of Israel and the house of Judah, not according to the testament which I made to their fathers, in the day that I took them by the hand to bring them out of the land of Egypt; for they continued not in my testament, and I disregarded them, saith the Lord."" [27]... For that which He said above, that He would make a new testament to the house of Judah, shows that the old testament which was given by Moses was not perfect; but that which was to be given by Christ would be complete.
Eusebius describes the collection of Christian writings as ""covenanted"" (ἐνδιαθήκη) books in Hist. Eccl. 3.3.1–7; 3.25.3; 5.8.1; 6.25.1.
Books[ edit ]
See also: Christian biblical canons, Development of the New Testament canon, New Testament apocrypha, and Template:Books of the New Testament
The Gospels[ edit ]
Main article: Canonical gospels
Further information: List of Gospels
Each of the four gospels in the New Testament narrates the life, death, and resurrection of Jesus of Nazareth (the gospel of Mark in the original text ends with the empty tomb and has no account of the post-resurrection appearances, but the emptiness of the tomb implies a resurrection). The word ""gospel"" derives from the Old English gōd-spell [28] (rarely godspel), meaning ""good news"" or ""glad tidings"". Its Hebrew equivalent being ""besorah"" (בְּשׂוֹרָה). The gospel was considered the ""good news"" of the coming Kingdom of Messiah, and the redemption through the life and death of Jesus, the central Christian message. [29] Gospel is a calque (word-for-word translation) of the Greek word εὐαγγέλιον, euangelion (eu-""good"", -angelion""message""). They were written between approximately 70 and 100 AD, and were the end-products of a long process of development; all are anonymous, and almost certainly none are the work of eyewitnesses.
Starting in the late second century, the four narrative accounts of the life and work of Jesus Christ have been referred to as ""The Gospel of ..."" or ""The Gospel according to ..."" followed by the name of the supposed author. The first author to explicitly name the canonical gospels is Irenaeus of Lyon, [22] [30] who promoted the four canonical gospels in his book Against Heresies, written around 180. [31] Whatever these early ascriptions may imply about the sources behind or the perception of these gospels, they are anonymous compositions.
The Gospel of Matthew, ascribed to the Apostle Matthew. This gospel begins with a genealogy of Jesus and a story of his birth that includes a visit from magi and a flight into Egypt, and it ends with the commissioning of the disciples by the resurrected Jesus.
The Gospel of Mark, ascribed to Mark the Evangelist. This gospel begins with the preaching of John the Baptist and the baptism of Jesus. Two different secondary endings were affixed to this gospel in the 2nd century.
The Gospel of Luke, ascribed to Luke the Evangelist, who was not one of the Twelve Apostles, but was mentioned as a companion of the Apostle Paul and as a physician. [32] This gospel begins with parallel stories of the birth and childhood of John the Baptist and Jesus and ends with appearances of the resurrected Jesus and his ascension into heaven.
The Gospel of John, ascribed to John the Evangelist. This gospel begins with a philosophical prologue and ends with appearances of the resurrected Jesus.
The first three gospels listed above are classified as the Synoptic Gospels. They contain similar accounts of the events in Jesus's life and his teaching, due to their literary interdependence. The Gospel of John is structured differently and includes stories of several miracles of Jesus and sayings not found in the other three.
These four gospels that were eventually included in the New Testament were only a few among many other early Christian gospels. The existence of such texts is even mentioned at the beginning of the Gospel of Luke. [33] Other early Christian gospels, such as the so-called "" Jewish-Christian Gospels"" or the Gospel of Thomas, also offer both a window into the context of early Christianity and may provide some assistance in the reconstruction of the historical Jesus.
Acts of the Apostles[ edit ]
Main article: Acts of the Apostles
The Acts of the Apostles is a narrative of the apostles' ministry and activity after Christ's death and resurrection, from which point it resumes and functions as a sequel to the Gospel of Luke. Examining style, phraseology, and other evidence, modern scholarship generally concludes that Acts and the Gospel of Luke share the same author, referred to as Luke–Acts. Luke–Acts does not name its author. [34] Church tradition identified him as Luke the Evangelist, the companion of Paul, but the majority of scholars reject this due to the many differences between Acts and the authentic Pauline letters. [35] The most probable date of composition is around 80–100 AD, although some scholars date it significantly later, [8] [9] and there is evidence that it was still being substantially revised well into the 2nd century. [36]
Epistles[ edit ]
The epistles of the New Testament are considered by Christians to be divinely inspired and holy letters, written by the apostles and disciples of Christ, to either local congregations with specific needs, or to New Covenant Christians in general, scattered about; or "" catholic epistles.""
Pauline letters to churches[ edit ]
Main article: Pauline epistles
The Pauline letters are the thirteen New Testament books that present Paul the Apostle as their author. [note 5] Paul's authorship of six of the letters is disputed. Four are thought by most modern scholars to be pseudepigraphic, i.e., not actually written by Paul even if attributed to him within the letters themselves. Opinion is more divided on the other two disputed letters (2 Thessalonians and Colossians). [40] These letters were written to Christian communities in specific cities or geographical regions, often to address issues faced by that particular community. Prominent themes include the relationship both to broader "" pagan"" society, to Judaism, and to other Christians. [41]
Epistle to the Romans
First Epistle to the Corinthians
Second Epistle to the Corinthians
Epistle to the Galatians
Epistle to the Ephesians *
Epistle to the Philippians
Epistle to the Colossians *
First Epistle to the Thessalonians
Second Epistle to the Thessalonians *
[Disputed letters are marked with an asterisk (*).]
Pauline letters to persons[ edit ]
The last four Pauline letters in the New Testament are addressed to individual persons. They include the following:
[Disputed letters are marked with an asterisk (*).]
All of the above except for Philemon are known as the pastoral epistles. They are addressed to individuals charged with pastoral oversight of churches and discuss issues of Christian living, doctrine and leadership. They often address different concerns to those of the preceding epistles. These letters are believed by many to be pseudepigraphic. Some scholars (e.g., Bill Mounce, Ben Witherington, R.C. Sproul) will argue that the letters are genuinely Pauline, or at least written under Paul's supervision.
The Epistle to the Hebrews addresses a Jewish audience who had come to believe that Jesus was the Anointed One (Hebrew: מָשִׁיחַ—transliterated in English as ""Moshiach"", or ""Messiah""; Greek: Χριστός—transliterated in English as ""Christos"", for "" Christ"") who was predicted in the writings of the Hebrew Scriptures. The author discusses the superiority of the new covenant and the ministry of Jesus, to the Mosaic Law Covenant [42] and urges the readers in the practical implications of this conviction through the end of the epistle. [43]
The book has been widely accepted by the Christian church as inspired by God and thus authoritative, despite the acknowledgment of uncertainties about who its human author was. Regarding authorship, although the Epistle to the Hebrews does not internally claim to have been written by the Apostle Paul, some similarities in wordings to some of the Pauline Epistles have been noted and inferred. In antiquity, some began to ascribe it to Paul in an attempt to provide the anonymous work an explicit apostolic pedigree. [44]
In the 4th century, Jerome and Augustine of Hippo supported Paul's authorship. The Church largely agreed to include Hebrews as the fourteenth letter of Paul, and affirmed this authorship until the Reformation. The letter to the Hebrews had difficulty in being accepted as part of the Christian canon because of its anonymity. [45] As early as the 3rd century, Origen wrote of the letter, ""Men of old have handed it down as Paul's, but who wrote the Epistle God only knows."" [46]
Contemporary scholars often reject Pauline authorship for the epistle to the Hebrews, [47] based on its distinctive style and theology, which are considered to set it apart from Paul's writings. [48]
Catholic epistles[ edit ]
The Catholic epistles (or ""general epistles"") consist of both letters and treatises in the form of letters written to the church at large. The term "" catholic"" (Greek: καθολική, katholikē), used to describe these letters in the oldest manuscripts containing them, here simply means ""general"" or ""universal"", and does not imply that they are not accepted as canonical by non-Catholic Christians. The authorship of a number of these is disputed.
Epistle of James, written by an author named ""James"", often identified with James, the brother of Jesus.
First Epistle of Peter, ascribed to the Apostle Peter.
Second Epistle of Peter, ascribed to the Apostle Peter, though widely considered not to have been written by him. [49]
First Epistle of John, ascribed to John the Apostle.
Second Epistle of John, ascribed to John the Apostle.
Third Epistle of John, ascribed to John the Apostle.
Epistle of Jude, written under the name of Jude, the brother of Jesus and James.
Book of Revelation[ edit ]
Further information: Authorship of the Johannine works
The final book of the New Testament is the Book of Revelation, also known as the Apocalypse of John. In the New Testament canon, it is considered prophetical or apocalyptic literature. Its authorship has been attributed either to John the Apostle (in which case it is often thought that John the Apostle is John the Evangelist, i.e. author of the Gospel of John) or to another John designated "" John of Patmos"" after the island where the text says the revelation was received (1:9). Some ascribe the writership date as c. 81–96 AD, and others at around 68 AD. [50] The work opens with letters to seven local congregations of Asia Minor and thereafter takes the form of an apocalypse, a ""revealing"" of divine prophecy and mysteries, a literary genre popular in ancient Judaism and Christianity. [51]
New Testament canons[ edit ]
See also: Canon of the New Testament
Books Protestant & Restoration tradition Roman Catholic tradition Eastern Orthodox tradition Armenian Apostolic tradition
[N 1] Coptic Orthodox tradition Orthodox Tewahedo traditions Syriac Christian traditions
Canonical Gospels [N 2]
Matthew Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes [N 3]
Mark [N 4] Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes [N 3]
Luke Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes [N 3]
John [N 4] [N 5] Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes [N 3]
Apostolic History
Acts [N 4] Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
Acts of Paul and Thecla
[N 6] [53] [54] No No No No
(early tradition) No No No
(early tradition)
Catholic Epistles
James Yes [N 7] Yes Yes Yes Yes Yes Yes
1 Peter Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
2 Peter Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes [N 8]
1 John [N 4] Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
2 John Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes [N 8]
3 John Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes [N 8]
Jude Yes [N 7] Yes Yes Yes Yes Yes Yes [N 8]
Pauline Epistles
Romans Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
1 Corinthians Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
2 Corinthians Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
3 Corinthians
[N 6] No No No No − inc. in some mss. No No No
(early tradition)
Galatians Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
Ephesians Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
Philippians Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
Colossians Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
Laodiceans No − inc. in some eds.
[N 9] [55] No − inc. in some mss. No No No No No
1 Thessalonians Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
2 Thessalonians Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
Hebrews Yes [N 7] Yes Yes Yes Yes Yes Yes
1 Timothy Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
2 Timothy Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
Titus Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
Philemon Yes Yes Yes Yes Yes Yes Yes
Apocalypse [N 10]
Revelation Yes [N 7] Yes Yes Yes Yes Yes Yes [N 8]
Apostolic Fathers [N 11] and Church Orders [N 12]
1 Clement [N 13] No
(Codices Alexandrinus and Hierosolymitanus)
2 Clement [N 13] No
(Codices Alexandrinus and Hierosolymitanus)
Shepherd of Hermas [N 13] No
(Codex Sinaiticus)
Epistle of Barnabas [N 13] No
(Codices Hierosolymitanus and Sinaiticus)
Didache [N 13] No
(Codex Hierosolymitanus)
Ser`atä Seyon
(Sinodos) No No No No No Yes
(broader canon) No
Te'ezaz
(Sinodos) No No No No No Yes
(broader canon) No
Gessew
(Sinodos) No No No No No Yes
(broader canon) No
Abtelis
(Sinodos) No No No No No Yes
(broader canon) No
Book of the
Covenant 1
(Mäshafä Kidan) No No No No No Yes
(broader canon) No
Book of the
Covenant 2
(Mäshafä Kidan) No No No No No Yes
(broader canon) No
Ethiopic Clement
(Qälëmentos) [N 14] No No No No No Yes
(broader canon) No
Ethiopic Didescalia
(Didesqelya) [N 14] No No No No No Yes
(broader canon) No
Table notes
^ The growth and development of the Armenian biblical canon is complex; extra-canonical New Testament books appear in historical canon lists and recensions that are either distinct to this tradition, or where they do exist elsewhere, never achieved the same status. [ citation needed ] Some of the books are not listed in this table; these include the Prayer of Euthalius, the Repose of St. John the Evangelist, the Doctrine of Addai, a reading from the Gospel of James, the Second Apostolic Canons, the Words of Justus, Dionysius Aeropagite, the Preaching of Peter, and a Poem by Ghazar. [ citation needed ] (Various sources [ citation needed ] also mention undefined Armenian canonical additions to the Gospels of Mark and John. These may refer to the general additions—Mark 16:9–20 and John 7:53–8:11—discussed elsewhere in these notes.) A possible exception here to canonical exclusivity is the Second Apostolic Canons, which share a common source—the Apostolic Constitutions —with certain parts of the Orthodox Tewahedo New Testament broader canon. [ citation needed ] The Acts of Thaddeus was included in the biblical canon of Gregory of Tatev. [52] There is some uncertainty about whether Armenian canon lists include the Doctrine of Addai or the related Acts of Thaddeus. [ citation needed ] Moreover, the correspondence between King Abgar V and Jesus Christ, which is found in various forms—including within both the Doctrine of Addai and the Acts of Thaddeus—sometimes appears separately (see list [ full citation needed ]). The Prayer of Euthalius and the Repose of St. John the Evangelist appear in the appendix of the 1805 Armenian Zohrab Bible. [ citation needed ] Some of the aforementioned books, though they are found within canon lists, have nonetheless never been discovered to be part of any Armenian biblical manuscript. [52]
^ Though widely regarded as non-canonical, [ citation needed ] the Gospel of James obtained early liturgical acceptance among some Eastern churches and remains a major source for many of Christendom's traditions related to Mary, the mother of Jesus. [ citation needed ]
^ a b c d The Diatessaron, Tatian 's gospel harmony, became a standard text in some Syriac-speaking churches down to the 5th century, when it gave-way to the four separate gospels found in the Peshitta. [ citation needed ]
^ a b c d Parts of these four books are not found in the most reliable ancient sources; in some cases, are thought to be later additions, and have therefore not appeared historically in every biblical tradition. [ citation needed ] They are as follows: Mark 16:9–20, John 7:53–8:11, the Comma Johanneum, and portions of the Western version of Acts. To varying degrees, arguments for the authenticity of these passages—especially for the one from the Gospel of John—have occasionally been made. [ citation needed ]
^ Skeireins, a commentary on the Gospel of John in the Gothic language, was included in the Wulfila Bible. [ citation needed ] It exists today only in fragments. [ citation needed ]
^ a b The Acts of Paul and Thecla and the Third Epistle to the Corinthians are all portions of the greater Acts of Paul narrative, which is part of a stichometric catalogue of New Testament canon found in the Codex Claromontanus, but has survived only in fragments. [ citation needed ] Some of the content within these individual sections may have developed separately. [ citation needed ]
^ a b c d These four works were questioned or "" spoken against"" by , and he changed the order of his New Testament to reflect this, but he did not leave them out, nor has any Lutheran body since. [ citation needed ] Traditional German Luther Bibles are still printed with the New Testament in this changed ""Lutheran"" order. [ citation needed ] The vast majority of Protestants embrace these four works as fully canonical. [ citation needed ]
^ a b c d e The Peshitta excludes 2 John, 3 John, 2 Peter, Jude, and Revelation, but certain Bibles of the modern Syriac traditions include later translations of those books. [ citation needed ] Still today, the official lectionary followed by the Syriac Orthodox Church and the Assyrian Church of the East presents lessons from only the twenty-two books of Peshitta, the version to which appeal is made for the settlement of doctrinal questions. [ citation needed ]
^ The Epistle to the Laodiceans is present in some western non-Roman Catholic translations and traditions. [ citation needed ] Especially of note is John Wycliffe 's inclusion of the epistle in his English translation, [ citation needed ] and the Quakers ' use of it to the point where they produced a translation and made pleas for its canonicity, see Poole's Annotations, on Col. 4:16. The epistle is nonetheless widely rejected by the vast majority of Protestants. [ citation needed ]
^ The Apocalypse of Peter, though not listed in this table, is mentioned in the Muratorian fragment and is part of a stichometric catalogue of New Testament canon found in the Codex Claromontanus. [ citation needed ] It was also held in high regard by Clement of Alexandria. [ citation needed ]
^ Other known writings of the Apostolic Fathers not listed in this table are as follows: the seven Epistles of Ignatius, the Epistle of Polycarp, the Martyrdom of Polycarp, the Epistle to Diognetus, the fragment of Quadratus of Athens, the fragments of Papias of Hierapolis, the Reliques of the Elders Preserved in Irenaeus, and the Apostles' Creed. [ citation needed ]
^ Though they are not listed in this table, the Apostolic Constitutions were considered canonical by some including Alexius Aristenus, John of Salisbury, and to a lesser extent, Grigor Tat`evatsi. [ citation needed ] They are even classified as part of the New Testament canon within the body of the Constitutions itself; moreover, they are the source for a great deal of the content in the Orthodox Tewahedo broader canon. [ citation needed ]
^ a b c d e These five writings attributed to the Apostolic Fathers are not currently considered canonical in any biblical tradition, though they are more highly regarded by some more than others. [ citation needed ] Nonetheless, their early authorship and inclusion in ancient biblical codices, as well as their acceptance to varying degrees by various early authorities, requires them to be treated as foundational literature for Christianity as a whole. [ according to whom? ] [ citation needed ]
^ a b Ethiopic Clement and the Ethiopic Didascalia are distinct from and should not be confused with other ecclesiastical documents known in the west by similar names. [ citation needed ]
Book order[ edit ]
The order in which the books of the New Testament appear differs between some collections and ecclesiastical traditions. In the Latin West, prior to the Vulgate (an early 5th-century Latin version of the Bible), the four Gospels were arranged in the following order: Matthew, John, Luke, and Mark. [note 6] The Syriac Peshitta places the major Catholic epistles (James, 1 Peter, and 1 John) immediately after Acts and before the Pauline epistles.
The order of an early edition of the letters of Paul is based on the size of the letters: longest to shortest, though keeping 1 and 2 Corinthians and 1 and 2 Thessalonians together. The Pastoral epistles were apparently not part of the Corpus Paulinum in which this order originated and were later inserted after 2 Thessalonians and before Philemon. Hebrews was variously incorporated into the Corpus Paulinum either after 2 Thessalonians, after Philemon (i.e. at the very end), or after Romans.
Luther's canon, found in the 16th-century Luther Bible, continues to place Hebrews, James, Jude, and the Apocalypse (Revelation) last. This reflects the thoughts of the Reformer Martin Luther on the canonicity of these books. [56] [note 7] [57]
Apocrypha[ edit ]
The books that eventually found a permanent place in the New Testament were not the only works of Christian literature produced in the earliest Christian centuries. The long process of canonization began early, sometimes with tacit reception of traditional texts, sometimes with explicit selection or rejection of particular texts as either acceptable or unacceptable for use in a given context (e.g., not all texts that were acceptable for private use were considered appropriate for use in the liturgy).
Over the course of history, those works of early Christian literature that survived but that did not become part of the New Testament have been variously grouped by theologians and scholars. Drawing upon, though redefining, an older term used in early Christianity and among Protestants when referring to those books found in the Christian Old Testament although not in the Hebrew Bible, modern scholars began to refer to these works of early Christian literature not included in the New Testament as ""apocryphal"", by which was meant non-canonical.
Collected editions of these works were then referred to as the "" New Testament apocrypha"". Typically excluded from such published collections are the following groups of works: The Apostolic Fathers, the 2nd-century Christian apologists, the Alexandrians, Tertullian, Methodius of Olympus, Novatian, Cyprian, martyrdoms, and the Desert Fathers. Almost all other Christian literature from the period, and sometimes including works composed well into Late Antiquity, are relegated to the so-called New Testament apocrypha.
Although not considered to be inspired by God, these ""apocryphal"" works were produced in the same ancient context and often using the same language as those books that would eventually form the New Testament. Some of these later works are dependent (either directly or indirectly) upon books that would later come to be in the New Testament or upon the ideas expressed in them. There is even an example of a pseudepigraphical letter composed under the guise of a presumably lost letter of the Apostle Paul, the Epistle to the Laodiceans.
Authors[ edit ]
Authorship of the Bible
It is believed the books of the New Testament were all or nearly all written by Jewish Christians —that is, Jewish disciples of Christ, who lived in the Roman Empire, and under Roman occupation. [58] The author of the Gospel of Luke and the Book of Acts is frequently thought of as an exception; scholars are divided as to whether he was a Gentile or a Hellenistic Jew. [59] A few scholars identify the author of the Gospel of Mark as probably a Gentile, and similarly for the Gospel of Matthew, though most assert Jewish-Christian authorship. [60] [61] [62] [ verification needed ]
However, more recently the above understanding has been challenged by the publication of evidence showing only educated elites after the Jewish War would have been capable of producing the prose found in the Gospels. [63] [64]
Gospels[ edit ]
Main article: Synoptic Gospels
Evangelist Mathäus und der Engel, by Rembrandt, 1661
Authorship of the Gospels remains divided among both evangelical and critical scholars. The names of each Gospel stems from church tradition, and yet the authors of the Gospels do not identify themselves in their respective texts. All four gospels and the Acts of the Apostles are anonymous works. [65] The Gospel of John claims to be based on eyewitness testimony from the Disciple whom Jesus loved, but never names this character. [66] According to Bart D. Ehrman of the University of North Carolina, none of the authors of the Gospels were eyewitnesses or even explicitly claimed to be eyewitnesses. [67] [68] [69] Ehrman has argued for a scholarly consensus that many New Testament books were not written by the individuals whose names are attached to them. [70] [71] Scholarly opinion is that names were fixed to the gospels by the mid second century AD. [72] Many scholars believe that none of the gospels were written in the region of Palestine. [73]
Christian tradition identifies John the Apostle with John the Evangelist, the supposed author of the Gospel of John. Traditionalists tend to support the idea that the writer of the Gospel of John himself claimed to be an eyewitness in their commentaries of John 21:24 and therefore the gospel was written by an eyewitness. [74] [75] This idea is rejected by the majority of modern scholars. [76]
Most [ citation needed ] scholars hold to the two-source hypothesis, which posits that the Gospel of Mark was the first gospel to be written. On this view, the authors of the Gospel of Matthew and the Gospel of Luke used as sources the Gospel of Mark and a hypothetical Q document to write their individual gospel accounts. [77] [78] [79] [80] [81] These three gospels are called the Synoptic Gospels, because they include many of the same stories, often in the same sequence, and sometimes in exactly the same wording. Scholars agree that the Gospel of John was written last, by using a different tradition and body of testimony. In addition, most scholars agree that the author of Luke also wrote the Acts of the Apostles. Scholars hold that these books constituted two-halves of a single work, Luke–Acts. [ citation needed ]
Acts[ edit ]
Main article: Authorship of Luke–Acts
The same author appears to have written the Gospel of Luke and the Acts of the Apostles, and most refer to them as the Lucan texts. [82] [83] The most direct evidence comes from the prefaces of each book; both were addressed to Theophilus, and the preface to the Acts of the Apostles references ""my former book"" about the ministry of Jesus. [84] Furthermore, there are linguistic and theological similarities between the two works, suggesting that they have a common author. [85] [86] [87] [88]
Pauline epistles[ edit ]
Main article: Authorship of the Pauline epistles
Saint Paul Writing His Epistles by Valentin de Boulogne (c. 1618–1620). Most scholars think Paul actually dictated his letters to a secretary.
The Pauline epistles are the thirteen books in the New Testament traditionally attributed to Paul of Tarsus. Seven letters are generally classified as ""undisputed"", expressing contemporary scholarly near consensus that they are the work of Paul: Romans, 1 Corinthians, 2 Corinthians, Galatians, Philippians, 1 Thessalonians and Philemon. Six additional letters bearing Paul's name do not currently enjoy the same academic consensus: Ephesians, Colossians, 2 Thessalonians, 1 Timothy, 2 Timothy and Titus. [note 8]
The anonymous Epistle to the Hebrews is, despite unlikely Pauline authorship, often functionally grouped with these thirteen to form a corpus of fourteen ""Pauline"" epistles. [note 9]
While many scholars uphold the traditional view, some question whether the first three, called the ""Deutero-Pauline Epistles"", are authentic letters of Paul. As for the latter three, the ""Pastoral epistles"", some scholars uphold the traditional view of these as the genuine writings of the Apostle Paul; [note 8] most regard them as pseudepigrapha. [91]
One might refer to the Epistle to the Laodiceans and the Third Epistle to the Corinthians as examples of works identified as pseudonymous. Since the early centuries of the church, there has been debate concerning the authorship of the anonymous Epistle to the Hebrews, and contemporary scholars generally reject Pauline authorship. [92]
The epistles all share common themes, emphasis, vocabulary and style; they exhibit a uniformity of doctrine concerning the Mosaic Law, Jesus, faith, and various other issues. All of these letters easily fit into the chronology of Paul's journeys depicted in Acts of the Apostles.
Other epistles[ edit ]
The author of the Epistle of James identifies himself in the opening verse as ""James, a servant of God and of the Lord Jesus Christ"". From the middle of the 3rd century, patristic authors cited the Epistle as written by James the Just. [93] Ancient and modern scholars have always been divided on the issue of authorship. Many consider the epistle to be written in the late 1st or early 2nd centuries. [94]
The author of the First Epistle of Peter identifies himself in the opening verse as ""Peter, an apostle of Jesus Christ"", and the view that the epistle was written by St. Peter is attested to by a number of Church Fathers: Irenaeus (140–203), Tertullian (150–222), Clement of Alexandria (155–215) and Origen of Alexandria (185–253). Unlike The Second Epistle of Peter, the authorship of which was debated in antiquity, there was little debate about Peter's authorship of this first epistle until the 18th century. Although 2 Peter internally purports to be a work of the apostle, many biblical scholars have concluded that Peter is not the author. [95] For an early date and (usually) for a defense of the Apostle Peter's authorship see Kruger, [96] Zahn, [97] Spitta, [98] [ full citation needed ] Bigg, [99] and Green. [100]
The Epistle of Jude title is written as follows: ""Jude, a servant of Jesus Christ and brother of James"". [101] The debate has continued over the author's identity as the apostle, the brother of Jesus, both, or neither. [102]
Johannine works[ edit ]
Main article: Authorship of the Johannine works
The Gospel of John, the three Johannine epistles, and the Book of Revelation, exhibit marked similarities, although more so between the gospel and the epistles (especially the gospel and 1 John) than between those and Revelation. [103] Most scholars therefore treat the five as a single corpus of Johannine literature, albeit not from the same author. [104]
The gospel went through two or three ""editions"" before reaching its current form around AD 90–110. [105] [106] It speaks of an unnamed ""disciple whom Jesus loved"" as the source of its traditions, but does not say specifically that he is its author; [107] Christian tradition identifies this disciple as the apostle John, but while this idea still has supporters, for a variety of reasons the majority of modern scholars have abandoned it or hold it only tenuously. [108] It is significantly different from the synoptic gospels, with major variations in material, theological emphasis, chronology, and literary style, sometimes amounting to contradictions. [109]
The author of the Book of Revelation identifies himself several times as ""John"". [110] and states that he was on Patmos when he received his first vision. [111] As a result, the author is sometimes referred to as John of Patmos. The author has traditionally been identified with John the Apostle to whom the Gospel and the epistles of John were attributed. It was believed that he was exiled to the island of Patmos during the reign of the Roman emperor Domitian, and there wrote Revelation. Justin Martyr (c. 100–165 AD) who was acquainted with Polycarp, who had been mentored by John, makes a possible allusion to this book, and credits John as the source. [112] Irenaeus (c. 115–202) assumes it as a conceded point. According to the Zondervan Pictorial Encyclopedia of the Bible, modern scholars are divided between the apostolic view and several alternative hypotheses put forth in the last hundred years or so. [113] Ben Witherington points out that linguistic evidence makes it unlikely that the books were written by the same person. [114]
Dating the New Testament[ edit ]
Main article: Dating the Bible § Table IV: New Testament
External evidence[ edit ]
The earliest manuscripts of New Testament books date from the late second to early third centuries (although see Papyrus 52 for a possible exception). [115] These manuscripts place a clear upper limit on the dating of New Testament texts. Explicit references to NT books in extra-biblical documents can push this upper limit down a bit further. Irenaeus of Lyon names and quotes from most of the books in the New Testament in his book Against Heresies, written around 180 AD. The Epistle of Polycarp to the Philippians, written some time between 110 and Polycarp 's death in 155–167 AD, quotes or alludes to most New Testament texts. Ignatius of Antioch wrote letters referencing much of the New Testament. He lived from about 35 AD to 107 AD and is rumored to have been a disciple of the Apostle John. His writings reference the Gospels of John, Matthew, and Luke, as well as Peter, James, and Paul's Epistles. His writing is usually attributed to the end of his lifetime, which places the Gospels as first century writings.
Internal evidence[ edit ]
Literary analysis of the New Testament texts themselves can be used to date many of the books of the New Testament to the mid-to-late first century. The earliest works of the New Testament are the letters of the Apostle Paul. It can be determined that 1 Thessalonians is likely the earliest of these letters, written around 52 AD. [116]
Language[ edit ]
Main article: Language of the New Testament
The major languages spoken by both Jews and Greeks in the Holy Land at the time of Jesus were Aramaic and Koine Greek, and also a colloquial dialect of Mishnaic Hebrew. It is generally agreed by most scholars that the historical Jesus primarily spoke Aramaic, [117] perhaps also some Hebrew and Koine Greek. The majority view is that all of the books that would eventually form the New Testament were written in the Koine Greek language. [118] [119]
As Christianity spread, these books were later translated into other languages, most notably, Latin, Syriac, and Egyptian Coptic. Some of the Church Fathers [120] imply or claim that Matthew was originally written in Hebrew or Aramaic, and then soon after was written in Koine Greek. Nevertheless, some scholars believe the Gospel of Matthew known today was composed in Greek and is neither directly dependent upon nor a translation of a text in a Semitic language. [121]
Style[ edit ]
The style of Koine Greek in which the New Testament is written differs from the general Koine Greek used by Greek writers of the same era, a difference that some scholars have explained by the fact that the authors of the New Testament, nearly all Jews and deeply familiar with the Septuagint, wrote in a Jewish-Greek dialect strongly influenced by Aramaic and Hebrew [122] (see Jewish Koine Greek, related to the Greek of the Septuagint). But other scholars say that this view is arrived at by comparing the linguistic style of the New Testament to the preserved writings of the literary men of the era, who imitated the style of the great Attic texts and as a result did not reflect the everyday spoken language, so that this difference in style could be explained by the New Testament being written, unlike other preserved literary material of the era, in the Koine Greek spoken in every day life, in order to appeal to the common people, a style which has also been found in contemporary non-Jewish texts such as private letters, receipts and petitions discovered in Egypt (where the dry air has preserved these documents which, as everyday material not deemed of literary importance, had not been copied by subsequent generations). [123]
Development of the New Testament canon[ edit ]
Main article: Development of the New Testament canon
The process of canonization of the New Testament was complex and lengthy. In the initial centuries of early Christianity, there were many books widely considered by the church to be inspired, but there was no single formally recognized New Testament canon. [124] The process was characterized by a compilation of books that apostolic tradition considered authoritative in worship and teaching, relevant to the historical situations in which they lived, and consonant with the Old Testament. [125] Writings attributed to the apostles circulated among the earliest Christian communities and the Pauline epistles were circulating, perhaps in collected forms, by the end of the 1st century AD. [126]
One of the earliest attempts at solidifying a canon was made by Marcion, c. 140 AD, who accepted only a modified version of Luke (the Gospel of Marcion) and ten of Paul's letters, while rejecting the Old Testament entirely. His canon was largely rejected by other groups of Christians, notably the proto-orthodox Christians, as was his theology, Marcionism. Adolf von Harnack, [127] John Knox, [128] and David Trobisch, [9] among other scholars, have argued that the church formulated its New Testament canon partially in response to the challenge posed by Marcion.
Polycarp, [129] Irenaeus [130] and Tertullian [131] held the epistles of Paul to be divinely inspired ""scripture."" Other books were held in high esteem but were gradually relegated to the status of New Testament apocrypha. Justin Martyr, in the mid 2nd century, mentions ""memoirs of the apostles"" as being read on Sunday alongside the ""writings of the prophets"". [132]
The Muratorian fragment, dated at between 170 and as late as the end of the 4th century (according to the Anchor Bible Dictionary), may be the earliest known New Testament canon attributed to mainstream Christianity. It is similar, but not identical, to the modern New Testament canon.
The oldest clear endorsement of Matthew, Mark, Luke, and John being the only legitimate gospels was written c. 180 AD. A four gospel canon (the Tetramorph) was asserted by Irenaeus, who refers to it directly [133] [134] in his polemic Against Heresies:
It is not possible that the gospels can be either more or fewer in number than they are. For, since there are four zones of the world in which we live, and four principal winds, while the church is scattered throughout all the world, and the ""pillar and ground"" of the church is the gospel and the spirit of life; it is fitting that she should have four pillars, breathing out immortality on every side, and vivifying men afresh. [134]
— Irenaeus of Lyon (emphasis added)
The books considered to be authoritative by Irenaeus included the four gospels and many of the letters of Paul, although, based on the arguments Irenaeus made in support of only four authentic gospels, some interpreters deduce that the fourfold Gospel must have still been a novelty in Irenaeus's time. [135]
Origen (3rd century)[ edit ]
By the early 200s, Origen may have been using the same twenty-seven books as in the Catholic New Testament canon, though there were still disputes over the canonicity of the Letter to the Hebrews, Epistle of James, II Peter, II John and III John and the Book of Revelation, [136] known as the Antilegomena. Likewise, the Muratorian fragment is evidence that, perhaps as early as 200, there existed a set of Christian writings somewhat similar to the twenty-seven book NT canon, which included four gospels and argued against objections to them. [137] Thus, while there was a good measure of debate in the Early Church over the New Testament canon, the major writings are claimed to have been accepted by almost all Christians by the middle of the 3rd century. [138]
Origen was largely responsible for the collection of usage information regarding the texts that became the New Testament. The information used to create the late-4th-century Easter Letter, which declared accepted Christian writings, was probably based on the Ecclesiastical History (HE) of Eusebius of Caesarea, wherein he uses the information passed on to him by Origen to create both his list at HE 3:25 and Origen's list at HE 6:25. Eusebius got his information about what texts were then accepted and what were then disputed, by the third-century churches throughout the known world, a great deal of which Origen knew of firsthand from his extensive travels, from the library and writings of Origen. [139]
In fact, Origen would have possibly included in his list of ""inspired writings"" other texts kept out by the likes of Eusebius—including the Epistle of Barnabas, Shepherd of Hermas, and 1 Clement. Notwithstanding these facts, ""Origen is not the originator of the idea of biblical canon, but he certainly gives the philosophical and literary-interpretative underpinnings for the whole notion."" [140]
Eusebius's Ecclesiastical History[ edit ]
Eusebius, c. 300, gave a detailed list of New Testament writings in his Ecclesiastical History Book 3, Chapter XXV:
""1... First then must be put the holy quaternion of the gospels; following them the Acts of the Apostles... the epistles of Paul... the epistle of John... the epistle of Peter... After them is to be placed, if it really seem proper, the Book of Revelation, concerning which we shall give the different opinions at the proper time. These then belong among the accepted writings.""
""3 Among the disputed writings, which are nevertheless recognized by many, are extant the so-called epistle of James and that of Jude, also the second epistle of Peter, and those that are called the second and third of John, whether they belong to the evangelist or to another person of the same name. Among the rejected [Kirsopp Lake translation: ""not genuine""] writings must be reckoned also the Acts of Paul, and the so-called Shepherd, and the Apocalypse of Peter, and in addition to these the extant epistle of Barnabas, and the so-called Teachings of the Apostles; and besides, as I said, the Apocalypse of John, if it seem proper, which some, as I said, reject, but which others class with the accepted books. And among these some have placed also the Gospel according to the Hebrews... And all these may be reckoned among the disputed books.""
""6... such books as the Gospels of Peter, of Thomas, of Matthias, or of any others besides them, and the Acts of Andrew and John and the other apostles... they clearly show themselves to be the fictions of heretics. Wherefore they are not to be placed even among the rejected writings, but are all of them to be cast aside as absurd and impious.""
The Book of Revelation is counted as both accepted (Kirsopp Lake translation: ""recognized"") and disputed, which has caused some confusion over what exactly Eusebius meant by doing so. From other writings of the church fathers, it was disputed with several canon lists rejecting its canonicity. EH 3.3.5 adds further detail on Paul: ""Paul's fourteen epistles are well known and undisputed. It is not indeed right to overlook the fact that some have rejected the Epistle to the Hebrews, saying that it is disputed by the church of Rome, on the ground that it was not written by Paul."" EH 4.29.6 mentions the Diatessaron: ""But their original founder, Tatian, formed a certain combination and collection of the gospels, I know not how, to which he gave the title Diatessaron, and which is still in the hands of some. But they say that he ventured to paraphrase certain words of the apostle Paul, in order to improve their style.""
4th century and later[ edit ]
In his Easter letter of 367, Athanasius, Bishop of Alexandria, gave a list of the books that would become the twenty-seven-book NT canon, [2] and he used the word ""canonized"" (kanonizomena) in regards to them. [141] The first council that accepted the present canon of the New Testament may have been the Synod of Hippo Regius in North Africa (393 AD). The acts of this council are lost. A brief summary of the acts was read at and accepted by the Council of Carthage (397) and the Council of Carthage (419). [142] These councils were under the authority of St. Augustine, who regarded the canon as already closed. [143] [144] [145]
Pope Damasus I 's Council of Rome in 382, if the Decretum Gelasianum is correctly associated with it, issued a biblical canon identical to that mentioned above, [2] or, if not, the list is at least a 6th-century compilation. [146] Likewise, Damasus' commissioning of the Latin Vulgate edition of the Bible, c. 383, was instrumental in the fixation of the canon in the West. [147] In c. 405, Pope Innocent I sent a list of the sacred books to a Gallic bishop, Exsuperius of Toulouse. Christian scholars assert that, when these bishops and councils spoke on the matter, they were not defining something new but instead ""were ratifying what had already become the mind of the Church."" [143] [148] [149]
The New Testament canon as it is now was first listed by St. Athanasius, Bishop of Alexandria, in 367, in a letter written to his churches in Egypt, Festal Letter 39. Also cited is the Council of Rome, but not without controversy. That canon gained wider and wider recognition until it was accepted at the Third Council of Carthage in 397 and 419. The Book of Revelation was not added till the Council of Carthage (419). [150]
Even this council did not settle the matter. Certain books, referred to as Antilegomena, continued to be questioned, especially James and Revelation. Even as late as the 16th century, the Reformer Martin Luther questioned (but in the end did not reject) the Epistle of James, the Epistle of Jude, the Epistle to the Hebrews and the Book of Revelation. To this day, German-language Luther Bibles are printed with these four books at the end of the canon, rather than in their traditional order as in other editions of the Bible.
In light of this questioning of the canon of Scripture by Protestants in the 16th century, the (Roman Catholic) Council of Trent reaffirmed the traditional western canon (i.e., the canon accepted at the 4th-century Council of Rome and Council of Carthage), thus making the Canon of Trent and the Vulgate Bible dogma in the Catholic Church. Later, Pope Pius XI on 2 June 1927 decreed the Comma Johanneum was open to dispute and Pope Pius XII on 3 September 1943 issued the encyclical Divino afflante Spiritu, which allowed translations based on other versions than just the Latin Vulgate, notably in English the New American Bible.
Thus, some claim that, from the 4th century, there existed unanimity in the West concerning the New Testament canon (as it is today), [151] and that, by the 5th century, the Eastern Church, with a few exceptions, had come to accept the Book of Revelation and thus had come into harmony on the matter of the canon. [152] Nonetheless, full dogmatic articulations of the canon were not made until the Canon of Trent of 1546 for Roman Catholicism, the Thirty-Nine Articles of 1563 for the Church of England, the Westminster Confession of Faith of 1647 for Calvinism, and the Synod of Jerusalem of 1672 for the Greek Orthodox.
On the question of NT Canon formation generally, New Testament scholar Lee Martin McDonald has written that: [153]
Although a number of Christians have thought that church councils determined what books were to be included in the biblical canons, a more accurate reflection of the matter is that the councils recognized or acknowledged those books that had already obtained prominence from usage among the various early Christian communities.
According to the Catholic Encyclopedia article on the Canon of the New Testament: ""The idea of a complete and clear-cut canon of the New Testament existing from the beginning, that is from Apostolic times, has no foundation in history. The Canon of the New Testament, like that of the Old, is the result of a development, of a process at once stimulated by disputes with doubters, both within and without the Church, and retarded by certain obscurities and natural hesitations, and which did not reach its final term until the dogmatic definition of the Tridentine Council."" [154]
In 331, Constantine I commissioned Eusebius to deliver fifty Bibles for the Church of Constantinople. Athanasius (Apol. Const. 4) recorded Alexandrian scribes around 340 preparing Bibles for Constans. Little else is known, though there is plenty of speculation. For example, it is speculated that this may have provided motivation for canon lists, and that Codex Vaticanus and Codex Sinaiticus may be examples of these Bibles. Together with the Peshitta and Codex Alexandrinus, these are the earliest extant Christian Bibles. [155] There is no evidence among the canons of the First Council of Nicaea of any determination on the canon.
Early manuscripts[ edit ]
Papyrus Bodmer VIII, at the Biblioteca Apostolica Vaticana, showing 1 and 2 Peter.
The Codex Regius (L or 019), an 8th-century Greek manuscript of the New Testament with strong affinities to Codex Vaticanus.
Main article: New Testament manuscripts
Like other literature from antiquity, the text of the New Testament was (prior to the advent of the printing press) preserved and transmitted in manuscripts. Manuscripts containing at least a part of the New Testament number in the thousands. The earliest of these (like manuscripts containing other literature) are often very fragmentarily preserved. Some of these fragments have even been thought to date as early as the 2nd century (i.e., Papyrus 90, Papyrus 98, Papyrus 104, and famously Rylands Library Papyrus P52, though the early date of the latter has recently been called into question). [156]
For each subsequent century, more and more manuscripts survive that contain a portion or all of the books that were held to be part of the New Testament at that time (for example, the New Testament of the 4th-century Codex Sinaiticus, once a complete Bible, contains the Epistle of Barnabas and the Shepherd of Hermas), though occasionally these manuscripts contain other works as well (e.g., Papyrus 72 and the Crosby-Schøyen Codex). The date when a manuscript was written does not necessarily reflect the date of the form of text it contains. That is, later manuscripts can, and occasionally do, contain older forms of text or older readings.
Some of the more important manuscripts containing an early text of books of the New Testament are:
The Chester Beatty Papyri (Greek; the New Testament portions of which were copied in the 3rd century)
The Bodmer Papyri (Greek and Coptic; the New Testament portions of which were copied in the 3rd and 4th centuries)
Codex Bobiensis (Latin; copied in the 4th century, but containing at least a 3rd-century form of text)
Uncial 0171 (Greek; copied in the late-third or early 4th century)
Syriac Sinaiticus (Syriac; copied in the 4th century)
Schøyen Manuscript 2560 (Coptic; copied in the 4th century)
Codex Vaticanus (Greek; copied in the 4th century)
Codex Sinaiticus (Greek; copied in the 4th century)
Codex Vercellensis (Latin; copied in the 4th century)
Curetonian Gospels (Syriac; copied in the 5th century)
Garima Gospels ( Ge'ez language, produced in the 5th through 6th century)
Textual variation[ edit ]
Main articles: Textual variants in the New Testament and Textual criticism of the New Testament
Textual criticism deals with the identification and removal of transcription errors in the texts of manuscripts. Ancient scribes made errors or alterations (such as including non-authentic additions). [157] The New Testament has been preserved in more than 5,800 Greek manuscripts, 10,000 Latin manuscripts and 9,300 manuscripts in various other ancient languages including Syriac, Slavic, Ethiopic and Armenian. Even if the original Greek versions were lost, the entire New Testament could still be assembled from the translations. [158]
In addition, there are so many quotes from the New Testament in early church documents and commentaries that the entire New Testament could also be assembled from these alone. [158] Not all biblical manuscripts come from orthodox Christian writers. For example, the Gnostic writings of Valentinus come from the 2nd century AD, and these Christians were regarded as heretics by the mainstream church. [159] The sheer number of witnesses presents unique difficulties, but it also gives scholars a better idea of how close modern Bibles are to the original versions. [159]
On noting the large number of surviving ancient manuscripts, Bruce Metzger sums up the view on the issue by saying ""The more often you have copies that agree with each other, especially if they emerge from different geographical areas, the more you can cross-check them to figure out what the original document was like. The only way they'd agree would be where they went back genealogically in a family tree that represents the descent of the manuscripts. [158]
Interpolations[ edit ]
In attempting to determine the original text of the New Testament books, some modern textual critics have identified sections as additions of material, centuries after the gospel was written. These are called interpolations. In modern translations of the Bible, the results of textual criticism have led to certain verses, words and phrases being left out or marked as not original. According to Bart D. Ehrman, ""These scribal additions are often found in late medieval manuscripts of the New Testament, but not in the manuscripts of the earlier centuries."" [160]
Most modern Bibles have footnotes to indicate passages that have disputed source documents. Bible commentaries also discuss these, sometimes in great detail. While many variations have been discovered between early copies of biblical texts, almost all have no importance, as they are variations in spelling, punctuation, or grammar. Also, many of these variants are so particular to the Greek language that they would not appear in translations into other languages. For example, order of words (i.e. ""man bites dog"" versus ""dog bites man"") often does not matter in Greek, so textual variants that flip the order of words often have no consequences. [158]
Outside of these unimportant variants, there are a couple variants of some importance. The two most commonly cited examples are the last verses of the Gospel of Mark [161] [162] [163] and the story of the adulterous woman in the Gospel of John. [164] [165] [166] Many scholars and critics also believe that the Comma Johanneum reference supporting the Trinity doctrine in 1 John to have been a later addition. [167] [168] According to Norman Geisler and William Nix, ""The New Testament, then, has not only survived in more manuscripts than any other book from antiquity, but it has survived in a purer form than any other great book—a form that is 99.5% pure"". [169]
The Rossano Gospels, 6th century, a representative of Byzantine text
The often referred to Interpreter's Dictionary of the Bible, a book written to prove the validity of the New Testament, says: ""A study of 150 Greek [manuscripts] of the Gospel of Luke has revealed more than 30,000 different readings... It is safe to say that there is not one sentence in the New Testament in which the [manuscript] is wholly uniform."" [170] Most of the variation took place within the first three Christian centuries.
Text-types[ edit ]
By the 4th century, textual ""families"" or types of text become discernible among New Testament manuscripts. A ""text-type"" is the name given to a family of texts with similar readings due to common ancestors and mutual correction. Many early manuscripts contain individual readings from several different earlier forms of text. Modern textual critics have identified the following text-types among textual witnesses to the New Testament: The Alexandrian text-type is usually considered to generally preserve many early readings. It is represented, e.g., by Codex Vaticanus, Codex Sinaiticus and the Bodmer Papyri.
The Western text-type is generally longer and can be paraphrastic, but can also preserve early readings. The Western version of the Acts of the Apostles is, notably, 8.5% longer than the Alexandrian form of the text. Examples of the Western text are found in Codex Bezae, Codex Claromontanus, Codex Washingtonianus, the Old Latin (i.e., Latin translations made prior to the Vulgate), as well as in quotations by Marcion, Tatian, Irenaeus, Tertullian and Cyprian.
A text-type referred to as the "" Caesarean text-type"" and thought to have included witnesses such as Codex Koridethi and minuscule 565, can today be described neither as ""Caesarean"" nor as a text-type as was previously thought. The Gospel of Mark in Papyrus 45, Codex Washingtonianus and in Family 13 reflects a distinct type of text.
Increasing standardization of distinct (and once local) text-types eventually gave rise to the Byzantine text-type. Since most manuscripts of the New Testament do not derive from the first several centuries, that is, they were copied after the rise of the Byzantine text-type, this form of text is found the majority of extant manuscripts and is therefore often called the ""Majority Text."" As with all of the other (earlier) text-types, the Byzantine can also occasionally preserve early readings.
Biblical criticism is the scholarly ""study and investigation of biblical writings that seeks to make discerning judgments about these writings."" [171] Viewing biblical texts as having human rather than supernatural origins, it asks when and where a particular text originated; how, why, by whom, for whom, and in what circumstances it was produced; what influences were at work in its production; what sources were used in its composition; and what message it was intended to convey.
It will vary slightly depending on whether the focus is on the Old Testament, the letters of the New Testament, or the Canonical Gospels. It also plays an important role in the quest for the historical Jesus. It also addresses the physical text, including the meaning of the words and the way in which they are used, its preservation, history, and integrity. Biblical criticism draws upon a wide range of scholarly disciplines including archaeology, anthropology, folklore, linguistics, narrative criticism, Oral Tradition studies, history, and religious studies.
Establishing a critical text[ edit ]
Main article: New Testament manuscripts
The textual variation among manuscript copies of books in the New Testament prompted attempts to discern the earliest form of text already in antiquity (e.g., by the 3rd-century Christian author Origen). The efforts began in earnest again during the Renaissance, which saw a revival of the study of ancient Greek texts. During this period, modern textual criticism was born. In this context, Christian humanists such as Lorenzo Valla and Erasmus promoted a return to the original Greek of the New Testament. This was the beginning of modern New Testament textual criticism, which over subsequent centuries would increasingly incorporate more and more manuscripts, in more languages (i.e., versions of the New Testament), as well as citations of the New Testament by ancient authors and the New Testament text in lectionaries in order to reconstruct the earliest recoverable form of the New Testament text and the history of changes to it. [118]
Relationship to earlier and contemporaneous literature[ edit ]
Further information: Non-canonical books referenced in the Bible
Books that later formed the New Testament, like other Christian literature of the period, originated in a literary context that reveals relationships not only to other Christian writings, but also to Graeco-Roman and Jewish works. Of singular importance is the extensive use of and interaction with the Jewish Bible and what would become the Christian Old Testament. Both implicit and explicit citations, as well as countless allusions, appear throughout the books of the New Testament, from the Gospels and Acts, to the Epistles, to the Apocalypse. [172]
Early versions[ edit ]
The first translations (usually called ""versions"") of the New Testament were made beginning already at the end of 2nd century. The earliest versions of the New Testament are the translations into the Syriac, Latin, and Coptic languages. [173] These three versions were made directly from the Greek, and are frequently cited in the apparatuses of modern critical editions.
Syriac[ edit ]
Syriac versions of the Bible
The Rabbula Gospels, Eusebian Canons.
Syriac was spoken in Syria, and Mesopotamia, and with dialect in Roman and Byzantine Palestine where it was known as Jewish Palestinian Aramaic. Several Syriac translations were made and have come to us. Most of the Old Syriac, as well as the Philoxonian version have been lost.
Tatian, the Assyrian, created the Diatessaron, a gospel harmony written in Syriac around 170 AD and the earliest form of the gospel not only in Syriac but probably also in Armenian.
In the 19th century, manuscript evidence was discovered for an ""Old Syriac"" version of the four distinct (i.e., not harmonized) gospels. These ""separated"" (Syriac: da-Mepharreshe) gospels, though old, have been shown to be later than the Diatessaron. The Old Syriac gospels are fragmentarily preserved in two manuscripts: the 5th-century Curetonian Syriac and the Sinaitic Syriac from the 4th or 5th century.
No Old Syriac manuscripts of other portions of the New Testament survive, though Old Syriac readings, e.g. from the Pauline Epistles, can be discerned in citations made by Eastern fathers and in later Syriac versions. The Old Syriac version is a representative of the Western text-type. The Peshitta version was prepared in the beginning of the 5th century. It contains only 22 books (neither the Minor Catholic Epistles of 2 Peter, 2 and 3 John, and Jude, nor the Book of Revelation were part of this translation).
The Philoxenian probably was produced in 508 for Philoxenus, Bishop of Mabung. [174]
Latin[ edit ]
Main articles: Vetus Latina and Vulgate
The Gospels were likely translated into Latin as early as the last quarter of the 2nd century in North Africa (Afra). Not much later, there were also European Latin translations (Itala). There are about 80 Old Latin manuscripts. The Vetus Latina (""Old Latin"") versions often contain readings with a Western type of text. (For the avoidance of confusion, these texts were written in Late Latin, not the early version of the Latin language known as Old Latin, pre 75 BC.)
The bewildering diversity of the Old Latin versions prompted Jerome to prepare another translation into Latin—the Vulgate. In many respects it was merely a revision of the Old Latin. There are currently around 8,000 manuscripts of the Vulgate.
There are several dialects of the Coptic language: Bohairic (northern dialect), Fayyumic, Sahidic (southern dialect), Akhmimic, and others. The first translation was made by at least the 3rd century into the Sahidic dialect (cop sa). This translation represents a mixed text, mostly Alexandrian, though also with Western readings. [175]
A Bohairic translation was made later, but existed already in the 4th century. Though the translation makes less use of Greek words than the Sahidic, it does employ some Greek grammar (e.g., in word-order and the use of particles such as the syntactic construction μεν—δε). For this reason, the Bohairic translation can be helpful in the reconstruction of the early Greek text of the New Testament. [176]
Other ancient translations[ edit ]
BL Add. MS 59874 with Ethiopic Gospel of Matthew.
The continued spread of Christianity, and the foundation of national churches, led to the translation of the Bible—often beginning with books from the New Testament—into a variety of other languages at a relatively early date: Armenian, Georgian, Ethiopic, Persian, Sogdian, and eventually Gothic, Old Church Slavonic, Arabic, and Nubian. [177]
Modern translations[ edit ]
Main article: Bible translations
Historically, throughout the Christian world and in the context of Christian missionary activity, the New Testament (or portions thereof) has been that part of the Christian Bible first translated into the vernacular. The production of such translations grew out of the insertion of vernacular glosses in biblical texts, as well as out of the production of biblical paraphrases and poetic renditions of stories from the life of Christ (e.g., the Heliand).
The 16th century saw the rise of Protestantism and an explosion of translations of the New (and Old) Testament into the vernacular. Notable are those of Martin Luther (1522), Jacques Lefèvre d'Étaples (1523), the Froschau Bible (1525–1529, revised in 1574), William Tyndale (1526, revised in 1534, 1535 and 1536), the Brest Bible (1563), and the Authorized Version (also called the ""King James Version"") (1611).
Most of these translations relied (though not always exclusively) upon one of the printed editions of the Greek New Testament edited by Erasmus, the Novum Instrumentum omne; a form of this Greek text emerged as the standard and is known as the Textus Receptus. This text, based on the majority of manuscripts is also used in the majority of translations that were made in the years 100 to 400 AD.
Translations of the New Testament made since the appearance of critical editions of the Greek text (notably those of Tischendorf, Westcott and Hort, and von Soden) have largely used them as their base text. Unlike the Textus Receptus, these have a pronounced Alexandrian character. Standard critical editions are those of Nestle-Åland (the text, though not the full critical apparatus of which is reproduced in the United Bible Societies ' ""Greek New Testament""), Souter, Vogels, Bover and Merk.
Notable translations of the New Testament based on these most recent critical editions include the Revised Standard Version (1946, revised in 1971), La Bible de Jérusalem (1961, revised in 1973 and 2000), the Einheitsübersetzung (1970, final edition 1979), the New American Bible (1970, revised in 1986 and 2011), the New International Version (1973, revised in 1984 and 2011), the Traduction Oecuménique de la Bible (1988, revised in 2004), the New Revised Standard Version (1989) and the English Standard Version (2001, revised in 2007, 2011 and 2016).
Theological interpretation in Christian churches[ edit ]
Main article: Biblical authority
Though all Christian churches accept the New Testament as scripture, they differ in their understanding of the nature, extent, and relevance of its authority. Views of the authoritativeness of the New Testament often depend on the concept of inspiration, which relates to the role of God in the formation of the New Testament. Generally, the greater the role of God in one's doctrine of inspiration, the more one accepts the doctrine of biblical inerrancy or authoritativeness of the Bible. One possible source of confusion is that these terms are difficult to define, because many people use them interchangeably or with very different meanings. This article will use the terms in the following manner:
Infallibility relates to the absolute correctness of the Bible in matters of doctrine.
Inerrancy relates to the absolute correctness of the Bible in factual assertions (including historical and scientific assertions).
Authoritativeness relates to the correctness of the Bible in questions of practice in morality.
According to Gary T. Meadors:
The self-witness of the Bible to its inspiration demands a commitment to its unity. The ultimate basis for unity is contained in the claim of divine inspiration in 2 Timothy 3:16 [178] that ""all Scripture is given by inspiration of God, and is profitable for doctrine, for reproof, for correction, for instruction in righteousness"" (KJV). The term ""inspiration"" renders the Greek word theopneustos. This term only occurs here in the New Testament and literally means ""God-breathed"" (the chosen translation of the NIV). [179]
All of these concepts depend for their meaning on the supposition that the text of Bible has been properly interpreted, with consideration for the intention of the text, whether literal history, allegory or poetry, etc. Especially the doctrine of inerrancy is variously understood according to the weight given by the interpreter to scientific investigations of the world.
Unity in diversity[ edit ]
The notion of unity in diversity of Scripture claims that the Bible presents a noncontradictory and consistent message concerning God and redemptive history. The fact of diversity is observed in comparing the diversity of time, culture, authors' perspectives, literary genre, and the theological themes. [179]
Studies from many theologians considering the ""unity in diversity"" to be found in the New Testament (and the Bible as a whole) have been collected and summarized by New Testament theologian Frank Stagg. He describes them as some basic presuppositions, tenets, and concerns common among the New Testament writers, giving to the New Testament its ""unity in diversity"":
The reality of God is never argued but is always assumed and affirmed
Jesus Christ is absolutely central: he is Lord and Savior, the foretold Prophet, the Messianic King, the Chosen, the way, the truth, and the light, the One through whom God the Father not only acted but through whom He came
The Holy Spirit came anew with Jesus Christ.
The Christian faith and life are a calling, rooted in divine election.
The plight of everyone as sinner means that each person is completely dependent upon the mercy and grace of God
Salvation is both God's gift and his demand through Jesus Christ, to be received by faith
The death and resurrection of Jesus are at the heart of the total event of which he was the center
God creates a people of his own, designated and described by varied terminology and analogies
History must be understood eschatologically, being brought along toward its ultimate goal when the kingdom of God, already present in Christ, is brought to its complete triumph
In Christ, all of God's work of creation, revelation, and redemption is brought to fulfillment [180]
Roman Catholicism, Eastern Orthodoxy, and Classical Anglicanism[ edit ]
For the Roman Catholic Church, there are two modes of Revelation: Scripture and Tradition. Both of them are interpreted by the teachings of the Church. The Roman Catholic view is expressed clearly in the Catechism of the Catholic Church (1997):
§ 82: As a result the Church, to whom the transmission and interpretation of Revelation is entrusted, does not derive her certainty about all revealed truths from the holy Scriptures alone. Both Scripture and Tradition must be accepted and honoured with equal sentiments of devotion and reverence.
§ 107: The inspired books teach the truth. Since therefore all that the inspired authors or sacred writers affirm should be regarded as affirmed by the Holy Spirit, we must acknowledge that the books of Scripture firmly, faithfully, and without error teach that truth which God, for the sake of our salvation, wished to see confided to the Sacred Scriptures.
In Catholic terminology the teaching office is called the Magisterium. The Catholic view should not be confused with the two-source theory. As the Catechism states in §§ 80 and 81, Revelation has ""one common source ... two distinct modes of transmission."" [181]
While many Eastern Orthodox writers distinguish between Scripture and Tradition, Bishop Kallistos Ware says that for the Orthodox there is only one source of the Christian faith, Holy Tradition, within which Scripture exists. [182]
Traditional Anglicans believe that ""Holy Scripture containeth all things necessary to salvation"", (Article VI), but also that the Catholic Creeds ""ought thoroughly to be received and believed"" (Article VIII), and that the Church ""hath authority in Controversies of Faith"" and is ""a witness and keeper of Holy Writ"" (Article XX). [183] Classical Anglicanism, therefore, like Orthodoxy, holds that Holy Tradition is the only safe guardian against perversion and innovation in the interpretation of Scripture.
In the famous words of Thomas Ken, Bishop of Bath and Wells: ""As for my religion, I dye in the holy catholic and apostolic faith professed by the whole Church before the disunion of East and West, more particularly in the communion of the Church of England, as it stands distinguished from all Papal and Puritan innovations, and as it adheres to the doctrine of the Cross."" [ This quote needs a citation ]
Protestantism[ edit ]
Following the doctrine of sola scriptura, Protestants believe that their traditions of faith, practice and interpretations carry forward what the scriptures teach, and so tradition is not a source of authority in itself. Their traditions derive authority from the Bible, and are therefore always open to reevaluation. This openness to doctrinal revision has extended in Liberal Protestant traditions even to the reevaluation of the doctrine of Scripture upon which the Reformation was founded, and members of these traditions may even question whether the Bible is infallible in doctrine, inerrant in historical and other factual statements, and whether it has uniquely divine authority. The adjustments made by modern Protestants to their doctrine of scripture vary widely.
American evangelical and fundamentalist Protestantism[ edit ]
Within the US, the Chicago Statement on Biblical Inerrancy (1978) articulates evangelical views on this issue. Paragraph four of its summary states: ""Being wholly and verbally God-given, Scripture is without error or fault in all its teaching, no less in what it states about God's acts in creation, about the events of world history, and about its own literary origins under God, than in its witness to God's saving grace in individual lives."" [184]
American mainline and liberal Protestantism[ edit ]
This section needs additional citations for verification. Please help improve this article by adding citations to reliable sources. Unsourced material may be challenged and removed. (December 2021) (Learn how and when to remove this template message)
Mainline American Protestant denominations, including the United Methodist Church, Presbyterian Church USA, The Episcopal Church, and Evangelical Lutheran Church in America, do not teach the doctrine of inerrancy as set forth in the Chicago Statement. All of these churches have more ancient doctrinal statements asserting the authority of scripture, but may interpret these statements in such a way as to allow for a very broad range of teaching—from evangelicalism to skepticism. It is not an impediment to ordination in these denominations to teach that the scriptures contain errors, or that the authors follow a more or less unenlightened ethics that, however appropriate it may have seemed in the authors' time, moderns would be very wrong to follow blindly.
For example, ordination of women is universally accepted in the mainline churches, abortion is condemned as a grievous social tragedy but not always a personal sin or a crime against an unborn person, and homosexuality is sometimes recognized as a genetic propensity or morally neutral preference that should be neither encouraged nor condemned. In North America, the most contentious of these issues among these churches at the present time is how far the ordination of gay men and lesbians should be accepted.
Officials of the Presbyterian Church USA report: ""We acknowledge the role of scriptural authority in the Presbyterian Church, but Presbyterians generally do not believe in biblical inerrancy. Presbyterians do not insist that every detail of chronology or sequence or prescientific description in scripture be true in literal form. Our confessions do teach biblical infallibility. Infallibility affirms the entire truthfulness of scripture without depending on every exact detail."" [185]
Those who hold a more liberal view of the Bible as a human witness to the glory of God, the work of fallible humans who wrote from a limited experience unusual only for the insight they have gained through their inspired struggle to know God in the midst of a troubled world. Therefore, they tend not to accept such doctrines as inerrancy. These churches also tend to retain the social activism of their evangelical forebears of the 19th century, placing particular emphasis on those teachings of scripture that teach compassion for the poor and concern for social justice.
The message of personal salvation is, generally speaking, of the good that comes to oneself and the world through following the New Testament's Golden Rule admonition to love others without hypocrisy or prejudice. Toward these ends, the ""spirit"" of the New Testament, more than the letter, is infallible and authoritative.
There are some movements that believe the Bible contains the teachings of Jesus but who reject the churches that were formed following its publication. These people believe all individuals can communicate directly with God and therefore do not need guidance or doctrines from a church. These people are known as Christian anarchists.
Messianic Judaism[ edit ]
Messianic Judaism generally holds the same view of New Testament authority as evangelical Protestants. [186] According to the view of some Messianic Jewish congregations, Jesus did not annul the Torah, but that its interpretation is revised and ultimately explained through the Apostolic Scriptures. [187]
Jehovah's Witnesses[ edit ]
Jehovah's Witnesses accept the New Testament as divinely inspired Scripture, and as infallible in every detail, with equal authority as the Hebrew Scriptures. They view it as the written revelation and good news of the Messiah, the ransom sacrifice of Jesus, and the Kingdom of God, explaining and expounding the Hebrew Bible, not replacing but vitally supplementing it. They also view the New Testament as the primary instruction guide for Christian living, and church discipline. They generally call the New Testament the ""Christian Greek Scriptures"", and see only the ""covenants"" as ""old"" or ""new"", but not any part of the actual Scriptures themselves. [188]
United Pentecostals[ edit ]
Oneness Pentecostalism subscribes to the common Protestant doctrine of sola scriptura. They view the Bible as the inspired Word of God, and as absolutely inerrant in its contents (though not necessarily in every translation). [189] [190] They regard the New Testament as perfect and inerrant in every way, revealing the Lord Jesus Christ in the Flesh, and his Atonement, and which also explains and illuminates the Old Testament perfectly, and is part of the Bible canon, not because church councils or decrees claimed it so, but by witness of the Holy Spirit. [191] [192]
Seventh-day Adventists[ edit ]
The Seventh-day Adventist Church holds the New Testament as the inspired Word of God, with God influencing the ""thoughts"" of the Apostles in the writing, not necessarily every word though. The first fundamental belief of the Seventh-Day Adventist church stated that ""The Holy Scriptures are the infallible revelation of [God's] will."" Adventist theologians generally reject the ""verbal inspiration"" position on Scripture held by many conservative evangelical Christians. They believe instead that God inspired the thoughts of the biblical authors and apostles, and that the writers then expressed these thoughts in their own words. [193] This view is popularly known as ""thought inspiration"", and most Adventist members hold to that view. According to Ed Christian, former JATS editor, ""few if any ATS members believe in verbal inerrancy"". [194]
Regarding the teachings of the New Testament compared to the Old, and the application in the New Covenant, Adventists have traditionally taught that the Decalogue is part of the moral law of God, which was not abrogated by the ministry and death of Jesus Christ. Therefore, the fourth commandment concerning the Sabbath is as applicable to Christian believers as the other nine. Adventists have often taught a distinction between ""moral law"" and ""ceremonial law"". According to Adventist beliefs, the moral law continues into the ""New Testament era"", but the ceremonial law was done away with by Jesus.
How the Mosaic Law should be applied came up at Adventist conferences in the past, and Adventist theologians such as A. T. Jones and E. J. Waggoner looked at the problem addressed by Paul in Galatians as not the ceremonial law, but rather the wrong use of the law (legalism). They were opposed by Uriah Smith and George Butler at the 1888 Conference. Smith in particular thought the Galatians issue had been settled by Ellen White already, yet in 1890 she claimed that justification by faith is ""the third angel's message in verity."" [195] White interpreted Colossians 2:14 [196] as saying that the ceremonial law was nailed to the cross. [197]
Latter-day Saints[ edit ]
Members of the Church of Jesus Christ of Latter-day Saints (LDS Church) believe that the New Testament, as part of the Christian biblical canon, is accurate ""as far as it is translated correctly"". [198] They believe the Bible as originally revealed is the word of God, but that the processes of transcription and translation have introduced errors into the texts as currently available, and therefore they cannot be regarded as completely inerrant. [199] [200] In addition to the Old and New Testaments, the Book of Mormon, the Doctrine and Covenants and the Pearl of Great Price are considered part of their scriptural canon. [201] [202]
In the liturgy[ edit ]
A Byzantine lectionary, Codex Harleianus (l 150), 995 AD, text of John 1:18.
Despite the wide variety among Christian liturgies, texts from the New Testament play a role in almost all forms of Christian worship. In addition to some language derived from the New Testament in the liturgy itself (e.g., the Trisagion may be based on Apocalypse 4:8, and the beginning of the ""Hymn of Praise"" draws upon Luke 2:14), the reading of extended passages from the New Testament is a practice common to almost all Christian worship, liturgical or not.
These readings are most often part of an established lectionary (i.e., selected texts to be read at church services on specific days), and (together with an Old Testament reading and a Psalm) include a non-gospel reading from the New Testament and culminate with a Gospel reading. No readings from the Book of Revelation are included in the standard lectionary of the Eastern Orthodox Churches.
Central to the Christian liturgy is the celebration of the Eucharist or ""Holy Communion"". The Words of Institution that begin this rite are drawn directly from 1 Corinthians 11:23–26. In addition, the communal recitation of the Lord's Prayer (in the form found in the Gospel of Matthew 6:9–13) is also a standard feature of Christian worship.
In the arts[ edit ]
Further information: Nativity of Jesus in art and Passion play
Gaudenzio Ferrari 's Stories of the Life and Passion of Christ, fresco, 1513, Church of Santa Maria delle Grazie, Varallo Sesia, Italy. Depicting the life of Jesus
""Hallelujah"" chorus
The text of the famous ""Hallelujah"" chorus in G. F. Händel's Messiah is drawn from three passages in the Book of Revelation: 19:6, 11:5, and 19:16 (audio clip from the German translation of the Messiah).
Problems playing this file? See media help.
Most of the influence of the New Testament upon the arts has come from the Gospels and the Book of Revelation. [ citation needed ] Literary expansion of the Nativity of Jesus found in the Gospels of Matthew and Luke began already in the 2nd century, and the portrayal of the Nativity has continued in various art forms to this day. The earliest Christian art would often depict scenes from the New Testament such as the raising of Lazarus, the baptism of Jesus or the motif of the Good Shepherd.
Biblical paraphrases and poetic renditions of stories from the life of Christ (e.g., the Heliand) became popular in the Middle Ages, as did the portrayal of the arrest, trial and execution of Jesus in Passion plays. Indeed, the Passion became a central theme in Christian art and music. The ministry and Passion of Jesus, as portrayed in one or more of the New Testament Gospels, has also been a theme in film, almost since the inception of the medium (e.g., La Passion, France, 1903).
See also[ edit ]
Authorship of the Epistle to the Hebrews
Catalogue of Vices and Virtues
Chronology of Jesus
Earlier Epistle to the Ephesians Non-canonical books referenced in the New Testament
Historical background of the New Testament
Life of Jesus in the New Testament
List of Gospels
Novum Testamentum Graece
Notes[ edit ]
^ Ancient Greek: Ἡ Καινὴ Διαθήκη, transl. Hē Kainḕ Diathḗkē; Latin: Novum Testamentum.
^ For example, the pact between Jacob with Laban in Genesis (Genesis 31:44).
^ For example, the covenant at Mount Sinai (Exodus 19:5) or the ""new covenant"" verse from Jeremiah 31:31 above (Jeremiah 31:31).
^ See also Tertullian, Against Marcion, Book IV, chapters I, II, XIV. His meaning in chapter XX is less clear, and in chapters IX and XL he uses the term to mean 'new covenant'.
^ Joseph Barber Lightfoot in his Commentary on the Epistle to the Galatians writes: ""At this point [37] the apostle takes the pen from his amanuensis, and the concluding paragraph is written with his own hand. From the time when letters began to be forged in his name [38] it seems to have been his practice to close with a few words in his own handwriting, as a precaution against such forgeries.... In the present case he writes a whole paragraph, summing up the main lessons of the epistle in terse, eager, disjointed sentences. He writes it, too, in large, bold characters (Gr. pelikois grammasin), that his handwriting may reflect the energy and determination of his soul."" [39]
^ The Gospels are in this order in many Old Latin manuscripts, as well as in the Greek manuscripts Codex Bezae and Codex Washingtonianus.
^ See also the article on the Antilegomena.
^ a b Donald Guthrie lists the following scholars as supporting authenticity: Wohlenberg, Lock, Meinertz, Thörnell, Schlatter, Spicq, Jeremias, Simpson, Kelly, and Fee [89]
^ Although Hebrews was almost certainly not written by Paul, it has been a part of the Pauline corpus ""from the beginning of extant MS production"". [90]
References[ edit ]
This article includes inline citations, but they are not properly formatted. Please improve this article by correcting them. () (Learn how and when to remove this template message)
Citations[ edit ]
^""BBC - Religions - Christianity: The Bible"". www.bbc.co.uk. Retrieved 23 September 2020.
^ a b c Lindberg, Carter (2006). A Brief History of Christianity. Blackwell Publishing. p. 15. ISBN 978-1-4051-1078-5.
^ Kümmel, Werner Georg (1975). Introduction to the New Testament. Translated by Kee, Howard Clark (English translation of revised 17th ed.). Nashville: Abdingdon Press. ISBN 0-687-19575-6.
^ Robinson, John Arthur Thomas (2000) [1976]. Redating the New Testament. Eugene, Oregon: Wipf & Stock. p. 352. ISBN 978-1-57910-527-3.
^ Ehrman 1997, p. 8: ""The New Testament contains twenty-seven books, written in Greek, by fifteen or sixteen different authors, who were addressing other Christian individuals or communities between the years 50 and 120 C.E. (see box 1.4). As we will see, it is difficult to know whether any of these books was written by Jesus' own disciples.""
^ Harris 2010, p. 20: Dates Jude and 2 Peter to 130-150 AD.
^ Harris 1980, p. 295: Virtually no authorities defend the Petrine authorship of 2 Peter, which is believed to have been written by an anonymous churchman in Rome about 150 C.E.
^ a b Pervo, Richard (2015). ""Acts in Ephesus (and Environs) c. 115"" (PDF). Forum. 3 (Fall 2015): 125–151. Archived from the original (PDF) on 2 March 2021.
^ a b c Trobisch, David. ""Who Published the New Testament?"" (PDF). Free Inquiry. 28 (Dec. 2007/Jan. 2008): 30–33. Archived from the original (PDF) on 21 April 2021. ...Acts provides information that makes it possible to identify Luke, the author of the Gospel, as the doctor who travels with Paul and to identify Mark as someone close to Peter and Paul. This 'canon consciousness' suggests that the book of Acts was composed at a later date than is typically thought; this theory is supported by the first attestation of the book around 180 CE.
^ Cousland 2010, p. 1744.
^ Cousland 2018, p. 1380.
^ a b""New Testament"". Catholic Encyclopedia. 1912. Retrieved 16 February 2021 – via Catholic.com.
^ Jeremiah 31–34
^ Definition of ברית in Brown-Driver-Briggs's lexicon: https://biblehub.com/hebrew/1285.htm Hebrew uses an unrelated word for testament: tsavaa (צַוָּאָה).
^""Inheritance - Holman Bible Dictionary - Bible Dictionary"". StudyLight.org. Retrieved 12 August 2020.
^""testamentum: Latin Word Study Tool"". www.perseus.tufts.edu. Retrieved 12 August 2020.
^""διαθήκη: Greek Word Study Tool"". www.perseus.tufts.edu. Retrieved 12 August 2020.
^""G1242 - diathēkē - Strong's Greek Lexicon (KJV)"". Blue Letter Bible. Retrieved 12 August 2020.
^ a b""The meaning of ""Covenant"" (διαθηκη) in the Bible"". www.bible-researcher.com. Retrieved 12 August 2020.
^ Jackson, Bernard S. (2013). ""Why the Name New Testament?"" (PDF). Melilah: Manchester Journal of Jewish Studies. 9 (1): 50–100. doi: 10.31826/mjj-2013-090104.
^ Trobisch, David (2000). The First Edition of the New Testament. New York: Oxford University Press. pp. 43–44. ISBN 978-0-19-511240-5.
^ a b c Trobisch, David (2012). ""The New Testament in Light of Book Publishing in Antiquity"" (PDF). In Kloppenberg, John S.; Newman, Judith H. (eds.). Editing the Bible: Assessing the Task Past and Present. Resources for Biblical Study. Vol. 69. Atlanta, GA: Society of Biblical Literature. pp. 161–170. ISBN 978-1-58983-648-8.
^""If I fail in resolving this article (of our faith) by passages which may admit of dispute out of the Old Testament, I will take out of the New Testament a confirmation of our view, that you may not straightway attribute to the Father every possible (relation and condition) which I ascribe to the Son."" – Tertullian, Against Praxeas 15
^ Tertullian. ""Chapter XIV"". Against Marcion, Book III.
^ Tertullian. ""Chapter VI"". Against Marcion, Book IV.
^ Lactantius. ""Chapter XX"". ""The Divine Institutes, Book IV"".
^ Jer 31:31–32
^""Gospel"". Merriam-Webster Dictionary. Retrieved 10 May 2016.
^ Cross & Livingstone 2005, ""Gospel"".
^ Irenaeus, Against Heresies III.11
^ Due to its reference to Eleutherus as the current bishop of Rome, the work is usually dated c. 180. Schaff, Philip (2001) [c. 1885] "" Introductory Note to Irenæus Against Heresies"", Ante-Nicene Fathers, Volume I, Against Heresies, William B. Eerdmans Publishing Company.
^ Fitzmyer, Joseph A. (1981). The Gospel according to Luke (I–IX). Anchor Bible. Vol. 28 (2nd ed.). New York: Doubleday. pp. 35–53. ISBN 0-385-00515-6.
^ Luke 1:1–4
^ Burkett 2002, p. 196.
^ Ehrman 2003, p. 235
^ Perkins 2009, pp. 250–53.
^ Gal 6:11
^ 2 Thess. 3:17; 2 Thess. 3:17
^ Lightfoot, Joseph Barber (1866). St Paul's Epistle to the Galatians (2nd ed.). MacMillan & Co. p. 217.
^ Bassler, Jouette M. (2010). ""Paul and his Letters"". In Aune, David E. The Blackwell Companion to the New Testament. Wiley-Blackwell. p. 388. ISBN 978-1-4443-1894-4.
^ Roetzel, Calvin J. (2009). The Letters of Paul: Conversations in Context (5th ed.). Louisville, Kentucky: Westminster John Knox. p. ix–x ISBN 978-0-664-23392-1
^ Heb. 1:1–10:18
^ [Heb. 10:19–13:25]
^ Attridge, Harold W. (1989). Hebrews. Hermeneia. Philadelphia: Fortress. pp. 1–6.
^ Lane, William L. (1991). Hebrews 1–8. Word Biblical Commentary series, Vol. 47A. Dallas, Texas: Word Books. p. cliv.
^ Eusebius. ""Chapter 25"". Church History, Book VI.
^ Ehrman 2004a, p. 323: ""Scholars in the ancient world went about detecting forgeries in much the same way that modern scholars do. They looked to see whether the ideas and writing style of a piece conformed with those used by the author in other writings, and they examined the text for any blatant anachronisms, that is, statements about things that could not have existed at the time the alleged author was writing (like the letter reputedly from an early seventeenth-century American colonist that mentions ""the United States"")- Arguments of this kind were used by some Christian scholars of the third century to show that Hebrews was not written by Paul or the Book of Revelation by John the son of Zebedee. Modern scholars, as we will see, concur with these judgments. To be sure, neither of these books can be considered a forgery. Hebrews does not claim to be written by Paul (it is anonymous), and the John who wrote Revelation does not claim to be the son of Zebedee (it is therefore homonymous). Are there other books in the New Testament, though, that can be considered forgeries?""
^ Powell 2009, pp. 431–32.
^ Fornberg, Tord (1977). An Early Church in a Pluralistic Society: A Study of 2 Peter (Thesis). Coniectanea Biblica, New Testament Series 9. Translated by Gray, Jean. Lund: Gleerup. p. 14. ISBN 9789140044372. OCLC 1244729487.
^ Mounce, Robert (1998). The Book of Revelation (revised ed.). The New International Commentary on the New Testament Series. Cambridge, UK: Eerdmans. pp. 15–16. ISBN 0-8028-2537-0.
^ For a detailed study of the Apocalypse of John, see Aune, David E. (1998). Revelation, 3 volumes. Word Biblical Commentary series. Nashville, Tennessee: Thomas Nelson.
^ a b Nersessian 2001, p. 29.
^ Burris, Catherine; Van Rompay, Lucas (2002). ""Thecla in Syriac Christianity: Premliminary Observations"". Hugoye: Journal of Syriac Studies. Beth Mardutho: The Syriac Institute. 5 (2): 225–236. doi: 10.31826/hug-2010-050112.
^ Carter, Nancy A. (2000). ""The Acts of Thecla: A Pauline Tradition Linked to Women"". Conflict and Community in the Corinthian Church. Archived from the original on 28 November 2014.
^ Poole, Matthew (1852). ""Annotations Upon the Holy Bible, Vol. III"". Robert Carter and Brothers. p. 729.
^""Web Directory: German Bible Versions"". Bible Research. Retrieved 17 February 2016.
^""Luther's Antilegomena"". www.bible-researcher.com. Retrieved 15 July 2020.
^ Powell 2009, p. 16.
^ Strelan, Rick (2013). Luke the Priest: The Authority of the Author of the Third Gospel. Farnham, ENG: Routledege- Ashgate. pp. 102–05.
^ For discussion of Mark, see Schröter, Jens (2010). ""Gospel of Mark"". In Aune, David. The Blackwell Companion to the New Testament. New York: Wiley-Blackwell. pp. 281ff.
^ For discussion of Mark, see Hare, Douglas R. A. (1996). Mark. Louisville, Kentucky: Westminster John Knox Press. pp. 3–5.
^ For discussion of Matthew, see Repschinski, Boris (1998). ""Forschungbericht: Matthew and Judaism"". The Controversy Stories in the Gospel of Matthew. Göttingen, GER: Vandenhoeck & Ruprecht. pp. 13–61.
^ Walsh, Robin Faith (2021). The Origins of Early Christian Literature - Contextualizing the New Testament within Greco-Roman Literary Culture. Cambridge University Press. ISBN 9781108883573.
^ Davis, Henry (2020). Creating Christianity A Weapon Of Ancient Rome (Newly revised and updated. ed.). Hellenic and Roman Library -The Institute of Classical Studies Library, London: Independent Publishing Network. ISBN 9781789265569.
^ Harris 1985, p. 501.
^ Harris 1985, pp. 302–10.
^ Ehrman 2003, p. 235: ""The four Gospels that eventually made it into the New Testament, for example, are all anonymous, written in the third person about Jesus and his companions. None of them contains a first-person narrative ('One day, when Jesus and I went into Capernaum...'), or claims to be written by an eyewitness or companion of an eyewitness. ... Some scholars abandon these traditional identifications, and recognize that the books were written by otherwise unknown but relatively well-educated Greek-speaking (and writing) Christians during the second half of the first century.""
^ Ehrman 2004b, p. 110: ""In fact, contrary to what you might think, these Gospels don't even claim to be written by eyewitnesses.""
^ Ehrman 2006, p. 143: ""The Gospels of the New Testament are therefore our earliest accounts. These do not claim to be written by eyewitnesses to the life of Jesus, and historians have long recognized that they were produced by second- or third-generation Christians living in different countries than Jesus (and Judas) did, speaking a different language (Greek instead of Aramaic), experiencing different situations, and addressing different audiences.""
^ Ehrman 2006, p. 143.
^ Ehrman 2009, pp. 102–04.
^ Nickle, Keith Fullerton (2001). The Synoptic Gospels: An Introduction. Westminster John Knox Press. p. 43. ISBN 978-0-664-22349-6.
^ Theissen, Gerd (2004). The Gospels in Context. London, ENG: Bloomsbury-Continuum. p. 290.
^ Barnes, Albert (1962) [1832]. Barnes' Notes on the New Testament. Kregel Publications. p. 360. ISBN 978-0825493713.
^ Henry, Matthew (1706). Matthew Henry Complete Commentary on the Whole Bible. StudyLight.org.
^ Lindars, Edwards & Court 2000, pp. 41–43.
^ Kirby, Peter. ""Gospel of Mark"". Early Christian Writings. Retrieved 15 January 2008.
^ Achtemeier, Paul J. (1992). ""The Gospel of Mark"". The Anchor Bible Dictionary. Vol. 4. New York: Doubleday. p. 545. ISBN 978-0-385-19362-7.
^ Easton, M. G. (1996) [ca. 1897] ""Luke, Gospel According To"". Easton's Bible Dictionary. Oak Harbor, Washington: Logos Research.
^ Meier, John P. (1991). A Marginal Jew. Vol. 2. New York: Doubleday. pp. 955–56. ISBN 978-0-385-46993-7.
^ Helms, Randel (1997). Who Wrote the Gospels?. Altadena, California: Millennium Press. p. 8. ISBN 978-0-9655047-2-0.
^ Horrell, D. G. (2006). An Introduction to the Study of Paul. 2nd ed. London, Bloomsbury-T&T Clark. p. 7.
^ See Knox 1948, pp. 2–15 for detailed arguments.
^""Acts 1:1"".
^ Sean A. Adams, ""The Relationships of Paul and Luke: Luke, Paul's Letters, and the 'We' Passages of Acts."" In Paul and His Social Relations, edited by Stanley E. Porter and Christopher D. Land (Leiden: Brill, 2012), 132–34. ISBN 978-9004242111 Scholarly agreement of the single-author/editor theory of the Lucan texts is not without question, e.g. Patricia Walters, The Assumed Authorial Unity of Luke and Acts: A Reassessment of the Evidence (Cambridge University Press, 2009). ISBN 978-0521509749
^ Kenny, Anthony (1986). A Stylometric Study of the New Testament. Oxford: Clarendon Press. ISBN 978-0-19-826178-0.
^ Schnelle 1998, p. 259.
^ Bruce 1952, p. 2.
^ Guthrie 1990, p. 621–622.
^ Wallace, Daniel B. (28 June 2004). ""Hebrews: Introduction, Argument, and Outline"". Bible.org.
^ Ehrman 2004a, p. 385.
^ Ehrman 2004a, p. 323
^""Epistle of St. James"". 1914 Catholic Encyclopedia.
^""Epistle of James"". Early Christian Writings. Retrieved 19 November 2010.
^ Harner, Philip B. (2004). What Are They Saying About the Catholic Epistles?. Paulist Press. p. 49. ISBN 978-0-8091-4188-3.
^ Kruger, M.J. (1999). ""The Authenticity of 2 Peter"". Journal of the Evangelical Theological Society. 42 (4): 645–71.
^ Zahn, S. T. (1909). Introduction to the New Testament. Vol. II. Translated by Trout, John Moore; Mather, William Arnot; Hodous, Louis; Worcester, Edward Strong; Worrell, William Hoyt; Dodge, Rowland Backus (English translation of 3rd German ed.). New York: Charles Scribner's Sons. p. 250.
^ Spitta, Friedrich (1885). Der zweite Brief des Petrus und der Brief des Judas: Eine geschichtliche Untersuchung [ The Second Epistle of Peter and the Epistle of Jude: A Historical Investigation ] (in German). Halle an der Saale: Buchhandlung des Waisenhauses..
^ e.g. Green, E. M. B. (8 July 1960). 2 Peter Reconsidered (PDF) (Speech). Meeting of the Tyndale Fellowship for Biblical Research. Cambridge. Archived from the original (PDF) on 13 August 2020.
^ Jude 1:1 (NRSV)
^ Bauckham, R. J. (1986). Word Biblical Commentary, Vol. 50. Word (UK) Ltd. pp. 14ff.
^ Van der Watt 2008, p. 1.
^ Harris 2006, p. 479.
^ Edwards 2015, p. ix.
^ Lincoln 2005, p. 18.
^ Burkett 2002, p. 214.
^ Lindars, Edwards & Court 2000, p. 41.
^ Burge 2014, pp. 236–37.
^ [Rev. 1:1, 4, 9; 22:8]
^ Rev. 1:9; 4:1–2
^ Justin Martyr. Dialogue with Trypho. Chapter LXXXI.
^ Tenney, Merrill C., gen. ed. (2009). ""Revelation, Book of the"". Zondervan Pictorial Encyclopedia of the Bible, Vol. 5 (Q–Z). Grand Rapids, Michigan: Zondervan.
^ Witherington, Ben (2003). Revelation. Cambridge University Press. p. 2.
^ Ehrman 2004a, pp. 479–480.
^ Brown 1997, pp. 456–466.
^ Myers, Allen C., ed. (1987). ""Aramaic"". The Eerdmans Bible Dictionary. Grand Rapids, Michigan: William B. Eerdmans. p. 72. ISBN 978-0-8028-2402-8. It is generally agreed that Aramaic was the common language of Israel in the 1st century AD. Jesus and his disciples spoke the Galilean dialect, which was distinguished from that of Jerusalem (Matt. 26:73).
^ a b Metzger & Ehrman 2005.
^ Aland, K.; Aland, B. (1995). The Text of the New Testament. Wm. B. Eerdmans Publishing. ISBN 978-0-8028-4098-1.
^ Koester, Helmut (1982). Introduction to the New Testament, Volume 2. Philadelphia. p. 172.
^ Davies, W. D.; Allison, Dale C. (1988). A Critical and Exegetical Commentary on The Gospel according to Saint Matthew, Vol. 1. Edinburgh: T&T Clark. pp. 33–58.
^ Machen 1998, p. 5.
^ Machen 1998, p. 4.
^ Eusebius. ""Chapter 25"". Church History, Book III.
^ Gamble, Harry Y. (1985). The New Testament Canon: Its Making and Meaning. Philadelphia: Fortress. ISBN 9780800604707. OCLC 1194914119.
^ Three forms are postulated, from The Canon Debate, chapter 18, p. 300, note 21, attributed to Harry Y. Gamble: ""(1) Marcion's collection that begins with Galatians and ends with Philemon; (2) Papyrus 46, dated about 200, that follows the order that became established except for reversing Ephesians and Galatians; and (3) the letters to seven churches, treating those to the same church as one letter and basing the order on length, so that Corinthians is first and Colossians (perhaps including Philemon) is last.""
^ Harnack, Adolf. ""Appendix VI"". Origin of the New Testament. Christian Classics Ethereal Library.
^ Knox, John (1942). Marcion and the New Testament: An Essay in the Early History of the Canon. Chicago: Chicago University Press. pp. 158ff. ISBN 978-0404161835.
^ Epistle of Polycarp to the Philippians, Chapter 12
^ Against Heresies, inter alia, 3.12.12
^ Adversus Marcionem, inter alia, V.14
^ Justin Martyr. First Apology. Chapter 67.
^ Ferguson 2002, p. 301ff.
^ a b Irenaeus. ""Chapter XI"". Against Heresies, Book III. Section 8.
^ McDonald & Sanders 2002, p. 277.
^ Noll, Mark A. (1997). Turning Points. Baker Academic. pp. 36–37.
^ de Jonge, H. J. (2003). ""The New Testament Canon"". In de Jonge, H. J.; Auwers, J. M (eds.). The Biblical Canons. Leuven University Press. p. 315.
^ Ackroyd & Evans 1970, p. 308.
^ Bateman, C. G. (3 August 2010). ""Origen's Role in the Formation of the New Testament Canon"". SSRN 1653073.
^ McGuckin, John A. (2003). ""Origen as Literary Critic in the Alexandrian Tradition"". In Perrone, L. (ed.). Origeniana Octava: Origen and the Alexandrian Tradition, Vol. 1. Bibliotheca Ephemeridum Theologicarum Lovaniensium 164. Leuven: Leuven University Press. pp. 121–37.
^ Brakke, David (October 1994). ""Canon Formation and Social Conflict in Fourth-Century Egypt: Athanasius of Alexandria's Thirty-Ninth Festal Letter"". Harvard Theological Review. 87 (4): 395–419. doi: 10.1017/S0017816000030200. JSTOR 1509966. S2CID 161779697.
^ McDonald & Sanders 2002, Appendix D-2, note 19: ""Revelation was added later in 419 at the subsequent synod of Carthage.""
^ a b Ferguson 2002, p. 320.
^ Bruce 1988, p. 280.
^ Augustine. De Civitate Dei. 22.8.
^ Bruce 1988, p. 234.
^ Bruce 1988, p. 225.
^ Metzger 1987, pp. 237–238.
^ Bruce 1988, p. 97.
^ McDonald & Sanders 2002, Appendix D-2, note 19
^ Bruce 1988, p. 215.
^ Ackroyd & Evans 1970, p. 305.
^ McDonald, Lee M. (1995). The Formation of the Christian Biblical Canon. Peabody, Massachusetts: Hendrickson. p. 116.
^ Reid, George (1908). ""Canon of the New Testament"". The Catholic Encyclopedia. New York: Robert Appleton Company.
^ McDonald & Sanders 2002, pp. 414–415.
^ For the initial dating of P52, see Roberts 1935 and Bell & Skeat 1935. Though see now Nongbri 2005 and Martinez 2009.
^ Ehrman 2005, p. 46.
^ a b c d Strobel, Lee (1998). The Case for Christ. Chapter Three, when quoting biblical scholar Bruce Metzger.
^ a b Bruce 1981, p. 14.
^ Ehrman 2005, p. 265.
^ Nave, Guy D. (2002). The Role and Function of Repentance in Luke-Acts. p. 194.
^ Spong, John Shelby (26 September 1979). ""The Continuing Christian Need for Judaism"". Christian Century. p. 918. Archived from the original on 4 June 2011.
^ Levine, Amy-Jill; Blickenstaff, Marianne (2001). A Feminist Companion to John, Vol. II. Feminist Companion to the New Testament and Early Christian Writings, Vol. 5. A&C Black. p. 175.
^""NETBible: John 7"". Bible.org. Retrieved 17 October 2009. See note 139 on that page.
^ Keith, Chris (2008). ""Recent and Previous Research on the Pericope Adulterae (John 7.53–8.11)"". Currents in Biblical Research. 6 (3): 377–404. doi: 10.1177/1476993X07084793. S2CID 145385075.
^ Cross & Livingstone 2005, ""Pericope adulterae"".
^ Ehrman 2005, p. 80-83: ""on one condition: that his opponents produce a Greeks manuscript in which the verse could be found (finding it in Latin manuscripts was not enough). And so a Greek manuscript was produced. In fact, it was produced for the occasion. It appears that someone copied out the Greek text of the Epistles, and when he came to the passage in question, he translated the Latin text into Greek, giving the Johannine Comma in its familiar, theologically useful form. The manuscript provided to Erasmus, in other words, was a sixteenthcentury production, made to order.""
^ Metzger 1994.
^ Metzger 1994, p. 367.
^ Parvis, M. M. (1962). ""Text, [New Testament]"". In Buttrick, George A.; Kepler, Thomas S.; Knox, John; May, Herbert Gordon; Terrien, Samuel; Bucke, Emory Stevens (eds.). The Interpreter's Dictionary of the Bible: An Illustrated Encyclopedia. Vol. 4 (R–Z). Nashville: Abingdon Press. p. 595. ISBN 978-0-687-19273-1.
^ Achtemeier, Paul (1985). Harper's Bible dictionary. San Francisco: Harper & Row. p. 129. ISBN 0060698632.
^ See Stendahl 1954; Marcus 1993; Smith 1972; Juel 1988; and Barr 1966.
^ Võõbus 1954, pp. 1–128, 211–240.
^ Metzger 1977, pp. 3–98.
^ Võõbus 1954, pp. 216–229.
^ Võõbus 1954, pp. 229–237; Metzger 1977, pp. 99–152.
^ On the Armenian, Georgian, Ethiopic, Arabic, and Gothic, see Võõbus 1954, pp. 133–210, 243–309
^ 2 Timothy 3:16
^ a b Meadors, Gary T. (1997). ""Scripture, Unity and Diversity of"". In Elwell, Walter A. (ed.). Baker's Evangelical Dictionary of Biblical Theology. Grand Rapids: Baker Books.
^ Stagg, Frank (1962). New Testament Theology. Broadman. ISBN 0-8054-1613-7.
^""The Transmission of Divine Revelation"". Catechism of the Catholic Church. 2nd ed. 1997.
^ Ware, Kallistos (1993). ""Holy Tradition: The Source of the Orthodox Faith"". The Orthodox Church. Penguin UK.
^""Articles of Religion"". Anglicans Online. Retrieved 19 November 2010.
^""The Chicago Statement of Biblical Inerrancy"". Center for Reformed Theology and Apologetics. Retrieved 19 November 2010.
^ Chismar, Janet (20 June 2001). ""Homosexual Ordination Vote Widens Gap Between Presbyterian Factions"". Religion Today. Archived from the original on 24 May 2021 – via www.christianheadlines.com.
^""Our Beliefs"". Beit Simcha. Retrieved 7 June 2012. To study the whole and authoritative Word of God, including the Tenach (Hebrew Scriptures) and the B'rit Chadasha (New Covenant) under the leading of the Holy Spirit.
^""Essential Statement of Faith"". The Harvest: A Messianic Charismatic Congregation. Archived from the original on 27 November 2015. Retrieved 7 June 2012. We believe that the Torah (five books of Moses) is a comprehensive summary of God's foundational laws and ways, as found in both the Tanakh and Apostolic Scriptures. Additionally, the Bible teaches that without holiness no man can see God. We believe in the Doctrine of Sanctification as a definite, yet progressive work of grace, commencing at the time of regeneration and continuing until the consummation of salvation. Therefore we encourage all believers, both Jews and Gentiles, to affirm, embrace, and practice these foundational laws and ways as clarified through the teachings of Messiah Yeshua.
^ Equipped for Every Good Work (PDF). Brooklyn, New York: Watchtower Bible and Tract Society & International Bible Students Association. 1946. pp. 12–13.
^ See, for example, Raddatz, Tom (26 October 2000). ""A Response to the Oneness-Trinity Debate"". 1Lord1Faith.org. Archived from the original on 20 March 2005.
^ Dulle, Jason. ""How We Get Our Bible"". Institute for Biblical Studies. Retrieved 15 April 2013.
^ Dulle, Jason. ""Defending the Inerrancy and Canon of Scripture"". Institute for Biblical Studies. Retrieved 15 April 2013.
^ Dulle, Jason. ""The Nature of Inspiration"". Institute for Biblical Studies. Retrieved 15 April 2013.
^ Ministerial Association, General Conference of Seventh-day Adventists (2005). Seventh-day Adventists Believe (2nd ed.). Pacific Press Publishing Association. pp. 14–16.
^ McLarty, John (15 November 2001). ""The Adventist Theological Society"". Adventist Today. Archived from the original on 25 December 2007.
^ White, E. G. (1 April 1890). ""Repentance the Gift of God"" (PDF). Advent Review and Sabbath Herald. 67 (13): 193–94. Retrieved 30 December 2020. Several have written to me, inquiring if the message of justification by faith is the third angel's message, and I have answered, ""it is the third angel's message in verity."" ... Brightness, glory, and power are to be connected with the third angel's message, and conviction will follow wherever it is preached in demonstration of the Spirit.
^ Colossians 2:14
^ White, Ellen (2015). Patriarchs and Prophets. Start Publishing LLC. p. 365.
^""Articles of Faith"". The Church of Jesus Christ of Latter-Day Saints. Archived from the original on 31 May 2013. Retrieved 17 February 2016.
^ Givens, Terry L. (2015). The Oxford Handbook of Mormonism. Oxford University Press. pp. 124–25. ISBN 978-0-19-977836-2.
^""Bible, Inerrancy of"". The Church of Jesus Christ of Latter-day Saints. 2016. Retrieved 23 May 2016.
^ Ludlow, Daniel H., ed. (1992). Encyclopedia of Mormonism. Vol. 1. New York: Macmillan. pp. 106–107. ISBN 0-02-879600-4.
Bibliography[ edit ]
Ackroyd, P. R.; Evans, C. F. (eds.) (1970). The Cambridge History of the Bible, Vol. 1. Cambridge University Press. {{ cite book }}: |author= has generic name (help)
Barr, James (1966). Old and New in Interpretation: A Study of the Two Testaments. London: SCM.
Bell, H. Idris; Skeat, T. C. (1935). Fragments of an Unknown Gospel and Other Early Christian Papyri. London: Trustees of the British Museum.
Brown, Raymond E. (1997). An Introduction to the New Testament. Anchor Bible. New York: Doubleday. ISBN 9780385247672. OCLC 1035750767.
Bruce, F. F. (1952) [1951]. (2nd ed.). London: Tyndale Press. OCLC 1244214359.
Bruce, F. F. (1981). The New Testament Documents: Are They Reliable?. InterVarsity Press.
Bruce, F. F. (1988). The Canon of Scripture. Downers Grove, IL: InterVarsity Press. ISBN 9780830812585.
Burge, Gary M. (2014). ""Gospel of John"". In Evans, Craig A. (ed.). The Routledge Encyclopedia of the Historical Jesus. Routledge. ISBN 978-1-317-72224-3.
Burkett, Delbert (2002). An Introduction to the New Testament and the Origins of Christianity. Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-00720-7.
Cousland, J.R.C. (2010). Coogan, Michael David; Brettler, Marc Zvi; Newsom, Carol Ann; Perkins, Pheme (eds.). The New Oxford Annotated Bible: New Revised Standard Version. Oxford University Press. p. 1744. ISBN 978-0-19-528955-8.
Cousland, J.R.C. (1 March 2018). Coogan, Michael David; Brettler, Marc Zvi; Newsom, Carol Ann; Perkins, Pheme (eds.). The New Oxford Annotated Bible: New Revised Standard Version. Oxford University Press. p. 1380. ISBN 978-0-19-027605-8.
Cross, F. L.; Livingstone, E. A., eds. (2005). The Oxford Dictionary of the Christian Church (3rd rev. ed.). New York: Oxford University Press. ISBN 9780192802903.
Edwards, James R. (2015). The Gospel According to Luke. Grand Rapids, Michigan: Eerdmans. ISBN 978-0-8028-3735-6.
Ehrman, Bart D. (1997). The New Testament: A Historical Introduction to the Early Christian Writings. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-508481-8.
Ehrman, Bart D. (1999). Jesus: Apocalyptic Prophet of the New Millennium. Oxford: Oxford University Press.
Ehrman, Bart D. (2000). The New Testament: A Historical Introduction to Early Christian Writings. Oxford University Press.
Ehrman, Bart D. (2003). Lost Christianities: The Battles for Scripture and the Faiths We Never Knew. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-518249-1.
Ehrman, Bart D. (2004a) [1997]. The New Testament: A Historical Introduction to the Early Christian Writings (3rd ed.). New York: Oxford University Press. ISBN 0-19-515462-2.
Ehrman, Bart D. (2004b). Truth and Fiction in The Da Vinci Code: A Historian Reveals What We Really Know about Jesus, Mary Magdalene, and Constantine. Oxford University Press, US. ISBN 978-0-19-534616-9.
Ehrman, Bart D. (2005). Misquoting Jesus: The Story Behind Who Changed the Bible and Why. HarperCollins. ISBN 978-0-06-073817-4.
Ehrman, Bart D. (2006). The Lost Gospel of Judas Iscariot: A New Look at Betrayer and Betrayed. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-971104-8.
Ehrman, Bart D. (2009). Jesus, Interrupted: Revealing the Hidden Contradictions in the Bible (and Why We Don't Know About Them). New York: Harper Collins. ISBN 978-0-06-117393-6.
Ferguson, Everett (2002). ""Factors leading to the Selection and Closure of the New Testament Canon"". In McDonald, L. M.; Sanders, J. A. (eds.). The Canon Debate. Hendrickson. ISBN 978-1-4412-4163-4.
Guthrie, Donald (1990). New Testament Introduction (4th (revised) ed.). Downers Grove, Illinois: InterVarsity Press. ISBN 0-85111-761-9.
Harris, Stephen L. (1980). Understanding the Bible: A Reader's Guide and Reference. Mayfield Pub. Co. ISBN 978-0-87484-472-6.
Harris, Stephen L. (1985). Understanding the Bible. Palo Alto, California: Mayfield.
Harris, Stephen L. (2006). Understanding the Bible (7th ed.). McGraw-Hill. ISBN 978-0-07-296548-3.
Harris, Stephen L. (2010). Understanding The Bible. McGraw-Hill Education. ISBN 978-0-07-340744-9.
Juel, Donald (1988). Messianic Exegesis: Christological Interpretation of the Old Testament in Early Christianity. Philadelphia: Fortress.
Knox, Wilfred L. (1948). The Acts of the Apostles. Cambridge: Cambridge University Press.
Lincoln, Andrew (2005). Gospel According to St John: Black's New Testament Commentaries. Bloomsbury Publishing. ISBN 978-1-4411-8822-9.
Lindars, Barnabas; Edwards, Ruth B.; Court, John M. (2000). The Johannine Literature. Sheffield Academic Press. ISBN 978-1841270814.
Machen, John Gresham (1998) [First published 1923]. The New Testament Greek for Beginners. ISBN 978-1579101800.
Marcus, Joel (1993). The Way of the Lord: Christological Exegesis of the Old Testament in the Gospel of Mark. Studies of the New Testament and its World. Edinburgh: T&T Clark. ISBN 978-0567096371.
Martinez, David G. (2009). ""The Papyri and Early Christianity"". In Bagnall, Roger S. (ed.). The Oxford Handbook of Papyrology. Oxford: Oxford University Press. pp. 590–623.
McDonald, Lee M; Sanders, James A., eds. (2002). The Canon Debate. Peadbody, Massachusetts: Hendrickson. ISBN 1-56563-517-5.
Metzger, Bruce M. (1977). The Early Versions of the New Testament. Oxford: Clarendon Press.
Metzger, Bruce M. (1987). The Canon of the New Testament: Its Origins, Development, and Significance. Oxford: Clarendon. ISBN 0-19-826180-2.
Metzger, Bruce M. (1994). A Textual Commentary on the New Testament (2nd ed.). German Bible Society.
Metzger, Bruce M.; Ehrman, Bart D. (2005) [1964]. The Text of the New Testament: Its Transmission, Corruption, and Restoration (4th ed.). New York: Oxford University Press. OCLC 1245822346.
Smith, D. Moody (1972). ""The Use of the Old Testament in the New"". The Use of the Old Testament in the New and Other Essays: Studies in Honor of William Franklin. Durham, North Carolina: Duke University Press. pp. 3–65.
Stendahl, Krister (1954). The School of St. Matthew and Its Use of the Old Testament. Acta Seminarii Neotestamentici Upsaliensis. Vol. XX. Uppsala: Almqvist and Wiksells.
Van der Watt, Jan (2008). An Introduction to the Johannine Gospel and Letters. Bloomsbury. ISBN 978-0-567-52174-3.
Võõbus, Arthur (1954). Early Versions of the New Testament. Papers of the Estonian Theological Society in Exile. Vol. 6. Stockholm.
Further reading[ edit ]
Bultmann, Rudolf (1951–1955). Theology of the New Testament, English translation, 2 volumes. New York: Scribner.
von Campenhausen, Hans (1972). The Formation of the Christian Bible, English translation. Philadelphia: Fortress Press.
Clark, Gordon (1990). ""Logical Criticisms of Textual Criticism"", The Trinity Foundation: Jefferson, Maryland
Conzelmann, Hans; Lindemann, Andreas (1999). Interpreting the New Testament: An Introduction to the Principles and Methods of New Testament Exegesis, English translation. Peabody, Massachusetts: Hendrickson.
Dormeyer, Detlev (1998). The New Testament among the Writings of Antiquity, English translation. Sheffield.
Duling, Dennis C.; Perrin, Norman (1993). The New Testament: Proclamation and Parenesis, Myth and History, 3rd edition. New York: Harcourt Brace.
Ehrman, Bart D. (2011). The New Testament: A Historical Introduction to the Early Christian Writings, 5th edition. New York: Oxford University Press.
Goodspeed, Edgar J. (1937). An Introduction to the New Testament. Chicago: University of Chicago Press.
Levine, Amy-Jill; Brettler, Marc Z. (2011). The Jewish Annotated New Testament. Oxford: Oxford University Press.
Koester, Helmut (1995 and 2000). Introduction to the New Testament, 2nd edition, 2 volumes. Berlin: Walter de Gruyter.
Kümmel, Werner Georg (1996). Introduction to the New Testament, revised and enlarged English translation. Nashville: Abingdon Press.
Mack, Burton L. (1995). Who Wrote the New Testament?. San Francisco: HarperSanFrancisco.
Myles, Robert J. (2019). Class Struggle in the New Testament. Lanham: Fortress Academic. ISBN 978-1-9787-0209-7.
Neill, Stephen; Wright, Tom (1988). The Interpretation of the New Testament, 1861–1986, new edition. Oxford: Oxford University Press.
Thielman, Frank. Theology of the New Testament: a Canonical and Synthetic Approach, Zondervan, 2005.
Wills, Garry, ""A Wild and Indecent Book"" (review of David Bentley Hart, The New Testament: A Translation, Yale University Press, 577 pp.), The New York Review of Books, vol. LXV, no. 2 (8 February 2018), pp. 34–35. Discusses some pitfalls in interpreting and translating the New Testament.
Zahn, Theodor (1910). Introduction to the New Testament, English translation, 3 volumes. Edinburgh: T&T Clark.
External links[ edit ]
Wikimedia Commons has media related to New Testament.
Wikisource has original text related to this article:
""Scriptures"" in Christianity portal
Greek Wikisource has original text related to this article:
New Testament
Wikiquote has quotations related to New Testament.
General references[ edit ]
New Testament Gateway Annotated guide to academic New Testament Web resources including not only other Web sites, but articles and course materials
Jewish Studies for Christians An Online Study Group exploring the Jewish setting of the early Jesus movement. (An Israeli blog led by Dr. Eliyahu Lizorkin-Eyzenberg).
""Introduction to New Testament History and Literature"" course materials""Open Yale course"" taught at Yale University by Dale B. Martin
New Testament Reading Room: Extensive on-line New Testament resources (including reference works, commentaries, translations, atlases, language tools, and works on New Testament theology), Tyndale Seminary
Biblicalstudies.org.uk New Testament pages Bibliographies on the New Testament and its individual books
Christianity.com Bible Study Tools For-profit, conservative religious site with links to translations, as well as to mostly out-dated and non-critical commentaries, concordances, and other reference works
Pastoral articles on the New Testament for ministerial training Wisconsin Lutheran Seminary (WELS)
Jewish reading of the New Testament Haaretz essay on reclaiming the New Testament as an integral part of Jewish literature
Guide to the University of Chicago New Testament Club Records 1894-1958 at the University of Chicago Special Collections Research Center
Development and authorship[ edit ]
The Gospels in the official canon, and some that were not included in the Bible
Dating the New Testament A compilation of the dates ascribed by various scholars to the composition of the New Testament documents, accompanied by an odd statistical average of the dates
Greek[ edit ]
New Testament Koine Greek Original Side by side with the English (King James) and Russian (Synodal) translation Commentary by the Greek Fathers – Icons from Mount Athos
New Testament, Greek Polytonic Text according to Ecumenical Patriarchate (Greek)
Greek New Testament text (searchable only; no downloads) with lexical aids
Art[ edit ]
Collection: ""Christian New Testament"" from the University of Michigan Museum of Art
New Testament art from the Metropolitan Museum of Art
v
t
e
The Bible
Hebrew Bible / Old Testament - New Testament
Overview
Biblical criticism
Biblical studies
Biblical canon
Historicity of the Bible
Chronology of the Bible
Biblical authority
Topics
Allegorical interpretation of the Bible
The Bible and ethics
The Bible and homosexuality
The Bible and violence
The Bible and slavery
The Bible and humor
Alcohol in the Bible
Ethics in the Bible
Women in the Bible
Muhammad and the Bible
Criticism of the Bible
Internal consistency of the Bible
Biblical hermeneutics
African American
Asian American
Hebrew Bible
Commentaries
Covenant
Crime and punishment
Capital crimes
Events
Homosexuality
Prayer
Rape
Sex
Warfare
Witchcraft and divination
Christian Bible
Catholic
Protestant
Canons
Development
Outline • Category • Portal • WikiProject
v
t
e
Books of the Bible
Hebrew Bible /
Old Testament
(protocanon)
Genesis
Exodus
Leviticus
Numbers
Deuteronomy
Joshua
Judges
Ruth
1–2 Samuel
1–2 Kings
1–2 Chronicles
Ezra
Nehemiah
Esther
Job
Psalms
Proverbs
Ecclesiastes
Song of Songs
Isaiah
Jeremiah
Lamentations
Ezekiel
Daniel
Hosea
Joel
Amos
Obadiah
Jonah
Micah
Nahum
Habakkuk
Zephaniah
Haggai
Zechariah
Malachi
Deuterocanon
and apocrypha
Catholic
Eastern Orthodox
Others
Tobit
Judith
Additions to Esther
1 Maccabees
2 Maccabees
Wisdom
Sirach
Baruch / Letter of Jeremiah
Additions to Daniel
Susanna
Song of the Three Children
Bel and the Dragon
Eastern Orthodox
Others
1 Esdras
2 Esdras
Prayer of Manasseh
Psalm 151
3 Maccabees
4 Maccabees
Odes
Orthodox Tewahedo
Enoch
Jubilees
1, 2, and 3 Meqabyan
Paralipomena of Baruch
Broader canon
Classification
Pseudepigrapha
list
New Testament
Jewish
New Testament
Matthew
Mark
Luke
John
Acts
Romans
1 Corinthians
2 Corinthians
Galatians
Ephesians
Philippians
Colossians
1 Thessalonians
2 Thessalonians
1 Timothy
2 Timothy
Titus
Philemon
Hebrews
James
1 Peter
2 Peter
1 John
2 John
3 John
Jude
Revelation
Subdivisions
Chapters and verses
Pentateuch
Historical books
Wisdom books (Poetic Books)
Prophetic books
Major prophets
Minor prophets
Gospels
List
Synoptic
Epistles
Pauline
Johannine
Pastoral
Catholic
Apocalyptic literature
Development
Intertestamental period
Old Testament canon
New Testament canon
Antilegomena
Jewish canon
Christian canon
Dating the Bible
Manuscripts
Dead Sea Scrolls
Samaritan Pentateuch
Septuagint
Targum
Diatessaron
Muratorian fragment
Peshitta
Vetus Latina
Vulgate
Masoretic Text
New Testament manuscript categories
New Testament papyri
New Testament uncials
Related
Authorship
Bible version debate
English Bible translations
Other books referenced in the Bible
Additional Scriptures
Studies
Biblical and Quranic narratives
Synod of Hippo
Textual criticism
Category
Portal
WikiProject
v
t
e
Jesus
Outline
List of topics
Chronology
Annunciation
Nativity
Virgin birth
Date of birth
Flight into Egypt
Childhood
Unknown years
Baptism
Temptation
Apostles
selecting
Great Commission
Ministry
disciples
Sermon on the Mount / Plain
Beatitudes
Prayers
Lord's Prayer
Parables
Miracles
Transfiguration
Homelessness
Great Commandment
Olivet Discourse
Anointing
Passion
Entry into Jerusalem
Last Supper
Farewell Discourse
Agony in the garden
Arrest
Trial
Crucifixion
sayings on the cross
Burial
tomb
Resurrection
Ascension
New Testament
Gospels
Matthew
Mark
Luke
John
Five Discourses of Matthew
Gospel harmony
Oral gospel traditions
Life of Jesus in the New Testament
Historical background of the New Testament
New Testament places associated with Jesus
Names and titles of Jesus in the New Testament
Historicity
Historical Jesus
Quest for the historical Jesus
Sources
Josephus
Tacitus
Mara bar Serapion
Gospels
Christ myth theory
Depictions
Bibliography
Life in art
Statues
Transfiguration
Christianity
Christ
Christianity
1st century
Christology
Incarnation
Person of Christ
Pre-existence
Relics
Second Coming
Session of Christ
Cosmic Christ
In other faiths
Jesuism
In comparative mythology
Judaism
In the Talmud
Islam
Ahmadiyya
Manichaeism
Jesus the Splendour
Scientology
Master Jesus
Family
Genealogies
Mary (mother)
Joseph (traditional father)
Holy Family
Panthera (alleged father)
Brothers of Jesus
Holy Kinship
Anne (traditional maternal grandmother)
Joachim (traditional maternal grandfather)
Heli (paternal grandfather per Luke)
Jacob (paternal grandfather per Matthew)
Descendants
Clopas (traditional uncle)
Related
Language of Jesus
Interactions with women
Mary Magdalene
Rejection of Jesus
Criticism
Mental health
Race and appearance
Sexuality
Category
v
t
e
Gospel of Matthew
Bible
(New Testament)
Chapters
Matthew 1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
Verses
Matthew 1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13:1–3
14
15
16:2b–3, 19
27:1–12; 52–66
28
Events
and phrases
Jesus' birth
Star of Bethlehem
Magi
Flight into Egypt
Massacre of the Innocents
Return to Nazareth
Kingdom of heaven
Baptism
Temptation
Galilean ministry
Fishers of men
Behold the bridegroom
Sermon on the Mount
Beatitudes
Lord's Prayer
Golden rule
Jesus preaches in a ship
Calming the storm
Feeding the multitude
Walking on water
Transfiguration
Great Commandment
Olivet Discourse
Ten Virgins
Anointing
Passion of Jesus
Last Supper
Crucifixion of Jesus
Burial
Empty tomb
Resurrection
Great Commission
People
Andrew
Caiaphas
Herod
James
Jeremiah
Jesus Christ
John
John the Baptist
Joseph
Judas Iscariot
Mary
Mary Magdalene
Matthew
Philip
Pontius Pilate
Rachel
Simon Peter
Thomas
Zebedee
Groups
Angels
Pharisees
Sadducees
Sanhedrin
Places
Bethany
Bethlehem
Bethsaida
Capernaum
Egypt
Galilee
Jerusalem
Jordan River
Judea
Samaria
Sea of Galilee
Related
Q source
M source
Gospel of Mark
Textual variants
Augustinian hypothesis
Two-gospel hypothesis
Genealogy of Jesus
Five Discourses of Matthew
Sources
Greek Text
Latin Vulgate
Wycliffe Version
King James Version
American Standard Version
World English Version
In popular culture
The Gospel According to St. Matthew (1964 film)
Godspell (1971 musical)
Godspell (1973 film)
The Visual Bible: Matthew (1993 film)
← Book of Malachi (chapter 4)
Bible portal
Christianity portal
Gospel of Mark (chapter 1) →
v
t
e
Gospel of Mark
Bible chapters
(New Testament)
Mark 1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
Events
Jesus's Baptism
Temptation
Galilean ministry
Calming the storm
Feeding the 5000
Walking on water
Transfiguration
Great Commandment
Olivet Discourse
Anointing
Passion of Jesus
Last Supper
Pilate's court
Crucifixion
Entombment/Burial
Empty tomb
Resurrection
Phrases
Naked fugitive
Sayings of Jesus on the cross
People
Andrew
Caiaphas
Herod Antipas
Jesus Christ
John the Baptist
Joseph of Arimathea
Judas Iscariot
Mary, mother of James
Mary, mother of Jesus
Mary Magdalene
Philip
Pontius Pilate
Rufus
Salome
Simon of Cyrene
Simon Peter
Thomas
Zebedee
Groups
Pharisees
Sadducees
Samaritans
Sanhedrin
Places
Bethany
Bethsaida
Capernaum
Dalmanutha
Galilee
Jerusalem
Jordan River
Judea
Nazareth
Samaria
Sea of Galilee
Related
Mark the Evangelist
John Mark
Textual variants
Marcan priority
two-source hypothesis
three-source hypothesis
Messianic Secret
Sources
Greek Text
Latin Vulgate
Wycliffe Version
King James Version
American Standard Version
World English Version
← Gospel of Matthew (chapter 28)
Bible portal
Christianity portal
Gospel of Luke (chapter 1) →
v
t
e
Gospel of Luke
Bible
(New Testament)
Chapters
Luke 1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
Verses
Luke 22:43–44
Events
Annunciation to Mary, Elizabeth, and the shepherds
Adoration of shepherds
John the Baptist's Birth
Census of Quirinius
Jesus' Birth
Circumcision and Presentation at the Temple
Finding in the Temple
Genealogy
Baptism
Temptation
Calling of Matthew
Counting the cost
Sermon on the Plain
Beatitudes
Calming the storm
Feeding the 5000
Transfiguration
Great Commandment
Lord's Prayer
Prodigal son
Olivet Discourse
Passion of Jesus
Last Supper
Pilate's court
Crucifixion
Burial
Empty tomb
Resurrection
Ascension
Phrases
Benedictus
Fishers of men
Magnificat
New Wine into Old Wineskins
Nunc dimittis (Song of Simeon)
Parable of the Unjust Steward
Rich man and Lazarus
The four woes of Jesus
People
Abijah
Andrew
Anna
Annas
Augustus
Caiaphas
David
Elisha
Elizabeth
Gabriel
Herod Antipas
Herod the Great
Jesus Christ
John the Baptist
Joseph
Joseph of Arimathea
Judas Iscariot
Lazarus
Lysanias
Martha
Mary, mother of Jesus
Mary Magdalene
Mary, sister of Martha
Naaman
Philip (apostle)
Philip (tetrarch)
Pontius Pilate
Quirinius
Simeon
Simon Peter
Theophilus
Thomas
Tiberius Caesar
Zebedee
Zechariah
Groups
Angels
Pharisees
Sadducees
Samaritans
Sanhedrin
Seventy disciples
Places
Abilene
Bethany
Bethsaida
Capernaum
Decapolis
Emmaus
Galilee
Iturea
Jerusalem
Jordan River
Judea
Nain
Samaria
Sea of Galilee
Trachonitis
Related
Luke the Evangelist
Authorship of Luke–Acts
Gospel of Mark
Q source
L source
Textual variants
Sources
Greek Text
Latin Vulgate
Wycliffe Version
King James Version
American Standard Version
World English Version
← Gospel of Mark (chapter 16)
Bible portal
Christianity portal
Gospel of John (chapter 1) →
v
t
e
Gospel of John
Bible
(New Testament)
Chapters
John 1
Book of Signs
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
Book of Glory
13
14
15
16
17
18
19
20
Epilogue: 21
Verses
John 1:1 – 20; 23; 25 – 33; 35 – 42
3:16
14:6
18:38
20:1–31
Events
(chronological)
Wedding at Cana
Bread of Life Discourse
Feeding the 5000
Healing a blind man
Healing a paralytic
Healing a sick son
Jesus and the woman taken in adultery
Walking on water
Raising of Lazarus
Anointing
Foot washing
Passion of Jesus
Last Supper
Farewell Discourse
Crucifixion
Burial
Empty tomb
Resurrection of Jesus
Restoration of Peter
Phrases
In the beginning
Logos
Disciple whom Jesus loved
Doubting Thomas
Ecce homo
Feast of Dedication
""Love one another""
Jesus wept
Noli me tangere
Quod scripsi, scripsi
That they all may be one
Via et veritas et vita
The truth will set you free
People
Andrew
Annas
Caiaphas
Herod Antipas
Jesus Christ
John the Baptist
Joseph of Arimathea
Judas Iscariot
Mother of Jesus
Lazarus
Malchus
Martha
Mary Magdalene
Mary, sister of Martha
Nathanael
Nicodemus
Philip
Pontius Pilate
Simon Peter
Thomas
Zebedee
Groups
Angels
Pharisees
Sadducees
Samaritans
Sanhedrin
Places
Ænon
Bethabara
Bethany
Bethsaida
Cana
Capernaum
Galilee
Jacob's Well
Jerusalem
Jordan River
Judea
Kidron
Samaria
Sea of Galilee
Solomon's Porch
Sychar
"" I AM"" sayings
I am (biblical term)
Bread of Life
Light of the World
Gate for the Sheep
Good Shepherd
Resurrectio et Vita
Via et veritas et vita
True Vine
Related
Authorship
Johannine community
John the Apostle
John the Evangelist
Johannine literature
Holy Spirit
Textual variants
Sources
Greek Text
Latin Vulgate
Wycliffe Version
King James Version
American Standard Version
World English Version
In popular culture
The Gospel of John (2003 film)
The Gospel of John (2014 film)
← Gospel of Luke (chapter 24)
Bible portal
Christianity portal
Acts of the Apostles (chapter 1) →
v
t
e
Acts of the Apostles
Bible chapters
(New Testament)
Acts 1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
Events
Ascension
Pentecost
Conversion of Paul
Peter's vision
Peter's liberation
Council of Jerusalem
Areopagus sermon
Book burning at Ephesus
People
Aeneas
Agabus
Agrippa
Agrippa II
Ananias (Damascus)
Ananias (High Priest)
Ananias (Judea)
Apollos
Aquila
Aristarchus
Bar-jesus
Barnabas
Berenice
Blastus
Cornelius
Demetrius
Dionysius
Dorcas
Drusilla
Ethiopian eunuch
Eutychus
Felix
Festus
Gallio
Gamaliel
James the Just
Jason
Jesus
Joseph Barsabbas
Judas Barsabbas
Judas of Galilee
Lucius
Luke
Lydia
Lysias
Manaen
(John) Mark
Mary mother of John Mark
Matthias
Nicanor
Nicholas
Parmenas
Paul
Paullus
Peter
Philip
Priscilla
Prochorus
Publius
Rhoda
Sapphira
Sceva
Seven Deacons
Silas / Silvanus
Simeon Niger
Simon the Sorcerer
Sopater
Stephen
Theophilus
Theudas
Timothy
Titus
Trophimus
Tychicus
Places
Achaea
Alexandria
Amphipolis
Antioch of Pisidia
Antioch of Syria
Antipatris
Asia
Assos
Atalia
Athens
Berea
Bithynia
Caesarea
Cenchrea
Chios
Cilicia
Corinth
Cos
Creta
Cyprus
Derbe
Ephesus
Forum Appii
Galatia
Iconium
Italy
Jerusalem
Lycaonia
Lystra
Macedonia
Malta
Mytilene
Miletus
Mysia
Neapolis
Paphos
Pamphilia
Patara
Perga
Philippi
Phrygia
Pisidia
Pontus
Ptolemais
Puteoli
Regium
Rodos
Rome
Salamis
Samos
Samothrace
Seleucia
Syracuse
Syria
Thessalonica
Thyatira
Tyre
Three Taverns
Troas
Phrases
Christians
Synagogue of the Libertines
Related
Apostolic Age
Luke–Acts
Authorship
Luke the Evangelist
Historical reliability
Holy Spirit
in Christianity
Textual variants
Gamaliel's principle
Sources
Greek Text
Latin Vulgate
Wycliffe Version
King James Version
American Standard Version
World English Version
In popular culture
The Visual Bible: Acts (1994 film)
← Gospel of John (chapter 21)
Bible portal
Christianity portal
Epistle to the Romans (chapter 1) →
v
t
e
Book of Revelation
Bible chapters
(New Testament)
Revelation 1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
Places
Armageddon
Asia
Babylon
Egypt
Ephesus
Euphrates
Jerusalem
Laodicea
Patmos
Pergamum
Philadelphia
Sardis
Smyrna
Sodom
Thyatira
Persons
Asher
Balak
Balaam
Benjamin
David
Gad
Issachar
Jesus Christ
Jezebel
John
Joseph
Judah
Levi
Manasseh
Michael
Naphtali
Reuben
Simeon
Zebulun
Events /
Terms/ Phrases
Abaddon/Apollyon
Alpha and Omega
Beast
Book of Life
Four Horsemen of the Apocalypse
Four Living Creatures
Lake of Fire
Last Judgment
Millennialism
New Jerusalem
Number of the Beast
Seven bowls
Seven churches of Asia
Seven seals
Seven trumpets
Son of Man
Three Angels' Messages
Whore of Babylon
Woman of the Apocalypse
Wormwood
Related
Authorship
John of Patmos
Textual variants
Sources
Greek Text
Latin Vulgate
Wycliffe Version
King James Version
American Standard Version
World English Version
← Epistle of Jude
Bible portal
Christianity portal
v
t
e
New Testament people
Jesus Christ
In Christianity
Historical
Life of Jesus in the New Testament
Gospels
Individuals
Alphaeus
Anna the Prophetess
Annas
Barabbas
Bartimaeus
Blind man (Bethsaida)
Caiaphas
Celidonius
Cleopas
Clopas
Devil
Penitent thief (""Dismas"")
Elizabeth
Gabriel
Impenitent thief (""Gestas"")
Jairus' daughter
Joanna
John the Baptist
Joseph
Joseph of Arimathea
Jude
Lazarus
Legion
Luke
Lysanias
Malchus
Martha
Mary, mother of Jesus
Mary Magdalene
Mary, mother of James
Mary of Bethany
Mary of Clopas
Naked fugitive
Son of Nain's widow
Nicodemus (Nicodemus ben Gurion)
Salome
Samaritan woman
Satan
Simeon
Simon, brother of Jesus
Simon of Cyrene
Simon the Leper
Simon the Pharisee
Susanna
Syrophoenician woman
Theophilus
Zacchaeus
Zebedee
Zechariah
Multiple
people named James
people named John
people named Joseph (or Joses)
people named Judas or Jude
people named Mary
people named Simon or Simeon
Groups
Angels
Jesus's brothers
Demons
Disciples
Evangelists
Female disciples of Jesus
God-fearers
Herodians
Magi
Myrrhbearers
Nameless
Pharisees
Proselytes
Sadducees
Samaritans
Sanhedrin
Scribes
Seventy disciples
Shepherds
Women at the crucifixion
Zealots
Apostles
Andrew
Bartholomew
Nathanael
James, son of Alphaeus
Less
James, son of Zebedee
John
Evangelist
Patmos
"" Disciple whom Jesus loved""
Judas Iscariot
Judas Thaddaeus
Matthew
Philip
Simon Peter
Simon the Zealot
Thomas
Acts
Aeneas
Agabus
Ananias (Damascus)
Ananias (Judaea)
Ananias son of Nedebeus
Apollos
Aquila
Aristarchus
Barnabas
Blastus
Cornelius
Damaris
Demetrius
Dionysius
Dorcas
Elymas
Egyptian
Ethiopian eunuch
Eutychus
Gamaliel
James, brother of Jesus
Jason
Joseph Barsabbas
Judas Barsabbas
Judas of Galilee
Lucius
Luke
Lydia
Manaen
(John) Mark
Evangelist
cousin of Barnabas
Mary, mother of (John) Mark
Matthias
Mnason
Nicanor
Nicholas
Parmenas
Paul
Philip
Priscilla
Prochorus
Publius
Rhoda
Sapphira
Sceva
Seven Deacons
Silas / Silvanus
Simeon Niger
Simon Magus
Sopater
Sosthenes
Stephen
Theudas
Timothy
Titus
Trophimus
Tychicus
Zenas
Romans
Herod's family
Gospels
Antipas
Archelaus
Herod the Great
Herodias
Longinus
Philip
Pilate
Pilate's wife
Quirinius
Salome
Tiberius
Acts
Agrippa
Agrippa II
Berenice
Cornelius
Drusilla
Felix
Festus
Gallio
Lysias
Paullus
Epistles
Achaicus
Alexander of Ephesus
Alexander the Coppersmith
Andronicus
Archippus
Aretas IV
Artemas
Carpus
Claudia
Crescens
Demas
Diotrephes
Epaphras
Epaphroditus
Erastus
Eunice
Euodia and Syntyche
Herodion
Hymenaeus
Jesus Justus
Junia
Linus
Lois
Mary
Michael
Nymphas
Olympas
Onesimus
Onesiphorus
Pudens
Philemon
Philetus
Phoebe
Quartus
Sosipater
Tertius
Tryphena and Tryphosa
Revelation
Antipas
Four Horsemen
Apollyon
Two witnesses
Woman
Beast
Three Angels
Whore of Babylon
v
t
e
Religious texts
Antiquity
Pyramid Texts (Egyptian religion)
Vedas (Hinduism)
Agamas (Jainism)
Avesta (Zoroastrian)
Tao Te Ching and Zhuangzi (Taoist)
Tripiṭaka (Buddhist)
Hebrew Bible (Judaism, Christianity)
Samaritan Torah (Samaritanism)
Deuterocanon (Roman Catholicism, Eastern Christianity)
Metamorphoses (Roman polytheism)
New Testament (Christianity)
Nag Hammadi library (Gnosticism)
Talmud (Judaism)
Theogony (Greek polytheism)
Upanishads (Hinduism)
Enneads (Neoplatonism)
Divine Liturgy (Eastern Christianity)
Medieval
Puranas (Hinduism)
Puya (Sanamahism)
Quran (Islam)
Kojiki (Shinto)
Ambrosian Hymnal (Roman Catholicism)
Hadith (Islam)
Summa Theologica (Roman Catholicism)
Early modern
Guru Granth Sahib (Sikh)
Luther's Large Catechism (Lutheranism)
Augsburg Confession (Protestantism)
Heidelberg Catechism (Protestantism)
Book of Common Prayer (Anglicanism)
Roman Missal (Roman Catholicism)
Roman Catechism (Roman Catholicism)
Modern
Book of Mormon (Mormonism)
Ofudesaki (Tenrikyo)
Kitáb-i-Aqdas (Baha'i)
Liber AL vel Legis (Thelemite)
Book of Shadows (Wiccan)
Dianetics (Scientologist)
The Satanic Bible (Satanist)
Geniocracy (Raelian)
Catechism (Roman Catholicism)
v
t
e
Christianity
Index
Outline
Glossary
Prophets
People
Lists of Christians
By country
Bible
(Scriptures)
Canon
Old Testament
New Testament
Foundations
Church
Creed
Gospel
New Covenant
Christian tradition
Worship
History
(timeline)
(spread)
Early
Christianity
Jesus
in Christianity
Nativity
Baptism
Ministry
Sermon on the Mount
Parables
Miracles
Great Commandment
Crucifixion
Resurrection
Great Commission
Apostles
Church fathers
Apostolic fathers
Great Church
Ante-Nicene period
Late antiquity
Constantine
First seven ecumenical councils
Nicaea I
Chalcedon
State church of the Roman Empire
Biblical canon
Middle Ages
Monasticism
Papal States
East–West Schism
Investiture Controversy
Crusades
Age of Discovery
Modern era
Protestant Reformation
Catholic Reformation
Thirty Years' War
Enlightenment
French Revolution
Persecution:
Communism
Islam
Influences
Denominations
(list, members)
Western
Catholic
Protestant
Adventist
Anabaptist
Anglican
Baptist
Calvinist
Charismatic
Evangelical
Holiness
Lutheran
Methodist
Pentecostal
Quakers
Western Rite Orthodoxy
Eastern
Eastern Orthodox
Oriental Orthodox (Miaphysite)
Church of the East (Nestorian)
Eastern Catholic
Restorationist
Jehovah's Witnesses
Latter Day Saint movement
Iglesia ni Cristo
Theology
God
Trinity
Father
Son
Holy Spirit
Christology
Nicene Creed
Tradition
Original sin
Salvation
Born again
Liturgy
Catholic
Eastern Catholic
Eastern Orthodox
Protestant
Worship
Mariology
Theotokos
Saints
Angel
Ecclesiology
Four marks
Body of Christ
One true church
People of God
Canon law
Sacraments
Baptism
Eucharist
Marriage
Confirmation
Penance
Anointing of the Sick
Holy orders
Mission
Ablution
Hygiene
Philosophy
Natural law
Ethics
Science
Evolution
Politics
Views on poverty and wealth
Other
Features
Culture
Architecture
Architecture of cathedrals and great churches
Art
Jesus
Mary
Education
Catechism
Flag
Literature
Music
Mythology
Pilgrimage
Popular piety
Church buildings
Cathedrals
Role in civilization
See also:
Other religions
Cultural Christians
Criticism
Persecution
Movements
Crusading movement
Anarchism
Charismatic
Democracy
Environmentalism
Existentialism
Fundamentalism
Liberation
Left / Right
Mysticism
Pacifism
Prosperity
Cooperation
Christendom
Ecumenism
Charta Oecumenica
World Council of Churches
World Evangelical Alliance
Nondenominationalism
Christianity portal
Category
Authority control
General
VIAF
1
WorldCat (via VIAF)
National libraries
Norway
Spain
France (data)
Argentina
Germany
Czech Republic
2
Greece
Croatia
Poland
Sweden
Other
SUDOC (France)
1
İslâm Ansiklopedisi
Categories:
New Testament
Christian terminology
Greek literature (post-classical)
Biblical exegesis","
The New Testament is a collection of Christian texts originally written in the Koine Greek language, at different times by various authors. While the Old Testament canon varies somewhat between different Christian denominations, the 27-book canon of the New Testament has been almost universally recognized within Christianity since at least Late Antiquity. Thus, in almost all Christian traditions today, the New Testament consists of 27 books:
The earliest known complete list of the 27 books is found in a letter written by Athanasius, a 4th-century bishop of Alexandria, dated to 367 AD.[2] The 27-book New Testament was first formally canonized during the councils of Hippo (393) and Carthage (397) in North Africa. Pope Innocent I ratified the same canon in 405, but it is probable that a Council in Rome in 382 under Pope Damasus I gave the same list first. These councils also provided the canon of the Old Testament, which included the deuterocanonical books.[3]
There is no scholarly consensus on the date of composition of the latest New Testament texts. John A. T. Robinson, Dan Wallace, and William F. Albright dated all the books of the New Testament before 70 AD.[4] Many other scholars, such as Bart D. Ehrman and Stephen L. Harris, date some New Testament texts much later than this;[5][6][7]Richard Pervo dated Luke–Acts to c. 115 AD,[8] and David Trobisch places Acts in the mid-to-late second century, contemporaneous with the publication of the first New Testament canon.[9] The New Oxford Annotated Bible states, ""Scholars generally agree that the Gospels were written forty to sixty years after the death of Jesus. They thus do not present eyewitness or contemporary accounts of Jesus's life and teaching.""[10][11]
Behold, the days come, saith the LORD, that I will make a new covenant with the house of Israel, and with the house of Judah; not according to the covenant that I made with their fathers in the day that I took them by the hand to bring them out of the land of Egypt; forasmuch as they broke My covenant, although I was a lord over them, saith the LORD. But this is the covenant that I will make with the house of Israel after those days, saith the LORD, I will put My law in their inward parts, and in their heart will I write it; and I will be their God, and they shall be My people; and they shall teach no more every man his neighbour, and every man his brother, saying: 'Know the LORD'; for they shall all know Me, from the least of them unto the greatest of them, saith the LORD; for I will forgive their iniquity, and their sin will I remember no more.
The word covenant means 'agreement' (from Latin con-venio 'to agree' lit. 'to come together'): the use of the word testament, which describes the different idea of written instructions for inheritance after death, to refer to the covenant with Israel in the Old Testament, is foreign to the original Hebrew word brit (בְּרִית) describing it, which only means 'alliance, covenant, pact' and never 'inheritance instructions after death'.[14][15] This use comes from the transcription of Latin testamentum 'will (left after death)',[16] a literal translation of Greek diatheke (διαθήκη) 'will (left after death)',[17] which is the word used to translate Hebrew brit in the Septuagint.[18]
The choice of this word diatheke, by the Jewish translators of the Septuagint in Alexandria in the 3rd and 2nd century BCE, has been understood in Christian theology to imply a reinterpreted view of the Old Testament covenant with Israel as possessing characteristics of a 'will left after death' (the death of Jesus) and has generated considerable attention from biblical scholars and theologians:[19] in contrast to the Jewish usage where brit was the usual Hebrew word used to refer to pacts, alliances and covenants in general, like a common pact between two individuals,[note 2] and to the one between God and Israel in particular,[note 3] in the Greek world diatheke was virtually never used to refer to an alliance or covenant (one exception is noted in a passage from Aristophanes)[12] and referred instead to a will left after the death of a person. There is scholarly debate[20][19] as to the reason why the translators of the Septuagint chose the term diatheke to translate Hebrew brit, instead of another Greek word generally used to refer to an alliance or covenant.
The phrase New Testament as the collection of scriptures[edit]
The use of the phrase ""New Testament"" (Koine Greek: Ἡ Καινὴ Διαθήκη, Hē Kainḕ Diathḗkē) to describe a collection of first and second-century Christian Greek scriptures can be traced back to Tertullian in his work Against Praxeas.[21][22][23] Irenaeus uses the phrase ""New Testament"" several times, but does not use it in reference to any written text.[22] In Against Marcion, written c. 208 AD, Tertullian writes of:[24]
the Divine Word, who is doubly edged with the two testaments of the law and the gospel.
And Tertullian continues later in the book, writing:[25][note 4]
it is certain that the whole aim at which he [Marcion] has strenuously laboured, even in the drawing up of his Antitheses, centres in this, that he may establish a diversity between the Old and the New Testaments, so that his own Christ may be separate from the Creator, as belonging to this rival God, and as alien from the law and the prophets.
By the 4th century, the existence—even if not the exact contents—of both an Old and New Testament had been established. Lactantius, a 3rd–4th century Christian author wrote in his early-4th-century Latin Institutiones Divinae (Divine Institutes):[26]
But all scripture is divided into two Testaments. That which preceded the advent and passion of Christ—that is, the law and the prophets—is called the Old; but those things which were written after His resurrection are named the New Testament. The Jews make use of the Old, we of the New: but yet they are not discordant, for the New is the fulfilling of the Old, and in both there is the same testator, even Christ, who, having suffered death for us, made us heirs of His everlasting kingdom, the people of the Jews being deprived and disinherited. As the prophet Jeremiah testifies when he speaks such things: ""Behold, the days come, saith the Lord, that I will make a new testament to the house of Israel and the house of Judah, not according to the testament which I made to their fathers, in the day that I took them by the hand to bring them out of the land of Egypt; for they continued not in my testament, and I disregarded them, saith the Lord.""[27] ... For that which He said above, that He would make a new testament to the house of Judah, shows that the old testament which was given by Moses was not perfect; but that which was to be given by Christ would be complete.
Eusebius describes the collection of Christian writings as ""covenanted"" (ἐνδιαθήκη) books in Hist. Eccl. 3.3.1–7; 3.25.3; 5.8.1; 6.25.1.
Each of the four gospels in the New Testament narrates the life, death, and resurrection of Jesus of Nazareth (the gospel of Mark in the original text ends with the empty tomb and has no account of the post-resurrection appearances, but the emptiness of the tomb implies a resurrection). The word ""gospel"" derives from the Old Englishgōd-spell[28] (rarely godspel), meaning ""good news"" or ""glad tidings"". Its Hebrew equivalent being ""besorah"" (בְּשׂוֹרָה). The gospel was considered the ""good news"" of the coming Kingdom of Messiah, and the redemption through the life and death of Jesus, the central Christian message.[29] Gospel is a calque (word-for-word translation) of the Greek word εὐαγγέλιον, euangelion (eu- ""good"", -angelion ""message""). They were written between approximately 70 and 100 AD, and were the end-products of a long process of development; all are anonymous, and almost certainly none are the work of eyewitnesses.
Starting in the late second century, the four narrative accounts of the life and work of Jesus Christ have been referred to as ""The Gospel of ..."" or ""The Gospel according to ..."" followed by the name of the supposed author. The first author to explicitly name the canonical gospels is Irenaeus of Lyon,[22][30] who promoted the four canonical gospels in his book Against Heresies, written around 180.[31] Whatever these early ascriptions may imply about the sources behind or the perception of these gospels, they are anonymous compositions.
The Gospel of Luke, ascribed to Luke the Evangelist, who was not one of the Twelve Apostles, but was mentioned as a companion of the Apostle Paul and as a physician.[32] This gospel begins with parallel stories of the birth and childhood of John the Baptist and Jesus and ends with appearances of the resurrected Jesus and his ascension into heaven.
The Gospel of John, ascribed to John the Evangelist. This gospel begins with a philosophical prologue and ends with appearances of the resurrected Jesus.
The first three gospels listed above are classified as the Synoptic Gospels. They contain similar accounts of the events in Jesus's life and his teaching, due to their literary interdependence. The Gospel of John is structured differently and includes stories of several miracles of Jesus and sayings not found in the other three.
These four gospels that were eventually included in the New Testament were only a few among many other early Christian gospels. The existence of such texts is even mentioned at the beginning of the Gospel of Luke.[33] Other early Christian gospels, such as the so-called ""Jewish-Christian Gospels"" or the Gospel of Thomas, also offer both a window into the context of early Christianity and may provide some assistance in the reconstruction of the historical Jesus.
The Acts of the Apostles is a narrative of the apostles' ministry and activity after Christ's death and resurrection, from which point it resumes and functions as a sequel to the Gospel of Luke. Examining style, phraseology, and other evidence, modern scholarship generally concludes that Acts and the Gospel of Luke share the same author, referred to as Luke–Acts. Luke–Acts does not name its author.[34] Church tradition identified him as Luke the Evangelist, the companion of Paul, but the majority of scholars reject this due to the many differences between Acts and the authentic Pauline letters.[35] The most probable date of composition is around 80–100 AD, although some scholars date it significantly later,[8][9] and there is evidence that it was still being substantially revised well into the 2nd century.[36]
The epistles of the New Testament are considered by Christians to be divinely inspired and holy letters, written by the apostles and disciples of Christ, to either local congregations with specific needs, or to New Covenant Christians in general, scattered about; or ""catholic epistles.""
The Pauline letters are the thirteen New Testament books that present Paul the Apostle as their author.[note 5] Paul's authorship of six of the letters is disputed. Four are thought by most modern scholars to be pseudepigraphic, i.e., not actually written by Paul even if attributed to him within the letters themselves. Opinion is more divided on the other two disputed letters (2 Thessalonians and Colossians).[40] These letters were written to Christian communities in specific cities or geographical regions, often to address issues faced by that particular community. Prominent themes include the relationship both to broader ""pagan"" society, to Judaism, and to other Christians.[41]
The last four Pauline letters in the New Testament are addressed to individual persons. They include the following:
[Disputed letters are marked with an asterisk (*).]
All of the above except for Philemon are known as the pastoral epistles. They are addressed to individuals charged with pastoral oversight of churches and discuss issues of Christian living, doctrine and leadership. They often address different concerns to those of the preceding epistles. These letters are believed by many to be pseudepigraphic. Some scholars (e.g., Bill Mounce, Ben Witherington, R.C. Sproul) will argue that the letters are genuinely Pauline, or at least written under Paul's supervision.
The Epistle to the Hebrews addresses a Jewish audience who had come to believe that Jesus was the Anointed One (Hebrew: מָשִׁיחַ—transliterated in English as ""Moshiach"", or ""Messiah""; Greek: Χριστός—transliterated in English as ""Christos"", for ""Christ"") who was predicted in the writings of the Hebrew Scriptures. The author discusses the superiority of the new covenant and the ministry of Jesus, to the Mosaic Law Covenant[42] and urges the readers in the practical implications of this conviction through the end of the epistle.[43]
The book has been widely accepted by the Christian church as inspired by God and thus authoritative, despite the acknowledgment of uncertainties about who its human author was. Regarding authorship, although the Epistle to the Hebrews does not internally claim to have been written by the Apostle Paul, some similarities in wordings to some of the Pauline Epistles have been noted and inferred. In antiquity, some began to ascribe it to Paul in an attempt to provide the anonymous work an explicit apostolic pedigree.[44]
In the 4th century, Jerome and Augustine of Hippo supported Paul's authorship. The Church largely agreed to include Hebrews as the fourteenth letter of Paul, and affirmed this authorship until the Reformation. The letter to the Hebrews had difficulty in being accepted as part of the Christian canon because of its anonymity.[45] As early as the 3rd century, Origen wrote of the letter, ""Men of old have handed it down as Paul's, but who wrote the Epistle God only knows.""[46]
Contemporary scholars often reject Pauline authorship for the epistle to the Hebrews,[47] based on its distinctive style and theology, which are considered to set it apart from Paul's writings.[48]
The Catholic epistles (or ""general epistles"") consist of both letters and treatises in the form of letters written to the church at large. The term ""catholic"" (Greek: καθολική, katholikē), used to describe these letters in the oldest manuscripts containing them, here simply means ""general"" or ""universal"", and does not imply that they are not accepted as canonical by non-Catholic Christians. The authorship of a number of these is disputed.
The final book of the New Testament is the Book of Revelation, also known as the Apocalypse of John. In the New Testament canon, it is considered prophetical or apocalyptic literature. Its authorship has been attributed either to John the Apostle (in which case it is often thought that John the Apostle is John the Evangelist, i.e. author of the Gospel of John) or to another John designated ""John of Patmos"" after the island where the text says the revelation was received (1:9). Some ascribe the writership date as c. 81–96 AD, and others at around 68 AD.[50] The work opens with letters to seven local congregations of Asia Minor and thereafter takes the form of an apocalypse, a ""revealing"" of divine prophecy and mysteries, a literary genre popular in ancient Judaism and Christianity.[51]
^ The growth and development of the Armenian biblical canon is complex; extra-canonical New Testament books appear in historical canon lists and recensions that are either distinct to this tradition, or where they do exist elsewhere, never achieved the same status.[citation needed] Some of the books are not listed in this table; these include the Prayer of Euthalius, the Repose of St. John the Evangelist, the Doctrine of Addai, a reading from the Gospel of James, the Second Apostolic Canons, the Words of Justus, Dionysius Aeropagite, the Preaching of Peter, and a Poem by Ghazar.[citation needed] (Various sources[citation needed] also mention undefined Armenian canonical additions to the Gospels of Mark and John. These may refer to the general additions—Mark 16:9–20 and John 7:53–8:11—discussed elsewhere in these notes.) A possible exception here to canonical exclusivity is the Second Apostolic Canons, which share a common source—the Apostolic Constitutions—with certain parts of the Orthodox Tewahedo New Testament broader canon.[citation needed] The Acts of Thaddeus was included in the biblical canon of Gregory of Tatev.[52] There is some uncertainty about whether Armenian canon lists include the Doctrine of Addai or the related Acts of Thaddeus.[citation needed] Moreover, the correspondence between King Abgar V and Jesus Christ, which is found in various forms—including within both the Doctrine of Addai and the Acts of Thaddeus—sometimes appears separately (see list[full citation needed]). The Prayer of Euthalius and the Repose of St. John the Evangelist appear in the appendix of the 1805 Armenian Zohrab Bible.[citation needed] Some of the aforementioned books, though they are found within canon lists, have nonetheless never been discovered to be part of any Armenian biblical manuscript.[52]
^ Though widely regarded as non-canonical,[citation needed] the Gospel of James obtained early liturgical acceptance among some Eastern churches and remains a major source for many of Christendom's traditions related to Mary, the mother of Jesus.[citation needed]
^ abcd The Diatessaron, Tatian's gospel harmony, became a standard text in some Syriac-speaking churches down to the 5th century, when it gave-way to the four separate gospels found in the Peshitta.[citation needed]
^ abcd Parts of these four books are not found in the most reliable ancient sources; in some cases, are thought to be later additions, and have therefore not appeared historically in every biblical tradition.[citation needed] They are as follows: Mark 16:9–20, John 7:53–8:11, the Comma Johanneum, and portions of the Western version of Acts. To varying degrees, arguments for the authenticity of these passages—especially for the one from the Gospel of John—have occasionally been made.[citation needed]
^ ab The Acts of Paul and Thecla and the Third Epistle to the Corinthians are all portions of the greater Acts of Paul narrative, which is part of a stichometric catalogue of New Testament canon found in the Codex Claromontanus, but has survived only in fragments.[citation needed] Some of the content within these individual sections may have developed separately.[citation needed]
^ abcd These four works were questioned or ""spoken against"" by , and he changed the order of his New Testament to reflect this, but he did not leave them out, nor has any Lutheran body since.[citation needed] Traditional German Luther Bibles are still printed with the New Testament in this changed ""Lutheran"" order.[citation needed] The vast majority of Protestants embrace these four works as fully canonical.[citation needed]
^ abcde The Peshitta excludes 2 John, 3 John, 2 Peter, Jude, and Revelation, but certain Bibles of the modern Syriac traditions include later translations of those books.[citation needed] Still today, the official lectionary followed by the Syriac Orthodox Church and the Assyrian Church of the East presents lessons from only the twenty-two books of Peshitta, the version to which appeal is made for the settlement of doctrinal questions.[citation needed]
^ The Epistle to the Laodiceans is present in some western non-Roman Catholic translations and traditions.[citation needed] Especially of note is John Wycliffe's inclusion of the epistle in his English translation,[citation needed] and the Quakers' use of it to the point where they produced a translation and made pleas for its canonicity, see Poole's Annotations, on Col. 4:16. The epistle is nonetheless widely rejected by the vast majority of Protestants.[citation needed]
^ Though they are not listed in this table, the Apostolic Constitutions were considered canonical by some including Alexius Aristenus, John of Salisbury, and to a lesser extent, Grigor Tat`evatsi.[citation needed] They are even classified as part of the New Testament canon within the body of the Constitutions itself; moreover, they are the source for a great deal of the content in the Orthodox Tewahedo broader canon.[citation needed]
^ abcde These five writings attributed to the Apostolic Fathers are not currently considered canonical in any biblical tradition, though they are more highly regarded by some more than others.[citation needed] Nonetheless, their early authorship and inclusion in ancient biblical codices, as well as their acceptance to varying degrees by various early authorities, requires them to be treated as foundational literature for Christianity as a whole.[according to whom?][citation needed]
^ ab Ethiopic Clement and the Ethiopic Didascalia are distinct from and should not be confused with other ecclesiastical documents known in the west by similar names.[citation needed]
The order in which the books of the New Testament appear differs between some collections and ecclesiastical traditions. In the Latin West, prior to the Vulgate (an early 5th-century Latin version of the Bible), the four Gospels were arranged in the following order: Matthew, John, Luke, and Mark.[note 6] The Syriac Peshitta places the major Catholic epistles (James, 1 Peter, and 1 John) immediately after Acts and before the Pauline epistles.
The order of an early edition of the letters of Paul is based on the size of the letters: longest to shortest, though keeping 1 and 2 Corinthians and 1 and 2 Thessalonians together. The Pastoral epistles were apparently not part of the Corpus Paulinum in which this order originated and were later inserted after 2 Thessalonians and before Philemon. Hebrews was variously incorporated into the Corpus Paulinum either after 2 Thessalonians, after Philemon (i.e. at the very end), or after Romans.
Luther's canon, found in the 16th-century Luther Bible, continues to place Hebrews, James, Jude, and the Apocalypse (Revelation) last. This reflects the thoughts of the Reformer Martin Luther on the canonicity of these books.[56][note 7][57]
The books that eventually found a permanent place in the New Testament were not the only works of Christian literature produced in the earliest Christian centuries. The long process of canonization began early, sometimes with tacit reception of traditional texts, sometimes with explicit selection or rejection of particular texts as either acceptable or unacceptable for use in a given context (e.g., not all texts that were acceptable for private use were considered appropriate for use in the liturgy).
Over the course of history, those works of early Christian literature that survived but that did not become part of the New Testament have been variously grouped by theologians and scholars. Drawing upon, though redefining, an older term used in early Christianity and among Protestants when referring to those books found in the Christian Old Testament although not in the Hebrew Bible, modern scholars began to refer to these works of early Christian literature not included in the New Testament as ""apocryphal"", by which was meant non-canonical.
Although not considered to be inspired by God, these ""apocryphal"" works were produced in the same ancient context and often using the same language as those books that would eventually form the New Testament. Some of these later works are dependent (either directly or indirectly) upon books that would later come to be in the New Testament or upon the ideas expressed in them. There is even an example of a pseudepigraphical letter composed under the guise of a presumably lost letter of the Apostle Paul, the Epistle to the Laodiceans.
It is believed the books of the New Testament were all or nearly all written by Jewish Christians—that is, Jewish disciples of Christ, who lived in the Roman Empire, and under Roman occupation.[58] The author of the Gospel of Luke and the Book of Acts is frequently thought of as an exception; scholars are divided as to whether he was a Gentile or a Hellenistic Jew.[59] A few scholars identify the author of the Gospel of Mark as probably a Gentile, and similarly for the Gospel of Matthew, though most assert Jewish-Christian authorship.[60][61][62][verification needed]
However, more recently the above understanding has been challenged by the publication of evidence showing only educated elites after the Jewish War would have been capable of producing the prose found in the Gospels. [63][64]
Evangelist Mathäus und der Engel, by Rembrandt, 1661
Authorship of the Gospels remains divided among both evangelical and critical scholars. The names of each Gospel stems from church tradition, and yet the authors of the Gospels do not identify themselves in their respective texts. All four gospels and the Acts of the Apostles are anonymous works.[65] The Gospel of John claims to be based on eyewitness testimony from the Disciple whom Jesus loved, but never names this character.[66] According to Bart D. Ehrman of the University of North Carolina, none of the authors of the Gospels were eyewitnesses or even explicitly claimed to be eyewitnesses.[67][68][69] Ehrman has argued for a scholarly consensus that many New Testament books were not written by the individuals whose names are attached to them.[70][71] Scholarly opinion is that names were fixed to the gospels by the mid second century AD.[72] Many scholars believe that none of the gospels were written in the region of Palestine.[73]
Christian tradition identifies John the Apostle with John the Evangelist, the supposed author of the Gospel of John. Traditionalists tend to support the idea that the writer of the Gospel of John himself claimed to be an eyewitness in their commentaries of John 21:24 and therefore the gospel was written by an eyewitness.[74][75] This idea is rejected by the majority of modern scholars.[76]
The same author appears to have written the Gospel of Luke and the Acts of the Apostles, and most refer to them as the Lucan texts.[82][83] The most direct evidence comes from the prefaces of each book; both were addressed to Theophilus, and the preface to the Acts of the Apostles references ""my former book"" about the ministry of Jesus.[84] Furthermore, there are linguistic and theological similarities between the two works, suggesting that they have a common author.[85][86][87][88]
Saint Paul Writing His Epistles by Valentin de Boulogne (c. 1618–1620). Most scholars think Paul actually dictated his letters to a secretary.
The Pauline epistles are the thirteen books in the New Testament traditionally attributed to Paul of Tarsus. Seven letters are generally classified as ""undisputed"", expressing contemporary scholarly near consensus that they are the work of Paul: Romans, 1 Corinthians, 2 Corinthians, Galatians, Philippians, 1 Thessalonians and Philemon. Six additional letters bearing Paul's name do not currently enjoy the same academic consensus: Ephesians, Colossians, 2 Thessalonians, 1 Timothy, 2 Timothy and Titus.[note 8]
The anonymous Epistle to the Hebrews is, despite unlikely Pauline authorship, often functionally grouped with these thirteen to form a corpus of fourteen ""Pauline"" epistles.[note 9]
While many scholars uphold the traditional view, some question whether the first three, called the ""Deutero-Pauline Epistles"", are authentic letters of Paul. As for the latter three, the ""Pastoral epistles"", some scholars uphold the traditional view of these as the genuine writings of the Apostle Paul;[note 8] most regard them as pseudepigrapha.[91]
One might refer to the Epistle to the Laodiceans and the Third Epistle to the Corinthians as examples of works identified as pseudonymous. Since the early centuries of the church, there has been debate concerning the authorship of the anonymous Epistle to the Hebrews, and contemporary scholars generally reject Pauline authorship.[92]
The epistles all share common themes, emphasis, vocabulary and style; they exhibit a uniformity of doctrine concerning the Mosaic Law, Jesus, faith, and various other issues. All of these letters easily fit into the chronology of Paul's journeys depicted in Acts of the Apostles.
The author of the Epistle of James identifies himself in the opening verse as ""James, a servant of God and of the Lord Jesus Christ"". From the middle of the 3rd century, patristic authors cited the Epistle as written by James the Just.[93] Ancient and modern scholars have always been divided on the issue of authorship. Many consider the epistle to be written in the late 1st or early 2nd centuries.[94]
The author of the First Epistle of Peter identifies himself in the opening verse as ""Peter, an apostle of Jesus Christ"", and the view that the epistle was written by St. Peter is attested to by a number of Church Fathers: Irenaeus (140–203), Tertullian (150–222), Clement of Alexandria (155–215) and Origen of Alexandria (185–253). Unlike The Second Epistle of Peter, the authorship of which was debated in antiquity, there was little debate about Peter's authorship of this first epistle until the 18th century. Although 2 Peter internally purports to be a work of the apostle, many biblical scholars have concluded that Peter is not the author.[95] For an early date and (usually) for a defense of the Apostle Peter's authorship see Kruger,[96] Zahn,[97] Spitta,[98][full citation needed] Bigg,[99] and Green.[100]
The Epistle of Jude title is written as follows: ""Jude, a servant of Jesus Christ and brother of James"".[101] The debate has continued over the author's identity as the apostle, the brother of Jesus, both, or neither.[102]
The Gospel of John, the three Johannine epistles, and the Book of Revelation, exhibit marked similarities, although more so between the gospel and the epistles (especially the gospel and 1 John) than between those and Revelation.[103] Most scholars therefore treat the five as a single corpus of Johannine literature, albeit not from the same author.[104]
The gospel went through two or three ""editions"" before reaching its current form around AD 90–110.[105][106] It speaks of an unnamed ""disciple whom Jesus loved"" as the source of its traditions, but does not say specifically that he is its author;[107] Christian tradition identifies this disciple as the apostle John, but while this idea still has supporters, for a variety of reasons the majority of modern scholars have abandoned it or hold it only tenuously.[108] It is significantly different from the synoptic gospels, with major variations in material, theological emphasis, chronology, and literary style, sometimes amounting to contradictions.[109]
The author of the Book of Revelation identifies himself several times as ""John"".[110] and states that he was on Patmos when he received his first vision.[111] As a result, the author is sometimes referred to as John of Patmos. The author has traditionally been identified with John the Apostle to whom the Gospel and the epistles of John were attributed. It was believed that he was exiled to the island of Patmos during the reign of the Roman emperorDomitian, and there wrote Revelation. Justin Martyr (c. 100–165 AD) who was acquainted with Polycarp, who had been mentored by John, makes a possible allusion to this book, and credits John as the source.[112]Irenaeus (c. 115–202) assumes it as a conceded point. According to the Zondervan Pictorial Encyclopedia of the Bible, modern scholars are divided between the apostolic view and several alternative hypotheses put forth in the last hundred years or so.[113]Ben Witherington points out that linguistic evidence makes it unlikely that the books were written by the same person.[114]
The earliest manuscripts of New Testament books date from the late second to early third centuries (although see Papyrus 52 for a possible exception).[115] These manuscripts place a clear upper limit on the dating of New Testament texts. Explicit references to NT books in extra-biblical documents can push this upper limit down a bit further. Irenaeus of Lyon names and quotes from most of the books in the New Testament in his book Against Heresies, written around 180 AD. The Epistle of Polycarp to the Philippians, written some time between 110 and Polycarp's death in 155–167 AD, quotes or alludes to most New Testament texts. Ignatius of Antioch wrote letters referencing much of the New Testament. He lived from about 35 AD to 107 AD and is rumored to have been a disciple of the Apostle John. His writings reference the Gospels of John, Matthew, and Luke, as well as Peter, James, and Paul's Epistles. His writing is usually attributed to the end of his lifetime, which places the Gospels as first century writings.
Literary analysis of the New Testament texts themselves can be used to date many of the books of the New Testament to the mid-to-late first century. The earliest works of the New Testament are the letters of the Apostle Paul. It can be determined that 1 Thessalonians is likely the earliest of these letters, written around 52 AD.[116]
The major languages spoken by both Jews and Greeks in the Holy Land at the time of Jesus were Aramaic and Koine Greek, and also a colloquial dialect of Mishnaic Hebrew. It is generally agreed by most scholars that the historical Jesus primarily spoke Aramaic,[117] perhaps also some Hebrew and Koine Greek. The majority view is that all of the books that would eventually form the New Testament were written in the Koine Greek language.[118][119]
As Christianity spread, these books were later translated into other languages, most notably, Latin, Syriac, and Egyptian Coptic. Some of the Church Fathers[120] imply or claim that Matthew was originally written in Hebrew or Aramaic, and then soon after was written in Koine Greek. Nevertheless, some scholars believe the Gospel of Matthew known today was composed in Greek and is neither directly dependent upon nor a translation of a text in a Semitic language.[121]
The style of Koine Greek in which the New Testament is written differs from the general Koine Greek used by Greek writers of the same era, a difference that some scholars have explained by the fact that the authors of the New Testament, nearly all Jews and deeply familiar with the Septuagint, wrote in a Jewish-Greek dialect strongly influenced by Aramaic and Hebrew[122] (see Jewish Koine Greek, related to the Greek of the Septuagint). But other scholars say that this view is arrived at by comparing the linguistic style of the New Testament to the preserved writings of the literary men of the era, who imitated the style of the great Attic texts and as a result did not reflect the everyday spoken language, so that this difference in style could be explained by the New Testament being written, unlike other preserved literary material of the era, in the Koine Greek spoken in every day life, in order to appeal to the common people, a style which has also been found in contemporary non-Jewish texts such as private letters, receipts and petitions discovered in Egypt (where the dry air has preserved these documents which, as everyday material not deemed of literary importance, had not been copied by subsequent generations).[123]
The process of canonization of the New Testament was complex and lengthy. In the initial centuries of early Christianity, there were many books widely considered by the church to be inspired, but there was no single formally recognized New Testament canon.[124] The process was characterized by a compilation of books that apostolic tradition considered authoritative in worship and teaching, relevant to the historical situations in which they lived, and consonant with the Old Testament.[125] Writings attributed to the apostles circulated among the earliest Christian communities and the Pauline epistles were circulating, perhaps in collected forms, by the end of the 1st century AD.[126]
One of the earliest attempts at solidifying a canon was made by Marcion, c. 140 AD, who accepted only a modified version of Luke (the Gospel of Marcion) and ten of Paul's letters, while rejecting the Old Testament entirely. His canon was largely rejected by other groups of Christians, notably the proto-orthodox Christians, as was his theology, Marcionism. Adolf von Harnack,[127] John Knox,[128] and David Trobisch,[9] among other scholars, have argued that the church formulated its New Testament canon partially in response to the challenge posed by Marcion.
The Muratorian fragment, dated at between 170 and as late as the end of the 4th century (according to the Anchor Bible Dictionary), may be the earliest known New Testament canon attributed to mainstream Christianity. It is similar, but not identical, to the modern New Testament canon.
The oldest clear endorsement of Matthew, Mark, Luke, and John being the only legitimate gospels was written c. 180 AD. A four gospel canon (the Tetramorph) was asserted by Irenaeus, who refers to it directly[133][134] in his polemicAgainst Heresies:
It is not possible that the gospels can be either more or fewer in number than they are. For, since there are four zones of the world in which we live, and four principal winds, while the church is scattered throughout all the world, and the ""pillar and ground"" of the church is the gospel and the spirit of life; it is fitting that she should have four pillars, breathing out immortality on every side, and vivifying men afresh.[134]
The books considered to be authoritative by Irenaeus included the four gospels and many of the letters of Paul, although, based on the arguments Irenaeus made in support of only four authentic gospels, some interpreters deduce that the fourfold Gospel must have still been a novelty in Irenaeus's time.[135]
By the early 200s, Origen may have been using the same twenty-seven books as in the Catholic New Testament canon, though there were still disputes over the canonicity of the Letter to the Hebrews, Epistle of James, II Peter, II John and III John and the Book of Revelation,[136] known as the Antilegomena. Likewise, the Muratorian fragment is evidence that, perhaps as early as 200, there existed a set of Christian writings somewhat similar to the twenty-seven book NT canon, which included four gospels and argued against objections to them.[137] Thus, while there was a good measure of debate in the Early Church over the New Testament canon, the major writings are claimed to have been accepted by almost all Christians by the middle of the 3rd century.[138]
Origen was largely responsible for the collection of usage information regarding the texts that became the New Testament. The information used to create the late-4th-century Easter Letter, which declared accepted Christian writings, was probably based on the Ecclesiastical History (HE) of Eusebius of Caesarea, wherein he uses the information passed on to him by Origen to create both his list at HE 3:25 and Origen's list at HE 6:25. Eusebius got his information about what texts were then accepted and what were then disputed, by the third-century churches throughout the known world, a great deal of which Origen knew of firsthand from his extensive travels, from the library and writings of Origen.[139]
In fact, Origen would have possibly included in his list of ""inspired writings"" other texts kept out by the likes of Eusebius—including the Epistle of Barnabas, Shepherd of Hermas, and 1 Clement. Notwithstanding these facts, ""Origen is not the originator of the idea of biblical canon, but he certainly gives the philosophical and literary-interpretative underpinnings for the whole notion.""[140]
Eusebius, c. 300, gave a detailed list of New Testament writings in his Ecclesiastical HistoryBook 3, Chapter XXV:
""1... First then must be put the holy quaternion of the gospels; following them the Acts of the Apostles... the epistles of Paul... the epistle of John... the epistle of Peter... After them is to be placed, if it really seem proper, the Book of Revelation, concerning which we shall give the different opinions at the proper time. These then belong among the accepted writings.""
""3 Among the disputed writings, which are nevertheless recognized by many, are extant the so-called epistle of James and that of Jude, also the second epistle of Peter, and those that are called the second and third of John, whether they belong to the evangelist or to another person of the same name. Among the rejected [Kirsopp Lake translation: ""not genuine""] writings must be reckoned also the Acts of Paul, and the so-called Shepherd, and the Apocalypse of Peter, and in addition to these the extant epistle of Barnabas, and the so-called Teachings of the Apostles; and besides, as I said, the Apocalypse of John, if it seem proper, which some, as I said, reject, but which others class with the accepted books. And among these some have placed also the Gospel according to the Hebrews... And all these may be reckoned among the disputed books.""
""6... such books as the Gospels of Peter, of Thomas, of Matthias, or of any others besides them, and the Acts of Andrew and John and the other apostles... they clearly show themselves to be the fictions of heretics. Wherefore they are not to be placed even among the rejected writings, but are all of them to be cast aside as absurd and impious.""
The Book of Revelation is counted as both accepted (Kirsopp Lake translation: ""recognized"") and disputed, which has caused some confusion over what exactly Eusebius meant by doing so. From other writings of the church fathers, it was disputed with several canon lists rejecting its canonicity. EH 3.3.5 adds further detail on Paul: ""Paul's fourteen epistles are well known and undisputed. It is not indeed right to overlook the fact that some have rejected the Epistle to the Hebrews, saying that it is disputed by the church of Rome, on the ground that it was not written by Paul."" EH 4.29.6 mentions the Diatessaron: ""But their original founder, Tatian, formed a certain combination and collection of the gospels, I know not how, to which he gave the title Diatessaron, and which is still in the hands of some. But they say that he ventured to paraphrase certain words of the apostle Paul, in order to improve their style.""
In his Easter letter of 367, Athanasius, Bishop of Alexandria, gave a list of the books that would become the twenty-seven-book NT canon,[2] and he used the word ""canonized"" (kanonizomena) in regards to them.[141] The first council that accepted the present canon of the New Testament may have been the Synod of Hippo Regius in North Africa (393 AD). The acts of this council are lost. A brief summary of the acts was read at and accepted by the Council of Carthage (397) and the Council of Carthage (419).[142] These councils were under the authority of St. Augustine, who regarded the canon as already closed.[143][144][145]
Pope Damasus I's Council of Rome in 382, if the Decretum Gelasianum is correctly associated with it, issued a biblical canon identical to that mentioned above,[2] or, if not, the list is at least a 6th-century compilation.[146] Likewise, Damasus' commissioning of the Latin Vulgate edition of the Bible, c. 383, was instrumental in the fixation of the canon in the West.[147] In c. 405, Pope Innocent I sent a list of the sacred books to a Gallic bishop, Exsuperius of Toulouse. Christian scholars assert that, when these bishops and councils spoke on the matter, they were not defining something new but instead ""were ratifying what had already become the mind of the Church.""[143][148][149]
Even this council did not settle the matter. Certain books, referred to as Antilegomena, continued to be questioned, especially James and Revelation. Even as late as the 16th century, the Reformer Martin Luther questioned (but in the end did not reject) the Epistle of James, the Epistle of Jude, the Epistle to the Hebrews and the Book of Revelation. To this day, German-language Luther Bibles are printed with these four books at the end of the canon, rather than in their traditional order as in other editions of the Bible.
On the question of NT Canon formation generally, New Testament scholar Lee Martin McDonald has written that:[153]
Although a number of Christians have thought that church councils determined what books were to be included in the biblical canons, a more accurate reflection of the matter is that the councils recognized or acknowledged those books that had already obtained prominence from usage among the various early Christian communities.
According to the Catholic Encyclopedia article on the Canon of the New Testament: ""The idea of a complete and clear-cut canon of the New Testament existing from the beginning, that is from Apostolic times, has no foundation in history. The Canon of the New Testament, like that of the Old, is the result of a development, of a process at once stimulated by disputes with doubters, both within and without the Church, and retarded by certain obscurities and natural hesitations, and which did not reach its final term until the dogmatic definition of the Tridentine Council.""[154]
Like other literature from antiquity, the text of the New Testament was (prior to the advent of the printing press) preserved and transmitted in manuscripts. Manuscripts containing at least a part of the New Testament number in the thousands. The earliest of these (like manuscripts containing other literature) are often very fragmentarily preserved. Some of these fragments have even been thought to date as early as the 2nd century (i.e., Papyrus 90, Papyrus 98, Papyrus 104, and famously Rylands Library Papyrus P52, though the early date of the latter has recently been called into question).[156]
For each subsequent century, more and more manuscripts survive that contain a portion or all of the books that were held to be part of the New Testament at that time (for example, the New Testament of the 4th-century Codex Sinaiticus, once a complete Bible, contains the Epistle of Barnabas and the Shepherd of Hermas), though occasionally these manuscripts contain other works as well (e.g., Papyrus 72 and the Crosby-Schøyen Codex). The date when a manuscript was written does not necessarily reflect the date of the form of text it contains. That is, later manuscripts can, and occasionally do, contain older forms of text or older readings.
Some of the more important manuscripts containing an early text of books of the New Testament are:
The Chester Beatty Papyri (Greek; the New Testament portions of which were copied in the 3rd century)
The Bodmer Papyri (Greek and Coptic; the New Testament portions of which were copied in the 3rd and 4th centuries)
Codex Bobiensis (Latin; copied in the 4th century, but containing at least a 3rd-century form of text)
Uncial 0171 (Greek; copied in the late-third or early 4th century)
Textual criticism deals with the identification and removal of transcription errors in the texts of manuscripts. Ancient scribes made errors or alterations (such as including non-authentic additions).[157] The New Testament has been preserved in more than 5,800 Greek manuscripts, 10,000 Latin manuscripts and 9,300 manuscripts in various other ancient languages including Syriac, Slavic, Ethiopic and Armenian. Even if the original Greek versions were lost, the entire New Testament could still be assembled from the translations.[158]
In addition, there are so many quotes from the New Testament in early church documents and commentaries that the entire New Testament could also be assembled from these alone.[158] Not all biblical manuscripts come from orthodox Christian writers. For example, the Gnostic writings of Valentinus come from the 2nd century AD, and these Christians were regarded as heretics by the mainstream church.[159] The sheer number of witnesses presents unique difficulties, but it also gives scholars a better idea of how close modern Bibles are to the original versions.[159]
On noting the large number of surviving ancient manuscripts, Bruce Metzger sums up the view on the issue by saying ""The more often you have copies that agree with each other, especially if they emerge from different geographical areas, the more you can cross-check them to figure out what the original document was like. The only way they'd agree would be where they went back genealogically in a family tree that represents the descent of the manuscripts.[158]
In attempting to determine the original text of the New Testament books, some modern textual critics have identified sections as additions of material, centuries after the gospel was written. These are called interpolations. In modern translations of the Bible, the results of textual criticism have led to certain verses, words and phrases being left out or marked as not original. According to Bart D. Ehrman, ""These scribal additions are often found in late medieval manuscripts of the New Testament, but not in the manuscripts of the earlier centuries.""[160]
Most modern Bibles have footnotes to indicate passages that have disputed source documents. Bible commentaries also discuss these, sometimes in great detail. While many variations have been discovered between early copies of biblical texts, almost all have no importance, as they are variations in spelling, punctuation, or grammar. Also, many of these variants are so particular to the Greek language that they would not appear in translations into other languages. For example, order of words (i.e. ""man bites dog"" versus ""dog bites man"") often does not matter in Greek, so textual variants that flip the order of words often have no consequences.[158]
Outside of these unimportant variants, there are a couple variants of some importance. The two most commonly cited examples are the last verses of the Gospel of Mark[161][162][163] and the story of the adulterous woman in the Gospel of John.[164][165][166] Many scholars and critics also believe that the Comma Johanneum reference supporting the Trinity doctrine in 1 John to have been a later addition.[167][168] According to Norman Geisler and William Nix, ""The New Testament, then, has not only survived in more manuscripts than any other book from antiquity, but it has survived in a purer form than any other great book—a form that is 99.5% pure"".[169]
The often referred to Interpreter's Dictionary of the Bible, a book written to prove the validity of the New Testament, says: ""A study of 150 Greek [manuscripts] of the Gospel of Luke has revealed more than 30,000 different readings... It is safe to say that there is not one sentence in the New Testament in which the [manuscript] is wholly uniform.""[170] Most of the variation took place within the first three Christian centuries.
By the 4th century, textual ""families"" or types of text become discernible among New Testament manuscripts. A ""text-type"" is the name given to a family of texts with similar readings due to common ancestors and mutual correction. Many early manuscripts contain individual readings from several different earlier forms of text. Modern textual critics have identified the following text-types among textual witnesses to the New Testament: The Alexandrian text-type is usually considered to generally preserve many early readings. It is represented, e.g., by Codex Vaticanus, Codex Sinaiticus and the Bodmer Papyri.
A text-type referred to as the ""Caesarean text-type"" and thought to have included witnesses such as Codex Koridethi and minuscule 565, can today be described neither as ""Caesarean"" nor as a text-type as was previously thought. The Gospel of Mark in Papyrus 45, Codex Washingtonianus and in Family 13 reflects a distinct type of text.
Increasing standardization of distinct (and once local) text-types eventually gave rise to the Byzantine text-type. Since most manuscripts of the New Testament do not derive from the first several centuries, that is, they were copied after the rise of the Byzantine text-type, this form of text is found the majority of extant manuscripts and is therefore often called the ""Majority Text."" As with all of the other (earlier) text-types, the Byzantine can also occasionally preserve early readings.
Biblical criticism is the scholarly ""study and investigation of biblical writings that seeks to make discerning judgments about these writings.""[171] Viewing biblical texts as having human rather than supernatural origins, it asks when and where a particular text originated; how, why, by whom, for whom, and in what circumstances it was produced; what influences were at work in its production; what sources were used in its composition; and what message it was intended to convey.
It will vary slightly depending on whether the focus is on the Old Testament, the letters of the New Testament, or the Canonical Gospels. It also plays an important role in the quest for the historical Jesus. It also addresses the physical text, including the meaning of the words and the way in which they are used, its preservation, history, and integrity. Biblical criticism draws upon a wide range of scholarly disciplines including archaeology, anthropology, folklore, linguistics, narrative criticism, Oral Tradition studies, history, and religious studies.
The textual variation among manuscript copies of books in the New Testament prompted attempts to discern the earliest form of text already in antiquity (e.g., by the 3rd-century Christian author Origen). The efforts began in earnest again during the Renaissance, which saw a revival of the study of ancient Greek texts. During this period, modern textual criticism was born. In this context, Christian humanists such as Lorenzo Valla and Erasmus promoted a return to the original Greek of the New Testament. This was the beginning of modern New Testament textual criticism, which over subsequent centuries would increasingly incorporate more and more manuscripts, in more languages (i.e., versions of the New Testament), as well as citations of the New Testament by ancient authors and the New Testament text in lectionaries in order to reconstruct the earliest recoverable form of the New Testament text and the history of changes to it.[118]
Relationship to earlier and contemporaneous literature[edit]
Books that later formed the New Testament, like other Christian literature of the period, originated in a literary context that reveals relationships not only to other Christian writings, but also to Graeco-Roman and Jewish works. Of singular importance is the extensive use of and interaction with the Jewish Bible and what would become the Christian Old Testament. Both implicit and explicit citations, as well as countless allusions, appear throughout the books of the New Testament, from the Gospels and Acts, to the Epistles, to the Apocalypse.[172]
The first translations (usually called ""versions"") of the New Testament were made beginning already at the end of 2nd century. The earliest versions of the New Testament are the translations into the Syriac, Latin, and Coptic languages.[173] These three versions were made directly from the Greek, and are frequently cited in the apparatuses of modern critical editions.
Syriac was spoken in Syria, and Mesopotamia, and with dialect in Roman and Byzantine Palestine where it was known as Jewish Palestinian Aramaic. Several Syriac translations were made and have come to us. Most of the Old Syriac, as well as the Philoxonian version have been lost.
Tatian, the Assyrian, created the Diatessaron, a gospel harmony written in Syriac around 170 AD and the earliest form of the gospel not only in Syriac but probably also in Armenian.
In the 19th century, manuscript evidence was discovered for an ""Old Syriac"" version of the four distinct (i.e., not harmonized) gospels. These ""separated"" (Syriac: da-Mepharreshe) gospels, though old, have been shown to be later than the Diatessaron. The Old Syriac gospels are fragmentarily preserved in two manuscripts: the 5th-century Curetonian Syriac and the Sinaitic Syriac from the 4th or 5th century.
No Old Syriac manuscripts of other portions of the New Testament survive, though Old Syriac readings, e.g. from the Pauline Epistles, can be discerned in citations made by Eastern fathers and in later Syriac versions. The Old Syriac version is a representative of the Western text-type. The Peshitta version was prepared in the beginning of the 5th century. It contains only 22 books (neither the Minor Catholic Epistles of 2 Peter, 2 and 3 John, and Jude, nor the Book of Revelation were part of this translation).
The Gospels were likely translated into Latin as early as the last quarter of the 2nd century in North Africa (Afra). Not much later, there were also European Latin translations (Itala). There are about 80 Old Latin manuscripts. The Vetus Latina (""Old Latin"") versions often contain readings with a Western type of text. (For the avoidance of confusion, these texts were written in Late Latin, not the early version of the Latin language known as Old Latin, pre 75 BC.)
The bewildering diversity of the Old Latin versions prompted Jerome to prepare another translation into Latin—the Vulgate. In many respects it was merely a revision of the Old Latin. There are currently around 8,000 manuscripts of the Vulgate.
There are several dialects of the Coptic language: Bohairic (northern dialect), Fayyumic, Sahidic (southern dialect), Akhmimic, and others. The first translation was made by at least the 3rd century into the Sahidic dialect (copsa). This translation represents a mixed text, mostly Alexandrian, though also with Western readings.[175]
A Bohairic translation was made later, but existed already in the 4th century. Though the translation makes less use of Greek words than the Sahidic, it does employ some Greek grammar (e.g., in word-order and the use of particles such as the syntactic construction μεν—δε). For this reason, the Bohairic translation can be helpful in the reconstruction of the early Greek text of the New Testament.[176]
The continued spread of Christianity, and the foundation of national churches, led to the translation of the Bible—often beginning with books from the New Testament—into a variety of other languages at a relatively early date: Armenian, Georgian, Ethiopic, Persian, Sogdian, and eventually Gothic, Old Church Slavonic, Arabic, and Nubian.[177]
Historically, throughout the Christian world and in the context of Christian missionary activity, the New Testament (or portions thereof) has been that part of the Christian Bible first translated into the vernacular. The production of such translations grew out of the insertion of vernacularglosses in biblical texts, as well as out of the production of biblical paraphrases and poetic renditions of stories from the life of Christ (e.g., the Heliand).
Most of these translations relied (though not always exclusively) upon one of the printed editions of the Greek New Testament edited by Erasmus, the Novum Instrumentum omne; a form of this Greek text emerged as the standard and is known as the Textus Receptus. This text, based on the majority of manuscripts is also used in the majority of translations that were made in the years 100 to 400 AD.
Translations of the New Testament made since the appearance of critical editions of the Greek text (notably those of Tischendorf, Westcott and Hort, and von Soden) have largely used them as their base text. Unlike the Textus Receptus, these have a pronounced Alexandrian character. Standard critical editions are those of Nestle-Åland (the text, though not the full critical apparatus of which is reproduced in the United Bible Societies' ""Greek New Testament""), Souter, Vogels, Bover and Merk.
Though all Christian churches accept the New Testament as scripture, they differ in their understanding of the nature, extent, and relevance of its authority. Views of the authoritativeness of the New Testament often depend on the concept of inspiration, which relates to the role of God in the formation of the New Testament. Generally, the greater the role of God in one's doctrine of inspiration, the more one accepts the doctrine of biblical inerrancy or authoritativeness of the Bible. One possible source of confusion is that these terms are difficult to define, because many people use them interchangeably or with very different meanings. This article will use the terms in the following manner:
Infallibility relates to the absolute correctness of the Bible in matters of doctrine.
Inerrancy relates to the absolute correctness of the Bible in factual assertions (including historical and scientific assertions).
Authoritativeness relates to the correctness of the Bible in questions of practice in morality.
According to Gary T. Meadors:
The self-witness of the Bible to its inspiration demands a commitment to its unity. The ultimate basis for unity is contained in the claim of divine inspiration in 2 Timothy 3:16[178] that ""all Scripture is given by inspiration of God, and is profitable for doctrine, for reproof, for correction, for instruction in righteousness"" (KJV). The term ""inspiration"" renders the Greek word theopneustos. This term only occurs here in the New Testament and literally means ""God-breathed"" (the chosen translation of the NIV).[179]
All of these concepts depend for their meaning on the supposition that the text of Bible has been properly interpreted, with consideration for the intention of the text, whether literal history, allegory or poetry, etc. Especially the doctrine of inerrancy is variously understood according to the weight given by the interpreter to scientific investigations of the world.
The notion of unity in diversity of Scripture claims that the Bible presents a noncontradictory and consistent message concerning God and redemptive history. The fact of diversity is observed in comparing the diversity of time, culture, authors' perspectives, literary genre, and the theological themes.[179]
Studies from many theologians considering the ""unity in diversity"" to be found in the New Testament (and the Bible as a whole) have been collected and summarized by New Testament theologian Frank Stagg. He describes them as some basic presuppositions, tenets, and concerns common among the New Testament writers, giving to the New Testament its ""unity in diversity"":
The reality of God is never argued but is always assumed and affirmed
Jesus Christ is absolutely central: he is Lord and Savior, the foretold Prophet, the Messianic King, the Chosen, the way, the truth, and the light, the One through whom God the Father not only acted but through whom He came
The Holy Spirit came anew with Jesus Christ.
The Christian faith and life are a calling, rooted in divine election.
The plight of everyone as sinner means that each person is completely dependent upon the mercy and grace of God
Salvation is both God's gift and his demand through Jesus Christ, to be received by faith
The death and resurrection of Jesus are at the heart of the total event of which he was the center
God creates a people of his own, designated and described by varied terminology and analogies
History must be understood eschatologically, being brought along toward its ultimate goal when the kingdom of God, already present in Christ, is brought to its complete triumph
In Christ, all of God's work of creation, revelation, and redemption is brought to fulfillment[180]
Roman Catholicism, Eastern Orthodoxy, and Classical Anglicanism[edit]
§ 82: As a result the Church, to whom the transmission and interpretation of Revelation is entrusted, does not derive her certainty about all revealed truths from the holy Scriptures alone. Both Scripture and Tradition must be accepted and honoured with equal sentiments of devotion and reverence.
§ 107: The inspired books teach the truth. Since therefore all that the inspired authors or sacred writers affirm should be regarded as affirmed by the Holy Spirit, we must acknowledge that the books of Scripture firmly, faithfully, and without error teach that truth which God, for the sake of our salvation, wished to see confided to the Sacred Scriptures.
In Catholic terminology the teaching office is called the Magisterium. The Catholic view should not be confused with the two-source theory. As the Catechism states in §§ 80 and 81, Revelation has ""one common source ... two distinct modes of transmission.""[181]
While many Eastern Orthodox writers distinguish between Scripture and Tradition, Bishop Kallistos Ware says that for the Orthodox there is only one source of the Christian faith, Holy Tradition, within which Scripture exists.[182]
Traditional Anglicans believe that ""Holy Scripture containeth all things necessary to salvation"", (Article VI), but also that the Catholic Creeds ""ought thoroughly to be received and believed"" (Article VIII), and that the Church ""hath authority in Controversies of Faith"" and is ""a witness and keeper of Holy Writ"" (Article XX).[183] Classical Anglicanism, therefore, like Orthodoxy, holds that Holy Tradition is the only safe guardian against perversion and innovation in the interpretation of Scripture.
In the famous words of Thomas Ken, Bishop of Bath and Wells: ""As for my religion, I dye in the holy catholic and apostolic faith professed by the whole Church before the disunion of East and West, more particularly in the communion of the Church of England, as it stands distinguished from all Papal and Puritan innovations, and as it adheres to the doctrine of the Cross.""[This quote needs a citation]
Following the doctrine of sola scriptura, Protestants believe that their traditions of faith, practice and interpretations carry forward what the scriptures teach, and so tradition is not a source of authority in itself. Their traditions derive authority from the Bible, and are therefore always open to reevaluation. This openness to doctrinal revision has extended in Liberal Protestant traditions even to the reevaluation of the doctrine of Scripture upon which the Reformation was founded, and members of these traditions may even question whether the Bible is infallible in doctrine, inerrant in historical and other factual statements, and whether it has uniquely divine authority. The adjustments made by modern Protestants to their doctrine of scripture vary widely.
American evangelical and fundamentalist Protestantism[edit]
Within the US, the Chicago Statement on Biblical Inerrancy (1978) articulates evangelical views on this issue. Paragraph four of its summary states: ""Being wholly and verbally God-given, Scripture is without error or fault in all its teaching, no less in what it states about God's acts in creation, about the events of world history, and about its own literary origins under God, than in its witness to God's saving grace in individual lives.""[184]
Mainline American Protestant denominations, including the United Methodist Church, Presbyterian Church USA, The Episcopal Church, and Evangelical Lutheran Church in America, do not teach the doctrine of inerrancy as set forth in the Chicago Statement. All of these churches have more ancient doctrinal statements asserting the authority of scripture, but may interpret these statements in such a way as to allow for a very broad range of teaching—from evangelicalism to skepticism. It is not an impediment to ordination in these denominations to teach that the scriptures contain errors, or that the authors follow a more or less unenlightened ethics that, however appropriate it may have seemed in the authors' time, moderns would be very wrong to follow blindly.
For example, ordination of women is universally accepted in the mainline churches, abortion is condemned as a grievous social tragedy but not always a personal sin or a crime against an unborn person, and homosexuality is sometimes recognized as a genetic propensity or morally neutral preference that should be neither encouraged nor condemned. In North America, the most contentious of these issues among these churches at the present time is how far the ordination of gay men and lesbians should be accepted.
Officials of the Presbyterian Church USA report: ""We acknowledge the role of scriptural authority in the Presbyterian Church, but Presbyterians generally do not believe in biblical inerrancy. Presbyterians do not insist that every detail of chronology or sequence or prescientific description in scripture be true in literal form. Our confessions do teach biblical infallibility. Infallibility affirms the entire truthfulness of scripture without depending on every exact detail.""[185]
Those who hold a more liberal view of the Bible as a human witness to the glory of God, the work of fallible humans who wrote from a limited experience unusual only for the insight they have gained through their inspired struggle to know God in the midst of a troubled world. Therefore, they tend not to accept such doctrines as inerrancy. These churches also tend to retain the social activism of their evangelical forebears of the 19th century, placing particular emphasis on those teachings of scripture that teach compassion for the poor and concern for social justice.
The message of personal salvation is, generally speaking, of the good that comes to oneself and the world through following the New Testament's Golden Rule admonition to love others without hypocrisy or prejudice. Toward these ends, the ""spirit"" of the New Testament, more than the letter, is infallible and authoritative.
There are some movements that believe the Bible contains the teachings of Jesus but who reject the churches that were formed following its publication. These people believe all individuals can communicate directly with God and therefore do not need guidance or doctrines from a church. These people are known as Christian anarchists.
Messianic Judaism generally holds the same view of New Testament authority as evangelical Protestants.[186] According to the view of some Messianic Jewish congregations, Jesus did not annul the Torah, but that its interpretation is revised and ultimately explained through the Apostolic Scriptures.[187]
Jehovah's Witnesses accept the New Testament as divinely inspired Scripture, and as infallible in every detail, with equal authority as the Hebrew Scriptures. They view it as the written revelation and good news of the Messiah, the ransom sacrifice of Jesus, and the Kingdom of God, explaining and expounding the Hebrew Bible, not replacing but vitally supplementing it. They also view the New Testament as the primary instruction guide for Christian living, and church discipline. They generally call the New Testament the ""Christian Greek Scriptures"", and see only the ""covenants"" as ""old"" or ""new"", but not any part of the actual Scriptures themselves.[188]
Oneness Pentecostalism subscribes to the common Protestant doctrine of sola scriptura. They view the Bible as the inspired Word of God, and as absolutely inerrant in its contents (though not necessarily in every translation).[189][190] They regard the New Testament as perfect and inerrant in every way, revealing the Lord Jesus Christ in the Flesh, and his Atonement, and which also explains and illuminates the Old Testament perfectly, and is part of the Bible canon, not because church councils or decrees claimed it so, but by witness of the Holy Spirit.[191][192]
The Seventh-day Adventist Church holds the New Testament as the inspired Word of God, with God influencing the ""thoughts"" of the Apostles in the writing, not necessarily every word though. The first fundamental belief of the Seventh-Day Adventist church stated that ""The Holy Scriptures are the infallible revelation of [God's] will."" Adventist theologians generally reject the ""verbal inspiration"" position on Scripture held by many conservative evangelical Christians. They believe instead that God inspired the thoughts of the biblical authors and apostles, and that the writers then expressed these thoughts in their own words.[193] This view is popularly known as ""thought inspiration"", and most Adventist members hold to that view. According to Ed Christian, former JATS editor, ""few if any ATS members believe in verbal inerrancy"".[194]
Regarding the teachings of the New Testament compared to the Old, and the application in the New Covenant, Adventists have traditionally taught that the Decalogue is part of the moral law of God, which was not abrogated by the ministry and death of Jesus Christ. Therefore, the fourth commandment concerning the Sabbath is as applicable to Christian believers as the other nine. Adventists have often taught a distinction between ""moral law"" and ""ceremonial law"". According to Adventist beliefs, the moral law continues into the ""New Testament era"", but the ceremonial law was done away with by Jesus.
How the Mosaic Law should be applied came up at Adventist conferences in the past, and Adventist theologians such as A. T. Jones and E. J. Waggoner looked at the problem addressed by Paul in Galatians as not the ceremonial law, but rather the wrong use of the law (legalism). They were opposed by Uriah Smith and George Butler at the 1888 Conference. Smith in particular thought the Galatians issue had been settled by Ellen White already, yet in 1890 she claimed that justification by faith is ""the third angel's message in verity.""[195] White interpreted Colossians 2:14[196] as saying that the ceremonial law was nailed to the cross.[197]
Members of the Church of Jesus Christ of Latter-day Saints (LDS Church) believe that the New Testament, as part of the Christian biblical canon, is accurate ""as far as it is translated correctly"".[198] They believe the Bible as originally revealed is the word of God, but that the processes of transcription and translation have introduced errors into the texts as currently available, and therefore they cannot be regarded as completely inerrant.[199][200] In addition to the Old and New Testaments, the Book of Mormon, the Doctrine and Covenants and the Pearl of Great Price are considered part of their scriptural canon.[201][202]
A Byzantine lectionary,Codex Harleianus (l150), 995 AD, text of John 1:18.
Despite the wide variety among Christian liturgies, texts from the New Testament play a role in almost all forms of Christian worship. In addition to some language derived from the New Testament in the liturgy itself (e.g., the Trisagion may be based on Apocalypse 4:8, and the beginning of the ""Hymn of Praise"" draws upon Luke 2:14), the reading of extended passages from the New Testament is a practice common to almost all Christian worship, liturgical or not.
Central to the Christian liturgy is the celebration of the Eucharist or ""Holy Communion"". The Words of Institution that begin this rite are drawn directly from 1 Corinthians 11:23–26. In addition, the communal recitation of the Lord's Prayer (in the form found in the Gospel of Matthew 6:9–13) is also a standard feature of Christian worship.
Gaudenzio Ferrari's Stories of the Life and Passion of Christ, fresco, 1513, Church of Santa Maria delle Grazie, Varallo Sesia, Italy. Depicting the life of Jesus
The text of the famous ""Hallelujah"" chorus in G. F. Händel'sMessiah is drawn from three passages in the Book of Revelation: 19:6, 11:5, and 19:16 (audio clip from the German translation of the Messiah).
^ For example, the pact between Jacob with Laban in Genesis (Genesis 31:44).
^ For example, the covenant at Mount Sinai (Exodus 19:5) or the ""new covenant"" verse from Jeremiah 31:31 above (Jeremiah 31:31).
^ See also Tertullian, Against Marcion, Book IV, chapters I, II, XIV. His meaning in chapter XX is less clear, and in chapters IX and XL he uses the term to mean 'new covenant'.
^Joseph Barber Lightfoot in his Commentary on the Epistle to the Galatians writes: ""At this point[37] the apostle takes the pen from his amanuensis, and the concluding paragraph is written with his own hand. From the time when letters began to be forged in his name[38] it seems to have been his practice to close with a few words in his own handwriting, as a precaution against such forgeries.... In the present case he writes a whole paragraph, summing up the main lessons of the epistle in terse, eager, disjointed sentences. He writes it, too, in large, bold characters (Gr. pelikois grammasin), that his handwriting may reflect the energy and determination of his soul.""[39]
^ The Gospels are in this order in many Old Latin manuscripts, as well as in the Greek manuscripts Codex Bezae and Codex Washingtonianus.
^ abDonald Guthrie lists the following scholars as supporting authenticity: Wohlenberg, Lock, Meinertz, Thörnell, Schlatter, Spicq, Jeremias, Simpson, Kelly, and Fee[89]
^ Although Hebrews was almost certainly not written by Paul, it has been a part of the Pauline corpus ""from the beginning of extant MS production"".[90]
^ Robinson, John Arthur Thomas (2000) [1976]. Redating the New Testament. Eugene, Oregon: Wipf & Stock. p. 352. ISBN978-1-57910-527-3.
^Ehrman 1997, p. 8: ""The New Testament contains twenty-seven books, written in Greek, by fifteen or sixteen different authors, who were addressing other Christian individuals or communities between the years 50 and 120 C.E. (see box 1.4). As we will see, it is difficult to know whether any of these books was written by Jesus' own disciples.""
^Harris 2010, p. 20: Dates Jude and 2 Peter to 130-150 AD.
^Harris 1980, p. 295: Virtually no authorities defend the Petrine authorship of 2 Peter, which is believed to have been written by an anonymous churchman in Rome about 150 C.E.
^ abcTrobisch, David. ""Who Published the New Testament?"" (PDF). Free Inquiry. 28 (Dec. 2007/Jan. 2008): 30–33. Archived from the original (PDF) on 21 April 2021. ...Acts provides information that makes it possible to identify Luke, the author of the Gospel, as the doctor who travels with Paul and to identify Mark as someone close to Peter and Paul. This 'canon consciousness' suggests that the book of Acts was composed at a later date than is typically thought; this theory is supported by the first attestation of the book around 180 CE.
^ Definition of ברית in Brown-Driver-Briggs's lexicon: https://biblehub.com/hebrew/1285.htm
Hebrew uses an unrelated word for testament: tsavaa (צַוָּאָה).
^ ""If I fail in resolving this article (of our faith) by passages which may admit of dispute out of the Old Testament, I will take out of the New Testament a confirmation of our view, that you may not straightway attribute to the Father every possible (relation and condition) which I ascribe to the Son."" – Tertullian, Against Praxeas 15
^Bassler, Jouette M. (2010). ""Paul and his Letters"". In Aune, David E. The Blackwell Companion to the New Testament. Wiley-Blackwell. p. 388. ISBN978-1-4443-1894-4.
^ Roetzel, Calvin J. (2009). The Letters of Paul: Conversations in Context (5th ed.). Louisville, Kentucky: Westminster John Knox. p. ix–x ISBN978-0-664-23392-1
^Ehrman 2004a, p. 323: ""Scholars in the ancient world went about detecting forgeries in much the same way that modern scholars do. They looked to see whether the ideas and writing style of a piece conformed with those used by the author in other writings, and they examined the text for any blatant anachronisms, that is, statements about things that could not have existed at the time the alleged author was writing (like the letter reputedly from an early seventeenth-century American colonist that mentions ""the United States"")- Arguments of this kind were used by some Christian scholars of the third century to show that Hebrews was not written by Paul or the Book of Revelation by John the son of Zebedee. Modern scholars, as we will see, concur with these judgments. To be sure, neither of these books can be considered a forgery. Hebrews does not claim to be written by Paul (it is anonymous), and the John who wrote Revelation does not claim to be the son of Zebedee (it is therefore homonymous). Are there other books in the New Testament, though, that can be considered forgeries?""
^ For a detailed study of the Apocalypse of John, see Aune, David E. (1998). Revelation, 3 volumes. Word Biblical Commentary series. Nashville, Tennessee: Thomas Nelson.
^ Strelan, Rick (2013). Luke the Priest: The Authority of the Author of the Third Gospel. Farnham, ENG: Routledege-Ashgate. pp. 102–05.
^ For discussion of Mark, see Schröter, Jens (2010). ""Gospel of Mark"". In Aune, David. The Blackwell Companion to the New Testament. New York: Wiley-Blackwell. pp. 281ff.
^ For discussion of Mark, see Hare, Douglas R. A. (1996). Mark. Louisville, Kentucky: Westminster John Knox Press. pp. 3–5.
^ For discussion of Matthew, see Repschinski, Boris (1998). ""Forschungbericht: Matthew and Judaism"". The Controversy Stories in the Gospel of Matthew. Göttingen, GER: Vandenhoeck & Ruprecht. pp. 13–61.
^ Walsh, Robin Faith (2021). The Origins of Early Christian Literature - Contextualizing the New Testament within Greco-Roman Literary Culture. Cambridge University Press. ISBN9781108883573.
^ Davis, Henry (2020). Creating Christianity A Weapon Of Ancient Rome (Newly revised and updated. ed.). Hellenic and Roman Library -The Institute of Classical Studies Library, London: Independent Publishing Network. ISBN9781789265569.
^Ehrman 2003, p. 235: ""The four Gospels that eventually made it into the New Testament, for example, are all anonymous, written in the third person about Jesus and his companions. None of them contains a first-person narrative ('One day, when Jesus and I went into Capernaum...'), or claims to be written by an eyewitness or companion of an eyewitness. ... Some scholars abandon these traditional identifications, and recognize that the books were written by otherwise unknown but relatively well-educated Greek-speaking (and writing) Christians during the second half of the first century.""
^Ehrman 2004b, p. 110: ""In fact, contrary to what you might think, these Gospels don't even claim to be written by eyewitnesses.""
^Ehrman 2006, p. 143: ""The Gospels of the New Testament are therefore our earliest accounts. These do not claim to be written by eyewitnesses to the life of Jesus, and historians have long recognized that they were produced by second- or third-generation Christians living in different countries than Jesus (and Judas) did, speaking a different language (Greek instead of Aramaic), experiencing different situations, and addressing different audiences.""
^ Sean A. Adams, ""The Relationships of Paul and Luke: Luke, Paul's Letters, and the 'We' Passages of Acts."" In Paul and His Social Relations, edited by Stanley E. Porter and Christopher D. Land (Leiden: Brill, 2012), 132–34. ISBN978-9004242111
Scholarly agreement of the single-author/editor theory of the Lucan texts is not without question, e.g. Patricia Walters, The Assumed Authorial Unity of Luke and Acts: A Reassessment of the Evidence (Cambridge University Press, 2009). ISBN978-0521509749
^Zahn, S. T. (1909). Introduction to the New Testament. Vol. II. Translated by Trout, John Moore; Mather, William Arnot; Hodous, Louis; Worcester, Edward Strong; Worrell, William Hoyt; Dodge, Rowland Backus (English translation of 3rd German ed.). New York: Charles Scribner's Sons. p. 250.
^ e.g. Green, E. M. B. (8 July 1960). 2 Peter Reconsidered (PDF) (Speech). Meeting of the Tyndale Fellowship for Biblical Research. Cambridge. Archived from the original (PDF) on 13 August 2020.
^ Tenney, Merrill C., gen. ed. (2009). ""Revelation, Book of the"". Zondervan Pictorial Encyclopedia of the Bible, Vol. 5 (Q–Z). Grand Rapids, Michigan: Zondervan.
^ Witherington, Ben (2003). Revelation. Cambridge University Press. p. 2.
^ Myers, Allen C., ed. (1987). ""Aramaic"". The Eerdmans Bible Dictionary. Grand Rapids, Michigan: William B. Eerdmans. p. 72. ISBN978-0-8028-2402-8. It is generally agreed that Aramaic was the common language of Israel in the 1st century AD. Jesus and his disciples spoke the Galilean dialect, which was distinguished from that of Jerusalem (Matt. 26:73).
^ Aland, K.; Aland, B. (1995). The Text of the New Testament. Wm. B. Eerdmans Publishing. ISBN978-0-8028-4098-1.
^ Koester, Helmut (1982). Introduction to the New Testament, Volume 2. Philadelphia. p. 172.
^ Davies, W. D.; Allison, Dale C. (1988). A Critical and Exegetical Commentary on The Gospel according to Saint Matthew, Vol. 1. Edinburgh: T&T Clark. pp. 33–58.
^ Three forms are postulated, from The Canon Debate, chapter 18, p. 300, note 21, attributed to Harry Y. Gamble: ""(1) Marcion's collection that begins with Galatians and ends with Philemon; (2) Papyrus 46, dated about 200, that follows the order that became established except for reversing Ephesians and Galatians; and (3) the letters to seven churches, treating those to the same church as one letter and basing the order on length, so that Corinthians is first and Colossians (perhaps including Philemon) is last.""
^ Harnack, Adolf. ""Appendix VI"". Origin of the New Testament. Christian Classics Ethereal Library.
^ Knox, John (1942). Marcion and the New Testament: An Essay in the Early History of the Canon. Chicago: Chicago University Press. pp. 158ff. ISBN978-0404161835.
^ Bateman, C. G. (3 August 2010). ""Origen's Role in the Formation of the New Testament Canon"". SSRN1653073.
^ McGuckin, John A. (2003). ""Origen as Literary Critic in the Alexandrian Tradition"". In Perrone, L. (ed.). Origeniana Octava: Origen and the Alexandrian Tradition, Vol. 1. Bibliotheca Ephemeridum Theologicarum Lovaniensium 164. Leuven: Leuven University Press. pp. 121–37.
^ Brakke, David (October 1994). ""Canon Formation and Social Conflict in Fourth-Century Egypt: Athanasius of Alexandria's Thirty-Ninth Festal Letter"". Harvard Theological Review. 87 (4): 395–419. doi:10.1017/S0017816000030200. JSTOR1509966. S2CID161779697.
^McDonald & Sanders 2002, Appendix D-2, note 19: ""Revelation was added later in 419 at the subsequent synod of Carthage.""
^ Levine, Amy-Jill; Blickenstaff, Marianne (2001). A Feminist Companion to John, Vol. II. Feminist Companion to the New Testament and Early Christian Writings, Vol. 5. A&C Black. p. 175.
^""NETBible: John 7"". Bible.org. Retrieved 17 October 2009. See note 139 on that page.
^Ehrman 2005, p. 80-83: ""on one condition: that his opponents produce a Greeks manuscript in which the verse could be found (finding it in Latin manuscripts was not enough). And so a Greek manuscript was produced. In fact, it was produced for the occasion. It appears that someone copied out the Greek text of the Epistles, and when he came to the passage in question, he translated the Latin text into Greek, giving the Johannine Comma in its familiar, theologically useful form. The manuscript provided to Erasmus, in other words, was a sixteenthcentury production, made to order.""
^ ab Meadors, Gary T. (1997). ""Scripture, Unity and Diversity of"". In Elwell, Walter A. (ed.). Baker's Evangelical Dictionary of Biblical Theology. Grand Rapids: Baker Books.
^ Stagg, Frank (1962). New Testament Theology. Broadman. ISBN0-8054-1613-7.
^""Our Beliefs"". Beit Simcha. Retrieved 7 June 2012. To study the whole and authoritative Word of God, including the Tenach (Hebrew Scriptures) and the B'rit Chadasha (New Covenant) under the leading of the Holy Spirit.
^""Essential Statement of Faith"". The Harvest: A Messianic Charismatic Congregation. Archived from the original on 27 November 2015. Retrieved 7 June 2012. We believe that the Torah (five books of Moses) is a comprehensive summary of God's foundational laws and ways, as found in both the Tanakh and Apostolic Scriptures. Additionally, the Bible teaches that without holiness no man can see God. We believe in the Doctrine of Sanctification as a definite, yet progressive work of grace, commencing at the time of regeneration and continuing until the consummation of salvation. Therefore we encourage all believers, both Jews and Gentiles, to affirm, embrace, and practice these foundational laws and ways as clarified through the teachings of Messiah Yeshua.
^Equipped for Every Good Work (PDF). Brooklyn, New York: Watchtower Bible and Tract Society & International Bible Students Association. 1946. pp. 12–13.
^ White, E. G. (1 April 1890). ""Repentance the Gift of God"" (PDF). Advent Review and Sabbath Herald. 67 (13): 193–94. Retrieved 30 December 2020. Several have written to me, inquiring if the message of justification by faith is the third angel's message, and I have answered, ""it is the third angel's message in verity."" ... Brightness, glory, and power are to be connected with the third angel's message, and conviction will follow wherever it is preached in demonstration of the Spirit.
Ackroyd, P. R.; Evans, C. F. (eds.) (1970). The Cambridge History of the Bible, Vol. 1. Cambridge University Press. {{cite book}}: |author= has generic name (help)
Barr, James (1966). Old and New in Interpretation: A Study of the Two Testaments. London: SCM.
Bell, H. Idris; Skeat, T. C. (1935). Fragments of an Unknown Gospel and Other Early Christian Papyri. London: Trustees of the British Museum.
Cousland, J.R.C. (2010). Coogan, Michael David; Brettler, Marc Zvi; Newsom, Carol Ann; Perkins, Pheme (eds.). The New Oxford Annotated Bible: New Revised Standard Version. Oxford University Press. p. 1744. ISBN978-0-19-528955-8.
Marcus, Joel (1993). The Way of the Lord: Christological Exegesis of the Old Testament in the Gospel of Mark. Studies of the New Testament and its World. Edinburgh: T&T Clark. ISBN978-0567096371.
Martinez, David G. (2009). ""The Papyri and Early Christianity"". In Bagnall, Roger S. (ed.). The Oxford Handbook of Papyrology. Oxford: Oxford University Press. pp. 590–623.
Smith, D. Moody (1972). ""The Use of the Old Testament in the New"". The Use of the Old Testament in the New and Other Essays: Studies in Honor of William Franklin. Durham, North Carolina: Duke University Press. pp. 3–65.
Stendahl, Krister (1954). The School of St. Matthew and Its Use of the Old Testament. Acta Seminarii Neotestamentici Upsaliensis. Vol. XX. Uppsala: Almqvist and Wiksells.
Bultmann, Rudolf (1951–1955). Theology of the New Testament, English translation, 2 volumes. New York: Scribner.
von Campenhausen, Hans (1972). The Formation of the Christian Bible, English translation. Philadelphia: Fortress Press.
Clark, Gordon (1990). ""Logical Criticisms of Textual Criticism"", The Trinity Foundation: Jefferson, Maryland
Conzelmann, Hans; Lindemann, Andreas (1999). Interpreting the New Testament: An Introduction to the Principles and Methods of New Testament Exegesis, English translation. Peabody, Massachusetts: Hendrickson.
Dormeyer, Detlev (1998). The New Testament among the Writings of Antiquity, English translation. Sheffield.
Duling, Dennis C.; Perrin, Norman (1993). The New Testament: Proclamation and Parenesis, Myth and History, 3rd edition. New York: Harcourt Brace.
Ehrman, Bart D. (2011). The New Testament: A Historical Introduction to the Early Christian Writings, 5th edition. New York: Oxford University Press.
Goodspeed, Edgar J. (1937). An Introduction to the New Testament. Chicago: University of Chicago Press.
New Testament Gateway Annotated guide to academic New Testament Web resources including not only other Web sites, but articles and course materials
Jewish Studies for Christians An Online Study Group exploring the Jewish setting of the early Jesus movement. (An Israeli blog led by Dr. Eliyahu Lizorkin-Eyzenberg).
New Testament Reading Room: Extensive on-line New Testament resources (including reference works, commentaries, translations, atlases, language tools, and works on New Testament theology), Tyndale Seminary
Christianity.com Bible Study Tools For-profit, conservative religious site with links to translations, as well as to mostly out-dated and non-critical commentaries, concordances, and other reference works
The Gospels in the official canon, and some that were not included in the Bible
Dating the New Testament A compilation of the dates ascribed by various scholars to the composition of the New Testament documents, accompanied by an odd statistical average of the dates
",en,2001-10-26T21:41:26Z,2023-01-24T23:57:22+00:00,2023-01-24T23:57:22Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/eb/Codex_Regius_%28019%29.JPG/220px-Codex_Regius_%28019%29.JPG,"From Wikipedia, the free encyclopedia. This article is about the Christian Greek Scriptures of the biblical canon. For the theological concept, see New Covenant.","[
{
""name"":""Martin Luther"",
""nameRaw"":""Martin Luther""
}
]",0.8539506,2023-02-24T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/38/Papyrus_Bodmer_VIII.jpg/220px-Papyrus_Bodmer_VIII.jpg""
}
]",https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/transcoded/a/af/G.F.H%C3%A4ndel-Halleluja_hoerprobe.ogg/G.F.H%C3%A4ndel-Halleluja_hoerprobe.ogg.mp3,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/af/G.F.H%C3%A4ndel-Halleluja_hoerprobe.ogg,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Paul Rosenthal (Colorado politician),https://en.wikipedia.org/wiki/Paul_Rosenthal_(Colorado_politician),https://en.wikipedia.org/wiki/Paul_Rosenthal_(Colorado_politician),2012-11-09T08:40:33+00:00,"Paul Rosenthal is an American community activist, teacher and politician who served in the Colorado House of Representatives from 2013 to 2019. He represented House District 9.
Rosenthal ran for re-election in 2018 but was eliminated in the Democratic primary, so he was not a candidate in the general election. [1]
2020 RTD board election[ edit ]
In 2020, Rosenthal ran for a seat on Denver's Regional Transportation District board of directors. The board has fifteen elected members who serve four-year terms. Rosenthal was unopposed for the District E seat and won 63,442 votes, 100% of the votes cast. [2]
References[ edit ]
^ Frank, John (2018-04-07). ""Colorado lawmaker Paul Rosenthal loses re-election bid after accusations of sexual harassment"". The Denver Post. Retrieved 2018-11-24.
^""Colorado election results, November 3, 2020: 2020 General Election, Regional Transportation District Director - District E"". Colorado election results, November 3, 2020 general election. Colorado Secretary of State. 2020-11-11. Retrieved .
External links[ edit ]","
Paul Rosenthal is an American community activist, teacher and politician who served in the Colorado House of Representatives from 2013 to 2019. He represented House District 9.
Rosenthal ran for re-election in 2018 but was eliminated in the Democratic primary, so he was not a candidate in the general election.[1]
In 2020, Rosenthal ran for a seat on Denver's Regional Transportation District board of directors. The board has fifteen elected members who serve four-year terms. Rosenthal was unopposed for the District E seat and won 63,442 votes, 100% of the votes cast.[2]
",en,2012-11-09T08:40:33Z,2022-01-02T01:56:34+00:00,2022-01-02T01:56:34Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d5/Paul_Rosenthal_%28Colorado_politician%29.JPG/220px-Paul_Rosenthal_%28Colorado_politician%29.JPG,"Paul Rosenthal is an American community activist, teacher and politician who served in the Colorado House of Representatives from 2013 to 2019. He represented House District 9. Rosenthal ran for re-election in 2018 but was eliminated in the Democratic primary, so he was not a candidate in the general election.","[
{
""name"":""Paul Rosenthal"",
""nameRaw"":""Paul Rosenthal""
}
]",0.836932,2023-01-27T00:00:00Z,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Sour (album),https://en.wikipedia.org/wiki/Sour_(album)#mw-head,https://en.wikipedia.org/wiki/Sour_(album),2021-04-01T04:08:32+00:00,"For the Ours album, see Ours (band) § Discography.
Sour (stylized in all caps) is the debut studio album by American singer-songwriter Olivia Rodrigo, released on May 21, 2021, via Geffen Records. The album was written by Rodrigo and her producer Dan Nigro. Originally planned as an EP, Sour was expanded into a full-length album following the viral success of her debut single, "" Drivers License"".
Influenced by Rodrigo's favorite genres and singer-songwriters, Sour is primarily a pop record that spans from energetic pop punk songs to bedroom pop ballads. Its subject matter centers on adolescence, failed romance, and heartache. She said the album explores her perils and discoveries as a 17-year-old, with its title referring to the ""sour"" emotions young people experience but are often criticized for, such as anger, jealousy, and unhappiness.
Three singles preceded Sour 's release, all of which entered the top three of the US Billboard Hot 100. The lead single, ""Drivers License"", topped the chart and propelled Rodrigo to mainstream prominence. It was followed by "" Deja Vu"", which peaked at number 3, and "" Good 4 U"", the album's second chart-topper. It made Rodrigo the first artist in history to debut their first three singles in the top 10 of the Hot 100, and Sour the first debut album in history to spawn two number-one debuts on the chart. Prior to becoming the fourth single, "" Traitor"" landed at number nine on the Hot 100 as the fourth top-10 song from the album. Sour broke the global Spotify record for the biggest opening week for an album by a female artist. It topped the charts in several countries, including the US Billboard 200, and was one of the best-selling albums of 2021.
Upon release, Sour received universal acclaim from critics. Critics regarded it as a solid debut album, underscoring Rodrigo's realistic lyrics and appeal to Gen Z. Various publications listed it among the best albums of 2021, including Billboard and Rolling Stone that placed the album at number one on their year-end rankings. At the 64th Annual Grammy Awards, Sour and ""Drivers License"" won Best Pop Vocal Album and Pop Solo Performance, respectively; Rodrigo won Best New Artist as well. A YouTube concert film and a Disney+ documentary, titled Sour Prom and Driving Home 2 U respectively, supplement the album. Rodrigo embarked on the Sour Tour, her first headlining concert tour, from April 5, 2022 to July 7 of that year.
Background[ edit ]
In 2020, American actress and singer Olivia Rodrigo signed to Geffen Records, intending to release her debut EP the following year. [5] American songwriter and producer Daniel Nigro was suggested by a friend to listen to Rodrigo's songs on High School Musical: The Musical: The Series: The Soundtrack (2020). Nigro was ""just completely blown away"" and reached out to Rodrigo via Instagram, offering to work with her. The pair had a meeting to get to know one another, shortly before the COVID-19 pandemic impacted the United States. They started collaborating after figuring out ways to work safely in isolation. [6] [7] She released her debut single "" Drivers License"", produced by Nigro, on January 8, 2021, to unprecedented commercial and critical success. Billboard declared the single one of the most dominant number-one songs in Hot 100 history. [8]
Rodrigo began teasing a follow-up single by archiving her past Instagram posts and posting cryptic teasers of it on her social media accounts in late March 2021; [9] on March 29, she announced that it would be titled "" Deja Vu"", and set a release date of three days later, reassuring fans that the announcement was not an April Fools' Day joke. Rodrigo unveiled the song's artwork in the same post. [10] [11] Following her rise to prominence, Rodrigo stated that she would be releasing a studio album instead of an EP, [12] after she felt unsatisfied with the scope of a shorter project when only a full-length album would be ""truly reflective of what [she] can do"". [13] Rodrigo had met with producer Dan Nigro in March 2020 a week before COVID-19 lockdowns commenced. Nigro was ""blown away"" after watching an Instagram video of Rodrigo playing her song ""Happier"". [14] Recording for Sour took place throughout 2020 and into early 2021. Nigro said that with the pandemic, they were ""oddly very fortunate to have as much time as we did to make music"". [14] The final production session took place on March 30, 2021. [1]
Conception[ edit ]
I want [ Sour ] to be super versatile. My dream is to have it be an intersection between mainstream pop, folk music, and alternative pop. I love the songwriting and the lyricism and the melodies of folk music. I love the tonality of alt-pop. Obviously, I'm obsessed with pop and pop artists. So I'm going to try and take all of my sort of influences ... and make something that I like.
— Rodrigo on the sound of Sour, Nylon [2]
Rodrigo described her ambition for her debut project, Sour, was a ""super versatile"" body of work that mainly blends mainstream pop, folk, and alternative rock genres, [2] alongside elements of pop-punk, country and grunge. [15] She stated that it is inspired by the works of her favorite singer-songwriters, such as Alanis Morissette, Taylor Swift, Kacey Musgraves, [16] and the ""pouty"", ""angsty"" sound of rock acts like No Doubt and the White Stripes. [17] Rodrigo also cited her mother Jennifer's musical tastes as an influence, as it was her who introduced young Rodrigo to metal, punk and 1990s alternative rock. [13]
Rodrigo's vision for the album's lyrics was to explore a variety of "" sour"" emotions that young women ""are often shamed for"", such as anger, jealousy and sadness. The album title refers to the concept of ""awesome things"" in Rodrigo's life ""progressively going sour"" as she gets older, representing a specific ""slice"" of her life as a 17-year-old, ""its unending growing pains and surprising discoveries."" [17] She insisted this point in her interview to The Guardian as well, saying Sour is an ""intrinsically young"" album that is aimed at honoring ""acute teenage feelings"". Rodrigo explained, ""something I'm really proud of is that this record talks about emotions that are hard to talk about or aren't really socially acceptable especially for girls: anger, jealousy, spite, sadness, they're frowned-upon as bitchy and moaning and complaining or whatever. But I think they're such valid emotions."" [18]
According to Rodrigo, the word ""sour"" has many different meanings and she tried to write a song titled ""Sour"" for a long time but was unsuccessful in doing so, making her realize that it is an ""all-encompassing"" trope that covered the sour portion of her life. [19] She tried to balance out the ""sour"" songs of the album with some love songs, in order to avoid being pigeonholed as ""the heartbreak girl""; however, she eventually dropped the idea, to preserve her authenticity as a songwriter. She asserted that love and happiness were not the emotions she felt while making the album. [13] Nevertheless, Rodrigo did not want Sour to be filled with ""sad piano songs"" either, hence she infused danceability and upbeat arrangements into the record, evident in tracks such as "" Brutal"" and "" Good 4 U"". [20]
Music and lyrics[ edit ]
Sour has been described as a genre-hopping pop, [21] pop-punk, [22] alternative pop, [23] [24] and bedroom pop [25] record with synth-pop, dream pop, alternative rock, pop rock, and folk-pop elements. [26] [27] [28] Stylistically, the album spans from energetic 1990s-inspired guitar rock to tender acoustic balladry driven by piano and fingerpicked guitars. [29] [30] Craig Jenkins of Vulture categorized Sour as a ""post-genre"" record, one which materializes Rodrigo's aim to transcend boundaries of music genres and coalesce them. [28] The songs of Sour represent different perspectives to a single storyline of failed romance. The songwriting is characterized by self-aware [29] themes of insecurities, anger, revenge, envy, and jealousy, using detail-specific lyrics exuding vulnerability. [31] [32] [30]
Songs[ edit ]
Sour opens with ""Brutal"", which was described as ""angsty"" and ""uptempo"" by Rodrigo. The song was characterized as an enjoyable, ""angrily insecure alt-rock tirade"" and ""playful and easy pop-punk"" that ""free falls into the depths of grungy rock"", with elements of indie rock. [33] [34] [35] [36]""Brutal"" was the last song written for the album; Rodrigo and Nigro wrote the track two weeks before she had to turn in the record. Rodrigo noted that the song represents her teenage years. [37] The song has ""thrashy"" guitars, and was reported to be a ""desire to defy any pop expectations that have been placed upon [Rodrigo] by fans, friends, executives, or exes"". [26] Spencer Kornhaber of The Atlantic described the guitar riff on ""Brutal"" as ""scary in the manner of Clinton -era Nine Inch Nails"". [38]"" Traitor"", the second track, is an indie pop ballad with a folk instrumental. [39] [40] Its lyrics have been described to consist of ""post-grief anger and bargaining"". [26] Furthermore, details on the lyrics also depict Rodrigo's ex moving on with another girl while she is unable to get over it as she tries to figure out what went wrong. [35]
The fourth track, "" 1 Step Forward, 3 Steps Back"", interpolates the piano line from Taylor Swift 's "" New Year's Day"" (2017), [41] which was a result of Rodrigo singing ""1 Step Forward, 3 Steps Back"" over the chords of the Swift song. [37] It is described to be a ""regret-wracked"" tune. [26] Rodrigo revealed that she wrote the hook of the song from a text message, going on to say that she ""thought it would be a cool way to describe this toxic, sort of manipulative relationship"". The chirping birds at the beginning of the track were a result of Nigro recording them through a window at his house. [37]""Enough For You"", the seventh track, is a ""simple"" and ""minimal"" bedroom pop song with ""searing"" lyrics and acoustic instrumentals. [42] [35] Rodrigo described the song as ""very insecure and vulnerable, but [she] also love[s] how it's really hopeful"", referencing the line ""someday I'll be everything to somebody else"". [37]"" Happier"" serves as the eighth track, a piano-led song featuring lyrics admitting selfishness and exuding self-criticism. [35]
Being angry, jealous, overly emotional or sad can often be framed as being bitchy or moany. I decided to shine a light on those feelings, even though that was uncomfortable to talk about. I've done all I can do. Everything else is out of my hands.
— Rodrigo on the album's subject matter, The Face [17]
The ninth track, ""Jealousy, Jealousy"", has been described as "" jazzy"", [20]""serpentine"" and an "" alt-rock squall à la the Kills"" with a ""plucky bassline and a prowling piano build"". [26] [31] [35] Lyrics talk about the toxicity of social media and its addictiveness, displaying the obsessions of living a perfect life. [35] The stripped-down tenth track, "" Favorite Crime"", an indie pop and folk-pop song that incorporates a set of layered harmonies with a ""thinly veiled Bonnie and Clyde -type metaphor"". [39] [43] [26] [44] [35] It speaks about ""on the examination of glaring red flags that only appear in their true colors through the lens of hindsight"". [35]
""Hope Ur OK"", the closing track, has been reported to be a ""shimmering blessing to down-on-their-luck people Rodrigo has known"", and the sound of the chorus has been described as a benediction. [26] Lyrically, it steps away from Rodrigo's self-referential narratives to secondhand stories from her friends, rooting from her genuine sympathy to them. [35] Rodrigo revealed that the song makes her ""really emotional"", and that the song is ""super personal about people that [she] really love[s]"". On an appearance on The Zach Sang Show, Rodrigo described the placement of the track as the album's closer: ""I feel like it's super hopeful. Sour is a very sort of sad, angry, emotional record, and I wanted to end it with a song that was [reassuring]. It was really important for me to end this sort of somber record on that note."" [37]
Promotion and release[ edit ]
On April 1, 2021, Rodrigo announced on social media her debut album with the working title *O*R would be released on May 21, 2021. [45] Preorders for the album began the following day. On April 13, Rodrigo teased the album's title, and subsequently, revealed the album's title as Sour, posted its track listing and cover artwork on the same day. [46] It was released on May 21, 2021, via retail stores, digital music and streaming platforms, as well as on Rodrigo's website. [47] Vinyl LPs of Sour were released on August 20, 2021, in various colored variants, each of which were exclusively available at Rodrigo's webstore, Urban Outfitters, Target, Walmart, or Amazon. [48] Merchandise in the form of clothing was also released, although some customers alleged it as being low quality and ""nothing like what was advertised"". [49] [50]
Cover artwork[ edit ]
Photographed by Grant Spanier, [51] the standard cover artwork of Sour depicts Rodrigo standing against a purple backdrop, wearing a fuzzy pale pink tank top and checkered bottoms. She sticks her tongue out, with her face covered in a variety of colorful stickers. The stickers on her tongue spell the album title. PopSugar observed that Rodrigo is also wearing a ring in the cover artwork, identical to a ring that Taylor Swift had gifted her earlier. The backside cover also has a purple background, featuring scattered stickers as well as the tracklist on a pearly-colored balloon that Rodrigo's hand is about to pop with a safety pin. In the alternative cover available for the Target -exclusive and vinyl editions of Sour, purple is again the dominant color, but stickers are not present. [52] Stickers also recur through the album artwork and promotional material, which followed a theme of scrapbooking in a school notebook. [53]
Singles[ edit ]
Sour was supported by five singles, four of which charted in the top 10 of the Billboard Hot 100. [54]""Drivers License"", Rodrigo's debut single, was released on January 8, 2021, as the lead single of Sour. [55] An accompanying music video for the song, directed by Matthew Dillon Cohen, was uploaded to Rodrigo's YouTube channel simultaneously with the single's release. [56] The song broke a string of records, including the Spotify record for the most single-day streams for a non- holiday song and the biggest first week for a song on Spotify and on Amazon Music. [57] The song debuted atop the US Billboard Hot 100 and made Rodrigo the youngest artist ever to debut atop the chart. [58] It was certified triple platinum by the Recording Industry Association of America. The single also topped charts in the UK, [59] Canada, [60] Australia, [61] and many more countries. [ citation needed ]
""Deja Vu"" was announced as the second single on her social media accounts on March 29, 2021, and was released three days later along with its music video, directed by Allie Avital in Malibu. [62] [63] The song debuted at number eight on the Hot 100, making Rodrigo the first artist in history to debut her first two singles in the top 10 of the chart. [54] It reached a new peak of number three after the release of Sour. [64]
The third single, ""Good 4 U"", was announced on May 10, 2021, and was released on May 14. [65] Its music video, directed by Petra Collins, features Rodrigo as a revengeful cheerleader, making references to the 2000s' cult classic films Princess Diaries and Jennifer's Body. [66] [67] The energetic song provided listeners the taste of a different side of Sour, departing from the slower and melancholic emotion of the preceding singles ""Drivers License"" and ""Deja Vu"". [68]""Good 4 U"" debuted atop the Hot 100, garnering Rodrigo her second number-one song in the US and the second from Sour. [69]
""Traitor"" impacted US contemporary hit radio formats on August 10, 2021, as the fourth single from Sour. [70] Before it was promoted as a single, ""Traitor"" landed at number 9 on the Hot 100 upon the album release, charting alongside ""Good 4 U"" and ""Deja Vu"" in the top 10 region. Billboard remarked how ""Traitor"" registered impressive sales and streaming tallies for an album track. [71]
""Brutal"" received a music video on August 23, 2021, [72] before it impacted Italian contemporary hit radio formats through Universal Music Italy on September 3, 2021, as the fifth single from the album. [73] Before becoming a single, the song arrived at number 12 on the Hot 100, and landed atop the Billboard Hot Rock & Alternative Songs chart. [ citation needed ]
Marketing[ edit ]
Rodrigo gave the debut performance of ""Drivers License"" on February 4, 2021, on The Tonight Show Starring Jimmy Fallon. [74] She has expressed excitement for a potential upcoming tour in support of the album after the COVID-19 pandemic ends. [75] A sneak-peek of the creation process of the album was featured in IMAX screenings of In the Heights (2021) on Mother's Day. [76] On May 11, Rodrigo performed ""Drivers License"" at the 2021 Brit Awards held on The O2 Arena in London. [77] On May 12, 2021, a trailer to Sour was posted to Rodrigo's YouTube channel, which showed studio clips of herself and Nigro, and featured a snippet of ""Good 4 U"" which was set to release two days later. [78] She performed ""Drivers License"" and debuted ""Good 4 U"" live at Saturday Night Live on May 15, 2021, hosted by American actor Keegan-Michael Key. [65] On May 16, 2021, a hotline phone number (323-622-SOUR) was made available, which teased an unreleased track from Sour. [79] In the evening of May 20, 2021, Rodrigo appeared on YouTube's livestream of the official premiere party of Sour, as an episode for the platform's Released series. She played voice memos from her phone, discussed songs, interacted with fans, and exclusively performed the track ""Enough for You"". [80] Rodrigo gave interviews and appeared on the magazine covers of Billboard, [13] Interview, [81] Elle, [82] The Face, [17] NME, [15] Nylon, [83] and Variety. [20] On May 25, Rodrigo appeared on Vevo Lift to perform "" Favorite Crime"". [84]
Films[ edit ]
A prom -themed concert film, titled Sour Prom, was released to YouTube in June 2021, featuring Rodrigo's live performances of the songs from Sour.
On June 29, 2021, a livestream concert film entitled Sour Prom aired on Rodrigo's YouTube channel, in celebration of Sour 's success. It featured songs from the album performed in various locations, such as ""the back of a limo, on a prom dancefloor, in a darkroom, and accompanied by a marching band on a football field."" [85] She also hosted a ""pre-party"" Q&A segment in which she answered questions on the album's creation. She then performed several live renditions of her Sour tracks, including ""Drivers License"" and ""Good 4 U"". [86] The film was described as ""the ultimate alternative prom experience"", after Rodrigo herself graduated high school recently. [87] The concert film later was nominated at the 2021 UK Music Video Awards in the category 'Best Special Video Project'. [88]
On February 17, 2022, Rodrigo announced a documentary about Sour, titled Driving Home 2 U (A Sour Film), releasing to Disney+ on March 25, 2022. It was directed by Stacey Lee and produced by Interscope Films and Supper Club. According to a press release, the film captures Rodrigo's road trip from Salt Lake City to Los Angeles, during which she began writing Sour. The film includes ""new live arrangements of her songs, intimate interviews, and never-before-seen footage from the making of the album."" [89]
Tour[ edit ]
Main article: Sour Tour
To support Sour, Rodrigo embarked on the Sour Tour, her first headlining concert tour. It covered North America and Europe with 47 dates. It commenced on April 5, 2022, in Portland, Oregon, and concluded on July 7, 2022, in London. Gracie Abrams and Holly Humberstone were the opening acts for the North American dates, and Baby Queen for European dates. [90] On the tour, Rodrigo covered Avril Lavigne 's "" Complicated"" at all tour dates. At the Toronto show on April 29, Lavigne joined Rodrigo as a surprise guest on stage to perform the song together for the first time. [91] [92]
Critical reception[ edit ]
Professional ratings
Aggregate scores
Source Rating
AnyDecentMusic? 7.6/10 [93]
Metacritic 83/100 [94]
Review scores
Source Rating
AllMusic [95]
And It Don't Stop A [96]
Clash 8/10 [97]
The Daily Telegraph [21]
Entertainment Weekly A− [26]
The Guardian [44]
The Independent [98]
NME [27]
Pitchfork 7.0/10 [31]
Rolling Stone [32]
Sour received widespread critical acclaim upon release. [99] The general consensus was that the album is a strong debut record that mounts Rodrigo as the new face of "" Gen Z pop"". [100] On Metacritic, which assigns a normalized score out of 100 to ratings from publications, the album received a mean score of 83 based on 20 reviews, indicating ""universal acclaim"". [94]
Robin Murray of Clash hailed Sour as a ""bravura"" pop statement ""marked by excellence from front to back"". He described its 11 tracks as ""potential smash hit singles"", and complimented Rodrigo's bold lyricism, punchy execution, deeming her ""pop's newest icon, and one of its bravest voices"". [97] The A.V. Club 's Tatiana Tenreyro designated Sour a contender for best pop album of 2021, and highlighted its lack of filler tracks. She stated each song depicts a different side to Rodrigo's artistry, embracing influences while still creating ""something fresh"". [101] Kate Solomon, writing for i, called Sour a ""surprisingly accomplished package"" and a ""stunning portrait of adolescence"". [102] NME critic Rhian Daly called Rodrigo a ""multidimensional"" artist writing detailed songs that ""go full-circle from being precisely personal to universally relatable"". [27]
Neil McCormick of The Daily Telegraph opined Sour excels in modern production, striking an acoustic-electronic balance by combining Taylor Swift's traditional songcraft, Lorde 's harmonies and Billie Eilish 's whispery vocals with the brashness of Alanis Morissette and Avril Lavigne. [21] Also touching on these comparisons, fellow critic Robert Christgau said Rodrigo ""recalls her hero Taylor more than her West Coast homegirl Billie with bravely retro pre-track-and-hook structures and lyrics that map out the kind of emotional grounding all parents pray their kids achieve, the female ones especially"". [103] Mikael Wood of Los Angeles Times dubbed the album ""flawless Gen Z pop"" that ranges from crisp 1990s rock to acoustic balladry, and ""the most self-aware pop record in recent memory"". [29] Entertainment Weekly 's Maura Johnston felt Sour 's heaviness is bettered by Rodrigo's grace and self-awareness, and that she is not trying to be ""the next"" anyone, but instead distills her life and musical tastes into promising, ""powerful, hooky pop"". [26] Rolling Stone critic Angie Martoccio said, beyond her idols and inspirations, Rodrigo forged ""a path into an entirely new realm of pop"" in Sour, where she is ""unapologetically and enthusiastically her own guide"". [32] In July 2022, the publication ranked Sour as the 39th best debut album of all time. [104]
Variety 's Chris Williman called Sour""ridiculously good"", and ""unabashedly teenage"" atypical of most teen singers who often try to mimick adult music. [105] Praising Rodrigo's musical vision and Nigro's production, Rachel Saywitz, reviewing for The Line of Best Fit, said Sour swerves the conventional genres to work Rodrigo's wide taste. [106] Jon Caramanica of The New York Times called it a ""nuanced and often exceptional debut album"", traversing Rodrigo's evolving perspectives real-time. [107] The Independent critic Helen Brown thought Sour converts 21st-century adolescence into universally resonating ""story-songs"", and admired Rodrigo's ""disarming honesty"", using F-bombs unlike former teen stars who ""don't usually do that until they're onto the post-breakdown record"". She added its organic musicality breaks the ""shiny surfaces we've come to expect from such glossy girls."" [98]
Olivia Horn of Pitchfork called it a ""nimble and lightly chaotic collection of breakup tunes filled with melancholy and mischief"", with profanity typically prohibited by the morality clauses limiting Disney singers. However, Horn stated Rodrigo is ""more invested in content than in craft"" at moments, settling for simple rhymes, self-evident phrasing, and a DIY recording quality that exposes imperfections in Rodrigo's voice. [31] Rachel Aroesti of The Guardian said Sour is polished ""pop euphoria"" that processes anger, jealousy and bewilderment, and is ""one of the most gratifyingly undignified breakup albums ever made"", but nevertheless, majority of it follows the style of ""Drivers License"", resulting in a lovely and thoughtful but unadventurous record. [44] Stereogum 's Chris DeVille stated, though Rodrigo's lyrics ""can come off desperate and immature"" while the album's pace can be a ""wearisome slog"" at times, Sour works by weaponizing its drawbacks. [108] Regarding the album ""a youthful tour through heartbreak angst"" that weakens only when it ""plays too safe"", DIY 's Jenessa Williams felt Rodrigo's ""truly soars"" when she heads strong, rather than victimizing herself in ""bitterness"". [109]
Accolades[ edit ]
Rodrigo received seven nominations at the 64th Annual Grammy Awards, including Album of the Year and Best Pop Vocal Album for Sour; Record of the Year, Song of the Year and Best Pop Solo Performance for ""Drivers License""; and Best New Artist. She became the second youngest artist (18 years old) to be nominated for all four of the general categories in the same ceremony, after Billie Eilish (17, for the 62nd Annual Grammy Awards in 2020). [110] Taylor Swift, Jack Antonoff and St. Vincent were nominated for Album of the Year for Sour as songwriters credited for interpolation, but subsequently withdrawn by the Recording Academy as they were ""not actively involved"" in creating Sour. [111]
List of awards and nominations received by Sour
Year Award Category Result Ref.
2021 American Music Awards Favorite Pop Album Nominated [112]
Apple Music Awards Album of the Year Won [113]
ARIA Music Awards Best International Artist Nominated [114]
Danish Music Awards International Album of the Year Won [115]
LOS40 Music Awards Best International Album Won [116]
People's Choice Awards Album of the Year Won [117]
UK Music Video Awards Best Special Video Project Nominated [118]
2022 Billboard Music Awards Top Billboard 200 Album Won [119]
Gold Derby Music Awards Best Pop Album Nominated [120]
Album of the Year Nominated
Grammy Awards Album of the Year Nominated [121]
Best Pop Vocal Album Won
Juno Awards International Album of the Year Won [122]
Premios Odeón Best International Album of the Year Won [123]
Year-end lists[ edit ]
Numerous critics and publications listed Sour in their year-end ranking of the best albums of 2021, often inside the top-ten.
Commercial performance[ edit ]
Sour was the most pre-added album on Apple Music during the week leading up to its release (May 14, 2021 to May 20, 2021), dethroning Billie Eilish 's Happier Than Ever (2021). [133] Upon release, Sour garnered 385 million streams in its first week on global Spotify —the biggest opening week for an album by a female artist on the platform, beating the former record set by Ariana Grande 's Thank U, Next (2019). [134] The International Federation of the Phonographic Industry (IFPI) reported that Rodrigo was the world's tenth best-selling artist of 2021. [135]
United States[ edit ]
Following the debuts of ""Drivers License"" and ""Good 4 U"" at the number one spot of the US Billboard Hot 100, Sour became the first debut album in history to have two songs debut atop the chart, and overall the fourth album to do so. [136]
Sour debuted at number one on the Billboard 200 chart with 295,000 album-equivalent units, of which 72,000 were album sales, [137] and spent a total of five weeks at the spot, becoming the longest reigning number-one album by a female artist in 2021. [138] [note 1] At the time, the 295,000 sum marked the biggest opening week for any album in 2021. Sour further garnered the second-biggest streaming week for an album by a female artist in the US with 300.73 million on-demand streams, behind Ariana Grande 's Thank U, Next (307.07 million), and the biggest streaming week ever for a debut album by a female artist, surpassing Cardi B 's Invasion of Privacy (2018). [140] [141] Sour charted at number two in its second week earning 186,000 units [142] and remained at the same spot in its third week with 143,000 units. [143]
The album jumped back to the Billboard 200 number-one spot thrice in its chart run: The first instance was when it moved 105,000 units in its fifth charting week, [144] becoming the second 2021 album to earn more than 100,000 units in each of its first five weeks, after Morgan Wallen 's Dangerous: The Double Album. [144] The second instance in its seventh charting week, when Sour moved 88,000 units. [145] It remained at the top spot the next week as well, becoming the first debut album by a female artist to spend four weeks atop the chart since Susan Boyle 's I Dreamed a Dream (2009). [146] The album returned to the chart's summit for the third time following its vinyl release, which generated 133,000 units. Of that sum, 76,000 were vinyl LPs, scoring the second-largest vinyl album sales week in MRC Data history, placing behind Swift's Evermore (2020). [138]
All 11 of Sour 's tracks appeared in the top 30 of the Billboard Hot 100 dated June 5, 2021. Rodrigo is the first female artist, and the fourth act overall, to simultaneously chart 11 or more songs in the chart's top 30. Three songs charted in the top 10: ""Good 4 U"" at number two, down from number one the previous week, ""Deja Vu"" reaching a new peak of number three, and ""Traitor"" entering at number nine, making her the first artist in Hot 100 history to have three songs from their debut album to chart simultaneously in the top 10; ""Traitor"" marked the album's fourth top-10 song and fourth to debut in the top ten. [64] [147] Eight of the album's tracks entered the top 10 of Billboard Streaming Songs chart, breaking the record for the most simultaneous top-10 entries on the chart. [148]""Brutal"" debuted atop Hot Rock & Alternative Songs, marking the first number-one debut on the chart since Swift's "" Cardigan"" (2020). [149]
As of October 2021, Sour amassed 2.35 million units in the US, [150] making it the best-selling album of 2021 by a female artist so far, and second overall, behind Dangerous: The Double Album. As of July 2021, Sour was the seventh best-selling album of the year, with 146,000 copies sold, and fifth amongst albums by women. [151] Sour reached 378,000 sales by October 2021, becoming the third best-selling album of 2021, only behind Evermore and Fearless (Taylor's Version). [152] By January 2022, the album had sold 557,000 physical copies in the United States and was certified triple platinum in March 2022, for streams and sales equaling three million units. [153]
Sour is the longest-running debut album in the Billboard 200 chart's top 10 during the 21st century, recording its 52nd week in the top 10 on the chart dated July 2, 2022, and surpassing the 51-week tally of Lady Gaga's debut album, The Fame. [154]
United Kingdom[ edit ]
In the United Kingdom, Sour landed atop the UK Albums Chart with 51,000 units, eclipsing Foo Fighters for the biggest opening-week for an album in 2021 at the time. It also marked the biggest opening week for a debut album since Lewis Capaldi 's Divinely Uninspired to a Hellish Extent (2019). With ""Good 4 U"" rising to the top spot of the UK Singles Chart concurrently, Rodrigo became the youngest soloist in UK history to achieve a Chart Double, at 18 years and 3 months old. She is the first artist since Sam Smith in 2015 to garner a Chart Double with a debut album. Sour also broke the all-time UK record for the most weekly streams for a debut album, overtaking Capaldi. The album received 45.7 million streams (30,945 album-equivalent units) in its opening week. [155] When ""Traitor"" reached a new peak of number 5 on the UK Singles, Rodrigo became the first female artist in history to occupy three spots in the top 5 simultaneously, with ""Deja Vu"" at number 4, and ""Good 4 U"" spending a third consecutive week at the top. [156] [157] Sour spent five non-consecutive weeks atop the chart. [158] By the end of the year, Sour spent a total of 32 weeks inside of the Top 20. [159]
Sour was the UK's most streamed album of 2021 with 83% of its year-end sum of 395,000 units being on-demand streams. It was also the best-selling cassette tape in the UK in 2021 with 14,000 copies sold. Sour became the fourth best-selling album in the UK by the year-end, behind ABBA 's Voyage, Ed Sheeran 's = and Adele 's 30. [160] [161] Sour spent an entire calendar year inside of the UK Top 20 on the Official Charts with a total of 46 weeks of those spent inside of the Top 10. [162]
Other markets[ edit ]
The album arrived at number one on the Billboard Canadian Albums chart. [163] All of its tracks debuted on the Canadian Hot 100 simultaneously, led by ""Good 4 U"" atop the chart. [164] Sour spent four consecutive weeks atop the chart. [165]
In Australia, Rodrigo achieved a ""Chart Double"", where she topped both the ARIA Albums and Singles charts— Sour debuted at number 1 on the former, whereas ""Good 4 U"" ascended to number one on the latter. The other singles ""Drivers License"" and ""Deja Vu"" rebounded to numbers 3 and 4, respectively, while the track ""Traitor"" debuted at number 7; Rodrigo became the first artist since Swift in 2020, to chart four or more songs in the top 10 of the chart. Six other tracks from Sour debuted in the top 50 of the chart. [166] Sour topped the ARIA Albums Chart for eight non-consecutive weeks. [167]
In Ireland, Sour launched at number one on the Irish Albums Chart with the biggest opening-week sales of 2021 in the country, surpassing J. Cole 's The Off-Season (2021). Sour garnered the biggest opening-week of streams for a debut album in history, surpassing Eilish's When We All Fall Asleep, Where Do We Go? (2019). Rodrigo achieved a chart-double in Ireland, as ""Good 4 U"" held on to its number-one spot on the Irish Singles Chart for a second consecutive week. ""Deja Vu"" rose to a new peak of number 2, while ""Traitor"" entered at number 3, marking the first time a female artist occupied all the top 3 spots of the singles chart in the same week. [168] Sour spent its first seven weeks atop the Irish Albums Chart, claiming the longest consecutive reign at number one by an album by a female artist since Adele 's 21 (2011). [169] It was the best-selling album of the first half of 2021 in Ireland, [170] and spent 20 non-consecutive weeks at number one. [171]
On the New Zealand Albums Chart, Sour arrived at number one, [172] aside five of its songs reaching the top 10 of the New Zealand Singles Chart; ""Good 4 U"", ""Deja Vu"", ""Traitor"", ""Drivers License"" and ""Brutal"" charted at numbers 1, 3, 5, 7 and 8, respectively. [173] Sour spent ten consecutive weeks at number one, and is the only album by a female artist other than Adele's 21 to do so. [174]
Track listing[ edit ]
Credits adapted from the album's liner notes. [4] All tracks were produced by Dan Nigro, except where noted.
Apple Music video version
No. Title Length
12.""Drivers License"" (music video) 4:07
13.""Deja Vu"" (music video) 3:51
14.""Good 4 U"" (music video) 3:18
15.""Brutal"" (music video) 2:53
Total length: 48:50
Japan Special Edition (Disc 2) [175]
No. Title Director(s) Length
1.""Drivers License"" (Music video) Matthew Dillon Cohen 4:07
2.""Drivers License"" (Behind the Scenes) 3:02
3.""Deja Vu"" (Music video) Allie Avital 3:52
4.""Deja Vu"" (Behind the Scenes) 3:27
5.""Good 4 U"" (Music video) Petra Collins 3:19
6.""Good 4 U"" (Behind the Scenes) 4:13
7.""Traitor"" (Music video) Olivia Bee 3:58
8.""Brutal"" (Music video) Collins 2:54
9.""Drivers License"" (Special performance video)
Notes[ edit ]
^[a] signifies a co-producer
^[b] signifies an additional producer
All tracks are stylized in all lowercase.
""1 Step Forward, 3 Steps Back"" interpolates"" New Year's Day"" (2017), written by Taylor Swift and Jack Antonoff. [41]
""Deja Vu"" interpolates "" Cruel Summer"" (2019), written by Taylor Swift, Jack Antonoff, and Annie Clark. [176] They were not originally credited but were given credits after Rodrigo noted a light homage to ""Cruel Summer"" in the bridge of ""Deja Vu"". [177]
""Good 4 U"" interpolates "" Misery Business"" (2007), written by Hayley Williams and Josh Farro. [178] [179]
Personnel[ edit ]
Credits adapted from the liner notes of Sour. [4]
Musicians[ edit ]
Olivia Rodrigo – lead and backing vocals (all tracks), piano (4), acoustic guitar (7), vocal arrangement (10)
Daniel Nigro – electric guitar (1, 2, 5, 6), acoustic guitar (1, 2, 5–7, 10), drum programming (1–3, 5, 6, 8–9, 11), synthesizer (1, 3, 6, 8–9), backing vocals (1–3, 5, 6, 8, 9, 11), piano (2, 3, 8, 9), Juno 60 (2, 5, 7, 10), B3 organ (2), bass (3–10), percussion (3, 5), organ (4, 11), Wurlitzer (5), guitar (8, 9), vocal arrangement (10)
Erick Serna – bass, electric guitar (1)
Ryan Linvill – Wurlitzer, additional drum programming (1); drum programming, synthesizer (2); bass guitar (2, 11), flute (5), saxophone (5, 10), additional programming (8), acoustic guitar (11)
Paul Cartwright – violin, viola (1, 8)
Jam City – organ, guitar (5); drum programming, synthesizer (9)
Alexander 23 – electric guitar, bass, drum programming, backing vocals (6)
Kathleen – backing vocals (8), vocal arrangement (10)
Sterling Laws – drums (5, 9)
Sam Stewart – guitars (11)
Technical[ edit ]
Randy Merrill – mastering
Mitch McCarthy – mixing (1–10)
Daniel Nigro – recording (all tracks), mixing (11)
Ryan Linvill – engineering (7), assistant engineering (6, 10)
Chris Kasych – drum engineering (5, 9)
Jasmine Chen – drum engineering (5, 9)
Dan Viafore – assistant engineering (3–5, 8, 9, 11)
Charts[ edit ]
Weekly charts[ edit ]
Weekly chart performance for Sour
Chart (2021–2022) Peak
position
Argentine Albums (CAPIF) [180] 1
Australian Albums (ARIA) [181] 1
Austrian Albums (Ö3 Austria) [182] 1
Belgian Albums (Ultratop Flanders) [183] 1
Belgian Albums (Ultratop Wallonia) [184] 2
Canadian Albums (Billboard) [185] 1
Croatian International Albums (HDU) [186] 8
Czech Albums (ČNS IFPI) [187] 1
Danish Albums (Hitlisten) [188] 1
Dutch Albums (Album Top 100) [189] 1
Finnish Albums (Suomen virallinen lista) [190] 2
French Albums (SNEP) [191] 4
German Albums (Offizielle Top 100) [192] 5
Greek Albums (IFPI) [193] 3
Hungarian Albums (MAHASZ) [194] 32
Irish Albums (OCC) [195] 1
Italian Albums (FIMI) [196] 10
Japan Hot Albums (Billboard Japan) [197] 22
Japanese Albums (Oricon) [198] 15
Lithuanian Albums (AGATA) [199] 3
New Zealand Albums (RMNZ) [200] 1
Norwegian Albums (VG-lista) [201] 1
Polish Albums (ZPAV) [202] 4
Portuguese Albums (AFP) [203] 1
Scottish Albums (OCC) [204] 1
Slovak Albums (ČNS IFPI) [205] 1
Spanish Albums (PROMUSICAE) [206] 1
Swedish Albums (Sverigetopplistan) [207] 1
Swiss Albums (Schweizer Hitparade) [208] 3
UK Albums (OCC) [209] 1
US Billboard 200 [210] 1
Monthly charts[ edit ]
Monthly chart performance for Sour
Chart (2021) Peak
position
Uruguayan Albums (CUD) [211] 4
Year-end charts[ edit ]
2021 year-end chart performance for Sour
Chart (2021) Position
Australian Albums (ARIA) [212] 1
Austrian Albums (Ö3 Austria) [213] 5
Belgian Albums (Ultratop Flanders) [214] 3
Belgian Albums (Ultratop Wallonia) [215] 34
Canadian Albums (Billboard) [216] 4
Danish Albums (Hitlisten) [217] 5
Dutch Albums (Album Top 100) [218] 2
French Albums (SNEP) [219] 57
German Albums (Offizielle Top 100) [220] 29
Irish Albums (IRMA) [221] 1
Italian Albums (FIMI) [222] 43
New Zealand Albums (RMNZ) [223] 1
Norwegian Albums (VG-lista) [224] 1
Polish Albums (ZPAV) [225] 68
Portuguese Albums (AFP) [226] 7
Spanish Albums (PROMUSICAE) [227] 7
Swedish Albums (Sverigetopplistan) [228] 3
Swiss Albums (Schweizer Hitparade) [229] 13
UK Albums (OCC) [230] 4
US Billboard 200 [231] 2
2022 year-end chart performance for Sour
Chart (2022) Position
Canadian Albums (Billboard) [232] 8
German Albums (Offizielle Top 100) [233] 25
New Zealand Albums (RMNZ) [234] 4
Swiss Albums (Schweizer Hitparade) [235] 21
US Billboard 200 [236] 8
Certifications[ edit ]
Certifications of Sour, with pure sales where available
Region Certification Certified units /sales
Australia (ARIA) [237] 2× Platinum 140,000
Austria (IFPI Austria) [238] Platinum 15,000
Belgium (BEA) [239] 4× Platinum 80,000
Canada (Music Canada) [240] 3× Platinum 240,000
Denmark (IFPI Danmark) [241] 2× Platinum 40,000
France (SNEP) [242] Platinum 100,000
Iceland (Plötutíðindi) [243] Gold 2,500*
Italy (FIMI) [244] Platinum 50,000
New Zealand (RMNZ) [245] 3× Platinum 45,000
Norway (IFPI Norway) [246] 3× Platinum 60,000 *
Poland (ZPAV) [247] 2× Platinum 40,000
Portugal (AFP) [248] Platinum 15,000 ^
Spain (PROMUSICAE) [249] Platinum 40,000
United Kingdom (BPI) [250] 2× Platinum 600,000
United States (RIAA) [251] 3× Platinum 3,000,000
* Sales figures based on certification alone.
^ Shipments figures based on certification alone.
Sales+streaming figures based on certification alone.
Release history[ edit ]
Release dates and formats for Sour
Region Date Format(s) Label Edition Catalogue Ref.
Various May 21, 2021
Box set
cassette
CD
digital download
streaming
Geffen Standard Various [252]
May 21, 2021 CD Deluxe B003378402 [253] [254]
Germany May 25, 2021 Cassette Universal Music Germany Standard 137100 [255]
Japan June 2, 2021 CD Universal Music Japan UICF–9070 [256]
June 2, 2021 Deluxe UICF–9071 [257]
Brazil July 2, 2021 Universal Music Brasil Standard 26060243807744 [258]
Mexico August 15, 2021 CD Universal Music Mexico Standard 1106628153 [259]
Germany August 19, 2021 LP (Blue) Geffen Deluxe N/A [260]
United States August 19, 2021 LP (Urban Outfitters exclusive opaque purple) Standard N/A [261]
Various August 20, 2021 LP 3810641 [262] [263]
August 20, 2021 LP (Amazon exclusive transparent violet) N/A [264] [265] [266]
August 20, 2021 LP (Blue) Deluxe B003382701 [267] [268]
August 20, 2021 LP (Transparent magenta) Standard 3811948 [269] [270]
Germany August 20, 2021 LP (Crystal vellum) Universal Music Germany 136592 [271]
August 20, 2021 LP (Transparent magenta) Interscope 3811948 [272]
United Kingdom August 20, 2021 LP (Crystal vellum) Polydor 3811946 [273]
August 20, 2021 LP (Crystal Fuchsia) Geffen 3811948 [274]
United States August 20, 2021 LP (Blue) Interscope Deluxe N/A [275]
Canada August 27, 2021 LP (Crystal vellum) Standard B003382301 [276]
Australia August 28, 2021 LP (Blue) Geffen Deluxe B003382701 [277]
Japan January 28, 2022
CD
DVD
Universal Music Japan Japan Special UICF-9072 [175]
See also[ edit ]
List of number-one albums of 2021 (Australia)
List of number-one albums of 2021 (Austria)
List of number-one albums of 2021 (Belgium)
List of number-one albums of 2021 (Canada)
List of number-one albums from the 2020s (Denmark)
List of number-one albums of 2021 (Ireland)
List of number-one albums from the 2020s (New Zealand)
List of number-one albums of 2021 (Norway)
List of number-one albums of 2021 (Portugal)
List of number-one albums of 2021 (Scotland)
List of number-one albums of 2021 (Spain)
List of number-one albums of 2021 (Sweden)
List of Billboard 200 number-one albums of 2021 (USA)
List of UK Albums Chart number ones of the 2020s
Footnotes[ edit ]
^ Adele 's 30, which was released in November of that year, spent a total of six weeks atop the Billboard 200, however it only spent four of them in the 2021 calendar year, and the other two in the first two weeks of 2022. [139]
References[ edit ]
^ a b""Olivia Rodrigo: driving home 2 u"". Disney+. Retrieved July 13, 2022.
^ a b c McCarthy, Lauren (February 5, 2021). ""Olivia Rodrigo"". Nylon. Archived from the original on March 30, 2021. Retrieved March 30, 2021.
^ a b""Release ""SOUR"" by Olivia Rodrigo - MusicBrainz"". musicbrainz.org. Retrieved March 12, 2022.
^ a b c Sour (liner notes). Olivia Rodrigo. Geffen Records. 2021. 00602438077441.
^""Olivia Rodrigo: 19 facts about the Drivers License singer you need to know"". PopBuzz. January 9, 2021. Archived from the original on January 11, 2021. Retrieved January 10, 2021.
^ Bowenbank, Starr (May 15, 2021). ""Everything You Need to Know About Olivia Rodrigo's Debut Album, 'Sour'"". Cosmopolitan. Archived from the original on May 18, 2021. Retrieved May 20, 2021.
^ Bomar, Scott B. (April 21, 2021). ""Behind The Song: ""Drivers License"" by Olivia Rodrigo, Dan Nigro"". American Songwriter. Archived from the original on May 1, 2021. Retrieved May 20, 2021.
^ Anderson, Trevor (January 22, 2021). ""Olivia Rodrigo's 'Drivers License' Is One of the Most Dominant No. 1s of Last 30 Years"". Billboard. Archived from the original on March 24, 2021. Retrieved March 30, 2021.
^ Iasimone, Ashley (March 27, 2021). ""Olivia Rodrigo Wipes Her Instagram Account, Posts Cryptic Teasers"". Billboard. Archived from the original on March 27, 2021. Retrieved March 29, 2021.
^ Atkinson, Katie (March 29, 2021). ""Olivia Rodrigo Announces Brand-New Song 'Deja Vu': Here's When It's Out"". Billboard. Archived from the original on April 1, 2021. Retrieved March 30, 2021.
^ Smith, Sophie (March 29, 2021). ""Olivia Rodrigo Announces New Single 'Deja Vu'"". UDiscover Music. Archived from the original on April 1, 2021. Retrieved March 30, 2021.
^""Olivia Rodrigo: 33 facts about the Drivers License singer you need to know"". PopBuzz. Archived from the original on January 11, 2021. Retrieved May 19, 2021.
^ a b c d Unterberger, Andrew (May 13, 2021). ""License to Thrive: Olivia Rodrigo Zooms Ahead After 2021's Biggest Breakout Hit"". Billboard. Archived from the original on May 18, 2021. Retrieved May 18, 2021.
^ a b Shafer, Ellise (August 11, 2021). ""Olivia Rodrigo and Dan Nigro Dive Deep on 'Sour's' Songwriting and Production Process"". Variety. Retrieved July 13, 2022.
^ a b Mylrea, Hannah (May 14, 2021). ""On The Cover – Olivia Rodrigo: ""It's important for me to be taken seriously as a songwriter"""". NME. Archived from the original on May 18, 2021. Retrieved May 18, 2021.
^""Olivia Rodrigo talks debut album SOUR, being inspired by Alanis Morissette"". Official Charts Company. April 21, 2021. Archived from the original on April 25, 2021. Retrieved April 25, 2021.
^ a b c d Wickes, Jake (April 30, 2021). ""An interview with Olivia Rodrigo ahead of her new album, Sour"". The Face. Archived from the original on May 19, 2021. Retrieved May 19, 2021.
^ Snapes, Laura (May 7, 2021). ""Olivia Rodrigo: 'I'm a teenage girl. I feel heartbreak and longing really intensely'"". The Guardian. Archived from the original on August 8, 2021. Retrieved August 10, 2021.
^ Wang, Steffanee (April 13, 2021). ""Hear A Preview Of Olivia Rodrigo's ""Good 4 U,"" Her Pop-Punk Moment"". Nylon. Archived from the original on April 13, 2021. Retrieved May 20, 2021.
^ a b c Shafer, Ellise (August 11, 2021). ""From Disney to 'Drivers License': Inside Olivia Rodrigo's Musical Journey to Become the Voice of Her Generation"". Variety. Archived from the original on August 12, 2021. Retrieved August 13, 2021.
^ a b c McCormick, Neil (May 21, 2021). ""Olivia Rodrigo's Sour is a sleek Gen Z tale of bad affairs and worse teenage boys"". The Daily Telegraph. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^ Lefevre, Jules (May 21, 2021). ""Pop-Punk Perfection And Swift Obsessions: First Impressions Of Olivia Rodrigo's 'SOUR'"". Junkee. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^""LISTEN: Olivia Rodrigo makes debut with 'Sour'"". Rappler. May 21, 2021. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^""NME Radio Roundup 24 May 2021: Olivia Rodrigo, Wolf Alice, Sons Of Kemet"". NME. May 24, 2021. Archived from the original on June 2, 2021. Retrieved June 2, 2021.
^ Hodgkingson, Will (May 20, 2021). ""Olivia Rodrigo: Sour review — bedroom pop of the highest order"". The Times. Archived from the original on May 20, 2021. Retrieved May 20, 2021.
^ a b c d e f g h i Johnston, Maura (May 21, 2021). ""Sour review: Olivia Rodrigo's debut album hints at an even brighter future"". Entertainment Weekly. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^ a b c Daly, Rhian (May 21, 2021). ""Olivia Rodrigo – 'Sour' review: this year's breakout star channels '90s alt-rock"". NME. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 20, 2021.
^ a b Jenkins, Craig (May 24, 2021). ""Olivia Rodrigo Studied All the Right Moves"". Vulture. Archived from the original on May 24, 2021. Retrieved May 24, 2021.
^ a b c Wood, Mikael (May 21, 2021). ""Review: Olivia Rodrigo delivers flawless Gen Z pop on her debut album"". Los Angeles Times. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^ a b O'Connor, Roisin (May 26, 2021). ""How Olivia Rodrigo Become America's Biggest New Pop Star"". Time. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
^ a b c d Horn, Olivia (May 21, 2021). ""Olivia Rodrigo: SOUR Album Review"". Pitchfork. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 20, 2021.
^ a b c Martoccio, Angie (May 21, 2021). ""Olivia Rodrigo Is a Revelatory New Pop Voice on 'Sour.' Deal With It"". Rolling Stone. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^ Reed, Anika (May 27, 2021). ""Olivia Rodrigo's debut album 'Sour' is pop savagery wrapped in innocence and we're obsessed"". USA Today. Archived from the original on June 2, 2021. Retrieved June 2, 2021.
^ Lefevre, Jules (May 21, 2021). ""Pop-Punk Perfection And Swift Obsessions: First Impressions Of Olivia Rodrigo's 'SOUR'"". Junkee. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^ a b c d e f g h i Paul, Larisha (May 21, 2021). ""Every Song Ranked on Olivia Rodrigo's 'Sour': Critic's Picks"". Billboard. Archived from the original on May 22, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^ Chelosky, Danielle (May 24, 2021). ""7 Bands Olivia Rodrigo Fans Should Check Out Next"". Stereogum. Archived from the original on June 2, 2021. Retrieved June 2, 2021.
^ a b c d e Iasimone, Ashley (May 30, 2021). ""Olivia Rodrigo Tells the Stories Behind Several 'Sour' Songs on 'Zach Sang Show'"". Billboard. Archived from the original on May 31, 2021. Retrieved May 30, 2021.
^ Kornhaber, Spencer (May 22, 2021). ""Pop's Buzziest New Songwriter Knows Exactly What to Say"". The Atlantic. Retrieved July 13, 2022.
^ a b Gigwise (June 21, 2021). ""The Best Albums of 2021 So Far"". Gigwise. Archived from the original on July 9, 2021. Retrieved July 4, 2021.
^ Dodson, P. Claire (May 25, 2021). ""Olivia Rodrigo ""Sour"" Album Review: It's Brutal Out Here"". Teen Vogue. Archived from the original on July 1, 2021. Retrieved June 3, 2021.
^ a b Spanos, Brittany (May 20, 2021). ""Why Taylor Swift Got a Writing Credit on Olivia Rodrigo's Album"". Rolling Stone. Archived from the original on May 20, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^ Bruner, Raisa (May 24, 2021). ""How Olivia Rodrigo Became America's Biggest New Pop Star"". Time. Archived from the original on May 24, 2021. Retrieved May 24, 2021.
^ Oliver, Bobby (May 24, 2021). ""Olivia Rodrigo Doubles Down on Teen Angst With Sour"". Spin. Archived from the original on May 24, 2021. Retrieved May 24, 2021.
^ a b c Aroesti, Rachel (May 21, 2021). ""Olivia Rodrigo: Sour review – cathartic rage at teenage heartbreak"". The Guardian. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^ Fuamoli, Sose (April 6, 2021). ""Olivia Rodrigo's 'f*cked around and made an album'"". Triple J. Archived from the original on April 11, 2021. Retrieved April 13, 2021.
^ Martoccio, Angie (April 13, 2021). ""Olivia Rodrigo Details Debut Album 'Sour,' Reveals Tracklist"". Rolling Stone. Archived from the original on April 13, 2021. Retrieved April 13, 2021.
^""Olivia Rodrigo's 'Sour' Is Here: Stream It Now"". Billboard. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^ @OliviaRodrigo (August 20, 2021). ""the SOUR vinyl is out everywhere!!!! get it while it's hot!!!! ❤️������"" (Tweet) – via Twitter.
^""'This is not what I ordered': Fans frustrated by low quality Olivia Rodrigo merchandise"". NBC News. Retrieved August 23, 2022.
^ Colombo, Charlotte. ""Olivia Rodrigo fans call 'Sour' album merchandise 'thin and cheap' on TikTok, alleging clothes arrived in different conditions than advertised"". Insider. Retrieved August 23, 2022.
^""Olivia Rodrigo"". Grant Spanier. Retrieved April 18, 2022.
^ Delgado, Sara (April 14, 2021). ""The Tracklist for Olivia Rodrigo's ""Sour"" Is Peak Storytelling"". Teen Vogue. Archived from the original on April 14, 2021. Retrieved May 19, 2021.
^ Ang, Aaron Ernest (October 26, 2021). ""DECODING THE VISUAL STORYTELLING IN OLIVIA RODRIGO'S SOUR ERA"". Nylon Manila. Retrieved April 18, 2022.
^ a b""Bruno Mars & Anderson .Paak, as Silk Sonic, Top Billboard Hot 100 With 'Leave the Door Open'"". Billboard. Archived from the original on April 13, 2021. Retrieved April 13, 2021.
^ Paul, Larisha (January 8, 2021). ""Olivia Rodrigo Releases Highly Anticipated Debut Single 'Drivers License'"". uDiscover Music. Archived from the original on January 8, 2021. Retrieved April 13, 2021.
^ Spanos, Brittany (January 11, 2021). ""Song You Need to Know: Olivia Rodrigo, 'Drivers License'"". Rolling Stone. Archived from the original on January 11, 2021. Retrieved April 13, 2021.
^ Russo, Gianluca (January 17, 2021). ""Olivia Rodrigo's ""Drivers License"" Just Keeps on Smashing Spotify Records"". Teen Vogue. Archived from the original on January 17, 2021. Retrieved April 13, 2021.
^""Olivia Rodrigo's 'Drivers License' Debuts at No. 1 on Billboard Hot 100"". Billboard. Archived from the original on January 19, 2021. Retrieved April 13, 2021.
^""Olivia Rodrigo makes chart history as Drivers License debuts at UK Number 1"". Official Charts. Official Charts Comapny. Archived from the original on January 19, 2021. Retrieved May 20, 2021.
^""Billboard Canadian Hot 100 Chart: January 23, 2021"". Billboard. Archived from the original on January 27, 2021. Retrieved January 20, 2021.
^""Australian-charts.com – Olivia Rodrigo – Drivers License"". ARIA Top 50 Singles. Archived from the original on February 3, 2021. Retrieved January 16, 2021.
^ Atkinson, Katie (March 29, 2021). ""Olivia Rodrigo Announces Brand-New Song 'Deja Vu': Here's When It's Out"". Billboard. Archived from the original on April 1, 2021. Retrieved April 13, 2021.
^ Dodson, P. Claire (April 1, 2021). ""Olivia Rodrigo's ""Deja Vu"" Music Video Puts a New Twist on That Love Triangle"". Teen Vogue. Archived from the original on April 14, 2021. Retrieved April 13, 2021.
^ a b Trust, Gary (June 1, 2021). ""Smooth Start: BTS' 'Butter' Blasts In at No. 1 on Billboard Hot 100"". Billboard. Archived from the original on June 1, 2021. Retrieved June 1, 2021.
^ a b Mamo, Heran (May 10, 2021). ""Olivia Rodrigo Announces She's Dropping Her Third Single & Will Perform It on 'SNL'"". Billboard. Archived from the original on May 10, 2021. Retrieved May 10, 2021.
^ Garcia, Kelsey (May 14, 2021). ""Shut . . . Up! Olivia Rodrigo's ""Good 4 U"" Outfit Is a Princess Diaries Reference"". POPSUGAR. Retrieved May 16, 2021.
^ Shaffer, Claire (May 14, 2021). ""Olivia Rodrigo Shares Petra Collins-Directed 'Good 4 U' Video"". Rolling Stone. Archived from the original on May 16, 2021. Retrieved May 16, 2021.
^""Olivia Rodrigo 'Good 4 U' lyrics decoded as she channels a bad breakup"". Capital FM. Archived from the original on May 19, 2021. Retrieved May 16, 2021.
^ Trust, Gary (May 24, 2021). ""Olivia Rodrigo Scores Second Billboard Hot 100 No. 1 With Debut of 'Good 4 U'"". Billboard. Archived from the original on June 16, 2021. Retrieved June 16, 2021.
^""Top 40/M Cool New Music"". All Access. Archived from the original on November 30, 2016. Retrieved August 12, 2021.
^ Mamo, Heran (August 11, 2021). ""Olivia Rodrigo Was Surprised By Fans' Reactions to the 'Most Successful' Non-Single of 'Sour'"". Billboard. Archived from the original on August 13, 2021. Retrieved August 13, 2021.
^ Sources on the single status of ""Brutal""
@Billboard (August 24, 2021). ""God, it's even more ""Brutal"" out here than expected in Olivia Rodrigo's latest music video. #BillboardNews"" (Tweet) – via Twitter.
Roby, India (August 24, 2021). ""Olivia Rodrigo Wears THE Most Y2K Outfits Ever In Her New ""Brutal"" Music Video"". Nylon. Archived from the original on August 24, 2021. Retrieved August 25, 2021.
Paul, Larisha (August 23, 2021). ""Olivia Rodrigo Shares Petra Collins-Directed 'Brutal' Music Video"". uDiscover Music. Universal Music. Archived from the original on August 24, 2021. Retrieved August 25, 2021.
Ahlgrim, Callie (August 25, 2021). ""Olivia Rodrigo's 'Brutal' music video is full of Easter eggs and cameos — here's every detail you may have missed"". Insider.com. Insider Inc. Archived from the original on January 11, 2022. Retrieved August 25, 2021.
^""Olivia Rodrigo 'brutal' | (Radio Date: 03/09/2021)"". radiodate.it. Archived from the original on August 30, 2021. Retrieved August 31, 2021.
^ Carras, Christi (February 5, 2021). ""Red lights! Stop signs! Olivia Rodrigo sings 'Drivers License' live for first time"". Los Angeles Times. Archived from the original on March 1, 2021. Retrieved April 1, 2021.
^ Delgado, Sara (April 14, 2021). ""Olivia Rodrigo's ""Sour"" Album Tracklist Is Peak Storytelling"". Teen Vogue. Archived from the original on April 14, 2021. Retrieved April 15, 2021.
^ Delgado, Sara (May 12, 2021). ""Olivia Rodrigo Previewed Her New Song and We're Going Pop-Punk"". Teen Vogue. Archived from the original on May 14, 2021. Retrieved May 14, 2021.
^ Beaumont-Thomas, Ben (May 11, 2021). ""Brit awards 2021: every performance reviewed, from Coldplay to Arlo Parks"". The Guardian. Archived from the original on August 17, 2021. Retrieved August 17, 2021.
^ Richards, Will (May 12, 2021). ""Olivia Rodrigo teases new single 'good 4 u' in debut album trailer"". NME. Archived from the original on May 20, 2021. Retrieved May 20, 2021.
^""Call Olivia Rodrigo's 'Sour' Heartbreak Hotline to Get an Early Taste of Her New Album"". Billboard. Archived from the original on May 18, 2021. Retrieved May 18, 2021.
^ Rodrigo, Olivia (May 21, 2021). ""Olivia Rodrigo Official Premiere Party & Exclusive Performance on RELEASED"". YouTube. Archived from the original on May 20, 2021. Retrieved May 20, 2021. Plus, see an exclusive performance of her new song 'enough for you'!
^ Barna, Ben (April 7, 2021). ""For Olivia Rodrigo, ""Drivers License"" Is Only the Beginning"". Interview Magazine. Archived from the original on May 18, 2021. Retrieved May 18, 2021.
^ Luu, Kyle (April 26, 2021). ""Olivia Rodrigo Is in the Driver's Seat"". ELLE. Archived from the original on May 18, 2021. Retrieved May 18, 2021.
^ Sherman, Maria (May 19, 2021). ""Olivia Rodrigo Talks New Music, Old Gossip, & Breaking The Disney Mold"". Nylon. Archived from the original on May 19, 2021. Retrieved May 19, 2021.
^ Rodrigo, Olivia (May 25, 2021). ""Olivia Rodrigo - favorite crime (Live Performance) | Vevo LIFT"". YouTube. Archived from the original on May 25, 2021. Retrieved May 25, 2021.
^""Watch Olivia Rodrigo's Sour Prom Concert Film"". Pitchfork. June 30, 2021. Archived from the original on June 30, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^ Shaffer, Claire (June 30, 2021). ""Watch Olivia Rodrigo's 'Sour Prom' Livestream Concert Film"". Rolling Stone. Archived from the original on June 30, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^ Mamo, Heran (June 29, 2021). ""How to Watch Olivia Rodrigo's 'Sour Prom' Concert Film"". Billboard. Archived from the original on June 29, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""UK Music Video Awards 2021 nominations revealed"". shots.net. September 29, 2021. Archived from the original on September 30, 2021. Retrieved September 29, 2021.
^ Minsker, Evan; Strauss, Matthew (February 17, 2022). ""Olivia Rodrigo Announces New Disney+ Documentary Driving Home 2 U (A Sour Film)"". Pitchfork. Retrieved February 20, 2022.
^""Olivia Rodrigo announces huge UK, European and North American 2022 tour"". NME. December 6, 2021. Archived from the original on December 6, 2021. Retrieved December 6, 2021.
^ Brannigan, Paul (May 2, 2022). ""Watch Avril Lavigne spark fan hysteria with surprise cameo at Olivia Rodrigo gig"". Louder Sound. Retrieved May 6, 2022.
^ Shutler, Ali (April 30, 2022). ""Watch Avril Lavigne perform 'Complicated' with Olivia Rodrigo"". NME. Retrieved May 6, 2022.
^""Olivia Rodrigo Sour"". AnyDecentMusic?. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^ a b""Reviews and Tracks for Sour by Olivia Rodrigo"". Metacritic. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 25, 2021.
^ Phares, Heather (May 21, 2021). ""Sour – Olivia Rodrigo"". AllMusic. Archived from the original on June 2, 2021. Retrieved May 28, 2021.
^ Christgau, Robert (June 9, 2021). ""Consumer Guide: June, 2021"". And It Don't Stop. Substack. Archived from the original on June 10, 2021. Retrieved June 11, 2021.
^ a b Murray, Robin (May 21, 2021). ""Olivia Rodrigo - SOUR"". Clash. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^ a b Brown, Helen (May 21, 2021). ""Olivia Rodrigo review, 'Sour': Disarming honesty makes for an impressive debut"". The Independent. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^ Hess, Liam (May 25, 2021). ""Olivia Rodrigo on Her Breakout Year, Brand-New Album—And What Comes Next"". Vogue. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
^""Olivia Rodrigo does not miss. All these 'Sour' reviews are here to prove it"". Los Angeles Times. May 21, 2021. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 22, 2021.
^ Tenreyro, Tatiana (May 22, 2021). ""Olivia Rodrigo's SOUR is so much more than a breakup album"". The A.V. Club. Archived from the original on June 7, 2021. Retrieved May 22, 2021.
^ Solomon, Kate (May 20, 2021). ""Olivia Rodrigo's Sour is stunning portrait of adolescence"". i News. Archived from the original on May 20, 2021. Retrieved May 20, 2021.
^ a b Christgau, Robert (January 26, 2022). ""Dean's List: 2021"". And It Don't Stop. Substack. Retrieved February 2, 2022.
^ Shachtman, Noah; Browne, David; Dolan, Jon; Freeman, Jon; Hermes, Will; Hoard, Christian; Lopez, Julyssa; Reeves, Mosi; Rosen, Jody; Sheffield, Rob (July 1, 2022). ""100 Best Debut Albums of All Time"". Rolling Stone. Retrieved July 1, 2022.
^ Willman, Chris (May 21, 2021). ""Olivia Rodrigo's 'Sour' Is One Sweet Entreé Into a Lifetime of Music-Making: Album Review"". Variety. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^ Saywitz, Rachel (May 21, 2021). ""Olivia Rodrigo cements her success story on the explorative and heartbroken Sour"". The Line of Best Fit. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 20, 2021.
^ Caramanica, Jon (May 21, 2021). ""Allow Olivia Rodrigo to Introduce Herselves"". The New York Times. ISSN 0362-4331. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 22, 2021.
^ DeVille, Chris (May 21, 2021). ""Premature Evaluation: Olivia Rodrigo Sour"". Evening Standard. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^ Williams, Jenessa (May 21, 2021). ""Olivia Rodrigo – Sour"". DIY Mag. Archived from the original on May 21, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^ Aswad, Jem (November 23, 2021). ""Olivia Rodrigo Becomes Second-Youngest Artist to Score Grammy Nods in 'Big Four' Categories"". Variety. Archived from the original on January 11, 2022. Retrieved November 26, 2021.
^ Grein, Paul (December 5, 2021). ""Taylor Swift, Jack Antonoff & St. Vincent Are No Longer Grammy Nominees for Olivia Rodrigo's 'Sour'"". Billboard. Archived from the original on December 7, 2021. Retrieved December 5, 2021.
^""Nominations Announced for the 2021 American Music Awards"". American Music Awards. October 28, 2021. Archived from the original on October 28, 2021. Retrieved October 28, 2021.
^""Olivia Rodrigo, H.E.R And The Weeknd Win Apple Music Awards"". Bloomberg News. November 30, 2021. Archived from the original on November 30, 2021. Retrieved November 30, 2021.
^""ARIA Awards 2021 winners: Genesis Owusu, The Kid LAROI dominate"". 9Honey. November 24, 2021. Retrieved November 25, 2022.
^ Bureau, Ritzaus (November 20, 2021). ""Danish Music Awards − og vinderne er..."" [Danish Music Awards − and the winners are ...]. Gaffa (in Danish). Archived from the original on April 23, 2022. Retrieved April 23, 2022.
^ LOS40. ""LOS40 Music Awards 2021"". LOS40 (in Spanish). Retrieved May 19, 2022.
^ Nazareno, Mia (December 7, 2021). ""2021 People's Choice Awards Winners List"". Billboard. Archived from the original on December 8, 2021. Retrieved December 8, 2021.
^""UK Music Video Awards 2021 nominations revealed"". shots. Retrieved May 19, 2022.
^ Shafer, Ellise (May 15, 2022). ""Billboard Music Awards 2022: Full Winners List"". Variety. Retrieved May 19, 2022.
^ Montgomery, Daniel (April 21, 2022). ""B2022 Gold Derby Music Awards: Taylor Swift wins 6, but Lana Del Rey upsets for Album of the Year"". Gold Derby. Retrieved November 25, 2022.
^""64th Annual GRAMMY Awards"". Grammy.com. November 23, 2021. Archived from the original on November 23, 2021. Retrieved November 23, 2021.
^""2022 JUNO Award Winners"" (PDF). Retrieved September 18, 2022.
^""Ganadores 2022 – Premios Odeón"" (in Spanish). Retrieved June 20, 2022.
^ Savage, Mark (December 23, 2021). ""The 21 Best Albums of 2021"". BBC News. Archived from the original on December 23, 2021. Retrieved December 23, 2021.
^ Atkinson, Katie (December 6, 2021). ""The 50 Best Albums of 2021: Staff List"". Billboard. Archived from the original on December 6, 2021. Retrieved December 6, 2021.
^ Kheraj, Alim (December 8, 2021). ""The 50 best albums of 2021, No 8: Olivia Rodrigo − Sour"". The Guardian. Archived from the original on December 8, 2021. Retrieved December 8, 2021.
^ Wood, Mikael (December 15, 2021). ""The 10 best albums of 2021"". Los Angeles Times. Archived. Retrieved December 17, 2021.
^ Pareles, Jon; Caramanica, Jon; Zoladz, Lindsay (December 2, 2021). ""Best Albums of 2021"". The New York Times. Archived from the original on December 2, 2021. Retrieved December 17, 2021.
^ NME (December 10, 2021). ""The 50 best albums of 2021"". NME. Retrieved July 23, 2022.
^ Phillips, Amy (December 7, 2021). ""The 50 Best Albums of 2021"". Pitchfork. Archived from the original on December 7, 2021. Retrieved December 7, 2021.
^ Sheffield, Rob (December 3, 2021). ""The 50 Best Albums of 2021"". Rolling Stone. Archived from the original on December 3, 2021. Retrieved December 3, 2021.
^ Willman, Chris (December 9, 2021). ""The Best Albums of 2021"". Variety. Archived from the original on December 9, 2021. Retrieved December 9, 2021.
^ Blake, Emily (May 25, 2021). ""Olivia Rodrigo's 'Sour' Leads Apple Music Pre-Add Chart"". Rolling Stone. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
^ Ting, Jasmine (May 29, 2021). ""Olivia Rodrigo's 'SOUR' Makes Streaming History"". Paper. Archived from the original on June 4, 2021. Retrieved June 4, 2021.
^""BTS named Global Recording Artist of the Year by IFPI for second straight year"". Music Business Worldwide. February 24, 2022. Retrieved February 24, 2022.
^ Trust, Gary (May 24, 2021). ""Olivia Rodrigo Scores Second Billboard Hot 100 No. 1 With Debut of 'Good 4 U'"". Billboard. Archived from the original on July 11, 2021. Retrieved May 24, 2021.
^""Olivia Rodrigo's 'Sour' Debuts at No. 1 on Billboard 200 Albums Chart With 2021's Biggest Week"". www.billboard.com. May 30, 2021. Archived from the original on September 30, 2021. Retrieved October 1, 2021.
^ a b""Olivia Rodrigo's 'Sour' Returns to No. 1 on Billboard 200 Albums Chart After Vinyl Release"". Billboard. Archived from the original on August 30, 2021. Retrieved August 29, 2021.
^ Caulfield, Keith (January 3, 2022). ""Adele's '30' Spends Sixth Week at No. 1 on Billboard 200, 'Encanto' Hits Top 10"". Billboard. Archived from the original on January 4, 2022. Retrieved January 3, 2022.
^ Caulfield, Keith (May 30, 2021). ""Olivia Rodrigo's 'Sour' Debuts at No. 1 on Billboard 200 Albums Chart With 2021's Biggest Week"". Billboard. Archived from the original on May 30, 2021. Retrieved May 31, 2021.
^""Kanye West Lands 10th No. 1 Album on Billboard 200 Chart with 'Donda'"". Billboard. Archived from the original on September 8, 2021. Retrieved September 8, 2021.
^""Taylor Swift's 'Evermore' Returns to No. 1 on Billboard 200 Chart"". Billboard. Archived from the original on June 21, 2021. Retrieved June 21, 2021.
^""Lil Baby & Lil Durk's 'The Voice of the Heroes' Debuts at No. 1 on Billboard 200 Albums Chart"". Billboard. June 13, 2021. Archived from the original on June 23, 2021. Retrieved June 21, 2021.
^ a b Caulfield, Keith (June 28, 2021). ""Olivia Rodrigo's 'Sour' Returns to No. 1 on Billboard 200 Albums Chart"". Billboard. Archived from the original on June 27, 2021. Retrieved June 27, 2021.
^""Olivia Rodrigo's 'Sour' Jumps Back to No. 1 for Third Week Atop Billboard 200 Chart"". Billboard. July 11, 2021. Archived from the original on July 12, 2021. Retrieved July 12, 2021.
^""Olivia Rodrigo's 'Sour' Spends Fourth Week at No. 1 on Billboard 200 Albums Chart"". www.billboard.com. Archived from the original on July 18, 2021. Retrieved July 19, 2021.
^ @billboardcharts (June 1, 2021). ""All 11 songs from @Olivia_Rodrigo's 'Sour' land in the top 30 of this week's #Hot100..."" (Tweet). Retrieved June 1, 2021 – via Twitter.
^ Rutherford, Kevin (June 2, 2021). ""Olivia Rodrigo Breaks Taylor Swift Streaming Songs Record With 8 Simultaneous Top 10s"". Billboard. Archived from the original on June 2, 2021. Retrieved June 3, 2021.
^ Rutherford, Kevin (July 1, 2021). ""Olivia Rodrigo's 'Brutal' Bows at No. 1 on Hot Rock & Alternative Songs Chart"". Billboard. Archived from the original on June 3, 2021. Retrieved June 3, 2021.
^ Trust, Gary (October 7, 2021). ""Olivia Rodrigo Joins Elite Club Thanks to This New Chart Achievement"". Billboard. Archived from the original on October 7, 2021. Retrieved October 7, 2021.
^ References on consumption in the first half of 2021
""MRC Data's 2021 U.S. Midyear Report"". Billboard. July 13, 2021. Archived from the original on July 13, 2021. Retrieved July 14, 2021.
Caulfield, Keith (July 13, 2021). ""Olivia Rodrigo & Morgan Wallen Lead MRC Data's 2021 Midyear Charts"". Billboard. Archived from the original on July 13, 2021. Retrieved July 14, 2021.
^ Caulfield, Keith (October 10, 2021). ""Taylor Swift's 'Fearless (Taylor's Version)' Returns to No. 1 on Billboard 200"". Billboard. Archived from the original on October 11, 2021. Retrieved October 11, 2021.
^""MRC Data Year-End 2021 US Report"" (PDF). Billboard. MRC Data. January 2022. p. 44. Retrieved January 11, 2022.
^ Caulfield, Keith (June 27, 2022). ""Olivia Rodrigo's 'Sour' Is Now the Longest-Running Debut Album in Billboard 200 Top 10 This Century"". Billboard. Retrieved June 28, 2022.
^""Olivia Rodrigo becomes youngest solo artist to score Official UK Chart Double"". Official Charts Company. May 28, 2021. Archived from the original on May 28, 2021. Retrieved May 28, 2021.
^""Olivia Rodrigo makes UK Chart history with three Top 5 singles"". Official Charts Company. Archived from the original on June 12, 2021. Retrieved June 12, 2021.
^""Olivia Rodrigo Bags Another Chart Double In U.K."" Billboard. Archived from the original on June 30, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""Olivia Rodrigo's Sour reclaims Number 1 on Official Albums Chart thanks to huge vinyl sales"". Official Charts Company. August 27, 2021. Archived from the original on November 26, 2021. Retrieved November 26, 2021.
^""Official Albums Chart Top 100"". Official Charts Company. December 31, 2021. Archived from the original on January 14, 2022. Retrieved January 17, 2021.
^ Griffiths, George (January 4, 2022). ""The Official Top 40 biggest albums of 2021"". Official Charts Company. Archived from the original on January 6, 2022. Retrieved January 6, 2022.
^ Wade, Ian (January 5, 2022). ""The Official Top 40 best-selling cassettes of 2021"". Official Charts Company. Retrieved January 17, 2022.
^""Official Albums Chart Top 100"". Official Charts Company. May 20, 2022. Retrieved June 16, 2022.
^""Billboard Canadian Albums Chart – June 5, 2021"". Billboard. Archived from the original on July 9, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""Billboard Canadian Hot 100 Chart"". Billboard. Archived from the original on June 3, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""Billboard Canadian Albums Chart – June 26, 2021"". Billboard. Archived from the original on July 11, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^ Brandle, Lars (May 28, 2021). ""Olivia Rodrigo Completes Chart Double In Australia"". Billboard. Archived from the original on May 28, 2021. Retrieved May 28, 2021.
^""Olivia Rodrigo Returns to ARIA Albums Chart #1 with SOUR"". Australian Recording Industry Association. Archived from the original on October 16, 2021. Retrieved October 16, 2021.
^""Olivia Rodrigo claims Official Irish Chart Double with SOUR and Good 4 U"". Official Charts Company. Archived from the original on May 28, 2021. Retrieved May 28, 2021.
^""Olivia Rodrigo claims the longest female consecutive reign at Number 1 in a decade"". Official Charts Company. July 11, 2021. Archived from the original on July 10, 2021. Retrieved July 11, 2021.
^""Ireland's Official Top 50 biggest albums of 2021 so far"". Official Charts Company. July 10, 2021. Archived from the original on July 10, 2021. Retrieved July 11, 2021.
^""Foo Fighters enter Irish Top 5 with Greatest Hits following loss of Taylor Hawkins"". Official Charts. Retrieved April 8, 2022.
^""NZ Top 40 Albums Chart"". Recorded Music NZ. Archived from the original on June 2, 2021. Retrieved May 29, 2021.
^""The Official New Zealand Music Chart"". Official New Zealand Music Chart. May 29, 2021. Archived from the original on May 29, 2021. Retrieved May 29, 2021.
^""The Official New Zealand Music Chart"". Official New Zealand Music Chart. Archived from the original on March 1, 2020. Retrieved August 12, 2021.
^ a b""サワー (日本スペシャル盤) [限定][日本企画盤]"" [Sour (Japan Special Edition) [Limited] [Japan Only Bonus]] (in Japanese). Universal Music Japan. Archived from the original on January 7, 2022. Retrieved January 7, 2020.
^ Spanos, Brittany (July 9, 2021). ""Olivia Rodrigo Adds Taylor Swift, St. Vincent, Jack Antonoff Co-Writes to 'Deja Vu'"". Rolling Stone. Archived from the original on July 9, 2021. Retrieved July 10, 2021. This is the second Sour track to feature a Swift-Antonoff interpolation and writing credit...
^""Breaking Down the Brutal Price of Olivia Rodrigo and Paramore's Songwriting Controversy"". September 2, 2021.
^ Martoccio, Angie (August 25, 2021). ""Olivia Rodrigo Gives Paramore's Hayley Williams a Writing Credit on 'Good 4 U'"". Rolling Stone. Archived from the original on August 26, 2021. Retrieved August 26, 2021.
^ Lipshutz, Jason (August 25, 2021). ""Olivia Rodrigo Gives Writing Credit to Paramore on 'Good 4 U'"". Billboard. Archived from the original on August 26, 2021. Retrieved August 26, 2021.
^""Los discos más vendidos de la semana"". Diario de Cultura. Argentine Chamber of Phonograms and Videograms Producers. Archived from the original on August 1, 2021. Retrieved August 5, 2020.
^""Australiancharts.com – Olivia Rodrigo – Sour"". Hung Medien. Retrieved May 28, 2021.
^""Austriancharts.at – Olivia Rodrigo – Sour"" (in German). Hung Medien. Retrieved June 16, 2021.
^""Ultratop.be – Olivia Rodrigo – Sour"" (in Dutch). Hung Medien. Retrieved June 20, 2021.
^""Ultratop.be – Olivia Rodrigo – Sour"" (in French). Hung Medien. Retrieved August 29, 2021.
^""Olivia Rodrigo Chart History (Canadian Albums)"". Billboard. Retrieved November 19, 2021.
^""Lista prodaje 34. tjedan 2021. (16.08.2021. - 22.08.2021.)"" (in Croatian). HDU. August 30, 2021. Retrieved April 6, 2022.
^""Czech Albums – Top 100"". ČNS IFPI. Note: On the chart page, select 202121 on the field besides the word ""Zobrazit"", and then click over the word to retrieve the correct chart data. Retrieved May 31, 2021.
^""Danishcharts.dk – Olivia Rodrigo – Sour"". Hung Medien. Retrieved August 9, 2021.
^""Dutchcharts.nl – Olivia Rodrigo – Sour"" (in Dutch). Hung Medien. Retrieved May 29, 2021.
^""Albumit 23/2021"" (in Finnish). Musiikkituottajat. Archived from the original on June 13, 2021. Retrieved June 13, 2021.
^""Lescharts.com – Olivia Rodrigo – Sour"". Hung Medien. Retrieved November 19, 2021.
^""Offiziellecharts.de – Olivia Rodrigo – Sour"" (in German). GfK Entertainment Charts. Retrieved August 27, 2021.
^""Top-75 Albums Sales Chart - Week 29/2021"". IFPI Greece. Archived from the original on August 9, 2021. Retrieved August 9, 2021.
^""Album Top 40 slágerlista – 2021. 36. hét"" (in Hungarian). MAHASZ. Retrieved September 16, 2021.
^""Official Irish Albums Chart Top 50"". Official Charts Company. Retrieved May 28, 2021.
^""Italiancharts.com – Olivia Rodrigo – Sour"". Hung Medien. Retrieved November 19, 2021.
^""Billboard Japan Hot Albums: 2021/06/09"". Billboard Japan (in Japanese). Archived from the original on June 14, 2021. Retrieved June 9, 2021.
^""Oricon Top 50 Albums: 2021-06-14"" (in Japanese). Oricon. Retrieved June 9, 2021.
^""2021 27-os SAVAITĖS (liepos 2-8 d.) ALBUMŲ TOP100"" (in Lithuanian). AGATA. July 9, 2021. Archived from the original on July 9, 2021. Retrieved July 9, 2021.
^""Charts.nz – Olivia Rodrigo – Sour"". Hung Medien. Retrieved August 9, 2021.
^""Norwegiancharts.com – Olivia Rodrigo – Sour"". Hung Medien. Retrieved August 9, 2021.
^""Oficjalna lista sprzedaży :: OLiS - Official Retail Sales Chart"". OLiS. Polish Society of the Phonographic Industry. Retrieved September 1, 2022.
^""Portuguesecharts.com – Olivia Rodrigo – Sour"". Hung Medien. Retrieved June 2, 2021.
^""Official Scottish Albums Chart Top 100"". Official Charts Company. Retrieved May 29, 2021.
^""SK - Albums Top 100"" (in Czech). International Federation of the Phonographic Industry. Archived from the original on May 6, 2019. Retrieved June 1, 2021.
^""Spanishcharts.com – Olivia Rodrigo – Sour"". Hung Medien. Retrieved June 2, 2021.
^""Swedishcharts.com – Olivia Rodrigo – Sour"". Hung Medien. Retrieved May 28, 2021.
^""Swisscharts.com – Olivia Rodrigo – Sour"". Hung Medien. Retrieved May 30, 2021.
^""Official Albums Chart Top 100"". Official Charts Company. Retrieved May 28, 2021.
^""Olivia Rodrigo Chart History (Billboard 200)"". Billboard. Retrieved November 19, 2021.
^""Rankings Mensual Junio 2021"" (in Spanish). Cámara Uruguaya del Disco. Archived from the original on August 2, 2021. Retrieved August 18, 2021.
^""ARIA Top 100 Albums for 2021"". Australian Recording Industry Association. Archived from the original on January 12, 2022. Retrieved January 13, 2022.
^""Jahreshitparade Alben 2021"" (in German). austriancharts.at. Archived from the original on January 15, 2022. Retrieved January 13, 2022.
^""Jaaroverzichten 2021"" (in Dutch). Ultratop. Archived from the original on January 4, 2022. Retrieved January 5, 2022.
^""Rapports Annuels 2021"" (in French). Ultratop. Archived from the original on January 4, 2022. Retrieved January 5, 2022.
^""Top Canadian Albums – Year-End 2021"". Billboard. Archived from the original on December 2, 2021. Retrieved December 2, 2021.
^""Album Top-100 2021"" (in Danish). Hitlisten. Archived from the original on January 6, 2022. Retrieved January 6, 2022.
^""Jaaroverzichten – Album 2021"". dutchcharts.nl (in Dutch). Archived from the original on January 3, 2022. Retrieved January 4, 2022.
^""Top de l'année Top Albums 2021"" (in French). SNEP. Retrieved April 15, 2022.
^""Top 100 Album-Jahrescharts 2021"" (in German). GfK Entertainment charts. Archived from the original on December 21, 2021. Retrieved January 9, 2022.
^ Griffiths, George (January 9, 2022). ""Ireland's official biggest albums of 2021"". Official Charts Company. Archived from the original on January 9, 2022. Retrieved January 9, 2022.
^""Classifica annuale 2021 (dal 01.01.2021 al 30.12.2021) – Album & Compilation"" (in Italian). Federazione Industria Musicale Italiana. Archived from the original on June 10, 2020. Retrieved January 8, 2022.
^""Top Selling Albums of 2021"". Recorded Music NZ. Archived from the original on January 24, 2022. Retrieved January 24, 2022.
^""Topplista – årsliste – Album 2021"" (in Norwegian). IFPI Norway. December 3, 2019. Archived from the original on January 31, 2022. Retrieved January 31, 2022.
^""sanah podbija sprzedaż fizyczną w Polsce"" (in Polish). Polish Society of the Phonographic Industry. Retrieved February 1, 2022.
^""Top 100 Álbuns - Semanas 1 a 52 – De 01/01/2021 a 30/12/2021"" (PDF). Audiogest (in Portuguese). p. 1. Retrieved February 2, 2022.
^""Top 100 Albums Annual 2021"". Productores de Música de España. Archived from the original on January 20, 2022. Retrieved January 20, 2022.
^""Årslista Album, 2021"". Sverigetopplistan. Archived from the original on January 15, 2022. Retrieved January 14, 2022.
^""Schweizer Jahreshitparade 2021"". hitparade.ch (in German). Archived from the original on December 26, 2021. Retrieved December 26, 2021.
^""End of Year Album Chart Top 100 - 2021"". Official Charts Company. Retrieved March 4, 2022.
^""Top Billboard 200 Albums – Year-End 2021"". Billboard. Archived from the original on December 3, 2021. Retrieved December 2, 2021.
^""Top Canadian Albums – Year-End 2022"". Billboard. Retrieved December 2, 2022.
^""Top 100 Album-Jahrescharts 2022"" (in German). GfK Entertainment charts. Retrieved December 16, 2022.
^""Top Selling Albums of 2022"". Recorded Music NZ. Archived from the original on December 22, 2022. Retrieved December 22, 2022.
^""Schweizer Jahreshitparade 2022"". hitparade.ch (in German). Retrieved December 27, 2022.
^""Billboard 200 Albums – Year-End 2022"". Billboard. Retrieved December 2, 2022.
^""ARIA Charts – Accreditations – 2022 Albums"" (PDF). Australian Recording Industry Association. Retrieved October 4, 2022.
^""Austrian album certifications – Olivia Rodrigo – Sour"" (in German). IFPI Austria. Retrieved February 2, 2022.
^""Ultratop − Goud en Platina – albums 2022"". Ultratop. Hung Medien. Retrieved August 30, 2022.
^""Canadian album certifications – Olivia Rodrigo – Sour"". Music Canada. Retrieved April 17, 2022.
^""Danish album certifications – Olivia Rodrigo – Sour"". IFPI Danmark. Retrieved July 7, 2022.
^""French album certifications – Olivia Rodrigo – Sour"" (in French). Syndicat National de l'Édition Phonographique. Retrieved August 16, 2022.
^""Tónlistinn – Plötur"" [The Music – Albums] (in Icelandic). Plötutíðindi. Archived from the original on November 17, 2022. Retrieved November 17, 2022.
^""Italian album certifications – Olivia Rodrigo – Sour"" (in Italian). Federazione Industria Musicale Italiana. Retrieved July 11, 2022. Select ""2022"" in the ""Anno"" drop-down menu. Select ""Sour"" in the ""Filtra"" field. Select ""Album e Compilation"" under ""Sezione"".
^""New Zealand album certifications – Olivia Rodrigo – Sour"". Recorded Music NZ. Retrieved August 16, 2022.
^""Norwegian album certifications – Olivia Rodrigo – Sour"" (in Norwegian). IFPI Norway. Retrieved October 29, 2021.
^""Wyróżnienia – Platynowe płyty CD - Archiwum - Przyznane w 2022 roku"" (in Polish). Polish Society of the Phonographic Industry. Retrieved July 20, 2022.
^""Portuguese album certifications – Olivia Rodrigo – Sour"" (PDF) (in Portuguese). Associação Fonográfica Portuguesa. Retrieved January 26, 2022.
^""Spanish album certifications – Olivia Rodrigo – Sour"". El portal de Música. Productores de Música de España. Retrieved January 26, 2022.
^""British album certifications – Olivia Rodrigo – Sour"". British Phonographic Industry. Retrieved November 18, 2022.
^""American album certifications – Olivia Rodrigo – Sour"". Recording Industry Association of America. Retrieved March 8, 2022.
^ Citations concerning Sour release formats:
""Olivia Rodrigo - Sour Box Set"". Olivia Rodrigo Music. Archived from the original on April 13, 2021. Retrieved April 13, 2021.
""Olivia Rodrigo - Sour Cassette"". Olivia Rodrigo Music. Archived from the original on April 14, 2021. Retrieved April 13, 2021.
""Olivia Rodrigo - Sour Standard CD"". Olivia Rodrigo Music. Archived from the original on April 1, 2021. Retrieved April 13, 2021.
""Olivia Rodrigo - Sour Digital Album Download"". Olivia Rodrigo Music. Archived from the original on April 1, 2021. Retrieved April 13, 2021.
""Sour by Olivia Rodrigo on Apple Music"". Apple Music. Archived from the original on April 1, 2021. Retrieved May 12, 2021.
^""Sour (Deluxe Edition)"". JB Hi-Fi. May 21, 2021. Archived from the original on May 20, 2021. Retrieved May 24, 2021.
^""Olivia Rodrigo - Sour (Target Exclusive, CD)"". Target Corporation. Archived from the original on June 7, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""Sour (Standard Cassette - Clear)"". Official Olivia Rodrigo Store. Archived from the original on July 9, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""Sour [Special Price Edition / Limited Release]"". CD Japan. Archived from the original on April 14, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^""Sour [Deluxe Edition / Limited Release]"". CD Japan. Archived from the original on April 14, 2021. Retrieved May 21, 2021.
^""CD Olivia Rodrigo - Sour - Versão Standard"". Universal Music Store. Archived from the original on April 28, 2021. Retrieved June 15, 2021.
^ Liverpool. ""Sour Olivia Rodrigo CD"". www.liverpool.com.mx. Archived from the original on November 12, 2021. Retrieved November 12, 2021.
^""Olivia Rodrigo - Sour (Exklusive Edition) Trans Blue - (Vinyl)"" (in German). MediaMarkt. Archived from the original on July 9, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""Olivia Rodrigo - Sour Limited LP"". Urban Outfitters. Archived from the original on May 21, 2021.
^""Olivia Rodrigo – Sour Vinyl"". Olivia Rodrigo Music. Archived from the original on April 1, 2021. Retrieved April 13, 2021.
^""Sour (Vinyl)"". JB Hi-Fi. August 20, 2021. Archived from the original on May 20, 2021. Retrieved May 24, 2021.
^""Sour [Transparent Violet LP] [Amazon]"". Amazon. Archived from the original on July 11, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""Sour [vinyle couleur violet - Exclue Amazon]"" (in French). Amazon.fr. Archived from the original on July 9, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""SOUR (Limited Edition Amazon Exclusive Crystal Violet LP)"". Amazon.com.au. Archived from the original on June 30, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""Sour (JB Hi-Fi Exclusive Blue Vinyl) Rodrigo, Olivia"". JB Hi-Fi. August 28, 2021. Archived from the original on May 25, 2021. Retrieved June 13, 2021.
^""SOUR | Exclusivite Cultura"". Cultura. Archived from the original on July 11, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""Olivia Rodrigo – Sour - Vinyl LP+"". Rough Trade. Archived from the original on July 11, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""Olivia Rodrigo - Sour (Walmart Exclusive) Vinyl"". Walmart. Archived from the original on July 9, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""Sour (Crystal Vellum Vinyl)"". Official Olivia Rodrigo Store. Archived from the original on July 9, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""Olivia Rodrigo – Sour - Vinyl LP+"" (in German). HHV. Archived from the original on July 9, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""Sour Crystal Vellum Vinyl"". Olivia Rodrigo Music. Archived from the original on June 30, 2021. Retrieved June 29, 2021.
^""Sour - Limited Edition Crystal Fuchsia Vinyl"". Archived from the original on August 12, 2021. Retrieved August 12, 2021 – via HMV Store.
^""Olivia Rodrigo - Sour (Target Exclusive, Vinyl)"". Target Corporation. Archived from the original on June 30, 2021. Retrieved June 30, 2021.
^""Sour Crystal Vellum Vinyl"". Universal Music Canada. Archived from the original on June 30, 2021. Retrieved June 29, 2021.
^""Sour (Limited JB Hi-Fi AU Exclusive Blue Vinyl)"". JB Hi-Fi. August 28, 2021. Archived from the original on May 18, 2021. Retrieved May 24, 2021.
Awards for Sour
v
t
e
Grammy Award for Best Pop Vocal Album
1960s
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band – The Beatles (1968)
1990s
Longing in Their Hearts – Bonnie Raitt (1995)
Turbulent Indigo – Joni Mitchell (1996)
Falling into You – Celine Dion (1997)
Hourglass – James Taylor (1998)
Ray of Light – Madonna (1999)
2000s
Brand New Day – Sting (2000)
Two Against Nature – Steely Dan (2001)
Lovers Rock – Sade (2002)
Come Away with Me – Norah Jones (2003)
Justified – Justin Timberlake (2004)
Genius Loves Company – Ray Charles and various artists (2005)
Breakaway – Kelly Clarkson (2006)
Continuum – John Mayer (2007)
Back to Black – Amy Winehouse (2008)
Rockferry – Duffy (2009)
2010s
The E.N.D. – Black Eyed Peas (2010)
The Fame Monster – Lady Gaga (2011)
21 – Adele (2012)
Stronger – Kelly Clarkson (2013)
Unorthodox Jukebox – Bruno Mars (2014)
In the Lonely Hour – Sam Smith (2015)
1989 – Taylor Swift (2016)
25 – Adele (2017)
÷ – Ed Sheeran (2018)
Sweetener – Ariana Grande (2019)
2020s
When We All Fall Asleep, Where Do We Go? – Billie Eilish (2020)
Future Nostalgia – Dua Lipa (2021)
Sour – Olivia Rodrigo (2022)
v
t
e
Juno Award for International Album of the Year
1970s
1975: Paul McCartney and Wings – Band on the Run
1976: Elton John – Greatest Hits
1977: Peter Frampton – Frampton Comes Alive!
1978: Fleetwood Mac – Rumours
1979: Bee Gees – Saturday Night Fever
1980s
1980: Supertramp – Breakfast in America
1981: Pink Floyd – The Wall
1982: John Lennon & Yoko Ono – Double Fantasy
1983: Men at Work – Business as Usual
1984: The Police – Synchronicity
1985: Bruce Springsteen – Born in the U.S.A.
1986: Dire Straits – Brothers in Arms
1987: Madonna – True Blue
1988: no award ceremony held
1989: Various Artists – Dirty Dancing
1990s
1990: Milli Vanilli – Girl You Know It's True (Disqualified)
1991: MC Hammer – Please Hammer Don't Hurt 'Em
1992: Vanilla Ice – To the Extreme
1993: Bryan Adams – Waking Up the Neighbours
1994: Whitney Houston – The Bodyguard
1995: Celine Dion – The Colour of My Love
1996: The Cranberries – No Need to Argue
1997: Celine Dion – Falling into You
1998: Spice Girls – Spice
1999: Celine Dion – Let's Talk About Love
2000s
2000: Backstreet Boys – Millennium
2001: Eminem – The Marshall Mathers LP
2002: Shaggy – Hot Shot
2003: Eminem – The Eminem Show
2004: 50 Cent – Get Rich or Die Tryin'
2005: Green Day – American Idiot
2006: Black Eyed Peas – Monkey Business / Coldplay – X&Y
2007: Dixie Chicks – Taking the Long Way
2008: Rihanna – Good Girl Gone Bad
2009: Coldplay – Viva la Vida or Death and All His Friends
2010s
2010: Kings of Leon – Only by the Night
2011: Katy Perry – Teenage Dream
2012: Adele – 21
2013: Mumford & Sons – Babel
2014: Bruno Mars – Unorthodox Jukebox
2015: Sam Smith – In the Lonely Hour
2016: Adele – 25
2017: Coldplay – A Head Full of Dreams
2018: Kendrick Lamar – Damn
2019: Post Malone – Beerbongs & Bentleys
2020s
2020: Billie Eilish – When We All Fall Asleep, Where Do We Go?
2021: Harry Styles – Fine Line
2022: Olivia Rodrigo – Sour","
Sour (stylized in all caps) is the debut studio album by American singer-songwriter Olivia Rodrigo, released on May 21, 2021, via Geffen Records. The album was written by Rodrigo and her producer Dan Nigro. Originally planned as an EP, Sour was expanded into a full-length album following the viral success of her debut single, ""Drivers License"".
Influenced by Rodrigo's favorite genres and singer-songwriters, Sour is primarily a pop record that spans from energetic pop punk songs to bedroom pop ballads. Its subject matter centers on adolescence, failed romance, and heartache. She said the album explores her perils and discoveries as a 17-year-old, with its title referring to the ""sour"" emotions young people experience but are often criticized for, such as anger, jealousy, and unhappiness.
Three singles preceded Sour's release, all of which entered the top three of the US Billboard Hot 100. The lead single, ""Drivers License"", topped the chart and propelled Rodrigo to mainstream prominence. It was followed by ""Deja Vu"", which peaked at number 3, and ""Good 4 U"", the album's second chart-topper. It made Rodrigo the first artist in history to debut their first three singles in the top 10 of the Hot 100, and Sour the first debut album in history to spawn two number-one debuts on the chart. Prior to becoming the fourth single, ""Traitor"" landed at number nine on the Hot 100 as the fourth top-10 song from the album. Sour broke the global Spotify record for the biggest opening week for an album by a female artist. It topped the charts in several countries, including the US Billboard 200, and was one of the best-selling albums of 2021.
Upon release, Sour received universal acclaim from critics. Critics regarded it as a solid debut album, underscoring Rodrigo's realistic lyrics and appeal to Gen Z. Various publications listed it among the best albums of 2021, including Billboard and Rolling Stone that placed the album at number one on their year-end rankings. At the 64th Annual Grammy Awards, Sour and ""Drivers License"" won Best Pop Vocal Album and Pop Solo Performance, respectively; Rodrigo won Best New Artist as well. A YouTube concert film and a Disney+documentary, titled Sour Prom and Driving Home 2 U respectively, supplement the album. Rodrigo embarked on the Sour Tour, her first headlining concert tour, from April 5, 2022 to July 7 of that year.
In 2020, American actress and singer Olivia Rodrigo signed to Geffen Records, intending to release her debut EP the following year.[5] American songwriter and producer Daniel Nigro was suggested by a friend to listen to Rodrigo's songs on High School Musical: The Musical: The Series: The Soundtrack (2020). Nigro was ""just completely blown away"" and reached out to Rodrigo via Instagram, offering to work with her. The pair had a meeting to get to know one another, shortly before the COVID-19 pandemic impacted the United States. They started collaborating after figuring out ways to work safely in isolation.[6][7] She released her debut single ""Drivers License"", produced by Nigro, on January 8, 2021, to unprecedented commercial and critical success. Billboard declared the single one of the most dominant number-one songs in Hot 100 history.[8]
Rodrigo began teasing a follow-up single by archiving her past Instagram posts and posting cryptic teasers of it on her social media accounts in late March 2021;[9] on March 29, she announced that it would be titled ""Deja Vu"", and set a release date of three days later, reassuring fans that the announcement was not an April Fools' Day joke. Rodrigo unveiled the song's artwork in the same post.[10][11] Following her rise to prominence, Rodrigo stated that she would be releasing a studio album instead of an EP,[12] after she felt unsatisfied with the scope of a shorter project when only a full-length album would be ""truly reflective of what [she] can do"".[13] Rodrigo had met with producer Dan Nigro in March 2020 a week before COVID-19 lockdowns commenced. Nigro was ""blown away"" after watching an Instagram video of Rodrigo playing her song ""Happier"".[14] Recording for Sour took place throughout 2020 and into early 2021. Nigro said that with the pandemic, they were ""oddly very fortunate to have as much time as we did to make music"".[14] The final production session took place on March 30, 2021.[1]
I want [Sour] to be super versatile. My dream is to have it be an intersection between mainstream pop, folk music, and alternative pop. I love the songwriting and the lyricism and the melodies of folk music. I love the tonality of alt-pop. Obviously, I'm obsessed with pop and pop artists. So I'm going to try and take all of my sort of influences ... and make something that I like.
Rodrigo described her ambition for her debut project, Sour, was a ""super versatile"" body of work that mainly blends mainstream pop, folk, and alternative rock genres,[2] alongside elements of pop-punk, country and grunge.[15] She stated that it is inspired by the works of her favorite singer-songwriters, such as Alanis Morissette, Taylor Swift, Kacey Musgraves,[16] and the ""pouty"", ""angsty"" sound of rock acts like No Doubt and the White Stripes.[17] Rodrigo also cited her mother Jennifer's musical tastes as an influence, as it was her who introduced young Rodrigo to metal, punk and 1990s alternative rock.[13]
Rodrigo's vision for the album's lyrics was to explore a variety of ""sour"" emotions that young women ""are often shamed for"", such as anger, jealousy and sadness. The album title refers to the concept of ""awesome things"" in Rodrigo's life ""progressively going sour"" as she gets older, representing a specific ""slice"" of her life as a 17-year-old, ""its unending growing pains and surprising discoveries.""[17] She insisted this point in her interview to The Guardian as well, saying Sour is an ""intrinsically young"" album that is aimed at honoring ""acute teenage feelings"". Rodrigo explained, ""something I'm really proud of is that this record talks about emotions that are hard to talk about or aren't really socially acceptable especially for girls: anger, jealousy, spite, sadness, they're frowned-upon as bitchy and moaning and complaining or whatever. But I think they're such valid emotions.""[18]
According to Rodrigo, the word ""sour"" has many different meanings and she tried to write a song titled ""Sour"" for a long time but was unsuccessful in doing so, making her realize that it is an ""all-encompassing"" trope that covered the sour portion of her life.[19] She tried to balance out the ""sour"" songs of the album with some love songs, in order to avoid being pigeonholed as ""the heartbreak girl""; however, she eventually dropped the idea, to preserve her authenticity as a songwriter. She asserted that love and happiness were not the emotions she felt while making the album.[13] Nevertheless, Rodrigo did not want Sour to be filled with ""sad piano songs"" either, hence she infused danceability and upbeat arrangements into the record, evident in tracks such as ""Brutal"" and ""Good 4 U"".[20]
Sour opens with ""Brutal"", which was described as ""angsty"" and ""uptempo"" by Rodrigo. The song was characterized as an enjoyable, ""angrily insecure alt-rock tirade"" and ""playful and easy pop-punk"" that ""free falls into the depths of grungy rock"", with elements of indie rock.[33][34][35][36] ""Brutal"" was the last song written for the album; Rodrigo and Nigro wrote the track two weeks before she had to turn in the record. Rodrigo noted that the song represents her teenage years.[37] The song has ""thrashy"" guitars, and was reported to be a ""desire to defy any pop expectations that have been placed upon [Rodrigo] by fans, friends, executives, or exes"".[26] Spencer Kornhaber of The Atlantic described the guitar riff on ""Brutal"" as ""scary in the manner of Clinton-era Nine Inch Nails"".[38] ""Traitor"", the second track, is an indie popballad with a folk instrumental.[39][40] Its lyrics have been described to consist of ""post-grief anger and bargaining"".[26] Furthermore, details on the lyrics also depict Rodrigo's ex moving on with another girl while she is unable to get over it as she tries to figure out what went wrong.[35]
The fourth track, ""1 Step Forward, 3 Steps Back"", interpolates the piano line from Taylor Swift's ""New Year's Day"" (2017),[41] which was a result of Rodrigo singing ""1 Step Forward, 3 Steps Back"" over the chords of the Swift song.[37] It is described to be a ""regret-wracked"" tune.[26] Rodrigo revealed that she wrote the hook of the song from a text message, going on to say that she ""thought it would be a cool way to describe this toxic, sort of manipulative relationship"". The chirping birds at the beginning of the track were a result of Nigro recording them through a window at his house.[37] ""Enough For You"", the seventh track, is a ""simple"" and ""minimal"" bedroom pop song with ""searing"" lyrics and acoustic instrumentals.[42][35] Rodrigo described the song as ""very insecure and vulnerable, but [she] also love[s] how it's really hopeful"", referencing the line ""someday I'll be everything to somebody else"".[37] ""Happier"" serves as the eighth track, a piano-led song featuring lyrics admitting selfishness and exuding self-criticism.[35]
Being angry, jealous, overly emotional or sad can often be framed as being bitchy or moany. I decided to shine a light on those feelings, even though that was uncomfortable to talk about. I've done all I can do. Everything else is out of my hands.
— Rodrigo on the album's subject matter, The Face[17]
The ninth track, ""Jealousy, Jealousy"", has been described as ""jazzy"",[20] ""serpentine"" and an ""alt-rock squall à la the Kills"" with a ""plucky bassline and a prowling piano build"".[26][31][35] Lyrics talk about the toxicity of social media and its addictiveness, displaying the obsessions of living a perfect life.[35] The stripped-down tenth track, ""Favorite Crime"", an indie pop and folk-pop song that incorporates a set of layered harmonies with a ""thinly veiled Bonnie and Clyde-type metaphor"".[39][43][26][44][35] It speaks about ""on the examination of glaring red flags that only appear in their true colors through the lens of hindsight"".[35]
""Hope Ur OK"", the closing track, has been reported to be a ""shimmering blessing to down-on-their-luck people Rodrigo has known"", and the sound of the chorus has been described as a benediction.[26] Lyrically, it steps away from Rodrigo's self-referential narratives to secondhand stories from her friends, rooting from her genuine sympathy to them.[35] Rodrigo revealed that the song makes her ""really emotional"", and that the song is ""super personal about people that [she] really love[s]"". On an appearance on The Zach Sang Show, Rodrigo described the placement of the track as the album's closer: ""I feel like it's super hopeful. Sour is a very sort of sad, angry, emotional record, and I wanted to end it with a song that was [reassuring]. It was really important for me to end this sort of somber record on that note.""[37]
On April 1, 2021, Rodrigo announced on social media her debut album with the working title *O*R would be released on May 21, 2021.[45] Preorders for the album began the following day. On April 13, Rodrigo teased the album's title, and subsequently, revealed the album's title as Sour, posted its track listing and cover artwork on the same day.[46] It was released on May 21, 2021, via retail stores, digital music and streaming platforms, as well as on Rodrigo's website.[47]Vinyl LPs of Sour were released on August 20, 2021, in various colored variants, each of which were exclusively available at Rodrigo's webstore, Urban Outfitters, Target, Walmart, or Amazon.[48] Merchandise in the form of clothing was also released, although some customers alleged it as being low quality and ""nothing like what was advertised"".[49][50]
Photographed by Grant Spanier,[51] the standard cover artwork of Sour depicts Rodrigo standing against a purple backdrop, wearing a fuzzy pale pink tank top and checkered bottoms. She sticks her tongue out, with her face covered in a variety of colorful stickers. The stickers on her tongue spell the album title. PopSugar observed that Rodrigo is also wearing a ring in the cover artwork, identical to a ring that Taylor Swift had gifted her earlier. The backside cover also has a purple background, featuring scattered stickers as well as the tracklist on a pearly-colored balloon that Rodrigo's hand is about to pop with a safety pin. In the alternative cover available for the Target-exclusive and vinyl editions of Sour, purple is again the dominant color, but stickers are not present.[52] Stickers also recur through the album artwork and promotional material, which followed a theme of scrapbooking in a school notebook.[53]
Sour was supported by five singles, four of which charted in the top 10 of the Billboard Hot 100.[54] ""Drivers License"", Rodrigo's debut single, was released on January 8, 2021, as the lead single of Sour.[55] An accompanying music video for the song, directed by Matthew Dillon Cohen, was uploaded to Rodrigo's YouTube channel simultaneously with the single's release.[56] The song broke a string of records, including the Spotify record for the most single-day streams for a non-holiday song and the biggest first week for a song on Spotify and on Amazon Music.[57] The song debuted atop the US Billboard Hot 100 and made Rodrigo the youngest artist ever to debut atop the chart.[58] It was certified triple platinum by the Recording Industry Association of America. The single also topped charts in the UK,[59] Canada,[60] Australia,[61] and many more countries.[citation needed]
""Deja Vu"" was announced as the second single on her social media accounts on March 29, 2021, and was released three days later along with its music video, directed by Allie Avital in Malibu.[62][63] The song debuted at number eight on the Hot 100, making Rodrigo the first artist in history to debut her first two singles in the top 10 of the chart.[54] It reached a new peak of number three after the release of Sour.[64]
The third single, ""Good 4 U"", was announced on May 10, 2021, and was released on May 14.[65] Its music video, directed by Petra Collins, features Rodrigo as a revengeful cheerleader, making references to the 2000s' cult classic films Princess Diaries and Jennifer's Body.[66][67] The energetic song provided listeners the taste of a different side of Sour, departing from the slower and melancholic emotion of the preceding singles ""Drivers License"" and ""Deja Vu"".[68] ""Good 4 U"" debuted atop the Hot 100, garnering Rodrigo her second number-one song in the US and the second from Sour.[69]
""Traitor"" impacted US contemporary hit radio formats on August 10, 2021, as the fourth single from Sour.[70] Before it was promoted as a single, ""Traitor"" landed at number 9 on the Hot 100 upon the album release, charting alongside ""Good 4 U"" and ""Deja Vu"" in the top 10 region. Billboard remarked how ""Traitor"" registered impressive sales and streaming tallies for an album track.[71]
""Brutal"" received a music video on August 23, 2021,[72] before it impacted Italian contemporary hit radio formats through Universal Music Italy on September 3, 2021, as the fifth single from the album.[73] Before becoming a single, the song arrived at number 12 on the Hot 100, and landed atop the Billboard Hot Rock & Alternative Songs chart.[citation needed]
Rodrigo gave the debut performance of ""Drivers License"" on February 4, 2021, on The Tonight Show Starring Jimmy Fallon.[74] She has expressed excitement for a potential upcoming tour in support of the album after the COVID-19 pandemic ends.[75] A sneak-peek of the creation process of the album was featured in IMAX screenings of In the Heights (2021) on Mother's Day.[76] On May 11, Rodrigo performed ""Drivers License"" at the 2021 Brit Awards held on The O2 Arena in London.[77] On May 12, 2021, a trailer to Sour was posted to Rodrigo's YouTube channel, which showed studio clips of herself and Nigro, and featured a snippet of ""Good 4 U"" which was set to release two days later.[78] She performed ""Drivers License"" and debuted ""Good 4 U"" live at Saturday Night Live on May 15, 2021, hosted by American actor Keegan-Michael Key.[65] On May 16, 2021, a hotline phone number (323-622-SOUR) was made available, which teased an unreleased track from Sour.[79] In the evening of May 20, 2021, Rodrigo appeared on YouTube's livestream of the official premiere party of Sour, as an episode for the platform's Released series. She played voice memos from her phone, discussed songs, interacted with fans, and exclusively performed the track ""Enough for You"".[80] Rodrigo gave interviews and appeared on the magazine covers of Billboard,[13]Interview,[81]Elle,[82]The Face,[17]NME,[15]Nylon,[83] and Variety.[20] On May 25, Rodrigo appeared on Vevo Lift to perform ""Favorite Crime"".[84]
Aprom-themed concert film, titled Sour Prom, was released to YouTube in June 2021, featuring Rodrigo's live performances of the songs from Sour.
On June 29, 2021, a livestream concert film entitled Sour Prom aired on Rodrigo's YouTube channel, in celebration of Sour's success. It featured songs from the album performed in various locations, such as ""the back of a limo, on a prom dancefloor, in a darkroom, and accompanied by a marching band on a football field.""[85] She also hosted a ""pre-party"" Q&A segment in which she answered questions on the album's creation. She then performed several live renditions of her Sour tracks, including ""Drivers License"" and ""Good 4 U"".[86] The film was described as ""the ultimate alternative prom experience"", after Rodrigo herself graduated high school recently.[87] The concert film later was nominated at the 2021 UK Music Video Awards in the category 'Best Special Video Project'.[88]
On February 17, 2022, Rodrigo announced a documentary about Sour, titled Driving Home 2 U (A Sour Film), releasing to Disney+ on March 25, 2022. It was directed by Stacey Lee and produced by Interscope Films and Supper Club. According to a press release, the film captures Rodrigo's road trip from Salt Lake City to Los Angeles, during which she began writing Sour. The film includes ""new live arrangements of her songs, intimate interviews, and never-before-seen footage from the making of the album.""[89]
To support Sour, Rodrigo embarked on the Sour Tour, her first headlining concert tour. It covered North America and Europe with 47 dates. It commenced on April 5, 2022, in Portland, Oregon, and concluded on July 7, 2022, in London. Gracie Abrams and Holly Humberstone were the opening acts for the North American dates, and Baby Queen for European dates.[90] On the tour, Rodrigo covered Avril Lavigne's ""Complicated"" at all tour dates. At the Toronto show on April 29, Lavigne joined Rodrigo as a surprise guest on stage to perform the song together for the first time.[91][92]
Sour received widespread critical acclaim upon release.[99] The general consensus was that the album is a strong debut record that mounts Rodrigo as the new face of ""Gen Z pop"".[100] On Metacritic, which assigns a normalized score out of 100 to ratings from publications, the album received a mean score of 83 based on 20 reviews, indicating ""universal acclaim"".[94]
Robin Murray of Clash hailed Sour as a ""bravura"" pop statement ""marked by excellence from front to back"". He described its 11 tracks as ""potential smash hit singles"", and complimented Rodrigo's bold lyricism, punchy execution, deeming her ""pop's newest icon, and one of its bravest voices"".[97]The A.V. Club's Tatiana Tenreyro designated Sour a contender for best pop album of 2021, and highlighted its lack of filler tracks. She stated each song depicts a different side to Rodrigo's artistry, embracing influences while still creating ""something fresh"".[101] Kate Solomon, writing for i, called Sour a ""surprisingly accomplished package"" and a ""stunning portrait of adolescence"".[102]NME critic Rhian Daly called Rodrigo a ""multidimensional"" artist writing detailed songs that ""go full-circle from being precisely personal to universally relatable"".[27]
Neil McCormick of The Daily Telegraph opined Sour excels in modern production, striking an acoustic-electronic balance by combining Taylor Swift's traditional songcraft, Lorde's harmonies and Billie Eilish's whispery vocals with the brashness of Alanis Morissette and Avril Lavigne.[21] Also touching on these comparisons, fellow critic Robert Christgau said Rodrigo ""recalls her hero Taylor more than her West Coast homegirl Billie with bravely retro pre-track-and-hook structures and lyrics that map out the kind of emotional grounding all parents pray their kids achieve, the female ones especially"".[103] Mikael Wood of Los Angeles Times dubbed the album ""flawless Gen Z pop"" that ranges from crisp 1990s rock to acoustic balladry, and ""the most self-aware pop record in recent memory"".[29]Entertainment Weekly's Maura Johnston felt Sour's heaviness is bettered by Rodrigo's grace and self-awareness, and that she is not trying to be ""the next"" anyone, but instead distills her life and musical tastes into promising, ""powerful, hooky pop"".[26]Rolling Stone critic Angie Martoccio said, beyond her idols and inspirations, Rodrigo forged ""a path into an entirely new realm of pop"" in Sour, where she is ""unapologetically and enthusiastically her own guide"".[32] In July 2022, the publication ranked Sour as the 39th best debut album of all time.[104]
Variety's Chris Williman called Sour ""ridiculously good"", and ""unabashedly teenage"" atypical of most teen singers who often try to mimick adult music.[105] Praising Rodrigo's musical vision and Nigro's production, Rachel Saywitz, reviewing for The Line of Best Fit, said Sour swerves the conventional genres to work Rodrigo's wide taste.[106]Jon Caramanica of The New York Times called it a ""nuanced and often exceptional debut album"", traversing Rodrigo's evolving perspectives real-time.[107]The Independent critic Helen Brown thought Sour converts 21st-century adolescence into universally resonating ""story-songs"", and admired Rodrigo's ""disarming honesty"", using F-bombs unlike former teen stars who ""don't usually do that until they're onto the post-breakdown record"". She added its organic musicality breaks the ""shiny surfaces we've come to expect from such glossy girls.""[98]
Olivia Horn of Pitchfork called it a ""nimble and lightly chaotic collection of breakup tunes filled with melancholy and mischief"", with profanity typically prohibited by the morality clauses limiting Disney singers. However, Horn stated Rodrigo is ""more invested in content than in craft"" at moments, settling for simple rhymes, self-evident phrasing, and a DIY recording quality that exposes imperfections in Rodrigo's voice.[31] Rachel Aroesti of The Guardian said Sour is polished ""pop euphoria"" that processes anger, jealousy and bewilderment, and is ""one of the most gratifyingly undignified breakup albums ever made"", but nevertheless, majority of it follows the style of ""Drivers License"", resulting in a lovely and thoughtful but unadventurous record.[44]Stereogum's Chris DeVille stated, though Rodrigo's lyrics ""can come off desperate and immature"" while the album's pace can be a ""wearisome slog"" at times, Sour works by weaponizing its drawbacks.[108] Regarding the album ""a youthful tour through heartbreak angst"" that weakens only when it ""plays too safe"", DIY's Jenessa Williams felt Rodrigo's ""truly soars"" when she heads strong, rather than victimizing herself in ""bitterness"".[109]
Following the debuts of ""Drivers License"" and ""Good 4 U"" at the number one spot of the US Billboard Hot 100, Sour became the first debut album in history to have two songs debut atop the chart, and overall the fourth album to do so.[136]
Sour debuted at number one on the Billboard 200 chart with 295,000 album-equivalent units, of which 72,000 were album sales,[137] and spent a total of five weeks at the spot, becoming the longest reigning number-one album by a female artist in 2021.[138][note 1] At the time, the 295,000 sum marked the biggest opening week for any album in 2021. Sour further garnered the second-biggest streaming week for an album by a female artist in the US with 300.73 million on-demand streams, behind Ariana Grande's Thank U, Next (307.07 million), and the biggest streaming week ever for a debut album by a female artist, surpassing Cardi B's Invasion of Privacy (2018).[140][141]Sour charted at number two in its second week earning 186,000 units[142] and remained at the same spot in its third week with 143,000 units.[143]
The album jumped back to the Billboard 200 number-one spot thrice in its chart run: The first instance was when it moved 105,000 units in its fifth charting week,[144] becoming the second 2021 album to earn more than 100,000 units in each of its first five weeks, after Morgan Wallen's Dangerous: The Double Album.[144] The second instance in its seventh charting week, when Sour moved 88,000 units.[145] It remained at the top spot the next week as well, becoming the first debut album by a female artist to spend four weeks atop the chart since Susan Boyle's I Dreamed a Dream (2009).[146] The album returned to the chart's summit for the third time following its vinyl release, which generated 133,000 units. Of that sum, 76,000 were vinyl LPs, scoring the second-largest vinyl album sales week in MRC Data history, placing behind Swift's Evermore (2020).[138]
All 11 of Sour's tracks appeared in the top 30 of the Billboard Hot 100 dated June 5, 2021. Rodrigo is the first female artist, and the fourth act overall, to simultaneously chart 11 or more songs in the chart's top 30. Three songs charted in the top 10: ""Good 4 U"" at number two, down from number one the previous week, ""Deja Vu"" reaching a new peak of number three, and ""Traitor"" entering at number nine, making her the first artist in Hot 100 history to have three songs from their debut album to chart simultaneously in the top 10; ""Traitor"" marked the album's fourth top-10 song and fourth to debut in the top ten.[64][147] Eight of the album's tracks entered the top 10 of Billboard Streaming Songs chart, breaking the record for the most simultaneous top-10 entries on the chart.[148] ""Brutal"" debuted atop Hot Rock & Alternative Songs, marking the first number-one debut on the chart since Swift's ""Cardigan"" (2020).[149]
As of October 2021, Sour amassed 2.35 million units in the US,[150] making it the best-selling album of 2021 by a female artist so far, and second overall, behind Dangerous: The Double Album. As of July 2021, Sour was the seventh best-selling album of the year, with 146,000 copies sold, and fifth amongst albums by women.[151]Sour reached 378,000 sales by October 2021, becoming the third best-selling album of 2021, only behind Evermore and Fearless (Taylor's Version).[152] By January 2022, the album had sold 557,000 physical copies in the United States and was certified triple platinum in March 2022, for streams and sales equaling three million units.[153]
Sour is the longest-running debut album in the Billboard 200 chart's top 10 during the 21st century, recording its 52nd week in the top 10 on the chart dated July 2, 2022, and surpassing the 51-week tally of Lady Gaga's debut album, The Fame.[154]
In the United Kingdom, Sour landed atop the UK Albums Chart with 51,000 units, eclipsing Foo Fighters for the biggest opening-week for an album in 2021 at the time. It also marked the biggest opening week for a debut album since Lewis Capaldi's Divinely Uninspired to a Hellish Extent (2019). With ""Good 4 U"" rising to the top spot of the UK Singles Chart concurrently, Rodrigo became the youngest soloist in UK history to achieve a Chart Double, at 18 years and 3 months old. She is the first artist since Sam Smith in 2015 to garner a Chart Double with a debut album. Sour also broke the all-time UK record for the most weekly streams for a debut album, overtaking Capaldi. The album received 45.7 million streams (30,945 album-equivalent units) in its opening week.[155] When ""Traitor"" reached a new peak of number 5 on the UK Singles, Rodrigo became the first female artist in history to occupy three spots in the top 5 simultaneously, with ""Deja Vu"" at number 4, and ""Good 4 U"" spending a third consecutive week at the top.[156][157]Sour spent five non-consecutive weeks atop the chart.[158] By the end of the year, Sour spent a total of 32 weeks inside of the Top 20.[159]
Sour was the UK's most streamed album of 2021 with 83% of its year-end sum of 395,000 units being on-demand streams. It was also the best-selling cassette tape in the UK in 2021 with 14,000 copies sold. Sour became the fourth best-selling album in the UK by the year-end, behind ABBA's Voyage, Ed Sheeran's = and Adele's 30.[160][161]Sour spent an entire calendar year inside of the UK Top 20 on the Official Charts with a total of 46 weeks of those spent inside of the Top 10.[162]
The album arrived at number one on the Billboard Canadian Albums chart.[163] All of its tracks debuted on the Canadian Hot 100 simultaneously, led by ""Good 4 U"" atop the chart.[164]Sour spent four consecutive weeks atop the chart.[165]
In Australia, Rodrigo achieved a ""Chart Double"", where she topped both the ARIA Albums and Singles charts—Sour debuted at number 1 on the former, whereas ""Good 4 U"" ascended to number one on the latter. The other singles ""Drivers License"" and ""Deja Vu"" rebounded to numbers 3 and 4, respectively, while the track ""Traitor"" debuted at number 7; Rodrigo became the first artist since Swift in 2020, to chart four or more songs in the top 10 of the chart. Six other tracks from Sour debuted in the top 50 of the chart.[166]Sour topped the ARIA Albums Chart for eight non-consecutive weeks.[167]
In Ireland, Sour launched at number one on the Irish Albums Chart with the biggest opening-week sales of 2021 in the country, surpassing J. Cole's The Off-Season (2021). Sour garnered the biggest opening-week of streams for a debut album in history, surpassing Eilish's When We All Fall Asleep, Where Do We Go? (2019). Rodrigo achieved a chart-double in Ireland, as ""Good 4 U"" held on to its number-one spot on the Irish Singles Chart for a second consecutive week. ""Deja Vu"" rose to a new peak of number 2, while ""Traitor"" entered at number 3, marking the first time a female artist occupied all the top 3 spots of the singles chart in the same week.[168]Sour spent its first seven weeks atop the Irish Albums Chart, claiming the longest consecutive reign at number one by an album by a female artist since Adele's 21 (2011).[169] It was the best-selling album of the first half of 2021 in Ireland,[170] and spent 20 non-consecutive weeks at number one.[171]
On the New Zealand Albums Chart, Sour arrived at number one,[172] aside five of its songs reaching the top 10 of the New Zealand Singles Chart; ""Good 4 U"", ""Deja Vu"", ""Traitor"", ""Drivers License"" and ""Brutal"" charted at numbers 1, 3, 5, 7 and 8, respectively.[173]Sour spent ten consecutive weeks at number one, and is the only album by a female artist other than Adele's 21 to do so.[174]
""Deja Vu"" interpolates ""Cruel Summer"" (2019), written by Taylor Swift, Jack Antonoff, and Annie Clark.[176] They were not originally credited but were given credits after Rodrigo noted a light homage to ""Cruel Summer"" in the bridge of ""Deja Vu"".[177]
""Good 4 U"" interpolates ""Misery Business"" (2007), written by Hayley Williams and Josh Farro.[178][179]
^Adele's 30, which was released in November of that year, spent a total of six weeks atop the Billboard 200, however it only spent four of them in the 2021 calendar year, and the other two in the first two weeks of 2022.[139]
^""Czech Albums – Top 100"". ČNS IFPI. Note: On the chart page, select 202121 on the field besides the word ""Zobrazit"", and then click over the word to retrieve the correct chart data. Retrieved May 31, 2021.
神盾战斗系统（Aegis combat system），正式编号是Weapon System Mk7，是全世界第一种全数位化的舰载战斗系统，是美国海军第一种具备决策辅助功能的系统，美国海军、挪威皇家海军、西班牙海军、大韩民国海军、日本海上自卫队、澳大利亚皇家海军现役最重要的整合式水面舰艇作战系统，由洛克希德所设计与制造。
",zh,2006-02-27T04:06:48Z,2022-10-24T00:20:06+00:00,2022-10-24T00:20:06Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/77/USS_John_S._McCain_%28DDG-56%29_Aegis_large_screen_displays.jpg/220px-USS_John_S._McCain_%28DDG-56%29_Aegis_large_screen_displays.jpg,神盾战斗系统 （Aegis combat system），正式编号是Weapon System Mk7，是全世界第一种全数位化的舰载战斗系统，是美国海军第一种具备决策辅助功能的系统， 美国海军 、 挪威皇家海军 、 西班牙海军 、 大韩民国海军 、 日本海上自卫队 、 澳大利亚皇家海军 现役最重要的整合式水面舰艇作战系统，由 洛克希德 所设计与制造。 神盾战斗系统神盾战斗系统 起初美国海军提出一个“先进水面飞弹系统”（ASMS/the A dvanced S urface M issile S ystem）的提案，经过不断发展，在1969年12月改名为 空中预警与地面整合系统 （ A dvanced E lectronic G uidance I nformation S ystem/ A irborne E arly-warning G round I ntegrated S ystem），英文缩写Aegis刚好是希腊神话中 宙斯之盾 ，中国大陆翻译为“宙斯盾战斗系统”，台湾翻译为“神盾战斗系统”。 此 列表不完整 ，欢迎您 扩充内容 。,"[
{
""name"":""跳到搜索"",
""nameRaw"":""跳到搜索""
}
]",0.7531548,2022-12-09T00:00:00Z,"[
{
""name"":""条目"",
""url"":""https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%A5%9E%E7%9B%BE%E6%88%B0%E9%AC%A5%E7%B3%BB%E7%B5%B1""
},
{
""name"":""讨论"",
""url"":""https://zh.wikipedia.org/wiki/Talk:%E7%A5%9E%E7%9B%BE%E6%88%B0%E9%AC%A5%E7%B3%BB%E7%B5%B1""
}
]","[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/77/USS_John_S._McCain_%28DDG-56%29_Aegis_large_screen_displays.jpg/220px-USS_John_S._McCain_%28DDG-56%29_Aegis_large_screen_displays.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/3c/USS_Ticonderoga_%28CG-47%29_underway_off_Puerto_Rico_on_9_April_1983_%286379851%29.jpg/220px-USS_Ticonderoga_%28CG-47%29_underway_off_Puerto_Rico_on_9_April_1983_%286379851%29.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d7/CG-47_CIC.png/220px-CG-47_CIC.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/45/USS_Norton_Sound_%28AVM-1%29_underway_at_sea%2C_circa_in_1980.jpg/220px-USS_Norton_Sound_%28AVM-1%29_underway_at_sea%2C_circa_in_1980.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
African American–Jewish relations,https://en.wikipedia.org/wiki/African_American%E2%80%93Jewish_relations,https://en.wikipedia.org/wiki/African_American%E2%80%93Jewish_relations,2010-07-20T18:45:39+00:00,"""Blacks and Jews"" redirects here. For the film, see Blacks and Jews (film).
African Americans and Jewish Americans have interacted throughout much of the history of the United States. This relationship has included widely publicized cooperation and conflict, and—since the 1970s—it has been an area of significant academic research. [1] [2] [3] Cooperation during the Civil Rights Movement was strategic and significant, culminating in the Civil Rights Act of 1964.
The relationship has also featured conflicts and controversies which are related to such topics as the Black Power movement, Zionism, affirmative action, and the antisemitic trope concerning the alleged role of American and Caribbean-based Jews in the Atlantic slave trade.
Background
During the colonial era, Jewish immigrants to the Thirteen Colonies were generally merchants from London. [ citation needed ] They settled in cities such as Providence, Rhode Island, Charleston, South Carolina, and Savannah, Georgia, gradually integrating into the local society. Some Jews became slaveholders, which was a long-established institution in the colonies. American historian Eli Faber says that ""[t]he numbers just aren’t there to support the view"", and that ""Jews were involved, but to an insignificant degree. That doesn’t absolve them of that guilt, but everyone made money off African slaves: Arabs, Europeans, Africans."" [4] Like many Christians of the time, some Jews used the Bible to justify the enslavement of Blacks. For instance, a Jewish editor named Jacob N. Cardozo explained that ""the reason the Almighty had made the colored black"" was to mark him as inferior, providing an obvious, God-given approval of slavery. For the most part, American Jews did not accept a sense of responsibility for the larger society around them until the late 19th century. When they finally did so, Southern Jews lagged far behind Northern Jews. [5]
In the late 19th and early 20th centuries, millions of Ashkenazi Jews from Eastern Europe immigrated to the U.S. for social and economic opportunities due to widespread pogroms in their homelands. They mainly settled in cities across the Northeast and Midwest, such as New York City, Boston, Chicago, Cleveland, Detroit, and Philadelphia, where manufacturing industries were in dire need of workers. Jewish immigrants entered northeastern and midwestern cities in the same period when Blacks were migrating in the hundreds of thousands from the rural South in the Great Migration; Jews and Blacks had a greater variety of encounters, and these were markedly different in urban Northern centers and agricultural Southern areas. It was around this time that Northern Jews began to express massive sympathy for the plight of American Blacks:
In the early 1900s, Jewish newspapers drew parallels between the Black movement out of the South and the Jews' escape from Egypt, pointing out that both Blacks and Jews lived in ghettos, and calling anti-Black riots in the South ""pogroms"". Stressing the similarities rather than the differences between the Jewish and Black experience in America, Jewish leaders emphasized the idea that both groups would benefit the more America moved toward a society of merit, free of religious, ethnic and racial restrictions. [6]
The American Jewish Committee, the American Jewish Congress, and the Anti-Defamation League were central to the campaign against racial prejudice. Jews made substantial financial contributions to many civil rights organizations, including the NAACP, the Urban League, the Congress of Racial Equality, and the Student Nonviolent Coordinating Committee. [6]
In the early 1900s, Northern Jewish daily and weekly publications frequently reported on violence against Blacks, and often compared the anti-Black violence in the South to the deadly anti-Jewish pogroms in the Russian Empire. They were inspired by principles of justice and by a desire to change racist policies in the United States. [7] During this period, Northern Jewish leaders invested their time, influence and economic resources into Black endeavors, supporting civil rights, philanthropy, social service, and organizing. Historian Hasia Diner notes that ""they made sure that their actions were well publicized"" as part of an effort to demonstrate increasing Jewish political clout. [8]
Julius Rosenwald was a Northern Jewish philanthropist who donated a large part of his fortune to supporting Black education in the South by providing matching funds for construction of schools in rural areas. [9] Northern Jews played a major role in the National Association for the Advancement of Colored People (NAACP) in its early decades. Northern Jews involved in the NAACP included Joel Elias Spingarn (the first chairman), Arthur B. Spingarn, and founder Henry Moskowitz. More recently, Jack Greenberg was a leader in the organization. [10]
In the South, however, any pro-Black attitudes amongst Jews in this time period would have provoked fierce opposition from Christian White Southerners. [11] Southern Jewish attitudes towards Blacks only started to change in 1915, when the much publicized lynching of Leo Frank, a Jew, in Georgia by a mob of White Southerners caused many Southern Jews to ""become acutely conscious of the similarities and differences between themselves and Blacks."" Some began feeling an increased sense of solidarity with Blacks, as the trial exposed widespread antisemitism in Georgia. [12] On the other hand, the trial pitted Jews against Blacks because Frank's Jewish defense attorneys excluded Black jurors and exploited anti-Black racism by shifting the blame for the murder of Mary Phagan, a White girl, to Jim Conley, a Black janitor and witness against Frank. Frank’s lead attorney Luther Rosser called Conley a ""dirty, filthy, Black, drunken, lying nigger."" [13] This strategy made sense, as most Southern Jews were quite racist towards Blacks at the time and took advantage of their higher social status. [14] Many historians since the late 20th century have concluded that Conley did murder Phagan. [15] [16]
Marcus Garvey (1887–1940) was an early promoter of pan-Africanism and African redemption and led the Universal Negro Improvement Association and African Communities League. His push to celebrate Africa as the original homeland of African Americans, led many Jews to compare Garvey to leaders of Zionism. [17] An example of this was that Garvey wanted World War I peace negotiators to turn over former German colonies in southwest Africa to Blacks. In that period, Zionists were promoting a ""return of Jews"" after 2,000 years to the historic homeland of Israel, stressing self-determination for former colonies. [17] At the same time, Garvey regularly criticized Jews in his columns in his newspaper Negro World for allegedly trying to destroy the Black population of America. [18]
By the middle of the 20th century, many Southern Jews were supportive of the Civil Rights Movement. About 50 percent of the civil rights attorneys in the South during the 1960s were Jews, as were over 50 percent of the Whites who went to Mississippi in 1964 to challenge Jim Crow laws. [6] These pro-Black Southern Jews tended to keep a low profile on ""the race issue"" in order to avoid attracting the attention of the anti-Black (and antisemitic) Ku Klux Klan. [19] However, Klan groups exploited the issue of Black integration and Jewish involvement in the struggle in order to commit violently antisemitic hate crimes. As an example of this hatred, in one year alone, from November 1957 to October 1958, temples and other Jewish communal gatherings were bombed and desecrated in Atlanta, Nashville, Jacksonville, and Miami, and dynamite was found under synagogues in Birmingham, Charlotte, and Gastonia, North Carolina. Some rabbis received death threats, but there were no injuries following these outbursts of violence. [19]
Shopkeeper and landlord relationships[ edit ]
Following the Civil War, Jewish shop-owners and landlords engaged in business with Black customers and tenants, often filling a need where non-Jewish, White business owners would not venture. This was true in most regions of the South, where Jews were often merchants in its small cities, as well as northern urban cities such as New York, where they settled in high numbers. Jewish shop-owners tended to be more civil than other Whites to Black customers, treating them with more dignity. [20] Blacks often had more immediate contact with Jews than with other Whites. [21]
In 1903, Black historian W. E. B. Du Bois interpreted the role of Jews in the South as successors to the slave-barons:
The Jew is the heir of the slave-baron in Dougherty [County, Georgia]; and as we ride westward, by wide stretching cornfields and stubby orchards of peach and pear, we see on all sides within the circle of dark forest a Land of Canaan. Here and there are tales of projects for money-getting, born in the swift days of Reconstruction,—""improvement"" companies, wine companies, mills and factories; nearly all failed, and the Jew fell heir. [22] [a]
Black novelist James Baldwin (1924–1987) grew up in Harlem in the years between the world wars. He wrote,
[I]n Harlem.... our ... landlords were Jews, and we hated them. We hated them because they were terrible landlords and did not take care of the buildings. The grocery store owner was a Jew... The butcher was a Jew and, yes, we certainly paid more for bad cuts of meat than other New York citizens, and we very often carried insults home along with our meats... and the pawnbroker was a Jew—perhaps we hated him most of all. [21] [25] [26]
Baldwin wrote other accounts of Jews that were more sympathetic.
The first white man I ever saw was the Jewish manager who arrived to collect the rent, and he collected the rent because he did not own the building. I never, in fact, saw any of the people who owned any of the buildings in which we scrubbed and suffered for so long, until I was a grown man and famous. None of them were Jews. And I was not stupid: the grocer and the druggist were Jews, for example, and they were very very nice to me, and to us... I knew a murderer when I saw one, and the people who were trying to kill me were not Jews. [27]
Martin Luther King Jr. suggested that some Black antisemitism arose from the tensions of landlord-tenant relations:
When we were working in Chicago, we had numerous rent strikes on the West Side, and it was unfortunately true that, in most instances, the persons we had to conduct these strikes against were Jewish landlords... We were living in a slum apartment owned by a Jew and a number of others, and we had to have a rent strike. We were paying $94 for four run-down, shabby rooms, and .... we discovered that whites ... were paying only $78 a month. We were paying 20 percent tax. The Negro ends up paying a color tax, and this has happened in instances where Negroes actually confronted Jews as the landlord or the storekeeper. The irrational statements that have been made are the result of these confrontations. [28]
Entertainment[ edit ]
Al Jolson in The Jazz Singer (1927).
Jewish producers in the United States entertainment industry produced many works on Black subjects in the film industry, Broadway, and the music industry. Many portrayals of Black people were sympathetic, but historian Michael Rogin has discussed how some of the treatments could be considered exploitative. [29]
Rogin also analyzes the instances when Jewish actors, such as Al Jolson, portrayed Blacks in Blackface. He suggests that these were deliberately racist portrayals but adds that they were also expressions of the culture at the time. Black people could not appear in leading roles in either the theatre or in movies: ""Jewish blackface neither signified a distinctive Jewish racism nor produced a distinctive Black anti-Semitism"". [30]
Jews often interpreted Black culture in film, music, and plays. Historian Jeffrey Melnick argues that Jewish artists such as Irving Berlin and George Gershwin (composer of Porgy and Bess) created the myth that they were the proper interpreters of Black culture, ""elbowing out 'real' Black Americans in the process."" Despite evidence from Black musicians and critics that Jews in the music business played an important role in paving the way for mainstream acceptance of Black culture, Melnick concludes that, ""while both Jews and African-Americans contributed to the rhetoric of musical affinity, the fruits of this labor belonged exclusively to the former."" [31] [32]
Black academic Harold Cruse viewed the arts scene as a White-dominated misrepresentation of Black culture, epitomized by works like George Gershwin's opera Porgy and Bess. [33] [34]
Some Black people have criticized Jewish movie producers for portraying Black people in a racist manner. In 1990, at an NAACP convention in Los Angeles, Legrand Clegg, founder of the Coalition Against Black Exploitation, a pressure group that lobbied against negative screen images of African Americans, alleged:
[T]he century-old problem of Jewish racism in Hollywood denies Blacks access to positions of power in the industry and portrays Blacks in a derogatory manner: ""If Jewish leaders can complain of Black anti-Semitism, our leaders should certainly raise the issue of the century-old problem of Jewish racism in Hollywood.... No Jewish people ever attacked or killed Black people. But we're concerned with Jewish producers who degrade the Black image. It's a genuine concern. And when we bring it up, our statements are distorted and we're dragged through the press as anti-Semites. [35] [36]
Professor Leonard Jeffries echoed those comments in a 1991 speech at the Empire State Plaza Black Arts & Cultural Festival in Albany, New York. Jeffries said that Jews controlled the film industry, using it to paint a negative stereotype of Blacks. [37] [38]
Jewish Americans are noted for playing a significant role in the development of Jazz. This is largely attributed to aligning through persecution, as Jews were not considered fully American or White throughout the 1920s and 30s. [39] Willie ""The Lion"" Smith, Slim Gaillard, Cab Calloway, and other black musicians played Jewish and Jewish themed songs. [40] Meanwhile, Jewish Jazz was an attempt to combine Jewish music and jazz into a new genre. [41]
Civil rights movement[ edit ]
See also: American Jewish community and the Civil Rights Movement
Gelders recovering in a Clayton, Alabama, hospital [42]
A 1934 ore-miner strike which lead to the killing of several Black miners was the catalyst for physicist Joseph Gelders ' civil rights activism and labor organizing efforts. Gelders and his wife Esther started to host a weekly discussion group for students at the University of Alabama at Birmingham. He established an Alabama committee which worked on the Scottsboro Boys case. [43] Due to his efforts, Gelders was kidnapped and assaulted by members of the Ku Klux Klan on September 23, 1936. [43] [44] Gelders and suffragist Lucy Randolph Mason established the Southern Conference for Human Welfare in 1938. [45] In 1941, Gelders and activist Virginia Foster Durr led the creation of the National Committee to Abolish the Poll Tax. [46]
Cooperation between Jewish and African-American organizations peaked after World War II —sometimes, it is called the ""golden age"" of the relationship. [47] The leaders of each group jointly worked to launch a movement for racial equality in the United States, and Jews funded and led some national civil rights organizations. [48] For Jewish publications, African-American Civil Rights leader W. E. B. Du Bois wrote testimonies and op-eds that decried the Nazi violence in Europe after he visited the eviscerated Warsaw Ghetto. [49]
Historically, Black colleges and universities hired Jewish refugee professors who were not given comparable jobs in White institutions because wider American culture was antisemitic. This era of cooperation culminated in the passage of the Civil Rights Act of 1964, which outlawed racial and religious discrimination in schools and other public facilities, and the passage of the Voting Rights Act of 1965, which prohibited discriminatory voting practices and authorized the government to oversee and review state voting practices. [ citation needed ]
Historian Greenberg notes that one narrative of the relationship says: ""It is significant that ... a disproportionate number of white civil rights activists were [Jewish] as well. Jewish agencies engaged with their African American counterparts in a more sustained and fundamental way than other white groups did largely because their constituents and their understanding of Jewish values and Jewish self-interest pushed them in that direction."" [50] [ undue weight? – discuss ]
The extent of Jewish participation in the civil rights movement frequently correlated with their branch of Judaism: Reform Jews participated more frequently than Orthodox Jews. Many Reform Jews were guided by values which were reflected in the Reform branch's Pittsburgh Platform, which urged Jews to ""participate in the great task of modern times, to solve, on the basis of justice and righteousness, the problems presented by the contrasts and evils of the present organization of society."" [51]
Religious leaders such as rabbis and ministers of Black Baptist churches frequently played key roles in the civil rights movement, including Abraham Joshua Heschel, who marched with Martin Luther King Jr. during the Selma to Montgomery marches. To commemorate this moment, 20 years later, representatives from the Coalition of Conscience, the King Center for Nonviolent Social Change, the American Jewish Committee, the Anti-Defamation League of B'nai B'rith (now the ADL) and the Atlanta Board of Education marched together again. [52]
Sixteen Jewish leaders were arrested while they were heeding King's call to participate in the June 1964 Monson Motor Lodge protests in St. Augustine, Florida. It was the occasion of the largest mass arrest of rabbis in American history. [53] Marc Schneier, President of the Foundation for Ethnic Understanding, wrote Shared Dreams: Martin Luther King Jr. and the Jewish Community (1999), recounting the historic relationship between African and Jewish Americans as a way to encourage a return to strong ties following years of animosity that reached its apex during the Crown Heights riot in Brooklyn, New York. [54]
Northern and Western Jews frequently supported desegregation in their communities and schools, even at the risk of diluting the unity of their close-knit Jewish communities, which were frequently a critical component of Jewish life. [55]
Murder of Jewish civil rights activists[ edit ]
The summer of 1964 was designated the Freedom Summer, and many Jews from the North and West traveled to the South to participate in a concentrated voter registration effort. Two Jewish activists, Andrew Goodman and Michael Schwerner, and one Black activist, James Chaney, were murdered by the Ku Klux Klan near Philadelphia, Mississippi, as a result of their participation. Their deaths were considered martyrdom by some, and as a result, Black-Jewish relations were temporarily strengthened. [ citation needed ]
In 1965, Martin Luther King Jr., said,
How could there be anti-Semitism among Negroes when our Jewish friends have demonstrated their commitment to the principle of tolerance and brotherhood not only in the form of sizable contributions, but in many other tangible ways, and often at great personal sacrifice. Can we ever express our appreciation to the rabbis who chose to give moral witness with us in St. Augustine during our recent protest against segregation in that unhappy city? Need I remind anyone of the awful beating suffered by Rabbi Arthur Lelyveld of Cleveland when he joined the civil rights workers there in Hattiesburg, Mississippi? And who can ever forget the sacrifice of two Jewish lives, Andrew Goodman and Michael Schwerner, in the swamps of Mississippi? It would be impossible to record the contribution that the Jewish people have made toward the Negro's struggle for freedom—it has been so great. [56] [ non-primary source needed ]
Questioning the ""golden age""[ edit ]
Some recent scholarship suggests that the ""golden age"" (1955–1966) of the Black–Jewish relationship was not as ideal as it is often portrayed.
Philosopher and activist Cornel West said , ""There was no golden age in which blacks and Jews were free of tension and friction"". West said that this period of Black–Jewish cooperation is frequently downplayed by Black people and it is frequently romanticized by Jews: ""It is downplayed by blacks because they focus on the astonishingly rapid entry of most Jews into the middle and upper middle classes during this brief period—an entry that has spawned... resentment from a quickly growing Black impoverished class. Jews, on the other hand, tend to romanticize this period because their present status as upper middle dogs and some top dogs in American society unsettles their historic self-image as progressives with a compassion for the underdog."" [57]
Historian Melanie Kaye/Kantrowitz points out that the number of non-Southern Jews who went to the southern states only numbered a few hundred, and she also points out that the ""relationship was frequently out of touch, periodically at odds, with both sides failing to understand each other's point of view."" [58]
Political scientist Andrew Hacker wrote: ""It is more than a little revealing that Whites who travelled south in 1964 referred to their sojourn as their 'Mississippi summer'. It is as if all the efforts of the local Blacks for voter registration and the desegregation of public facilities had not even existed until White help arrived... Of course, this was done with benign intentions, as if to say 'we have come in answer to your calls for assistance'. The problem was... the condescending tone... For Jewish liberals, the great memory of that summer has been the deaths of Andrew Goodman and Michael Schwerner and—almost as an afterthought— James Chaney. Indeed, Chaney's name tends to be listed last, as if the life he lost was only worth three fifths of the others."" [59]
[ edit ]
The vast majority of civil rights activism by American Jews was undertaken by Jews from the northern and western states. Jews from the southern states engaged in virtually no organized activity on behalf of civil rights. [60] [61] This lack of participation was puzzling to some northern Jews, due to the ""inability of the northern Jewish leaders to see that Jews, before the battle for desegregation, were not generally victims in the South and that the racial caste system in the south situated Jews favorably in the Southern mind, or 'whitened' them."" [55] However, there were some southern Jews who participated in the civil rights movement as individuals. [61] [62]
Rabbi Jacob Rothschild was the rabbi of Atlanta's oldest and most prominent Jewish synagogue, The Hebrew Benevolent Congregation, also known as ""the Temple"", from 1946 until his death in 1973, where he distinguished himself as an outspoken proponent of civil rights. Upon his arrival in Atlanta (after living in Pittsburgh for most of his life), Rabbi Rothschild was disturbed by the depth of the racial injustice which he witnessed and he resolved to make civil rights a focal point of his rabbinical career. He first broached the topic of civil rights in his 1947 Rosh Hashanah sermon but he remained mindful of his status as an outsider and during his first few years in Atlanta, he proceeded with caution in order to avoid alienating his supporters. By 1954, however, when the U.S. Supreme Court issued its Brown v. Board of Education decision, which called for the desegregation of public schools, race relations had become a recurring theme of his sermons, and Temple members had grown accustomed to his support of civil rights.
At the same time, he reached out to members of the local Christian clergy and he also became active in civic affairs, joining the Atlanta Council on Human Relations, the Georgia Council of Human Relations, the Southern Regional Council, the Urban League, and the National Conference of Christians and Jews. In order to promote cooperation with his Christian colleagues, Rothschild established the Institute for the Christian Clergy, an annual daylong event which was hosted by the Temple each February. Black ministers were always welcome at the Temple's interfaith events, and on other occasions, Rothschild invited prominent black leaders, such as Morehouse College president Benjamin Mays, to lead educational luncheons at the Temple, despite objections from some members of his congregation.
In 1957, when other southern cities were erupting in violent opposition to court-ordered school desegregation, eighty Atlanta ministers issued a statement in which they called for interracial negotiation, obedience to the law, and a peaceful resolution to the integration disputes that threatened Atlanta's moderate reputation. [ citation needed ] The Ministers' Manifesto, as the statement came to be known, marked an important turning point in Atlanta's race relations. Although the Manifesto's strong Christian language prevented Rothschild from signing it himself, the rabbi assisted in the drafting and conception of the statement, and he endorsed it in an article that ran separately in the Atlanta Journal and the Atlanta Constitution and later, it appeared in the Congressional Record.
While Rothschild's activism won admiration from some quarters of the city, it earned contempt from others. When fifty sticks of dynamite exploded at the Temple on October 12, 1958, many observers concluded that the rabbi's outspoken support of civil rights had made the synagogue a target of extremist violence. Because the bombing was condemned by elected officials, members of the press, and the vast majority of ordinary citizens, it resulted in a repudiation of extremism and a renewed commitment to racial moderation by members of official Atlanta.
Rather than withdraw from public life, Rothschild stepped up his activism after the bombing, regularly speaking in support of civil rights at public events throughout the city and throughout region, and assuming the vice presidency of the Atlanta Council on Human Relations. Members of his congregation followed Rothschild's lead, taking leadership positions in HOPE (Help Our Public Education) and OASIS (Organizations Assisting Schools in September), two influential organizations that helped ensure the peaceful integration of Atlanta's public schools in 1961.
During this period, Rothschild forged a close personal friendship with Martin Luther King Jr. After King received the Nobel Peace Prize in 1964, Rothschild assisted in the organizing of a city-sponsored banquet in King's honor, and during the banquet, he served as its master of ceremonies. After King's assassination in 1968, the combined clergy of Atlanta paid their respects to King by holding a memorial service at the Episcopal Cathedral of St. Philip, and Rothschild was selected to deliver the eulogy by his peers.
In the years after King's death, Rothschild's opposition to the more militant measures which were adopted by younger Black activists cost him much of the support which he once received from his African American counterparts in the civil rights movement. Despite his diminished stature in the Black community, Rothschild continued to candidly speak about social justice and civil rights on a regular basis until he died, after he suffered a heart attack, on December 31, 1973.
In recent decades, southern Jews have been more willing to speak out in support of civil rights, as was illustrated by the 1987 marches in Forsyth County, Georgia. [63]
Black power movement[ edit ]
In 1966, the collaboration between Jews and Blacks started to unravel. Jews were increasingly transitioning to middle-class and upper-class status, creating a gap in relations between Jews and Black people. At the same time, many Black leaders, including some leaders of the Black power movement, became outspoken in their demands for greater equality, frequently criticizing Jews along with other White targets. [64]
In 1966, the Student Nonviolent Coordinating Committee (SNCC) voted to exclude Whites from its leadership, a decision that resulted in the expulsion of several Jewish leaders. [48] [65]
In 1967, Black academic Harold Cruse attacked Jewish activism in his 1967 volume The Crisis of the Negro Intellectual in which he argued that Jews had become a problem for Blacks precisely because they had so identified with the Black struggle. Cruse insisted that Jewish involvement in interracial politics impeded the emergence of ""Afro-American ethnic consciousness"". For Cruse, as well as for other Black activists, the role of American Jews as political mediators between Blacks and Whites was ""fraught with serious dangers to all concerned"" and it must be ""terminated by Negroes themselves."" [66]
Black Hebrew Israelites[ edit ]
The Hebrew Israelite group ISUPK, Passover, Harlem, 2012.
Black Hebrew Israelites are groups of people, mostly of Black American ancestry who are mainly situated in the Americas and claim to be the descendants of the ancient Israelites. [67] To varying degrees, Black Hebrews adhere to the religious beliefs and practices of both mainstream Judaism and mainstream Christianity, but they get most of their doctrines from Christian resources. They are generally not accepted as Jews by Orthodox, Conservative or Reform Jews, nor are they accepted as Jews by the wider Jewish community, due to their degree of divergence from mainstream Judaism, and their frequent expressions of hostility towards traditionally recognized Jews. [68]
Many Black Hebrews consider themselves—and not Jews—to be the only authentic descendants of the ancient Israelites, claiming that Jews are simply imposters. [68] Some groups identify themselves as Hebrew Israelites, other groups identify themselves as Black Hebrews, and other groups identify themselves as Jews. [69] [70] [71] [72] Dozens of Black Hebrew groups were founded in the United States during the late 19th and early 20th centuries. [73]
In 2003, 1,200 Black Hebrew Israelites were found to be eligible for Israeli citizenship. Members of the community began to immigrate to Israel as early as 1992, when Israel's interior ministry began to grant Black Hebrew Israelites different levels of immigration status. Some Black Hebrew Israelites were granted full citizenship, while others were granted permanent resident status, and others were granted temporary resident status. In April 2021, A spokesman for the Israeli government announced Israel's plans to deport dozens of African Hebrews despite the fact that many members of the community had received permanent residency under arrangements with Israel. 51 members of the community were ordered to leave their homes by September 23, 2021. In October 2021, the Beersheba court district issued an interim injunction that effectively halted the deportations. [74] [75]
British filmmaker Louis Theroux documented the movement in his Weird Weekends series.
Labor movement[ edit ]
The labor movement was another area of the relationship that flourished before WWII, but it ended in conflict afterwards. In the early 20th century, one important area of cooperation was attempts to increase minority representation in the leadership of the United Automobile Workers (UAW). In 1943, Jews and Black people joined to request the creation of a new department within the UAW dedicated to minorities, but that request was refused by UAW leaders. [76]
In the immediate post-World War II period, the Jewish Labor Committee (JLC), which was founded in February 1934 to oppose the rise of Nazism in Germany, formed approximately two dozen local committees to combat racial intolerance in the U.S and Canada. The JLC, which had local offices in a number of communities in North America, helped found the United Farm Workers and campaigned for the passage of California's Fair Employment Practices Act, and provided staffing and support for the 1963 March on Washington for Jobs and Freedom led by Martin Luther King Jr., A. Philip Randolph and Bayard Rustin. [77]
Beginning in early 1962, allegations were made by NAACP labor director Herbert Hill that since the 1940s, the JLC had also defended the anti-Black discriminatory practices of unions in both the garment and building industries. [78] [79] Hill claimed that the JLC changed ""a Black white conflict into a Black-Jewish conflict"". [78] He said the JLC defended the Jewish leaders of the International Ladies' Garment Workers' Union (ILGWU) against charges of anti-Black racial discrimination, distorted government reports about discrimination, failed to tell union members the truth, and when union members complained, the JLC labeled them antisemites. [80] Hill says that ILGWU leaders denounced Black members for demanding equal treatment and access to leadership positions. [80]
The New York City teachers' strike of 1968 also signaled the decline of Black-Jewish relations: the Jewish president of the United Federation of Teachers, Albert Shanker, made statements that were seen by some as straining Black-Jewish relations by accusing Black teachers of antisemitism. [81]
Criticism of Zionism[ edit ]
After Israel took over the West Bank and Gaza following the 1967 Six-Day War, some American Blacks supported the Palestinians and criticized Israel's actions; for example, they publicly supported the Palestinian leader Yasser Arafat and called for the destruction of the Jewish state. [48] Some of them, such as Muhammad Ali and Malcolm X, also criticized the Zionist movement. [82] [83]
Immediately after the war, the editor of the Student Nonviolent Coordinating Committee 's (SNCC) newsletter wrote an article which criticized Israel, and asserted that the war was an effort to regain Palestinian land and the article also asserted that during the 1948 Arab–Israeli War, "" Zionists conquered the Arab homes and land through terror, force, and massacres"". The publication of this article triggered a conflict between Jews and the SNCC, but Black SNCC leaders treated the war as a ""test of their willingness to demonstrate the SNCC's break from its civil rights past"". [84]
The concerns of Blacks continued to be expressed, and in 1993, Black philosopher Cornel West wrote in Race Matters: ""Jews will not comprehend what the symbolic predicament and literal plight of Palestinians in Israel means to Blacks.... Blacks often perceive the Jewish defense of the state of Israel as a second instance of naked group interest, and, again, an abandonment of substantive moral deliberation."" [85]
The support of Palestinians is frequently due to the consideration of them as people of color — Andrew Hacker writes: ""The presence of Israel in the Middle East is perceived as thwarting the rightful status of people of color. Some Blacks view Israel as essentially a White and European power, supported from the outside, and occupying space that rightfully belongs to the original inhabitants of Palestine."" [86]
Martin Luther King Jr. criticized this position at the 68th Annual Rabbinical Assembly for Conservative Judaism, saying
On the Middle East crisis, we have had various responses. The responses of the so-called young militants does not represent the position of the vast majority of Negroes. There are some who are color consumed and see a kind of mystique in being colored, and anything non-colored is condemned. We do not follow that course in the Southern Christian Leadership Conference, and certainly most of the organizations in the civil rights movement do not follow that course."" [87]
Affirmative action[ edit ]
Many Black people have supported government and business affirmative action, while many Jews have not, preferring merit-based systems. Historians believe that this difference contributed to the decline of the Black-Jewish alliance in the 1970s, when Blacks began seeking ways to build on the civil rights legislation of the 1960s. [48] [88] [89] As Blacks continued to face widespread discrimination and struggled to make progress in society, they began to develop an increasing militancy. Greenberg believes that this increased resentment and fear among Jews. [64]
Herbert Hill's survey of affirmative-action lawsuits found that Jewish organizations have generally opposed affirmative-action programs. [90] A widely publicized example of the Black-Jewish conflict arose in the 1978 affirmative action case of Regents of the University of California v. Bakke, when Black and Jewish organizations took opposing sides in the case of a White student who sued for admission, claiming that he was unfairly excluded by affirmative action programs. [91]
Antisemitism among African Americans[ edit ]
Some leaders of the Black community have publicly made antisemitic comments, expressing antisemitic opinions that are held by a wider circle of some Blacks, accusing Jews of over-aggressiveness in business relations, loyalty to Israel (rather than loyalty to the United States), alleged participation in the slave trade, and economic oppression. [92] Some analysts attribute Black antisemitism to resentment or envy ""directed at another underdog who has 'made it' in American society"". [93]
In 1935 during the Great Depression, Black activist Sufi Abdul Hamid led boycotts against certain Harlem merchants and establishments (often owned by Jewish proprietors) which he claimed discriminated against Blacks. Some Jews [ who? ] accused him of antisemitism for these activities. [94] [95]
In 1984 presidential candidate Jesse Jackson and former United Nations ambassador Andrew Young made antisemitic comments, which were widely publicized. These remarks were thought to have extended the era of African-American and Jewish distrust into the 1980s. [48] [96] [97]
In 1991 in Brooklyn, a Black mob that was involved in the Crown Heights riot killed Yankel Rosenbaum, an Orthodox Jew, after a car that was driven by a Jew hit and killed a Black boy in the neighborhood. Some commentators [ who? ] believed that the unrest was related to antisemitism. The two ethnic groups live in close proximity to each other in this neighborhood, and the Orthodox Jewish community has been expanding. [98]
During the 1990s, antisemitism became widespread in Black communities on college campuses, where some made accusations about Jewish participation in the slave trade, with some commentators [ who? ] claiming that they had dominated it. [99] Prof. Leonard Jeffries of the City College of New York was a proponent of this idea, but his conclusions have been disputed by major African-American historians of the slave trade, including David Brion Davis. [ citation needed ]
According to surveys that were begun in 1964 by the Anti-Defamation League, a Jewish organization, African Americans are significantly more likely to hold antisemitic beliefs than White Americans are. There is a strong correlation between higher education levels and the rejection of antisemitic stereotypes among members of all races, but Black Americans of all educational levels are significantly more likely to be antisemitic than Whites with the same educational level. [100]
In a 1998 survey, Blacks (34%) were nearly four times as likely as Whites (9%) to have answers that identified them as belonging in the most antisemitic category (those agreeing with at least 6 out of 11 statements that were potentially or clearly antisemitic). Among Blacks with no college education, 43% responded as the most antisemitic group (vs. 18% for the general population). This percentage fell to 27% among Blacks with some college education, and 18% among Blacks with a four-year college degree (vs. 5% for the general population). [100]
Antisemitic expressions by high-profile African Americans[ edit ]
This section may contain indiscriminate, excessive, or irrelevant examples. Please improve the article by adding more descriptive text and removing less pertinent examples. See Wikipedia's guide to writing better articles for further suggestions. (November 2022)
Malcolm X held complex ideas about Jews. He admired the way they lived, and wanted the same for the black community. He informed audiences that Jews “control 90 percent of the businesses in every Negro community from the Atlantic to the Pacific.” [101] He also said, “Only 6 million Jews were killed by Hitler. Don’t let no Jew get up in your face and make you cry for him. One hundred million of us were kidnapped and brought to this country—100 million. Now everybody’s getting wet-eyed over a handful of Jews . . . What about our hundred million? Besides, Jews, brought it on themselves.” [102]
In 1988, rapper Professor Griff of Public Enemy gave interviews to UK magazines during which he made antisemitic remarks. In a 1988 issue of Melody Maker he stated, ""If the Palestinians took up arms, went into Israel and killed all the Jews, it'd be all right."" [103] However, there was little controversy until May 22, 1989, when Griffin was interviewed by The Washington Times, and stated that ""Jews are responsible for all of the wickedness in the world,"" amongst other offensive ideas. [103] The band found themselves under intense scrutiny, and fired Griffin. [104]
In 1995, Michael Jackson 's song They Don't Care About Us contained racist and antisemitic content. Lyrics included, ""Jew me, sue me, everybody do me/ Kick me, kike me, don't you black or white me."" [105] [106] Film director Spike Lee defended Jackson's use of racially offensive words. [107] In a recorded telephone call, Jackson said Jews were ""leeches"". [108]
In 2008, singer Erykah Badu performed in Tel Aviv, and talked about conspiracist Louis Farrakhan. She told the crowd, ""Farrakhan is not an anti-Semite. He loves all people."" [109]
In a 2013 interview with Hardknock TV, rapper Scarface blamed Jewish people for the alleged demise of hip hop. He said: ""I feel like we losing [hip hop]. I feel like the people that are in control of what hip hop does is so fucking white and so fucking Jewish until they don't give a fuck about what the culture and the craft and what it really is about."" [110]
Since 2012, writer Alice Walker has expressed appreciation for the works of the British conspiracy theorist David Icke. [111] In 2013, she appeared on BBC Radio 4 's Desert Island Discs, claiming that Icke's book Human Race Get Off Your Knees: The Lion Sleeps No More, which contains antisemitic conspiracy theories, would be the book she would take to a desert island. [112] The book promotes the theory that the Earth is ruled by shapeshifting reptilian humanoids and ""Rothschild Zionists"". In 2017, Walker published a poem on her blog entitled ""It Is Our (Frightful) Duty to Study The Talmud"", where she reveals that her Jewish ex-husband had accused her of ""appearing to sound antisemitic"". [113] In a 2018 book review with The New York Times, Walker was asked, ""What books are on your nightstand?"" She listed Icke's And the Truth Shall Set You Free, another book promoting an antisemitic conspiracy theory, drawing on The Protocols of the Elders of Zion and Holocaust denial. [114] In 2022, Walker was disinvited from the (San Francisco) Bay Area Book Festival due to what the organizers referred to as her ""endorsement of anti-Semitic conspiracy theorist David Icke."" [115]
In 2016, rapper Lupe Fiasco performed freestyle onstage. Lyrics included, ""Artists gettin' robbed for their publishing / By dirty Jewish execs who think that it's alms from the covenant"". He received widespread criticism on social media, which he fought back on. To push back at the accusations, he said, ""I've walked inside the ovens of Auschwitz"" and ""I've studied the Hebrew bible"". [116] His song N.E.R.D. features the line, ""Artists getting robbed for their publishing/By dirty Jewish execs who think that it's alms from the covenant.""
In 2017, rapper Jay-Z saw criticism for his track The Story of OJ. Lyrics included, ""You ever wonder why Jewish people own all the property in America? This is how they did it."" [117]
In 2018, basketball player LeBron James saw criticism for posting a selfie accompanied with rapper 21 Savage 's song lyrics saying, ""We getting that Jewish money, Everything is Kosher."" [118]
In 2019, rapper Kodak Black was arrested for weapons possession and sentenced to four years in federal prison. During his incarceration, he began to identify as a Hebrew Israelite after a priest who conducts prison ministry studied scripture with him. [119] In an Instagram Live session, he stated, ""Im a f*ckin jew. I'm more jew than you. You jewish, you converted."" [120]
In 2020, Nick Cannon was fired by ViacomCBS after making racist and antisemitic remarks during an episode of his podcast Cannon's Class with Professor Griff. [121] Cannon endorsed conspiracy theories about Jewish control of finance, claimed that Jews had stolen the identity of ""black people as the 'true Hebrews'"", and cited Louis Farrakhan, who is labeled as an antisemite by the Southern Poverty Law Center and Anti-Defamation League. Cannon later apologized for his comments, stating that he felt ""ashamed for my comments"". [122] [123]
In 2020, rapper Jay Electonica sampled conspiracy theorist Louis Farrakhan on A Written Testimony. One track from the album includes a reference to the ""Synagogue of Satan"", a phrase Farrakhan often uses as an antisemitic slur. As a result, Electronica has been accused of antisemitism. [124]
In 2020, entertainer Ice Cube was accused of a ""long, disturbing history of anti-Semitism"" in an article in the Daily Beast. [125] In 2015, Ice Cube was sued for ordering a rabbi to be assaulted. During the assault, he allegedly expressed antisemitic slurs at the rabbi for wearing a yarmulke. [126]
In 2020, grime musician Wiley posted a string of posts and videos describing Jews as ""cowards"" and ""snakes"". [127] He alleged significant racism and exploitation from Jewish people towards black people (particularly in business and the music industry), and compared the power of the Jewish community to that of white supremacist group Ku Klux Klan. [128] He also claimed that Jews write laws, own the police, run banks and run the world. [129] His management ceased representing him and Wiley received a temporary ban from Twitter. [130]
In 2020, American football player DeSean Jackson posted an Instagram story featuring a quote falsely attributed to Adolf Hitler, espousing Black Hebrew Israelite ideology, that read: ""because the white Jews knows [ sic ] that the Negroes are the real Children of Israel and to keep Americas [ sic ] secret the Jews will blackmail America. They will extort America, their plan for world domination won't work if the Negroes know who they were"". The post also read ""Hitler was right."" [131] [132]
In 2021, basketball player Kyrie Irving made his first tweet espousing Black Hebrew Israelite doctrine. [133] In October 2022, Irving faced criticism for posting Hebrews to Negroes: Wake Up Black America, an antisemitic Black Hebrew Israelite documentary, onto his Twitter and Instagram accounts. [133] The documentary denied the Holocaust, included quotes attributed to Adolf Hitler, [134] and stated that Jews controlled the African slave trade and the media. At a press conference, Irving defended sharing the documentary saying: ""I'm not going to stand down on anything I believe in. I'm only going to get stronger because I'm not alone. I have a whole army around me."" [133]
On January 31, 2022, Whoopi Goldberg drew widespread criticism for stating that the Holocaust was not based on race but ""about man's inhumanity to man"", [135] telling her co-hosts: ""This is white people doing it to white people, so y'all going to fight amongst yourselves."" [136] She apologized on Twitter later that day. She maintained that the Nazis ' issue was with ethnicity and not race on The Late Show with Stephen Colbert that same day. [137] Goldberg was subsequently suspended from The View for two weeks over the comments. [138]
In October 2022, singer Kanye West made extensive antisemitic statements. West has publicly repeated Black Hebrew Israelite ideology. [139]
On November 12, 2022, comedian Dave Chappelle hosted Saturday Night Live for the third time. His monologue received criticism on social media and in the news for supporting antisemitic tropes. In particular, he was criticised for comments which appeared to back the actions of Kyrie Irving. [140] [141]
On December 1, 2022, Kanye West praised Adolf Hitler on InfoWars, saying ""every human being has something of value that they brought to the table, especially Hitler"", ""I love Jewish people but I also love Nazis"", ""There's a lot of things that I love about Hitler; a lot of things"" (with heavy emphasis on 'a lot' and 'love'), ""I like Hitler"", and ""I am a Nazi"". [142] He also stated that ""we got to stop dissing the Nazis all the time"", ""the Jewish media has made us feel like the Nazis and Hitler have never offered anything of value to the world"", and ""my accounts have been frozen by the Jewish banks"". When confronted for his antisemitism, West added that ""I’m not on the whole Jew thing."" West also denied the Holocaust and falsely claimed that it was ""factually incorrect"" that Hitler killed six million Jews. [143] [144] [145] [146] [147] Following the interview, West posted an image on Twitter of a Star of David with a swastika etched inside; a symbol that is associated with the Raëlian Movement. [148] [149] His Twitter account was then suspended immediately afterwards, with Twitter CEO Elon Musk stating that he had violated Twitter's rules against incitement to violence. [150] [151]
Joint stand taken against racism and antisemitism by high-profile African Americans and Jewish Americans[ edit ]
In December 2022, taking an active and a joint stand against the increasing instances of racism and antisemitism in the US, New York City Mayor Eric Adams, Rev. Al Sharpton, the Vista Equity Partners CEO and Carnegie Hall Chairman Robert F. Smith, World Values Network founder and CEO Rabbi Shmuley Boteach, and Elisha Wiesel jointly hosted 15 Days of Light, celebrating Hanukkah and Kwanzaa in a unifying holiday ceremony at Carnegie Hall. [152] The speakers called for Americans to join them in a national display of unity to dispel the darkness of racism and antisemitism for the 15 nights of Hanukkah and Kwanzaa. [152] Sharpton said: ""There is never a time more needed than now for Blacks and Jews to remember the struggle that we’ve gone through. You can’t fight for anybody if you don’t fight for everybody. I cannot fight for Black rights if I don’t fight for Jewish rights ... because then it becomes a matter self-aggrandizement rather than fighting for humanity. It’s easy for Blacks to stand up for racism. It’s easy for Jews to stand up to antisemitism. But if you want to really be a leader, you got to speak as a Black against antisemitism and antisemites, and you got to speak as a Jew against racism."" [153] Smith said: ""When we unify the souls of our two communities, we can usher in light to banish the darkness of racism, bigotry, and antisemitism."" [153] Wiesel added: ""The Wiesel family stands now and will always stand with the Black community against racism and the lingering economic effects of slavery and segregation in this country. And we are so moved to hear leaders in the Black community like Mayor Adams, Rev Sharpton, and Rev Tillard speak out so strongly against antisemitism."" [153] Boteach commented: ""highly committed Jewish leaders ... joined to fight racism and stand with our Black brothers and sisters against hate. This is the way it should be. Blacks and Jews united to promote human dignity and fight the haters."" [153]
Nation of Islam[ edit ]
Louis Farrakhan, the leader of the Nation of Islam, has made many antisemitic remarks.
See also: Nation of Islam and antisemitism
The Nation of Islam, a black religious and political group, expressed several antisemitic pronouncements in the late 20th century. The group's founder, Elijah Muhammad, targeted whites in general, and he also asserted that whites—as well as Jews—are devils, implicated in the history of racism against blacks. However, he did not consider Jews to be any more corrupt or oppressive than other whites were. [154]
In 1993, Nation of Islam spokesman Khalid Abdul Muhammad called Jews ""bloodsuckers"" in a public speech, leading to widespread public condemnation. The Nation of Islam's current leader, Louis Farrakhan, has made several remarks that the Anti-Defamation League and others consider antisemitic. He is alleged to have referred to Judaism as a ""dirty religion"" and he is also alleged to have called Adolf Hitler a ""very great man""; Farrakhan denied these claims [155] [156] [157] [158] [159] but a tape obtained by The New York Times supports the claim that he did and that he praised Hitler. [160]
Elijah Muhammad claimed that blacks— not whites or Europeanized Jews— are the chosen people. [161] Louis Farrakhan has also claimed that African Americans are the chosen people. In a 1985 speech, Farrakhan said ""I have a problem with Jews ... because I am declaring to the world that they are not the chosen people of God. ... You, the black people of America and the Western Hemisphere [are]."" [162]
Alleged role of Jews in the slave trade[ edit ]
Henry Louis Gates Jr. of Harvard University called The Secret Relationship Between Blacks and Jews""the bible of new anti-Semitism""
From the 1600s–1800s, the American Jewish population was extremely low, and during that period, few Jews settled in the South. [163] [164] [165] As such, the Jewish role in the American slave trade was minimal. Overall, Jews accounted for 1.25 per cent of Southern slave owners. [166]
Of all the shipping ports in Colonial America, only in Newport, Rhode Island, did Jewish merchants play a significant part in the slave-trade.
During the 1990s, much of the Jewish-black conflict centered on allegations of antisemitism which were made against studies of Jewish involvement in the Atlantic slave trade and allegations that they were over-represented as prominent figures in it. Professor Leonard Jeffries stated in a 1991 speech that ""rich Jews"" financed the slave trade, citing the role of Jews in slave-trading centers such as Rhode Island, Brazil, the Caribbean, Curaçao, and Amsterdam. [37] His comments drew widespread outrage and calls for his dismissal from his position. [167]
As a source, Jeffries cited The Secret Relationship Between Blacks and Jews (1991), published by the Nation of Islam. [168] That book alleges that Jews played a major role in the African slave trade, and it generated considerable controversy. [168] Scholarly works were published which rebutted its charges. [169] Mainstream scholars of slavery such as David Brion Davis concluded that Jews had little major or continuing impact on the history of New World slavery. [170]
American historian Wim Kooster notes that ""[i]n no period did Jews play a leading role as financiers, shipowners, or factors in the transatlantic or Caribbean slave trades. They possessed far fewer slaves than non-Jews in every British territory in North America and the Caribbean. Even when Jews in a handful of places owned slaves in proportions slightly above their representation among a town's families, such cases do not come close to corroborating the assertions of The Secret Relationship."" [171] [172] [173]
Tony Martin of Wellesley College included The Secret Relationship between Blacks and Jews in the reading list for his classes, leading to charges of antisemitism against him in 1993. [174] [175] [176]
Henry Louis Gates Jr. of Harvard University called the book ""the bible of new anti-Semitism"" and added that ""the book massively misinterprets the historical record, largely through a process of cunningly selective quotations of often reputable sources."" [177]
Anti-Black racism among Jews[ edit ]
The counterpoint to black antisemitism is Jewish anti-black racism. [178] Some black customers and tenants felt that Jewish shopkeepers and landlords treated them unfairly because they were racists. Hacker quotes James Baldwin 's comments about Jewish shopkeepers in Harlem in support of his racism claim. [178]
Before the Civil War, Jewish slave ownership practices in the Southern United States were governed by regional practices, rather than Judaic law. [179] [180] [181] Many Southern Jews held the view that Blacks were subhumans fit only for slavery, which was the predominant view because it was also held by many of their non-Jewish Southern Christian neighbors. [182] Jews conformed to the prevailing patterns of slave ownership in the South, and as a result, they were not significantly different from other slave owners in their treatment of slaves. [179] Wealthy Jewish families in the American South generally preferred employing White servants rather than owning slaves. [181] Jewish slave owners included Aaron Lopez, Francis Salvador, Judah Touro, and Haym Salomon. [183] Jewish slave owners were mostly found in business or domestic settings, rather than plantations, so most of the slave ownership was in an urban context — running a business or working as domestic servants. [180] [181] Jewish slave owners freed their black slaves at about the same rate as non-Jewish slave owners. [179] Sometimes, Jewish slave owners bequeathed slaves to their children in their wills. [179]
After the Civil War, most Southern Jews opposed the abolition of slavery, arguing it was ""the only institution that could elevate the Negro from barbarism and develop the small amount of intellect with which he is endowed."" While anti-Black racism was a core belief of the original Ku Klux Klan, anti-Semitism was not. Many prominent southern Jews identified wholly with southern culture, resulting in examples of Jewish participation in the Klan. In 1896, an editorial in the newspaper The Jewish South observed that ""Twenty-five years of education resulted in making the colored women more immoral and the men more trifling... Negroes are intellectually, morally and physically an inferior race- a fact none can deny."" Ten years later, a Jewish member of the Carnegie Library Board in Atlanta, Georgia voted with the majority to reject a petition to admit Blacks to the library. These were not isolated incidents. [5]
In the early 1970s, Atlanta's first Jewish mayor, Sam Massell, used blatant anti-black rhetoric in his re-election bid for mayor against the city's first black mayoral candidate Maynard Jackson. As a result, many progressive and college-educated whites in the city (including Atlanta's largest daily newspaper) publicly endorsed Jackson which caused Massell to lose his re-election campaign. [184] [185]
Hacker also quoted author Julius Lester, who was an African-American convert to Judaism, as writing: ""Jews tend to be a little self-righteous about their liberal record, ... we realize that they were pitying us and wanted our gratitude, not the realization of the principles of justice and humanity... Blacks consider [Jews] paternalistic. Black people have destroyed the previous relationship which they had with the Jewish community, in which we were the victims of a kind of paternalism, which is only a benevolent racism."" [186]
In his 1992 essay ""Blacks and Jews: The Uncivil War,"" historian Taylor Branch asserted that Jews had been ""perpetrators of racial hate."" He noted that 3,000 members of the African Hebrew Israelites of Jerusalem, founded in 1966 in Chicago, were denied citizenship as Jews when they moved en masse to Israel. The Americans claimed that they had the right of citizenship as Jews under the Israeli Law of Return. Under the law, the only people who are recognized as Jews are people who are born Jews (having a Jewish mother or having a Jewish maternal grandmother), those with Jewish ancestry (having a Jewish father or having a Jewish grandfather), and people who convert to Orthodox, Reform, or Conservative Judaism. [b]
Branch believed that the rejection of the Chicago group was based on anti-Black sentiment among Israeli Jews. [187] [188] Branch was criticized by Seth Forman, who said that his claims seemed baseless. He said that Israel had airlifted thousands of Ethiopian Jews to Israel in the early 1990s. [189] A group of American civil rights activists which was led by Bayard Rustin investigated the 1966 case. They concluded that racism was not the cause of the Black Hebrews' rejection in Israel. They were considered a cult rather than a group of historic Jewish descendants. [190]
See also[ edit ]
African-American history
African-American Jews
Antisemitism in the United States#Antisemitism within the African-American community
Antisemitism in the United States in the 21st century
Geography of antisemitism#United States
History of antisemitism in the United States
List of antisemitic incidents in the United States
Anti-Zionism#African-American community
Black Hebrew Israelites
Black Judaism
Civil rights movement (1896–1954)
History of the Jews in the United States
Interminority racism in the United States
Racism against African Americans
Racism in Israel
Racism in Jewish communities
Racism in the United States
African Americans in Israel
References[ edit ]
Notes[ edit ]
^ In 1953, Du Bois revised The Souls of Black Folk for its fiftieth anniversary; it was the only time he changed its text. He made fewer than ten edits, and two of them were to this passage, which he changed from ""The Jew is the heir of the slave-baron ... and the Jew fell heir."" to ""Immigrants are heirs of the slave-baron ... and foreigners fell heir."" [23] He explained his changes in a paragraph he asked his publisher to add at the end of the chapter:
In the foregoing chapter, ""Jews"" have been mentioned five times, and the late Jacob Schiff once complained that this gave an impression of anti-Semitism. This at the time I stoutly denied; but as I read the passages again in the light of subsequent history, I see how I laid myself open to this possible misapprehension. What, of course, I meant to condemn was the exploitation of Black labor and that it was in this country and at that time in part a matter of immigrant Jews, was incidental and not essential. My inner sympathy with the Jewish people was expressed better in the last paragraph of page 152. But this illustrates how easily one slips into unconscious condemnation of a whole group. [24]
See The Souls of Black Folk#Textual changes for further information.
^ The law also provides certain rights to the spouse of a person who is recognized as a Jew, the children and grandchildren of a person who is recognized as a Jew, and the spouses of the children and grandchildren of a person who is recognized as a Jew.
Footnotes[ edit ]
^ Greenberg, pp. 1–3
^ Webb, p. xii
^ Forman, pp. 1–2
^""Is Jewish Control Over the Slave Trade a Nation of Islam Lie or Scholarly Truth?"". Tablet Magazine. August 5, 2013.
^ a b Lindemann 1992, p. 225.
^ a b c""From Swastika to Jim Crow: Black-Jewish Relations"". ITVS. Archived from the original on October 2, 2002. Retrieved February 17, 2017.
^ Diner, Hasia R. ""Drawn Together by Self-Interest"", in Franklin, pp. 27–39.
^ Diner, p. 237
^ Friedman, Saul, Jews and the American Slave Trade, p. 14
^ Kaufman, p. 2
^ Lindemann 1992, p. 226.
^ Diner, p. 3.
^ Melnick, Jeffrey (2000). Black–Jewish Relations on Trial: Leo Frank and Jim Conley in the New South Univ. Press of Mississippi, 2000, p. 61.
^""A 'Frank' look at American anti-Semitism"". The Jerusalem Post | JPost.com.
^ Lindemann, Albert S. (1992). The Jew Accused: Three Anti-Semitic Affairs (Dreyfus, Beilis, Frank) 1894–1915. Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-44761-4., page 254
^ Woodward 1963, p. 435
^ a b Hill, Robert A., ""Black Zionism: Marcus Garvey and the Jewish Question"", in Franklin, pp. 40–53
^ Saul S. Friedman, 1999, Jews and the American Slave Trade, pp. 1–2
^ a b Sachar, Howard (November 2, 1993). A History of Jews in America. myjewishlearning.com. Vintage Books. Archived from the original on July 21, 2014. Retrieved March 1, 2015.
^ Golden, Harry, ""Negro and Jew: an Encounter in America"", in Adams, p. 571
^ a b Cannato, p. 355
^ DuBois, W.E.B. (1903) The Souls of Black Folk quoted by Andrew Hacker in Adams, p. 18
^ Edwards, Brent Hayes (2007). ""Note on the Text"". The Souls of Black Folk. Oxford: Oxford University Press. p. xxv. ISBN 978-0-19-280678-9.
^ Du Bois, W. E. B. (March 16, 1953). "" The Souls of Black Folk"". Letter to Blue Heron Press., cited in Edwards, Brent Hayes (2007). ""Note on the Text"". The Souls of Black Folk. Oxford: Oxford University Press. p. xxvi. ISBN 978-0-19-280678-9.
^ James Baldwin, quoted by Andrew Hacker, in Adams, p. 19
^ Baldwin, James (April 9, 1967). ""Negroes Are Anti-Semitic Because They're Anti-White"". The New York Times.
^ Baldwin, James (July 23, 2014). ""Open Letter to the Born Again"". The Nation. Retrieved May 4, 2015.
^ King, Martin Luther, Jr., A Testament of Hope: The Essential Writings and Speeches of Martin Luther King, Jr., James Washington (Ed.), HarperCollins, 1990, p. 669
^ Michael Rogin, ""Black sacrifice, Jewish redemption"", in Franklin, pp. 87–101.
^ Rogin, Michael (1996). Blackface, White Noise: Jewish Immigrants in the Hollywood Melting Pot. University of California Press. ISBN 978-0-520-92105-4., p. 68
^ Melnick discussed in Forman, p. 14
^ A Right to Sing the Blues: African Americans, Jews, and American Popular Song by Jeffrey Paul Melnick (2001), p. 196.
^ Cruse, Harold, (2002). The Essential Harold Cruse: A Reader, Palgreve Macmillan, pp. 61–63, 197–198.
^ Melnick, Jeffrey (2004) ""Harold Cruse's Worst Nightmare: Rethinking Porgy and Bess,"" in Harold Cruse's The Crisis of the Negro Intellectual Reconsidered, Routledge, pp. 95–108
^ Goldberg, J. J. (1997). Jewish power: inside the American Jewish establishment. Basic Books. pp. 288–289. ISBN 0-201-32798-8.
^ Quart, Leonard, ""Jews and Blacks in Hollywood"", Dissent, Fall 1992
^ a b""""Our Sacred Mission"", speech at the Empire State Black Arts and Cultural Festival in Albany, New York, July 20, 1991"". Archived from the original on September 27, 2007.
^ The Michael Eric Dyson Reader By Michael Eric Dyson; p. 91
^ https://www.thejc.com/life-and-culture/all/of-jews-and-jazz-1.430479
^""Jews and Jazz: Improvising Ethnicity"". Routledge & CRC Press. Retrieved November 16, 2022.
^""Jews & Jazz Music - BJE"". March 30, 2020. Retrieved November 16, 2022.
^""Abducted, Beaten"". The Kane Republican. October 2, 1936. p. 6. Retrieved November 16, 2020 – via Newspapers.com.
^ a b Ingalls, Robert P. (1981). ""Antiradical Violence in Birmingham During the 1930s"". The Journal of Southern History. 47 (4): 521–544. doi: 10.2307/2207401. ISSN 0022-4642. JSTOR 2207401.
^ Ferris, William (2014). The William R. Ferris Reader, Omnibus E-book: Collected Essays from the Pages of Southern Cultures, 1995–2013. UNC Press Books. ISBN 978-1-4696-2083-1.
^ Foreman, Clark (1951). ""The Decade of Hope"". Phylon. 12 (2): 137–150. doi: 10.2307/271568. ISSN 0885-6818. JSTOR 271568.
^ Salvatore, Susan Cianci (2007). ""Civil Rights in America: Racial Voting Rights"" (PDF). National Historic Landmarks Program. Retrieved November 16, 2020. This article incorporates text from this source, which is in the public domain.
^ Greenberg, p. 2
^ a b c d e Dollinger, pp. 4–5
^""W.E.B. Du Bois: ""The Negro and the Warsaw Ghetto"". Experiencing History: Holocaust Sources in Context. United States Holocaust Memorial Museum. Retrieved February 7, 2021.
^ Greenberg, p. 4
^ Forman, p. 193
^""Atlanta Jews, Blacks Go to Selma Together to Remember 'Bloody Sunday'"". Jewish Telegraphic Agency. March 8, 1985. Retrieved August 27, 2020.
^ Branch, Taylor, 1999, Pillar of fire: America in the King Years, 1963–65, Simon and Schuster, 1999, p. 354.
^ Schneier, Rabbi Marc (1999). Shared Dreams: Martin Luther King Jr. and the Jewish Community. Jewish Lights. ISBN 1580232736.
^ a b Forman, p. 21
^ The Essential Writings (1986), p. 370
^ West, Cornel (2001). Race Matters. Beacon Press. pp. 71–73.
^ Kaye/Kantrowitz, Melanie (2007). The colors of Jews: racial politics and radical diasporism. Indiana University Press, 2007. pp. 33, 36.
^ Hacker, in Adams, p. 22
^ Greenberg, Cheryl, ""The Southern Jewish Community and the Struggle for Civil Rights"", in Franklin, pp. 123–129
^ a b Webb, p. xiii
^ Bauman, Mark K. The quiet voices: southern rabbis and Black civil rights, 1880s to 1990s.
^ Webb, p. xi
^ a b Greenberg, p. 13
^ Clayborne, Carson (1992). ""Blacks and Jews in the Civil Rights Movement: The Case of SNCC"". Bridges and boundaries : African Americans and American Jews. New York: George Braziller. pp. 36–49. ISBN 0807612790.
^ Forman, pp. 11–12.
^ Finley, Stephen C., 2009, African American Religious Cultures, ABC-CLIO, pp. 111–116, esp. p. 113.
^ a b Adams, Maurianne; Bracey, John H., eds. (1999). Strangers & Neighbors: Relations between Blacks & Jews in the United States. Amherst: University of Massachusetts Press. pp. 84–101. ISBN 978-1-55849-235-6.
^ Ben-Jochannan, p. 306.
^ Ben Levy, Sholomo. ""The Black Jewish or Hebrew Israelite Community"". Jewish Virtual Library. Retrieved December 15, 2007.
^ Johannes P. Schade, ed. (2006). ""Black Hebrews"". Encyclopedia of World Religions. Franklin Park, N.J.: Foreign Media Group. ISBN 1-60136-000-2.
^ Bahrampour, Tara (June 26, 2000). ""They're Jewish, With a Gospel Accent"". The New York Times. Archived from the original on April 3, 2008. Retrieved January 19, 2008.
^ Chireau, Yvonne (2000). ""Black Culture and Black Zion: African American Religious Encounters with Judaism, 1790–1930, an Overview"". In Yvonne Patricia Chireau; Nathaniel Deutsch (eds.). Black Zion: African American Religious Encounters with Judaism. New York: Oxford University Press. ISBN 0-19-511257-1.
^""In temporary injunction, court orders state not to deport Hebrew Israelites"". The Times of Israel.
^""Spokesman: Israel to deport dozens of African Hebrews"". Associated Press. April 26, 2021.
^ Sevenson, Marshall F. ""African-Americans and Jews in Organized labor"", in Franklin, p. 237.
^ 70 Years Strong: The Jewish Labor Committee Story, Jewish Labor Committee, 2004
^ a b Hill, Herbert ""Black-Jewish Conflict in the Labor Context"", in Franklin, pp. 10, 265–279
^ Hill, Herbert (1998), ""Black-Jewish conflict in the Labor Context"", in Adams, pp. 597–599
^ a b Hill, Herbert ""Black-Jewish Conflict in the Labor Context"", in Franklin, pp. 272–283
^ Hill, Herbert ""Black-Jewish Conflict in the Labor Context"", in Franklin, pp. 294–286 [ verification needed ]
^ a b""Muhammad Ali's Complicated Relationship With the Jews"". Haaretz. June 4, 2016. Retrieved May 22, 2018.
^ Marable, Manning (2011). Malcolm X: A Life of Reinvention. New York: Viking. pp. 367–368. ISBN 978-0-670-02220-5.
^ Carson, Clayborne, (1984) ""Blacks and Jews in the Civil Rights Movement: The Case of SNCC"", in Adams, p. 583
^ West, pp. 73–74
^ Hacker; in Adams, p. 20
^""Conversation with Martin Luther King"" (PDF). Conservative Judaism. The Rabbinical Assembly. 22 (3). 1968. Retrieved July 12, 2014.
^ Kaufman, p. 2.
^ Forman, pp. 21–22.
^ Hill, Herbert. ""Black-Jewish Conflict in the Labor Context"", in Franklin, p. 286
^ Greenberg, pp, 13, 236–237
^ Singh, Robert (1997), The Farrakhan Phenomenon: Race, Reaction, and the Paranoid Style in American, Georgetown University Press, p. 246
^ West, p. 77
^ McDowell, Winston C., ""Keeping them 'In the same boat together'?"" in Franklin, pp. 208–236.
^ Russell, Thadeus, ""Sufi Abdul Hamid"" in Harlem Renaissance lives from the African American National Biography, Henry Louis Gates (Ed.), 2009, pp. 235–236.
^ Kaufman, p. 3.
^ Sabato, Larry J. (1998). ""Jesse Jackson's 'Hymietown' Remark – 1984"". The Washington Post. Washington DC: WPC. ISSN 0190-8286. Retrieved July 12, 2014.
^ West, p. 75
^""African American Antisemitism in the 1999s"" in Encyclopedia of American Jewish history, Volume 1 (Stephen Harlan Norwood, Eunice G. Pollack, Eds) p. 195
^ a b Anti-Defamation League Survey [1].
^ https://www.inss.org.il/publication/black-antisemitism/
^ https://www.inss.org.il/publication/black-antisemitism/
^ a b""Robert Christgau: The Shit Storm: Public Enemy"". www.robertchristgau.com. Retrieved November 16, 2022.
^ Pareles, Jon (August 11, 1989). ""Public Enemy Rap Group Reorganizes After Anti-Semitic Comments"" – via NYTimes.com.
^ Weinraub, Bernard (June 15, 1995). ""In New Lyrics, Jackson Uses Slurs"". The New York Times. Retrieved December 12, 2008.
^""They Don't Care About Us original lyrics"". Archived from the original on March 4, 2016.
^ Lee, Spike (2002). Spike Lee: Interviews. Univ. Press of Mississippi. pp. 151–152. ISBN 1-57806-470-8.
^""Jackson in trouble after anti-semitic phone rant"". the Guardian. November 24, 2005. Retrieved November 16, 2022.
^""Visiting U.S. Singer Badu Says She Backs Farrakhan, Palestinian Cause"". Haaretz. Retrieved November 16, 2022.
^""Fox News Guest Accuses Jay-Z, Ice Cube, Scarface of Anti-Semitism - XXL"". XXL Mag. Retrieved November 16, 2022.
^""Prize-winning author Alice Walker gives support to David Icke on"". The Independent. May 20, 2013. Retrieved November 16, 2022.
^""BBC Radio 4 - Desert Island Discs, Alice Walker"". BBC. Retrieved November 16, 2022.
^ Harris, Elizabeth A. (April 23, 2022). ""Alice Walker Has 'No Regrets'"" – via NYTimes.com.
^ Alter, Alexandra (December 21, 2018). ""Alice Walker, Answering Backlash, Praises Anti-Semitic Author as 'Brave'"" – via NYTimes.com.
^ Carter, Josh. ""Mississippi Book Festival sticking with Alice Walker despite her link to conspiracy theorist"". Retrieved November 16, 2022.
^""Lupe Fiasco quits music after accusations of antisemitism"". the Guardian. December 13, 2016. Retrieved November 16, 2022.
^ Blistein, Jon (July 6, 2017). ""ADL Questions Jay-Z Over Jewish Lyric in 'The Story of O.J.'"". Rolling Stone. Retrieved November 16, 2022.
^""LeBron James under fire after posting 'antisemitic' lyrics to Instagram"". The Jerusalem Post | JPost.com. Retrieved November 16, 2022.
^""Rapper Kodak Black Goes Hebrew Israelite"". The Forward. June 15, 2017. Retrieved November 16, 2022.
^ Samuel, Chris (November 4, 2022). ""Kodak Black Speaks On Mistreatment Of Black People + Proudly Says He's Jewish: ""I'm More Jew Than You!"""". SOHH.com. Retrieved November 16, 2022.
^ Vigdor, Neil (July 15, 2020). ""ViacomCBS Fires Nick Cannon, Citing Anti-Semitic Podcast Remarks"" – via NYTimes.com.
^""""I feel ashamed"": Nick Cannon apologizes for anti-Semitic comments"". www.cbsnews.com. Retrieved November 16, 2022.
^ Moreau, Jordan (July 15, 2020). ""Nick Cannon Dropped by ViacomCBS After Making Anti-Semitic Comments"". Variety. Retrieved November 16, 2022.
^ Rosenberg, Yair (October 27, 2022). ""Kanye West Destroys Himself"". The Atlantic. Retrieved November 16, 2022.
^ Stern, Marlow (June 11, 2020). ""Ice Cube's long, disturbing history of anti-Semitism"". The Daily Beast.
^""Rapper Ice Cube scuffles with rabbi outside casino, hit with $2ml lawsuit"". The Jerusalem Post. JTA. May 30, 2015.
^ Simpson, Craig (July 25, 2020). ""Police investigate Wiley over rapper's 'anti-Semitic' Twitter tirade"". The Telegraph. ISSN 0307-1235. Retrieved November 16, 2022.
^""Wiley posts antisemitic tweets, likening Jews to Ku Klux Klan"". the Guardian. July 24, 2020. Retrieved November 16, 2022.
^ https://www.thejc.com/comment/opinion/wiley-jews-don-t-run-the-world-1.502003
^ Brewis, Harriet (July 29, 2020). ""Wiley handed Twitter ban after 'venomous' anti-Semitic rant"". Evening Standard. Retrieved November 16, 2022.
^ Bowen, Les; Tornoe, Rob (July 7, 2020). ""Eagles' DeSean Jackson apologizes for anti-Semitic posts, says he'll 'do better' and 'educate myself'"". The Philadelphia Inquirer. Retrieved October 19, 2022.
^ Neubeck, Kyle (July 6, 2020). ""DeSean Jackson shares anti-semitic quotes attributed to Hitler on Instagram"". PhillyVoice. Retrieved October 19, 2022.
^ a b c Blistein, Jon (October 29, 2022). ""Kyrie Irving Boosts Antisemitic Movie Peddling 'Jewish Slave Ships'"". The Rolling Stone. Retrieved October 29, 2022.
^ Kyrie Irving The Atlantic 1 November 2022
^""Whoopi Goldberg's second 'sorry' over Holocaust remarks"". BBC News. February 1, 2022. Retrieved November 16, 2022.
^ Gross, Jenny; Vigdor, Neil (February 1, 2022). ""ABC Suspends Whoopi Goldberg Over Holocaust Comments"" – via NYTimes.com.
^""Whoopi Goldberg Apologizes for Holocaust Remarks on The View"". January 31, 2022.
^ Weprin, Alex (February 2, 2022). ""Whoopi Goldberg Suspended at 'The View' Over ""Hurtful"" Holocaust Comments"". The Hollywood Reporter. Retrieved November 16, 2022.
^ Vargas, Ramon Antonio (October 11, 2022). ""Unaired Kanye West-Tucker Carlson material contains more racist conspiracy theories"". The Guardian. Retrieved October 12, 2022.
^""ADL chief blasts Dave Chappelle monologue as 'normalizing' antisemitism"". www.timesofisrael.com.
^ France, Lisa Respers (November 14, 2022). ""Dave Chappelle's 'SNL' monologue sparks backlash as being antisemitic"". CNN.
^ staff, T. O. I. ""Kanye West praises Hitler, calls himself a Nazi in unhinged interview"". www.timesofisrael.com. Retrieved December 3, 2022.
^ Young, Alex (December 1, 2022). ""Kanye West tells Alex Jones: ""I see good things about Hitler"""". Consequence. Retrieved December 1, 2022.
^ Ramirez, Nikki McCann (December 1, 2022). ""Kanye to Alex Jones: 'I Like Hitler'"". Rolling Stone. Retrieved December 1, 2022.
^ Adragna, Anthony; Olander, Olivia (December 1, 2022). ""'A deranged Anti-semite': GOP outraged at Ye's latest horror show"". Politico. Retrieved December 2, 2022.
^ Limbong, Andrew (December 2, 2022). ""Ye says 'I see good things about Hitler' on conspiracy theorist Alex Jones' show"". NPR. Retrieved December 2, 2022.
^ Levin, Bess. ""Kanye West, Donald Trump's Dining Companion, Tells Alex Jones, ""I'm a Nazi,"" Lists Things He Loves About Hitler"". Vanity Fair. Retrieved December 2, 2022.
^ Kasprak, Alex. ""Did Ye's Tweet Contain the Symbol of a UFO-Based Religious Movement?"". Snopes. Retrieved December 3, 2022.
^ Milmo, Dan (December 2, 2022). ""Kanye West suspended from Twitter after posting swastika inside the Star of David"". The Guardian. Retrieved December 2, 2022.
^ Elon Musk [@elonmusk] (December 1, 2022). ""I tried my best. Despite that, he again violated our rule against incitement to violence. Account will be suspended"" (Tweet). Retrieved December 1, 2022 – via Twitter.
^""Kanye West's Twitter account suspended by Elon Musk for incitement to violence"". The Jerusalem Post. December 1, 2022. Retrieved December 2, 2022.
^ a b Reports, AmNews Staff (December 21, 2022). ""Mayor Eric Adams, Rev. Al Sharpton, others gather for joint Kwanzaa, Hanukkah celebration"". New York Amsterdam News.
^ a b c d""Mayor Eric Adams, Rev. Al Sharpton, Robert F. Smith, Robert F. Smith, Rev. Conrad Tillard, Rabbi Shmuley Boteach and Elisha Wiesel join together to host '15 Days of Light,' celebrating Hanukkah and Kwanzaa"". JNS.org.
^ Chireau, Yvonne Patricia, Black Zion: African American religious encounters with Judaism, Oxford University Press, 2000, p. 94
^ Minister Farrakhan rebuts fraudulent ""Judaism is a Gutter Religion"" canard.
^ Letter from Louis Farrakhan.
^ Black Zion: African American Religious Encounters with Judaism, Yvonne Patricia Chireau, Nathaniel Deutsch, 2000, pp. 91–113
^ Kaufman, p. 1
^ Dollinger, Mark. ""Nation of Islam"", in Antisemitism: A Historical Encyclopedia of Prejudice and Persecution, Volume 2, p. 484
^ Shipp, E. R. (June 29, 1984). ""Tape Contradicts Disavowal of 'Gutter Religion' Attack"". The New York Times. pp. A12.
^ Muhammad, Elijah, 1973, The Fall of America, BooksGuide, p. 133
^ Chireau, Yvonne Patricia, Black Zion: African American Religious Encounters with Judaism, Oxford University Press, 2000, p. 111
^""Total Jewish Population in the United States"". www.jewishvirtuallibrary.org.
^ https://www.census.gov/history/pdf/jewishpop-ajc.pdf
^""Accept Terms and Conditions on JSTOR"" (PDF).
^ Johnson, Terrence L.; Berlinerblau, Jacques (February 1, 2022). ""Blacks and Jews in America: An Invitation to Dialogue"". Georgetown University Press – via Google Books.
^ Dyson, Michael, The Michael Eric Dyson Reader, p. 91
^ a b Austen, Ralph A., ""The Uncomfortable Relationship: African Enslavement in the Common History of Blacks and Jews"", in Strangers & Neighbors: Relations between Blacks & Jews in the United States (M. Adams, Ed), pp.132–135
^ Examples include Jews and the American Slave Trade by Saul S. Friedman
^ Davis, David Brion (1984), Slavery and Human Progress, New York: Oxford Univ. Press, p. 89, archived from the original on October 1, 2018, retrieved June 9, 2020
^ Wiznitzer, Arnold, Jews in Colonial Brazil, Columbia University Press, 1960, p. 72
^ Raphael, Jews and Judaism in the United States: A Documentary History, p. 14
^ Wim Klooster (University of Southern Maine): Review of Jews, Slaves, and the Slave Trade: Setting the Record Straight. By Eli Faber [ permanent dead link ]. ""Reappraisals in Jewish Social and Intellectual History."" William and Mary Quarterly Review, Volume LVII, Number 1, Omohundro Institute of Early American History and Culture. 2000
^ Tony Martin, ""Incident at Wellesley College: Jewish Attack on Black Academics"" Archived July 4, 2010, at the Wayback Machine, www.blacksandjews.com, no date. Retrieved April 18, 2010.
^ Black, Chris, ""Jewish groups rap Wellesley professor"", Boston Globe, April 7, 1993, p. 26
^ Leo, John (2008), "" The Hazards of Telling the Truth"", The Wall Street Journal; April 15, 2008, page D9
^ Kepel, Gilles; Milner, Susan (1997). Allah in the West: Islamic Movements in America and Europe. Stanford University Press. ISBN 978-0-8047-2753-2., pp. 68–69
^ a b Hacker, Andrew (1999) ""Jewish Racism, Black anti-Semitism,"" in Strangers & Neighbors: Relations between Blacks & Jews in the United States, Maurianne Adams (Ed.). University of Massachusetts Press, 1999, p. 19.
^ a b c d Rodriguez, p 385
^ a b Greenberg, p 110
^ a b c Reiss, p 88
^ Reiss, p 84
^ Friedman, Jews and the American Slave Trade;; pp xiii, 123-27.
^ Times, Jon Nordheimer Special to The New York (October 17, 1973). ""Atlanta Elects a Black Mayor, First in a Major Southern City"". The New York Times.
^ Blau, Max. ""Will America's 'Black Mecca' Elect a White Mayor?"". POLITICO Magazine.
^ Hacker, in Adams, ed. (1999), p. 22.
^ Forman, pp. 14–15
^ Branch, Taylor ""Blacks and Jews: The Uncivil War"", in Bridges and Boundaries: African Americans and American Jews (Salzman, Ed), 1992
^ Blacks in the Jewish Mind: A Crisis of Liberalism, Seth Forman, NYU Press, 1998: p. 15
^ Shipler, David K. (January 30, 1981). ""Israelis Urged To Act Over Black Hebrew Cult"". The New York Times. Retrieved May 28, 2008
Works cited[ edit ]
Adams, Maurianne, Strangers & neighbors: relations between Blacks & Jews in the United States, 2000.
Bauman, Mark K. The quiet voices: southern rabbis and Black civil rights, 1880s to 1990s, 1997.
Berman, Paul, Blacks and Jews: Alliances and Arguments', 1995.
Cannato, Vincent The ungovernable City, 2002.
Diner, Hasia R. In the almost promised land: American Jews and Blacks, 1915–1935
Dollinger, Mark, ""African American-Jewish Relations"" in Antisemitism: a historical encyclopedia of prejudice and persecution, Vol 1, 2005.
Forman, Seth, Blacks in the Jewish Mind: A Crisis of Liberalism, 2000.
Franklin, Vincent P., African Americans and Jews in the twentieth century: studies in convergence and conflict, 1998.
Friedman, Murray, What Went Wrong?: The Creation & Collapse of the Black-Jewish Alliance, 1995.
Friedman, Saul, Jews and the American Slave Trade, 1999.
Greenberg, Cheryl, Troubling the waters: Black-Jewish relations in the American century, 2006. ISBN 978-0691058658
Hacker, Andrew (1999) ""Jewish Racism, Black anti-Semitism"", in Strangers & neighbors: relations between Blacks & Jews in the United States, Maurianne Adams (Ed.). Univ of Massachusetts Press, 1999.
Kaufman, Jonathon, Broken alliance: the turbulent times between Blacks and Jews in America, 1995
Martin, Tony The Jewish Onslaught: Despatches from the Wellesley Battlefront, 1993
Melnick, Jeffrey Paul, A Right to Sing the Blues: African Americans, Jews, and American Popular Song, 2001.
Melnick, Jeffrey, Black-Jewish Relations on Trial: Leo Frank and Jim Conley in the New South, 2000.
Nation of Islam, The Secret Relationship Between Blacks and Jews, 1991.
Pollack, Eunice G, ""African American Antisemitism"", in Encyclopedia of American Jewish history, Volume 1 By Stephen Harlan Norwood.
Reiss, Oscar (2004). The Jews in Colonial America. Jefferson, N.C.: McFarland. ISBN 9780786417308.
Salzman, Jack and West, Cornel, Struggles in the promised land: toward a history of Black-Jewish relations, 1997
Salzman, Jack (Ed.) Bridges and Boundaries: African Americans and American Jews, 1992
Shapiro, Edward, Crown Heights: Blacks, Jews, and the 1991 Brooklyn Riot, 2006.
Webb, Clive, Fight Against Fear: Southern Jews and Black Civil Rights, 2003.
Weisbord, Robert G., and Stein, Arthur Benjamin, Bittersweet encounter: the Afro-American and the American Jew, Negro Universities Press, 1970
West, Cornel, Race Matters, 1993.
External links[ edit ]
Green, Emma. "" Why Do Black Activists Care About Palestine?"" The Atlantic. August 18, 2016.
Webb, Clive. "" Counterblast: How the Atlanta Temple Bombing Strengthened the Civil Rights Cause"". Southern Spaces. June 22, 2009.
v
t
e
Civil rights movement (1954–1968)
Activists
Ralph Abernathy
Victoria Gray Adams
Zev Aelony
Mathew Ahmann
Muhammad Ali
William G. Anderson
Gwendolyn Armstrong
Arnold Aronson
Ella Baker
James Baldwin
Marion Barry
Daisy Bates
Harry Belafonte
James Bevel
Claude Black
Gloria Blackwell
Randolph Blackwell
Unita Blackwell
Ezell Blair Jr.
Joanne Bland
Julian Bond
Joseph E. Boone
William Holmes Borders
Amelia Boynton
Bruce Boynton
Raylawni Branch
Stanley Branche
Ruby Bridges
Aurelia Browder
H. Rap Brown
Ralph Bunche
Guy Carawan
Stokely Carmichael
Johnnie Carr
James Chaney
J. L. Chestnut
Shirley Chisholm
Colia Lafayette Clark
Ramsey Clark
Septima Clark
Xernona Clayton
Eldridge Cleaver
Kathleen Cleaver
Charles E. Cobb Jr.
Annie Lee Cooper
Dorothy Cotton
Claudette Colvin
Vernon Dahmer
Jonathan Daniels
Abraham Lincoln Davis
Angela Davis
Joseph DeLaine
Dave Dennis
Annie Devine
Patricia Stephens Due
Joseph Ellwanger
Charles Evers
Medgar Evers
Myrlie Evers-Williams
Chuck Fager
James Farmer
Walter Fauntroy
James Forman
Marie Foster
Golden Frinks
Andrew Goodman
Robert Graetz
Fred Gray
Jack Greenberg
Dick Gregory
Lawrence Guyot
Prathia Hall
Fannie Lou Hamer
Fred Hampton
William E. Harbour
Vincent Harding
Dorothy Height
Lola Hendricks
Aaron Henry
Oliver Hill
Donald L. Hollowell
James Hood
Myles Horton
Zilphia Horton
T. R. M. Howard
Ruby Hurley
Cecil Ivory
Jesse Jackson
Jimmie Lee Jackson
Richie Jean Jackson
T. J. Jemison
Esau Jenkins
Barbara Rose Johns
Vernon Johns
Frank Minis Johnson
Clarence Jones
J. Charles Jones
Matthew Jones
Vernon Jordan
Tom Kahn
Clyde Kennard
A. D. King
C.B. King
Coretta Scott King
Martin Luther King Jr.
Martin Luther King Sr.
Bernard Lafayette
James Lawson
Bernard Lee
Sanford R. Leigh
Jim Letherer
Stanley Levison
John Lewis
Viola Liuzzo
Z. Alexander Looby
Joseph Lowery
Clara Luper
Danny Lyon
Malcolm X
Mae Mallory
Vivian Malone
Bob Mants
Thurgood Marshall
Benjamin Mays
Franklin McCain
Charles McDew
Ralph McGill
Floyd McKissick
Joseph McNeil
James Meredith
William Ming
Jack Minnis
Amzie Moore
Cecil B. Moore
Douglas E. Moore
Harriette Moore
Harry T. Moore
Queen Mother Moore
William Lewis Moore
Irene Morgan
Bob Moses
William Moyer
Elijah Muhammad
Diane Nash
Charles Neblett
Huey P. Newton
Edgar Nixon
Jack O'Dell
James Orange
Rosa Parks
James Peck
Charles Person
Homer Plessy
Adam Clayton Powell Jr.
Fay Bellamy Powell
Rodney N. Powell
Al Raby
Lincoln Ragsdale
A. Philip Randolph
George Raymond
George Raymond Jr.
Bernice Johnson Reagon
Cordell Reagon
James Reeb
Frederick D. Reese
Walter Reuther
Gloria Richardson
David Richmond
Bernice Robinson
Jo Ann Robinson
Angela Russell
Bayard Rustin
Bernie Sanders
Michael Schwerner
Bobby Seale
Cleveland Sellers
Charles Sherrod
Alexander D. Shimkin
Fred Shuttlesworth
Modjeska Monteith Simkins
Glenn E. Smiley
A. Maceo Smith
Kelly Miller Smith
Mary Louise Smith
Maxine Smith
Ruby Doris Smith-Robinson
Charles Kenzie Steele
Hank Thomas
Dorothy Tillman
A. P. Tureaud
Hartman Turnbow
Albert Turner
C. T. Vivian
Wyatt Tee Walker
Hollis Watkins
Walter Francis White
Roy Wilkins
Hosea Williams
Kale Williams
Robert F. Williams
Andrew Young
Whitney Young
Sammy Younge Jr.
Bob Zellner
James Zwerg
By region
Omaha, Nebraska
South Carolina
Movement
songs
""Ain't Gonna Let Nobody Turn Me 'Round""
""If You Miss Me at the Back of the Bus""
""Kumbaya""
""Keep Your Eyes on the Prize""
""Oh, Freedom""
""This Little Light of Mine""
""We Shall Not Be Moved""
""We Shall Overcome""
""""Woke Up This Morning (With My Mind Stayed On Freedom)""
Influences
Nonviolence
Padayatra
Sermon on the Mount
Mahatma Gandhi
Ahimsa
Satyagraha
The Kingdom of God Is Within You
Frederick Douglass
W. E. B. Du Bois
Mary McLeod Bethune
Related
Legacy
In popular culture
Martin Luther King Jr. Day
Martin Luther King Jr. Memorial
other King memorials
Birmingham Civil Rights National Monument
Medgar and Myrlie Evers Home National Monument
Freedom Rides Museum
Freedom Riders National Monument
Civil Rights Memorial
National Civil Rights Museum
National Voting Rights Museum
St. Augustine Foot Soldiers Monument
Civil Rights Movement Archive
King Center for Nonviolent Social Change
Noted
historians
Taylor Branch
Clayborne Carson
John Dittmer
Michael Eric Dyson
Chuck Fager
Adam Fairclough
David Garrow
David Halberstam
Vincent Harding
Steven F. Lawson
Doug McAdam
Diane McWhorter
Charles M. Payne
Thomas E. Ricks
Timothy Tyson
Akinyele Umoja
Movement photographers
Civil rights movement portal
v
t
e
African Americans
History
Timeline
Abolitionism
Afrocentrism
American Civil War
Atlantic slave trade
Black genocide
Black Lives Matter
Brown v. Board of Education
Children of the plantation
Civil Rights Acts
1964
Voting Rights Act of 1965
1968
Civil rights movement 1865–1896
Civil right movement 1896–1954
Civil rights movement 1954–1968
Montgomery bus boycott
Browder v. Gayle
Sit-in movement
Freedom Riders
Birmingham movement
March on Washington
Selma to Montgomery marches
Chicago Freedom Movement
Post–civil rights era
Cornerstone Speech
COVID-19 impact
Dred Scott v. Sandford
Free Negro
Free people of color
George Floyd protests
Great Migration
Second
New
Inauguration of Barack Obama 2009 / Inauguration of Barack Obama 2013
Jim Crow laws
Lynching
Military history
Nadir of American race relations
The Negro Motorist Green Book
Partus sequitur ventrem
Plantations
Plessy v. Ferguson
Reconstruction Amendments
Reconstruction era
Redlining
Separate but equal
Slavery
Treatment of slaves
Tulsa race massacre
Underground Railroad
Women's suffrage movement
Culture
Notable people
Ralph Abernathy
Maya Angelou
Crispus Attucks
James Baldwin
James Bevel
Julian Bond
Amelia Boynton
James Bradley
Carol Moseley Braun
Edward Brooke
Blanche Bruce
Ralph Bunche
George Washington Carver
Shirley Chisholm
Claudette Colvin
Frederick Douglass
W. E. B. Du Bois
Medgar Evers
James Farmer
Henry Highland Garnet
Marcus Garvey
Fred Gray
Fannie Lou Hamer
Kamala Harris
Jimi Hendrix
Jesse Jackson
Ketanji Brown Jackson
Michael Jackson
Harriet Jacobs
Barbara Jordan
Coretta Scott King
Martin Luther King Jr.
Bernard Lafayette
James Lawson
Huddie Ledbetter
John Lewis
Joseph Lowery
Malcolm X
Thurgood Marshall
Toni Morrison
Bob Moses
Diane Nash
Barack Obama
Michelle Obama
Rosa Parks
Adam Clayton Powell Jr.
Colin Powell
Gabriel Prosser
Joseph Rainey
A. Philip Randolph
Hiram Revels
Paul Robeson
Al Sharpton
Fred Shuttlesworth
Clarence Thomas
Emmett Till
Sojourner Truth
Harriet Tubman
Nat Turner
Denmark Vesey
C. T. Vivian
David Walker
Booker T. Washington
Ida B. Wells
Roy Wilkins
Oprah Winfrey
Andrew Young
Whitney Young
Education, science
and technology
Black studies
Black schools
Historically black colleges and universities
Inventors and scientists
Museums
Women
in computer science
in medicine
in STEM fields
Religion
Political movements
Civic and economic
groups
Association for the Study of African American Life and History (ASALH)
Black Panther Party
Congress of Racial Equality (CORE)
National Association for the Advancement of Colored People (NAACP)
Nashville Student Movement
National Black Chamber of Commerce (NBCC)
National Council of Negro Women (NCNW)
National Pan-Hellenic Council (NPHC)
National Urban League (NUL)
Southern Christian Leadership Conference (SCLC)
Student Nonviolent Coordinating Committee (SNCC)
Thurgood Marshall College Fund
United Negro College Fund (UNCF)
Universal Negro Improvement Association and African Communities League (UNIA-ACL)
Sports
Negro league baseball
Baseball color line
Black players in professional American football
Black NFL quarterbacks
Black players in ice hockey
Muhammad Ali
Arthur Ashe
Jack Johnson
Joe Louis
Jesse Owens
Jackie Robinson
Serena Williams
Athletic associations
and conferences
Central (CIAA)
Mid-Eastern (MEAC)
Southern (SIAC)
Southwestern (SWAC)
Demographics
Neighborhoods
list
U.S. cities with large populations
2000 majorities
2010 majorities
Metropolitan areas
States and territories
Languages
English
American English
African-American English
African-American Vernacular English
Gullah
Louisiana Creole
By state/city
Alabama
Arkansas
California
Los Angeles
San Francisco
Florida
Jacksonville
Tallahassee
Georgia
Atlanta
Hawaii
Illinois
Chicago
Iowa
Davenport
Kansas
Kentucky
Louisiana
Maryland
Baltimore
Massachusetts
Boston
Michigan
Detroit
Mississippi
Nebraska
Omaha
New York
New York City
North Carolina
Oklahoma
Oregon
Pennsylvania
Philadelphia
Puerto Rico
South Carolina
Tennessee
Texas
Austin
Dallas–Fort Worth
Houston
San Antonio
Utah
Virginia
Diaspora
Africa
Gambia
Ghana
Liberia
Sierra Leone
America
Canada
Dominican Republic
Haiti
Mexico
Trinidad and Tobago
Israel
Europe
France
Category
United States portal
v
t
e
United States articles
History
By period
1776–1789
1789–1849
1849–1865
1865–1918
1918–1945
1945–1964
1964–1980
1980–1991
1991–2008
2008–present
By event
By topic
Outline of U.S. history
Demographic
Discoveries
Economic
debt ceiling
Inventions
before 1890
1890–1945
1946–1991
after 1991
Military
Postal
Technological and industrial
Geography
Territory
Contiguous United States
counties
federal district
federal enclaves
Indian reservations
insular zones
minor outlying islands
populated places
states
Earthquakes
Extreme points
Islands
Mountains
peaks
ranges
Appalachian
Rocky
Sierra Nevada
National Park Service
National Parks
Regions
East Coast
West Coast
Great Plains
Gulf
Mid-Atlantic
Midwestern
New England
Pacific
Central
Eastern
Northern
Northeastern
Northwestern
Southern
Southeastern
Southwestern
Western
Longest rivers
Arkansas
Colorado
Columbia
Mississippi
Missouri
Red (South)
Rio Grande
Yukon
Time
Water supply and sanitation
World Heritage Sites
Economy
By sector
Agriculture
Banking
Communications
Companies
Energy
Insurance
Manufacturing
Mining
Science and technology
Tourism
Trade
Transportation
by state
Currency
Exports
Federal budget
Greenhouse gas emissions by the United States
Federal Reserve System
Financial position
Labor unions
Public debt
Social welfare programs
Taxation
Unemployment
Wall Street","
During the colonial era, Jewish immigrants to the Thirteen Colonies were generally merchants from London.[citation needed] They settled in cities such as Providence, Rhode Island, Charleston, South Carolina, and Savannah, Georgia, gradually integrating into the local society. Some Jews became slaveholders, which was a long-established institution in the colonies. American historian Eli Faber says that ""[t]he numbers just aren’t there to support the view"", and that ""Jews were involved, but to an insignificant degree. That doesn’t absolve them of that guilt, but everyone made money off African slaves: Arabs, Europeans, Africans.""[4] Like many Christians of the time, some Jews used the Bible to justify the enslavement of Blacks. For instance, a Jewish editor named Jacob N. Cardozo explained that ""the reason the Almighty had made the colored black"" was to mark him as inferior, providing an obvious, God-given approval of slavery. For the most part, American Jews did not accept a sense of responsibility for the larger society around them until the late 19th century. When they finally did so, Southern Jews lagged far behind Northern Jews.[5]
In the late 19th and early 20th centuries, millions of Ashkenazi Jews from Eastern Europe immigrated to the U.S. for social and economic opportunities due to widespread pogroms in their homelands. They mainly settled in cities across the Northeast and Midwest, such as New York City, Boston, Chicago, Cleveland, Detroit, and Philadelphia, where manufacturing industries were in dire need of workers. Jewish immigrants entered northeastern and midwestern cities in the same period when Blacks were migrating in the hundreds of thousands from the rural South in the Great Migration; Jews and Blacks had a greater variety of encounters, and these were markedly different in urban Northern centers and agricultural Southern areas. It was around this time that Northern Jews began to express massive sympathy for the plight of American Blacks:
In the early 1900s, Jewish newspapers drew parallels between the Black movement out of the South and the Jews' escape from Egypt, pointing out that both Blacks and Jews lived in ghettos, and calling anti-Black riots in the South ""pogroms"". Stressing the similarities rather than the differences between the Jewish and Black experience in America, Jewish leaders emphasized the idea that both groups would benefit the more America moved toward a society of merit, free of religious, ethnic and racial restrictions.[6]
In the early 1900s, Northern Jewish daily and weekly publications frequently reported on violence against Blacks, and often compared the anti-Black violence in the South to the deadly anti-Jewish pogroms in the Russian Empire. They were inspired by principles of justice and by a desire to change racist policies in the United States.[7] During this period, Northern Jewish leaders invested their time, influence and economic resources into Black endeavors, supporting civil rights, philanthropy, social service, and organizing. Historian Hasia Diner notes that ""they made sure that their actions were well publicized"" as part of an effort to demonstrate increasing Jewish political clout.[8]
In the South, however, any pro-Black attitudes amongst Jews in this time period would have provoked fierce opposition from Christian White Southerners.[11] Southern Jewish attitudes towards Blacks only started to change in 1915, when the much publicized lynching of Leo Frank, a Jew, in Georgia by a mob of White Southerners caused many Southern Jews to ""become acutely conscious of the similarities and differences between themselves and Blacks."" Some began feeling an increased sense of solidarity with Blacks, as the trial exposed widespread antisemitism in Georgia.[12] On the other hand, the trial pitted Jews against Blacks because Frank's Jewish defense attorneys excluded Black jurors and exploited anti-Black racism by shifting the blame for the murder of Mary Phagan, a White girl, to Jim Conley, a Black janitor and witness against Frank. Frank’s lead attorney Luther Rosser called Conley a ""dirty, filthy, Black, drunken, lying nigger.""[13] This strategy made sense, as most Southern Jews were quite racist towards Blacks at the time and took advantage of their higher social status.[14] Many historians since the late 20th century have concluded that Conley did murder Phagan.[15][16]
Marcus Garvey (1887–1940) was an early promoter of pan-Africanism and African redemption and led the Universal Negro Improvement Association and African Communities League. His push to celebrate Africa as the original homeland of African Americans, led many Jews to compare Garvey to leaders of Zionism.[17] An example of this was that Garvey wanted World War I peace negotiators to turn over former German colonies in southwest Africa to Blacks. In that period, Zionists were promoting a ""return of Jews"" after 2,000 years to the historic homeland of Israel, stressing self-determination for former colonies.[17] At the same time, Garvey regularly criticized Jews in his columns in his newspaper Negro World for allegedly trying to destroy the Black population of America.[18]
By the middle of the 20th century, many Southern Jews were supportive of the Civil Rights Movement. About 50 percent of the civil rights attorneys in the South during the 1960s were Jews, as were over 50 percent of the Whites who went to Mississippi in 1964 to challenge Jim Crow laws.[6] These pro-Black Southern Jews tended to keep a low profile on ""the race issue"" in order to avoid attracting the attention of the anti-Black (and antisemitic) Ku Klux Klan.[19] However, Klan groups exploited the issue of Black integration and Jewish involvement in the struggle in order to commit violently antisemitic hate crimes. As an example of this hatred, in one year alone, from November 1957 to October 1958, temples and other Jewish communal gatherings were bombed and desecrated in Atlanta, Nashville, Jacksonville, and Miami, and dynamite was found under synagogues in Birmingham, Charlotte, and Gastonia, North Carolina. Some rabbis received death threats, but there were no injuries following these outbursts of violence.[19]
Following the Civil War, Jewish shop-owners and landlords engaged in business with Black customers and tenants, often filling a need where non-Jewish, White business owners would not venture. This was true in most regions of the South, where Jews were often merchants in its small cities, as well as northern urban cities such as New York, where they settled in high numbers. Jewish shop-owners tended to be more civil than other Whites to Black customers, treating them with more dignity.[20] Blacks often had more immediate contact with Jews than with other Whites.[21]
In 1903, Black historian W. E. B. Du Bois interpreted the role of Jews in the South as successors to the slave-barons:
The Jew is the heir of the slave-baron in Dougherty [County, Georgia]; and as we ride westward, by wide stretching cornfields and stubby orchards of peach and pear, we see on all sides within the circle of dark forest a Land of Canaan. Here and there are tales of projects for money-getting, born in the swift days of Reconstruction,—""improvement"" companies, wine companies, mills and factories; nearly all failed, and the Jew fell heir.[22][a]
Black novelist James Baldwin (1924–1987) grew up in Harlem in the years between the world wars. He wrote,
[I]n Harlem.... our ... landlords were Jews, and we hated them. We hated them because they were terrible landlords and did not take care of the buildings. The grocery store owner was a Jew... The butcher was a Jew and, yes, we certainly paid more for bad cuts of meat than other New York citizens, and we very often carried insults home along with our meats... and the pawnbroker was a Jew—perhaps we hated him most of all.[21][25][26]
Baldwin wrote other accounts of Jews that were more sympathetic.
The first white man I ever saw was the Jewish manager who arrived to collect the rent, and he collected the rent because he did not own the building. I never, in fact, saw any of the people who owned any of the buildings in which we scrubbed and suffered for so long, until I was a grown man and famous. None of them were Jews. And I was not stupid: the grocer and the druggist were Jews, for example, and they were very very nice to me, and to us... I knew a murderer when I saw one, and the people who were trying to kill me were not Jews.[27]
Martin Luther King Jr. suggested that some Black antisemitism arose from the tensions of landlord-tenant relations:
When we were working in Chicago, we had numerous rent strikes on the West Side, and it was unfortunately true that, in most instances, the persons we had to conduct these strikes against were Jewish landlords... We were living in a slum apartment owned by a Jew and a number of others, and we had to have a rent strike. We were paying $94 for four run-down, shabby rooms, and .... we discovered that whites ... were paying only $78 a month. We were paying 20 percent tax.
The Negro ends up paying a color tax, and this has happened in instances where Negroes actually confronted Jews as the landlord or the storekeeper. The irrational statements that have been made are the result of these confrontations.[28]
Jewish producers in the United States entertainment industry produced many works on Black subjects in the film industry, Broadway, and the music industry. Many portrayals of Black people were sympathetic, but historian Michael Rogin has discussed how some of the treatments could be considered exploitative.[29]
Rogin also analyzes the instances when Jewish actors, such as Al Jolson, portrayed Blacks in Blackface. He suggests that these were deliberately racist portrayals but adds that they were also expressions of the culture at the time. Black people could not appear in leading roles in either the theatre or in movies: ""Jewish blackface neither signified a distinctive Jewish racism nor produced a distinctive Black anti-Semitism"".[30]
Jews often interpreted Black culture in film, music, and plays. Historian Jeffrey Melnick argues that Jewish artists such as Irving Berlin and George Gershwin (composer of Porgy and Bess) created the myth that they were the proper interpreters of Black culture, ""elbowing out 'real' Black Americans in the process."" Despite evidence from Black musicians and critics that Jews in the music business played an important role in paving the way for mainstream acceptance of Black culture, Melnick concludes that, ""while both Jews and African-Americans contributed to the rhetoric of musical affinity, the fruits of this labor belonged exclusively to the former.""[31][32]
Black academic Harold Cruse viewed the arts scene as a White-dominated misrepresentation of Black culture, epitomized by works like George Gershwin's opera Porgy and Bess.[33][34]
Some Black people have criticized Jewish movie producers for portraying Black people in a racist manner. In 1990, at an NAACP convention in Los Angeles, Legrand Clegg, founder of the Coalition Against Black Exploitation, a pressure group that lobbied against negative screen images of African Americans, alleged:
[T]he century-old problem of Jewish racism in Hollywood denies Blacks access to positions of power in the industry and portrays Blacks in a derogatory manner: ""If Jewish leaders can complain of Black anti-Semitism, our leaders should certainly raise the issue of the century-old problem of Jewish racism in Hollywood.... No Jewish people ever attacked or killed Black people. But we're concerned with Jewish producers who degrade the Black image. It's a genuine concern. And when we bring it up, our statements are distorted and we're dragged through the press as anti-Semites.[35][36]
Professor Leonard Jeffries echoed those comments in a 1991 speech at the Empire State Plaza Black Arts & Cultural Festival in Albany, New York. Jeffries said that Jews controlled the film industry, using it to paint a negative stereotype of Blacks.[37][38]
Jewish Americans are noted for playing a significant role in the development of Jazz. This is largely attributed to aligning through persecution, as Jews were not considered fully American or White throughout the 1920s and 30s.[39]Willie ""The Lion"" Smith, Slim Gaillard, Cab Calloway, and other black musicians played Jewish and Jewish themed songs.[40] Meanwhile, Jewish Jazz was an attempt to combine Jewish music and jazz into a new genre.[41]
Cooperation between Jewish and African-American organizations peaked after World War II—sometimes, it is called the ""golden age"" of the relationship.[47] The leaders of each group jointly worked to launch a movement for racial equality in the United States, and Jews funded and led some national civil rights organizations.[48] For Jewish publications, African-American Civil Rights leader W. E. B. Du Bois wrote testimonies and op-eds that decried the Nazi violence in Europe after he visited the eviscerated Warsaw Ghetto.[49]
Historically, Black colleges and universities hired Jewish refugee professors who were not given comparable jobs in White institutions because wider American culture was antisemitic. This era of cooperation culminated in the passage of the Civil Rights Act of 1964, which outlawed racial and religious discrimination in schools and other public facilities, and the passage of the Voting Rights Act of 1965, which prohibited discriminatory voting practices and authorized the government to oversee and review state voting practices.[citation needed]
Historian Greenberg notes that one narrative of the relationship says: ""It is significant that ... a disproportionate number of white civil rights activists were [Jewish] as well. Jewish agencies engaged with their African American counterparts in a more sustained and fundamental way than other white groups did largely because their constituents and their understanding of Jewish values and Jewish self-interest pushed them in that direction.""[50][undue weight? – discuss]
The extent of Jewish participation in the civil rights movement frequently correlated with their branch of Judaism: Reform Jews participated more frequently than Orthodox Jews. Many Reform Jews were guided by values which were reflected in the Reform branch's Pittsburgh Platform, which urged Jews to ""participate in the great task of modern times, to solve, on the basis of justice and righteousness, the problems presented by the contrasts and evils of the present organization of society.""[51]
Religious leaders such as rabbis and ministers of Black Baptist churches frequently played key roles in the civil rights movement, including Abraham Joshua Heschel, who marched with Martin Luther King Jr. during the Selma to Montgomery marches. To commemorate this moment, 20 years later, representatives from the Coalition of Conscience, the King Center for Nonviolent Social Change, the American Jewish Committee, the Anti-Defamation League of B'nai B'rith (now the ADL) and the Atlanta Board of Education marched together again.[52]
Sixteen Jewish leaders were arrested while they were heeding King's call to participate in the June 1964 Monson Motor Lodge protests in St. Augustine, Florida. It was the occasion of the largest mass arrest of rabbis in American history.[53]Marc Schneier, President of the Foundation for Ethnic Understanding, wrote Shared Dreams: Martin Luther King Jr. and the Jewish Community (1999), recounting the historic relationship between African and Jewish Americans as a way to encourage a return to strong ties following years of animosity that reached its apex during the Crown Heights riot in Brooklyn, New York.[54]
Northern and Western Jews frequently supported desegregation in their communities and schools, even at the risk of diluting the unity of their close-knit Jewish communities, which were frequently a critical component of Jewish life.[55]
The summer of 1964 was designated the Freedom Summer, and many Jews from the North and West traveled to the South to participate in a concentrated voter registration effort. Two Jewish activists, Andrew Goodman and Michael Schwerner, and one Black activist, James Chaney, were murdered by the Ku Klux Klan near Philadelphia, Mississippi, as a result of their participation. Their deaths were considered martyrdom by some, and as a result, Black-Jewish relations were temporarily strengthened.[citation needed]
In 1965, Martin Luther King Jr., said,
How could there be anti-Semitism among Negroes when our Jewish friends have demonstrated their commitment to the principle of tolerance and brotherhood not only in the form of sizable contributions, but in many other tangible ways, and often at great personal sacrifice. Can we ever express our appreciation to the rabbis who chose to give moral witness with us in St. Augustine during our recent protest against segregation in that unhappy city? Need I remind anyone of the awful beating suffered by Rabbi Arthur Lelyveld of Cleveland when he joined the civil rights workers there in Hattiesburg, Mississippi? And who can ever forget the sacrifice of two Jewish lives, Andrew Goodman and Michael Schwerner, in the swamps of Mississippi? It would be impossible to record the contribution that the Jewish people have made toward the Negro's struggle for freedom—it has been so great.[56][non-primary source needed]
Some recent scholarship suggests that the ""golden age"" (1955–1966) of the Black–Jewish relationship was not as ideal as it is often portrayed.
Philosopher and activist Cornel West said , ""There was no golden age in which blacks and Jews were free of tension and friction"". West said that this period of Black–Jewish cooperation is frequently downplayed by Black people and it is frequently romanticized by Jews: ""It is downplayed by blacks because they focus on the astonishingly rapid entry of most Jews into the middle and upper middle classes during this brief period—an entry that has spawned... resentment from a quickly growing Black impoverished class. Jews, on the other hand, tend to romanticize this period because their present status as upper middle dogs and some top dogs in American society unsettles their historic self-image as progressives with a compassion for the underdog.""[57]
Historian Melanie Kaye/Kantrowitz points out that the number of non-Southern Jews who went to the southern states only numbered a few hundred, and she also points out that the ""relationship was frequently out of touch, periodically at odds, with both sides failing to understand each other's point of view.""[58]
Political scientist Andrew Hacker wrote: ""It is more than a little revealing that Whites who travelled south in 1964 referred to their sojourn as their 'Mississippi summer'. It is as if all the efforts of the local Blacks for voter registration and the desegregation of public facilities had not even existed until White help arrived... Of course, this was done with benign intentions, as if to say 'we have come in answer to your calls for assistance'. The problem was... the condescending tone... For Jewish liberals, the great memory of that summer has been the deaths of Andrew Goodman and Michael Schwerner and—almost as an afterthought—James Chaney. Indeed, Chaney's name tends to be listed last, as if the life he lost was only worth three fifths of the others.""[59]
The vast majority of civil rights activism by American Jews was undertaken by Jews from the northern and western states. Jews from the southern states engaged in virtually no organized activity on behalf of civil rights.[60][61] This lack of participation was puzzling to some northern Jews, due to the ""inability of the northern Jewish leaders to see that Jews, before the battle for desegregation, were not generally victims in the South and that the racial caste system in the south situated Jews favorably in the Southern mind, or 'whitened' them.""[55] However, there were some southern Jews who participated in the civil rights movement as individuals.[61][62]
Rabbi Jacob Rothschild was the rabbi of Atlanta's oldest and most prominent Jewish synagogue, The Hebrew Benevolent Congregation, also known as ""the Temple"", from 1946 until his death in 1973, where he distinguished himself as an outspoken proponent of civil rights. Upon his arrival in Atlanta (after living in Pittsburgh for most of his life), Rabbi Rothschild was disturbed by the depth of the racial injustice which he witnessed and he resolved to make civil rights a focal point of his rabbinical career. He first broached the topic of civil rights in his 1947 Rosh Hashanah sermon but he remained mindful of his status as an outsider and during his first few years in Atlanta, he proceeded with caution in order to avoid alienating his supporters. By 1954, however, when the U.S. Supreme Court issued its Brown v. Board of Education decision, which called for the desegregation of public schools, race relations had become a recurring theme of his sermons, and Temple members had grown accustomed to his support of civil rights.
At the same time, he reached out to members of the local Christian clergy and he also became active in civic affairs, joining the Atlanta Council on Human Relations, the Georgia Council of Human Relations, the Southern Regional Council, the Urban League, and the National Conference of Christians and Jews. In order to promote cooperation with his Christian colleagues, Rothschild established the Institute for the Christian Clergy, an annual daylong event which was hosted by the Temple each February. Black ministers were always welcome at the Temple's interfaith events, and on other occasions, Rothschild invited prominent black leaders, such as Morehouse College president Benjamin Mays, to lead educational luncheons at the Temple, despite objections from some members of his congregation.
In 1957, when other southern cities were erupting in violent opposition to court-ordered school desegregation, eighty Atlanta ministers issued a statement in which they called for interracial negotiation, obedience to the law, and a peaceful resolution to the integration disputes that threatened Atlanta's moderate reputation.[citation needed] The Ministers' Manifesto, as the statement came to be known, marked an important turning point in Atlanta's race relations. Although the Manifesto's strong Christian language prevented Rothschild from signing it himself, the rabbi assisted in the drafting and conception of the
statement, and he endorsed it in an article that ran separately in the Atlanta Journal and the Atlanta Constitution and later, it appeared in the Congressional Record.
While Rothschild's activism won admiration from some quarters of the city, it earned contempt from others. When fifty sticks of dynamite exploded at the Temple on October 12, 1958, many observers concluded that the rabbi's outspoken support of civil rights had made the synagogue a target of extremist violence. Because the bombing was condemned by elected officials, members of the press, and the vast majority of ordinary citizens, it resulted in a repudiation of extremism and a renewed commitment to racial moderation by members of official Atlanta.
Rather than withdraw from public life, Rothschild stepped up his activism after the bombing, regularly speaking in support of civil rights at public events throughout the city and throughout region, and assuming the vice presidency of the Atlanta Council on Human Relations. Members of his congregation followed Rothschild's lead, taking leadership positions in HOPE (Help Our Public Education) and OASIS (Organizations Assisting Schools in September), two influential organizations that helped ensure the peaceful integration of Atlanta's public schools in 1961.
During this period, Rothschild forged a close personal friendship with Martin Luther King Jr. After King received the Nobel Peace Prize in 1964, Rothschild assisted in the organizing of a city-sponsored banquet in King's honor, and during the banquet, he served as its master of ceremonies. After King's assassination in 1968, the combined clergy of Atlanta paid their respects to King by holding a memorial service at the Episcopal Cathedral of St. Philip, and Rothschild was selected to deliver the eulogy by his peers.
In the years after King's death, Rothschild's opposition to the more militant measures which were adopted by younger Black activists cost him much of the support which he once received from his African American counterparts in the civil rights movement. Despite his diminished stature in the Black community, Rothschild continued to candidly speak about social justice and civil rights on a regular basis until he died, after he suffered a heart attack, on December 31, 1973.
In recent decades, southern Jews have been more willing to speak out in support of civil rights, as was illustrated by the 1987 marches in Forsyth County, Georgia.[63]
In 1966, the collaboration between Jews and Blacks started to unravel. Jews were increasingly transitioning to middle-class and upper-class status, creating a gap in relations between Jews and Black people. At the same time, many Black leaders, including some leaders of the Black power movement, became outspoken in their demands for greater equality, frequently criticizing Jews along with other White targets.[64]
In 1967, Black academic Harold Cruse attacked Jewish activism in his 1967 volume The Crisis of the Negro Intellectual in which he argued that Jews had become a problem for Blacks precisely because they had so identified with the Black struggle. Cruse insisted that Jewish involvement in interracial politics impeded the emergence of ""Afro-American ethnic consciousness"". For Cruse, as well as for other Black activists, the role of American Jews as political mediators between Blacks and Whites was ""fraught with serious dangers to all concerned"" and it must be ""terminated by Negroes themselves.""[66]
Black Hebrew Israelites are groups of people, mostly of Black American ancestry who are mainly situated in the Americas and claim to be the descendants of the ancient Israelites.[67] To varying degrees, Black Hebrews adhere to the religious beliefs and practices of both mainstream Judaism and mainstream Christianity, but they get most of their doctrines from Christian resources. They are generally not accepted as Jews by Orthodox, Conservative or Reform Jews, nor are they accepted as Jews by the wider Jewish community, due to their degree of divergence from mainstream Judaism, and their frequent expressions of hostility towards traditionally recognized Jews.[68]
Many Black Hebrews consider themselves—and not Jews—to be the only authentic descendants of the ancient Israelites, claiming that Jews are simply imposters.[68] Some groups identify themselves as Hebrew Israelites, other groups identify themselves as Black Hebrews, and other groups identify themselves as Jews.[69][70][71][72] Dozens of Black Hebrew groups were founded in the United States during the late 19th and early 20th centuries.[73]
In 2003, 1,200 Black Hebrew Israelites were found to be eligible for Israeli citizenship. Members of the community began to immigrate to Israel as early as 1992, when Israel's interior ministry began to grant Black Hebrew Israelites different levels of immigration status. Some Black Hebrew Israelites were granted full citizenship, while others were granted permanent resident status, and others were granted temporary resident status. In April 2021, A spokesman for the Israeli government announced Israel's plans to deport dozens of African Hebrews despite the fact that many members of the community had received permanent residency under arrangements with Israel. 51 members of the community were ordered to leave their homes by September 23, 2021. In October 2021, the Beersheba court district issued an interim injunction that effectively halted the deportations.[74][75]
The labor movement was another area of the relationship that flourished before WWII, but it ended in conflict afterwards. In the early 20th century, one important area of cooperation was attempts to increase minority representation in the leadership of the United Automobile Workers (UAW). In 1943, Jews and Black people joined to request the creation of a new department within the UAW dedicated to minorities, but that request was refused by UAW leaders.[76]
In the immediate post-World War II period, the Jewish Labor Committee (JLC), which was founded in February 1934 to oppose the rise of Nazism in Germany, formed approximately two dozen local committees to combat racial intolerance in the U.S and Canada. The JLC, which had local offices in a number of communities in North America, helped found the United Farm Workers and campaigned for the passage of California's Fair Employment Practices Act, and provided staffing and support for the 1963 March on Washington for Jobs and Freedom led by Martin Luther King Jr., A. Philip Randolph and Bayard Rustin.[77]
Beginning in early 1962, allegations were made by NAACP labor director Herbert Hill that since the 1940s, the JLC had also defended the anti-Black discriminatory practices of unions in both the garment and building industries.[78][79] Hill claimed that the JLC changed ""a Black white conflict into a Black-Jewish conflict"".[78] He said the JLC defended the Jewish leaders of the International Ladies' Garment Workers' Union (ILGWU) against charges of anti-Black racial discrimination, distorted government reports about discrimination, failed to tell union members the truth, and when union members complained, the JLC labeled them antisemites.[80] Hill says that ILGWU leaders denounced Black members for demanding equal treatment and access to leadership positions.[80]
Immediately after the war, the editor of the Student Nonviolent Coordinating Committee's (SNCC) newsletter wrote an article which criticized Israel, and asserted that the war was an effort to regain Palestinian land and the article also asserted that during the 1948 Arab–Israeli War, ""Zionists conquered the Arab homes and land through terror, force, and massacres"". The publication of this article triggered a conflict between Jews and the SNCC, but Black SNCC leaders treated the war as a ""test of their willingness to demonstrate the SNCC's break from its civil rights past"".[84]
The concerns of Blacks continued to be expressed, and in 1993, Black philosopher Cornel West wrote in Race Matters: ""Jews will not comprehend what the symbolic predicament and literal plight of Palestinians in Israel means to Blacks.... Blacks often perceive the Jewish defense of the state of Israel as a second instance of naked group interest, and, again, an abandonment of substantive moral deliberation.""[85]
The support of Palestinians is frequently due to the consideration of them as people of color—Andrew Hacker writes: ""The presence of Israel in the Middle East is perceived as thwarting the rightful status of people of color. Some Blacks view Israel as essentially a White and European power, supported from the outside, and occupying space that rightfully belongs to the original inhabitants of Palestine.""[86]
Martin Luther King Jr. criticized this position at the 68th Annual Rabbinical Assembly for Conservative Judaism, saying
On the Middle East crisis, we have had various responses. The responses of the so-called young militants does not represent the position of the vast majority of Negroes. There are some who are color consumed and see a kind of mystique in being colored, and anything non-colored is condemned. We do not follow that course in the Southern Christian Leadership Conference, and certainly most of the organizations in the civil rights movement do not follow that course.""[87]
Many Black people have supported government and business affirmative action, while many Jews have not, preferring merit-based systems. Historians believe that this difference contributed to the decline of the Black-Jewish alliance in the 1970s, when Blacks began seeking ways to build on the civil rights legislation of the 1960s.[48][88][89] As Blacks continued to face widespread discrimination and struggled to make progress in society, they began to develop an increasing militancy. Greenberg believes that this increased resentment and fear among Jews.[64]
Herbert Hill's survey of affirmative-action lawsuits found that Jewish organizations have generally opposed affirmative-action programs.[90] A widely publicized example of the Black-Jewish conflict arose in the 1978 affirmative action case of Regents of the University of California v. Bakke, when Black and Jewish organizations took opposing sides in the case of a White student who sued for admission, claiming that he was unfairly excluded by affirmative action programs.[91]
Some leaders of the Black community have publicly made antisemitic comments, expressing antisemitic opinions that are held by a wider circle of some Blacks, accusing Jews of over-aggressiveness in business relations, loyalty to Israel (rather than loyalty to the United States), alleged participation in the slave trade, and economic oppression.[92] Some analysts attribute Black antisemitism to resentment or envy ""directed at another underdog who has 'made it' in American society"".[93]
In 1935 during the Great Depression, Black activist Sufi Abdul Hamid led boycotts against certain Harlem merchants and establishments (often owned by Jewish proprietors) which he claimed discriminated against Blacks. Some Jews[who?] accused him of antisemitism for these activities.[94][95]
In 1984 presidential candidate Jesse Jackson and former United Nations ambassador Andrew Young made antisemitic comments, which were widely publicized. These remarks were thought to have extended the era of African-American and Jewish distrust into the 1980s.[48][96][97]
In 1991 in Brooklyn, a Black mob that was involved in the Crown Heights riot killed Yankel Rosenbaum, an Orthodox Jew, after a car that was driven by a Jew hit and killed a Black boy in the neighborhood. Some commentators[who?] believed that the unrest was related to antisemitism. The two ethnic groups live in close proximity to each other in this neighborhood, and the Orthodox Jewish community has been expanding.[98]
During the 1990s, antisemitism became widespread in Black communities on college campuses, where some made accusations about Jewish participation in the slave trade, with some commentators[who?] claiming that they had dominated it.[99] Prof. Leonard Jeffries of the City College of New York was a proponent of this idea, but his conclusions have been disputed by major African-American historians of the slave trade, including David Brion Davis.[citation needed]
According to surveys that were begun in 1964 by the Anti-Defamation League, a Jewish organization, African Americans are significantly more likely to hold antisemitic beliefs than White Americans are. There is a strong correlation between higher education levels and the rejection of antisemitic stereotypes among members of all races, but Black Americans of all educational levels are significantly more likely to be antisemitic than Whites with the same educational level.[100]
In a 1998 survey, Blacks (34%) were nearly four times as likely as Whites (9%) to have answers that identified them as belonging in the most antisemitic category (those agreeing with at least 6 out of 11 statements that were potentially or clearly antisemitic). Among Blacks with no college education, 43% responded as the most antisemitic group (vs. 18% for the general population). This percentage fell to 27% among Blacks with some college education, and 18% among Blacks with a four-year college degree (vs. 5% for the general population).[100]
Antisemitic expressions by high-profile African Americans[edit]
Malcolm X held complex ideas about Jews. He admired the way they lived, and wanted the same for the black community. He informed audiences that Jews “control 90 percent of the businesses in every Negro community from the Atlantic to the Pacific.”[101] He also said, “Only 6 million Jews were killed by Hitler. Don’t let no Jew get up in your face and make you cry for him. One hundred million of us were kidnapped and brought to this country—100 million. Now everybody’s getting wet-eyed over a handful of Jews . . . What about our hundred million? Besides, Jews, brought it on themselves.”[102]
In 1988, rapper Professor Griff of Public Enemy gave interviews to UK magazines during which he made antisemitic remarks. In a 1988 issue of Melody Maker he stated, ""If the Palestinians took up arms, went into Israel and killed all the Jews, it'd be all right.""[103] However, there was little controversy until May 22, 1989, when Griffin was interviewed by The Washington Times, and stated that ""Jews are responsible for all of the wickedness in the world,"" amongst other offensive ideas.[103] The band found themselves under intense scrutiny, and fired Griffin.[104]
In 1995, Michael Jackson's song They Don't Care About Us contained racist and antisemitic content. Lyrics included, ""Jew me, sue me, everybody do me/ Kick me, kike me, don't you black or white me.""[105][106] Film director Spike Lee defended Jackson's use of racially offensive words.[107] In a recorded telephone call, Jackson said Jews were ""leeches"".[108]
In 2008, singer Erykah Badu performed in Tel Aviv, and talked about conspiracist Louis Farrakhan. She told the crowd, ""Farrakhan is not an anti-Semite. He loves all people.""[109]
In a 2013 interview with Hardknock TV, rapper Scarface blamed Jewish people for the alleged demise of hip hop. He said: ""I feel like we losing [hip hop]. I feel like the people that are in control of what hip hop does is so fucking white and so fucking Jewish until they don't give a fuck about what the culture and the craft and what it really is about.""[110]
Since 2012, writer Alice Walker has expressed appreciation for the works of the British conspiracy theorist David Icke.[111] In 2013, she appeared on BBC Radio 4's Desert Island Discs, claiming that Icke's book Human Race Get Off Your Knees: The Lion Sleeps No More, which contains antisemitic conspiracy theories, would be the book she would take to a desert island.[112] The book promotes the theory that the Earth is ruled by shapeshifting reptilian humanoids and ""Rothschild Zionists"". In 2017, Walker published a poem on her blog entitled ""It Is Our (Frightful) Duty to Study The Talmud"", where she reveals that her Jewish ex-husband had accused her of ""appearing to sound antisemitic"".[113] In a 2018 book review with The New York Times, Walker was asked, ""What books are on your nightstand?"" She listed Icke's And the Truth Shall Set You Free, another book promoting an antisemitic conspiracy theory, drawing on The Protocols of the Elders of Zion and Holocaust denial.[114] In 2022, Walker was disinvited from the (San Francisco) Bay Area Book Festival due to what the organizers referred to as her ""endorsement of anti-Semitic conspiracy theorist David Icke.""[115]
In 2016, rapper Lupe Fiasco performed freestyle onstage. Lyrics included, ""Artists gettin' robbed for their publishing / By dirty Jewish execs who think that it's alms from the covenant"". He received widespread criticism on social media, which he fought back on. To push back at the accusations, he said, ""I've walked inside the ovens of Auschwitz"" and ""I've studied the Hebrew bible"".[116] His song N.E.R.D. features the line, ""Artists getting robbed for their publishing/By dirty Jewish execs who think that it's alms from the covenant.""
In 2017, rapper Jay-Z saw criticism for his track The Story of OJ. Lyrics included, ""You ever wonder why Jewish people own all the property in America? This is how they did it.""[117]
In 2018, basketball player LeBron James saw criticism for posting a selfie accompanied with rapper 21 Savage's song lyrics saying, ""We getting that Jewish money, Everything is Kosher.""[118]
In 2019, rapper Kodak Black was arrested for weapons possession and sentenced to four years in federal prison. During his incarceration, he began to identify as a Hebrew Israelite after a priest who conducts prison ministry studied scripture with him.[119] In an Instagram Live session, he stated, ""Im a f*ckin jew. I'm more jew than you. You jewish, you converted.""[120]
In 2020, Nick Cannon was fired by ViacomCBS after making racist and antisemitic remarks during an episode of his podcast Cannon's Class with Professor Griff.[121] Cannon endorsed conspiracy theories about Jewish control of finance, claimed that Jews had stolen the identity of ""black people as the 'true Hebrews'"", and cited Louis Farrakhan, who is labeled as an antisemite by the Southern Poverty Law Center and Anti-Defamation League. Cannon later apologized for his comments, stating that he felt ""ashamed for my comments"".[122][123]
In 2020, rapper Jay Electonica sampled conspiracy theorist Louis Farrakhan on A Written Testimony. One track from the album includes a reference to the ""Synagogue of Satan"", a phrase Farrakhan often uses as an antisemitic slur. As a result, Electronica has been accused of antisemitism.[124]
In 2020, entertainer Ice Cube was accused of a ""long, disturbing history of anti-Semitism"" in an article in the Daily Beast.[125] In 2015, Ice Cube was sued for ordering a rabbi to be assaulted. During the assault, he allegedly expressed antisemitic slurs at the rabbi for wearing a yarmulke.[126]
In 2020, grime musician Wiley posted a string of posts and videos describing Jews as ""cowards"" and ""snakes"".[127] He alleged significant racism and exploitation from Jewish people towards black people (particularly in business and the music industry), and compared the power of the Jewish community to that of white supremacist group Ku Klux Klan.[128] He also claimed that Jews write laws, own the police, run banks and run the world.[129] His management ceased representing him and Wiley received a temporary ban from Twitter.[130]
In 2020, American football player DeSean Jackson posted an Instagram story featuring a quote falsely attributed to Adolf Hitler, espousing Black Hebrew Israelite ideology, that read: ""because the white Jews knows [sic] that the Negroes are the real Children of Israel and to keep Americas [sic] secret the Jews will blackmail America. They will extort America, their plan for world domination won't work if the Negroes know who they were"". The post also read ""Hitler was right.""[131][132]
In 2021, basketball player Kyrie Irving made his first tweet espousing Black Hebrew Israelite doctrine.[133] In October 2022, Irving faced criticism for posting Hebrews to Negroes: Wake Up Black America, an antisemitic Black Hebrew Israelite documentary, onto his Twitter and Instagram accounts.[133] The documentary denied the Holocaust, included quotes attributed to Adolf Hitler,[134] and stated that Jews controlled the African slave trade and the media. At a press conference, Irving defended sharing the documentary saying: ""I'm not going to stand down on anything I believe in. I'm only going to get stronger because I'm not alone. I have a whole army around me.""[133]
On January 31, 2022, Whoopi Goldberg drew widespread criticism for stating that the Holocaust was not based on race but ""about man's inhumanity to man"",[135] telling her co-hosts: ""This is white people doing it to white people, so y'all going to fight amongst yourselves.""[136] She apologized on Twitter later that day. She maintained that the Nazis' issue was with ethnicity and not race on The Late Show with Stephen Colbert that same day.[137] Goldberg was subsequently suspended from The View for two weeks over the comments.[138]
In October 2022, singer Kanye West made extensive antisemitic statements. West has publicly repeated Black Hebrew Israelite ideology.[139]
On November 12, 2022, comedian Dave Chappelle hosted Saturday Night Live for the third time. His monologue received criticism on social media and in the news for supporting antisemitic tropes. In particular, he was criticised for comments which appeared to back the actions of Kyrie Irving.[140][141]
On December 1, 2022, Kanye West praised Adolf Hitler on InfoWars, saying ""every human being has something of value that they brought to the table, especially Hitler"", ""I love Jewish people but I also love Nazis"", ""There's a lot of things that I love about Hitler; a lot of things"" (with heavy emphasis on 'a lot' and 'love'), ""I like Hitler"", and ""I am a Nazi"".[142] He also stated that ""we got to stop dissing the Nazis all the time"", ""the Jewish media has made us feel like the Nazis and Hitler have never offered anything of value to the world"", and ""my accounts have been frozen by the Jewish banks"". When confronted for his antisemitism, West added that ""I’m not on the whole Jew thing."" West also denied the Holocaust and falsely claimed that it was ""factually incorrect"" that Hitler killed six million Jews.[143][144][145][146][147]
Following the interview, West posted an image on Twitter of a Star of David with a swastika etched inside; a symbol that is associated with the Raëlian Movement.[148][149] His Twitter account was then suspended immediately afterwards, with Twitter CEO Elon Musk stating that he had violated Twitter's rules against incitement to violence.[150][151]
Joint stand taken against racism and antisemitism by high-profile African Americans and Jewish Americans[edit]
In December 2022, taking an active and a joint stand against the increasing instances of racism and antisemitism in the US, New York City Mayor Eric Adams, Rev. Al Sharpton, the Vista Equity Partners CEO and Carnegie Hall Chairman Robert F. Smith, World Values Network founder and CEO Rabbi Shmuley Boteach, and Elisha Wiesel jointly hosted 15 Days of Light, celebrating Hanukkah and Kwanzaa in a unifying holiday ceremony at Carnegie Hall.[152] The speakers called for Americans to join them in a national display of unity to dispel the darkness of racism and antisemitism for the 15 nights of Hanukkah and Kwanzaa.[152] Sharpton said: ""There is never a time more needed than now for Blacks and Jews to remember the struggle that we’ve gone through. You can’t fight for anybody if you don’t fight for everybody. I cannot fight for Black rights if I don’t fight for Jewish rights ... because then it becomes a matter self-aggrandizement rather than fighting for humanity. It’s easy for Blacks to stand up for racism. It’s easy for Jews to stand up to antisemitism. But if you want to really be a leader, you got to speak as a Black against antisemitism and antisemites, and you got to speak as a Jew against racism.""[153] Smith said: ""When we unify the souls of our two communities, we can usher in light to banish the darkness of racism, bigotry, and antisemitism.""[153] Wiesel added: ""The Wiesel family stands now and will always stand with the Black community against racism and the lingering economic effects of slavery and segregation in this country. And we are so moved to hear leaders in the Black community like Mayor Adams, Rev Sharpton, and Rev Tillard speak out so strongly against antisemitism.""[153] Boteach commented: ""highly committed Jewish leaders ... joined to fight racism and stand with our Black brothers and sisters against hate. This is the way it should be. Blacks and Jews united to promote human dignity and fight the haters.""[153]
The Nation of Islam, a black religious and political group, expressed several antisemitic pronouncements in the late 20th century. The group's founder, Elijah Muhammad, targeted whites in general, and he also asserted that whites—as well as Jews—are devils, implicated in the history of racism against blacks. However, he did not consider Jews to be any more corrupt or oppressive than other whites were.[154]
In 1993, Nation of Islam spokesman Khalid Abdul Muhammad called Jews ""bloodsuckers"" in a public speech, leading to widespread public condemnation. The Nation of Islam's current leader, Louis Farrakhan, has made several remarks that the Anti-Defamation League and others consider antisemitic. He is alleged to have referred to Judaism as a ""dirty religion"" and he is also alleged to have called Adolf Hitler a ""very great man""; Farrakhan denied these claims[155][156][157][158][159] but a tape obtained by The New York Times supports the claim that he did and that he praised Hitler.[160]
Elijah Muhammad claimed that blacks— not whites or Europeanized Jews— are the chosen people.[161] Louis Farrakhan has also claimed that African Americans are the chosen people. In a 1985 speech, Farrakhan said ""I have a problem with Jews ... because I am declaring to the world that they are not the chosen people of God. ... You, the black people of America and the Western Hemisphere [are].""[162]
From the 1600s–1800s, the American Jewish population was extremely low, and during that period, few Jews settled in the South.[163][164][165] As such, the Jewish role in the American slave trade was minimal. Overall, Jews accounted for 1.25 per cent of Southern slave owners.[166]
Of all the shipping ports in Colonial America, only in Newport, Rhode Island, did Jewish merchants play a significant part in the slave-trade.
During the 1990s, much of the Jewish-black conflict centered on allegations of antisemitism which were made against studies of Jewish involvement in the Atlantic slave trade and allegations that they were over-represented as prominent figures in it. Professor Leonard Jeffries stated in a 1991 speech that ""rich Jews"" financed the slave trade, citing the role of Jews in slave-trading centers such as Rhode Island, Brazil, the Caribbean, Curaçao, and Amsterdam.[37] His comments drew widespread outrage and calls for his dismissal from his position.[167]
As a source, Jeffries cited The Secret Relationship Between Blacks and Jews (1991), published by the Nation of Islam.[168] That book alleges that Jews played a major role in the African slave trade, and it generated considerable controversy.[168] Scholarly works were published which rebutted its charges.[169] Mainstream scholars of slavery such as David Brion Davis concluded that Jews had little major or continuing impact on the history of New World slavery.[170]
American historian Wim Kooster notes that ""[i]n no period did Jews play a leading role as financiers, shipowners, or factors in the transatlantic or Caribbean slave trades. They possessed far fewer slaves than non-Jews in every British territory in North America and the Caribbean. Even when Jews in a handful of places owned slaves in proportions slightly above their representation among a town's families, such cases do not come close to corroborating the assertions of The Secret Relationship.""[171][172][173]
Tony Martin of Wellesley College included The Secret Relationship between Blacks and Jews in the reading list for his classes, leading to charges of antisemitism against him in 1993.[174][175][176]
Henry Louis Gates Jr. of Harvard University called the book ""the bible of new anti-Semitism"" and added that ""the book massively misinterprets the historical record, largely through a process of cunningly selective quotations of often reputable sources.""[177]
The counterpoint to black antisemitism is Jewish anti-black racism.[178] Some black customers and tenants felt that Jewish shopkeepers and landlords treated them unfairly because they were racists. Hacker quotes James Baldwin's comments about Jewish shopkeepers in Harlem in support of his racism claim.[178]
Before the Civil War, Jewish slave ownership practices in the Southern United States were governed by regional practices, rather than Judaic law.[179][180][181] Many Southern Jews held the view that Blacks were subhumans fit only for slavery, which was the predominant view because it was also held by many of their non-Jewish Southern Christian neighbors.[182] Jews conformed to the prevailing patterns of slave ownership in the South, and as a result, they were not significantly different from other slave owners in their treatment of slaves.[179] Wealthy Jewish families in the American South generally preferred employing White servants rather than owning slaves.[181] Jewish slave owners included Aaron Lopez, Francis Salvador, Judah Touro, and Haym Salomon.[183] Jewish slave owners were mostly found in business or domestic settings, rather than plantations, so most of the slave ownership was in an urban context — running a business or working as domestic servants.[180][181] Jewish slave owners freed their black slaves at about the same rate as non-Jewish slave owners.[179] Sometimes, Jewish slave owners bequeathed slaves to their children in their wills.[179]
After the Civil War, most Southern Jews opposed the abolition of slavery, arguing it was ""the only institution that could elevate the Negro from barbarism and develop the small amount of intellect with which he is endowed."" While anti-Black racism was a core belief of the original Ku Klux Klan, anti-Semitism was not. Many prominent southern Jews identified wholly with southern culture, resulting in examples of Jewish participation in the Klan. In 1896, an editorial in the newspaper The Jewish South observed that ""Twenty-five years of education resulted in making the colored women more immoral and the men more trifling... Negroes are intellectually, morally and physically an inferior race- a fact none can deny."" Ten years later, a Jewish member of the Carnegie Library Board in Atlanta, Georgia voted with the majority to reject a petition to admit Blacks to the library. These were not isolated incidents.[5]
In the early 1970s, Atlanta's first Jewish mayor, Sam Massell, used blatant anti-black rhetoric in his re-election bid for mayor against the city's first black mayoral candidate Maynard Jackson. As a result, many progressive and college-educated whites in the city (including Atlanta's largest daily newspaper) publicly endorsed Jackson which caused Massell to lose his re-election campaign.[184][185]
Hacker also quoted author Julius Lester, who was an African-American convert to Judaism, as writing: ""Jews tend to be a little self-righteous about their liberal record, ... we realize that they were pitying us and wanted our gratitude, not the realization of the principles of justice and humanity... Blacks consider [Jews] paternalistic. Black people have destroyed the previous relationship which they had with the Jewish community, in which we were the victims of a kind of paternalism, which is only a benevolent racism.""[186]
In his 1992 essay ""Blacks and Jews: The Uncivil War,"" historian Taylor Branch asserted that Jews had been ""perpetrators of racial hate."" He noted that 3,000 members of the African Hebrew Israelites of Jerusalem, founded in 1966 in Chicago, were denied citizenship as Jews when they moved en masse to Israel. The Americans claimed that they had the right of citizenship as Jews under the Israeli Law of Return. Under the law, the only people who are recognized as Jews are people who are born Jews (having a Jewish mother or having a Jewish maternal grandmother), those with Jewish ancestry (having a Jewish father or having a Jewish grandfather), and people who convert to Orthodox, Reform, or Conservative Judaism.[b]
Branch believed that the rejection of the Chicago group was based on anti-Black sentiment among Israeli Jews.[187][188] Branch was criticized by Seth Forman, who said that his claims seemed baseless. He said that Israel had airlifted thousands of Ethiopian Jews to Israel in the early 1990s.[189] A group of American civil rights activists which was led by Bayard Rustin investigated the 1966 case. They concluded that racism was not the cause of the Black Hebrews' rejection in Israel. They were considered a cult rather than a group of historic Jewish descendants.[190]
^ In 1953, Du Bois revised The Souls of Black Folk for its fiftieth anniversary; it was the only time he changed its text. He made fewer than ten edits, and two of them were to this passage, which he changed from ""The Jew is the heir of the slave-baron ... and the Jew fell heir."" to ""Immigrants are heirs of the slave-baron ... and foreigners fell heir.""[23] He explained his changes in a paragraph he asked his publisher to add at the end of the chapter:
In the foregoing chapter, ""Jews"" have been mentioned five times, and the late Jacob Schiff once complained that this gave an impression of anti-Semitism. This at the time I stoutly denied; but as I read the passages again in the light of subsequent history, I see how I laid myself open to this possible misapprehension. What, of course, I meant to condemn was the exploitation of Black labor and that it was in this country and at that time in part a matter of immigrant Jews, was incidental and not essential. My inner sympathy with the Jewish people was expressed better in the last paragraph of page 152. But this illustrates how easily one slips into unconscious condemnation of a whole group.[24]
^ The law also provides certain rights to the spouse of a person who is recognized as a Jew, the children and grandchildren of a person who is recognized as a Jew, and the spouses of the children and grandchildren of a person who is recognized as a Jew.
^ ab Sachar, Howard (November 2, 1993). A History of Jews in America. myjewishlearning.com. Vintage Books. Archived from the original on July 21, 2014. Retrieved March 1, 2015.
^ Golden, Harry, ""Negro and Jew: an Encounter in America"", in Adams, p. 571
^ Du Bois, W. E. B. (March 16, 1953). ""The Souls of Black Folk"". Letter to Blue Heron Press., cited in Edwards, Brent Hayes (2007). ""Note on the Text"". The Souls of Black Folk. Oxford: Oxford University Press. p. xxvi. ISBN978-0-19-280678-9.
^ James Baldwin, quoted by Andrew Hacker, in Adams, p. 19
^ King, Martin Luther, Jr., A Testament of Hope: The Essential Writings and Speeches of Martin Luther King, Jr., James Washington (Ed.), HarperCollins, 1990, p. 669
^ Michael Rogin, ""Black sacrifice, Jewish redemption"", in Franklin, pp. 87–101.
^A Right to Sing the Blues: African Americans, Jews, and American Popular Song by Jeffrey Paul Melnick (2001), p. 196.
^ Cruse, Harold, (2002). The Essential Harold Cruse: A Reader, Palgreve Macmillan, pp. 61–63, 197–198.
^ Melnick, Jeffrey (2004) ""Harold Cruse's Worst Nightmare: Rethinking Porgy and Bess,"" in Harold Cruse's The Crisis of the Negro Intellectual Reconsidered, Routledge, pp. 95–108
^""Abducted, Beaten"". The Kane Republican. October 2, 1936. p. 6. Retrieved November 16, 2020 – via Newspapers.com.
^ ab Ingalls, Robert P. (1981). ""Antiradical Violence in Birmingham During the 1930s"". The Journal of Southern History. 47 (4): 521–544. doi:10.2307/2207401. ISSN0022-4642. JSTOR2207401.
^Ferris, William (2014). The William R. Ferris Reader, Omnibus E-book: Collected Essays from the Pages of Southern Cultures, 1995–2013. UNC Press Books. ISBN978-1-4696-2083-1.
^ McDowell, Winston C., ""Keeping them 'In the same boat together'?"" in Franklin, pp. 208–236.
^ Russell, Thadeus, ""Sufi Abdul Hamid"" in Harlem Renaissance lives from the African American National Biography, Henry Louis Gates (Ed.), 2009, pp. 235–236.
^ ""African American Antisemitism in the 1999s"" in Encyclopedia of American Jewish history, Volume 1 (Stephen Harlan Norwood, Eunice G. Pollack, Eds) p. 195
^ Dyson, Michael, The Michael Eric Dyson Reader, p. 91
^ ab Austen, Ralph A., ""The Uncomfortable Relationship: African Enslavement in the Common History of Blacks and Jews"", in Strangers & Neighbors: Relations between Blacks & Jews in the United States (M. Adams, Ed), pp.132–135
^ Examples include Jews and the American Slave Trade by Saul S. Friedman
^ Davis, David Brion (1984), Slavery and Human Progress, New York: Oxford Univ. Press, p. 89, archived from the original on October 1, 2018, retrieved June 9, 2020
^ Wiznitzer, Arnold, Jews in Colonial Brazil, Columbia University Press, 1960, p. 72
^ Raphael, Jews and Judaism in the United States: A Documentary History, p. 14
^ abHacker, Andrew (1999) ""Jewish Racism, Black anti-Semitism,"" in Strangers & Neighbors: Relations between Blacks & Jews in the United States, Maurianne Adams (Ed.). University of Massachusetts Press, 1999, p. 19.
Adams, Maurianne, Strangers & neighbors: relations between Blacks & Jews in the United States, 2000.
Bauman, Mark K. The quiet voices: southern rabbis and Black civil rights, 1880s to 1990s, 1997.
Berman, Paul, Blacks and Jews: Alliances and Arguments', 1995.
Cannato, Vincent The ungovernable City, 2002.
Diner, Hasia R.In the almost promised land: American Jews and Blacks, 1915–1935
Dollinger, Mark, ""African American-Jewish Relations"" in Antisemitism: a historical encyclopedia of prejudice and persecution, Vol 1, 2005.
Forman, Seth, Blacks in the Jewish Mind: A Crisis of Liberalism, 2000.
Franklin, Vincent P., African Americans and Jews in the twentieth century: studies in convergence and conflict, 1998.
Friedman, Murray, What Went Wrong?: The Creation & Collapse of the Black-Jewish Alliance, 1995.
Friedman, Saul, Jews and the American Slave Trade, 1999.
Greenberg, Cheryl, Troubling the waters: Black-Jewish relations in the American century, 2006. ISBN978-0691058658
Hacker, Andrew (1999) ""Jewish Racism, Black anti-Semitism"", in Strangers & neighbors: relations between Blacks & Jews in the United States, Maurianne Adams (Ed.). Univ of Massachusetts Press, 1999.
Kaufman, Jonathon, Broken alliance: the turbulent times between Blacks and Jews in America, 1995
Martin, TonyThe Jewish Onslaught: Despatches from the Wellesley Battlefront, 1993
Melnick, Jeffrey Paul, A Right to Sing the Blues: African Americans, Jews, and American Popular Song, 2001.
Melnick, Jeffrey, Black-Jewish Relations on Trial: Leo Frank and Jim Conley in the New South, 2000.
Nation of Islam, The Secret Relationship Between Blacks and Jews, 1991.
Pollack, Eunice G, ""African American Antisemitism"", in Encyclopedia of American Jewish history, Volume 1 By Stephen Harlan Norwood.
Reiss, Oscar (2004). The Jews in Colonial America. Jefferson, N.C.: McFarland. ISBN9780786417308.
Salzman, Jack and West, Cornel, Struggles in the promised land: toward a history of Black-Jewish relations, 1997
Salzman, Jack (Ed.) Bridges and Boundaries: African Americans and American Jews, 1992
Shapiro, Edward, Crown Heights: Blacks, Jews, and the 1991 Brooklyn Riot, 2006.
Webb, Clive, Fight Against Fear: Southern Jews and Black Civil Rights, 2003.
Weisbord, Robert G., and Stein, Arthur Benjamin, Bittersweet encounter: the Afro-American and the American Jew, Negro Universities Press, 1970
",en,2010-07-20T18:45:39Z,2023-01-21T15:26:34+00:00,2023-01-21T15:26:34Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/1d/AndrewGoodman.jpg/170px-AndrewGoodman.jpg,"For the film, see Blacks and Jews (film). [1] [2] [3] Cooperation during the Civil Rights Movement was strategic and significant, culminating in the Civil Rights Act of 1964. The relationship has also featured conflicts and controversies which are related to such topics as the Black Power movement, Zionism, affirmative action, and the antisemitic trope concerning the alleged role of American and Caribbean-based Jews in the Atlantic slave trade.","[
{
""name"":""Contributors to Wikimedia projects"",
""nameRaw"":""Contributors to Wikimedia projects""
}
]",0.7683998,2023-01-22T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/7c/NAACP_leaders_with_poster_NYWTS.jpg/220px-NAACP_leaders_with_poster_NYWTS.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/89/Muhammad_Ali_NYWTS.jpg/220px-Muhammad_Ali_NYWTS.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/97/ISUPK_Passover_2012.jpg/300px-ISUPK_Passover_2012.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/1d/AndrewGoodman.jpg/170px-AndrewGoodman.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/dd/Henry_Louis_Gates_Jr.jpg/220px-Henry_Louis_Gates_Jr.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/8f/Louis_Farrakhan%2C_smiling.jpg/170px-Louis_Farrakhan%2C_smiling.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b9/Joseph_Gelders_beaten.jpg/220px-Joseph_Gelders_beaten.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Abaqus,https://en.wikipedia.org/wiki/Abaqus,https://en.wikipedia.org/wiki/Abaqus,2004-02-27T03:13:34+00:00,"Abaqus FEA [4] [5] (formerly ABAQUS) is a software suite for finite element analysis and computer-aided engineering, originally released in 1978. The name and logo of this software are based on the abacus calculation tool. [6] The Abaqus product suite consists of five core software products: [5]
Abaqus/CAE, or "" C omplete A baqus E nvironment"" (a backronym with a root in C omputer- A ided E ngineering [7]). It is a software application used for both the modeling and analysis of mechanical components and assemblies (pre-processing) and visualizing the finite element analysis result. A subset of Abaqus/CAE including only the post-processing module can be launched independently in the Abaqus/Viewer product.
Abaqus/Standard, a general-purpose Finite-Element analyzer that employs implicit integration scheme (traditional).
Abaqus/Explicit, a special-purpose Finite-Element analyzer that employs explicit integration scheme to solve highly nonlinear systems with many complex contacts under transient loads.
Abaqus/CFD, a C omputational F luid D ynamics software application which provides advanced computational fluid dynamics capabilities with extensive support for preprocessing and postprocessing provided in Abaqus/CAE - discontinued in Abaqus 2017 and further releases. [8]
Abaqus/Electromagnetic, a Computational electromagnetics software application which solves advanced computational electromagnetic problems.
The Abaqus products use the open-source scripting language Python for scripting and customization. Abaqus/CAE uses the fox-toolkit for GUI development.
History[ edit ]
The name of Abaqus was initially written as ABAQUS when it was first released. The early history of ABAQUS is very tightly connected with the early history of MARC Analysis Research Corporation. [9] Dr. David Hibbitt, Dr. Bengt Karlsson, and Dr. Paul Sorensen co-founded the company later known as Hibbitt, Karlsson & Sorensen, Inc., (HKS) in Jan, 1978 to develop and market ABAQUS software. Hibbitt and Sorensen had met while completing their Ph.Ds at Brown University while Karlsson encountered the two in his capacity as a support analyst in a data centre in Stockholm. [10] [11] [9]
The original logo of ABAQUS company is a stylized abacus calculator, [6] and its beads are set to the company's official launch date of February 1st, 1978 (2-1-1978). [12]
External image
[1], retrieved Feb 8th, 2021
ABAQUS version 1 was created for a specific client -- Westinghouse Hanford Company which used the software to analyze nuclear fuel rod assemblies. ABAQUS version 3 was released in June 1979. [13] In the early days, ABAQUS was designed primarily for the nonlinear static and dynamic analysis of structures, and nonlinear steady and transient analysis of heat transfer or conduction problems. [13] It was initially distributed via CDC's Cybernet service. The first parallel version of ABAQUS, version 5.4, was made available to users in 1995. [11]
The core product, eventually known as ABAQUS/Standard which is an implicit finite element solver, was complemented by other software packages including ABAQUS/Explicit, a dynamic explicit analysis package released in 1992, and ABAQUS/CAE, a finite element pre- and post-processing package released in 1999. The first official release of ABAQUS/Explicit was hand-delivered to M.I.T. in 1992. [12] Later on, the company's name was changed to ABAQUS, Inc. in late 2002 to reflect the company's focus on this product line. Then, in October 2005, the company with its 525 employees was acquired by Dassault Systèmes for $413 million or about four times the company's annual revenue of approximately $100 million. [9] [14] [15] After that, ABAQUS, Inc. became part of Dassault Systèmes Simulia Corp.
Dr. David Hibbitt was still with the company he co-founded as chairman while Mark Goldstein was president and CEO when the company was acquired by Dassault Systèmes. After 23 years of leadership, David Hibbitt retired in 2001; Bengt Karlsson and Paul Sorensen followed suit in the following year. All three are still living in New England. [12]
The headquarters of the company was located in Providence, Rhode Island until 2014. Since 2014, the headquarters of the company are located in Johnston, Rhode Island, United States.
Release history[ edit ]
The first version of ABAQUS was delivered/released in Sept. 1978. [10] Version 3 of ABAQUS was released in June 1979. [13] The first official release of ABAQUS/Explicit was in 1992. [12] Version 0 of ABAQUS/Viewer was released as a standalone product in 1998. The same features were made available as the Visualization module of ABAQUS/CAE when it was first released in 1999. [12]
Abaqus version Release date
1.0 Sept. 1978 [10]
2.0 1979?
3.0 1979 [13]
4.5 1983?
4.8 1989?
5.4 1994/1995?
5.8 1998
... ?
6.1 2000
6.2 2001
6.3 2002
6.4 2003
6.5 2004
6.6 2006
6.7 2007
6.8 2008
6.9 2009
6.10 2010
6.11 2011
6.12 2012
6.13 2013
6.14 2014
2016 2015
2017 2016
2018 2018
2019 2019
2020 2020
2021 2021
2022 HF4 2022-08
In recent years, a new version of Abaqus has been released near the end of every year.
Applications[ edit ]
Abaqus is used in the automotive, aerospace, and industrial products in industries. The product is popular with non-academic and research institutions in engineering due to the wide material modeling capability, and the program's ability to be customized, for example, users can define their own material models so that new materials could also be simulated in Abaqus. Abaqus also provides a good collection of multiphysics capabilities, such as coupled acoustic-structural, piezoelectric, and structural-pore capabilities, making it attractive for production-level simulations where multiple fields need to be coupled.
Abaqus was initially designed to address non-linear physical behavior; as a result, the package has an extensive range of material models such as elastomeric (rubberlike) and hyperelastic (soft tissue) material capabilities.
Here are some animated examples
Solution Sequence[ edit ]
Abaqus FEA software products used in Finite Element Analysis and their order of use.
Every complete finite-element analysis consists of 3 separate stages:
Pre-processing or modeling: This stage involves creating an input file which contains an engineer's design for a finite-element analyzer (also called ""solver"").
Processing or finite element analysis: This stage produces an output visual file.
Post-processing or generating report, image, animation, etc. from the output file: This stage is a visual rendering stage.
Abaqus/CAE is capable of pre-processing, post-processing, and monitoring the processing stage of the solver; however, the first stage can also be done by other compatible CAD software, or even a text editor. Abaqus/Standard, Abaqus/Explicit or Abaqus/CFD are capable of accomplishing the processing stage. Dassault Systemes also produces Abaqus for CATIA for adding advanced processing and post processing stages to a pre-processor like CATIA.
The following is a comparison between the solver capabilities of Abaqus/Standard and Abaqus/Explicit. [16]
Notes
^* The more complex the contacts become, the more repetitive calculations ABAQUS/Standard has to solve, and the more time and disk space needed; ABAQUS Explicit is the optimal choice in this case
^** Like static elements (see the picture,) dynamic elements, thermal elements and electrical elements
^ ^*** Steady, Static and Constant loads are the same. Transient loads include: quasi-static loads (slowly varying loads in which the effect of inertial is small enough to neglect) and dynamic loads (faster varying loads).
References[ edit ]
External links[ edit ]","
Abaqus FEA[4][5] (formerly ABAQUS) is a software suite for finite element analysis and computer-aided engineering, originally released in 1978. The name and logo of this software are based on the abacus calculation tool.[6]
The Abaqus product suite consists of five core software products:[5]
Abaqus/CAE, or ""Complete Abaqus Environment"" (a backronym with a root in Computer-Aided Engineering[7]). It is a software application used for both the modeling and analysis of mechanical components and assemblies (pre-processing) and visualizing the finite element analysis result. A subset of Abaqus/CAE including only the post-processing module can be launched independently in the Abaqus/Viewer product.
Abaqus/Standard, a general-purpose Finite-Element analyzer that employs implicit integration scheme (traditional).
Abaqus/Explicit, a special-purpose Finite-Element analyzer that employs explicit integration scheme to solve highly nonlinear systems with many complex contacts under transient loads.
Abaqus/CFD, a Computational Fluid Dynamics software application which provides advanced computational fluid dynamics capabilities with extensive support for preprocessing and postprocessing provided in Abaqus/CAE - discontinued in Abaqus 2017 and further releases.[8]
Abaqus/Electromagnetic, a Computational electromagnetics software application which solves advanced computational electromagnetic problems.
The Abaqus products use the open-source scripting language Python for scripting and customization. Abaqus/CAE uses the fox-toolkit for GUI development.
The name of Abaqus was initially written as ABAQUS when it was first released. The early history of ABAQUS is very tightly connected with the early history of MARC Analysis Research Corporation.[9] Dr. David Hibbitt, Dr. Bengt Karlsson, and Dr. Paul Sorensen co-founded the company later known as Hibbitt, Karlsson & Sorensen, Inc., (HKS) in Jan, 1978 to develop and market ABAQUS software. Hibbitt and Sorensen had met while completing their Ph.Ds at Brown University while Karlsson encountered the two in his capacity as a support analyst in a data centre in Stockholm.[10][11][9]
The original logo of ABAQUS company is a stylized abacus calculator,[6] and its beads are set to the company's official launch date of February 1st, 1978 (2-1-1978).[12]
ABAQUS version 1 was created for a specific client -- Westinghouse Hanford Company which used the software to analyze nuclear fuel rod assemblies. ABAQUS version 3 was released in June 1979.[13] In the early days, ABAQUS was designed primarily for the nonlinear static and dynamic analysis of structures, and nonlinear steady and transient analysis of heat transfer or conduction problems.[13] It was initially distributed via CDC's Cybernet service. The first parallel version of ABAQUS, version 5.4, was made available to users in 1995.[11]
The core product, eventually known as ABAQUS/Standard which is an implicit finite element solver, was complemented by other software packages including ABAQUS/Explicit, a dynamic explicit analysis package released in 1992, and ABAQUS/CAE, a finite element pre- and post-processing package released in 1999. The first official release of ABAQUS/Explicit was hand-delivered to M.I.T. in 1992.[12] Later on, the company's name was changed to ABAQUS, Inc. in late 2002 to reflect the company's focus on this product line. Then, in October 2005, the company with its 525 employees was acquired by Dassault Systèmes for $413 million or about four times the company's annual revenue of approximately $100 million.[9][14][15] After that, ABAQUS, Inc. became part of Dassault Systèmes Simulia Corp.
Dr. David Hibbitt was still with the company he co-founded as chairman while Mark Goldstein was president and CEO when the company was acquired by Dassault Systèmes. After 23 years of leadership, David Hibbitt retired in 2001; Bengt Karlsson and Paul Sorensen followed suit in the following year. All three are still living in New England.[12]
The headquarters of the company was located in Providence, Rhode Island until 2014. Since 2014, the headquarters of the company are located in Johnston, Rhode Island, United States.
The first version of ABAQUS was delivered/released in Sept. 1978.[10] Version 3 of ABAQUS was released in June 1979.[13] The first official release of ABAQUS/Explicit was in 1992.[12] Version 0 of ABAQUS/Viewer was released as a standalone product in 1998. The same features were made available as the Visualization module of ABAQUS/CAE when it was first released in 1999.[12]
Abaqus is used in the automotive, aerospace, and industrial products in industries. The product is popular with non-academic and research institutions in engineering due to the wide material modeling capability, and the program's ability to be customized, for example, users can define their own material models so that new materials could also be simulated in Abaqus. Abaqus also provides a good collection of multiphysics capabilities, such as coupled acoustic-structural, piezoelectric, and structural-pore capabilities, making it attractive for production-level simulations where multiple fields need to be coupled.
Abaqus was initially designed to address non-linear physical behavior; as a result, the package has an extensive range of material models such as elastomeric (rubberlike) and hyperelastic (soft tissue) material capabilities.
Abaqus FEA software products used in Finite Element Analysis and their order of use.
Every complete finite-element analysis consists of 3 separate stages:
Pre-processing or modeling: This stage involves creating an input file which contains an engineer's design for a finite-element analyzer (also called ""solver"").
Processing or finite element analysis: This stage produces an output visual file.
Post-processing or generating report, image, animation, etc. from the output file: This stage is a visual rendering stage.
Abaqus/CAE is capable of pre-processing, post-processing, and monitoring the processing stage of the solver; however, the first stage can also be done by other compatible CAD software, or even a text editor. Abaqus/Standard, Abaqus/Explicit or Abaqus/CFD are capable of accomplishing the processing stage. Dassault Systemes also produces Abaqus for CATIA for adding advanced processing and post processing stages to a pre-processor like CATIA.
The following is a comparison between the solver capabilities of Abaqus/Standard and Abaqus/Explicit.[16]
Notes
^* The more complex the contacts become, the more repetitive calculations ABAQUS/Standard has to solve, and the more time and disk space needed; ABAQUS Explicit is the optimal choice in this case
^** Like static elements (see the picture,) dynamic elements, thermal elements and electrical elements
^^*** Steady, Static and Constant loads are the same. Transient loads include: quasi-static loads (slowly varying loads in which the effect of inertial is small enough to neglect) and dynamic loads (faster varying loads).
",en,2004-02-27T03:13:34Z,2022-11-25T11:44:13+00:00,2022-11-25T11:44:13Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/9/99/Question_book-new.svg/50px-Question_book-new.svg.png,"Abaqus FEA [4] [5] (formerly ABAQUS) is a software suite for finite element analysis and computer-aided engineering, originally released in 1978. Abaqus/CFD, a C omputational F luid D ynamics software application which provides advanced computational fluid dynamics capabilities with extensive support for preprocessing and postprocessing provided in Abaqus/CAE - discontinued in Abaqus 2017 and further releases. [8] Abaqus/Electromagnetic, a Computational electromagnetics software application which solves advanced computational electromagnetic problems.","[
{
""name"":""adding citations to reliable sources"",
""nameRaw"":""adding citations to reliable sources""
}
]",0.8224041,2022-12-17T00:00:00Z,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Decentralized application,https://en.wikipedia.org/wiki/Decentralized_application,https://en.wikipedia.org/wiki/Decentralized_application,2016-05-01T13:04:23+00:00,"This article is about trustless decentralized applications. For other types of decentralized applications, see Distributed computing.
A decentralised application (DApp, [1] dApp, [2] Dapp, or dapp) is an application that can operate autonomously, typically through the use of smart contracts, that run on a decentralized computing, blockchain or other distributed ledger system. [3] Like traditional applications, DApps provide some function or utility to its users. However, unlike traditional applications, DApps operate without human intervention and are not owned by any one entity, rather DApps distribute tokens that represent ownership. [3] [4] These tokens are distributed according to a programmed algorithm to the users of the system, diluting ownership and control of the DApp. [4] Without any one entity controlling the system, the application is therefore decentralised.
Decentralised applications have been popularised by distributed ledger technologies (DLT), such as the Ethereum or Cardano blockchain, on which DApps are built, amongst other public blockchains. [5]
The trustless and transparent nature of DApps have led to greater developments in the utilisation of these features within the decentralized finance (DeFi) space. [6]
DApps are divided into numerous categories: exchanges, games, finance, gambling, development, storage, high-risk, wallet, governance, property, identity, media, social, security, energy, insurance, health, etc. [7]
Definition[ edit ]
There are a series of criteria that must be met in order for an application to be considered a DApp.
Traditional definitions of a decentralised application require a DApp to be open-source. That is, the application operates autonomously without a centralised entity in control of the majority of the application’s associated tokens. [3] [4] DApps also have a public, decentralised blockchain that is used by the application to keep a cryptographic record of data, including historical transactions. [3] [4]
Although traditional DApps are typically open-source, DApps that are fully closed-source and partially closed-source have emerged as the cryptocurrency industry evolves. As of 2019, only 15.7% of DApps are fully open-source while 25% of DApps are closed source. In other words, the proportion of DApps with publicly available code is less than the proportion of Dapps without publicly available code. [7] DApps that are open-source generally have higher transaction volumes than closed-source DApps. [7]
Secondly, tokens, required for application use and user rewards must be generated by the application as per a programmed algorithm or criteria. A portion of the application’s tokens is typically distributed at the beginning of the application’s operation. [4]
Lastly, the protocols of the application must be able to adapt in favor of majority consensus by the application’s users, such to make improvements to the application based on market feedback. [4]
Bitcoin as a DApp[ edit ]
Bitcoin, the first cryptocurrency, is an example of a DApp. [8]
Bitcoin is open-source. All transactions on the Bitcoin blockchain are open, public, immutable, and operates without the control of any centralized entity. This means every Bitcoin transaction since the beginning can be seen by everyone. [4] Bitcoin generates its own Bitcoin tokens, through block rewards to miners for securing the network. [4] Block rewards are halved every 210,000 blocks mined, or roughly every four years, to limit the inflationary effects on Bitcoin; thus, capping the number of total Bitcoins at 21 million. [9] Changes to Bitcoin must be made through Bitcoin’s proof-of-work mechanism which can only be done by majority consensus of Bitcoin’s users. [4]
Classification[ edit ]
DApps can be classified based on whether they operate on their own block chain, or whether they operate on the block chain of another DApp. By this classification, DApps are divided into three types. [ citation needed ]
Type I DApps operate on their own block chain. Block chains such as Bitcoin and Ethereum can be classified as Type I DApps. [4]
Type II DApps are protocols that operate on the block chain of a Type I DApp. These protocols themselves have tokens that are required for their function. [4]
Type III DApps are protocols that operate using the protocols of a Type II DApp. Similar to Type II DApps, Type III DApps also have tokens that are required for their function. [4]
Smart contracts[ edit ]
Smart contracts are used by developers to maintain data on the block chain and to execute operations. [7] Multiple smart contracts can be developed for a single DApp to handle more complex operations. [7] Over 75% of DApps are supported by a single smart contract, with the remainder using multiple smart contracts. [7]
DApps incur gas, that is fees paid to the validators of the block chain, due to the cost of deploying and executing the DApp's smart contracts. [7] The amount of gas required of a DApp's functions is dependent on the complexity of its smart contracts. [7] A complex smart contract of a DApp that operates on the Ethereum blockchain may fail to be deployed if it costs too much gas, leading to lower throughput and longer wait times for execution. [7]
Operation[ edit ]
Consensus mechanisms are used by DApps to establish consensus on the network. The two most common mechanisms to establish consensus are proof-of-work (POW) and proof-of-stake (POS). [4]
Proof-of-work utilises computational power to establish consensus through the process of mining. [10] Bitcoin uses the proof-of-work mechanism. [10] Proof-of-stake is a consensus mechanism that supports DApps through validators that secure the network by having a stake and percent ownership over the application. [10]
DApps distribute their tokens through three main mechanisms: mining, fund-raising and development. [4] In mining, tokens are distributed as per a predetermined algorithm as rewards to miners that secure the network through transaction verification. [4] Tokens can also be distributed through fundraising, whereby tokens are distributed in exchange for funding in the initial development phase of the DApp, as in an initial coin offering. [4] Lastly, the development mechanism distributes tokens that are set aside for the purpose of developing the DApp through a pre-determined schedule. [4]
There are three main steps that always occur in the formation and development of any DApp: the publishing of the DApp’s whitepaper, the distribution of initial tokens, and the distribution of ownership. [4] Firstly, the whitepaper is published, describing the DApp’s protocols, features and implementation. [4] Then, required software and scripts are made available to the miners and stakeholders that support the validation and fundraising of the network. [4] In exchange, they are rewarded with the initial tokens distributed by the system. [4] Lastly, as greater numbers of participants join the network, either through utilisation of the DApp or through contributions to the DApp’s development, token ownership dilutes, and the system becomes less centralised. [4]
Characteristics[ edit ]
DApps have their backend code running on a decentralized peer-to-peer network, as opposed to typical applications where the backend code is running on centralized servers. A DApp can have frontend code and user interfaces written in any language that can make calls to its backend.
DApps have been utilized in decentralized finance (DeFi), in which dapps perform financial functions on blockchains. [11] Decentralized finance validating peer-to-peer transactions to disrupt centralized finance and lower the cost. [12]
All the DApps have an identifying code that may only work on a specific platform. Not all DApps work on standard web browsers. Some of them only work on special websites with a customized code, adjusted to open certain DApps. [13]
The performance of a DApp is tied to its latency, throughput, and sequential performance. [14] Bitcoin's system for transaction validation is designed so that the average time for a Bitcoin to be mined is 10 minutes. [14] Ethereum offers a reduced latency of one transaction every 15 seconds. For comparison, Visa handles approximately 10,000 transactions per second. [14] [15] More recent DApp projects, such as Solana, have attempted to exceed that rate. [16]
Internet connectivity is a core dependency of blockchain systems, which includes DApps. [14] High monetary costs also act as a barrier. Transactions of small monetary values can comprises a large proportion of the transferred amount. [14] Greater demand for the service also leads to increased fees due to increased network traffic. [17] This is an issue for Ethereum, which is attributed to increased network traffic caused by DApps built on the Ethereum blockchain, such as those used by Non-fungible tokens (NFTs). [17] Transaction fees are affected by the complexity of a DApp's smart contracts, and by the particular blockchain. [7]
Trends[ edit ]
Ethereum is the distributed ledger technology (DLT) that has the largest DApp market. [7] The first DApp on the Ethereum blockchain was published on April 22, 2016. [7] From May 2017, the number of DApps being developed have grown at a higher rate. [7] After February 2018, DApps have been published every day. [7] Less than one fifth of DApps capture almost all the DApp users on the Ethereum blockchain. [7] About 5% of DApps capture 80% of Ethereum transactions. [7] 80% of DApps on Ethereum are used by less than 1000 users. [7] On Ethereum, DApps that are exchanges capture 61.5% of transaction volume, finance DApps capture 25.6%, gambling DApps capture 5%, high-risk DApps capture 4.1%, and games capture 2.5%. [7]
DApps have not achieved wide adoption. Potential users may not have the skill or knowledge to be able to effectively analyse the differences between DApps and traditional applications, and also may not value those differences. This skill and information can be difficult to access for mainstream users. Additionally, the user experience for DApps is often poor, as they are often developed to prioritize functionality, maintenance and stability. [18]
Many DApps struggle to attract users, particularly in their founding stages, and even those that attract widespread initial popularity struggle to retain it. [ full citation needed ]
A notable example was the DApp CryptoKitties, which heavily slowed down the Ethereum network at the height of its popularity. [19] CryptoKitties and another similar gaming-based DApp Dice Games have failed to attract similar traction since. [20] [ needs update ]
Examples[ edit ]
Augur [21] – prediction market platform.
Cryptokitties – game built on Ethereum. [14] It slowed Ethereum down due to insufficient transaction processing and exposed the scaling limitations of public blockchains. [22]
Stacks project – a platform for developing decentralized applications. [23]
Freelance – platform on smart contract.
Steemit – blogging and social media. [14]
Uniswap – a decentralized cryptocurrency exchange. [24]
References[ edit ]
^""CVC Money Transmission Services Provided Through Decentralized Applications (DApps)"" (PDF). FinCEN. Retrieved 2019-05-09.
^""IEEE DAPPS 2020"". ieeedapps.net. Archived from the original on 2020-04-26. Retrieved 2020-08-15.
^ a b c d Andoni, Merlinda; Robu, Valentin; Flynn, David; Abram, Simone; Geach, Dale; Jenkins, David; McCallum, Peter; Peacock, Andrew (2019-02-01). ""Blockchain technology in the energy sector: A systematic review of challenges and opportunities"". Renewable and Sustainable Energy Reviews. 100: 143–174. doi: 10.1016/j.rser.2018.10.014. ISSN 1364-0321. S2CID 116422191.
^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v Johnston, D., Yilmaz, S. O., Kandah, J., Bentenitis, N., Hashemi, F., Gross, R., ... & Mason, S. (2014). The General Theory of Decentralized Applications, DApps.
^ Popper, Nathaniel (1 October 2017). ""Understanding Ethereum, Bitcoin's Virtual Cousin (Published 2017)"". The New York Times.
^ Caldarelli, Giulio; Ellul, Joshua (2021-08-18). ""The Blockchain Oracle Problem in Decentralized Finance—A Multivocal Approach"". Applied Sciences. 11 (16): 7572. doi: 10.3390/app11167572. ISSN 2076-3417.
^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r Wu, Kaidong; Ma, Yun; Huang, Gang; Liu, Xuanzhe (2021). ""A first look at blockchain-based decentralized applications"". Software: Practice and Experience. 51 (10): 2033–2050. arXiv: 1909.00939. doi: 10.1002/spe.2751. ISSN 1097-024X. S2CID 202541736.
^""Where did Bitcoins come from"". The Times of India. August 17, 2021. Retrieved 2022-08-06.
^ Meynkhard, Artur (2019-11-28). ""Fair market value of bitcoin: halving effect"". Investment Management and Financial Innovations. 16 (4): 72–85. doi: 10.21511/imfi.16(4).2019.07. ISSN 1812-9358. S2CID 212850773.
^ a b c Hazari, Shihab S.; Mahmoud, Qusay H. (2019). ""Comparative evaluation of consensus mechanisms in cryptocurrencies"". Internet Technology Letters. 2 (3): e100. doi: 10.1002/itl2.100. ISSN 2476-1508. S2CID 169801236.
^""Why 'DeFi' Utopia Would Be Finance Without Financiers: QuickTake"". Bloomberg.com. 26 August 2020.
^ Ao, Ziqiao; Horvath, Gergely; Zhang, Luyao (June 2022). ""Are decentralized finance really decentralized? A social network analysis of the Aave protocol on the Ethereum blockchain"". Papers.
^ S. Gillis, Alexander (January 2022). ""blockchain dApp"". TechTarget. Retrieved 29 September 2022.
^ a b c d e f g Cai, Wei; Wang, Zehua; Ernst, Jason B.; Hong, Zhen; Feng, Chen; Leung, Victor C. M. (2018). ""Decentralized Applications: The Blockchain-Empowered Software System"". IEEE Access. 6: 53019–53033. arXiv: 1810.05365. doi: 10.1109/ACCESS.2018.2870644. ISSN 2169-3536.
^ Lee, Timothy (2013). ""Bitcoin needs to scale by a factor of 1000 to compete with Visa. Here's how to do it: The Bitcoin network can only handle 7 transactions per second. Visa can handle 10,000"". The Washington Post.
^ Prabhjote, Gill (15 September 2021). ""It's DeFi season and things got a little too hot to handle for Solana and Arbitrum One as transaction volumes ballooned"". Business Insider India. Retrieved 2 December 2021.
^ a b Donmez, Anil; Karaivanov, Alexander (2022). ""Transaction fee economics in the Ethereum blockchain"". Economic Inquiry. 60: 265–292. doi: 10.1111/ecin.13025. S2CID 244232599.
^ Glomann, Leonhard; Schmid, Maximilian; Kitajewa, Nika (2020). Ahram, Tareq (ed.). ""Improving the Blockchain User Experience - An Approach to Address Blockchain Mass Adoption Issues from a Human-Centred Perspective"". Advances in Artificial Intelligence, Software and Systems Engineering. Advances in Intelligent Systems and Computing. Cham: Springer International Publishing. 965: 608–616. doi: 10.1007/978-3-030-20454-9_60. ISBN 978-3-030-20454-9. S2CID 198325323.
^""People have spent over $1M buying virtual cats on the Ethereum blockchain"". 3 December 2017.
^ Vigna, Paul (29 May 2019). ""CryptoKitties and Dice Games Fail to Lure Users to Dapps"". Wall Street Journal.
^ Leising, Matthew (July 26, 2018). ""As Crypto Meets Prediction Markets, Regulators Take Notice"". Bloomberg.
^ Kharif, Olga (2017-12-05). ""CryptoKitties Mania Overwhelms Ethereum Network's Processing"". Bloomberg. Retrieved 2018-08-23.
^ Corbyn, Zoë (2018-09-08). ""Decentralisation: the next big step for the world wide web"". The Observer. ISSN 0029-7712. Retrieved 2019-10-06.
^""DeFi Boom Makes Uniswap Most Sought-After Crypto Exchange"". Bloomberg.com. 16 October 2020.","
This article is about trustless decentralized applications. For other types of decentralized applications, see Distributed computing.
A decentralised application (DApp,[1]dApp,[2]Dapp, or dapp) is an application that can operate autonomously, typically through the use of smart contracts, that run on a decentralized computing, blockchain or other distributed ledger system.[3] Like traditional applications, DApps provide some function or utility to its users. However, unlike traditional applications, DApps operate without human intervention and are not owned by any one entity, rather DApps distribute tokens that represent ownership.[3][4] These tokens are distributed according to a programmed algorithm to the users of the system, diluting ownership and control of the DApp.[4] Without any one entity controlling the system, the application is therefore decentralised.
Decentralised applications have been popularised by distributed ledger technologies (DLT), such as the Ethereum or Cardano blockchain, on which DApps are built, amongst other public blockchains.[5]
The trustless and transparent nature of DApps have led to greater developments in the utilisation of these features within the decentralized finance (DeFi) space.[6]
There are a series of criteria that must be met in order for an application to be considered a DApp.
Traditional definitions of a decentralised application require a DApp to be open-source. That is, the application operates autonomously without a centralised entity in control of the majority of the application’s associated tokens.[3][4] DApps also have a public, decentralised blockchain that is used by the application to keep a cryptographic record of data, including historical transactions.[3][4]
Although traditional DApps are typically open-source, DApps that are fully closed-source and partially closed-source have emerged as the cryptocurrency industry evolves. As of 2019, only 15.7% of DApps are fully open-source while 25% of DApps are closed source. In other words, the proportion of DApps with publicly available code is less than the proportion of Dapps without publicly available code.[7] DApps that are open-source generally have higher transaction volumes than closed-source DApps.[7]
Secondly, tokens, required for application use and user rewards must be generated by the application as per a programmed algorithm or criteria. A portion of the application’s tokens is typically distributed at the beginning of the application’s operation.[4]
Lastly, the protocols of the application must be able to adapt in favor of majority consensus by the application’s users, such to make improvements to the application based on market feedback.[4]
Bitcoin is open-source. All transactions on the Bitcoin blockchain are open, public, immutable, and operates without the control of any centralized entity. This means every Bitcoin transaction since the beginning can be seen by everyone.[4] Bitcoin generates its own Bitcoin tokens, through block rewards to miners for securing the network.[4] Block rewards are halved every 210,000 blocks mined, or roughly every four years, to limit the inflationary effects on Bitcoin; thus, capping the number of total Bitcoins at 21 million.[9] Changes to Bitcoin must be made through Bitcoin’s proof-of-work mechanism which can only be done by majority consensus of Bitcoin’s users.[4]
DApps can be classified based on whether they operate on their own block chain, or whether they operate on the block chain of another DApp. By this classification, DApps are divided into three types.[citation needed]
Type I DApps operate on their own block chain. Block chains such as Bitcoin and Ethereum can be classified as Type I DApps.[4]
Type II DApps are protocols that operate on the block chain of a Type I DApp. These protocols themselves have tokens that are required for their function.[4]
Type III DApps are protocols that operate using the protocols of a Type II DApp. Similar to Type II DApps, Type III DApps also have tokens that are required for their function.[4]
Smart contracts are used by developers to maintain data on the block chain and to execute operations.[7] Multiple smart contracts can be developed for a single DApp to handle more complex operations.[7] Over 75% of DApps are supported by a single smart contract, with the remainder using multiple smart contracts.[7]
DApps incur gas, that is fees paid to the validators of the block chain, due to the cost of deploying and executing the DApp's smart contracts.[7] The amount of gas required of a DApp's functions is dependent on the complexity of its smart contracts.[7] A complex smart contract of a DApp that operates on the Ethereum blockchain may fail to be deployed if it costs too much gas, leading to lower throughput and longer wait times for execution.[7]
Consensus mechanisms are used by DApps to establish consensus on the network. The two most common mechanisms to establish consensus are proof-of-work (POW) and proof-of-stake (POS).[4]
Proof-of-work utilises computational power to establish consensus through the process of mining.[10] Bitcoin uses the proof-of-work mechanism.[10] Proof-of-stake is a consensus mechanism that supports DApps through validators that secure the network by having a stake and percent ownership over the application.[10]
DApps distribute their tokens through three main mechanisms: mining, fund-raising and development.[4] In mining, tokens are distributed as per a predetermined algorithm as rewards to miners that secure the network through transaction verification.[4] Tokens can also be distributed through fundraising, whereby tokens are distributed in exchange for funding in the initial development phase of the DApp, as in an initial coin offering.[4] Lastly, the development mechanism distributes tokens that are set aside for the purpose of developing the DApp through a pre-determined schedule.[4]
There are three main steps that always occur in the formation and development of any DApp: the publishing of the DApp’s whitepaper, the distribution of initial tokens, and the distribution of ownership.[4] Firstly, the whitepaper is published, describing the DApp’s protocols, features and implementation.[4] Then, required software and scripts are made available to the miners and stakeholders that support the validation and fundraising of the network.[4] In exchange, they are rewarded with the initial tokens distributed by the system.[4] Lastly, as greater numbers of participants join the network, either through utilisation of the DApp or through contributions to the DApp’s development, token ownership dilutes, and the system becomes less centralised.[4]
DApps have their backend code running on a decentralized peer-to-peer network, as opposed to typical applications where the backend code is running on centralized servers. A DApp can have frontend code and user interfaces written in any language that can make calls to its backend.
DApps have been utilized in decentralized finance (DeFi), in which dapps perform financial functions on blockchains.[11] Decentralized finance validating peer-to-peer transactions to disrupt centralized finance and lower the cost.[12]
All the DApps have an identifying code that may only work on a specific platform. Not all DApps work on standard web browsers. Some of them only work on special websites with a customized code, adjusted to open certain DApps.[13]
The performance of a DApp is tied to its latency, throughput, and sequential performance.[14] Bitcoin's system for transaction validation is designed so that the average time for a Bitcoin to be mined is 10 minutes.[14] Ethereum offers a reduced latency of one transaction every 15 seconds. For comparison, Visa handles approximately 10,000 transactions per second.[14][15] More recent DApp projects, such as Solana, have attempted to exceed that rate.[16]
Internet connectivity is a core dependency of blockchain systems, which includes DApps.[14] High monetary costs also act as a barrier. Transactions of small monetary values can comprises a large proportion of the transferred amount.[14] Greater demand for the service also leads to increased fees due to increased network traffic.[17] This is an issue for Ethereum, which is attributed to increased network traffic caused by DApps built on the Ethereum blockchain, such as those used by Non-fungible tokens (NFTs).[17] Transaction fees are affected by the complexity of a DApp's smart contracts, and by the particular blockchain.[7]
Ethereum is the distributed ledger technology (DLT) that has the largest DApp market.[7] The first DApp on the Ethereum blockchain was published on April 22, 2016.[7] From May 2017, the number of DApps being developed have grown at a higher rate.[7] After February 2018, DApps have been published every day.[7] Less than one fifth of DApps capture almost all the DApp users on the Ethereum blockchain.[7] About 5% of DApps capture 80% of Ethereum transactions.[7] 80% of DApps on Ethereum are used by less than 1000 users.[7] On Ethereum, DApps that are exchanges capture 61.5% of transaction volume, finance DApps capture 25.6%, gambling DApps capture 5%, high-risk DApps capture 4.1%, and games capture 2.5%.[7]
DApps have not achieved wide adoption. Potential users may not have the skill or knowledge to be able to effectively analyse the differences between DApps and traditional applications, and also may not value those differences. This skill and information can be difficult to access for mainstream users. Additionally, the user experience for DApps is often poor, as they are often developed to prioritize functionality, maintenance and stability.[18]
Many DApps struggle to attract users, particularly in their founding stages, and even those that attract widespread initial popularity struggle to retain it.[full citation needed]
A notable example was the DApp CryptoKitties, which heavily slowed down the Ethereum network at the height of its popularity.[19] CryptoKitties and another similar gaming-based DApp Dice Games have failed to attract similar traction since.[20][needs update]
Cryptokitties – game built on Ethereum.[14] It slowed Ethereum down due to insufficient transaction processing and exposed the scaling limitations of public blockchains.[22]
Stacks project – a platform for developing decentralized applications.[23]
^ abcdefghijklmnopqrstuv Johnston, D., Yilmaz, S. O., Kandah, J., Bentenitis, N., Hashemi, F., Gross, R., ... & Mason, S. (2014). The General Theory of Decentralized Applications, DApps.
^ Lee, Timothy (2013). ""Bitcoin needs to scale by a factor of 1000 to compete with Visa. Here's how to do it: The Bitcoin network can only handle 7 transactions per second. Visa can handle 10,000"". The Washington Post.
",en,2016-05-01T13:04:23Z,2023-02-05T16:37:09+00:00,2023-02-05T16:37:09Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/b/b4/Ambox_important.svg/40px-Ambox_important.svg.png,"This article is about trustless decentralized applications. For other types of decentralized applications, see Distributed computing. A decentralised application (DApp, [1] dApp, [2] Dapp, or dapp) is an application that can operate autonomously, typically through the use of smart contracts, that run on a decentralized computing, blockchain or other distributed ledger system.","[
{
""name"":""Contributors to Wikimedia projects"",
""nameRaw"":""Contributors to Wikimedia projects""
}
]",0.8454952,2023-02-07T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/f4/Icarus_Bitcoin_Mining_rig.jpg/220px-Icarus_Bitcoin_Mining_rig.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/b/b4/Ambox_important.svg/40px-Ambox_important.svg.png""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
വിക്കിപീഡിയ: വിവരണം,https://ml.wikipedia.org/wiki/%E0%B4%B5%E0%B4%BF%E0%B4%95%E0%B5%8D%E0%B4%95%E0%B4%BF%E0%B4%AA%E0%B5%80%E0%B4%A1%E0%B4%BF%E0%B4%AF:%E0%B4%B5%E0%B4%BF%E0%B4%B5%E0%B4%B0%E0%B4%A3%E0%B4%82,https://ml.wikipedia.org/wiki/%E0%B4%B5%E0%B4%BF%E0%B4%95%E0%B5%8D%E0%B4%95%E0%B4%BF%E0%B4%AA%E0%B5%80%E0%B4%A1%E0%B4%BF%E0%B4%AF:%E0%B4%B5%E0%B4%BF%E0%B4%B5%E0%B4%B0%E0%B4%A3%E0%B4%82,,"2001-ൽ ആരംഭിച്ച, അതിവേഗം വളർന്നു കൊണ്ടിരിക്കുന്ന സൂചക വെബ്സൈറ്റും സർവ്വവിജ്ഞാനകോശവും ആണ് വിക്കിപീഡിയ. വിക്കിപീഡിയയടെ ഉള്ളടക്കം സ്വതന്ത്രവും, ലോകമെമ്പാടും ഉള്ള ആൾക്കാരുടെ സംയുക്ത പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലവുമാണ്. വിക്കി എന്നു പറഞ്ഞാൽ ഇന്റർനെറ്റുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിട്ടുള്ള കമ്പ്യൂട്ടർ ഉള്ള ആർക്കും ബന്ധപ്പെടുവാനും, മാറ്റിയെഴുതുവാനും, തെറ്റുതിരുത്തുവാനും, വിവരങ്ങൾ കൂടുതൽ മെച്ചപ്പെടുത്തുവാനും കഴിയുന്നത് എന്നാണർഥം. വിക്കിപീഡിയയും ഇതിനപവാദമല്ല(പ്രധാനതാൾ, സംരക്ഷിത ലേഖനങ്ങൾ മുതലായ അപൂർവ്വം താളുകൾ ഒഴിച്ച്).
വിക്കിപീഡിയ, വിക്കിപീഡിയ സംഘം എന്ന നിർലാഭസമൂഹത്തിന്റെ അംഗീകൃത വ്യാപാരമുദ്രയാണ്. വിക്കിപീഡിയ സംഘം, വിക്കി പ്രവർത്തനങ്ങളുടേയും സഹോദരസംരംഭങ്ങളുടെയും നിർമ്മാതാക്കളും ആണ്.
എല്ലാ താളുകളിലും കാണുന്ന കണ്ണികൾ(links), പുതിയ ലേഖനങ്ങളിലേക്കും, അങ്ങനെ കൂടുതൽ സംബന്ധിയായ വിവരങ്ങളിലേക്കും നയിക്കാൻ പ്രാപ്തമാണ്. വിക്കിപീഡിയയുടെ മാനദണ്ഡങ്ങൾക്കുള്ളിൽ നിന്ന് പ്രവർത്തിക്കുന്നിടത്തോളം കാലം ആർക്കും വിക്കിപീഡിയ ലേഖനങ്ങളിൽ മാറ്റങ്ങൾ വരുത്തുവാനും, ലേഖനങ്ങൾ തമ്മിൽ ബന്ധപ്പെടുത്തുവാനും, നല്ലലേഖനങ്ങൾക്ക് അംഗീകാരം നൽകാനും സാധിക്കും, അബദ്ധവശാൽ എങ്ങാനും തെറ്റിപ്പോകുമോ എന്നും ഭയപ്പെടേണ്ടതില്ല, കാരണം തെറ്റുകൾ തിരുത്തുവാനും, കൂടുതൽ മെച്ചപ്പെടുത്തുവാനും മറ്റുപയോക്താക്കളും(Wikipedeans) ശ്രമിക്കുന്നുണ്ടല്ലോ, കൂടാതെ മീഡിയാവിക്കി എന്നറിയപ്പെടുന്ന വിജ്ഞാനഗ്രാഹി തന്ത്രവും(encyclopedia software) തിരുത്തൽ സംബന്ധിച്ച തെറ്റുകളെ പഴയരൂപത്തിലേക്ക് ലളിതമായി മാറ്റാൻ പാകത്തിൽ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടുള്ളതാണ്.
ആർക്കും വിവരങ്ങൾ കൂട്ടിച്ചേർക്കാം എന്നതുകൊണ്ടുതന്നെ പത്രാധിഷ്ഠിതമായ വിജ്ഞാനകോശങ്ങളിൽ നിന്ന് വിക്കിപീഡിയ ചില പ്രധാനകാര്യങ്ങളിൽ വ്യത്യസ്തമാണ്. കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ പഴക്കം ചെല്ലും തോറും ലേഖനങ്ങൾ മെച്ചപ്പെട്ടതും സന്തുലിതവും ആകുമെങ്കിലും, പുതിയ ലേഖനങ്ങൾ അങ്ങനെ ആയിരിക്കണം എന്നില്ല. തെറ്റായ വിവരങ്ങളും, വിജ്ഞാനപ്രദമല്ലാത്ത കാര്യങ്ങളും അസന്തുലിതയും മറ്റും ഉണ്ടാകാം. അതുകൊണ്ടുതന്നെ ഉപയോക്താക്കൾ അതു തിരിച്ചറിയാനും, അവയെ സ്വീകരിക്കാതിരിക്കാനും ശ്രദ്ധാലുക്കളായിരിക്കണം.
വിക്കിപീഡിയയുടെ ഉള്ളടക്കം സേവനം എന്ന നിലയിൽ ഗ്നു സ്വതന്ത്ര പ്രമാണീകരണ അനുമതിയിലാണ്(GNU Free Documentation Licence) ചിട്ടപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നത്, എങ്ങനെയെന്നാൽ വിജ്ഞാനം ആർക്കും സ്വന്തമല്ല, അത് എല്ലാവർക്കും വേണ്ടിയുള്ളതാണ് എന്ന സങ്കൽപ്പത്തിലുള്ള കോപ്പിലെഫ്റ്റ്(copyleft) നിയമസംഹിതയാണ് അതിനായി ഉപയോഗിച്ചിരിക്കുന്നത്.
വിക്കിപീഡിയയിലെ എല്ലാ വിവരങ്ങളും പകർത്തിയെടുക്കുവാനും, പുനരാവിഷ്കരിക്കുവാനും, പുനർവിതരണം ചെയ്യുവാനും, ഏതുതരത്തിലും മാറ്റി ഉപയോഗിക്കുവാനും ഏതൊരാൾക്കും അവകാശമുണ്ടായിരിക്കും.
വിക്കിപീഡിയ നന്നായുപയോഗിക്കാൻ
വിക്കിപീഡിയയെ അടുത്തറിയുക
ചിലർ ഈ സൈറ്റിൽ വരുന്നത് കൂടുതൽ അറിവ് തേടിയാണ്, മറ്റു ചിലരാകട്ടെ തങ്ങൾക്കറിയാവുന്നത് പങ്കുവെയ്ക്കാനും, എന്തു തന്നെ ആയാലും ഇതിലെ ലേഖനങ്ങൾ മെച്ചപ്പെടുന്നുണ്ട് എന്നത് ഒരു വസ്തുതയാണ്. താങ്കൾക്ക് മാറ്റങ്ങളെ കുറിച്ച് അറിയണമെന്നുണ്ടെങ്കിൽ പുതിയമാറ്റങ്ങൾ എന്ന താളിൽ അത് കാണാവുന്നതാണ്. പുതിയ ലേഖനങ്ങളെ കുറിച്ച് അറിയണമെന്നുണ്ടെങ്കിൽ പുതിയ താളുകൾ എന്ന താളിൽ അതും അറിയാവുന്നതാണ്. വിവിധ തരത്തിലുള്ള ജനങ്ങളുടെ സഹായത്താലാണ് വിക്കിപീഡിയയുടെ നിലനിൽപ്പ് തന്നെ.
വിക്കിപീഡിയ പല പ്രവർത്തനങ്ങളേയും മുന്നോട്ട് നയിക്കുന്നുണ്ട്, താങ്കൾക്ക് ഒരു പുതിയ ആശയമോ, മറ്റുള്ളവരെ അറിയിക്കാനുള്ള എന്തെങ്കിലും കൃത്യമായ വിവരങ്ങളോ ഉണ്ടെങ്കിൽ അതിനായുള്ള ഏകോപനസഹായവും വിക്കിപീഡിയ ചെയ്തു തരും. ലേഖനങ്ങൾ അധികവും വിജ്ഞാനശകലങ്ങൾ ആയാണ് രൂപം കൊണ്ടത്, പലരുടെ സഹായം കൊണ്ടാണ് അവ പിന്നീട് സമഗ്രത പ്രാപിച്ചത്.
താങ്കൾ അന്വേഷിച്ചത് കണ്ടെത്തിയില്ലെങ്കിലും വിഷമിക്കേണ്ടതില്ല. മറ്റുള്ള ഉപയോക്താക്കളോട് ചോദിച്ച് ആവശ്യമുണ്ടെന്നും പ്രസിദ്ധപ്പെടുത്താവുന്നതാണ്(അല്ലെങ്കിൽ താങ്കൾക്കു തന്നെ ആ വിഷയത്തിൽ ഗവേഷണം നടത്തി സ്വയം ലേഖനം എഴുതി പ്രസിദ്ധപ്പെടുത്താവുന്നതാണ്).
വേണമെങ്കിൽ ലേഖനങ്ങൾ ക്രമരഹിതമായും കാണാവുന്നതാണ്.
മലയാളത്തിനു പുറമേ ഇരുനൂറിലധികം മറ്റു ഭാഷകളിലും വിക്കിപീഡിയ ലേഖനങ്ങൾ ലഭിക്കുന്നതാണ്.
വിക്കിപീഡിയയിലെ അടിസ്ഥാനപരവും ശരിയായും ഉള്ള നയിക്കപ്പെടൽ
വിക്കിപീഡിയയിലെ ലേഖനങ്ങൾ എല്ലാം കണ്ണികളാൽ പരസ്പരം ബന്ധിപ്പിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എവിടൊക്കെ ഇതു പോലെ വ്യതിരിക്തമാക്കപ്പെട്ട വാക്കുകൾ കാണുന്നുവോ അതിനർഥം ആ കണ്ണി ഉപയോഗിച്ച് ബന്ധപ്പെട്ട മറ്റൊരു ലേഖനത്തിലേക്ക് കടക്കാം എന്നാണ്. താങ്കൾ എപ്പോഴും ബന്ധപ്പെട്ട ലേഖനത്തിൽനിന്ന് ഒരു ക്ലിക്ക് മാത്രം അകലെ ആയിരിക്കും. നിയതമായ ഒരു ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ നിൽക്കാതെ കണ്ണികളുപയോഗിച്ച് അലഞ്ഞുതിരിയുന്നതു വഴി കൂടുതൽ വിവരങ്ങൾ ലഭിക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ട്.
ഏതെങ്കിലും കണ്ണികൾ ഇല്ല എങ്കിൽ അതു കൂട്ടിച്ചേർക്കുന്നതു വഴി വിക്കിപീഡിയക്ക് ഒരു സംഭാവന നൽകാനും കഴിയും.
വിക്കിപീഡിയ ഒരു ഗവേഷണോപകരണം ആയുപയോഗിക്കാൻ
ലേഖനങ്ങൾ വിക്കി ആയിരിക്കുന്നിടത്തോളം കാലം അത് ഒരിക്കലും സമ്പൂർണ്ണം അല്ല, എത്രകാലം അത് മാറ്റിയെഴുതപ്പെടുന്നോ അപ്പോഴൊക്കെയും സാധാരണ ഗതിയിൽ അവയുടെ ഗുണമേന്മയിൽ ഉയർച്ചയാണ് ഉണ്ടാകുന്നത്.
അനേകം ചർച്ചകൾക്കും, വാദമുഖങ്ങൾ നേരിട്ടതിനു ശേഷവും ഉണ്ടാകുന്ന, ""'മാതൃകാ ലേഖനങ്ങൾ""' സന്തുലിതവും, പക്ഷഭേദമില്ലാത്തതും, വിജ്ഞാനസമ്പുഷ്ടവും ആയിരിക്കും. അതിനായി ചിലപ്പോൾ ആഴ്ചകളോ, മാസങ്ങളോ, വർഷങ്ങൾ തന്നെയോ എടുത്തേക്കാം.
ലേഖനങ്ങളുടെ ഗുണമേന്മ ദിനംപ്രതി ഉയരുകയാണെങ്കിൽ കൂടി വിക്കിലേഖനങ്ങളെ ഗവേഷണങ്ങൾക്ക് അടിസ്ഥാനമായെടുക്കുമ്പോൾ ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതുണ്ട്. എന്തുകൊണ്ടെന്നാൽ ലേഖനങ്ങൾ അവയുടെ മേന്മയിലും, സമഗ്രതയിലും വ്യത്യാസം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ട്. ഗവേഷണങ്ങൾക്കായി വിക്കിപീഡിയ എങ്ങനെയുപയോഗിക്കാമെന്നത് സംബന്ധിച്ച് ഒരു വഴികാട്ടിയും നിങ്ങൾക്ക് ലഭിക്കും.
വിക്കിപീഡിയയുടെ മേന്മകളും ബലഹീനതയും ചുരുക്കത്തിൽ
വിക്കിപീഡിയയ്ക്ക് വളരെ അധികം മേന്മകളും അതു പോലെ തന്നെ ബലഹീനതകളും ഉണ്ട്, എന്തെന്നാൽ അത് തിരുത്തൽ സംബന്ധിച്ച മാർഗ്ഗരേഖകളും നയങ്ങളും പാലിക്കുന്ന ഏവർക്കുമായി തുറന്നിട്ടിരിക്കുന്നു.
അടിസ്ഥാന മേന്മകൾ:
വിക്കിപീഡിയയിൽ വളരെയധികം ലേഖകന്മാർ പല ഭാഷകളിലായുള്ളതു കൊണ്ട് ഏതൊരു വിഷയത്തിലേക്കും ഏളുപ്പം ചെന്നെത്തുവാൻ സാധിക്കും
സംഭവങ്ങൾ നടന്ന് മണിക്കൂറുകൾക്കകം അവ വിക്കിപീഡിയയിൽ ഉൾക്കൊള്ളിക്കാൻ സാധിക്കും.
വസ്തുനിഷ്ഠമായും പക്ഷാന്തരമില്ലാതെയും വസ്തുതകളെ അവതരിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന ചുരുക്കം സൈറ്റുകളിൽ ഒന്നാണ് വിക്കിപീഡിയ.
പടിഞ്ഞാറൻ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് വസ്തുതകളെ മോചിപ്പിച്ച് ലോകത്തിലേവർക്കും സമ്മതമായി വസ്തുതകളെ അവതരിപ്പിക്കാൻ വിക്കിപീഡിയക്ക് കഴിയും.
മറ്റു പല വിജ്ഞാനസംബന്ധിയായ വെബ്സൈറ്റുകളേയും അപേക്ഷിച്ച് സംഭവിച്ചു പോകാവുന്ന തെറ്റുകളെ അതിവേഗം തിരുത്തുവാൻ വിക്കിപീഡിയക്ക് കഴിയും.
ഗുണദോഷ വിചിന്തനത്തിനായി എന്തെങ്കിലും പ്രത്യേക മാർഗ്ഗം അവലംബിക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ കൂടി, വസ്തുതകളെ വളച്ചൊടിക്കുവാനും, ഏതെങ്കിലും പ്രത്യേക കാഴ്ചപ്പാടിലേക്ക് തള്ളി വിടാനുമുള്ള ശ്രമങ്ങളെ ഏതാനും സമയത്തിനുള്ളിൽ പരാജയപ്പെടുത്താൻ വിക്കിപീഡിയക്ക് സാധിക്കും.
മറ്റു പല സൈറ്റുകളിൽ നിന്നും ഉപരിയായി വിക്കിപീഡിയയിലെ ലേഖനങ്ങൾ അപ്രത്യക്ഷമാവുകയോ, നഷ്ടപ്പെടുകയോ, മായ്ചുകളയാൻ സാധിക്കുകയോ ഇല്ല.
അടിസ്ഥാന ബലഹീനതകൾ:
വിക്കിപീഡിയയുടെ അടിസ്ഥാനമായ അതിന്റെ ഏവർക്കുമായി തുറക്കപ്പെട്ടിരിക്കൽ മൂലം, ഏതൊരു ലേഖനവും, ഏതൊരു സമയവും,അതിന്റെ ഏറ്റവും മോശപ്പെട്ട അവസ്ഥയിലായിരിക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ട്. അതായത് ഏതെങ്കിലും ഒരു വലിയ തിരുത്തലിനു ശേഷമോ,നിരന്തരമായ തിരുത്തലു കൊണ്ടോ മനഃപൂർവമുള്ള നശീകരണപ്രവണത മൂലമോ ഇങ്ങനെ സംഭവിക്കാൻ ഇടയുണ്ട്.
വിക്കിപീഡിയ എല്ലാ തരത്തിലുമുള്ള തിരുത്തലുകളേയും ശേഖരിക്കുകയും, കൂടുതൽ ചർച്ചക്കുള്ള അവസരം നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു. അതുകൊണ്ടു തന്നെ ആഴമേറിയ ഒരു സംവാദത്തിനിടയിൽ ഒരു ഒത്തുതീർപ്പിലെത്താൻ മാസങ്ങൾ തന്നെ എടുത്തേയ്ക്കാം.
വിക്കിപീഡിയയിലുണ്ടാകുന്ന നശീകരണ പ്രവണതകളെ പെട്ടെന്നു തന്നെ തിരിച്ചറിയുകയും തിരുത്തുകയും ചെയ്യാറുണ്ടെങ്കിലും, ചിലപ്പോൾ പക്ഷീകരണവും, വിജ്ഞാനീകരണവും തിരിച്ചറിയാൻ ബുദ്ധിമുട്ടാകാറുണ്ട്.
സുപ്രധാനവും, തെറ്റില്ലാത്തതുമായ ലേഖനങ്ങൾ കണ്ടെത്താൻ വിക്കിപീഡിയക്ക് വ്യവസ്ഥാധിഷ്ഠിതമായ ഒരു മാർഗ്ഗം ഇല്ലാത്തതിനാൽ ചിലപ്പോൾ അത്തരം ഒരു ലേഖനം പ്രത്യേകം എടുത്തുകാണിക്കാൻ സാധിച്ചില്ല എന്ന് വരാം.
ഒരു ലേഖനത്തിൽ തന്നെ വ്യക്തവും തികച്ചും അവ്യക്തവും ആയുള്ള ഭാഗങ്ങൾ ഉണ്ടാകാം.
പല വിവരദാതാക്കളും വിക്കിപീഡിയയുടെ അടിസ്ഥാന നയങ്ങളിൽ മുറുകെ പിടിക്കാറില്ല, കൂടാതെ വിവരങ്ങളുടെ ഉത്ഭവസ്ഥാനങ്ങൾ തീർത്തും ശരിയായിരിക്കണമെന്നുമില്ല.
വിക്കിപീഡിയ സംഭാവനകളുടെ സ്വഭാവം
മാറ്റിയെഴുതുക എന്ന കണ്ണി ഉപയോഗിച്ച് ആർക്കു വേണമെങ്കിലും സംഭാവനകൾ നൽകാൻ കഴിയും. അതിനുമുൻപ് വഴികാട്ടി, സഹായം, നയങ്ങൾ, നവാഗതർക്ക് സ്വാഗതം എന്ന താളുകൾ കാണുന്നത് നല്ലതായിരിക്കും.
വിവരദാതാക്കൾ അനൌദ്യോഗിക ലേഖകരും, നിഷ്പക്ഷമതികളും ആയിരിക്കണം എന്നാണ് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നത്. ലേഖനങ്ങൾ പരിശോധനാ യോഗ്യവും, വസ്തുതകളുടെ എല്ലാ വശവും പരിഗണിക്കുന്നതും, പ്രത്യേക ദൃഷ്ടികോണുകളിൽ നിന്ന് വസ്തുതകളെ പരിഗണിക്കുന്നവ അല്ലാതിരിക്കുകയും, സ്വാഭിപ്രായം ഇല്ലാത്തവയും ആകണം. ലേഖകർ തിരുത്തിയെഴുതുന്നതിനു മുൻപ് വിക്കിപീഡിയയുടെ ""പഞ്ച പ്രമാണങ്ങൾ"" പരിശോധിക്കാൻ താത്പര്യപ്പെടുന്നു.
ആരാണ് വിക്കിപീഡിയ എഴുതുന്നത്
വിക്കിപീഡിയക്ക് പതിനായിരക്കണക്കിന് സ്ഥിര എഴുത്തുകാരുണ്ട്-കൈത്തഴക്കം വന്നവർ മുതൽ സാധാരണക്കാർ വരെ. സൈറ്റിൽ വരുന്ന ആർക്കും എഴുതുവാൻ സാധിക്കും എന്നതു കൊണ്ടു തന്നെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ഒരു അസാധാരണ ശേഖരം തന്നെ വിക്കിപീഡിയക്ക് സ്വന്തമായുണ്ട്. തെറ്റായ തിരുത്തലുകൾക്കെതിരെ ഉപയോക്താക്കളെ സഹായിക്കാൻ കാര്യക്ഷമമായ സംവിധാനവും ഉൾക്കൊള്ളിച്ചിരിക്കുന്നു. പ്രത്യേക അധികാരങ്ങളും, നല്ലലേഖനങ്ങളെ പിന്തുണക്കുവാനും കാര്യനിർവാഹകരും(Administrators) ഉണ്ട്. പെട്ടെന്ന് തീർപ്പ് കൽപ്പിക്കാൻ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സന്ദർഭങ്ങളിലെ സഹായത്തിനായി പ്രത്യേക തടയൽ അധികാരവും മറ്റും ഉള്ള ഒരു നീതിന്യായ സഭയും ഉണ്ട്. ഈ സൈറ്റിന്റെ ഉടമസ്ഥരായ വിക്കിമീഡിയ സംഘം ദൈനംദിന കാര്യങ്ങളിലും, ലേഖനങ്ങളിലും വലിയ തോതിൽ കൈകടത്താറില്ല.
വിക്കിപീഡിയ താളുകൾ തിരുത്തുവാൻ
വിക്കിപീഡിയ ലളിതവും ശക്തമായതുമായ ചട്ടക്കൂടാണ് അതിന്റെ താളുകൾക്കായി ഉപയോഗിച്ചിരിക്കുന്നത്, താളുകളുടെ ഭംഗി കൂട്ടാൻ അനുവദിക്കുന്നതിനുപരി കൂടുതൽ വിവരസംഭരണത്തിനാണതിൽ ശ്രദ്ധിച്ചിരിക്കുന്നത്. ലേഖനങ്ങൾ ഖണ്ഡങ്ങളും, ഉപഖണ്ഡങ്ങളും ആകുവാനും, കണ്ണികളുടെ നിർമ്മാണത്തിനും, ചിത്രങ്ങളും, പട്ടികകളും ചേർക്കുവാനും, അന്താരാഷ്ട്ര ക്രമങ്ങൾക്ക് പാകമായും,കൂടാതെ ഘടനാവൽക്കരണത്തിന് എളുപ്പത്തിലും, ലോകത്തിലെ മിക്ക അക്ഷരങ്ങളും, ചിഹ്നങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളിച്ചുമാണ് രൂപവൽക്കരിച്ചിരിക്കുന്നത്. അടിസ്ഥാന വാക്ഘടനകൾ (ചെരിച്ചെഴുതുക, കട്ടികൂട്ടി എഴുതുക മുതലായവ) വളരെ എളുപ്പത്തിൽ നിർമ്മിക്കാവുന്നതും ആണ്.
വിക്കിപീഡിയക്ക് വിവേകപൂർവ്വമുള്ള ഭാഷ്യ പുനർഭാഷ്യ നിയന്ത്രണവും കൈമുതലായുണ്ട്. അതായത് താഴ്ന്നനിലവാരത്തിലുള്ള തിരുത്തലുകളും, വിധ്വംസകപ്രവർത്തനങ്ങളും, എളുപ്പത്തിൽ തന്നെ യോഗ്യമായ നിലവാരത്തിലേക്ക് മറ്റുള്ള ഉപയോക്താക്കളുടെ സഹായത്താൽ എത്തിക്കാൻ സാധിക്കും, അതുകൊണ്ട് തന്നെ വേണ്ട പരിചയം കൈമുതലായില്ലാത്തവർക്ക് മനഃപൂർവമല്ലാതെ സ്ഥിരമായ ഒരു നാശം വരുത്തുവാൻ സാധിക്കുകയില്ല. ഒരുപറ്റം നല്ല ഉപയോക്താക്കൾ വിക്കിപീഡിയക്കുള്ളതുകൊണ്ട്, മോശപ്പെട്ടരീതിയിൽ തിരുത്തപ്പെട്ട ലേഖനങ്ങൾ വളരെ എളുപ്പം തന്നെ പൂർവ്വസ്ഥിതി പ്രാപിക്കുന്നു.
വിക്കിപീഡിയ ഉള്ളടക്ക മാനദണ്ഡങ്ങൾ
വിക്കിപീഡിയയുടെ ഉള്ളടക്കം, വസ്തുതാപരവും, ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടുന്നതും, പുറംസംവിധാനങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് പരിശോധനായോഗ്യവും, പക്ഷഭേദമില്ലാതെ അവതരിപ്പിക്കപ്പെട്ടതും ആയിരിക്കണം എന്നാണ് കരുതുന്നത്.
സമുചിതമായ നയങ്ങളും, മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശകരേഖകളും എവിടെ കാണാം:
വിക്കിപീഡിയ എന്തൊക്കെയല്ല - വിക്കിപീഡിയ എന്താണന്നും എന്തല്ലന്നും ചുരുക്കത്തിൽ
സമതുലിതമായ കാഴ്ചപ്പാട് - വിക്കിപീഡിയയുടെ അടിസ്ഥാനപ്രമാണം, സമതുലിതവും, പക്ഷാന്തരണമില്ലാത്തതും ആയ കാഴ്ചപ്പാട്
ഗവേഷണഫലം അല്ലാതിരിക്കൽ - സാധുതയുള്ള വിവരങ്ങൾ എന്താണെന്നും എന്തല്ലന്നും ഉള്ള അറിവ്
പരിശോധനായോഗ്യം - എന്താണ് പരിശോധനായോഗ്യമെന്നും, എങ്ങനെ ഒരു വിവരം പരിശോധിക്കാം എന്നുമുള്ള അറിവ്
വിക്കിപീഡിയ: വിശ്വാസയോഗ്യമായ ഉറവിടങ്ങൾ -വിവരങ്ങളുടെ ഉറവിടങ്ങൾ വിശ്വാസയോഗ്യങ്ങൾ ആയിരിക്കണം.
ഇവയെ എല്ലാം വീണ്ടും ചുരുക്കി WP:NOT, WP:NPOV, WP:NOR, WP:V, WP:CITE എന്നറിയപ്പെടുന്നു.
സംവാദ കൈകാര്യങ്ങളും, പ്രവർത്തന ദുർവിനിയോഗങ്ങളും
സാധാരണയായുണ്ടാകുന്ന ആക്രമണങ്ങളെ നന്നായി തടയാൻ കഴിവുള്ളതും, നന്നായി പരീക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുള്ളതുമായ വിക്കിപീഡിയ ദുർവിനിയോഗ നിരോധനോപാധികളെ പൂർണ്ണമായി വിശ്വസിക്കാം.
വിധ്വംസക പ്രവർത്തനങ്ങളെ ആർക്കുവേണമെങ്കിലും തിരുത്തുകയോ, മറ്റുള്ളവരെ അറിയിക്കുകയോ ചെയ്യാം
ലേഖനങ്ങളുടെ സ്വഭാവം, കാഴ്ചപ്പാട്, വസ്തുതകളുടെ പ്രാമാണ്യം എന്നിവയെകുറിച്ചുള്ള തീർപ്പുകൽപ്പിക്കപ്പെടാത്ത സംവാദങ്ങളെ കുറിച്ചുള്ള അഭിപ്രായങ്ങൾ ലേഖനങ്ങളുടെ സംവാദം താളിൽ പ്രസിദ്ധപ്പെടുത്താവുന്നതാണ്.
വിക്കിപീഡിയയുടെ ചരിത്രം
പ്രധാന ലേഖനം: വിക്കിപീഡിയ
ഇന്ന് പിൻവലിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന നൂപീടിയ എന്ന സ്വതന്ത്ര വിജ്ഞാനകോശത്തിന്റെ പൂരകസംവിധാനമായാണ് വിക്കിപീഡിയ ആരംഭിച്ചത്. നുപീടിയക്ക് മറ്റുള്ളവയോടു കിടപിടിക്കാവുന്ന ഗുണമേന്മയും, ഒന്നാന്തരം ലേഖകന്മാരും ഉണ്ടായിരുന്നു. പക്ഷേ ലേഖനങ്ങൾ എഴുതപ്പെടുന്നത് വളരെ പതുക്കെ ആയിരുന്നു. 2000-ൽ നുപീടിയയുടെ സ്ഥാപകൻ ആയിരുന്ന ജിമ്മി വെയിൽസും, അവിടുത്തെ ജോലിക്കാരനായിരുന്ന ലാറി സാൻഗറും നുപീടിയക്ക് ഒരു അനുബന്ധ പ്രസ്ഥാനം തുടങ്ങുന്നതിനെ കുറിച്ച് ഏറെ ആലോചിച്ചു.
2001, ജനുവരി 2-ാം തീയതി ഒരു അത്താഴവിരുന്നിൽ വച്ച് കാലിഫോർണ്ണിയയിലെ സാൻ ഡിയാഗോവിൽ നിന്നും എത്തിയ ബെൻ കോവിറ്റ്സ് എന്ന കമ്പ്യൂട്ടർ പ്രോഗ്രാമർ വേർഡ് കുണ്ണിങ്ൻഘാം എന്നയാളുടെ ""വിക്കി"" എന്ന സങ്കൽപ്പത്തെ കുറിച്ച് സാൻഗറോടു പറയുകയും വിക്കി എന്ന സങ്കൽപ്പത്തെ വിശദീകരിച്ചു കൊടുക്കുകയും ചെയ്തു. സാൻഗർക്ക് വിക്കി എന്ന ആശയം ബോധിക്കുകയും വെയിൽസിനെ അതു പറഞ്ഞു മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്തു. അങ്ങനെ ജനുവരി 10-ാം തീയതി നുപീടിയുടെ ആദ്യ വിക്കി പുറത്തിറങ്ങി.
നുപീടിയയുടെ ലേഖകരിൽ നിന്നും അഭ്യുദയകാംക്ഷികളിൽ നിന്നും ഉണ്ടായ എതിർപ്പു മൂലം ജനുവരി 15-ാം തീയതി വിക്കിപീഡിയ സ്വന്തം ഡൊമൈനിൽ വിക്കിപീഡിയ.കോം -ൽ പുറത്തിറങ്ങി(ചിലരെങ്കിലും ആ ദിനത്തെ വിക്കിപീഡിയദിനം എന്നു പറയുന്നു). അതിനു വേണ്ട വിതരണവ്യാപ്തിയും(bandwidth), സെർവറും വെയിൽസ് തന്നെ സംഭാവന ചെയ്തു.
2001 മെയ് -ൽ ഇംഗ്ലീഷ് ഇതര വിക്കിപീഡിയകൾ ആദ്യമായി പുറത്തിറങ്ങി(കാറ്റലൻ, ചൈനീസ്, ഡച്ച്, ജെർമൻ, എസ്പരാന്റോ, ഫ്രെഞ്ച്, ഹീബ്രും, ഇറ്റാലിയൻ, ജാപ്പനീസ്, പോർറ്റുഗീസ്,റഷ്യൻ, സ്പാനിഷ്, സ്വീഡിഷ് മുതലായ ഭാഷകളിൽ, സെപ്റ്റംബർ 4-നു അറബിയും, ഹൻഗേറിയനും കൂടെ ചേർന്നു). 2002 ഡിസംബർ 21 ന് ആണ് മലയാളം വിക്കിപീഡിയ പിറന്നു വീണത്.","
2001-ൽ ആരംഭിച്ച, അതിവേഗം വളർന്നു കൊണ്ടിരിക്കുന്ന സൂചക വെബ്സൈറ്റും സർവ്വവിജ്ഞാനകോശവും ആണ് വിക്കിപീഡിയ. വിക്കിപീഡിയയടെ ഉള്ളടക്കം സ്വതന്ത്രവും, ലോകമെമ്പാടും ഉള്ള ആൾക്കാരുടെ സംയുക്ത പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലവുമാണ്. വിക്കി എന്നു പറഞ്ഞാൽ ഇന്റർനെറ്റുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിട്ടുള്ള കമ്പ്യൂട്ടർ ഉള്ള ആർക്കും ബന്ധപ്പെടുവാനും, മാറ്റിയെഴുതുവാനും, തെറ്റുതിരുത്തുവാനും, വിവരങ്ങൾ കൂടുതൽ മെച്ചപ്പെടുത്തുവാനും കഴിയുന്നത് എന്നാണർഥം. വിക്കിപീഡിയയും ഇതിനപവാദമല്ല(പ്രധാനതാൾ, സംരക്ഷിത ലേഖനങ്ങൾ മുതലായ അപൂർവ്വം താളുകൾ ഒഴിച്ച്).
വിക്കിപീഡിയ, വിക്കിപീഡിയ സംഘം എന്ന നിർലാഭസമൂഹത്തിന്റെ അംഗീകൃത വ്യാപാരമുദ്രയാണ്. വിക്കിപീഡിയ സംഘം, വിക്കി പ്രവർത്തനങ്ങളുടേയും സഹോദരസംരംഭങ്ങളുടെയും നിർമ്മാതാക്കളും ആണ്.
എല്ലാ താളുകളിലും കാണുന്ന കണ്ണികൾ(links), പുതിയ ലേഖനങ്ങളിലേക്കും, അങ്ങനെ കൂടുതൽ സംബന്ധിയായ വിവരങ്ങളിലേക്കും നയിക്കാൻ പ്രാപ്തമാണ്. വിക്കിപീഡിയയുടെ മാനദണ്ഡങ്ങൾക്കുള്ളിൽ നിന്ന് പ്രവർത്തിക്കുന്നിടത്തോളം കാലം ആർക്കും വിക്കിപീഡിയ ലേഖനങ്ങളിൽ മാറ്റങ്ങൾ വരുത്തുവാനും, ലേഖനങ്ങൾ തമ്മിൽ ബന്ധപ്പെടുത്തുവാനും, നല്ലലേഖനങ്ങൾക്ക് അംഗീകാരം നൽകാനും സാധിക്കും, അബദ്ധവശാൽ എങ്ങാനും തെറ്റിപ്പോകുമോ എന്നും ഭയപ്പെടേണ്ടതില്ല, കാരണം തെറ്റുകൾ തിരുത്തുവാനും, കൂടുതൽ മെച്ചപ്പെടുത്തുവാനും മറ്റുപയോക്താക്കളും(Wikipedeans) ശ്രമിക്കുന്നുണ്ടല്ലോ, കൂടാതെ മീഡിയാവിക്കി എന്നറിയപ്പെടുന്ന വിജ്ഞാനഗ്രാഹി തന്ത്രവും(encyclopedia software) തിരുത്തൽ സംബന്ധിച്ച തെറ്റുകളെ പഴയരൂപത്തിലേക്ക് ലളിതമായി മാറ്റാൻ പാകത്തിൽ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടുള്ളതാണ്.
ആർക്കും വിവരങ്ങൾ കൂട്ടിച്ചേർക്കാം എന്നതുകൊണ്ടുതന്നെ പത്രാധിഷ്ഠിതമായ വിജ്ഞാനകോശങ്ങളിൽ നിന്ന് വിക്കിപീഡിയ ചില പ്രധാനകാര്യങ്ങളിൽ വ്യത്യസ്തമാണ്. കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ പഴക്കം ചെല്ലും തോറും ലേഖനങ്ങൾ മെച്ചപ്പെട്ടതും സന്തുലിതവും ആകുമെങ്കിലും, പുതിയ ലേഖനങ്ങൾ അങ്ങനെ ആയിരിക്കണം എന്നില്ല. തെറ്റായ വിവരങ്ങളും, വിജ്ഞാനപ്രദമല്ലാത്ത കാര്യങ്ങളും അസന്തുലിതയും മറ്റും ഉണ്ടാകാം. അതുകൊണ്ടുതന്നെ ഉപയോക്താക്കൾ അതു തിരിച്ചറിയാനും, അവയെ സ്വീകരിക്കാതിരിക്കാനും ശ്രദ്ധാലുക്കളായിരിക്കണം.
വിക്കിപീഡിയയുടെ ഉള്ളടക്കം സേവനം എന്ന നിലയിൽ ഗ്നു സ്വതന്ത്ര പ്രമാണീകരണ അനുമതിയിലാണ്(GNU Free Documentation Licence) ചിട്ടപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നത്, എങ്ങനെയെന്നാൽ വിജ്ഞാനം ആർക്കും സ്വന്തമല്ല, അത് എല്ലാവർക്കും വേണ്ടിയുള്ളതാണ് എന്ന സങ്കൽപ്പത്തിലുള്ള കോപ്പിലെഫ്റ്റ്(copyleft) നിയമസംഹിതയാണ് അതിനായി ഉപയോഗിച്ചിരിക്കുന്നത്.
വിക്കിപീഡിയയിലെ എല്ലാ വിവരങ്ങളും പകർത്തിയെടുക്കുവാനും, പുനരാവിഷ്കരിക്കുവാനും, പുനർവിതരണം ചെയ്യുവാനും, ഏതുതരത്തിലും മാറ്റി ഉപയോഗിക്കുവാനും ഏതൊരാൾക്കും അവകാശമുണ്ടായിരിക്കും.
വിക്കിപീഡിയ നന്നായുപയോഗിക്കാൻ
വിക്കിപീഡിയയെ അടുത്തറിയുക
ചിലർ ഈ സൈറ്റിൽ വരുന്നത് കൂടുതൽ അറിവ് തേടിയാണ്, മറ്റു ചിലരാകട്ടെ തങ്ങൾക്കറിയാവുന്നത് പങ്കുവെയ്ക്കാനും, എന്തു തന്നെ ആയാലും ഇതിലെ ലേഖനങ്ങൾ മെച്ചപ്പെടുന്നുണ്ട് എന്നത് ഒരു വസ്തുതയാണ്. താങ്കൾക്ക് മാറ്റങ്ങളെ കുറിച്ച് അറിയണമെന്നുണ്ടെങ്കിൽ പുതിയമാറ്റങ്ങൾ എന്ന താളിൽ അത് കാണാവുന്നതാണ്. പുതിയ ലേഖനങ്ങളെ കുറിച്ച് അറിയണമെന്നുണ്ടെങ്കിൽ പുതിയ താളുകൾ എന്ന താളിൽ അതും അറിയാവുന്നതാണ്. വിവിധ തരത്തിലുള്ള ജനങ്ങളുടെ സഹായത്താലാണ് വിക്കിപീഡിയയുടെ നിലനിൽപ്പ് തന്നെ.
വിക്കിപീഡിയ പല പ്രവർത്തനങ്ങളേയും മുന്നോട്ട് നയിക്കുന്നുണ്ട്, താങ്കൾക്ക് ഒരു പുതിയ ആശയമോ, മറ്റുള്ളവരെ അറിയിക്കാനുള്ള എന്തെങ്കിലും കൃത്യമായ വിവരങ്ങളോ ഉണ്ടെങ്കിൽ അതിനായുള്ള ഏകോപനസഹായവും വിക്കിപീഡിയ ചെയ്തു തരും. ലേഖനങ്ങൾ അധികവും വിജ്ഞാനശകലങ്ങൾ ആയാണ് രൂപം കൊണ്ടത്, പലരുടെ സഹായം കൊണ്ടാണ് അവ പിന്നീട് സമഗ്രത പ്രാപിച്ചത്.
താങ്കൾ അന്വേഷിച്ചത് കണ്ടെത്തിയില്ലെങ്കിലും വിഷമിക്കേണ്ടതില്ല. മറ്റുള്ള ഉപയോക്താക്കളോട് ചോദിച്ച് ആവശ്യമുണ്ടെന്നും പ്രസിദ്ധപ്പെടുത്താവുന്നതാണ്(അല്ലെങ്കിൽ താങ്കൾക്കു തന്നെ ആ വിഷയത്തിൽ ഗവേഷണം നടത്തി സ്വയം ലേഖനം എഴുതി പ്രസിദ്ധപ്പെടുത്താവുന്നതാണ്).
വേണമെങ്കിൽ ലേഖനങ്ങൾ ക്രമരഹിതമായും കാണാവുന്നതാണ്.
മലയാളത്തിനു പുറമേ ഇരുനൂറിലധികം മറ്റു ഭാഷകളിലും വിക്കിപീഡിയ ലേഖനങ്ങൾ ലഭിക്കുന്നതാണ്.
വിക്കിപീഡിയയിലെ അടിസ്ഥാനപരവും ശരിയായും ഉള്ള നയിക്കപ്പെടൽ
വിക്കിപീഡിയയിലെ ലേഖനങ്ങൾ എല്ലാം കണ്ണികളാൽ പരസ്പരം ബന്ധിപ്പിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എവിടൊക്കെ ഇതു പോലെ വ്യതിരിക്തമാക്കപ്പെട്ട വാക്കുകൾ കാണുന്നുവോ അതിനർഥം ആ കണ്ണി ഉപയോഗിച്ച് ബന്ധപ്പെട്ട മറ്റൊരു ലേഖനത്തിലേക്ക് കടക്കാം എന്നാണ്. താങ്കൾ എപ്പോഴും ബന്ധപ്പെട്ട ലേഖനത്തിൽനിന്ന് ഒരു ക്ലിക്ക് മാത്രം അകലെ ആയിരിക്കും. നിയതമായ ഒരു ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ നിൽക്കാതെ കണ്ണികളുപയോഗിച്ച് അലഞ്ഞുതിരിയുന്നതു വഴി കൂടുതൽ വിവരങ്ങൾ ലഭിക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ട്.
ഏതെങ്കിലും കണ്ണികൾ ഇല്ല എങ്കിൽ അതു കൂട്ടിച്ചേർക്കുന്നതു വഴി വിക്കിപീഡിയക്ക് ഒരു സംഭാവന നൽകാനും കഴിയും.
വിക്കിപീഡിയ ഒരു ഗവേഷണോപകരണം ആയുപയോഗിക്കാൻ
ലേഖനങ്ങൾ വിക്കി ആയിരിക്കുന്നിടത്തോളം കാലം അത് ഒരിക്കലും സമ്പൂർണ്ണം അല്ല, എത്രകാലം അത് മാറ്റിയെഴുതപ്പെടുന്നോ അപ്പോഴൊക്കെയും സാധാരണ ഗതിയിൽ അവയുടെ ഗുണമേന്മയിൽ ഉയർച്ചയാണ് ഉണ്ടാകുന്നത്.
അനേകം ചർച്ചകൾക്കും, വാദമുഖങ്ങൾ നേരിട്ടതിനു ശേഷവും ഉണ്ടാകുന്ന, ""'മാതൃകാ ലേഖനങ്ങൾ""' സന്തുലിതവും, പക്ഷഭേദമില്ലാത്തതും, വിജ്ഞാനസമ്പുഷ്ടവും ആയിരിക്കും. അതിനായി ചിലപ്പോൾ ആഴ്ചകളോ, മാസങ്ങളോ, വർഷങ്ങൾ തന്നെയോ എടുത്തേക്കാം.
ലേഖനങ്ങളുടെ ഗുണമേന്മ ദിനംപ്രതി ഉയരുകയാണെങ്കിൽ കൂടി വിക്കിലേഖനങ്ങളെ ഗവേഷണങ്ങൾക്ക് അടിസ്ഥാനമായെടുക്കുമ്പോൾ ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതുണ്ട്. എന്തുകൊണ്ടെന്നാൽ ലേഖനങ്ങൾ അവയുടെ മേന്മയിലും, സമഗ്രതയിലും വ്യത്യാസം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ട്. ഗവേഷണങ്ങൾക്കായി വിക്കിപീഡിയ എങ്ങനെയുപയോഗിക്കാമെന്നത് സംബന്ധിച്ച് ഒരു വഴികാട്ടിയും നിങ്ങൾക്ക് ലഭിക്കും.
വിക്കിപീഡിയയുടെ മേന്മകളും ബലഹീനതയും ചുരുക്കത്തിൽ
വിക്കിപീഡിയയ്ക്ക് വളരെ അധികം മേന്മകളും അതു പോലെ തന്നെ ബലഹീനതകളും ഉണ്ട്, എന്തെന്നാൽ അത് തിരുത്തൽ സംബന്ധിച്ച മാർഗ്ഗരേഖകളും നയങ്ങളും പാലിക്കുന്ന ഏവർക്കുമായി തുറന്നിട്ടിരിക്കുന്നു. അടിസ്ഥാന മേന്മകൾ:
വിക്കിപീഡിയയിൽ വളരെയധികം ലേഖകന്മാർ പല ഭാഷകളിലായുള്ളതു കൊണ്ട് ഏതൊരു വിഷയത്തിലേക്കും ഏളുപ്പം ചെന്നെത്തുവാൻ സാധിക്കും
സംഭവങ്ങൾ നടന്ന് മണിക്കൂറുകൾക്കകം അവ വിക്കിപീഡിയയിൽ ഉൾക്കൊള്ളിക്കാൻ സാധിക്കും.
വസ്തുനിഷ്ഠമായും പക്ഷാന്തരമില്ലാതെയും വസ്തുതകളെ അവതരിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന ചുരുക്കം സൈറ്റുകളിൽ ഒന്നാണ് വിക്കിപീഡിയ.
പടിഞ്ഞാറൻ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് വസ്തുതകളെ മോചിപ്പിച്ച് ലോകത്തിലേവർക്കും സമ്മതമായി വസ്തുതകളെ അവതരിപ്പിക്കാൻ വിക്കിപീഡിയക്ക് കഴിയും.
മറ്റു പല വിജ്ഞാനസംബന്ധിയായ വെബ്സൈറ്റുകളേയും അപേക്ഷിച്ച് സംഭവിച്ചു പോകാവുന്ന തെറ്റുകളെ അതിവേഗം തിരുത്തുവാൻ വിക്കിപീഡിയക്ക് കഴിയും.
ഗുണദോഷ വിചിന്തനത്തിനായി എന്തെങ്കിലും പ്രത്യേക മാർഗ്ഗം അവലംബിക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ കൂടി, വസ്തുതകളെ വളച്ചൊടിക്കുവാനും, ഏതെങ്കിലും പ്രത്യേക കാഴ്ചപ്പാടിലേക്ക് തള്ളി വിടാനുമുള്ള ശ്രമങ്ങളെ ഏതാനും സമയത്തിനുള്ളിൽ പരാജയപ്പെടുത്താൻ വിക്കിപീഡിയക്ക് സാധിക്കും.
മറ്റു പല സൈറ്റുകളിൽ നിന്നും ഉപരിയായി വിക്കിപീഡിയയിലെ ലേഖനങ്ങൾ അപ്രത്യക്ഷമാവുകയോ, നഷ്ടപ്പെടുകയോ, മായ്ചുകളയാൻ സാധിക്കുകയോ ഇല്ല.
അടിസ്ഥാന ബലഹീനതകൾ:
വിക്കിപീഡിയയുടെ അടിസ്ഥാനമായ അതിന്റെ ഏവർക്കുമായി തുറക്കപ്പെട്ടിരിക്കൽ മൂലം, ഏതൊരു ലേഖനവും, ഏതൊരു സമയവും,അതിന്റെ ഏറ്റവും മോശപ്പെട്ട അവസ്ഥയിലായിരിക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ട്. അതായത് ഏതെങ്കിലും ഒരു വലിയ തിരുത്തലിനു ശേഷമോ,നിരന്തരമായ തിരുത്തലു കൊണ്ടോ മനഃപൂർവമുള്ള നശീകരണപ്രവണത മൂലമോ ഇങ്ങനെ സംഭവിക്കാൻ ഇടയുണ്ട്.
വിക്കിപീഡിയ എല്ലാ തരത്തിലുമുള്ള തിരുത്തലുകളേയും ശേഖരിക്കുകയും, കൂടുതൽ ചർച്ചക്കുള്ള അവസരം നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു. അതുകൊണ്ടു തന്നെ ആഴമേറിയ ഒരു സംവാദത്തിനിടയിൽ ഒരു ഒത്തുതീർപ്പിലെത്താൻ മാസങ്ങൾ തന്നെ എടുത്തേയ്ക്കാം.
വിക്കിപീഡിയയിലുണ്ടാകുന്ന നശീകരണ പ്രവണതകളെ പെട്ടെന്നു തന്നെ തിരിച്ചറിയുകയും തിരുത്തുകയും ചെയ്യാറുണ്ടെങ്കിലും, ചിലപ്പോൾ പക്ഷീകരണവും, വിജ്ഞാനീകരണവും തിരിച്ചറിയാൻ ബുദ്ധിമുട്ടാകാറുണ്ട്.
സുപ്രധാനവും, തെറ്റില്ലാത്തതുമായ ലേഖനങ്ങൾ കണ്ടെത്താൻ വിക്കിപീഡിയക്ക് വ്യവസ്ഥാധിഷ്ഠിതമായ ഒരു മാർഗ്ഗം ഇല്ലാത്തതിനാൽ ചിലപ്പോൾ അത്തരം ഒരു ലേഖനം പ്രത്യേകം എടുത്തുകാണിക്കാൻ സാധിച്ചില്ല എന്ന് വരാം.
ഒരു ലേഖനത്തിൽ തന്നെ വ്യക്തവും തികച്ചും അവ്യക്തവും ആയുള്ള ഭാഗങ്ങൾ ഉണ്ടാകാം.
പല വിവരദാതാക്കളും വിക്കിപീഡിയയുടെ അടിസ്ഥാന നയങ്ങളിൽ മുറുകെ പിടിക്കാറില്ല, കൂടാതെ വിവരങ്ങളുടെ ഉത്ഭവസ്ഥാനങ്ങൾ തീർത്തും ശരിയായിരിക്കണമെന്നുമില്ല.
വിക്കിപീഡിയ സംഭാവനകളുടെ സ്വഭാവം
മാറ്റിയെഴുതുക എന്ന കണ്ണി ഉപയോഗിച്ച് ആർക്കു വേണമെങ്കിലും സംഭാവനകൾ നൽകാൻ കഴിയും. അതിനുമുൻപ് വഴികാട്ടി, സഹായം, നയങ്ങൾ, നവാഗതർക്ക് സ്വാഗതം എന്ന താളുകൾ കാണുന്നത് നല്ലതായിരിക്കും.
വിവരദാതാക്കൾ അനൌദ്യോഗിക ലേഖകരും, നിഷ്പക്ഷമതികളും ആയിരിക്കണം എന്നാണ് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നത്. ലേഖനങ്ങൾ പരിശോധനാ യോഗ്യവും, വസ്തുതകളുടെ എല്ലാ വശവും പരിഗണിക്കുന്നതും, പ്രത്യേക ദൃഷ്ടികോണുകളിൽ നിന്ന് വസ്തുതകളെ പരിഗണിക്കുന്നവ അല്ലാതിരിക്കുകയും, സ്വാഭിപ്രായം ഇല്ലാത്തവയും ആകണം. ലേഖകർ തിരുത്തിയെഴുതുന്നതിനു മുൻപ് വിക്കിപീഡിയയുടെ ""പഞ്ച പ്രമാണങ്ങൾ"" പരിശോധിക്കാൻ താത്പര്യപ്പെടുന്നു.
ആരാണ് വിക്കിപീഡിയ എഴുതുന്നത്
വിക്കിപീഡിയക്ക് പതിനായിരക്കണക്കിന് സ്ഥിര എഴുത്തുകാരുണ്ട്-കൈത്തഴക്കം വന്നവർ മുതൽ സാധാരണക്കാർ വരെ. സൈറ്റിൽ വരുന്ന ആർക്കും എഴുതുവാൻ സാധിക്കും എന്നതു കൊണ്ടു തന്നെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ഒരു അസാധാരണ ശേഖരം തന്നെ വിക്കിപീഡിയക്ക് സ്വന്തമായുണ്ട്. തെറ്റായ തിരുത്തലുകൾക്കെതിരെ ഉപയോക്താക്കളെ സഹായിക്കാൻ കാര്യക്ഷമമായ സംവിധാനവും ഉൾക്കൊള്ളിച്ചിരിക്കുന്നു. പ്രത്യേക അധികാരങ്ങളും, നല്ലലേഖനങ്ങളെ പിന്തുണക്കുവാനും കാര്യനിർവാഹകരും(Administrators) ഉണ്ട്. പെട്ടെന്ന് തീർപ്പ് കൽപ്പിക്കാൻ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സന്ദർഭങ്ങളിലെ സഹായത്തിനായി പ്രത്യേക തടയൽ അധികാരവും മറ്റും ഉള്ള ഒരു നീതിന്യായ സഭയും ഉണ്ട്. ഈ സൈറ്റിന്റെ ഉടമസ്ഥരായ വിക്കിമീഡിയ സംഘം ദൈനംദിന കാര്യങ്ങളിലും, ലേഖനങ്ങളിലും വലിയ തോതിൽ കൈകടത്താറില്ല.
വിക്കിപീഡിയ താളുകൾ തിരുത്തുവാൻ
വിക്കിപീഡിയ ലളിതവും ശക്തമായതുമായ ചട്ടക്കൂടാണ് അതിന്റെ താളുകൾക്കായി ഉപയോഗിച്ചിരിക്കുന്നത്, താളുകളുടെ ഭംഗി കൂട്ടാൻ അനുവദിക്കുന്നതിനുപരി കൂടുതൽ വിവരസംഭരണത്തിനാണതിൽ ശ്രദ്ധിച്ചിരിക്കുന്നത്. ലേഖനങ്ങൾ ഖണ്ഡങ്ങളും, ഉപഖണ്ഡങ്ങളും ആകുവാനും, കണ്ണികളുടെ നിർമ്മാണത്തിനും, ചിത്രങ്ങളും, പട്ടികകളും ചേർക്കുവാനും, അന്താരാഷ്ട്ര ക്രമങ്ങൾക്ക് പാകമായും,കൂടാതെ ഘടനാവൽക്കരണത്തിന് എളുപ്പത്തിലും, ലോകത്തിലെ മിക്ക അക്ഷരങ്ങളും, ചിഹ്നങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളിച്ചുമാണ് രൂപവൽക്കരിച്ചിരിക്കുന്നത്. അടിസ്ഥാന വാക്ഘടനകൾ (ചെരിച്ചെഴുതുക, കട്ടികൂട്ടി എഴുതുക മുതലായവ) വളരെ എളുപ്പത്തിൽ നിർമ്മിക്കാവുന്നതും ആണ്.
വിക്കിപീഡിയക്ക് വിവേകപൂർവ്വമുള്ള ഭാഷ്യ പുനർഭാഷ്യ നിയന്ത്രണവും കൈമുതലായുണ്ട്. അതായത് താഴ്ന്നനിലവാരത്തിലുള്ള തിരുത്തലുകളും, വിധ്വംസകപ്രവർത്തനങ്ങളും, എളുപ്പത്തിൽ തന്നെ യോഗ്യമായ നിലവാരത്തിലേക്ക് മറ്റുള്ള ഉപയോക്താക്കളുടെ സഹായത്താൽ എത്തിക്കാൻ സാധിക്കും, അതുകൊണ്ട് തന്നെ വേണ്ട പരിചയം കൈമുതലായില്ലാത്തവർക്ക് മനഃപൂർവമല്ലാതെ സ്ഥിരമായ ഒരു നാശം വരുത്തുവാൻ സാധിക്കുകയില്ല. ഒരുപറ്റം നല്ല ഉപയോക്താക്കൾ വിക്കിപീഡിയക്കുള്ളതുകൊണ്ട്, മോശപ്പെട്ടരീതിയിൽ തിരുത്തപ്പെട്ട ലേഖനങ്ങൾ വളരെ എളുപ്പം തന്നെ പൂർവ്വസ്ഥിതി പ്രാപിക്കുന്നു.
വിക്കിപീഡിയ ഉള്ളടക്ക മാനദണ്ഡങ്ങൾ
വിക്കിപീഡിയയുടെ ഉള്ളടക്കം, വസ്തുതാപരവും, ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടുന്നതും, പുറംസംവിധാനങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് പരിശോധനായോഗ്യവും, പക്ഷഭേദമില്ലാതെ അവതരിപ്പിക്കപ്പെട്ടതും ആയിരിക്കണം എന്നാണ് കരുതുന്നത്.
സമുചിതമായ നയങ്ങളും, മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശകരേഖകളും എവിടെ കാണാം:
സാധാരണയായുണ്ടാകുന്ന ആക്രമണങ്ങളെ നന്നായി തടയാൻ കഴിവുള്ളതും, നന്നായി പരീക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുള്ളതുമായ വിക്കിപീഡിയ ദുർവിനിയോഗ നിരോധനോപാധികളെ പൂർണ്ണമായി വിശ്വസിക്കാം.
വിധ്വംസക പ്രവർത്തനങ്ങളെ ആർക്കുവേണമെങ്കിലും തിരുത്തുകയോ, മറ്റുള്ളവരെ അറിയിക്കുകയോ ചെയ്യാം
ലേഖനങ്ങളുടെ സ്വഭാവം, കാഴ്ചപ്പാട്, വസ്തുതകളുടെ പ്രാമാണ്യം എന്നിവയെകുറിച്ചുള്ള തീർപ്പുകൽപ്പിക്കപ്പെടാത്ത സംവാദങ്ങളെ കുറിച്ചുള്ള അഭിപ്രായങ്ങൾ ലേഖനങ്ങളുടെ സംവാദം താളിൽ പ്രസിദ്ധപ്പെടുത്താവുന്നതാണ്.
ഇന്ന് പിൻവലിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന നൂപീടിയ എന്ന സ്വതന്ത്ര വിജ്ഞാനകോശത്തിന്റെ പൂരകസംവിധാനമായാണ് വിക്കിപീഡിയ ആരംഭിച്ചത്. നുപീടിയക്ക് മറ്റുള്ളവയോടു കിടപിടിക്കാവുന്ന ഗുണമേന്മയും, ഒന്നാന്തരം ലേഖകന്മാരും ഉണ്ടായിരുന്നു. പക്ഷേ ലേഖനങ്ങൾ എഴുതപ്പെടുന്നത് വളരെ പതുക്കെ ആയിരുന്നു. 2000-ൽ നുപീടിയയുടെ സ്ഥാപകൻ ആയിരുന്ന ജിമ്മി വെയിൽസും, അവിടുത്തെ ജോലിക്കാരനായിരുന്ന ലാറി സാൻഗറും നുപീടിയക്ക് ഒരു അനുബന്ധ പ്രസ്ഥാനം തുടങ്ങുന്നതിനെ കുറിച്ച് ഏറെ ആലോചിച്ചു.
2001, ജനുവരി 2-ാം തീയതി ഒരു അത്താഴവിരുന്നിൽ വച്ച് കാലിഫോർണ്ണിയയിലെ സാൻ ഡിയാഗോവിൽ നിന്നും എത്തിയ ബെൻ കോവിറ്റ്സ് എന്ന കമ്പ്യൂട്ടർ പ്രോഗ്രാമർ വേർഡ് കുണ്ണിങ്ൻഘാം എന്നയാളുടെ ""വിക്കി"" എന്ന സങ്കൽപ്പത്തെ കുറിച്ച് സാൻഗറോടു പറയുകയും വിക്കി എന്ന സങ്കൽപ്പത്തെ വിശദീകരിച്ചു കൊടുക്കുകയും ചെയ്തു. സാൻഗർക്ക് വിക്കി എന്ന ആശയം ബോധിക്കുകയും വെയിൽസിനെ അതു പറഞ്ഞു മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്തു. അങ്ങനെ ജനുവരി 10-ാം തീയതി നുപീടിയുടെ ആദ്യ വിക്കി പുറത്തിറങ്ങി.
നുപീടിയയുടെ ലേഖകരിൽ നിന്നും അഭ്യുദയകാംക്ഷികളിൽ നിന്നും ഉണ്ടായ എതിർപ്പു മൂലം ജനുവരി 15-ാം തീയതി വിക്കിപീഡിയ സ്വന്തം ഡൊമൈനിൽ വിക്കിപീഡിയ.കോം -ൽ പുറത്തിറങ്ങി(ചിലരെങ്കിലും ആ ദിനത്തെ വിക്കിപീഡിയദിനം എന്നു പറയുന്നു). അതിനു വേണ്ട വിതരണവ്യാപ്തിയും(bandwidth), സെർവറും വെയിൽസ് തന്നെ സംഭാവന ചെയ്തു.
2001 മെയ് -ൽ ഇംഗ്ലീഷ് ഇതര വിക്കിപീഡിയകൾ ആദ്യമായി പുറത്തിറങ്ങി(കാറ്റലൻ, ചൈനീസ്, ഡച്ച്, ജെർമൻ, എസ്പരാന്റോ, ഫ്രെഞ്ച്, ഹീബ്രും, ഇറ്റാലിയൻ, ജാപ്പനീസ്, പോർറ്റുഗീസ്,റഷ്യൻ, സ്പാനിഷ്, സ്വീഡിഷ് മുതലായ ഭാഷകളിൽ, സെപ്റ്റംബർ 4-നു അറബിയും, ഹൻഗേറിയനും കൂടെ ചേർന്നു). 2002 ഡിസംബർ 21 ന് ആണ് മലയാളം വിക്കിപീഡിയ പിറന്നു വീണത്.
",ml,"വിക്കിപീഡിയ, ഒരു സ്വതന്ത്ര വിജ്ഞാനകോശം.",,,,"2001-ൽ ആരംഭിച്ച, അതിവേഗം വളർന്നു കൊണ്ടിരിക്കുന്ന സൂചക വെബ്സൈറ്റും സർവ്വവിജ്ഞാനകോശവും ആണ് വിക്കിപീഡിയ. വിക്കിപീഡിയയടെ ഉള്ളടക്കം സ്വതന്ത്രവും, ലോകമെമ്പാടും ഉള്ള ആൾക്കാരുടെ സംയുക്ത പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലവുമാണ്. വിക്കി എന്നു പറഞ്ഞാൽ ഇന്റർനെറ്റുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിട്ടുള്ള കമ്പ്യൂട്ടർ ഉള്ള ആർക്കും ബന്ധപ്പെടുവാനും, മാറ്റിയെഴുതുവാനും, തെറ്റുതിരുത്തുവാനും, വിവരങ്ങൾ കൂടുതൽ മെച്ചപ്പെടുത്തുവാനും കഴിയുന്നത് എന്നാണർഥം.",,0.7821100999999999,2023-02-24T00:00:00Z,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
List of FBI episodes,https://en.wikipedia.org/wiki/List_of_FBI_episodes,https://en.wikipedia.org/wiki/List_of_FBI_episodes,2019-01-25T22:47:34+00:00,"FBI is an American crime drama television series created by and Craig Turk that airs on CBS. It premiered on September 25, 2018. [1] FBI received a straight-to-series commission for 13 episodes on September 20, 2017. [2] On October 11, 2018, it was announced that the series had received a full season order from CBS. [3] In January 2019, CBS renewed the series for a second season; which premiered on September 24, 2019. [4] Due to the COVID-19 pandemic in the United States, filming was curtailed of the final three episodes of the second season, with the nineteenth episode, ""Emotional Rescue"", serving as the season finale. In May 2020, CBS renewed the series for a third season, which premiered on November 17, 2020. [5] [6] In March 2021, the series was renewed for a fourth season, [7] which premiered on September 21, 2021. [8] In May 2022, CBS renewed the series for a fifth and sixth season. [9] The fifth season premiered on September 20, 2022. [10]
As of January 24, 2023, 89 episodes of FBI have aired, currently in its fifth season.
Series overview[ edit ]
Episodes[ edit ]
Season 1 (2018–19)[ edit ]
No.
overall No. in
season Title Directed by Written by Original air date Prod.
code U.S. viewers
(millions)
1 1""Pilot"" Niels Arden Oplev Teleplay by: Craig Turk
Story by: Dick Wolf & Craig Turk September 25, 2018 FBI101 10.09 [15]
When an apartment building is destroyed by two bomb blasts, killing 27 people, it first appears to be part of a gang war. However, further investigation reveals that the mastermind behind the carnage is a white supremacist named Robert Lawrence who wants to create the illusion that groups of non-white people are turning the city into a war zone. The FBI is closing in on Lawrence, but there's one more bomb somewhere, about to go off, sending field agents Maggie Bell and Omar Adom ""OA"" Zidan into a frantic race against time to stop the final attack before it happens with assistance from their boss, Special Agent in Charge Ellen Solberg, her second-in-command Assistant Special Agent in Charge Jubal Valentine, technical analyst Kristen Chazal and their colleagues in the Joint Operations Command or JOC at 26 Fed.
This episode marks the first and only appearance of Connie Neilsen (Ellen Solberg).
Several people in New York collapse and die after buying food from a take-away. As Maggie, OA and the rest of the FBI's New York field office meet their new boss, Special Agent in Charge Dana Mosier, they quickly locate the store and find CCTV footage showing a young woman spraying poison onto the food. They track her using CCTV cameras and she dumps the dispenser and her clothes. She also collapses, landing in hospital while eventually dying from the very same poison that she unknowingly injected into herself via a dispenser that has a needle that appears on the fifth press, injecting the user with poison with the woman eventually dying from the poison. Tracking through her computer, the team finds that she has been attracted to a radical form of Islam and duped into undertaking the terrorist attack. One of her online friends is also being lined up for the same treatment with OA soon realizing the girls were in fact working with ISIS and also a terrorist whose methods he encountered during his time in the Army.
This episode marks the debut appearance of Sela Ward (Dana Mosier), Ward also receiving the ""And"" credit while Jeremy Sisto (Jubal Valentine) retains the ""With"", a credit he also received during the Pilot episode.
3 3""Prey"" Norberto Barba Andrew Wilder October 9, 2018 FBI105 9.17 [17]
A family argument is interrupted when a young woman staggers onto the property, stabbed multiple times. Following back her steps, the team finds that she had been buried barely alive and dug herself out of her grave with the FBI team soon discovering many other graves that contains the bodies of other young women. The team's investigation finds that the woman in question is an American citizen born in the Ukraine who, along with her sister, Brooke was tricked into moving to the United States by a human trafficking group. With her help, the team works out the identity of the local ring-leader, catching up with him in an apartment building where he had just killed the Ukrainian doctor whom they were looking for although Maggie is left with injuries after encountering and fighting the man. The traffickers shift their bases of operations, so an online booking service is used to entice them to a motel where Jubal is waiting, having gone undercover due to his previous experience of working in Vice. Eventually, the team arrest the people responsible and rescue the girls who are found hiding in the basement of a house.
4 4""Crossfire"" Arthur W. Forney Brian Anthony October 16, 2018 FBI102 9.31 [18]
Three people, including an assistant US district attorney, are killed by a sniper on Park Avenue. Later, six people in a residential neighborhood on Staten Island are killed by the same man. The FBI agents identify the sniper as Cole Cooper, an army veteran who'd lost everything in his life. Cole had taken a teenage boy named Kofi under his wing; the FBI capture Kofi, and try to gain his trust in the hope that he'll tell them where Cole will strike next. They learn that Cole lost his girlfriend to illness and felt betrayed by faith in life, and discover his last location to be the church he and Kofi went to. Despite Bell trying to empathise with him, she makes the final decision to have him shot when Cole attempts to shoot a civilian. Bell and Zidan find their closures with the case, with Susan Poe and Kofi respectively.
5 5""Doomsday"" Fred Berner Judith McCreary October 23, 2018 FBI106 8.82 [19]
After a drill at a nuclear power plant, a real alarm goes off, warning that the reactor's coolant water is leaking and an employee is found dead. The situation is stabilized and the FBI is called in. It is first suspected the murdered employee tried to sabotage the plant, but she did not have the expertise needed to attempt it, meaning she had a partner who is still on the loose. They end up working with most wanted felon Jake Fletcher, who was investigating the plant for corruption. Fletcher stayed in Cuba where he also started a relationship with the victim, and he returned to the US after hearing the news of her death. Together with Fletcher, they're able to narrow the suspect pool down to the plant's inspector, who killed the IG inspector as collateral damage for the Inspector General's investigation into the plant.
6 6""Family Man"" Jean de Segonzac Barbie Kligman October 30, 2018 FBI103 9.41 [20]
When senator Gary Lynch's daughter, Gracie, is kidnapped and held for ransom, the FBI must find the little girl before time runs out. To do so, they must dig into the senator's past to find out who is behind it. They discover that Lynch once had an affair with Nicole Sousa, with whom he also had a son, Nathan. Sousa also suffers from ALS, a condition OA reveals his grandfather suffered from with Sousa insisting she needs Lynch's assistance. Returning to the apartment later, Maggie and OA find Sousa dead, having overdosed and manage to save Nathan from overdosing too. They suspect she worked with Lynch's childhood friend, Joe Finnegan. The kidnapping also reaches the press, which puts a strain on the possibility of getting Gracie back. Finnegan refuses to answer to the FBI, until they allow senator Lynch to talk to him himself. Finnegan's motives reveals that he felt betrayed by Lynch for not doing him a favor regarding his son's prison sentence with Kristen also revealing that Finnegan's son, Sean died in prison ten days prior even though there was nothing Lynch could have done. He subsequently gives Gracie's location, and the FBI rescue her and apprehend the guarding goons. As Maggie prepares to leave, Lynch's wife asks her if it's possible for her to adopt Nathan so she and Lynch can take custody of him. Maggie happily confirms she can.
7 7""Cops and Robbers"" Jean de Segonzac Hadi Nicholas Deeb November 13, 2018 FBI108 9.19 [21]
Criminals masquerading as police officers rob an armored car and steal two million dollars. The FBI suspects it was an inside job. They manage to identify the members of the robbery crew, but their prime suspect Nick Salerno ends up dead before they can apprehend him. They get Jason Morgan, a former veteran who was involved with the crew, to go in undercover. After they escape, Morgan is compromised as the FBI move in. They manage to apprehend the two remaining members, Ryan Jenkins and mastermind Eric Healy at the docks, but Zidan is almost forced to shoot Morgan. Bell wounds him before he can shoot Zidan. Bell also tries to help Zidan to be more open about his experiences during the war in Iraq.
8 8""This Land Is Your Land"" Charlotte Brandstrom Claire Demorest November 20, 2018 FBI109 8.91 [22]
The FBI is called when Victor Beniov, a Russian chemist who used to create chemical weapons and recently published a tell-all book, is kidnapped. The trail of the illegally purchased weapons leads to two local brothers related to the far-right militia movement with the FBI descending on the area. With Jubal overseeing the field operation and Kristen assisting, Maggie and OA along with an FBI SWAT team invade the area. However, they're pinned down by the shooters but eventually manage to find and get some children who were in the house to safety while OA saves Beniov who tells him and Jubal that they forced him to make hydrogen cyanide by threatening his daughter who Beniov reveals they also had pictures of. The FBI tracks the middle brother to the city courthouse, where he holds members and a judge hostage, and threatens to bomb the place in revenge for his father who was anti-government being sentenced. Susan manages to convince him that his father is in the courthouse, in an attempt to persuade him to surrender. Mosier is approached by her Russian contact, who warns her that the Russians are keeping tabs on them equal to them keeping tabs on the Russians.
9 9""Compromised"" Ed Ornelas Katie Swain December 4, 2018 FBI107 9.72 [23]
The FBI team is called to assist when Damian Cruz, a witness in witness protection program is assassinated. Suspicion falls on his US Marshall handler Paul Ackerman when another protected witness, Maya Nelson, is killed. Despite Nelson's name being leaked, the hit on her was ordered by Nate Skinner, who she helped put behind bars. The FBI discover that Ackerman had exploited vulnerable female witnesses, including Amber Turner, who was sponsored by Vincent Marino, who threatened to reveal her and Ackerman's affair to the public. Bell goes undercover as Turner, leading to Ackerman's arrest.
10 10""The Armorer's Faith"" Nicole Rubio Andrew Wilder December 11, 2018 FBI111 9.04 [24]
O.A. is called upon to go undercover when an arms buyer is assassinated. The dead man had been turned by members of another branch of the FBI and was going to help take down Martin Vickers, who is selling 50 new generation shoulder-mounted, laser-guided anti-tank missiles that could be used to shoot down planes. The handler of the dead man was O.A.'s former instructor at Quantico, Rowan Quinn who has a hostile encounter with O.A. They almost bring down Vickers but are beaten to the punch by Vickers's daughter, Arianna, who was also involved in her father's business, and who had sold him out to a Mexican cartel prepared to pay more to get the weapons. She kills her father, before leaving O. A and Quinn to fend off her goons, but is arrested in her attempted escape while in hospital, O.A. learns from Quinn that the man was going through personal problems at the time O.A. was in Quantico and regularly chose a recruit to pick on under the belief it would make them stronger, something O.A. refuses to accept with Quinn later apologizing for his actions. O.A. later attends a course by an FBI instructor where potential new recruits are being taught and prepares to give them a lecture concerning his experience in the FBI.
Billy Burke (Rowan Quinn) is credited as a Special Guest Star.
11 11""Identity Crisis"" Norberto Barba Rick Eid January 15, 2019 FBI112 9.33 [25]
After judge Leslie Chapman sentences a man to life in prison, she is murdered along with her daughter, Sam. Maggie and O. A. investigate the scene and looks for a possible link related to the sentencing. Bell and Zidan come across club owners Jack Rossi and Ray Costa, whose club Chapman visited only hours before her death. They also cross paths with Gina Pratt, a friend of Bell and undercover agent working in Rossi and Costa's inner circle. The team implements Pratt's operation into their investigation after it's revealed that Rossi and Costa are secretly dealing drugs, with Rossi also having a connection to Sam Chapman while Jubal goes undercover again, posing as a friend of Gina's although his role ends when the drug dealers fail to arrive at the pre-arranged meeting spot. After failing to strike deals with Rossi, Pratt expresses sympathy with him, putting her career at risk. The team manages to stop Rossi and Costa before they make it to Essex County Airport, charging Costa with the murder of Chapman and her daughter.
12 12""A New Dawn"" Terry Miller Brian Anthony January 22, 2019 FBI110 7.40 [26]
The FBI team investigate the murder of a misogynist white-supremacist right-wing activist, Nathaniel Bain, at the Paul Rivera college campus, the same college O.A.'s younger sister, Amira, attends. When the investigation leads them to a former staff member of the campus' newspaper, Claire, O.A. and Maggie turn to Amira, who also works in the paper, for information. Thanks to Amira's former friendship with Claire, Maggie infiltrates the radical organization they believe responsible for the murder, New Dawn by going undercover. Their investigation reveal that the college headmaster's son, Connor Whitman, murdered Bain and torched the Savage Sons club house. Whitman outs professor Will Kelly being the mastermind behind ideas with Kelly revealed to have been manipulating students into taking action. Amira is taken hostage by New Dawn member Heather, threatening to bomb the church Bain's funeral is taking place at. Bell and Zidan manage to get Heather to give up and save Amira.
13 13""Partners in Crime"" Jean De Segonzac Claire Demorest February 12, 2019 FBI113 9.45 [27]
Maggie and O.A. searches for a couple who is responsible for armed robberies that led to the death of an off-duty NYPD officer, Oliver West. The situation turns out to be far more complex than thought, and they realise that the female is a missing 18 year old, Julia Parker. However the CCTV footage does not add up, given the girl's height is different then her actual height. The team deduces that the second girl is missing 15 year old Katharine James. After cornering Patrick Cross and Julia, Cross takes hostages in a nearby restaurant. The FBI bring his father who was responsible for killing Cross's wife and two daughters many years ago to try and convince him, but to no avail. Bell then goes in as a paramedic to treat a shot victim's wound. In the process she disarms Cross after he loses his temper, while Julia shoots him dead, ending the hostage situation while Jubal leads an FBI SWAT team to an apartment area where Cross lived many years ago and is successful in finding and rescuing Katharine. Jubal is getting to terms with his ex-wife now having a new boyfriend, but decides to attend his son's birthday party despite the new boyfriend being there.
14 14""Exposed"" Norberto Barba David Amann February 19, 2019 FBI114 9.06 [28]
An investigative journalist, Rob McCann, is murdered and the team uncovers information linking the incident to past cases. They discover he was investigating a pharmaceutical company who produced a drug for childhood Leukaemia with a 29% mortality rate. McCann's informant, William Patterson, is assassinated in an alleged car accident. They also discover the same jogger who appeared on CCTV in a case in Michigan in the death of a state senator. The jogger is later identified as the assassin, Frank Cutler. Maggie learns her husband's death was not an accident, after spotting Cutler in the background of an old video of her and Jason. O. A. initially dismisses her suspicion, before finding evidence to the contrary. The FBI arrest Russell Donovan for hiring Cutler to kill McCann. Bell and Zidan confront Cutler at a bank, shooting him when he refuses to surrender. After learning that Cutler was involved in Jason's death, Bell confronts him at the hospital, but he dies after a second surgery.
15 15""Scorched Earth"" Nick Gomez Rick Eid & Brian Anthony February 26, 2019 FBI115 9.45 [29]
Wall Street Keller Hogan CEO Veronica Klein is murdered by a bomb planted in her office. Soon after, a barista, Carly Fincher, is also killed in a bombing. Their connections are in contrast, with Fincher being a blogger and Klein being known for sacking anyone undermining her leadership. The team question Nick Frost, who sent a threat to Klein. A male profiler, Supervisory Special Agent Spencer Briggs, is sent by headquarters to help the team and he clashes with Dana's authority, notably arguing with statistics, likelihood and different priorities while Dana proves him otherwise right over time. Frost points the team to Stuart Moore, who was also sacked by Klein. They discover Moore attempted suicide a week before the bombings, and suspicion turns to his son, Cameron, who idolised him. Cameron reveals after his arrest, that he planted another bomb, revealed to be in a gentleman's club attended by Frost. Bell and Zidan evacuate the club and Bell secures the bomb in a freezer vault although it explodes seconds later. Maggie and OA later return to 26 Fed where Maggie receives applause from everyone in the room for her efforts while Briggs and Dana part on good terms, Briggs having come to acknowledge Dana's skills.
16 16""Invisible"" Charles S. Carroll Joe Halpin March 12, 2019 FBI116 8.95 [30]
Elizabeth Chase, the daughter of media mogul Benjamin Chase, is kidnapped while leaving a dinner with him. The FBI look for possible assailants among high school society, before the kidnapper makes a ransom. The money is picked up by a homeless man, who leads them to an employee working for Chase, who took advantage of the case to get back at him. A lead on Elizabeth's missing inhaler leads them to CCTV footage capturing Charlie Jacobs after stealing one from a pharmacy. After Bell and Zidan chase Jacobs, he commits suicide, blaming Elizabeth. After rescuing her from Jacobs's cabin in Pound Ridge, she reveals that Jacobs possibly worked with someone, revealed to be Sam Musk, in planning school shootings. They manage to stop Musk from shooting up an event, with Zidan jumping in front of his weapon, taking a shot to the vest. Chazal applies to become a field agent, an application which Quantico and Mosier accepts.
17 17""Apex"" Jean De Segonzac Andrew Wilder March 26, 2019 FBI117 9.13 [31]
Bell and Zidan assist the NYPD with a possible serial killer who photographs his victims in full make-up in perfect lighting. Initially, the team are faced with three victims, but the number rises to ten after more are revealed. Deputy Mayor Lynn Carver informs Mosier that the mayor does not want bad publicity for the city and scaring away tourists. This forces Mosier to tackle the press with a more softer approach. However they later come to disagree on how evidence should be handled. The team tracks evidence to doctor Edward Praeger, who has a Polaroid of one of the victims, but his DNA does not match the others. He leads them to the killer, revealed to be Robert Burke IV, a member of the Burke property owner family. Burke's wife reveals she filed for divorce because he photographed her like other victims. Mosier disobeys Carver's orders, and approves Bell and Zidan to storm Burke's studio, preventing him from taking another victim's life.
18 18"" Most Wanted"" Fred Berner René Balcer April 2, 2019 FBI118 9.08 [33]
When ICE deportation officer Thomas Gilman kills his family consisting of his wife and two children and flees, the resulting explosion destroying his house while leaving one neighbor dead and two in the ICU, O.A. and Maggie investigate. They soon collaborate with the FBI's Fugitive Task Force led by SSA Jess LaCroix to apprehend Gilman with Jess, FBI agents Sheryll Barnes, Clinton Skye, Kenny Crosby and Hana Gibson later beginning a search for Gilman by talking to the people Gilman encountered as the body count from Gilman's rampage begins increasing. It's soon revealed that Gilman is motivated by the desire to exact revenge against his mother who has recently died even though Gilman is refusing to believe it as when they were children, Gilman and his brother, Mike Venutti were separated, Gilman staying behind with his abusive father while their mother took Mike and left. By using footage they've obtained from Venutti which shows their mother celebrating her 78th birthday while also stating she wishes her son, Tommy was here, indicating she still felt guilty over what she had done, the team are able to lure Gilman to a house, but are cornered by Venutti. Once Gilman arrives, he holds his brother hostage while LaCroix negotiates with him. Bell, who arrived at the scene for the takedown, hands Jess a shotgun, making him able to disarm Gilman with Gilman losing his right hand in the process.
This episode is the backdoor pilot for FBI: Most Wanted. [32] based on FBI Ten Most Wanted Fugitives"" Robert William Fisher"" and also marks the debut appearance of Alana De La Garza as Isobel Castille. Julian McMahon (Jess LaCroix), Kellan Lutz (Kenny Crosby), Roxy Sternberg (Sheryll Barnes), Keisha Castle-Hughes (Hana Gibson), Nathaniel Arcand (Clinton Skye) and Alana De La Garza (Isobel Castille) are all credited as Special Guest Stars.
The FBI investigates the murder of Ryan Parker, the Deputy Assistant Secretary of Trade and his driver, who was unknowingly used as a pawn by a dangerous drug-trafficking ring, the White Horses. The drugs are revealed to have been delivered through with his translator, Michelle Chang with the drugs being identified as carfentanil which is a more powerful and deadlier drug than both heroin and morphine. The team track down a JFK airport worker, Kevin Okoro, who served as a middle man, but he is killed at the hospital via suffocation before they can speak to him. As that goes on, OA finds himself reconnecting with his friend, Juan who later overdoses on some carfentanil, forcing him to be transported to the hospital for treatment. Meanwhile, Jubal unwillingly gets his friend and former drug addict Morris Kalu, a man who was previously a member of the White Horses involved, putting him through an undercover operation to get to the leader Tayo. During his attempt to escape, Tayo takes Kalu hostage but Jubal manages to save Kalu by shooting Tayo dead. Back at 26 Fed, Jubal expresses sympathies to OA, revealing that Juan died off-screen, an incident that has left OA devastated and guilty he couldn't spot the signs that his friend was an addict, something Jubal agrees with before he then tells OA that there's no such thing as an ex-addict and all it takes is one bad day. Jubal later visits Kalu and the two leave for a new rehab meeting.
20 20""What Lies Beneath"" Vincent Misiano David Amann April 30, 2019 FBI120 8.86 [35]
When controversial secret police leader Ahmed El-Masri from Egypt comes to New York for a heart transplant, O.A. struggles to balance his personal opinion with his professional duty when he is assigned to the security detail. While on route to the hospital, El-Masri's convoy is ambushed and is diverted to Hope General Hospital. With OA on the protection detail for El-Masri, Bell works with agent Art Perkins (Titus Makin) to track down the assailant, Karim Mohammad, who is revealed to be working for professional assassin, Zev Solin whose work Jubal has prior experience with seeing, Jubal revealing that Solin once blew up a plane with 63 passengers just to kill his main target. Solin takes matters into his own hands and infiltrates the hospital disguised as a doctor, but escapes once spotted by O. A. State Troopers later disarm him, and O. A. confronts him about a bomb revealed to be in the hospital. The FBI bomb squad manages to disable the bomb and El-Masri safely gets his transplant, but dies after complications. His advisor gives O. A. closure about his missing cousin who disappeared during the Arab spring, revealing she died during an outbreak at the prison she was sent to.
21 21""Appearances"" Jean De Segonzac Joe Halpin May 7, 2019 FBI121 8.76 [36]
The FBI investigates the murder of a fellow FBI agent, Greg Kennedy. When it is revealed he was living a double life, the team struggle to decide how much to tell his wife, Linda, also an FBI agent, and one of Maggie's closest friends. They learn from the bartender Kennedy met, that he was looking into ""the devil"", revealed to be biker gang member Mason Thorne. The gang was also dealing drugs after attorney Mike Krawley got them in touch with Philadelphia dealer Michael Rizzo. Thorne is found murdered, and Rizzo reveals that Krawley murdered him and has CCTV footage to prove it. As Linda interferes with the investigation, they learn she went to Krawley's office, before finding him dead at the biker club house. They arrest the gang leader, Tommy Chase, for murdering Krawley in retaliation for Thorne's death. Kristin and O. A. dig into Jason's death, discovering he met a businesswoman, Angela Perez, some time before his death.
22 22""Closure"" Nicole Rubio Rick Eid May 14, 2019 FBI122 8.56 [37]
Angela Perez is kidnapped and later murdered by assassin Carlos Sanchez. Mosier advises Bell against taking on the case, but later changes her mind. The FBI connect Sanchez to a Mexican drug cartel, and later the company Perez worked for, as a front for money laundering. Initial suspicion is held against Perez's ex boyfriend Nathan Post, but he has an alibi for the day of the ordered hit and Perez’ kidnapping, but the hit was ordered from the same building. Bell deduces that the same person ordered Jason dead, and it is revealed to be Perez's supervisor Sophie Keller, who ordered the hits. After chasing her to a marina in an attempted escape, she tells Bell that the cartel forced her to order the hits. With Keller giving up information on the cartel, Bell finally gets closure for Jason's death while Mosier confides in Jubal and announces that she will be retiring as special-agent-in-charge, having already submitted her retirement papers after realizing her decision to let Maggie proceed could have cost Maggie her career or worse while Maggie and O.A. later go out to dinner together, announcing it's a toast to new beginnings and to celebrate the fact they've been partners for ten months.
This episode marks the final appearance of Sela Ward (Dana Mosier).
Season 2 (2019–20)[ edit ]
23 1""Little Egypt"" Arthur W. Forney Rick Eid September 24, 2019 FBI201 8.83 [38]
As Kristen receives her badge and starts her first day as a field agent, partnered with recently transferred agent Stuart Scola who worked with Jubal at the Boston field office and the New York field office begins working under its new superior, Special Agent in Charge Isobel Castille, the team investigate when a bomb detonates at a restaurant in Queens not far from where OA grew up. Although the culprits, Justin Murphy and Michael Moosa, are apprehended, things get even more complicated when one of the witnesses, waiter Joseph Nasser, is revealed to be an undercover FBI agent with another agenda, that being apprehending two Muslim youths in the act of terrorism by recruiting them. O. A. joins Nasser's operation, but is conflicted about if it is right to let it happen. Despite reaching a deal with them, the boys join an imam to execute a bombing in Central Park. The FBI are able to evacuate the crowds and neutralise the threat in time.
This is the first episode of the FBI series to have Alana De La Garza (Isobel Castille) now credited as a series regular and marks the debut appearance of John Boyd (Stuart Scola) while Jeremy Sisto (Jubal Valentine) receives the ""And"" credit.
24 2""The Lives of Others"" Alex Chapple David Amann October 1, 2019 FBI202 9.46 [39]
Eli Harper, the six year old son of prominent blogger Stacy Harper, is kidnapped, forcing the team to look through her two million followers. As the team dig into the family's personal life and online presence, not everything is as it seems. The team suspect former convicted sex offender Todd Crebins, who is also the Harper's neighbour, after finding Eli's toy dinosaur in his sofa. However his alibi proves them wrong, and further evidence points them to Wayne Rydell, who admits to having canvassed the Harper's house and attempted to break in. His assessment of a black car, leads them back to the Hernandez park call made to the Harpers earlier. They track down the owner, Lisa Defacio, who is revealed to be Eli's surrogate mother. Bell has her surrender and finds Eli in a bedroom unharmed. Kristen continues to adjust to life as a field agent and Bell reevaluates how she has been coping with her husband's death.
25 3""American Idol"" Milena Govich Mo Masi October 8, 2019 FBI203 8.70 [40]
Congresswoman Valerie Caldwell, who is running for president, survives a car bomb which kills one of her bodyguards, and Maggie and O.A. must find out if there are any more threats. As the team race against time to find the perpetrator, they discover that the motive for the assassination attempt may not be entirely political. Despite initial suspicions against the sister of one of Caldwell's sentences suspects admitting hatred against her, she did not plant the bomb. Evidence instead points towards a member of the People's Liberation Army Ray Zhao, possibly being a spy who was digging up dirt on Caldwell. The FBI discovers that Caldwell fired her colleague Len Barker back when they worked together, after he started with odd behaviours. Barker targets a campaign meeting at the Roosevelt Hotel, but is thwarted by the FBI. Maggie finds herself at odds with Caldwell's motives to cover up evidence that would have confirmed Wayne Simmons's alibi, and manages to put her admiration for Caldwell behind, a move O.A. later voices his pride at her for doing.
26 4""An Imperfect Science"" Jean de Segonzac Erica Shelton Kodish October 15, 2019 FBI204 8.75 [41]
A white man opens fire in a black nightclub, killing one and wounding more, and it appears the FBI ignored previous threats from a white supremacist group, the First Order. A high school white supremacist, Ivan Childress, admits to the shooting, but Maggie does not believe he is the shooter and tries to prove his innocence. Kristin must decide between her responsibility to the FBI and the black community. Maggie's hunch about the shooter is proven correct, and the real shooter, Jim Housley Dietz, is determined to have targeted his ex girlfriend in the club, Patrice. Maggie and O. A. races to her safe house, where Housley Dietz ambushes them, also wounding O. A. in the process and when he attempts to kill Maggie, O.A. emerges and fatally shoots Dietz. Later, Castille expresses to Jubal that they should have taken the threats against the club more seriously, and wants to expand the responsibility for more thoroughness in investigating threats.
27 5""Crossroads"" Charles S. Carroll Rick Eid & Clare Demorest October 22, 2019 FBI205 8.87 [42]
Commercial truck driver Jim Russo, with a spotless record and no enemies is kidnapped, but the FBI cannot determine why he was targeted until they realize he was carrying a dirty shovel in his truck. They deduce be buried something, later revealed to be bags of cocaine. The FBI clashes with the DEA when a person of interest, driver Miguel Boaz, is revealed to be an informant working for the DEA. They discover that the DEA was setting up an operation to take down the Juarez gang leader. The FBI decides to raid the gang's house despite the DEA's warnings, arresting everyone present and rescuing a badly injured Russo. Jubal must make a difficult decision regarding his divorced wife and children, seeking advice from Maggie. He decides to accept that his ex-wife and children will be moving to Scarsdale.
This is the first episode to have John Boyd (Stuart Scola) credited as a series regular.
28 6""Outsider"" Stephen Surjik Rick Eid & David Amann November 5, 2019 FBI206 8.54 [43]
Brad Hughes, a Wall Street investor, is found dead by a jogger and the team investigate the shady side of insider trading when they discover he was a whistleblower who had contacted the SEC about an illegal deal. Scola's inside knowledge as a former trader comes in handy as he and Kristen comb through a suspect pool of tight-lipped investment bankers and traders. Through Elena Bondar, they discover that she and nine other girls were used as assets to spread malware in able for an Albanian gang to get inside information to Wall Street trading. O. A. goes through his girlfriend Mona, who is an attorney, identifying their suspect, Nikolas Christo. Bondar goes to a bar to meet Christi, wearing a wire, but is held at gunpoint. After taking out Christo, the FBI frees the remaining girls. Castille informs O. A. that the head of organised crime wants to know how he got Christo's name and that unlike her, the organized crime head will not accept ""no"" as an answer.
29 7""Undisclosed"" Emile Levisetti Joe Halpin & Katherine Visconti November 12, 2019 FBI207 8.87 [44]
The team tries to learn who has the most to gain after Robert Cabot, university president of Armstrong University and board member of Cemera, a medical tech company about to go public is murdered. Initial suspicions points to a student, Luke Wagner, who was personally expelled from campus by Cabot, but Wagner reveals he only heard the shots killing Cabot while waiting at his home. The FBI look into people involved with Cemera, and the CEO, Corinne Baker, is shot by the same suspect. The suspect is revealed to be security guard Tommy Ward, who was also one of the witnesses. It is also revealed Cemera's scanners are faulty through a sacked employee, and Ward and other patients developed further stages of cancer. Ward held Cemera responsible for his cancer, and holds a hostage before walking in front of a truck, committing suicide. O.A. is put at odds when his cousin Ryan, through his uncle, asks him a favor that would involve him lying about the cousin being fit to be a cop with the Newark P. D. O. A. decides to be honest, which includes that Ryan is not fit to be a cop, enough for the department to not give him the job, disappointing his uncle.
30 8""Codename: Ferdinand"" Alex Zakrzewski David Amann November 19, 2019 FBI208 8.83 [45]
Photographer Frank Webber is killed in a car accident, later revealed to be sabotage. The FBI cross paths with CIA agent Collins, who reveals that Webber worked for the agency photographing suspected sleeper agents. The Russian agents are revealed to be the couple who reported the accident, Ben and Lisa Blake. The FBI works with the CIA to discover their assassination plot, narrowing the target down to being Farhad Amiri, the son of the Iranian defence minister, who is in New York on a student visa. They are able to thwart the attack and apprehend Ben. Maggie is accosted by a man who accidentally bumped into her car and gets asked out for coffee.
31 9""Salvation"" Alex Chapple Rick Eid November 26, 2019 FBI209 8.81 [46]
High school English teacher Patrick Miller disappears and is later found murdered after an altercation with a student, Alex Williams. Williams points the team to Max Bailey, Miller's girlfriend's ex-husband who accuses Miller of being a pedophile after seeing him with an underage girl. The girl is revealed to be Jessica Sanchez, a Mexican gang member who has settled in the US and sought help from Miller to get out of it. Her revelations point them to her gang leader, Marco Gomez. Sanchez meets Gomez and the gang, the D15, undercover to find incriminating evidence. The FBI arrest the gang and Gomez and secures a process to get Sanchez into witness protection. However, their efforts are halted by ICE, who have an order of removal on Sanchez. Bell contests the decision and brings it to court. Despite her best efforts, the judge rules in favour of having Sanchez deported due to her past involvement with the D15.
32 10""Ties That Bind"" Stephen Surjik Claire Demorest December 17, 2019 FBI210 8.47 [47]
Hannah Bloom, the daughter of decorated NYPD detective Harry Bloom, is killed, and the FBI is tasked with investigating the case to avoid a conflict of interest but soon realize she is only the latest in a long line of women to be strangled. They discover that the killer strangled mostly orange haired women stretching from southern New York down to the city. Kristin makes a mistake in field training that leads to Scola being shot with a paintball and worries Scola is going too easy on her when he does not chastise her for it. The team brings in Andrew Cameron, a victim of kidnapping and abuse, whose description matches the killer. Despite flaws in his recollection, after saving another victim, Grace Lennon, the FBI deduces it was actually his brother, Jordan. Harry Bloom intervenes when they are about to confront Jordan, but in an attempt to escape, Jordan fights Maggie, only for Kristen to intercept the hit, taking the stab to her throat before she collapses to the ground. O.A. and Scola then proceed to fatally shoot Jordan while Maggie performs CPR on Kristen, urging her to keep on breathing and to look at her, ending the episode in a cliffhanger.
33 11""Fallout"" Alex Chapple David Amann January 7, 2020 FBI211 9.32 [48]
Kristen is rushed to the hospital as the doctors race to save her life. What happened to her throws the team off balance as they investigate the murder of businessman Keith Gilroy, who lost his position after being accused of sexually harassing numerous female employees of his. The team suspects one of his accusers is behind his death after they discover an assassin, Sarah Baines, was paid to take him out. Their initial suspect, Gayle Dixon, is cleared, and they also learn that Ava Mercer, was Gilroy's daughter, but she did not know him. Gilroy had planned to include her in his will, but died before the change happened, thereby putting his inheritance to his foundation, led by Lila Robbins. Robbins reveals she was also a victim of Gilroy. The team tries to adjust to newcomer agent Emily Ryder while Kristen fortunately makes a successful recovery.
34 12""Hard Decisions"" Emile Levisetti Joe Halpin January 14, 2020 FBI212 8.57 [49]
After a bank is held up, but nothing is reported stolen, the team's investigation leads them to a safety deposit box whose contents have fallen into the hands of an infamous cyber criminal, dubbed The Sentinel. The contents threaten national security, as the NSA becomes involved. The Sentinel, who is later revealed to be Kenneth Bates, asks to speak to Castille once he is arrested, also revealing a high level of knowledge about the team. They trick him into seeing a live feed from the New York Stock Exchange where he claims a bomb will be detonated. They call his bluff when the alleged bomb does not explode, leading to his arrest. Kristen is discharged from the hospital and returns to the FBI on a desk assignment. She states she's eager to return to field but her teammates are less sure she's ready.
35 13""Payback"" Monica Raymund David Amann & Mo Masi January 21, 2020 FBI213 9.24 [50]
Jake Osborne, the son of retired FBI agent Dan Osborne, is kidnapped and the team investigates to see if it is an act of revenge from one of the criminals Osborne helped put away, Castille revealing she worked with Dan Osborne in the past. They discover Jake sold pills with Beth Kimball from his school, and was beaten by Warren Cooper. Cooper reveals he let Jake out of his car, and CCTV shows Sean Ellis helping Jake from the scene. Ellis, as revealed by his girlfriend Gina Ramos, was in debt to his gang leader of the Easy Eights although Ellis later dies from his injuries while being taken to the hospital. Through CCTV and a car with stolen plates, the team manage to track down where Jake is being held, saving him after a shootout. As the Osbornes are reunited, Castille confronts Dan and expresses her anger at him for lying to her with Dan insisting he needed the money to help save Jake. Even though Dan begs her to look the other way, on Castille's signal, Scola and Ryder arrive into Osborne's room and arrest him, handcuffing him to his hospital bed.
This is the first episode where Alana De La Garza (Isobel Castille) receives the ""With"" credit.
36 14""Studio Gangster"" Alex Chapple Rick Eid January 28, 2020 FBI214 9.26 [51]
The media go into a frenzy when the body of US attorney Scott Conway is found dead steps away from the body of a prostitute, Maya Depriest, accusing the two of having sex, much to the dismay of Conway's widow and Jubal's disgust. The FBI must piece together what really happened, which leads them to rapper Big Tracy who joined the 718 gang for publicity. Jubal's connection with one of the victims makes finding the killer personal as it's revealed that he arrested Maya's mother, Christina for drug possession and later personally goes to notify Christina that her daughter has been murdered. Conway was later revealed to have been killed in an attempt to save Depriest from her assailant. The FBI get Big Tracy to work for them, and he discovers cocaine in Thumper's girlfriend's house. After a failed attempt to reconcile with Thumper, Tracy meets him again after Thumper expresses regret. In the process, he reveals that he killed Maya and the FBI move in to arrest him. Jubal also gives Thumper's girlfriend a fighting chance.
37 15""Legacy"" Carl Seaton Claire Demorest February 11, 2020 FBI215 8.93 [52]
A truck transferring armor-piercing bullets is hijacked and the crime is traced back to Sulaiman Mansor, the leader of a terrorist group O.A. thought he helped kill years ago. The airstrike that supposedly killed Mansor was called in by an old friend of O.A., Terry Brooks, who O.A. learns did not confirm Mansor was in the building before the strike, having only assumed he was, a move that leaves O.A. angry at Brooks and believing that the mission which soon saw him being promoted to the FBI was just a lie. Castille, Jubal and O.A. later meet with the FBI Director along with members from other federal agencies and the military, the director revealing that details of this investigation are to remain highly classified for national security reasons. Upon exploring a container, DNA evidence reveals that Mansor who was thought to have died is in fact alive and has arrived in the United States with other members of his NIA organization, Mansor seeking revenge against those who ordered the air strike that killed his family. O.A. soon realizes Mansor and his team are heading to West Point where a ceremony is being held with General Carson, one of the military officers who ordered the strike in attendance. Arriving at the entrance, Maggie and O.A. discover that Mansor and his men have already invaded the area, having killed two military police officers to gain access with Maggie informing her colleagues they need to take Mansor and his men down quickly and quietly and that the bulletproof vests they're all wearing won't hold due to the group having armor-piercing rounds in their possession. Splitting up, the agents along with the FBI SWAT team head to West Point, arresting Mansor's men one by one with Kristen even helping, Jubal having allowed her to rejoin the team. O.A. later fatally shoots Mansor just as the terrorist disguised as a military police officer is about to approach General Carson.
38 16""Safe Room"" Carlos Bernard Rick Eid & Joe Halpin February 18, 2020 FBI217 9.22 [53]
Chloe Ford, the daughter of billionaire Nathan Ford, is kidnapped just outside the gates of her home, but the FBI team finds her in under three hours. She and her kidnapper, Mike Helton, are locked in a safe room in the house of a real estate owner with Helton revealing he kidnapped Chloe to prove a point, noting that when a rich kid is abducted, the FBI work fast but when a poor kid gets taken, they take their time. With Jubal on site, leading the hostage negotiations, the team discover that Helton's daughter, Stephanie Rice was kidnapped weeks ago and remains unfound. Helton demands that the FBI find his daughter in the 2 hours, 45 minutes it took them to find Chloe or he will kill Chloe. The team discover Stephanie was abducted and is part of a sex trafficking ring with the team raiding one house they manage to find by tracking the flight of a pigeon with Stephanie being found. However, she is in critical condition and is hospitalised. After reaching the deadline, Jubal has the SWAT team storm the safe room and Helton is shot while Chloe is rescued. Eventually, Jubal shows Helton proof that Stephanie's alive and has woken up but Helton's fate is left uncertain as he immediately codes with paramedics working on him while Jubal looks on with it never being revealed if Helton managed to survive or if he died from his wounds.
39 17""Broken Promises"" Olivia Newman Tamara Jaron March 10, 2020 FBI216 8.30 [54]
The shooting of prosecutor Nicole Mitchell at a climate rally hints at a political motive, and the team initially suspects her ex-boyfriend Todd Conroy, but is cleared with an alibi. As more bodies pile up and O.A.'s girlfriend is among those targeted, they realise this is a personal vendetta over sixteen-year-old Alex Bryant being sent to prison on trumped up charges. The different upbringings of O.A. and Mona cause their relationship to start to fracture. The team conclude that Bryant's father, Roman, is responsible, killing everyone he deemed responsible for Alex being sent to prison and ultimately ruining his son's future. They manage to disarm while holds a hostage, in a failed attempt to kill Alex's friend Benny Delgado. Maggie is offered a new assignment that would take her away from the New York office, but she is hesitant to tell O. A. When she eventually does, she reassures him she will be back.
40 18"" American Dreams"" Terry Miller David Amann March 24, 2020 FBI218 10.67 [55]
When a school bus with 26 elementary students is hijacked, the FBI race against time to find them. With Maggie away on her undercover mission, Jess LaCroix of the FBI Fugitive Taskforce and his team of Agents Sheryll Barnes, Hana Gibson and Kenny Crosby join the New York team. They learn the mastermind is white supremacist Tyler Kane and that he's holding the children at a closed amusement park which Jubal eventually realizes translates to P.T. or Play Town after a video showing Owen Jamison using sign language to communicate is post online. Storming the park, the FBI team rescue the children while Kane is later wounded during a confrontation between himself and O.A. In the aftermath, O.A. and Jess realize that Owen's father, Roger paid the ransom and got his son back, causing them to discover that Tyler's wife, Emma who escaped now has the money and that whatever her husband planned is something she's going through with, causing O.A. to grimly realize this isn't over. As they leave the Jamison house, Jess receives a video call from his young daughter, Talia, informing him that the food bank where she volunteers is being raided by ICE agents with Tali being detained on suspicions of being an illegal immigrant due to her skin color, ending the episode in a cliffhanger.
This episode begins a crossover event that concludes on FBI: Most Wanted season 1 episode 9. Julian McMahon (Jess LaCroix), Kellan Lutz (Kenny Crosby), Roxy Sternberg (Sheryll Barnes) and Keisha-Castle Hughes (Hana Gibson) are credited as Special Guest Stars.
41 19"" Emotional Rescue"" Monica Raymund Rick Eid & Joe Halpin March 31, 2020 FBI219 10.85 [56]
When foreign graduate student, Arman Patel, an Indian national, is murdered during a drug deal gone bad, the team investigate and with Maggie still away, Chicago PD Detective Hailey Upton (guest star Tracy Spiridakos) temporarily joins the team as a part of the FBI's interagency training program, becoming O.A.'s temporary partner with Upton discovering her own methods clash with the Bureau's by-the-book environment. They soon discover that Patel's roommate, Lucas Reed, was in dealings with the Chicago-based gang, the Latin Players with Upton managing to unsettle one of the members into making a phone call by informing she will contact her colleagues back in Chicago and have them arrest every member of the Players with the gang even possibly coming to suspect that the man Upton and O.A. ""snitched"" on them. Upton's attempts to rattle the man have them making a phone call to his associates. The team realize Reed was meant to deliver the drugs to the Latin Players. Eventually, they speak to Reed's girlfriend, Harper Quinlan who isn't willing to cooperate with them but Upton, drawing upon her own experience of abuse manages to get Quinlan to work for them which she does by wearing a wire and meeting with Reed, hoping to get the location but Reed dies in the attempt, O.A. being forced to shoot him. Harper soon discovers her father, Tom, has been kidnapped and will die if the drugs aren't brought to the location with Upton later finding the drugs stashed between the seats of the Range Rover they took from the scene much to the surprise of both O.A. and Scola, Upton even revealing to the two she has an informant in Chicago who modifies cars like that. Gathering at the pier, the team watch as the exchange between Harper and the members of the Players goes down and they soon manage to save Tom Quinlan with Harper reuniting with her father while the men who held Tom prisoner are arrested. Once the case has been solved, O.A. and Upton head out to celebrate with a beer.
This episode picks up after the Chicago P.D. episode "" Lines"" It also marks the final appearance of both Ebonee Noel (Kristen Chazal) and Catherine Haena Kim (Emily Ryder) while marking the first and only appearance of Tracy Spiridakos (Hailey Upton) who is also credited as a Special Guest Star.
Season 3 (2020–21)[ edit ]
No.
overall No. in
season Title Directed by Written by Original air date Prod.
code U.S. viewers
(millions)
42 1""Never Trust a Stranger"" Alex Chapple Rick Eid November 17, 2020 FBI301 8.21 [57]
The team welcomes newcomer Tiffany Wallace, who is partnered with Scola as it's revealed that Kristen has moved to Dallas, Texas to begin working at the FBI field office there, news that Jubal reveals to Castille. As Maggie returns from her undercover assignment, reuniting with O.A. and Scola while also meeting Wallace for the first time, they investigate when a group of employees at a media house are fatally shot with the case complicating when O. A.'s informant, Zayne Wells, is revealed to have been the driver for the shooters. Zayne flees when O. A. and Maggie attempt to meet him, taking seven people hostage. They track a second assailant, who Wallace manages to stop before he enters the target location. O. A. goes in and manages to talk Zayne into surrendering.
This episode marks the debut appearance of Katherine Renee Kane (or ""Katherine Renee Turner"" in the opening credits up until FBI Season 5) (Tiffany Wallace).
43 2""Unreasonable Doubt"" Jean de Segonzac Tom Szentgyorgyi November 24, 2020 FBI302 8.39 [58]
The discovery of three murdered women in a lake in Westchester County, makes Jubal revisit an old case he investigated eight years ago where Cory McMay was convicted for allegedly murdering a woman in a similar way, Jubal later commenting he wasn't sober during that investigation and spent nearly every day there, drunk while even hiding vodka in his cup. Bell and Zidan is handed the old case to revisit it, but do not discover anything new. Castille and a former colleague of Jubal, Rina Trenholm, questions his intentions with revisiting the case. As another victim is discovered, Jubal decides to prove McMay's innocence. The team discovers that McMay's DNA was found on the recent victim, but he has been in prison the last eight years. They discover that Peter Deleon, whose car was allegedly stolen by the killer, received a bone transplant from McMay to treat his leukaemia when he was a boy, resulting in McMay's DNA being a part of his body. With Deleon arrested, Jubal initiates the process to have McMay released from prison and during a meeting with Trenholm, reveals how he started going to AA meetings: the night he and Rina broke up, Rina unwilling to be Jubal's mistress and Jubal also reluctant to tell his wife, Sam, about Rina herself, Jubal got so wasted he blacked out, awakening the next morning in his car that was in his driveway, Jubal unable to remember how he had even gotten there. He soon found a huge dent on the car along with a lot of blood and due to no hit and runs being reported, came to suspect that it had been an animal he had struck with the incident prompting him to start attending AA meetings and eventually get sober.
44 3""Liar's Poker"" Alex Chapple Joe Halpin December 8, 2020 FBI303 6.71 [59]
Upon arriving in New York, drug cartel leader Antonio Vargas's driver kills an NYPD officer while on a traffic stop. The FBI are called in to apprehend Vargas, but an explosion in one of his warehouses wounds several SWAT members. During interrogation, Vargas reveals he warned SWAT members of explosives, but was not believed. Fellow agent, Elise Taylor, is later kidnapped at gunpoint and sent to the FBI's New York office with a bomb around her neck, Elise remaining in the lobby of the building as Scola comforts her. Vargas's men demand his release or the bomb will detonate. Due to the dangers of the situation, Castille orders that the JOC in 26 Fed be evacuated, Jubal and tech analysts Kelly Moran and Ian Lim volunteering to stay behind to continue to retrieving information concerning the case. Despite her and Assistant Deputy Director Reynolds's best efforts, Castille reluctantly decides to let Vargas go in exchange for the bomb's code, risking her job in the process. The bomb reaches six seconds before the timer stops and Elise is released. At a press conference, Castille vows to bring Vargas to justice.
45 4""Crazy Love"" Jean de Segonzac Rick Eid & Tamara Jaron January 24, 2021 FBI304 8.99 [60]
A shooting at a quinceañera, leaves a 15 year old girl and her mother dead in what seems to be a racially motived crime. However, as the FBI digs deeper, they uncover that a waiter, Gabriel Ochoa, was the intended target by the Latin Players Queens leader Jose Martinez. Ochoa was targeted after Martinez found out that his girlfriend Valentina, was seeing him. Ochoa is lured to a meeting place to supposedly meet Valentina, but is ambushed and killed by Martinez. The FBI brings in his girlfriend and make her an informant to get closer to Martinez. However, Nestor Vertiz's RICO investigation into Martinez forces Castille to put their investigation on hold for five days as there will be a meeting with every gang member there. However as Valentina's situation gets more dangerous, Vertiz allows Maggie's team to move in to secure Valentina and apprehend Martinez.
46 5""Clean Slate"" Rose Troche Claire Demorest January 26, 2021 FBI305 8.27 [61]
Five year old Grace Harris is kidnapped from her parents's cabin while they're out by a campfire with friends. A man in the area, Don Kirkpatrick, reveals to the FBI he saw someone forcibly drag Grace from the scene. Suspicions turn to Grace's father, Ben, who is revealed to have changed his legal name from earlier after having been arrested for murdering ten year old Lucy Parkin when he was twelve. They conclude that her brother, Ray, is out to seek revenge after his family fell apart in the wake of Lisa's death, his mother having killed herself while his father began drinking and died from liver problems. Maggie and O. A. stop Ben after he tries to escape to pay a ransom for his daughter. His wife, Rhonda, takes matters into her own hands and tries to negotiate with Parkin, but he is shot once the FBI arrive on scene. They track Grace to a motel, and eventually find her in the trunk of Parkin's roommate's car.
47 6""Uncovered"" Alex Chapple Kristy Lowrey February 9, 2021 FBI306 7.72 [62]
Armoured robbers steal a small ammonia tank from a harbour, leaving two toll officers dead and one severely injured, who manages to injure one of the perpetrators. The FBI identify the injured perpetrator as Damon Marshall, and manage to corner him at his mother's house before he is shot by Maggie and falls to his death. They start tracking down the second perpetrator, who through undercover work with the gang unit, manage to identify him as Clint Helms. Helms refuses to cooperate, while Scola and Wallace capture another man at an abandoned warehouse. They also uncover that the gang is not making meth, but a bomb. The third perpetrator, Ronny Wilkinson, plans to bomb a federal building. Vertiz brings him to O. A. and Maggie who try to defuse the bomb. Though reluctant, Wilkinson eventually gives up the deactivation switch's location within the car. Maggie decides against moving in with Vertiz after he presents her with a new apartment.
48 7""Discord"" Carlos Bernard Andy Callahan March 2, 2021 FBI307 7.36 [63]
Congressman Logan Reed is shot and killed at his home after a brick is thrown through his window. The FBI quickly link activist Damian Thomas to Reed, whom he disliked, but he has an alibi for the time of the murder. Thomas provides them with intel of the murder of Marcus Ervin, who was murdered in a similar way. They conclude Reed and Ervin were killed by the same person. Wallace clashes with Thomas's daughter over her stance with the black community. The team tracks down Cody McGowan who beat Ervin as revenge for his brother's imprisonment. A vigil is held for Damian Thomas after he is also murdered by the assailant. McGowan reveals his car and gun were taken by someone else, and the team deduces the person responsible for the killings is his mother, Janine who's seeking revenge for Cody being in a coma after he was assaulted while in prison, Thomas and his daughter, Laila having worked to put Cody in prison after he was filmed attacking Marcus Ervin. Scola and Wallace arrest Janine at the vigil before she can shoot Laila Thomas.
49 8""Walk the Line"" Mykelti Williamson Rick Eid March 9, 2021 FBI308 7.66 [64]
A car bomb detonates in a street after another car with a loudspeaker causes a distraction a block away. After some initial investigation, the FBI narrows in on a suspect pool of a Middle Eastern restaurant owner, Hassan Ali, and his associates. Rina Trenholm steps into to assist, calling on an informant of hers, Vega Assad, to help but he surprisingly refuses. They convince him otherwise in exchange for full citizenship, but he again backs down. O. A. struggles to satisfy the bureau and protect Vega simultaneously. Via Ali's restaurant security footage, they discover the real suspect, Philip Stafford, whose business was filed for bankruptcy. They corner him after he narrows down his sister-in-law as his next target. Stafford resists, and is shot by Scola. Castille and Trenholm confront O. A. about the Vega operation, and he is sent to arrest him prior to subsequent deportation.
50 9""Leverage"" John Polson Erica Meredith March 16, 2021 FBI309 8.07 [65]
Political journalist Addie Ricard is kidnapped while on the way home. The FBI learns from a former cop turned private investigator that she was involved with political higher-ups, having had a discussion with Senator Walter Hoffman's chief of staff, Ethan Shaw, Isobel Castille's boyfriend. Shaw reveals their conversation was about how to sort the message to the press about Hoffman's relationship with Ricard. The FBI identify Ricard's kidnapper as Viktor Branislav, the nephew of property developer Sergei Ivanovic. Shaw, while wearing a wire, learns from Senator Hoffman that Ricard was kidnapped in retaliation for his inability to take action in a property of interest development process. The senator plans to give Ivanovic a ransom to rescue Ricard, which the FBI follows. Branislav tries to escape, but is killed, while Ivanovic and Senator Hoffman are arrested. Ricard is found alive in Branislav's car. Castille goes home to see Ethan leaving with a bag filled with clothes. Ethan tells Isobel that he will stay in a hotel for the time being, wanting to be alone.
51 10""Checks and Balances"" Stephen Surjik Tamara Jaron & Claire Demorest April 6, 2021 FBI310 8.07 [66]
Howard Kirkland, a security officer who notably patrolled the 26 Fed, is shot and killed in a bank robbery, shocking and devastating his fellow FBI colleagues. The FBI is assisted by the NYPD, and track down the original robbers. One of them, Justin Maynard, gives them an alibi for him in his partner, thereby making the actual robbers copycats. Scola and Wallace collide on the issue of having her former superior, Frank Dixon, and his partner Roger Palmer, involved in the investigation. The tension between the two only increases when evidence suggests that Palmer was involved. Another detective, Kyle Webb, is also revealed to be involved, but is killed before he can answer further questions. Dixon reveals to Wallace and Scola that he filed a witness report for him and Palmer to give the latter an alibi, having essentially obstructed the investigation. Palmer is arrested, and Scola decides to not pursue an obstruction charge against Dixon.
52 11""Brother's Keeper"" Alex Chapple Tom Szentgyorgyi April 27, 2021 FBI311 7.57 [67]
ATF Group supervisor Henry Lasher, is injured when a package bomb detonates in his own home, killing his husband Russel Griffin in the process. The FBI connect the bombing with Mark Frazier, who becomes a person of interest. Frazier reveals that a rant blog post made by someone with the username FB33 the FBI has discovered, was posted by his brother, Richard, who is mentally unstable. Richard was diagnosed with paranoia schizophrenia years ago. When he is later asked to come in for further questioning, Mark escapes and buys cigarettes for his brother and to meet him in Times Square. However, they arrest him and Richard escapes. Frazier reveals his brother is targeting anyone or anything related to an artificial intelligence program, Aurora, because he fears machines are taking over from humans. The FBI corner him at the program's lab, and Richard escapes into a restaurant, holding his last stand. Maggie manages to talk Richard into surrendering. Maggie also deals with the recent arrival of her sister, Erin, in New York, where she is studying. However, she grows sceptical and suspects she is on drugs again, which proves her right when she discovers pills in her dorm. She promises her to be by her side when she reenters rehab.
53 12""Fathers and Sons"" Stephen Surjik Rick Eid & Joe Halpin May 4, 2021 FBI312 8.08 [68]
Doctor Nicole Wright is abducted near the hospital she works at, and the FBI, along with the NYPD, soon discover that another doctor, Lucas Caldwell, was also abducted from his home by the same person. The kidnapper is later revealed to be a former Mexican soldier, Octavio Diaz, who kidnapped the doctors to conduct a kidney surgery on his twelve year old son, Tony. As the FBI stake out the property, Diaz spots the snipers and opens fire. He wants another doctor to assist Wright after Caldwell is shot. Jubal goes in undercover as a doctor himself after disagreements with Castille. Though hesitant, he is forced to pull aside for the snipers to get a shot on Diaz. Caldwell and Tony are rushed to the hospital. Jubal learns from his ex-wife, Samantha, that his son, Tyler, has been feeling sick, which is later revealed to be caused by leukaemia, news that leaves Jubal stunned although he informs Maggie the doctors say it's curable, given it was discovered at an early stage.
54 13""Short Squeeze"" Joanna Kerns Rick Eid & Joe Halpin May 11, 2021 FBI313 7.69 [69]
Wall Street CEO of Regular Joe, Tim Davis, is murdered while outside the SEC while talking to protesters. Protester Paul Winters's recording of the shooting, points the FBI in the direction of Elliot Plank, who they apprehend shortly after searching his home. Scola confronts Kix CEO Nathan Gold, who was present at the protest against Davis's company, putting his job on the line. Scola is knocked out by a new assailant and Gold is kidnapped. The new assailant's motives are revealed to be against Kix, alleging them to be fraudulent. Wallace and Scola question another company CEO, Gunner Crenshaw, who reveals one of his employees, Nick Wilkes, had an interest in Kix. The FBI deduce Wilkes to have kidnapped Gold, holding him hostage at a silo. Wilkes demands Kix's chief scientific officer to admit the company is fraudulent, but she refuses, citing her and the company's reputation. Instead, Castille goes in disguised as her, and shortly after giving a false confession of fraud, Wilkes is arrested.
55 14""Trigger Effect"" Monica Raymund Andy Callahan & Tamara Jaron & Kristy Lowrey May 18, 2021 FBI314 7.59 [70]
A shooting in a local restaurant in Morningside Heights leave several people dead and multiple injured. The FBI discovers that the target was lawyer Frank Olsen, who recently had fired a lawyer, Neil Jacobs, who ended up suing his firm for wrongful firing. Jacobs however proves to have an alibi despite having a record of harassing Olsen. Their focus turn to Fraudster, a company whose aim is to reveal people's darker secrets, after the assailant kidnaps its chief, Maria Muños. They track her location to her home, only to find her dead. The FBI learns that Olsen's firm partner, Bob Avery, was fired after alleged pictures of him being published, implying him to be a pedophile. Avery targets Jacobs, but he survives with minor injuries. The FBI corner Avery at his son's school, where he takes a girl hostage, and his son, Josh, refuses to talk to him. Bell manages to tackle Avery before he can commit suicide. Bell convinces Elise to seek counselling after she expresses suffering from trauma from her bomb incident and a possible addiction to the medication she takes with Elise later preparing to talk to Assistant Special in Charge Jubal Valentine in the conference room.
56 15""Straight Flush"" Alex Chapple Teleplay by: Rick Eid & Joe Halpin
Story by: Claire Demorest & Heather Michaels May 25, 2021 FBI315 7.08 [71]
Castille and the New York office are forced to return their focus to Durango drug leader Antonio Vargas after his biological son, Felix Serrano, is murdered in a trendy hotel along with four other wealthy men during a poker game. Maggie reconnects with Elise who reveals that she has been assigned to the White Collar division, presumably after telling Jubal she has developed an addiction to the anti-anixety medication she's been taking. Castille's team arrest Miguel Rojas for the murders, who is revealed to be a Durango lieutenant going against Vargas. They have him wear a wire upon Vargas's return, but he shoots him before he is arrested. Rita Trenholm is made acting assistant director, and causes friction with Castille and Jubal over relaying ongoing information. Castille dispatches Bell and Zidan to Mexico to use Vargas's wife and younger son as leverage against him. Vargas reveals that three bombs have been planted in Grand Central Station. As OA creates a distraction outside, Bell sneaks into Vargas's house and films his wife and younger son, which Castille uses against Vargas, forcing him to give up the code for the bombs, and he is subsequently arrested. Trenholm is offered the assistant director position permanently, which she accepts, while also secretly entering a relationship with Jubal.
Season 4 (2021–22)[ edit ]
No.
overall No. in
season Title Directed by Written by Original air date [72] Prod.
code [72] U.S. viewers
(millions)
57 1""All That Glitters"" Alex Chapple Teleplay by: Rick Eid
Story by: Dick Wolf & Rick Eid September 21, 2021 FBI401 7.12 [73]
A man is murdered in Budapest, and the shooter re-emerges in New York where he shoots a woman, Nicole Wyatt dead after she has attended a yacht party. The FBI team uncovers that Wyatt was the pimp in an underage sex trafficking ring, targeting rich men. The girl she was with before being murdered, Julia Walcott, is reported missing, but later re-emerges before being kidnapped by the shooter. However, Julia is soon found at a warehouse, injured, having been shot twice in the chest and later dies while on the way to the hospital although not before she urges O.A. to find her friend, Sunny. The Most Wanted team's Kenny Crosby soon joins Bell and Zidan in taking down the kidnapper, former veteran Curt Williams, but is left severely injured, a move that soon has Bell clashing with Crosby's supervisor, agent Jess LaCroix. Williams identifies Nathan Tate as the culprit, but as Maggie, OA, Scola and Tiffany prepare to arrest him, he is fatally shot by an unknown individual and thrown from his office building, O.A. identifying Tate due to the gold watch he's wearing on his left wrist.
This episode begins a crossover event that continues on the season 3 premiere of FBI: Most Wanted and concludes on the pilot episode of FBI: International. Julian McMahon (Jess LaCroix) and Kellan Lutz (Kenny Crosby) are credited as Special Guest Stars.
58 2""Hacktivist"" Jean de Segonzac Claire Demorest September 28, 2021 FBI402 7.37 [74]
New York Children's Hospital is put on system lockdown after suffering from a cyberattack. Jubal's son, Tyler, is also being treated there. The FBI soon learns the demand from the hacker, which is unusual with it being for them to track down an alleged serial killer, who has killed recently discharged patients from a psychiatric hospital. They stop a man, Jason Cooke, who planted the malware at six other hospitals as well. Through patient records, they narrow the hacker to be Lydia Ryan, who sent complaints following her roommate's death. She refuses to lift the hack despite Jubal bringing his son up. Subsequently they pinpoint the psychiatric hospital's Secretary assistant, John Maguire (born Mullen), as the suspect. Wallace and Scola prevent him from killing another recently discharged suspect, and the FBI corners him in a storage facility. Initially Ryan accuses them of manipulation, until Maggie convince her by mentioning her own sister's rehab. Tyler goes through a successful surgery after power is returned to the hospital while Trenholm informs Bell and Castille Ryan will be charged with murder due to an eleven year old girl dying from a collapsed lung which the doctors couldn't detect due to the equipment being off at the time.
59 3""Trauma"" Alex Chapple Joe Webb October 5, 2021 FBI403 6.71 [75]
A bomb detonates at the Federal Courthouse, having been planted in the bag back belonging to a young boy. Surveillance cameras help the FBI in identifying the suspect as Ryan Davis, a veteran. Despite refusing to talk to them, further background checks lead the FBI to a veterans club, the Garrison Lounge, who has also been on the ATF's radar. Castille asks O. A. to ask his friend, fellow veteran Chris Zapata, to go into the club with a wire to get them an inside view of the club. Facial recognition from Zapata's button cam, lead them to the bomb maker, Victor Maxwell. Furious that there was not enough evidence to take down the club owner, Nick Hawthorne, Zapata returns to the club and takes Hawthorne hostage. Despite surrendering, Zapata shoots and kills Hawthorne by shooting him three times in the chest as he tries to disarm him, leaving OA stunned and Bell arresting Zapata.
60 4""Know Thyself"" Tim Busfield Teleplay by: Joe Halpin
Story by: Jen Frosch October 12, 2021 FBI404 6.75 [76]
The murder and subsequent discovery of Rob Holden, leads the FBI to track down a serial killer who prays on young homeless black men, with a spree lasting the last two weeks. The killer's description matches Isaac Jones, but despite this, he's quickly ruled out as a suspect, but is later found dead at the hands of the killer. Scola discovers that Tiffany's cousin, Terrence, was at the club where Holden was before being killed, setting the suspicion on him. Off the record, Tiffany learns that Terrence suspects he is gay, which was why he went to the club. Suspicion against him increases when the FBI learns that a blue van, which is also owned by Terrence's church, was used in kidnapping the victims, as confirmed by a victim who escaped. Tracking the whereabouts of the club's guard, Greg Robinson, the FBI determines that he was at the forest dumping sight. Scola discovers another victim nearly alive, as Robinson arrives and attempts to kill him, but is stopped by Wallace with both Robinson and his victim later dying from their respective injuries. Castille gives her a warning for taking part in an investigation with a conflict of interest. Scola and Wallace agree to talk more and be more open in their partnership.
61 5""Charlotte's Web"" Yangzom Brauen Claire Demorest & Heather Michaels November 2, 2021 FBI406 6.99 [77]
Charlotte Kincade is kidnapped from her suburban home while her husband, Alex, is away in Newport. As the FBI's New York Office look into the case, they quickly discover that Alex was not being honest about his Newport trip being business related, and that he saw another woman, Jamie Barker, with whom he had an affair with. Looking through Charlotte's last movements, they discover she was chased away from an ATM by Grant King, who reveals the ""chase"" was a mere fantasy experience, and Charlotte was played by another woman. The New York Office also discovers that Charlotte was a member of the same sex club as King, which her husband was not aware of. They identify the suspect as high school drop out, Andrew Frazier who escapes as Scola and Wallace attempt to apprehend him. The team also uncovers a house with specifically decorated rooms to his victims, one of them being Brenda Mason whose remains are later found in the refrigerator at her house. With Alex's help, the team track down Frazier to an inn which Alex and Charlotte once visited. O. A. soon discovers Fraiser holding Charlotte hostage in a room in the inn and convinces him to release her with Maggie escorting her to safety but when Frazier attempts to turn the knife he was holding on himself, O.A. manages to disarm and subdue Andrew while telling him he'll have to answer for his crimes. Despite Mona's suggestion for him to change careers, O. A. remains firm on working for the FBI.
62 6""Allegiance"" John Polson Keith Eisner November 9, 2021 FBI405 7.17 [78]
NYPD detective James Gerrard from the 27th Precinct is shot and killed outside a bar. Soon after, a fellow detective, Aaron Dane, from the same precinct is shot, but survives. The FBI take in career criminal Rafael Alvarez, who explains that he gave a warning to Gerrard and Dane about money they stole from a raid, that belongs to a crime family. They learn that another detective, Pat Rudinsky, was sent to prison after having been forced to take $10,000 of said money, having also told the truth to his son, Ray, who is also identified as the killer, taking out police members that were involved in sending his father to prison. Ray takes Wallace and officer Michelle Ruiz hostage and demands to see Dane. Dane and fellow detectives arrive on scene, but are held back. After Ruiz reveals the truth of her involvement in his father's case, the FBI storm the residence with Ray later dying while he and Tiffany wrestle for control of the gun Ray has. Wallace later decides to open a case against Ruiz and others involved in the case.
Note: This episode refers the 27th Police Precinct, which is the location of Law & Order.
63 7""Gone Baby Gone"" Eif Rivera Zach Calig November 16, 2021 FBI407 7.61 [79]
Lucia Diaz is abducted from her daycare centre, while on the surface, her parents seem to have a clean record. However, her mother, Jenny, later steals jewellery from a former nanny employer in order to help her husband, Hugo, pay of a debt he owes to the Queensbridge local Latin Kings leader, Ricky Moreno. Wallace and Scola find Hugo in a park, high on drugs prior to his meeting with Moreno. He cooperates with the FBI and wears a wire while meeting Moreno. Maggie is distracted when she learns that her sister, Erin, has overdosed, resulting in a narrow escape for Moreno, who shoots Hugo and a police officer in the process and even though the police officer survives, Hugo subsequently dies from his injuries. O. A. discharges her from the mission so she can tend to her sister. A previously interrogated suspect, Tito Velasquez, is revealed to have been a look out for Moreno, and Castille convinces him to reveal the former's location. The FBI storms the warehouse, arrest Moreno and his goons and save Lucia. At the hospital, Maggie receives a visit from Jubal who informs her had the officer died, she would have been out of a job. He also tells her that she needs to make some hard choices and that what happened out on the street the previous day cannot happen again. Once Erin has regained consciousness, Maggie decides to distance herself from Erin while she undergoes a second round of rehab.
64 8""Fire and Rain"" Sharat Raju Rick Eid December 7, 2021 FBI408 7.03 [80]
Elliot Young, a former veteran and bomb technician, is shot in his home and manages to crawl outside before dying. The FBI and NYPD discover a hidden lab in his basement, used for making bombs. A stolen car leads them to Hannah Thompson, whose boyfriend, Alberto, is revealed to be a part of a Venezuelan socialist revolutionary movement, and real name being Felix Ramos. Thompson meets his friend Ernesto, to deliver money for their staged film company, before the FBI intervenes. A second meeting puts Thompson face-to-face with Carlos ""the Jackal"" Velez, who attempts to force her into a car. The team tracks down Ramos, who reveals a bomb has been planted at Thompson's workplace. Scola uses Ramos's brother Pablo, as leverage for him to give up the code. Afterwards, Wallace encourages him to move forward from thoughts of his brother having died on 9/11, and he finally decides to meet his brother's wife again.
65 9""Unfinished Business"" Alex Chapple Teleplay by: Joe Halpin
Story by: Joe Halpin & J.F. Halpin December 14, 2021 FBI409 8.31 [81]
Trenholm is shot when she and Jubal are about to head to work, being left in a critical condition as the New York field office scrambles to identify who was responsible for the attack. Through her surveillance footage, Jubal and the team discover that someone followed her to work one day, a man named Castlewood, who is revealed to be working for someone higher up whom both he and another associate, Logan Winters, won't cross. Winters manage to evade the FBI at multiple turns. Despite ATF objections, Jubal gets a warrant for them to search a gun store owned by Bill McCain who the team later discover hiding in an area in the store. McCain reveals that Winters and their higher up, were both in the same prison prior to the former's release. McCain had also been tasked to build several automatic gun boxes with built in facial recognition that would target all FBI agents involved in a case, including Castille and Jubal as well as their families. They learn that the one who orchestrated the assassination of Trenholm is Antonio Vargas, whom they had previously locked up. When Castille and Jubal confront him, Vargas reveals his motives for doing so is revenge against the FBI and that after Maggie and OA left the town Vargas's wife and young son were living in, the hyenas moved in and killed the two, hanging their remains on a bridge in Mexico and that even if they try to stop him, he will always send someone after them and won't stop until they're all dead or have felt the same pain he's experiencing over the murders of his family. They also interrogate another inmate who's doing a year for tax evasion and find a cell phone in his cell belonging to Vargas, the man stating he had no choice but to find the phone or risk having himself and his family killed. The team manage to corner Winters, who takes a hostage with Maggie volunteering herself, something Winters rejects. OA later shoots Winters with Jubal tending to Winters and as Winters begins reciting a Hail Mary, Jubal tells him that if he wants to make peace with God, he needs to tell the other man where he placed the boxes which Winters does. At the hospital, Jubal has a tense confrontation with Trenholm's ex-husband who tells him that as much as he'd like to lay this at Jubal's feet, this isn't his fault and it's merely something that happen before he heads off, leaving Jubal staring into Trenholm's hospital room where it's shown that even though she has pulled through her surgeries, she is also on a ventilator to help her breathe and presumably in a medically-induced coma after she suffered a brain haemorrhage during one of her surgeries.
66 10""Fostered"" Stephen Surjik Joe Webb & York Walker January 4, 2022 FBI410 8.52 [82]
Armed robbers rob a jewellery store, killing the shop owner and a woman in their escape. The FBI manage to find several stolen fake watches in a box in a pawn shop, where the shop owner was killed. Nearby traffic cameras point to 16 year old Jamal Carter who was the last person to carry the box. The FBI's suspicions turn to his three older brothers, and with permission from child services, have him wear a wire to his house. The connection is lost for a brief second, but Bell and Wallace have a hard time getting Jamal to tell them the truth of what happened. The FBI discover a secret room in his foster father's room, containing weapons of different sorts. They deduce that he assisted the older brothers in the robberies. He and the brothers rob a bank and hold people hostage. Through their escape, they send out smoke grenades as a distraction, but are still caught. Scola reveals to Bell that Wallace was the officer who shot Jamal's biological father on Christmas Eve seven years ago, something she feels guilty about.
67 11""Grief"" Matthew McLoota Keith Eisner January 11, 2022 FBI411 8.45 [83]
Jubal arrives at the hospital, only to discover that Trenholm died the previous night after her parents who had the power of medical attorney decided to have her life support discontinued. The FBI team investigates the recent abduction of 19 year old Angela Mullins, and track the car she was dumped in to Long Island, where a victim escapes but is hit by a truck. The victim is identified as Cassidy Drabeck, who had been reported missing by her father for four months and who is angry at the NYPD and FBI for not doing more into the investigation concerning his daughter's disappearance. Further evidence establishes a club owner, Beth Paige, as an accomplice to kidnapper, Doyle Buckler, whom Paige tries to protect. Buckler's motive is retaliation against his first date, Darcy Edmonds who broke his heart, by kidnapping girls who share a similar appearance to her. Jubal takes a personal interest in securing justice for Cassidy's father, Phillip but he is outraged for Buckler having to wait a year before trial. During the case, Jubal reunites with Trenholm's mother, Nicole and gives her a box containing her daughter's belongings. After Buckler's arrest and hospitalisation, he takes a hostage at the hospital, before Jubal uses his hostage negotiation skills to talk Buckler into surrendering while outside the room, an FBI SWAT team along with Tiffany, Scola, Maggie and OA wait, Scola and Tiffany having spotted Phillip attempting to head Buckler's hospital room earlier before he took a young woman hostage. Later, Jubal returns to the office where Trenholm worked and breaks down in tears, devastated over his girlfriend's death.
68 12""Under Pressure"" Brenna Malloy Claire Demorest February 1, 2022 FBI412 7.54 [84]
Maggie goes undercover at a bar, after its owner, Colin McConnell, suspects some of its customers, schemes about utilising bombs in attacks that previously killed an NYPD inspector. The councilman for the district, Doug Archer, is killed in another bombing at his office. Jubal and the rest of the team track the delivery man, Brian Markham, who reveals another man gave him the package in exchange for 100$ dollars. The man is identified as one of the extremists, Eric Park. Despite a rejection from McConnell to wear a wire, Maggie decides to plant listening devices in a private room in the bar, which is later made by the extremists. As their leader, Dominic Lawson, heads to warn McConnell, Maggie and O.A. rush to stop him, arresting him. Park and James Wright, drive a truck to a shelter where Lawson's sister was killed. The FBI manage to arrest them and Maggie brings the truck to an isolated dock before it detonates. An enraged McConnell accuses Maggie of intentionally endangering him and his family for the sake of the case, and decides to move to New Hampshire.
69 13""Pride and Prejudice"" Alex Chapple Teleplay by: Kristy Lowrey
Story by: Joe Halpin February 22, 2022 FBI413 7.38 [85]
Pakistani student Kosey Khan and his brother Amir are assaulted by masked men in their apartment, leaving the former dead and the latter with serious injuries. The FBI suspect James Tinker, a janitor who had continuously narrated the Khans, suspecting Kosey of stealing. This proves true as he had stolen parts to make plastic guns to someone. OA works with special agent in charge for counter terrorism, Rashid Bashar, to talk to his local imam, Mustafa, about the suspects having visited his mosque. Bashar pushes the limits, leading to Mustafa filing a complaint. The suspects are identified as Chechen nationals Tapa and Rasul Petrov, who are seeking revenge against former Russian general Dmitry Borchin for a massacre in their village. Maggie and OA manage to stop Tapa, but Rasul escapes. The FBI rushes to Borchin's seminar in Brighton Beach, and manage to disarm Rasul as he aims on Borchin. Castille puts Mustafa's complaint to Bashar and OA, the former dismissing it. OA decides to support Bashar instead of Mustafa.
70 14""Ambition"" Jean de Segonzac Keith Eisner FBI414 7.71 [86]
A bomb detonates in the building of Jamie's Foundation led by anti-gun activist Ann Tasker. The FBI discover that Gotham Freedom Front had encouraged attacks against Tasker, although its leader, Paul Bogsen, does not condone violence. He does however point them to David Moder, someone he labels a loose cannon. After Moder escapes during a protest, he's tackled by two NYPD officers who continues to beat him. Wallace reports the incident to Internal Affairs, but Bashar asks OA to water it down if he were to get a promotion. In Moder's storage room in Hackensack, the FBI discover a bomb lab. Moser points them to someone dubbed Wally who also helped with the bombs, revealed to be Walter Forrest. He points them towards an unknown person he met on the GFF chat board, whose IP is revealed to belong to Tasker. Another bomb detonates at the empty offices of the newspaper The Sentinel, killing three teenagers who had broken in. A hostage situation occurs at GFF, with Bogden's assistant taken hostage by Tasker. Maggie calms her, pointing to her actions being the opposite of what she wanted to do. O.A speaks to Internal Affairs and remains firm on Wallace's side of the story, that Moder's arrest was an assault.
71 15""Scar Tissue"" Lisa Robinson Heather Michaels March 22, 2022 FBI415 8.03 [87]
Twenty nine year old Violet Kent frantically attempts to enter a bar, and asks the woman on duty to call the police. A mysterious man breaks in and kidnaps Kent. The FBI investigates and receives the bar woman's witness account, describing a muscular man with black hair kidnapping Kent. They identify a man who was aggressive to Kent at a bar the night before, Bobby Gannon, but he has an alibi. Kent is later found dead and further evidence shows a string of four victims in several cities across the country, with Kent being the first in New York. They bring in Dwight Maddux, who also matches the description, but he points them towards a Latino man matching the description. Said man is identified as Andres Silva, a MMA fighter. Silva's assistant points them towards his brother, Eduardo, but he also has an alibi. Castillo approved a sneak warrant into Silva's hotel penthouse, much to her father's dismay, who owns the hotel chain. Tiffany and Scola attempt to arrest Andres at the gym, but he isn't present, while his assistant is also missing. She is later found dead in Queens and Andres escapes. Eduardo explains to OA and Maggie how they were both abused by their father as children, which impacted Andres the most. Prior to their Miami visit, his girlfriend had also dumped him. Castillo is informed that Andres is headed to an airfield in Farmingdale. There, OA and Andres get into a fight where he almost strangled OA before Maggie disables him. Castillo's father asks her out for dinner and that they reconcile their relationship, which she accepts.
72 16""Protective Details"" Alex Zakrzewski Joe Webb March 29, 2022 FBI416 7.58 [88]
Right before the start of a charity event hockey game, a sniper opens fire, killing ICE agent Mike Mulder while also injuring other people present, with congressman Curtis Grange and his son Ethan also in attendance. The investigation leads to a local gunsmith, Jim Weaver, who gives Scola and Maggie a list of his clients and the ammo they purchased. The list points them to Bradley Baker, who has a Facebook Wall full of messages and posts about abolishing ICE. Wallace and OA go to question him, only for Baker flee on his motorcycle. Grange releases a video about his opinion of the shooting. The team analyse the gun and realize that Baker's rifle couldn't have been the one used, but a semiautomatic rifle, ruling out Baker as the shooter. Immigration judge Alvarez was shot down while Baker was in custody, it was the same modus operandi as the first shooting. The team discovers a connection between the victims and the assailant, Oscar Rodriguez, who was romantically involved with Baker with Rodriguez's parents being murdered once they were deported. Rodriguez successfully targets Grange at a campaign gathering. Baker is brought in to talk him down when he takes a hostage. He's unsuccessful and OA is forced to shoot him. OA offers Ethan Grange an application to join the FBI when he's of age, and reassures him that he will help him with the process when he's ready.
73 17""One Night Stand"" Alex Chapple Rick Eid & Joe Halpin April 12, 2022 FBI417 7.39 [89]
John Kraus and Julia Miller are killed by a masked assailant at the General Grant National Memorial. The FBI discover that they had returned from a trip to Cancún, which not even Miller's mother knew of. Medical examination reveals that she had smuggled cocaine in her body, and the driver who drove her and Kraus is identified as Benny Gomez. Scola and Tiffany learn that he was working with Nina Chase, an undercover agent and a former date of Scola. The team learn that Gomez was her informant in order to take down the Mexican Regents headed by Hector Garcia, known as El Perro. Gomez is cleared from the case, and the director orders Chase's investigation to be merged with Castillo's after it becomes obvious that the cases are related. Gomez goes in with a wire and manages to convince Garcia's enforcer Octavio Lopez to meet Chase. At the meeting, she lands a deal with him and to subsequently meet Garcia. Gomez runs late to Lopez' second meeting, having to calm him down before he meets the FBI. Once Chase and Lopez meets and he's shown the money, Castillo orders Lopez arrested, choosing not to risk letting him go. Lopez cooperates with the FBI and reveals that Garcia plans to rob and kill Chase at their meeting. Scola and Tiffany rush to the rendezvous, where a shooting occurs after Garcia arrives. He is shot by Tiffany during it, and Gomez is wounded in the process, but survives. Scola sets out to ask Nina to dinner, hoping to mend their relationship, which she eventually accepts.
This episode marks the debut appearance of Shantel VanSanten (Nina Chase) with VanSanten being credited as a Special Guest Star.
74 18""Fear Nothing"" Jon Cassar Rick Eid & Joe Halpin April 19, 2022 FBI418 7.51 [90]
After the murder of Tom Hamilton, a federal reserve security guard; the investigation leads the team to two unknown men who are in possession of a chemical weapon, sarin gas, an extremely toxic compound. The gas is odorless and colorless, due to its extreme potency as a nerve agent it is known and used as a chemical weapon. Wallace and Scola find one of the men, Nassar Ali, a known terrorist in Syria, and attempt to apprehend him, but are forced to kill him when he resists arrest. OA and Maggie go to an abandoned building belonging to Gen Research where the other man, Hakeen Abbas, and the sarin gas are located. OA and Maggie split up upon entering the building to cover more ground. Maggie finds Abbas, and tries to get him off the ledge but he pulls a gun on her, resulting in Maggie killing him. In the process, a canister with the gas falls on the ground, exposing the room, closing the doors automatically. OA, with the guidance of a doctor at 26 Fed, manage to get Maggie out, but her severe injuries lands her in hospital for an uncertain period of time.
75 19""Face Off"" Jackeline Tejada Claire Demorest & York Walker April 26, 2022 FBI419 7.56 [91]
With Maggie in hospital, Isobel meets with ADIC Hawkins who's furious that she sent Maggie and OA to the warehouse without any backup from Hazmat or SWAT and that it could have cost the two agents their lives with Hawkins revealing Maggie is going to have through months of physical therapy to recover from the effects of the gas. The FBI's New York office investigate the murder of Maria Blake, who with her wife Olivia were attacked by an assailant who lurked into their home. Olivia survives and his hospitalised while her daughter Brooke is taken care of by child services. Nina Chase steps in as Maggie's substitute, and Castille is given a BAU supervisory agent to tag along. The team talks to carpenter Jeremiah Carver, who argued with Olivia prior to her death, having been fired. However he is soon cleared of suspicion, all the while the team realises that they're dealing with a serial killer targeting women in high ranking positions. Having obtained the Blake's surveillance footage, Castille decides to give the public the fragment of the killer's face it shows. They also identify glass from a church in his footprints, leading them to his sanctuary, where it's discovered that Castille is his next target. She manages to fend him off and reveals that he wears a silicon mask, and that he had white skin color and not black. Just as they determine that Olivia's ex-husband David Owen is the killer, Brooke is kidnapped from her school, fleeing to a family house in Bear Mountain Ridge. Owen holds his daughter captive and shows strong signs of going into a frenzy, Isobel believing that he's breaking down and that he doesn't care about his daughter, having used her as a human shield and she orders OA and the team to breach. Along with the SWAT team, the FBI sneak into the house from behind. O.A. talks Owen down while Scola and Chase flank him from behind, securing Brooke and arresting Owen.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
76 20""Ghost from the Past"" Heather Cappiello Rick Eid & Joe Halpin May 10, 2022 FBI420 7.16 [92]
TSA agent Cher Wilkins is murdered in an industrial area, with her supervisor having raised suspicions about her. OA and Chase red-con a restaurant Wilkins frequented just before her death, where he sees someone who resembles a known terrorist he once hunted in Afghanistan, long believed to be dead. Chase and other team members remain skeptical about said terrorist, Tamir Hazara, being alive, they also learn that Wilkins was on the restaurant owner, Jem Polat's payroll. The team apprehends Jorge Cissneros, who smuggled drugs through the airport to Chicago. The first run is revealed to be a test, and they have him wear a wire for his second, which they discover is actually a bomb. Polat is also discovered to be an Afghan national with his name also an alias. OA has Ian look through restaurant surveillance and identifies Hazara with certainty that he is Polat's partner. Scola goes to the airport in Cissneros' place and identifies the new TSA guard on Porat's payroll to be Wilkins' supervisor, Bill Reynolds, who explains that his wife and son are taken prisoner by Hazara. The team track his location to an abandoned industrial area, and has it surrounded. Knowing how Hazara operates, OA takes to the sewers with Chase to stop him. While she finds the hostages, he fights Hazara before killing him. In the aftermath, OA takes Chase's advice and decides to see a therapist.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
77 21""Kayla"" Alex Zakrzewski Keith Eisner & Joe Webb May 17, 2022 FBI421 7.15 [93]
Retired DEA agent Thomas Webber is gunned down right outside a local bakery. The FBI learns that he went on to work as a security guard at a nightclub, where he came into conflict with Rafer Boggs, who alleges that a girl he dated, cheated on him with Webber. Despite this, he is cleared of suspicion. Following the murder of Wallie Lamox, a church janitor, they learn that both he and Webber were considered witnesses against heroin gang LS-19, led by Callum Brewster. Tiffany asks Castille that they use one of Brewster's restaurant waitresses, Kayla Marsh, to get Brewster's phone, something she and Chase disagree on how to approach. They manage to convince Kayla, who successfully gets the phone for OA to clone. Texts on Brewster's phone confirms he's the killer, in addition to ballistics on his gun. However, as they move in to arrest Brewster, they discover him dead. Despite the initial promise to Kayla not to further involve her, Castille asks Tiffany and Chase to get her back on board to retrieve her boyfriend, Trey Copper's gun. Once ballistics is run on his gun, it's confirmed that it was the same gun used to kill the other victims. Tracking Cooper to a heliport, he takes Kayla hostage before being gunned down by Tiffany. Kayla is also arrested for having aided and abetted Cooper. Tiffany and Chase set aside their differences in the aftermath of the case.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
Season 5 (2022–23)[ edit ]
78 1""Hero's Journey"" Alex Chapple Rick Eid & Joe Halpin September 20, 2022 FBI501 6.81 [94]
Working undercover on a sting operation, OA succeeds in getting close to the buyer, but things take a turn when the buyer's partner is murdered and the bomb they were after has disappeared. Via information from Curt, they learn that the man that stole the bomb is intending to use it at a building where the Federalist Society conference will be held. With still more than 300 people inside the building, OA decides to act against Castille's orders which are to leave the area. He takes an SUV, puts the bomb in it, and manages to get to a safe distance before it denotates. The main suspect flees, taking a young man hostage and the two enter a building with Jubal arriving to lead the hostage negotiations. As Jubal talks to him, Scola and Tiffany use the opportunity to sneak up on him, bringing the crisis to an end. Jubal finds himself struggling to fulfil a promise to attend his son Tyler's birthday party and eventually misses it. Tyler's mother, Sam informs Jubal that three children came to the party, a relief for Jubal as Tyler is going through a tough time as a result of being diagnosed with leukaemia.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
79 2""Love is Blind"" Jon Cassar Alexander Maggio September 27, 2022 FBI502 7.08 [95]
The FBI team investigate a shooting at a pawn shop that leaves two people dead, one of whom is a police detective. Scola and Nina are revealed to be in a relationship, but keeping it a secret. The team investigate the shooting and arrest a suspect after tracking his phone. He took a photo of the robber's car, which comes back as being stolen. It is traced using GPS with Nina and Scola being dispatched to the scene, where they are fired on by a masked individual. The individual, Dev, is in a relationship with a woman named Skyler that Dev's parents believe ""ruined"" him. Further investigation reveals that Dev was on a drug run, but lost the drugs he was supposed to deliver. His boss, Ramon, kidnapped Skyler to make Dev deliver the drugs. Ramon is found dead at his house, and the team realize Dev killed him - freeing Skyler and they are on the run. Spotted at a gas station, Dev and Skyler take hostages after being confronted. Dev sustains a wound that means he only has an hour to live, and Skyler takes charge. With time running out, OA is ordered to take point and tries to negotiate with Skyler. Nina goes in disguised as a paramedic, against Scola's wishes, and attempts to convince Skyler to peacefully surrender. Skyler is shot by a sniper, ending the crisis.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
80 3""Prodigal Son"" [a] Alex Chapple Rick Eid October 4, 2022 FBI422 6.97 [97]
Two masked assailants rob a gun store and kills the owner in the process. The FBI manage to identify one of them through surveillance cameras, Clayton Hall, who has a history of odd behaviour and resort to violence. When they arrive at his house, he commits suicide after refusing to leave his room. The case becomes personal for Jubal when it's discovered that his son, Tyler, plays video games with a friend group where the second assailant might be a part of. The case becomes more complicated when Jubal learns that Tyler was on speaking genes with the second assailant, Zac O'Connor. The FBI discover through social media that he is targeting a girl from another high school. In addition, Tyler leaves home in order to talk Zac down, but with his father's arrival, he is taken hostage by Zac in a book shop. Jubal tries to negotiate with Zac, but shoots down his demands in order to convince him to let the hostages go. When he refuses, Jubal asks him to shoot him, but Tyler manages to knock the gun away from his father before shots are fired. Once Zac is detained and arrested, Jubal thanks his son for saving him and the two bond.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
81 4""Victim"" Carlos Bernard Rick Eid & Joe Halpin October 11, 2022 FBI504 7.41 [98]
Before heading to work, OA is robbed at gunpoint by a man and a woman. Though he brushes it off, the NYPD launches an investigation, which reveals that the couple were responsible for at least ten similar robberies. The FBI investigate the murder and rape of a young woman, which is just the beginning of a string of many more rapes and murders of other women. With limited clues at their disposal, the FBI reach out to surviving victims, notably Citra Susanti. Her recollection of what happened to her is minimal, but she is able to remember it all later when OA puts her through a visual examination process. The FBI later identify the assailant as Jason Tanner, who was a clerk at a accessory store which the FBI had previously visited for the investigation. They manage to stop him from raping another woman. OA, taking notes from the rape investigation, decides to fully cooperate with his robbery investigation and manages to identify the robbers, and even checks on another victim who was shot by the couple.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
82 5""Flopped Cop"" Carl Weathers Thomas Kelly October 18, 2022 FBI503 7.11 [99]
Accountant Frank Leone is assassinated by two gunmen in the middle of broad daylight. His wife hands the FBI his laptop, which leads them to the notorious drug leader El Feo, who was a client of Leone prior to his death. The FBI learns from the state attorney that El Feo was going to be imprisoned, and Leone was most likely going to testify against him. They discover he had an informant on the judge panel, but she is later found tortured and killed. Wallace reaches out to a friend, Ralphie, who is the cousin of El Feo and a former cop and lost his brother to El Feo's drugs; who is willing to help. He goes in undercover to get a job from El Feo, while also cloning his phone to gain intel. Scola is skeptical to Ralphie's motives, which is later proven correct when he takes matters into his own hands and is willing to kill El Feo as revenge for his brother's death. The ensuing hostage situation forces Wallace to shoot Ralphie, while Scola shoots El Feo who tries to retaliate. Ralphie later dies of his injuries, and Wallace tells Scola why Ralphie flopped; it being that he didn't give up the names of officers who were involved in a prank.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
83 6""Double Blind"" Alex Chapple Claire Demorest November 6, 2022 FBI505 6.88 [100]
The five year old son of Liza Peters, Luke Peters, is kidnapped and his nanny killed in the process. The FBI learns that Liza had once dealt business in Eastern Europe, but she is withdrawn about the specifics of it. This is despite them unraveling the fact that Chechen terrorists kidnapped Luke, and the team being forced to kill one of them who tries to flee. Liza escapes from her home after guards are put out to protect her. A second examination of her house reveals a safe containing money and passports form four different countries and four different identities. The CIA confirms that Liza was an agent of theirs and notably worked in Chechenia, but has recently been assigned to desk work. Together with the CIA, the FBI deduces that Liza is going to exchange an informant for her son. Scola and Chase find Liza, and the former decides to disguise herself as the informant during the exchange. However, the plan changes and they head towards an undisclosed location together with the goon assigned to them. After their arrival, Chase and Liza take the goon out and go into the compound to retrieve Luke. After Liza is injured, Chase continues solo and retrieves Luke. Chase reveals to Scola that she is pregnant with their child, and is later reassigned to white-collar crime.
Marisol Lugo and Enrique ""Kiko"" Cortez are killed by a gunman in a park, and the FBI learns that Marisol had aspired to be an FBI agent. Cortez' girlfriend tells them that they were threatened by the MHB, a local Bronx gang, warning him against selling drugs on their territory, despite him not being affiliated with any rival gangs. They identify the assailant as Mateo Diaz, who has been frequenting a LGBT youth club to meet his boyfriend, Sam Sloan. The FBI asks Diaz to meet the gang boss, Jose Florial, in order for him incriminate himself, but Diaz notes that he isn't a commander and thereby can't meet Florial. Instead they try to convince a gang commander, Frankie, to do it, but the operation to flip him goes south. With Frankie hospitalised, Florial calls in Diaz to explain his business connection to Maggie. Florial asks Diaz to execute her, but he refuses just as the FBI moves in to arrest Florial. Maggie, who has returned from her hospitalisation, faces uncertainty as she tries return to her duties. OA discovers anxiety pills in her bag, and tries to substitute for her in relation to the undercover operations of the investigation, much to her annoyance. With the investigation successful, Diaz and his boyfriend enter witness protection as promised by Maggie, and he praises her for keeping her word.
85 8""Into the Fire"" Gonzalo Amat Joe Webb November 22, 2022 FBI507 7.54 [102]
Trucker Clay Parker is killed when he tries to prevent two robbers from gaining access to his trailer. The robbers successfully steal barrels of ammonium nitrate, suspected to be utilised for a bomb. The FBI determine the Norseman Brotherhood to be behind the robbery, which Maggie is in the process of infiltrating. She manages to get a jacket from the leader, Eric Ward's home, which confirms his involvement. The FBI arrest him after Maggie fails to put a tracker on his pickup truck. They discover a farm in Staten Island which has been utilised to construct the bomb, and an unknown person flees the scene. Security camera footage also reveals that Nick Foster, the owner of the Brotherhood's frequent gun store, driving a truck of supplies. The FBI manage to retrieve his phone in a joint effort undercover by Maggie and Scola, but it's sudden disappearance nearly blows her cover before Foster is apprehended. The phone reveals that Ward's brother, Deke, is taking the bomb to its location. The FBI and NYPD surround his van and Maggie manages to talk him into surrender. Maggie and OA agree to renew their partnership despite OA blaming himself for her near death experience with the sarin gas.
86 9""Fortunate Son"" Alex Chapple Rick Eid & Joe Halpin December 13, 2022 FBI508 7.39 [103]
Teen Trevor Logan departs home quickly with his father, who is shot by another driver in a black car. While his father his hospitalised, he asks Trevor to secure a bag of drugs, which Trevor instead takes to the FBI, believing they could help them both. The FBI asks Trevor to gain more info from his father about the fentanyl in the bag, which he reveals once belonged to someone named Nick, who he is in debt to. Trevor also leads them back to their house where they retrieve his father's phone and chase the driver from earlier. The FBI identify Nico as Nico Chiang, who they set up a meeting with to return the drugs. Trevor gets the chance to tell his father he loves him, but he becomes suspicious of Trevor instead. Sometime later, his father sneaks out of the hospital and kills Chiang and retrieves stolen items from his club. As law enforcement surround him, Trevor goes forward to try and talk his father down with Scola by his side. Despite their combined efforts, his father resists arrested and is killed. Chase reveals to Scola that she is moving to Los Angeles with their baby and asks him to sign a waiver, which in effect strips him of his parental rights. After some thought, he refuses to sign the document and desires for himself to be present in the child's life. Chase accepts and reveals the baby's gender to be male.
87 10""Second Life"" Jon Cassar Claire Demorest January 3, 2023 FBI510 7.59 [104]
Chloe Rogers, a pizza delivery woman, is abducted while heading out to make some late night deliveries. The FBI find it difficult to identify her despite the small amount of information they receive about her from her boyfriend and college students. DNA samples from her toothbrush confirms her identity to actually be Annabelle Collier, a girl who went missing 18 years ago, and whose abduction Castille and her partner Jake Reed then investigated. The FBI re-question the original suspect, Eddie Lyman, who they confirm had an alibi for both the original and recent abduction. Castille asks Annabelle's mother, Joan, to look at a photo array of other suspects and she identifies Jeff Whalen. Whalen had once worked for her husband and had a close connection with Annabelle before they both disappeared. Further investigation reveals that Whalen has been living in multiple places under different aliases, recently in Nelsonville. Noting Whalen's constant use of aliases, the FBI determine his purchase of a cabin to be done by him. At the cabin, Maggie and OA apprehend Whalen, and Castille finds Annabelle inside the cabin after an explosion caused by a rigged stove.
88 11""Heroes"" Milena Govich Rick Eid & Joe Halpin January 10, 2023 FBI509 7.44 [105]
Kelly Moran finds himself in a hostage situation during a bank robbery on his way to work, but manages to alert Jubal. The NYPD and FBI quickly ascend on the scene and the investigation into the perpetrators ensue. The FBI identify them as Marco and Jennifer Salazar, who's target is a deposit box registered in the former's father's name. Further investigation into the father's background reveals that he owned several shell companies and dealt with money laundering to Colombia. Maggie and OA find the father tortured and deceased in his home in Long Island. A secret security camera reveals he was tortured by two unknown goons about his safety deposit box, which contained a key to his Bitcoin transaction. Marco and Jennifer have thereby robbed the bank in order to save their daughter who was kidnapped by the same goons. Jubal enters the bank disguised a locksmith and is guided by Ian to unlock the deposit box. However, a malfunction causes the security gate to come down. The Salazar daughter's location is pinned and Maggie and OA manage to save her. Jubal's cover is blown when Marco knocks out his earpiece. Kelly takes the opportunity to use their daughter's saving as a distraction until SWAT and the FBI enter to apprehend the Salazars.
Ratings[ edit ]
Season 1[ edit ]
Viewership and ratings per episode of List of FBI episodes
No. Title Air date Rating/share
(18–49) Viewers
(millions) DVR
(18–49) DVR viewers
(millions) Total
(18–49) Total viewers
(millions)
1 "" Pilot"" September 25, 2018 1.3/5 10.09 [15] 0.8 4.07 2.1 14.16 [107]
2 "" Green Birds"" October 2, 2018 1.2/5 9.37 [16] 0.7 3.70 1.9 13.07 [108]
3 "" Prey"" October 9, 2018 1.0/4 9.17 [17] 0.7 3.56 1.7 12.74 [109]
4 "" Crossfire"" October 16, 2018 1.0/5 9.31 [18] 0.6 3.51 1.6 12.82 [110]
5 "" Doomsday"" October 23, 2018 1.0/5 8.82 [19] 0.7 3.61 1.7 12.44 [111]
6 "" Family Man"" October 30, 2018 1.0/5 9.41 [20] 0.7 3.22 1.7 12.63 [112]
7 "" Cops and Robbers"" November 13, 2018 1.1/5 9.19 [21] 0.7 3.55 1.8 12.75 [113]
8 "" This Land is Your Land"" November 20, 2018 1.0/5 8.91 [22] 0.7 3.58 1.7 12.49 [114]
9 "" Compromised"" December 4, 2018 1.0/5 9.72 [23] 0.7 3.52 1.7 13.24 [115]
10 "" The Armorer's Faith"" December 11, 2018 1.0/4 9.04 [24] 0.6 3.50 1.6 12.54 [116]
11 "" Identity Crisis"" January 15, 2019 1.0/5 9.33 [25] 0.5 3.20 1.5 12.54 [117]
12 "" A New Dawn"" January 22, 2019 0.8/4 7.40 [26] 0.7 3.64 1.5 11.04 [118]
13 "" Partners in Crime"" February 12, 2019 1.0/4 9.45 [27] 0.6 3.65 1.6 13.11 [119]
14 "" Exposed"" February 19, 2019 0.9/4 9.06 [28] 0.7 3.95 1.6 13.02 [120]
15 "" Scorched Earth"" February 26, 2019 1.0/5 9.45 [29] 0.6 3.76 1.6 13.21 [121]
16 "" Invisible"" March 12, 2019 0.9/4 8.95 [30] 0.7 3.62 1.6 12.58 [122]
17 "" Apex"" March 26, 2019 0.9/4 9.13 [31] 0.6 3.57 1.5 12.70 [123]
18 "" Most Wanted"" April 2, 2019 0.9/4 9.08 [33] 0.7 3.73 1.6 12.81 [124]
19 "" Conflict of Interest"" April 16, 2019 0.9/4 8.76 [34] 0.6 3.82 1.5 12.58 [125]
20 "" What Lies Beneath"" April 30, 2019 0.9/4 8.86 [35] 0.5 3.48 1.4 12.34 [126]
21 "" Appearances"" May 7, 2019 0.8/4 8.76 [36] 0.5 3.45 1.3 12.11 [127]
22 "" Closure"" May 14, 2019 0.8/4 8.56 [37] 0.6 3.51 1.4 12.07 [128]
Season 2[ edit ]
Viewership and ratings per episode of List of FBI episodes
No. Title Air date Rating/share
(18–49) Viewers
(millions) DVR
(18–49) DVR viewers
(millions) Total
(18–49) Total viewers
(millions)
1 "" Little Egypt"" September 24, 2019 0.9/5 8.83 [38] 0.7 3.85 1.6 12.69 [129]
2 "" The Lives of Others"" October 1, 2019 1.0/5 9.46 [39] 0.6 3.40 1.6 12.86 [130]
3 "" American Idol"" October 8, 2019 0.8/4 8.70 [40] 0.5 3.24 1.3 11.94 [131]
4 "" An Imperfect Science"" October 15, 2019 0.9/4 8.75 [41] 0.5 3.18 1.4 11.93 [132]
5 "" Crossroads"" October 22, 2019 0.8/4 8.87 [42] 0.5 3.04 1.3 11.90 [133]
6 "" Outsider"" November 5, 2019 0.8/4 8.54 [43] 0.5 3.51 1.3 12.06 [134]
7 "" Undisclosed"" November 12, 2019 0.7/4 8.87 [44] 0.5 3.57 1.2 12.45 [135]
8 "" Codename: Ferdinand"" November 19, 2019 0.8/4 8.83 [45] 0.5 3.33 1.3 12.17 [136]
9 "" Salvation"" November 26, 2019 0.9/5 8.81 [46] 0.6 3.50 1.5 12.32 [137]
10 "" Ties That Bind"" December 17, 2019 0.8/4 8.47 [47] 0.6 3.68 1.4 12.15 [138]
11 "" Fallout"" January 7, 2020 0.9/4 9.32 [48] 0.5 3.43 1.4 12.76 [139]
12 "" Hard Decisions"" January 14, 2020 0.8/4 8.57 [49] 0.5 3.70 1.3 12.27 [140]
13 "" Payback"" January 21, 2020 0.9/4 9.24 [50] 0.5 3.44 1.4 12.69 [141]
14 "" Studio Gangster"" January 28, 2020 0.9/5 9.26 [51] 0.5 3.43 1.4 12.69 [142]
15 "" Legacy"" February 11, 2020 0.8 8.93 [52] 0.5 3.38 1.3 12.32 [143]
16 "" Safe Room"" February 18, 2020 0.9 9.22 [53] 0.5 3.42 1.4 12.65 [144]
17 "" Broken Promises"" March 10, 2020 0.8 8.30 [54] 0.5 3.64 1.3 11.94 [145]
18 "" American Dreams"" March 24, 2020 1.1 10.67 [55] 0.6 3.88 1.7 14.57 [146]
19 "" Emotional Rescue"" March 31, 2020 1.2 10.85 [56] 0.5 3.22 1.7 14.08 [147]
Season 3[ edit ]
Viewership and ratings per episode of List of FBI episodes
No. Title Air date Rating
(18–49) Viewers
(millions) DVR
(18–49) DVR viewers
(millions) Total
(18–49) Total viewers
(millions)
1 "" Never Trust a Stranger"" November 17, 2020 0.9 8.21 [57] 0.4 3.38 1.3 11.62 [148]
2 "" Unreasonable Doubt"" November 24, 2020 0.9 8.39 [58] — — — —
3 "" Liar's Poker"" December 8, 2020 0.6 6.71 [59] 0.4 3.02 1.1 9.72 [149]
4 "" Crazy Love"" January 24, 2021 2.0 8.99 [60] — — — —
5 "" Clean Slate"" January 26, 2021 0.8 8.27 [61] — — — —
6 "" Uncovered"" February 9, 2021 0.8 7.72 [62] 0.5 3.43 1.3 11.16 [150]
7 "" Discord"" March 2, 2021 0.7 7.36 [63] 0.4 3.41 1.1 10.78 [151]
8 "" Walk the Line"" March 9, 2021 0.7 7.66 [64] 0.5 3.46 1.2 11.12 [152]
9 "" Leverage"" March 16, 2021 0.8 8.07 [65] — — — —
10 "" Checks and Balances"" April 6, 2021 0.8 8.07 [66] 0.5 3.11 1.2 11.19 [153]
11 "" Brother's Keeper"" April 27, 2021 0.7 7.57 [67] 0.4 2.50 1.1 10.07 [154]
12 "" Fathers and Sons"" May 4, 2021 0.8 8.08 [68] 0.4 3.11 1.2 11.17 [155]
13 "" Short Squeeze"" May 11, 2021 0.7 7.69 [69] 0.5 3.24 1.2 10.94 [156]
14 "" Trigger Effect"" May 18, 2021 0.7 7.59 [70] 0.4 3.07 1.1 10.67 [157]
15 "" Straight Flush"" May 25, 2021 0.6 7.08 [71] 0.4 3.17 1.1 10.25 [158]
Season 4[ edit ]
Viewership and ratings per episode of List of FBI episodes
No. Title Air date Rating
(18–49) Viewers
(millions) DVR
(18–49) DVR viewers
(millions) Total
(18–49) Total viewers
(millions)
1 "" All That Glitters"" September 21, 2021 0.7 7.12 [73] TBD TBD TBD TBD
2 "" Hacktivist"" September 28, 2021 0.7 7.37 [74] TBD TBD TBD TBD
3 "" Trauma"" October 5, 2021 0.6 6.71 [75] TBD TBD TBD TBD
4 "" Know Thyself"" October 12, 2021 0.7 6.75 [76] 0.3 2.85 1.0 9.49 [76]
5 "" Charlotte's Web"" November 2, 2021 0.6 6.99 [77] TBD TBD TBD TBD
6 "" Allegiance"" November 9, 2021 0.7 7.17 [78] TBD TBD TBD TBD
7 "" Gone Baby Gone"" November 16, 2021 0.7 7.61 [79] 0.3 2.64 1.0 10.25 [159]
8 "" Fire and Rain"" December 7, 2021 0.6 7.02 [80] 0.3 2.68 0.9 9.70 [160]
9 "" Unfinished Business"" December 14, 2021 0.8 8.31 [81] TBD TBD TBD TBD
10 "" Fostered"" January 4, 2022 0.8 8.52 [82] TBD TBD TBD TBD
11 "" Grief"" January 11, 2022 0.8 8.45 [83] TBD TBD TBD TBD
12 "" Under Pressure"" February 1, 2022 0.6 7.54 [84] TBD TBD TBD TBD
13 "" Pride and Prejudice"" February 22, 2022 0.6 7.38 [85] TBD TBD TBD TBD
14 "" Ambition"" March 8, 2022 0.7 7.71 [86] 0.4 3.12 1.0 10.87 [161]
15 "" Scar Tissue"" March 22, 2022 0.7 8.03 [87] 0.3 2.86 1.0 10.89 [162]
16 "" Protective Details"" March 29, 2022 0.7 7.58 [88] 0.3 2.91 1.0 10.49 [163]
17 "" One Night Stand"" April 12, 2022 0.6 7.39 [89] 0.3 2.66 0.9 9.97 [164]
18 "" Fear Nothing"" April 19, 2022 0.6 7.51 [90] 0.3 2.70 0.9 10.21 [165]
19 "" Face Off"" April 26, 2022 0.6 7.56 [91] 0.3 2.62 0.8 10.17 [166]
20 "" Ghost From The Past"" May 10, 2022 0.6 7.16 [92] TBD TBD TBD TBD
21 "" Kayla"" May 17, 2022 0.6 7.15 [93] TBD TBD TBD TBD
Season 5[ edit ]
Viewership and ratings per episode of List of FBI episodes
No. Title Air date Rating
(18–49) Viewers
(millions) DVR
(18–49) DVR viewers
(millions) Total
(18–49) Total viewers
(millions)
1 "" Hero's Journey"" September 20, 2022 0.6 6.81 [94] 0.2 2.78 0.9 9.59 [167]
2 "" Love is Blind"" September 27, 2022 0.5 7.08 [95] 0.2 2.54 0.8 9.62 [168]
3 "" Prodigal Son"" October 4, 2022 0.6 6.97 [97] 0.3 2.39 0.8 9.35 [169]
4 "" Victim"" October 11, 2022 0.6 7.41 [98] 0.2 2.42 0.8 9.83 [170]
5 "" Flopped Cop"" October 18, 2022 0.5 7.11 [99] 0.3 2.62 0.8 9.73 [171]
6 "" Double Bind"" November 6, 2022 0.6 6.88 [100] 0.3 2.66 0.9 9.54 [172]
7 "" Ready or Not"" November 15, 2022 0.5 7.31 [101] 0.3 2.57 0.8 9.89 [173]
8 "" Into the Fire"" November 22, 2022 0.5 7.54 [102] TBD TBD TBD TBD
9 "" Fortunate Son"" December 13, 2022 0.5 7.39 [103] TBD TBD TBD TBD
10 "" Second Life"" January 3, 2023 0.6 7.59 [104] 0.3 2.80 0.9 10.39 [174]
11 "" Heroes"" January 10, 2023 0.6 7.44 [105] 0.3 2.55 0.9 9.99 [175]
12 "" Breakdown"" January 24, 2023 0.6 7.47 [106] TBD TBD TBD TBD
Notes[ edit ]
^ This episode was pulled from its planned airing on May 24, 2022 on CBS due to the Robb Elementary School shooting that occurred the same day that the episode was scheduled to air. [96] It was, however, aired on other networks as Season 4 Episode 22. [ citation needed ]
References[ edit ]
^ Mitovich, Matt Webb; Ausiello, Michael (May 16, 2018). ""CBS Fall Schedule: Magnum -Sized Monday Shake-Up, Murphy Brown Lands on Thursday, God on Sunday"". TVLine. Retrieved May 16, 2018.
^ Stanhope, Kate (September 20, 2017). ""Dick Wolf FBI Drama Lands Series Order at CBS"". The Hollywood Reporter. Retrieved September 27, 2017.
^ Andreeva, Nellie (October 11, 2018). "" FBI Gets Full-Season Order By CBS"". Deadline Hollywood. Retrieved October 11, 2018.
^ Andreeva, Nellie (January 25, 2019). "" FBI, The Neighborhood & Magnum P.I. Renewed For Season 2 By CBS"". Deadline Hollywood. Retrieved January 25, 2019.
^ White, Peter; Andreeva, Nellie (May 6, 2020). ""CBS Renews 18 Series, Including Freshmen 'FBI: Most Wanted', 'Bob ♥ Abishola', 'All Rise' & 'The Unicorn'"". Deadline Hollywood. Retrieved May 6, 2020.
^ Andreeva, Nellie (October 21, 2020). ""CBS Sets November Premiere Dates For 'FBI', 'FBI: Most Wanted', 'Bull', 'SEAL Team' & 'The Unicorn'"". Deadline Hollywood. Retrieved October 21, 2020.
^ Ausiello, Michael (March 24, 2021). "" FBI and FBI: Most Wanted Renewed at CBS as New International -Themed Spinoff Snags Formal Series Order"". TVLine. Retrieved April 5, 2021.
^ Mitovich, Matt Webb (July 12, 2021). ""CBS Sets Fall Dates for Survivor 41, NCIS: Hawai'i, FBI Trifecta and Others"". TVLine. Retrieved July 12, 2021.
^ White, Peter (May 9, 2022). ""'FBI', 'FBI: Most Wanted' & 'FBI: International' Handed Two Season Pick-Ups At CBS"". Deadline Hollywood. Retrieved May 9, 2022.
^ Schwartz, Ryan (June 23, 2022). ""CBS Sets Fall Premiere Dates for FBI, Ghosts, NCIS, Young Sheldon and More"". TVLine. Retrieved June 23, 2022.
^ de Moraes, Lisa (May 21, 2019). ""2018–19 TV Season Ratings: CBS Wraps 11th Season At No. 1 In Total Viewers, NBC Tops Demo; 'Big Bang Theory' Most Watched Series"". Deadline Hollywood. Archived from the original on June 5, 2019. Retrieved June 5, 2019.
^ Porter, Rick (June 4, 2020). ""TV Ratings: 7-Day Season Averages for Every 2019-20 Broadcast Series"". The Hollywood Reporter. Archived from the original on June 5, 2020. Retrieved June 8, 2020.
^ Porter, Rick (June 8, 2021). ""2020-21 TV Ratings: Complete 7-Day Ratings for Broadcast Network Series"". The Hollywood Reporter. Archived from the original on June 9, 2021. Retrieved June 9, 2021.
^ Porter, Rick (June 8, 2022). ""2021-22 TV Ratings: Final Seven-Day Numbers for Every Network Series"". The Hollywood Reporter. Archived from the original on June 9, 2022. Retrieved June 9, 2022.
^ a b Welch, Alex (September 26, 2018). "" This is Us and The Voice adjust up, New Amsterdam adjusts down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on September 27, 2018. Retrieved September 26, 2018.
^ a b Welch, Alex (October 3, 2018). "" New Amsterdam adjusts down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on October 4, 2018. Retrieved October 3, 2018.
^ a b Welch, Alex (October 10, 2018). ""American Music Awards, This is Us, everything else unchanged: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on October 11, 2018. Retrieved October 10, 2018.
^ a b Welch, Alex (October 17, 2018). "" The Conners, The Flash, and more adjust up, Splitting Up Together and Black-ish adjust down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on October 18, 2018. Retrieved October 17, 2018.
^ a b Welch, Alex (October 24, 2018). ""World Series and New Amsterdam adjust up: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on October 25, 2018. Retrieved October 24, 2018.
^ a b Welch, Alex (October 31, 2018). "" The Flash adjusts up: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on November 1, 2018. Retrieved October 31, 2018.
^ a b Welch, Alex (November 14, 2018). "" This is Us, The Rookie, everything else unchanged: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on November 15, 2018. Retrieved November 14, 2018.
^ a b Welch, Alex (November 21, 2018). "" The Rookie, The Voice, and all others hold: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on November 22, 2018. Retrieved November 21, 2018.
^ a b Welch, Alex (December 5, 2018). "" NCIS: New Orleans adjusts up: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on December 6, 2018. Retrieved December 5, 2018.
^ a b Welch, Alex (December 12, 2018). "" Supergirl and The Rookie adjust up: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on December 13, 2018. Retrieved December 12, 2018.
^ a b Welch, Alex (January 16, 2019). "" New Amsterdam adjusts down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on January 17, 2019. Retrieved January 16, 2019.
^ a b Welch, Alex (January 24, 2019). "" The Flash and Celebrity Big Brother adjust up, Kids Are Alright adjusts down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on January 25, 2019. Retrieved January 24, 2019.
^ a b Welch, Alex (February 13, 2019). "" NCIS adjusts up: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on February 14, 2019. Retrieved February 13, 2019.
^ a b Welch, Alex (February 21, 2019). ""'Roswell, New Mexico' repeat adjusts down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on February 21, 2019. Retrieved February 21, 2019.
^ a b Welch, Alex (February 27, 2019). "" FBI adjusts up, The Gifted adjusts down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on February 28, 2019. Retrieved February 27, 2019.
^ a b Welch, Alex (March 13, 2019). "" The Bachelor adjusts up, FBI adjusts down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on March 27, 2019. Retrieved March 13, 2019.
^ a b Welch, Alex (March 27, 2019). "" NCIS, This is Us adjust up: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on March 27, 2019. Retrieved March 27, 2019.
^""FBI season 1, episode 18 synopsis and promo: Most Wanted"". Fansided: One Chicago Center. April 2019. Retrieved 27 April 2019.
^ a b Welch, Alex (April 3, 2019). "" Ellen's Game of Games and This is Us adjust up, The Village adjusts down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on April 3, 2019. Retrieved April 3, 2019.
^ a b Welch, Alex (April 17, 2019). "" The Flash, Roswell, New Mexico, The Kids Are Alright adjust down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on April 17, 2019. Retrieved April 17, 2019.
^ a b Welch, Alex (May 1, 2019). "" FBI, MasterChef Junior adjust up, Bless This Mess adjusts down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on May 1, 2019. Retrieved May 1, 2019.
^ a b Welch, Alex (May 8, 2019). "" NCIS, Bless This Mess, everything else unchanged: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on May 8, 2019. Retrieved May 8, 2019.
^ a b Welch, Alex (May 15, 2019). "" The Flash adjusts up: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on May 16, 2019. Retrieved May 15, 2019.
^ a b Welch, Alex (September 25, 2019). "" Black-ish and The Voice adjust up, New Amsterdam adjusts down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on September 25, 2019. Retrieved September 25, 2019.
^ a b Welch, Alex (October 2, 2019). ""'The Conners' and 'The Voice' adjust up, 'New Amsterdam' adjusts down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on October 2, 2019. Retrieved October 2, 2019.
^ a b Welch, Alex (October 9, 2019). ""'The Conners' adjusts up: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on October 9, 2019. Retrieved October 9, 2019.
^ a b Welch, Alex (October 16, 2019). ""'Mixed-ish' adjusts down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on October 16, 2019. Retrieved October 16, 2019.
^ a b Welch, Alex (October 23, 2019). ""'It's the Great Pumpkin, Charlie Brown' and World Series adjust up: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on October 23, 2019. Retrieved October 23, 2019.
^ a b Welch, Alex (November 6, 2019). ""'NCIS: New Orleans' adjusts down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on November 6, 2019. Retrieved November 6, 2019.
^ a b Welch, Alex (November 13, 2019). ""'This is Us' and 'NCIS' adjust up: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on November 14, 2019. Retrieved November 13, 2019.
^ a b Welch, Alex (November 20, 2019). ""'The Conners,' 'The Voice,' all others hold: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on November 21, 2019. Retrieved November 20, 2019.
^ a b Welch, Alex (November 27, 2019). ""'The Conners' adjusts up: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on November 27, 2019. Retrieved November 27, 2019.
^ a b Welch, Alex (December 18, 2019). ""'Olaf's Frozen Adventure' adjusts up: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on December 19, 2019. Retrieved December 18, 2019.
^ a b Welch, Alex (January 8, 2020). ""'Batwoman' rerun adjusts up: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on January 8, 2020. Retrieved January 8, 2020.
^ a b Welch, Alex (January 15, 2020). ""'This is Us' adjusts up: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on January 15, 2020. Retrieved January 15, 2020.
^ a b Welch, Alex (January 23, 2020). ""'NCIS,' 'The Conners,' all others hold: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on January 24, 2020. Retrieved January 23, 2020.
^ a b Welch, Alex (January 29, 2020). ""'This is Us' adjusts up, 'Arrow' adjusts down: Tuesday final ratings"". TV by the Numbers. Archived from the original on January 29, 2020. Retrieved January 29, 2020.
^ a b Metcalf, Mitch (February 12, 2020). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 2.11.2020"". Showbuzz Daily. Archived from the original on February 12, 2020. Retrieved February 12, 2020.
^ a b Metcalf, Mitch (February 20, 2020). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 2.18.2020"". Showbuzz Daily. Archived from the original on February 20, 2020. Retrieved February 20, 2020.
^ a b Metcalf, Mitch (March 11, 2020). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 3.10.2020"". Showbuzz Daily. Archived from the original on March 14, 2020. Retrieved March 11, 2020.
^ a b Metcalf, Mitch (March 25, 2020). ""ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 3.24.2020"". Showbuzz Daily. Archived from the original on March 25, 2020. Retrieved March 26, 2020.
^ a b Metcalf, Mitch (April 1, 2020). ""ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 3.31.2020"". Showbuzz Daily. Archived from the original on April 2, 2020. Retrieved April 1, 2020.
^ a b Metcalf, Mitch (November 18, 2020). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 11.17.2020"". Showbuzz Daily. Archived from the original on November 18, 2020. Retrieved November 18, 2020.
^ a b Metcalf, Mitch (November 25, 2020). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 11.24.2020"". Showbuzz Daily. Archived from the original on November 25, 2020. Retrieved November 25, 2020.
^ a b Metcalf, Mitch (December 9, 2020). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 12.8.2020"". Showbuzz Daily. Archived from the original on December 9, 2020. Retrieved December 9, 2020.
^ a b Metcalf, Mitch (January 26, 2021). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Sunday Cable Originals & Network Finals: 1.24.2021"". Showbuzz Daily. Archived from the original on January 26, 2021. Retrieved January 26, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (January 27, 2021). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 1.26.2021"". Showbuzz Daily. Archived from the original on January 27, 2021. Retrieved January 27, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (February 10, 2021). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 2.9.2021"". Showbuzz Daily. Archived from the original on February 10, 2021. Retrieved February 10, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (March 3, 2021). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 3.2.2021"". Showbuzz Daily. Archived from the original on March 3, 2021. Retrieved March 3, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (March 10, 2021). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 3.9.2021"". Showbuzz Daily. Archived from the original on March 10, 2021. Retrieved March 10, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (March 17, 2021). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 3.16.2021"". Showbuzz Daily. Archived from the original on March 17, 2021. Retrieved March 17, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (April 7, 2021). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 4.6.2021"". Showbuzz Daily. Archived from the original on April 7, 2021. Retrieved April 7, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (April 28, 2021). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 4.27.2021"". Showbuzz Daily. Archived from the original on April 28, 2021. Retrieved April 28, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (May 5, 2021). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 5.4.2021"". Showbuzz Daily. Archived from the original on May 5, 2021. Retrieved May 5, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (May 12, 2021). ""Updated: ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 5.11.2021"". Showbuzz Daily. Archived from the original on May 12, 2021. Retrieved May 12, 2021.
^ a b Bauder, David (May 25, 2021). ""Triumph of the unhip: 'NCIS' tops TV, streaming rankings"". Associated Press. Retrieved May 25, 2021.
^ a b Bauder, David (June 2, 2021). ""CBS is champ of television season for 13th consecutive year"". Associated Press. Retrieved June 2, 2021.
^ a b c d""Shows A-Z - fbi on cbs"". The Futon Critic. Retrieved January 10, 2023.
^ a b Metcalf, Mitch (September 22, 2021). ""ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 9.21.2021 Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved September 22, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (September 29, 2021). ""ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 9.28.2021 Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved September 29, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (October 6, 2021). ""ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 10.5.2021 Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved October 6, 2021.
^ a b c Berman, Marc (October 13, 2021). ""Tuesday Ratings: CBS and NBC Share Leadership; Respectable Week 3 Performance for NBC's 'La Brea'"". Programming Insider. Retrieved November 7, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (November 3, 2021). ""ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 11.2.2021 Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved November 3, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (November 10, 2021). ""ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 11.9.2021 Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved November 10, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (November 17, 2021). ""ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 11.16.2021 Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved November 17, 2021.
^ a b Marc Berman (December 8, 2021). ""Tuesday Ratings: Respectable 'Live in Front of a Studio Audience' Special on ABC"". Programming Insider. Retrieved December 20, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (December 15, 2021). ""ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 12.14.2021 Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved December 15, 2021.
^ a b Metcalf, Mitch (January 6, 2022). ""ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 1.4.2022 Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved January 6, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (January 12, 2022). ""ShowBuzzDaily's Top 150 Tuesday Cable Originals & Network Finals: 1.11.2022 Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved January 12, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (February 2, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 2.1.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved February 2, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (February 24, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 2.22.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved February 24, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (March 9, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 3.8.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved March 9, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (March 23, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 3.22.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved March 23, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (March 30, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 3.29.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved March 30, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (April 13, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 4.12.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved April 13, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (April 20, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 4.19.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved April 20, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (April 27, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 4.26.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved April 27, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (May 11, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 5.10.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved May 11, 2022.
^ a b Salem, Mitch (May 18, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 5.17.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved May 18, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (September 21, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 9.20.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved September 21, 2022.
^ a b Berman, Marc (September 28, 2022). ""Tuesday Ratings: Quiet Start for 'The Rookie: Feds' on ABC; Newbie 'Monarch' Slips Further on Fox"". Programminf Insider. Retrieved October 23, 2022.
^ White, Peter (May 24, 2022). ""CBS Pulls 'FBI' Season Finale After Tragic School Shooting In Texas"". Deadline Hollywood. Retrieved May 24, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (October 5, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 10.4.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved October 5, 2022.
^ a b Salem, Mitch (October 12, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 10.11.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved October 12, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (October 19, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 10.18.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved October 19, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (November 8, 2022). ""ShowBuzzDaily's Sunday 11.6.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved November 8, 2022.
^ a b Salem, Mitch (November 15, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 11.14.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved November 15, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (November 23, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 11.22.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved November 23, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (December 14, 2022). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 12.13.2022 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved December 14, 2022.
^ a b Metcalf, Mitch (January 5, 2023). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 1.3.2023 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved January 5, 2023.
^ a b Metcalf, Mitch (January 12, 2023). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 1.3.2023 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved January 12, 2023.
^ a b Metcalf, Mitch (January 25, 2023). ""ShowBuzzDaily's Tuesday 1.24.2023 Top 150 Cable Originals & Network Finals Updated"". Showbuzz Daily. Retrieved January 25, 2023.
^ Pucci, Douglas (October 10, 2018). ""Live+7 Weekly Ratings: Manifest is Most-Watched NBC Drama Series Premiere in 19 Years"". Programming Insider. Retrieved October 10, 2018.
^ Pucci, Douglas (October 16, 2018). ""Live+7 Weekly Ratings: Long-running Stalwarts The Big Bang Theory and Modern Family Lead All Network Comedies in Adults 18-49 Gains"". Programming Insider. Retrieved October 16, 2018.
^ Pucci, Douglas (October 24, 2018). ""Live+7 Weekly Ratings: Riverdale Season Premiere and Charmed Remake Debut Each More Than Double Their Adults 18-49 Crowds"". Programming Insider. Retrieved October 24, 2018.
^ Pucci, Douglas (October 30, 2018). ""Live+7 Weekly Ratings: The Rookie Debut on ABC Ranks in Top Ten for Raw Viewer Gains"". Programming Insider. Retrieved October 30, 2018.
^ Pucci, Douglas (November 6, 2018). ""Live+7 Weekly Ratings: D.C.'s Legends of Tomorrow Season Premiere Ranks Third in Adults 18-49 Percentage Gains"". Programming Insider. Retrieved November 6, 2018.
^ Pucci, Douglas (November 13, 2018). ""Live+7 Weekly Ratings: ABC Drama A Million Little Things Leads in Adults 18-49 Percentage Gains for the Second Time This Season"". Programming Insider. Retrieved November 13, 2018.
^ Pucci, Douglas (November 28, 2018). ""Live+7 Weekly Ratings: The Rookie on ABC Tops Viewer Percentage Gains for Broadcast Network Telecasts"". Programming Insider. Retrieved November 28, 2018.
^ Pucci, Douglas (December 4, 2018). ""Live+7 Weekly Ratings: A Charlie Brown Thanksgiving on ABC Tops Holiday Specials for the Week in Overall Gains"". Programming Insider. Retrieved December 4, 2018.
^ Pucci, Douglas (December 18, 2018). ""Live+7 Weekly Ratings: Fall Finales of The Big Bang Theory and The Good Doctor Lead All Telecasts in Overall Gains"". Programming Insider. Retrieved December 18, 2018.
^ Pucci, Douglas (December 25, 2018). ""Live+7 Weekly Ratings: ABC's Modern Family and A Million Little Things Lead in Raw Adults 18-49 Gains"". Programming Insider. Retrieved December 25, 2018.
^ Pucci, Douglas (February 1, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: A Million Little Things Just One Percent Shy of Season-High Among Adults 18-49 in its Thursday Debut"". Programming Insider. Retrieved February 1, 2019.
^ Pucci, Douglas (February 5, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: All Five Big Brother: Celebrity Edition Episodes Rank in Top 30 of Adults 18-49 Raw Gains"". Programming Insider. Retrieved February 5, 2019.
^ Pucci, Douglas (February 26, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: The Rookie Leads in Overall Percentage Gains"". Programming Insider. Retrieved February 26, 2019.
^ Pucci, Douglas (March 5, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: Survivor Spring Premiere of Edge of Extinction Makes Slightly Larger Time-Shifted Jump Than its Fall David vs. Goliath Premiere"". Programming Insider. Retrieved March 5, 2019.
^ Pucci, Douglas (March 12, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: Whiskey Cavalier Series Debut Thrives in Delayed Viewing Despite Rerun Telecast"". Programming Insider. Retrieved March 12, 2019.
^ Pucci, Douglas (March 26, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: The Passage on Fox Concludes its Season with Modest Gains"". Programming Insider. Retrieved March 26, 2019.
^ Pucci, Douglas (April 9, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: Grey's Anatomy: ""Silent All These Years"" Episode on ABC Runner-Up Among Broadcast Network Telecasts in Adults 18-49 Raw Gains"". Programming Insider. Retrieved April 9, 2019.
^ Pucci, Douglas (April 16, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: This Is Us Third Season Finale on NBC Tops All Telecasts in Overall Raw Gains"". Programming Insider. Retrieved April 16, 2019.
^ Pucci, Douglas (April 30, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: The Rookie Season Finale Ranks Fifth in Adults 18-49 Gains, Runner-Up in Viewer Lifts"". Programming Insider. Retrieved April 30, 2019.
^ Pucci, Douglas (May 17, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: The Big Bang Theory Leads Broadcast Networks in Raw Gains Among Adults 18-49 for Third Consecutive Week"". Programming Insider. Retrieved May 17, 2019.
^ Pucci, Douglas (May 22, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: Whiskey Cavalier Leads in Percentage Gains with Viewers and Demos"". Programming Insider. Retrieved May 22, 2019.
^ Pucci, Douglas (May 29, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: The Big Bang Theory Series Finale Gains Most Total Viewers for Any Telecast in Six Months"". Programming Insider. Retrieved May 29, 2019.
^ Thorne, Will (October 8, 2019). ""Live+7 Ratings for Premiere Week: 'Prodigal Son,' 'Stumptown' Top New Shows"". Variety. Retrieved October 8, 2019.
^ Thorne, Will (October 15, 2019). ""Live+7 Ratings for Week of Sept. 30: 'Evil,' 'Stumptown,' and 'Emergence' All Double"". Variety. Retrieved October 15, 2019.
^ Thorne, Will (October 22, 2019). ""Live+7 Ratings for Week of Oct. 7: 'This Is Us' Overtakes 'Masked Singer'"". Variety. Retrieved October 22, 2019.
^ Pucci, Douglas (October 30, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: 'Nancy Drew' and 'Riverdale' Top Broadcast Network Telecasts in Adults 18-49 Percentage Gains"". Programming Insider. Retrieved October 30, 2019.
^ Pucci, Douglas (November 6, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: 'Supergirl' Leads Broadcast Network Entries in Adults 18-49 Percentage Lifts"". Programming Insider. Retrieved November 6, 2019.
^ Pucci, Douglas (November 19, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: 'The Little Mermaid Live!' Ranks in Top Ten of Adults 18-49 Raw Gainers"". Programming Insider. Retrieved November 19, 2019.
^ Pucci, Douglas (November 26, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: 'CMA Awards' Among Top 25 Broadcast Network Total Viewer Raw Gainers"". Programming Insider. Retrieved November 26, 2019.
^ Pucci, Douglas (December 4, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: 'How to Get Away with Murder' Fall Finale Tops Broadcast Network Telecasts in Adults 18-49 Percentage Gains"". Programming Insider. Retrieved December 4, 2019.
^ Pucci, Douglas (December 10, 2019). ""Live+7 Weekly Ratings: 'Survivor: Island of the Idols' Leads Non-Scripted Telecasts in Overall Raw Gains for Thanksgiving Week"". Programming Insider. Retrieved December 10, 2019.
^ Pucci, Douglas (January 2, 2020). ""Live+7 Weekly Ratings: Four CBS Dramas Top All Raw Viewer Gains"". Programming Insider. Retrieved January 2, 2020.
^ Pucci, Douglas (9 January 2020). ""Tuesday Final Ratings: 'FBI: Most Wanted' on CBS Earns Most-Watched Series Premiere Audience on a Weeknight for the Season"". Programming Insider. Retrieved January 15, 2020.
^ Pucci, Douglas (16 January 2020). ""Tuesday Final Ratings: Seventh 2020 Democratic Presidential Candidates Debate on CNN Outdraws Two Most Recent Democratic Debates"". Programming Insider. Retrieved January 20, 2020.
^ Pucci, Douglas (24 January 2020). ""Tuesday Final Ratings: First Day of Trump Impeachment Trial Draws More Than 11 Million Viewers Across Six Networks"". Programming Insider. Retrieved January 26, 2020.
^ Pucci, Douglas (30 January 2020). ""Tuesday Final Ratings: USA Network Premiere of 'The Biggest Loser' On-Par with Start of 'Temptation Island' 2019 Revival in Total Viewers"". Programming Insider. Retrieved January 31, 2020.
^ Pucci, Douglas (13 February 2020). ""Tuesday Final Ratings: 'The Conners' Live Episode on ABC Propels Series to a Season-High in Total Viewers"". Programming Insider. Retrieved February 18, 2020.
^ Pucci, Douglas (21 February 2020). ""Tuesday Final Ratings: 'The Resident' on Fox Tops Other Network Hospital Drama 'New Amsterdam' on NBC Among All Key Adult Demos"". Programming Insider. Retrieved February 22, 2020.
^ Pucci, Douglas (13 March 2020). ""Tuesday Final Ratings: 'The Bachelor' Season Finale Part Two on ABC Draws Series' Top Telecast Among Total Viewers in Four Years"". Programming Insider. Retrieved March 20, 2020.
^ Pucci, Douglas (26 March 2020). ""Tuesday Final Ratings: 'FBI' and 'FBI: Most Wanted' Crossover on CBS Results in Series-High Viewerships for Both Dramas"". Programming Insider. Retrieved April 5, 2020.
^ Pucci, Douglas (3 April 2020). ""Tuesday Final Ratings: 'NCIS' on CBS Reaches Two-Year High in Total Viewers"". Programming Insider. Retrieved April 10, 2020.
^ Pucci, Douglas (November 19, 2020). ""Tuesday Final Ratings: 'Big Sky' Series Premiere on ABC Tops its Hour Among Adults 18-49 and 18-34"". Programming Insider. Retrieved November 29, 2020.
^ Pucci, Douglas (December 23, 2020). ""Live+7 Weekly Ratings: ABC Murder Mystery 'Big Sky' Leads Delayed Viewing in Total Audience"". Programming Insider. Retrieved December 25, 2020.
^ Pucci, Douglas (March 1, 2021). ""Live+7 Weekly Ratings: 'Clarice' Series Premiere More Than Doubles its Same-Day Adults 18-49"". Programming Insider. Retrieved March 1, 2021.
^ Pucci, Douglas (March 22, 2021). ""Live+7 Weekly Ratings: 'New Amsterdam' Third Season Premiere Moves in to Total Viewer Gains Lead Position"". Programming Insider. Retrieved March 22, 2021.
^ Pucci, Douglas (April 15, 2021). ""Live+ 7 Weekly Ratings: ABC, NBC and Fox Each Have Three Programs Apiece in Top Nine Gainers Among Adults 18-49"". Programming Insider. Retrieved April 15, 2021.
^ Berman, Marc (April 7, 2021). ""Tuesday Ratings: Clean Sweep for CBS; 'Pooch Perfect' Declines Considerably on ABC"". Programming Insider. Retrieved May 28, 2021.
^ Berman, Marc (April 28, 2021). ""Tuesday Ratings: Clean Sweep for CBS"". Programming Insider. Retrieved May 27, 2021.
^ Berman, Marc (May 5, 2021). ""Tuesday Ratings: Clean Sweep for CBS"". Programming Insider. Retrieved May 22, 2021.
^ Berman, Marc (May 12, 2021). ""Tuesday Ratings: Diluted Remains the Observation on the Broadcast Networks"". Programming Insider. Retrieved May 26, 2021.
^ Berman, Marc (May 19, 2021). ""Tuesday Ratings: ABC's 'Pooch Perfect' and 'Mixed-ish' and Fox's 'Prodigal Son' Earn Their Cancellation Stripes"". Programming Insider. Retrieved June 5, 2021.
^ Berman, Marc (May 26, 2021). ""Tuesday Ratings Scorecard: A Night of Season-Enders Leads CBS and NBC to Victory"". Programming Insider. Retrieved June 5, 2021.
^ Marc Berman (November 17, 2021). ""Tuesday Ratings: Sluggish Returns for The CW'l's 'The Flash' and 'Riverdale'; 'Queens' on ABC Sinks Further"". Programming Insider. Retrieved December 22, 2021.
^ Marc Berman (December 8, 2021). ""Tuesday Ratings: Respectable 'Live in Front of a Studio Audience' Special on ABC"". Programming Insider. Retrieved December 20, 2021.
^ Marc Berman (March 9, 2022). ""Tuesday Ratings: Quiet Launch for 'The Thing About Pam' on NBC; ABC and CBS Share Dominance"". Programming Insider. Retrieved October 9, 2022.
^ Marc Berman (March 23, 2022). ""Tuesday Ratings: 'FBI' Trio Remains the Line-Up to Beat; Various Weaknesses Elsewhere"". Programming Insider. Retrieved October 9, 2022.
^ Marc Berman (March 30, 2022). ""Tuesday Ratings: CBS' 'FBI' Tuesday Tops Night; Sluggish Return for 'Name That Tune' on Fox"". Programming Insider. Retrieved October 9, 2022.
^ Marc Berman (April 13, 2022). ""Tuesday Ratings: CBS Leads; ABC's 'Abbott Elementary' Concludes Season One on an Improved Note"". Programming Insider. Retrieved October 9, 2022.
^ Marc Berman (April 20, 2022). ""Tuesday Ratings: Quiet Finale for ABC's 'black-ish'; CBS and NBC Share Victory"". Programming Insider. Retrieved October 9, 2022.
^ Marc Berman (May 4, 2022). ""Tuesday Ratings: ABC's Revamped Night Left at the Starting Gate"". Programming Insider. Retrieved October 9, 2022.
^ Berman, Marc (September 21, 2022). ""Tuesday Ratings: ABC and CBS Share Night 2 Dominance; Fox's 'Monarch' is a Dud"". Programming Insider. Retrieved November 14, 2022.
^ Berman, Marc (September 28, 2022). ""Tuesday Ratings: Quiet Start for 'The Rookie: Feds' on ABC; Newbie 'Monarch' Slips Further on Fox"". Programming Insider. Retrieved November 14, 2022.
^ Berman, Marc (October 5, 2022). ""Tuesday Ratings: More Dominance for CBS' 'FBI' Trio; 'The Rookie: Feds' Sinks on ABC"". Programming Insider. Retrieved November 14, 2022.
^ Berman, Marc (October 12, 2022). ""Tuesday Ratings: CBS Most Watched; 'The Rookie: Feds' Dips on ABC; Respectable Opening for 'The Winchesters' on The CW"". Programming Insider. Retrieved October 23, 2022.
^ Berman, Marc (October 19, 2022). ""Tuesday Ratings: Newbie Dramas 'The Rookie: Feds' on ABC and 'Monarch' on Fox Flounder; 'The Winchesters' on The CW Loses Steam"". Programming Insider. Retrieved October 29, 2022.
^ Berman, Marc (November 7, 2022). ""Sunday Ratings: Kansas City's Overtime Win Over Tennessee on Sunday Night Football Leads NBC to Victory"". Programming Insider. Retrieved November 16, 2022.
^ Berman, Marc (November 16, 2022). ""Tuesday Ratings: CBS and NBC Win; The Eye Net's 'FBI' Franchise Remains a Solid Attraction for Total Viewers"". Programming Insider. Retrieved December 2, 2022.
^ Berman, Marc (January 4, 2023). ""Tuesday Ratings: Promising Start for ABC's Revamped Sked – 'The Rookie', 'The Rookie: Feds' and 'Will Trent'"". Programming Insider. Retrieved January 21, 2023.
^ Berman, Marc (January 11, 2023). ""Tuesday Ratings: CBS Tops In Total Viewers: Underwhelming 'The Golden Globe Awards' #1 in Adults 18-49 on NBC"". Programming Insider. Retrieved January 21, 2023.
External links[ edit ]
Official website
FBI at IMDb
v
t
e
FBI franchise
FBI
Episodes
Season 1
"" Most Wanted""
Season 2
"" American Dreams""
"" Emotional Rescue""
Other Characters
FBI: Most Wanted
Backdoor Pilot
"" Reveille""
FBI: International
Episodes
Related
Chicago P.D.","
FBI is an American crime dramatelevision series created by and Craig Turk that airs on CBS.
It premiered on September 25, 2018.[1]FBI received a straight-to-series commission for 13 episodes on September 20, 2017.[2] On October 11, 2018, it was announced that the series had received a full season order from CBS.[3] In January 2019, CBS renewed the series for a second season; which premiered on September 24, 2019.[4] Due to the COVID-19 pandemic in the United States, filming was curtailed of the final three episodes of the second season, with the nineteenth episode, ""Emotional Rescue"", serving as the season finale. In May 2020, CBS renewed the series for a third season, which premiered on November 17, 2020.[5][6] In March 2021, the series was renewed for a fourth season,[7] which premiered on September 21, 2021.[8] In May 2022, CBS renewed the series for a fifth and sixth season.[9] The fifth season premiered on September 20, 2022.[10]
As of January 24, 2023, 89 episodes of FBI have aired, currently in its fifth season.
When an apartment building is destroyed by two bomb blasts, killing 27 people, it first appears to be part of a gang war. However, further investigation reveals that the mastermind behind the carnage is a white supremacist named Robert Lawrence who wants to create the illusion that groups of non-white people are turning the city into a war zone. The FBI is closing in on Lawrence, but there's one more bomb somewhere, about to go off, sending field agents Maggie Bell and Omar Adom ""OA"" Zidan into a frantic race against time to stop the final attack before it happens with assistance from their boss, Special Agent in Charge Ellen Solberg, her second-in-command Assistant Special Agent in Charge Jubal Valentine, technical analyst Kristen Chazal and their colleagues in the Joint Operations Command or JOC at 26 Fed.
This episode marks the first and only appearance of Connie Neilsen (Ellen Solberg).
Several people in New York collapse and die after buying food from a take-away. As Maggie, OA and the rest of the FBI's New York field office meet their new boss, Special Agent in Charge Dana Mosier, they quickly locate the store and find CCTV footage showing a young woman spraying poison onto the food. They track her using CCTV cameras and she dumps the dispenser and her clothes. She also collapses, landing in hospital while eventually dying from the very same poison that she unknowingly injected into herself via a dispenser that has a needle that appears on the fifth press, injecting the user with poison with the woman eventually dying from the poison. Tracking through her computer, the team finds that she has been attracted to a radical form of Islam and duped into undertaking the terrorist attack. One of her online friends is also being lined up for the same treatment with OA soon realizing the girls were in fact working with ISIS and also a terrorist whose methods he encountered during his time in the Army.
This episode marks the debut appearance of Sela Ward (Dana Mosier), Ward also receiving the ""And"" credit while Jeremy Sisto (Jubal Valentine) retains the ""With"", a credit he also received during the Pilot episode.
A family argument is interrupted when a young woman staggers onto the property, stabbed multiple times. Following back her steps, the team finds that she had been buried barely alive and dug herself out of her grave with the FBI team soon discovering many other graves that contains the bodies of other young women. The team's investigation finds that the woman in question is an American citizen born in the Ukraine who, along with her sister, Brooke was tricked into moving to the United States by a human trafficking group. With her help, the team works out the identity of the local ring-leader, catching up with him in an apartment building where he had just killed the Ukrainian doctor whom they were looking for although Maggie is left with injuries after encountering and fighting the man. The traffickers shift their bases of operations, so an online booking service is used to entice them to a motel where Jubal is waiting, having gone undercover due to his previous experience of working in Vice. Eventually, the team arrest the people responsible and rescue the girls who are found hiding in the basement of a house.
Three people, including an assistant US district attorney, are killed by a sniper on Park Avenue. Later, six people in a residential neighborhood on Staten Island are killed by the same man. The FBI agents identify the sniper as Cole Cooper, an army veteran who'd lost everything in his life. Cole had taken a teenage boy named Kofi under his wing; the FBI capture Kofi, and try to gain his trust in the hope that he'll tell them where Cole will strike next. They learn that Cole lost his girlfriend to illness and felt betrayed by faith in life, and discover his last location to be the church he and Kofi went to. Despite Bell trying to empathise with him, she makes the final decision to have him shot when Cole attempts to shoot a civilian. Bell and Zidan find their closures with the case, with Susan Poe and Kofi respectively.
After a drill at a nuclear power plant, a real alarm goes off, warning that the reactor's coolant water is leaking and an employee is found dead. The situation is stabilized and the FBI is called in. It is first suspected the murdered employee tried to sabotage the plant, but she did not have the expertise needed to attempt it, meaning she had a partner who is still on the loose. They end up working with most wanted felon Jake Fletcher, who was investigating the plant for corruption. Fletcher stayed in Cuba where he also started a relationship with the victim, and he returned to the US after hearing the news of her death. Together with Fletcher, they're able to narrow the suspect pool down to the plant's inspector, who killed the IG inspector as collateral damage for the Inspector General's investigation into the plant.
When senator Gary Lynch's daughter, Gracie, is kidnapped and held for ransom, the FBI must find the little girl before time runs out. To do so, they must dig into the senator's past to find out who is behind it. They discover that Lynch once had an affair with Nicole Sousa, with whom he also had a son, Nathan. Sousa also suffers from ALS, a condition OA reveals his grandfather suffered from with Sousa insisting she needs Lynch's assistance. Returning to the apartment later, Maggie and OA find Sousa dead, having overdosed and manage to save Nathan from overdosing too. They suspect she worked with Lynch's childhood friend, Joe Finnegan. The kidnapping also reaches the press, which puts a strain on the possibility of getting Gracie back. Finnegan refuses to answer to the FBI, until they allow senator Lynch to talk to him himself. Finnegan's motives reveals that he felt betrayed by Lynch for not doing him a favor regarding his son's prison sentence with Kristen also revealing that Finnegan's son, Sean died in prison ten days prior even though there was nothing Lynch could have done. He subsequently gives Gracie's location, and the FBI rescue her and apprehend the guarding goons. As Maggie prepares to leave, Lynch's wife asks her if it's possible for her to adopt Nathan so she and Lynch can take custody of him. Maggie happily confirms she can.
Criminals masquerading as police officers rob an armored car and steal two million dollars. The FBI suspects it was an inside job. They manage to identify the members of the robbery crew, but their prime suspect Nick Salerno ends up dead before they can apprehend him. They get Jason Morgan, a former veteran who was involved with the crew, to go in undercover. After they escape, Morgan is compromised as the FBI move in. They manage to apprehend the two remaining members, Ryan Jenkins and mastermind Eric Healy at the docks, but Zidan is almost forced to shoot Morgan. Bell wounds him before he can shoot Zidan. Bell also tries to help Zidan to be more open about his experiences during the war in Iraq.
The FBI is called when Victor Beniov, a Russian chemist who used to create chemical weapons and recently published a tell-all book, is kidnapped. The trail of the illegally purchased weapons leads to two local brothers related to the far-right militia movement with the FBI descending on the area. With Jubal overseeing the field operation and Kristen assisting, Maggie and OA along with an FBI SWAT team invade the area. However, they're pinned down by the shooters but eventually manage to find and get some children who were in the house to safety while OA saves Beniov who tells him and Jubal that they forced him to make hydrogen cyanide by threatening his daughter who Beniov reveals they also had pictures of. The FBI tracks the middle brother to the city courthouse, where he holds members and a judge hostage, and threatens to bomb the place in revenge for his father who was anti-government being sentenced. Susan manages to convince him that his father is in the courthouse, in an attempt to persuade him to surrender. Mosier is approached by her Russian contact, who warns her that the Russians are keeping tabs on them equal to them keeping tabs on the Russians.
The FBI team is called to assist when Damian Cruz, a witness in witness protection program is assassinated. Suspicion falls on his US Marshall handler Paul Ackerman when another protected witness, Maya Nelson, is killed. Despite Nelson's name being leaked, the hit on her was ordered by Nate Skinner, who she helped put behind bars. The FBI discover that Ackerman had exploited vulnerable female witnesses, including Amber Turner, who was sponsored by Vincent Marino, who threatened to reveal her and Ackerman's affair to the public. Bell goes undercover as Turner, leading to Ackerman's arrest.
O.A. is called upon to go undercover when an arms buyer is assassinated. The dead man had been turned by members of another branch of the FBI and was going to help take down Martin Vickers, who is selling 50 new generation shoulder-mounted, laser-guided anti-tank missiles that could be used to shoot down planes. The handler of the dead man was O.A.'s former instructor at Quantico, Rowan Quinn who has a hostile encounter with O.A. They almost bring down Vickers but are beaten to the punch by Vickers's daughter, Arianna, who was also involved in her father's business, and who had sold him out to a Mexican cartel prepared to pay more to get the weapons. She kills her father, before leaving O. A and Quinn to fend off her goons, but is arrested in her attempted escape while in hospital, O.A. learns from Quinn that the man was going through personal problems at the time O.A. was in Quantico and regularly chose a recruit to pick on under the belief it would make them stronger, something O.A. refuses to accept with Quinn later apologizing for his actions. O.A. later attends a course by an FBI instructor where potential new recruits are being taught and prepares to give them a lecture concerning his experience in the FBI.
Billy Burke (Rowan Quinn) is credited as a Special Guest Star.
After judge Leslie Chapman sentences a man to life in prison, she is murdered along with her daughter, Sam. Maggie and O. A. investigate the scene and looks for a possible link related to the sentencing. Bell and Zidan come across club owners Jack Rossi and Ray Costa, whose club Chapman visited only hours before her death. They also cross paths with Gina Pratt, a friend of Bell and undercover agent working in Rossi and Costa's inner circle. The team implements Pratt's operation into their investigation after it's revealed that Rossi and Costa are secretly dealing drugs, with Rossi also having a connection to Sam Chapman while Jubal goes undercover again, posing as a friend of Gina's although his role ends when the drug dealers fail to arrive at the pre-arranged meeting spot. After failing to strike deals with Rossi, Pratt expresses sympathy with him, putting her career at risk. The team manages to stop Rossi and Costa before they make it to Essex County Airport, charging Costa with the murder of Chapman and her daughter.
The FBI team investigate the murder of a misogynist white-supremacist right-wing activist, Nathaniel Bain, at the Paul Rivera college campus, the same college O.A.'s younger sister, Amira, attends. When the investigation leads them to a former staff member of the campus' newspaper, Claire, O.A. and Maggie turn to Amira, who also works in the paper, for information. Thanks to Amira's former friendship with Claire, Maggie infiltrates the radical organization they believe responsible for the murder, New Dawn by going undercover. Their investigation reveal that the college headmaster's son, Connor Whitman, murdered Bain and torched the Savage Sons club house. Whitman outs professor Will Kelly being the mastermind behind ideas with Kelly revealed to have been manipulating students into taking action. Amira is taken hostage by New Dawn member Heather, threatening to bomb the church Bain's funeral is taking place at. Bell and Zidan manage to get Heather to give up and save Amira.
Maggie and O.A. searches for a couple who is responsible for armed robberies that led to the death of an off-duty NYPD officer, Oliver West. The situation turns out to be far more complex than thought, and they realise that the female is a missing 18 year old, Julia Parker. However the CCTV footage does not add up, given the girl's height is different then her actual height. The team deduces that the second girl is missing 15 year old Katharine James. After cornering Patrick Cross and Julia, Cross takes hostages in a nearby restaurant. The FBI bring his father who was responsible for killing Cross's wife and two daughters many years ago to try and convince him, but to no avail. Bell then goes in as a paramedic to treat a shot victim's wound. In the process she disarms Cross after he loses his temper, while Julia shoots him dead, ending the hostage situation while Jubal leads an FBI SWAT team to an apartment area where Cross lived many years ago and is successful in finding and rescuing Katharine. Jubal is getting to terms with his ex-wife now having a new boyfriend, but decides to attend his son's birthday party despite the new boyfriend being there.
An investigative journalist, Rob McCann, is murdered and the team uncovers information linking the incident to past cases. They discover he was investigating a pharmaceutical company who produced a drug for childhood Leukaemia with a 29% mortality rate. McCann's informant, William Patterson, is assassinated in an alleged car accident. They also discover the same jogger who appeared on CCTV in a case in Michigan in the death of a state senator. The jogger is later identified as the assassin, Frank Cutler. Maggie learns her husband's death was not an accident, after spotting Cutler in the background of an old video of her and Jason. O. A. initially dismisses her suspicion, before finding evidence to the contrary. The FBI arrest Russell Donovan for hiring Cutler to kill McCann. Bell and Zidan confront Cutler at a bank, shooting him when he refuses to surrender. After learning that Cutler was involved in Jason's death, Bell confronts him at the hospital, but he dies after a second surgery.
Wall Street Keller Hogan CEO Veronica Klein is murdered by a bomb planted in her office. Soon after, a barista, Carly Fincher, is also killed in a bombing. Their connections are in contrast, with Fincher being a blogger and Klein being known for sacking anyone undermining her leadership. The team question Nick Frost, who sent a threat to Klein. A male profiler, Supervisory Special Agent Spencer Briggs, is sent by headquarters to help the team and he clashes with Dana's authority, notably arguing with statistics, likelihood and different priorities while Dana proves him otherwise right over time. Frost points the team to Stuart Moore, who was also sacked by Klein. They discover Moore attempted suicide a week before the bombings, and suspicion turns to his son, Cameron, who idolised him. Cameron reveals after his arrest, that he planted another bomb, revealed to be in a gentleman's club attended by Frost. Bell and Zidan evacuate the club and Bell secures the bomb in a freezer vault although it explodes seconds later. Maggie and OA later return to 26 Fed where Maggie receives applause from everyone in the room for her efforts while Briggs and Dana part on good terms, Briggs having come to acknowledge Dana's skills.
Elizabeth Chase, the daughter of media mogul Benjamin Chase, is kidnapped while leaving a dinner with him. The FBI look for possible assailants among high school society, before the kidnapper makes a ransom. The money is picked up by a homeless man, who leads them to an employee working for Chase, who took advantage of the case to get back at him. A lead on Elizabeth's missing inhaler leads them to CCTV footage capturing Charlie Jacobs after stealing one from a pharmacy. After Bell and Zidan chase Jacobs, he commits suicide, blaming Elizabeth. After rescuing her from Jacobs's cabin in Pound Ridge, she reveals that Jacobs possibly worked with someone, revealed to be Sam Musk, in planning school shootings. They manage to stop Musk from shooting up an event, with Zidan jumping in front of his weapon, taking a shot to the vest. Chazal applies to become a field agent, an application which Quantico and Mosier accepts.
Bell and Zidan assist the NYPD with a possible serial killer who photographs his victims in full make-up in perfect lighting. Initially, the team are faced with three victims, but the number rises to ten after more are revealed. Deputy Mayor Lynn Carver informs Mosier that the mayor does not want bad publicity for the city and scaring away tourists. This forces Mosier to tackle the press with a more softer approach. However they later come to disagree on how evidence should be handled. The team tracks evidence to doctor Edward Praeger, who has a Polaroid of one of the victims, but his DNA does not match the others. He leads them to the killer, revealed to be Robert Burke IV, a member of the Burke property owner family. Burke's wife reveals she filed for divorce because he photographed her like other victims. Mosier disobeys Carver's orders, and approves Bell and Zidan to storm Burke's studio, preventing him from taking another victim's life.
When ICE deportation officer Thomas Gilman kills his family consisting of his wife and two children and flees, the resulting explosion destroying his house while leaving one neighbor dead and two in the ICU, O.A. and Maggie investigate. They soon collaborate with the FBI's Fugitive Task Force led by SSA Jess LaCroix to apprehend Gilman with Jess, FBI agents Sheryll Barnes, Clinton Skye, Kenny Crosby and Hana Gibson later beginning a search for Gilman by talking to the people Gilman encountered as the body count from Gilman's rampage begins increasing. It's soon revealed that Gilman is motivated by the desire to exact revenge against his mother who has recently died even though Gilman is refusing to believe it as when they were children, Gilman and his brother, Mike Venutti were separated, Gilman staying behind with his abusive father while their mother took Mike and left. By using footage they've obtained from Venutti which shows their mother celebrating her 78th birthday while also stating she wishes her son, Tommy was here, indicating she still felt guilty over what she had done, the team are able to lure Gilman to a house, but are cornered by Venutti. Once Gilman arrives, he holds his brother hostage while LaCroix negotiates with him. Bell, who arrived at the scene for the takedown, hands Jess a shotgun, making him able to disarm Gilman with Gilman losing his right hand in the process.
This episode is the backdoor pilot for FBI: Most Wanted.[32] based on FBI Ten Most Wanted Fugitives ""Robert William Fisher"" and also marks the debut appearance of Alana De La Garza as Isobel Castille. Julian McMahon (Jess LaCroix), Kellan Lutz (Kenny Crosby), Roxy Sternberg (Sheryll Barnes), Keisha Castle-Hughes (Hana Gibson), Nathaniel Arcand (Clinton Skye) and Alana De La Garza (Isobel Castille) are all credited as Special Guest Stars.
The FBI investigates the murder of Ryan Parker, the Deputy Assistant Secretary of Trade and his driver, who was unknowingly used as a pawn by a dangerous drug-trafficking ring, the White Horses. The drugs are revealed to have been delivered through with his translator, Michelle Chang with the drugs being identified as carfentanil which is a more powerful and deadlier drug than both heroin and morphine. The team track down a JFK airport worker, Kevin Okoro, who served as a middle man, but he is killed at the hospital via suffocation before they can speak to him. As that goes on, OA finds himself reconnecting with his friend, Juan who later overdoses on some carfentanil, forcing him to be transported to the hospital for treatment. Meanwhile, Jubal unwillingly gets his friend and former drug addict Morris Kalu, a man who was previously a member of the White Horses involved, putting him through an undercover operation to get to the leader Tayo. During his attempt to escape, Tayo takes Kalu hostage but Jubal manages to save Kalu by shooting Tayo dead. Back at 26 Fed, Jubal expresses sympathies to OA, revealing that Juan died off-screen, an incident that has left OA devastated and guilty he couldn't spot the signs that his friend was an addict, something Jubal agrees with before he then tells OA that there's no such thing as an ex-addict and all it takes is one bad day. Jubal later visits Kalu and the two leave for a new rehab meeting.
When controversial secret police leader Ahmed El-Masri from Egypt comes to New York for a heart transplant, O.A. struggles to balance his personal opinion with his professional duty when he is assigned to the security detail. While on route to the hospital, El-Masri's convoy is ambushed and is diverted to Hope General Hospital. With OA on the protection detail for El-Masri, Bell works with agent Art Perkins (Titus Makin) to track down the assailant, Karim Mohammad, who is revealed to be working for professional assassin, Zev Solin whose work Jubal has prior experience with seeing, Jubal revealing that Solin once blew up a plane with 63 passengers just to kill his main target. Solin takes matters into his own hands and infiltrates the hospital disguised as a doctor, but escapes once spotted by O. A. State Troopers later disarm him, and O. A. confronts him about a bomb revealed to be in the hospital. The FBI bomb squad manages to disable the bomb and El-Masri safely gets his transplant, but dies after complications. His advisor gives O. A. closure about his missing cousin who disappeared during the Arab spring, revealing she died during an outbreak at the prison she was sent to.
The FBI investigates the murder of a fellow FBI agent, Greg Kennedy. When it is revealed he was living a double life, the team struggle to decide how much to tell his wife, Linda, also an FBI agent, and one of Maggie's closest friends. They learn from the bartender Kennedy met, that he was looking into ""the devil"", revealed to be biker gang member Mason Thorne. The gang was also dealing drugs after attorney Mike Krawley got them in touch with Philadelphia dealer Michael Rizzo. Thorne is found murdered, and Rizzo reveals that Krawley murdered him and has CCTV footage to prove it. As Linda interferes with the investigation, they learn she went to Krawley's office, before finding him dead at the biker club house. They arrest the gang leader, Tommy Chase, for murdering Krawley in retaliation for Thorne's death. Kristin and O. A. dig into Jason's death, discovering he met a businesswoman, Angela Perez, some time before his death.
Angela Perez is kidnapped and later murdered by assassin Carlos Sanchez. Mosier advises Bell against taking on the case, but later changes her mind. The FBI connect Sanchez to a Mexican drug cartel, and later the company Perez worked for, as a front for money laundering. Initial suspicion is held against Perez's ex boyfriend Nathan Post, but he has an alibi for the day of the ordered hit and Perez’ kidnapping, but the hit was ordered from the same building. Bell deduces that the same person ordered Jason dead, and it is revealed to be Perez's supervisor Sophie Keller, who ordered the hits. After chasing her to a marina in an attempted escape, she tells Bell that the cartel forced her to order the hits. With Keller giving up information on the cartel, Bell finally gets closure for Jason's death while Mosier confides in Jubal and announces that she will be retiring as special-agent-in-charge, having already submitted her retirement papers after realizing her decision to let Maggie proceed could have cost Maggie her career or worse while Maggie and O.A. later go out to dinner together, announcing it's a toast to new beginnings and to celebrate the fact they've been partners for ten months.
This episode marks the final appearance of Sela Ward (Dana Mosier).
As Kristen receives her badge and starts her first day as a field agent, partnered with recently transferred agent Stuart Scola who worked with Jubal at the Boston field office and the New York field office begins working under its new superior, Special Agent in Charge Isobel Castille, the team investigate when a bomb detonates at a restaurant in Queens not far from where OA grew up. Although the culprits, Justin Murphy and Michael Moosa, are apprehended, things get even more complicated when one of the witnesses, waiter Joseph Nasser, is revealed to be an undercover FBI agent with another agenda, that being apprehending two Muslim youths in the act of terrorism by recruiting them. O. A. joins Nasser's operation, but is conflicted about if it is right to let it happen. Despite reaching a deal with them, the boys join an imam to execute a bombing in Central Park. The FBI are able to evacuate the crowds and neutralise the threat in time.
This is the first episode of the FBI series to have Alana De La Garza (Isobel Castille) now credited as a series regular and marks the debut appearance of John Boyd (Stuart Scola) while Jeremy Sisto (Jubal Valentine) receives the ""And"" credit.
Eli Harper, the six year old son of prominent blogger Stacy Harper, is kidnapped, forcing the team to look through her two million followers. As the team dig into the family's personal life and online presence, not everything is as it seems. The team suspect former convicted sex offender Todd Crebins, who is also the Harper's neighbour, after finding Eli's toy dinosaur in his sofa. However his alibi proves them wrong, and further evidence points them to Wayne Rydell, who admits to having canvassed the Harper's house and attempted to break in. His assessment of a black car, leads them back to the Hernandez park call made to the Harpers earlier. They track down the owner, Lisa Defacio, who is revealed to be Eli's surrogate mother. Bell has her surrender and finds Eli in a bedroom unharmed. Kristen continues to adjust to life as a field agent and Bell reevaluates how she has been coping with her husband's death.
Congresswoman Valerie Caldwell, who is running for president, survives a car bomb which kills one of her bodyguards, and Maggie and O.A. must find out if there are any more threats. As the team race against time to find the perpetrator, they discover that the motive for the assassination attempt may not be entirely political. Despite initial suspicions against the sister of one of Caldwell's sentences suspects admitting hatred against her, she did not plant the bomb. Evidence instead points towards a member of the People's Liberation Army Ray Zhao, possibly being a spy who was digging up dirt on Caldwell. The FBI discovers that Caldwell fired her colleague Len Barker back when they worked together, after he started with odd behaviours. Barker targets a campaign meeting at the Roosevelt Hotel, but is thwarted by the FBI. Maggie finds herself at odds with Caldwell's motives to cover up evidence that would have confirmed Wayne Simmons's alibi, and manages to put her admiration for Caldwell behind, a move O.A. later voices his pride at her for doing.
A white man opens fire in a black nightclub, killing one and wounding more, and it appears the FBI ignored previous threats from a white supremacist group, the First Order. A high school white supremacist, Ivan Childress, admits to the shooting, but Maggie does not believe he is the shooter and tries to prove his innocence. Kristin must decide between her responsibility to the FBI and the black community. Maggie's hunch about the shooter is proven correct, and the real shooter, Jim Housley Dietz, is determined to have targeted his ex girlfriend in the club, Patrice. Maggie and O. A. races to her safe house, where Housley Dietz ambushes them, also wounding O. A. in the process and when he attempts to kill Maggie, O.A. emerges and fatally shoots Dietz. Later, Castille expresses to Jubal that they should have taken the threats against the club more seriously, and wants to expand the responsibility for more thoroughness in investigating threats.
Commercial truck driver Jim Russo, with a spotless record and no enemies is kidnapped, but the FBI cannot determine why he was targeted until they realize he was carrying a dirty shovel in his truck. They deduce be buried something, later revealed to be bags of cocaine. The FBI clashes with the DEA when a person of interest, driver Miguel Boaz, is revealed to be an informant working for the DEA. They discover that the DEA was setting up an operation to take down the Juarez gang leader. The FBI decides to raid the gang's house despite the DEA's warnings, arresting everyone present and rescuing a badly injured Russo. Jubal must make a difficult decision regarding his divorced wife and children, seeking advice from Maggie. He decides to accept that his ex-wife and children will be moving to Scarsdale.
This is the first episode to have John Boyd (Stuart Scola) credited as a series regular.
Brad Hughes, a Wall Street investor, is found dead by a jogger and the team investigate the shady side of insider trading when they discover he was a whistleblower who had contacted the SEC about an illegal deal. Scola's inside knowledge as a former trader comes in handy as he and Kristen comb through a suspect pool of tight-lipped investment bankers and traders. Through Elena Bondar, they discover that she and nine other girls were used as assets to spread malware in able for an Albanian gang to get inside information to Wall Street trading. O. A. goes through his girlfriend Mona, who is an attorney, identifying their suspect, Nikolas Christo. Bondar goes to a bar to meet Christi, wearing a wire, but is held at gunpoint. After taking out Christo, the FBI frees the remaining girls. Castille informs O. A. that the head of organised crime wants to know how he got Christo's name and that unlike her, the organized crime head will not accept ""no"" as an answer.
The team tries to learn who has the most to gain after Robert Cabot, university president of Armstrong University and board member of Cemera, a medical tech company about to go public is murdered. Initial suspicions points to a student, Luke Wagner, who was personally expelled from campus by Cabot, but Wagner reveals he only heard the shots killing Cabot while waiting at his home. The FBI look into people involved with Cemera, and the CEO, Corinne Baker, is shot by the same suspect. The suspect is revealed to be security guard Tommy Ward, who was also one of the witnesses. It is also revealed Cemera's scanners are faulty through a sacked employee, and Ward and other patients developed further stages of cancer. Ward held Cemera responsible for his cancer, and holds a hostage before walking in front of a truck, committing suicide. O.A. is put at odds when his cousin Ryan, through his uncle, asks him a favor that would involve him lying about the cousin being fit to be a cop with the Newark P. D. O. A. decides to be honest, which includes that Ryan is not fit to be a cop, enough for the department to not give him the job, disappointing his uncle.
Photographer Frank Webber is killed in a car accident, later revealed to be sabotage. The FBI cross paths with CIA agent Collins, who reveals that Webber worked for the agency photographing suspected sleeper agents. The Russian agents are revealed to be the couple who reported the accident, Ben and Lisa Blake. The FBI works with the CIA to discover their assassination plot, narrowing the target down to being Farhad Amiri, the son of the Iranian defence minister, who is in New York on a student visa. They are able to thwart the attack and apprehend Ben. Maggie is accosted by a man who accidentally bumped into her car and gets asked out for coffee.
High school English teacher Patrick Miller disappears and is later found murdered after an altercation with a student, Alex Williams. Williams points the team to Max Bailey, Miller's girlfriend's ex-husband who accuses Miller of being a pedophile after seeing him with an underage girl. The girl is revealed to be Jessica Sanchez, a Mexican gang member who has settled in the US and sought help from Miller to get out of it. Her revelations point them to her gang leader, Marco Gomez. Sanchez meets Gomez and the gang, the D15, undercover to find incriminating evidence. The FBI arrest the gang and Gomez and secures a process to get Sanchez into witness protection. However, their efforts are halted by ICE, who have an order of removal on Sanchez. Bell contests the decision and brings it to court. Despite her best efforts, the judge rules in favour of having Sanchez deported due to her past involvement with the D15.
Hannah Bloom, the daughter of decorated NYPD detective Harry Bloom, is killed, and the FBI is tasked with investigating the case to avoid a conflict of interest but soon realize she is only the latest in a long line of women to be strangled. They discover that the killer strangled mostly orange haired women stretching from southern New York down to the city. Kristin makes a mistake in field training that leads to Scola being shot with a paintball and worries Scola is going too easy on her when he does not chastise her for it. The team brings in Andrew Cameron, a victim of kidnapping and abuse, whose description matches the killer. Despite flaws in his recollection, after saving another victim, Grace Lennon, the FBI deduces it was actually his brother, Jordan. Harry Bloom intervenes when they are about to confront Jordan, but in an attempt to escape, Jordan fights Maggie, only for Kristen to intercept the hit, taking the stab to her throat before she collapses to the ground. O.A. and Scola then proceed to fatally shoot Jordan while Maggie performs CPR on Kristen, urging her to keep on breathing and to look at her, ending the episode in a cliffhanger.
Kristen is rushed to the hospital as the doctors race to save her life. What happened to her throws the team off balance as they investigate the murder of businessman Keith Gilroy, who lost his position after being accused of sexually harassing numerous female employees of his. The team suspects one of his accusers is behind his death after they discover an assassin, Sarah Baines, was paid to take him out. Their initial suspect, Gayle Dixon, is cleared, and they also learn that Ava Mercer, was Gilroy's daughter, but she did not know him. Gilroy had planned to include her in his will, but died before the change happened, thereby putting his inheritance to his foundation, led by Lila Robbins. Robbins reveals she was also a victim of Gilroy. The team tries to adjust to newcomer agent Emily Ryder while Kristen fortunately makes a successful recovery.
After a bank is held up, but nothing is reported stolen, the team's investigation leads them to a safety deposit box whose contents have fallen into the hands of an infamous cyber criminal, dubbed The Sentinel. The contents threaten national security, as the NSA becomes involved. The Sentinel, who is later revealed to be Kenneth Bates, asks to speak to Castille once he is arrested, also revealing a high level of knowledge about the team. They trick him into seeing a live feed from the New York Stock Exchange where he claims a bomb will be detonated. They call his bluff when the alleged bomb does not explode, leading to his arrest. Kristen is discharged from the hospital and returns to the FBI on a desk assignment. She states she's eager to return to field but her teammates are less sure she's ready.
Jake Osborne, the son of retired FBI agent Dan Osborne, is kidnapped and the team investigates to see if it is an act of revenge from one of the criminals Osborne helped put away, Castille revealing she worked with Dan Osborne in the past. They discover Jake sold pills with Beth Kimball from his school, and was beaten by Warren Cooper. Cooper reveals he let Jake out of his car, and CCTV shows Sean Ellis helping Jake from the scene. Ellis, as revealed by his girlfriend Gina Ramos, was in debt to his gang leader of the Easy Eights although Ellis later dies from his injuries while being taken to the hospital. Through CCTV and a car with stolen plates, the team manage to track down where Jake is being held, saving him after a shootout. As the Osbornes are reunited, Castille confronts Dan and expresses her anger at him for lying to her with Dan insisting he needed the money to help save Jake. Even though Dan begs her to look the other way, on Castille's signal, Scola and Ryder arrive into Osborne's room and arrest him, handcuffing him to his hospital bed.
This is the first episode where Alana De La Garza (Isobel Castille) receives the ""With"" credit.
The media go into a frenzy when the body of US attorney Scott Conway is found dead steps away from the body of a prostitute, Maya Depriest, accusing the two of having sex, much to the dismay of Conway's widow and Jubal's disgust. The FBI must piece together what really happened, which leads them to rapper Big Tracy who joined the 718 gang for publicity. Jubal's connection with one of the victims makes finding the killer personal as it's revealed that he arrested Maya's mother, Christina for drug possession and later personally goes to notify Christina that her daughter has been murdered. Conway was later revealed to have been killed in an attempt to save Depriest from her assailant. The FBI get Big Tracy to work for them, and he discovers cocaine in Thumper's girlfriend's house. After a failed attempt to reconcile with Thumper, Tracy meets him again after Thumper expresses regret. In the process, he reveals that he killed Maya and the FBI move in to arrest him. Jubal also gives Thumper's girlfriend a fighting chance.
A truck transferring armor-piercing bullets is hijacked and the crime is traced back to Sulaiman Mansor, the leader of a terrorist group O.A. thought he helped kill years ago. The airstrike that supposedly killed Mansor was called in by an old friend of O.A., Terry Brooks, who O.A. learns did not confirm Mansor was in the building before the strike, having only assumed he was, a move that leaves O.A. angry at Brooks and believing that the mission which soon saw him being promoted to the FBI was just a lie. Castille, Jubal and O.A. later meet with the FBI Director along with members from other federal agencies and the military, the director revealing that details of this investigation are to remain highly classified for national security reasons. Upon exploring a container, DNA evidence reveals that Mansor who was thought to have died is in fact alive and has arrived in the United States with other members of his NIA organization, Mansor seeking revenge against those who ordered the air strike that killed his family. O.A. soon realizes Mansor and his team are heading to West Point where a ceremony is being held with General Carson, one of the military officers who ordered the strike in attendance. Arriving at the entrance, Maggie and O.A. discover that Mansor and his men have already invaded the area, having killed two military police officers to gain access with Maggie informing her colleagues they need to take Mansor and his men down quickly and quietly and that the bulletproof vests they're all wearing won't hold due to the group having armor-piercing rounds in their possession. Splitting up, the agents along with the FBI SWAT team head to West Point, arresting Mansor's men one by one with Kristen even helping, Jubal having allowed her to rejoin the team. O.A. later fatally shoots Mansor just as the terrorist disguised as a military police officer is about to approach General Carson.
Chloe Ford, the daughter of billionaire Nathan Ford, is kidnapped just outside the gates of her home, but the FBI team finds her in under three hours. She and her kidnapper, Mike Helton, are locked in a safe room in the house of a real estate owner with Helton revealing he kidnapped Chloe to prove a point, noting that when a rich kid is abducted, the FBI work fast but when a poor kid gets taken, they take their time. With Jubal on site, leading the hostage negotiations, the team discover that Helton's daughter, Stephanie Rice was kidnapped weeks ago and remains unfound. Helton demands that the FBI find his daughter in the 2 hours, 45 minutes it took them to find Chloe or he will kill Chloe. The team discover Stephanie was abducted and is part of a sex trafficking ring with the team raiding one house they manage to find by tracking the flight of a pigeon with Stephanie being found. However, she is in critical condition and is hospitalised. After reaching the deadline, Jubal has the SWAT team storm the safe room and Helton is shot while Chloe is rescued. Eventually, Jubal shows Helton proof that Stephanie's alive and has woken up but Helton's fate is left uncertain as he immediately codes with paramedics working on him while Jubal looks on with it never being revealed if Helton managed to survive or if he died from his wounds.
The shooting of prosecutor Nicole Mitchell at a climate rally hints at a political motive, and the team initially suspects her ex-boyfriend Todd Conroy, but is cleared with an alibi. As more bodies pile up and O.A.'s girlfriend is among those targeted, they realise this is a personal vendetta over sixteen-year-old Alex Bryant being sent to prison on trumped up charges. The different upbringings of O.A. and Mona cause their relationship to start to fracture. The team conclude that Bryant's father, Roman, is responsible, killing everyone he deemed responsible for Alex being sent to prison and ultimately ruining his son's future. They manage to disarm while holds a hostage, in a failed attempt to kill Alex's friend Benny Delgado. Maggie is offered a new assignment that would take her away from the New York office, but she is hesitant to tell O. A. When she eventually does, she reassures him she will be back.
When a school bus with 26 elementary students is hijacked, the FBI race against time to find them. With Maggie away on her undercover mission, Jess LaCroix of the FBI Fugitive Taskforce and his team of Agents Sheryll Barnes, Hana Gibson and Kenny Crosby join the New York team. They learn the mastermind is white supremacist Tyler Kane and that he's holding the children at a closed amusement park which Jubal eventually realizes translates to P.T. or Play Town after a video showing Owen Jamison using sign language to communicate is post online. Storming the park, the FBI team rescue the children while Kane is later wounded during a confrontation between himself and O.A. In the aftermath, O.A. and Jess realize that Owen's father, Roger paid the ransom and got his son back, causing them to discover that Tyler's wife, Emma who escaped now has the money and that whatever her husband planned is something she's going through with, causing O.A. to grimly realize this isn't over. As they leave the Jamison house, Jess receives a video call from his young daughter, Talia, informing him that the food bank where she volunteers is being raided by ICE agents with Tali being detained on suspicions of being an illegal immigrant due to her skin color, ending the episode in a cliffhanger.
This episode begins a crossover event that concludes on FBI: Most Wanted season 1 episode 9. Julian McMahon (Jess LaCroix), Kellan Lutz (Kenny Crosby), Roxy Sternberg (Sheryll Barnes) and Keisha-Castle Hughes (Hana Gibson) are credited as Special Guest Stars.
When foreign graduate student, Arman Patel, an Indian national, is murdered during a drug deal gone bad, the team investigate and with Maggie still away, Chicago PDDetective Hailey Upton (guest star Tracy Spiridakos) temporarily joins the team as a part of the FBI's interagency training program, becoming O.A.'s temporary partner with Upton discovering her own methods clash with the Bureau's by-the-book environment. They soon discover that Patel's roommate, Lucas Reed, was in dealings with the Chicago-based gang, the Latin Players with Upton managing to unsettle one of the members into making a phone call by informing she will contact her colleagues back in Chicago and have them arrest every member of the Players with the gang even possibly coming to suspect that the man Upton and O.A. ""snitched"" on them. Upton's attempts to rattle the man have them making a phone call to his associates. The team realize Reed was meant to deliver the drugs to the Latin Players. Eventually, they speak to Reed's girlfriend, Harper Quinlan who isn't willing to cooperate with them but Upton, drawing upon her own experience of abuse manages to get Quinlan to work for them which she does by wearing a wire and meeting with Reed, hoping to get the location but Reed dies in the attempt, O.A. being forced to shoot him. Harper soon discovers her father, Tom, has been kidnapped and will die if the drugs aren't brought to the location with Upton later finding the drugs stashed between the seats of the Range Rover they took from the scene much to the surprise of both O.A. and Scola, Upton even revealing to the two she has an informant in Chicago who modifies cars like that. Gathering at the pier, the team watch as the exchange between Harper and the members of the Players goes down and they soon manage to save Tom Quinlan with Harper reuniting with her father while the men who held Tom prisoner are arrested. Once the case has been solved, O.A. and Upton head out to celebrate with a beer.
This episode picks up after the Chicago P.D. episode ""Lines"" It also marks the final appearance of both Ebonee Noel (Kristen Chazal) and Catherine Haena Kim (Emily Ryder) while marking the first and only appearance of Tracy Spiridakos (Hailey Upton) who is also credited as a Special Guest Star.
The team welcomes newcomer Tiffany Wallace, who is partnered with Scola as it's revealed that Kristen has moved to Dallas, Texas to begin working at the FBI field office there, news that Jubal reveals to Castille. As Maggie returns from her undercover assignment, reuniting with O.A. and Scola while also meeting Wallace for the first time, they investigate when a group of employees at a media house are fatally shot with the case complicating when O. A.'s informant, Zayne Wells, is revealed to have been the driver for the shooters. Zayne flees when O. A. and Maggie attempt to meet him, taking seven people hostage. They track a second assailant, who Wallace manages to stop before he enters the target location. O. A. goes in and manages to talk Zayne into surrendering.
This episode marks the debut appearance of Katherine Renee Kane (or ""Katherine Renee Turner"" in the opening credits up until FBI Season 5) (Tiffany Wallace).
The discovery of three murdered women in a lake in Westchester County, makes Jubal revisit an old case he investigated eight years ago where Cory McMay was convicted for allegedly murdering a woman in a similar way, Jubal later commenting he wasn't sober during that investigation and spent nearly every day there, drunk while even hiding vodka in his cup. Bell and Zidan is handed the old case to revisit it, but do not discover anything new. Castille and a former colleague of Jubal, Rina Trenholm, questions his intentions with revisiting the case. As another victim is discovered, Jubal decides to prove McMay's innocence. The team discovers that McMay's DNA was found on the recent victim, but he has been in prison the last eight years. They discover that Peter Deleon, whose car was allegedly stolen by the killer, received a bone transplant from McMay to treat his leukaemia when he was a boy, resulting in McMay's DNA being a part of his body. With Deleon arrested, Jubal initiates the process to have McMay released from prison and during a meeting with Trenholm, reveals how he started going to AA meetings: the night he and Rina broke up, Rina unwilling to be Jubal's mistress and Jubal also reluctant to tell his wife, Sam, about Rina herself, Jubal got so wasted he blacked out, awakening the next morning in his car that was in his driveway, Jubal unable to remember how he had even gotten there. He soon found a huge dent on the car along with a lot of blood and due to no hit and runs being reported, came to suspect that it had been an animal he had struck with the incident prompting him to start attending AA meetings and eventually get sober.
Upon arriving in New York, drug cartel leader Antonio Vargas's driver kills an NYPD officer while on a traffic stop. The FBI are called in to apprehend Vargas, but an explosion in one of his warehouses wounds several SWAT members. During interrogation, Vargas reveals he warned SWAT members of explosives, but was not believed. Fellow agent, Elise Taylor, is later kidnapped at gunpoint and sent to the FBI's New York office with a bomb around her neck, Elise remaining in the lobby of the building as Scola comforts her. Vargas's men demand his release or the bomb will detonate. Due to the dangers of the situation, Castille orders that the JOC in 26 Fed be evacuated, Jubal and tech analysts Kelly Moran and Ian Lim volunteering to stay behind to continue to retrieving information concerning the case. Despite her and Assistant Deputy Director Reynolds's best efforts, Castille reluctantly decides to let Vargas go in exchange for the bomb's code, risking her job in the process. The bomb reaches six seconds before the timer stops and Elise is released. At a press conference, Castille vows to bring Vargas to justice.
A shooting at a quinceañera, leaves a 15 year old girl and her mother dead in what seems to be a racially motived crime. However, as the FBI digs deeper, they uncover that a waiter, Gabriel Ochoa, was the intended target by the Latin Players Queens leader Jose Martinez. Ochoa was targeted after Martinez found out that his girlfriend Valentina, was seeing him. Ochoa is lured to a meeting place to supposedly meet Valentina, but is ambushed and killed by Martinez. The FBI brings in his girlfriend and make her an informant to get closer to Martinez. However, Nestor Vertiz's RICO investigation into Martinez forces Castille to put their investigation on hold for five days as there will be a meeting with every gang member there. However as Valentina's situation gets more dangerous, Vertiz allows Maggie's team to move in to secure Valentina and apprehend Martinez.
Five year old Grace Harris is kidnapped from her parents's cabin while they're out by a campfire with friends. A man in the area, Don Kirkpatrick, reveals to the FBI he saw someone forcibly drag Grace from the scene. Suspicions turn to Grace's father, Ben, who is revealed to have changed his legal name from earlier after having been arrested for murdering ten year old Lucy Parkin when he was twelve. They conclude that her brother, Ray, is out to seek revenge after his family fell apart in the wake of Lisa's death, his mother having killed herself while his father began drinking and died from liver problems. Maggie and O. A. stop Ben after he tries to escape to pay a ransom for his daughter. His wife, Rhonda, takes matters into her own hands and tries to negotiate with Parkin, but he is shot once the FBI arrive on scene. They track Grace to a motel, and eventually find her in the trunk of Parkin's roommate's car.
Armoured robbers steal a small ammonia tank from a harbour, leaving two toll officers dead and one severely injured, who manages to injure one of the perpetrators. The FBI identify the injured perpetrator as Damon Marshall, and manage to corner him at his mother's house before he is shot by Maggie and falls to his death. They start tracking down the second perpetrator, who through undercover work with the gang unit, manage to identify him as Clint Helms. Helms refuses to cooperate, while Scola and Wallace capture another man at an abandoned warehouse. They also uncover that the gang is not making meth, but a bomb. The third perpetrator, Ronny Wilkinson, plans to bomb a federal building. Vertiz brings him to O. A. and Maggie who try to defuse the bomb. Though reluctant, Wilkinson eventually gives up the deactivation switch's location within the car. Maggie decides against moving in with Vertiz after he presents her with a new apartment.
Congressman Logan Reed is shot and killed at his home after a brick is thrown through his window. The FBI quickly link activist Damian Thomas to Reed, whom he disliked, but he has an alibi for the time of the murder. Thomas provides them with intel of the murder of Marcus Ervin, who was murdered in a similar way. They conclude Reed and Ervin were killed by the same person. Wallace clashes with Thomas's daughter over her stance with the black community. The team tracks down Cody McGowan who beat Ervin as revenge for his brother's imprisonment. A vigil is held for Damian Thomas after he is also murdered by the assailant. McGowan reveals his car and gun were taken by someone else, and the team deduces the person responsible for the killings is his mother, Janine who's seeking revenge for Cody being in a coma after he was assaulted while in prison, Thomas and his daughter, Laila having worked to put Cody in prison after he was filmed attacking Marcus Ervin. Scola and Wallace arrest Janine at the vigil before she can shoot Laila Thomas.
A car bomb detonates in a street after another car with a loudspeaker causes a distraction a block away. After some initial investigation, the FBI narrows in on a suspect pool of a Middle Eastern restaurant owner, Hassan Ali, and his associates. Rina Trenholm steps into to assist, calling on an informant of hers, Vega Assad, to help but he surprisingly refuses. They convince him otherwise in exchange for full citizenship, but he again backs down. O. A. struggles to satisfy the bureau and protect Vega simultaneously. Via Ali's restaurant security footage, they discover the real suspect, Philip Stafford, whose business was filed for bankruptcy. They corner him after he narrows down his sister-in-law as his next target. Stafford resists, and is shot by Scola. Castille and Trenholm confront O. A. about the Vega operation, and he is sent to arrest him prior to subsequent deportation.
Political journalist Addie Ricard is kidnapped while on the way home. The FBI learns from a former cop turned private investigator that she was involved with political higher-ups, having had a discussion with Senator Walter Hoffman's chief of staff, Ethan Shaw, Isobel Castille's boyfriend. Shaw reveals their conversation was about how to sort the message to the press about Hoffman's relationship with Ricard. The FBI identify Ricard's kidnapper as Viktor Branislav, the nephew of property developer Sergei Ivanovic. Shaw, while wearing a wire, learns from Senator Hoffman that Ricard was kidnapped in retaliation for his inability to take action in a property of interest development process. The senator plans to give Ivanovic a ransom to rescue Ricard, which the FBI follows. Branislav tries to escape, but is killed, while Ivanovic and Senator Hoffman are arrested. Ricard is found alive in Branislav's car. Castille goes home to see Ethan leaving with a bag filled with clothes. Ethan tells Isobel that he will stay in a hotel for the time being, wanting to be alone.
Howard Kirkland, a security officer who notably patrolled the 26 Fed, is shot and killed in a bank robbery, shocking and devastating his fellow FBI colleagues. The FBI is assisted by the NYPD, and track down the original robbers. One of them, Justin Maynard, gives them an alibi for him in his partner, thereby making the actual robbers copycats. Scola and Wallace collide on the issue of having her former superior, Frank Dixon, and his partner Roger Palmer, involved in the investigation. The tension between the two only increases when evidence suggests that Palmer was involved. Another detective, Kyle Webb, is also revealed to be involved, but is killed before he can answer further questions. Dixon reveals to Wallace and Scola that he filed a witness report for him and Palmer to give the latter an alibi, having essentially obstructed the investigation. Palmer is arrested, and Scola decides to not pursue an obstruction charge against Dixon.
ATF Group supervisor Henry Lasher, is injured when a package bomb detonates in his own home, killing his husband Russel Griffin in the process. The FBI connect the bombing with Mark Frazier, who becomes a person of interest. Frazier reveals that a rant blog post made by someone with the username FB33 the FBI has discovered, was posted by his brother, Richard, who is mentally unstable. Richard was diagnosed with paranoia schizophrenia years ago. When he is later asked to come in for further questioning, Mark escapes and buys cigarettes for his brother and to meet him in Times Square. However, they arrest him and Richard escapes. Frazier reveals his brother is targeting anyone or anything related to an artificial intelligence program, Aurora, because he fears machines are taking over from humans. The FBI corner him at the program's lab, and Richard escapes into a restaurant, holding his last stand. Maggie manages to talk Richard into surrendering. Maggie also deals with the recent arrival of her sister, Erin, in New York, where she is studying. However, she grows sceptical and suspects she is on drugs again, which proves her right when she discovers pills in her dorm. She promises her to be by her side when she reenters rehab.
Doctor Nicole Wright is abducted near the hospital she works at, and the FBI, along with the NYPD, soon discover that another doctor, Lucas Caldwell, was also abducted from his home by the same person. The kidnapper is later revealed to be a former Mexican soldier, Octavio Diaz, who kidnapped the doctors to conduct a kidney surgery on his twelve year old son, Tony. As the FBI stake out the property, Diaz spots the snipers and opens fire. He wants another doctor to assist Wright after Caldwell is shot. Jubal goes in undercover as a doctor himself after disagreements with Castille. Though hesitant, he is forced to pull aside for the snipers to get a shot on Diaz. Caldwell and Tony are rushed to the hospital. Jubal learns from his ex-wife, Samantha, that his son, Tyler, has been feeling sick, which is later revealed to be caused by leukaemia, news that leaves Jubal stunned although he informs Maggie the doctors say it's curable, given it was discovered at an early stage.
Wall Street CEO of Regular Joe, Tim Davis, is murdered while outside the SEC while talking to protesters. Protester Paul Winters's recording of the shooting, points the FBI in the direction of Elliot Plank, who they apprehend shortly after searching his home. Scola confronts Kix CEO Nathan Gold, who was present at the protest against Davis's company, putting his job on the line. Scola is knocked out by a new assailant and Gold is kidnapped. The new assailant's motives are revealed to be against Kix, alleging them to be fraudulent. Wallace and Scola question another company CEO, Gunner Crenshaw, who reveals one of his employees, Nick Wilkes, had an interest in Kix. The FBI deduce Wilkes to have kidnapped Gold, holding him hostage at a silo. Wilkes demands Kix's chief scientific officer to admit the company is fraudulent, but she refuses, citing her and the company's reputation. Instead, Castille goes in disguised as her, and shortly after giving a false confession of fraud, Wilkes is arrested.
A shooting in a local restaurant in Morningside Heights leave several people dead and multiple injured. The FBI discovers that the target was lawyer Frank Olsen, who recently had fired a lawyer, Neil Jacobs, who ended up suing his firm for wrongful firing. Jacobs however proves to have an alibi despite having a record of harassing Olsen. Their focus turn to Fraudster, a company whose aim is to reveal people's darker secrets, after the assailant kidnaps its chief, Maria Muños. They track her location to her home, only to find her dead. The FBI learns that Olsen's firm partner, Bob Avery, was fired after alleged pictures of him being published, implying him to be a pedophile. Avery targets Jacobs, but he survives with minor injuries. The FBI corner Avery at his son's school, where he takes a girl hostage, and his son, Josh, refuses to talk to him. Bell manages to tackle Avery before he can commit suicide. Bell convinces Elise to seek counselling after she expresses suffering from trauma from her bomb incident and a possible addiction to the medication she takes with Elise later preparing to talk to Assistant Special in Charge Jubal Valentine in the conference room.
56
15
""Straight Flush""
Alex Chapple
Teleplay by : Rick Eid & Joe Halpin Story by : Claire Demorest & Heather Michaels
Castille and the New York office are forced to return their focus to Durango drug leader Antonio Vargas after his biological son, Felix Serrano, is murdered in a trendy hotel along with four other wealthy men during a poker game. Maggie reconnects with Elise who reveals that she has been assigned to the White Collar division, presumably after telling Jubal she has developed an addiction to the anti-anixety medication she's been taking. Castille's team arrest Miguel Rojas for the murders, who is revealed to be a Durango lieutenant going against Vargas. They have him wear a wire upon Vargas's return, but he shoots him before he is arrested. Rita Trenholm is made acting assistant director, and causes friction with Castille and Jubal over relaying ongoing information. Castille dispatches Bell and Zidan to Mexico to use Vargas's wife and younger son as leverage against him. Vargas reveals that three bombs have been planted in Grand Central Station. As OA creates a distraction outside, Bell sneaks into Vargas's house and films his wife and younger son, which Castille uses against Vargas, forcing him to give up the code for the bombs, and he is subsequently arrested. Trenholm is offered the assistant director position permanently, which she accepts, while also secretly entering a relationship with Jubal.
A man is murdered in Budapest, and the shooter re-emerges in New York where he shoots a woman, Nicole Wyatt dead after she has attended a yacht party. The FBI team uncovers that Wyatt was the pimp in an underage sex trafficking ring, targeting rich men. The girl she was with before being murdered, Julia Walcott, is reported missing, but later re-emerges before being kidnapped by the shooter. However, Julia is soon found at a warehouse, injured, having been shot twice in the chest and later dies while on the way to the hospital although not before she urges O.A. to find her friend, Sunny. The Most Wanted team's Kenny Crosby soon joins Bell and Zidan in taking down the kidnapper, former veteran Curt Williams, but is left severely injured, a move that soon has Bell clashing with Crosby's supervisor, agent Jess LaCroix. Williams identifies Nathan Tate as the culprit, but as Maggie, OA, Scola and Tiffany prepare to arrest him, he is fatally shot by an unknown individual and thrown from his office building, O.A. identifying Tate due to the gold watch he's wearing on his left wrist.
New York Children's Hospital is put on system lockdown after suffering from a cyberattack. Jubal's son, Tyler, is also being treated there. The FBI soon learns the demand from the hacker, which is unusual with it being for them to track down an alleged serial killer, who has killed recently discharged patients from a psychiatric hospital. They stop a man, Jason Cooke, who planted the malware at six other hospitals as well. Through patient records, they narrow the hacker to be Lydia Ryan, who sent complaints following her roommate's death. She refuses to lift the hack despite Jubal bringing his son up. Subsequently they pinpoint the psychiatric hospital's Secretary assistant, John Maguire (born Mullen), as the suspect. Wallace and Scola prevent him from killing another recently discharged suspect, and the FBI corners him in a storage facility. Initially Ryan accuses them of manipulation, until Maggie convince her by mentioning her own sister's rehab. Tyler goes through a successful surgery after power is returned to the hospital while Trenholm informs Bell and Castille Ryan will be charged with murder due to an eleven year old girl dying from a collapsed lung which the doctors couldn't detect due to the equipment being off at the time.
A bomb detonates at the Federal Courthouse, having been planted in the bag back belonging to a young boy. Surveillance cameras help the FBI in identifying the suspect as Ryan Davis, a veteran. Despite refusing to talk to them, further background checks lead the FBI to a veterans club, the Garrison Lounge, who has also been on the ATF's radar. Castille asks O. A. to ask his friend, fellow veteran Chris Zapata, to go into the club with a wire to get them an inside view of the club. Facial recognition from Zapata's button cam, lead them to the bomb maker, Victor Maxwell. Furious that there was not enough evidence to take down the club owner, Nick Hawthorne, Zapata returns to the club and takes Hawthorne hostage. Despite surrendering, Zapata shoots and kills Hawthorne by shooting him three times in the chest as he tries to disarm him, leaving OA stunned and Bell arresting Zapata.
The murder and subsequent discovery of Rob Holden, leads the FBI to track down a serial killer who prays on young homeless black men, with a spree lasting the last two weeks. The killer's description matches Isaac Jones, but despite this, he's quickly ruled out as a suspect, but is later found dead at the hands of the killer. Scola discovers that Tiffany's cousin, Terrence, was at the club where Holden was before being killed, setting the suspicion on him. Off the record, Tiffany learns that Terrence suspects he is gay, which was why he went to the club. Suspicion against him increases when the FBI learns that a blue van, which is also owned by Terrence's church, was used in kidnapping the victims, as confirmed by a victim who escaped. Tracking the whereabouts of the club's guard, Greg Robinson, the FBI determines that he was at the forest dumping sight. Scola discovers another victim nearly alive, as Robinson arrives and attempts to kill him, but is stopped by Wallace with both Robinson and his victim later dying from their respective injuries. Castille gives her a warning for taking part in an investigation with a conflict of interest. Scola and Wallace agree to talk more and be more open in their partnership.
Charlotte Kincade is kidnapped from her suburban home while her husband, Alex, is away in Newport. As the FBI's New York Office look into the case, they quickly discover that Alex was not being honest about his Newport trip being business related, and that he saw another woman, Jamie Barker, with whom he had an affair with. Looking through Charlotte's last movements, they discover she was chased away from an ATM by Grant King, who reveals the ""chase"" was a mere fantasy experience, and Charlotte was played by another woman. The New York Office also discovers that Charlotte was a member of the same sex club as King, which her husband was not aware of. They identify the suspect as high school drop out, Andrew Frazier who escapes as Scola and Wallace attempt to apprehend him. The team also uncovers a house with specifically decorated rooms to his victims, one of them being Brenda Mason whose remains are later found in the refrigerator at her house. With Alex's help, the team track down Frazier to an inn which Alex and Charlotte once visited. O. A. soon discovers Fraiser holding Charlotte hostage in a room in the inn and convinces him to release her with Maggie escorting her to safety but when Frazier attempts to turn the knife he was holding on himself, O.A. manages to disarm and subdue Andrew while telling him he'll have to answer for his crimes. Despite Mona's suggestion for him to change careers, O. A. remains firm on working for the FBI.
NYPD detective James Gerrard from the 27th Precinct is shot and killed outside a bar. Soon after, a fellow detective, Aaron Dane, from the same precinct is shot, but survives. The FBI take in career criminal Rafael Alvarez, who explains that he gave a warning to Gerrard and Dane about money they stole from a raid, that belongs to a crime family. They learn that another detective, Pat Rudinsky, was sent to prison after having been forced to take $10,000 of said money, having also told the truth to his son, Ray, who is also identified as the killer, taking out police members that were involved in sending his father to prison. Ray takes Wallace and officer Michelle Ruiz hostage and demands to see Dane. Dane and fellow detectives arrive on scene, but are held back. After Ruiz reveals the truth of her involvement in his father's case, the FBI storm the residence with Ray later dying while he and Tiffany wrestle for control of the gun Ray has. Wallace later decides to open a case against Ruiz and others involved in the case.
Note: This episode refers the 27th Police Precinct, which is the location of Law & Order.
Lucia Diaz is abducted from her daycare centre, while on the surface, her parents seem to have a clean record. However, her mother, Jenny, later steals jewellery from a former nanny employer in order to help her husband, Hugo, pay of a debt he owes to the Queensbridge local Latin Kings leader, Ricky Moreno. Wallace and Scola find Hugo in a park, high on drugs prior to his meeting with Moreno. He cooperates with the FBI and wears a wire while meeting Moreno. Maggie is distracted when she learns that her sister, Erin, has overdosed, resulting in a narrow escape for Moreno, who shoots Hugo and a police officer in the process and even though the police officer survives, Hugo subsequently dies from his injuries. O. A. discharges her from the mission so she can tend to her sister. A previously interrogated suspect, Tito Velasquez, is revealed to have been a look out for Moreno, and Castille convinces him to reveal the former's location. The FBI storms the warehouse, arrest Moreno and his goons and save Lucia. At the hospital, Maggie receives a visit from Jubal who informs her had the officer died, she would have been out of a job. He also tells her that she needs to make some hard choices and that what happened out on the street the previous day cannot happen again. Once Erin has regained consciousness, Maggie decides to distance herself from Erin while she undergoes a second round of rehab.
Elliot Young, a former veteran and bomb technician, is shot in his home and manages to crawl outside before dying. The FBI and NYPD discover a hidden lab in his basement, used for making bombs. A stolen car leads them to Hannah Thompson, whose boyfriend, Alberto, is revealed to be a part of a Venezuelan socialist revolutionary movement, and real name being Felix Ramos. Thompson meets his friend Ernesto, to deliver money for their staged film company, before the FBI intervenes. A second meeting puts Thompson face-to-face with Carlos ""the Jackal"" Velez, who attempts to force her into a car. The team tracks down Ramos, who reveals a bomb has been planted at Thompson's workplace. Scola uses Ramos's brother Pablo, as leverage for him to give up the code. Afterwards, Wallace encourages him to move forward from thoughts of his brother having died on 9/11, and he finally decides to meet his brother's wife again.
65
9
""Unfinished Business""
Alex Chapple
Teleplay by : Joe Halpin Story by : Joe Halpin & J.F. Halpin
Trenholm is shot when she and Jubal are about to head to work, being left in a critical condition as the New York field office scrambles to identify who was responsible for the attack. Through her surveillance footage, Jubal and the team discover that someone followed her to work one day, a man named Castlewood, who is revealed to be working for someone higher up whom both he and another associate, Logan Winters, won't cross. Winters manage to evade the FBI at multiple turns. Despite ATF objections, Jubal gets a warrant for them to search a gun store owned by Bill McCain who the team later discover hiding in an area in the store. McCain reveals that Winters and their higher up, were both in the same prison prior to the former's release. McCain had also been tasked to build several automatic gun boxes with built in facial recognition that would target all FBI agents involved in a case, including Castille and Jubal as well as their families. They learn that the one who orchestrated the assassination of Trenholm is Antonio Vargas, whom they had previously locked up. When Castille and Jubal confront him, Vargas reveals his motives for doing so is revenge against the FBI and that after Maggie and OA left the town Vargas's wife and young son were living in, the hyenas moved in and killed the two, hanging their remains on a bridge in Mexico and that even if they try to stop him, he will always send someone after them and won't stop until they're all dead or have felt the same pain he's experiencing over the murders of his family. They also interrogate another inmate who's doing a year for tax evasion and find a cell phone in his cell belonging to Vargas, the man stating he had no choice but to find the phone or risk having himself and his family killed. The team manage to corner Winters, who takes a hostage with Maggie volunteering herself, something Winters rejects. OA later shoots Winters with Jubal tending to Winters and as Winters begins reciting a Hail Mary, Jubal tells him that if he wants to make peace with God, he needs to tell the other man where he placed the boxes which Winters does. At the hospital, Jubal has a tense confrontation with Trenholm's ex-husband who tells him that as much as he'd like to lay this at Jubal's feet, this isn't his fault and it's merely something that happen before he heads off, leaving Jubal staring into Trenholm's hospital room where it's shown that even though she has pulled through her surgeries, she is also on a ventilator to help her breathe and presumably in a medically-induced coma after she suffered a brain haemorrhage during one of her surgeries.
Armed robbers rob a jewellery store, killing the shop owner and a woman in their escape. The FBI manage to find several stolen fake watches in a box in a pawn shop, where the shop owner was killed. Nearby traffic cameras point to 16 year old Jamal Carter who was the last person to carry the box. The FBI's suspicions turn to his three older brothers, and with permission from child services, have him wear a wire to his house. The connection is lost for a brief second, but Bell and Wallace have a hard time getting Jamal to tell them the truth of what happened. The FBI discover a secret room in his foster father's room, containing weapons of different sorts. They deduce that he assisted the older brothers in the robberies. He and the brothers rob a bank and hold people hostage. Through their escape, they send out smoke grenades as a distraction, but are still caught. Scola reveals to Bell that Wallace was the officer who shot Jamal's biological father on Christmas Eve seven years ago, something she feels guilty about.
Jubal arrives at the hospital, only to discover that Trenholm died the previous night after her parents who had the power of medical attorney decided to have her life support discontinued. The FBI team investigates the recent abduction of 19 year old Angela Mullins, and track the car she was dumped in to Long Island, where a victim escapes but is hit by a truck. The victim is identified as Cassidy Drabeck, who had been reported missing by her father for four months and who is angry at the NYPD and FBI for not doing more into the investigation concerning his daughter's disappearance. Further evidence establishes a club owner, Beth Paige, as an accomplice to kidnapper, Doyle Buckler, whom Paige tries to protect. Buckler's motive is retaliation against his first date, Darcy Edmonds who broke his heart, by kidnapping girls who share a similar appearance to her. Jubal takes a personal interest in securing justice for Cassidy's father, Phillip but he is outraged for Buckler having to wait a year before trial. During the case, Jubal reunites with Trenholm's mother, Nicole and gives her a box containing her daughter's belongings. After Buckler's arrest and hospitalisation, he takes a hostage at the hospital, before Jubal uses his hostage negotiation skills to talk Buckler into surrendering while outside the room, an FBI SWAT team along with Tiffany, Scola, Maggie and OA wait, Scola and Tiffany having spotted Phillip attempting to head Buckler's hospital room earlier before he took a young woman hostage. Later, Jubal returns to the office where Trenholm worked and breaks down in tears, devastated over his girlfriend's death.
Maggie goes undercover at a bar, after its owner, Colin McConnell, suspects some of its customers, schemes about utilising bombs in attacks that previously killed an NYPD inspector. The councilman for the district, Doug Archer, is killed in another bombing at his office. Jubal and the rest of the team track the delivery man, Brian Markham, who reveals another man gave him the package in exchange for 100$ dollars. The man is identified as one of the extremists, Eric Park. Despite a rejection from McConnell to wear a wire, Maggie decides to plant listening devices in a private room in the bar, which is later made by the extremists. As their leader, Dominic Lawson, heads to warn McConnell, Maggie and O.A. rush to stop him, arresting him. Park and James Wright, drive a truck to a shelter where Lawson's sister was killed. The FBI manage to arrest them and Maggie brings the truck to an isolated dock before it detonates. An enraged McConnell accuses Maggie of intentionally endangering him and his family for the sake of the case, and decides to move to New Hampshire.
Pakistani student Kosey Khan and his brother Amir are assaulted by masked men in their apartment, leaving the former dead and the latter with serious injuries. The FBI suspect James Tinker, a janitor who had continuously narrated the Khans, suspecting Kosey of stealing. This proves true as he had stolen parts to make plastic guns to someone. OA works with special agent in charge for counter terrorism, Rashid Bashar, to talk to his local imam, Mustafa, about the suspects having visited his mosque. Bashar pushes the limits, leading to Mustafa filing a complaint. The suspects are identified as Chechen nationals Tapa and Rasul Petrov, who are seeking revenge against former Russian general Dmitry Borchin for a massacre in their village. Maggie and OA manage to stop Tapa, but Rasul escapes. The FBI rushes to Borchin's seminar in Brighton Beach, and manage to disarm Rasul as he aims on Borchin. Castille puts Mustafa's complaint to Bashar and OA, the former dismissing it. OA decides to support Bashar instead of Mustafa.
A bomb detonates in the building of Jamie's Foundation led by anti-gun activist Ann Tasker. The FBI discover that Gotham Freedom Front had encouraged attacks against Tasker, although its leader, Paul Bogsen, does not condone violence. He does however point them to David Moder, someone he labels a loose cannon. After Moder escapes during a protest, he's tackled by two NYPD officers who continues to beat him. Wallace reports the incident to Internal Affairs, but Bashar asks OA to water it down if he were to get a promotion. In Moder's storage room in Hackensack, the FBI discover a bomb lab. Moser points them to someone dubbed Wally who also helped with the bombs, revealed to be Walter Forrest. He points them towards an unknown person he met on the GFF chat board, whose IP is revealed to belong to Tasker. Another bomb detonates at the empty offices of the newspaper The Sentinel, killing three teenagers who had broken in. A hostage situation occurs at GFF, with Bogden's assistant taken hostage by Tasker. Maggie calms her, pointing to her actions being the opposite of what she wanted to do. O.A speaks to Internal Affairs and remains firm on Wallace's side of the story, that Moder's arrest was an assault.
Twenty nine year old Violet Kent frantically attempts to enter a bar, and asks the woman on duty to call the police. A mysterious man breaks in and kidnaps Kent. The FBI investigates and receives the bar woman's witness account, describing a muscular man with black hair kidnapping Kent. They identify a man who was aggressive to Kent at a bar the night before, Bobby Gannon, but he has an alibi. Kent is later found dead and further evidence shows a string of four victims in several cities across the country, with Kent being the first in New York. They bring in Dwight Maddux, who also matches the description, but he points them towards a Latino man matching the description. Said man is identified as Andres Silva, a MMA fighter. Silva's assistant points them towards his brother, Eduardo, but he also has an alibi. Castillo approved a sneak warrant into Silva's hotel penthouse, much to her father's dismay, who owns the hotel chain. Tiffany and Scola attempt to arrest Andres at the gym, but he isn't present, while his assistant is also missing. She is later found dead in Queens and Andres escapes. Eduardo explains to OA and Maggie how they were both abused by their father as children, which impacted Andres the most. Prior to their Miami visit, his girlfriend had also dumped him. Castillo is informed that Andres is headed to an airfield in Farmingdale. There, OA and Andres get into a fight where he almost strangled OA before Maggie disables him. Castillo's father asks her out for dinner and that they reconcile their relationship, which she accepts.
Right before the start of a charity event hockey game, a sniper opens fire, killing ICE agent Mike Mulder while also injuring other people present, with congressman Curtis Grange and his son Ethan also in attendance. The investigation leads to a local gunsmith, Jim Weaver, who gives Scola and Maggie a list of his clients and the ammo they purchased. The list points them to Bradley Baker, who has a Facebook Wall full of messages and posts about abolishing ICE. Wallace and OA go to question him, only for Baker flee on his motorcycle. Grange releases a video about his opinion of the shooting. The team analyse the gun and realize that Baker's rifle couldn't have been the one used, but a semiautomatic rifle, ruling out Baker as the shooter. Immigration judge Alvarez was shot down while Baker was in custody, it was the same modus operandi as the first shooting. The team discovers a connection between the victims and the assailant, Oscar Rodriguez, who was romantically involved with Baker with Rodriguez's parents being murdered once they were deported. Rodriguez successfully targets Grange at a campaign gathering. Baker is brought in to talk him down when he takes a hostage. He's unsuccessful and OA is forced to shoot him. OA offers Ethan Grange an application to join the FBI when he's of age, and reassures him that he will help him with the process when he's ready.
John Kraus and Julia Miller are killed by a masked assailant at the General Grant National Memorial. The FBI discover that they had returned from a trip to Cancún, which not even Miller's mother knew of. Medical examination reveals that she had smuggled cocaine in her body, and the driver who drove her and Kraus is identified as Benny Gomez. Scola and Tiffany learn that he was working with Nina Chase, an undercover agent and a former date of Scola. The team learn that Gomez was her informant in order to take down the Mexican Regents headed by Hector Garcia, known as El Perro. Gomez is cleared from the case, and the director orders Chase's investigation to be merged with Castillo's after it becomes obvious that the cases are related. Gomez goes in with a wire and manages to convince Garcia's enforcer Octavio Lopez to meet Chase. At the meeting, she lands a deal with him and to subsequently meet Garcia. Gomez runs late to Lopez' second meeting, having to calm him down before he meets the FBI. Once Chase and Lopez meets and he's shown the money, Castillo orders Lopez arrested, choosing not to risk letting him go. Lopez cooperates with the FBI and reveals that Garcia plans to rob and kill Chase at their meeting. Scola and Tiffany rush to the rendezvous, where a shooting occurs after Garcia arrives. He is shot by Tiffany during it, and Gomez is wounded in the process, but survives. Scola sets out to ask Nina to dinner, hoping to mend their relationship, which she eventually accepts.
This episode marks the debut appearance of Shantel VanSanten (Nina Chase) with VanSanten being credited as a Special Guest Star.
After the murder of Tom Hamilton, a federal reserve security guard; the investigation leads the team to two unknown men who are in possession of a chemical weapon, sarin gas, an extremely toxic compound. The gas is odorless and colorless, due to its extreme potency as a nerve agent it is known and used as a chemical weapon. Wallace and Scola find one of the men, Nassar Ali, a known terrorist in Syria, and attempt to apprehend him, but are forced to kill him when he resists arrest. OA and Maggie go to an abandoned building belonging to Gen Research where the other man, Hakeen Abbas, and the sarin gas are located. OA and Maggie split up upon entering the building to cover more ground. Maggie finds Abbas, and tries to get him off the ledge but he pulls a gun on her, resulting in Maggie killing him. In the process, a canister with the gas falls on the ground, exposing the room, closing the doors automatically. OA, with the guidance of a doctor at 26 Fed, manage to get Maggie out, but her severe injuries lands her in hospital for an uncertain period of time.
With Maggie in hospital, Isobel meets with ADIC Hawkins who's furious that she sent Maggie and OA to the warehouse without any backup from Hazmat or SWAT and that it could have cost the two agents their lives with Hawkins revealing Maggie is going to have through months of physical therapy to recover from the effects of the gas. The FBI's New York office investigate the murder of Maria Blake, who with her wife Olivia were attacked by an assailant who lurked into their home. Olivia survives and his hospitalised while her daughter Brooke is taken care of by child services. Nina Chase steps in as Maggie's substitute, and Castille is given a BAU supervisory agent to tag along. The team talks to carpenter Jeremiah Carver, who argued with Olivia prior to her death, having been fired. However he is soon cleared of suspicion, all the while the team realises that they're dealing with a serial killer targeting women in high ranking positions. Having obtained the Blake's surveillance footage, Castille decides to give the public the fragment of the killer's face it shows. They also identify glass from a church in his footprints, leading them to his sanctuary, where it's discovered that Castille is his next target. She manages to fend him off and reveals that he wears a silicon mask, and that he had white skin color and not black. Just as they determine that Olivia's ex-husband David Owen is the killer, Brooke is kidnapped from her school, fleeing to a family house in Bear Mountain Ridge. Owen holds his daughter captive and shows strong signs of going into a frenzy, Isobel believing that he's breaking down and that he doesn't care about his daughter, having used her as a human shield and she orders OA and the team to breach. Along with the SWAT team, the FBI sneak into the house from behind. O.A. talks Owen down while Scola and Chase flank him from behind, securing Brooke and arresting Owen.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
TSA agent Cher Wilkins is murdered in an industrial area, with her supervisor having raised suspicions about her. OA and Chase red-con a restaurant Wilkins frequented just before her death, where he sees someone who resembles a known terrorist he once hunted in Afghanistan, long believed to be dead. Chase and other team members remain skeptical about said terrorist, Tamir Hazara, being alive, they also learn that Wilkins was on the restaurant owner, Jem Polat's payroll. The team apprehends Jorge Cissneros, who smuggled drugs through the airport to Chicago. The first run is revealed to be a test, and they have him wear a wire for his second, which they discover is actually a bomb. Polat is also discovered to be an Afghan national with his name also an alias. OA has Ian look through restaurant surveillance and identifies Hazara with certainty that he is Polat's partner. Scola goes to the airport in Cissneros' place and identifies the new TSA guard on Porat's payroll to be Wilkins' supervisor, Bill Reynolds, who explains that his wife and son are taken prisoner by Hazara. The team track his location to an abandoned industrial area, and has it surrounded. Knowing how Hazara operates, OA takes to the sewers with Chase to stop him. While she finds the hostages, he fights Hazara before killing him. In the aftermath, OA takes Chase's advice and decides to see a therapist.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
Retired DEA agent Thomas Webber is gunned down right outside a local bakery. The FBI learns that he went on to work as a security guard at a nightclub, where he came into conflict with Rafer Boggs, who alleges that a girl he dated, cheated on him with Webber. Despite this, he is cleared of suspicion. Following the murder of Wallie Lamox, a church janitor, they learn that both he and Webber were considered witnesses against heroin gang LS-19, led by Callum Brewster. Tiffany asks Castille that they use one of Brewster's restaurant waitresses, Kayla Marsh, to get Brewster's phone, something she and Chase disagree on how to approach. They manage to convince Kayla, who successfully gets the phone for OA to clone. Texts on Brewster's phone confirms he's the killer, in addition to ballistics on his gun. However, as they move in to arrest Brewster, they discover him dead. Despite the initial promise to Kayla not to further involve her, Castille asks Tiffany and Chase to get her back on board to retrieve her boyfriend, Trey Copper's gun. Once ballistics is run on his gun, it's confirmed that it was the same gun used to kill the other victims. Tracking Cooper to a heliport, he takes Kayla hostage before being gunned down by Tiffany. Kayla is also arrested for having aided and abetted Cooper. Tiffany and Chase set aside their differences in the aftermath of the case.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
Working undercover on a sting operation, OA succeeds in getting close to the buyer, but things take a turn when the buyer's partner is murdered and the bomb they were after has disappeared. Via information from Curt, they learn that the man that stole the bomb is intending to use it at a building where the Federalist Society conference will be held. With still more than 300 people inside the building, OA decides to act against Castille's orders which are to leave the area. He takes an SUV, puts the bomb in it, and manages to get to a safe distance before it denotates. The main suspect flees, taking a young man hostage and the two enter a building with Jubal arriving to lead the hostage negotiations. As Jubal talks to him, Scola and Tiffany use the opportunity to sneak up on him, bringing the crisis to an end. Jubal finds himself struggling to fulfil a promise to attend his son Tyler's birthday party and eventually misses it. Tyler's mother, Sam informs Jubal that three children came to the party, a relief for Jubal as Tyler is going through a tough time as a result of being diagnosed with leukaemia.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
The FBI team investigate a shooting at a pawn shop that leaves two people dead, one of whom is a police detective. Scola and Nina are revealed to be in a relationship, but keeping it a secret. The team investigate the shooting and arrest a suspect after tracking his phone. He took a photo of the robber's car, which comes back as being stolen. It is traced using GPS with Nina and Scola being dispatched to the scene, where they are fired on by a masked individual. The individual, Dev, is in a relationship with a woman named Skyler that Dev's parents believe ""ruined"" him. Further investigation reveals that Dev was on a drug run, but lost the drugs he was supposed to deliver. His boss, Ramon, kidnapped Skyler to make Dev deliver the drugs. Ramon is found dead at his house, and the team realize Dev killed him - freeing Skyler and they are on the run. Spotted at a gas station, Dev and Skyler take hostages after being confronted. Dev sustains a wound that means he only has an hour to live, and Skyler takes charge. With time running out, OA is ordered to take point and tries to negotiate with Skyler. Nina goes in disguised as a paramedic, against Scola's wishes, and attempts to convince Skyler to peacefully surrender. Skyler is shot by a sniper, ending the crisis.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
Two masked assailants rob a gun store and kills the owner in the process. The FBI manage to identify one of them through surveillance cameras, Clayton Hall, who has a history of odd behaviour and resort to violence. When they arrive at his house, he commits suicide after refusing to leave his room. The case becomes personal for Jubal when it's discovered that his son, Tyler, plays video games with a friend group where the second assailant might be a part of. The case becomes more complicated when Jubal learns that Tyler was on speaking genes with the second assailant, Zac O'Connor. The FBI discover through social media that he is targeting a girl from another high school. In addition, Tyler leaves home in order to talk Zac down, but with his father's arrival, he is taken hostage by Zac in a book shop. Jubal tries to negotiate with Zac, but shoots down his demands in order to convince him to let the hostages go. When he refuses, Jubal asks him to shoot him, but Tyler manages to knock the gun away from his father before shots are fired. Once Zac is detained and arrested, Jubal thanks his son for saving him and the two bond.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
Before heading to work, OA is robbed at gunpoint by a man and a woman. Though he brushes it off, the NYPD launches an investigation, which reveals that the couple were responsible for at least ten similar robberies. The FBI investigate the murder and rape of a young woman, which is just the beginning of a string of many more rapes and murders of other women. With limited clues at their disposal, the FBI reach out to surviving victims, notably Citra Susanti. Her recollection of what happened to her is minimal, but she is able to remember it all later when OA puts her through a visual examination process. The FBI later identify the assailant as Jason Tanner, who was a clerk at a accessory store which the FBI had previously visited for the investigation. They manage to stop him from raping another woman. OA, taking notes from the rape investigation, decides to fully cooperate with his robbery investigation and manages to identify the robbers, and even checks on another victim who was shot by the couple.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
Accountant Frank Leone is assassinated by two gunmen in the middle of broad daylight. His wife hands the FBI his laptop, which leads them to the notorious drug leader El Feo, who was a client of Leone prior to his death. The FBI learns from the state attorney that El Feo was going to be imprisoned, and Leone was most likely going to testify against him. They discover he had an informant on the judge panel, but she is later found tortured and killed. Wallace reaches out to a friend, Ralphie, who is the cousin of El Feo and a former cop and lost his brother to El Feo's drugs; who is willing to help. He goes in undercover to get a job from El Feo, while also cloning his phone to gain intel. Scola is skeptical to Ralphie's motives, which is later proven correct when he takes matters into his own hands and is willing to kill El Feo as revenge for his brother's death. The ensuing hostage situation forces Wallace to shoot Ralphie, while Scola shoots El Feo who tries to retaliate. Ralphie later dies of his injuries, and Wallace tells Scola why Ralphie flopped; it being that he didn't give up the names of officers who were involved in a prank.
Shantel VanSanten (Nina Chase) is credited as a Special Guest Star.
The five year old son of Liza Peters, Luke Peters, is kidnapped and his nanny killed in the process. The FBI learns that Liza had once dealt business in Eastern Europe, but she is withdrawn about the specifics of it. This is despite them unraveling the fact that Chechen terrorists kidnapped Luke, and the team being forced to kill one of them who tries to flee. Liza escapes from her home after guards are put out to protect her. A second examination of her house reveals a safe containing money and passports form four different countries and four different identities. The CIA confirms that Liza was an agent of theirs and notably worked in Chechenia, but has recently been assigned to desk work. Together with the CIA, the FBI deduces that Liza is going to exchange an informant for her son. Scola and Chase find Liza, and the former decides to disguise herself as the informant during the exchange. However, the plan changes and they head towards an undisclosed location together with the goon assigned to them. After their arrival, Chase and Liza take the goon out and go into the compound to retrieve Luke. After Liza is injured, Chase continues solo and retrieves Luke. Chase reveals to Scola that she is pregnant with their child, and is later reassigned to white-collar crime.
Marisol Lugo and Enrique ""Kiko"" Cortez are killed by a gunman in a park, and the FBI learns that Marisol had aspired to be an FBI agent. Cortez' girlfriend tells them that they were threatened by the MHB, a local Bronx gang, warning him against selling drugs on their territory, despite him not being affiliated with any rival gangs. They identify the assailant as Mateo Diaz, who has been frequenting a LGBT youth club to meet his boyfriend, Sam Sloan. The FBI asks Diaz to meet the gang boss, Jose Florial, in order for him incriminate himself, but Diaz notes that he isn't a commander and thereby can't meet Florial. Instead they try to convince a gang commander, Frankie, to do it, but the operation to flip him goes south. With Frankie hospitalised, Florial calls in Diaz to explain his business connection to Maggie. Florial asks Diaz to execute her, but he refuses just as the FBI moves in to arrest Florial. Maggie, who has returned from her hospitalisation, faces uncertainty as she tries return to her duties. OA discovers anxiety pills in her bag, and tries to substitute for her in relation to the undercover operations of the investigation, much to her annoyance. With the investigation successful, Diaz and his boyfriend enter witness protection as promised by Maggie, and he praises her for keeping her word.
Trucker Clay Parker is killed when he tries to prevent two robbers from gaining access to his trailer. The robbers successfully steal barrels of ammonium nitrate, suspected to be utilised for a bomb. The FBI determine the Norseman Brotherhood to be behind the robbery, which Maggie is in the process of infiltrating. She manages to get a jacket from the leader, Eric Ward's home, which confirms his involvement. The FBI arrest him after Maggie fails to put a tracker on his pickup truck. They discover a farm in Staten Island which has been utilised to construct the bomb, and an unknown person flees the scene. Security camera footage also reveals that Nick Foster, the owner of the Brotherhood's frequent gun store, driving a truck of supplies. The FBI manage to retrieve his phone in a joint effort undercover by Maggie and Scola, but it's sudden disappearance nearly blows her cover before Foster is apprehended. The phone reveals that Ward's brother, Deke, is taking the bomb to its location. The FBI and NYPD surround his van and Maggie manages to talk him into surrender. Maggie and OA agree to renew their partnership despite OA blaming himself for her near death experience with the sarin gas.
Teen Trevor Logan departs home quickly with his father, who is shot by another driver in a black car. While his father his hospitalised, he asks Trevor to secure a bag of drugs, which Trevor instead takes to the FBI, believing they could help them both. The FBI asks Trevor to gain more info from his father about the fentanyl in the bag, which he reveals once belonged to someone named Nick, who he is in debt to. Trevor also leads them back to their house where they retrieve his father's phone and chase the driver from earlier. The FBI identify Nico as Nico Chiang, who they set up a meeting with to return the drugs. Trevor gets the chance to tell his father he loves him, but he becomes suspicious of Trevor instead. Sometime later, his father sneaks out of the hospital and kills Chiang and retrieves stolen items from his club. As law enforcement surround him, Trevor goes forward to try and talk his father down with Scola by his side. Despite their combined efforts, his father resists arrested and is killed. Chase reveals to Scola that she is moving to Los Angeles with their baby and asks him to sign a waiver, which in effect strips him of his parental rights. After some thought, he refuses to sign the document and desires for himself to be present in the child's life. Chase accepts and reveals the baby's gender to be male.
Chloe Rogers, a pizza delivery woman, is abducted while heading out to make some late night deliveries. The FBI find it difficult to identify her despite the small amount of information they receive about her from her boyfriend and college students. DNA samples from her toothbrush confirms her identity to actually be Annabelle Collier, a girl who went missing 18 years ago, and whose abduction Castille and her partner Jake Reed then investigated. The FBI re-question the original suspect, Eddie Lyman, who they confirm had an alibi for both the original and recent abduction. Castille asks Annabelle's mother, Joan, to look at a photo array of other suspects and she identifies Jeff Whalen. Whalen had once worked for her husband and had a close connection with Annabelle before they both disappeared. Further investigation reveals that Whalen has been living in multiple places under different aliases, recently in Nelsonville. Noting Whalen's constant use of aliases, the FBI determine his purchase of a cabin to be done by him. At the cabin, Maggie and OA apprehend Whalen, and Castille finds Annabelle inside the cabin after an explosion caused by a rigged stove.
Kelly Moran finds himself in a hostage situation during a bank robbery on his way to work, but manages to alert Jubal. The NYPD and FBI quickly ascend on the scene and the investigation into the perpetrators ensue. The FBI identify them as Marco and Jennifer Salazar, who's target is a deposit box registered in the former's father's name. Further investigation into the father's background reveals that he owned several shell companies and dealt with money laundering to Colombia. Maggie and OA find the father tortured and deceased in his home in Long Island. A secret security camera reveals he was tortured by two unknown goons about his safety deposit box, which contained a key to his Bitcoin transaction. Marco and Jennifer have thereby robbed the bank in order to save their daughter who was kidnapped by the same goons. Jubal enters the bank disguised a locksmith and is guided by Ian to unlock the deposit box. However, a malfunction causes the security gate to come down. The Salazar daughter's location is pinned and Maggie and OA manage to save her. Jubal's cover is blown when Marco knocks out his earpiece. Kelly takes the opportunity to use their daughter's saving as a distraction until SWAT and the FBI enter to apprehend the Salazars.
^ This episode was pulled from its planned airing on May 24, 2022 on CBS due to the Robb Elementary School shooting that occurred the same day that the episode was scheduled to air.[96] It was, however, aired on other networks as Season 4 Episode 22.[citation needed]
",en,2019-01-25T22:47:34Z,2023-01-29T15:04:05+00:00,2023-01-29T15:04:05Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/72/FBI_Title_Text.png/200px-FBI_Title_Text.png,"[3] In January 2019, CBS renewed the series for a second season; which premiered on September 24, 2019. In May 2020, CBS renewed the series for a third season, which premiered on November 17, 2020. [5] [6] In March 2021, the series was renewed for a fourth season, [7] which premiered on September 21, 2021.","[
{
""name"":""Dick Wolf"",
""nameRaw"":""Dick Wolf""
}
]",0.9037031999999999,2023-02-02T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/72/FBI_Title_Text.png/200px-FBI_Title_Text.png""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Anna May Wong,https://en.wikipedia.org/wiki/Anna_May_Wong,https://en.wikipedia.org/wiki/Anna_May_Wong,2004-07-05T01:21:27+00:00,"From Wikipedia, the free encyclopedia
Jump to navigation Jump to search
For the Canadian artist, see Anna Wong (artist).
In this Chinese name, the family name is Wong.
Paramount publicity photo, c. 1935
Born Wong Liu Tsong
January 3, 1905
Los Angeles, California, U.S.
Died February 3, 1961 (aged 56)
Santa Monica, California, U.S.
Occupation Actress
Years active 1919–1961
Awards Hollywood Walk of Fame – Motion Picture
1700 Vine Street
Chinese name
Traditional Chinese 黃 柳 霜
Simplified Chinese 黄 柳 霜
Transcriptions
Standard Mandarin
Hanyu Pinyin Huáng Liǔshuāng
Wade–Giles Huang 2 Liu 3 Shuang 1
Yue: Cantonese
Jyutping Wong 4 Lau 5 soeng 1
Signature
Wong Liu Tsong (January 3, 1905 – February 3, 1961), known professionally as Anna May Wong, was an American actress, considered the first Chinese-American movie star in Hollywood, [1] as well as the first Chinese-American actress to gain international recognition. [2] Her varied career spanned silent film, sound film, television, stage, and radio. As one of the first women depicted on the reverse of the quarter in the 2022–2025 American Women quarters series, she is also the first Asian American to appear on a U.S. coin. [3]
Born in Los Angeles to second-generation Taishanese Chinese-American parents, Wong became infatuated with films and began acting in films at an early age. During the silent film era, she acted in The Toll of the Sea (1922), one of the first films made in color, and in Douglas Fairbanks ' The Thief of Bagdad (1924). Wong became a fashion icon and had achieved international stardom in 1924. Wong had been one of the first to embrace the flapper look. In 1934, the Mayfair Mannequin Society of New York voted her the ""world's best dressed woman."" [4] In the 1920s and 1930s, Wong was acclaimed as one of the top fashion icons.
Frustrated by the stereotypical supporting roles she reluctantly played in Hollywood, Wong left for Europe in March 1928, where she starred in several notable plays and films, among them Piccadilly (1929). She spent the first half of the 1930s traveling between the United States and Europe for film and stage work. Wong was featured in films of the early sound era, such as Daughter of the Dragon (1931), Java Head (1934), Daughter of Shanghai (1937), and with Marlene Dietrich in Josef von Sternberg 's Shanghai Express (1932). [5]
In 1935, Wong was dealt the most severe disappointment of her career, when Metro-Goldwyn-Mayer refused to consider her for the leading role of the Chinese character O-Lan in the film version of Pearl S. Buck 's The Good Earth. MGM instead cast Luise Rainer to play the leading role in yellowface. One biographer believes that the choice was due to the Hays Code anti-miscegenation rules requiring the wife of a white actor, Paul Muni (ironically playing a Chinese character in yellowface) to be played by a white actress. [6] But the 1930-1934 Hays Code of the Motion Picture Producers and Distributors of America insisted only that ""miscegenation (sex relationship between the white and black races) was forbidden"" and said nothing about Asian/white intermarriages. [7] Other biographers have not corroborated this theory, including historian Shirley Jennifer Lim's Anna May Wong: Performing the Modern. [8] MGM screen-tested Wong for the supporting role of Lotus, the seductress, but it is ambiguous whether she refused the role on principle or was rejected. [9]
Wong spent the next year touring China, visiting her family's ancestral village, studying Chinese culture, and documenting the experience on film at a time when prominent female directors in Hollywood were few. [10]
In the late 1930s, she starred in several B movies for Paramount Pictures, portraying Chinese and Chinese Americans in a positive light.
She paid less attention to her film career during World War II, when she devoted her time and money to help the Chinese cause against Japan. Wong returned to the public eye in the 1950s in several television appearances.
In 1951, Wong made history with her television show The Gallery of Madame Liu-Tsong, the first-ever U.S. television show starring an Asian American series lead. [11] She had been planning to return to film in Flower Drum Song when she died in 1961, at the age of 56, from a heart attack. For decades after her death, Wong was remembered principally for the stereotypical "" Dragon Lady"" and demure ""Butterfly"" roles that she was often given. Her life and career were re-evaluated in the years around the centennial of her birth, in three major literary works and film retrospectives.
Contents
1 Biography
1.1 Early life
1.2 Early career
1.3 Stardom
1.4 Move to Europe
1.5 Return to Hollywood
1.6 Atlantic crossings
1.7 Chinese tour and rising popularity
1.8 Late 1930s and further work films
1.9 Later years and 1945 film success
1.10 Later life and death
2 Legacy
3 Partial filmography
4 See also
5 References
5.1 Citations
5.2 Cited sources
6 Further reading
7 External links
Biography[ edit ]
Early life[ edit ]
Anna May Wong was born Wong Liu Tsong (黃柳霜, Liu Tsong literally meaning ""willow frost"") on January 3, 1905, on Flower Street in Los Angeles, one block north of Chinatown, in an integrated community of Chinese, Irish, German and Japanese residents. [12] [13] She was the second of seven children born to Wong Sam-sing, owner of the Sam Kee Laundry, and his second wife Lee Gon-toy. [14]
Wong's parents were second-generation Chinese Americans; her maternal and paternal grandparents had resided in the U.S. since at least 1855. [15] Her paternal grandfather, A Wong Wong, was a merchant who owned two stores in Michigan Bluffs, a gold-mining area in Placer County. He had come from Chang On, a village near Taishan, Guangdong Province, China, in 1853. [16] Anna May's father spent his youth traveling between the U.S. and China, where he married his first wife and fathered a son in 1890. [17] He returned to the U.S. in the late 1890s and in 1901, while continuing to support his family in China, he married a second wife, Anna May's mother. [18] Anna May's older sister Lew-ying (Lulu) was born in late 1902, [15] and Anna May in 1905, followed by five more children.
In 1910, the family moved to a neighborhood on Figueroa Street where they were the only Chinese people on their block, living alongside mostly Mexican and Eastern European families. The two hills separating their new home from Chinatown helped Wong to assimilate into American culture. [19] She attended public school with her older sister at first, but then when the girls became the target of racial taunts from other students, they moved to a Presbyterian Chinese school. Classes were taught in English, but Wong attended a Chinese language school afternoons and on Saturdays. [20]
About that same time, U.S. motion picture production began to relocate from the East Coast to the Los Angeles area. Movies were shot constantly in and around Wong's neighborhood. She began going to Nickelodeon movie theaters and quickly became obsessed with the "" flickers"", missing school and using lunch money to attend the cinema. Her father was not happy with her interest in films, feeling that it interfered with her studies, but Wong decided to pursue a film career regardless. At the age of nine, she constantly begged filmmakers to give her roles, earning herself the nickname ""C.C.C."" or ""Curious Chinese Child"". [21] By the age of 11, Wong had come up with her stage name of Anna May Wong, formed by joining both her English and family names. [22]
Early career[ edit ]
Wong was working at Hollywood's Ville de Paris department store when Metro Pictures needed 300 female extras to appear in Alla Nazimova 's film The Red Lantern (1919). Without her father's knowledge, a friend of his with movie connections helped her land an uncredited role as an extra carrying a lantern. [23]
Wong worked steadily for the next two years as an extra in various movies, including Priscilla Dean and Colleen Moore pictures. While still a student, Wong came down with an illness identified as St. Vitus's Dance which caused her to miss months of school. She was on the verge of emotional collapse when her father took her to a practitioner of traditional Chinese medicine. The treatments proved successful, though Wong later claimed this had more to do with her dislike of the methods. [24] Other Chinese thought such as Confucianism and particularly Taoism and the teachings of Laozi had a strong influence on Wong's personal philosophy throughout her life. [25] The family's religious life also included Christian thought, in the form of Presbyterianism and as an adult she was a Christian Scientist for some time. [26]
Finding it difficult to keep up with both her schoolwork and her passion, Wong dropped out of Los Angeles High School in 1921 to pursue a full-time acting career. [27] [28] Reflecting on her decision, Wong told Motion Picture Magazine in 1931: ""I was so young when I began that I knew I still had youth if I failed, so I determined to give myself 10 years to succeed as an actress."" [29]
In 1921, Wong received her first screen credit for Bits of Life, the first anthology film, in which she played the wife of Lon Chaney 's character, Toy Ling, in a segment entitled ""Hop"". [30] She later recalled it fondly as the only time she played the role of a mother; [31] her appearance earned her a cover photo on the British magazine Picture Show.
At the age of 17, Wong played her first leading role, in the early Metro two-color Technicolor movie The Toll of the Sea. [32] Written by Frances Marion, the story was based loosely on Madama Butterfly. Variety magazine singled Wong out for praise, noting her ""extraordinarily fine"" acting. [33] The New York Times commented, ""Miss Wong stirs in the spectator all the sympathy her part calls for and she never repels one by an excess of theatrical 'feeling'. She has a difficult role, a role that is botched nine times out of ten, but hers is the tenth performance. Completely unconscious of the camera, with a fine sense of proportion and remarkable pantomimic accuracy ... She should be seen again and often on the screen."" [34]
Despite such reviews, Hollywood proved reluctant to create starring roles for Wong; her ethnicity prevented U.S. filmmakers from seeing her as a leading lady. David Schwartz, the chief curator of the Museum of the Moving Image, notes, ""She built up a level of stardom in Hollywood, but Hollywood didn't know what to do with her."" [35] She spent the next few years in supporting roles providing ""exotic atmosphere"", [36] for instance playing a concubine in Tod Browning 's Drifting (1923). [29] Film producers capitalized on Wong's growing fame but they relegated her to supporting roles. [37] Still optimistic about a film career, in 1923 Wong said: ""Pictures are fine and I'm getting along all right, but it's not so bad to have the laundry back of you, so you can wait and take good parts and be independent when you're climbing."" [22]
Stardom[ edit ]
At the age of 19, Wong was cast in a supporting role as a scheming Mongol slave in the 1924 Douglas Fairbanks picture The Thief of Bagdad. Playing a stereotypical ""Dragon Lady"" role, her brief appearances on-screen caught the attention of audiences and critics alike. [38] The film grossed more than $2 million and helped introduce Wong to the public. Around this time, Wong had an interracial relationship with Tod Browning, who had directed her in Drifting a year earlier. [39]
After this second prominent role, Wong moved out of the family home into her own apartment. Conscious that Americans viewed her as ""foreign-born"" even though she was born and raised in California, Wong began cultivating a flapper image. [40] In March 1924, planning to make films about Chinese myths, she signed a deal creating Anna May Wong Productions; when her business partner was found to be engaging in dishonest practices, Wong brought a lawsuit against him and the company was dissolved. [41]
It soon became evident that Wong's career would continue to be limited by American anti-miscegenation laws, which prevented her from sharing an on-screen kiss with any person of another race, even if the character was Asian, but being portrayed by a white actor. [42] The only leading Asian man in U.S. films in the silent era was Sessue Hayakawa. Unless Asian leading men could be found, Wong could not be a leading lady. [43]
Wong continued to be offered exotic supporting roles that followed the rising "" vamp"" stereotype in cinema. [44] She played indigenous native girls in two 1924 films. Filmed on location in the Territory of Alaska, she portrayed an Eskimo in The Alaskan. She returned to Los Angeles to perform the part of Princess Tiger Lily in Peter Pan. Both films were shot by cinematographer James Wong Howe. Peter Pan was more successful, and it was the hit of the Christmas season. [45] [46] The next year, Wong was singled out for critical praise in a manipulative Oriental vamp role in the film Forty Winks. [47] Despite such favorable reviews, she became increasingly disappointed with her casting and began to seek other roads to success. In early 1925 she joined a group of serial stars on a tour of the vaudeville circuits; when the tour proved to be a failure, Wong and the rest of the group returned to Hollywood. [48]
In 1926, Wong put the first rivet into the structure of Grauman's Chinese Theatre when she joined Norma Talmadge for its groundbreaking ceremony, although she was not invited to leave her hand- and foot-prints in cement. [49] [50] In the same year, Wong starred in The Silk Bouquet. Re-titled The Dragon Horse in 1927, the film was one of the first U.S. films to be produced with Chinese backing, provided by San Francisco's Chinese Six Companies. The story was set in China during the Ming dynasty and featured Asian actors playing the Asian roles. [51]
Wong continued to be assigned supporting roles. Hollywood's Asian female characters tended toward two stereotypical poles: the naïve and self-sacrificing ""Butterfly"" and the sly and deceitful ""Dragon Lady"". In Old San Francisco (1927), directed by Alan Crosland for Warner Brothers, Wong played a ""Dragon Lady"", a gangster's daughter. [52] In Mr. Wu (1927), she played a supporting role as increasing censorship against mixed-race onscreen couples cost her the lead. In The Crimson City, released the following year, this happened again. [53]
Move to Europe[ edit ]
Tired of being both typecast and passed over for lead Asian character roles in favor of non-Asian actresses, Wong left Hollywood in 1928 for Europe. [54] Interviewed by Doris Mackie for Film Weekly in 1933, Wong complained about her Hollywood roles: ""I was so tired of the parts I had to play."" [55] [56] She commented: ""There seems little for me in Hollywood, because, rather than real Chinese, producers prefer Hungarians, Mexicans, American Indians for Chinese roles."" [57]
In Europe, Wong became a sensation, starring in notable films such as Schmutziges Geld (aka Song and Show Life, 1928) and Großstadtschmetterling (Pavement Butterfly). Of the German critics' response to Song, The New York Times reported that Wong was ""acclaimed not only as an actress of transcendent talent but as a great beauty"". The article noted that Germans passed over Wong's American background: ""Berlin critics, who were unanimous in praise of both the star and the production, neglect to mention that Anna May is of American birth. They mention only her Chinese origins."" [58] In Vienna, she played the title role in the operetta Tschun Tschi in fluent German. [56] An Austrian critic wrote, ""Fräulein Wong had the audience perfectly in her power and the unobtrusive tragedy of her acting was deeply moving, carrying off the difficult German-speaking part very successfully."" [59]
While in Germany, Wong became an inseparable friend of the director Leni Riefenstahl. Her close friendships with several women throughout her life, including Marlene Dietrich and Cecil Cunningham, led to rumors of lesbianism which damaged her public reputation. [60] These rumors, in particular of her supposed relationship with Dietrich, further embarrassed Wong's family. They had long been opposed to her acting career, which was not considered an entirely respectable profession at the time. [61]
London producer Basil Dean brought the play A Circle of Chalk for Wong to appear in with the young Laurence Olivier, her first stage performance in the United Kingdom. [56] Criticism of her California accent, described by one critic as a ""Yankee squeak"", led to Wong seeking vocal tutoring at Cambridge University, where she trained in received pronunciation. [62] Composer Constant Lambert, infatuated with the actress after having seen her in films, attended the play on its opening night and subsequently composed Eight Poems of Li Po, dedicated to her. [63]
Wong made her last silent film, Piccadilly, in 1929, the first of five British films, in which she had a starring role. The film caused a sensation in the UK. [64] Gilda Gray was the top-billed actress, but Variety commented that Wong ""outshines the star"" and that ""from the moment Miss Wong dances in the kitchen's rear, she steals 'Piccadilly' from Miss Gray."" [65] Though the film presented Wong in her most sensual role yet of the five films, once again she was not permitted to kiss her white love interest and a controversial planned scene involving a kiss was cut before the film was released. [66] Forgotten for decades after its release, Piccadilly was later restored by the British Film Institute. [67] Time magazine's Richard Corliss calls Piccadilly Wong's best film, [68] and The Guardian reports that the rediscovery of this film and Wong's performance in it has been responsible for a restoration of the actress' reputation. [49]
While in London, Wong was romantically linked with writer and broadcasting executive Eric Maschwitz, who possibly wrote the lyrics to "" These Foolish Things (Remind Me of You)"" as an evocation of his longing for her after they parted. [49] [69] Wong's first talkie was The Flame of Love (1930), which she recorded in French, English, and German. Though Wong's performance—particularly her handling of the three languages—was lauded, all three versions of the film received negative reviews. [70]
Return to Hollywood[ edit ]
During the 1930s, American studios were looking for fresh European talent. Ironically, Wong caught their eye, and she was offered a contract with Paramount Studios in 1930. Enticed by the promise of lead roles and top billing, she returned to the United States. The prestige and training she had gained during her years in Europe led to a starring role on Broadway in On the Spot, [71] a drama that ran for 167 performances and which she would later film as Dangerous to Know. [72] When the play's director wanted Wong to use stereotypical Japanese mannerisms, derived from Madame Butterfly, in her performance of a Chinese character, Wong refused. She instead used her knowledge of Chinese style and gestures to imbue the character with a greater degree of authenticity. [73] Following her return to Hollywood in 1930, Wong repeatedly turned to the stage and cabaret for a creative outlet.
In November 1930, Wong's mother was struck and killed by an automobile in front of the Figueroa Street house. [74] The family remained at the house until 1934 when Wong's father returned to his hometown in China with Anna May's younger brothers and sister. [75] Anna May had been paying for the education of her younger siblings, who put their education to work after they relocated to China. [76] Before the family left, Wong's father wrote a brief article for Xinning, a magazine for overseas Taishanese, in which he expressed his pride in his famous daughter. [77]
With the promise of appearing in a Josef von Sternberg film, Wong accepted another stereotypical role – the title character of Fu Manchu 's vengeful daughter in Daughter of the Dragon (1931). [78] This was the last stereotypically ""evil Chinese"" role Wong played, [79] and also her one starring appearance alongside the only other well-known Asian actor of the era, Sessue Hayakawa. Though she was given the starring role, this status was not reflected in her paycheck: she was paid $6,000, while Hayakawa received $10,000 and Warner Oland, who is only in the film for 23 minutes, was paid $12,000. [80]
Wong began using her newfound celebrity to make political statements: late in 1931, for example, she wrote a harsh criticism of the Mukden Incident and Japan's subsequent invasion of Manchuria. [81] [82] She also became more outspoken in her advocacy for Chinese American causes and for better film roles. In a 1933 interview for Film Weekly entitled ""I Protest"", Wong criticized the negative stereotyping in Daughter of the Dragon, saying, ""Why is it that the screen Chinese is always the villain? And so crude a villain—murderous, treacherous, a snake in the grass! We are not like that. How could we be, with a civilization that is so many times older than the West?"" [55] [83]
Wong appeared alongside Marlene Dietrich as a self-sacrificing courtesan in Sternberg's Shanghai Express. [78] Her sexually charged scenes with Dietrich have been noted by many commentators and fed rumors about the relationship between the two stars. [84] Though contemporary reviews focused on Dietrich's acting and Sternberg's direction, film historians today judge that Wong's performance upstaged that of Dietrich. [78] [85]
The Chinese press had long given Wong's career very mixed reviews, and were less than favorable to her performance in Shanghai Express. A Chinese newspaper ran the headline: ""Paramount Utilizes Anna May Wong to Produce Picture to Disgrace China"" and continued, ""Although she is deficient in artistic portrayal, she has done more than enough to disgrace the Chinese race."" [86] Critics in China believed that Wong's on-screen sexuality spread negative stereotypes of Chinese women. [87] The most virulent criticism came from the Nationalist government, but China's intellectuals and liberals were not always so opposed to Wong, as demonstrated when Peking University awarded the actress an honorary doctorate in 1932. Contemporary sources reported that this was probably the only time that an actor had been so honored. [88]
In both America and Europe, Wong had been seen as a fashion icon for over a decade. In 1934, the Mayfair Mannequin Society of New York voted her ""The World's best-dressed woman"" and in 1938 Look magazine named her ""The World's most beautiful Chinese girl"". [89]
Atlantic crossings[ edit ]
After her success in Europe and a prominent role in Shanghai Express, Wong's Hollywood career returned to its old pattern. She was passed over for the leading female role in The Son-Daughter in favor of Helen Hayes; Metro-Goldwyn-Mayer deemed her ""too Chinese to play a Chinese"" in the film. [90] Wong was scheduled to play the role of a mistress to a corrupt Chinese general in Frank Capra 's The Bitter Tea of General Yen (1933), but the role went instead to Toshia Mori. [91]
Again disappointed with Hollywood, Wong returned to Britain, where she stayed for nearly three years. In addition to appearing in four films, she toured Scotland and Ireland as part of a vaudeville show. She also appeared in the King George Silver Jubilee program in 1935. [92] Her film Java Head (1934), though generally considered a minor effort, was the only film in which Wong kissed the lead male character, her white husband in the film. Wong's biographer, Graham Russell Hodges, commented that this may be why the film remained one of Wong's personal favorites. [93] While in London, Wong met Mei Lanfang, one of the most famous stars of the Beijing Opera. She had long been interested in Chinese opera and Mei offered to instruct Wong if she ever visited China. [94]
In the 1930s, the popularity of Pearl Buck 's novels, especially The Good Earth, as well as growing American sympathy for China in its struggles with Japanese imperialism, opened up opportunities for more positive Chinese roles in U.S. films. [95] Wong returned to the U.S. in June 1935 with the goal of obtaining the role of O-lan, the lead female character in MGM's film version of The Good Earth. Since its publication in 1931, Wong had made known her desire to play O-lan in a film version of the book; [96] and as early as 1933, Los Angeles newspapers were touting Wong as the best choice for the part. [97]
Nevertheless, the studio apparently never seriously considered Wong for the role. The Chinese government also advised the studio against casting Wong in the role. The Chinese advisor to MGM commented: ""whenever she appears in a movie, the newspapers print her picture with the caption 'Anna May again loses face for China' "". [98]
According to Wong, she was instead offered the part of Lotus, a deceitful song girl who helps to destroy the family and seduces the family's oldest son. [99] Wong refused the role, telling MGM head of production Irving Thalberg, ""If you let me play O-lan, I will be very glad. But you're asking me—with Chinese blood—to do the only unsympathetic role in the picture featuring an all-American cast portraying Chinese characters."" [97]
The role Wong hoped for went to Luise Rainer, who won the Best Actress Oscar for her performance. Wong's sister, Mary Liu Heung Wong, appeared in the film in the role of the Little Bride. [100] MGM's refusal to consider Wong for this most high-profile of Chinese characters in U.S. film is remembered today as ""one of the most notorious cases of casting discrimination in the 1930s"". [101]
Chinese tour and rising popularity[ edit ]
After the major disappointment of losing the role in The Good Earth, Wong announced plans for a year-long tour of China, to visit her father and his family in Taishan. [75] [102] Wong's father had returned to his hometown in China with her younger brothers and sister in 1934. Aside from Mei Lanfang's offer to teach her, she wanted to learn more about the Chinese theater and through English translations to better perform some Chinese plays before international audiences. [76] [103] She told the San Francisco Chronicle on her departure, ""... for a year, I shall study the land of my fathers. Perhaps upon my arrival, I shall feel like an outsider. Perhaps instead, I shall find my past life assuming a dreamlike quality of unreality."" [75]
Embarking in January 1936, Wong chronicled her experiences in a series of articles printed in U.S. newspapers such as the New York Herald Tribune, [92] the Los Angeles Examiner, the Los Angeles Times, and Photoplay. [104] In a stopover in Tokyo on the way to Shanghai, local reporters, ever curious about her romantic life, asked if she had marriage plans, to which Wong replied, ""No, I am wedded to my art."" The following day, however, Japanese newspapers reported that Wong was married to a wealthy Cantonese man named ""Art"". [92] [105]
During her travels in China, Wong continued to be strongly criticized by the Nationalist government and the film community. [106] She had difficulty communicating in many areas of China because she was raised with the Taishan dialect rather than Mandarin. She later commented that some of the varieties of Chinese sounded ""as strange to me as Gaelic. I thus had the strange experience of talking to my own people through an interpreter."" [107]
The toll of international celebrity on Wong's personal life manifested itself in bouts of depression and sudden anger, as well as excessive smoking and drinking. [108] Feeling irritable when she disembarked in Hong Kong, Wong was uncharacteristically rude to the awaiting crowd, which then quickly turned hostile. One person shouted: ""Down with Huang Liu-tsong—the stooge that disgraces China. Don't let her go ashore."" Wong began crying and a stampede ensued. [109]
After she left for a short trip to the Philippines, the situation cooled and Wong joined her family in Hong Kong. With her father and her siblings, Wong visited his family and his first wife at the family's ancestral home near Taishan. [102] [110] Conflicting reports claim that she was either warmly welcomed or met with hostility by the villagers. She spent over 10 days in the family's village and sometime in neighboring villages before continuing her tour of China. [111]
After returning to Hollywood, Wong reflected on her year in China and her career in Hollywood: ""I am convinced that I could never play in the Chinese Theatre. I have no feeling for it. It's a pretty sad situation to be rejected by Chinese because I'm 'too American' and by American producers, because they prefer other races to act Chinese parts."" [102] Wong's father returned to Los Angeles in 1938. [112]
Late 1930s and further work films[ edit ]
To complete her contract with Paramount Pictures, Wong made a string of B movies in the late 1930s. Often dismissed by critics, the films gave Wong non-stereotypical roles that were publicized in the Chinese-American press for their positive images. These smaller-budgeted films could be bolder than the higher-profile releases and Wong used this to her advantage to portray successful, professional, Chinese-American characters.
Competent and proud of their Chinese heritage, these characters worked against the prevailing U.S. film portrayals of Chinese Americans. [113] In contrast to the usual official Chinese condemnation of Wong's film roles, the Chinese consul to Los Angeles gave his approval to the final scripts of two of these films, Daughter of Shanghai (1937) and King of Chinatown (1939). [114]
In Daughter of Shanghai, Wong played the Asian-American female lead in a role that was rewritten for her as the heroine of the story, actively setting the plot into motion rather than the more passive character originally planned. [115] The script was so carefully tailored for Wong that at one point it was given the working title Anna May Wong Story. [103] When the Library of Congress selected the film for preservation in the National Film Registry in 2006, the announcement described it as ""more truly Wong's personal vehicle than any of her other films"". [116]
Of this film, Wong told Hollywood Magazine, ""I like my part in this picture better than any I've had before ... because this picture gives Chinese a break—we have sympathetic parts for a change! To me, that means a great deal."" [117] The New York Times gave the film a generally positive review, commenting of its B-movie origins, ""An unusually competent cast saves the film from the worst consequences of certain inevitable banalities. [The cast] ... combine with effective sets to reduce the natural odds against any pictures in the Daughter of Shanghai tradition."" [118]
Carl Van Vechten photographic portrait of Wong, in costume for a dramatic adaptation of Gozzi 's Turandot at the Westport Country Playhouse, August 11, 1937 [119]
In October 1937, the press carried rumors that Wong had plans to marry her male co-star in this film, childhood friend and Korean-American actor Philip Ahn. [102] Wong replied, ""It would be like marrying my brother."" [120]
Bosley Crowther was not so kind to Dangerous to Know (1938), which he called a ""second-rate melodrama, hardly worthy of the talents of its generally capable cast"". [121] In King of Chinatown, Wong played a surgeon who sacrifices a high-paying promotion in order to devote her energies to helping the Chinese fight the Japanese invasion. [122] The New York Times' Frank Nugent gave the film a negative review. Though he commented positively on its advocacy of the Chinese in their fight against Japan, he wrote, ""... Paramount should have spared us and its cast ... the necessity of being bothered with such folderol"". [123]
Paramount also employed Wong as a tutor to other actors, such as Dorothy Lamour in her role as a Eurasian in Disputed Passage. [102] Wong performed on radio several times, including a 1939 role as ""Peony"" in Pearl Buck's The Patriot on Orson Welles ' The Campbell Playhouse. [124] [125] Wong's cabaret act, which included songs in Cantonese, French, English, German, Danish, Swedish, and other languages, took her from the U.S. to Europe and Australia through the 1930s and 1940s. [126]
In 1938, after she auctioned off her movie costumes and donated the money to Chinese aid, the Chinese Benevolent Association of California honored Wong for her work in support of Chinese refugees. [127] The proceeds from the preface that she wrote in 1942 to a cookbook entitled New Chinese Recipes, one of the first Chinese cookbooks, were also dedicated to United China Relief. [128] Between 1939 and 1942, she made few films, instead engaging in events and appearances in support of the Chinese struggle against Japan.
Being sick of the negative typecasting that had enveloped her throughout her American career, Wong visited Australia for more than three months in 1939. There she was the star attraction in a vaudeville show entitled 'Highlights from Hollywood' at the Tivoli Theatre in Melbourne. [129] [130]
Later years and 1945 film success[ edit ]
Wong attended several socialite events at the Mission Inn in Riverside, California, in 1941. [131]
Wong starred in Bombs over Burma (1942) and Lady from Chungking (1942), both anti-Japanese propaganda made by the poverty row studio Producers Releasing Corporation. She donated her salary for both films to United China Relief. [132] The Lady from Chungking differed from the usual Hollywood war film in that the Chinese were portrayed as heroes rather than as victims rescued by Americans. Even after American characters are captured by the Japanese, the primary goal of the heroes is not to free the Americans, but to prevent the Japanese from entering the city of Chongqing (Chungking). Also, in an interesting twist, the Chinese characters are portrayed by Chinese-American actors, while the Japanese villains—normally played by Chinese-American actors—are acted by European Americans. The film ends with Wong making a speech for the birth of a ""new China"". [132] The Hollywood Reporter and Variety both gave Wong's performance in The Lady from Chungking positive reviews but commented negatively on the film's plot.
A Democrat, Wong was supportive of Adlai Stevenson 's campaign during the 1952 presidential election. [133]
Later in life, Wong invested in real estate and owned a number of properties in Hollywood. [134] She converted her home on San Vicente Boulevard in Santa Monica into four apartments that she called ""Moongate Apartments"". [135] She served as the apartment house manager from the late 1940s until 1956, when she moved in with her brother Richard on 21st Place in Santa Monica. [136]
In 1949, Wong's father died in Los Angeles at the age of 91. [112] After a six-year absence, Wong returned to film the same year with a small role in a B movie called Impact. [137] From August 27 to November 21, 1951, Wong starred in a detective series that was written specifically for her, the DuMont Television Network series The Gallery of Madame Liu-Tsong, [137] in which she played the title role that used her birth name. [126] Wong's character was a dealer in Chinese art whose career involved her in detective work and international intrigue. [138] The ten half-hour episodes aired during prime time, from 9:00 to 9:30 pm. [139] Although there were plans for a second season, DuMont canceled the show in 1952. No copies of the show or its scripts are known to exist. [140] After the completion of the series, Wong's health began to deteriorate. In late 1953 she suffered an internal hemorrhage, which her brother attributed to the onset of menopause, her continued heavy drinking, and financial worries. [141]
In 1956, Wong hosted one of the first U.S. documentaries on China narrated entirely by a Chinese American. Broadcast on the ABC travel series Bold Journey, the program consisted of film footage from her 1936 trip to China. [142] Wong also did guest spots on television series such as Adventures in Paradise, The Barbara Stanwyck Show, and The Life and Legend of Wyatt Earp. [143]
For her contribution to the film industry, Anna May Wong received a star at 1708 Vine Street on the inauguration of the Hollywood Walk of Fame in 1960. [144] She was the first Asian American actress to receive this honor. [145] She is also depicted larger-than-life as one of the four supporting pillars of the ""Gateway to Hollywood"" sculpture located on the southeast corner of Hollywood Boulevard and La Brea Avenue, with the actresses Dolores del Río (Hispanic American), Dorothy Dandridge (African American), and Mae West (White American). [146]
In 1960, Wong returned to film in Portrait in Black, starring Lana Turner. She still found herself stereotyped, with one press release explaining her long absence from films with a supposed proverb, which was claimed to have been passed down to Wong by her father: ""Don't be photographed too much or you'll lose your soul"", [49] a quote that would be inserted into many of her obituaries. [126]
Later life and death[ edit ]
Grave of Anna May Wong, her mother, and her sister at Angelus Rosedale Cemetery
Wong was scheduled to play the role of Madame Liang in the film production of Rodgers and Hammerstein 's Flower Drum Song, but was unable to take the role due to her health issues. [147] On February 3, 1961, at the age of 56, Wong died of a heart attack [145] as she slept at home in Santa Monica, two days after her final screen performance on television's The Barbara Stanwyck Show in an episode entitled ""Dragon by the Tail"". (Wong had appeared in another story in the same series the previous year.) Her cremated remains were interred in her mother's grave at Rosedale Cemetery in Los Angeles. The headstone is marked with her mother's Anglicized name on top, and the Chinese names of Anna May (on the right) and her sister Mary (on the left) along the sides.
Legacy[ edit ]
The U.S. Mint is expected to produce more than 300 million Wong quarters at facilities in Philadelphia and Denver
Wong's image and career have left a notable legacy. Through her films, public appearances and prominent magazine features, she helped to humanize Chinese Americans to mainstream American audiences during a period of intense racism and discrimination. Chinese Americans had been viewed as perpetually foreign in U.S. society, but Wong's films and public image established her as a Chinese-American citizen at a time when laws discriminated against Chinese immigration and citizenship. Wong's hybrid image dispelled contemporary notions that the East and West were inherently different. [148]
Among Wong's films, only Shanghai Express retained critical attention in the U.S. in the decades after her death. In Europe and especially England, her films appeared occasionally at festivals. Wong remained popular with the gay community, who claimed her as one of their own and for whom her marginalization by the mainstream became a symbol. [149] Although the Chinese Nationalist criticism of her portrayals of the ""Dragon Lady"" and ""Butterfly"" stereotypes lingered, she was forgotten in China. [150] Nevertheless, the importance of Wong's legacy within the Asian-American film community can be seen in the Anna May Wong Award of Excellence, which is given yearly at the Asian-American Arts Awards; [151] the annual award given out by the Asian Fashion Designers group was also named after Wong in 1973. [149]
Wong's image remained as a symbol in literature as well as in the film. In the 1971 poem ""The Death of Anna May Wong"", Jessica Hagedorn saw Wong's career as one of ""tragic glamour"" and portrayed the actress as a ""fragile maternal presence, an Asian-American woman who managed to 'birth' however ambivalently, Asian-American screen women in the jazz age"". [152] Wong's character in Shanghai Express was the subject of John Yau 's 1989 poem ""No One Ever Tried to Kiss Anna May Wong"", which interprets the actress' career as a series of tragic romances. [153] Sally Wen Mao wrote a book called Oculus, published in 2019, with a series of persona poems in the voice of Anna May Wong. In David Cronenberg 's 1993 film version of David Henry Hwang 's 1986 play, M. Butterfly, Wong's image was used briefly as a symbol of a ""tragic diva"". [154] Her life was the subject of China Doll, The Imagined Life of an American Actress, an award-winning [155] fictional play written by Elizabeth Wong in 1995. [156]
In 1995, film historian Stephen Bourne curated a retrospective of Wong's films called A Touch of Class for BFI Southbank.
As the centennial of Wong's birth approached, a re-examination of her life and career took shape; three major works on the actress appeared and comprehensive retrospectives of her films were held at both the Museum of Modern Art and the American Museum of the Moving Image in New York City. [67] [157] Anthony Chan's 2003 biography, Perpetually Cool: The Many Lives of Anna May Wong (1905–1961), was the first major work on Wong and was written, Chan says, ""from a uniquely Asian-American perspective and sensibility"". [158] In 2004, Philip Leibfried and Chei Mi Lane's exhaustive examination of Wong's career, Anna May Wong: A Complete Guide to Her Film, Stage, Radio and Television Work was published, as well as a second full-length biography, Anna May Wong: From Laundryman's Daughter to Hollywood Legend by Graham Russell Hodges. Though Anna May Wong's life, career, and legacy reflect many complex issues which remain decades after her death, Anthony Chan points out that her place in Asian-American cinematic history, as its first female star, is permanent. [159] An illustrated biography for children, Shining Star: The Anna May Wong Story, was published in 2009. [160]
In 2016, the novelist Peter Ho Davies published The Fortunes, a saga of Chinese-American experiences centered around four characters, one of whom is a fictionalized Anna May Wong, imagined from childhood until her death. In a conversation published in the 2017 paperback edition, Davies described his novel as an exploration of the Chinese-American quest for authenticity—a third way of being Chinese-American—with Anna May Wong representing an iconic example of that struggle. [161]
On January 22, 2020, a Google Doodle celebrated Wong, commemorating the 97th anniversary of the day The Toll of the Sea went into general release. [162] [163]
In 2020, actress Michelle Krusiec played Wong in Ryan Murphy 's Netflix drama series, Hollywood. The limited series tells an alternate history of Hollywood in the 1940s. [164] Also in 2020, her life story was told as part of PBS's documentary Asian Americans. [165]
In 2021, the United States Mint announced that Wong would be among the first women depicted on the reverse of the quarter coin as a part of the American Women quarters series. [3] When the quarters with her depicted on them went into circulation in 2022, Wong became the first Asian-American depicted on American coinage. [166] [167]
Partial filmography[ edit ]
Main article: Anna May Wong on film and television
The Toll of the Sea rescue
Still from the American silent drama film Drifting (1923) with Anna May Wong
The Red Lantern (1919) debut – uncredited
Bits of Life (1921)
The Toll of the Sea (1922) as Lotus Flower
The Thief of Bagdad (1924) as a Mongol Slave
Peter Pan (1924) as Tiger Lily
A Trip to Chinatown (1926) as Ohati
Old San Francisco (1927) as A Flower of the Orient
Piccadilly (1929) as Shosho
Elstree Calling (1930) as Herself
The Flame of Love (1930) as Hai Tang
The Road to Dishonour (1930) as Hai Tang
Hai-Tang (1930) as Hai Tang
Daughter of the Dragon (1931) as Princess Ling Moy
Shanghai Express (1932) as Hui Fei
A Study in Scarlet (1933) as Mrs. Pyke
Limehouse Blues (1934) as Tu Tuan
Daughter of Shanghai (1937) as Lan Ying Lin
When Were You Born (1938) as Mei Lee Ling
Dangerous to Know (1938) as Lan Ying
King of Chinatown (1939) as Dr. Mary Ling
Island of Lost Men (1939) as Kim Ling
Bombs Over Burma (1942) as Lin Ying
Lady from Chungking (1942) as Kwan Mei
Impact (1949) as Su Lin
Portrait in Black (1960) as Tawny
See also[ edit ]
Anna May Wong: In Her Own Words
Nancy Kwan, the next famed Chinese-American Hollywood actress, from the mid-20th century
Portrayal of East Asians in Hollywood
Racism in early American film
Tsuru Aoki, Japanese-American silent film actress, married to Sessue Hayakawa
Stereotypes of East and Southeast Asians in American media
James Wong Howe
Nellie Yu Roung Ling, first modern dancer of China and fashion designer of Chinese-American descent
References[ edit ]
Citations[ edit ]
^ Chan 2003, p. xi.
^ Gan 1995, p. 83.
^ a b""American Women Quarters™ Program"". United States Mint. Retrieved August 19, 2021.
^ Wong, Brittany (March 12, 2019). ""8 Badass Asian-Americans We Can't Overlook This Woman's History Month"". HuffPost. Retrieved April 22, 2021.
^ Zia 1995, p. 415.
^ See Hodges, Graham Russell. Anna May Wong: From Laundryman's Daughter to Hollywood Legend (New York: Palgrave Macmillan, 2004), 44, 60–67, 148.
^ See the Production Code of the Motion Picture Producers and Distributors of America, Inc., 1930-1934, II, Item 6. No mention is made of miscegenation between whites and any race other than Black Americans.
^ Lim, Shirley Jennifer. Anna May Wong: Performing the Modern. (PA: Temple University Press, 2019).
^ Hodges, Graham Russell. Anna May Wong: From Laundryman's Daughter to Hollywood Legend (New York: Palgrave Macmillan, 2004), 44, 60–67, 148, 154.
^ Lim, Shirley J. ""After Hollywood thwarted Anna May Wong, the actress took matters into her own hands"". The Conversation.
^ UCLA Today, 2008.
^ Hodges 2012, pp. 1, 5.
^ Corliss January 29, 2005, p. 2.
^ Finch and Rosenkrantz 1979, p. 231.
^ a b Hodges 2012, p. 1.
^ Hodges 2012, p. 6.
^ Chan 2003, p. 13.
^ Hodges 2012, pp. 1, 7–8, 10.
^ Hodges 2012, p. 5.
^ Hodges 2012, pp. 13–14.
^ Hodges 2012, p. 21.
^ a b Wollstein 1999, p. 248.
^ Chan 2003, p. 31.
^ Hodges 2004, pp. 26–27.
^ Chan 2003, pp. 145–146.
^ Hodges 2004, p. 225.
^ Lim 2005, p. 51.
^ Hodges 2004, p. 41.
^ a b Wollstein 1999, p. 249.
^ Gan 1995, p. 84.
^ Hodges 2004, p. 35.
^ Jacqui Palumbo. ""Groundbreaking movie star Anna May Wong to be first Asian American featured on US currency"". CNN. Retrieved October 19, 2022.
^ The Toll of the Sea (film review) December 1, 1922.
^ The Toll of the Sea (film review) November 27, 1922.
^ Anderson, Melissa (March 2–8, 2006). ""The Wong Show"". TimeOut: New York. No. 544. Retrieved March 14, 2008.
^ Parish 1976, pp. 532–533.
^ Hodges 2004, p. 58.
^ Hodges 2004, p. 49.
^ Vierra, Mark A. (2003). Hollywood Horror: From Gothic to Cosmic. p. 14. ISBN 978-0810945357.
^ Chan 2003, pp. 37, 139.
^ Chan 2003, pp. 37–38.
^ Leong 2005, pp. 181–182.
^ Hodges 2004, p. 64.
^ Claire Love; Jen Pollack; Alison Landsberg (2017), Silent Film Actresses and Their Most Popular Characters, National Women's History Museum
^ Hodges 2004, pp. 45–46.
^ Bergfelder 2004, pp. 61–62.
^ Forty Winks (film review), February 3, 1925.
^ Wollstein 1999, p. 250.
^ a b c d Sweet 2008.
^ Hodges 2004, p. 66.
^ Chan 2003, p. 185.
^ Liu 2000, p. 24.
^ Rohter, Larry (2010). ""The Crimson City (1928)"". Movies & TV Dept. The New York Times. Archived from the original on May 10, 2010.
^ Chan 2003, p. 42.
^ a b Leong 2005, pp. 83, 187.
^ a b c Wollstein 1999, p. 252.
^ Parish 1976, p. 533.
^ Song (film review). August 22, 1928.
^ Parish 1976, p. 534.
^ Wollstein 1999, pp. 252, 253, 256.
^ Hodges 2004, p. 87.
^ Hodges 2004, p. 97.
^ Motion 1986, p. 161.
^ Hodges 2004, p. 92.
^ Piccadilly (film review) July 24, 1929.
^ Chan 2003, pp. xiii, 213, 215, 219.
^ a b Hsu 2004.
^ Corliss January 29, 2005, pp. 1, 3.
^ Hodges 2004, p. 178.
^ Chan 2003, pp. 51–53.
^ Lim 2005, p. 56.
^ Hodges 2004, p. 187.
^ Lim 2005, p. 57.
^ Hodges 2004, p. 112.
^ a b c Chan 2003, p. 90.
^ a b Hodges 2004, p. 155.
^ Hodges 2004, p. 148.
^ a b c Wollstein 1999, p. 253.
^ Lim 2005, p. 59.
^ Corliss February 3, 2005, p. 4.
^ Hodges 2004, p. 118.
^ Chan 2003, pp. 95–96.
^ Lim 2005, p. 58.
^ Chan 2003, p. 232.
^ Lim 2005, p. 60.
^ Leong 2005, p. 74.
^ Leong 2005, p. 75.
^ Mein Film 1932, p. 333. Cited in Hodges 2004, p. 125.
^ Chan 2003, p. 33.
^ Hodges 2004, p. 128.
^ Hodges 2004, pp. 127–128.
^ a b c Gan 1995, p. 89.
^ Hodges 2004, pp. 144, 217.
^ Hodges 2004, pp. 150, 155.
^ Leong 2005, pp. 75, 94.
^ Hodges 2004, pp. 150–151.
^ a b Hodges 2004, p. 152.
^ Hodges 2004, p. 151.
^ Leong 2005, p. 76.
^ Chan 2003, p. 261.
^ Berry 2000, p. 111.
^ a b c d e Parish 1976, p. 536.
^ a b Liu 2000, p. 29.
^ Liu 2000, pp. 28–29.
^ Chan 2003, p. 97.
^ Hodges 2004, pp. 159–160.
^ Chan 2003, p. 99.
^ Hodges 2004, p. 134.
^ Hodges 2004, pp. 165–167.
^ Chan 2003, pp. 122–123.
^ Hodges 2004, p. 168.
^ a b Chan 2003, p. 280.
^ Lim 2005, pp. 47, 63, 67.
^ Leong 2005, p. 94.
^ Lim 2005, p. 66.
^""Librarian of Congress Adds Home Movie, Silent Films and Hollywood Classics to Film Preservation List"" (Press release). Library of Congress. December 27, 2006.
^ Leung, Louise (June 1938). ""East Meets West"". Hollywood Magazine. pp. 40, 55. Quoted in Leong 2005, p. 94
^ Crisler 1937.
^ Hodges 2004, p. 180.
^ Wollstein 1999, p. 256.
^ Crowther 1938.
^ Lim 2005, p. 47.
^ Nugent 1939.
^ Hodges 2004, p. 191.
^""The Campbell Playhouse"". Internet Archive. Retrieved July 30, 2018.
^ a b c Corliss January 29, 2005, p. 1.
^ Leong 2005, p. 95.
^ Hodges 2004, p. 203.
^""Oriental stardust: Anna May Wong in White Australia"".
^""Anna May Wong's Lucky Shoes:1939 Australia through the eyes of an Art Deco Diva"".
^ Anthony, Sharon, ed. (1989). ""Camp Haan Papers Collection"". Riverside Public Library.
^ a b Leong 2005, p. 101.
^""Motion Picture and Television Magazine"". Ideal Publishers. November 1952. p. 33.
^ Finch and Rosenkrantz 1979, p. 156.
^ Parish 1976, p. 538.
^ Wollstein 1999, pp. 257–258.
^ a b Chan 2003, p. 78.
^ Camhi 2004.
^ Chan 2003, p. 80.
^ Hodges 2004, pp. 216–217.
^ Hodges 2004, pp. 217–218.
^ Chan 2003, p. 124.
^ Chan 2003, pp. 81, 268.
^ Chung 2006, p. 26.
^ a b""Who is Anna May Wong, the first Asian American on U.S. currency?"". The Washington Post. ISSN 0190-8286. Retrieved October 19, 2022.
^ Negra 2001, p. 1.
^ Chan 2003, pp. 80–81.
^ Lim 2005, pp. 49–51.
^ a b Hodges 2004, p. 232.
^ Hodges 2004, pp. 231–232.
^ Chan 2003, p. 276.
^ Liu 2000, p. 35.
^ Liu 2000, pp. 31–33.
^ Liu 2000, pp. 34–35.
^""ACTF: The David Mark Cohen National Playwriting Award"". Archived from the original on May 12, 2008. Retrieved May 12, 2008. Kennedy Center. Retrieved: March 8, 2010.
^""UCSB Special Collections: California Ethnic and Multicultural Archives"". Library.ucsb.edu. Archived from the original on June 18, 2010. Retrieved June 18, 2010.
^ Performing Race on Screen.
^ Chan 2003, p. xvii.
^ Chan 2003, p. 275.
^ Yoo, Paula (July 2008). Shining Star 'The Anna May Wong Story'. Publishers Weekly. Vol. 255. illustrated by Lin Wang. p. 125. Retrieved October 26, 2018.
^ Davies, Peter Ho (2017). The Fortunes: A Novel. Boston: Houghton Mifflin Harcourt (First Marine Books Edition). pp. 103–175, 272. ISBN 978-1328745484.
^""Celebrating Anna May Wong"". January 22, 2020. Retrieved January 22, 2020.
^ Holcombe, Madeline (January 22, 2020). ""Google Doodle celebrates Anna May Wong nearly 100 years after her first leading role. Here's why she's in focus"". CNN.
^ Soloski, Alexis (May 1, 2020). ""'Hollywood' Offers Alternate History, and Glimpses of a Real One"". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved May 2, 2020.
^ Lopez, Kristen (May 12, 2020). ""'Asian Americans': PBS Documentary Compels Viewers to Honor and Remember"". Indiewire.com. Retrieved May 19, 2020.
^""SF To Celebrate First Asian American on U.S. Money. Get This Landmark Coin Next Week"". The San Francisco Standard. November 4, 2022.
^""United States Mint to Begin Shipping Fifth American Women Quarters™ Program Coins October 24"". United States Mint.
^""First Look: Brad Pitt and Margot Robbie Promise to Light Up 'Babylon'"". Vanity Fair. September 7, 2022. Retrieved September 7, 2022.
^ Sun, Rebecca (March 24, 2022). ""Gemma Chan, Nina Yang Bongiovi Developing Anna May Wong Biopic With Working Title Films (Exclusive)"". The Hollywood Reporter. Retrieved July 13, 2022.
Cited sources[ edit ]
Bergfelder, Tim (2004). ""Negotiating Exoticism: Hollywood, Film Europe and the cultural reception of Anna May Wong"". In Fischer, Lucy; Landy, Marcia (eds.). Stars: The Film Reader. Psychology Press. pp. 59–75. ISBN 0-415-27892-9.
Berry, Sarah (2000). Screen Style: Fashion and Femininity in 1930s Hollywood. Minneapolis: University of Minnesota Press. ISBN 0-8166-3312-6.
Camhi, Leslie (January 11, 2004). ""Film: A Dragon Lady and a Quiet Cultural Warrior"". The New York Times.
Chan, Anthony B. (2003). Perpetually Cool: The Many Lives of Anna May Wong (1905–1961). Lanham, MD: The Scarecrow Press. ISBN 0-8108-4789-2..
Chung, Hye-seung (2006). . Philadelphia: Temple University Press. ISBN 1-59213-516-1..
Corliss, Richard (January 29, 2005). ""Anna May Wong Did It Right"". Time. Archived from the original on February 18, 2005. Retrieved August 11, 2010.
Corliss, Richard (February 3, 2005). ""That Old Feeling: Anna May Win"". Time.
Crisler, B.R. (December 24, 1937). ""Daughter of Shanghai"". The New York Times.
Crowther, Bosley (March 11, 1938). ""Dangerous to Know"". The New York Times.
""Film reveals real-life struggles of an onscreen 'Dragon Lady'"". Today Online. UCLA. January 3, 2008. Archived from the original on September 16, 2008. Retrieved May 8, 2020.
Finch, Christopher; Rosenkrantz, Linda (1979). Gone Hollywood: The Movie Colony in the Golden Age. Garden City, NY: Doubleday. ISBN 978-0-385-12808-7.
""Forty Winks"". The New York Times. March 3, 1925.
Gan, Geraldine (1995). Anna May Wong. Lives of Notable Asian Americans: Arts, Entertainment, Sports. New York: Chelsea House. pp. 83–91. ISBN 978-0-7910-2188-0..
Hodges, Graham Russell Gao (2012) [2004]. Anna May Wong: From Laundryman's Daughter to Hollywood Legend (2nd ed.). Hong Kong: Hong Kong University Press, HKU. ISBN 978-9882208902. OCLC 797815107.
Hsu, Shirley (January 23, 2004). ""Nobody's Lotus Flower: Rediscovering Anna May Wong – Film Retrospective"". Asia Pacific Arts Online Magazine. UCLA Asia Institute. Retrieved May 29, 2016.
Leibfried, Philip; Lane, Chei Mi (2004). Anna May Wong: A Complete Guide to her Film, Stage, Radio and Television Work. Jefferson, NC: McFarland. ISBN 0-7864-1633-5.
Leong, Karen J. (2005). The China Mystique: Pearl S. Buck, Anna May Wong, Mayling Soong, and the Transformation of American Orientalism. Berkeley: University of California Press. ISBN 0-520-24422-2..
Lim, Shirley Jennifer (2005). ""I Protest: Anna May Wong and the Performance of Modernity"". A Feeling of Belonging: Asian American Women's Public Culture, 1930–1960. New York: New York University Press. pp. 104–175. ISBN 0-8147-5193-8..
Liu, Cynthia W. (2000). ""When Dragon Ladies Die, Do They Come Back as Butterflies? Re-imagining Anna May Wong"". In Hamamoto, Darrel; Liu, Sandra (eds.). Countervisions: Asian American Film Criticism. Philadelphia: Temple University Press. pp. 23–39. ISBN 1-56639-776-6.
Motion, Andrew (1986). The Lamberts: George, Constant and Kit. New York: Farrar, Straus and Giroux. ISBN 0-374-18283-3..
Negra, Diane (2001). Off-White Hollywood: American Culture and Ethnic Female Stardom. London: Routledge. ISBN 0-415-21678-8..
Nugent, Frank (March 16, 1939). ""King of Chinatown"". The New York Times.
Parish, James; Leonard, William (1976). Anna May Wong. Hollywood Players: The Thirties. New Rochelle, NY: Arlington House Publishers. pp. 532–538. ISBN 0-87000-365-8.
""Performing Race on Screen"". cinema.cornell.edu. Archived from the original on January 3, 2009. Retrieved May 8, 2020.
""Piccadilly"". Variety. July 24, 1929.
Rollins, Peter C., ed. (2003). The Columbia Companion to American History on Film: How the Movies Have Portrayed the American Past. New York: Columbia University Press. ISBN 0-231-11223-8..
""Song"". The New York Times. August 22, 1928.
Sweet, Matthew (February 6, 2008). ""Snakes, Slaves and Seduction: Anna May Wong"". The Guardian.
""The Toll of the Sea"". The New York Times. November 27, 1922.
""The Toll of the Sea"". Variety. December 1, 1922.
Wang, Yiman; Russell, Catherine, eds. (2005). The Art of Screen Passing: Anna May Wong's Yellow Yellowface Performance in the Art Deco Era. Camera Obscura 60: New Women of the Silent Screen: China, Japan, Hollywood. Durham, NC: Duke University Press. pp. 159–191. ISBN 0-8223-6624-X.
Wollstein, Hans J. (1999). Anna May Wong. Vixens, Floozies, and Molls: 28 Actresses of late 1920s and 1930s Hollywood. Jefferson, NC: McFarland. ISBN 0-7864-0565-1.
Wong, Elizabeth (2005). China Doll: The Imagined Life of an American Actress. Woodstock, IL: Dramatic Publishing. ISBN 1-58342-315-X.
Wood, Ean (2000). The Josephine Baker Story. London: Sanctuary. ISBN 1-86074-286-6.
Zia, Helen; Gall, Susan B. (1995). Notable Asian Americans. New York: Gale Research. ISBN 978-0-8103-9623-4..
Further reading[ edit ]
Doerr, Conrad (December 1968). ""Reminiscences of Anna May Wong"". Films in Review. New York: National Board of Review of Motion Pictures. ISSN 0015-1688.
Griffith, Richard; Mayer, Richard (1970). The Movies. New York: Fireside. ISBN 0-600-36044-X.
Schneider, Steven Jay, ed. (2005). 1001 Movies You Must See Before You Die. Educational Series (2nd ed.). Hauppauge, NY: Barron's. ISBN 978-0764159077.
Sparks, Beverley N., ""Where East Meets West,"" Photoplay, June 1924, p. 55.
Wagner, Rob Leicester (2016). Hollywood Bohemia: The Roots of Progressive Politics in Rob Wagner's Script. Santa Maria, CA: Janaway Publishing. ISBN 978-1596413696.
Winship, Mary, ""The China Doll,"" Photoplay, June 1923, p. 34.
Lim, Shirley Jennifer (2019), Anna May Wong : Performing the Modern Philadelphia: Temple University Press. EANs: 978-1-4399-1833-3, 978-1-4399-1834-0, 978-1-4399-1835-7. [1] [2]
External links[ edit ]
Wikimedia Commons has media related to Anna May Wong.
Wikiquote has quotations related to Anna May Wong.
""The Anna May Wong Society"". Archived from the original on March 27, 2012. Retrieved June 29, 2013.
Anna May Wong at IMDb
Anna May Wong at the Internet Broadway Database
""Anna May Wong Documentary Home"". Archived from the original on March 22, 2008. Retrieved March 22, 2008.
Hong, Yunah (2011). ""Anna May Wong: In Her Own Words"". Women Make Movies. Retrieved January 22, 2020.
""Anna May Wong Tobacco Cards"". Virtual History. Retrieved September 15, 2010.
^""Anna May Wong | Temple University Press"".
^""Shirley J. Lim"".","
Wong Liu Tsong (January 3, 1905 – February 3, 1961), known professionally as Anna May Wong, was an American actress, considered the first Chinese-American movie star in Hollywood,[1] as well as the first Chinese-American actress to gain international recognition.[2] Her varied career spanned silent film, sound film, television, stage, and radio. As one of the first women depicted on the reverse of the quarter in the 2022–2025 American Women quarters series, she is also the first Asian American to appear on a U.S. coin.[3]
Born in Los Angeles to second-generation Taishanese Chinese-American parents, Wong became infatuated with films and began acting in films at an early age. During the silent film era, she acted in The Toll of the Sea (1922), one of the first films made in color, and in Douglas Fairbanks' The Thief of Bagdad (1924). Wong became a fashion icon and had achieved international stardom in 1924. Wong had been one of the first to embrace the flapper look. In 1934, the Mayfair Mannequin Society of New York voted her the ""world's best dressed woman.""[4] In the 1920s and 1930s, Wong was acclaimed as one of the top fashion icons.
Frustrated by the stereotypical supporting roles she reluctantly played in Hollywood, Wong left for Europe in March 1928, where she starred in several notable plays and films, among them Piccadilly (1929). She spent the first half of the 1930s traveling between the United States and Europe for film and stage work. Wong was featured in films of the early sound era, such as Daughter of the Dragon (1931), Java Head (1934), Daughter of Shanghai (1937), and with Marlene Dietrich in Josef von Sternberg's Shanghai Express (1932).[5]
In 1935, Wong was dealt the most severe disappointment of her career, when Metro-Goldwyn-Mayer refused to consider her for the leading role of the Chinese character O-Lan in the film version of Pearl S. Buck's The Good Earth. MGM instead cast Luise Rainer to play the leading role in yellowface. One biographer believes that the choice was due to the Hays Codeanti-miscegenation rules requiring the wife of a white actor, Paul Muni (ironically playing a Chinese character in yellowface) to be played by a white actress.[6] But the 1930-1934 Hays Code of the Motion Picture Producers and Distributors of America insisted only that ""miscegenation (sex relationship between the white and black races) was forbidden"" and said nothing about Asian/white intermarriages.[7] Other biographers have not corroborated this theory, including historian Shirley Jennifer Lim's Anna May Wong: Performing the Modern.[8] MGM screen-tested Wong for the supporting role of Lotus, the seductress, but it is ambiguous whether she refused the role on principle or was rejected.[9]
Wong spent the next year touring China, visiting her family's ancestral village, studying Chinese culture, and documenting the experience on film at a time when prominent female directors in Hollywood were few.[10]
In the late 1930s, she starred in several B movies for Paramount Pictures, portraying Chinese and Chinese Americans in a positive light.
She paid less attention to her film career during World War II, when she devoted her time and money to help the Chinese cause against Japan. Wong returned to the public eye in the 1950s in several television appearances.
In 1951, Wong made history with her television show The Gallery of Madame Liu-Tsong, the first-ever U.S. television show starring an Asian American series lead.[11] She had been planning to return to film in Flower Drum Song when she died in 1961, at the age of 56, from a heart attack. For decades after her death, Wong was remembered principally for the stereotypical ""Dragon Lady"" and demure ""Butterfly"" roles that she was often given. Her life and career were re-evaluated in the years around the centennial of her birth, in three major literary works and film retrospectives.
Anna May Wong seated in her mother's lap, c. 1905This is a duplicate copy of the Certificate of Identity issued to actress Anna May Wong.
Anna May Wong was born Wong Liu Tsong (黃柳霜, Liu Tsong literally meaning ""willow frost"") on January 3, 1905, on Flower Street in Los Angeles, one block north of Chinatown, in an integrated community of Chinese, Irish, German and Japanese residents.[12][13] She was the second of seven children born to Wong Sam-sing, owner of the Sam Kee Laundry, and his second wife Lee Gon-toy.[14]
Wong's parents were second-generation Chinese Americans; her maternal and paternal grandparents had resided in the U.S. since at least 1855.[15] Her paternal grandfather, A Wong Wong, was a merchant who owned two stores in Michigan Bluffs, a gold-mining area in Placer County. He had come from Chang On, a village near Taishan, Guangdong Province, China, in 1853.[16] Anna May's father spent his youth traveling between the U.S. and China, where he married his first wife and fathered a son in 1890.[17] He returned to the U.S. in the late 1890s and in 1901, while continuing to support his family in China, he married a second wife, Anna May's mother.[18] Anna May's older sister Lew-ying (Lulu) was born in late 1902,[15] and Anna May in 1905, followed by five more children.
In 1910, the family moved to a neighborhood on Figueroa Street where they were the only Chinese people on their block, living alongside mostly Mexican and Eastern European families. The two hills separating their new home from Chinatown helped Wong to assimilate into American culture.[19] She attended public school with her older sister at first, but then when the girls became the target of racial taunts from other students, they moved to a Presbyterian Chinese school. Classes were taught in English, but Wong attended a Chinese language school afternoons and on Saturdays.[20]
About that same time, U.S. motion picture production began to relocate from the East Coast to the Los Angeles area. Movies were shot constantly in and around Wong's neighborhood. She began going to Nickelodeon movie theaters and quickly became obsessed with the ""flickers"", missing school and using lunch money to attend the cinema. Her father was not happy with her interest in films, feeling that it interfered with her studies, but Wong decided to pursue a film career regardless. At the age of nine, she constantly begged filmmakers to give her roles, earning herself the nickname ""C.C.C."" or ""Curious Chinese Child"".[21] By the age of 11, Wong had come up with her stage name of Anna May Wong, formed by joining both her English and family names.[22]
Wong worked steadily for the next two years as an extra in various movies, including Priscilla Dean and Colleen Moore pictures. While still a student, Wong came down with an illness identified as St. Vitus's Dance which caused her to miss months of school. She was on the verge of emotional collapse when her father took her to a practitioner of traditional Chinese medicine. The treatments proved successful, though Wong later claimed this had more to do with her dislike of the methods.[24] Other Chinese thought such as Confucianism and particularly Taoism and the teachings of Laozi had a strong influence on Wong's personal philosophy throughout her life.[25] The family's religious life also included Christian thought, in the form of Presbyterianism and as an adult she was a Christian Scientist for some time.[26]
Finding it difficult to keep up with both her schoolwork and her passion, Wong dropped out of Los Angeles High School in 1921 to pursue a full-time acting career.[27][28] Reflecting on her decision, Wong told Motion Picture Magazine in 1931: ""I was so young when I began that I knew I still had youth if I failed, so I determined to give myself 10 years to succeed as an actress.""[29]
In 1921, Wong received her first screen credit for Bits of Life, the first anthology film, in which she played the wife of Lon Chaney's character, Toy Ling, in a segment entitled ""Hop"".[30] She later recalled it fondly as the only time she played the role of a mother;[31] her appearance earned her a cover photo on the British magazine Picture Show.
At the age of 17, Wong played her first leading role, in the early Metro two-color Technicolor movie The Toll of the Sea.[32] Written by Frances Marion, the story was based loosely on Madama Butterfly. Variety magazine singled Wong out for praise, noting her ""extraordinarily fine"" acting.[33]The New York Times commented, ""Miss Wong stirs in the spectator all the sympathy her part calls for and she never repels one by an excess of theatrical 'feeling'. She has a difficult role, a role that is botched nine times out of ten, but hers is the tenth performance. Completely unconscious of the camera, with a fine sense of proportion and remarkable pantomimic accuracy ... She should be seen again and often on the screen.""[34]
Despite such reviews, Hollywood proved reluctant to create starring roles for Wong; her ethnicity prevented U.S. filmmakers from seeing her as a leading lady. David Schwartz, the chief curator of the Museum of the Moving Image, notes, ""She built up a level of stardom in Hollywood, but Hollywood didn't know what to do with her.""[35] She spent the next few years in supporting roles providing ""exotic atmosphere"",[36] for instance playing a concubine in Tod Browning's Drifting (1923).[29] Film producers capitalized on Wong's growing fame but they relegated her to supporting roles.[37] Still optimistic about a film career, in 1923 Wong said: ""Pictures are fine and I'm getting along all right, but it's not so bad to have the laundry back of you, so you can wait and take good parts and be independent when you're climbing.""[22]
At the age of 19, Wong was cast in a supporting role as a scheming Mongol slave in the 1924 Douglas Fairbanks picture The Thief of Bagdad. Playing a stereotypical ""Dragon Lady"" role, her brief appearances on-screen caught the attention of audiences and critics alike.[38] The film grossed more than $2 million and helped introduce Wong to the public. Around this time, Wong had an interracial relationship with Tod Browning, who had directed her in Drifting a year earlier.[39]
After this second prominent role, Wong moved out of the family home into her own apartment. Conscious that Americans viewed her as ""foreign-born"" even though she was born and raised in California, Wong began cultivating a flapper image.[40] In March 1924, planning to make films about Chinese myths, she signed a deal creating Anna May Wong Productions; when her business partner was found to be engaging in dishonest practices, Wong brought a lawsuit against him and the company was dissolved.[41]
It soon became evident that Wong's career would continue to be limited by American anti-miscegenation laws, which prevented her from sharing an on-screen kiss with any person of another race, even if the character was Asian, but being portrayed by a white actor.[42] The only leading Asian man in U.S. films in the silent era was Sessue Hayakawa. Unless Asian leading men could be found, Wong could not be a leading lady.[43]
Wong continued to be offered exotic supporting roles that followed the rising ""vamp"" stereotype in cinema.[44] She played indigenous native girls in two 1924 films. Filmed on location in the Territory of Alaska, she portrayed an Eskimo in The Alaskan. She returned to Los Angeles to perform the part of Princess Tiger Lily in Peter Pan. Both films were shot by cinematographerJames Wong Howe. Peter Pan was more successful, and it was the hit of the Christmas season.[45][46] The next year, Wong was singled out for critical praise in a manipulative Oriental vamp role in the film Forty Winks.[47] Despite such favorable reviews, she became increasingly disappointed with her casting and began to seek other roads to success. In early 1925 she joined a group of serial stars on a tour of the vaudeville circuits; when the tour proved to be a failure, Wong and the rest of the group returned to Hollywood.[48]
In 1926, Wong put the first rivet into the structure of Grauman's Chinese Theatre when she joined Norma Talmadge for its groundbreaking ceremony, although she was not invited to leave her hand- and foot-prints in cement.[49][50] In the same year, Wong starred in The Silk Bouquet. Re-titled The Dragon Horse in 1927, the film was one of the first U.S. films to be produced with Chinese backing, provided by San Francisco's Chinese Six Companies. The story was set in China during the Ming dynasty and featured Asian actors playing the Asian roles.[51]
Wong continued to be assigned supporting roles. Hollywood's Asian female characters tended toward two stereotypical poles: the naïve and self-sacrificing ""Butterfly"" and the sly and deceitful ""Dragon Lady"". In Old San Francisco (1927), directed by Alan Crosland for Warner Brothers, Wong played a ""Dragon Lady"", a gangster's daughter.[52] In Mr. Wu (1927), she played a supporting role as increasing censorship against mixed-race onscreen couples cost her the lead. In The Crimson City, released the following year, this happened again.[53]
Tired of being both typecast and passed over for lead Asian character roles in favor of non-Asian actresses, Wong left Hollywood in 1928 for Europe.[54] Interviewed by Doris Mackie for Film Weekly in 1933, Wong complained about her Hollywood roles: ""I was so tired of the parts I had to play.""[55][56] She commented: ""There seems little for me in Hollywood, because, rather than real Chinese, producers prefer Hungarians, Mexicans, American Indians for Chinese roles.""[57]
In Europe, Wong became a sensation, starring in notable films such as Schmutziges Geld (aka Song and Show Life, 1928) and Großstadtschmetterling (Pavement Butterfly). Of the German critics' response to Song, The New York Times reported that Wong was ""acclaimed not only as an actress of transcendent talent but as a great beauty"". The article noted that Germans passed over Wong's American background: ""Berlin critics, who were unanimous in praise of both the star and the production, neglect to mention that Anna May is of American birth. They mention only her Chinese origins.""[58] In Vienna, she played the title role in the operettaTschun Tschi in fluent German.[56] An Austrian critic wrote, ""Fräulein Wong had the audience perfectly in her power and the unobtrusive tragedy of her acting was deeply moving, carrying off the difficult German-speaking part very successfully.""[59]
While in Germany, Wong became an inseparable friend of the director Leni Riefenstahl. Her close friendships with several women throughout her life, including Marlene Dietrich and Cecil Cunningham, led to rumors of lesbianism which damaged her public reputation.[60] These rumors, in particular of her supposed relationship with Dietrich, further embarrassed Wong's family. They had long been opposed to her acting career, which was not considered an entirely respectable profession at the time.[61]
London producer Basil Dean brought the play A Circle of Chalk for Wong to appear in with the young Laurence Olivier, her first stage performance in the United Kingdom.[56] Criticism of her California accent, described by one critic as a ""Yankee squeak"", led to Wong seeking vocal tutoring at Cambridge University, where she trained in received pronunciation.[62] Composer Constant Lambert, infatuated with the actress after having seen her in films, attended the play on its opening night and subsequently composed Eight Poems of Li Po, dedicated to her.[63]
Wong made her last silent film, Piccadilly, in 1929, the first of five British films, in which she had a starring role. The film caused a sensation in the UK.[64]Gilda Gray was the top-billed actress, but Variety commented that Wong ""outshines the star"" and that ""from the moment Miss Wong dances in the kitchen's rear, she steals 'Piccadilly' from Miss Gray.""[65] Though the film presented Wong in her most sensual role yet of the five films, once again she was not permitted to kiss her white love interest and a controversial planned scene involving a kiss was cut before the film was released.[66] Forgotten for decades after its release, Piccadilly was later restored by the British Film Institute.[67]Time magazine's Richard Corliss calls Piccadilly Wong's best film,[68] and The Guardian reports that the rediscovery of this film and Wong's performance in it has been responsible for a restoration of the actress' reputation.[49]
While in London, Wong was romantically linked with writer and broadcasting executive Eric Maschwitz, who possibly wrote the lyrics to ""These Foolish Things (Remind Me of You)"" as an evocation of his longing for her after they parted.[49][69] Wong's first talkie was The Flame of Love (1930), which she recorded in French, English, and German. Though Wong's performance—particularly her handling of the three languages—was lauded, all three versions of the film received negative reviews.[70]
During the 1930s, American studios were looking for fresh European talent. Ironically, Wong caught their eye, and she was offered a contract with Paramount Studios in 1930. Enticed by the promise of lead roles and top billing, she returned to the United States. The prestige and training she had gained during her years in Europe led to a starring role on Broadway in On the Spot,[71] a drama that ran for 167 performances and which she would later film as Dangerous to Know.[72] When the play's director wanted Wong to use stereotypical Japanese mannerisms, derived from Madame Butterfly, in her performance of a Chinese character, Wong refused. She instead used her knowledge of Chinese style and gestures to imbue the character with a greater degree of authenticity.[73] Following her return to Hollywood in 1930, Wong repeatedly turned to the stage and cabaret for a creative outlet.
In November 1930, Wong's mother was struck and killed by an automobile in front of the Figueroa Street house.[74] The family remained at the house until 1934 when Wong's father returned to his hometown in China with Anna May's younger brothers and sister.[75] Anna May had been paying for the education of her younger siblings, who put their education to work after they relocated to China.[76] Before the family left, Wong's father wrote a brief article for Xinning, a magazine for overseas Taishanese, in which he expressed his pride in his famous daughter.[77]
With the promise of appearing in a Josef von Sternberg film, Wong accepted another stereotypical role – the title character of Fu Manchu's vengeful daughter in Daughter of the Dragon (1931).[78] This was the last stereotypically ""evil Chinese"" role Wong played,[79] and also her one starring appearance alongside the only other well-known Asian actor of the era, Sessue Hayakawa. Though she was given the starring role, this status was not reflected in her paycheck: she was paid $6,000, while Hayakawa received $10,000 and Warner Oland, who is only in the film for 23 minutes, was paid $12,000.[80]
Wong began using her newfound celebrity to make political statements: late in 1931, for example, she wrote a harsh criticism of the Mukden Incident and Japan's subsequent invasion of Manchuria.[81][82] She also became more outspoken in her advocacy for Chinese American causes and for better film roles. In a 1933 interview for Film Weekly entitled ""I Protest"", Wong criticized the negative stereotyping in Daughter of the Dragon, saying, ""Why is it that the screen Chinese is always the villain? And so crude a villain—murderous, treacherous, a snake in the grass! We are not like that. How could we be, with a civilization that is so many times older than the West?""[55][83]
Wong appeared alongside Marlene Dietrich as a self-sacrificing courtesan in Sternberg's Shanghai Express.[78] Her sexually charged scenes with Dietrich have been noted by many commentators and fed rumors about the relationship between the two stars.[84] Though contemporary reviews focused on Dietrich's acting and Sternberg's direction, film historians today judge that Wong's performance upstaged that of Dietrich.[78][85]
The Chinese press had long given Wong's career very mixed reviews, and were less than favorable to her performance in Shanghai Express. A Chinese newspaper ran the headline: ""Paramount Utilizes Anna May Wong to Produce Picture to Disgrace China"" and continued, ""Although she is deficient in artistic portrayal, she has done more than enough to disgrace the Chinese race.""[86] Critics in China believed that Wong's on-screen sexuality spread negative stereotypes of Chinese women.[87] The most virulent criticism came from the Nationalist government, but China's intellectuals and liberals were not always so opposed to Wong, as demonstrated when Peking University awarded the actress an honorary doctorate in 1932. Contemporary sources reported that this was probably the only time that an actor had been so honored.[88]
In both America and Europe, Wong had been seen as a fashion icon for over a decade. In 1934, the Mayfair Mannequin Society of New York voted her ""The World's best-dressed woman"" and in 1938 Look magazine named her ""The World's most beautiful Chinese girl"".[89]
After her success in Europe and a prominent role in Shanghai Express, Wong's Hollywood career returned to its old pattern. She was passed over for the leading female role in The Son-Daughter in favor of Helen Hayes; Metro-Goldwyn-Mayer deemed her ""too Chinese to play a Chinese"" in the film.[90] Wong was scheduled to play the role of a mistress to a corrupt Chinese general in Frank Capra's The Bitter Tea of General Yen (1933), but the role went instead to Toshia Mori.[91]
Carl Van Vechten photographic portrait of Wong, September 22, 1935
Again disappointed with Hollywood, Wong returned to Britain, where she stayed for nearly three years. In addition to appearing in four films, she toured Scotland and Ireland as part of a vaudeville show. She also appeared in the King GeorgeSilver Jubilee program in 1935.[92] Her film Java Head (1934), though generally considered a minor effort, was the only film in which Wong kissed the lead male character, her white husband in the film. Wong's biographer, Graham Russell Hodges, commented that this may be why the film remained one of Wong's personal favorites.[93] While in London, Wong met Mei Lanfang, one of the most famous stars of the Beijing Opera. She had long been interested in Chinese opera and Mei offered to instruct Wong if she ever visited China.[94]
In the 1930s, the popularity of Pearl Buck's novels, especially The Good Earth, as well as growing American sympathy for China in its struggles with Japanese imperialism, opened up opportunities for more positive Chinese roles in U.S. films.[95] Wong returned to the U.S. in June 1935 with the goal of obtaining the role of O-lan, the lead female character in MGM's film version of The Good Earth. Since its publication in 1931, Wong had made known her desire to play O-lan in a film version of the book;[96] and as early as 1933, Los Angeles newspapers were touting Wong as the best choice for the part.[97]
Nevertheless, the studio apparently never seriously considered Wong for the role. The Chinese government also advised the studio against casting Wong in the role. The Chinese advisor to MGM commented: ""whenever she appears in a movie, the newspapers print her picture with the caption 'Anna May again loses face for China' "".[98]
According to Wong, she was instead offered the part of Lotus, a deceitful song girl who helps to destroy the family and seduces the family's oldest son.[99] Wong refused the role, telling MGM head of production Irving Thalberg, ""If you let me play O-lan, I will be very glad. But you're asking me—with Chinese blood—to do the only unsympathetic role in the picture featuring an all-American cast portraying Chinese characters.""[97]
The role Wong hoped for went to Luise Rainer, who won the Best Actress Oscar for her performance. Wong's sister, Mary Liu Heung Wong, appeared in the film in the role of the Little Bride.[100] MGM's refusal to consider Wong for this most high-profile of Chinese characters in U.S. film is remembered today as ""one of the most notorious cases of casting discrimination in the 1930s"".[101]
After the major disappointment of losing the role in The Good Earth, Wong announced plans for a year-long tour of China, to visit her father and his family in Taishan.[75][102] Wong's father had returned to his hometown in China with her younger brothers and sister in 1934. Aside from Mei Lanfang's offer to teach her, she wanted to learn more about the Chinese theater and through English translations to better perform some Chinese plays before international audiences.[76][103] She told the San Francisco Chronicle on her departure, ""... for a year, I shall study the land of my fathers. Perhaps upon my arrival, I shall feel like an outsider. Perhaps instead, I shall find my past life assuming a dreamlike quality of unreality.""[75]
Embarking in January 1936, Wong chronicled her experiences in a series of articles printed in U.S. newspapers such as the New York Herald Tribune,[92] the Los Angeles Examiner, the Los Angeles Times, and Photoplay.[104] In a stopover in Tokyo on the way to Shanghai, local reporters, ever curious about her romantic life, asked if she had marriage plans, to which Wong replied, ""No, I am wedded to my art."" The following day, however, Japanese newspapers reported that Wong was married to a wealthy Cantonese man named ""Art"".[92][105]
During her travels in China, Wong continued to be strongly criticized by the Nationalist government and the film community.[106] She had difficulty communicating in many areas of China because she was raised with the Taishan dialect rather than Mandarin. She later commented that some of the varieties of Chinese sounded ""as strange to me as Gaelic. I thus had the strange experience of talking to my own people through an interpreter.""[107]
The toll of international celebrity on Wong's personal life manifested itself in bouts of depression and sudden anger, as well as excessive smoking and drinking.[108] Feeling irritable when she disembarked in Hong Kong, Wong was uncharacteristically rude to the awaiting crowd, which then quickly turned hostile. One person shouted: ""Down with Huang Liu-tsong—the stooge that disgraces China. Don't let her go ashore."" Wong began crying and a stampede ensued.[109]
After she left for a short trip to the Philippines, the situation cooled and Wong joined her family in Hong Kong. With her father and her siblings, Wong visited his family and his first wife at the family's ancestral home near Taishan.[102][110] Conflicting reports claim that she was either warmly welcomed or met with hostility by the villagers. She spent over 10 days in the family's village and sometime in neighboring villages before continuing her tour of China.[111]
After returning to Hollywood, Wong reflected on her year in China and her career in Hollywood: ""I am convinced that I could never play in the Chinese Theatre. I have no feeling for it. It's a pretty sad situation to be rejected by Chinese because I'm 'too American' and by American producers, because they prefer other races to act Chinese parts.""[102] Wong's father returned to Los Angeles in 1938.[112]
To complete her contract with Paramount Pictures, Wong made a string of B movies in the late 1930s. Often dismissed by critics, the films gave Wong non-stereotypical roles that were publicized in the Chinese-American press for their positive images. These smaller-budgeted films could be bolder than the higher-profile releases and Wong used this to her advantage to portray successful, professional, Chinese-American characters.
Competent and proud of their Chinese heritage, these characters worked against the prevailing U.S. film portrayals of Chinese Americans.[113] In contrast to the usual official Chinese condemnation of Wong's film roles, the Chinese consul to Los Angeles gave his approval to the final scripts of two of these films, Daughter of Shanghai (1937) and King of Chinatown (1939).[114]
Photographic portrait dated November 17, 1937, by Eugene Robert Richee for Paramount Pictures. Daughter of Shanghai was released shortly after this photo was taken.
In Daughter of Shanghai, Wong played the Asian-American female lead in a role that was rewritten for her as the heroine of the story, actively setting the plot into motion rather than the more passive character originally planned.[115] The script was so carefully tailored for Wong that at one point it was given the working title Anna May Wong Story.[103] When the Library of Congress selected the film for preservation in the National Film Registry in 2006, the announcement described it as ""more truly Wong's personal vehicle than any of her other films"".[116]
Of this film, Wong told Hollywood Magazine, ""I like my part in this picture better than any I've had before ... because this picture gives Chinese a break—we have sympathetic parts for a change! To me, that means a great deal.""[117]The New York Times gave the film a generally positive review, commenting of its B-movie origins, ""An unusually competent cast saves the film from the worst consequences of certain inevitable banalities. [The cast] ... combine with effective sets to reduce the natural odds against any pictures in the Daughter of Shanghai tradition.""[118]
In October 1937, the press carried rumors that Wong had plans to marry her male co-star in this film, childhood friend and Korean-American actor Philip Ahn.[102] Wong replied, ""It would be like marrying my brother.""[120]
Bosley Crowther was not so kind to Dangerous to Know (1938), which he called a ""second-rate melodrama, hardly worthy of the talents of its generally capable cast"".[121] In King of Chinatown, Wong played a surgeon who sacrifices a high-paying promotion in order to devote her energies to helping the Chinese fight the Japanese invasion.[122]The New York Times'Frank Nugent gave the film a negative review. Though he commented positively on its advocacy of the Chinese in their fight against Japan, he wrote, ""... Paramount should have spared us and its cast ... the necessity of being bothered with such folderol"".[123]
Paramount also employed Wong as a tutor to other actors, such as Dorothy Lamour in her role as a Eurasian in Disputed Passage.[102] Wong performed on radio several times, including a 1939 role as ""Peony"" in Pearl Buck's The Patriot on Orson Welles' The Campbell Playhouse.[124][125] Wong's cabaret act, which included songs in Cantonese, French, English, German, Danish, Swedish, and other languages, took her from the U.S. to Europe and Australia through the 1930s and 1940s.[126]
In 1938, after she auctioned off her movie costumes and donated the money to Chinese aid, the Chinese Benevolent Association of California honored Wong for her work in support of Chinese refugees.[127] The proceeds from the preface that she wrote in 1942 to a cookbook entitled New Chinese Recipes, one of the first Chinese cookbooks, were also dedicated to United China Relief.[128] Between 1939 and 1942, she made few films, instead engaging in events and appearances in support of the Chinese struggle against Japan.
Being sick of the negative typecasting that had enveloped her throughout her American career, Wong visited Australia for more than three months in 1939. There she was the star attraction in a vaudeville show entitled 'Highlights from Hollywood' at the Tivoli Theatre in Melbourne.[129][130]
Wong starred in Bombs over Burma (1942) and Lady from Chungking (1942), both anti-Japanese propaganda made by the poverty row studio Producers Releasing Corporation. She donated her salary for both films to United China Relief.[132]The Lady from Chungking differed from the usual Hollywood war film in that the Chinese were portrayed as heroes rather than as victims rescued by Americans. Even after American characters are captured by the Japanese, the primary goal of the heroes is not to free the Americans, but to prevent the Japanese from entering the city of Chongqing (Chungking). Also, in an interesting twist, the Chinese characters are portrayed by Chinese-American actors, while the Japanese villains—normally played by Chinese-American actors—are acted by European Americans. The film ends with Wong making a speech for the birth of a ""new China"".[132]The Hollywood Reporter and Variety both gave Wong's performance in The Lady from Chungking positive reviews but commented negatively on the film's plot.
Later in life, Wong invested in real estate and owned a number of properties in Hollywood.[134] She converted her home on San Vicente Boulevard in Santa Monica into four apartments that she called ""Moongate Apartments"".[135] She served as the apartment house manager from the late 1940s until 1956, when she moved in with her brother Richard on 21st Place in Santa Monica.[136]
In 1949, Wong's father died in Los Angeles at the age of 91.[112] After a six-year absence, Wong returned to film the same year with a small role in a B movie called Impact.[137] From August 27 to November 21, 1951, Wong starred in a detective series that was written specifically for her, the DuMont Television Network series The Gallery of Madame Liu-Tsong,[137] in which she played the title role that used her birth name.[126] Wong's character was a dealer in Chinese art whose career involved her in detective work and international intrigue.[138] The ten half-hour episodes aired during prime time, from 9:00 to 9:30 pm.[139] Although there were plans for a second season, DuMont canceled the show in 1952. No copies of the show or its scripts are known to exist.[140] After the completion of the series, Wong's health began to deteriorate. In late 1953 she suffered an internal hemorrhage, which her brother attributed to the onset of menopause, her continued heavy drinking, and financial worries.[141]
In 1960, Wong returned to film in Portrait in Black, starring Lana Turner. She still found herself stereotyped, with one press release explaining her long absence from films with a supposed proverb, which was claimed to have been passed down to Wong by her father: ""Don't be photographed too much or you'll lose your soul"",[49] a quote that would be inserted into many of her obituaries.[126]
Grave of Anna May Wong, her mother, and her sister at Angelus Rosedale Cemetery
Wong was scheduled to play the role of Madame Liang in the film production of Rodgers and Hammerstein's Flower Drum Song, but was unable to take the role due to her health issues.[147] On February 3, 1961, at the age of 56, Wong died of a heart attack[145] as she slept at home in Santa Monica, two days after her final screen performance on television's The Barbara Stanwyck Show in an episode entitled ""Dragon by the Tail"". (Wong had appeared in another story in the same series the previous year.) Her cremated remains were interred in her mother's grave at Rosedale Cemetery in Los Angeles. The headstone is marked with her mother's Anglicized name on top, and the Chinese names of Anna May (on the right) and her sister Mary (on the left) along the sides.
Two photo portraits of Wong taken by Carl Van Vechten on April 25, 1939
The U.S. Mint is expected to produce more than 300 million Wong quarters at facilities in Philadelphia and Denver
Wong's image and career have left a notable legacy. Through her films, public appearances and prominent magazine features, she helped to humanize Chinese Americans to mainstream American audiences during a period of intense racism and discrimination. Chinese Americans had been viewed as perpetually foreign in U.S. society, but Wong's films and public image established her as a Chinese-American citizen at a time when laws discriminated against Chinese immigration and citizenship. Wong's hybrid image dispelled contemporary notions that the East and West were inherently different.[148]
Among Wong's films, only Shanghai Express retained critical attention in the U.S. in the decades after her death. In Europe and especially England, her films appeared occasionally at festivals. Wong remained popular with the gay community, who claimed her as one of their own and for whom her marginalization by the mainstream became a symbol.[149] Although the Chinese Nationalist criticism of her portrayals of the ""Dragon Lady"" and ""Butterfly"" stereotypes lingered, she was forgotten in China.[150] Nevertheless, the importance of Wong's legacy within the Asian-American film community can be seen in the Anna May Wong Award of Excellence, which is given yearly at the Asian-American Arts Awards;[151] the annual award given out by the Asian Fashion Designers group was also named after Wong in 1973.[149]
Wong's image remained as a symbol in literature as well as in the film. In the 1971 poem ""The Death of Anna May Wong"", Jessica Hagedorn saw Wong's career as one of ""tragic glamour"" and portrayed the actress as a ""fragile maternal presence, an Asian-American woman who managed to 'birth' however ambivalently, Asian-American screen women in the jazz age"".[152] Wong's character in Shanghai Express was the subject of John Yau's 1989 poem ""No One Ever Tried to Kiss Anna May Wong"", which interprets the actress' career as a series of tragic romances.[153]Sally Wen Mao wrote a book called Oculus, published in 2019, with a series of persona poems in the voice of Anna May Wong. In David Cronenberg's 1993 film version of David Henry Hwang's 1986 play, M. Butterfly, Wong's image was used briefly as a symbol of a ""tragic diva"".[154] Her life was the subject of China Doll, The Imagined Life of an American Actress, an award-winning[155] fictional play written by Elizabeth Wong in 1995.[156]
In 1995, film historian Stephen Bourne curated a retrospective of Wong's films called A Touch of Class for BFI Southbank.
As the centennial of Wong's birth approached, a re-examination of her life and career took shape; three major works on the actress appeared and comprehensive retrospectives of her films were held at both the Museum of Modern Art and the American Museum of the Moving Image in New York City.[67][157] Anthony Chan's 2003 biography, Perpetually Cool: The Many Lives of Anna May Wong (1905–1961), was the first major work on Wong and was written, Chan says, ""from a uniquely Asian-American perspective and sensibility"".[158] In 2004, Philip Leibfried and Chei Mi Lane's exhaustive examination of Wong's career, Anna May Wong: A Complete Guide to Her Film, Stage, Radio and Television Work was published, as well as a second full-length biography, Anna May Wong: From Laundryman's Daughter to Hollywood Legend by Graham Russell Hodges. Though Anna May Wong's life, career, and legacy reflect many complex issues which remain decades after her death, Anthony Chan points out that her place in Asian-American cinematic history, as its first female star, is permanent.[159] An illustrated biography for children, Shining Star: The Anna May Wong Story, was published in 2009.[160]
In 2016, the novelist Peter Ho Davies published The Fortunes, a saga of Chinese-American experiences centered around four characters, one of whom is a fictionalized Anna May Wong, imagined from childhood until her death. In a conversation published in the 2017 paperback edition, Davies described his novel as an exploration of the Chinese-American quest for authenticity—a third way of being Chinese-American—with Anna May Wong representing an iconic example of that struggle.[161]
In 2021, the United States Mint announced that Wong would be among the first women depicted on the reverse of the quarter coin as a part of the American Women quarters series.[3] When the quarters with her depicted on them went into circulation in 2022, Wong became the first Asian-American depicted on American coinage.[166][167]
^ See Hodges, Graham Russell. Anna May Wong: From Laundryman's Daughter to Hollywood Legend (New York: Palgrave Macmillan, 2004), 44, 60–67, 148.
^ See the Production Code of the Motion Picture Producers and Distributors of America, Inc., 1930-1934, II, Item 6. No mention is made of miscegenation between whites and any race other than Black Americans.
^ Lim, Shirley Jennifer. Anna May Wong: Performing the Modern. (PA: Temple University Press, 2019).
^ Hodges, Graham Russell. Anna May Wong: From Laundryman's Daughter to Hollywood Legend (New York: Palgrave Macmillan, 2004), 44, 60–67, 148, 154.
^ Davies, Peter Ho (2017). The Fortunes: A Novel. Boston: Houghton Mifflin Harcourt (First Marine Books Edition). pp. 103–175, 272. ISBN978-1328745484.
Bergfelder, Tim (2004). ""Negotiating Exoticism: Hollywood, Film Europe and the cultural reception of Anna May Wong"". In Fischer, Lucy; Landy, Marcia (eds.). Stars: The Film Reader. Psychology Press. pp. 59–75. ISBN0-415-27892-9.
Berry, Sarah (2000). Screen Style: Fashion and Femininity in 1930s Hollywood. Minneapolis: University of Minnesota Press. ISBN0-8166-3312-6.
Gan, Geraldine (1995). Anna May Wong. Lives of Notable Asian Americans: Arts, Entertainment, Sports. New York: Chelsea House. pp. 83–91. ISBN978-0-7910-2188-0..
Leibfried, Philip; Lane, Chei Mi (2004). Anna May Wong: A Complete Guide to her Film, Stage, Radio and Television Work. Jefferson, NC: McFarland. ISBN0-7864-1633-5.
Leong, Karen J. (2005). The China Mystique: Pearl S. Buck, Anna May Wong, Mayling Soong, and the Transformation of American Orientalism. Berkeley: University of California Press. ISBN0-520-24422-2..
Lim, Shirley Jennifer (2005). ""I Protest: Anna May Wong and the Performance of Modernity"". A Feeling of Belonging: Asian American Women's Public Culture, 1930–1960. New York: New York University Press. pp. 104–175. ISBN0-8147-5193-8..
Liu, Cynthia W. (2000). ""When Dragon Ladies Die, Do They Come Back as Butterflies? Re-imagining Anna May Wong"". In Hamamoto, Darrel; Liu, Sandra (eds.). Countervisions: Asian American Film Criticism. Philadelphia: Temple University Press. pp. 23–39. ISBN1-56639-776-6.
Parish, James; Leonard, William (1976). Anna May Wong. Hollywood Players: The Thirties. New Rochelle, NY: Arlington House Publishers. pp. 532–538. ISBN0-87000-365-8.
Rollins, Peter C., ed. (2003). The Columbia Companion to American History on Film: How the Movies Have Portrayed the American Past. New York: Columbia University Press. ISBN0-231-11223-8..
""The Toll of the Sea"". Variety. December 1, 1922.
Wang, Yiman; Russell, Catherine, eds. (2005). The Art of Screen Passing: Anna May Wong's Yellow Yellowface Performance in the Art Deco Era. Camera Obscura 60: New Women of the Silent Screen: China, Japan, Hollywood. Durham, NC: Duke University Press. pp. 159–191. ISBN0-8223-6624-X.
Wollstein, Hans J. (1999). Anna May Wong. Vixens, Floozies, and Molls: 28 Actresses of late 1920s and 1930s Hollywood. Jefferson, NC: McFarland. ISBN0-7864-0565-1.
Wong, Elizabeth (2005). China Doll: The Imagined Life of an American Actress. Woodstock, IL: Dramatic Publishing. ISBN1-58342-315-X.
Doerr, Conrad (December 1968). ""Reminiscences of Anna May Wong"". Films in Review. New York: National Board of Review of Motion Pictures. ISSN0015-1688.
Schneider, Steven Jay, ed. (2005). 1001 Movies You Must See Before You Die. Educational Series (2nd ed.). Hauppauge, NY: Barron's. ISBN978-0764159077.
Sparks, Beverley N., ""Where East Meets West,"" Photoplay, June 1924, p. 55.
Wagner, Rob Leicester (2016). Hollywood Bohemia: The Roots of Progressive Politics in Rob Wagner's Script. Santa Maria, CA: Janaway Publishing. ISBN978-1596413696.
Winship, Mary, ""The China Doll,"" Photoplay, June 1923, p. 34.
Lim, Shirley Jennifer (2019), Anna May Wong : Performing the Modern Philadelphia: Temple University Press. EANs: 978-1-4399-1833-3, 978-1-4399-1834-0, 978-1-4399-1835-7.[1][2]
",en,2004-07-05T01:21:27Z,2023-01-03T01:41:21+00:00,2023-01-03T01:41:21Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/83/Anna_May_Wong_-_portrait.jpg/220px-Anna_May_Wong_-_portrait.jpg,"From Wikipedia, the free encyclopedia. Jump to navigation Jump to search. For the Canadian artist, see Anna Wong (artist).","[
{
""name"":""Anna May Wong"",
""nameRaw"":""Anna May Wong""
}
]",0.80398166,2023-01-03T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Article"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/Anna_May_Wong""
},
{
""name"":""Talk"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/Talk:Anna_May_Wong""
}
]","[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e5/Anna_May_Wong_by_Carl_Van_Vechten%2C_1932.jpg/220px-Anna_May_Wong_by_Carl_Van_Vechten%2C_1932.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/5e/Anna_May_Wong_in_Daughter_of_the_Dragon.jpg/220px-Anna_May_Wong_in_Daughter_of_the_Dragon.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/7d/Anna_May_Wong_by_Eugene_Robert_Richee%2C_1937.jpg/220px-Anna_May_Wong_by_Eugene_Robert_Richee%2C_1937.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b6/Anna_May_Wong.jpg/220px-Anna_May_Wong.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e6/AnnaMayWong2.jpg/220px-AnnaMayWong2.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/68/Anna_May_Wong_family_1905.jpg/170px-Anna_May_Wong_family_1905.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/83/Anna_May_Wong_-_portrait.jpg/220px-Anna_May_Wong_-_portrait.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d4/Liangyou_016_cover_-_Anna_May_Wong.png/170px-Liangyou_016_cover_-_Anna_May_Wong.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/ec/Ram%C3%B3n_Novarro_and_Anna_May_Wong_publicity_photo_%281928%29.jpg/170px-Ram%C3%B3n_Novarro_and_Anna_May_Wong_publicity_photo_%281928%29.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/08/Anna_May_Wong_holds_child_in_The_Toll_of_the_Sea.jpg/170px-Anna_May_Wong_holds_child_in_The_Toll_of_the_Sea.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/19/Anna_May_Wong_Imigration_document_in_National_Archives.jpg/220px-Anna_May_Wong_Imigration_document_in_National_Archives.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/67/Wong-quarter.jpg/220px-Wong-quarter.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
East Coast Joint Stock,https://en.wikipedia.org/wiki/East_Coast_Joint_Stock,https://en.wikipedia.org/wiki/East_Coast_Joint_Stock,2013-11-20T16:04:57+00:00,"The East Coast Joint Stock (ECJS) was a fleet of passenger railway coaches in the UK jointly owned by the Great Northern Railway (GNR), the North Eastern Railway (NER) and the North British Railway (NBR). These were the main operators of the East Coast Main Line prior to the creation of the London and North Eastern Railway at grouping in 1923.
The GNR, NER and NBR, together with the Edinburgh and Glasgow Railway and the Scottish Central Railway, which between them owned the railway lines connecting London (King's Cross) and Perth via York, Edinburgh (Waverley) and Stirling came to an agreement in November 1855 regarding ""the East Coast Route"" and how the traffic over that route was to be obtained and shared. At first, the carriages used for the through services were provided by the different companies, but in 1860 representatives of the GNR, NER and NBR met to agree the setting up of ""a common East Coast stock of passenger carriages"", which was finalised in August–September 1860. There were to be fifty carriages, costing a total of £13,450, to be apportioned according to the respective mileages of the companies which operated the London-Edinburgh services: GNR £6,425; NER £5,080; NBR £1,945. [1] The ECJS was set up in 1861 when it comprised 50 coaches; there were 63 in 1865, and 89 in 1873. [2] On 21 May 1872, 36 coaches were allocated to services running between London (King's Cross) and Edinburgh (Waverley); 17 to services between London and Glasgow (Queen Street); and 24 to services between London and Aberdeen. [3]
Preservation[ edit ]
A number of former ECJS vehicles remain extant on various heritage railways and at the NRM, some being over 100 years old. These include: Dining Car no. 189, built in 1894, withdrawn in 1927 [4] and transferred to departmental use, which is now owned by the London and North Eastern Coach Association (LNERCA) and located at the North Yorkshire Moors Railway; three vehicles from the Royal Train, built in 1908 and which are now part of the National Collection: the two Royal Saloons – no. 395 (built for the use of King Edward VII) and no. 396 (for the use of Queen Alexandra and Princess Victoria) – both of which had been withdrawn in 1978; and brake van no. 109 (originally no. 82), which had run until 1961. [5] [6]
References[ edit ]
^ Hoole, Ken (1993). The Illustrated History of East Coast Joint Stock. Yeovil: Oxford Publishing Co. pp. 10–11. ISBN 0-86093-430-6. T430.
^ Hoole 1993, p. 12
^ Hoole 1993, pp. 25, 132
^ Hoole 1993, pp. 96, 99, 132
^ Harris, Michael (1995). Great Northern Railway and East Coast Joint Stock Carriages from 1905. Headington: Oakwood Press. pp. 119, 122. ISBN 0-85361-477-6. X56.
External links[ edit ]
An image of the ECJS crest","
The GNR, NER and NBR, together with the Edinburgh and Glasgow Railway and the Scottish Central Railway, which between them owned the railway lines connecting London (King's Cross) and Perth via York, Edinburgh (Waverley) and Stirling came to an agreement in November 1855 regarding ""the East Coast Route"" and how the traffic over that route was to be obtained and shared. At first, the carriages used for the through services were provided by the different companies, but in 1860 representatives of the GNR, NER and NBR met to agree the setting up of ""a common East Coast stock of passenger carriages"", which was finalised in August–September 1860. There were to be fifty carriages, costing a total of £13,450, to be apportioned according to the respective mileages of the companies which operated the London-Edinburgh services: GNR £6,425; NER £5,080; NBR £1,945.[1] The ECJS was set up in 1861 when it comprised 50 coaches; there were 63 in 1865, and 89 in 1873.[2] On 21 May 1872, 36 coaches were allocated to services running between London (King's Cross) and Edinburgh (Waverley); 17 to services between London and Glasgow (Queen Street); and 24 to services between London and Aberdeen.[3]
A number of former ECJS vehicles remain extant on various heritage railways and at the NRM, some being over 100 years old. These include: Dining Car no. 189, built in 1894, withdrawn in 1927[4] and transferred to departmental use, which is now owned by the London and North Eastern Coach Association (LNERCA) and located at the North Yorkshire Moors Railway; three vehicles from the Royal Train, built in 1908 and which are now part of the National Collection: the two Royal Saloons – no. 395 (built for the use of King Edward VII) and no. 396 (for the use of Queen Alexandra and Princess Victoria) – both of which had been withdrawn in 1978; and brake van no. 109 (originally no. 82), which had run until 1961.[5][6]
^ Harris, Michael (1995). Great Northern Railway and East Coast Joint Stock Carriages from 1905. Headington: Oakwood Press. pp. 119, 122. ISBN0-85361-477-6. X56.
",en,2013-11-20T16:04:57Z,2022-09-20T10:55:43+00:00,2022-09-20T10:55:43Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/9/99/Question_book-new.svg/50px-Question_book-new.svg.png,"The East Coast Joint Stock (ECJS) was a fleet of passenger railway coaches in the UK jointly owned by the Great Northern Railway (GNR), the North Eastern Railway (NER) and the North British Railway (NBR). These were the main operators of the East Coast Main Line prior to the creation of the London and North Eastern Railway at grouping in 1923. The GNR, NER and NBR, together with the Edinburgh and Glasgow Railway and the Scottish Central Railway, which between them owned the railway lines connecting London (King's Cross) and Perth via York, Edinburgh (Waverley) and Stirling came to an agreement in November 1855 regarding ""the East Coast Route"" and how the traffic over that route was to be obtained and shared.","[
{
""name"":""adding citations to reliable sources"",
""nameRaw"":""adding citations to reliable sources""
}
]",0.8312632999999999,2023-02-13T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Read"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/East_Coast_Joint_Stock""
},
{
""name"":""Edit"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=East_Coast_Joint_Stock&action=edit""
},
{
""name"":""View history"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=East_Coast_Joint_Stock&action=history""
}
]","[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/9/99/Question_book-new.svg/50px-Question_book-new.svg.png""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Gordon Ramsay,https://en.wikipedia.org/wiki/Gordon_Ramsay,https://en.wikipedia.org/wiki/Gordon_Ramsay,2004-05-05T10:35:19+00:00,"For other people named Gordon Ramsay, see Gordon Ramsay (disambiguation).
Gordon James Ramsay OBE (/ˈræmziː/; born 8 November 1966) is a British chef, restaurateur, television personality and writer. His restaurant group, Gordon Ramsay Restaurants, was founded in 1997 and has been awarded 17 Michelin stars overall; it currently holds a total of seven. [1] [2] [3] [4] His signature restaurant, Restaurant Gordon Ramsay in Chelsea, London, has held three Michelin stars since 2001. [5] After rising to fame on the British television miniseries Boiling Point in 1999, Ramsay became one of the best-known and most influential chefs in the world. [6] [7]
Ramsay's television appearances are defined by his bluntness, fiery temper, strict demeanour, and frequent use of profanity. He combines activities in the television, film, hospitality, and food industries, and has promoted and hired various chefs who have apprenticed under his wing. He is known for presenting television programmes about competitive cookery and food, such as the British series Hell's Kitchen (2004), Ramsay's Kitchen Nightmares (2004–2009, 2014), and The F Word (2005–2010), with Kitchen Nightmares winning the 2005 British Academy Television Award for Best Feature, and the American versions of Hell's Kitchen (2005–present), Kitchen Nightmares (2007–2014), MasterChef (2010–present), and MasterChef Junior (2013–present), as well as Hotel Hell (2012–2016), Gordon Behind Bars (2012), Gordon Ramsay's 24 Hours to Hell and Back (2018–2020), and Next Level Chef (2022–present).
Ramsay was appointed an OBE by Queen Elizabeth II in the 2006 New Year Honours list for services to the hospitality industry. He was named the top chef in the UK at the 2000 Catey Awards, and in July 2006 he won the Catey for Independent Restaurateur of the Year, becoming only the third person to have won three Catey Awards. In 2020, Forbes listed his earnings at US $70 million for the previous 12 months and ranked him at No. 19 on its list of the highest-earning celebrities. [8]
Early life
Gordon James Ramsay was born in the Scottish town of Johnstone on 8 November 1966, [9] [10] the son of Helen (née Cosgrove), a nurse, [11] [12] and Gordon James Sr., who worked as a swimming pool manager, welder, and shopkeeper. [11] He has an older sister, a younger brother, [13] and a younger sister. When he was nine years old, he moved with his family to England and grew up in the Bishopton area of Stratford-upon-Avon. [10] He has described his early life as ""hopelessly itinerant"" and said his family moved constantly owing to the aspirations and failures of his father, who was an occasionally violent alcoholic; Ramsay described him as a ""hard-drinking womaniser"". [11] In his autobiography, he revealed that his father abused and neglected the children. [12] [14] He worked as a pot washer in a local Indian restaurant where his sister was a waitress. [15] He had hoped to become a footballer and was first chosen to play under-14 football at the age of 12, but his early footballing career was marked by injuries; after a serious knee injury, he was forced to give it up. [12] At the age of 16, he moved out of the family home and into an apartment in Banbury. [16]
Early cooking career
Ramsay's interest in cooking began in his teenage years; rather than be known as ""the football player with the gammy knee"", [12] he decided to pay more serious attention to his culinary education at age 19. Ramsay enrolled at North Oxfordshire Technical College, sponsored by the Rotarians, to study hotel management. He describes his decision to enter catering college as ""a complete accident"". [17]
In the mid-1980s, he worked as a commis chef at the Wroxton House Hotel. He ran the kitchen and 60-seat dining room at the Wickham Arms, until his sexual relationship with the owner's wife made the situation difficult. [18] Ramsay then moved to London, where he worked in a series of restaurants until being inspired to work for Marco Pierre White at Harveys. [12]
After working at Harveys for two years and ten months, Ramsay, tired of ""the rages and the bullying and violence"", decided that the way to further advance his career was to study French cuisine. White discouraged Ramsay from taking a job in Paris, instead encouraging him to work for Albert Roux at Le Gavroche in Mayfair. Ramsay decided to take his advice, and there, Ramsay met Jean-Claude Breton, who would later become his maître d'hôtel at Restaurant Gordon Ramsay. After Ramsay worked at Le Gavroche for a year, Albert Roux invited him to work with him at Hotel Diva, a ski resort in the French Alps, as his number two. From there, a 23-year-old Ramsay moved to Paris to work with Guy Savoy and Joël Robuchon, both Michelin-starred chefs. In Master Chef series 3 episode 18, Gordon Ramsay stated that Guy Savoy was his mentor. He continued his training in France for three years, before giving in to the physical and mental stress of the kitchens and taking a year to work as a personal chef on the private yacht Idlewild, based in Bermuda. [12] The role on the boat saw him travel to Sicily and Sardinia, Italy, and learn about Italian cuisine. [19]
Head chef
Ramsay cooking in 2006
Upon his return to London in 1993, Ramsay was offered the position of head chef, under chef-patron Pierre Koffmann, at the three-Michelin-starred La Tante Claire in Chelsea. Shortly thereafter, Marco Pierre White reentered his life, offering to set him up with a head chef position and 10% share in the Rossmore, owned by White's business partners. The restaurant was renamed Aubergine and went on to win its first Michelin star fourteen months later. In 1997, Aubergine won its second Michelin star. Despite the restaurant's success, a dispute with Ramsay's business owners, who wanted to turn Aubergine into a chain, and Ramsay's dream of running his own restaurant led to his leaving the partnership in July 1998. [20] [21] He has described the decision to set out on his own as ""the most important day of my entire cooking career; the most important decision of my life"". [22]
In 1998, Ramsay opened his own restaurant in Chelsea, Restaurant Gordon Ramsay, with the help of his father-in-law, Chris Hutcheson, and his former colleagues at Aubergine. [23] The restaurant gained its third Michelin star in 2001, making Ramsay the first Scot to achieve that feat. [24] In 2011, The Good Food Guide listed Restaurant Gordon Ramsay as the second best in the UK, only bettered by The Fat Duck in Bray, Berkshire. [25]
Gordon Ramsay at Claridge's restaurant
After establishing his first restaurant, Ramsay's empire expanded rapidly. He next opened Pétrus, then Amaryllis in Glasgow (which he was later forced to close), and later Gordon Ramsay at Claridge's. He hired his friend and maître d'hôtel Jean-Philippe Susilovic, who works at Pétrus and also appears on Ramsay's US television programme Hell's Kitchen. Restaurants at the Dubai Creek and Connaught hotels followed, the latter branded with his protegee Angela Hartnett 's name. Ramsay has opened restaurants outside the UK, beginning with Verre in Dubai. Two restaurants, Gordon Ramsay at Conrad Tokyo and Cerise by Gordon Ramsay, both opened in Tokyo in 2005. In November 2006, Gordon Ramsay at the London opened in New York City, [26] winning top newcomer in the city's coveted Zagat guide, despite mixed reviews from professional critics. [27]
In 2007, Ramsay opened his first restaurant in Ireland, Gordon Ramsay at Powerscourt, at the Ritz-Carlton Hotel in Powerscourt, County Wicklow. [28] This restaurant closed in 2013. In May 2008, he opened his first restaurant in the Western US, in The London West Hollywood Hotel (formerly the Bel-Age Hotel) on the Sunset Strip in Los Angeles. The contract expired in 2015, closing the restaurant. [29]
On 9 August 2011, Ramsay opened his first Canadian restaurant, Laurier Gordon Ramsay (at the former Rotisserie Laurier BBQ) in Montreal. [30] In February 2012, Danny Lavy, the owner of the restaurant, announced the restaurant was disassociating itself from Ramsay, citing a lack of involvement and understanding on Ramsay's part. [31] The restaurant closed in 2013. [32]
Awards
Restaurant Gordon Ramsay, located at Royal Hospital Road, London, was voted Top Restaurant in the UK in the London Zagat Survey in 2001 and was awarded its third Michelin star. [33]
He was appointed Officer of the Order of the British Empire (OBE) by Queen Elizabeth II in the 2006 New Year Honours list for services to the hospitality industry, but almost missed the award ceremony when his plane was delayed. [34]
In July 2006, Ramsay won the Catey award for ""Independent Restaurateur of the Year"", becoming only the third person to have won three Catey awards. Ramsay's two previous Catey awards were in 1995 (Newcomer of the Year) and 2000 (Chef of the Year). The other two triple-winners are Michel Roux and Jacquie Pern. [35] In September 2006, he was named as the most influential person in the UK hospitality industry in the annual Caterersearch 100 list, published by Caterer and Hotelkeeper magazine. He overtook Jamie Oliver, who had been top of the list in 2005. [36] Also in 2006, Ramsay was nominated as a candidate for Rector of the University of St Andrews, but lost at the polls to Simon Pepper. [37]
Ramsay's flagship restaurant, Restaurant Gordon Ramsay, was voted London's top restaurant in Harden's for eight years, but in 2008 was placed below Pétrus, a restaurant run by former protégé Marcus Wareing. [38] In January 2013, Ramsay was inducted into the Culinary Hall of Fame. [39]
On 14 June 2017, Ramsay set a new Guinness World Record for the 'Fastest time to fillet a 10 lb fish', achieving the record in 1 minute and 5 seconds. [40] On 16 August 2017, Ramsay set a 'Guinness World Record for the Longest Pasta Sheet Rolled in 60 Seconds', which measured 1.45 metres. [41] In June 2022, he was recognised by the International Hospitality Institute as one of the 100 Most Powerful People in Global Hospitality. [42] [43]
Gordon Ramsay Holdings
All of Ramsay's business interests (restaurants, media, consultancy) are held in the company Gordon Ramsay Holdings Limited, which was run in partnership with his father-in-law, Chris Hutcheson, and incorporated on 29 October 1997. [44] Ramsay owns a 69% stake, valued at £67 million in 2007. [45] Whereas previous ventures acted as a combined consultant/brand, in November 2006 Ramsay announced plans to create three restaurants in the United States. These opened in 2006/2007 at the London Hotel in Manhattan, in October 2006, [26] the Cielo in Boca Raton, Florida, and at the London Hotel in West Hollywood, California. Ramsay acts as a consultant to numerous catering organisations. In 2005 he was recruited by Singapore Airlines as one of its ""International Culinary Panel"" consultants. [46]
In late 2006, Gordon Ramsay Holdings purchased three London pubs, which were converted into gastropubs. These are: The Narrow in Limehouse, which opened in March 2007, the Devonshire in Chiswick, which opened in October 2007 and The Warrington in Maida Vale, which opened in February 2008. Both The Devonshire and The Warrington were sold in 2011. [47]
In May 2008, it was confirmed that Ramsay's protege of 15 years, Marcus Wareing, was going solo, having opened and operated Pétrus at The Berkeley Hotel on behalf of Gordon Ramsay Holdings since 2003. [48] With the name Pétrus owned by Gordon Ramsay Holdings, industry sources suggested it was likely to transfer to another restaurant in the group with the former La Noisette site identified as the most likely. [49] In April 2010, Jason Atherton, executive chef of Maze restaurants worldwide, resigned to open his own venue in Mayfair. [50]
On 19 October 2010, the company Gordon Ramsay Holdings Limited announced that Chris Hutcheson had left his position as CEO. Shortly afterwards, Ramsay released a letter to the press describing how he had unravelled the "" manipulative"" Hutcheson's ""complex life"" after having had him followed by a private detective. His father-in-law's ""away days,"" wrote Ramsay, ""were rarely what I thought they were."" Company accounts show Hutcheson borrowed up to £1.5 million from Gordon Ramsay Holdings, though Hutcheson says he reported the borrowings to the company and paid the money back. Hutcheson said he had been ""vaporised"" and subjected to a ""public hanging"" by Ramsay, whom he described as a friendless egotist. [51] In April 2017, Hutcheson pleaded guilty to a charge of conspiracy to hack into the computers of Gordon Ramsay Holdings Limited. [52]
In October 2012, Ramsay opened The Fat Cow in Los Angeles at The Grove, a shopping area that is also popular with tourists. [53] Ramsay explained his intention for the Fat Cow in a press release to signify the opening of the venue: ""The concept for The Fat Cow came from my desire to have a neighbourhood restaurant that you could go to all the time to just relax and enjoy a terrific meal."" [54] The Fat Cow closed in 2014 amid legal issues. [55]
In partnership with footballer David Beckham, Ramsay opened the Union Street Café in the Southwark district of London, UK in September 2013. The Italian cuisine of the Union Street Café, with a menu that revolved on a daily basis, was overseen by Chef Davide Degiovanni. [56] [57] The Union Street Café's location in Southwark was taken over in 2020-21 by two other Gordon Ramsay restaurants: Street Pizza, and Bread Street Kitchen & Bar. [57]
December 2012 saw the Las Vegas opening of Gordon Ramsay Burger (originally spelled BurGR, it was rebranded in 2017). [58] Other locations of the gourmet hamburger dining establishment would open up later [ when? ] in Chicago, Boston, Seoul, and at Harrods Department Store in London. [ citation needed ]
In October 2013, the Gordon Ramsay at The London restaurant in New York lost its two Michelin stars owing to issues encountered by the Michelin reviewers. The guide's director Michael Ellis stated that he was served ""some very erratic meals"" and also experienced ""issues with consistency."" The loss followed the closure of another of Ramsay's restaurants, Gordon Ramsay at Claridge's, in June 2013. [59]
In January 2018, Ramsay opened his first location of Gordon Ramsay Hell's Kitchen restaurants, based on the television show. After that site opened on the Las Vegas Strip, six other locations have either been opened or announced, with one in Dubai and the others in the United States. [ citation needed ]
17 April 2018, saw the opening of the Ramsay's first Street Pizza, situated in the downstairs area of his One New Change Bread Street Kitchen offering ""bottomless"" pizza. [60] The second ""Street Pizza"" was opened at the chef's York and Albany restaurant, with further locations opening elsewhere later on in London, Dubai, and the USA. [61]
On 26 June 2019, Chloe Sorvino from Forbes magazine reported that Ramsay had struck a $ 100 million deal with Lion Capital, a private equity firm headquartered in London. Together they formed a subsidiary of the Gordon Ramsay Restaurant group, with Ramsay and Lion each taking 50% ownership, naming it Gordon Ramsay North America (GRNA), and originally intended to open 100 restaurants in the USA by 2024. [62] Those plans were slowed down by the COVID-19 pandemic: in December 2021 GRNA CEO Norman Abdallah stated in a new interview that their updated strategy was to open 75 new company-owned locations across the United States between 2022 and 2026. [63]
On 24 March 2020, Ramsay laid off more than 500 staff in the UK after a number of Ramsay's restaurants had to close temporarily under the coronavirus lockdown. [64] Ramsay, whose personal net income was estimated to be US$63 million in 2019 by Forbes, [65] was criticised for the lay-offs. [66] [67]
It was announced in 2019 that Ramsay would open his first restaurant in Macao, Gordon Ramsay Pub & Grill, at the new The Londoner Macao hotel and casino (formerly the Sands Cotai Central). [68] [69] As of 2022 the restaurant has not yet opened. [70]
3 December 2020, saw the opening of Ramsay's first Street Burger, in the St. Paul's area of London. [57] Designed to be a more casual experience than the gourmet hamburger dining found at the USA-launched Gordon Ramsay Burgers chain, other Street Burger locations followed in London, Woking, Reading, and in the USA.
In March 2021, Ramsay launched his own brand of California wines; produced in collaboration with Master Sommelier Chris Miller and International Wine Expert Nick Dumergue at Seabold Cellars in Monterey, California. [71]
Ramsay's new cookery school called The Gordon Ramsay Academy opened in Woking, Surrey [72]
Television
Ramsay's first documented role in television was in two fly-on-the-kitchen-wall documentaries: Boiling Point (1999) and Beyond Boiling Point (2000), but he had appeared previously as a judge on a MasterChef-like series for young catering students in 1997, with his then restaurant partner. Ramsay appeared on series three of Faking It in 2001, helping the prospective chef, a burger flipper named Ed Devlin, learn the trade. This episode won the 2001 BAFTA for ""Best Factual TV Moment."" [73] [74]
In 2004, Ramsay appeared in two British television series. Ramsay's Kitchen Nightmares aired on Channel 4, and saw the chef troubleshooting failing restaurants over one week. This series ran its fifth series in 2007. Hell's Kitchen, a reality show which aired on ITV1, saw Ramsay attempt to train ten British celebrities to be chefs, as they ran a restaurant on Brick Lane in the East End of London, which opened to the public for the two-week duration of the show. Although he was the creator of Hell's Kitchen, Ramsay only starred in the first series, as he signed a four-year contract with Channel 4, ruling out any possibility of him appearing on future episodes of the ITV-produced show. [75]
In May 2005, the Fox network introduced Ramsay to American audiences in a US version of Hell's Kitchen produced by Granada Entertainment and A. Smith & Co. The show follows a similar premise to the original British series, showcasing Ramsay's perfectionism and infamously short temper. Ramsay had also hosted a US version of Kitchen Nightmares, which premiered on Fox on 19 September 2007. On 23 June 2014, Ramsay announced he was ending the series. [76] In June 2018, Gordon Ramsay's 24 Hours to Hell and Back, a new series with a premise much like Kitchen Nightmares but a shorter timeline, premiered on Fox. [77]
Ramsay has presented five series of a food-based magazine programme titled The F Word; it launched on Channel 4 on 27 October 2005. The show is organised around several key, recurring features, notably a brigade competition, a guest cook competition, a food-related investigative report and a series-long project of raising animals to be served in the finale. The guest cook (usually a celebrity) prepares a dish of their own choosing and places it in competition against a similar dish submitted by Ramsay. The dishes are judged by diners who are unaware of who cooked which dish and, if the guest wins (as they have on numerous occasions), their dish is served at Ramsay's restaurant. The US version premiered on 31 May 2017 on Fox. [78]
In July 2006, Channel 4 announced that it had re-signed Ramsay to an exclusive four-year deal at the network, running until July 2011. [80] The series became one of the highest rated shows aired on Channel 4 each week. [81] During one episode of The F Word, Ramsay cooked in Doncaster Prison in Marshgate for its inmates. The chef was so impressed by the speed at which a prisoner, Kieron Tarff, chopped vegetables that he offered him a job at his restaurant following his release in 2007. [82]
In 2010, Ramsay served as a producer and judge on the US version of MasterChef. [83] (A second season of the show began in June 2011, again starring Ramsay.) On that same show, he was joined by culinary judges Graham Elliot and Joe Bastianich. He starred in a travelogue about his visit to India, Gordon's Great Escape followed by a series set in Asia. He hosted the series Ramsay's Best Restaurant, which was the first UK series by Ramsay's own production company, One Potato Two Potato.
Ramsay joined several other celebrity chefs in the 2010 series, The Big Fish Fight, where he, along with fellow chef Jamie Oliver and a few others, spent time on a trawler boat to raise awareness about the discarding of hundreds of thousands of sea fish.
In March 2012, Fox announced the coming of Ramsay's fourth series for the Fox network, Hotel Hell; [84] the series is similar to Kitchen Nightmares, except that it focuses on struggling hotels, motels and other lodging establishments in the United States. [85] Originally slated for debut 6 April 2012 [86] and 4 June 2012, [87] the series debuted 13 August 2012. [88] More recently, he signed a deal with Fox. [ citation needed ]
Guest appearances
In September 2005, Ramsay, along with Jamie Oliver, Heston Blumenthal, Wolfgang Puck and Sanjeev Kapoor, were featured in CNN International 's Quest, in which Richard Quest stepped into the shoes of celebrity chefs. [89]
In 2006, Ramsay took part in a television series for ITV, following the lead-up to Soccer Aid, a celebrity charity football match, in which he played only the first half, nursing an injury picked up in training. Ramsay captained the Rest of the World XI against an England XI captained by Robbie Williams. His involvement was limited after he received a four-inch cut in his calf. [ citation needed ]
During his second appearance on the BBC ’s Top Gear, he stated that his current cars were a Ferrari F430 and a Range Rover Sport Supercharged, the latter replacing the Bentley Continental GT he previously owned. On 14 May 2006, he appeared on Top Gear in the "" Star in a Reasonably-Priced Car"" segment. Ramsay held the top spot on Top Gear' s celebrity leader board, with a lap time of 1.46.38 until overtaken by Simon Cowell. [90]
Ramsay starred in part of a National Blood Service""Give Blood"" television advertisement in England, in which he said that he would have died from a ruptured spleen had it not have been for another person's blood donation. [91] On 13 October 2006, he was guest host on the first episode of the BBC's comedy panel show Have I Got News for You ' s 32nd series. On 27 December 2007, Ramsay appeared in the Extras Christmas special. [92]
In January 2008, Ramsay also guest featured on Channel 4's Big Brother: Celebrity Hijack as the Big Brother housemates took part in his Cookalong Live television show. Gordon spoke directly to the Big Brother House via the house plasma screens, regularly checking on the progress of the contestants. [93]
In 2011, during the results show of American Idol, footage of the top 5 contestants taking on a challenge of cooking with Gordon Ramsay was shown. The Top 5 were given 10 minutes to make the best omelettes. [94]
In November 2011, Ramsay made an appearance on The Simpsons episode "" The Food Wife"". In February 2017, Ramsay made a guest appearance on New Girl episode ""Operation: Bobcat"". Ramsay made an appearance on 11 December 2017 broadcast of Please Take Care of My Refrigerator, a South Korean reality television show on JTBC. [ citation needed ] In November, Ramsay drew criticism for appearing as a brand ambassador for the mass-produced Korean beer Cass; Ramsay defended it as unpretentious and affordable. [95]
Ramsay voices the character Bolton Gramercy in Big Hero 6: The Series. The character, a chef with a fiery temper, is loosely based on him. [96]
Legal proceedings
In 1998, following Ramsay's resignation from the Aubergine, A-Z restaurants sued him for £1 million citing lost revenue and breach of contract, but eventually settled out of court. [97]
In June 2006, Ramsay won a High Court case against the London Evening Standard newspaper, in which Victor Lewis Smith had alleged, after reports from previous owner Sue Ray, that scenes and the general condition of Bonaparte's had been faked for Ramsay's Kitchen Nightmares. Ramsay was awarded £75,000 plus costs. [98] Ramsay said at the time: ""I won't let people write anything they want to about me. We have never done anything in a cynical fake way."" [98]
In June 2007, Ramsay's show was sued by the terminated general manager (Martin Hyde) of the New York restaurant Purnima (Dillon's), who also alleged fakery. Hyde had quit his position at the restaurant during the show, when Ramsay suggested that the owner hire top Indian chef Vikas Khanna as the consultant chef for Purnima. The lawsuit alleged that ""unknown to the viewing audience, some or all of Kitchen Nightmares are fake and the so-called 'problems uncovered and solved' by Ramsay are, for the most part, created by Ramsay and his staff for the purpose of making it appear that Ramsay is improving the restaurant."" [99] In August 2007, the case was dismissed voluntarily and ordered into arbitration as stipulated in their contract. [100]
On 21 March 2012, Ramsay filed a $2.7 million lawsuit against his former partners of his restaurant in Montreal, Quebec, the Laurier Gordon Ramsay (since renamed The Laurier 1936), over lost licensing fees and defamatory statements made against him. [101] [102] On 16 April 2013, just over a year later, Laurier 1936 closed. [103]
In January 2014, Ramsay lost a high court case in relation to the York & Albany pub. Ramsay claimed that his father-in-law had misused a ""ghost writing"" machine to make Ramsay a personal guarantor for the £640,000 annual rent of that pub. Ramsay tried to nullify the 25-year lease, signed in 2007. The judge said that Ramsay had known about the guarantee beforehand but that he had total trust in his father-in-law, Christopher Hutcheson, and left the deal to him. The judge dismissed the case and ordered Ramsay to pay all legal costs and outstanding monies, in total more than one million pounds. [104]
Public image and reception
Personality
Ramsay's reputation is built upon his goal of culinary perfection, which is associated with winning three Michelin stars. His mentor, Marco Pierre White, noted that he is highly competitive. [105] [106] Since the airing of Boiling Point, which followed Ramsay's quest of earning three Michelin stars, the chef has also become infamous for his fiery temper and use of expletives. [107] Ramsay once famously ejected food critic A. A. Gill, whose dining companion was Joan Collins, from his restaurant, leading Gill to state that ""Ramsay is a wonderful chef, just a really second-rate human being."" [24] Ramsay admitted in his autobiography that he did not mind if Gill insulted his food, but a personal insult he was not going to stand for. Ramsay has also had confrontations with his kitchen staff, including one incident that resulted in the pastry chef calling the police. [108] A 2005 interview reported Ramsay had retained 85% of his staff since 1993. [109] Ramsay attributes his management style to the influence of previous mentors, notably chefs Marco Pierre White and Guy Savoy, and his father-in-law, Chris Hutcheson. [110]
Ramsay's ferocious temper has contributed to his media appeal in both the United Kingdom and the United States, where his programmes are produced. [111] [112] MSN Careers featured an article about television's worst bosses, which listed Ramsay as the only non-fictional boss. They cited his frequent loss of his temper and his harsh critiques, notably when he picks on something other than cooking ability, such as calling someone a ""chunky monkey"". [113]
Although Ramsay often mocks the French, one of his most trusted maîtres d'hôtel, Jean-Baptiste Requien (Royal Hospital Road), is French [114] [115] and Ramsay also speaks fluent French from his time in Paris. [116]
In November 2007, Ramsay installed 29-year-old Clare Smyth as head chef at his three-Michelin-starred flagship restaurant on Royal Hospital Road. [117] Smyth is the second high-profile appointment of a female chef by Ramsay, after Angela Hartnett. Smyth was the first female three-Michelin-starred; she moved on to start her own restaurant in 2017.
Ramsay has been criticised for his frequent use of strong language on his programmes, first by British celebrity cook Delia Smith, [118] then, in relation to Ramsay's Kitchen Nightmares, by a member of the Federal Parliament of Australia. [119] In his autobiography, Ramsay himself said he was unaware of the extent of his swearing until he watched an episode of Boiling Point. While he stated he did not have a problem with it, ""Mum was appalled"".
On 5 June 2009, Ramsay started trading insults with Australian A Current Affair journalist Tracy Grimshaw. The day after his interview, he was a guest feature at the Melbourne Food and Wine festival. While doing his display, he allegedly insulted Grimshaw and made insinuations about her sexuality. Grimshaw responded the next day, calling Ramsay an ""arrogant, narcissist bully."" [120] [121] Ramsay eventually apologised, stating that his behaviour ""was a joke"". [122] [123]
TV Guide included him in their 2013 list of The 60 Nastiest Villains of All Time. [124] Despite being known for his ferocious temper, Ramsay has been well-received [ by whom? ] as the host of MasterChef Junior: in contrast to his interaction with adults, Ramsay was shown to be more patient and sensitive to the children featured on the show. [125]
Food views
Ramsay has previously expressed a dislike for vegetarianism and veganism. In the first episode of the second series of Ramsay's Kitchen Nightmares (2005), he offered pizza to a vegetarian and said it was vegetarian. After he took a bite, Ramsay said that it contained ham, laughing and asked if he wanted more. In 2003, when asked for his most recent lie, he said ""To a table of vegetarians who had artichoke soup. I told them it was made with vegetable stock when it was chicken stock."" [126] [127] In a 2007 interview, he joked: ""My biggest nightmare would be if the kids ever came up to me and said 'Dad, I'm a vegetarian.' Then I would sit them on the fence and electrocute them."" [128] In 2016, when asked on Twitter whether he was allergic to anything, he wrote ""Vegans"" and followed up with: ""It's a joke jack it's not vegans! It's vegetarians"". [129]
In 2006, on the second series of The F Word, Ramsay showed a softened stance on vegetarianism after learning about intensive pig farming practices, including castration and tail docking, while letting two young family piglets live in an intensive farm. On the programme, Ramsay commented: ""It's enough to make anyone turn fucking vegetarian, for God's sake. And I've always sort of knocked vegetarians and vegans for missing out on the most amazing flavour you can get from meat. But you can see why so many people change instantly"". [130] In 2019, he launched a vegan menu at his restaurants for Veganuary, [131] and introduced more vegan items to his restaurants, such as a vegan roast. [132]
In 2022, on an episode of Master Chef: Back to Win, Ramsay said, ""After all these years, I can finally admit, that I actually love vegan food."" [133]
Other chefs
Ramsay has been highly critical of Food Network and Iron Chef America star Mario Batali. The New York Post reported in 2009 that Batali has banned Ramsay from his restaurants. This alleged feud goes back to when Batali was highly critical of Ramsay's cooking style for being ""dull and outdated"". [134] Batali has since stated that the alleged feud ""was created by a couple of journalists."" Batali went on to state, ""I'd love to hang out with Ramsay"". [135]
Eating and exercising habits
Ramsay said in 2016 that he exercises semi-competitively for his general well-being. He said he has seen overweight and unfit chefs collapse or become unable to move quickly around the kitchen. He often competes in Ironman events, marathons, and triathlons. He also eats very little per meal and prefers to graze throughout the day, partly due to the habit he built up as a judge and chef and also because of his busy schedule. [136] [137] He has a black belt in karate. [138]
Ramsay told Joe Wicks that cycling has improved his physical and mental health, especially during the COVID-19 pandemic. [139]
Personal life
Family
Ramsay married Cayetana Elizabeth Hutcheson, a Montessori -trained schoolteacher, in 1996. [140] They divide their time between Los Angeles and the Wandsworth Common area of London, [141] and have five children, including Tilly. [142]
Until 2010, Ramsay's father-in-law, Chris Hutcheson, was responsible for the business operations of Ramsay's restaurant empire. On 7 June 2017, Hutcheson was jailed for six months for conspiring to hack a computer system relating to the Ramsays' business interests. [143] Hutcheson was accused with his sons of accessing company systems almost 2,000 times between 23 October 2010 and 31 March 2011. [144]
Ramsay has three houses in Cornwall that are collectively worth an estimated £11 million: a £4 million mansion in Trebetherick, a £4.4 million property in Rock, and a £2 million Grade II listed property in Fowey. [145] In August 2020, the Fowey property was put on sale for £2.75 million. [146]
Car collection
Ramsay is a car enthusiast with a love for Ferrari. He maintains a sizeable car collection in the UK which includes the following: [147]
Ferrari LaFerrari painted in Grigio Ferro
Ferrari LaFerrari Aperta painted in Bianco Italia
Ferrari F12tdf painted in Bianco Italia
Ferrari Monza SP 2 painted in Nero Daytona
Ferrari 488 Spider
Ferrari 488 Pista
Ferrari 812 Superfast
Ferrari 575 Superamerica painted in Giallo Modena
Aston Martin DBS Superleggera
McLaren Senna in exposed carbon fibre and yellow accents
McLaren 675LT Spider painted in Chicane Grey
Porsche 918 Spyder painted in Sapphire Blue Metallic [148]
BAC Mono
Ramsay displayed his collection in a video [149] posted to his YouTube channel filmed at Brands Hatch.
Charity work
Ramsay has been involved in a series of charitable events and organisations. He fulfilled his aim of finishing 10 marathons in 10 years by running his 10th consecutive London Marathon on 26 April 2009, sponsoring the Scottish Spina Bifida Association. [150]
Ramsay has been Honorary Patron of the Scottish Spina Bifida Association since 2004, and in 2005 he launched The Gordon Ramsay ""Buy a Brick"" appeal to help the organisation raise funds to build a new Family Support Centre and Head Office in Glasgow. In 2006, he launched a new appeal to help the charity raise the funds required to continue to run the support centre: ""What's your favourite 'F' Word? Gordon's is Fundraising."" In November 2007, Ramsay hosted a St Andrew's Day Gala Dinner at Stirling Castle in aid of the Association and has now made this fundraising Gala Dinner an annual event. [151]
During March 2005, Ramsay teamed up with Indian chef Madhur Jaffrey to help the VSO, an international development charity group, to support its Spice Up Your Life event. The charity hoped to raise £100,000 for VSO's work in HIV and AIDS in India. [152] The Ramsays were the first couple to become ambassadors for the women's charity Women's Aid in 2005. The couple ran the Flora Families marathon [153] to support Women's Aid. [154]
In 2006, 2008, 2010, 2012, and 2014, Ramsay took part in the biennial charity event Soccer Aid to raise money for UNICEF. On 6 June 2010 he played for the Rest of the World team alongside former professional footballers Zinedine Zidane and Luís Figo as well as Hollywood actors Woody Harrelson, Mike Myers and Michael Sheen. [155] The match took place at Old Trafford in Manchester and was won by the Rest of the World for the first time, the winning penalty scored by Harrelson in the shoot-out. [155]
On 28 August 2020, the media reported that Ramsay and his wife Tana had become ambassadors for Cornwall Air Ambulance. [156]
Life-threatening experience
In 2008, Ramsay was in Iceland 's Westman Islands filming a puffin hunting segment when he lost his footing and fell during a descent off an 85-metre (279 ft) cliff, landing in the icy water below. He was able to swim back up to the surface of the water by removing his heavy boots and waterproof clothing. His film crew, who rescued him by throwing him a rope, reported that he was submerged for at least 45 seconds. He later recalled, ""I thought I was a goner. I was panicking and my lungs were filling with water. When I got to the top after getting my boots off, I was dazed and my head was totally massive."" [157]
Pre-prepared meal controversy
On 17 April 2009, it was revealed that one of Ramsay's restaurants, Foxtrot Oscar in London's Chelsea area, used pre-prepared food that was heated up and sold with mark-ups of up to 586%. It was also revealed that three of his gastropubs in London did the same thing. A spokeswoman for Ramsay said, ""Gordon Ramsay chefs prepare components of dishes devised and produced to the highest Gordon Ramsay standards. These are supplied to those kitchens with limited cooking space such as Foxtrot Oscar and Gordon Ramsay's highly acclaimed pubs, including the Narrow. These are sealed and transported daily in refrigerated vans and all menu dishes are then cooked in the individual kitchens. This is only for the supply of Foxtrot Oscar and the three pubs and allows each establishment to control the consistency and the quality of the food served."" [158] [159] Reflecting on the controversy in 2010, Ramsay was unapologetic: ""When I was working at the Gavroche all those years ago, the duck terrine wasn't made there. It was made outside, then brought to the restaurant wrapped in plastic. This is standard practice. What on earth was the fuss about?"" [160]
Controversy over Cornwall
On 23 March 2022 in an interview for BBC Radio 2, Ramsay remarked, ""...Trust me I absolutely love Cornwall, it's just the Cornish I can't stand.""
This received a response from the leader of the political party Mebyon Kernow, Clir D. Cole saying;
I am really disappointed to hear Gordon Ramsay’s divisive comments and his lack of respect for the Cornish people. It is shocking that he deems it OK to make such a public statement that he would presumably not make about other national or ethnic groups. It does need to be pointed out that the Cornish are protected as a ‘national minority’ just like the Welsh and Scots through the Framework Convention for the Protection of National Minorities. I sincerely hope he will reflect on his words and apologise. Many people living to the west of the Tamar do not enjoy as good a life as Mr Ramsay, and I would welcome the media doing some features on poverty, the housing crisis and other socio-economic problems suffered by ordinary people in Cornwall, as well as the need for greater support for Cornish identity and culture.
Ramsay's spokesman said: ""Gordon has made these tongue-in-cheek comments many, many times."" [161] [162]
Football
Ramsay played football and was first chosen to play under-14 football at age 12. He was chosen to play for Warwickshire. His footballing career was marked by injuries, causing him to remark later in life, ""Perhaps I was doomed when it came to football."" [12] In mid-1984, Ramsay had a trial with Rangers, the club he supported as a boy. He seriously injured his knee, smashing the cartilage during training. [163]
Ramsay has claimed to have played two first-team games for Rangers. [164] According to his autobiography Ramsay played ""a couple of non-league matches as a trialist"" for Rangers [165] and was signed by the club at the age of 15. [166]
Allan Cairns, a photographer who took a picture of Ramsay playing for Rangers in September 1985, said the photo was not one of the Rangers first team but a side picked to play a testimonial match. A Rangers spokesman said: ""Ramsay was a trialist in that testimonial game. He trained with us for a few months after that but then got injured."" [167]
Rangers revisited
In series 4, episode 12 of The F Word (originally aired on 29 July 2008), Ramsay visited Ibrox, the home ground of his favourite childhood team, Rangers, and exclaimed, ""Home sweet home!"" He explained, ""My dream came true when I was spotted in the mid-80s and I joined the youth team here in Ibrox."" He related that one of his fondest memories is playing alongside former Rangers and Scotland striker, Ally McCoist, who said about Ramsay, ""I remember him well and the one thing that never ever will change is that he's a competitive so-and-so and wants to do and be the best that he can."" Ramsay recalled that ""the pain of being released on the back of an injury"" was only assuaged many years later ""after receiving [his] third Michelin Star"", and concluded, ""Without the upset at Ibrox, I would not be the chef I am today."" [168]
Other interests
Ramsay is a football fan and supports Rangers [169] and Chelsea. [170] As a baseball fan, he follows the Los Angeles Dodgers and Los Angeles Angels. However, he feels that the game of baseball is often too long, joking that this leads to fans spending most of the time eating or sleeping which could lead to them being unhealthy. [171]
Filmography
Television
Ramsay and U.S. Coast Guard filmed on Kitchen Nightmares in 2010
Year Title Network Notes/Air Dates Ref
2002, 2006 Top Gear BBC Two 22 December 2002, 14 May 2006 [172]
2004–2009 Ramsay's Kitchen Nightmares Channel 4
2004 Hell's Kitchen UK ITV Returned for 3 more series with Gary Rhodes, John Christope-Novelli & Marco-Pierre White
2005–present Hell's Kitchen US Fox 30 May 2005 – present [173]
2005–2010 The F Word UK Channel 4 27 October 2005 – 7 January 2010
2006, 2008, 2010, 2012, 2014 Soccer Aid ITV May 2006, September 2008, June 2010, May 2012, June 2014 [174] [175] [176] [177] [178]
2007 Extras (Christmas Special) BBC Two 16 December 2007 [179]
2007–2014 Kitchen Nightmares Fox 7 series; 90 episodes [180]
2008 Gordon Ramsay: Cookalong Live Channel 4 18 January 2008 – 12 December 2008 [181]
2009 Gordon Ramsay: Cookalong Live US Fox 15 December 2009 [182]
2010 Gordon's Great Escape Channel 4 Seven episodes; 18 January 2010 – 30 May 2011 [183]
2010–present MasterChef US Fox 27 July 2010 – present [184]
2010 Ramsay's Best Restaurant Channel 4 14 September 2010 – 9 November 2010
Christmas with Gordon Channel 4 December 2010
2011 The Simpsons – "" The Food Wife"" Fox 13 November 2011 [185]
2012 Gordon Behind Bars Channel 4 26 June 2012 – 17 July 2012 [186]
2012–2016 Hotel Hell Fox 13 August 2012 – 26 July 2016 [187]
2012 Gordon Ramsay's Ultimate Cookery Course Channel 4 10 September 2012
Hotel GB Channel 4 1 October 2012 – 5 October 2012
2013 Gordon Ramsay's Home Cooking Channel 4 Twenty-part series; 14 October 2013 – 8 November 2013 [188]
2013–present MasterChef Junior Fox 27 September 2013 – present [189]
2013 & 2021 Ant & Dec's Saturday Night Takeaway ITV 1 March 2013: Prank; 27 February 2021: Star Guest Announcer [190]
2014 Ramsay's Costa del Nightmares Channel 4 23 September 2014
2014 Masterchef Poland TVN 19 October 2014 [191]
2015–2019 Matilda and the Ramsay Bunch CBBC 14 April 2015 – 26 July 2019 Gordon is also an executive producer. [192]
2017 The F Word US Fox 1 series; 11 episodes [193]
The Nightly Show ITV Guest presenter; five episodes [194]
Culinary Genius ITV One series; twenty episodes; 17 April 2017 – 12 May 2017 [195]
New Girl Fox Cameo as himself in Series 6, Episode 16 - "" Operation: Bobcat"", aired 13 July 2017 [196]
Gordon Ramsay on Cocaine ITV Two-part series; part one 19 October 2017 & part two 26 October 2017 [197]
Mickey Mouse Mixed-Up Adventures (previously known as Mickey and the Roadster Racers) Disney Junior 5 November 2017. Episode: ""Diner Dog Rescue"" [198]
Please Take Care of My Refrigerator JTBC 11 December 2017 [199]
2018 My Houzz YouTube 30 January 2018 – Series 2, Episode 1 [200]
2018–2020 Gordon Ramsay's 24 Hours to Hell & Back Fox 13 June 2018 – 12 May 2020 [201]
2018 The Adventures of Rocky and Bullwinkle Amazon Prime Video 11 May 2018 – 2 episodes [202]
MasterChef Australia Network Ten 27 May 2018 – 30 May 2018
2018 Big Hero 6: The Series Disney Channel Bolton Gramercy (voice role) (1 episode: Food Fight) [203]
2018–present Gordon, Gino and Fred: Road Trip ITV Series 1; 11 October 2018 & Series 2; 2 April 2020 [204] [205]
2019–present Gordon Ramsay: Uncharted Nat Geo Series 1; July 2019, Series 2; 7 July 2020, Series 3; 31 May 2021 [206] [207] [208]
2019 Gordon, Gino & Fred: Christmas Road Trip Three Unwise Men ITV 23 December 2019 [209]
2020 MasterChef Australia Network Ten Gordon Ramsay Week; 13–19 April 2020 [210]
Gordon, Gino and Fred: Desperately Seeking Santa ITV 16 December 2020 [211] [212]
2021 Gordon Ramsay's Bank Balance BBC One Series one; nine episodes; 24 February 2021 – 12 March 2021. Red Nose Special: 13 March 2021 [213] [214]
Gordon, Gino & Fred Go Greek ITV Two-part series [215]
2022 Next Level Chef Fox 2 January 2022 – [216]
Gordon Ramsay’s Future Food Stars BBC One 31 March 2022 – [217] [218]
Gordon Ramsay: Uncharted Showdown National Geographic 25 July 2022 – [219]
Gogglebox: Celebrity Special for SU2C Channel 4 With Tilly Ramsay; 28 October 2022 [220]
2023 Next Level Chef (UK version) ITV 7 January 2023 – [221]
Film
Year Title Role Notes
2011 Love's Kitchen Himself Cameo appearance
2015 Burnt Chef Consultant
2017 Smurfs: The Lost Village Baker Smurf Voice role
Video games
Year Title Role Notes
2008 Hell's Kitchen: The Game Himself Voice
2016 Gordon Ramsay Dash Himself Voice
2021 Gordon Ramsay: Chef Blast Himself Voice
Web
Bibliography
Ramsay signing his book Gordon Ramsay's Healthy Appetite at the Toronto Eaton Centre, February 2009
Since 1996, Ramsay has written 26 books. Ramsay also contributes a food-and-drink column to The Times ' Saturday magazine.
Gordon Ramsay's Passion for Flavour (1996), ISBN 978-1850298410
Gordon Ramsay's Passion for Seafood (1999), ISBN 978-1850299936
Gordon Ramsay, a Chef for All Seasons (2000), ISBN 978-1580082341
Gordon Ramsay's Just Desserts (2001), ISBN 978-1571457011
Gordon Ramsay's Secrets (2003), ISBN 978-1844000371
Gordon Ramsay's Kitchen Heaven (2004), ISBN 978-0141017976
Gordon Ramsay Makes It Easy (2005), ISBN 978-0764598784
Gordon Ramsay Easy All Year Round (2006), ISBN 978-1844002801
Gordon Ramsay's Sunday Lunch and other recipes from The F Word (2006), ISBN 978-1844002801
Humble Pie (2006; autobiography), ISBN 978-0007270965 (issued in US as Roasting in Hell's Kitchen (2006), ISBN 978-0061191985)
Gordon Ramsay's Fast Food Recipes from The F Word (2007), ISBN 978-1844004539
Playing with Fire (2007; follow-up to autobiography), ISBN 0007259883
Recipes From a 3 Star Chef (2007), ISBN 978-1844005000
Gordon Ramsay's Three Star Chef (2008), ISBN 978-1554700905
Gordon Ramsay's Fast Food (2008), ISBN 978-1554700646
Gordon Ramsay's Healthy Appetite (2008), ISBN 978-1402797880
Cooking for Friends: Food from My Table (2008), ISBN 978-0061435041
Gordon Ramsay's World Kitchen: Recipes from ""The F Word"" (2009), ISBN 978-1554701995
Ramsay's Best Menus (2010), ISBN 978-1844009152
Gordon Ramsay's Great Escape: 100 of my favourite Indian recipes (2010), ISBN 978-0007267057
Gordon's Great Escape: 100 of my favourites South-east Asia recipes (2011), ISBN 978-0007267040
Gordon Ramsay's Ultimate Cookery Course (2012), ISBN 978-1444756692
Gordon Ramsay's Home Cooking: Everything You Need to Know to Make Fabulous Food (2013), ISBN 978-1455525256
Gordon Ramsay and the Bread Street Kitchen Team: Delicious Recipes for Breakfast, Lunch and Dinner to Cook at Home (2016), ISBN 978-1473651432
Gordon Ramsay's Ultimate Fit Food: Mouth-Watering Recipes to Fuel You for Life (2018), ISBN 978-1473652279
Gordon Ramsay: Quick and Delicious – 100 Recipes to Cook in 30 Minutes or Less (2019) ISBN 978-1529325430
Ramsay in 10: Delicious Recipes Made in a Flash (2021) ISBN 978-1529364385 [222]
Gordon Ramsay's Uncharted: A Culinary Adventure With 60 Recipes from Around the Globe (2023) ISBN 978-1426222702 [223]
Master Chefs Series
Pasta Sauces (1996), ISBN 978-0297836315
Fish And Shellfish (1997), ISBN 978-0297822851
Cook Cards
Hot Dinners (2006), ISBN 978-1844003310
Cool Sweets (2006), ISBN 978-1844003327
Notes
References
^""Michelin Starred"". Gordon Ramsay Restaurants.
^ Vines, Richard (16 March 2009). ""Ramsay Wins 13th Michelin Star as Chef Counts Cost of Expansion"". Bloomberg. Archived from the original on 7 September 2013. Retrieved 25 October 2011.
^ Tony, Bonnici (2 October 2013). ""Ramsay's latest nightmare as New York restaurant loses star appeal"". The Times. London. Retrieved 2 October 2013.
^""WHICH CHEFS HAVE EARNED THE MOST MICHELIN STARS?"". Auguste Escoffier School of Culinary Arts. 8 August 2022. Retrieved 1 October 2022.
^""Gordon Ramsay celebrates having three Michelin stars for 21 years"". Daily Record. Retrieved 22 July 2022.
^ Christopher, David P. (2015). British Culture: An Introduction. Routledge. p. 187.
^""Television chefs stir appetite for culinary change"". The Guardian. 10 November 2016. Retrieved 10 November 2016.
^""#19 Gordon Ramsay"". Forbes. Retrieved 31 August 2020.
^""Gordon Ramsay"". TVGuide.com. Retrieved 23 June 2014.
^ a b""ABOUT GORDON"". Retrieved 12 June 2016.
^ a b c Pierce, Andrew (5 October 2008). ""The F Factor"". The Daily Telegraph. UK. Archived from the original on 10 January 2022. Retrieved 16 May 2011.
^ a b c d e f g Ramsay, Gordon (2006). Humble Pie. UK: HarperCollins. ISBN 0-00-722967-4.
^ Reuters Staff (13 September 2007). ""Chef Ramsay's brother jailed in Bali for heroin"". Reuters. Retrieved 24 October 2020. {{ cite news }}: |author= has generic name (help)
^ Barber, Lynn (13 May 2001). ""Mad for it"". The Guardian. UK. Retrieved 1 August 2006.
^""Gordon Ramsay On Pranking His Daughter During Her First Driving Lesson – The Jonathan Ross Show"" – YouTube, published 12 March 2016
^ Dowling, Tim (5 August 2019). ""Born Famous: Gordon Ramsay review – a taste of reality for the chef's son"". The Guardian. Retrieved 20 October 2021.
^ Ramsay, Gordon (2006). Roasting in Hell's Kitchen: Temper Tantrums, F Words, and the Pursuit of Perfection. HarperCollins. ISBN 9780061191756. Retrieved 15 September 2016. ramsay an accident, a complete accident.
^""The Chef from Hell"". ninemsn.com.au. Archived from the original on 18 January 2012. Retrieved 14 August 2011.
^ BabbleTop (30 August 2017), 10 Times Gordon Ramsay was ACTUALLY NICE!, archived from the original on 21 December 2021, retrieved 6 December 2017
^ Today I Found Out (24 October 2016). ""From Soccer Hopeful to Worlds Angriest Chef"". The New York Times.
^""From Soccer Hopeful to Worlds Angriest Chef"". YouTube. Retrieved 23 January 2017.
^ Ramsay's Kitchen Nightmares episode ""Rococo"" (2006)
^ Today I Found Out (24 October 2016), From Soccer Hopeful to Worlds Angriest Chef, retrieved 23 January 2017
^ a b""Gordon Ramsay: Chef terrible"". BBC News World Edition. 20 July 2001. Retrieved 1 August 2006.
^""The Good Food Guide's Top 60 UK Restaurants AnnouNced"". The Good Food Guide. Retrieved 9 May 2011.
^ a b Bone, James (5 November 2006). ""Ramsay: I will devour my New York rivals"". The Times. UK. Archived from the original on 5 May 2013. Retrieved 17 November 2006.
^""Gordon Ramsay's New York restaurant named top newcomer"". Caterersearch.com. 11 October 2007. Archived from the original on 14 November 2007. Retrieved 28 November 2007.
^""Gordon Ramsay Other Restaurants – Dublin"". GordonRamsay.com. Archived from the original on 24 October 2007. Retrieved 16 November 2007.
^""Gordon Ramsay's Last Restaurant in L.A. Just Closed"". Eater LA. 26 February 2015. Retrieved 19 September 2018.
^""Gordon Ramsay opens first Canadian venture, Laurier Gordon Ramsay, in Montreal"". Gordonramsay.com. Retrieved 27 June 2012. Archived 29 December 2011 at the Wayback Machine
^ Laurier BBQ cuts ties with star chef Gordon Ramsay, Montreal Gazette, 15 February 2012. [ dead link ]
^ Côté-Bernier, Raphael (16 April 2013). ""Fermeture inattendue du Laurier BBQ"". Le Journal d'Outremont (in French). Archived from the original on 14 October 2013. Retrieved 23 May 2013.
^""Michelin 3rd Star Goes To Gordon Ramsay"". Retrieved 7 December 2017.
^""Gordon Ramsay – Ramsay Late For OBE Date with the Queen"". Contact Music. 6 July 2006. Retrieved 28 September 2011.
^""Gordon Ramsay joins elite band of triple Catey winners"". Caterer and Hotelkeepr. 13 July 2006. Archived from the original on 16 May 2014. Retrieved 15 May 2014.
^""Gordon Ramsay is the most powerful figure in British hospitality"". Caterersearch.com. Archived from the original on 5 July 2008. Retrieved 17 November 2006.
^""New university rector is welcomed"". BBC News. 10 March 2006. Retrieved 17 November 2006.
^""Gordon Ramsay dispute sparks foodie bun-fight"". www.meeja.com.au. 12 September 2008. Archived from the original on 19 October 2008. Retrieved 12 September 2008.
^""Gordon Ramsay Inducted"". Culinaryhalloffame.com. 29 January 2013. Archived from the original on 8 June 2013. Retrieved 9 September 2013.
^""Two Guinness World Record Titles Smashed on Fox's ""The F Word with Gordon Ramsay"". gordonramsayrestaurants.com. 6 July 2017. Retrieved 26 September 2020.
^""Longest sheet of pasta rolled in one minute by an individual"". guinnessworldrecords.com. 16 August 2017. Retrieved 26 September 2020.
^ Dundas, Guy (14 July 2022). ""LATTE Columnist gains global hospitality recognition"". LATTE Luxury News. Retrieved 2 August 2022.
^ Mix, Pulse (1 August 2022). ""Dr Jeffrey Obomeghie and Dupe Olusola among the 100 most powerful people in global hospitality"". Pulse Nigeria. Retrieved 2 August 2022.
^""Ramsay's Father-in-Law Steps Down as CEO of Restaurant Business"". Bloomberg.com. 19 October 2010. Retrieved 13 January 2021.
^ Millard, Rosie (30 September 2007). ""Rosie Millard meets Gordon Ramsay"". The Sunday Times. UK. Retrieved 2 January 2008.
^""International Culinary Panel – Singapore Airlines"". Singapore Airlines Official Website. Archived from the original on 15 October 2005. Retrieved 17 November 2006.
^""Gordon Ramsay Sells The Warrington to Faucet Inn"". BigHospitality.co.uk. Retrieved 4 August 2011.
^""Marcus Wareing leaves Ramsay to work directly with Berkeley Hotel"". Amanda Afiya. Caterersearch.com. 27 May 2008. Archived from the original on 28 May 2008. Retrieved 27 May 2008.
^""Ramsay to transfer Pétrus name following split with Wareing"". Amanda Afiya. Caterersearch.com. 27 May 2008. Archived from the original on 28 May 2008. Retrieved 27 May 2008.
^ Vines, Richard (1 April 2010). ""Ramsay Chef Jason Atherton Quits Maze to Open Own Restaurant"". Bloomberg. Retrieved 1 August 2010.
^ Gilligan, Andrew (11 November 2010). ""Can Gordon Ramsay still cut it?"". Telegraph. London. Archived from the original on 14 November 2010. Retrieved 28 September 2011.
^""Gordon Ramsay's father-in-law admits computer hacking"". BBC. 11 April 2017. Retrieved 11 April 2017.
^ Bacol-Uba, Marian (28 November 2012). ""Gordon Ramsay's The Fat Cow Opens At The Grove"". CBS Los Angeles. Retrieved 3 October 2013.
^ Rodell, Besha (1 October 2013). ""Gordon Ramsay's The Fat Cow: Open Today at The Grove"". LA Weekly. LA Weekly, L.P. Archived from the original on 4 October 2013. Retrieved 3 October 2013.
^ Dixler, Hillary (29 January 2014). ""Gordon Ramsay Is Closing The Fat Cow in Los Angeles"". Eater. Retrieved 12 September 2022.
^ Dimond, Guy (9 September 2013). ""Union Street Café"". Time Out London. Time Out. Retrieved 3 October 2013.
^ a b c Hanly, Catherine (2 December 2020). ""Gordon Ramsay launches Street Burger in St Paul's and plots Street Pizza roll out in Southwark and Battersea"". Hot Dinners. Retrieved 12 September 2022.
^ Stapleton, Susan (21 December 2012). ""Holy Holidays! 10 Can't-Miss Openings Before 2013"". Eater. Retrieved 1 October 2013.
^ Ehrlich, Richard (2 October 2013). ""Gordon Ramsay loses two Michelin stars – so what should he do?"". The Guardian. Retrieved 3 October 2013.
^""Gordon Ramsay Group quietly opens new concept Street Pizza"". thecaterer.com. 17 April 2018. Retrieved 8 September 2020.
^""York and Albany"". gordonramsayrestaurants.com. Retrieved 8 September 2020.
^ Sorvino, Chloe (26 June 2019). ""Gordon Ramsay Plots 100 U.S. Restaurants With New Private Equity Deal"". Forbes. Retrieved 5 July 2019.
^ Blaskovich, Sarah (9 December 2021). ""TV chef Gordon Ramsay moved restaurant HQ to Dallas-Fort Worth: The company made a big leap, from Los Angeles to Las Colinas"". The Dallas Morning News. Retrieved 18 June 2022.
^""Coronavirus: Gordon Ramsay under fire after laying off 500 staff"". The Herald. 25 March 2020. Retrieved 26 March 2020.
^""#35 Gordon Ramsay"". www.forbes.com. 10 July 2019. Retrieved 26 March 2020.
^ Saunders, Emmeline; Rodger, James (25 March 2020). ""Gordon Ramsay 'brutally' lays off 500 restaurant workers amid coronavirus crisis"". birminghammail.co.uk. Retrieved 26 March 2020.
^ Storey, Katie (25 March 2020). ""Gordon Ramsay breaks silence to promote YouTube series after laying off 500 staff amid coronavirus crisis"". metro.co.uk. Retrieved 26 March 2020.
^""David Beckham and Gordon Ramsay are helping open a London-themed resort in China complete with a Big Ben replica"". insider.com. 18 November 2019. Retrieved 11 September 2020.
^""All about The Londoner Macao"". businesstraveller.com. 9 May 2019. Retrieved 11 September 2020.
^""The Londoner first phase opens"". Macau Business. 8 February 2021. Retrieved 12 September 2022.
^""Gordon Ramsay launches his own brand of California wines"". thedrinksbusiness.com. 11 March 2021. Retrieved 8 November 2021.
^""Celebrity chef and restaurateur Gordon Ramsay is set to open his cookery school in Woking next week"". thestaffcanteen.com. Retrieved 8 November 2021.
^""Faking It: Burger Flipper To Chef Episode Summary on"". Tv.com. Archived from the original on 7 February 2009. Retrieved 1 August 2010.
^""Classic TV & Movie Hits – Faking It"". Classictvhits.com. 18 September 2000. Retrieved 1 August 2010.
^""Chef Ramsay in new Channel 4 deal"". BBC News. 5 July 2019.
^ Weinstein, Shelli (23 June 2014). ""Gordon Ramsay to End 'Kitchen Nightmares' Series in U.S. and U.K."" Variety. Retrieved 24 June 2014.
^""Watch Full Episodes – Gordon Ramsay's 24 Hours to Hell and Back on FOX"". Watch Gordon Ramsay's 24 Hours to Hell and Back on FOX.
^ Malone, Michael (22 March 2017). ""'F Word With Gordon Ramsay' Debuts on Fox May 31"". Broadcasting Cable. Retrieved 22 March 2017.
^""The Biggest Challenge Ever!"". Army.mil. Retrieved 5 July 2019.
^""Channel 4 re-signs Gordon Ramsay in exclusive 4-year deal"". channel4sales.com. Archived from the original on 28 September 2007. Retrieved 6 February 2007.
^""[Weekly Viewing Summary (scroll to w.e 13 May 2007 – 08/07/07)]."" BARB. Retrieved 29 August 2007.
^""Tasty offer from TV chef to convict"". WACS2000. Archived from the original on 30 September 2006. Retrieved 3 January 2007.
^""Masterchef USA Teaser"". TV Tonight.com. 21 June 2010. Retrieved 21 June 2010.
^""Fox Schedules Gordon Ramsay's 'Hotel Hell,' More Midseason Dates"", 10 February 2012. The Hollywood Reporter (17 November 2011). Retrieved 27 June 2012.
^ Entertainment Weekly, via CNN: ""Gordon Ramsay scores new Fox reality show: 'Hotel Hell'"", 21 September 2011. Cnn.com (21 September 2011). Retrieved 27 June 2012.
^""The Finder"" Moves To Fridays On 6 April, 'Hotel Hell' Premiere Pushed To Summer – Ratings | TVbytheNumbers. Tvbythenumbers.zap2it.com (2 March 2012). Retrieved 27 June 2012.
^ Premiere Dates Announced for 'So You Think You Can Dance', 'Hell's Kitchen', 'MasterChef' and 'Hotel Hell' – Ratings | TVbytheNumbers. Tvbythenumbers.zap2it.com (28 March 2012). Retrieved 27 June 2012.
^ Deadline.com: ""Gordon Ramsay's Fox Series 'Hotel Hell' To Premiere In August"", 11 June 2012.
^""Taking on the super-chefs"". CNN International. Retrieved 12 February 2007.
^""Top Gear Celebrity Laps"". Top Gear official website. Archived from the original on 14 February 2012. Retrieved 17 November 2006.
^""Blood service facing crisis due to shortage of donors"". Northern Echo. Retrieved 29 June 2019.
^""Last night's TV: Extras"". The Guardian. Retrieved 31 July 2019.
^""Housemates to do 'Ramsay Cookalong Live'"". Digital Spy. Retrieved 5 July 2019.
^""Gordon Ramsay Pasta-versy Adds Spice to 'American Idol'"". Fox News. Retrieved 5 July 2018.
^""Beer goggles? Gordon Ramsay under fire over Korean TV advert"". The Guardian. 20 November 2017. Retrieved 10 June 2022.
^ Hmmert, Kylie (24 April 2018). ""Big Hero 6: The Series Launching June 9 on Disney Channel!"". Comingsoon.net. Retrieved 24 April 2018.
^ Shields, Bob (9 May 2000). ""Chef Ramsay Wins His £1m Court Battle"". Daily Record. Archived from the original on 11 October 2013. Retrieved 9 October 2012. (subscription required)
^ a b""Chef Ramsay wins £75,000 damages"". BBC News. 20 June 2006. Retrieved 20 July 2006.
^ Pilkington, Ed (20 June 2007). ""Ramsay accused of dirty tricks on US TV show"". The Guardian. UK. Retrieved 20 June 2007.
^ Cornell, Kati (10 August 2007). ""TV Chef Out of Frying Pan"". New York Post. Archived from the original on 29 September 2007. Retrieved 14 August 2007.
^ Canadian Press, via CTV: ""Ramsay cooks up defamation suit against Montreal eatery"", 21 March 2012. Ctv.ca (21 March 2012). Retrieved 27 June 2012.
^""Celebrity chef Gordon Ramsay sues Montreal eatery for $2.72 million"". The Washington Post. 21 March 2012. Archived from the original on 24 March 2012.
^""Laurier BBQ to shut down again"". CTV Montreal News. 16 April 2013. Retrieved 9 September 2013.
^""Ramsay faces £1m legal bill after York & Albany battle"". thecaterer.com. 20 January 2015. Retrieved 11 February 2015.
^ Dingo149 (2 November 2012), Marco Pierre White and apprentice Gordon Ramsay, archived from the original on 21 December 2021, retrieved 7 December 2017
^ godwratherror (6 June 2012), Michelin Stars The Madness of Perfection, archived from the original on 21 December 2021, retrieved 7 December 2017
^ Bone, James (10 August 2005). ""Ramsay swears by good service"". The Times. UK. Retrieved 1 August 2006.
^ Lessware, Jonathan (18 October 2004). ""Ramsay in hot water after scuffle on the set of US show"". The Scotsman. Edinburgh, UK. Archived from the original on 29 June 2011.
^""Gordon Ramsay Interview"". femalefirst.co.uk. Archived from the original on 26 December 2005. Retrieved 1 August 2006. 85 per cent of his staff from 1993 working with him in some capacity
^ Ross, Peter (29 October 2006). ""Ask me to kill a turkey or rip a pigeon's guts out and I'm fine"". Sunday Herald. Archived from the original on 4 October 2007. Retrieved 13 May 2007.
^""Gordon Ramsay"". About – Gourmet Food. Retrieved 1 August 2006.
^ Ruhlman, Michael (6 September 2006). ""Gordon Ramsay Takes Manhattan, Tiptoeing, He Says"". The New York Times. Retrieved 12 October 2007.
^ Lorenz, Mary. ""TV's Worst Bosses"". MSN. Archived from the original on 8 July 2013. Retrieved 4 September 2007.
^""Jean-Baptiste Requien at The London Bar"". GordonRamsay.com. Archived from the original on 20 February 2009. Retrieved 13 August 2013.
^""NY Post Interview with Jean-Baptiste Requien"". Archived from the original on 11 January 2009.
^""Gordon Ramsay – Talks about the other F-words: Food, France, Football, and Family, by Matt DeLucia"". nyrestaurantinsider.com. Retrieved 8 July 2015.
^""Gordon Ramsay unveils new female head chef at Royal Hospital Road"". Caterersearch.com. 28 November 2007. Retrieved 28 November 2007.
^""Delia Smith slams Gordon Ramsay"". Marie Claire. 4 March 2008. Retrieved 26 March 2008.
^""Parliament's scrutiny of Gordon Ramsay's Kitchen Nightmares' swearing"". Herald Sun. Australia. 20 March 2008. Retrieved 26 March 2008.
^""Yahoo 7, Ramsay: I didn't call Tracy a lesbian"". Au.news.yahoo.com. 9 June 2009. Archived from the original on 30 September 2011. Retrieved 16 May 2011.
^ Tracy Grimshaw calls Gordon Ramsay an arrogant narcissist Archived 11 June 2009 at the Wayback Machine NEWS.com.au. 8 June 2009
^""Petulant 'teen' Ramsay eats humble pie"". Brisbane Times. 11 June 2008. Retrieved 11 June 2008.
^""Ramsay sorry over Grimshaw insult"". BBC News. 10 June 2008. Retrieved 10 June 2008.
^ Bretts, Bruce; Roush, Matt; (25 March 2013). ""Baddies to the Bone: The 60 nastiest villains of all time."" TV Guide. pp. 14–15.
^ Arnowitz, Leora. ""Gordon Ramsay gets sensitive on 'MasterChef Junior'"". Fox News. Archived from the original on 11 July 2015. Retrieved 8 July 2015.
^ Nikkhah, Roya (14 May 2005). ""Ramsay's pizza joke outrages vegetarians"". The Daily Telegraph. ISSN 0307-1235. Archived from the original on 10 January 2022. Retrieved 11 August 2020.
^""Barbara Ellen: Pity the vegetarian"". The Guardian. 22 May 2005. Retrieved 11 August 2020.
^""Gordon Ramsay's Shocking Recipe for Raising Kids"". Mirror. Mirror. 24 April 2007. Retrieved 11 August 2020.
^ Stewart, Kirsty (23 February 2016). ""Row erupts as Ramsay claims he's allergic to vegans"". Deadline News. Retrieved 11 August 2020.
^ The F Word, Series 2, Episode 6 2006.07.26
^""London's Most Indulgent Veganuary Menus"". www.theresident.co.uk. Retrieved 11 August 2020.
^""Hotheaded chef Gordon Ramsay's new vegan roast is under fire"". Stuff. 14 March 2019. Retrieved 11 August 2020.
^ Antonia DiBianchi, ""Gordon Ramsay 'Finally Admits' He 'Loves Vegan Food' During MasterChef's First Vegan Challenge,"" People.com 12 July 2022.
^ Froelich, Paula; Hoffmann, Bill; Steindler, Corynne (27 January 2009). ""Mario to Gordon: Stay Away!"". New York Post. Archived from the original on 5 September 2009. Retrieved 1 August 2010.
^ Gostin, Nicki (7 April 2010). ""Mario Batali Goes Back to Basics"". Slashfood.com. Archived from the original on 17 October 2013. Retrieved 9 February 2016.
^""Gordon Ramsay's Workout Routine Will Leave You Feeling Winded"". Delish. 22 June 2016. Retrieved 6 December 2017.
^ Simple Everyday Things GORDON RAMSAY Enjoys, 3 July 2017, archived from the original on 21 December 2021, retrieved 6 December 2017
^""20Q: Gordon Ramsay | Playboy"". 6 October 2017. Archived from the original on 6 October 2017. Retrieved 4 June 2021.
^""The Joe Wicks Podcast: Gordon Ramsay"". BBC. 13 July 2020. Retrieved 15 February 2022.
^""Tana Ramsay interview"". The Herald. Glasgow. 13 December 2008. Archived from the original on 4 August 2016. Retrieved 13 June 2016.
^""Gordon Ramsay to open new restaurant in Battersea"". Newsquest. Retrieved 11 December 2013.
^ Russell, Rachel (4 April 2019). ""Gordon Ramsay baby: How old is Tana Ramsay who has just given birth to fifth baby?"". Daily Express. Retrieved 5 April 2019.
^""Gordon Ramsay's father-in-law jailed for hacking celebrity chef's computer"". SKY News. Retrieved 7 December 2017.
^ Cooke, Rachel (8 June 2003). ""How does our Gordon grow?"". The Guardian. London. Retrieved 1 August 2006.
^""Inside Gordon Ramsay's three lavish Cornwall homes worth £11m"". cornwalllive.com. 10 April 2020. Retrieved 11 September 2020.
^""Gordon Ramsay lists his lavish Cornwall holiday home for £2.75million"". hellomagazine.com. 17 August 2020. Retrieved 11 September 2020.
^""ECR - Collection - Gordon Ramsay´s Collection"". ECR - Collection - Gordon Ramsay´s Collection. Retrieved 30 July 2022.
^""ECR - Porsche 918 details"". ECR - Porsche 918 details. Retrieved 30 July 2022.
^ Is Gordon Ramsay The Next Lewis Hamilton?, retrieved 30 July 2022
^""London Marathon 2009: Gordon Ramsay and Katie Price to battle professionals in capital street race"". thelondonpapaer. 24 April 2009. Archived from the original on 27 April 2009. Retrieved 17 May 2009.
^""Scottish Bifina Bifida Association official website"". Ssba.org.uk. Retrieved 16 May 2011.
^""Spice Up Your Life in 2005 – Media Releases"". Vso.org.uk. Archived from the original on 18 June 2010. Retrieved 16 May 2011.
^ Family Marathon Archived 17 October 2006 at the Wayback Machine. Florahearts.co.uk. Retrieved 27 June 2012.
^""Women's Aid – Press – Celebrity Spokespeople"". Womensaid.org.uk. Archived from the original on 17 July 2011. Retrieved 16 May 2011.
^ a b""England Beaten at Soccer Aid"". MTV. Retrieved 13 May 2014
^""Air Ambulance welcomes ambassador Ramsay"". businesscornwall.co.uk. 28 August 2020. Retrieved 10 September 2020.
^""I thought I would die: Gordon Ramsay"". Nine MSN. Archived from the original on 23 January 2009. Retrieved 16 May 2011.
^ Brown, Craig (18 April 2009). ""Ramsay's new F-word: frozen ready meals served up at celebrity prices"". The Scotsman. Edinburgh: Press Association/TV.com. Retrieved 1 August 2010.
^""Gordon Ramsay defends prepared food"". TV.com. 19 April 2009. Archived from the original on 13 October 2010. Retrieved 1 August 2010.
^ Cavendish, Lucy (5 February 2010). ""Gordon Ramsay's escape to India – with a TV crew"". The Times. UK. Retrieved 15 January 2010.
^""Gordom Ramsay says he loves Cornwall but 'can't stand' the Cornish"". Independent.co.uk. 25 March 2022.
^""Gordon Ramsay reignites feud after saying he 'cant stand' the Cornish"". LBC. 12 March 2022. Retrieved 2 September 2022.
^""Gordon Ramsey – One Direction's Louis Tomlinson and 26 other celebrities who could have been sport stars"". The Telegraph. Retrieved 17 December 2019.
^""Gordon Ramsay on Rangers"". The Guardian. London. 5 May 2002. Retrieved 9 August 2010.
^ Irvine, Chris; Edwards, Richard (2 March 2009). ""Gordon Ramsay admits claims about his Rangers career may be inaccurate"". The Telegraph. London. Archived from the original on 5 March 2009. Retrieved 9 November 2010.
^""The man – Timeline"". Gordon Ramsay. 19 January 2001. Archived from the original on 2 March 2011. Retrieved 5 March 2011.
^ Irvine, Chris; Edwards, Richard (2 March 2009). ""Gordon Ramsay admits claims about his Rangers career may be inaccurate"". The Daily Telegraph. London. Archived from the original on 10 January 2022.
^""Season 4 Episode 12 – Gordon Ramsay's F Word"". BBC America. 6 April 2009. Archived from the original on 3 September 2009. Retrieved 1 August 2010.
^""Gordon Ramsay serves up his support for Rangers supporters group"". heraldscotland.com. The Herald (Scotland). 15 February 2015. Retrieved 16 July 2018.
^""Top 10 Celebrity Chelsea Fans"". Bleacher Report. Retrieved 25 June 2019.
^ Please Take Care of My Refrigerator. Episode 159 (in Korean and English). 11 December 2017. JTBC.
^""Top Gear"". genome.ch.bbc.co.uk. Retrieved 27 September 2020.
^""Hell's Kitchen Season 1 Where Are They Now?"". realitytvrevisited.com. Retrieved 26 September 2020.
^""England stars in Soccer Aid win"". news.bbc.co.uk. 27 May 2006. Retrieved 28 September 2020.
^""Stars to raise cash at Soccer Aid"". news.bbc.co.uk. 5 September 2005. Retrieved 28 September 2020.
^""Soccer Aid 2010"". bradleywalsh.co.uk. Retrieved 28 September 2020.
^""Gordon Ramsay released from hospital with 'sore back' after Soccer Aid tackle"". itv.com. 28 May 2012. Retrieved 28 September 2020.
^""Stars of Soccer Aid for Unicef Welcomed to 10 Downing Street for Reception with Prime Minister Theresa May"". unicef.org.uk. Retrieved 28 September 2020.
^""The Extra Special Series Finale"". imdb.com. 16 December 2007. Retrieved 26 September 2020.
^""Kitchen Nightmares Open or Closed"". realitytvrevisited.com. Retrieved 26 September 2020.
^""Gordon Ramsay: Cookalong Live"". thetvdb.com. Retrieved 29 September 2020.
^""Chef Gordon Ramsay turns on the charm"". startribune.com. 15 December 2009. Retrieved 29 September 2020.
^""Gordon's Great Escape"". imdb.com. Retrieved 27 September 2020.
^""MasterChef US Season 1 Contestants Where Are They Now?"". realitytvrevisited.com. Retrieved 26 September 2020.
^""Gordon Ramsay visits 'The Simpsons'"". digitalspy.com. 11 November 2011. Retrieved 13 November 2011.
^""Gordon Behind Bars"". imdb.com. Retrieved 29 September 2020.
^""Hotel Hell"". imdb.com. 13 August 2012. Retrieved 27 September 2020.
^""Gordon's Ultimate Home Cooking"". lifestylefood.com. Retrieved 27 September 2020.
^""MasterChef Junior First Look: Winning Won't Be Child's Play on Gordon Ramsay's New Series—See the Pic!"". eonline.com. 12 August 2013. Retrieved 27 September 2020.
^""Ant And Dec Feel The Wrath Of Gordon Ramsay In 'Saturday Night Takeaway' Prank"". huffingtonpost.co.uk. 25 February 2014. Retrieved 27 September 2020.
^""""MasterChef"" 19.10.2014. See photos from Gordon Ramsey's visit!"". telemagazyn.pl. 19 October 2014. Retrieved 27 September 2020.
^""Matilda and the Ramsay Bunch – CBBC"". BBC. Retrieved 7 December 2017.
^""The F Word (US)"". epguides.com. Retrieved 26 September 2020.
^""The Nightly Show"". imdb.com. Retrieved 27 September 2020.
^""Culinary Genius"". premieredate.news. Retrieved 27 September 2020.
^ Welch, Steve (14 February 2017), Operation: Bobcat, New Girl, retrieved 13 February 2022
^""Gordon Ramsay on Cocaine is praised by viewers as an eye-opening documentary with a misleading title"". digitalspy.com. 19 October 2017. Retrieved 27 September 2020.
^""Billy Beagle's Tip-Top Garage/Diner Dog Rescue"". imdb.com. Retrieved 5 September 2020.
^""""Please Take Care of My Refrigerator"" Achieves Its Highest Ratings With The Help Of Gordon Ramsay"". jazminemedia.com. 12 December 2017. Retrieved 27 September 2020.
^""Gordon Ramsay Renovates Home of ""Hell's Kitchen"" Winner Christina Wilson"". Fgordonramsayrestaurants.com. Retrieved 8 September 2020.
^""24 Hours To Hell & Back"". Fox.com. Fox Broadcasting Company. Retrieved 29 March 2018.
^""Exclusive: Watch Gordon Ramsay's Cameo in the 'Rocky and Bullwinkle' Reboot"". foodandwine.com. 8 May 2018. Retrieved 26 September 2020.
^""Food Fight"". 10 June 2018. Retrieved 8 October 2022 – via IMDb.
^""Gordon, Gino and Fred: Road Trip airs on ITV this October"". gordonramsayrestaurants.com. Retrieved 27 September 2020.
^""Gordon, Gino and Fred: American Road Trip: what time the new series starts on ITV tonight, and where the trio are visiting"". inews.co.uk. 2 April 2020. Retrieved 27 September 2020.
^""Gordon Ramsay: Uncharted Premieres May 31st on National Geographic & Disney+ the Next Day"". studioramsay.com. Retrieved 16 March 2021.
^ Kennedy, Alicia. ""Perspective | Gordon Ramsay's new Nat Geo show is a colonialist mess"" – via www.washingtonpost.com.
^""Gordon Ramsay: Uncharted"". nationalgeographic.com. Retrieved 26 September 2020.
^""Gordon, Gino & Fred: Christmas Road Trip Three Unwise Men"". itv.com. Retrieved 9 September 2020.
^""Masterchef Australia Season 12: One week in, here's what we think about Back to Win"". indianexpress.com. 23 April 2020. Retrieved 28 September 2020.
^""Gordon, Gino and Fred: Desperately Seeking Santa"". entertainmentdaily.co.uk. 11 November 2020. Retrieved 24 November 2020.
^""Gordon, Gino and Fred: Desperately Seeking Santa"". itv.com. Archived from the original on 3 December 2020. Retrieved 30 November 2020.
^""Bank Balance"". bbc.co.uk. Retrieved 12 February 2021.
^""Gordon Ramsay's Bank Balance for Red Nose Day"". bbc.co.uk. Retrieved 10 March 2021.
^""Gordon, Gino & Fred Go Greek"". itvmedia.co.uk. Retrieved 21 August 2021.
^""Fox Releases Teaser For Gordon Ramsay Cooking Competition 'Next Level Chef' (VIDEO)"". tvinsider.com. Retrieved 8 November 2021.
^""Two brand new entertainment programmes coming to the BBC fronted by Gordon Ramsay and Oti Mabuse"". bbc.co.uk. Retrieved 6 June 2021.
^""Gordon Ramsay to host new series Future Food Stars 2022: Here's everything we know so far"". squaremeal.co.uk. Retrieved 2 February 2022.
^""'Gordon Ramsay: Uncharted' Spinoff Set At Nat Geo, Paired With Big Moe Cason Series For All-Culinary Night"". deadline.com. July 2022. Retrieved 2 July 2022.
^""Celebrity Gogglebox 2022 line-up: Meet the famous telly watchers"". radiotimes.com. Retrieved 28 October 2022.
^""Next Level Chef"". itv.com/presscentre. Retrieved 22 December 2022.
^ Ramsay in 10: Delicious Recipes Made in a Flash. ASIN 1529364388.
Further reading
Millard, Rosie (30 September 2007). ""Rosie Millard meets Gordon Ramsay"". The Sunday Times. UK. Retrieved 2 October 2007.
External links
v
t
e
English cuisine
Roman times
Dishes
Sausages
Middle Ages
to 15th century
Exemplars
Utilis Coquinario (c. 1300)
The Forme of Cury (c. 1390)
Dishes
Apple pie
Bacon
Banbury cake
Cheesecake
Custard
Game pie
Gingerbread
Kippers
Mince pie
Mortis
Pasty
Pease pudding
Pie
Pottage
16th century
Exemplars
Richard Pynson (The Boke of Cokery, 1500)
Thomas Dawson (The Good Huswifes Jewell, 1585)
Dishes
Black pudding
Fruit fool
Pancake
Scones
Syllabub
Trifle (without jelly)
17th century
Exemplars
Elinor Fettiplace (Receipt Book, 1604)
Gervase Markham (The English Huswife, 1615)
Robert May (The Accomplisht Cook, 1660)
Hannah Woolley (The Queen-like Closet or Rich Cabinet 1670)
Kenelm Digby (The Closet Opened 1699)
Dishes
Battalia pie
Currant bun
Queen of Puddings
Sponge cake
Sussex pond pudding
Sweet and sour
Tea
18th century
19th century","
Gordon James RamsayOBE (/ˈræmziː/; born 8 November 1966) is a British chef, restaurateur, television personality and writer. His restaurant group, Gordon Ramsay Restaurants, was founded in 1997 and has been awarded 17 Michelin stars overall; it currently holds a total of seven.[1][2][3][4] His signature restaurant, Restaurant Gordon Ramsay in Chelsea, London, has held three Michelin stars since 2001.[5] After rising to fame on the British television miniseries Boiling Point in 1999, Ramsay became one of the best-known and most influential chefs in the world.[6][7]
Ramsay was appointed an OBE by Queen Elizabeth II in the 2006 New Year Honours list for services to the hospitality industry. He was named the top chef in the UK at the 2000 Catey Awards, and in July 2006 he won the Catey for Independent Restaurateur of the Year, becoming only the third person to have won three Catey Awards. In 2020, Forbes listed his earnings at US $70 million for the previous 12 months and ranked him at No. 19 on its list of the highest-earning celebrities.[8]
Early life
Gordon James Ramsay was born in the Scottish town of Johnstone on 8 November 1966,[9][10] the son of Helen (née Cosgrove), a nurse,[11][12] and Gordon James Sr., who worked as a swimming pool manager, welder, and shopkeeper.[11] He has an older sister, a younger brother,[13] and a younger sister. When he was nine years old, he moved with his family to England and grew up in the Bishopton area of Stratford-upon-Avon.[10] He has described his early life as ""hopelessly itinerant"" and said his family moved constantly owing to the aspirations and failures of his father, who was an occasionally violent alcoholic; Ramsay described him as a ""hard-drinking womaniser"".[11] In his autobiography, he revealed that his father abused and neglected the children.[12][14] He worked as a pot washer in a local Indian restaurant where his sister was a waitress.[15] He had hoped to become a footballer and was first chosen to play under-14 football at the age of 12, but his early footballing career was marked by injuries; after a serious knee injury, he was forced to give it up.[12] At the age of 16, he moved out of the family home and into an apartment in Banbury.[16]
Early cooking career
Ramsay's interest in cooking began in his teenage years; rather than be known as ""the football player with the gammy knee"",[12] he decided to pay more serious attention to his culinary education at age 19. Ramsay enrolled at North Oxfordshire Technical College, sponsored by the Rotarians, to study hotel management. He describes his decision to enter catering college as ""a complete accident"".[17]
In the mid-1980s, he worked as a commis chef at the Wroxton House Hotel. He ran the kitchen and 60-seat dining room at the Wickham Arms, until his sexual relationship with the owner's wife made the situation difficult.[18] Ramsay then moved to London, where he worked in a series of restaurants until being inspired to work for Marco Pierre White at Harveys.[12]
After working at Harveys for two years and ten months, Ramsay, tired of ""the rages and the bullying and violence"", decided that the way to further advance his career was to study French cuisine. White discouraged Ramsay from taking a job in Paris, instead encouraging him to work for Albert Roux at Le Gavroche in Mayfair. Ramsay decided to take his advice, and there, Ramsay met Jean-Claude Breton, who would later become his maître d'hôtel at Restaurant Gordon Ramsay. After Ramsay worked at Le Gavroche for a year, Albert Roux invited him to work with him at Hotel Diva, a ski resort in the French Alps, as his number two. From there, a 23-year-old Ramsay moved to Paris to work with Guy Savoy and Joël Robuchon, both Michelin-starred chefs. In Master Chef series 3 episode 18, Gordon Ramsay stated that Guy Savoy was his mentor. He continued his training in France for three years, before giving in to the physical and mental stress of the kitchens and taking a year to work as a personal chef on the private yachtIdlewild, based in Bermuda.[12] The role on the boat saw him travel to Sicily and Sardinia, Italy, and learn about Italian cuisine.[19]
Head chef
Ramsay cooking in 2006
Upon his return to London in 1993, Ramsay was offered the position of head chef, under chef-patron Pierre Koffmann, at the three-Michelin-starred La Tante Claire in Chelsea. Shortly thereafter, Marco Pierre White reentered his life, offering to set him up with a head chef position and 10% share in the Rossmore, owned by White's business partners. The restaurant was renamed Aubergine and went on to win its first Michelin star fourteen months later. In 1997, Aubergine won its second Michelin star. Despite the restaurant's success, a dispute with Ramsay's business owners, who wanted to turn Aubergine into a chain, and Ramsay's dream of running his own restaurant led to his leaving the partnership in July 1998.[20][21] He has described the decision to set out on his own as ""the most important day of my entire cooking career; the most important decision of my life"".[22]
In 1998, Ramsay opened his own restaurant in Chelsea, Restaurant Gordon Ramsay, with the help of his father-in-law, Chris Hutcheson, and his former colleagues at Aubergine.[23] The restaurant gained its third Michelin star in 2001, making Ramsay the first Scot to achieve that feat.[24] In 2011, The Good Food Guide listed Restaurant Gordon Ramsay as the second best in the UK, only bettered by The Fat Duck in Bray, Berkshire.[25]
After establishing his first restaurant, Ramsay's empire expanded rapidly. He next opened Pétrus, then Amaryllis in Glasgow (which he was later forced to close), and later Gordon Ramsay at Claridge's. He hired his friend and maître d'hôtelJean-Philippe Susilovic, who works at Pétrus and also appears on Ramsay's US television programme Hell's Kitchen. Restaurants at the Dubai Creek and Connaught hotels followed, the latter branded with his protegee Angela Hartnett's name. Ramsay has opened restaurants outside the UK, beginning with Verre in Dubai. Two restaurants, Gordon Ramsay at Conrad Tokyo and Cerise by Gordon Ramsay, both opened in Tokyo in 2005. In November 2006, Gordon Ramsay at the London opened in New York City,[26] winning top newcomer in the city's coveted Zagat guide, despite mixed reviews from professional critics.[27]
In 2007, Ramsay opened his first restaurant in Ireland, Gordon Ramsay at Powerscourt, at the Ritz-Carlton Hotel in Powerscourt, County Wicklow.[28] This restaurant closed in 2013. In May 2008, he opened his first restaurant in the Western US, in The London West Hollywood Hotel (formerly the Bel-Age Hotel) on the Sunset Strip in Los Angeles. The contract expired in 2015, closing the restaurant.[29]
On 9 August 2011, Ramsay opened his first Canadian restaurant, Laurier Gordon Ramsay (at the former Rotisserie Laurier BBQ) in Montreal.[30] In February 2012, Danny Lavy, the owner of the restaurant, announced the restaurant was disassociating itself from Ramsay, citing a lack of involvement and understanding on Ramsay's part.[31] The restaurant closed in 2013.[32]
Awards
Restaurant Gordon Ramsay, located at Royal Hospital Road, London, was voted Top Restaurant in the UK in the London Zagat Survey in 2001 and was awarded its third Michelin star.[33]
In July 2006, Ramsay won the Catey award for ""Independent Restaurateur of the Year"", becoming only the third person to have won three Catey awards. Ramsay's two previous Catey awards were in 1995 (Newcomer of the Year) and 2000 (Chef of the Year). The other two triple-winners are Michel Roux and Jacquie Pern.[35] In September 2006, he was named as the most influential person in the UK hospitality industry in the annual Caterersearch 100 list, published by Caterer and Hotelkeeper magazine. He overtook Jamie Oliver, who had been top of the list in 2005.[36] Also in 2006, Ramsay was nominated as a candidate for Rector of the University of St Andrews, but lost at the polls to Simon Pepper.[37]
Ramsay's flagship restaurant, Restaurant Gordon Ramsay, was voted London's top restaurant in Harden's for eight years, but in 2008 was placed below Pétrus, a restaurant run by former protégé Marcus Wareing.[38] In January 2013, Ramsay was inducted into the Culinary Hall of Fame.[39]
On 14 June 2017, Ramsay set a new Guinness World Record for the 'Fastest time to fillet a 10 lb fish', achieving the record in 1 minute and 5 seconds.[40] On 16 August 2017, Ramsay set a 'Guinness World Record for the Longest Pasta Sheet Rolled in 60 Seconds', which measured 1.45 metres.[41] In June 2022, he was recognised by the International Hospitality Institute as one of the 100 Most Powerful People in Global Hospitality.[42][43]
Gordon Ramsay Holdings
All of Ramsay's business interests (restaurants, media, consultancy) are held in the company Gordon Ramsay Holdings Limited, which was run in partnership with his father-in-law, Chris Hutcheson, and incorporated on 29 October 1997.[44] Ramsay owns a 69% stake, valued at £67 million in 2007.[45] Whereas previous ventures acted as a combined consultant/brand, in November 2006 Ramsay announced plans to create three restaurants in the United States. These opened in 2006/2007 at the London Hotel in Manhattan, in October 2006,[26] the Cielo in Boca Raton, Florida, and at the London Hotel in West Hollywood, California. Ramsay acts as a consultant to numerous catering organisations. In 2005 he was recruited by Singapore Airlines as one of its ""International Culinary Panel"" consultants.[46]
In late 2006, Gordon Ramsay Holdings purchased three London pubs, which were converted into gastropubs. These are: The Narrow in Limehouse, which opened in March 2007, the Devonshire in Chiswick, which opened in October 2007 and The Warrington in Maida Vale, which opened in February 2008. Both The Devonshire and The Warrington were sold in 2011.[47]
In May 2008, it was confirmed that Ramsay's protege of 15 years, Marcus Wareing, was going solo, having opened and operated Pétrus at The Berkeley Hotel on behalf of Gordon Ramsay Holdings since 2003.[48] With the name Pétrus owned by Gordon Ramsay Holdings, industry sources suggested it was likely to transfer to another restaurant in the group with the former La Noisette site identified as the most likely.[49] In April 2010, Jason Atherton, executive chef of Maze restaurants worldwide, resigned to open his own venue in Mayfair.[50]
On 19 October 2010, the company Gordon Ramsay Holdings Limited announced that Chris Hutcheson had left his position as CEO. Shortly afterwards, Ramsay released a letter to the press describing how he had unravelled the ""manipulative"" Hutcheson's ""complex life"" after having had him followed by a private detective. His father-in-law's ""away days,"" wrote Ramsay, ""were rarely what I thought they were."" Company accounts show Hutcheson borrowed up to £1.5 million from Gordon Ramsay Holdings, though Hutcheson says he reported the borrowings to the company and paid the money back. Hutcheson said he had been ""vaporised"" and subjected to a ""public hanging"" by Ramsay, whom he described as a friendless egotist.[51] In April 2017, Hutcheson pleaded guilty to a charge of conspiracy to hack into the computers of Gordon Ramsay Holdings Limited.[52]
In October 2012, Ramsay opened The Fat Cow in Los Angeles at The Grove, a shopping area that is also popular with tourists.[53] Ramsay explained his intention for the Fat Cow in a press release to signify the opening of the venue: ""The concept for The Fat Cow came from my desire to have a neighbourhood restaurant that you could go to all the time to just relax and enjoy a terrific meal.""[54]The Fat Cow closed in 2014 amid legal issues.[55]
In partnership with footballer David Beckham, Ramsay opened the Union Street Café in the Southwark district of London, UK in September 2013. The Italian cuisine of the Union Street Café, with a menu that revolved on a daily basis, was overseen by Chef Davide Degiovanni.[56][57] The Union Street Café's location in Southwark was taken over in 2020-21 by two other Gordon Ramsay restaurants: Street Pizza, and Bread Street Kitchen & Bar.[57]
December 2012 saw the Las Vegas opening of Gordon Ramsay Burger (originally spelled BurGR, it was rebranded in 2017).[58] Other locations of the gourmet hamburger dining establishment would open up later[when?] in Chicago, Boston, Seoul, and at Harrods Department Store in London.[citation needed]
In October 2013, the Gordon Ramsay at The London restaurant in New York lost its two Michelin stars owing to issues encountered by the Michelin reviewers. The guide's director Michael Ellis stated that he was served ""some very erratic meals"" and also experienced ""issues with consistency."" The loss followed the closure of another of Ramsay's restaurants, Gordon Ramsay at Claridge's, in June 2013.[59]
In January 2018, Ramsay opened his first location of Gordon Ramsay Hell's Kitchen restaurants, based on the television show. After that site opened on the Las Vegas Strip, six other locations have either been opened or announced, with one in Dubai and the others in the United States.[citation needed]
17 April 2018, saw the opening of the Ramsay's first Street Pizza, situated in the downstairs area of his One New ChangeBread Street Kitchen offering ""bottomless"" pizza.[60] The second ""Street Pizza"" was opened at the chef's York and Albany restaurant, with further locations opening elsewhere later on in London, Dubai, and the USA.[61]
On 26 June 2019, Chloe Sorvino from Forbes magazine reported that Ramsay had struck a $100 million deal with Lion Capital, a private equity firm headquartered in London. Together they formed a subsidiary of the Gordon Ramsay Restaurant group, with Ramsay and Lion each taking 50% ownership, naming it Gordon Ramsay North America (GRNA), and originally intended to open 100 restaurants in the USA by 2024.[62] Those plans were slowed down by the COVID-19 pandemic: in December 2021 GRNA CEO Norman Abdallah stated in a new interview that their updated strategy was to open 75 new company-owned locations across the United States between 2022 and 2026.[63]
On 24 March 2020, Ramsay laid off more than 500 staff in the UK after a number of Ramsay's restaurants had to close temporarily under the coronaviruslockdown.[64] Ramsay, whose personal net income was estimated to be US$63 million in 2019 by Forbes,[65] was criticised for the lay-offs.[66][67]
It was announced in 2019 that Ramsay would open his first restaurant in Macao, Gordon Ramsay Pub & Grill, at the new The Londoner Macao hotel and casino (formerly the Sands Cotai Central).[68][69] As of 2022 the restaurant has not yet opened.[70]
3 December 2020, saw the opening of Ramsay's first Street Burger, in the St. Paul's area of London.[57] Designed to be a more casual experience than the gourmet hamburger dining found at the USA-launched Gordon Ramsay Burgers chain, other Street Burger locations followed in London, Woking, Reading, and in the USA.
In March 2021, Ramsay launched his own brand of California wines; produced in collaboration with Master Sommelier Chris Miller and International Wine Expert Nick Dumergue at Seabold Cellars in Monterey, California.[71]
Ramsay's new cookery school called The Gordon Ramsay Academy opened in Woking, Surrey[72]
Ramsay's first documented role in television was in two fly-on-the-kitchen-wall documentaries: Boiling Point (1999) and Beyond Boiling Point (2000), but he had appeared previously as a judge on a MasterChef-like series for young catering students in 1997, with his then restaurant partner. Ramsay appeared on series three of Faking It in 2001, helping the prospective chef, a burger flipper named Ed Devlin, learn the trade. This episode won the 2001 BAFTA for ""Best Factual TV Moment.""[73][74]
In 2004, Ramsay appeared in two British television series. Ramsay's Kitchen Nightmares aired on Channel 4, and saw the chef troubleshooting failing restaurants over one week. This series ran its fifth series in 2007. Hell's Kitchen, a reality show which aired on ITV1, saw Ramsay attempt to train ten British celebrities to be chefs, as they ran a restaurant on Brick Lane in the East End of London, which opened to the public for the two-week duration of the show. Although he was the creator of Hell's Kitchen, Ramsay only starred in the first series, as he signed a four-year contract with Channel 4, ruling out any possibility of him appearing on future episodes of the ITV-produced show.[75]
In May 2005, the Fox network introduced Ramsay to American audiences in a US version of Hell's Kitchen produced by Granada Entertainment and A. Smith & Co. The show follows a similar premise to the original British series, showcasing Ramsay's perfectionism and infamously short temper. Ramsay had also hosted a US version of Kitchen Nightmares, which premiered on Fox on 19 September 2007. On 23 June 2014, Ramsay announced he was ending the series.[76] In June 2018, Gordon Ramsay's 24 Hours to Hell and Back, a new series with a premise much like Kitchen Nightmares but a shorter timeline, premiered on Fox.[77]
Ramsay has presented five series of a food-based magazine programme titled The F Word; it launched on Channel 4 on 27 October 2005. The show is organised around several key, recurring features, notably a brigade competition, a guest cook competition, a food-related investigative report and a series-long project of raising animals to be served in the finale. The guest cook (usually a celebrity) prepares a dish of their own choosing and places it in competition against a similar dish submitted by Ramsay. The dishes are judged by diners who are unaware of who cooked which dish and, if the guest wins (as they have on numerous occasions), their dish is served at Ramsay's restaurant. The US version premiered on 31 May 2017 on Fox.[78]
In July 2006, Channel 4 announced that it had re-signed Ramsay to an exclusive four-year deal at the network, running until July 2011.[80] The series became one of the highest rated shows aired on Channel 4 each week.[81] During one episode of The F Word, Ramsay cooked in Doncaster Prison in Marshgate for its inmates. The chef was so impressed by the speed at which a prisoner, Kieron Tarff, chopped vegetables that he offered him a job at his restaurant following his release in 2007.[82]
In 2010, Ramsay served as a producer and judge on the US version of MasterChef.[83] (A second season of the show began in June 2011, again starring Ramsay.) On that same show, he was joined by culinary judges Graham Elliot and Joe Bastianich. He starred in a travelogue about his visit to India, Gordon's Great Escape followed by a series set in Asia. He hosted the series Ramsay's Best Restaurant, which was the first UK series by Ramsay's own production company, One Potato Two Potato.
Ramsay joined several other celebrity chefs in the 2010 series, The Big Fish Fight, where he, along with fellow chef Jamie Oliver and a few others, spent time on a trawler boat to raise awareness about the discarding of hundreds of thousands of sea fish.
In March 2012, Fox announced the coming of Ramsay's fourth series for the Fox network, Hotel Hell;[84] the series is similar to Kitchen Nightmares, except that it focuses on struggling hotels, motels and other lodging establishments in the United States.[85] Originally slated for debut 6 April 2012[86] and 4 June 2012,[87] the series debuted 13 August 2012.[88] More recently, he signed a deal with Fox.[citation needed]
In 2006, Ramsay took part in a television series for ITV, following the lead-up to Soccer Aid, a celebrity charity football match, in which he played only the first half, nursing an injury picked up in training. Ramsay captained the Rest of the World XI against an England XI captained by Robbie Williams. His involvement was limited after he received a four-inch cut in his calf.[citation needed]
Ramsay starred in part of a National Blood Service ""Give Blood"" television advertisement in England, in which he said that he would have died from a ruptured spleen had it not have been for another person's blood donation.[91] On 13 October 2006, he was guest host on the first episode of the BBC's comedy panel show Have I Got News for You's 32nd series. On 27 December 2007, Ramsay appeared in the Extras Christmas special.[92]
In January 2008, Ramsay also guest featured on Channel 4's Big Brother: Celebrity Hijack as the Big Brother housemates took part in his Cookalong Live television show. Gordon spoke directly to the Big Brother House via the house plasma screens, regularly checking on the progress of the contestants.[93]
In 2011, during the results show of American Idol, footage of the top 5 contestants taking on a challenge of cooking with Gordon Ramsay was shown. The Top 5 were given 10 minutes to make the best omelettes.[94]
In November 2011, Ramsay made an appearance on The Simpsons episode ""The Food Wife"". In February 2017, Ramsay made a guest appearance on New Girl episode ""Operation: Bobcat"". Ramsay made an appearance on 11 December 2017 broadcast of Please Take Care of My Refrigerator, a South Korean reality television show on JTBC.[citation needed] In November, Ramsay drew criticism for appearing as a brand ambassador for the mass-produced Korean beer Cass; Ramsay defended it as unpretentious and affordable.[95]
Ramsay voices the character Bolton Gramercy in Big Hero 6: The Series. The character, a chef with a fiery temper, is loosely based on him.[96]
Legal proceedings
In 1998, following Ramsay's resignation from the Aubergine, A-Z restaurants sued him for £1 million citing lost revenue and breach of contract, but eventually settled out of court.[97]
In June 2006, Ramsay won a High Court case against the London Evening Standard newspaper, in which Victor Lewis Smith had alleged, after reports from previous owner Sue Ray, that scenes and the general condition of Bonaparte's had been faked for Ramsay's Kitchen Nightmares. Ramsay was awarded £75,000 plus costs.[98] Ramsay said at the time: ""I won't let people write anything they want to about me. We have never done anything in a cynical fake way.""[98]
In June 2007, Ramsay's show was sued by the terminated general manager (Martin Hyde) of the New York restaurant Purnima (Dillon's), who also alleged fakery. Hyde had quit his position at the restaurant during the show, when Ramsay suggested that the owner hire top Indian chef Vikas Khanna as the consultant chef for Purnima. The lawsuit alleged that ""unknown to the viewing audience, some or all of Kitchen Nightmares are fake and the so-called 'problems uncovered and solved' by Ramsay are, for the most part, created by Ramsay and his staff for the purpose of making it appear that Ramsay is improving the restaurant.""[99] In August 2007, the case was dismissed voluntarily and ordered into arbitration as stipulated in their contract.[100]
On 21 March 2012, Ramsay filed a $2.7 million lawsuit against his former partners of his restaurant in Montreal, Quebec, the Laurier Gordon Ramsay (since renamed The Laurier 1936), over lost licensing fees and defamatory statements made against him.[101][102] On 16 April 2013, just over a year later, Laurier 1936 closed.[103]
In January 2014, Ramsay lost a high court case in relation to the York & Albany pub. Ramsay claimed that his father-in-law had misused a ""ghost writing"" machine to make Ramsay a personal guarantor for the £640,000 annual rent of that pub. Ramsay tried to nullify the 25-year lease, signed in 2007. The judge said that Ramsay had known about the guarantee beforehand but that he had total trust in his father-in-law, Christopher Hutcheson, and left the deal to him. The judge dismissed the case and ordered Ramsay to pay all legal costs and outstanding monies, in total more than one million pounds.[104]
Public image and reception
Personality
Ramsay's reputation is built upon his goal of culinary perfection, which is associated with winning three Michelin stars. His mentor, Marco Pierre White, noted that he is highly competitive.[105][106] Since the airing of Boiling Point, which followed Ramsay's quest of earning three Michelin stars, the chef has also become infamous for his fiery temper and use of expletives.[107] Ramsay once famously ejected food critic A. A. Gill, whose dining companion was Joan Collins, from his restaurant, leading Gill to state that ""Ramsay is a wonderful chef, just a really second-rate human being.""[24] Ramsay admitted in his autobiography that he did not mind if Gill insulted his food, but a personal insult he was not going to stand for. Ramsay has also had confrontations with his kitchen staff, including one incident that resulted in the pastry chef calling the police.[108] A 2005 interview reported Ramsay had retained 85% of his staff since 1993.[109] Ramsay attributes his management style to the influence of previous mentors, notably chefs Marco Pierre White and Guy Savoy, and his father-in-law, Chris Hutcheson.[110]
Ramsay's ferocious temper has contributed to his media appeal in both the United Kingdom and the United States, where his programmes are produced.[111][112]MSN Careers featured an article about television's worst bosses, which listed Ramsay as the only non-fictional boss. They cited his frequent loss of his temper and his harsh critiques, notably when he picks on something other than cooking ability, such as calling someone a ""chunky monkey"".[113]
Although Ramsay often mocks the French, one of his most trusted maîtres d'hôtel, Jean-Baptiste Requien (Royal Hospital Road), is French[114][115] and Ramsay also speaks fluent French from his time in Paris.[116]
In November 2007, Ramsay installed 29-year-old Clare Smyth as head chef at his three-Michelin-starred flagship restaurant on Royal Hospital Road.[117] Smyth is the second high-profile appointment of a female chef by Ramsay, after Angela Hartnett. Smyth was the first female three-Michelin-starred; she moved on to start her own restaurant in 2017.
Ramsay has been criticised for his frequent use of strong language on his programmes, first by British celebrity cook Delia Smith,[118] then, in relation to Ramsay's Kitchen Nightmares, by a member of the Federal Parliament of Australia.[119] In his autobiography, Ramsay himself said he was unaware of the extent of his swearing until he watched an episode of Boiling Point. While he stated he did not have a problem with it, ""Mum was appalled"".
On 5 June 2009, Ramsay started trading insults with Australian A Current Affair journalist Tracy Grimshaw. The day after his interview, he was a guest feature at the Melbourne Food and Wine festival. While doing his display, he allegedly insulted Grimshaw and made insinuations about her sexuality. Grimshaw responded the next day, calling Ramsay an ""arrogant, narcissist bully.""[120][121] Ramsay eventually apologised, stating that his behaviour ""was a joke"".[122][123]
TV Guide included him in their 2013 list of The 60 Nastiest Villains of All Time.[124] Despite being known for his ferocious temper, Ramsay has been well-received[by whom?] as the host of MasterChef Junior: in contrast to his interaction with adults, Ramsay was shown to be more patient and sensitive to the children featured on the show.[125]
Food views
Ramsay has previously expressed a dislike for vegetarianism and veganism. In the first episode of the second series of Ramsay's Kitchen Nightmares (2005), he offered pizza to a vegetarian and said it was vegetarian. After he took a bite, Ramsay said that it contained ham, laughing and asked if he wanted more. In 2003, when asked for his most recent lie, he said ""To a table of vegetarians who had artichoke soup. I told them it was made with vegetable stock when it was chicken stock.""[126][127] In a 2007 interview, he joked: ""My biggest nightmare would be if the kids ever came up to me and said 'Dad, I'm a vegetarian.' Then I would sit them on the fence and electrocute them.""[128] In 2016, when asked on Twitter whether he was allergic to anything, he wrote ""Vegans"" and followed up with: ""It's a joke jack it's not vegans! It's vegetarians"".[129]
In 2006, on the second series of The F Word, Ramsay showed a softened stance on vegetarianism after learning about intensive pig farming practices, including castration and tail docking, while letting two young family piglets live in an intensive farm. On the programme, Ramsay commented: ""It's enough to make anyone turn fucking vegetarian, for God's sake. And I've always sort of knocked vegetarians and vegans for missing out on the most amazing flavour you can get from meat. But you can see why so many people change instantly"".[130] In 2019, he launched a vegan menu at his restaurants for Veganuary,[131] and introduced more vegan items to his restaurants, such as a vegan roast.[132]
In 2022, on an episode of Master Chef: Back to Win, Ramsay said, ""After all these years, I can finally admit, that I actually love vegan food.""[133]
Other chefs
Ramsay has been highly critical of Food Network and Iron Chef America star Mario Batali. The New York Post reported in 2009 that Batali has banned Ramsay from his restaurants. This alleged feud goes back to when Batali was highly critical of Ramsay's cooking style for being ""dull and outdated"".[134] Batali has since stated that the alleged feud ""was created by a couple of journalists."" Batali went on to state, ""I'd love to hang out with Ramsay"".[135]
Eating and exercising habits
Ramsay said in 2016 that he exercises semi-competitively for his general well-being. He said he has seen overweight and unfit chefs collapse or become unable to move quickly around the kitchen. He often competes in Ironman events, marathons, and triathlons. He also eats very little per meal and prefers to graze throughout the day, partly due to the habit he built up as a judge and chef and also because of his busy schedule.[136][137] He has a black belt in karate.[138]
Until 2010, Ramsay's father-in-law, Chris Hutcheson, was responsible for the business operations of Ramsay's restaurant empire. On 7 June 2017, Hutcheson was jailed for six months for conspiring to hack a computer system relating to the Ramsays' business interests.[143] Hutcheson was accused with his sons of accessing company systems almost 2,000 times between 23 October 2010 and 31 March 2011.[144]
Ramsay has three houses in Cornwall that are collectively worth an estimated £11 million: a £4 million mansion in Trebetherick, a £4.4 million property in Rock, and a £2 million Grade II listed property in Fowey.[145] In August 2020, the Fowey property was put on sale for £2.75 million.[146]
Car collection
Ramsay is a car enthusiast with a love for Ferrari. He maintains a sizeable car collection in the UK which includes the following:[147]
Ramsay displayed his collection in a video[149] posted to his YouTube channel filmed at Brands Hatch.
Charity work
Ramsay has been involved in a series of charitable events and organisations. He fulfilled his aim of finishing 10 marathons in 10 years by running his 10th consecutive London Marathon on 26 April 2009, sponsoring the Scottish Spina Bifida Association.[150]
Ramsay has been Honorary Patron of the Scottish Spina Bifida Association since 2004, and in 2005 he launched The Gordon Ramsay ""Buy a Brick"" appeal to help the organisation raise funds to build a new Family Support Centre and Head Office in Glasgow. In 2006, he launched a new appeal to help the charity raise the funds required to continue to run the support centre: ""What's your favourite 'F' Word? Gordon's is Fundraising."" In November 2007, Ramsay hosted a St Andrew's Day Gala Dinner at Stirling Castle in aid of the Association and has now made this fundraising Gala Dinner an annual event.[151]
During March 2005, Ramsay teamed up with Indian chef Madhur Jaffrey to help the VSO, an international developmentcharity group, to support its Spice Up Your Life event. The charity hoped to raise £100,000 for VSO's work in HIV and AIDS in India.[152] The Ramsays were the first couple to become ambassadors for the women's charity Women's Aid in 2005. The couple ran the Flora Families marathon[153] to support Women's Aid.[154]
In 2006, 2008, 2010, 2012, and 2014, Ramsay took part in the biennial charity event Soccer Aid to raise money for UNICEF. On 6 June 2010 he played for the Rest of the World team alongside former professional footballers Zinedine Zidane and Luís Figo as well as Hollywood actors Woody Harrelson, Mike Myers and Michael Sheen.[155] The match took place at Old Trafford in Manchester and was won by the Rest of the World for the first time, the winning penalty scored by Harrelson in the shoot-out.[155]
On 28 August 2020, the media reported that Ramsay and his wife Tana had become ambassadors for Cornwall Air Ambulance.[156]
Life-threatening experience
In 2008, Ramsay was in Iceland's Westman Islands filming a puffin hunting segment when he lost his footing and fell during a descent off an 85-metre (279 ft) cliff, landing in the icy water below. He was able to swim back up to the surface of the water by removing his heavy boots and waterproof clothing. His film crew, who rescued him by throwing him a rope, reported that he was submerged for at least 45 seconds. He later recalled, ""I thought I was a goner. I was panicking and my lungs were filling with water. When I got to the top after getting my boots off, I was dazed and my head was totally massive.""[157]
Pre-prepared meal controversy
On 17 April 2009, it was revealed that one of Ramsay's restaurants, Foxtrot Oscar in London's Chelsea area, used pre-prepared food that was heated up and sold with mark-ups of up to 586%. It was also revealed that three of his gastropubs in London did the same thing. A spokeswoman for Ramsay said, ""Gordon Ramsay chefs prepare components of dishes devised and produced to the highest Gordon Ramsay standards. These are supplied to those kitchens with limited cooking space such as Foxtrot Oscar and Gordon Ramsay's highly acclaimed pubs, including the Narrow. These are sealed and transported daily in refrigerated vans and all menu dishes are then cooked in the individual kitchens. This is only for the supply of Foxtrot Oscar and the three pubs and allows each establishment to control the consistency and the quality of the food served.""[158][159] Reflecting on the controversy in 2010, Ramsay was unapologetic: ""When I was working at the Gavroche all those years ago, the duck terrine wasn't made there. It was made outside, then brought to the restaurant wrapped in plastic. This is standard practice. What on earth was the fuss about?""[160]
Controversy over Cornwall
On 23 March 2022 in an interview for BBC Radio 2, Ramsay remarked, ""...Trust me I absolutely love Cornwall, it's just the Cornish I can't stand.""
I am really disappointed to hear Gordon Ramsay’s divisive comments and his lack of respect for the Cornish people. It is shocking that he deems it OK to make such a public statement that he would presumably not make about other national or ethnic groups. It does need to be pointed out that the Cornish are protected as a ‘national minority’ just like the Welsh and Scots through the Framework Convention for the Protection of National Minorities. I sincerely hope he will reflect on his words and apologise. Many people living to the west of the Tamar do not enjoy as good a life as Mr Ramsay, and I would welcome the media doing some features on poverty, the housing crisis and other socio-economic problems suffered by ordinary people in Cornwall, as well as the need for greater support for Cornish identity and culture.
Ramsay's spokesman said: ""Gordon has made these tongue-in-cheek comments many, many times.""[161][162]
Football
Ramsay played football and was first chosen to play under-14 football at age 12. He was chosen to play for Warwickshire. His footballing career was marked by injuries, causing him to remark later in life, ""Perhaps I was doomed when it came to football.""[12] In mid-1984, Ramsay had a trial with Rangers, the club he supported as a boy. He seriously injured his knee, smashing the cartilage during training.[163]
Ramsay has claimed to have played two first-team games for Rangers.[164] According to his autobiography Ramsay played ""a couple of non-league matches as a trialist"" for Rangers[165] and was signed by the club at the age of 15.[166]
Allan Cairns, a photographer who took a picture of Ramsay playing for Rangers in September 1985, said the photo was not one of the Rangers first team but a side picked to play a testimonial match. A Rangers spokesman said: ""Ramsay was a trialist in that testimonial game. He trained with us for a few months after that but then got injured.""[167]
Rangers revisited
In series 4, episode 12 of The F Word (originally aired on 29 July 2008), Ramsay visited Ibrox, the home ground of his favourite childhood team, Rangers, and exclaimed, ""Home sweet home!"" He explained, ""My dream came true when I was spotted in the mid-80s and I joined the youth team here in Ibrox."" He related that one of his fondest memories is playing alongside former Rangers and Scotland striker, Ally McCoist, who said about Ramsay, ""I remember him well and the one thing that never ever will change is that he's a competitive so-and-so and wants to do and be the best that he can."" Ramsay recalled that ""the pain of being released on the back of an injury"" was only assuaged many years later ""after receiving [his] third Michelin Star"", and concluded, ""Without the upset at Ibrox, I would not be the chef I am today.""[168]
Other interests
Ramsay is a football fan and supports Rangers[169] and Chelsea.[170] As a baseball fan, he follows the Los Angeles Dodgers and Los Angeles Angels. However, he feels that the game of baseball is often too long, joking that this leads to fans spending most of the time eating or sleeping which could lead to them being unhealthy.[171]
^ abc Pierce, Andrew (5 October 2008). ""The F Factor"". The Daily Telegraph. UK. Archived from the original on 10 January 2022. Retrieved 16 May 2011.
^""Gordon Ramsay Interview"". femalefirst.co.uk. Archived from the original on 26 December 2005. Retrieved 1 August 2006. 85 per cent of his staff from 1993 working with him in some capacity
^ Antonia DiBianchi, ""Gordon Ramsay 'Finally Admits' He 'Loves Vegan Food' During MasterChef's First Vegan Challenge,"" People.com 12 July 2022.
^ Froelich, Paula; Hoffmann, Bill; Steindler, Corynne (27 January 2009). ""Mario to Gordon: Stay Away!"". New York Post. Archived from the original on 5 September 2009. Retrieved 1 August 2010.
德怀特·大卫·艾森豪威尔（英語：Dwight David Eisenhower听帮助·信息；發音：/ˈaɪzənhaʊ.ər/，1890年10月14日－1969年3月28日），美國政治人物、陸軍將領。他曾在1953年至1961年間任美國第34任總統，亦是在任期間唯一訪問過臺灣的總統。第二次世界大戰期間，擔任盟軍在歐洲最高指揮官，軍中士兵都稱呼他為艾克（Ike）。
1925年由康纳保举进入指挥参谋学院，1年后以第1名毕业。曾任营长，在美国战斗纪念物委员会擔任約翰·潘興的助理，为战争部助理部长乔治 V. 莫斯利将军担任执行官。以杰出参谋军官著称，后被美國陆军参谋长道格拉斯·麥克阿瑟选中进入陆军部。1935年随导师麦克阿瑟来到菲律宾担任菲律宾政府军事顾问。1936年晋升中校，因军事与哲学观点与麦克阿瑟发生冲突。1939年返回美国，在担任一系列的参谋职位后，1941年6月成为第3集团军参谋长，同年9月晋升為准將[55]。
1952年退出美國軍界，加入共和黨竞选总统，為安撫共和黨保守派，他挑選理察·尼克森作為副總統，尼克森的年輕及反共立場起到襯托作用，並提升其政治地位。競選期間他以「朝鮮、共產主義、貪污」（英語：Korea, Communism, and Corruption）作為口號抨击民主黨政府的執政表現，尤其是成功表達反對羅斯褔在雅爾達協定中对苏联的妥协及杜魯門對朝鮮和中國的政策。最終，艾森豪威尔凭借442票對89票的压倒性优势成功当选，也使共和黨在20年後重新入主白宮。時年62歲，是自1856年以來當選年紀最長的總統（較杜魯門以現任總統首次當選時年64歲早），他也是20世紀美國唯一一位軍界出身的總統，也是自赫伯特·胡佛以來第二位德裔總統，亦是第1位就任總統前未曾擔任民選公職的總統，這個記錄直到2016年唐納·川普才被打破（川普未有參軍和擔任民選公職，且当选时年龄70岁）。
在經濟方面，1954年聯邦政府通過了補助1億7,500萬於州際高速公路系統的法案（Federal-Aid Highway Act of 1954 included $175 million for Interstate System），緊接著在1956年簽署了這項法案以及「Highway Revenue Act of 1956」，於是州際公路賴以發展的法源與基金得以確認。往後美國高速公路於是四面八方的蔓延生長，劃過無數都市，對美國經濟發展有重要作用。任职8年期间，美国社会经历了战后最安定、繁荣的时期。[63][64]
^ 14.014.1 Eisenhower, Dwight D. (1967). At Ease: Stories I Tell to Friends, Garden City, New York, Doubleday & Company, Inc.
^ D'Este, Carlo (2002). Eisenhower: A Soldier's Life, p. 25.
^Getting on the Right TRRACC (PDF). Lesson Plans: The Molding of a Leader. Eisenhower National Historic Site. [April 27, 2013]. （原始内容存档 (PDF)于2014-03-26）. ... Ike spent his weekends at Davis's camp on the Smoky Hill River.
",zh,2003-10-14T02:37:26Z,2022-12-24T11:23:36+00:00,2022-12-24T11:23:36Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/63/Dwight_D._Eisenhower%2C_official_photo_portrait%2C_May_29%2C_1959.jpg/220px-Dwight_D._Eisenhower%2C_official_photo_portrait%2C_May_29%2C_1959.jpg,擔任 美國陸軍參謀長 期間的德懷特·大衛·艾森豪 五星上將 ，攝於1947年。 德怀特·大卫·艾森豪威尔 （英語：Dwight David Eisenhower 听 帮助 · 信息 ；發音：/ˈaɪzənhaʊ.ər/，1890年10月14日－1969年3月28日），美國政治人物、陸軍將領。 第二次世界大戰 期間，擔任 盟軍 在 歐洲 最高指揮官，軍中士兵都稱呼他為 艾克 （Ike）。,"[
{
""name"":""跳到搜索"",
""nameRaw"":""跳到搜索""
}
]",0.82131255,2022-12-26T00:00:00Z,"[
{
""name"":""命名空间""
},
{
""name"":""条目"",
""url"":""https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%BE%B7%E6%80%80%E7%89%B9%C2%B7%E8%89%BE%E6%A3%AE%E8%B1%AA%E5%A8%81%E5%B0%94""
},
{
""name"":""讨论"",
""url"":""https://zh.wikipedia.org/wiki/Talk:%E5%BE%B7%E6%80%80%E7%89%B9%C2%B7%E8%89%BE%E6%A3%AE%E8%B1%AA%E5%A8%81%E5%B0%94""
},
{
""name"":""不转换""
},
{
""name"":""不转换"",
""url"":""https://zh.wikipedia.org/zh/%E5%BE%B7%E6%80%80%E7%89%B9%C2%B7%E8%89%BE%E6%A3%AE%E8%B1%AA%E5%A8%81%E5%B0%94""
},
{
""name"":""简体"",
""url"":""https://zh.wikipedia.org/zh-hans/%E5%BE%B7%E6%80%80%E7%89%B9%C2%B7%E8%89%BE%E6%A3%AE%E8%B1%AA%E5%A8%81%E5%B0%94""
},
{
""name"":""繁體"",
""url"":""https://zh.wikipedia.org/zh-hant/%E5%BE%B7%E6%80%80%E7%89%B9%C2%B7%E8%89%BE%E6%A3%AE%E8%B1%AA%E5%A8%81%E5%B0%94""
},
{
""name"":""大陆简体"",
""url"":""https://zh.wikipedia.org/zh-cn/%E5%BE%B7%E6%80%80%E7%89%B9%C2%B7%E8%89%BE%E6%A3%AE%E8%B1%AA%E5%A8%81%E5%B0%94""
},
{
""name"":""香港繁體"",
""url"":""https://zh.wikipedia.org/zh-hk/%E5%BE%B7%E6%80%80%E7%89%B9%C2%B7%E8%89%BE%E6%A3%AE%E8%B1%AA%E5%A8%81%E5%B0%94""
},
{
""name"":""澳門繁體"",
""url"":""https://zh.wikipedia.org/zh-mo/%E5%BE%B7%E6%80%80%E7%89%B9%C2%B7%E8%89%BE%E6%A3%AE%E8%B1%AA%E5%A8%81%E5%B0%94""
},
{
""name"":""大马简体"",
""url"":""https://zh.wikipedia.org/zh-my/%E5%BE%B7%E6%80%80%E7%89%B9%C2%B7%E8%89%BE%E6%A3%AE%E8%B1%AA%E5%A8%81%E5%B0%94""
},
{
""name"":""新加坡简体"",
""url"":""https://zh.wikipedia.org/zh-sg/%E5%BE%B7%E6%80%80%E7%89%B9%C2%B7%E8%89%BE%E6%A3%AE%E8%B1%AA%E5%A8%81%E5%B0%94""
},
{
""name"":""臺灣正體"",
""url"":""https://zh.wikipedia.org/zh-tw/%E5%BE%B7%E6%80%80%E7%89%B9%C2%B7%E8%89%BE%E6%A3%AE%E8%B1%AA%E5%A8%81%E5%B0%94""
}
]","[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e5/Eisenhower_transcontinental_military_convoy.jpg/220px-Eisenhower_transcontinental_military_convoy.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c1/Eisenhower_Football.jpg/220px-Eisenhower_Football.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/63/Dwight_D._Eisenhower%2C_official_photo_portrait%2C_May_29%2C_1959.jpg/220px-Dwight_D._Eisenhower%2C_official_photo_portrait%2C_May_29%2C_1959.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/fc/President_Eisenhower_and_John_Foster_Dulles_in_1956.jpg/220px-President_Eisenhower_and_John_Foster_Dulles_in_1956.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/ad/%E8%87%BA%E7%81%A3%E6%AD%A1%E8%BF%8E%E7%BE%8E%E5%9C%8B%E7%B8%BD%E7%B5%B1%E8%89%BE%E6%A3%AE%E8%B1%AA_TAIWAN_welcomes_U.S._President_Eisenhower_in_1960.jpg/300px-%E8%87%BA%E7%81%A3%E6%AD%A1%E8%BF%8E%E7%BE%8E%E5%9C%8B%E7%B8%BD%E7%B5%B1%E8%89%BE%E6%A3%AE%E8%B1%AA_TAIWAN_welcomes_U.S._President_Eisenhower_in_1960.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Julie Brown,https://en.wikipedia.org/wiki/Julie_Brown,https://en.wikipedia.org/wiki/Julie_Brown,2002-10-16T14:14:36+00:00,"Not to be confused with Downtown Julie Brown.
For other people named Julie Brown, see Julie Brown (disambiguation).
Born Julie Ann Brown
August 31, 1958 (age 64)
Van Nuys, California, U.S.
Occupations
Years active 1980–present
Spouse(s) Terrence E. McNally
(m. 1983; div. 1989)
Ken Rethen
(m. 1993; div. 2007)
Children 1
Julie Ann Brown (born August 31, 1958 [1]) is an American actress, comedian, screen/television writer, singer-songwriter, and television director. [2] Brown is known for her work in the 1980s, where she often played a quintessential valley girl character. Much of her comedy has revolved around the mocking of famous people (with a strong and frequently revisited focus on Madonna).
Early life[ edit ]
Julie Brown was born in Van Nuys, California, the daughter of Irish-Catholic parents Celia Jane (née McCann) and Leonard Francis Brown. [3] [4] Her father worked at NBC TV studios in the advertising accounting ""Traffic"" department, and her mother was a secretary at the same studio complex. [5] Both of Brown's grandfathers had worked in the Hollywood film business. [4] Her great-grandfather was character actor Frank O'Connor. [3] She attended a Catholic elementary school as a child, and later Van Nuys High School where she was chosen princess of the homecoming court. Brown's parents said ""whatever you do, don't become an actress"", but after attending Los Angeles Valley College she enrolled in the well-known San Francisco acting school, American Conservatory Theater, where she met future collaborator Charlie Coffey. [6]
Career[ edit ]
Julie Brown began her career performing in nightclubs. [7] She was a contestant on the game show Whew! (as Annie Brown). [8] She started working on television with a guest spot on the sitcom Happy Days. She also appeared in the 1981 cult film Bloody Birthday. After a small role in the Clint Eastwood comedy film Any Which Way You Can, comedian Lily Tomlin saw Brown at a comedy club and gave her her first big break, a part in her 1981 film The Incredible Shrinking Woman. [7] Tomlin and Brown eventually became close friends. A string of guest starring appearances in a variety of television shows followed, including: Laverne & Shirley, Buffalo Bill, The Jeffersons and Newhart. Brown also appeared in short films such as ""Five Minutes, Miss Brown"". [9]
In 1984, she released her first EP, a five-song album called Goddess in Progress. [10] The album, parodies of popular '80s music combined with her valley girl personality, was quickly discovered by the Dr. Demento Show. The songs "" 'Cause I'm a Blonde"" and "" The Homecoming Queen's Got a Gun"" were given radio airplay across the world. [11] The latter was a spoof on stereotypical 1950s' teen tragedy songs, with cheerleaders ' heads and pompoms being blown to pieces.
In 1987, Brown released her first full-length album, Trapped in the Body of a White Girl. [12] The album highlighted her comedic talent and valley girl personality. The album's highlights were "" I Like 'em Big and Stupid"" and she reprised "" The Homecoming Queen's Got a Gun"" (the album was reissued on CD in 2010 by Collector's Choice Music on its Noble Rot label). [13] Music videos were recorded and received heavy airplay on MTV. In 1989, Brown starred in that cable network's comedy and music-video show Just Say Julie. [10] She played the role of a demanding, controlling, and pessimistic glamour-puss from the valley, making fun of popular music acts, while at the same time introducing their music videos (she was also known as ""Miss Julie Brown"" at the time to differentiate her from Downtown Julie Brown, who was on the network at the same time).
Brown's film career began in 1988 with the release of the film Earth Girls Are Easy, written, produced by, and starring Brown, [14] it was based loosely on a song by the same name from her debut EP. The film also starred Jeff Goldblum and Geena Davis. Brown cast then-unknown comedians Jim Carrey and Damon Wayans. In 1990 Brown had a brief part in the movie The Spirit of '76, as an intellectual stripper.
NBC commissioned a half-hour pilot, ultimately unsold and airing Sunday, July 28, 1991, at 7 p.m. Eastern Time, titled The Julie Show. Created by Brown, Charlie Coffey, and director and executive producer David Mirkin, it was a comedy about actress Julie Robbins (Brown), who in this initial story, goes to great lengths to land an interview with teen singer Kiki (played by Kim Walker) in the hopes of getting hired as a tabloid-TV celebrity journalist. Developed under the working title The Julie Brown Show, it also starred Marian Mercer as Julie's mother, June; DeLane Matthews as Debra Deacon, a reporter on the fictional series Inside Scoop; Susan Messing as Julie's roommate Cheryl; and Kevin O'Rourke as Inside Scoop producer Tony Barnow. Brown was also a producer, with John Ziffren, and performed and co-wrote the theme song. Walker, Don Sparks, Robin Angers, and Deborah Driggs were guest performers in this production from Mirkinvision and New World Television. [15]
Another pilot was filmed for CBS in 1989 called, Julie Brown: The Show, and featured a similar theme, in which Brown was the hostess of a talk show and she would interview actual celebrity guests, interspersed with scripted scenarios. The pilot was aired, but the show was not picked up; years later, it leaked onto the Internet.
In 1992, Brown starred in her own Fox sketch comedy show, The Edge; two of its regulars, Jennifer Aniston and Wayne Knight, later became sitcom stars, while Tom Kenny went on to voice SpongeBob SquarePants. That same year, she released the Showtime television movie Medusa: Dare to Be Truthful, a satire about Madonna and her backstage documentary, Truth or Dare. (Brown's co-star was Kathy Griffin.)
Brown followed with another satire, Attack of the 5 Ft. 2 In. Women, which lampooned the violence of ice skater Tonya Harding toward rival Nancy Kerrigan, as well as that of widely publicized castrator Lorena Bobbitt. [16]
She has continued to make television guest appearances and contributed voices to various cartoons, including Animaniacs (as the voice of Minerva Mink), Aladdin as bratty mermaid Saleen, and as the original voice of Zatanna in the Batman: The Animated Series cartoon. Prior to this, she also guest starred on a Tiny Toon Adventures episode as Julie Bruin, a cartoon bear version of herself, in which she guest-starred in her own segment Just Say Julie Bruin, a reference to her music video show. The Just Say Julie Bruin cartoon also was a music video show and in her segment Elmer Fudd guest-starred as Fuddonna, a parody of Madonna and a reference to Julie Brown herself regularly mocking her.
Brown appeared as Coach Millie Stoeger in the film Clueless, reprising that role on ABC's 1996–1999 spin-off TV series, for which she was also a writer, producer and director. Two regulars from the series, Donald Faison and Elisa Donovan, later found similarly successful roles, as would featured player Christina Milian who had a recurring role on the series during its UPN years. In 1998, Brown appeared in the parody movie Plump Fiction. In 2000, she created the series Strip Mall for the Comedy Central network; it ran two seasons.
Since 2004, Brown has been a commentator on E! network specials, including 101 Reasons the '90s Ruled, 101 Most Starlicious Makeovers, 101 Most Awesome Moments in Entertainment, and 50 Most Outrageous TV Moments.
In 2005, Brown purchased the rights to her Trapped album back from the record label and reissued it herself. [ citation needed ] She also self-released a single, "" I Want to Be Gay"". In late 2007, she also purchased the rights to her 1984 E.P. Goddess in Progress and re-released it as a full-length record with compiled unreleased tracks recorded during that era. [ citation needed ] Brown began touring in late 2007 with her one-woman show, Smell the Glamour. [ citation needed ]
In 2008, she co-wrote and appeared as Dee La Duke in the Disney Channel original movie Camp Rock, which starred Demi Lovato and the Jonas Brothers. Brown also joined the cast of the Canadian television series Paradise Falls that same year.
In late 2008 Brown began releasing one-track digital singles, starting with ""The Ex-Beauty Queen's Got a Gun""; it was a rewrite of ""Homecoming Queen"" with lyrics about Sarah Palin. This was first aired in September, 2008 on The Stephanie Miller Show. In 2011 she released an album called Smell The Glamour, which features satires of Lady Gaga, Kesha and updated versions of her Medusa songs.
In the 2010–2011 television season, Brown began a recurring role as Paula Norwood, a neighbor and friend of the Heck family, on the ABC comedy The Middle. From 2010 to 2015 she was a writer for Melissa & Joey, and played a gym teacher in one episode of the show. In 2012 she appeared with Downtown Julie Brown as a guest judge on RuPaul's Drag Race.
Personal life[ edit ]
In 1983, Brown married writer and actor Terrence E. McNally, another frequent collaborator. They co-produced her first single, ""I Like 'Em Big and Stupid"". They divorced after six years. In 1994, Brown married Ken Rathjen, and together they have one son. She said in 2007 that she had recently divorced for the second time. [17]
Filmography[ edit ]
Film[ edit ]
Title Year Role Notes
Any Which Way You Can 1980 Candy
The Incredible Shrinking Woman 1981 TV Commercial Actress
Bloody Birthday Beverly Brody
Dark Seduction 1984 Tammy
Police Academy 2: Their First Assignment 1985 Chloe
Earth Girls Are Easy 1988 Candy Pink
The Spirit of '76 1990 Ms. Liberty
Timebomb 1991 Waitress at Al's Diner Uncredited
Shakes the Clown Judy
Nervous Ticks 1992 Nancy Rudman
The Opposite Sex and How to Live with Them Zoe
A Goofy Movie 1995 Lisa Voice
Clueless Ms. Stoeger
Out There Joleen McGillicuddy
Plump Fiction 1997 Mimi Hungry
Wakko's Wish (video) 1999 Minerva Mink Voice
Daybreak 2000 Connie Spheres
The Trip 2002 Receptionist
Like Mike New Age Mother
Fat Rose and Squeaky 2006 Squeaky
Boxboarders! 2007 Anny Neptune
Mothers of the Bride 2015 Peg
Christmas with the Andersons 2016 Aunt Katie
Television[ edit ]
Title Year Role Notes
Happy Days 1980 Suzy Simmonds Season 7, episode 15 "" Ah! Wilderness""
Laverne & Shirley 1982 Secretary
Patti Season 7, episode 13 ""Rocky Ragu""
Season 8, episode 3 ""The Note""
Buffalo Bill 1983 Season 1, episode 9 ""Ratings""
Scarecrow and Mrs. King Barbie Season 1, episode 3 "" If Thoughts Could Kill""
The Jeffersons Cherry Season 10, episode 9 "" Who's the Fairist""
We Got It Made Didi West Season 1, episode 13 ""Sexiest Bachelor""
Yogi's Treasure Hunt 1985–88 Coinnie Kindly (voice) Season 03, episode 06 ""Yogi Bear on the Air""
Newhart 1986–88 Buffy Denver Season 5, episode 1 "" Co-Hostess Twinkle""
Season 6, episode 14 "" A Friendship That Will Last a Lunchtime""
Quantum Leap 1990 Bunny O'Hare/Thelma Lou Dickey Season 2, episode 20 "" Maybe Baby (March 11, 1963)""
Get a Life Connie Bristol Season 1, episode 1 "" Terror on the Hell Loop 2000""
Monsters Wendy Season 3, episode 7 "" Small Blessings""
Tiny Toon Adventures 1991 Julie Bruin (voice) Season 1, episode 51 "" Tiny Toon Music Television""
Batman: The Animated Series 1992–93 Lily
Zatanna Zatara Season 1, episode 29 "" Eternal Youth""
Season 1, episode 54 "" Zatanna""
The Edge Various Main role; 19 episodes
The Addams Family 1993 Camp Counselor (voice) Season 2, episode 7 - first segment: ""Camp Addams""
Aladdin 1994–95 Saleen (voice) Disney Channel episode 30 "" Elemental, My Dear Jasmine""
Disney channel episode 55 "" Shark Treatment""
Band of Gold 1995 Liz Season 1, episode 2 ""Caught""
Season 1, episode 3 ""Damaged""
Tracey Takes On... 1996 Mrs. Lynn Heiner Season 1, episode 5 "" Family""
Quack Pack Nelly the Dragon Season 1, episode 3 "" Leader of the Quack""
Animaniacs 1993–97 Minerva Mink (voice) 6 episodes
Murphy Brown 1997 Secretary #88 Season 10, episode 11 "" From the Terrace""
Pinky and the Brain 1998 Danette Spoonabello
Minerva Mink (voice) Season 3, episode 27 "" Brain's Night Off/Beach Blanket Brain""
Season 4, episode 7 "" Star Warners""
Happily Ever After: Fairy Tales for Every Child 1999 Lottie Bologna Season 3, episode 1 ""The Three Little Pigs""
Clueless 1996–99 Coach Millie Deimer 15 episodes
The New Woody Woodpecker Show 1999–00 Judge
Customer (voice) 4 episodes
Strip Mall 2000–01 Tammi Tyler Main role; 22 episodes
Elsie: Mere Mortal 2002 Mom (voice) Animated short
Family Affair Ms. Felicity Robbins Season 1, episode 7 ""No Small Parts""
Six Feet Under 2005 Sissy Pasquese Season 5, episode 4 "" Time Flies""
CSI: Crime Scene Investigation 2008 Connie Dellaquilla Season 8, episode 11 "" Bull""
Paradise Falls Mimi Van Lux 5 episodes
Wizards of Waverly Place Miss Anna Marinovich Season 1, episode 21 "" Art Museum Piece""
Big Time Rush 2011 Rona Season 2, episode 25 "" Big Time Contest""
Melissa & Joey 2012 Coach Dalman Season 2, episode 12 "" Mother of All Problems""
The Middle 2010–17 Paula Norwood 13 episodes
From Here on OUT 2014 Gina Season 1, episode 5 ""The OUT Cover-(Up)""
TMI Hollywood Various Season 4, episode 21 ""Getting Down with Brown""
Spirit Riding Free 2019 Mrs. Dawn Hungerford Pony Tales
Television film[ edit ]
Title Year Role Notes
Jane Doe 1983 Reporter
Carol Leifer: Gaudy, Bawdy & Blue 1992 Rhona
Attack of the 5 Ft. 2 In. Women 1994 Tonya Hardly/Lenora Babbitt
Out There 1995 Joleen
Alien Avengers II 1998 Rhonda
Camp Rock 2008 Dee La Duke Disney Channel Original Movie
The Wish List 2010 Wedding Planner
My Santa 2013 Susie
Gusty Frog 2013 Frankie's Mom
Other work[ edit ]
Title Year Notes
Olivia Newton-John: Hollywood Nights 1980 Writer; television special
Earth Girls are Easy 1988 Writer
Just Say Julie 1989 Writer; co-producer
Quantum Leap 1990 Writer - "" Maybe Baby (March 11, 1963)""
The Julie Show 1991 Creator; writer; producer
Medusa: Dare to Be Truthful 1992 Director; writer; executive producer
The Edge 1992–93 Writer - 20 episodes; producer - 20 episodes
Attack of the 5 Ft. 2 In. Women 1994 Director; writer
Rude Awakening 1998 Writer - "" An Embarrassment of Ritch's""
Clueless 1996–99 Director - 1 episode; writer - 8 episodes; producer - 24 episodes; co-producer - 36 episodes
Strip Mall 2000 Executive producer
The Big House 2004 Writer - season 1, episode 3 ""A friend in Need""; consulting producer
Camp Rock 2008 Writer
Camp Rock 2: The Final Jam 2010 Based on characters
Melissa & Joey 2011 Writer - season 1, episode 29 "" Do As I Say, Not As I Did""
Gusty Frog 2013 Writer; television film
Discography[ edit ]
Goddess in Progress (1984)
Trapped in the Body of a White Girl (1987)
Smell the Glamour (2010)
Singles[ edit ]
"" I Like 'Em Big and Stupid"" (w. B-side "" The Homecoming Queen's Got a Gun"")
""Trapped in the Body of a White Girl""
""Girl Fight Tonight!""
"" I Want to Be Gay"" (sometimes titled ""I Wanna be Gay"")
"" The Homecoming Queen's Got a Gun""
""The Art of Being Fabulous""
""Another Drunk Chick"" (a parody of the Kesha song "" Tik Tok"")
""Big Clown Pants"" (a parody of the Lady Gaga song "" Bad Romance"")
References[ edit ]
Wikiquote has quotations related to Julie Brown.
^ David Jeffries. ""Julie Brown"". AllMusic. Retrieved September 1, 2018.
^""Julie Brown"". Discogs. Retrieved 2022-03-05.
^ a b""Telling Tales"". Variety. Vol. 48. 1985. pp. 193–194.
^ a b""Just Say Lampoon : Julie Brown's cult-like comedy spares no one"". Los Angeles Times. Nov 15, 1992. Retrieved Sep 20, 2019.
^""Leonard Brown Obituary - Los Angeles, CA | Los Angeles Times"". Legacy.com. Retrieved Sep 20, 2019.
^""Val Gal Get Your Gun—Julie Brown Blasts Her Way Onto MTV"". PEOPLE.com. Retrieved Sep 20, 2019.
^ a b""Julie Brown"". The Improv. Archived from the original on 2016-10-18.
^ Whew - Game Show - Annie & John on YouTube
^ Five Minutes, Miss Brown on YouTube
^ a b""Valley Girl Is Only One Shade of Julie Brown"". The Los Angeles Times. February 8, 1990.
^ Bronson, Harold (October 2013). The Rhino Records Story: Revenge of the Music Nerds. SelectBooks, Inc. ISBN 978-1-59079-135-6.
^""Picks and Pans Review: Trapped in the Body of a White Girl Vol. 28 No. 18"". People. November 2, 1987.
^""The Homecoming Queen's Got a Gun"" on YouTube
^ James, Caryn (May 12, 1989). ""Earth Girls Are Easy (1989) Review/Film; On Shaving, Furry Aliens Turn Into Valley Guys"". The New York Times.
^ Lovece, Frank. The Television Yearbook 1990-91 (Perigee Books / Putnam Publishing, 1991), p. 267
^ Brown, Julie; Wenk, Richard (1994-08-21), Attack of the 5 Ft. 2 Women, retrieved 2016-10-11
External links[ edit ]","
Julie Ann Brown (born August 31, 1958[1]) is an American actress, comedian, screen/television writer, singer-songwriter, and television director.[2] Brown is known for her work in the 1980s, where she often played a quintessential valley girl character. Much of her comedy has revolved around the mocking of famous people (with a strong and frequently revisited focus on Madonna).
Julie Brown was born in Van Nuys, California, the daughter of Irish-Catholic parents Celia Jane (née McCann) and Leonard Francis Brown.[3][4] Her father worked at NBC TV studios in the advertising accounting ""Traffic"" department, and her mother was a secretary at the same studio complex.[5] Both of Brown's grandfathers had worked in the Hollywood film business.[4] Her great-grandfather was character actor Frank O'Connor.[3] She attended a Catholic elementary school as a child, and later Van Nuys High School where she was chosen princess of the homecoming court. Brown's parents said ""whatever you do, don't become an actress"", but after attending Los Angeles Valley College she enrolled in the well-known San Francisco acting school, American Conservatory Theater, where she met future collaborator Charlie Coffey.[6]
Julie Brown began her career performing in nightclubs.[7] She was a contestant on the game show Whew! (as Annie Brown).[8] She started working on television with a guest spot on the sitcom Happy Days. She also appeared in the 1981 cult film Bloody Birthday. After a small role in the Clint Eastwood comedy film Any Which Way You Can, comedian Lily Tomlin saw Brown at a comedy club and gave her her first big break, a part in her 1981 filmThe Incredible Shrinking Woman.[7] Tomlin and Brown eventually became close friends. A string of guest starring appearances in a variety of television shows followed, including: Laverne & Shirley, Buffalo Bill, The Jeffersons and Newhart. Brown also appeared in short films such as ""Five Minutes, Miss Brown"".[9]
In 1987, Brown released her first full-length album, Trapped in the Body of a White Girl.[12] The album highlighted her comedic talent and valley girl personality. The album's highlights were ""I Like 'em Big and Stupid"" and she reprised ""The Homecoming Queen's Got a Gun"" (the album was reissued on CD in 2010 by Collector's Choice Music on its Noble Rot label).[13]Music videos were recorded and received heavy airplay on MTV. In 1989, Brown starred in that cable network's comedy and music-video show Just Say Julie.[10] She played the role of a demanding, controlling, and pessimistic glamour-puss from the valley, making fun of popular music acts, while at the same time introducing their music videos (she was also known as ""Miss Julie Brown"" at the time to differentiate her from Downtown Julie Brown, who was on the network at the same time).
Brown's film career began in 1988 with the release of the film Earth Girls Are Easy, written, produced by, and starring Brown,[14] it was based loosely on a song by the same name from her debut EP. The film also starred Jeff Goldblum and Geena Davis. Brown cast then-unknown comedians Jim Carrey and Damon Wayans. In 1990 Brown had a brief part in the movie The Spirit of '76, as an intellectual stripper.
NBC commissioned a half-hour pilot, ultimately unsold and airing Sunday, July 28, 1991, at 7 p.m. Eastern Time, titled The Julie Show. Created by Brown, Charlie Coffey, and director and executive producerDavid Mirkin, it was a comedy about actress Julie Robbins (Brown), who in this initial story, goes to great lengths to land an interview with teen singer Kiki (played by Kim Walker) in the hopes of getting hired as a tabloid-TV celebrity journalist. Developed under the working title The Julie Brown Show, it also starred Marian Mercer as Julie's mother, June; DeLane Matthews as Debra Deacon, a reporter on the fictional series Inside Scoop; Susan Messing as Julie's roommate Cheryl; and Kevin O'Rourke as Inside Scoop producer Tony Barnow. Brown was also a producer, with John Ziffren, and performed and co-wrote the theme song. Walker, Don Sparks, Robin Angers, and Deborah Driggs were guest performers in this production from Mirkinvision and New World Television.[15]
Another pilot was filmed for CBS in 1989 called, Julie Brown: The Show, and featured a similar theme, in which Brown was the hostess of a talk show and she would interview actual celebrity guests, interspersed with scripted scenarios. The pilot was aired, but the show was not picked up; years later, it leaked onto the Internet.
She has continued to make television guest appearances and contributed voices to various cartoons, including Animaniacs (as the voice of Minerva Mink), Aladdin as bratty mermaid Saleen, and as the original voice of Zatanna in the Batman: The Animated Series cartoon. Prior to this, she also guest starred on a Tiny Toon Adventures episode as Julie Bruin, a cartoon bear version of herself, in which she guest-starred in her own segment Just Say Julie Bruin, a reference to her music video show. The Just Say Julie Bruin cartoon also was a music video show and in her segment Elmer Fudd guest-starred as Fuddonna, a parody of Madonna and a reference to Julie Brown herself regularly mocking her.
Brown appeared as Coach Millie Stoeger in the film Clueless, reprising that role on ABC's 1996–1999 spin-off TV series, for which she was also a writer, producer and director. Two regulars from the series, Donald Faison and Elisa Donovan, later found similarly successful roles, as would featured player Christina Milian who had a recurring role on the series during its UPN years. In 1998, Brown appeared in the parody movie Plump Fiction. In 2000, she created the series Strip Mall for the Comedy Central network; it ran two seasons.
Since 2004, Brown has been a commentator on E! network specials, including 101 Reasons the '90s Ruled, 101 Most Starlicious Makeovers, 101 Most Awesome Moments in Entertainment, and 50 Most Outrageous TV Moments.
In 2005, Brown purchased the rights to her Trapped album back from the record label and reissued it herself.[citation needed] She also self-released a single, ""I Want to Be Gay"". In late 2007, she also purchased the rights to her 1984 E.P. Goddess in Progress and re-released it as a full-length record with compiled unreleased tracks recorded during that era.[citation needed] Brown began touring in late 2007 with her one-woman show, Smell the Glamour.[citation needed]
In 2008, she co-wrote and appeared as Dee La Duke in the Disney Channel original movie Camp Rock, which starred Demi Lovato and the Jonas Brothers. Brown also joined the cast of the Canadian television series Paradise Falls that same year.
In late 2008 Brown began releasing one-track digital singles, starting with ""The Ex-Beauty Queen's Got a Gun""; it was a rewrite of ""Homecoming Queen"" with lyrics about Sarah Palin. This was first aired in September, 2008 on The Stephanie Miller Show. In 2011 she released an album called Smell The Glamour, which features satires of Lady Gaga, Kesha and updated versions of her Medusa songs.
In the 2010–2011 television season, Brown began a recurring role as Paula Norwood, a neighbor and friend of the Heck family, on the ABC comedy The Middle. From 2010 to 2015 she was a writer for Melissa & Joey, and played a gym teacher in one episode of the show. In 2012 she appeared with Downtown Julie Brown as a guest judge on RuPaul's Drag Race.
In 1983, Brown married writer and actor Terrence E. McNally, another frequent collaborator. They co-produced her first single, ""I Like 'Em Big and Stupid"". They divorced after six years. In 1994, Brown married Ken Rathjen, and together they have one son. She said in 2007 that she had recently divorced for the second time.[17]
",zh,2017-05-31T01:33:46Z,2022-11-02T17:50:31+00:00,2022-11-02T17:50:31Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/3f/Alex_Jones_DC_Press_Conference_2018-2.jpg/220px-Alex_Jones_DC_Press_Conference_2018-2.jpg,2017年2月， 乒乓彗星皮萨店 （英语： Comet Ping Pong ）的所有人 詹姆斯·阿莱凡蒂斯 （英语： James Alefantis ）委托律师向琼斯发出了法律信函，要求琼斯停止宣扬 披萨门阴谋论 ，撤回其言论并发表公开道歉声明。 2017年4月， Chobani （英语： Chobani ）酸奶公司将琼斯告上了法庭，指控琼斯曾经发表诽谤言论，称公司在爱达荷州工厂雇用的难民不但传播肺结核，而且性侵儿童。 2018年4月16日，枪击案受害者杰西·刘易斯的父亲尼尔·赫斯林在 德克萨斯州 特拉维斯县 对琼斯、《信息战》和言论自由有限责任公司提起诽谤诉讼 [89] 。,"[
{
""name"":""Gary Allen"",
""nameRaw"":""Gary Allen""
}
]",0.8110326999999999,2022-12-19T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/3f/Alex_Jones_DC_Press_Conference_2018-2.jpg/220px-Alex_Jones_DC_Press_Conference_2018-2.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/48/Alex_Jones_Portrait_%28cropped%29.jpg/220px-Alex_Jones_Portrait_%28cropped%29.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/41/Alex_Jones_NY.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Flags of the Confederate States of America,https://en.wikipedia.org/wiki/Flags_of_the_Confederate_States_of_America,https://en.wikipedia.org/wiki/Flags_of_the_Confederate_States_of_America,2003-02-27T17:30:38+00:00,"For the contemporary usage, see modern display of the Confederate battle flag.
Dish towel used by R. Lee to surrender to Union forces, known as the final flag of the Confederacy
The flags of the Confederate States of America have a history of three successive designs during the American Civil War. The flags were known as the ""Stars and Bars"", used from 1861 to 1863; the ""Stainless Banner"", used from 1863 to 1865; and the ""Blood-Stained Banner"", used in 1865 shortly before the Confederacy 's dissolution. A rejected national flag design was also used as a battle flag by the Confederate Army and featured in the ""Stainless Banner"" and ""Blood-Stained Banner"" designs. Although this design was never a national flag, it is the most commonly recognized symbol of the Confederacy.
Since the end of the Civil War, private and official use of the Confederate flags, particularly the battle flag, has continued amid philosophical, political, cultural, and racial controversy in the United States. These include flags displayed in states; cities, towns and counties; schools, colleges and universities; private organizations and associations; and individuals. The battle flag was also featured in the state flags of Georgia and Mississippi, although it was removed by the former in 2003 and the latter in 2020. After the former was changed in 2001, the city of Trenton, Georgia has used a flag design nearly identical to the previous version with the battle flag.
First flag: the ""Stars and Bars"" (1861–1863)[ edit ]
The Confederacy's first official national flag, often called the Stars and Bars, flew from March 4, 1861, to May 1, 1863. It was designed by Prussian -American artist Nicola Marschall in Marion, Alabama, and is said to resemble the Flag of Austria, with which Marschall would have been familiar. [14] [15] The original version of the flag featured a circle of seven white stars in the navy-blue canton, representing the seven states of the South that originally composed the Confederacy: South Carolina, Mississippi, Florida, Alabama, Georgia, Louisiana, and Texas. The ""Stars and Bars"" flag was adopted on March 4, 1861, in the first temporary national capital of Montgomery, Alabama, and raised over the dome of that first Confederate capitol. Marschall also designed the Confederate army uniform. [15]
A monument in Louisburg, North Carolina, claims the ""Stars and Bars"" ""was designed by a son of North Carolina / Orren Randolph Smith / and made under his direction by / Catherine Rebecca (Murphy) Winborne. / Forwarded to Montgomery, Ala. Feb 12, 1861, / Adopted by the Provisional Congress March 4, 1861"". [16]
One of the first acts of the Provisional Confederate Congress was to create the Committee on the Flag and Seal, chaired by William Porcher Miles, a Democratic congressman, and Fire-Eater from South Carolina. The committee asked the public to submit thoughts and ideas on the topic and was, as historian John M. Coski puts it, ""overwhelmed by requests not to abandon the 'old flag' of the United States."" Miles had already designed a flag that later became known as the Confederate Battle Flag, and he favored his flag over the ""Stars and Bars"" proposal. But given the popular support for a flag similar to the U.S. flag (""the Stars and Stripes"" – originally established and designed in June 1777 during the Revolutionary War), the ""Stars and Bars"" design was approved by the committee. [17]
As the Confederacy grew, so did the numbers of stars: two were added for Virginia and Arkansas in May 1861, followed by two more representing Tennessee and North Carolina in July, and finally two more for Missouri and Kentucky (neither of these two states seceded, but partisan factional ""governments"" declared secession without achieving control of substantial territory or population in either case).
When the American Civil War broke out, the ""Stars and Bars"" confused the battlefield at the First Battle of Bull Run because of its similarity to the U.S. (or Union) flag, especially when it was hanging limp on its flagstaff. [18] The ""Stars and Bars"" was also criticized on ideological grounds for its resemblance to the U.S. flag. Many Confederates disliked the Stars and Bars, seeing it as symbolic of a centralized federal power against which the Confederate states claimed to be seceding. [19] As early as April 1861, a month after the flag's adoption, some were already criticizing the flag, calling it a ""servile imitation"" and a ""detested parody"" of the U.S. flag. [3] In January 1862, George William Bagby, writing for the Southern Literary Messenger, wrote that many Confederates disliked the flag. ""Everybody wants a new Confederate flag,"" Bagby wrote. ""The present one is universally hated. It resembles the Yankee flag, and that is enough to make it unutterably detestable."" The editor of the Charleston Mercury expressed a similar view: ""It seems to be generally agreed that the 'Stars and Bars' will never do for us. They resemble too closely the dishonored 'Flag of Yankee Doodle ' … we imagine that the ' Battle Flag ' will become the Southern Flag by popular acclaim."" William T. Thompson, the editor of the Savannah-based Daily Morning News also objected to the flag, due to its aesthetic similarity to the U.S. flag, which for some Confederates had negative associations with emancipation and abolitionism. Thompson stated in April 1863 that he disliked the adopted flag ""on account of its resemblance to that of the abolition despotism against which we are fighting."" [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7]
Over the course of the flag's use by the CSA, additional stars were added to the canton, eventually bringing the total number to thirteen-a reflection of the Confederacy's claims of having admitted the border states of Kentucky and Missouri, where slavery was still widely practiced. [note 4] [20] The first showing of the 13-star flag was outside the Ben Johnson House in Bardstown, Kentucky; the 13-star design was also in use as the Confederate navy's battle ensign [ citation needed ].
Second flag: the ""Stainless Banner"" (1863–1865)[ edit ]
Many different designs were proposed during the solicitation for a second Confederate national flag, nearly all based on the Battle Flag. By 1863, it had become well-known and popular among those living in the Confederacy. The Confederate Congress specified that the new design be a white field ""...with the union (now used as the battle flag) to be a square of two-thirds the width of the flag, having the ground red; thereupon a broad saltire of blue, bordered with white, and emblazoned with mullets or five-pointed stars, corresponding in number to that of the Confederate States."" [11]
The flag is also known as the Stainless Banner, and the matter of the person behind its design remains a point of contention. On April 23, 1863, the Savannah Morning News editor William Tappan Thompson, with assistance from William Ross Postell, a Confederate blockade runner, published an editorial championing a design featuring the battle flag on a white background he referred to later as ""The White Man 's Flag."" [6] In explaining the white background, Thompson wrote, ""As a people, we are fighting to maintain the Heaven-ordained supremacy of the white man over the inferior or colored race; a white flag would thus be emblematical of our cause."" [1] [2] [3] [4] [7] [8] [9] [10] In a letter to Confederate Congressman C. J. Villeré, dated April 24, 1863, a design similar to Thompson's was proposed by General P. G. T. Beauregard, ""whose earlier penchant for practicality had established the precedent for visual distinctiveness on the battlefield, proposed that 'a good design for the national flag would be the present battle-flag as Union Jack, and the rest all white or all blue'... The final version of the second national flag, adopted May 1, 1863, did just this: it set the St. Andrew's Cross of stars in the Union Jack with the rest of the civilian banner entirely white."" [21] [22] [23] [24] [25] [26] [27] [28]
The Confederate Congress debated whether the white field should have a blue stripe and whether it should be bordered in red. William Miles delivered a speech supporting the simple white design that was eventually approved. He argued that the battle flag must be used, but it was necessary to emblazon it for a national flag, but as simply as possible, with a plain white field. [29] When Thompson received word the Congress had adopted the design with a blue stripe, he published an editorial on April 28 in opposition, writing that ""the blue bar running up the center of the white field and joining with the right lower arm of the blue cross, is in bad taste, and utterly destructive of the symmetry and harmony of the design."" [1] [5] Confederate Congressman Peter W. Gray proposed the amendment that gave the flag its white field. [30] Gray stated that the white field represented ""purity, truth, and freedom."" [31]
Regardless of who truly originated the Stainless Banner's design, whether by heeding Thompson's editorials or Beauregard's letter, the Confederate Congress officially adopted the Stainless Banner on May 1, 1863. The flags that were actually produced by the Richmond Clothing Depot used the 1.5:1 ratio adopted for the Confederate navy's battle ensign, rather than the official 2:1 ratio. [11]
Initial reaction to the second national flag was favorable, but over time it became criticized for being ""too white."" Military officers also voiced complaints about the flag being too white, for various reasons, such as the danger of being mistaken for a flag of truce, especially on naval ships where it was too easily soiled. [13] The Columbia-based Daily South Carolinian observed that it was essentially a battle flag upon a flag of truce and might send a mixed message. Due to the flag's resemblance to one of truce, some Confederate soldiers cut off the flag's white portion, leaving only the canton. [32]
The first official use of the ""Stainless Banner"" was to drape the coffin of General Thomas J. ""Stonewall"" Jackson as it lay in state in the Virginia capitol, May 12, 1863. [33] [34] As a result of this first usage, the flag received the alternate nickname of the ""Jackson Flag"".
Third flag: the ""Blood-Stained Banner"" (1865)[ edit ]
Third national flag (after March 4, 1865) Third national flag as commonly manufactured, with a square canton
Rogers lobbied successfully to have this alteration introduced in the Confederate Senate. Rogers defended his redesign as symbolizing the primary origins of the people of the Confederacy, with the saltire of the Scottish flag and the red bar from the flag of France, and having ""as little as possible of the Yankee blue"" — the Union Army wore blue, the Confederates gray. [13]
The Flag Act of 1865, passed by the Confederate congress near the very end of the War, describes the flag in the following language:
The Congress of the Confederate States of America do enact, That the flag of the Confederate States shall be as follows: The width two-thirds of its length, with the union (now used as the battle flag) to be in width three-fifths of the width of the flag, and so proportioned as to leave the length of the field on the side of the union twice the width of the field below it; to have the ground red and a broad blue saltire thereon, bordered with white and emblazoned with mullets or five pointed stars, corresponding in number to that of the Confederate States; the field to be white, except the outer half from the union to be a red bar extending the width of the flag. [12]
Due to the timing, very few of these third national flags were actually manufactured and put into use in the field, with many Confederates never seeing the flag. Moreover, the ones made by the Richmond Clothing Depot used the square canton of the second national flag rather than the slightly rectangular one that was specified by the law. [12]
Flag of Alabama (reverse)
(January 11, 1861)
Flag of Arkansas
No flag [note 5]
Flag of Florida
(September 13, 1861)
Flag of Georgia
(de facto) [note 6]
Flag of Louisiana
(February 11, 1861)
Flag of Mississippi
(March 30, 1861)
Flag of North Carolina
(June 22, 1861)
Flag of South Carolina
(January 26, 1861)
Flag of Tennessee
(de facto) [note 7]
Flag of Texas
(January 25, 1839)
Flag of Virginia
(April 30, 1861)
Indian Territory[ edit ]
Battle flag[ edit ]
Three versions of the flag of the Confederate States of America and the Confederate Battle Flag are shown on this printed poster from 1896. The ""Stars and Bars"" can be seen in the upper left. Standing at the center are Stonewall Jackson, P. G. T. Beauregard, and Robert E. Lee, surrounded by bust portraits of Jefferson Davis, Alexander Stephens, and various Confederate army officers, such as James Longstreet and A. P. Hill.
Cherokee Confederates reunion in New Orleans, 1903
The Battle Flag of the Army of Northern Virginia
Battle flag of Forrest's Cavalry Corps, 1863–65. This was also known as the 'Mobile Depot' flag.
The battle flag used by the Army of the Trans-Mississippi
At the First Battle of Manassas, near Manassas, Virginia, the similarity between the ""Stars and Bars"" and the ""Stars and Stripes"" caused confusion and military problems. Regiments carried flags to help commanders observe and assess battles in the warfare of the era. At a distance, the two national flags were hard to tell apart. [36] Also, Confederate regiments carried many other flags, which added to the possibility of confusion.
After the battle, General P. G. T. Beauregard wrote that he was ""resolved then to have [our flag] changed if possible, or to adopt for my command a 'Battle flag', which would be Entirely different from any State or Federal flag"". [18] He turned to his aide, who happened to be William Porcher Miles, the former chairman of the Confederate Congress's Committee on the Flag and Seal. Miles described his rejected national flag design to Beauregard. Miles also told the Committee on the Flag and Seal about the general's complaints and request that the national flag be changed. The committee rejected the idea by a four-to-one vote, after which Beauregard proposed the idea of having two flags. He described the idea in a letter to his commanding General Joseph E. Johnston:
I wrote to [Miles] that we should have 'two' flags – a 'peace' or parade flag, and a 'war' flag to be used only on the field of battle – but congress having adjourned no action will be taken on the matter – How would it do us to address the War Dept. on the subject of Regimental or badge flags made of red with two blue bars crossing each other diagonally on which shall be introduced the stars, ... We would then on the field of battle know our friends from our Enemies. [18]
The flag that Miles had favored when he was chairman of the ""Committee on the Flag and Seal"" eventually became the battle flag and, ultimately, the Confederacy's most popular flag.
According to Museum of the Confederacy Director John Coski, Miles' design was inspired by one of the many ""secessionist flags"" flown at the South Carolina secession convention in Charleston of December 1860. That flag was a blue St George's Cross (an upright or Latin cross) on a red field, with 15 white stars on the cross, representing the slave-holding states, [37] [38] and, on the red field, palmetto and crescent symbols. Miles received various feedback on this design, including a critique from Charles Moise, a self-described ""Southerner of Jewish persuasion."" Moise liked the design but asked that ""... the symbol of a particular religion not be made the symbol of the nation."" Taking this into account, Miles changed his flag, removing the palmetto and crescent, and substituting a heraldic saltire (""X"") for the upright cross. The number of stars was changed several times as well. He described these changes and his reasons for making them in early 1861. The diagonal cross was preferable, he wrote, because ""it avoided the religious objection about the cross (from the Jews and many Protestant sects), because it did not stand out so conspicuously as if the cross had been placed upright thus."" He also argued that the diagonal cross was ""more Heraldric [ sic ] than Ecclesiastical, it being the 'saltire' of Heraldry, and significant of strength and progress."" [39]
According to Coski, the Saint Andrew's Cross (also used on the flag of Scotland as a white saltire on a blue field) had no special place in Southern iconography at the time. If Miles had not been eager to conciliate the Southern Jews, his flag would have used the traditional upright "" Saint George's Cross"" (as used on the flag of England, a red cross on a white field). James B. Walton submitted a battle flag design essentially identical to Miles' except with an upright Saint George's cross, but Beauregard chose the diagonal cross design. [40]
Miles' flag and all the flag designs up to that point were rectangular (""oblong"") in shape. General Johnston suggested making it square to conserve material. Johnston also specified the various sizes to be used by different types of military units. Generals Beauregard and Johnston and Quartermaster General Cabell approved the 12-star Confederate Battle Flag's design at the Ratcliffe home, which served briefly as Beauregard's headquarters, near Fairfax Court House in September 1861. The 12th star represented Missouri. President Jefferson Davis arrived by train at Fairfax Station soon after and was shown the design for the new battle flag at the Ratcliffe House. Hetty Cary and her sister and cousin made prototypes. One such 12-star flag resides in the collection of Richmond's Museum of the Confederacy and the other is in the Confederate Memorial Hall Museum in New Orleans.
On November 28, 1861, Confederate soldiers in General Robert E. Lee 's newly reorganized Army of Northern Virginia received the new battle flags in ceremonies at Centreville and Manassas, Virginia, and carried them throughout the Civil War. Beauregard gave a speech encouraging the soldiers to treat the new flag with honor and that it must never be surrendered. Many soldiers wrote home about the ceremony and the impression the flag had upon them, the ""fighting colors"" boosting morale after the confusion at the Battle of First Manassas. From then on, the battle flag grew in its identification with the Confederacy and the South in general. [41] The flag's stars represented the number of states in the Confederacy. The distance between the stars decreased as the number of states increased, reaching thirteen when the secessionist factions of Kentucky and Missouri joined in late 1861. [42]
The Army of Northern Virginia battle flag assumed a prominent place post-war when it was adopted as the copyrighted emblem of the United Confederate Veterans. Its continued use by the Southern Army's post-war veteran's groups, the United Confederate Veterans (U.C.V.) and the later Sons of Confederate Veterans, (S.C.V.), and elements of the design by related similar female descendants organizations of the United Daughters of the Confederacy, (U.D.C.), led to the assumption that it was, as it has been termed, ""the soldier's flag"" or ""the Confederate battle flag.""
The square ""battle flag"" is also properly known as ""the flag of the Army of Northern Virginia"". It was sometimes called ""Beauregard's flag"" or ""the Virginia battle flag"". A Virginia Department of Historic Resources marker declaring Fairfax, Virginia, as the birthplace of the Confederate battle flag was dedicated on April 12, 2008, near the intersection of Main and Oak Streets, in Fairfax, Virginia. [43] [44] [45]
Naval flags[ edit ]
The fledgling Confederate States Navy adopted and used several types of flags, banners, and pennants aboard all CSN ships: jacks, battle ensigns, and small boat ensigns, as well as commissioning pennants, designating flags, and signal flags. [ citation needed ]
The First Confederate Navy jacks, in use from 1861 to 1863, consisted of a circle of seven to fifteen five-pointed white stars against a field of ""medium blue."" It was flown forward aboard all Confederate warships while they were anchored in port. One seven-star jack still exists today (found aboard the captured ironclad CSS Atlanta) that is actually ""dark blue"" in color (see illustration below, left). [46]
The Second Confederate Navy Jack was a rectangular cousin of the Confederate Army's battle flag and was in use from 1863 until 1865. It existed in a variety of dimensions and sizes, despite the CSN's detailed naval regulations. The blue color of the diagonal saltire's ""Southern Cross"" was much lighter than the battle flag's dark blue. [46]
The First Confederate Navy Jack, 1861–1863
The First Confederate Navy Ensign, 1861–1863
The Second Confederate Navy Jack, 1863–1865
The Second Confederate Navy Ensign, 1863–1865
The Second Navy Ensign of the ironclad CSS Atlanta
The 9-star First Naval Ensign of the paddle steamer CSS Curlew
The 11-star Ensign of the Confederate Privateer Jefferson Davis
A 12-star First Confederate Navy Ensign of the gunboat CSS Ellis, 1861–1862
The Command flag of Captain William F. Lynch, flown as ensign of his flagship, CSS Seabird, 1862
Pennant of Admiral Franklin Buchanan, CSS Tennessee, at Battle of Mobile Bay, August 5, 1864
Digital recreation of Admiral Buchanan's pennant
Admiral's Rank flag of Franklin Buchanan, flown from CSS Virginia during the first day of the Battle of Hampton Roads and also flown from the CSS Tennessee during the Battle of Mobile Bay
The first national flag, also known as the Stars and Bars (see above), served from 1861 to 1863 as the Confederate Navy's first battle ensign. It was generally made with a 2:3 aspect ratio, but a few very wide 1:2 ratio ensigns still survive today in museums and private collections. As the Confederacy grew, so did the numbers of white stars on the ensign's dark blue canton: seven-, nine-, eleven-, and thirteen-star groupings were typical. Even a few fourteen- and fifteen-starred ensigns were made to include states expected to secede but never completely joined the Confederacy. [ citation needed ]
The second national flag was later adapted as a naval ensign, using a shorter 2:3 aspect ratio than the 1:2 ratio adopted by the Confederate Congress for the national flag. This particular battle ensign was the only example taken around the world, finally becoming the last Confederate flag lowered in the Civil War; this happened aboard the commerce raider CSS Shenandoah in Liverpool, England, on November 7, 1865.
National flag proposals[ edit ]
Hundreds of proposed national flag designs were submitted to the Confederate Congress during competitions to find a First National flag (February–May 1861) and Second National flag (April 1862; April 1863).
First National flag proposals[ edit ]
When the Confederate States of America was founded during the Montgomery Convention that took place on February 4, 1861, a national flag was not selected by the Convention due to not having any proposals. President Jefferson Davis' inauguration took place under the 1861 state flag of Alabama, and the celebratory parade was led by a unit carrying the 1861 state flag of Georgia.
Realizing that they quickly needed a national banner to represent their sovereignty, the Provisional Congress of the Confederate States set up the Committee on Flag and Seal. The chairman was William Porcher Miles, who was also the Representative of South Carolina in the Confederate House of Representatives.
The Committee began a competition to find a new national flag, with an unwritten deadline being that a national flag had to be adopted by March 4, 1861, the date of President Lincoln's inauguration. This would serve to show the world the South was truly sovereign. Hundreds of examples were submitted from across the Confederate States and from states that were not yet part of Confederacy (e.g. Kentucky), and even from Union states (such as New York). Many of the proposed designs paid homage to the Stars and Stripes, due to a nostalgia in early 1861 that many of the new Confederate citizens felt towards the Union. Some of the homages were outright mimicry, while others were less obviously inspired by the Stars and Stripes, yet were still intended to pay homage to that flag.
Those inspired by the Stars and Stripes were discounted almost immediately by the Committee due to mirroring the Union's flag too closely. While others were wildly different, many of which were very complex and extravagant, these were largely discounted due to the being too complicated and expensive to produce.
The winner of the competition was Nicola Marschall's ""Stars and Bars"" flag. The ""Stars and Bars"" flag was only selected by the Congress of March 4, 1861, the day of the deadline. The first flag was produced in rush, due to the date having already been selected to host an official flag-raising ceremony, W. P. Miles credited the speedy completion of the first ""Stars and Bars"" flag to ""Fair and nimble fingers"". This flag, made of Merino, was raised by Letitia Tyler over the Alabama state capitol. The Congress inspected two other finalist designs on March 4: One was a ""Blue ring or circle on a field of red"", while the other consisted of alternating red and blue stripes with a blue canton containing stars. These two designs were lost, and we only know of them thanks to an 1872 letter sent by William Porcher Miles to P. G. T. Beauregard.
William Porcher Miles, however, was not really happy with any of the proposals. He did not share in the nostalgia for the Union that many of his fellows Southerners felt, believing that the South's flag should be completely different from that of the North. To this end, he proposed his own flag design featuring a blue saltire on white Fimbriation with a field of red. (Miles had originally planned to use a blue St. George's Cross like that of the South Carolina Sovereignty Flag, but was dissuaded from doing so.) Within the blue saltire were seven white stars, representing the current seven states of the Confederacy, two on each of the left arms, one of each of the right arms, and one in the middle.
However, Miles' flag was not well received by the rest of the Congress. One Congressman even mocked it as looking ""like a pair of Suspenders"". Miles' flag lost out to the ""Stars and Bars"".
First variant of flag proposal by A. Bonand of Savannah, Georgia
Second variant of flag proposal by A. Bonand
Flag proposal submitted by the ""Ladies of Charleston""
First variant of flag proposal by L. P. Honour of Charleston, South Carolina
L. P. Honour's second variant of First national flag proposal
Confederate First national flag proposal by John Sansom of Alabama
William Porcher Miles' flag proposal, ancestor flag of the Confederate Battle Flag
John G. Gaines' First national flag proposal
Flag proposal by J. M. Jennings of Lowndesboro, Alabama
Samuel White's flag proposal
Flag proposal submitted by an unknown person of Louisville, Kentucky
One of three finalist designs examined by Congress on March 4, 1861, lost out to Stars and Bars
Second of three finalists in the Confederate First national flag competition
Confederate flag proposal by Mrs E. G. Carpenter of Cassville, Georgia
Confederate flag proposal by Thomas H. Hobbs of Chattanooga, Tennessee
Flag proposal by Eugene Wythe Baylor of Louisiana
Flag proposal submitted by ""H"" of South Carolina
A Confederate flag proposal by Hamilton Coupes that was submitted on February 1, 1861
The Confederate national flag proposal of Mrs Irene Riddle, wife of William T. Riddle of Eutaw, Alabama
This flag proposal was the first variant submitted by William T. Riddle of Eutaw, Alabama. Riddle submitted his flag proposals to Stephen Foster Hale on February 21, 1861.
Flag variants[ edit ]
In addition to the Confederacy's national flags, a wide variety of flags and banners were flown by Southerners during the Civil War. Most famously, the "" Bonnie Blue Flag"" was used as an unofficial flag during the early months of 1861. It was flying above the Confederate batteries that first opened fire on Fort Sumter in Charleston harbor, in South Carolina beginning the Civil War. The "" Van Dorn battle flag"" was also carried by Confederate troops fighting in the Trans-Mississippi and Western theaters of war. Besides, many military units had their own regimental flags they would carry into battle. [47]
Controversy[ edit ]
An elongated version of the Battle Flag of the Army of Tennessee, and similar to The Second Confederate Navy Jack, in use from 1863 until 1865, although with the darker blue field of the Army's battle flag.
For use of Confederate symbols in modern society and popular culture, see Modern display of the Confederate battle flag.
Though never having historically represented the Confederate States of America as a country, nor having been officially recognized as one of its national flags, the Battle Flag of the Army of Northern Virginia and its variants are now flag types commonly referred to as the Confederate Flag. This design has become commonly regarded as a symbol of racism and white supremacy or white nationalism, especially in the Southern United States. [49] [50] [51] It is also known as the rebel flag, Dixie flag, and Southern cross. It is sometimes incorrectly referred to as the Stars and Bars, the name of the first national Confederate flag. [52] The ""rebel flag"" is considered by some to be a highly divisive and polarizing symbol in the United States. [53] [54] A 2020 Quinnipiac poll showed that 55% of Southerners saw the Confederate flag as a symbol of racism, with a similar percentage for Americans as a whole. [55] [56] A YouGov poll in 2020 of more than 34,000 Americans reported that 41% viewed the flag as representing racism, and 34% viewed it as symbolizing southern heritage. [57] A July 2021 Politico-Morning Consult poll of 1,996 registered voters reported that 47% viewed it as a symbol of Southern pride while 36% viewed it as a symbol of racism. [58] [59]
See also[ edit ]
Seal of the Confederate States
Notes[ edit ]
^ William Tappan Thompson, editor of Savannah's Daily Morning News, used a different nickname for the flag, calling it ""The White Man's Flag"", saying that the flag's white field symbolized the "" supremacy of the white man"". But it was a nickname that never gained traction with the public. [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10]
^ Although the officially specified proportions were 1:2, many of the flags that actually ended up being produced used a 1.5:1 aspect ratio. [11]
^ Although the officially designated design specified a rectangular canton, many of the flags that ended up being produced utilized a square-shaped canton. [12]
^ Neither state voted to secede or ever came under full Confederate control. Nonetheless both were still represented in the Confederate Congress and had Confederate shadow governments composed of deposed former state politicians.
^""Neither Arkansas nor Missouri enacted legislation to adopt an official State flag"" (Cannon 2005, p. 48).
^""A surviving Georgia flag in the collection of the Museum of the Confederacy in Richmond. . . places the arms on a red field"" (Cannon 2005, p. 39).
^""Despite . . . inaction of the Tennessee legislature, the flag recommended by Senator [Tazewell B.] Newman did see some limited use"" (Cannon 2005, pp. 46-47).
References[ edit ]
^ a b c d Preble 1872, pp. 414–417
^ a b c Preble 1880, pp. 523–525
^ a b c d Coski 2013. ""A handful of contemporaries linked the new flag design to the ""peculiar institution"" that was at the heart of the South's economy, social system and polity: slavery. Bagby characterized the flag motif as the ""Southern Cross"" – the constellation, not a religious symbol – and hailed it for pointing 'the destiny of the Southern master and his African slave' southward to 'the banks of the Amazon,' a reference to the desire among many Southerners to expand Confederate territory into Latin America. In contrast, the Savannah, Ga., Morning News editor focused on the white field on which the Southern Cross was emblazoned. ""As a people, we are fighting to maintain the heaven-ordained supremacy of the white man over the inferior or colored races. A White Flag would be thus emblematical of our cause."" He dubbed the new flag ""the White Man's Flag,"" a sobriquet that never gained traction.""
^ a b c Thompson, William T. (April 23, 1863). "" Daily Morning News"". Savannah, Georgia. [ full citation needed ]
^ a b c Thompson, William T. (April 28, 1863). "" Daily Morning News"". Savannah, Georgia. [ full citation needed ]
^ a b c Thompson, William T. (May 4, 1863). "" Daily Morning News"". Savannah, Georgia. [ full citation needed ]
^ a b c Loewen, James W.; Sebesta, Edward H. (2010). The Confederate and Neo Confederate Reader: The Great Truth about the 'Lost Cause'. Jackson, Mississippi: University Press of Mississippi. p. 13. ISBN 978-1-60473-219-1. OCLC 746462600. Archived from the original on December 13, 2013. Retrieved December 5, 2013. Confederates even showed their preoccupation with race in their flag. Civil War buffs know that 'the Confederate flag' waved today was never the Confederate States of America's official flag. Rather, it was the battle flag of the Army of Northern Virginia. During the war, the Confederacy adopted three official flags. The first, sometimes called 'the Stars and Bars,' drew many objections 'on account of its resemblance to that of the abolition despotism against which we are fighting,' in the words of the editor of the Savannah Morning News, quoted herein.
^ a b Kim, Kyle; Krishnakumar, Priya. ""What you should know about the Confederate flag's evolution"". Los Angeles Times. No. June 23, 2015. California. Archived from the original on July 12, 2015. Retrieved July 11, 2015.
^ a b Wood, Marie Stevens Walker (1957). Stevens-Davis and allied families: a memorial volume of history, biography, and genealogy. p. 44. Retrieved September 1, 2015. This design was suggested by William T. Thompson, editor of the Savannah (Ga.) Morning News, who, in an editorial published April 23, 1863, stated that through this design could be attained all the...
^ a b Allen, Frederick (May 25, 1996). Atlanta Rising: The Invention of an International City 1946–1996. p. 67. ISBN 978-1-4616-6167-2. Retrieved September 1, 2015. By modern standards, the greatest flaw of the 'Stainless Banner' was its other popular nickname, bestowed by William T. Thompson, editor of the Savannah Daily Morning News, who called it 'the White Man's Flag' and argued that it represented 'the cause of a superior race and a higher civilization contending against ignorance, infidelity, and barbarism' – a bit of racist rhetoric that is plainly unacceptable in current public discourse.
^ a b c""The Second Confederate National Flag (Flags of the Confederacy)"". Archived from the original on February 9, 2009. Retrieved October 24, 2005.
^ a b c""The Third Confederate National Flag (Flags of the Confederacy)"". Archived from the original on January 30, 2009. Retrieved July 29, 2007.
^ a b c Coski 2005, pp. 17–18
^""Nicola Marschall"". The Encyclopedia of Alabama. April 25, 2011. Retrieved July 29, 2011. The flag does resemble that of the Germanic European nation of Austria, which as a Prussian artist, Marschall would have known well.
^ a b Hume, Edgar Erskine (August 1940). ""Nicola Marschall: Excerpts from ""The German Artist Who Designed the Confederate Flag and Uniform"""". The American-German Review. Retrieved June 26, 2015.
^ Commemorative Landscapes of North Carolina. ""First Confederate Flag and Its Designer O.R. Smith, Louisburg"". Wilson Library, University of North Carolina at Chapel Hill.
^ Coski 2005, pp. 4–5
^ a b c Coski 2005, p. 8
^""The Declarations of Causes of Seceding States"". Civil War Trust. Retrieved February 23, 2016. Our position is thoroughly identified with the institution of slavery—the greatest material interest of the world. Its labor supplies the product that constitutes the largest and most important portions of commerce of the earth. These products are peculiar to the climate verging on the tropical regions, and by an imperious law of nature, none but the black race can bear exposure to the tropical sun. These products have become necessities of the world, and a blow at slavery is a blow at commerce and civilization. That blow has been long aimed at the institution and was at the point of reaching its consummation. No choice left us but submission to abolition's mandates, or a dissolution of the Union, whose principles had been subverted to work out our ruin. That we do not overstate the dangers to our institution, a reference to a few facts will sufficiently prove.
^ Ben Brumfield (June 24, 2015). ""Confederate battle flag: Separating the myths from facts"". CNN.
^ Bonner, Robert E., ""Flag Culture and the Consolidation of Confederate Nationalism."" Journal of Southern History, Vol. 68, No. 2 (May 2002), 318–319.
^""Gen. Beauregard suggested the flag just adopted, or else a field of blue in place of the white."" -""Letter from Richmond"" by the Richmond correspondent of the Charleston Mercury, May 5, 1863, p.1, c.1.
^ Coski 2013. ""Some congressmen and newspaper editors favored making the Army of Northern Virginia battle flag (in a rectangular shape) itself the new national flag. But Beauregard and others felt the nation needed its own distinctive symbol, and so recommended that the Southern Cross be emblazoned in the corner of a white field.""
^""Letter of Beauregard to Villere, April 24, 1863"". Daily Dispatch. Richmond, VA. May 13, 1863.
^ Coski 2009, p. 16
^ Townsend, Edward D. (August 25, 2017). Saving the Union: My Days with Lincoln and Stanton (Annotated).
^ William Parker Snow, Lee and His Generals (1867), [1].
^ Martinez, J. Michael; Richardson, William D.; McNinch-Su, Ron (2000). Confederate Symbols in the Contemporary South. University Press of Florida. p. 98. ISBN 978-0-8130-1758-7.
^ Coski 2005, pp. 16–17
^ Journal of the Confederate Congress, Volume 6, p.477
^ Richmond Whig, May 5, 1863
^ Coski 2005, p. 18
^ John D. Wright, The Language of the Civil War, p.284
^ Coski 2005, p. 17
^ Healy, Donald T.; Orenski, Peter J. (2016). Native American Flags. Norman, Oklahoma: University of Oklahoma Press. p. 211. ISBN 978-0-8061-5575-3
^ Gevinson, Alan. ""The Reason Behind the 'Stars and Bars"". Teachinghistory.org. Retrieved October 8, 2011.
^ Coski 2009, p. 5
^ Coski 2005, p. 5
^ Coski 2005, p. 5: ""describes the 15 stars and the debate on religious symbolism.""
^ Coski 2005, pp. 6–8
^ Coski 2005, p. 10
^ Coski 2005, p. 11
^""Birthplace of the Confederate Battle Flag"". The Historical Marker Database.
^ 37 New Historical Markers for Virginia's Roadways (PDF) (Report). Notes on Virginia. Virginia Department of Historic Resources. 2008. p. 71. B-261: Birthplace of the Confederate Battle Flag
^""2008 Virginia Marker Dedication: Birthplace of the Confederate Battle Flag"". FairfaxRifles.org. Retrieved October 5, 2014.
^ a b Loeser, Pete. ""American Civil War Flags"". Historical Flags of Our Ancestors. Retrieved July 22, 2019.
^ North & South – The Official Magazine of the Civil War Society, Volume 11, Number 2, Page 30, Retrieved April 16, 2010, ""The Stars and Bars"" Archived July 14, 2011, at the Wayback Machine
^ Tucker 1993, p. 122.
^ Chapman, Roger (2011). Culture Wars: An Encyclopedia of Issues, Viewpoints, and Voices. M.E. Sharpe. p. 114. ISBN 978-0-7656-2250-1. Retrieved February 21, 2013.
^""Confederate Flag"". Anti-Defamation League. Retrieved June 10, 2020.
^ McWhorter, Diane (April 3, 2005). ""'The Confederate Battle Flag': Clashing Symbols"". The New York Times. Retrieved June 10, 2020.
^ Coski 2005, pp. 58
^ Little, Becky (June 26, 2015). ""Why the Confederate Flag Made a 20th Century Comeback"". National Geographic. National Geographic. Retrieved June 12, 2020.
^ The Associated Press (July 10, 2015). ""Confederate flag removed: A history of the divisive symbol"". Oregon Live.
^ Nguyen, Tina (July 18, 2020). ""Trump keeps fighting a Confederate flag battle many supporters have conceded"". Politico. Retrieved July 22, 2020.
^ Reimann, Nicholas (July 15, 2020). ""Majority Of Southerners Now View The Confederate Flag As A Racist Symbol, Poll Finds"". Forbes. Retrieved July 22, 2020.
^ Sanders, Linley (January 13, 2020). ""What the Confederate flag means in America today"". yougov.com. Retrieved October 28, 2020. For a plurality of Americans, the Confederate flag represents racism (41%). But for about one-third of Americans (34%) – particularly adults over 65, those living in rural communities, or non-college-educated white Americans – the flag symbolizes heritage.
^""American Electorate Continues to Favor Leaving Confederate Relics in Place"". July 14, 2021.
^ Morning Consult; Politico. ""National Tracking Poll #2107045 / July 09-12, 2021 / Crosstabulation Results"" (PDF). p. 176.
Sources[ edit ]
Bonner, Robert (2002). Colors and Blood: Flag Passions of the Confederate South. Princeton University Press. ISBN 0-691-11949-X.
Cannon, Devereaux D. Jr. (2005) [1st pub. St. Luke's Press:1988]. The Flags of the Confederacy: An Illustrated History. Gretna: Pelican Publishing Company. ISBN 978-1-565-54109-2.
Coski, John M. (2005). The Confederate Battle Flag: America's Most Embattled Emblem. Harvard University Press. ISBN 978-0-674-01722-1.
Coski, John M. (2009). The Confederate Battle Flag. Harvard University Press. ISBN 978-0-674-02986-6. Retrieved November 24, 2016.
Coski, John M. (May 13, 2013). ""The Birth of the 'Stainless Banner'"". The New York Times. Archived from the original on November 7, 2019. Retrieved January 27, 2014.
Katcher, Phillip; Scollins, Rick (1993). Flags of the American Civil War 1: Confederate. Osprey Men-At-War Series. Osprey Publishing Company. ISBN 1-85532-270-6.
Madaus, H. Michael. Rebel Flags Afloat: A Survey of the Surviving Flags of the Confederate States Navy, Revenue Service, and Merchant Marine. Flag Research Center, 1986, Winchester, MA. ISSN 0015-3370. (Eighty-page, all Confederate naval flags issue of ""The Flag Bulletin,"" magazine #115.)
Marcovitz, Hal. The Confederate Flag, American Symbols and Their Meanings. Mason Crest Publishers, 2002. ISBN 1-59084-035-6.
Martinez, James Michael; Richardson, William Donald; McNinch-Su, Ron (2000). Confederate Symbols in the Contemporary South. Gainesville, FL: University Press of Florida. pp. 284–285. ISBN 0-8130-1758-0.
Preble, George Henry (1872). Our Flag: Origin and Progress of the Flag of the United States of America, with an Introductory Account of the Symbols, Standards, Banners and Flags of Ancient and Modern Nations. Albany: Joel Munsell. p. 414. OCLC 612597989. as a people we are fighting to.
Preble, George Henry (1880). History of the Flag of the United States of America: And of the Naval and Yacht-Club Signals, Seals, and Arms, and Principal National Songs of the United States, with a Chronicle of the Symbols, Standards, Banners, and Flags of Ancient and Modern Nations (2nd revised ed.). Boston: A. Williams and Company. p. 523. OCLC 645323981. William Ross Postell Flag.
Silkenat, David. Raising the White Flag: How Surrender Defined the American Civil War. Chapel Hill: University of North Carolina Press, 2019. ISBN 978-1-4696-4972-6.
Tucker, Phillip Thomas (1993). The South's Finest: The First Missouri Confederate Brigade From Pea Ridge to Vicksburg. Shippensburg, Pennsylvania: White Mane Publishing Co. ISBN 0-942597-31-1.
""Southern Confederacy"" (Atlanta, Georgia), 5 Feb 1865, pg 2. Congressional, Richmond, 4 Feb: A bill to establish the flag of the Confederate States was adopted without opposition, and the flag was displayed in the Capitol today. The only change was a substitution of a red bar for one-half of the white field of the former flag, composing the flag's outer end.
v
t
e
"" Six flags over Texas""
French Texas
Spanish Texas
Mexican Texas
Republic of Texas
Confederate States
United States
v
t
e
Lists of flags
Master list
Reference list
Other entities
Active autonomist and secessionist movements
Country subdivisions
Category
Cities
Capitals
Cultural
Dependent territories
Ethnic
International Organizations
Micronations
Gallery
Olympics and the Paralympics
Political
Pride flags
Proposals
Religious
By design
(National, Gallery)
By elements
Animals
Astronomical
Bicolor
Borders
British ensigns
Buildings
Canton
Circles
Color
by number
by combination
Crescents
Crosses
Cross of Trier
Nordic
Saints banners
Saints' crosses
Devices
Diamonds
Flags
Geographical
Headgear
Inscriptions
Arabic
English
Latin
Russian
Spanish
Keys
Maps
Nautical
Plants
People
Quartered
Solids
Stars
Trees
Triangles
Tribands
Two-sided
Watercraft
Weapons
By shape
Non-quadrilateral
Proportions
By nations
Africa
Algeria
Angola
Benin
Botswana
Burkina Faso
Burundi
Cameroon
Cape Verde
Central African Republic
Chad
Comoros
Democratic Republic of the Congo
Republic of the Congo
Djibouti
Egypt
Governorates
Equatorial Guinea
Eritrea
Eswatini
Ethiopia
Gabon
The Gambia
Ghana
Guinea
Guinea-Bissau
Ivory Coast
Kenya
counties
Lesotho
Liberia
Libya
Madagascar
Malawi
Mali
Mauritania
Mauritius
Morocco
Mozambique
Namibia
Niger
Nigeria
Rwanda
São Tomé and Príncipe
Senegal
Seychelles
Sierra Leone
Somalia
South Africa
South Sudan
Sudan
Tanzania
Togo
Tunisia
Uganda
Zambia
Zimbabwe
Rhodesia
Antarctica
Adélie Land
Argentine Antarctica
Australian Antarctic Territory
British Antarctic Territory
Chilean Antarctic Territory
Peter I Island
Queen Maud Land
Ross Dependency
Asia
Afghanistan
rebel
Armenia
Azerbaijan
Bahrain
Bangladesh
Bhutan
Brunei
Cambodia
China
Hong Kong
Macau
Cyprus
East Timor
Egypt
Georgia
India
states
armed forces
Indonesia
Iran
Iraq
Israel
Japan
prefectures
municipalities
Jordan
Kazakhstan
Korea
North Korea
South Korea
Kuwait
Kyrgyzstan
Laos
Lebanon
Malaysia
Maldives
Mongolia
Myanmar
Nepal
Oman
Pakistan
Palestine
Philippines
provinces
Qatar
Russia
federal subjects
Sakha
Russian Navy
Saudi Arabia
Singapore
Soviet Union
republics
Soviet Navy
Sri Lanka
Syria
Taiwan
Tajikistan
Thailand
Turkey
Turkmenistan
United Arab Emirates
Uzbekistan
Vietnam
Yemen
Europe
Albania
Andorra
Armenia
Austria
states
Austria-Hungary
Azerbaijan
Belarus
Belgium
Bosnia and Herzegovina
Bulgaria
Croatia
Cyprus
Czech Republic
Denmark
Estonia
Finland
France
regions
Brittany
Corsica
Île-de-France
Occitanie
Pays de la Loire
French Empire
Georgia
Germany
states
districts
municipalities
Greece
Hungary
Iceland
Ireland
Italy
regions
Kazakhstan
Kosovo
Latvia
Liechtenstein
Lithuania
Luxembourg
Malta
Moldova
Monaco
Montenegro
Netherlands
provinces
municipalities
North Macedonia
Norway
Poland
naval and maritime
voivodeships
Portugal
personal standards of the king
municipalities
Romania
Russia
federal subjects
Sakha
Russian Navy
San Marino
Serbia
Slovakia
Slovenia
Soviet Union
republics
Soviet Navy
Spain
autonomous communities
provinces
Sweden
Switzerland
cantons
Turkey
Ukraine
oblasts
United Kingdom
England
Cornwall
Northern Ireland
Scotland
Wales
cities, towns and villages
British Empire
Vatican City
Yugoslavia
North America","
Dish towel used by R. Lee to surrender to Union forces, known as the final flag of the Confederacy
The flags of the Confederate States of America have a history of three successive designs during the American Civil War. The flags were known as the ""Stars and Bars"", used from 1861 to 1863; the ""Stainless Banner"", used from 1863 to 1865; and the ""Blood-Stained Banner"", used in 1865 shortly before the Confederacy's dissolution. A rejected national flag design was also used as a battle flag by the Confederate Army and featured in the ""Stainless Banner"" and ""Blood-Stained Banner"" designs. Although this design was never a national flag, it is the most commonly recognized symbol of the Confederacy.
Since the end of the Civil War, private and official use of the Confederate flags, particularly the battle flag, has continued amid philosophical, political, cultural, and racial controversy in the United States. These include flags displayed in states; cities, towns and counties; schools, colleges and universities; private organizations and associations; and individuals. The battle flag was also featured in the state flags of Georgia and Mississippi, although it was removed by the former in 2003 and the latter in 2020. After the former was changed in 2001, the city of Trenton, Georgia has used a flag design nearly identical to the previous version with the battle flag.
First flag: the ""Stars and Bars"" (1861–1863)[edit]
The Confederacy's first official national flag, often called the Stars and Bars, flew from March 4, 1861, to May 1, 1863. It was designed by Prussian-American artist Nicola Marschall in Marion, Alabama, and is said to resemble the Flag of Austria, with which Marschall would have been familiar.[14][15] The original version of the flag featured a circle of seven white stars in the navy-blue canton, representing the seven states of the South that originally composed the Confederacy: South Carolina, Mississippi, Florida, Alabama, Georgia, Louisiana, and Texas. The ""Stars and Bars"" flag was adopted on March 4, 1861, in the first temporary national capital of Montgomery, Alabama, and raised over the dome of that first Confederate capitol. Marschall also designed the Confederate army uniform.[15]
A monument in Louisburg, North Carolina, claims the ""Stars and Bars"" ""was designed by a son of North Carolina / Orren Randolph Smith / and made under his direction by / Catherine Rebecca (Murphy) Winborne. / Forwarded to Montgomery, Ala. Feb 12, 1861, / Adopted by the Provisional Congress March 4, 1861"".[16]
One of the first acts of the Provisional Confederate Congress was to create the Committee on the Flag and Seal, chaired by William Porcher Miles, a Democratic congressman, and Fire-Eater from South Carolina. The committee asked the public to submit thoughts and ideas on the topic and was, as historian John M. Coski puts it, ""overwhelmed by requests not to abandon the 'old flag' of the United States."" Miles had already designed a flag that later became known as the Confederate Battle Flag, and he favored his flag over the ""Stars and Bars"" proposal. But given the popular support for a flag similar to the U.S. flag (""the Stars and Stripes"" – originally established and designed in June 1777 during the Revolutionary War), the ""Stars and Bars"" design was approved by the committee.[17]
As the Confederacy grew, so did the numbers of stars: two were added for Virginia and Arkansas in May 1861, followed by two more representing Tennessee and North Carolina in July, and finally two more for Missouri and Kentucky (neither of these two states seceded, but partisan factional ""governments"" declared secession without achieving control of substantial territory or population in either case).
When the American Civil War broke out, the ""Stars and Bars"" confused the battlefield at the First Battle of Bull Run because of its similarity to the U.S. (or Union) flag, especially when it was hanging limp on its flagstaff.[18] The ""Stars and Bars"" was also criticized on ideological grounds for its resemblance to the U.S. flag. Many Confederates disliked the Stars and Bars, seeing it as symbolic of a centralized federal power against which the Confederate states claimed to be seceding.[19] As early as April 1861, a month after the flag's adoption, some were already criticizing the flag, calling it a ""servile imitation"" and a ""detested parody"" of the U.S. flag.[3] In January 1862, George William Bagby, writing for the Southern Literary Messenger, wrote that many Confederates disliked the flag. ""Everybody wants a new Confederate flag,"" Bagby wrote. ""The present one is universally hated. It resembles the Yankee flag, and that is enough to make it unutterably detestable."" The editor of the Charleston Mercury expressed a similar view: ""It seems to be generally agreed that the 'Stars and Bars' will never do for us. They resemble too closely the dishonored 'Flag of Yankee Doodle' … we imagine that the 'Battle Flag' will become the Southern Flag by popular acclaim."" William T. Thompson, the editor of the Savannah-based Daily Morning News also objected to the flag, due to its aesthetic similarity to the U.S. flag, which for some Confederates had negative associations with emancipation and abolitionism. Thompson stated in April 1863 that he disliked the adopted flag ""on account of its resemblance to that of the abolition despotism against which we are fighting.""[1][2][3][4][5][6][7]
Over the course of the flag's use by the CSA, additional stars were added to the canton, eventually bringing the total number to thirteen-a reflection of the Confederacy's claims of having admitted the border states of Kentucky and Missouri, where slavery was still widely practiced.[note 4][20] The first showing of the 13-star flag was outside the Ben Johnson House in Bardstown, Kentucky; the 13-star design was also in use as the Confederate navy's battle ensign[citation needed].
Second flag: the ""Stainless Banner"" (1863–1865)[edit]
Many different designs were proposed during the solicitation for a second Confederate national flag, nearly all based on the Battle Flag. By 1863, it had become well-known and popular among those living in the Confederacy. The Confederate Congress specified that the new design be a white field ""...with the union (now used as the battle flag) to be a square of two-thirds the width of the flag, having the ground red; thereupon a broad saltire of blue, bordered with white, and emblazoned with mullets or five-pointed stars, corresponding in number to that of the Confederate States.""[11]
The flag is also known as the Stainless Banner, and the matter of the person behind its design remains a point of contention. On April 23, 1863, the Savannah Morning News editor William Tappan Thompson, with assistance from William Ross Postell, a Confederate blockade runner, published an editorial championing a design featuring the battle flag on a white background he referred to later as ""The White Man's Flag.""[6] In explaining the white background, Thompson wrote, ""As a people, we are fighting to maintain the Heaven-ordained supremacy of the white man over the inferior or colored race; a white flag would thus be emblematical of our cause.""[1][2][3][4][7][8][9][10] In a letter to Confederate Congressman C. J. Villeré, dated April 24, 1863, a design similar to Thompson's was proposed by General P. G. T. Beauregard, ""whose earlier penchant for practicality had established the precedent for visual distinctiveness on the battlefield, proposed that 'a good design for the national flag would be the present battle-flag as Union Jack, and the rest all white or all blue'... The final version of the second national flag, adopted May 1, 1863, did just this: it set the St. Andrew's Cross of stars in the Union Jack with the rest of the civilian banner entirely white.""[21][22][23][24][25][26][27][28]
The Confederate Congress debated whether the white field should have a blue stripe and whether it should be bordered in red. William Miles delivered a speech supporting the simple white design that was eventually approved. He argued that the battle flag must be used, but it was necessary to emblazon it for a national flag, but as simply as possible, with a plain white field.[29] When Thompson received word the Congress had adopted the design with a blue stripe, he published an editorial on April 28 in opposition, writing that ""the blue bar running up the center of the white field and joining with the right lower arm of the blue cross, is in bad taste, and utterly destructive of the symmetry and harmony of the design.""[1][5] Confederate Congressman Peter W. Gray proposed the amendment that gave the flag its white field.[30] Gray stated that the white field represented ""purity, truth, and freedom.""[31]
Regardless of who truly originated the Stainless Banner's design, whether by heeding Thompson's editorials or Beauregard's letter, the Confederate Congress officially adopted the Stainless Banner on May 1, 1863. The flags that were actually produced by the Richmond Clothing Depot used the 1.5:1 ratio adopted for the Confederate navy's battle ensign, rather than the official 2:1 ratio.[11]
Initial reaction to the second national flag was favorable, but over time it became criticized for being ""too white."" Military officers also voiced complaints about the flag being too white, for various reasons, such as the danger of being mistaken for a flag of truce, especially on naval ships where it was too easily soiled.[13] The Columbia-based Daily South Carolinian observed that it was essentially a battle flag upon a flag of truce and might send a mixed message. Due to the flag's resemblance to one of truce, some Confederate soldiers cut off the flag's white portion, leaving only the canton.[32]
The first official use of the ""Stainless Banner"" was to drape the coffin of General Thomas J. ""Stonewall"" Jackson as it lay in state in the Virginia capitol, May 12, 1863.[33][34] As a result of this first usage, the flag received the alternate nickname of the ""Jackson Flag"".
Third flag: the ""Blood-Stained Banner"" (1865)[edit]
Third national flag (after March 4, 1865)
Third national flag as commonly manufactured, with a square canton
Rogers lobbied successfully to have this alteration introduced in the Confederate Senate. Rogers defended his redesign as symbolizing the primary origins of the people of the Confederacy, with the saltire of the Scottish flag and the red bar from the flag of France, and having ""as little as possible of the Yankee blue"" — the Union Army wore blue, the Confederates gray.[13]
The Flag Act of 1865, passed by the Confederate congress near the very end of the War, describes the flag in the following language:
The Congress of the Confederate States of America do enact, That the flag of the Confederate States shall be as follows: The width two-thirds of its length, with the union (now used as the battle flag) to be in width three-fifths of the width of the flag, and so proportioned as to leave the length of the field on the side of the union twice the width of the field below it; to have the ground red and a broad blue saltire thereon, bordered with white and emblazoned with mullets or five pointed stars, corresponding in number to that of the Confederate States; the field to be white, except the outer half from the union to be a red bar extending the width of the flag.[12]
Due to the timing, very few of these third national flags were actually manufactured and put into use in the field, with many Confederates never seeing the flag. Moreover, the ones made by the Richmond Clothing Depot used the square canton of the second national flag rather than the slightly rectangular one that was specified by the law.[12]
At the First Battle of Manassas, near Manassas, Virginia, the similarity between the ""Stars and Bars"" and the ""Stars and Stripes"" caused confusion and military problems. Regiments carried flags to help commanders observe and assess battles in the warfare of the era. At a distance, the two national flags were hard to tell apart.[36] Also, Confederate regiments carried many other flags, which added to the possibility of confusion.
After the battle, General P. G. T. Beauregard wrote that he was ""resolved then to have [our flag] changed if possible, or to adopt for my command a 'Battle flag', which would be Entirely different from any State or Federal flag"".[18] He turned to his aide, who happened to be William Porcher Miles, the former chairman of the Confederate Congress's Committee on the Flag and Seal. Miles described his rejected national flag design to Beauregard. Miles also told the Committee on the Flag and Seal about the general's complaints and request that the national flag be changed. The committee rejected the idea by a four-to-one vote, after which Beauregard proposed the idea of having two flags. He described the idea in a letter to his commanding General Joseph E. Johnston:
I wrote to [Miles] that we should have 'two' flags – a 'peace' or parade flag, and a 'war' flag to be used only on the field of battle – but congress having adjourned no action will be taken on the matter – How would it do us to address the War Dept. on the subject of Regimental or badge flags made of red with two blue bars crossing each other diagonally on which shall be introduced the stars, ... We would then on the field of battle know our friends from our Enemies.[18]
The flag that Miles had favored when he was chairman of the ""Committee on the Flag and Seal"" eventually became the battle flag and, ultimately, the Confederacy's most popular flag.
According to Museum of the Confederacy Director John Coski, Miles' design was inspired by one of the many ""secessionist flags"" flown at the South Carolina secession convention in Charleston of December 1860. That flag was a blue St George's Cross (an upright or Latin cross) on a red field, with 15 white stars on the cross, representing the slave-holding states,[37][38] and, on the red field, palmetto and crescent symbols. Miles received various feedback on this design, including a critique from Charles Moise, a self-described ""Southerner of Jewish persuasion."" Moise liked the design but asked that ""... the symbol of a particular religion not be made the symbol of the nation."" Taking this into account, Miles changed his flag, removing the palmetto and crescent, and substituting a heraldic saltire (""X"") for the upright cross. The number of stars was changed several times as well. He described these changes and his reasons for making them in early 1861. The diagonal cross was preferable, he wrote, because ""it avoided the religious objection about the cross (from the Jews and many Protestant sects), because it did not stand out so conspicuously as if the cross had been placed upright thus."" He also argued that the diagonal cross was ""more Heraldric [sic] than Ecclesiastical, it being the 'saltire' of Heraldry, and significant of strength and progress.""[39]
According to Coski, the Saint Andrew's Cross (also used on the flag of Scotland as a white saltire on a blue field) had no special place in Southern iconography at the time. If Miles had not been eager to conciliate the Southern Jews, his flag would have used the traditional upright ""Saint George's Cross"" (as used on the flag of England, a red cross on a white field). James B. Walton submitted a battle flag design essentially identical to Miles' except with an upright Saint George's cross, but Beauregard chose the diagonal cross design.[40]
Miles' flag and all the flag designs up to that point were rectangular (""oblong"") in shape. General Johnston suggested making it square to conserve material. Johnston also specified the various sizes to be used by different types of military units. Generals Beauregard and Johnston and Quartermaster General Cabell approved the 12-star Confederate Battle Flag's design at the Ratcliffe home, which served briefly as Beauregard's headquarters, near Fairfax Court House in September 1861. The 12th star represented Missouri. President Jefferson Davis arrived by train at Fairfax Station soon after and was shown the design for the new battle flag at the Ratcliffe House. Hetty Cary and her sister and cousin made prototypes. One such 12-star flag resides in the collection of Richmond's Museum of the Confederacy and the other is in the Confederate Memorial Hall Museum in New Orleans.
On November 28, 1861, Confederate soldiers in General Robert E. Lee's newly reorganized Army of Northern Virginia received the new battle flags in ceremonies at Centreville and Manassas, Virginia, and carried them throughout the Civil War. Beauregard gave a speech encouraging the soldiers to treat the new flag with honor and that it must never be surrendered. Many soldiers wrote home about the ceremony and the impression the flag had upon them, the ""fighting colors"" boosting morale after the confusion at the Battle of First Manassas. From then on, the battle flag grew in its identification with the Confederacy and the South in general.[41] The flag's stars represented the number of states in the Confederacy. The distance between the stars decreased as the number of states increased, reaching thirteen when the secessionist factions of Kentucky and Missouri joined in late 1861.[42]
The Army of Northern Virginia battle flag assumed a prominent place post-war when it was adopted as the copyrighted emblem of the United Confederate Veterans. Its continued use by the Southern Army's post-war veteran's groups, the United Confederate Veterans (U.C.V.) and the later Sons of Confederate Veterans, (S.C.V.), and elements of the design by related similar female descendants organizations of the United Daughters of the Confederacy, (U.D.C.), led to the assumption that it was, as it has been termed, ""the soldier's flag"" or ""the Confederate battle flag.""
The square ""battle flag"" is also properly known as ""the flag of the Army of Northern Virginia"". It was sometimes called ""Beauregard's flag"" or ""the Virginia battle flag"". A Virginia Department of Historic Resources marker declaring Fairfax, Virginia, as the birthplace of the Confederate battle flag was dedicated on April 12, 2008, near the intersection of Main and Oak Streets, in Fairfax, Virginia.[43][44][45]
The fledgling Confederate States Navy adopted and used several types of flags, banners, and pennants aboard all CSN ships: jacks, battle ensigns, and small boat ensigns, as well as commissioning pennants, designating flags, and signal flags.[citation needed]
The First Confederate Navy jacks, in use from 1861 to 1863, consisted of a circle of seven to fifteen five-pointed white stars against a field of ""medium blue."" It was flown forward aboard all Confederate warships while they were anchored in port. One seven-star jack still exists today (found aboard the captured ironclad CSS Atlanta) that is actually ""dark blue"" in color (see illustration below, left).[46]
The Second Confederate Navy Jack was a rectangular cousin of the Confederate Army's battle flag and was in use from 1863 until 1865. It existed in a variety of dimensions and sizes, despite the CSN's detailed naval regulations. The blue color of the diagonal saltire's ""Southern Cross"" was much lighter than the battle flag's dark blue.[46]
The First Confederate Navy Jack, 1861–1863
The First Confederate Navy Ensign, 1861–1863
The Second Confederate Navy Jack, 1863–1865
The Second Confederate Navy Ensign, 1863–1865
The Second Navy Ensign of the ironclad CSS Atlanta
The 9-star First Naval Ensign of the paddle steamer CSS Curlew
Admiral's Rank flag of Franklin Buchanan, flown from CSS Virginia during the first day of the Battle of Hampton Roads and also flown from the CSS Tennessee during the Battle of Mobile Bay
The first national flag, also known as the Stars and Bars (see above), served from 1861 to 1863 as the Confederate Navy's first battle ensign. It was generally made with a 2:3 aspect ratio, but a few very wide 1:2 ratio ensigns still survive today in museums and private collections. As the Confederacy grew, so did the numbers of white stars on the ensign's dark blue canton: seven-, nine-, eleven-, and thirteen-star groupings were typical. Even a few fourteen- and fifteen-starred ensigns were made to include states expected to secede but never completely joined the Confederacy.[citation needed]
The second national flag was later adapted as a naval ensign, using a shorter 2:3 aspect ratio than the 1:2 ratio adopted by the Confederate Congress for the national flag. This particular battle ensign was the only example taken around the world, finally becoming the last Confederate flag lowered in the Civil War; this happened aboard the commerce raider CSS Shenandoah in Liverpool, England, on November 7, 1865.
Hundreds of proposed national flag designs were submitted to the Confederate Congress during competitions to find a First National flag (February–May 1861) and Second National flag (April 1862; April 1863).
When the Confederate States of America was founded during the Montgomery Convention that took place on February 4, 1861, a national flag was not selected by the Convention due to not having any proposals. President Jefferson Davis' inauguration took place under the 1861 state flag of Alabama, and the celebratory parade was led by a unit carrying the 1861 state flag of Georgia.
Realizing that they quickly needed a national banner to represent their sovereignty, the Provisional Congress of the Confederate States set up the Committee on Flag and Seal. The chairman was William Porcher Miles, who was also the Representative of South Carolina in the Confederate House of Representatives.
The Committee began a competition to find a new national flag, with an unwritten deadline being that a national flag had to be adopted by March 4, 1861, the date of President Lincoln's inauguration. This would serve to show the world the South was truly sovereign. Hundreds of examples were submitted from across the Confederate States and from states that were not yet part of Confederacy (e.g. Kentucky), and even from Union states (such as New York). Many of the proposed designs paid homage to the Stars and Stripes, due to a nostalgia in early 1861 that many of the new Confederate citizens felt towards the Union. Some of the homages were outright mimicry, while others were less obviously inspired by the Stars and Stripes, yet were still intended to pay homage to that flag.
Those inspired by the Stars and Stripes were discounted almost immediately by the Committee due to mirroring the Union's flag too closely. While others were wildly different, many of which were very complex and extravagant, these were largely discounted due to the being too complicated and expensive to produce.
The winner of the competition was Nicola Marschall's ""Stars and Bars"" flag. The ""Stars and Bars"" flag was only selected by the Congress of March 4, 1861, the day of the deadline. The first flag was produced in rush, due to the date having already been selected to host an official flag-raising ceremony, W. P. Miles credited the speedy completion of the first ""Stars and Bars"" flag to ""Fair and nimble fingers"". This flag, made of Merino, was raised by Letitia Tyler over the Alabama state capitol. The Congress inspected two other finalist designs on March 4: One was a ""Blue ring or circle on a field of red"", while the other consisted of alternating red and blue stripes with a blue canton containing stars. These two designs were lost, and we only know of them thanks to an 1872 letter sent by William Porcher Miles to P. G. T. Beauregard.
William Porcher Miles, however, was not really happy with any of the proposals. He did not share in the nostalgia for the Union that many of his fellows Southerners felt, believing that the South's flag should be completely different from that of the North. To this end, he proposed his own flag design featuring a blue saltire on white Fimbriation with a field of red. (Miles had originally planned to use a blue St. George's Cross like that of the South Carolina Sovereignty Flag, but was dissuaded from doing so.) Within the blue saltire were seven white stars, representing the current seven states of the Confederacy, two on each of the left arms, one of each of the right arms, and one in the middle.
However, Miles' flag was not well received by the rest of the Congress. One Congressman even mocked it as looking ""like a pair of Suspenders"". Miles' flag lost out to the ""Stars and Bars"".
First variant of flag proposal by A. Bonand of Savannah, Georgia
Second variant of flag proposal by A. Bonand
Flag proposal submitted by the ""Ladies of Charleston""
First variant of flag proposal by L. P. Honour of Charleston, South Carolina
L. P. Honour's second variant of First national flag proposal
Confederate First national flag proposal by John Sansom of Alabama
William Porcher Miles' flag proposal, ancestor flag of the Confederate Battle Flag
John G. Gaines' First national flag proposal
Flag proposal by J. M. Jennings of Lowndesboro, Alabama
Samuel White's flag proposal
Flag proposal submitted by an unknown person of Louisville, Kentucky
One of three finalist designs examined by Congress on March 4, 1861, lost out to Stars and Bars
Second of three finalists in the Confederate First national flag competition
Confederate flag proposal by Mrs E. G. Carpenter of Cassville, Georgia
Confederate flag proposal by Thomas H. Hobbs of Chattanooga, Tennessee
Flag proposal by Eugene Wythe Baylor of Louisiana
Flag proposal submitted by ""H"" of South Carolina
A Confederate flag proposal by Hamilton Coupes that was submitted on February 1, 1861
The Confederate national flag proposal of Mrs Irene Riddle, wife of William T. Riddle of Eutaw, Alabama
This flag proposal was the first variant submitted by William T. Riddle of Eutaw, Alabama. Riddle submitted his flag proposals to Stephen Foster Hale on February 21, 1861.
In addition to the Confederacy's national flags, a wide variety of flags and banners were flown by Southerners during the Civil War. Most famously, the ""Bonnie Blue Flag"" was used as an unofficial flag during the early months of 1861. It was flying above the Confederate batteries that first opened fire on Fort Sumter in Charleston harbor, in South Carolina beginning the Civil War. The ""Van Dorn battle flag"" was also carried by Confederate troops fighting in the Trans-Mississippi and Western theaters of war. Besides, many military units had their own regimental flags they would carry into battle.[47]
An elongated version of the Battle Flag of the Army of Tennessee, and similar to The Second Confederate Navy Jack, in use from 1863 until 1865, although with the darker blue field of the Army's battle flag.
Though never having historically represented the Confederate States of America as a country, nor having been officially recognized as one of its national flags, the Battle Flag of the Army of Northern Virginia and its variants are now flag types commonly referred to as the Confederate Flag. This design has become commonly regarded as a symbol of racism and white supremacy or white nationalism, especially in the Southern United States.[49][50][51] It is also known as the rebel flag, Dixie flag, and Southern cross. It is sometimes incorrectly referred to as the Stars and Bars, the name of the first national Confederate flag.[52] The ""rebel flag"" is considered by some to be a highly divisive and polarizing symbol in the United States.[53][54] A 2020 Quinnipiac poll showed that 55% of Southerners saw the Confederate flag as a symbol of racism, with a similar percentage for Americans as a whole.[55][56] A YouGov poll in 2020 of more than 34,000 Americans reported that 41% viewed the flag as representing racism, and 34% viewed it as symbolizing southern heritage.[57] A July 2021 Politico-Morning Consult poll of 1,996 registered voters reported that 47% viewed it as a symbol of Southern pride while 36% viewed it as a symbol of racism.[58][59]
^ Although the officially specified proportions were 1:2, many of the flags that actually ended up being produced used a 1.5:1 aspect ratio.[11]
^ Although the officially designated design specified a rectangular canton, many of the flags that ended up being produced utilized a square-shaped canton.[12]
^ Neither state voted to secede or ever came under full Confederate control. Nonetheless both were still represented in the Confederate Congress and had Confederate shadow governments composed of deposed former state politicians.
^ ""Neither Arkansas nor Missouri enacted legislation to adopt an official State flag"" (Cannon 2005, p. 48).
^ ""A surviving Georgia flag in the collection of the Museum of the Confederacy in Richmond . . . places the arms on a red field"" (Cannon 2005, p. 39).
^ ""Despite . . . inaction of the Tennessee legislature, the flag recommended by Senator [Tazewell B.] Newman did see some limited use"" (Cannon 2005, pp. 46-47).
^ abcdCoski 2013. ""A handful of contemporaries linked the new flag design to the ""peculiar institution"" that was at the heart of the South's economy, social system and polity: slavery. Bagby characterized the flag motif as the ""Southern Cross"" – the constellation, not a religious symbol – and hailed it for pointing 'the destiny of the Southern master and his African slave' southward to 'the banks of the Amazon,' a reference to the desire among many Southerners to expand Confederate territory into Latin America. In contrast, the Savannah, Ga., Morning News editor focused on the white field on which the Southern Cross was emblazoned. ""As a people, we are fighting to maintain the heaven-ordained supremacy of the white man over the inferior or colored races. A White Flag would be thus emblematical of our cause."" He dubbed the new flag ""the White Man's Flag,"" a sobriquet that never gained traction.""
^ abcLoewen, James W.; Sebesta, Edward H. (2010). The Confederate and Neo Confederate Reader: The Great Truth about the 'Lost Cause'. Jackson, Mississippi: University Press of Mississippi. p. 13. ISBN978-1-60473-219-1. OCLC746462600. Archived from the original on December 13, 2013. Retrieved December 5, 2013. Confederates even showed their preoccupation with race in their flag. Civil War buffs know that 'the Confederate flag' waved today was never the Confederate States of America's official flag. Rather, it was the battle flag of the Army of Northern Virginia. During the war, the Confederacy adopted three official flags. The first, sometimes called 'the Stars and Bars,' drew many objections 'on account of its resemblance to that of the abolition despotism against which we are fighting,' in the words of the editor of the Savannah Morning News, quoted herein.
^ ab Wood, Marie Stevens Walker (1957). Stevens-Davis and allied families: a memorial volume of history, biography, and genealogy. p. 44. Retrieved September 1, 2015. This design was suggested by William T. Thompson, editor of the Savannah (Ga.) Morning News, who, in an editorial published April 23, 1863, stated that through this design could be attained all the...
^ ab Allen, Frederick (May 25, 1996). Atlanta Rising: The Invention of an International City 1946–1996. p. 67. ISBN978-1-4616-6167-2. Retrieved September 1, 2015. By modern standards, the greatest flaw of the 'Stainless Banner' was its other popular nickname, bestowed by William T. Thompson, editor of the Savannah Daily Morning News, who called it 'the White Man's Flag' and argued that it represented 'the cause of a superior race and a higher civilization contending against ignorance, infidelity, and barbarism' – a bit of racist rhetoric that is plainly unacceptable in current public discourse.
^""Nicola Marschall"". The Encyclopedia of Alabama. April 25, 2011. Retrieved July 29, 2011. The flag does resemble that of the Germanic European nation of Austria, which as a Prussian artist, Marschall would have known well.
^""The Declarations of Causes of Seceding States"". Civil War Trust. Retrieved February 23, 2016. Our position is thoroughly identified with the institution of slavery—the greatest material interest of the world. Its labor supplies the product that constitutes the largest and most important portions of commerce of the earth. These products are peculiar to the climate verging on the tropical regions, and by an imperious law of nature, none but the black race can bear exposure to the tropical sun. These products have become necessities of the world, and a blow at slavery is a blow at commerce and civilization. That blow has been long aimed at the institution and was at the point of reaching its consummation. No choice left us but submission to abolition's mandates, or a dissolution of the Union, whose principles had been subverted to work out our ruin. That we do not overstate the dangers to our institution, a reference to a few facts will sufficiently prove.
^ Bonner, Robert E., ""Flag Culture and the Consolidation of Confederate Nationalism."" Journal of Southern History, Vol. 68, No. 2 (May 2002), 318–319.
^ ""Gen. Beauregard suggested the flag just adopted, or else a field of blue in place of the white."" -""Letter from Richmond"" by the Richmond correspondent of the Charleston Mercury, May 5, 1863, p.1, c.1.
^Coski 2013. ""Some congressmen and newspaper editors favored making the Army of Northern Virginia battle flag (in a rectangular shape) itself the new national flag. But Beauregard and others felt the nation needed its own distinctive symbol, and so recommended that the Southern Cross be emblazoned in the corner of a white field.""
^ Sanders, Linley (January 13, 2020). ""What the Confederate flag means in America today"". yougov.com. Retrieved October 28, 2020. For a plurality of Americans, the Confederate flag represents racism (41%). But for about one-third of Americans (34%) – particularly adults over 65, those living in rural communities, or non-college-educated white Americans – the flag symbolizes heritage.
Katcher, Phillip; Scollins, Rick (1993). Flags of the American Civil War 1: Confederate. Osprey Men-At-War Series. Osprey Publishing Company. ISBN1-85532-270-6.
Madaus, H. Michael. Rebel Flags Afloat: A Survey of the Surviving Flags of the Confederate States Navy, Revenue Service, and Merchant Marine. Flag Research Center, 1986, Winchester, MA. ISSN0015-3370. (Eighty-page, all Confederate naval flags issue of ""The Flag Bulletin,"" magazine #115.)
Marcovitz, Hal. The Confederate Flag, American Symbols and Their Meanings. Mason Crest Publishers, 2002. ISBN1-59084-035-6.
Martinez, James Michael; Richardson, William Donald; McNinch-Su, Ron (2000). Confederate Symbols in the Contemporary South. Gainesville, FL: University Press of Florida. pp. 284–285. ISBN0-8130-1758-0.
Silkenat, David. Raising the White Flag: How Surrender Defined the American Civil War. Chapel Hill: University of North Carolina Press, 2019. ISBN978-1-4696-4972-6.
Tucker, Phillip Thomas (1993). The South's Finest: The First Missouri Confederate Brigade From Pea Ridge to Vicksburg. Shippensburg, Pennsylvania: White Mane Publishing Co. ISBN0-942597-31-1.
""Southern Confederacy"" (Atlanta, Georgia), 5 Feb 1865, pg 2. Congressional, Richmond, 4 Feb: A bill to establish the flag of the Confederate States was adopted without opposition, and the flag was displayed in the Capitol today. The only change was a substitution of a red bar for one-half of the white field of the former flag, composing the flag's outer end.
",en,2003-02-27T17:30:38Z,2023-02-09T17:00:16+00:00,2023-02-09T17:00:16Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/f/f2/Edit-clear.svg/40px-Edit-clear.svg.png,"A rejected national flag design was also used as a battle flag by the Confederate Army and featured in the ""Stainless Banner"" and ""Blood-Stained Banner"" designs. Since the end of the Civil War, private and official use of the Confederate flags, particularly the battle flag, has continued amid philosophical, political, cultural, and racial controversy in the United States. After the former was changed in 2001, the city of Trenton, Georgia has used a flag design nearly identical to the previous version with the battle flag.","[
{
""name"":""Contributors to Wikimedia projects"",
""nameRaw"":""Contributors to Wikimedia projects""
}
]",0.9623368999999999,2023-02-10T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/f/f2/Edit-clear.svg/40px-Edit-clear.svg.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/5c/Flag_of_the_Confederate_States_of_America_%281863%E2%80%931865%29.svg/200px-Flag_of_the_Confederate_States_of_America_%281863%E2%80%931865%29.svg.png""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/a0/South_Carolina_Sovereignty-Secession_Flag.svg/220px-South_Carolina_Sovereignty-Secession_Flag.svg.png""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
An American Affair,https://en.wikipedia.org/wiki/An_American_Affair,https://en.wikipedia.org/wiki/An_American_Affair,2009-02-11T17:42:57+00:00,"""Mike Stafford"" redirects here. For other uses, see Michael Stafford.
This article is about the 2008 American film. For the 1997 Canadian film, see An American Affair (1997 film).
An American Affair, also known as Boy of Pigs, [2] is a 2008 American independent period drama film directed by William Olsson and starring Gretchen Mol, James Rebhorn, Noah Wyle, Perrey Reeves, Mark Pellegrino, and Cameron Bright. It was released theatrically by Screen Media Films on February 27, 2009. [3]
The film was produced in 2008, written by Alex Metcalf, and produced by . Its soundtrack was created by Dustin O'Halloran. It premiered at the 2008 Zurich Film Festival under the title Boy of Pigs. [4]
Plot[ edit ]
In 1963, in the swirl of glamour and intrigue that turned President John F. Kennedy 's Washington into Camelot, a young teenager, Adam Stafford (Cameron Bright) has an inside view of JFK’s torrid affair with Adam's neighbor Catherine (Gretchen Mol) and secret CIA assassination plans. The assassination plan was influenced by a Cuban national in which America was having a revolutionary threat from Fidel Castro. Catherine kept a diary which entries were about the secrets of the President. This diary was secretly stolen from Catherine by Adam Stafford when she fell asleep. The contents of this diary were the cause of her murder by the CIA, presumably.
Adam is a thirteen year old boy attending Catholic school. Catherine moves across the street and she hires Adam to do some gardening. Adam falls in love with his unattainable thirty something blonde beauty. His parents warn him that she has a reputation. In fact she is an artist and has been having an affair with President JFK. She is divorced from a man who works for the CIA. CIA operative Lucian keeps tabs on Catherine. Adam finds and keeps Catherine's diary. JFK is assassinated. Lucian comes to the Stafford home, searches and finds the diary, and burns the book telling Adam that sometimes people get confused with what is really true. Adam finds Catherine at the bottom of stairs dead.
The Catherine Caswell character and the events not involving the wholly fictional Adam Stafford are based on true life Mary Pinchot Meyer. [5] The character CIA Agent Lucian Carver is heavily based on longtime CIA counterintelligence chief James Angleton, who was a well-known associate of both Mary Pinchot Meyer and her former husband Cord Meyer who was also a CIA official.
Cast[ edit ]
Gretchen Mol as Catherine Caswell - Artist, divorcee, paramour of JFK, and neighbor (Based on Mary Pinchot Meyer)
Cameron Bright as Adam Stafford - Teen neighbor
Noah Wyle as Mike Stafford - Adam's father
Perrey Reeves as Adrienne Stafford - Adam's mother
Mark Pellegrino as Graham Caswell - Catherine's former husband (Based on Cord Meyer)
James Rebhorn as Lucian Carver - CIA agent (Based on James Angleton)
Lisa-Lisbeth Finney as Sister Mary Eunice - Teacher
Laurel Astri as Faith - Adam's first kiss
Reception[ edit ]
Betsy Sharkey, film critic for the Los Angeles Times, found the film an affair not to remember. She stated it is a ""mess of a film that can't quite figure out what it wants to be: an illicit love story, a political thriller or a coming-of-age set piece"". She did like the acting of Gretchen Mol. [6]
See also[ edit ]
Cultural depictions of John F. Kennedy
References[ edit ]
^""An American Affair"". Box Office Mojo.
^""New Article"". Washington City Paper. 22 July 2011. Retrieved 15 June 2020.
^""Baltimore-Made Independent Film Gets Distribution"". WJZ. February 4, 2009. Archived from the original on March 25, 2009.
^""Boy of Pigs - Zurich Film Festival"".
^ Taft, Kevin (August 4, 2009). ""An American Affair"". Edge.
^ Sharkey, Betsy (March 6, 2009). ""An American Affair"". Retrieved November 26, 2018.
External links[ edit ]
An American Affair at IMDb","
""Mike Stafford"" redirects here. For other uses, see Michael Stafford.
In 1963, in the swirl of glamour and intrigue that turned PresidentJohn F. Kennedy's Washington into Camelot, a young teenager, Adam Stafford (Cameron Bright) has an inside view of JFK’s torrid affair with Adam's neighbor Catherine (Gretchen Mol) and secret CIA assassination plans. The assassination plan was influenced by a Cuban national in which America was having a revolutionary threat from Fidel Castro. Catherine kept a diary which entries were about the secrets of the President. This diary was secretly stolen from Catherine by Adam Stafford when she fell asleep. The contents of this diary were the cause of her murder by the CIA, presumably.
Adam is a thirteen year old boy attending Catholic school. Catherine moves across the street and she hires Adam to do some gardening. Adam falls in love with his unattainable thirty something blonde beauty. His parents warn him that she has a reputation. In fact she is an artist and has been having an affair with President JFK. She is divorced from a man who works for the CIA. CIA operative Lucian keeps tabs on Catherine. Adam finds and keeps Catherine's diary. JFK is assassinated. Lucian comes to the Stafford home, searches and finds the diary, and burns the book telling Adam that sometimes people get confused with what is really true. Adam finds Catherine at the bottom of stairs dead.
The Catherine Caswell character and the events not involving the wholly fictional Adam Stafford are based on true life Mary Pinchot Meyer.[5] The character CIA Agent Lucian Carver is heavily based on longtime CIA counterintelligence chief James Angleton, who was a well-known associate of both Mary Pinchot Meyer and her former husband Cord Meyer who was also a CIA official.
Betsy Sharkey, film critic for the Los Angeles Times, found the film an affair not to remember. She stated it is a ""mess of a film that can't quite figure out what it wants to be: an illicit love story, a political thriller or a coming-of-age set piece"". She did like the acting of Gretchen Mol.[6]
",en,2009-02-11T17:42:57Z,2022-09-19T15:54:07+00:00,2022-09-19T15:54:07Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/f/fd/American_affair.jpg/220px-American_affair.jpg,"""Mike Stafford"" redirects here. For other uses, see Michael Stafford. This article is about the 2008 American film.","[
{
""name"":""Kevin Leydon"",
""nameRaw"":""Kevin Leydon""
}
]",0.8436227,2023-02-09T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Read"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/An_American_Affair""
},
{
""name"":""Edit"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=An_American_Affair&action=edit""
},
{
""name"":""View history"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=An_American_Affair&action=history""
}
]","[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/f/fd/American_affair.jpg/220px-American_affair.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Pretty Please (song),https://en.wikipedia.org/wiki/Pretty_Please_(song),https://en.wikipedia.org/wiki/Pretty_Please_(song),2020-01-30T01:05:26+00:00,"This article is about the Dua Lipa song. For other uses, see Pretty Please (disambiguation).
"" Pretty Please"" is a song by English singer Dua Lipa from her second studio album Future Nostalgia (2020). The song was written by Lipa alongside Julia Michaels, Caroline Ailin and the song's producer Ian Kirkpatrick. It is a disco-pop, electro-R&B and funk song with a stripped-back production driven by a funky bass and click. The song has a chill sound however its meaning is the opposite. In the lyrics, Lipa pleas for stress relief from her lover after promising herself she will be very chill at the beginning of a relationship, before realizing that is unlike her. Several critics commended the production and lyrics.
Commercially, ""Pretty Please"" reached number 48, 79 and 101 respectively in Lithuania, Slovakia and Portugal, while also charting at number 70 on the UK Official Audio Streaming Chart. The song was awarded a gold certification from Music Canada. Remixes by Masters at Work and Midland were released on Lipa and the Blessed Madonna 's remix album Club Future Nostalgia. Lipa promoted the song with numerous live performances, including ones at the FIFA 21 world premiere, the Elton John AIDS Foundation Academy Award Party and the 2021 Brit Awards. A video of Lipa performing the song at Lovestream Festival went viral on social media in 2022.
Background and production[ edit ]
""Pretty Please"" was written by Dua Lipa, Julia Michaels, Caroline Ailin and Ian Kirkpatrick. [1] The song was recorded at Zenseven Studios in Los Angeles while the vocals were recorded at TaP Studio in London. Josh Gudwin mixed the song at Henson Studios in Hollywood and Chris Gehringer mastered it at Sterling Sound in Edgewater, New Jersey. [2] The songwriting team had written a song together before and ""Pretty Please"" came about after they decided to see what they would get out of writing another song. The group played a bunch of music in the session before Kirkpatrick began working on the production with the bassline. They started writing the lyrics with the title of ""Pretty Please"" and built a story based on that. [3] Michaels had the idea to slow down the song before the chorus. Kirkpatrick used a tempo track to match the tempo in which Lipa sang at. Kirkpatrick ended up singing the backing vocal ""pretty"" that is layered in the mix, while Michaels sang backing vocal harmonies. [4]
For the percussion, Kirkpatrick was inspired by drummer Nate Smith and how he places his hi-hats. The producer described it as ""not a triplet, but also not straightforward"". This percussion makes the song lag a bit and gives it a push and pull feel. He used LFO tool on the drums to make them sound quieter and make the sound more about the hit while also softening the transient. Kirkpatrick used the LFO tool to make crowd noise sound like an up-hat in the second verse, which he described as the coolest idea he's ever had. He also used a clock ticking as a percussion element for almost the entire song. The producer layered the drums, with elements including a little kick and adding a transient to the snare. Kirkpatrick included big whoops in the song as space fillers; he faded the ends to make them sound tight. [4]
Kirkpatrick used his p-bass for the song and edited it quite a lot. When recording the bass for the first time, he accidentally had it on reverb and decided to leave it in so some of the notes are now in reverb. When editing the bass, he wanted to make it tight so there would be silence between notes. He also recorded a sub bass to introduce in the hook. Kirkpatrick used an OTT compressor to get some music elements across at a low volume. With all his layering, Kirkpatrick wanted to make the instruments sound like one element however with every layer serving a purpose. Towards the end of the session, the collaborators discussed writing a middle eight but decided to have Kirkpatrick make one. He described what he made as ""a bunch of shit"" and him ""trying to be Charlie Puth"". In the section, he included a part from Lipa's 2017 single "" New Rules"", which he produced, where she sings ""I gotta tell them to myself"", however it was re-pitched in melodyne. [4]
Music and lyrics[ edit ]
Musically, ""Pretty Please"" is a midtempo disco-pop, electro-R&B and funk song. [5] [6] [7] It uses futuristic and retro styles employing elements of early 2000s R&B slow jams. [8] The song has a length of 3:14 and is composed in the time signature of 4
4 time and the key of C♯ major, with a tempo of 186 beats for minute. It is constructed in verse–chorus form. [9] [10] [11] The song features a stripped back production driven by a bass and click that is described as thick, nostalgic, thumping and funky. [12] [13] [14] [15] [9] The production also features buoyant cowbell bursts, [16] a thick, steady groove, [17] disco strings, [18] disco and funk guitars, [19] [20] intergalactic choirs and percussion similar to kitchen utensils. [19] Bright synthesizer flashes occasionally appear that change the song from 1970s -styled disco to late 1990s and early 2000s-styled dance-pop. [14] [16] The instrumental elements weave in and out throughout the song. [21]
""Pretty Please"" starts with a skeletal funk sound before different elements and various production tricks appear. [19] Guitar chord stabs are added in the second bridge with lower-mid synthesizers complimenting them. A guitar is added in the third hook that is chopped to match the live bass. This chorus also introduces a beeping sounds. [4] In the middle eight, a slow build of funk guitars and cowbells push the song to its final chorus. [22] In the final chorus, a clap and a tambourine are introduced. [4] Lipa uses throaty vocals that lean into her deeper range. [23] [24] She starts with giddy, half-rapped vocals before transitioning into sultry whispers. [25] [8] The singer conjures anxiousness and sexual tension in her vocal delivery. [26] Contemporary pitch-modulated vocal effects, chopped up vocals, spine-tingling vocal manipulated breakdowns, echoing chants in the bridge and blissful vocal melodies are used. [27] [28] [29] An effect goes under when she sings ""yeah"". [4]
The lyrics focus on an essence of intimacy and vulnerability. [30] [8] Lipa noted that although the song sounds chill, the lyrics are the opposite. She stated that she enjoyed playing with sounds and concepts in that way. The song is about promising someone or oneself to be chill at the beginning of a relationship, but realizing that unlike them. Lipa thought that the opening lyrics ""somewhere in the middle, I think I lied a little"" sums up the song's meaning. [31] The song additionally sees Lipa in an emotionally tense moment with her lover, pleading for him to stay as he slows down the whirring of her mind and for stress-relief sex from him. [12] [25] [23]
Release and promotion[ edit ]
""Pretty Please"" was released through Warner Records on 27 March 2020 as the sixth track on Lipa's second studio album Future Nostalgia. [32] Lipa decided on placing it towards the middle of the track list due to her thinking that the album needed a slower song to counteract all the other tracks which are very upbeat. [5] A lyric video for the song was released on 9 April. [33] A bleep-house remix by Masters at Work and a soulful remix by Midland were released on Lipa and the Blessed Madonna 's DJ Mix -crafted remix album Club Future Nostalgia on 28 August 2020, [34] [35] [36] with the original version of the remixes being released on 11 September. [37] [38] Both remixes also contain elements of 1990s music, UK garage, New York house and contemporary dance-pop. [39] [40]
Lipa performed an acoustic rendition of ""Pretty Please"" at the virtual FIFA 21 world premiere on 1 October 2020. [41] On 27 November, the singer performed the song at her livestream concert Studio 2054. [42] Lipa performed it during her NPR Tiny Desk Concert on 4 December 2020 and during her performance at the Elton John AIDS Foundation Academy Award Party on 25 April 2021. [43] [44] [45] The song was included in a medley of Future Nostalgia tracks for Lipa's performance at the 2021 Brit Awards. [46] [47] It was included on the setlist of Lipa's 2022 Future Nostalgia Tour. [48] A video of Lipa performing the song at the 2022 Lovestream Festival in Bratislava went viral on social media in June 2022. [49]
[ edit ]
Kitty Empire of The Observer praised ""Pretty Please"" for being the best track on Future Nostalgia saying it is ""impeccably produced"". [25] For The Daily Telegraph, Neil McCormick called it a ""slinky"" monster and stated it's ""going to have Gaga pulling her pop socks up"". [50] In The Wall Street Journal, Mark Richardson compared the ""seductive airiness"" to Prince""where space becomes its own instrument, and a lust-filled lyric extends the homage"" while also complimenting the ""brilliantly hypnotic pulse"". [51] The Face 's Nick Levine compared the song to the works of Daft Punk. [18] Nick Smith of musicOMH named it a ""spasmodic jam"" that echoes "" Full Moon"" (2002) by Brandy. [52] Writing for Idolator, Mike Nied complimented the song for being ""lusty and exceedingly relatable"" while also praising the use of a cowbell saying it only makes things better. [23]
For PopMatters, Nick Malone complimented ""airtight"" and perfectly timed instrumental of ""Pretty Please"", specifically ""cosmically perfect"" cowbell in the chorus. He also mentioned that the ""controlled chaos"" of the middle eight elevates the song from ""a snappy but muted deep cut to stadium potential"". [21] In a separate review for the publication, Evan Sawdey commended Lipa's ""striking"" vocal performance. [9] Paste 's Scott Russell named the song an ""alluring dance jam"". [53] In Under the Radar, Conrad Duncan compared it to the ""slick pop-funk which appears every week on Spotify 's New Music Friday playlist"" while also complimenting the groove that ""snaps and tugs in pleasing directions"". [16] Neil Z. Yeung from AllMusic thought the song is for ""at the end of the night, when things transition to the bedroom"". [54]
Writing for, Pitchfork Anna Gaca noted that ""Pretty Please"" is the closest Future Nostalgia comes to being a ""vulnerable or revealing"" ballad. [12] Vulture 's Craig Jenkins called it a ""flurry of pick up lines"" that Lipa ""knocks out of the park"" with her vocal delivery. [26] In USA Today, Patrick Ryan named the song a ""shimmering bedroom anthem"". [55] Billboard 's Bianca Gracie named it ""wink-filled"". [56] Chris Taylor from The Line of Best Fit called it a ""slow burner"" that takes one ""to a dancefloor right before the lights come up"". [13] Bailey Slater of Wonderland called the song a ""seductive slow burner"" with ""a timeless charm that grows with each listen"". [20] Daniel Megarry of the Gay Times called it ""a cute bop that gets better with each listen"". [57] Exclaim! 's Brad Garcia named the song ""smooth grooving"" while Maura Johnston in Entertainment Weekly called it ""skeletal"". [58] [59]
Hal Kitchen of 25 Years Later named ""Pretty Please"" one of the best songs of 2020. [29] The Midland refix was nominated for Best Remix/Edit at the 2020 DJ Mag Best of British Awards. [60] As an album track on Future Nostalgia, ""Pretty Please"" charted at number 48 in Lithuania, 79 in Slovakia and 101 in Portugal. [61] [62] [63] It also charted at number 70 on the UK Official Audio Streaming Chart. [64] In June 2022, Music Canada awarded the song a gold certification for selling 40,000 track-equivalent units in Canada. [65]
Track listings[ edit ]
Digital download and streaming – Masters at Work remix
""Pretty Please"" (Masters at Work remix) – 4:02
Digital download and streaming – Midland refix
""Pretty Please"" (Midland refix) – 4:35
Personnel[ edit ]
Dua Lipa – vocals
Ian Kirkpatrick – production, engineering, backing vocals, drum programming, guitar, keyboards
Julia Michaels – backing vocals
Juan Ariza – additional production
Josh Gudwin – mixing
Elijah Marrett-Hitch – mix assisting
Chris Gehringer – mastering
Will Quinnell – assistant mastering
Charts[ edit ]
Chart performance for ""Pretty Please""
Chart (2020) Peak
position
Lithuania (AGATA) [61] 48
Portugal (AFP) [62] 101
Slovakia (Singles Digitál Top 100) [63] 79
UK Audio Streaming (OCC) [64] 70
Certifications[ edit ]
Certifications and sales for ""Pretty Please""
Region Certification Certified units /sales
Brazil (Pro-Música Brasil) [66] 2× Platinum 80,000
Canada (Music Canada) [65] Gold 40,000
Sales+streaming figures based on certification alone.
References[ edit ]
^ Cirisano, Tatiana (12 May 2020). ""Julia Michaels: Songs You Didn't Know She Wrote"". Billboard. Archived from the original on 3 March 2022. Retrieved 20 March 2022.
^ Future Nostalgia: The Moonlight Edition (liner notes). Dua Lipa. Warner Records. 2021. p. 3. 0190295076108.
^ Lipa, Dua (27 March 2020). ""Dua Lipa – Future Nostalgia Livestream Part 2 – #StayHome #WithMe"". Warner Records. Archived from the original on 1 June 2022. Retrieved 14 June 2022 – via YouTube.
^ a b c d e f""Ian Kirkpatrick on 'Dua Lipa – Pretty Please' (24 Big tips)"". Sol State. 6 May 2021. Archived from the original on 24 April 2022. Retrieved 19 June 2022 – via YouTube.
^ a b Copsey, Rob (21 May 2020). ""Eight songs you didn't know Julia Michaels co-wrote"". Official Charts Company. Archived from the original on 13 March 2022. Retrieved 17 June 2022.
^ Harrison, Quentin (3 April 2020). ""Dua Lipa Looks Back to Take a Giant Leap Forward with 'Future Nostalgia'"". Albumism. Archived from the original on 23 June 2020. Retrieved 14 June 2022.
^""Dua Lipa Throws a Joyful Living Room Party For NPR Tiny Desk Home Concert"". Billboard. 4 December 2020. Archived from the original on 4 December 2020. Retrieved 14 June 2022.
^ a b c Larocca, Courteney; Ahlgrim, Callie (27 March 2020). ""Review: Dua Lipa's 'Future Nostalgia' Is an Instant Pop Classic"". Insider. Archived from the original on 23 June 2020. Retrieved 18 June 2022.
^ a b c Sawdey, Evan (30 March 2020). ""Dua Lipa's 'Future Nostalgia' Is the Dance Escape We Need Right Now"". PopMatters. Archived from the original on 4 April 2022. Retrieved 18 June 2022.
^""Key & BPM for Pretty Please by Dua Lipa"". TuneBat. Archived from the original on 6 June 2020. Retrieved 18 June 2022.
^""Song Details"". Universal Music Publishing Group. Archived from the original on 19 June 2022. Retrieved 19 June 2022.
^ a b c Gaca, Anna (27 March 2020). ""Dua Lipa: Future Nostalgia Album Review"". Pitchfork. Archived from the original on 31 May 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ a b Taylor, Chris (25 March 2020). ""Dua Lipa – Future Nostalgia | Album Review"". The Line of Best Fit. Archived from the original on 20 December 2021. Retrieved 18 June 2022.
^ a b Daly, Rhian (24 March 2020). ""Dua Lipa – 'Future Nostalgia' review"". NME. Archived from the original on 4 February 2021. Retrieved 18 June 2022.
^ Maunier, Sean (2 April 2022). ""Music Review: Dua Lipa's 'Future Nostalgia'"". Metro Weekly. Archived from the original on 16 June 2021. Retrieved 18 June 2022.
^ a b c Duncan, Conrad (27 March 2020). ""Dua Lipa: Future Nostalgia (Warner) Review"". Under the Radar. Archived from the original on 4 April 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ Smyth, David (27 March 2020). ""Dua Lipa – Future Nostalgia review: Slick disco romp is a welcome tonic"". Evening Standard. Archived from the original on 13 January 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ a b Levine, Nick (25 March 2020). ""Here's what you need to know about the Dua Lipa album"". The Face. Archived from the original on 9 May 2021. Retrieved 18 June 2022.
^ a b c Bardaji, Jordi (6 May 2020). ""'Pretty Please' de Dua Lipa es un gran espectáculo cocido a fuego lento"" [Dua Lipa's ""Pretty Please"" Is A Slow Cooked Great Show]. Jenesaispop (in Spanish). Archived from the original on 21 July 2020. Retrieved 18 June 2022.
^ a b Slater, Bailey (25 March 2020). ""Dua Lipa – Future Nostalgia Album Review"". Wonderland. Archived from the original on 23 March 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ a b Malone, Nick (27 March 2020). ""Dua Lipa Makes Kitschy Cool on 'Future Nostalgia'"". PopMatters. Archived from the original on 13 June 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ Emery, Jordan (27 March 2020). ""Album Review: Dua Lipa – Future Nostalgia"". Gigwise. Archived from the original on 13 June 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ a b c Nied, Mike (30 March 2020). ""Album Review: Dua Lipa's 'Future Nostalgia' Is A Perfect Pop Escape"". Idolator. Archived from the original on 23 June 2020. Retrieved 18 June 2022.
^ Cardenas, Cat (27 March 2020). ""Dua Lipa 'Future Nostalgia' Review: Dancing As the World Stills"". Teen Vogue. Archived from the original on 3 April 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ a b c Empire, Kitty (5 April 2020). ""Dua Lipa: Future Nostalgia review – a dazzling dance through the decades"". The Observer. Archived from the original on 13 June 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ a b Jenkins, Craig (27 March 2020). ""Dua Lipa 'Future Nostalgia' Album Review"". Vulture. Archived from the original on 18 June 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ Cinquemani, Sal (25 March 2020). ""Review: Dua Lipa's Future Nostalgia Is a Euphoric Escape Hatch to Pop's Past"". Slant Magazine. Archived from the original on 13 June 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ Zakhri, Fajar (31 March 2020). ""Dua Lipa's 'Future Nostalgia': Songs for the end of the world as we know it (and it's fine)"". The Jakarta Post. Archived from the original on 20 December 2021. Retrieved 18 June 2022.
^ a b Kitchen, Hal (7 December 2020). ""A Perfect Ten Songs of 2020: Dua Lipa to Mac Miller"". 25 Years Later. Archived from the original on 16 February 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ Sloman, Christine (31 March 2020). ""Album Review: Dua Lipa // Future Nostalgia"". Melodic. Archived from the original on 28 November 2020. Retrieved 18 June 2022.
^""Future Nostalgia by Dua Lipa"". Apple Music. Archived from the original on 9 August 2020. Retrieved 9 August 2020.
^ Evenson, Austin (28 March 2020). ""Dua Lipa channels the '80s with disco-driven album, 'Future Nostalgia'"". Dancing Astronaut. Archived from the original on 29 March 2020. Retrieved 14 June 2022.
^ Lipa, Dua (9 April 2022). ""Dua Lipa – Pretty Please (Official Lyrics Video)"". Warner Records. Archived from the original on 1 June 2022. Retrieved 14 June 2022 – via YouTube.
^ Thomas, Katie (28 August 2020). ""Step inside 'Club Future Nostalgia': The Blessed Madonna breaks down her Dua Lipa remix album"". Crack Magazine. Archived from the original on 4 September 2020. Retrieved 17 June 2022.
^ Aswad, Jem (28 August 2020). ""Dua Lipa's 'Club Future Nostalgia': Album Review"". Variety. Archived from the original on 28 August 2020. Retrieved 17 June 2022.
^ Hussey, Allison (28 August 2020). ""Dua Lipa and the Blessed Madonna Release New Album Club Future Nostalgia: Listen"". Pitchfork. Archived. Retrieved 17 June 2022.
^""Pretty Please (Masters at Work Remix) – Dua Lipa"". Deezer. 11 September 2020. Archived from the original on 17 June 2022. Retrieved 17 June 2022.
^""Pretty Please (Midland Refix) – Dua Lipa"". Deezer. 11 September 2020. Archived from the original on 17 June 2022. Retrieved 17 June 2022.
^ Cinquemani, Sal (27 August 2020). ""Dua Lipa 'Club Future Nostalgia' Review: A Trip to a Virtual Dance Floor"". Slant Magazine. Archived from the original on 28 August 2020. Retrieved 17 June 2022.
^ Mahalingam, Udit (2 September 2020). ""Dua Lipa & The Blessed Madonna – Club Future Nostalgia | Album Review"". The Line of Best Fit. Archived from the original on 5 September 2020. Retrieved 17 June 2022.
^ Lipa, Dua (1 October 2020). ""I'm so excited to celebrate the FIFA 21 World Premiere with you with this special performance of 2 songs from Future Nostalgia"" (Post). Archived from the original on 1 October 2020. Retrieved 17 June 2022 – via Facebook.
^ Hussey, Allison (28 November 2020). ""Dua Lipa's Studio 2054 Livestream: Here's What Happened"". Pitchfork. Archived from the original on 21 December 2020. Retrieved 17 June 2022.
^ Hussey, Allison (4 December 2020). ""Watch Dua Lipa's NPR 'Tiny Desk (Home) Concert'"". Pitchfork. Archived from the original on 4 December 2020. Retrieved 17 June 2022.
^ Rossignol, Derrick (4 December 2020). ""Dua Lipa Strips Down 'Future Nostalgia' For Her Tiny Desk Concert"". Uproxx. Archived from the original on 8 December 2020. Retrieved 17 June 2022.
^ Atkinson, Katie (26 April 2021). ""Dua Lipa Duets With Elton & More Highlights From Virtual Elton John Oscar Viewing Party"". Billboard. Archived from the original on 26 April 2021. Retrieved 17 June 2022.
^ Mamo, Heran (11 May 2021). ""Dua Lipa Goes Underground for 'Future Nostalgia' Medley at the 2021 Brit Awards"". Billboard. Archived from the original on 26 May 2021. Retrieved 17 June 2022.
^ Moreland, Quinn (11 May 2021). ""Dua Lipa Performs Future Nostalgia Medley at BRIT Awards 2021"". Pitchfork. Archived from the original on 14 May 2021. Retrieved 17 June 2022.
^ Almeida, Celia (10 February 2022). ""Dua Lipa Future Nostalgia Tour Kickoff: Concert Review"". Rolling Stone. Archived from the original on 10 February 2022. Retrieved 17 June 2022.
^ Citations regarding the viral video of ""Pretty Please"":
Castillo, Lucia (15 June 2022). ""Dua Lipa, viral en redes sociales por un espectacular baile de 'Pretty Please'"" [Dua Lipa, viral in social networks for a spectacular dance of ""Pretty Please""]. Okdiario (in Spanish). Archived from the original on 15 June 2022. Retrieved 17 June 2022.
""Dua Lipa protagoniza sensual baile mientras interpreta 'Pretty Please' en el Lovestream Festival"" [Dua Lipa Stars In Sensual Dance While Performing ""Pretty Please"" At Lovestream Festival]. El Comercio (in Spanish). Peru. 13 June 2022. Archived from the original on 14 June 2022. Retrieved 17 June 2022.
Nossa, De (14 June 2022). ""Dua Lipa: tudo sobre o look de vídeo com 18 milhões de visualizações"" [Dua Lipa: all about the look video with 18 million views]. Universo Online (in Portuguese). Archived from the original on 15 June 2022. Retrieved 17 June 2022.
""Lovestream Festival: Dua Lipa realiza sensual baile mientras canta 'Pretty Please'"" [Lovestream Festival: Dua Lipa performs sensual dance while singing ""Pretty Please""]. Trome (in Spanish). 13 June 2022. Archived from the original on 17 June 2022. Retrieved 17 June 2022.
^ McCormick, Neil (27 March 2020). ""Dua Lipa, Future Nostalgia, review: smashing dancefloor bangers from Britain's brightest pop star"". The Daily Telegraph. Archived from the original on 13 June 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ Richardson, Mark (31 March 2020). ""'Future Nostalgia' by Dua Lipa Review: The Power of Pop in Gloomy Times"". The Wall Street Journal. Archived from the original on 28 July 2021. Retrieved 18 June 2022.
^ Smith, Nick (27 March 2020). ""Dua Lipa – Future Nostalgia | Album Reviews"". musicOMH. Archived from the original on 14 June 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ Russell, Scott (14 May 2021). ""Watch Arlo Parks Cover Dua Lipa's 'Pretty Please'"". Paste. Archived from the original on 18 June 2021. Retrieved 17 June 2022.
^ Yeung, Neil Z. ""Dua Lipa Future Nostalgia Album Reviews, Songs & More"". AllMusic. Archived from the original on 4 April 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ Ryan, Patrick (26 March 2020). ""Dua Lipa's 'Future Nostalgia' is one of the best pop albums in years"". USA Today. Archived from the original on 9 June 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ Gracie, Bianca (27 March 2020). ""Dua Lipa's 'Future Nostalgia': Every Song Ranked"". Billboard. Archived from the original on 9 June 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ Megarry, Daniel (26 March 2020). ""We ranked every track on Dua Lipa's excellent new album Future Nostalgia"". Gay Times. Archived from the original on 20 December 2021. Retrieved 18 June 2022.
^ Garcia, Brad (27 March 2020). ""Dua Lipa Future Nostalgia"". Exclaim!. Archived from the original on 25 January 2022. Retrieved 18 June 2022.
^ Johnston, Maura (26 March 2020). ""Dua Lipa offers up high-octane pop bliss on Future Nostalgia"". Entertainment Weekly. Archived from the original on 13 April 2022. Retrieved 18 June 2022.
^""DJ Mag Best of British Awards 2020: Voting is now open"". DJ Mag. 11 November 2020. Archived from the original on 28 January 2021. Retrieved 17 June 2022.
^ a b""2020 14-os savaitės klausomiausi (TOP 100)"" (in Lithuanian). AGATA. 3 April 2020. Retrieved 14 June 2022.
^ a b"" Dua Lipa – Pretty Please"". AFP Top 100 Singles. Retrieved 14 June 2022.
^ a b"" ČNS IFPI"" (in Slovak). Hitparáda – Singles Digital Top 100 Oficiálna. IFPI Czech Republic. Note: Select SINGLES DIGITAL - TOP 100 and insert 202014 into search. Retrieved 14 June 2022.
^ a b""Official Audio Streaming Chart Top 100"". Official Charts Company. Retrieved 14 June 2022.
^ a b""Canadian single certifications – Dua Lipa – Pretty Please"". Music Canada. Retrieved 14 June 2022.
^""Brazilian single certifications – Dua Lipa – Pretty Please"" (in Portuguese). Pro-Música Brasil. Retrieved 9 August 2022.","
""Pretty Please"" is a song by English singer Dua Lipa from her second studio album Future Nostalgia (2020). The song was written by Lipa alongside Julia Michaels, Caroline Ailin and the song's producer Ian Kirkpatrick. It is a disco-pop, electro-R&B and funk song with a stripped-back production driven by a funky bass and click. The song has a chill sound however its meaning is the opposite. In the lyrics, Lipa pleas for stress relief from her lover after promising herself she will be very chill at the beginning of a relationship, before realizing that is unlike her. Several critics commended the production and lyrics.
""Pretty Please"" was written by Dua Lipa, Julia Michaels, Caroline Ailin and Ian Kirkpatrick.[1] The song was recorded at Zenseven Studios in Los Angeles while the vocals were recorded at TaP Studio in London. Josh Gudwin mixed the song at Henson Studios in Hollywood and Chris Gehringer mastered it at Sterling Sound in Edgewater, New Jersey.[2] The songwriting team had written a song together before and ""Pretty Please"" came about after they decided to see what they would get out of writing another song. The group played a bunch of music in the session before Kirkpatrick began working on the production with the bassline. They started writing the lyrics with the title of ""Pretty Please"" and built a story based on that.[3] Michaels had the idea to slow down the song before the chorus. Kirkpatrick used a tempo track to match the tempo in which Lipa sang at. Kirkpatrick ended up singing the backing vocal ""pretty"" that is layered in the mix, while Michaels sang backing vocal harmonies.[4]
For the percussion, Kirkpatrick was inspired by drummer Nate Smith and how he places his hi-hats. The producer described it as ""not a triplet, but also not straightforward"". This percussion makes the song lag a bit and gives it a push and pull feel. He used LFO tool on the drums to make them sound quieter and make the sound more about the hit while also softening the transient. Kirkpatrick used the LFO tool to make crowd noise sound like an up-hat in the second verse, which he described as the coolest idea he's ever had. He also used a clock ticking as a percussion element for almost the entire song. The producer layered the drums, with elements including a little kick and adding a transient to the snare. Kirkpatrick included big whoops in the song as space fillers; he faded the ends to make them sound tight.[4]
Kirkpatrick used his p-bass for the song and edited it quite a lot. When recording the bass for the first time, he accidentally had it on reverb and decided to leave it in so some of the notes are now in reverb. When editing the bass, he wanted to make it tight so there would be silence between notes. He also recorded a sub bass to introduce in the hook. Kirkpatrick used an OTT compressor to get some music elements across at a low volume. With all his layering, Kirkpatrick wanted to make the instruments sound like one element however with every layer serving a purpose. Towards the end of the session, the collaborators discussed writing a middle eight but decided to have Kirkpatrick make one. He described what he made as ""a bunch of shit"" and him ""trying to be Charlie Puth"". In the section, he included a part from Lipa's 2017 single ""New Rules"", which he produced, where she sings ""I gotta tell them to myself"", however it was re-pitched in melodyne.[4]
Musically, ""Pretty Please"" is a midtempodisco-pop, electro-R&B and funk song.[5][6][7] It uses futuristic and retro styles employing elements of early 2000s R&B slow jams.[8] The song has a length of 3:14 and is composed in the time signature of 4 4 time and the key of C♯ major, with a tempo of 186 beats for minute. It is constructed in verse–chorus form.[9][10][11] The song features a stripped back production driven by a bass and click that is described as thick, nostalgic, thumping and funky.[12][13][14][15][9] The production also features buoyant cowbell bursts,[16] a thick, steady groove,[17] disco strings,[18] disco and funk guitars,[19][20] intergalactic choirs and percussion similar to kitchen utensils.[19] Bright synthesizer flashes occasionally appear that change the song from 1970s-styled disco to late 1990s and early 2000s-styled dance-pop.[14][16] The instrumental elements weave in and out throughout the song.[21]
""Pretty Please"" starts with a skeletal funk sound before different elements and various production tricks appear.[19] Guitar chord stabs are added in the second bridge with lower-mid synthesizers complimenting them. A guitar is added in the third hook that is chopped to match the live bass. This chorus also introduces a beeping sounds.[4] In the middle eight, a slow build of funk guitars and cowbells push the song to its final chorus.[22] In the final chorus, a clap and a tambourine are introduced.[4] Lipa uses throaty vocals that lean into her deeper range.[23][24] She starts with giddy, half-rapped vocals before transitioning into sultry whispers.[25][8] The singer conjures anxiousness and sexual tension in her vocal delivery.[26] Contemporary pitch-modulated vocal effects, chopped up vocals, spine-tingling vocal manipulated breakdowns, echoing chants in the bridge and blissful vocal melodies are used.[27][28][29] An effect goes under when she sings ""yeah"".[4]
The lyrics focus on an essence of intimacy and vulnerability.[30][8] Lipa noted that although the song sounds chill, the lyrics are the opposite. She stated that she enjoyed playing with sounds and concepts in that way. The song is about promising someone or oneself to be chill at the beginning of a relationship, but realizing that unlike them. Lipa thought that the opening lyrics ""somewhere in the middle, I think I lied a little"" sums up the song's meaning.[31] The song additionally sees Lipa in an emotionally tense moment with her lover, pleading for him to stay as he slows down the whirring of her mind and for stress-relief sex from him.[12][25][23]
""Pretty Please"" was released through Warner Records on 27 March 2020 as the sixth track on Lipa's second studio album Future Nostalgia.[32] Lipa decided on placing it towards the middle of the track list due to her thinking that the album needed a slower song to counteract all the other tracks which are very upbeat.[5] A lyric video for the song was released on 9 April.[33] A bleep-house remix by Masters at Work and a soulful remix by Midland were released on Lipa and the Blessed Madonna's DJ Mix-crafted remix album Club Future Nostalgia on 28 August 2020,[34][35][36] with the original version of the remixes being released on 11 September.[37][38] Both remixes also contain elements of 1990s music, UK garage, New York house and contemporary dance-pop.[39][40]
Lipa performed an acoustic rendition of ""Pretty Please"" at the virtual FIFA 21 world premiere on 1 October 2020.[41] On 27 November, the singer performed the song at her livestream concert Studio 2054.[42] Lipa performed it during her NPRTiny Desk Concert on 4 December 2020 and during her performance at the Elton John AIDS Foundation Academy Award Party on 25 April 2021.[43][44][45] The song was included in a medley of Future Nostalgia tracks for Lipa's performance at the 2021 Brit Awards.[46][47] It was included on the setlist of Lipa's 2022 Future Nostalgia Tour.[48] A video of Lipa performing the song at the 2022 Lovestream Festival in Bratislava went viral on social media in June 2022.[49]
Kitty Empire of The Observer praised ""Pretty Please"" for being the best track on Future Nostalgia saying it is ""impeccably produced"".[25] For The Daily Telegraph, Neil McCormick called it a ""slinky"" monster and stated it's ""going to have Gaga pulling her pop socks up"".[50] In The Wall Street Journal, Mark Richardson compared the ""seductive airiness"" to Prince ""where space becomes its own instrument, and a lust-filled lyric extends the homage"" while also complimenting the ""brilliantly hypnotic pulse"".[51]The Face's Nick Levine compared the song to the works of Daft Punk.[18] Nick Smith of musicOMH named it a ""spasmodic jam"" that echoes ""Full Moon"" (2002) by Brandy.[52] Writing for Idolator, Mike Nied complimented the song for being ""lusty and exceedingly relatable"" while also praising the use of a cowbell saying it only makes things better.[23]
For PopMatters, Nick Malone complimented ""airtight"" and perfectly timed instrumental of ""Pretty Please"", specifically ""cosmically perfect"" cowbell in the chorus. He also mentioned that the ""controlled chaos"" of the middle eight elevates the song from ""a snappy but muted deep cut to stadium potential"".[21] In a separate review for the publication, Evan Sawdey commended Lipa's ""striking"" vocal performance.[9]Paste's Scott Russell named the song an ""alluring dance jam"".[53] In Under the Radar, Conrad Duncan compared it to the ""slick pop-funk which appears every week on Spotify's New Music Friday playlist"" while also complimenting the groove that ""snaps and tugs in pleasing directions"".[16] Neil Z. Yeung from AllMusic thought the song is for ""at the end of the night, when things transition to the bedroom"".[54]
Writing for, Pitchfork Anna Gaca noted that ""Pretty Please"" is the closest Future Nostalgia comes to being a ""vulnerable or revealing"" ballad.[12]Vulture's Craig Jenkins called it a ""flurry of pick up lines"" that Lipa ""knocks out of the park"" with her vocal delivery.[26] In USA Today, Patrick Ryan named the song a ""shimmering bedroom anthem"".[55]Billboard's Bianca Gracie named it ""wink-filled"".[56] Chris Taylor from The Line of Best Fit called it a ""slow burner"" that takes one ""to a dancefloor right before the lights come up"".[13] Bailey Slater of Wonderland called the song a ""seductive slow burner"" with ""a timeless charm that grows with each listen"".[20] Daniel Megarry of the Gay Times called it ""a cute bop that gets better with each listen"".[57]Exclaim!'s Brad Garcia named the song ""smooth grooving"" while Maura Johnston in Entertainment Weekly called it ""skeletal"".[58][59]
Hal Kitchen of 25 Years Later named ""Pretty Please"" one of the best songs of 2020.[29] The Midland refix was nominated for Best Remix/Edit at the 2020 DJ Mag Best of British Awards.[60] As an album track on Future Nostalgia, ""Pretty Please"" charted at number 48 in Lithuania, 79 in Slovakia and 101 in Portugal.[61][62][63] It also charted at number 70 on the UK Official Audio Streaming Chart.[64] In June 2022, Music Canada awarded the song a gold certification for selling 40,000 track-equivalent units in Canada.[65]
^ ab ""ČNS IFPI"" (in Slovak). Hitparáda – Singles Digital Top 100 Oficiálna. IFPI Czech Republic. Note: Select SINGLES DIGITAL - TOP 100 and insert 202014 into search. Retrieved 14 June 2022.
",en,2020-01-30T01:05:26Z,2022-12-23T15:48:27+00:00,2022-12-23T15:48:27Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c9/Julia_Michaels_11_02_2017_-7_%2839242708641%29.jpg/170px-Julia_Michaels_11_02_2017_-7_%2839242708641%29.jpg,""" Pretty Please"" is a song by English singer Dua Lipa from her second studio album Future Nostalgia (2020). The song was written by Lipa alongside Julia Michaels, Caroline Ailin and the song's producer Ian Kirkpatrick. Commercially, ""Pretty Please"" reached number 48, 79 and 101 respectively in Lithuania, Slovakia and Portugal, while also charting at number 70 on the UK Official Audio Streaming Chart.","[
{
""name"":""Dua Lipa"",
""nameRaw"":""Dua Lipa""
}
]",0.8500044,2023-01-27T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Read"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/Pretty_Please_(song)""
},
{
""name"":""Edit"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Pretty_Please_(song)&action=edit""
},
{
""name"":""View history"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Pretty_Please_(song)&action=history""
}
]","[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c9/Julia_Michaels_11_02_2017_-7_%2839242708641%29.jpg/170px-Julia_Michaels_11_02_2017_-7_%2839242708641%29.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/74/DuaLipaO2020522_%2842_of_110%29_%2852052961885%29.jpg/250px-DuaLipaO2020522_%2842_of_110%29_%2852052961885%29.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/79/Nate_Smith_%28214037%29.jpg/220px-Nate_Smith_%28214037%29.jpg""
}
]",https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/transcoded/4/4a/Dua_Lipa_-_Pretty_Please_sample.ogg/Dua_Lipa_-_Pretty_Please_sample.ogg.mp3,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/4/4a/Dua_Lipa_-_Pretty_Please_sample.ogg,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Stemming,https://en.wikipedia.org/wiki/Stemming,https://en.wikipedia.org/wiki/Stemming,2004-02-19T03:38:38+00:00,"For the skiing technique, see Stem (skiing). For the climbing technique, see Glossary of climbing terms § stem.
In linguistic morphology and information retrieval, stemming is the process of reducing inflected (or sometimes derived) words to their word stem, base or root form—generally a written word form. The stem need not be identical to the morphological root of the word; it is usually sufficient that related words map to the same stem, even if this stem is not in itself a valid root. Algorithms for stemming have been studied in computer science since the 1960s. Many search engines treat words with the same stem as synonyms as a kind of query expansion, a process called conflation.
A computer program or subroutine that stems word may be called a stemming program, stemming algorithm, or stemmer.
Examples
A stemmer for English operating on the stem cat should identify such strings as cats, catlike, and catty. A stemming algorithm might also reduce the words fishing, fished, and fisher to the stem fish. The stem need not be a word, for example the Porter algorithm reduces, argue, argued, argues, arguing, and argus to the stem argu.
History[ edit ]
The first published stemmer was written by in 1968. [1] This paper was remarkable for its early date and had great influence on later work in this area. [ citation needed ] Her paper refers to three earlier major attempts at stemming algorithms, by Professor John W. Tukey of Princeton University, the algorithm developed at Harvard University by Michael Lesk, under the direction of Professor Gerard Salton, and a third algorithm developed by James L. Dolby of R and D Consultants, Los Altos, California.
A later stemmer was written by Martin Porter and was published in the July 1980 issue of the journal Program. This stemmer was very widely used and became the de facto standard algorithm used for English stemming. Dr. Porter received the Tony Kent Strix award in 2000 for his work on stemming and information retrieval.
Many implementations of the Porter stemming algorithm were written and freely distributed; however, many of these implementations contained subtle flaws. As a result, these stemmers did not match their potential. To eliminate this source of error, Martin Porter released an official free software (mostly BSD -licensed) implementation [2] of the algorithm around the year 2000. He extended this work over the next few years by building Snowball, a framework for writing stemming algorithms, and implemented an improved English stemmer together with stemmers for several other languages.
The Paice-Husk Stemmer was developed by Chris D Paice at Lancaster University in the late 1980s, it is an iterative stemmer and features an externally stored set of stemming rules. The standard set of rules provides a 'strong' stemmer and may specify the removal or replacement of an ending. The replacement technique avoids the need for a separate stage in the process to recode or provide partial matching. Paice also developed a direct measurement for comparing stemmers based on counting the over-stemming and under-stemming errors.
Algorithms[ edit ]
There are several types of stemming algorithms which differ in respect to performance and accuracy and how certain stemming obstacles are overcome.
A simple stemmer looks up the inflected form in a lookup table. The advantages of this approach are that it is simple, fast, and easily handles exceptions. The disadvantages are that all inflected forms must be explicitly listed in the table: new or unfamiliar words are not handled, even if they are perfectly regular (e.g. cats ~ cat), and the table may be large. For languages with simple morphology, like English, table sizes are modest, but highly inflected languages like Turkish may have hundreds of potential inflected forms for each root.
A lookup approach may use preliminary part-of-speech tagging to avoid overstemming. [3]
The production technique[ edit ]
The lookup table used by a stemmer is generally produced semi-automatically. For example, if the word is ""run"", then the inverted algorithm might automatically generate the forms ""running"", ""runs"", ""runned"", and ""runly"". The last two forms are valid constructions, but they are unlikely. [ citation needed ].
Suffix-stripping algorithms[ edit ]
Suffix stripping algorithms do not rely on a lookup table that consists of inflected forms and root form relations. Instead, a typically smaller list of ""rules"" is stored which provides a path for the algorithm, given an input word form, to find its root form. Some examples of the rules include:
if the word ends in 'ed', remove the 'ed'
if the word ends in 'ing', remove the 'ing'
if the word ends in 'ly', remove the 'ly'
Suffix stripping approaches enjoy the benefit of being much simpler to maintain than brute force algorithms, assuming the maintainer is sufficiently knowledgeable in the challenges of linguistics and morphology and encoding suffix stripping rules. Suffix stripping algorithms are sometimes regarded as crude given the poor performance when dealing with exceptional relations (like 'ran' and 'run'). The solutions produced by suffix stripping algorithms are limited to those lexical categories which have well known suffixes with few exceptions. This, however, is a problem, as not all parts of speech have such a well formulated set of rules. Lemmatisation attempts to improve upon this challenge.
Prefix stripping may also be implemented. Of course, not all languages use prefixing or suffixing.
Additional algorithm criteria[ edit ]
Suffix stripping algorithms may differ in results for a variety of reasons. One such reason is whether the algorithm constrains whether the output word must be a real word in the given language. Some approaches do not require the word to actually exist in the language lexicon (the set of all words in the language). Alternatively, some suffix stripping approaches maintain a database (a large list) of all known morphological word roots that exist as real words. These approaches check the list for the existence of the term prior to making a decision. Typically, if the term does not exist, alternate action is taken. This alternate action may involve several other criteria. The non-existence of an output term may serve to cause the algorithm to try alternate suffix stripping rules.
It can be the case that two or more suffix stripping rules apply to the same input term, which creates an ambiguity as to which rule to apply. The algorithm may assign (by human hand or stochastically) a priority to one rule or another. Or the algorithm may reject one rule application because it results in a non-existent term whereas the other overlapping rule does not. For example, given the English term friendlies, the algorithm may identify the ies suffix and apply the appropriate rule and achieve the result of friendl. Friendl is likely not found in the lexicon, and therefore the rule is rejected.
One improvement upon basic suffix stripping is the use of suffix substitution. Similar to a stripping rule, a substitution rule replaces a suffix with an alternate suffix. For example, there could exist a rule that replaces ies with y. How this affects the algorithm varies on the algorithm's design. To illustrate, the algorithm may identify that both the ies suffix stripping rule as well as the suffix substitution rule apply. Since the stripping rule results in a non-existent term in the lexicon, but the substitution rule does not, the substitution rule is applied instead. In this example, friendlies becomes friendly instead of friendl'.
Diving further into the details, a common technique is to apply rules in a cyclical fashion (recursively, as computer scientists would say). After applying the suffix substitution rule in this example scenario, a second pass is made to identify matching rules on the term friendly, where the ly stripping rule is likely identified and accepted. In summary, friendlies becomes (via substitution) friendly which becomes (via stripping) friend.
This example also helps illustrate the difference between a rule-based approach and a brute force approach. In a brute force approach, the algorithm would search for friendlies in the set of hundreds of thousands of inflected word forms and ideally find the corresponding root form friend. In the rule-based approach, the three rules mentioned above would be applied in succession to converge on the same solution. Chances are that the brute force approach would be slower, as lookup algorithms have a direct access to the solution, while rule-based should try several options, and combinations of them, and then choose which result seems to be the best.
Lemmatisation algorithms[ edit ]
A more complex approach to the problem of determining a stem of a word is lemmatisation. This process involves first determining the part of speech of a word, and applying different normalization rules for each part of speech. The part of speech is first detected prior to attempting to find the root since for some languages, the stemming rules change depending on a word's part of speech.
This approach is highly conditional upon obtaining the correct lexical category (part of speech). While there is overlap between the normalization rules for certain categories, identifying the wrong category or being unable to produce the right category limits the added benefit of this approach over suffix stripping algorithms. The basic idea is that, if the stemmer is able to grasp more information about the word being stemmed, then it can apply more accurate normalization rules (which unlike suffix stripping rules can also modify the stem).
Stochastic algorithms[ edit ]
Stochastic algorithms involve using probability to identify the root form of a word. Stochastic algorithms are trained (they ""learn"") on a table of root form to inflected form relations to develop a probabilistic model. This model is typically expressed in the form of complex linguistic rules, similar in nature to those in suffix stripping or lemmatisation. Stemming is performed by inputting an inflected form to the trained model and having the model produce the root form according to its internal ruleset, which again is similar to suffix stripping and lemmatisation, except that the decisions involved in applying the most appropriate rule, or whether or not to stem the word and just return the same word, or whether to apply two different rules sequentially, are applied on the grounds that the output word will have the highest probability of being correct (which is to say, the smallest probability of being incorrect, which is how it is typically measured).
Some lemmatisation algorithms are stochastic in that, given a word which may belong to multiple parts of speech, a probability is assigned to each possible part. This may take into account the surrounding words, called the context, or not. Context-free grammars do not take into account any additional information. In either case, after assigning the probabilities to each possible part of speech, the most likely part of speech is chosen, and from there the appropriate normalization rules are applied to the input word to produce the normalized (root) form.
n -gram analysis[ edit ]
Some stemming techniques use the n-gram context of a word to choose the correct stem for a word. [4]
Hybrid approaches[ edit ]
Hybrid approaches use two or more of the approaches described above in unison. A simple example is a suffix tree algorithm which first consults a lookup table using brute force. However, instead of trying to store the entire set of relations between words in a given language, the lookup table is kept small and is only used to store a minute amount of ""frequent exceptions"" like ""ran => run"". If the word is not in the exception list, apply suffix stripping or lemmatisation and output the result.
Affix stemmers[ edit ]
In linguistics, the term affix refers to either a prefix or a suffix. In addition to dealing with suffixes, several approaches also attempt to remove common prefixes. For example, given the word indefinitely, identify that the leading ""in"" is a prefix that can be removed. Many of the same approaches mentioned earlier apply, but go by the name affix stripping. A study of affix stemming for several European languages can be found here. [5]
Matching algorithms[ edit ]
Such algorithms use a stem database (for example a set of documents that contain stem words). These stems, as mentioned above, are not necessarily valid words themselves (but rather common sub-strings, as the ""brows"" in ""browse"" and in ""browsing""). In order to stem a word the algorithm tries to match it with stems from the database, applying various constraints, such as on the relative length of the candidate stem within the word (so that, for example, the short prefix ""be"", which is the stem of such words as ""be"", ""been"" and ""being"", would not be considered as the stem of the word ""beside""). [ citation needed ].
Language challenges[ edit ]
While much of the early academic work in this area was focused on the English language (with significant use of the Porter Stemmer algorithm), many other languages have been investigated. [6] [7] [8] [9] [10]
Hebrew and Arabic are still considered difficult research languages for stemming. English stemmers are fairly trivial (with only occasional problems, such as ""dries"" being the third-person singular present form of the verb ""dry"", ""axes"" being the plural of ""axe"" as well as ""axis""); but stemmers become harder to design as the morphology, orthography, and character encoding of the target language becomes more complex. For example, an Italian stemmer is more complex than an English one (because of a greater number of verb inflections), a Russian one is more complex (more noun declensions), a Hebrew one is even more complex (due to nonconcatenative morphology, a writing system without vowels, and the requirement of prefix stripping: Hebrew stems can be two, three or four characters, but not more), and so on.
Multilingual stemming[ edit ]
Multilingual stemming applies morphological rules of two or more languages simultaneously instead of rules for only a single language when interpreting a search query. Commercial systems using multilingual stemming exist. [ citation needed ]
Error metrics[ edit ]
There are two error measurements in stemming algorithms, overstemming and understemming. Overstemming is an error where two separate inflected words are stemmed to the same root, but should not have been—a false positive. Understemming is an error where two separate inflected words should be stemmed to the same root, but are not—a false negative. Stemming algorithms attempt to minimize each type of error, although reducing one type can lead to increasing the other.
For example, the widely used Porter stemmer stems ""universal"", ""university"", and ""universe"" to ""univers"". This is a case of overstemming: though these three words are etymologically related, their modern meanings are in widely different domains, so treating them as synonyms in a search engine will likely reduce the relevance of the search results.
An example of understemming in the Porter stemmer is ""alumnus"" → ""alumnu"", ""alumni"" → ""alumni"", ""alumna""/""alumnae"" → ""alumna"". This English word keeps Latin morphology, and so these near-synonyms are not conflated.
Applications[ edit ]
Stemming is used as an approximate method for grouping words with a similar basic meaning together. For example, a text mentioning ""daffodils"" is probably closely related to a text mentioning ""daffodil"" (without the s). But in some cases, words with the same morphological stem have idiomatic meanings which are not closely related: a user searching for ""marketing"" will not be satisfied by most documents mentioning ""markets"" but not ""marketing"".
Information retrieval[ edit ]
Stemmers are common elements in query systems such as Web search engines. The effectiveness of stemming for English query systems were soon found to be rather limited, however, and this has led early information retrieval researchers to deem stemming irrelevant in general. [11] An alternative approach, based on searching for n-grams rather than stems, may be used instead. Also, stemmers may provide greater benefits in other languages than English. [12] [13]
Domain analysis[ edit ]
Stemming is used to determine domain vocabularies in domain analysis. [14]
Use in commercial products[ edit ]
Many commercial companies have been using stemming since at least the 1980s and have produced algorithmic and lexical stemmers in many languages. [15] [16]
The Snowball stemmers have been compared with commercial lexical stemmers with varying results. [17] [18]
Google Search adopted word stemming in 2003. [19] Previously a search for ""fish"" would not have returned ""fishing"". Other software search algorithms vary in their use of word stemming. Programs that simply search for substrings will obviously find ""fish"" in ""fishing"" but when searching for ""fishes"" will not find occurrences of the word ""fish"".
Text mining[ edit ]
Stemming is used as a task in pre-processing texts before performing text mining analyses on it.
See also[ edit ]
Computational linguistics
Derivation —stemming is a form of reverse derivation
Inflection
Lemma (morphology) —linguistic definition
Lemmatization
Lexeme
Morphology (linguistics)
Natural language processing —stemming is generally regarded as a form of NLP
NLTK —implements several stemming algorithms in Python
Root (linguistics) —linguistic definition of the term ""root""
Snowball (programming language) —designed for creating stemming algorithms
Stem (linguistics) —linguistic definition of the term ""stem""
Text mining —stemming algorithms play a major role in commercial NLP software
References[ edit ]
^ Lovins, Julie Beth (1968). ""Development of a Stemming Algorithm"" (PDF). Mechanical Translation and Computational Linguistics. 11: 22–31.
^""Porter Stemming Algorithm"".
^ Yatsko, V. A.; Y-stemmer
^ McNamee, Paul (September 2005). ""Exploring New Languages with HAIRCUT at CLEF 2005"" (PDF). CEUR Workshop Proceedings. 1171. Retrieved 2017-12-21.
^ Jongejan, B.; and Dalianis, H.; Automatic Training of Lemmatization Rules that Handle Morphological Changes in pre-, in- and Suffixes Alike, in the Proceedings of the ACL-2009, Joint conference of the 47th Annual Meeting of the Association for Computational Linguistics and the 4th International Joint Conference on Natural Language Processing of the Asian Federation of Natural Language Processing, Singapore, August 2–7, 2009, pp. 145-153 [1]
^ Dolamic, Ljiljana; and Savoy, Jacques; Stemming Approaches for East European Languages (CLEF 2007)
^ Savoy, Jacques; Light Stemming Approaches for the French, Portuguese, German and Hungarian Languages, ACM Symposium on Applied Computing, SAC 2006, ISBN 1-59593-108-2
^ Popovič, Mirko; and Willett, Peter (1992); The Effectiveness of Stemming for Natural-Language Access to Slovene Textual Data, Journal of the American Society for Information Science, Volume 43, Issue 5 (June), pp. 384–390
^ Stemming in Hungarian at CLEF 2005
^ Viera, A. F. G. & Virgil, J. (2007); Uma revisão dos algoritmos de radicalização em língua portuguesa, Information Research, 12(3), paper 315
^ Baeza-Yates, Ricardo; and Ribeiro-Neto, Berthier (1999); Modern Information Retrieval, ACM Press/Addison Wesley
^ Kamps, Jaap; Monz, Christof; de Rijke, Maarten; and Sigurbjörnsson, Börkur (2004); Language-Dependent and Language-Independent Approaches to Cross-Lingual Text Retrieval, in Peters, C.; Gonzalo, J.; Braschler, M.; and Kluck, M. (eds.); Comparative Evaluation of Multilingual Information Access Systems, Springer Verlag, pp. 152–165
^ Airio, Eija (2006); Word Normalization and Decompounding in Mono- and Bilingual IR, Information Retrieval 9:249–271
^ Frakes, W.; Prieto-Diaz, R.; & Fox, C. (1998). "" DARE: Domain Analysis and Reuse Environment"", Annals of Software Engineering (5), pp. 125-141
^ Language Extension Packs Archived 14 September 2011 at the Wayback Machine, dtSearch
^ Building Multilingual Solutions by using Sharepoint Products and Technologies Archived 17 January 2008 at the Wayback Machine, Microsoft Technet
^ CLEF 2003: Stephen Tomlinson compared the Snowball stemmers with the Hummingbird lexical stemming (lemmatization) system
^ CLEF 2004: Stephen Tomlinson ""Finnish, Portuguese and Russian Retrieval with Hummingbird SearchServer""
^ The Essentials of Google Search, Web Search Help Center, Google Inc.
Further reading[ edit ]
Dawson, J. L. (1974); Suffix Removal for Word Conflation, Bulletin of the Association for Literary and Linguistic Computing, 2(3): 33–46
Frakes, W. B. (1984); Term Conflation for Information Retrieval, Cambridge University Press
Frakes, W. B. & Fox, C. J. (2003); Strength and Similarity of Affix Removal Stemming Algorithms, SIGIR Forum, 37: 26–30
Frakes, W. B. (1992); Stemming algorithms, Information retrieval: data structures and algorithms, Upper Saddle River, NJ: Prentice-Hall, Inc.
Hafer, M. A. & Weiss, S. F. (1974); Word segmentation by letter successor varieties, Information Processing & Management 10 (11/12), 371–386
Harman, D. (1991); How Effective is Suffixing?, Journal of the American Society for Information Science 42 (1), 7–15
Hull, D. A. (1996); Stemming Algorithms – A Case Study for Detailed Evaluation, JASIS, 47(1): 70–84
Hull, D. A. & Grefenstette, G. (1996); A Detailed Analysis of English Stemming Algorithms, Xerox Technical Report
Kraaij, W. & Pohlmann, R. (1996); Viewing Stemming as Recall Enhancement, in Frei, H.-P.; Harman, D.; Schauble, P.; and Wilkinson, R. (eds.); Proceedings of the 17th ACM SIGIR conference held at Zurich, August 18–22, pp. 40–48
Krovetz, R. (1993); Viewing Morphology as an Inference Process, in Proceedings of ACM-SIGIR93, pp. 191–203
Lennon, M.; Pierce, D. S.; Tarry, B. D.; & Willett, P. (1981); An Evaluation of some Conflation Algorithms for Information Retrieval, Journal of Information Science, 3: 177–183
Lovins, J. (1971); Error Evaluation for Stemming Algorithms as Clustering Algorithms, JASIS, 22: 28–40
Lovins, J. B. (1968); Development of a Stemming Algorithm, Mechanical Translation and Computational Linguistics, 11, 22—31
Jenkins, Marie-Claire; and Smith, Dan (2005); Conservative Stemming for Search and Indexing
Paice, C. D. (1990); Another Stemmer, SIGIR Forum, 24: 56–61
Paice, C. D. (1996) Method for Evaluation of Stemming Algorithms based on Error Counting, JASIS, 47(8): 632–649
Popovič, Mirko; and Willett, Peter (1992); The Effectiveness of Stemming for Natural-Language Access to Slovene Textual Data, Journal of the American Society for Information Science, Volume 43, Issue 5 (June), pp. 384–390
Porter, Martin F. (1980); An Algorithm for Suffix Stripping, Program, 14(3): 130–137
Savoy, J. (1993); Stemming of French Words Based on Grammatical Categories Journal of the American Society for Information Science, 44(1), 1–9
Ulmschneider, John E.; & Doszkocs, Tamas (1983); A Practical Stemming Algorithm for Online Search Assistance [ permanent dead link ], Online Review, 7(4), 301–318
Xu, J.; & Croft, W. B. (1998); Corpus-Based Stemming Using Coocurrence of Word Variants, ACM Transactions on Information Systems, 16(1), 61–81
External links[ edit ]
Apache OpenNLP —includes Porter and Snowball stemmers
SMILE Stemmer —free online service, includes Porter and Paice/Husk' Lancaster stemmers (Java API)
Themis —open source IR framework, includes Porter stemmer implementation (PostgreSQL, Java API)
Snowball —free stemming algorithms for many languages, includes source code, including stemmers for five romance languages
Snowball on C# —port of Snowball stemmers for C# (14 languages)
Python bindings to Snowball API
Ruby-Stemmer —Ruby extension to Snowball API
PECL —PHP extension to the Snowball API
Oleander Porter's algorithm —stemming library in C++ released under BSD
Unofficial home page of the Lovins stemming algorithm —with source code in a couple of languages
Official home page of the Porter stemming algorithm —including source code in several languages
Official home page of the Lancaster stemming algorithm —Lancaster University, UK
Official home page of the UEA-Lite Stemmer —University of East Anglia, UK
Overview of stemming algorithms
PTStemmer —A Java/Python/.Net stemming toolkit for the Portuguese language
jsSnowball —open source JavaScript implementation of Snowball stemming algorithms for many languages
Snowball Stemmer —implementation for Java
hindi_stemmer —open source stemmer for Hindi
czech_stemmer —open source stemmer for Czech
Tamil Stemmer","
In linguistic morphology and information retrieval, stemming is the process of reducing inflected (or sometimes derived) words to their word stem, base or root form—generally a written word form. The stem need not be identical to the morphological root of the word; it is usually sufficient that related words map to the same stem, even if this stem is not in itself a valid root. Algorithms for stemming have been studied in computer science since the 1960s. Many search engines treat words with the same stem as synonyms as a kind of query expansion, a process called conflation.
A computer program or subroutine that stems word may be called a stemming program, stemming algorithm, or stemmer.
Examples
A stemmer for English operating on the stem cat should identify such strings as cats, catlike, and catty. A stemming algorithm might also reduce the words fishing, fished, and fisher to the stem fish. The stem need not be a word, for example the Porter algorithm reduces, argue, argued, argues, arguing, and argus to the stem argu.
The first published stemmer was written by in 1968.[1] This paper was remarkable for its early date and had great influence on later work in this area.[citation needed] Her paper refers to three earlier major attempts at stemming algorithms, by Professor John W. Tukey of Princeton University, the algorithm developed at Harvard University by Michael Lesk, under the direction of Professor Gerard Salton, and a third algorithm developed by James L. Dolby of R and D Consultants, Los Altos, California.
A later stemmer was written by Martin Porter and was published in the July 1980 issue of the journal Program. This stemmer was very widely used and became the de facto standard algorithm used for English stemming. Dr. Porter received the Tony Kent Strix award in 2000 for his work on stemming and information retrieval.
Many implementations of the Porter stemming algorithm were written and freely distributed; however, many of these implementations contained subtle flaws. As a result, these stemmers did not match their potential. To eliminate this source of error, Martin Porter released an official free software (mostly BSD-licensed) implementation[2] of the algorithm around the year 2000. He extended this work over the next few years by building Snowball, a framework for writing stemming algorithms, and implemented an improved English stemmer together with stemmers for several other languages.
The Paice-Husk Stemmer was developed by Chris D Paice at Lancaster University in the late 1980s, it is an iterative stemmer and features an externally stored set of stemming rules. The standard set of rules provides a 'strong' stemmer and may specify the removal or replacement of an ending. The replacement technique avoids the need for a separate stage in the process to recode or provide partial matching. Paice also developed a direct measurement for comparing stemmers based on counting the over-stemming and under-stemming errors.
There are several types of stemming algorithms which differ in respect to performance and accuracy and how certain stemming obstacles are overcome.
A simple stemmer looks up the inflected form in a lookup table. The advantages of this approach are that it is simple, fast, and easily handles exceptions. The disadvantages are that all inflected forms must be explicitly listed in the table: new or unfamiliar words are not handled, even if they are perfectly regular (e.g. cats ~ cat), and the table may be large. For languages with simple morphology, like English, table sizes are modest, but highly inflected languages like Turkish may have hundreds of potential inflected forms for each root.
The lookup table used by a stemmer is generally produced semi-automatically. For example, if the word is ""run"", then the inverted algorithm might automatically generate the forms ""running"", ""runs"", ""runned"", and ""runly"". The last two forms are valid constructions, but they are unlikely.[citation needed].
Suffix stripping algorithms do not rely on a lookup table that consists of inflected forms and root form relations. Instead, a typically smaller list of ""rules"" is stored which provides a path for the algorithm, given an input word form, to find its root form. Some examples of the rules include:
if the word ends in 'ed', remove the 'ed'
if the word ends in 'ing', remove the 'ing'
if the word ends in 'ly', remove the 'ly'
Suffix stripping approaches enjoy the benefit of being much simpler to maintain than brute force algorithms, assuming the maintainer is sufficiently knowledgeable in the challenges of linguistics and morphology and encoding suffix stripping rules. Suffix stripping algorithms are sometimes regarded as crude given the poor performance when dealing with exceptional relations (like 'ran' and 'run'). The solutions produced by suffix stripping algorithms are limited to those lexical categories which have well known suffixes with few exceptions. This, however, is a problem, as not all parts of speech have such a well formulated set of rules. Lemmatisation attempts to improve upon this challenge.
Prefix stripping may also be implemented. Of course, not all languages use prefixing or suffixing.
Suffix stripping algorithms may differ in results for a variety of reasons. One such reason is whether the algorithm constrains whether the output word must be a real word in the given language. Some approaches do not require the word to actually exist in the language lexicon (the set of all words in the language). Alternatively, some suffix stripping approaches maintain a database (a large list) of all known morphological word roots that exist as real words. These approaches check the list for the existence of the term prior to making a decision. Typically, if the term does not exist, alternate action is taken. This alternate action may involve several other criteria. The non-existence of an output term may serve to cause the algorithm to try alternate suffix stripping rules.
It can be the case that two or more suffix stripping rules apply to the same input term, which creates an ambiguity as to which rule to apply. The algorithm may assign (by human hand or stochastically) a priority to one rule or another. Or the algorithm may reject one rule application because it results in a non-existent term whereas the other overlapping rule does not. For example, given the English term friendlies, the algorithm may identify the ies suffix and apply the appropriate rule and achieve the result of friendl. Friendl is likely not found in the lexicon, and therefore the rule is rejected.
One improvement upon basic suffix stripping is the use of suffix substitution. Similar to a stripping rule, a substitution rule replaces a suffix with an alternate suffix. For example, there could exist a rule that replaces ies with y. How this affects the algorithm varies on the algorithm's design. To illustrate, the algorithm may identify that both the ies suffix stripping rule as well as the suffix substitution rule apply. Since the stripping rule results in a non-existent term in the lexicon, but the substitution rule does not, the substitution rule is applied instead. In this example, friendlies becomes friendly instead of friendl'.
Diving further into the details, a common technique is to apply rules in a cyclical fashion (recursively, as computer scientists would say). After applying the suffix substitution rule in this example scenario, a second pass is made to identify matching rules on the term friendly, where the ly stripping rule is likely identified and accepted. In summary, friendlies becomes (via substitution) friendly which becomes (via stripping) friend.
This example also helps illustrate the difference between a rule-based approach and a brute force approach. In a brute force approach, the algorithm would search for friendlies in the set of hundreds of thousands of inflected word forms and ideally find the corresponding root form friend. In the rule-based approach, the three rules mentioned above would be applied in succession to converge on the same solution. Chances are that the brute force approach would be slower, as lookup algorithms have a direct access to the solution, while rule-based should try several options, and combinations of them, and then choose which result seems to be the best.
A more complex approach to the problem of determining a stem of a word is lemmatisation. This process involves first determining the part of speech of a word, and applying different normalization rules for each part of speech. The part of speech is first detected prior to attempting to find the root since for some languages, the stemming rules change depending on a word's part of speech.
This approach is highly conditional upon obtaining the correct lexical category (part of speech). While there is overlap between the normalization rules for certain categories, identifying the wrong category or being unable to produce the right category limits the added benefit of this approach over suffix stripping algorithms. The basic idea is that, if the stemmer is able to grasp more information about the word being stemmed, then it can apply more accurate normalization rules (which unlike suffix stripping rules can also modify the stem).
Stochastic algorithms involve using probability to identify the root form of a word. Stochastic algorithms are trained (they ""learn"") on a table of root form to inflected form relations to develop a probabilistic model. This model is typically expressed in the form of complex linguistic rules, similar in nature to those in suffix stripping or lemmatisation. Stemming is performed by inputting an inflected form to the trained model and having the model produce the root form according to its internal ruleset, which again is similar to suffix stripping and lemmatisation, except that the decisions involved in applying the most appropriate rule, or whether or not to stem the word and just return the same word, or whether to apply two different rules sequentially, are applied on the grounds that the output word will have the highest probability of being correct (which is to say, the smallest probability of being incorrect, which is how it is typically measured).
Some lemmatisation algorithms are stochastic in that, given a word which may belong to multiple parts of speech, a probability is assigned to each possible part. This may take into account the surrounding words, called the context, or not. Context-free grammars do not take into account any additional information. In either case, after assigning the probabilities to each possible part of speech, the most likely part of speech is chosen, and from there the appropriate normalization rules are applied to the input word to produce the normalized (root) form.
Hybrid approaches use two or more of the approaches described above in unison. A simple example is a suffix tree algorithm which first consults a lookup table using brute force. However, instead of trying to store the entire set of relations between words in a given language, the lookup table is kept small and is only used to store a minute amount of ""frequent exceptions"" like ""ran => run"". If the word is not in the exception list, apply suffix stripping or lemmatisation and output the result.
In linguistics, the term affix refers to either a prefix or a suffix. In addition to dealing with suffixes, several approaches also attempt to remove common prefixes. For example, given the word indefinitely, identify that the leading ""in"" is a prefix that can be removed. Many of the same approaches mentioned earlier apply, but go by the name affix stripping. A study of affix stemming for several European languages can be found here.[5]
Such algorithms use a stem database (for example a set of documents that contain stem words). These stems, as mentioned above, are not necessarily valid words themselves (but rather common sub-strings, as the ""brows"" in ""browse"" and in ""browsing""). In order to stem a word the algorithm tries to match it with stems from the database, applying various constraints, such as on the relative length of the candidate stem within the word (so that, for example, the short prefix ""be"", which is the stem of such words as ""be"", ""been"" and ""being"", would not be considered as the stem of the word ""beside"").[citation needed].
While much of the early academic work in this area was focused on the English language (with significant use of the Porter Stemmer algorithm), many other languages have been investigated.[6][7][8][9][10]
Hebrew and Arabic are still considered difficult research languages for stemming. English stemmers are fairly trivial (with only occasional problems, such as ""dries"" being the third-person singular present form of the verb ""dry"", ""axes"" being the plural of ""axe"" as well as ""axis""); but stemmers become harder to design as the morphology, orthography, and character encoding of the target language becomes more complex. For example, an Italian stemmer is more complex than an English one (because of a greater number of verb inflections), a Russian one is more complex (more noun declensions), a Hebrew one is even more complex (due to nonconcatenative morphology, a writing system without vowels, and the requirement of prefix stripping: Hebrew stems can be two, three or four characters, but not more), and so on.
Multilingual stemming applies morphological rules of two or more languages simultaneously instead of rules for only a single language when interpreting a search query. Commercial systems using multilingual stemming exist.[citation needed]
There are two error measurements in stemming algorithms, overstemming and understemming. Overstemming is an error where two separate inflected words are stemmed to the same root, but should not have been—a false positive. Understemming is an error where two separate inflected words should be stemmed to the same root, but are not—a false negative. Stemming algorithms attempt to minimize each type of error, although reducing one type can lead to increasing the other.
For example, the widely used Porter stemmer stems ""universal"", ""university"", and ""universe"" to ""univers"". This is a case of overstemming: though these three words are etymologically related, their modern meanings are in widely different domains, so treating them as synonyms in a search engine will likely reduce the relevance of the search results.
An example of understemming in the Porter stemmer is ""alumnus"" → ""alumnu"", ""alumni"" → ""alumni"", ""alumna""/""alumnae"" → ""alumna"". This English word keeps Latin morphology, and so these near-synonyms are not conflated.
Stemming is used as an approximate method for grouping words with a similar basic meaning together. For example, a text mentioning ""daffodils"" is probably closely related to a text mentioning ""daffodil"" (without the s). But in some cases, words with the same morphological stem have idiomatic meanings which are not closely related: a user searching for ""marketing"" will not be satisfied by most documents mentioning ""markets"" but not ""marketing"".
Stemmers are common elements in query systems such as Websearch engines. The effectiveness of stemming for English query systems were soon found to be rather limited, however, and this has led early information retrieval researchers to deem stemming irrelevant in general.[11] An alternative approach, based on searching for n-grams rather than stems, may be used instead. Also, stemmers may provide greater benefits in other languages than English.[12][13]
Many commercial companies have been using stemming since at least the 1980s and have produced algorithmic and lexical stemmers in many languages.[15][16]
The Snowball stemmers have been compared with commercial lexical stemmers with varying results.[17][18]
Google Search adopted word stemming in 2003.[19] Previously a search for ""fish"" would not have returned ""fishing"". Other software search algorithms vary in their use of word stemming. Programs that simply search for substrings will obviously find ""fish"" in ""fishing"" but when searching for ""fishes"" will not find occurrences of the word ""fish"".
^ Jongejan, B.; and Dalianis, H.; Automatic Training of Lemmatization Rules that Handle Morphological Changes in pre-, in- and Suffixes Alike, in the Proceedings of the ACL-2009, Joint conference of the 47th Annual Meeting of the Association for Computational Linguistics and the 4th International Joint Conference on Natural Language Processing of the Asian Federation of Natural Language Processing, Singapore, August 2–7, 2009, pp. 145-153
[1]
Hull, D. A. & Grefenstette, G. (1996); A Detailed Analysis of English Stemming Algorithms, Xerox Technical Report
Kraaij, W. & Pohlmann, R. (1996); Viewing Stemming as Recall Enhancement, in Frei, H.-P.; Harman, D.; Schauble, P.; and Wilkinson, R. (eds.); Proceedings of the 17th ACM SIGIR conference held at Zurich, August 18–22, pp. 40–48
",en,2004-02-19T03:38:38Z,2023-02-06T13:08:16+00:00,2023-02-06T13:08:16Z,,"In linguistic morphology and information retrieval, stemming is the process of reducing inflected (or sometimes derived) words to their word stem, base or root form—generally a written word form. The stem need not be identical to the morphological root of the word; it is usually sufficient that related words map to the same stem, even if this stem is not in itself a valid root. A computer program or subroutine that stems word may be called a stemming program, stemming algorithm, or stemmer.","[
{
""name"":""Julie Beth Lovins"",
""nameRaw"":""Julie Beth Lovins""
}
]",0.86472917,2023-02-24T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Read"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/Stemming""
},
{
""name"":""Edit"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Stemming&action=edit""
},
{
""name"":""View history"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Stemming&action=history""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Siege of Badajoz (1812),https://en.wikipedia.org/wiki/Siege_of_Badajoz_(1812),https://en.wikipedia.org/wiki/Siege_of_Badajoz_(1812),2005-10-25T15:46:07+00:00,"""Sack of Badajoz"" redirects here. For the sack of the city during the Spanish Civil War, see Battle of Badajoz (1936).
See also: Siege of Badajoz (disambiguation)
Siege of Badajoz (1812)
Part of the Peninsular War
""The Devil's Own"" 88th Regiment at the Siege of Badajoz, by Richard Caton Woodville
Date 16 March – 6 April 1812; (3 weeks)
Location Badajoz, Spain
38°52′49″N 6°58′31″W
Result Coalition victory [1]
Belligerents
French Empire
United Kingdom
Portugal
Commanders and leaders
Armand Philippon Arthur Wellesley
Strength
4,742-5,000 [1] 27,000 [2]
52 guns
Casualties and losses
1,300 [1] -1,500 killed or wounded
3,500-3,700 [1] captured [3] 4,760 [4] - 4,924 [5] killed or wounded
200–4,000 Spanish civilians killed or injured [a]
In the siege of Badajoz (16 March – 6 April 1812; [baðaˈxoθ]), also called the third siege of Badajoz, an Anglo-Portuguese Army under the Earl of Wellington (later the Duke of Wellington) besieged Badajoz, Spain, and forced the surrender of the French garrison. The siege was one of the bloodiest in the Napoleonic Wars [4] and was considered a costly victory by the British, with some 4,800 Allied soldiers killed or wounded in a few short hours of intense fighting during the storming of the breaches as the siege drew to an end. Enraged at the huge number of casualties they suffered in seizing the city, the troops broke into houses and stores consuming vast quantities of alcohol with many of them then going on a rampage, threatening their officers and ignoring their commands to desist, and even killing several. [5] It took three days before the men were brought back into order. When order was restored, an estimated 200-300 civilians had been killed or injured. [a] [6]
Background[ edit ]
The allied campaign in Spain had started with the Siege of Ciudad Rodrigo.
Siege
After capturing the frontier towns of Almeida and Ciudad Rodrigo in earlier sieges, Wellington's army moved south to Badajoz to capture this frontier town and secure the lines of communication back to Lisbon, the primary base of operations for the allied army. Badajoz was garrisoned by some 5,000 French soldiers under General Armand Philippon, the town commander, and possessed much stronger fortifications than either Almeida or Ciudad Rodrigo. With a strong curtain wall covered by numerous strongpoints and bastions, Badajoz had already faced two unsuccessful sieges and was well prepared for a third attempt, with the walls strengthened and some areas around the curtain wall flooded or mined with explosives. [7]
The allied army, some 27,000 [2] strong, outnumbered the French garrison by around five to one and after encircling the town on 17 March 1812, began to lay siege by preparing trenches, parallels and earthworks to protect the heavy siege artillery, work made difficult by a week of prolonged and torrential rainfalls, which also swept away bridging works that were needed to bring the heavy cannon and supplies forward. [8] On 19 March the French made a strong sally with 1,500 men and 40 cavalry which surprised the working parties and caused losses of 150 officers and men before being repulsed. Amongst the wounded was Lieutenant-Colonel Richard Fletcher, the chief engineer. [9] By 25 March batteries were firing on the outwork, Fort Picurina, which that night was stormed by 500 men and seized by British troops from Lieutenant-General Thomas Picton 's 3rd Division. Casualties were high with 50 killed and 250 wounded, but the fort was captured. [8] The French made several raids to try to destroy the lines advancing toward the curtain wall, but were repeatedly fended off by the famed British 95th Rifles while simultaneously being counter-attacked by line infantry.
The capture of the bastion allowed more extensive siege earthworks to be dug and with the arrival of heavy 18 lb (8.2 kg) and 24 lb (11 kg) siege guns, breaching batteries were established. On 31 March the allies began an intense bombardment of the town's defences. [10] Soon a maze of trenches was creeping up to the high stone walls as the cannons continued to blast away at the stonework. On 2 April an attempt was made to destroy a barrier that had been erected amongst the arches of the bridge to cause flooding that was hampering the siege. The explosion of 450 lbs of powder was only partly successful. [10]
By 5 April two breaches had been made in the curtain wall and the soldiers readied themselves to storm Badajoz. The order to attack was delayed for 24 hours to allow another breach to be made in the wall. [11] News began to filter to the allies that Marshal Soult was marching to relieve the town and an order was given to launch the attack at 22:00 on 6 April. [12]
The French garrison were well aware of what was to come and, in between the cessation of siege guns at 19:30 and the start of the assault at 22:00, protected the large breaches in the walls with harrows, caltrops, and chevaux de frise in preparation for the imminent assault. [13]
Storm[ edit ]
Siege of Badajoz
General Sir Thomas Picton storming the Castle of Badajos. March 31st 1812
With three large gaps in the curtain wall and being aware of Marshal Soult marching to the town's aid, Wellington ordered his regiments to storm the town so at 22:00 on the 6th and the troops made their way forward with scaling ladders and various tools. Three attacks would be mounted. The first men to assault the breaches were the men of the forlorn hope, who would lead the main attack by the 4th Division on two of the breaches. The third breach would be assaulted by Alten's Light Division, while diversionary attacks were to be made to the north and the east by Portuguese while British soldiers of the 5th Division and Picton's 3rd Division [12] would assault the Castle from across the river. [14]
Just as the main forlorn hope were beginning their attack, a French sentry was alerted and raised the alarm. Within seconds, the ramparts were filled with French soldiers, who poured a lethal hail of musket fire into the troops at the base of the breach. The British and Portuguese surged forward en masse and raced up to the wall, facing a murderous barrage of musket fire, complemented by grenades, stones, barrels of gunpowder with crude fuses and bales of burning hay to provide light. [14]
The furious barrage devastated the British soldiers at the wall and the breach soon began to fill with dead and wounded over whom the storming troops had to struggle. The carnage, rubble and loss of guiding engineering officers led Alten's Light Division to become confused; assaulting an outlying ravelin that led nowhere, the troops became mixed with those of the 4th Division. Despite the carnage, the British continued to surge forward in great numbers, only to be mown down by endless volleys and shrapnel from grenades and bombs. The French could see that they were holding off the assault and that the British were becoming stupefied and incapable of further exertion. [15] In just under two hours, some 2,000 men had been killed or badly wounded at the main breach, while many more men of the 3rd Division were shot down as they made their diversionary assault. [ citation needed ]
Picton's 3rd Division managed to reach the top of the castle wall – without Picton, who was wounded [5] as he climbed a ladder to try to reach the top of the wall – and found themselves secure within the castle but, as all entrances into the town were blocked, unable to come immediately to the assistance of the other divisions. [14]
Everywhere they attacked, the allied soldiers were being halted and the carnage was so immense that Wellington was about to call a halt to the assault when he heard that the soldiers had gained a foothold in the castle. He ordered that the castle gates be blown and that the 3rd Division should support the assaults on the breaches with a flank attack. [15]
The 5th Division, which had been delayed because their ladder party had become lost, now attacked the San Vicente bastion; losing 600 men, they eventually made it to the top of the curtain wall. [15] Major Lord FitzRoy Somerset, Wellington's military secretary (and the future Field Marshal the Lord Raglan), was the first to mount the breach, [16] and afterwards secured one of the gates to enable access for British reinforcements before the French could organise a fresh defence. [ citation needed ]
The town's fate was sealed with the linking up with men of the 3rd and 5th Divisions, who were also making their way into the town. [12] Once they had a foothold, the British and Portuguese soldiers had an advantage. Seeing that he could no longer hold out, General Philippon withdrew from Badajoz to the neighbouring outwork of San Cristobal; he surrendered shortly after the town had fallen. [17]
Aftermath[ edit ]
British infantry attempt to scale the walls of Badajoz, the site of one of several bloody sieges conducted during the Peninsular War.
When dawn finally came on 7 April, it revealed the horror of the slaughter all around the curtain wall. Bodies were piled high and blood flowed like rivers in the ditches and trenches. Surveying the destruction and slaughter Wellington wept openly at the sight of British dead piled upon each other in the breaches [18] and bitterly cursed the British Parliament for granting him so few resources and soldiers. The assault and the earlier skirmishes had left the allies with some 4,800 casualties. Numbers differ between 4,760 [4] and 4,924 [5]. The elite Light Division had suffered badly, losing some 40 percent of their fighting strength.
After the capture of the city, the victorious British troops became drunk on stocks of captured alcohol and began rampaging through the city. During the sack of Badajoz, numerous homes were broken into, private property was vandalized or stolen, civilians of all ages and backgrounds raped and many British officers shot by the men they were trying to bring to order. [19] [5] Captain Robert Blakeney wrote:
The infuriated soldiery resembled rather a pack of hell hounds vomited up from infernal regions for the extirpation of mankind than what they were but twelve short hours previously – a well-organised, brave, disciplined and obedient British Army, and burning only with impatience for what is called glory. [20]
Despite this, some historians have defended the actions of the British soldiers by arguing that the aftermath could not have been avoided considering the ferociousness of the battle. Ian Fletcher argues:
Let us not forget that hundreds of British troops were killed and maimed by the fury of the respective assaults, during which men saw their comrades and brothers slaughtered before their very eyes. Should we really condemn them for feeling some degree of bitterness, for wanting to vent their anger upon somebody? The storming of a fortress is not the same as a battle where men expect casualties to occur. But when a force was asked to storm a fortress when practicable breaches had been formed, such casualties would have been deemed unnecessary. Given the enormity of the task facing the stormers in the Peninsula, I for one begrudge them none of their feelings of anger and desire for revenge. [21]
On the other hand, Myatt writes:
Presumably one can return to the laws of war which, imprecise though they were, did at least suggest propriety of a surrender when a practicable breach had been made, to which Phillipon might very justifiably have retorted that practicable was not a recognisable description of breaches on which two of the best divisions in the British Army had failed to make any impressions, even though the extent of their effort can be measured by their losses. [22]
After fifteen to eighteen hours Wellington finally issued an order that the sack of Badajoz should cease and ordered detachments to restore order beginning at 5 a.m. the next day. [23] It was some 72 hours before order was completely restored, however. [24] Many British soldiers were flogged as punishment and a gallows was erected, though no one was hanged. [25]
The most detailed study of the effects of the British sacking of Badajoz is undoubtedly the one published in 1983 by Spanish historian Eladio Méndez Venegas from data collected in the Diocesan Archives of Badajoz. Research into the local archives have established that only about 300 families (between 1,200 and 1,500 people) had remained in the city. A document drawn up at the time by the priest of the Parish of Conception, which is signed ‘Bances’, presents in two folios the detailed list, per street/per parish, of the civilian dead and injured. The conclusion is that the total could be as high as 250, possibly even 280. These numbers indicated that between 20% and 30% of the Spanish civilians who were living near or within the walls of Badajoz were killed or injured during the sack of the city. [26]
In a letter to Lord Liverpool, written the following day, Wellington confided:
The storming of Badajoz affords as strong an instance of the gallantry of our troops as has ever been displayed. But I greatly hope that I shall never again be the instrument of putting them to such a test as that to which they were put last night. [27]
From an engineering view point, the requirement to undertake the assault in a hasty manner, relying upon bayonet charges, rather than scientific methods of approach, undoubtedly resulted in heavier casualties, as did the lack of a corps of trained sappers. The siege was to lead, within two weeks, to the formation of the Royal School of Military Engineering. [28]
Wellington advanced into Spain leading to the Battle of Salamanca in a continuation of the Coalition campaign of 1812.
Explanatory notes[ edit ]
Notes[ edit ]
^ a b c d Bodart 1908, p. 431.
^ a b Paget 1996, p. 149.
^ Fletcher 2001, p. 69.
^ a b c Weller 1962, p. 204.
^ a b c d e Paget 1996, p. 151.
^ EB 2020, p. 431.
^ Myatt 1995, p. 79.
^ a b Porter 1889, p. 298.
^ Porter 1889, p. 296.
^ a b Porter 1889, p. 300.
^ Myatt 1995, p. 93.
^ a b c Paget 1996, p. 150.
^ Wellesley 1838, p. 32.
^ a b c Porter 1889, p. 302.
^ a b c Porter 1889, p. 304.
^ Heathcote 1999, p. 267.
^ Myatt 1995, p. 104.
^ Fletcher 2005.
^ Melón 2012, pp. 242–244.
^ Myatt 1995, p. 105.
^ Fletcher 2001, p. 47.
^ Myatt 1995, p. 107.
^ Oman 1914, p. 261.
^ Hibbert 1997, p. 119.
^ Myatt 1995, p. 106.
^ Ortiz 2019.
^ Fletcher 2001, p. 81.
^ Porter 1889, p. 310.
References[ edit ]
Bodart, Gaston (1908). Militär-historisches Kriegs-Lexikon (1618-1905). Retrieved 28 May 2021.
EB (2020). ""Siege of Badajoz"". Encyclopædia Britannica. Archived from the original on 24 October 2020.
Fletcher, Ian (2001). In Hell before Daylight: The Siege and Storming of the Castle of Badajoz, March–April 1812. Spellmount Ltd. ISBN 1-873376-26-X.
Fletcher, Ian (2005). Badajoz 1812: Wellington's bloodiest siege.
Heathcote, T. A. (1999). The British Field Marshals 1736–1997. Staplehurst. ISBN 0-85052-696-5.
Hibbert, Christopher (1997). Wellington: A Personal History. Perseus Books. ISBN 0738201480.
Melón, Miguel Ángel (2012). ""Badajoz (1811–1812) La resistencia en la frontera"" (PDF). In Butró Prída, Gonzalo; Rújula, Pedro (eds.). Los sitios en la guerra de la Independencia: La lucha en las ciudades. Cádiz: Servicio de Publicaciones de la Universidad de Cádiz. ISBN 978-84-9828-393-8.
Myatt, Frederick (1995). British Sieges of the Peninsular War. Staplehurst. ISBN 0-946771-59-6.
Oman, Sir Charles (1914), A History of the Peninsular War: Volume V, October 1811 to August 1812, Clarendon Press
Ortiz, Lt Col Fernando (2019). ""Civilian Casualties during the Sack of Badajoz 1812"". Retrieved 28 May 2021.
Paget, Julian (1996). Wellington's Peninsular War – Battles and Battlefields. London. ISBN 0-85052-603-5.
Porter, Maj Gen Whitworth (1889). History of the Corps of Royal Engineers Vol I. Chatham: The Institution of Royal Engineers.
Weller, Jac (1962). Wellington in the Peninsula 1808–1814. London: The Institution of Royal Engineers. ISBN 0-7182-0730-0.
Wellesley, Arthur (1838). The dispatches of Field Marshal the Duke of Wellington, during his various campaigns in India, Denmark, Portugal, Spain, the Low Countries, and France. From 1799 to 1818. Compiled from official and authentic documents Vol 9. London: John Murray.
Further reading[ edit ]
Fletcher, Ian: Fortresses of the Peninsular War, Osprey Publishing.
Fletcher, Ian: Wellington's Regiments: The Men and Their Battles, 1808–15, The History Press Ltd., ISBN 1-873376-06-5
External links[ edit ]
Preceded by
Siege of Ciudad Rodrigo (1812) Napoleonic Wars
Siege of Badajoz (1812) Succeeded by
Battle of Villagarcia","
""Sack of Badajoz"" redirects here. For the sack of the city during the Spanish Civil War, see Battle of Badajoz (1936).
In the siege of Badajoz (16 March – 6 April 1812; [baðaˈxoθ]), also called the third siege of Badajoz, an Anglo-Portuguese Army under the Earl of Wellington (later the Duke of Wellington) besieged Badajoz, Spain, and forced the surrender of the French garrison. The siege was one of the bloodiest in the Napoleonic Wars[4] and was considered a costly victory by the British, with some 4,800 Allied soldiers killed or wounded in a few short hours of intense fighting during the storming of the breaches as the siege drew to an end. Enraged at the huge number of casualties they suffered in seizing the city, the troops broke into houses and stores consuming vast quantities of alcohol with many of them then going on a rampage, threatening their officers and ignoring their commands to desist, and even killing several.[5] It took three days before the men were brought back into order. When order was restored, an estimated 200-300 civilians had been killed or injured.[a][6]
After capturing the frontier towns of Almeida and Ciudad Rodrigo in earlier sieges, Wellington's army moved south to Badajoz to capture this frontier town and secure the lines of communication back to Lisbon, the primary base of operations for the allied army. Badajoz was garrisoned by some 5,000 French soldiers under General Armand Philippon, the town commander, and possessed much stronger fortifications than either Almeida or Ciudad Rodrigo. With a strong curtain wall covered by numerous strongpoints and bastions, Badajoz had already faced two unsuccessful sieges and was well prepared for a third attempt, with the walls strengthened and some areas around the curtain wall flooded or mined with explosives.[7]
The allied army, some 27,000[2] strong, outnumbered the French garrison by around five to one and after encircling the town on 17 March 1812, began to lay siege by preparing trenches, parallels and earthworks to protect the heavy siege artillery, work made difficult by a week of prolonged and torrential rainfalls, which also swept away bridging works that were needed to bring the heavy cannon and supplies forward.[8] On 19 March the French made a strong sally with 1,500 men and 40 cavalry which surprised the working parties and caused losses of 150 officers and men before being repulsed. Amongst the wounded was Lieutenant-Colonel Richard Fletcher, the chief engineer.[9] By 25 March batteries were firing on the outwork, Fort Picurina, which that night was stormed by 500 men and seized by British troops from Lieutenant-General Thomas Picton's 3rd Division. Casualties were high with 50 killed and 250 wounded, but the fort was captured.[8] The French made several raids to try to destroy the lines advancing toward the curtain wall, but were repeatedly fended off by the famed British 95th Rifles while simultaneously being counter-attacked by line infantry.
The capture of the bastion allowed more extensive siege earthworks to be dug and with the arrival of heavy 18 lb (8.2 kg) and 24 lb (11 kg) siege guns, breaching batteries were established. On 31 March the allies began an intense bombardment of the town's defences.[10] Soon a maze of trenches was creeping up to the high stone walls as the cannons continued to blast away at the stonework. On 2 April an attempt was made to destroy a barrier that had been erected amongst the arches of the bridge to cause flooding that was hampering the siege. The explosion of 450 lbs of powder was only partly successful.[10]
By 5 April two breaches had been made in the curtain wall and the soldiers readied themselves to storm Badajoz. The order to attack was delayed for 24 hours to allow another breach to be made in the wall.[11] News began to filter to the allies that Marshal Soult was marching to relieve the town and an order was given to launch the attack at 22:00 on 6 April.[12]
The French garrison were well aware of what was to come and, in between the cessation of siege guns at 19:30 and the start of the assault at 22:00, protected the large breaches in the walls with harrows, caltrops, and chevaux de frise in preparation for the imminent assault.[13]
General Sir Thomas Picton storming the Castle of Badajos. March 31st 1812
With three large gaps in the curtain wall and being aware of Marshal Soult marching to the town's aid, Wellington ordered his regiments to storm the town so at 22:00 on the 6th and the troops made their way forward with scaling ladders and various tools. Three attacks would be mounted. The first men to assault the breaches were the men of the forlorn hope, who would lead the main attack by the 4th Division on two of the breaches. The third breach would be assaulted by Alten's Light Division, while diversionary attacks were to be made to the north and the east by Portuguese while British soldiers of the 5th Division and Picton's 3rd Division[12] would assault the Castle from across the river.[14]
Just as the main forlorn hope were beginning their attack, a French sentry was alerted and raised the alarm. Within seconds, the ramparts were filled with French soldiers, who poured a lethal hail of musket fire into the troops at the base of the breach. The British and Portuguese surged forward en masse and raced up to the wall, facing a murderous barrage of musket fire, complemented by grenades, stones, barrels of gunpowder with crude fuses and bales of burning hay to provide light.[14]
The furious barrage devastated the British soldiers at the wall and the breach soon began to fill with dead and wounded over whom the storming troops had to struggle. The carnage, rubble and loss of guiding engineering officers led Alten's Light Division to become confused; assaulting an outlying ravelin that led nowhere, the troops became mixed with those of the 4th Division. Despite the carnage, the British continued to surge forward in great numbers, only to be mown down by endless volleys and shrapnel from grenades and bombs. The French could see that they were holding off the assault and that the British were becoming stupefied and incapable of further exertion.[15] In just under two hours, some 2,000 men had been killed or badly wounded at the main breach, while many more men of the 3rd Division were shot down as they made their diversionary assault.[citation needed]
Picton's 3rd Division managed to reach the top of the castle wall – without Picton, who was wounded[5] as he climbed a ladder to try to reach the top of the wall – and found themselves secure within the castle but, as all entrances into the town were blocked, unable to come immediately to the assistance of the other divisions.[14]
Everywhere they attacked, the allied soldiers were being halted and the carnage was so immense that Wellington was about to call a halt to the assault when he heard that the soldiers had gained a foothold in the castle. He ordered that the castle gates be blown and that the 3rd Division should support the assaults on the breaches with a flank attack.[15]
The 5th Division, which had been delayed because their ladder party had become lost, now attacked the San Vicente bastion; losing 600 men, they eventually made it to the top of the curtain wall.[15]Major Lord FitzRoy Somerset, Wellington's military secretary (and the future Field Marshal the Lord Raglan), was the first to mount the breach,[16] and afterwards secured one of the gates to enable access for British reinforcements before the French could organise a fresh defence.[citation needed]
The town's fate was sealed with the linking up with men of the 3rd and 5th Divisions, who were also making their way into the town.[12] Once they had a foothold, the British and Portuguese soldiers had an advantage. Seeing that he could no longer hold out, General Philippon withdrew from Badajoz to the neighbouring outwork of San Cristobal; he surrendered shortly after the town had fallen.[17]
British infantry attempt to scale the walls of Badajoz, the site of one of several bloody sieges conducted during the Peninsular War.
Siege of Badajoz
When dawn finally came on 7 April, it revealed the horror of the slaughter all around the curtain wall. Bodies were piled high and blood flowed like rivers in the ditches and trenches. Surveying the destruction and slaughter Wellington wept openly at the sight of British dead piled upon each other in the breaches[18] and bitterly cursed the British Parliament for granting him so few resources and soldiers. The assault and the earlier skirmishes had left the allies with some 4,800 casualties. Numbers differ between 4,760[4] and 4,924[5]. The elite Light Division had suffered badly, losing some 40 percent of their fighting strength.
After the capture of the city, the victorious British troops became drunk on stocks of captured alcohol and began rampaging through the city. During the sack of Badajoz, numerous homes were broken into, private property was vandalized or stolen, civilians of all ages and backgrounds raped and many British officers shot by the men they were trying to bring to order.[19][5] Captain Robert Blakeney wrote:
The infuriated soldiery resembled rather a pack of hell hounds vomited up from infernal regions for the extirpation of mankind than what they were but twelve short hours previously – a well-organised, brave, disciplined and obedient British Army, and burning only with impatience for what is called glory.[20]
Despite this, some historians have defended the actions of the British soldiers by arguing that the aftermath could not have been avoided considering the ferociousness of the battle. Ian Fletcher argues:
Let us not forget that hundreds of British troops were killed and maimed by the fury of the respective assaults, during which men saw their comrades and brothers slaughtered before their very eyes. Should we really condemn them for feeling some degree of bitterness, for wanting to vent their anger upon somebody? The storming of a fortress is not the same as a battle where men expect casualties to occur. But when a force was asked to storm a fortress when practicable breaches had been formed, such casualties would have been deemed unnecessary. Given the enormity of the task facing the stormers in the Peninsula, I for one begrudge them none of their feelings of anger and desire for revenge.[21]
On the other hand, Myatt writes:
Presumably one can return to the laws of war which, imprecise though they were, did at least suggest propriety of a surrender when a practicable breach had been made, to which Phillipon might very justifiably have retorted that practicable was not a recognisable description of breaches on which two of the best divisions in the British Army had failed to make any impressions, even though the extent of their effort can be measured by their losses.[22]
After fifteen to eighteen hours Wellington finally issued an order that the sack of Badajoz should cease and ordered detachments to restore order beginning at 5 a.m. the next day.[23] It was some 72 hours before order was completely restored, however.[24] Many British soldiers were flogged as punishment and a gallows was erected, though no one was hanged.[25]
The most detailed study of the effects of the British sacking of Badajoz is undoubtedly the one published in 1983 by Spanish historian Eladio Méndez Venegas from data collected in the Diocesan Archives of Badajoz. Research into the local archives have established that only about 300 families (between 1,200 and 1,500 people) had remained in the city. A document drawn up at the time by the priest of the Parish of Conception, which is signed ‘Bances’, presents in two folios the detailed list, per street/per parish, of the civilian dead and injured. The conclusion is that the total could be as high as 250, possibly even 280. These numbers indicated that between 20% and 30% of the Spanish civilians who were living near or within the walls of Badajoz were killed or injured during the sack of the city.[26]
In a letter to Lord Liverpool, written the following day, Wellington confided:
The storming of Badajoz affords as strong an instance of the gallantry of our troops as has ever been displayed. But I greatly hope that I shall never again be the instrument of putting them to such a test as that to which they were put last night.[27]
From an engineering view point, the requirement to undertake the assault in a hasty manner, relying upon bayonet charges, rather than scientific methods of approach, undoubtedly resulted in heavier casualties, as did the lack of a corps of trained sappers. The siege was to lead, within two weeks, to the formation of the Royal School of Military Engineering.[28]
",en,2005-10-25T15:46:07Z,2023-01-30T14:21:43+00:00,2023-01-30T14:21:43Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/ca/Siege_of_Badajoz%2C_by_Richard_Caton_Woodville_Jr.jpg/300px-Siege_of_Badajoz%2C_by_Richard_Caton_Woodville_Jr.jpg,"Siege of Badajoz (1812) Part of the Peninsular War ""The Devil's Own"" 88th Regiment at the Siege of Badajoz, by Richard Caton Woodville Date 16 March – 6 April 1812; (3 weeks) Location Badajoz, Spain. In the siege of Badajoz (16 March – 6 April 1812; [baðaˈxoθ]), also called the third siege of Badajoz, an Anglo-Portuguese Army under the Earl of Wellington (later the Duke of Wellington) besieged Badajoz, Spain, and forced the surrender of the French garrison. The siege was one of the bloodiest in the Napoleonic Wars [4] and was considered a costly victory by the British, with some 4,800 Allied soldiers killed or wounded in a few short hours of intense fighting during the storming of the breaches as the siege drew to an end.","[
{
""name"":""Contributors to Wikimedia projects"",
""nameRaw"":""Contributors to Wikimedia projects""
}
]",0.7770229,2023-01-30T00:00:00Z,,"[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/ca/Siege_of_Badajoz%2C_by_Richard_Caton_Woodville_Jr.jpg/300px-Siege_of_Badajoz%2C_by_Richard_Caton_Woodville_Jr.jpg""
},
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/15/Badajoz-battle.jpg/220px-Badajoz-battle.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
"Three Tuns, Alcester","https://en.wikipedia.org/wiki/Three_Tuns,_Alcester","https://en.wikipedia.org/wiki/Three_Tuns,_Alcester",2022-12-23T11:59:06+00:00,"Coordinates:
The Three Tuns is a public house in Alcester, Warwickshire, England. Originally built as a private house in the 17th century it is of timber-framed construction with a 19th-century build-out into the street at ground-floor level. A passage provides access to a rear yard containing an associated dwelling, Talbot Cottage. The pub and cottage are protected as grade II listed buildings. The pub suffered a fire in April 2021 that has left it unused and without a roof since.
Description and early history[ edit ]
The Three Tuns is sited at number 34 High Street in Alcester. It was built as a house in the 17th century but is now a pub, with flat above, and a separate cottage to the rear. [1] The three tuns is a traditional pub sign with origins in the mediaeval era when inns hung three barrels on their exterior to denote their status. It remains in use on the coat of arms of the Worshipful Company of Brewers. [2]
The main structure is of two storeys, with an attic. It is of timber-framed construction with plaster infill and L-shaped in plan; the roof is tiled and the chimney stacks are in brick. Three of the chimney shafts date to the 17th century and one to the 19th century. The ground floor has a build-out extending into the street that was constructed in the 19th century. The front entrance is set in a wooden doorcase with a pediment and pilasters, decorated with incisions. The top of the build-out is decorated with a dentil -detailed cornice. The ground floor at the front elevation has shop-front style windows; there are two windows on the first floor, that protrude into the lean-to style roof of the build-out. The attic floor had two dormer windows. To the right side of the front elevation a passage provides access to the yard to the rear, it is gated and along its length allows a view of the building's timber framing which can also be seen on the front and rear elevations. The interior also has exposed timbers framing and ceiling beams, including bressummers. [1]
The cottage, built in the 19th century, is known as Talbot Cottage. It is of rendered brick construction with a cornice in brick with dentil detailing. The windows date to the 20th century. [1] The complex of pub, cottage and flat were granted statutory protection by Historic England on 1 February 1967. They are currently protected as a single grade II listed building, under the name Talbot Cottage. [1] The pub won the Campaign for Real Ale 's Shakespeare regional pub of the year award in 2020. [3]
2021 fire[ edit ]
The pub and flat suffered a ""ferocious"" fire from around 2:30 pm on 17 April 2021. [4] [5] The landlords, who had operated the pub since 2015, lived in the flat and were en-route to a holiday when the fire broke out. [5] The pub had yet to re-open following the COVID-19 lockdowns. [6]
Seven fire crews from the Warwickshire, Hereford and Worcestershire and West Midlands fire and rescue services responded to the blaze and several roads were closed to facilitate firefighting. [6] [4] The interior of the building was destroyed and much of the roof collapsed. Firefighters were able to prevent the blaze from spreading to adjacent structures, though some suffered smoke and water damage rendering them temporarily uninhabitable. [4] [5] The cause of the fire is unknown and a full investigation was not able to be carried out by the fire service due to the building's poor structural condition. [3]
After the fire little work was carried out except for the erection of some scaffolding and the building left open to the elements. [7] [3] Stratford-on-Avon District Council took enforcement action against the owner, believed to reside in Birmingham, by January 2022. [3] Some initial clean-up works were carried out in August 2022 but there has been little other progress on site and the building remains without a roof. [8] [7]
References[ edit ]
^ a b c d Historic England. ""TALBOT COTTAGE, Alcester (1200733)"". National Heritage List for England. Retrieved 11 January 2023.
^ Coxon, Pete (2011). The Hart of England. Ely, Cambridgeshire: Melrose Books. p. 19. ISBN 978-1-907732-26-3.
^ a b c d Woodings, Simon (18 January 2022). ""Future of Alcester pub destroyed by fire put under spotlight"". Stratford Herald. Retrieved 19 January 2023.
^ a b c""Alcester: 'Ferocious' fire rips through Grade II listed pub"". BBC News. 18 April 2021. Retrieved 19 January 2023.
^ a b c Sutherland, Gill (30 April 2021). ""Pub fire drives Alcester into action"". Stratford Herald. Retrieved 19 January 2023.
^ a b""Fire rips through Grade II listed Alcester pub"". ITV News. 18 April 2021. Retrieved 19 January 2023.
^ a b""Nooks and Corners"". Private Eye. No. 1587. 2 December 2022. p. 22.","
The Three Tuns is a public house in Alcester, Warwickshire, England. Originally built as a private house in the 17th century it is of timber-framed construction with a 19th-century build-out into the street at ground-floor level. A passage provides access to a rear yard containing an associated dwelling, Talbot Cottage. The pub and cottage are protected as grade II listed buildings. The pub suffered a fire in April 2021 that has left it unused and without a roof since.
The Three Tuns is sited at number 34 High Street in Alcester. It was built as a house in the 17th century but is now a pub, with flat above, and a separate cottage to the rear.[1] The three tuns is a traditional pub sign with origins in the mediaeval era when inns hung three barrels on their exterior to denote their status. It remains in use on the coat of arms of the Worshipful Company of Brewers.[2]
The main structure is of two storeys, with an attic. It is of timber-framed construction with plaster infill and L-shaped in plan; the roof is tiled and the chimney stacks are in brick. Three of the chimney shafts date to the 17th century and one to the 19th century. The ground floor has a build-out extending into the street that was constructed in the 19th century. The front entrance is set in a wooden doorcase with a pediment and pilasters, decorated with incisions. The top of the build-out is decorated with a dentil-detailed cornice. The ground floor at the front elevation has shop-front style windows; there are two windows on the first floor, that protrude into the lean-to style roof of the build-out. The attic floor had two dormer windows. To the right side of the front elevation a passage provides access to the yard to the rear, it is gated and along its length allows a view of the building's timber framing which can also be seen on the front and rear elevations. The interior also has exposed timbers framing and ceiling beams, including bressummers.[1]
The cottage, built in the 19th century, is known as Talbot Cottage. It is of rendered brick construction with a cornice in brick with dentil detailing. The windows date to the 20th century.[1] The complex of pub, cottage and flat were granted statutory protection by Historic England on 1 February 1967. They are currently protected as a single grade II listed building, under the name Talbot Cottage.[1] The pub won the Campaign for Real Ale's Shakespeare regional pub of the year award in 2020.[3]
The pub and flat suffered a ""ferocious"" fire from around 2:30 pm on 17 April 2021.[4][5] The landlords, who had operated the pub since 2015, lived in the flat and were en-route to a holiday when the fire broke out.[5] The pub had yet to re-open following the COVID-19 lockdowns.[6]
Seven fire crews from the Warwickshire, Hereford and Worcestershire and West Midlands fire and rescue services responded to the blaze and several roads were closed to facilitate firefighting.[6][4] The interior of the building was destroyed and much of the roof collapsed. Firefighters were able to prevent the blaze from spreading to adjacent structures, though some suffered smoke and water damage rendering them temporarily uninhabitable.[4][5] The cause of the fire is unknown and a full investigation was not able to be carried out by the fire service due to the building's poor structural condition.[3]
After the fire little work was carried out except for the erection of some scaffolding and the building left open to the elements.[7][3]Stratford-on-Avon District Council took enforcement action against the owner, believed to reside in Birmingham, by January 2022.[3] Some initial clean-up works were carried out in August 2022 but there has been little other progress on site and the building remains without a roof.[8][7]
^ ab ""Nooks and Corners"". Private Eye. No. 1587. 2 December 2022. p. 22.
",en,2022-12-23T11:59:06Z,2023-01-29T02:43:17+00:00,2023-01-29T02:43:17Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/67/The_Three_Tuns_-_geograph.org.uk_-_3254557.jpg/220px-The_Three_Tuns_-_geograph.org.uk_-_3254557.jpg,"Originally built as a private house in the 17th century it is of timber-framed construction with a 19th-century build-out into the street at ground-floor level. It was built as a house in the 17th century but is now a pub, with flat above, and a separate cottage to the rear. [1] The three tuns is a traditional pub sign with origins in the mediaeval era when inns hung three barrels on their exterior to denote their status.","[
{
""name"":""Contributors to Wikimedia projects"",
""nameRaw"":""Contributors to Wikimedia projects""
}
]",0.77456135,2023-01-29T00:00:00Z,"[
{
""name"":""Read"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/wiki/Three_Tuns,_Alcester""
},
{
""name"":""Edit"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Three_Tuns,_Alcester&action=edit""
},
{
""name"":""View history"",
""url"":""https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Three_Tuns,_Alcester&action=history""
}
]","[
{
""url"":""https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/67/The_Three_Tuns_-_geograph.org.uk_-_3254557.jpg/220px-The_Three_Tuns_-_geograph.org.uk_-_3254557.jpg""
}
]",,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
"Victor Brougham, 4th Baron Brougham and Vaux","https://en.wikipedia.org/wiki/Victor_Brougham,_4th_Baron_Brougham_and_Vaux","https://en.wikipedia.org/wiki/Victor_Brougham,_4th_Baron_Brougham_and_Vaux",2009-06-14T13:21:51+00:00,"The Right Honourable
The Lord Brougham and Vaux
Member of the House of Lords
Lord Temporal
In office
24 May 1927 – 20 June 1967
Hereditary peerage
Preceded by The 3rd Baron Brougham and Vaux
Succeeded by The 5th Baron Brougham and Vaux
Personal details
Born Victor Henry Peter Brougham
23 October 1909
Died 20 June 1967 (aged 57)
Spouses Valerie Violet French
(m. 1931; div. 1934)
Jean Follet
(m. 1935; div. 1942)
Edith Ellaline Teichmann
(m. 1942)
Children 3, including Michael
Relatives Henry Brougham, 3rd Baron Brougham and Vaux (grandfather)
(23 October 1909 – 20 June 1967), was a British peer and politician.
Background and family
Brougham's father, Henry Brougham, was the son and heir of the 3rd Baron Brougham and Vaux, but predeceased his father, dying just 20 days before his father in May 1927. Victor Brougham succeeded to the title upon his grandfather's death on 24 May 1927.
Brougham was married three times,
Valerie Violet French [1] (m. 1931, divorced 1934), granddaughter of Sir John French. They had one son, Julian, who was killed while on active service in Malaya in 1952, at the age of 19.
Jean Follet (m. 1935, divorced 1942). They had two sons: Michael (b. 1938), the future 5th Baron, and David (1940–2012).
Edith Ellaline Teichmann (m. 1942), previously married to Richard Hart-Davis. She was one of a series of society beauties photographed as classical figures by Madame Yevonde. [2]
Life and career[ edit ]
Brougham made his maiden speech in the House of Lords on 8 May 1934, in a debate on Parliamentary Reform, making a strong defence of democracy, concluding ""Unless our Parliamentary system adapts itself very soon to the needs of the day, and unless it consciously reforms itself so as to carry out the functions demanded of Governments in modern circumstances, it will be done away with here as surely as it has disappeared in Russia, Germany and Italy."" [3]
He fought in the Second World War and gained the rank of 2nd Lieutenant in the Scots Guards. After the war, he served in the Territorial Army, reaching the rank of major.
Lord Brougham enjoyed gambling; in 1932, he auctioned artefacts from Brougham Hall to pay off his debts, and in 1934, the Hall itself was sold. [4] In August 1953, Lord Brougham was declared bankrupt after having spent more than £125 000 on gambling, failed stock market speculation and a failed attempt to become a farmer. In court, he stated that he tried to get work to repay his debts, but working as manual labour, his salary seldom exceeded £10/month, the situation had got out of hands. [5]
Arms[ edit ]
References[ edit ]","
(23 October 1909 – 20 June 1967), was a British peer and politician.
Background and family
Brougham's father, Henry Brougham, was the son and heir of the 3rd Baron Brougham and Vaux, but predeceased his father, dying just 20 days before his father in May 1927. Victor Brougham succeeded to the title upon his grandfather's death on 24 May 1927.
Brougham was married three times,
Valerie Violet French[1] (m. 1931, divorced 1934), granddaughter of Sir John French. They had one son, Julian, who was killed while on active service in Malaya in 1952, at the age of 19.
Jean Follet (m. 1935, divorced 1942). They had two sons: Michael (b. 1938), the future 5th Baron, and David (1940–2012).
Edith Ellaline Teichmann (m. 1942), previously married to Richard Hart-Davis. She was one of a series of society beauties photographed as classical figures by Madame Yevonde.[2]
Brougham made his maiden speech in the House of Lords on 8 May 1934, in a debate on Parliamentary Reform, making a strong defence of democracy, concluding ""Unless our Parliamentary system adapts itself very soon to the needs of the day, and unless it consciously reforms itself so as to carry out the functions demanded of Governments in modern circumstances, it will be done away with here as surely as it has disappeared in Russia, Germany and Italy.""[3]
Lord Brougham enjoyed gambling; in 1932, he auctioned artefacts from Brougham Hall to pay off his debts, and in 1934, the Hall itself was sold.[4] In August 1953, Lord Brougham was declared bankrupt after having spent more than £125 000 on gambling, failed stock market speculation and a failed attempt to become a farmer. In court, he stated that he tried to get work to repay his debts, but working as manual labour, his salary seldom exceeded £10/month, the situation had got out of hands.[5]
",en,2009-06-14T13:21:51Z,2023-01-03T06:50:22+00:00,2023-01-03T06:50:22Z,,"The Right Honourable The Lord Brougham and Vaux Member of the House of Lords Lord Temporal In office 24 May 1927 – 20 June 1967 Hereditary peerage Preceded by The 3rd Baron Brougham and Vaux Succeeded by The 5th Baron Brougham and Vaux Personal details Born Victor Henry Peter Brougham 23 October 1909 Died 20 June 1967 (aged 57) Spouses Valerie Violet French (m. 1931; div. 1942) Edith Ellaline Teichmann (m. 1942) Children 3, including Michael Relatives Henry Brougham, 3rd Baron Brougham and Vaux (grandfather) Brougham's father, Henry Brougham, was the son and heir of the 3rd Baron Brougham and Vaux, but predeceased his father, dying just 20 days before his father in May 1927.","[
{
""name"":""Victor Henry Peter Brougham"",
""nameRaw"":""Victor Henry Peter Brougham, 4th Baron Brougham and Vaux""
},
{
""name"":""4th Baron Brougham"",
""nameRaw"":""Victor Henry Peter Brougham, 4th Baron Brougham and Vaux""
},
{
""name"":""Vaux"",
""nameRaw"":""Victor Henry Peter Brougham, 4th Baron Brougham and Vaux""
}
]",0.7635617,2023-01-22T00:00:00Z,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Department of Territories and Local Government,https://en.wikipedia.org/wiki/Department_of_Territories_and_Local_Government,https://en.wikipedia.org/wiki/Department_of_Territories_and_Local_Government,2013-11-25T03:54:16+00:00,"The Department of Territories and Local Government was an Australian government department that existed between March 1983 and December 1984.
Scope
Information about the department's functions and/or government funding allocation could be found in the Administrative Arrangements Orders, the annual Portfolio Budget Statements and in the Department's annual reports.
According to the Administrative Arrangements Order (AAO) made on 11 March 1983, the Department dealt with the following principal matters: [1]
Administration of the Australian Capital Territory, the Jervis Bay Territory, the Territory of Cocos (Keeling) Islands, the Territory of Christmas Island, the Coral Seas Islands Territory and the Territory of Ashmore and Cartier Islands and of Commonwealth responsibilities on Norfolk Island.
Constitutional development of the Northern Territory of Australia.
Matters relating to local government.
Structure[ edit ]
The Department was an Australian Public Service department, staffed by officials who were responsible to the Minister for Territories and Local Government, Tom Uren. [1]
The Department was divided into six divisions. [2] The Department was headed by a Secretary, initially Tony Blunn (until 3 May 1983) and then J.D. Enfield (from 24 May 1983). [1]","
The Department of Territories and Local Government was an Australian governmentdepartment that existed between March 1983 and December 1984.
Scope
Information about the department's functions and/or government funding allocation could be found in the Administrative Arrangements Orders, the annual Portfolio Budget Statements and in the Department's annual reports.
According to the Administrative Arrangements Order (AAO) made on 11 March 1983, the Department dealt with the following principal matters:[1]
Administration of the Australian Capital Territory, the Jervis Bay Territory, the Territory of Cocos (Keeling) Islands, the Territory of Christmas Island, the Coral Seas Islands Territory and the Territory of Ashmore and Cartier Islands and of Commonwealth responsibilities on Norfolk Island.
Constitutional development of the Northern Territory of Australia.
The Department was an Australian Public Service department, staffed by officials who were responsible to the Minister for Territories and Local Government, Tom Uren.[1]
The Department was divided into six divisions.[2] The Department was headed by a Secretary, initially Tony Blunn (until 3 May 1983) and then J.D. Enfield (from 24 May 1983).[1]
",en,2013-11-25T03:54:16Z,2022-09-11T04:47:39+00:00,2022-09-11T04:47:39Z,,"The Department of Territories and Local Government was an Australian government department that existed between March 1983 and December 1984. Scope. Information about the department's functions and/or government funding allocation could be found in the Administrative Arrangements Orders, the annual Portfolio Budget Statements and in the Department's annual reports.","[
{
""name"":""Contributors to Wikimedia projects"",
""nameRaw"":""Contributors to Wikimedia projects""
}
]",0.7770826,2023-01-22T00:00:00Z,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
American Mathematical Association of Two-Year Colleges,https://en.wikipedia.org/wiki/American_Mathematical_Association_of_Two-Year_Colleges,https://en.wikipedia.org/wiki/American_Mathematical_Association_of_Two-Year_Colleges,2005-11-05T18:08:50+00:00,"From Wikipedia, the free encyclopedia
The American Mathematical Association of Two-Year Colleges (AMATYC) is an organization dedicated to the improvement of education in the first two years of college mathematics in the United States and Canada. AMATYC hosts an annual conference, summer institutes, workshops and mentoring for teachers in and outside math, and a semiannual math competition. AMATYC publishes one refereed journal, MathAMATYC Educator, and issues position statements on matters of mathematics education.
The math competition is held in spring and fall semester each year and is limited to problems in precalculus. Only students enrolled in two-year colleges are eligible to participate. Only students who haven't received any degree/diploma, including within or outside of the U.S, can enter the competition.
AMATYC was founded in 1974. Its office is at Southwest Tennessee Community College in Memphis, Tennessee.
AMATYC is divided into eight regions: Central, Mid-Atlantic, Midwest, Northeast, Northwest, Southeast, Southwest, and West. A vice president is assigned to each region.
External links[ edit ]
Official website
Student Math League home page","
From Wikipedia, the free encyclopedia
The American Mathematical Association of Two-Year Colleges (AMATYC) is an organization dedicated to the improvement of education in the first two years of college mathematics in the United States and Canada. AMATYC hosts an annual conference, summer institutes, workshops and mentoring for teachers in and outside math, and a semiannual math competition. AMATYC publishes one refereed journal, MathAMATYC Educator, and issues position statements on matters of mathematics education.
The math competition is held in spring and fall semester each year and is limited to problems in precalculus. Only students enrolled in two-year colleges are eligible to participate. Only students who haven't received any degree/diploma, including within or outside of the U.S, can enter the competition.
AMATYC is divided into eight regions: Central, Mid-Atlantic, Midwest, Northeast, Northwest, Southeast, Southwest, and West. A vice president is assigned to each region.
",en,2005-11-05T18:08:50Z,2022-06-26T15:22:41+00:00,2022-06-26T15:22:41Z,https://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/9/99/Question_book-new.svg/50px-Question_book-new.svg.png,"The American Mathematical Association of Two-Year Colleges (AMATYC) is an organization dedicated to the improvement of education in the first two years of college mathematics in the United States and Canada. AMATYC hosts an annual conference, summer institutes, workshops and mentoring for teachers in and outside math, and a semiannual math competition. AMATYC publishes one refereed journal, MathAMATYC Educator, and issues position statements on matters of mathematics education.","[
{
""name"":""Contributors to Wikimedia projects"",
""nameRaw"":""Contributors to Wikimedia projects""
}
]",0.9220813,2023-01-20T00:00:00Z,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Forced conversions of Muslims in Spain,https://en.wikipedia.org/wiki/Forced_conversions_of_Muslims_in_Spain,https://en.wikipedia.org/wiki/Forced_conversions_of_Muslims_in_Spain,2017-03-20T04:19:29+00:00,"From Wikipedia, the free encyclopedia
Jump to navigation Jump to search
by Edwin Long (1829–1891), depicting a mass baptism of Muslims
The forced conversions of Muslims in Spain were enacted through a series of edicts outlawing Islam in the lands of the Spanish Monarchy. This persecution was pursued by three Spanish kingdoms during the early 16th century: the Crown of Castile Navarre in 1515–1516, and lastly the Crown of Aragon in 1523–1526. [1]
After Christian kingdoms finished their reconquest of Al-Andalus on 2 January 1492, the Muslim population stood between 500,000 and 600,000 people. At this time, Muslims living under Christian rule were given the status of "" Mudéjar"", legally allowing the open practice of Islam. In 1499, the Archbishop of Toledo, Cardinal Francisco Jiménez de Cisneros began a campaign in the city of Granada to force religious compliance with Christianity with torture and imprisonment; this triggered a Muslim rebellion. The rebellion was eventually quelled and then used to justify revoking the Muslims' legal and treaty protections. Conversion efforts were redoubled, and by 1501, officially, no Muslim remained in Granada. Encouraged by the success in Granada, the Castile's Queen Isabella issued an edict in 1502 which banned Islam for all of Castile. With the annexation of the Iberian Navarre in 1515, more Muslims still were forced to observe Christian beliefs under the Castilian edict. The last realm to impose conversion was the Crown of Aragon, whose kings had previously been bound to guarantee the freedom of religion for its Muslims under an oath included in their coronations. In the early 1520s, an anti-Islam uprising known as the Revolt of the Brotherhoods took place, and Muslims under the rebel territories were forced to convert. When the Aragon royal forces, aided by Muslims, suppressed the rebellion, King Charles I (better known as Charles V of the Holy Roman Empire) ruled that those forcible conversions were valid; thus, the ""converts"" were now officially Christians. This placed the converts under the jurisdiction of the Spanish Inquisition. Finally, in 1524, Charles petitioned Pope Clement VII to release the king from his oath protecting Muslims' freedom of religion. This granted him the authority to officially act against the remaining Muslim population; in late 1525, he issued an official edict of conversion: Islam was no longer officially extant throughout Spain.
While adhering to Christianity in public was required by the royal edicts and enforced by the Spanish Inquisition, evidence indicated that most of the forcibly converted (known as the "" Moriscos"") clung to Islam in secret. In daily public life, traditional Islamic law could no longer be followed without persecution by the Inquisition; as a result, the Oran fatwa was issued to acknowledge the necessity of relaxing sharia, as well as detailing the ways in which Muslims were to do so. This fatwa become the basis for the crypto-Islam practiced by the Moriscos until their expulsions in 1609–1614. Some Muslims, many near the coast, emigrated in response to the conversion. However, restrictions placed by the authorities on emigration meant leaving Spain was not an option for many. Rebellions also broke out in some areas, especially those with defensible mountainous terrain, but they were all unsuccessful. Ultimately, the edicts created a society in which devout Muslims who secretly refused conversion coexisted with former Muslims who became genuine practicing Christians, up until the expulsion.
Background[ edit ]
Further information: Al-Andalus, Reconquista, and Mudejar
The Capitulation of Granada by Francisco Pradilla Ortiz (1848–1921), depicting the 1492 surrender of Granada, the last Muslim-ruled kingdom in the Iberian Peninsula.
Islam has been present in the Iberian Peninsula since the Umayyad conquest of Hispania in the eighth century. At the beginning of the twelfth century, the Muslim population in the Iberian Peninsula – called "" Al-Andalus"" by the Muslims – was estimated to number as high as 5.5 million; among these were Arabs, Berbers and indigenous converts. [2] In the next few centuries, as the Christians pushed from the north in a process called reconquista, the Muslim population declined. [3] At the end of the fifteenth century, the Reconquista culminated in the fall of Granada, with the Muslim population of Spain estimated to be between 500,000 and 600,000 out of a total Spanish population of 7 to 8 million. [2] Approximately half of the Muslims lived in the former Emirate of Granada, the last independent Muslim state in the Iberian Peninsula, which had been annexed by the Crown of Castile. [2] About 20,000 Muslims lived in other territories of Castile, and most of the remainder lived in the territories of the Crown of Aragon. [4] These Muslims living under Christian rule were known as the Mudéjars.
In the initial years after the conquest of Granada, Muslims in Granada and elsewhere continued to enjoy freedom of religion. [1] This right was guaranteed in various legal instruments, including treaties, charters, capitulations, and coronation oaths. [1] For example, the Treaty of Granada (1491) guaranteed religious tolerance to the Muslims of the conquered Granada. [5] Kings of Aragon, including King Ferdinand II and Charles V, swore to protect the Muslims' religious freedom in their oaths of coronation. [6] [7]
Three months after the conquest of Granada, in 1492, the Alhambra Decree ordered all Jews in Spain to be expelled or converted; this marked the beginning of a set of new policies. [8] In 1497, Spain's western neighbor Portugal expelled its Jewish and Muslim populations, as arranged by Spain's cardinal Cisneros in exchange for a royal marriage contract. [9] Unlike the Jews, Portuguese Muslims were allowed to relocate overland to Spain, and most did. [10]
Conversion process[ edit ]
In the mid late of the fifteenth century, Spain was split between two realms: Crown of Castile and the smaller Crown of Aragon. The marriage between King Ferdinand II of Aragon and Queen Isabella I of Castile united the two crowns, and ultimately their grandson Charles would inherit both crowns (as Charles I of Spain, but better known as Charles V, per his regnal number as Holy Roman Emperor). Despite the union, the lands of the two crowns functioned very differently, with disparate laws, ruling priorities, and treatment of Muslims. [11] There were also Muslims living in the Kingdom of Navarre, which was initially independent but was annexed by Castile in 1515. [12] Forced conversion varied in timeline by ruling body: it was enacted by the Crown of Castile in 1500–1502, in Navarre in 1515–1516, and by the Crown of Aragon in 1523–1526. [1]
In the Crown of Castile[ edit ]
Kingdom of Granada[ edit ]
Initial efforts at forcing the conversions of Spanish Muslims were started by Cardinal Cisneros, the archbishop of Toledo, who arrived in Granada in the autumn of 1499. [13] In contrast to Granada's own archbishop Hernando de Talavera, who had friendly relations with the Muslim population and relied on a peaceful approach towards conversions, [14] Cisneros adopted harsh and authoritarian measures. [14] He sent uncooperative Muslims, especially noblemen, to prison where they were treated severely (including reports of torture) until they converted. [15] [16] Cisneros ignored warnings from his council that these methods might violate the Treaty of Granada, which guaranteed the Muslims freedom of religion. [15] Instead, he intensified his efforts, and in December he wrote to Pope Alexander VI that he converted 3,000 Muslims in a single day. [15]
The forced conversions led to a series of rebellions, initially started in the city of Granada. This uprising was precipitated by the riotous murder of a constable who had been transporting a Muslim woman for interrogation through the Muslim quarter of Granada; it ended with negotiations, after which the Muslims laid down their weapons and handed over those responsible for the murder of the constable. [17] Subsequently, Cisneros convinced King Ferdinand and Queen Isabella that, by attempting a rebellion, the Muslims lost their rights in the treaty, and must now accept conversions. [17] [18] The monarchs sent Cisneros back to Granada to preside over a renewed conversion campaign. [17] [18] Muslims in the city were forcibly converted in large numbers – 60,000 according to the Pope, in a letter to Cisneros in March 1500. [18] Cisneros declared in January 1500 that ""there is no one in the city who is not a Christian."" [17]
Although the city of Granada was now under Christian control, the uprising spread to the countryside. The leader of the rebellion fled to the Alpujarra mountains in January 1500. Fearing that they would also be forced to convert, the population there quickly rose up in insurrection. [19] However, after a series of campaigns in 1500–01 in which 80,000 Christian troops were mobilized and King Ferdinand personally directed some operations, the rebellion was defeated. [20] [19] The terms of surrender of the defeated rebels generally required them to accept baptism. [19] [21] By 1501, not a single unconverted Muslim remained in Granada. [22]
Rest of Castile[ edit ]
Unlike the Muslims of Granada, who were under Muslim rule until 1492, Muslims in the rest of Castile had lived under Christian rule for generations. [23] Following the conversions in Granada, Isabella decided to impose a conversion-or-expulsion decree against the Muslims. [24] Castile outlawed Islam in legislation dated July 1501 in Granada, but it was not immediately made public. [22] The proclamation took place on February 12, 1502, in Seville (called the ""key date"" of this legislation by historian L. P. Harvey), and then locally in other towns. [22] The edict affected ""all kingdoms and lordships of Castile and Leon"". [22] According to the edict, all Muslim males aged 14 or more, or females aged 12 or more, should convert or leave Castile by the end of April 1502. [25] Both Castile-born Muslims and immigrants were subject to the decree, but slaves were excluded in order to respect the rights of their owners. [22] The edict justified the decision by saying that after the successful conversion of Granada, allowing Muslims in the rest of Castile would be scandalous, even though it acknowledged that these Muslims were peaceful. The edict also argued that the decision was needed to protect those who accepted conversion from the influence of the non-converted Muslims. [22]
On paper, the edict ordered expulsion rather than a forced conversion, but it forbade nearly all possible destinations; in reality, the Castilian authorities preferred Muslims to convert than emigrate. [26] Castile's western neighbor Portugal had already banned Muslims since 1497. [27] The order explicitly forbade going to other neighboring regions, such as the Kingdoms of Aragon and Valencia, the Principality of Catalonia, and the Kingdom of Navarre. [22] Of possible overseas destination, North Africa and territories of the Ottoman Empire were also ruled out. [22] The edict allowed travel to Egypt, then ruled by the Mamluk Sultanate, but there were few ships sailing between Castile and Egypt in those days. [28] It designated Biscay in the Basque country as the only port where the Muslims could depart, which meant that those from the south (such as Andalusia) would have to travel the entire length of the peninsula. [25] The edict also set the end of April 1502 as the deadline, after which Islam would become outlawed and those harboring Muslims would be punished severely. [28] A further edict issued on September 17, 1502, forbade the newly converted Muslims to leave Castile within the next two years. [25]
Historian L.P. Harvey wrote that with this edict, ""in such a summary fashion, at such short notice"", Muslim presence under the Mudéjar status came to an end. [28] Unlike in Granada, there were few surviving records of events such as mass baptisms, or how the conversions were organized. [28] There are records of Christian celebrations following the conversions, such as a ""fairly elaborate festivity"" involving a bullfight in Ávila. [28]
In Navarre[ edit ]
The lands of Navarre south of the Pyrenees (red) were annexed by Castile in 1515, thus extending Castile's prohibition of Islam there.
Navarre's queen Catherine de Foix (r. 1483–1517) and her co-ruling husband John III had no interest in pursuing expulsion or forced conversions. [12] When the Spanish Inquisition arrived in Navarre in the late fifteenth century and began harassing local Muslims, the Navarran royal court warned it to cease. [12]
However, in 1512, Navarre was invaded by Castile and Aragon. [12] The Spanish forces led by King Ferdinand quickly occupied the Iberian half of the kingdom, including the capital Pamplona; in 1513, he was proclaimed King. [12] In 1515, Navarre was formally annexed by the Crown of Castile as one of its kingdoms. [12] With this conquest, the 1501–02 edict of conversion came into effect in Navarre, and the Inquisition was tasked with enforcing it. [12] Unlike in Castile, however, few Muslims appeared to accept the conversion. [12] Historian Brian A. Catlos argues that the lack of baptismal records and a high volume of land sales by Muslims in 1516 indicate that most of them simply left Navarre to escape through the lands of the Crown of Aragon to North Africa (the Crown of Aragon was by this time inhospitable to Muslims). [12] Some also stayed despite the order; for example, in 1520, there were 200 Muslims in Tudela who were wealthy enough to be listed in the registers. [12]
In the Crown of Aragon[ edit ]
Despite presiding over the conversions of Muslims in his wife's Castilian lands, Ferdinand II did not extend the conversions to his Aragonese subject. [29] Kings of Aragon, including Ferdinand, were required to swear an oath of coronation to not forcibly convert their Muslim subjects. [6] He repeated the same oath to his Cortes (assembly of estates) in 1510, and throughout his life, he was unwilling to break it. [30] Ferdinand died in 1516, and was succeeded by his grandson Charles V, who also swore the same oath at his coronation. [30]
The first wave of forced conversions in the Crown of Aragon happened during the Revolt of the Brotherhoods. Rebellion bearing an anti-Muslim sentiment broke out among the Christian subjects of Valencia in the early 1520s, [31] and those active in it forced Muslims to become Christians in the territories they controlled. [32] Muslims joined the Crown in suppressing the rebellion, playing crucial roles in several battles. [32] After the rebellion was suppressed, the Muslims regarded the conversions forced by the rebels as invalid and returned to their faith. [33] Subsequently, King Charles I (also known as Charles V of the Holy Roman Empire) started an investigation to determine the validity of the conversions. [34] The commission tasked with this investigation started working in November 1524. [35] Charles ultimately upheld the conversions, putting the forcibly converted subjects under the authority of the Inquisition. [34] Supporters of this decision argued that the Muslims had a choice when confronted by the rebels: they could have chosen to refuse and die, but did not, indicating that the conversions happened out of free will and must remain in effect. [32]
At the same time, Charles tried to release himself from the oath he swore to protect the Muslims. [36] He wrote to Pope Clement VII in 1523 and again in 1524 for this dispensation. [36] Clement initially resisted the request, but issued in May 1524 a papal brief releasing Charles from the oath and absolving him from all perjuries that might arise from breaking it. [37] The Pope also authorized the Inquisition to suppress oppositions to the upcoming conversions. [37]
On November 25, 1525, Charles issued an edict ordering the expulsion or conversion of remaining Muslims in the Crown of Aragon. [32] [38] Similar to the case in Castile, even though the option of exile was available on paper, in practice it was almost impossible. [34] [39] [40] In order to leave the realm, a Muslim would have had to obtain documentation from Siete Aguas on Aragon's western border, then travel inland across the entire breadth of Castile to embark by sea from A Coruña in the northwest coast. [34] The edict set a deadline of December 31 in the Kingdom of Valencia, and January 26, 1526, in Aragon and Catalonia. [34] Those who failed to arrive on time would be subject to enslavement. [34] A subsequent edict said that those who did not leave by December 8 would need to show proof of baptism. [34] [41] Muslims were also ordered to ""listen without replying"" to Christian teachings. [41]
A very small number of Muslims managed to escape to France and from there to the Muslim North Africa. [41] Some revolted against this order – for example, a revolt broke out in the Serra d'Espadà. [42] The crown's troops defeated this rebellion in a campaign which included the killing of 5,000 Muslims. [42] After the defeat of the rebellions, the entire Crown of Aragon was now nominally converted to Christianity. [43] [38] Mosques were demolished, first names and family names were changed, and the religious practice of Islam was driven underground. [44]
Muslim reaction[ edit ]
Crypto-Islam[ edit ]
A passage from the works of the Young Man of Arévalo, a crypto-Muslim writer in the sixteenth century.
For those who could not emigrate, conversion was the only option to survive. [45] However, the forcible converts and their descendants (known as the "" Moriscos"") continued to practice Islam in secret. [45] According to Harvey, ""abundant, overwhelming evidence"" indicated that most forcible converts were secret Muslims. [46] Historical evidence such as Muslims' writings and Inquisition records corroborated the former's retained religious beliefs. [46] [47] Generations of Moriscos were born and died within this religious climate. [48] However, the newly converted were also pressured to conform outwardly to Christianity, such as by attending Mass or consuming food and drink which are forbidden in Islam. [45] [49] The situation led to a non-traditional form of Islam in which one's internal intention (niyya), rather than external observation of rituals and laws, was the defining characteristic of one's faith. [48] Hybrid or undefined religious practice featured in many Morisco texts: [50] for example, the works of the Morisco writer Young Man of Arévalo from the 1530s described crypto-Muslims using Christian worship as replacement for regular Islamic rituals. [51] He also wrote about the practice of secret congregational ritual prayer (salat jama'ah), [52] collecting alms in order to perform the pilgrimage to Mecca (although it is unclear whether the journey was ultimately achieved), [52] and the determination and hope among the secret Muslims to reinstitute the full practice of Islam as soon as possible. [53]
Oran fatwa[ edit ]
Main article: Oran fatwa
The Oran fatwa was a fatwa (an Islamic legal opinion) issued in 1504 to address the crisis of the 1501–1502 forced conversions in Castile. [54] It was issued by North African Maliki scholar Ahmad ibn Abi Jum'ah and set out detailed relaxations of sharia (Islamic law) requirements, allowing Muslims to conform outwardly to Christianity and perform acts that were ordinarily forbidden when necessary to survive. [55] The fatwa included less stringent instructions for the performance of ritual prayers, ritual charity, and ritual ablution; it also told the Muslims how to act when obliged to violate Islamic law, such as by worshiping as Christians, performing blasphemy, or consuming pork and wine. [56] The fatwa enjoyed wide currency among the converted Muslims and their descendants, and one of the surviving Aljamiado translations was dated 1564, 60 years after the original fatwa was issued. [57] Harvey called it ""the key theological document"" for the study of Spanish Islam following the forced conversions up to the Expulsion of the Moriscos, a description which Islamic studies scholar Devin Stewart repeated. [54] [55]
Emigration[ edit ]
Muslims who wished to emigrate following the edict in Aragon were required to get documentation in Siete Aguas in the south-east and then travel through an overland route to A Coruña in the north-west of Castile. Because this prescribed method was so difficult to complete within the imposed deadline, in practice the Muslims of Aragon had to accept forcible conversion. [34] [39]
The predominant position of Islamic scholars had been that a Muslim could not stay in a country where rulers made proper religious observance impossible: [58] therefore, a Muslim's obligation was to leave when they were able to. [57] Even before the systematic forced conversion, religious leaders had argued that Muslims in Christian territory would be subject to direct and indirect pressure, and preached emigration as a way to protect the religion from eroding. [23] Ahmad al-Wansharis, the contemporary North African scholar and leading authority on Spanish Muslims, [59] wrote in 1491 that emigrating from Christian to Muslim lands was compulsory in almost all circumstances. [23] Further, he urged severe punishment for Muslims who remained and predicted that they would temporarily dwell in hell in the afterlife. [60]
However, the policy of the Christian authorities was generally to block such emigration. [61] Consequently, this option was only practical for the wealthiest among those living near the southern coast, and even then with great difficulty. [61] For example, in Sierra Bermeja, Granada in 1501, an option of exile was offered as an alternative to conversion only for those who paid a fee of ten gold doblas, which most citizens could not afford. [62] [63] In the same year, villagers of Turre and Teresa near Sierra Cabrera in Almeria fought the Christian militias with help from their North African rescuers at Mojácar while leaving the region. [64] The people of Turre were defeated and the planned escape turned into a massacre; the people of Teresa got away but their properties, except what could fit into their small boats, were left behind and confiscated. [45]
While the edict of conversion in Castile nominally allowed emigration, it explicitly forbade nearly all available destinations for the Muslim population of Castile, and consequently ""virtually all"" Muslims had to accept conversion. [28] In Aragon, Muslims who wished to leave were required to go to Castile, take an inland route across the breadth of Castile through Madrid and Valladolid, and finally embark by sea on the northwest coast, all on a tight deadline. [34] Religious studies scholar Brian A. Catlos said that emigration ""was not a viable option""; [39] historian of Spain L. P. Harvey called this prescribed route ""insane"" and ""so difficult to achieve"" that the option of exile was ""in practice almost nonexistent"", [34] and Sephardic historian Maurice Kriegel agreed, saying that ""in practical terms it was impossible for them to leave the peninsula"". [40] Nevertheless, a small number of Muslims escaped to France, and from there to North Africa. [41]
Armed resistance[ edit ]
The conversion campaign of Cardinal Cisneros in Granada triggered the Rebellion of the Alpujarras (1499–1501). [65] [66] The revolt ended in royalist victories, and the defeated rebels were then required to convert. [19] [21]
After the edict of conversion in Aragon, Muslims also took up arms, especially in the areas with defensible mountainous terrain. [67] The first armed revolt took place at Benaguasil by Muslims from the town and surrounding areas. [68] An initial royalist assault was repelled, but the town capitulated in March 1526 after a five-week siege, resulting in the rebels' baptism. [69] A more serious rebellion developed in the Sierra de Espadan. The rebel leader called himself ""Selim Almanzo"", invoking Almanzor, a Muslim leader during the peak of power for Spanish Muslims. [67] [70] The Muslims held out for months and pushed back several assaults [71] until the royalist army, enlarged to 7,000 men with a German contingent of 3,000 soldiers, finally made a successful assault on September 19, 1526. [72] The assault ended in the massacring of 5,000 Muslims, including old men and women. [72] [67] Survivors of the massacre escaped to the Muela de Cortes; some of them later surrendered and were baptized, while others escaped to North Africa. [73] [67]
Sincere conversions[ edit ]
Further information: Morisco § Christianity
Some converts were sincerely devout in their Christian faith. Cisneros said that some converts chose to die as martyrs when demanded to recant by the Muslim rebels in Granada. [74] A convert named Pedro de Mercado from the village of Ronda refused to join the rebellion in Granada; in response, the rebels burned his house and kidnapped members of his family, including his wife and a daughter. [74] The crown later paid him compensation for his losses. [74]
In 1502, the whole Muslim community of Teruel (part of Aragon bordered with Castile) converted en masse to Christianity, even though the 1502 edict of conversion for Castilian Muslims did not apply to them. [75] Harvey suggested that they were pressured by the Castilians across the border, but historian Trevor Dadson argued that this conversion was unforced, caused instead by centuries of contact with their Christian neighbors and a desire for an equal status with the Christians. [76]
References[ edit ]
Citations[ edit ]
^ a b c d Harvey 2005, p. 14.
^ a b c Carr 2009, p. 40.
^ Harvey 1992, p. 9.
^ Carr 2009, pp. 40–41.
^ Carr 2009, p. 52.
^ a b Harvey 2005, pp. 85–86.
^ Carr 2009, p. 81.
^ Harvey 1992, p. 325.
^ Harvey 2005, pp. 15–16.
^ Harvey 2005, pp. 20.
^ Harvey 2005, pp. 257.
^ a b c d e f g h i j Catlos 2014, p. 220.
^ Carr 2009, p. 57.
^ a b Harvey 2005, p. 27.
^ a b c Carr 2009, p. 58.
^ Coleman 2003, p. 6.
^ a b c d Carr 2009, p. 60.
^ a b c Harvey 2005, p. 31.
^ a b c d Carr 2009, p. 63.
^ Harvey 2005, p. 36.
^ a b Harvey 2005, p. 45.
^ a b c d e f g h Harvey 2005, p. 57.
^ a b c Harvey 2005, p. 56.
^ Edwards 2014, p. 99.
^ a b c Edwards 2014, p. 100.
^ Harvey 2005, pp. 56–7.
^ Harvey 2005, p. 15.
^ a b c d e f Harvey 2005, p. 58.
^ Harvey 2005, p. 29.
^ a b Harvey 2005, p. 86.
^ Harvey 2005, p. 92.
^ a b c d Harvey 2005, p. 93.
^ Lea 1901, p. 71.
^ a b c d e f g h i j Harvey 2005, p. 94.
^ Lea 1901, p. 75.
^ a b Lea 1901, p. 83.
^ a b Lea 1901, p. 84.
^ a b Catlos 2014, p. 226.
^ a b c Catlos 2014, p. 227.
^ a b Harvey 2005, p. 99.
^ a b c d Lea 1901, p. 87.
^ a b Harvey 2005, pp. 99–100.
^ Harvey 2005, p. 101.
^ Catlos 2014, pp. 226–227.
^ a b c d Harvey 2005, p. 49.
^ a b Harvey 2006.
^ Harvey 2005, p. 102,256.
^ a b Rosa-Rodríguez 2010, p. 153.
^ Harvey 2005, p. 52.
^ Rosa-Rodríguez 2010, pp. 153–154.
^ Harvey 2005, p. 185.
^ a b Harvey 2005, p. 181.
^ Harvey 2005, p. 182.
^ a b Harvey 2005, p. 60.
^ a b Stewart 2007, p. 266.
^ Harvey 2005, pp. 61–62.
^ a b Harvey 2005, p. 64.
^ Harvey 2005, pp. 63–64.
^ Stewart 2007, p. 298.
^ Hendrickson 2009, p. 25.
^ a b Harvey 2005, p. 48.
^ Carr 2009, p. 65.
^ Lea 1901, p. 40.
^ Harvey 2005, pp. 48–49.
^ Lea 1901, p. 33.
^ Carr 2009, p. 59.
^ a b c d Harvey 2005, p. 100.
^ Lea 1901, p. 91.
^ Lea 1901, pp. 91–92.
^ Lea 1901, pp. 92.
^ Lea 1901, pp. 93–94.
^ a b Lea 1901, p. 94.
^ Lea 1901, p. 95.
^ a b c Carr 2009, p. 64.
^ Harvey 2005, p. 82.
^ Dadson 2006.
Bibliography[ edit ]
Carr, Matthew (2009). Blood and Faith: The Purging of Muslim Spain. New York: New Press. ISBN 978-1-59558-361-1.
Catlos, Brian A. (March 20, 2014). Muslims of Medieval Latin Christendom, c.1050–1614. Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-88939-1.
Coleman, David (2003). Creating Christian Granada: Society and Religious Culture in an Old-World Frontier City, 1492–1600. Ithaca, New York: Cornell University Press. ISBN 0-8014-4111-0.
Dadson, Trevor (February 10, 2006). ""Moors of La Mancha"". The Times Literary Supplement.
Edwards, John (June 11, 2014). Ferdinand and Isabella. Routledge. ISBN 978-1-317-89345-5.
Harvey, L. P. (1992). Islamic Spain, 1250 to 1500. Chicago: University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-31962-9.
Harvey, L. P. (May 16, 2005). Muslims in Spain, 1500 to 1614. Chicago: University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-31963-6.
Harvey, L. P. (February 24, 2006). ""Fatwas in early modern Spain"". The Times Literary Supplement.
Hendrickson, Jocelyn N (2009). Devin J. Stewart (ed.). The Islamic Obligation to Emigrate: Al-Wansharīsī's Asnā al-matājir Reconsidered (PhD). Emory University. Archived from the original on June 18, 2010. Retrieved February 1, 2016.
Lea, Henry Charles (1901). The Moriscos of Spain: Their Conversion and Expulsion. Philadelphia: Lea Brothers & Company.
Rosa-Rodríguez, María (2010). ""Simulation and Dissimulation: Religious Hybridity in a Morisco Fatwa"". Medieval Encounters. Leiden, The Netherlands: Brill. 16 (2): 143–180. doi: 10.1163/138078510X12535199002758. ISSN 1380-7854.
Stewart, Devin (2007). ""The Identity of ""the Muftī of Oran"", Abū l-'Abbās Aḥmad b. Abī Jum'ah al-Maghrāwī al-Wahrānī"". Al-Qanṭara. Madrid, Spain. 27 (2): 265–301. doi: 10.3989/alqantara.2006.v27.i2.2. ISSN 1988-2955.","
The Moorish Proselytes of Archbishop Ximenes, Granada, 1500
byEdwin Long (1829–1891), depicting a mass baptism of Muslims
The forced conversions of Muslims in Spain were enacted through a series of edicts outlawing Islam in the lands of the Spanish Monarchy. This persecution was pursued by three Spanish kingdoms during the early 16th century: the Crown of CastileNavarre in 1515–1516, and lastly the Crown of Aragon in 1523–1526.[1]
After Christian kingdoms finished their reconquest of Al-Andalus on 2 January 1492, the Muslim population stood between 500,000 and 600,000 people. At this time, Muslims living under Christian rule were given the status of ""Mudéjar"", legally allowing the open practice of Islam. In 1499, the Archbishop of Toledo, CardinalFrancisco Jiménez de Cisneros began a campaign in the city of Granada to force religious compliance with Christianity with torture and imprisonment; this triggered a Muslim rebellion. The rebellion was eventually quelled and then used to justify revoking the Muslims' legal and treaty protections. Conversion efforts were redoubled, and by 1501, officially, no Muslim remained in Granada. Encouraged by the success in Granada, the Castile's Queen Isabella issued an edict in 1502 which banned Islam for all of Castile. With the annexation of the Iberian Navarre in 1515, more Muslims still were forced to observe Christian beliefs under the Castilian edict. The last realm to impose conversion was the Crown of Aragon, whose kings had previously been bound to guarantee the freedom of religion for its Muslims under an oath included in their coronations. In the early 1520s, an anti-Islam uprising known as the Revolt of the Brotherhoods took place, and Muslims under the rebel territories were forced to convert. When the Aragon royal forces, aided by Muslims, suppressed the rebellion, King Charles I (better known as Charles V of the Holy Roman Empire) ruled that those forcible conversions were valid; thus, the ""converts"" were now officially Christians. This placed the converts under the jurisdiction of the Spanish Inquisition. Finally, in 1524, Charles petitioned Pope Clement VII to release the king from his oath protecting Muslims' freedom of religion. This granted him the authority to officially act against the remaining Muslim population; in late 1525, he issued an official edict of conversion: Islam was no longer officially extant throughout Spain.
While adhering to Christianity in public was required by the royal edicts and enforced by the Spanish Inquisition, evidence indicated that most of the forcibly converted (known as the ""Moriscos"") clung to Islam in secret. In daily public life, traditional Islamic law could no longer be followed without persecution by the Inquisition; as a result, the Oran fatwa was issued to acknowledge the necessity of relaxing sharia, as well as detailing the ways in which Muslims were to do so. This fatwa become the basis for the crypto-Islam practiced by the Moriscos until their expulsions in 1609–1614. Some Muslims, many near the coast, emigrated in response to the conversion. However, restrictions placed by the authorities on emigration meant leaving Spain was not an option for many. Rebellions also broke out in some areas, especially those with defensible mountainous terrain, but they were all unsuccessful. Ultimately, the edicts created a society in which devout Muslims who secretly refused conversion coexisted with former Muslims who became genuine practicing Christians, up until the expulsion.
Islam has been present in the Iberian Peninsula since the Umayyad conquest of Hispania in the eighth century. At the beginning of the twelfth century, the Muslim population in the Iberian Peninsula – called ""Al-Andalus"" by the Muslims – was estimated to number as high as 5.5 million; among these were Arabs, Berbers and indigenous converts.[2] In the next few centuries, as the Christians pushed from the north in a process called reconquista, the Muslim population declined.[3] At the end of the fifteenth century, the Reconquista culminated in the fall of Granada, with the Muslim population of Spain estimated to be between 500,000 and 600,000 out of a total Spanish population of 7 to 8 million.[2] Approximately half of the Muslims lived in the former Emirate of Granada, the last independent Muslim state in the Iberian Peninsula, which had been annexed by the Crown of Castile.[2] About 20,000 Muslims lived in other territories of Castile, and most of the remainder lived in the territories of the Crown of Aragon.[4] These Muslims living under Christian rule were known as the Mudéjars.
In the initial years after the conquest of Granada, Muslims in Granada and elsewhere continued to enjoy freedom of religion.[1] This right was guaranteed in various legal instruments, including treaties, charters, capitulations, and coronation oaths.[1] For example, the Treaty of Granada (1491) guaranteed religious tolerance to the Muslims of the conquered Granada.[5] Kings of Aragon, including King Ferdinand II and Charles V, swore to protect the Muslims' religious freedom in their oaths of coronation.[6][7]
Three months after the conquest of Granada, in 1492, the Alhambra Decree ordered all Jews in Spain to be expelled or converted; this marked the beginning of a set of new policies.[8] In 1497, Spain's western neighbor Portugalexpelled its Jewish and Muslim populations, as arranged by Spain's cardinal Cisneros in exchange for a royal marriage contract.[9] Unlike the Jews, Portuguese Muslims were allowed to relocate overland to Spain, and most did.[10]
In the mid late of the fifteenth century, Spain was split between two realms: Crown of Castile and the smaller Crown of Aragon. The marriage between King Ferdinand II of Aragon and Queen Isabella I of Castile united the two crowns, and ultimately their grandson Charles would inherit both crowns (as Charles I of Spain, but better known as Charles V, per his regnal number as Holy Roman Emperor). Despite the union, the lands of the two crowns functioned very differently, with disparate laws, ruling priorities, and treatment of Muslims.[11] There were also Muslims living in the Kingdom of Navarre, which was initially independent but was annexed by Castile in 1515.[12] Forced conversion varied in timeline by ruling body: it was enacted by the Crown of Castile in 1500–1502, in Navarre in 1515–1516, and by the Crown of Aragon in 1523–1526.[1]
Initial efforts at forcing the conversions of Spanish Muslims were started by Cardinal Cisneros, the archbishop of Toledo, who arrived in Granada in the autumn of 1499.[13] In contrast to Granada's own archbishop Hernando de Talavera, who had friendly relations with the Muslim population and relied on a peaceful approach towards conversions,[14] Cisneros adopted harsh and authoritarian measures.[14] He sent uncooperative Muslims, especially noblemen, to prison where they were treated severely (including reports of torture) until they converted.[15][16] Cisneros ignored warnings from his council that these methods might violate the Treaty of Granada, which guaranteed the Muslims freedom of religion.[15] Instead, he intensified his efforts, and in December he wrote to Pope Alexander VI that he converted 3,000 Muslims in a single day.[15]
The forced conversions led to a series of rebellions, initially started in the city of Granada. This uprising was precipitated by the riotous murder of a constable who had been transporting a Muslim woman for interrogation through the Muslim quarter of Granada; it ended with negotiations, after which the Muslims laid down their weapons and handed over those responsible for the murder of the constable.[17] Subsequently, Cisneros convinced King Ferdinand and Queen Isabella that, by attempting a rebellion, the Muslims lost their rights in the treaty, and must now accept conversions.[17][18] The monarchs sent Cisneros back to Granada to preside over a renewed conversion campaign.[17][18] Muslims in the city were forcibly converted in large numbers – 60,000 according to the Pope, in a letter to Cisneros in March 1500.[18] Cisneros declared in January 1500 that ""there is no one in the city who is not a Christian.""[17]
Although the city of Granada was now under Christian control, the uprising spread to the countryside. The leader of the rebellion fled to the Alpujarra mountains in January 1500. Fearing that they would also be forced to convert, the population there quickly rose up in insurrection.[19] However, after a series of campaigns in 1500–01 in which 80,000 Christian troops were mobilized and King Ferdinand personally directed some operations, the rebellion was defeated.[20][19] The terms of surrender of the defeated rebels generally required them to accept baptism.[19][21] By 1501, not a single unconverted Muslim remained in Granada.[22]
Unlike the Muslims of Granada, who were under Muslim rule until 1492, Muslims in the rest of Castile had lived under Christian rule for generations.[23] Following the conversions in Granada, Isabella decided to impose a conversion-or-expulsion decree against the Muslims.[24] Castile outlawed Islam in legislation dated July 1501 in Granada, but it was not immediately made public.[22] The proclamation took place on February 12, 1502, in Seville (called the ""key date"" of this legislation by historian L. P. Harvey), and then locally in other towns.[22] The edict affected ""all kingdoms and lordships of Castile and Leon"".[22] According to the edict, all Muslim males aged 14 or more, or females aged 12 or more, should convert or leave Castile by the end of April 1502.[25] Both Castile-born Muslims and immigrants were subject to the decree, but slaves were excluded in order to respect the rights of their owners.[22] The edict justified the decision by saying that after the successful conversion of Granada, allowing Muslims in the rest of Castile would be scandalous, even though it acknowledged that these Muslims were peaceful. The edict also argued that the decision was needed to protect those who accepted conversion from the influence of the non-converted Muslims.[22]
On paper, the edict ordered expulsion rather than a forced conversion, but it forbade nearly all possible destinations; in reality, the Castilian authorities preferred Muslims to convert than emigrate.[26] Castile's western neighbor Portugal had already banned Muslims since 1497.[27] The order explicitly forbade going to other neighboring regions, such as the Kingdoms of Aragon and Valencia, the Principality of Catalonia, and the Kingdom of Navarre.[22] Of possible overseas destination, North Africa and territories of the Ottoman Empire were also ruled out.[22] The edict allowed travel to Egypt, then ruled by the Mamluk Sultanate, but there were few ships sailing between Castile and Egypt in those days.[28] It designated Biscay in the Basque country as the only port where the Muslims could depart, which meant that those from the south (such as Andalusia) would have to travel the entire length of the peninsula.[25] The edict also set the end of April 1502 as the deadline, after which Islam would become outlawed and those harboring Muslims would be punished severely.[28] A further edict issued on September 17, 1502, forbade the newly converted Muslims to leave Castile within the next two years.[25]
Historian L.P. Harvey wrote that with this edict, ""in such a summary fashion, at such short notice"", Muslim presence under the Mudéjar status came to an end.[28] Unlike in Granada, there were few surviving records of events such as mass baptisms, or how the conversions were organized.[28] There are records of Christian celebrations following the conversions, such as a ""fairly elaborate festivity"" involving a bullfight in Ávila.[28]
The lands of Navarre south of the Pyrenees (red) were annexed by Castile in 1515, thus extending Castile's prohibition of Islam there.
Navarre's queen Catherine de Foix (r. 1483–1517) and her co-ruling husband John III had no interest in pursuing expulsion or forced conversions.[12] When the Spanish Inquisition arrived in Navarre in the late fifteenth century and began harassing local Muslims, the Navarran royal court warned it to cease.[12]
However, in 1512, Navarre was invaded by Castile and Aragon.[12] The Spanish forces led by King Ferdinand quickly occupied the Iberian half of the kingdom, including the capital Pamplona; in 1513, he was proclaimed King.[12] In 1515, Navarre was formally annexed by the Crown of Castile as one of its kingdoms.[12] With this conquest, the 1501–02 edict of conversion came into effect in Navarre, and the Inquisition was tasked with enforcing it.[12] Unlike in Castile, however, few Muslims appeared to accept the conversion.[12] Historian Brian A. Catlos argues that the lack of baptismal records and a high volume of land sales by Muslims in 1516 indicate that most of them simply left Navarre to escape through the lands of the Crown of Aragon to North Africa (the Crown of Aragon was by this time inhospitable to Muslims).[12] Some also stayed despite the order; for example, in 1520, there were 200 Muslims in Tudela who were wealthy enough to be listed in the registers.[12]
Despite presiding over the conversions of Muslims in his wife's Castilian lands, Ferdinand II did not extend the conversions to his Aragonese subject.[29] Kings of Aragon, including Ferdinand, were required to swear an oath of coronation to not forcibly convert their Muslim subjects.[6] He repeated the same oath to his Cortes (assembly of estates) in 1510, and throughout his life, he was unwilling to break it.[30] Ferdinand died in 1516, and was succeeded by his grandson Charles V, who also swore the same oath at his coronation.[30]
The first wave of forced conversions in the Crown of Aragon happened during the Revolt of the Brotherhoods. Rebellion bearing an anti-Muslim sentiment broke out among the Christian subjects of Valencia in the early 1520s,[31] and those active in it forced Muslims to become Christians in the territories they controlled.[32] Muslims joined the Crown in suppressing the rebellion, playing crucial roles in several battles.[32] After the rebellion was suppressed, the Muslims regarded the conversions forced by the rebels as invalid and returned to their faith.[33] Subsequently, King Charles I (also known as Charles V of the Holy Roman Empire) started an investigation to determine the validity of the conversions.[34] The commission tasked with this investigation started working in November 1524.[35] Charles ultimately upheld the conversions, putting the forcibly converted subjects under the authority of the Inquisition.[34] Supporters of this decision argued that the Muslims had a choice when confronted by the rebels: they could have chosen to refuse and die, but did not, indicating that the conversions happened out of free will and must remain in effect.[32]
At the same time, Charles tried to release himself from the oath he swore to protect the Muslims.[36] He wrote to Pope Clement VII in 1523 and again in 1524 for this dispensation.[36] Clement initially resisted the request, but issued in May 1524 a papal brief releasing Charles from the oath and absolving him from all perjuries that might arise from breaking it.[37] The Pope also authorized the Inquisition to suppress oppositions to the upcoming conversions.[37]
On November 25, 1525, Charles issued an edict ordering the expulsion or conversion of remaining Muslims in the Crown of Aragon.[32][38] Similar to the case in Castile, even though the option of exile was available on paper, in practice it was almost impossible.[34][39][40] In order to leave the realm, a Muslim would have had to obtain documentation from Siete Aguas on Aragon's western border, then travel inland across the entire breadth of Castile to embark by sea from A Coruña in the northwest coast.[34] The edict set a deadline of December 31 in the Kingdom of Valencia, and January 26, 1526, in Aragon and Catalonia.[34] Those who failed to arrive on time would be subject to enslavement.[34] A subsequent edict said that those who did not leave by December 8 would need to show proof of baptism.[34][41] Muslims were also ordered to ""listen without replying"" to Christian teachings.[41]
A very small number of Muslims managed to escape to France and from there to the Muslim North Africa.[41] Some revolted against this order – for example, a revolt broke out in the Serra d'Espadà.[42] The crown's troops defeated this rebellion in a campaign which included the killing of 5,000 Muslims.[42] After the defeat of the rebellions, the entire Crown of Aragon was now nominally converted to Christianity.[43][38] Mosques were demolished, first names and family names were changed, and the religious practice of Islam was driven underground.[44]
A passage from the works of theYoung Man of Arévalo, a crypto-Muslim writer in the sixteenth century.
For those who could not emigrate, conversion was the only option to survive.[45] However, the forcible converts and their descendants (known as the ""Moriscos"") continued to practice Islam in secret.[45] According to Harvey, ""abundant, overwhelming evidence"" indicated that most forcible converts were secret Muslims.[46] Historical evidence such as Muslims' writings and Inquisition records corroborated the former's retained religious beliefs.[46][47] Generations of Moriscos were born and died within this religious climate.[48] However, the newly converted were also pressured to conform outwardly to Christianity, such as by attending Mass or consuming food and drink which are forbidden in Islam.[45][49] The situation led to a non-traditional form of Islam in which one's internal intention (niyya), rather than external observation of rituals and laws, was the defining characteristic of one's faith.[48] Hybrid or undefined religious practice featured in many Morisco texts:[50] for example, the works of the Morisco writer Young Man of Arévalo from the 1530s described crypto-Muslims using Christian worship as replacement for regular Islamic rituals.[51] He also wrote about the practice of secret congregational ritual prayer (salat jama'ah),[52] collecting alms in order to perform the pilgrimage to Mecca (although it is unclear whether the journey was ultimately achieved),[52] and the determination and hope among the secret Muslims to reinstitute the full practice of Islam as soon as possible.[53]
The Oran fatwa was a fatwa (an Islamic legal opinion) issued in 1504 to address the crisis of the 1501–1502 forced conversions in Castile.[54] It was issued by North African Maliki scholar Ahmad ibn Abi Jum'ah and set out detailed relaxations of sharia (Islamic law) requirements, allowing Muslims to conform outwardly to Christianity and perform acts that were ordinarily forbidden when necessary to survive.[55] The fatwa included less stringent instructions for the performance of ritual prayers, ritual charity, and ritual ablution; it also told the Muslims how to act when obliged to violate Islamic law, such as by worshiping as Christians, performing blasphemy, or consuming pork and wine.[56] The fatwa enjoyed wide currency among the converted Muslims and their descendants, and one of the surviving Aljamiado translations was dated 1564, 60 years after the original fatwa was issued.[57] Harvey called it ""the key theological document"" for the study of Spanish Islam following the forced conversions up to the Expulsion of the Moriscos, a description which Islamic studies scholar Devin Stewart repeated.[54][55]
Muslims who wished to emigrate following the edict in Aragon were required to get documentation inSiete Aguas in the south-east and then travel through an overland route to A Coruña in the north-west of Castile. Because this prescribed method was so difficult to complete within the imposed deadline, in practice the Muslims of Aragon had to accept forcible conversion.[34][39]
The predominant position of Islamic scholars had been that a Muslim could not stay in a country where rulers made proper religious observance impossible:[58] therefore, a Muslim's obligation was to leave when they were able to.[57] Even before the systematic forced conversion, religious leaders had argued that Muslims in Christian territory would be subject to direct and indirect pressure, and preached emigration as a way to protect the religion from eroding.[23]Ahmad al-Wansharis, the contemporary North African scholar and leading authority on Spanish Muslims,[59] wrote in 1491 that emigrating from Christian to Muslim lands was compulsory in almost all circumstances.[23] Further, he urged severe punishment for Muslims who remained and predicted that they would temporarily dwell in hell in the afterlife.[60]
However, the policy of the Christian authorities was generally to block such emigration.[61] Consequently, this option was only practical for the wealthiest among those living near the southern coast, and even then with great difficulty.[61] For example, in Sierra Bermeja, Granada in 1501, an option of exile was offered as an alternative to conversion only for those who paid a fee of ten gold doblas, which most citizens could not afford.[62][63] In the same year, villagers of Turre and Teresa near Sierra Cabrera in Almeria fought the Christian militias with help from their North African rescuers at Mojácar while leaving the region.[64] The people of Turre were defeated and the planned escape turned into a massacre; the people of Teresa got away but their properties, except what could fit into their small boats, were left behind and confiscated.[45]
While the edict of conversion in Castile nominally allowed emigration, it explicitly forbade nearly all available destinations for the Muslim population of Castile, and consequently ""virtually all"" Muslims had to accept conversion.[28] In Aragon, Muslims who wished to leave were required to go to Castile, take an inland route across the breadth of Castile through Madrid and Valladolid, and finally embark by sea on the northwest coast, all on a tight deadline.[34] Religious studies scholar Brian A. Catlos said that emigration ""was not a viable option"";[39] historian of Spain L. P. Harvey called this prescribed route ""insane"" and ""so difficult to achieve"" that the option of exile was ""in practice almost nonexistent"",[34] and Sephardic historian Maurice Kriegel agreed, saying that ""in practical terms it was impossible for them to leave the peninsula"".[40] Nevertheless, a small number of Muslims escaped to France, and from there to North Africa.[41]
The conversion campaign of Cardinal Cisneros in Granada triggered the Rebellion of the Alpujarras (1499–1501).[65][66] The revolt ended in royalist victories, and the defeated rebels were then required to convert.[19][21]
After the edict of conversion in Aragon, Muslims also took up arms, especially in the areas with defensible mountainous terrain.[67] The first armed revolt took place at Benaguasil by Muslims from the town and surrounding areas.[68] An initial royalist assault was repelled, but the town capitulated in March 1526 after a five-week siege, resulting in the rebels' baptism.[69] A more serious rebellion developed in the Sierra de Espadan. The rebel leader called himself ""Selim Almanzo"", invoking Almanzor, a Muslim leader during the peak of power for Spanish Muslims.[67][70] The Muslims held out for months and pushed back several assaults[71] until the royalist army, enlarged to 7,000 men with a German contingent of 3,000 soldiers, finally made a successful assault on September 19, 1526.[72] The assault ended in the massacring of 5,000 Muslims, including old men and women.[72][67] Survivors of the massacre escaped to the Muela de Cortes; some of them later surrendered and were baptized, while others escaped to North Africa.[73][67]
Some converts were sincerely devout in their Christian faith. Cisneros said that some converts chose to die as martyrs when demanded to recant by the Muslim rebels in Granada.[74] A convert named Pedro de Mercado from the village of Ronda refused to join the rebellion in Granada; in response, the rebels burned his house and kidnapped members of his family, including his wife and a daughter.[74] The crown later paid him compensation for his losses.[74]
In 1502, the whole Muslim community of Teruel (part of Aragon bordered with Castile) converted en masse to Christianity, even though the 1502 edict of conversion for Castilian Muslims did not apply to them.[75] Harvey suggested that they were pressured by the Castilians across the border, but historian Trevor Dadson argued that this conversion was unforced, caused instead by centuries of contact with their Christian neighbors and a desire for an equal status with the Christians.[76]
Rosa-Rodríguez, María (2010). ""Simulation and Dissimulation: Religious Hybridity in a Morisco Fatwa"". Medieval Encounters. Leiden, The Netherlands: Brill. 16 (2): 143–180. doi:10.1163/138078510X12535199002758. ISSN1380-7854.